Scarica la presentazione in pdf - Giannoni, Marco

marco giannoni
(san)Seb.

marco giannoni
(san)Seb.
© 2011 Marco Giannoni.
All rights reserved.
Prima esecuzione assoluta: 21 maggio 2011 - Padova, Giardini di Palazzo Savonarola
su commissione del:
nell’ambito del festival
prodotto da:
Foto di copertina: © 2008 Roberto Andreani
Foto interne: © 2011 Marco Monari
SABSPACE
Contenitore di arte contemporanea
- Padova
Comune di Padova
ICARUS
Laboratorio musicale

Ancora sul corpo.
Introduzione
Dopo il suo impiego negli album “Materie” (2005) e “Corpus” (2008) e l’utilizzo live
in apertura dello spettacolo di danza contemporanea “Corpo a Corpo” (2009), il
compositore Marco Giannoni torna ad utilizzare il corpo in una performance
commissionata dal Sab Space di Padova.
(san)Seb. diviene così l’ultimo atto di una trilogia ideale che vede il corpo - sonoro
e/o sonorizzato - al centro della riflessione del compositore.
Se il suo impiego negli album citati era per
così dire puro, non prevedendo essi altri
suoni se non quelli prodotti dal corpo, in
(san)Seb. giunge per Marco Giannoni il
momento di contaminarlo, affiancarlo ad uno
strumento musicale canonico - il pianoforte -
ad una voce di soprano e ad una traccia
realizzata in base ai procedimenti della
musica concreta.
E’ il momento che il corpo si misuri con
l’altro, dialoghi, interagisca, combatta,
resista o ceda.
E’ probabilmente l’atto finale, quello che
conferisce forse al corpo la dignità di
strumento musicale, il più antico e il più
moderno.
marco giannoni
(san)Seb.
L’opera
Lo spettacolo si manifesta come atto scenico, sviluppato per sovrapposizione di
elementi: uno strato di musica concreta assemblato come un collage dei suoni che
quotidianamente ci colpiscono, ci invadono, ci violentano o redimono.

E’ un tessuto audio realizzato cucendo assieme, accostando, sovrapponendo,
manipolando i sonori originali di fatti terribili e straordinari della storia mondiale,
cercati e trovati negli archivi e nella memoria collettiva.
Su tale tessuto trovano
spazio proclami politici,
stralci di cinegiornale,
t e s t i m o n i a n z e ,
interviste, discorsi, in
un accumulo evocativo
ed intenso, una sorta di
moderno quodlibet
dagli esiti ora tragici
ora grotteschi.
Sopra ad esso va ad innestarsi la musica eseguita dal vivo da un pianoforte e da
una voce di soprano, una suite di idee musicali alla quale il compositore affida il
proprio commento sulla vicenda di (san) Sebastiano, assunta come archetipo del
rapporto tra l’individuo e il mondo, tra la soggettività e l’altro-da-sé.
Completano l’affresco i suoni
ottenuti dal vivo da Marco
Giannoni sul corpo di una
performer, interventi condizionati e
collegati all’esecuzione delle parti
pianistiche e vocali tanto quanto allo
sviluppo delle registrazioni di musica
concreta.
In scena il doppio (san) Sebastiano:
un suo primo corpo è al centro dello
spazio, costretto, obbligato al
martirio e trafitto da microfoni come
da moderni dardi tecnologici; viene percorso dalle mani del compositore che
sfregandolo, colpendolo, carezzandolo, ne sprigiona suoni, ne carpisce la

visceralità, le intime voci delle carni, e lo espone ferocemente al mondo, questo
nostro anacronistico mondo mai sazio di reliquie.
Sul lato destro della scena, specularmente al pianoforte, trova posto l’altro corpo di
Sebastiano: il corpo estroflesso, l’invocante suicida disponibile al martirio; è in
piedi, le mani protese in avanti e, dai polsi, le vene si dipartono a ventaglio,
raggiungendo verticalmente ogni angolo della scena: è l’offertorium, il legame
volontario con il mondo e con l’alter, lacerante e necessario.
Questo Sebastiano è però ben lungi dall’essere una figura passiva, inerte e
remissiva; la sua voce (il personaggio è interpretato da una soprano) si staglierà a
tratti durante lo spettacolo, si ergerà a contrappuntare non solo musicalmente la
vicenda che è in scena.
Un unico simbolo scisso in due corpi dialoganti, contrapposti e contraddittori, come
spesso accade in ciascuno.
Così, in quella che può apparire come l’ennesima indagine intellettuale
sull’incomunicabilità e la violenza dei rapporti umani, Sebastiano - come nel
fenomeno dei suoni armonici - dovrà prendere coscienza delle proprie unità
formanti, delle proprie parziali armoniche, prima di relazionarsi con l’alter,
tracciando le strutture di una partitura umana in cui si riflette il macro-cosmo della
musica. █

Marco Giannoni (n.1977) compositore e
polistrumentista.
Compie i propri studi musicali presso il Conservatorio
“Alfredo Casella” de L’Aquila. Successivamente
frequenta i seminari sull’interfaccia uomo-macchina
presso l’IRCAM di Parigi.
E’ docente di chitarra classica, teoria musicale e
solfeggio, musica applicata presso diversi istituti del
centro Italia.
Ha all’attivo numerosi brani per gli ensemble più diversi, musica vocale e strumentale,
musica concreta ed elettronica, musica per immagini, colonne sonore, musiche di scena
per la danza ed il teatro, performances.
I suoi lavori discografici sono prodotti da Icarus music lab e pubblicati dalla Idyllium di
Milano e la Sifare edizioni musicali di Roma. Le sue composizioni sono date alle stampe
dalla Glissato edizioni musicali.
E’ membro della SIMC - Società Italiana Musica Contemporanea.
w w w . ma rcogiannoni.com