Arien de Groot De kunstenaars De gelegenheid

De gelegenheid
De galeriewanden bieden enerzijds zeven
beeldend kunstenaars gelegenheid hun
werk te exposeren, anderzijds bieden de
wanden kunstliefhebbers gelegenheid te
genieten van de kunst die wordt getoond.
Arien de Groot, Silvia Benniks,
Marcel Duran, Peter de Vis, Petra Koen,
Hans Hage en Willem Corsius nodigen u uit
om bij de gezellige start van de expositie
aanwezig te zijn.
Wij starten op vrijdag 17 mei om 17.00 uur.
Verder is de expositie open op vrijdag,
zaterdag en zondag van 13.00 - 17.00 uur
of desgewenst een afspraak maken.
T.A.S. Stationsstraat 7 in Groningen.
www.skpn.nl/home-tas.htm
Temporary Art Space Stationsstraat 7
Groningen van vrijdag 17 mei t.e.m zondag 2 juni 2013
De kunstenaars
Arien de Groot, “direction cuisine”, 50-50 cm acrylverf op doek
www.ariendegroot.nl
Arien de Groot
Een stukje van een kamer, zo klein, bijna een stilleven, of een
overzicht van een grote ruimte.
Het zijn interieurs en dat fascineert me.

Willem Corsius
Willem Corsius “Fontein”, digigrafiek*.
Naast beeldend kunstenaar ben ik ook vormgever, misschien zoek ik daarom in al mijn
werk naar een beeld van verstilde eenvoud en waar altijd emotie aanwezig is. Het gaat
mij vooral om het proces en het werk is nadien absoluut autonoom.
* Digigrafiek en Piëzografie zijn nieuwe termen voor jonge technieken.
Met deze technieken werk ik nu al bijna twintig jaar en maak hiermee mijn eigen
ontwikkeling door. De term digigrafiek gebruik ik voor de ‘harde’ afdrukken. De basis
voor mijn digigrafiek is een digitale opname die vervolgens wordt bewerkt in vorm
en compositie. Daarna reduceer ik de kleuren en versterk het contrast. Het printen
met piëzo printkoppen op 300 grams mat kunstpapier geeft prachtige fluweelachtige
afdrukken.
Petra Koen, “ademtocht” P1010826
www.willemcorsius.nl www.koen-kunstwerken.nl
Petra Koen
Als beeldend kunstenaar werk ik aan
de hand van mijn foto’s.
De meeste motieven vind ik buiten
in het landschap.
Wat het onderwerp ook is,
het gaat over:
KIJKEN
REACTIE
VERWONDERING
VERBEELDEN
VERWONDERING
REACTIE
KIJKEN
De verschillende technieken die ik
toepas, spelen een essentiële rol in
de beeldvorming. Het uiteindelijke
werk komt los van de werkelijkheid,
vormt een nieuwe realiteit en nodigt
uit tot een frisse blik

Silvia Benniks
Na mijn eindexamen heb ik mijn
horizon verlegd. Op de fiets ben ik de
nieuwe ruimte gaan verkennen.
Oost-Duitsland, Polen, Hongarije,
Bulgarije, Tsjecho-Slowakije. Nieuwe
ervaringen werden opgedaan, echter
dat was nog niet genoeg.
In 1997 volgde een fietsreis door
Nieuw Zeeland, Australië, Indonesië,
Thailand en Myanmar.
De reizen vormden vervolgens
de basis voor mijn werk. Ik kon er
mijn nieuwsgierigheid in kwijt, elk
jaar een reis, altijd op zoek naar
verschillen.
De nieuwe input zette wat ik zeker
dacht te weten op losse schroeven.
Ook de ontberingen, de zoektochten
naar een plaats om te overnachten
vormden het denken.
Mijn leven nam een nieuwe wending
met de komst van mijn dochter.
Ook hier nieuwe indrukken en een
nieuwe horizon. Ik zie de relatie met
de reizen. Ook hier wordt mijn werk
op een nieuwe manier gevoed. De
fysieke vernauwing van de horizon
bleek een inhoudelijke uitbreiding
niet in de weg te staan. Wellicht
keek ik in de verre landen, door de
onbekendheid, ook door de ogen van
een kind.
Mijn dochter laat me nu op eenzelfde manier naar de mij zo
bekende wereld kijken. In de schilderijen probeer ik in het land
door te dringen, in de mensen te kruipen, ze te doorgronden. In
de sculpturen ga ik op zoek naar andere dingen. Hier speelt de
omgeving een minder grote rol maar staat het willen bevatten
van een nieuw mensje voorop.
Inmiddels is de cirkel weer rond. In 2008 reisde ik met man en
dochter door Cuba. Op de fiets.
Silvia Benniks, “Uitdagend”.
Marcel Duran
De kunst van Marcel Duran geeft de
charme weer van het alledaagse leven.
Zijn schilderijen roepen een sfeer op
van schoonheid en intimiteit met
onderwerpen uit zijn directe omgeving:
de stad Groningen en het landschap van
de provincie met bijvoorbeeld bloeiend
fluitekruid in de berm, een bosschage in
een heiig veld of een verstild kerkje op
een half afgegraven terp. Maar ook het
oude centrum van Parijs of het platteland
van zuid Frankrijk en Italie, waar Duran
regelmatig verblijft, vormen een bron van
inspiratie.
Marcel Duran, “Drentse Aa bij Paterwolde”.
www.silviabenniks.nl
Overal legt hij zijn impressies vast: “Ik wil
de sfeer, het wezen van een onderwerp
pakken. Dat wordt voor een groot
www.marcelduran.nl
deel door licht bepaald en door wat dit doet met vormen en
verschillen in toon en kleur. Dat gevoel, die eerste indruk die ik
heb, probeer ik tastbaar te maken door te noteren wat ik zie”.
Het mengsel dat garant staat voor het eigene aan Duran’s
schilderkunst bestaat uit zijn hang naar schoonheid, naar het
exotische, zijn romantische instelling en de jarenlange studie
in schilderen, beeldhouwen en tekenen. Duran kan kijken, niets
ontgaat hem, behalve dan datgene wat hij niet wil zien.
Specifiek aan zijn werk is de combinatie van liefdevolle aandacht
(ook in de portretten die hij in opdracht maakt), harmonie in
compositie en stemmige, goed overwogen kleurstellingen.
Met zijn frisse en onvervaarde stijl van schilderen weet hij zijn
onderwerpen raak neer te zetten.

Peter de Vis
Mijn inspiratie vind ik in de vergankelijkheid.
Voor mij is datgene dat voorbij en/of vergaan is
en het proces dat daaraan vooraf gaat onderdeel
van de werkelijkheid. Die werkelijkheid geef
ik weer in abstracte composities die door hun
“huid”verwijzen naar het verleden, naar door
de tijd aangetaste materialen en het proces van
erosie.
Peter de Vis, “Zonder titel”, werk op papier, gemengde techniek.
Hans Hage
Van jongs af aan ben ik in de schilderkunst
geïnteresseerd. Met name in de Italiaanse en
Noordelijke Renaissance, maar ook in bijvoorbeeld
het Surrealisme of het Symbolisme. In mijn
latere eigen werk vormt dit een grote bron van
inspiratie.
Voor mij gaat het maken van kunst bovenal
om het zichtbaar maken van ‘het andere’, soms
‘het onveilige’, als contrast met het alledaagse.
Onderwerpen kunnen van alles zijn, personen, een
verhaal of het onderbewuste. Ook de actualiteit
levert thema’s op voor mijn werk. De bedoeling
is dat het werk bij de toeschouwer een bepaalde
sfeer of een bepaald idee veroorzaakt. Soms
levert dit bijna droombeelden op, ook wel wordt
Hans Hage, “Sketch”, werk op papier.
een meer angstige sfeer opgeroepen, waarbij de
toeschouwer tot nadenken wordt aangezet.
Het uiteindelijke werk komt al zoekend en tastend
tot stand. Ik ben pas tevreden als dat proces goed
is verlopen en het werk mijzelf bevalt.
Hans Hage,
Groningen, 1959
Atelier: Het Paleis, Langestraat 174, Groningen
www.peterdevis.nl www.hanshage.nl