Bagaglino - Salone Margherita

Bagaglino
40anni
Pubblichiamo in queste pagine una lunga intervista - appena
appena un po’ aggiornata - rilasciata al settimanale “Sorrisi e
canzoni Tv”, alcuni anni fa, da Pier Francesco Pingitore. In essa
viene ripercorsa, in un lampo, la gioiosa avventura del
Bagaglino, che ha compiuto, a novembre del 2005, quarant’anni

UNA CANTINA
IN VIA DELLA CAMPANELLA
“… Facciamo il cabaret! Eh no, non
è così facile, ma quando sei animato
dalla grande passione per il teatro,
tutto diventa possibile. Così, con
Mario Castellacci, Luciano Cirri, Piero
Palumbo, Lello Della Bona e altri
amici, prendemmo una cantina in
via della Campanella, ad angolo con
la avventurosa via di Panico, nel
cuore dell’antica Roma.
“Era, all’epoca, nel 1965, una strada
piuttosto malfamata, frequentata
dalla malavita. Ma ciò non ci
scoraggiò: ripulimmo lo scantinato
e lo arredammo sommariamente. Il
risultato fu molto suggestivo: appena
passata l’entrata c’era un ingressino,
poi una scala buia che
portava alla cantina. Il locale, unico,
era fatto a “elle”; nell’angolo
avevamo sistemato una piccola pedana,
e tutt’attorno le sedie, le panche
e i tavoli.
“Lo chiamammo ‘Bragaglino’, in
onore di Anton Giulio Bragaglia, di
cui ero amico, un grande uomo che
a Roma aveva fondato il Teatro degli
Indipendenti, dove in pieno regime
fascista venivano rappresentate
le opere dei più importanti scrittori e
autori drammatici esistenti. Senonchè
gli eredi di Bragaglia ci fecero
un’ingiunzione, una diffida. Ma,
avendo già stampato diverse tessere,
dovemmo fare buon viso a cattivo
gioco e decidemmo di togliere
semplicemente una erre: “Bagaglino”.
Significava tutto e niente, ma
aveva un suono piacevole. Col senno
di poi diciamo che quel il nome ci
ha portato fortuna!
“Reclutammo, quindi, i primi attori,
Gabriella Ferri canta al Bagaglino nel 1965

I quattro attori della prima ora: Oreste Lionello,
Claudia Caminito, Pino Caruso, Gabriella Gazzolo

fra cui Oreste Lionello, che allora
era quello che aveva la maggiore
esperienza e si dimostrò poi prezioso
oltre ogni dire! E subito dopo, Pino
Caruso, un altra ottima scoperta.
“Il primo spettacolo si chiamava “I
tabù”. Noi pensavamo che non sarebbe
venuto nessuno e, invece, fu
subito pieno ogni sera. Il tutto per
tremila lire a posto, consumazione
inclusa. Il successo fu tale che per
alcuni di noi, me compreso, che facevo
il giornalista, quello del Bagaglino
divenne il lavoro primario.
DA GABRIELLA FERRI
A VALERIA MARINI
“Il pubblico che affollava la cantina
di via Panico era un po’ diverso rispetto
a quello della platea televisiva.
Era gente più informata, c’era
la voglia di vedere spettacoli in libertà.
A metà degli Anni 60 c’era
molto conformismo e poca tolleranza
intellettuale. O ti schieravi apertamente
a sinistra o venivi etichettato
come fascista. Bisognerebbe
ricordare, qualche volta, lo stalinismo
intellettuale che vigeva in quel
periodo in Italia! Purtroppo questa
mentalità affiora, talvolta, anche
oggigiorno: chi fa satira politica e
non si schiera a sinistra viene bollato
come qualunquista, nella migliore
delle ipotesi.
“Tornando agli esordi della compagnia,
i primi spettacoli erano di cabaret
puro. Nei “Tabù” il primo tempo
era parlato e recitato da Oreste
Lionello e Pino Caruso e da due attrici,
Gabriella Gazzolo e Claudia
Caminito. “Nel secondo tempo entravano
in scena tre cantanti, una
delle quali diventò, in seguito, prota-
Oreste Lionello e Pino Caruso, “frati”
Oreste Lionello, Gabriella Gazzolo, Pino Roccon,
Claudia Caminito, Pino Caruso,
in crociera con “Barcaret” nel 1967

gonista assoluta. Si chiamava Gabriella
Ferri…
Gli altri due erano Tony Cucchiara e
sua moglie Nelly Fioramonti, dalla
splendida voce, che purtroppo morì
nel ’73 a soli 34 anni.
“La seconda parte dello spettacolo
era un punto di forza: nel momento
in cui andavano le canzonette di
Rita Pavone o Gianni Morandi, noi
proponevamo, con la Fioramonti, il
repertorio di Edith Piaf, mentre Gabriella
cantava vecchie canzoni romane
ormai desuete come “Il barcarolo”
e “Le mantellate”. Era un’invenzione,
l’alternativa al “sanremismo”
allora imperante.
“Gli spettacoli continuavano, andavano
molto bene. C’erano gli affezionati
che venivano ogni sera a rivedersi
lo stesso spettacolo. Tra loro
il principe Carlo Giovanelli con la
moglie, Elettra Marconi, non mancava
una replica. Un giorno che Pino
Caruso dimenticò un versetto
del monologo “Playboy”, che recitava
con grande successo, Carlo
Giovanelli si alzò e continuò al posto
suo…
“E così i nostri attori e cantanti conoscevano
i primi momenti di popolarità.
Successivamente quasi tutti
ebbero fortuna, chi aveva talento
prima o poi riuscì a sfondare. Ne sono
“usciti” e passati tanti dal Bagaglino
che ricordarseli tutti è difficilissimo.
Oltre a quelli che ho nominato
ci sono anche Enrico Montesano,
Pippo Franco, Gianfranco D’Angelo,
Paola Tedesco, Sergio Leonardi,
Isabella Biagini, Maria Grazia Buccella,
Fiorenzo Fiorentini, Laura Troschel,
Marisa Laurito, Leo Gullotta,
Martufello, Manlio Dovì, Mario Zamma
Pamela Prati, Valeria Marini…
Enrico
Montesano
bersagliere
nel 1970
Enrico Montesano
e Gabriella Ferri
Pippo Franco e
Carlo Delle Piane

“Per farvi partecipi di questa mia difficoltà
vi basti pensare che in occasione
del trentennale, invitammo tutti
gli artisti che erano passati in compagnia;
bene, non bastavano i posti
del teatro…
Bombolo
UN GRANDE COMICO
DALL’OSTERIA: BOMBOLO.
“Fra tante stelle mi sembra giusto ricordare,
anche se mi costa molto
dolore, un grande attore naïf, purtroppo
scomparso prematuramente
e senza tutto il successo che meritava:
Bombolo. Lo conoscemmo, Castellacci
ed io, da ‘Picchiottino’,
un’osteria vicino alla cantina, dove
andavamo a mangiare. Faceva il
venditore ambulante, era divertente,
pungente e bravissimo. Era comico
anche senza parlare, per il suo modo
di stare al mondo. Beveva molto
vino e noi forse lo togliemmo da una
vita un po’ disordinata facendogli conoscere
e amare il teatro. Lui, in
cambio, ci diede molto, con la semplicità
e la spontaneità della gente
umile.
“Le sue battute, i suoi modi di dire,
fra noi divennero proverbiali. Una
volta che Pippo Franco lo rimproverava
per una sua dimenticanza, dicendogli:
“Per colpa tua ci siamo
persi una risata!”, sgranò gli occhi
azzurri da bambino e rispose: “E,
capirai! Che ce semo persi un prosciutto?!”.
Un prosciutto, per lui nato
povero e felicemente vissuto fra
gente povera, era il massimo dell’opulenza.
Perciò quell’anno a Natale
gli regalai per l’appunto un prosciutto
San Daniele. Per poco non sveniva
dalla felicità.
“Quelli furono anni meravigliosi. Il
Pippo
Franco,
“Jena
ridens”
Gianfranco D’Angelo con Marina Marfoglia
e Laura Troschel

Bombolo, Laura Troschel, Marina Marfoglia, Evelyn Hanack.
Dietro: Sergio Leonardi, Oreste Lionello, Piero Santi, nello spettacolo ”La paglietta”
cabaret in cantina cominciava molto
tardi, dopo le undici. E finiva anche
alle due di notte, perché, terminato
lo spettacolo vero e proprio, si restava
a sentire Gabriella che continuava
a cantare o qualcuno che raccontava
storielle. Dopodichè andavamo
a mangiare in qualche buco che ancora
trovavamo aperto.
“E non finiva lì, perché c’era allora
un chitarrista, Pino il pasticciere, che
aveva appunto una pasticceria in via
dei Serpenti, nel quartiere della vecchia
Suburra. S’ammazzava di lavoro
e noi, per dargli una mano, la notte
lo seguivamo in pasticceria, facevamo
man bassa di bignè e diplomatici,
e attaccavamo le “carte a
pizzo”, quella specie di foglio merlettato
che si mette fra la torta e il piatto
di cartone. E intanto Gabriella
continuava a cantare “Sora Menica”
e canzoni bellissime, che componeva
lei stessa, e Pino a infornare meringhe
e bignè. Quando albeggiava,
tornavamo a casa.
“Il grande sodalizio tra me e Mario
Castellacci nacque in quel periodo.
Lui faceva il giornalista alla radio,
senza ovviamente far carriera perché
erano anni in cui, se non avevi
appoggi politici, alla Rai ti dimenticavano
proprio. Meno male che
oggi è cambiato tutto… Mario aveva
un grandissimo talento, legato a
una musicalità istintiva. C’era tanto,
ma proprio tanto, da imparare
da lui.

“Fu Castellacci che fece entrare nel
gruppo il musicista Dimitri Gribanovski,
cui si debbono tante melodie
che mi ricordano il clima irripetibile
di quegli anni.
GLI AUTORI
ATTORI PER UNA NOTTE
“Non ho mai avuto velleità di fare
l’attore. Forse perché sono venuto
su in un tempo in cui essere interprete
dei propri testi non era di moda.
Oggi invece qualunque attorucolo
ritiene di poter scrivere un testo
e qualunque intellettualotto di
paese si sente Aristide Bruant. Al
tempo dei nostri esordi, invece, c’era
un gran pudore, una grande ritrosia,
che l’avvento della televisione
e del comparire a ogni costo non
avevano ancora intaccato.
“Fu perciò con grande paura che
una sera Castellacci e io ci avventurammo
sulla pedana del vecchio
Bagaglino, per porre rimedio all’assenza
di un attore. Io recitai un pezzo
che si chiamava “La massa”.
Recitai… Buttai lì un paio di battute,
niente di più. Ma ci fu un boato
di applausi e risate, perché in platea
era pieno di amici, accorsi non
appena si era diffusa la notizia del
nostro “debutto”. Che per fortuna
nostra e dell’arte scenica non ebbe
seguito.
“Per onor di cronaca mi sento in dovere
di raccontare, oltre ai momenti
esaltanti, anche quelli più difficili.
Il primo fu nel ’68, quando ci fu una
scissione da parte di uno dei fondatori,
Luciano Cirri, che aprì un suo
cabaret. Il secondo fu a metà degli
Anni 70: erano anni difficili, c’era il
terrorismo, la paura delle bombe e
La signora Leonida (Leo Gullotta) con Pippo Franco
e Oreste Lionello, in “Biberon”
Leo Gullotta ed Eva Grimaldi
Marisa Laurito,
Oreste Lionello,
Leo Gullotta e
Bombolo

Pamela Prati con Alessandra Pesaturo, Cecilia Belli,
Angela Melillo, Silvia Rinaldi, Monica Levrini e Gabriella Labate
la gente non usciva più alla sera.
Però superammo anche quello…
“Ma ci furono anche i momenti di
espansione. Nel ’72, per esempio,
quando passammo dalla cantina al
Salone Margherita. Dopo sette anni,
anche se gli ultimi spettacoli
avevano avuto un concorso di pubblico
molto gratificante, il vecchio
Bagaglino ci andava un po’ stretto.
Fu una grande sfida che per fortuna
vincemmo.
“L’anno successivo poi ci fu la svolta,
perché cogliemmo il primo successo
televisivo con lo spettacolo
“Dove sta Zazà”, per la regia di Antonello
Falqui.
“Forse un momento paragonabile a
quello e, sotto alcuni punti di vista
anche superiore, fu quando portammo
in Rai “Biberon”, nel 1987,
con una schiera di comici e fantasisti,
capitanata da un trio eccezionale:
Pippo Franco, Leo Gullotta e
Oreste Lionello.
DAL SALONE MARGHERITA
ALLA TELEVISIONE
“Nel frattempo, però, lo spettacolo
era un bel po’ cambiato rispetto agli
esordi. Già col passaggio dalla cantina
al Salone Margherita, antico
tempio del “café chantant”, sacro ai
successi della Bella Otero, di Petrolini,
di Anna Fougez - per citare solo
qualche nome - avevamo dato più
spazio alle parti musicali, ai costumi,

Martufello
Milena Miconi
Mario Zamma
Nathalie Caldonazzo
Manlio Dovì
Lorenza Mario
a un embrione di scenografia. E, in
seguito, anche alla coreografia. Fu
allora che cominciarono a collaborare
con noi i costumisti e scenografi
Maurizio Tognalini e Graziella Pera,
la coreografa Evelyn Hanack e, in
seguito, il maestro Piero Pintucci,
cui si devono le nostre colonne musicali.
Un po’ più tardi, per quel che riguarda
i testi degli spettacoli in tivù, si
unì a noi un’autrice di talento e preziosa
collaboratrice: Carla Vistarini.
Con loro affrontammo un pubblico
tanto più vasto, come quello televisivo.
Mentre al timone produttivo della
nostra barca, dalla navigazione
sempre un po’ avventurosa negli anni
precedenti, subentrò la salda guida
di un produttore avveduto come
Rosa Pol.
Certo, eravamo ben lontani da quel
magico novembre del ’65, quando
con un prestito di cinquecentomila lire
per uno, chiesto alla Cassa dei
giornalisti, avevamo preso in affitto
lo scantinato di via Panico. Non
mancò e non manca chi ci accusò di
aver tradito le origini, di essere diventati
qualcosa di diverso. Ma bisogna,
credo, diventare continuamente
qualcosa d’altro se non si vuol
morire o sopravvivere stancamente
a se stessi.
“Penso comunque che l’antico spirito
sfottente e irridente, sempre pronto
a ridere del potere come di noi
stessi, non sia mai venuto meno nei
nostri spettacoli. Anzi!
“Con l’avvento delle nuove formule

prese piede quella che doveva affermarsi
come la fortunata reinvenzione
di una specie ormai quasi estinta:
la Primadonna. Ne lanciammo alcune,
che ebbero presto una gran fortuna
e diventarono addirittura proverbiali,
come Pamela Prati e Valeria
Marini. Per non parlare di Carmen
Russo, Eva Grimaldi, Lorenza
Mario, Nathalie Caldonazzo, Milena
Miconi, Ramona Badescu, Giulia
Montanarini, Angela Melillo, Gabriella
Labate, Matilde Brandi… L’elenco,
certamente incompleto, si conclude
con Aida Yespica. Per ora…
“Il successo di una soubrette ha
qualcosa di magico, che difficilmente
si più spiegare razionalmente.
Scegliere fra tante ragazze belle,
quella che possiede quel “quid” indefinibile
che la fa “primadonna”
non è facile. Non è solo questione di
bellezza o di bravura. Ma fino adesso
non mi sono mai pentito delle
scelte fatte.
“Con Pamela abbiamo avuto grandi
soddisfazioni, così come con Valeria.
Dopo il lancio da noi, ce le hanno
contese a suon di miliardi. Segno
che qualcosa valgono. O no? Ovviamente
sulla bella donna che riesce
a far carriera si appuntano, oltrechè
gli sguardi ammirati degli
spettatori, anche quelli maligni dei
cosiddetti critici.
“Una bella donna che ha successo
nel varietà dev’essere per forza
un’oca. Accade invece che chi fa l’oca
sul palcoscenico, spesso non lo
sia affatto nella vita. Così come chi
ha un gran concetto di sé, solo perché
in gioventù ha letto magari qualche
pagina di Proust, sia in realtà
uno sciocco o un mediocre.
“Tornando alla nostra piccola rievo-
Oreste Lionello, Valeria Marini,
Leo Gullotta (Leonida), Pippo Franco
Valeria Marini

cazione, dopo tre edizioni di “Biberon”,
proponemmo in televisione
“Crème Caramel” (due edizioni) e
“Saluti e baci”. Ma in Rai, dopo tanti
successi, ad un certo punto ci fecero
lo sgambetto. Arrivarono i cosiddetti
“Professori” e da un giorno all’altro
ci cacciarono via.
Matilde Brandi con Mario Zamma,
Oreste Lionello, Martufello e Gianluca Ramazzotti
CACCIATI E RIAMMESSI
DAI PROFESSORI
“Naturalmente per noi non ci furono
proteste. I giornali, gli intellettuali, i
difesori della democrazia tacquero.
Anzi qualcuno dichiarò che avevano
fatto pure bene. Forse perché non
eravamo “de sinistra”.
“Poi però i Professori ci ripensarono,
anche perché era arduo rinunciare a
un programma che faceva schizzare
l’audience oltre i dieci milioni di telespettatori
e oltre il quaranta per cento
di share… Fummo richiamati in
servizio e fu un grandissimo successo
con “Bucce di banana”: 45 % di
share.
(L’anno successivo, comunque, decidemmo
di traslocare a Mediaset,
con lo spettacolo ”Champagne!”, primo
di una serie fortunata - “Rose
rosse”, “Saloon”, eccetera… - trasmessa
tuttora da Canale 5).
“In teatro sono stati più di cento gli
spettacoli che dalla fondazione a oggi
abbiamo allestito sul nostro palcoscenico.
Dal ricordato “I tabù”, che
fu il primo nella cantina, a “Jena ridens”,
a “Homunculus”, che fu il primo
del nostro trasferimento al Salone
Margherita. (Fino ad arrivare a
“Primedonne alle Primarie”, che è
quello attualmente in scena).
“Fare satira al giorno d’oggi è diverso
rispetto agli anni in cui abbiamo
Gabriella Labate con
Jean Michel Danquin
Oreste Lionello (Hillary) e
Maurizio Mattioli (Clinton)
Mario Castellacci con Pier Francesco Pingitore e Rosa Pol

iniziato. Allora eravamo quasi dei
carbonari, il luogo era nascosto, difficile
da trovare anche toponomasticamente,
in quella stradina…
La novità stava proprio nel proporre
una satira con un linguaggio spregiudicato
senza essere mai volgari.
Era un boato di risate continuo, forse
perché sulla scena teatrale italiana
non c’era null’altro che facesse
respirare l’aria che si viveva in quel
momento nel Paese.
“Era lo sberleffo totale, senza remore,
e per la gente una specie di liberazione.
E spesso non ci si accorgeva
di ridere anche di se stessi.
Oggi, invece, c’è molta confusione.
Alcuni, che ritengono di avere il monopolio
della satira, ti criticano, ti
danno del qualunquista e poi fanno
ricorso, spesso maldestramente,
proprio a quelle maschere politiche
o ai politici in carne e ossa, secondo
una tecnica che noi per primi abbia-
Oreste Lionello e Giulio Andreotti al Bagaglino
mo collaudato e portato al successo.
“Senza contare che quando ci si
mette al servizio di una “causa” (di
destra o “de sinistra” non importa) si
abbandona la strada della satira e
s’imbocca quella del comizio politico.
“Dire ridendo la verità”: se lo proponeva
Orazio duemila anni fa. Per
noi è sempre quella, la strada della
satira.
Ramona Badescu, Giulia Montanarini, Pamela Prati e Angela Melillo

Pamela Prati e
Aida Yespica
DAI “TABU’” A “PRIMEDONNE”
“Primedonne alle primarie” è lo spettacolo
con cui il Bagaglino festeggia il suo
quarantesimo compleanno. Nel giorno
stesso in cui, nel novembre del 1965, si
inaugurò la storica cantina di via della
Campanella, con lo spettacolo”I tabù”,
la compagnia del Bagaglino mette in
scena la sua nuova proposta. Protagonista,
allora come oggi, l’olimpico Oreste
Lionello. Un filo ben visibile lega le
due date, a tanti anni di distanza, anche
se purtroppo alcune presenze fondamentali
non ci sono più rispetto ad allora.
Prima fra tutte quella di Mario Castellacci,
autore e formidabile animatore,
o quella di Gabriella Ferri, grandissima
interprete, o di Luciano Cirri, appassionato
nostro coautore, o di Dimitri Gribanovski,
che per primo musicò con talento
i nostri testi. Lo spirito è dunque
sempre lo stesso, dai “Tabù” a “Primedonne
alle primarie”: libero, spregiudicato,
sfottente, irriverente. Abbiamo
sempre seguito e continuiamo a seguire
la cronaca di questi anni, sottolineando
e a volte anticipando i mutamenti del
costume, le giravolte della politica, le
tante contorsioni del sistema Italia.
Sempre col sorriso, senza illusioni e
senza pregiudizi, della satira indipendente.
In questo “Primedonne” l’argomento
principale è ovviamente il duello
fra le attuali primedonne della politica,
Berlusconi e Prodi, che si sono dati appuntamento
a primavera per la resa dei
conti finale. Li proponiamo entrambi, i
duellanti, in una nostra versione assai
particolare, caricaturale certo, ma forse
proprio per questo più autentica. Accanto
ad Oreste, a Martufello e a Mario
Zamma (ma anche a Carlo Frisi e a
Gianluca Ramazzotti) fa la sua prima
apparizione sulle nostre scene Aida Yespica,
una primadonna che ha tutte, ma
proprio tutte, le carte in regola per inserirsi
nella grande tradizione delle nostre
“vedettes”. E come tacere della partecipazione
di Pamela Prati, la nostra Pamela,
miracolo di fascino e di simpatia?
Ai collaboratori di lungo e lunghissimo
corso, Evelyn Hanack, Piero Pintucci,
Maurizio Tognalini, il nostro sincero apprezzamento.
E a Rosa Pol, nostra produttrice,
un grazie di cuore.
Al pubblico, che ci segue da tanto tempo,
la promessa di non deludere la sua
fiducia.
PIER FRANCESCO PINGITORE

SALONE MARGHERITA
IL BAGAGLINO
PRESENTA
ORESTE LIONELLO
MARTUFELLO - MARIO ZAMMA
E AIDA YESPICA
CON LA PARTECIPAZIONE DI PAMELA PRATI
IN
“PRIMEDONNE ALLE PRIMARIE”
UNO SPETTACOLO DI
PIER FRANCESCO PINGITORE
MUSICHE DI PIERO E FRANCESCO PINTUCCI
CON CARLO FRISI E GIANLUCA RAMAZZOTTI
ECON
JEAN MICHEL DANQUIN - REMO MAZZEO - KRISTIAN CELLINI
ANNA CICATIELLO - PAOLA GRASSIA
ROBERTA MARAGNO - VALENTINA VARONE
SCENE E COSTUMI
COREOGRAFIE
ORGANIZZAZIONE
PRODUTTORE ESECUTIVO
MAURIZIO TOGNALINI
EVELYN HANACK
SABRINA FOSCARINI
ROBERTO FOSCARINI
PRODUZIONE ROSA POL
REGIA PIER FRANCESCO PINGITORE
AIUTO REGIA: ROBERTO GRAZIOSI - AIUTO COREOGRAFO: DONATELLA PALMA
AIUTO COSTUMISTA: MARINA CIRULLI - AIUTO SCENOGRAFO: CATIA CAPPELLACCI
UFFICIO STAMPA: STUDIO BIAMONTE

L’unica pubblicazione
che ripercorre
i successi
del Bagaglino...
...e non solo
La cronaca
illustrata di
quarant’anni
di cabaret, dalla
cantina di Via
della Campanella ai
palchi liberty del
Salone Margherita.
Dal 28 febbraio
al 19 marzo 2006
Dal 21 marzo
al 9 aprile 2006
Manlio Dovì
in
“FACCE RIDE SHOW”
I mille volti, le mille voci, le mille
battute di un comico, che parla,
canta, balla e diventa orchestra di se stesso,
senza tregue, senza respiri,
senza scampi nè mazzancolle.
Testi di Manlio Dovì,
Antonio Di Stefano
e del Bagaglino.
Regia di
Pier Francesco Pingitore
Martufello
Laura Troschel
in
“MESSAGGINI
ALL’ARSENICO”
Tutto quello che vi potrebbe
capitare con il vostro telefonino.
E sperate che
non vi capiti mai...
Testo e regia di
Pier Francesco Pingitore