fasti e delizie di palazzo te - arte'm

Libri
fasti e delizie
di palazzo te
tutti i segreti della villa dei Gonzaga
a Mantova, le miniature di domenico
Bossi, gioielli leggendari e ceramiche
partenopee. Di chiara Pasqualetti Johnson
“Palazzo Te a Mantova” a cura di Ugo Bazzotti,
Franco Cosimo Panini Editore, Mantova
2012, 280 pagine,
300 illustrazioni a
colori (59 euro).
Nel rinascimento lo
svago era una cosa seria.
lo sapeva bene Federico
II Gonzaga (1500-1540)
che destinava agli ozi molto
tempo e tantissimo denaro.
il luogo d’elezione
dei suoi divertimenti era
un’isola verdeggiante e tranquilla
nei pressi di Mantova,
denominata sin dal Medioevo
tejeto, dove il duca desiderava
“accomodare un poco
di luogo da potervi andare e
ridurvisi tal volta a desinare, o
a cena per ispasso”. a chi affidare il compito? Vasari racconta
che la scelta cadde sul migliore degli allievi di raffaello, Giulio
Romano (1499-1546), l’artista capace di progettare “non
abitazioni di uomini, ma case degli dei”. in meno di dieci
anni, tra il 1524 il 1534, sorse palazzo te, emblema dello
splendore e della ricchezza dei Gonzaga. Miracolosamente
scampata ai danni del terremoto dell’emilia, la fastosa dimora
mantovana è protagonista del nuovo volume della collana
“Mirabilia extra” che analizza e documenta capillarmente,
come mai fatto prima, ogni aspetto del palazzo. il testo ripercorre
le varie fasi della costruzione, mentre le schede svelano i
riferimenti sottesi all’impianto decorativo delle sale, dando per
la prima volta un quadro completo di tutti gli ambienti della
villa, comprese le stanze meno note. Centinaia di splendide
immagini di altissima qualità, in parte efficacemente stampate
su carta uso mano, indagano nel dettaglio le decorazioni. dalle
ardite scene di lotta nella sala dei Giganti alla sensualità del
mito classico nella sala di amore, dalla sala dei cavalli con le
riproduzioni a grandezza naturale dei destrieri prediletti della
famiglia, agli affreschi delle logge dell’appartamento segreto
dove il duca incontrava la sua amante isabella Boschetti.
126 ● Antiquariato
“Domenico Bossi 1767-
1853. Da Venezia al
nord Europa. La carriera
di un maestro del ritratto
in miniatura” a cura
di Bernardo Falconi e
Bernd Pappe, Scripta
sopra: volta della sala dei Giganti
con il trono di Giove, affresco
di Giulio Romano a Palazzo te a Mantova.
Edizioni, Trento 2012,
280 pagine, 155 illustrazioni
a colori e 55 in b/n
(38 euro).
Notissimo all’estero tra i
collezionisti di ieri e di oggi,
domenico Bossi riceve finalmente
un doveroso
tributo anche in
italia con l’uscita di
questa ampia monografia
illustrata. Nato
a trieste nel 1767 e
allievo di Giandomenico
tiepolo,
domenico si specializzò
in ritratti in miniatura
e fu protagonista
di una straordinaria
carriera itinerante
al servizio di
imperatori e re, tanto da divenire
pittore di corte del re
di svezia, nel 1824. Berlino,
amsterdam, amburgo,
stoccolma, san pietroburgo,
parigi, Vienna e Monaco
di Baviera (dove morì nel
1853) furono le tappe della
sua luminosa ascesa che viene
ripercorsa nei saggi che
scandiscono il volume. il
testo è illustrato da oltre
cento opere, tutte riprodotte
a colori e schedate
con grande finezza interpretativa
e ricchezza di informazioni
storiche sui personaggi
effigiati con straordinaria
efficacia dalla mano
di questo artista che, nonostante
la vocazione cosmopolita,
si firmò con orgoglio
per tutta la vita: “domenico
Bossi, Veneziano”.
“Celebrating jewellery”
a cura di David Bennett e
Daniela Mascetti, Antique
Collectors’ Club, Suffolk
2012, 324 pagine,
250 illustrazioni a colori
(75 sterline, 93,50 euro).
prestigio, ricchezza e potere
si intrecciano alla storia
dell’alta oreficeria in questo
volume illustrato che racconta
le storie dei più celebri
gioielli degli ultimi due
secoli. si va dai “Big cat”, le
iconiche pantere di Cartier
create da Jeanne toussaint
negli anni 30, ai fenicotteri
di pietre preziose destinati
alla duchessa di windsor,
passando attraverso diademi,
parure, tiare, spille e
anelli leggendari. accanto
agli esemplari storici di
maison come lalique,
chaumet, cartier, Boucheron,
Van cleef & arpels
e Bulgari, appaiono
per la prima volta monili
fuori catalogo, passati per le
aste e custoditi in collezioni
private. di ciascun esemplare
è riprodotta una grande
immagine a colori, corredata
da una scheda che ne
riporta i dati tecnici, la storia,
gli aspetti artistici del
design e le vicende (talvolta
rocambolesche) che lo videro
protagonista.
“La collezione Mazzacane”
a cura di Aldo e Lello
Mazzacane, Arte’m, Napoli
2012, 200 pagine,
150 illustrazioni a colori
(35 euro).
a fine ottobre il Museo della
ceramica di cerreto sannita
ha inaugurato una nuova
sezione dedicata alla collezione
Mazzacane. riunisce duecento
pezzi di ceramica cerretese
e laurentina appartenuti
a Vincenzo Mazzacane, presentati
in un corposo catalogo
curato dai suoi eredi. la
prima parte si sfoglia come
un album di famiglia che ripercorre
la passione collezionistica
di “nonno Vincenzo”,
magistrato e storico di antica
famiglia nobiliare. la seconda
passa in rassegna la raccolta,
formata da servizi da tavo-
la, piatti, zuppiere, saliere e
brocche, ma anche anfore,
vasi di farmacia, acquasantiere
e gocciolatoi del XViii e
XiX secolo. Un campionario
eterogeneo dai colori vivaci e
dalle forme variegate che ben
rappresenta l’impronta popolare
e naïf della maiolica
cerretese, felice evoluzione
del Barocco partenopeo.
arte e spiritualità
EscE a natalE la nuova collana “arte e fede” edita
da san Paolo, pensata come un percorso spirituale
all’interno dei cicli pittorici più celebri d’Italia. Ogni
volume prende spunto da un’opera che viene riletta
e interpretata per riflettere sui grandi temi della fede.
la prima parte del libro presenta un’analisi di carattere
artistico, mentre la seconda è volta all’interpretazione
dei significati dell’opera
e si chiude con una breve
scheda di riflessione critica.
Il primo volume è dedicato alla
cappella Baglioni, capolavoro
di Pinturicchio affrescato
a spello nel 1501 (“Germoglio
di luce” di Valentina Rapino,
64 pagine, 6,90 euro).
aGIlE E lOw cOst, la
collana è illustrata da molte
immagini a colori dell’insieme
e dei dettagli e prosegue
con un secondo volume
dedicato all’analisi degli
affreschi di luca signorelli
nella cappella nova del Duomo
di Orvieto, terminati nel
1502 e incentrati sul tema
del Giudizio Universale (“Gli
ultimi giorni” di Valentina
Rapino, 64 pagine, 6,90 euro).
Antiquariato ● 127

Libri
“Tiziano” di Augusto
Gentili, 24Ore Cultura,
Milano 2012, 431 pagine
illustrate a colori (115
euro).
dopo antonello da Messina,
Giotto e Cimabue, la collana
“Grandi libri d’arte” di
24ore Cultura si arricchisce
di un nuovo, poderoso volume
su tiziano (1480 circa -
1576). stampato in formato
extralarge e illustrato da
splendide immagini a colori,
è firmato da uno dei massimi
128 ● Antiquariato
esperti di Vecellio, augusto
Gentili, che sceglie di dare
un taglio particolare al suo
testo. senza inseguire l’illusoria
completezza della
tradizionale monografia,
traccia un ritratto
dell’artista basato sul
suo ruolo nella cultura
dell’epoca, nella quale
si affermò come un artista
nuovo, capace di riflettere e
dibattere con gli intellettuali
a lui contemporanei sui temi
e i problemi del suo tempo,
intrecciando profondi legami
tra letteratura, politica e
religione.
“Uffizi. I disegni più belli”
Vallecchi, Firenze
2012, cofanetto con 48
tavole+volume introduttivo,
prezzo su richiesta (info@vallecchi.it).
sette cofanetti, uno per ogni
museo (Uffizi, louvre, Bri-
di fiaNCo: dettaglio
di “amor sacro e amor
Profano”, olio su tela
di tiziano del 1515 circa.
tish Museum, albertina,
Metropolitan, più le monografie
dedicate a leonardo e a
Michelangelo) riuniscono le
riproduzioni dei disegni più
belli del mondo. la prima
uscita è dedicata agli Uffizi,
dalle cui raccolte sono state
selezionate opere firmate tra
gli altri da leonardo, Michelangelo,
raffaello, Mantegna,
Van dyck, rubens,
rembrandt. la riproduzione
a tiratura limitata di 199
esemplari riunisce in un cofanetto
48 tavole (formato
cm 32x46) su carta prodotta
artigianalmente da una cartiera
fondata nel 1401 e impresse
con una tecnica antica
quanto i disegni riprodotti, la
stampa al torchio.
“Italian Miniatures” a
cura di Gaudenz Freuler,
Silvana Editoriale, Milano
2012, 2 volumi in cofanetto,
456 e 472 pagine,
450 illustrazioni a colori
(380 euro).
da una straordinaria collezione
privata emergono 250
gioielli della miniatura italiana,
riuniti e presentati per
la prima volta in un catalogo
in due volumi. l’opera presenta
pagine intere, porzioni
o singoli capolettera provenienti
da manoscritti italiani
legati alla liturgia cristiana.
Un accurato lavoro di schedatura
ha permesso di risalire
all’origine e alla storia di
ciascun esemplare, portando
anche a scoperte e attribu-
un regalo di stile
scoprire le ultime tendenze del collezionismo, capire su
quali settori è meglio investire, conoscere i risultati
delle maggiori aste internazionali, leggere in anteprima
le anticipazioni delle più belle mostre in Italia
e all’estero: solo “antiquariato” è
in grado di offrire un panorama
così completo del mondo
dell’antico. E a un prezzo
conveniente: l’abbonamento
a 12 numeri costa infatti
solo 39 euro in Italia
(anziché 56,40). Info:
www.miabbono.com/
antiquariato;
tel. 02-43313468.
zioni inedite, tra cui un foglio
ricondotto alla mano
giovanile di Beato angelico.
ordinate in un immaginario
calendario annuale liturgico,
le immagini sono introdotte
da un testo del cardinale
Gianfranco ravasi.
“The complete costume
history” di Auguste Racinet,
Taschen, Londra 2012,
2 volumi in cofanetto, 500
pagine, 500 illustrazioni a
colori (32,29 euro).
pubblicato originariamente
in francia fra il 1876 e il
1888, “le Costume Historique”
di auguste racinet è
uno degli studi più ampi e
completi mai pubblicati sulla
storia dell’abbigliamento.
Quest’opera enciclopedica,
raccolta all’epoca in
ben sei volumi, rimane unica
per ampiezza di intenti e
bellezza delle illustrazioni.
la nuova edizione di ta-
schen ha rispettato l’originale
ripartizione in base alla
cultura di provenienza e ai
modelli trattati. il primo tomo
contiene tutte le tavole
dell’opera di racinet, riprodotte
con la stessa vivacità
cromatica e attenzione per i
dettagli, accompagnate dai
testi descrittivi in francese
riuniti nel secondo volume e
tradotti in inglese e tedesco.
“À la tombée de la nuit”
a cura di Laurent Chrzanovski,
5 Continents Editions,
Milano 2012, 256
pagine, 270 illustrazioni a
colori (42 euro).
al calare delle tenebre si accendono
le luci artificiali
create dall’uomo per prolungare
il giorno dopo il tramonto.
lucerne e lampade,
ma anche le lanterne magiche
pirotecniche, antenate
del cinema, gli utensili legati
all’accensione e i contenitori
per le materie prime necessarie
a fare luce, illustrano
questo curioso volume sulla
storia dell’illuminazione
che riunisce una vasta collezione
di oggetti d’antiquariato
realizzati con materiali
eterogenei, come terracotta,
ferro, vetro. in molti casi si
tratta di pezzi rari e preziosi
che vanno oltre la loro funzione
pratica e si avvicinano
alle forme dell’arte, evocando
miti e leggende ispirati
all’epica lotta dell’uomo per
domare la luce.
Antiquariato ● 129