Press Kit - Cirque du Soleil
Press Kit - Cirque du Soleil
Press Kit - Cirque du Soleil
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Мартин Лабрек<br />
Мастер по свету<br />
«Для меня самой сложной оказалась<br />
задача акцентировать лица комических<br />
актеров, что крайне важно для<br />
правильного образа. При этом нельзя<br />
было нарушить общий баланс освещения<br />
или поступиться художественной<br />
стороной шоу».<br />
В послужном списке Мартина Лабрека около 100 театральных постановок. Шоу KOOZA – его<br />
вторая работа в <strong>Cirque</strong> <strong>du</strong> <strong>Soleil</strong>, для которой он сделал световое оформление.<br />
Лабрек внес существенный вклад в успех многих театральных постановок Квебека, включая<br />
спектакль «Человек в лохмотьях» в 2001 году, за который он получил специальный приз<br />
за световое оформление. В 2003 году он совместно с Патриком Дюбуа стал соавтором шоу<br />
о жизни Орсона Уэллса «Уэллс для всех», за которое он был удостоен награды «Маска»<br />
в категории «Лучшая монреальская постановка». За этой «Маской» последовали еще две:<br />
в 2005 году за спектакль «Человек, рисующий мадонн» и в 2007 году за шоу «Осанна» (в<br />
обоих случаях режиссером-постановщиком выступал Серж Денонкур). Световые решения<br />
Лабрека для ряда других спектаклей принесли ему свыше десяти номинаций на различные<br />
театральные премии.<br />
До того, как прийти в <strong>Cirque</strong> <strong>du</strong> <strong>Soleil</strong>, Мартен Лабрек обеспечил световое оформление двух<br />
популярных шоу цирка «Элуаз» – «Дождь» и «Кочевник» – в постановке Даниэле Финци<br />
Паска, который затем стал режиссером шоу Corteo от <strong>Cirque</strong> <strong>du</strong> <strong>Soleil</strong>.<br />
KOOZA для Мартина – первый опыт сотрудничества с режиссером Дэвидом Шайнером.<br />
«Когда я увидел Дэвида впервые, он мне тут же заявил: «Я хочу, чтобы публика увидела<br />
моих клоунов!», –- вспоминает Мартин. – Поэтому для меня самой сложной оказалась задача<br />
акцентировать лица комических актеров, что крайне важно для правильного восприятия<br />
образа. При этом нельзя было нарушить общий баланс освещения или поступиться<br />
художественной стороной шоу. Было непросто, ведь именно эти персонажи заигрывают<br />
с публикой и находятся от нее в непосредственной близости».<br />
Мартин Лабрек родился в Монреале.<br />
Джонатан Динс<br />
Звукорежиссер<br />
«Я хотел добиться такого звучания, которое<br />
бы заставило зрителей почувствовать, что<br />
они оказались в другом мире».<br />
Сегодня Джонатан Динс – один из самых востребованных звукорежиссеров музыкального<br />
театра. Это человек, создавший звуковое оформление таких постановок <strong>Cirque</strong> <strong>du</strong> <strong>Soleil</strong>,<br />
как Saltimbanco, “O”, Mystere, La Nouba, Zumanity, KA, Corteo, LOVE и Viva ELVIS. Джонатан<br />
рассматривает работу в <strong>Cirque</strong> <strong>du</strong> <strong>Soleil</strong> с ее постоянно усложняющимися задачами и<br />
коллективным творчеством как мощный стимул для совершенствования.<br />
С юных лет Джонатан увлекся электронной музыкой. Став в 15 лет актером Королевской<br />
шекспировской труппы, он заинтересовался звуковым сопровождением театральных<br />
постановок. После нескольких лет работы звукоинженером на студии звукозаписи Morgan,<br />
где он сталкивался с такими корифеями, как Кэт Стивенс, Пол Саймон и Рик Уэйкман,<br />
Джонатан вернулся в театр и был назначен звукорежиссером мюзикла «Кордебалет» (A<br />
Chorus Line). Один успех следовал за другим, и его постоянно приглашали на постановки<br />
таких известнейших мюзиклов, как «Эвита», «Кошки», «Багси Мэлоун» и «Звуки музыки»,<br />
«Королева пиратов», «Человек-паук», «Молодой Франкенштейн» и др.<br />
Когда слава об успехах Джонатана распространилась далеко за пределами Нью-Йорка,<br />
его стали приглашать в качестве звукорежиссера в английские мюзиклы: сначала это был<br />
мюзикл «Мэрилин», затем – «Время», «Отверженные», «Джин Сиберг», после чего он работал<br />
в бродвейских мюзиклах «Регтайм», «Фосс», «Царь Давид», «Чертовы янки», «Табу» и<br />
«Бруклин».<br />
Его профессиональные достижения были отмечены многочисленными премиями. В 1998<br />
году, когда он заканчивал работу над звуковым оформлением шоу La Nouba, Джонатан<br />
получил премию в области дизайна Entertainment Design Award в категории «Постановка<br />
года» за свой вклад в создание шоу “O”.<br />
Для Джонатана Динса стационарные площадки <strong>Cirque</strong> <strong>du</strong> <strong>Soleil</strong> и постановки для<br />
передвижных шатров требуют совершенно разного подхода во всем, что касается<br />
звукового оформления. Очарование Большого Купола, по мнению Динса, заключается в<br />
камерном пространстве, создающем особое ощущение близости зрителей и исполнителей,<br />
а также максимальное вовлечение в атмосферу и действие шоу. «Технические требования<br />
существенно разнятся, но все, что касается текстуры и наложения музыкального<br />
сопровождения и звука, остается неизменным, – рассказывает Джонатан и добавляет, –<br />
в шоу KOOZA я хотел добиться такого звучания, которое бы заставило зрителей<br />
почувствовать, что они оказались в другом мире».<br />
Джонатан Динс родился в Англии.