Oogappels - Kunsthandel Mark Smit, Ommen

Van 19 februari tot enmet 13 maart 2011Markt 5, 7731 DBOmmenspeciale bijlage vanVerschijnt niet onder deverantwoordelijkheid van de hoofdredactiePaginaINTERVIEW 2 en 3kunsthandelarenMark en Anna SmitHOOGTEPUNTENuit de collectie Pagina 4 en 5Schilderijen 19de en 20ste eeuwOogappelsKUNSTHANDELOmmen Pagina 8Detail uit Dame op het strand vanViareggio van Isaac Israels.Voor beschrijving zie pag. 5Bijzondere meestersen hun lievelingswerken

2 Donderdag 17 februari 2011 Donderdag 17 februari 2011 3• Harm Kamerlingh Onnes, Een dagje uit met de Daf, pen,inkt en aquarel, 21x25.5 cm.• Henriëtte Ronner-Knip, Jong poesjein een kom, olie op paneel, 20x15.8cm.• Toon Kelder, Kinderportret, olie opdoek, 33.7x26 cm.• Frederik Marinus Kruseman, Winterlandschap met schaatsers opeen bevroren vaart, olie op paneel, 17.1x24.2 cm.Anna Smit-Loor: „Sommige werken wachten op één koper”Divers aanbod belangrijkMark Smit over De thuiskomstvan de vissersvloot van Mesdag:’Je hoort de golven’Een grote naam: Mesdag. Hijschilderde de zee in elk seizoen,op elk tijdstip van de dag en bijelk weertype. Dit schilderij is zogroot dat het voelt alsof je zelf ophet strand bent. Zodra je ervoorstaat waan je je in het leven vantoen. Je hoort de golven en voeltbijna de wind door je haren wapperen.Zo ben je even weg uit dedagelijkse beslommeringen.Mesdag heeft dit werk zo krachtiggeschilderd; dat is wat op mijmeteen indruk maakte. Deze bootwordt vanuit de branding op hetstrand getrokken; er was in dietijd nog geen haven in Scheveningen.Omdat Mesdag altijd met debeste materialen werkte, verkeertde grote mahoniehouten plankwaarop hij schilderde nog inperfectie conditie.Aanvankelijk werkte HendrikWillem Mesdag op het bankierskantoorvan zijn vader in Groningen.Onder leiding en invloed vanonder andere Willem Roelofs ginghij rond 1866 schilderen. Hij werkteeen paar jaar in Brussel enkwam vervolgens naar Den Haag.Daar maakte hij zijn beroemdezeegezichten en natuurlijk hetPanorama van Scheveningen,beter bekend als Panorama Mesdag.Naast schilder en bankierwas Mesdag ook voorzitter van deHaagse Pulchri Studio en kunstverzamelaar.In 1903 schonk hijzijn collectie aan de Staat dieMuseum Mesdag in Den Haagoprichtte. Olie op paneel, 130x79.5cm.Ongedwongen en informeel. Dat vindt Anna Smit-Loor een van de kwaliteiten van Mark Smit Kunsthandeldie ze samen met haar man leidt. Het authentiekepand is huiselijk ingericht. In de drie ruime tentoonstellingszalenworden de schilderijen mooi aangelicht.De prijskaartjes hangen er gewoon naast. „Wehouden van die openheid. Het is prettig werken in eenpersoonlijke sfeer.”„Onze klanten zijn zowel beginnendekunstkopers als ervaren verzamelaars”,vertelt Smit-Loor tijdenshet inrichten van de nieuweverkooptentoonstelling Oogappels.Ze kijkt om zich heen. Veel schilderijenzullen niet zo lang in de kunsthandelblijven hangen. „De prijzenzijn realistisch, dat houdt de bewegingerin. Het verloop is daardoorgroot, hoewel het ook wel eens gebeurtdat een schilderij langer bij onshangt. Sommige schilderijen wachtenop één koper.”Spanning• AnnaSmit-LoorFOTO’S:TERTIUSXAVIEROOST-HUYZEN„Wat ik het mooiste aan ditvak vind? Het hele traject dat jemet een werk aflegt. Dat begintbij de spanning van de aankoop:iets wat we altijd in overleg metelkaar doen. Het leuke is dat iedereenanders naar kunst kijkt.Ik moet zelf echt door de voorstellinggegrepen worden, terwijlMark meteen naar dekunsthistorische invloedenkijkt. Wij vindeneen divers aanbod belangrijkdus zoekenwe voortdurend naarverschillende onderwerpenuit meerdereperioden.”„Als we een werkeenmaal in huis hebbenlopen we het helemaalna. We latenhet schoonmaken, indiennodig restaureren en meestalopnieuw inlijsten. Ook wordt hetwerk uitgebreid beschreven, daarvoordoen we onderzoek bij ondermeer het RKD (Rijksbureau voorKunsthistorische Documentatie) inDen Haag. Vervolgens fotograferenwe het doek, voor de catalogus, onzewebsite en het archief, en dan zoek iker een mooie plek voor. Ik houd mijgraag bezig met de inrichting van detentoonstellingszalen: wat hang jenaast wat. Daar denk ik goed overna. Werken gaan een relatiemet elkaar aan in eenruimte, dat is heel spannendom te ervaren. Wekrijgen daar vaak complimentenover als wemensen hier ontvangenen rondleiden.”„De laatste stap isde verkoop. Soms halenmensen taart inhuis als we een schilderijbij hen komen afleveren.Voor hen is heteen feestje. Het is bijzonder om tezien waar een schilderij terechtkomt. Een mooi werk geeft je huiskamereen lift, geeft warmte aan jehuis.”Lachend voegt Anna Smit-Looreraan toe: „En dan is de toon vaakgezet: dan willen mensen méér. Weadviseren onze klanten ook regelmatig.Het komt wel eens voor datwij vinden dat een werk niet in huncollectie of omgeving past, dan zeggenwe dat eerlijk.”Sinds 2007 is ook kunsthistoricaMariken Keunen werkzaamin de kunsthandel. „Het werkenis een klein team is prettig, de lijnenzijn kort. Anna Smit-Loor:„En als je als echtpaar samenwerktheb je aan één woord genoeg.Mark en ik voelen elkaargoed aan. Fijn aan dit werk isook dat je altijd met iets positiefsbezig bent. Het is daarom in alleopzichten een verrijking. De Nederlandsekunstgeschiedenis iszo veelomvattend en de periodedie wij verzamelen is zo interessant.Daardoor raak je nooit uitgeleerd.”Anna Smit-Loor over Après-ski,St. Moritz van Willy Sluiter:De mens in al zijndoen en latenSluiter had plezier in het observerenvan mensen. Met eentekenblok in de hand keek hijliever toe dan dat hij opging inhet feestgedruis. Hij tekendemensen op en om hun paard enook de golfsport en tenniskomen in zijn werken voor.Vanaf 1910 werd de wintersporteen geliefd onderwerp. Daarzien we hier een voorbeeld van.Bivakkerend in de mondainewintersportplaatsen van Davosen St. Moritz beeldde hij welgesteldetoeristen af. Op eenfrivole en ongewone manier,zonder banaal te worden.Terwijl zijn klasgenoten op deAcademie van Rotterdam zichtoelegden op klassieke enhistorische onderwerpen, koosSluiter al snel voor de mens alsonderwerp. Hij werd bekend alsmaker van politieke prenten enaffiches vol humor en spot. Hijwas lid van veel genootschappen,waaronder de PulchriStudio en Arti et Amicitiae. Zijnwerk is te vinden in musea doorheel Nederland, o.a. in hetSinger Museum in Laren. Pastel,77x74 cm.Mark Smit: „In mijn hoofdzitten altijd schilderijen”Kunsthandelmooiste vakHet leven van Mark Smit draait om de liefde voorschilderkunst en zijn passie voor ondernemerschap.Het blijkt de ideale combinatie voor het uitoefenenvan het mooiste vak dat hij zich kan bedenken. In2002 opende hij zijn eigen kunsthandel in het voormaligegemeentehuis in Ommen. Hij was toen 28 jaar.Negen jaar later is hij nog steedseen opvallend jonge directeur vaneen kunsthandel die zich specialiseertin de meesters van de 19de en20ste eeuw. „Ons team is jong en enthousiast”,vertelt Mark Smit. „Diebevlogenheid brengen wij over aanonze klanten.”De interesse kreegSmit mee van thuis:zijn ouders zijn verzamelaars.Tegenhet einde van zijnstudie Rechten inGroningen maaktehij zijn eerstestap richting dekunsthandel. Hij studeerdeaf op ’aansprakelijkheidbijkunstaankopen’. Vervolgensliep hij stage bij• EigenaarMark Smitveilinghuis Christie’s in Londen eneenmaal terug in Nederland werktehij twee jaar bij een gerenommeerdekunsthandel. „Veel zien geeft je eengeoefend oog”, weet hij. „Ik heb gemerktdat mij vaak details opvallendie anderen over het hoofd zien. Datgeeft mij steeds de bevestiging dat ikdit vak goed versta.” Inmiddels ishij ook gecertificeerd registertaxateur 19de-eeuwse kunst.Grote namenDe collectie vanKunsthandel MarkSmit bevat vrijwel allegrote namen uit de RomantischeSchool (o.a.Andreas Schelfhout, CornelisSpringer), de HaagseSchool (o.a. Mauve,Mesdag), het Impressionisme(Breitner, Israels) en de klassiekmoderne periode (o.a. Sluijters,Gestel). Op de komende tentoonstellingOogappels zal ookmoderner werk te zien zijn.Smit: „Wij kopen en verkopenalleen schilderijen waar wij achterstaan, wat we zelf goed enmooi vinden. Dat kunnen ookheel betaalbare werken van kleinemeesters zijn. Onze smaakheeft zich in de loop der jarenverder ontwikkeld en dat zie jeterug in ons aanbod. Zo verleggenwe onze grenzen nu geleidelijkaan tot aan de tweede helftvan de 20ste eeuw.”Nieuwsgierigheid is wat Smitdrijft: „In mijn hoofd zitten altijdschilderijen”, zegt hij. „Ik ben dag ennacht met kunst bezig. Als ik eenwerk niet helemaal begrijp doe ik netzo lang onderzoek totdat ik allessnap wat ik zie.” Deskundigheid isdan ook een belangrijke kracht vande kunsthandel. Smit: „Elk schilderijdat bij ons binnenkomt wordt onderzocht,zowel op conditie als op herkomst.Achter veel werken gaan interessanteverhalen schuil: over devoorstelling, de maker, de lijst. Zelfseen kleine aantekening achterop hetdoek kan heel wat teweeg brengen.Hoe meer je te weten komt over eenwerk en de achtergrond ervan, hoemeer het gaat leven. Kennis geeftvertrouwen: onze klanten weten precieswat ze bij ons kopen. We wordenregelmatig gevraagd mee te denkenover de opbouw van hun collectie enadviseren ook over inrichten. Eengoede band opbouwen met onze relatiesvind ik een belangrijk onderdeelvan mijn werk.”OntdekkingenZijn neus voor kwaliteit en zijndoor nieuwsgierigheid gedreven onderzoeksdrangheeft Smit al verschillendeverrassende ontdekkingenopgeleverd. Zoals het bijzondereschoorsteenstuk met trosroosjesdat hij als een Akkeringa herkendeen dat nu in de kunsthandel te zien is.(Lees het verhaal over deze ’ontdekking’op pag. 7)Als een van de weinige kunsthandelswerkt Smit uitsluitendvanuit eigen huis. „Dat is nogaluitzonderlijk”, geeft hij graagtoe. „We staan niet op beurzenals Tefaf of Pan. Alles gebeurthier in Ommen.” Naast drie groteverkooptentoonstellingenwordt de collectie het hele jaardoor getoond. Onze klanten ontvangenwe in de sfeervolle voormaligeBurgemeesterskamer.Met fraai uitzicht op de OverijsselseVecht. „Als het even kangaat de open haard aan”, zegtSmit: „Wanneer er een nieuweaanwinst binnenkomt, bijvoorbeeld.Dan zet ik het schilderijhier op een ezel om er rustig naarte kijken.”• Delphin Enjolras, Caféterras, olie oppaneel, 35x26 cm.• Gerhard ’Morgenstjerne’ Munthe,Vissersboot op het Katwijkse strand,aquarel en gouache 81x66 cm.

4 Donderdag 17 februari 2011 Donderdag 17 februari 2011 5Tweemaal Jan Sluijters: verre van traditioneelJan Sluijters (1881-1957) behoortsamen met zijn kunstenaarsvriendenPiet Mondriaan en Leo Gesteltot de belangrijkste Nederlandsemodernisten uit de twintigste eeuw.Hij experimenteerde met diverseinternationale kunststijlen en werdberoemd met fel gekleurde landschappen,bloemstillevens, markanteportretten en sensuele naakten.Toen hij in 1904 de academie verliet,maakte hij nog historiestukken in denegentiende-eeuwse salonstijl.Verre van traditioneel op Duinlandschapis de afwezigheid van perspectief.Al hebben de vormen vanhet pad en het duin nog iets realistisch.Maar de zon is knalgeel en hetlandschap wordt beheerst door dekleuren rood en blauw, aangevuldmet wat gele en groene accenten.Dat is niet wat je ziet als je in deduinen om je heen kijkt. Toch herkennenwe een man die over eensmal pad langs een helling looptonder een stralende hemel met eenwolkenveld.Rond 1911 zag Sluijters op tentoonstellingenkubistische werken vanBraque en Picasso. Zo begon hij teexperimenteren met composities inlijnen en vlakken, zoals goed te zienis aan het Kubistisch stilleven. VoorSluijters waren bloemen altijd aanleidingtot uitbundig kleurgebruik.Links: Olie op doek op paneel,41.5x47.5 cm.Rechts: Olie op doek, 40.5x50.5 cm.StrandvertierEen van zijn hoogtepunten, dezeDame op het strand van Viareggio vanIsaac Israels (1865-1934). Een verleidelijkejonge vrouw komt op ons afgelopen.Zelfbewust en gekleed naar delaatste badmode: een kort badpakzonder pijpen en mouwen.Anders dan zijn vader Jozef, die volksestrandscènes met Scheveningsevissersvrouwen en -kinderen schilderde,voelde Isaac zich meer aangetrokkentot het ’moderne strandvertier’.Hij legde niet elk detail vast, maarverbeeldde zijn spontane observatiesmet een ’losse schildertoets’. Met eengoed gevoel voor heldere kleurenweet hij het licht en de sfeer van eenzomerse dag zichtbaar te maken.Olie op doek, 59x79 cm.OOGAPPELS:Hoogtepuntenuit de collectieVeldboeket in uitbundige kleurenDoor een subtiel spel van vormenen kleuren waaiert dit veldboeketbreed uit over het schilderij Veldboeketin vaas. Het werk is uitbundigvan kleur en maakt behalveeen krachtige ook een harmonieuzeindruk. Een suggestie vandiepte is bijna geheel afwezig.Gustave de Smet (1877-1943)schilderde dit omstreeks 1914.Herkenning uit dewerkelijkheidDoor de plaats van het monogramweten we wat de onderkant vandit schilderij is. Het geheel iszorgvuldig en evenwichtig gecomponeerd.De dunne donkerelijnen geven niet meer dan eenhint van perspectief en zijn eenvage herinnering aan dingen uitde werkelijkheid: een raam, eendeur, een kamer, een atelier misschien.Nadathij vanaf zijn twaalfdein een restauratie-en decoratie-atelierhad gewerkt, vertrokGeer van Velde (1898-1977) in1925 naar Parijs. Daar maakte hijkennis met het fauvisme en kubisme.Rond 1940 ging hij wonenen werken in Zuid-Frankrijk, waarhij tot zijn dood zou blijven. Hierontwikkelde hij zijn eigen stijl.Compositie is een prachtigvoorbeeld van zijn steedsabstracter geworden kunst.Olie op doek 107x104 cm.Tussen 1914 en 1922 woonde hij inNederland. Hij leerde het werk vanJan Sluijters en Leo Gestel kennenen maakte hierdoor een belangrijkeartistieke ontwikkeling door.Samen met Frits Van den Bergheen Constant Permeke wordt DeSmet gerekend tot de grote drievan het Vlaamse expressionisme.Gouache, 43x30.5 cm.EN OPEENS STA jeoog in oog met eenschilderij waar jenaar móet blijven kijken.Omdat het zo goedgeschilderd is, omdatde voorstelling zo aantrekkelijkis, of omdatde kleuren aanspreken.Of zomaar, zonder duidelijkereden. Omdathet goed voelt.Mark Smit reist de helewereld over op zoeknaar de mooiste schilderijenvan hoge kwaliteitvan grote en kleinemeesters.Het zijn stuk voor stukwerken die met liefdeen passie zijn gemaakt.In de smaakvol ingerichtetentoonstellingOogappels hangen dewerken die hij heeft uitgezochtbij elkaar. WieDieptewerkingDat Andreas ’Andries’Schelfhout (1787-1870) degrote 17e eeuwse meestersbewonderde, zien we terug inzijn ijs-, zee- en strandgezichten.Zonder zijn strandtaferelenvan Scheveningenzouden de strandimpressiesvan de latere schilders vande Haagse School waarschijnlijknooit zijn ontstaan.Flaneren op het strand is eenmooi voorbeeld van wat hijvanaf 1824 regelmatig schilderde.Hij had een sterkgevoel voor detail. Het is eenlichtbewolkte dag. Drie bomschuitenworden op hetstrand getrokken. Dieptewerkingontstaat door het op devoorgrond plaatsen van eenjong echtpaar met kindrechts en enkele garnalenvisserslinks, met daarachter degestrande schuiten en devissersboten op zee.Olie op paneel, 12x14.3 cm.weet komt u oog in oogte staan met uw eigenoogappel, waar u noglang van zou willen genieten.Hier alvast eenvoorproefje van enkelehoogtepunten uit detentoonstelling.Typisch HollandsBocht in een rivier met populieren,boer en schapen is een typischHollands rivierlandschap op eenhalfbewolkte zomerdag. Op devoorgrond loopt een boer meteen paar schapen. Een bootvaart langzaam op het kalmewater. De brede horizon verdeelthet schilderij in twee delen. Denaar links afbuigende rij populierendoorbreekt het horizontalekarakter van het doek. De breedgeschilderde lucht, opgebouwduit tinten van grijs, blauw engroen, wordt prachtig weerspiegeldin het water.Dirk Smorenberg (1883-1960)verbeeldt dit landschap op bijnaarchitectonische wijze. In destilering van de voorstellingherkennen we iets van Mondriaan.Olie op doek, 75.5x121 cm.Benner geeft landschap vorm met rijk paletDe Friese schilder Gerrit Benner(1897-1981) besloot pas op middelbareleeftijd om kunstschilder te worden.Hij had er niet voor gestudeerd,maar stak veel op van Hendrik Werkmanen het expressionisme van deGroninger Ploeg. Bewondering hadhij voor hun kleurgebruik. Het moedigdehem aan om een echte ‘colorist’te worden, die kleurexperimentenniet uit de weg ging. Verder hadBenner een fascinatie voor de natuur.In zijn vroege werken zien we bloemen,vogels en paarden. Hij gaf ze opeen mystieke manier weer. Bomenlaanmet koets, uit ca. 1946, is daareen mooi voorbeeld van.Gouache, 31.5x50 cm.VerstildlandschapAls vrije kunstenaar inAmsterdam schilderde JanVoerman (1857-1941) vooralJordaanse typen, huiselijkeJoodse taferelen en somseen stadsgezicht. In 1889verhuisde hij naar Hattem,bij Zwolle, waar het IJssellandschapzijn belangrijksteonderwerp werd.De sfeer op dit schilderijPaarden in een weiland metHattem op de achtergrond isverstild. De harmonie doetdenken aan die van eenJapanse prent. Om depaarden van het groenevlak te scheiden, brachtVoerman een dunne contourlijnaan. De kleuren zijndiep en warm, de vormenvereenvoudigd, de hemel isblauw en grijs. Op de achtergrondzien we zijn geliefdedorp Hattem.Best betaaldeschilderCornelis Springer(1817-1891) was eenvan de best betaaldeNederlandse schildersvan zijn tijd. Hijwas een meester inhet schilderen vanstadsgezichten, eengenre dat in de zeventiendeeeuw inons land werd uitgevonden.In zijn stedenschijnt vaak dezon; dit deed hij ommet het contrasttussen licht en schaduwte kunnen spelen.Op Bedrijvigheid in deNieuwe Raamstraat teHaarlem met op deachtergond de torenvan de Nieuwe Kerkzien we de Vijfhoek,een buurt in Haarlemwaar de textielnijverheidbloeide. Detoren bestaat nogwel, maar de buurtniet.Olie op paneel,50 x 40 cm.Gem. tech. 36 x 53 cm.Tip: Bezoek het VoermanMuseum in Hattem. www.voermanmuseumhattem.nl

6 Donderdag 17 februari 2011Donderdag 17 februari 2011 7• Willem Dooijewaard, Ballerina’s, olie op doek, 54x64cm.Verwennerij inhotel De ZonKunsthandel Mark Smit ziet zijn gevel weerspiegeld in deVecht, vanouds een levensader van Ommen. Aan de andere kantvan het water heeft hotel-restaurant De Zon zich sinds jaar endag op de Vechtoever genesteld. En nabuurschap telt in het Overijsselse,dus zijn de banden tussen Mark Smit en De Zon warm. Erzijn zelfs speciale arrangementen in het leven geroepen (zie kader).Nu was De Zon altijd al een bijzonderegelegenheid: in 2009 werdze nog onderscheiden met deDutch Hotel Award. Afgelopen zomerhaalde De Zon nóg een prijsbinnen: Arjan Bisschop kwam dekeuken bestieren.Zestien jaar tevoren was hij leerling-kokgeweest in De Zon, en aanzijn jaar in Ommen hield hij eenwarme herinnering over, vertelt hij.Zijn carrière ging door, „ik heb inDe Bokkepruik in Hardenberg, DeBokkedoorns in Overveen en in DeLibrije in Zwolle gewerkt. Bij dezelaatste al met al negen jaar!” Maarde oude liefde speelde op. „De Zonzocht een chef, en ik heb gereageerd.Tijdens het sollicitatiegesprekmet patron Ron Nijhof warenwe er vervolgens heel snel uit.”Bisschop is vol lof over de plaatswaar hij nu werkt: „Ommen is eenheel leuke plaats, lekker levendig.Reden natuurlijk waarom het elkjaar zoveel toeristen trekt.En De Zon past daar prachtig in,een zaak zonder kouwe drukte,waar het nog gaat zoals het hoort.Een glaasje water naast de koffie,dat soort dingen.”• Arjan Bisschop was ooit leerling-kok inDe Zon. Hij hield een zwak voor hethotel-restaurant en keerde terug.Dat is ook te zien aan de inrichting.Bisschop is duidelijk onder deindruk van de stillevens van HenkHelmantel aan de muren van DeZon. Past goed in de vrij strakke designvormgeving.Verder is er ookwerk van bijvoorbeeld Astrid Engel,Jan Tewierik te zien.StreekproductenIn de keuken, vertelt Bisschop,„kan ik mijn ei goedkwijt. Een etiket plakken doe ikniet graag, iedereen gebruiktwel eens ingrediënten uit allerleistreken. Maar het eerste dat ikterughaalde op het lunchmenu,waren de huisgemaakte kroketten.Die heb ik hier zelf nog lerenmaken destijds.” De prachtig gepresenteerdemenukaart heefteen redelijk klassieke basis metveel streekproducten. Vlees uitde buurt, wild uit de aanpalendebossen, lokaal bier, wijn van deReestlandhoeve in Balkbrug.„En daar bovenop werken wenog eens veel met seizoensproducten,vier keer per jaar verandertde kaart sowieso.”• Jan Sluijters, Landweg, aquarel en gouache, 18.8x27.8 cm. • Joop Smits, Gepofte appelen eten, olie op doek, 40.5x50.5 cm. • Johan Theodorus Berndsen, Borreltijd, aquarelen gouache, 52x42.5 cm.• HotelrestaurantDe Zon ligtidyllischaan deoevervan deOverijsselseVecht.FOTO:TJEERDMOOL-HUIJSENStoer entegendraadsRalph Keuning, directeur van het Zwolse museumDe Fundatie, hoefde niet heel lang na te denken bij devraag welk schilderij in de collectie van Mark Smit hijbijzonder de moeite waard vindt. Het wordt ’Koffiekraam’,een schilderij uit 1958 van Herman Berserik.Met name de verwantschap met Paul Citroen spreektKeuning aan, een schilder wiens werk prominentaanwezig is in de collecties van De Fundatie.Sterker nog, op een groepsportretvan de hand van Citroen figureertBerserik ook, als tweede van rechts.Mark Smit Kunsthandel Arrangement:Een overnachting in één van deDesignkamers inclusief uitgebreidontbijtbuffet en een 3-gangen diner in het restaurant.Exclusieve aanbieding voorbezoekers van Mark SmitKunsthandel € 85 pp.Toeslag éénpersoonskamer ofsuites op aanvraag.Lunch arrangement:Alle dagen van 12.00 uur tot17.00 uur in combinatie metbezoek aan Mark Smit Kunsthandel.2-gangen lunch inclusief 2glazen wijn en koffie na met• Ralph Keuning met zijn oogappel uit de collectie van Mark Smit: Koffiekraam van Herman Berserik, tempera op schildersboard,72.5x101 cm.huisgemaakte friandises € 35ppDiner arrangement:In combinatie met bezoek aanMark Smit Kunsthandel3-gangen diner met passendwijnarrangement, koffie namet huisgemaakte friandises€ 52,50ppInformatie en reserveringen:De Zon Hotel&Restaurant(tel. 0529-455550)Voorbrug 1Ommeninfo@hoteldezon.nlwww.kunsthotel.nlHet is te zien in Het Nijenhuis in Heino,de prachtige landelijke dependancevan De Fundatie. Lachendvertelt Keuning: „We zochten eengoede plek om het op te hangen, nietzo makkelijk want het is nogal afwijkendvan formaat. Totdat bleek dathet boven een dressoir uit de collectievan Hannema paste. Tot op decentimeter precies!”SoortgelijkDe connectie tussen Berseriken Citroen mag als voorbeelddienen voor de overeenkomstentussen de collecties van MarkSmit en De Fundatie. Cobra, deGroninger Ploeg, Voerman, Sluijters:het zijn stromingen en namendie zowel in Zwolle als inOmmen vertegenwoordigd zijn.Wat Keuning in Berserik aanspreektis dat hij deel uitmaakteRalphKeuningkiest voorHermanBerserikvan een groep schilders die na deoorlog eigenwijs tegen de stroomin zwom. „Een tegendraadseclub met mensen als Henk Meijeren Paul Citroen onder meer. Geheeltegen de trend in bleven zefiguratief schilderen.”Een groep die zo langzaamaanwel aan een herwaardering toe is, isde mening van Keuning. Dat geldtdus ook voor Berserik, merkt Keuningop. „Er zwerft nog veel van zijnwerk rond, stoere schilderkunst, hetzou geweldig zijn om eens een overzichtstentoonstellingvan hém temaken. Hij werkte vanuit de nieuwezakelijkheid de oorlog door, en zettedat na de oorlog in vrijere zin voort.Nu ik er zo over praat, zie ik het gewoonvoor me. Sterker nog, het zoumooi zijn internationale verwantschapte laten zien. Iemand als LucianFreud, enorm bewierookt, naastBerserik en Citroen te hangen.”Zo’n notie is er nog niet, weetKeuning, „dat kan onze missieworden.” En met een bredegrijns: „met het Haags Gemeentemuseumvechten om de nalatenschapvan Berserik. En danmogen zij nog winnen ook…”De trosroosjes van AkkeringaEen ontdekkingEen kunsthandelaar is altijdop zoek naar iets bijzonders.Maar de juweeltjes liggenniet voor het oprapen.Een onbekend schilderij, ongesigneerden onder het stofstraalt meestal niet meteende kwaliteit uit die het heeft.Vorig jaar trok tijdens eenbezoek aan een inboedelveilingeen anoniem bloemstillevende aandacht van MarkSmit en zijn adviseur ArieBakker: „De compositie ende verfstreken deden onsdenken aan de stijl van JohannesEvert Hendrik Akkeringa.Er waren op dat momentgeen gegevens beschikbaarover het werk ofde maker. Toch besloot ikhet te kopen.”Eenmaal thuis probeerde Smithet werk te plaatsen in het oeuvrevan Akkeringa. „De meeste mensenkennen hem misschien vanzijn strandgezichten, maar hijschilderde ook portretten, tuinenvol bloemen en weelderigebloemstillevens.”Smit nam contact op met deschrijver van het boek over Akkeringa,dat juist in de maak was. Debevestiging dat hij op het goedespoor zat kon al gauw gegevenworden. Er bleek een schets vanAkkeringa te bestaan van ditschoorsteenstuk en er was ookeen brief waarin de schilder overde totstandkoming van dit werkschrijft. Smit: „Zo kwam ik zelfs teweten wie de opdrachtgevers warengeweest.”Hoewel Akkeringa weinig inopdracht voor particulieren• Willy Boers, Herfst, olie opdoek, 80x65 cm.werkte, kreeg hij een van zijngrootste opdrachten in 1917 vande Rotterdamse hout- en graanhandelaaren voorzitter van deRotterdamsche Kunstkring VanStolk en zijn vrouw. Hun wens:een haardstuk voor hun huis inRotterdam.„Dat werd dus dit schoorsteenstukmet trosroosjes, geschilderdin de licht impressionistischestijl. Akkeringablonk uit met zijn sfeervolle enintieme voorstellingen. Zijnonderwerpen gingen vooralover de onbezorgde kant vanhet bestaan. Daar is dit eenmooi voorbeeld van. Dat wezoveel te weten zijn gekomenover het werk is natuurlijk heelbijzonder. Ik durf alleen nietmet zekerheid te zeggen of debloementak naast het boeketvoor hem een symbolische betekenishad. Het kan zijn dathij daarmee wilde refererenaan de 17e-eeuwse Hollandsemeesters, waarvoor bloemennaast de vaas een teken wasvan vergankelijkheid.”’OP MALLORCA ISHET GOED TOEVEN’Leo Gestel (1881-1941)schilderde, aquarelleerdeen tekende voornamelijklandschappen, figuren,stillevens en bloemen. Samenmet Jan Sluijterswordt hij gezien als eenvan de belangrijkste Nederlandsemodernen.Hij werkte graag buiten enverruilde ’s zomers zijn Amsterdamseatelier voor eenKoninklijke schilderijenJan Hoynck van Papendrecht had goede banden met het koningshuisen schilderde vaak officiële gelegenheden. De show die hier wordtafgebeeld vond plaats ter gelegenheid van het 25-jarig regeringsjubileumvan koningin Wilhelmina. De feestelijkheden duurden een week,van haar verjaardag op 31 augustus tot 6 september, de dag van haarinhuldiging in 1898. Het schilderij valt zodoende te dateren in 1923 ofeven daarna. We zien hoe het eraan toegaat achter de schermen vande Nationale Runder- en trekpaardententoonstelling van dinsdag 4september 1923: trekpaarden in de wacht, met links een paard datonder begeleiding van een ’witte’ paardenknecht uitdraaft.• Louis Apol, Winterlandschap met op deachtergrond Paleis Huis ten Bosch, DenHaag, olie op doek, 60x80 cm.• Deze voorstudies bevestigden hetvermoeden van Smit: het haardstukwas inderdaad van Akkeringa.Winterruimte in Bergen. Maar wat tedoen in de winter?Zijn goede vriend en schilderJan Toorop adviseerdeGestel naar het Spaanse eilandMallorca te gaan. Hij hadgehoord dat het daar goedtoeven was. Gestel betrok eenhuis op de helling boven debaai van Palma, bij El Terreno.Hier maakte hij zijn vergezichten.Op Haven van Mallorcaontleedde hij het landschapHet bosgezicht is geschilderd bij Paleis Huis ten Bosch. Het heeftgesneeuwd. De enige activiteit is een kar die getrokken wordt doortwee paarden, een voerman laadt takken op de kar. Op de achtergrondis het Paleis te zien. Louis Apol woonde en werkte in Den Haagen hij schilderde vaak rondom de hofstad.Van de landschapsschilders van de Haagse School was hij dé specialistin sneeuwlandschappen. Er waren tijdgenoten die ook sneeuwschappenschilderden zoals Mauve (besneeuwde heides), Mesdag(besneeuwde stranden) en Isaac Israels en Breitner (besneeuwdestadsgezichten), maar zij waren niet zo gefascineerd door wintertaferelenals Apol: die voer op zijn dertigste zelfs mee met de poolschoenerWillem Barentsz op een expeditie naar de Noordelijke IJszee, naaro.a. Spitsbergen en Nova Zembla.tot geometrische vormen. Deindruk van diepte bereikte hijdoor kleurnuances. De kubistischevormen versterken dedieptewerking. Zo wisseldeGestel figuratie en abstractieaf. Hij speelde ook met ruimteen fantasie op de manierwaarop hij bijvoorbeeld huizen,schepen en bomen verbeeldde.Houtskool op papier,113x93 cm.• Johannes Evert Akkeringa, Schoorsteenstuk met trosroosjes, olie op paneel, 200x125 cm(afmeting incl. spiegel).• Jan Hoynck van Papendrecht, Denationale trekpaardententoonstelling ophet Malieveld in Den Haag, olie op doek,65 x 80 cm.Johannes EvertHendrikAkkeringaJohannes Evert HendrikAkkeringa (1861-1942) werdin Nederlands-Indië geborenen vanaf zijn vijfde doorzijn grootvader in Den Haagopgevoed. Hij studeerdeaan de Academie van BeeldendeKunst in Rotterdamen Den Haag en behoordenet als Isaac Israels enFloris Arntzenius tot detweede generatie van deHaagse School.Hij was een uitstekendschilder van stillevens metbloemen, maakte portrettenvan familie en vriendenmaar werd vooral bekendmet zijn strandgezichten.Ook in het buitenland hadhij succes, waaronder Amerika.Werk van zijn hand isonder meer in bezit vanMuseum Boijmans vanBeuningen te Rotterdam,Rijksmuseum Kröller Mülleren het Frans Halsmuseumte Haarlem.

8Donderdag 17 februari 2011• Jan Rijlaarsdam, Boekenmarkt langs de Seine, olie op doek,40x49.5cm.• Jan Zoetelief Tromp, Konijntjes voeren, aquarel, 35x44.3cm.• Jaap Nanninga, Compositie, gouache, 29x35 cm.Kunst aan de VechtoeverMark Smit Kunsthandel is gevestigdin het voormalige stadhuis vanOmmen. Het historische pand uit1828 is fraai gelegen aan de OverijsselseVecht. De collectie wordt gepresenteerdin de oude burgemeesterskamer,trouwzaal en raadzaal.De zaal voor moderne kunst is ingerichtmet designmeubelen.In een persoonlijke en ongedwongensfeer kunt u meer dan 150schilderijen bewonderen. Er is ruimeparkeergelegenheid op eigenterrein en in de nabijheid (kosteloos)van de kunsthandel.RichtingAmersfoort/ZwolleN34N48NS StationRichtingRaalte/DeventerRichtingAssen/GroningenN347OmmenVerkooptentoonstelling 2011: ’Oogappels’Zaterdag 19 februari t/m zondag 13 maartOpeningstijden: dinsdag t/m zondag 11.00 – 17.00 uur.Mark Smit Kunsthandel BVMr. Mark Smit en Anna Smit-LoorMarkt 57731 DB OmmenT 0529 - 469 280F 0529 - 469 282info@marksmit.nl, www.marksmit.nlVarsenerdijkRestaurantDe ZonZwolseweg0 M 250KunsthandelMark SmitMarkt 5, OmmencentrumOmmenStationswegBRON: MAPS4NEWS.COMVechtZomerse blik op Groninger landschapJohan Dijkstra (1896-1978) schilderde,aquarelleerde en tekendenaast portretten vooral het Groningerlandschap. Hier zien wezijn Zomers gezicht op Wierumerschouw.Dijkstra maakte deel uit van deGroninger kunstkring De Ploeg enwordt gezien als een van debelangrijkste Groninger kunstenaarsvan de 20e eeuw.Na zijn kennismaking met hetwerk van Kirchner in 1925 werdzijn werk feller van kleur en vrijervan vorm.Ook het Groninger Museum enhet Haagse Gemeentemuseumhebben werk van zijn hand in huncollectie.Olie op doek, 65.3x94.7 cm.Stillevens van ArntzeniusFloris Arntzenius (1864-1925) kon in zijnschilderijen met subtiele tinten een bepaaldesfeer oproepen. Hij staat bekend als degrote meester van het Haagse stadsgezichtmaar schilderde ook prachtige stillevensvan bloemen. Daar is deze Oost-Indische kers in een gemberpot een mooivoorbeeld van.Na zijn opleiding tot kunstschilder aan deRijksakademie in Amsterdam, waar hij leskreeg van o.a. schilder August Allebé,vestigde hij zich in 1892 in Den Haag. Daarbehoorde hij tot de tweede generatie vande Haagse School.Aquarel, 22x24 cm.