PROGRAMA CADERNO DE RESUMOS - UFGD

I ENCONTRO DO GRUPO DE ESTUDOS 

INTERDISCIPLINARES DE LITERATURA E 

TEORIA LITERÁRIA – MÖEBIUS 

PROGRAMA 

CADERNO DE RESUMOS 

DOURADOS, 11 A 14 DE MAIO DE 2010 

UNIVERSIDADE FEDERAL DA GRANDE DOURADOS (UFGD) 

0 

REALIZAÇÃO 

Universidade Federal da Grande Dourados (UFGD) 

Grupo de Estudos Interdisciplinares de Literatura e Teoria Literária 

– MÖEBIUS 

APOIO ADMINISTRATIVO E FINANCEIRO 

CNPq – Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e 

Tecnológico 

FUNAEPE – Fundação de Apoio ao Ensino, Pesquisa e Extensão 

da UFGD 

FUNDECT – Fundação de Apoio ao Desenvolvimento do Ensino, 

Ciência e Tecnologia do Estado de Mato Grosso do Sul 

PROEX – Pró-reitoria de Extensão da UFGD 

APOIO CIENTÍFICO 

Grupo de Estudos Interdisciplinares de Literatura e Teoria Literária 

– MÖEBIUS 

1

Coordenação e Organização 

Coordenação geral 

Adna Candido de Paula 

Vice-coordenação 

Silvia Regina Gomes Miho 

Comissão organizadora 

Cristina Mascarenhas da Silva 

Débora Pereira Simões 

Fábio Luiz de Arruda Herrig 

Gicelma da Fonseca Chacarosqui Torchi 

Marcos Danilo Graciano 

Roselene Berbigeier Feil 

Rosicley Andrade Coimbra 

Sandra Beatriz Reckziegel 

Thissiane Fioreto 

Equipe de Apoio 

Ana Aline Moreira Frich 

Ana Paula Pachega da Silva Albuquerque 

Andréa Maria da Silva Dutra 

Bianca de Oliveira Campos 

Bruna Alves dos Santos 

Carlos Eduardo da Silva 

2 

Cléia Lima de Souza 

Deisere Oliveira Antunes 

Edilson Aparecido dos Santos 

Elisângela B. Manfré Moreira 

Fernanda Moreira Bento 

Gilza da Silva Oliveira Cavalheiro 

Gislaine Aquino 

Grazielli Alves de Lima 

Jéssica Kur Fuchs 

Gleissy Kelly dos Santos Bueno 

Iva Carla Aveline Teixeira dos Santos 

Cristian de Oliveira Lopes 

Márcia Aparecida de Brito 

Cristiano Francisco Matos de Oliveira 

João Rocha 

Jociene Cristina de Souza 

Jordana Cristina Blos Xavier 

Juliana Santos de Souza 

Júnior de Sousa Lima 

Katia da Silva Vaes Adurê 

Kelly Rojas de Moraes 

Lucimar de Souza Arguelho 

Margarete A. Costa 

Markley Florentino Carvalho 

Mayara Regina Pereira Dau 

Andréia de Oliveira Alencar Iguma 

Odete Josiane Almada de Souza 

Rafaela Carolina Grance 

Rosa Vanderleia Lopes 

Rosana de Oliveira Matos 

Rose Prado 

Rosenilde de Queiroz Oliveira 

Rubia Araujo Gomes 

Taciane dos Santos Cardoso 

Vanessa de Lima 

3

Conselho Científico 

Adna Candido de Paula (UFGD) 

André Luís Lopes Borges de Mattos (UFVJM) 

Andréa Brunetto 

Anita Martins Rodrigues de Moraes (USP) 

Áurea Rita de Ávila Lima Ferreira (UFGD) 

Célia Regina Delácio Fernandes (UFGD) 

Cláudio Guilarduci (UEMG) 

Cristiane Helena Parré Gonçalves (UFGD) 

Cristine Gorski Severo (UFSCar) 

Débora Pereira Simões (UFGD) 

Felipe Mansur (UERJ) 

Leoné Astride Barzotto (UFGD) 

Linda Catarina Gualda (UNESP) 

Lúcia Sander (UnB) 

Maria das Dores Capitão Vigário Marchi (UFGD) 

Mauro Rocha Baptista (UEMG) 

Moacir Amâncio (USP) 

Neurivaldo Campos Pedroso Júnior (UNIGRAN) 

Roselene Berbigeier Feil (UFGD) 

Rosicley Andrade Coimbra (UFGD) 

Rute Izabel Simões Conceição (UFGD) 

Susylene Dias de Araújo (UEMS) 

Sandra Luna (UFPA) 

Silvia Regina Gomes Miho (UFGD) 

Suzi Frankl Sperber (UNICAMP) 

Rita de Cássia Aparecida Pacheco Limberti (UFGD) 

Thissiane Fioreto (UFGD) 

Gicelma da Fonseca Chacarosqui (UFGD) 

Wagner Corsino (UEMS) 

4 

SUMÁRIO 

Apresentação, 6 

Programação Geral, 9 

Programação Cultural, 14 

Programação dos Minicursos, 16 

Programação dos Simpósios Temáticos, 21 

Resumos, 45 

Mapa do Campus Universitário, 105 

5

Apresentação 

Este encontro apresenta-se como uma oportunidade, no 

âmbito geral, de reunir professores, pesquisadores e alunos de 

graduação e pós-graduação, de diferentes Instituições de Ensino 

Superior do Brasil a fim de discutir a temática e a prática dos estudos 

inter-, trans- e pluridisciplinares. No âmbito restrito, trata-se do 

primeiro encontro do Grupo de Estudos Interdisciplinares de 

Literatura e Teoria Literária - MÖEBIUS do CNPq, de caráter 

interinstitucional, que reúne pesquisadores cujos projetos se 

debruçam sobre reflexões acerca da interseção entre a literatura, a 

teoria literária e demais áreas do conhecimento: Literatura e 

Sagrado; Literatura e História; Literatura e Política; Literatura e 

Psicanálise; Literatura e Linguística; Literatura e Artes; Literatura e 

Filosofia. Nesta ocasião estarão reunidos os pesquisadores da 

UFGD, UNICAMP, USP, UFJF, UFVJM, UFSCAR e UEM que fazem 

parte do referido grupo de pesquisa. 

O foco de atenção do Grupo de Estudos Interdisciplinares de 

Literatura e Teoria Literária - MÖEBIUS são as relações inter-, trans- 

e pluridisciplinares dos estudos da Literatura e da Teoria Literária. 

De uma maneira geral, os projetos desenvolvidos pelos membros do 

grupo podem ser divididos em três grandes grupos: i) aqueles que 

6 

exercem a interdisciplinaridade e/ou a trans- e pluridisciplinaridades 

em suas análises de obras literárias e de outras produções 

discursivas; ii) aqueles que, voltados para os estudos da teoria 

literária, investigam as relações inter-, trans- e pluridisciplinares que 

subjazem às metodologias de aproximação dos textos literários; (iii) 

aqueles desenvolvidos por agentes de áreas de conhecimento 

distintas, que, sem perder o lócus da enunciação, estabelecem 

relações inter- e/ou pluridisciplinares com a literatura e a teoria 

literária. Através dessas diferentes abordagens, os problemas em 

comum, tais como a dimensão ética da interseção entre os saberes, 

a justa medida entre especializações e generalizações, o 

acolhimento no âmbito universitário dessas práticas, são 

problematizados ao ponto de se propor alguns parâmetros para tais 

práticas. 

7

PROGRAMAÇÃO 

GERAL 

8 

Programação 

Terça-feira – 11 de maio de 2010 

9h – 17h - Credenciamento – Hall da Faculdade de Comunicação, 

Artes e Letras – FACALE 

14h – 17h – Reunião dos membros do Grupo MÖEBIUS 

19h – Cerimônia de Abertura 

Local: Anfiteatro da UEMS – Campus Universitário 

19h 30 - Mesa-redonda: 


Tema: Estudos Interdisciplinares entre Literatura e Religião: 

Aproximações e Distinções 

A aproximação infinita do Absoluto: variações entre literatura, 

religião e suas respectivas abordagens 

Luís Henrique Dreher (UFJF) 

Sagrada e Profana - A Poesia Hebraica Medieval 

Moacir Amâncio (USP) 

Quantas margens tem o sagrado? Quantos encontros e 

desencontros da palavra perfazem a literatura? 

Suzi Frankl Sperber (UNICAMP) 

Moderadora: Adna Candido de Paula (UFGD) 

22h – Lançamento de livros 

9

Quarta-feira – 12 de maio de 2010 

8h – 12h – Minicursos 

Local: Faculdade de Comunicação, Artes e Letras – FACALE 

(Ver programação específica adiante) 

9h – 12h – Credenciamento – Hall da Faculdade de Comunicação, 


13h – 17h – Simpósios Temáticos 


Campus Universitário 




Tema: Poéticas da Memória: Considerações Estéticas, Filológicas 

e Filosóficas 

Estudos Filológicos - Diálogos e Perspectivas 

Thissiane Fioreto (UFGD) 

Wittgenstein, Gertrude Stein, Bernstein: Poéticas Lógico- 

Filosóficas 

Silvia Regina Gomes Miho (UFGD) 

Ficção Memorialística: Questões Estruturais 

Milton Hermes (UEM) 

Moderadora: Lucinéia Contiero (UFGD) 

10 

Quinta-feira – 13 de maio de 2010 










19h – Apresentação Teatral 

Ofélia Explica ou O renascimento segundo Ofélia & Cia 

Roteiro e Performance: Lúcia Sander (UnB) 

Local: Anfiteatro da UEMS 

(Ver sinopse adiante) 

20h – Mesa-redonda: 


Tema: Literatura, Artes e Cultura: Tessituras de Caminhos 

Literatura e Cultura: Interfaces e Elos de Intermediação na 

Cultura Sul-mato-grossense 

Gicelma da Fonseca Chacarosqui Torchi (UFGD) 

Literatura e Artes Cênicas: Uma Abordagem Interdisciplinar 

Lucinéia Contiero (UFGD) 

Artes e Cultura: A Dimensão Sensível da Identidade sob Forma 

de Expressão 

Rita de Cássia Pacheco Limberti (UFGD) 

Moderadora: Silvia Regina Gomes Miho (UFGD) 

11

Sexta-feira – 14 de maio de 2010 












Tema: Narrativas e Discursos: Considerações acerca das 

Dimensões Ética e Política 

Os Conceitos “O Cuidado de Si” de Michel Foucault e “Homem 

Capaz” de Paul Ricoeur e as Implicações Ético-Políticas na 

Narrativas e nos Discursos 

Adna Candido de Paula (UFGD) 

Sujeito e Experiência: Considerações sobre os Aspectos Políticos 

das Narrativas Biográficas 

André Luiz Borges de Mattos (UFVJM) 

Línguas e Discursos: Questões de Dialogismo e de Poder 

Cristine Gorski Severo (UFSCar) 

Moderadora: Anita Martins Rodrigues de Moraes (USP) 

22h – Encerramento Oficial e Coquetel 

12 


CULTURAL 

13

13 de maio 

Apresentação Teatral 

19h – Ofélia Explica ou O renascimento segundo Ofélia & Cia 

Local – Anfiteatro da UEMS 

Roteiro e Performance – Lúcia Sander (UnB) 

Sinopse: 

Ofélia Explica ou O renascimento segundo Ofélia & Cia. é uma 

paródia da personagem de Shakespeare em que Ofélia tem a 

chance de se explicar e contar sua história. A paródia recupera a 

voz e revela o segredo de Ofélia, uma Ofélia sobrevivente da onda 

de terror que dizimou a corte dinamarquesa, uma Ofélia que se 

esconde na periferia do Rio de Janeiro, envolvida no tráfico de 

armas, cantora de rap e artista performática cuja única performance 

é a encenação da própria morte. A duração da performance é de 

1h. 

Ofélia Explica inclui: 

O Batizado de Desdêmona 

A fuga de Cordélia 

O parto de Lady Macbeth 

14 


DOS 

MINICURSOS 

15

MINICURSO A 

Local – Sala 60301 – 8h – FACALE – Campus Universitário 

Título: Introdução às literaturas de Angola e Moçambique 

Coordenadora: Anita Martins Rodrigues de Moraes (USP) 

Descrição: Este minicurso tem como objetivo a introdução dos 

participantes nas literaturas de Angola e Moçambique, na história 

destes países e nas questões teóricas mais permanentes no âmbito 

dos estudos das literaturas africanas. Pretende contribuir para a 

formação dos educadores brasileiros com relação a estas 

literaturas. Será dada ênfase ao estudo de história colonial e póscolonial, 

como também ao estudo das relações das literaturas 

africanas com suas tradições orais. Assim, abordaremos o 

colonialismo português, os processos de independência, as guerras 

civis de Angola e Moçambique e seu término. O foco estará nas 

relações das literaturas angolana e moçambicana com estes 

eventos históricos. Abordaremos também aspectos da literatura 

oral, com destaque para contos tradicionais moçambicanos e 

angolanos, tendo em vista a recriação de gêneros da oralidade na 

escrita. 

MINICURSO B 


Título: Gengibre-Rizoma: narrativas orais para memória do corpodança 

Coordenadora: Carla Cristina Oliveira Ávila (UFGD) 

Descrição: O Grupo Interdisciplinar de Pesquisa, Ensino, Extensão 

e Arte (GENGIBRE) da Universidade Federal de Viçosa (UFV) 

desenvolve projetos de pesquisa e extensão junto a comunidades 

de Congado da Zona da Mata Mineira. O GENGIBRE tem 

registrado narrativas dos ritos, cantos, gestuais e danças dessas 

comunidades, visando captar o seu manacial cultural para a 

reelaboração e composição de processos de criação artística. Esta 

oficina tem como foco principal, relatar e vivenciar experiências em 

processos de criação, por meio de dinâmicas corporais, embasadas 

principalmente em dança-performance, elaboradas pelo grupo 

interdisciplinar Gengibre. O público foco desta oficina é de 

professores, artistas e estudantes interessados na área de cultura e 

processos de criação em artes cênicas-dança. 

16 

MINICURSO C 


Título: Drama Social: Tragédia Moderna? 

Coordenador: Sandra Luna (UFPA) 

Descrição: A partir de meados do século XVIII, com as revoluções 

liberais que redefiniram a vida social e artística no cenário europeu, 

posicionando a burguesia no centro da arena política e cultural, a 

tragédia clássica deixou de ser um paradigma relevante para a 

dramatização das dores humanas. Enquanto a Revolução Francesa 

varria do poder os reis e os nobres, o Romantismo também 

decapitava os personagens de alta estirpe do teatro trágico, 

abolindo convenções representativas da aristocracia, tais como o 

alto estilo e a linguagem versificada. Falando agora uma linguagem 

prosaica e centrada em temas da vida cotidiana, a burguesia 

adentra o cenário teatral e dramatiza as dores de um cotidiano que 

se encaminhará para um realismo jamais pressentido na tradição 

clássica. Morre a tragédia, nasce o drama social. Em tese. Nosso 

mini-curso visa acompanhar debates teórico-filosóficos sobre essa 

transmutação do teatro trágico, abordando autores e obras que 

possam legitimar, senão a certeza da resposta, certamente a 

pertinência da indagação: Drama social: tragédia moderna? 

MINICURSO D 


Título: Portunhol Selvagem para Principiantes & Iniciados 

Coordenador: Artista - Douglas Diegues 

Descrição: O minicurso fará uma breve história do portunhol 

selvagem na América do Sul. A proposta é apresentar relações tais 

como “portunhol selvagem versus portunhol civilizado”, “portunhol & 

poro'u'nhol & portunhol selvagem”. Serão realizadas, no curso, 

leituras de textos, exercícios práticos: “primeiros passos en la selva 

selvaggia del portunhol salbaje”. 

17


DOS 

SIMPÓSIOS TEMÁTICOS 

18 

SIMPÓSIO A 

Temas e Perspectivas Teóricas dos Estudos Literários: 

Identidade, Alteridade, Ética, Estética e Linguagem 

Coordenadora: Adna Candido de PAULA (UFGD) 

No domínio da Teoria Literária há diferentes abordagens e linhas 

que problematizam temas em comuns com aportes teóricos 

diversificados, muitas vezes contraditórios. Este simpósio aposta na 

teia dialógica entre as teorias literárias – formalista, estruturalista, 

fenomenológica, sociológica, neomarxista, psicanalítica, estilística, 

filológica, desconstrucionista, culturalista, pós-colonialista, 

teológica-religiosa, entre outras – como possibilidade de ampliação 

do campo de investigação literário, ou não, e como respeito à 

natureza plural do objeto de investigação, as obras literárias. A fim 

de discutir e problematizar temas como a Identidade, a Alteridade, a 

Ética, a Estética e a Linguagem, as linhas teóricas da literatura 

estabelecem diálogo constante com outras áreas do conhecimento, 

tais como a História, a Psicanálise, a Geografia, a Política, a 

Filosofia, a Teologia, a Linguística, a Sociologia, entre outras. Cabe, 

portanto, analisar em que medida essas trocas disciplinares são 

produtivas, representam uma oportunidade de auto-reflexão para 

cada uma das disciplinas envolvidas e se elas se configuram como 

práticas inter-, trans- ou multidisciplinares. Estão convidados a 

participar desse debate e apresentar seus trabalhos todos os 

pesquisadores que identificam em suas pesquisas as práticas inter-, 

trans- ou multidisciplinares ao se debruçarem sobre os temas da 

Identidade, da Alteridade, da Ética, da Estética e da Linguagem. 


Local – Sala 60302 – FACALE – Campus Universitário 

Marcos Danilo Graciano (UFGD) – Uma Possível Ética no 

Romance L’enfant de sable de Tahar Ben Jelloun 

Fábio Luiz de Arruda Herrig (UFGD) – Selva Trágica: Problemas 

e Perspectivas 

Sandra Beatriz Reckiegel (UFGD) – Afeto e Transcendência em 

Fazes-me Falta de Inês Pedrosa 

19



Maria Luíza Laboissière de Carvalho (PUC-GO) – Narrativas de 

Viagem e a “Questão do Outro” 

Sonia Inez G. Fernandez (UFSM) – Mario de Andrade: Um Caso 

de “Exercício Racional para a Liberdade” 

Adna Candido de Paula (UFGD) – Friedrich Schiller, Mikel 

Dufrenne e Paul Ricoeur: As Imbricações Literárias entre Ética e 

Estética 



Cleber José de Oliveira (UFGD) – A Crônica do Modernismo à 

Contemporaneidade: Rupturas e Continuidades 

Carmelita Rodrigues Gomes (UFGD) – As Narrativas de Dicke à 

Luz da Crítica Estruturalista 

Jucimar Lopes (UEMS) – A Construção do Modelo de Herói 

SIMPÓSIO B 

Psicanálise e Literatura 

Coordenadora: Andréa BRUNETTO 

Por que a interface da psicanálise com a literatura? Qual a 

importância para a psicanálise? E para a literatura? Ainda que a 

psicanálise tenha influenciado muitos escritores que vieram depois 

de seu surgimento, foram escritos bons romances antes da 

psicanálise e continuarão a sê-lo ainda que, no futuro, ela venha a 

fracassar. Freud encontrou na Gradiva, de Jensen, uma perfeita 

amostra do lugar do inconsciente e Jacques Lacan, na homenagem 

escrita para Marguerite Duras, chamou-a de arrebatadora e 

encontrou em sua obra a melhor demonstração do que é o feminino 

e o amor. Nessa homenagem, alega que o romancista revela o que 

o psicanalista ensina. O que a psicanálise pode dar à literatura? 

Não é uma resposta fácil; fácil é saber o que ela não pode: tentar 

20 

encontrar, a partir de uma obra, as neuroses do autor, é grosseria e 

burrice, afirma Lacan. E o que a literatura pode dar aos 

psicanalistas? Para Freud, um psicanalista deveria ser alguém 

versado no conhecimento literário. Ele escreverá que “a instrução 

analítica abrangeria ramos do conhecimento distantes da medicina 

e que o médico não encontra em sua clínica: a história da 

civilização, a mitologia, a psicologia da religião e a ciência da 

literatura”. A literatura não diz nada aos homens satisfeitos com sua 

vida, àqueles que se contentam com a vida que têm. “A literatura é 

construída no espaço entre essa “vida injusta” que vivemos e os 

desejos incandescentes, também vividos por nós”, sustenta Vargas 

Llosa. Talvez esse seja um ponto em comum entre as duas: tanto a 

psicanálise quanto a literatura, estão às voltas com o vazio, com a 

insatisfação e as duas buscam saber sobre o ser. O que cada uma 

pode contribuir à outra são respostas que esperamos os trabalhos 

inscritos nesse simpósio possam responder. 


Local – Sala 08 – FAED – Campus Universitário 

Francina Sousa (UFGD) – O Inefável contorno da alma nas dores 

do fígado 

Isloany Dias Machado (FCL) – A hora da estrela: o corpo, a 

palavra e a morte 

Daniel Foscasches (UFMS) – A palavra entre a lógica da letra e a 

sintaxe do inconsciente 



Tiago Ravanello; Fernanda Brito Riveros de Oliveira; Juliana 

Dowe dos Santos Ferreira da Silva (UFMS) – Fantasia, 

desamparo e literatura: uma abordagem freudiana 

Maria Helena Beluque (UFGD) – Da infância à adolescência: a 

trajetória feminina contada pelo Mundo Maravilhoso da Psicanálise 

Andrea Brunetto – Depois de Auschwitz 

21

SIMPÓSIO C 

Literatura e Antropologia: Fronteiras e Intersecções 

Coordenadores: Suzi Frankl SPERBER (UNICAMP); Anita Martins 

Rodrigues de MORAES (USP/FAPESP); André Luís Lopes Borges 

de MATTOS (UFVJM) 

Este simpósio acolhe pesquisadores que queiram discutir acerca 

das possibilidades de diálogo entre antropologia e literatura tendo 

em vista: 

1) o aproveitamento literário de materiais etnográficos (obras 

literárias como Macunaíma, de Mário de Andrade, e mais recentes 

como Terra Sonâmbula, de Mia Couto, Nove noites, de Bernardo 

Carvalho, e Os papéis do inglês, de Ruy Duarte de Carvalho, são 

exemplos de produções literárias que se valem de etnografias para 

sua composição, por vezes encenando a própria elaboração 

etnográfica, como no caso dos dois últimos); 

2) a questão das relações entre oralidade e escrita (trata-se, 

especialmente, de atentar para a mescla entre oralidade e escrita 

em obras literárias, como no caso de Grande Sertão: Veredas, de 

Guimarães Rosa); 

3) a utilização de textos literários como fonte de pesquisa 

etnográfica (trata-se de levantar discussões acerca das relações 

entre texto literário, autor e contexto); 

4) o estudo de biografia e autobiografia (tanto críticos literários 

como antropólogos têm se ocupado destes gêneros); 

5) o problema da representação no âmbito da etnografia e da 

literatura (discurso ficcional versus não-ficcional, científico versus 

literário, representação objetiva versus subjetiva, etc.); 

6) relações entre teoria literária e teoria antropológica (como a 

teoria da literatura tem se valido de conceitos formulados no âmbito 

da antropologia e vice-versa). 



Aline Totoli (USP) – Os papéis do inglês tal e qual 

22 

Anita Martins Rodrigues de Moraes (USP) – Ficção e Etnografia: 

O Problema da Representação em Os papéis do inglês, de Ruy 

Duarte de Carvalho, e Nove Noites de Bernardo de Carvalho 

Márcio Zamboni (USP) – Quando os Agentes são Leitores: 

Refletindo sobre Referências Literárias no Campo Etnográfico 



Danilo de Oliveira Nascimento (UFMT) – A Juventude 

Republicana nas Crônicas de Raul Pompéia 

Vocalidade Rosiana (UNICAMP) – Erich Soares Nogueira 

Gracia Lee (UEMS) – O Desembarque de Granma no conto de 

Júlio Cortázar 

Suzi Frankl Sperber (UNICAMP) – A Terceira Margem do 

Amazonas: Hibridações no Mito do Eldorado em Romance de 

Milton Hatoum 

SIMPÓSIO D 

Práticas de Leitura e Escrita no Ensino de Língua e Literatura 

Coordenadores: Célia Regina Delácio FERNANDES (UFGD); Rute 

Izabel Simões CONCEIÇÃO (UFGD); Rogério Pereira (UFGD) 

A proposta deste Simpósio é reunir pesquisadores, professores, 

pós-graduandos e graduandos interessados na área do ensino de 

língua e de literatura e, consequentemente, de políticas públicas de 

leitura e de ensino de língua para discutir diferentes abordagens 

das referidas temáticas, de modo a garantir o direito de todos os 

educandos às práticas sociais de leitura e escrita. O debate acerca 

de estudos e pesquisas sobre questões pertinentes ao ato de ler e 

escrever, em suas diferentes facetas, almeja proporcionar aos 

participantes um espaço para discussão e para a socialização do 

conhecimento produzido no que diz respeito ao ensino da leitura e 

da escrita em diferentes níveis de escolarização. Com isso, 

esperamos contribuir para que o ato de ler e o de escrever sejam, 

de fato, direitos fundamentais da sociedade brasileira. 

23

Considerando a proposta explicitada, definimos os seguintes temas 

como integrantes do debate proposto por este simpósio: a) políticas 

públicas de leitura e de ensino de língua; b) práticas sociais de 

leitura e de escrita na escola; c) letramento literário na escola; d) 

formação de leitores-professores; e) metodologias para o ensino da 

língua e da literatura. 



Ana Paula Pachega (UFGD) – O Ensino da Literatura: Prazer e 

Práxis 

Andréia de Oliveira Alencar Iguma (UFGD) – Representações e 

Imagens de Leitura na Obra Beto, o Analfabeto 

Mayara Regina Pereira Dau (UFGD) – Para Amar os Livros 

Gleissy Kelly dos Santos Bueno (UFGD) – Imagens de Leitura e 

Docência na Obra A Caligrafia de Dona Sofia de André Neves 

Rute Izabel Simões Conceição (UFGD) – A Desconstrução do 

Modelo de Redação Escolar e a Devolução da Palavra ao Aluno 

Eliana Kefalás (UFAL) – Leitura Literária, Vocalidade Poética e 

Performance no Ensino de Literatura 



Angélica Silva de Oliveira (UFGD); Liliane Belo Monteiro 

(UFGD) – A Prática no PIBID: Comparando o Livro Didático com o 

ENEM 

Bruna Alves dos Santos (UFGD); Rosenilde de Queiroz Oliveira 

(UFGD) – Experiências do PIBID: As Diferenças entre as Questões 

do ENEM e os Exercícios do Livro Didático 

Francinette Correia Arteman (UFGD); Simone Peres Claus 

(UFGD) – Livro Didático e ENEM: Questões Interdisciplinares 

Marilena Aparecida Gubert (UFGD); Anísia Pedroso Alves 

(UFGD) – Uma Análise sobre a Nova Correção das Provas do 

ENEM 

Maisa Barbosa da Silva Cordeiro (UFGD) – O Processo de 

Seleção dos Acervos do PNBE 2008: Uma Abordagem Reflexiva 

24 



Jolnei Cavalheiro (UFGD) – As Tendências de Relativização 

Utilizadas nos Textos Escritos e Reescritos por Acadêmicos de 

Letras 

Marielle Duarte Carvalho (UFGD) – Mapeamento das Peças 

Teatrais do Programa Nacional Biblioteca da Escola: 1999-2003 

Nizael F. de Almeida (UFGD) – Leitura Dramatizada, Uma 

Possibilidade no Ensino de Literatura para a Formação do Gosto 

Veronice Batista dos Santos (UFMS) – Análise do Poema 

“Despertar do Silêncio”, de Shirley Vilhalba 

Josiane Buzzio (UFMS) – Contando e Encantando 

Nubea Xavier (UFGD) – Menino de Engenho e Infância, Uma 

Representação Histórica da Criança 

SIMPÓSIO E 

Língua, Discurso e Poder 

Coordenadora: Cristine Gorski SEVERO (UFSCar) 

Este simpósio visa reunir trabalhos que articulem e problematizem a 

relação entre língua e/ou discurso e poder. Para tanto: (i) parte-se 

de uma compreensão de língua como uma realidade sóciohistórica, 

que integra tanto uma face estável, estrutural e repetível 

como uma outra ideológica, singular e única. Nessa direção, a 

materialidade linguística é vista como o ponto de apoio e de 

condição para a existência dos enunciados e a realização dos 

sentidos. Portanto, nesse caso, a estrutura linguística não é tida 

como fechada e estática, mas sim relativamente flexível e passível 

de modificações. (ii) Considera-se a noção de poder não como uma 

instituição ou prática exercida exclusivamente de forma autoritária e 

hierárquica que definiria, por exemplo, uma relação unilateral do 

Estado com os sujeitos, mas trata-se de relações de poder 

heterogêneas, múltiplas e disformes que circulam e produzem como 

efeitos discursos, modos de ser, pensar e de agir no mundo 

(FOUCAULT). Alguns temas enfocados pelo simpósio incluem: (a) 

heteroglossias e plurilinguismo – estratificações linguísticas e 

25

discursivas – em que processos de variação e de mudança são 

motivados por forças sócio-históricas e políticas de centralização e 

descentralização; (b) a variedade e complexidade de vozes sociais 

que habitam os diálogos interculturais em torno de questões 

étnicas, políticas, religiosas ou identitárias, colocando em tela as 

relações de poder e o dialogismo imbricados nestes diálogos. Os 

objetos de estudo podem incluir discursos circulantes pelas mídias, 

discursos institucionais (Estado, ciência, religião), discursos 

cotidianos e textos literários. 



Aurora Quadros (UNIMONTES) – Configurações Estéticas da 

Liberdade e da Consciência: A Linguagem em Ambiente Acadêmico 

Digital 

Carollyne Cavanha Recalde (UEMS) – Literatura e Política: Quais 

os Meandros para Interpretar Maquiavel e Machado de Assis? 

Cristine Gorski Severo (UFSCar) – Língua, Discurso e Poder: 

Aproximações entre Foucault e Bakhtin 



Luciana Codognoto da Silva (UFGD) – Gênero e História das 

Mulheres: Mudanças, Permanências e Desafios 

Pedro Lopes (USP) – Entre Línguas e Sotaque: Um Estudo de 

Caso na África do Sul 

Luciana Rugosi Sousa (UFSCar); Thiago Rodrigues da Silva 

(UFSCar) – Samba: Questões de Ideologia e de Identidade 

SIMPÓSIO F 

Poéticas Contemporâneas: Corpo, Gênero, Arte e Poder 

Coordenadores: Débora Pereira SIMÕES (UFGD); Rosicley 

Andrade COIMBRA (UFGD/CAPES) 

26 

A literatura, enquanto manifestação estética do humano, 

proporciona o que se denomina de tríplice mimese. Durante as 

etapas de prefiguração, configuração e refiguração realidades se 

convergem, (re)animam e atuam na constituição do objeto de arte 

como porta-voz, talvez, dos recalques sociais ligados a questões 

envolvendo o corpo, o gênero, o poder e a cultura de uma época 

em que o pós-moderno desvela contrapontos e contradições vindos 

e suscitados por novos sujeitos da enunciação, novos agentes 

culturais de um corpo social vívido e dinâmico. No bojo das 

produções artísticas contemporâneas, referências a estas tensões 

apontam, ainda, para um processo de interpenetração e 

mutualidade cultural. Desse modo, as antes estáveis concepções 

identitárias passam a ser questionadas, subvertidas e revisadas 

não apenas por filósofos e intelectuais, mas também por 

prosadores, cineastas, poetas, pintores, músicos, teatrólogos, 

coreógrafos, escultores e outros representantes das demais formas 

de expressão cultural, que se aproximam das margens a fim de 

deslindar fronteiras. Nesse sentido, a proposta deste simpósio é 

oportunizar o encontro e o diálogo entre as múltiplas pesquisas que 

se voltam para os “dissidentes do cânone” e as hibridizações tão 

características da contemporaneidade, como meio de 

enfrentamento e transgressão de um poder fluidificado, porém não 

menos homogeneizador. 



André Rezende Benatti (UFGD) – Aspectos da Escrita Feminina 

em Ivención de la Muerte, de Josefina Plá 

Débora Pereira Simões (UFGD) – Que Corpo é Esse? Leituras da 

Poesia de Flora Thomé e Raquel Naveira 

Andiara Maximiano (UEM) – A Construção de Personagens 

Femininas em Vozes num divertimento, de Luci Collin 

Adriana Lopes de Araújo (UEM) – Representação e Construção 

de Identidade em As doze cores do vermelho, de Helena Parente 

Cunha 

Rosicley Andrade Coimbra (UFGD) – Estouro e Libertação em 

Lavoura arcaica: Corpo, Poder e Individualidade 

27

SIMPÓSIO G 

O Discurso Religioso e suas Interfaces com o Literário 

Coordenadores: Áurea Rita de Ávila Lima FERREIRA (UFGD); 

Maria das Dores Capitão Vigário MARCHI (UFGD) 

O Simpósio tem por objetivo reunir trabalhos de pesquisa cujo foco 

de análise envolva temas relacionados à presença do discurso 

religioso em momentos literários diversos. Sob o enfoque da 

Linguística, da Literatura, da História Cultural, da Cultura busca-se 

proporcionar um espaço de apresentação e de debates em torno de 

estudos que investiguem, na literatura de matriz oral ou escrita, 

temas, práticas culturais, memórias que apontem elementos 

circulantes que enredem o sagrado, o religioso. O sagrado refletese 

no homem no seu fazer diário e nesse sentido investigar o modo 

como ele se manifesta e as interfaces entre esses vários modos de 

manifestação envolve a aplicação de teorias e métodos nem 

sempre fiéis a uma única disciplina ou a modelos epistemológicos 

inflexíveis na sua utilização. Numa perspectiva interdisciplinar, 

trabalhos de diferentes áreas do conhecimento que tenham como 

preocupação desvelar, identificar, problematizar a presença, a 

participação do sagrado surgem como uma possibilidade de 

constituir uma das vias fecundas para se compreender culturas 

visualizadas em tessituras discursivas singulares. 



Artur Ataíde (UFPE) – O Êxtase e as Formas: Poesia, 

Transcendência e Retórica na Contemporaneidade 

Áurea Rita de Ávila Lima Ferreira (UFGD); Maria das Dores 

Capitão Vigário Marchi (UFGD) – Textos de Lobisomem: Cultura e 

Tradição 

Fábio Borges (UnB) – Apontamentos sobre Esoterismo em João 

Guimarães Rosa e Johann W. von Goethe: Um Estudo d’O Recado 

do Morro e d’O Conto da Serpente Verde e da Linda Lilie 

Flávio Adriano Nantes Nunes (UFMS) – Textos Sagrados vs 

Literatura: Os Sermões Bíblicos Proferidos pelo Pai em Lavoura 

Arcaica 

28 

SIMPÓSIO H 

Literatura, Teatro e Cinema: Interfaces e Limiares de 

Comunicação Mestiça 

Coordenadores: Gicelma Chacarosqui TORCHI (UFGD); Wagner 

Corsino (UFMS) 

As obras de arte se configuram como comunicação em linguagem 

artística. Sejam elas literatura, teatro, cinema, música, pintura, 

possuem uma linguagem que as organiza de modo particular. Este 

simpósio pretende refletir como as obras mestiças de literatura, 

teatro e cinema privilegiam um conjunto de procedimentos formais 

caracterizados pelo cruzamento de procedimentos estéticos de 

múltiplas origens, o que inclui a forte presença da contradição, do 

paradoxo, do desequilíbrio, gerando no receptor certo 

estranhamento no que diz respeito aos valores, modelos e 

referências que se encontram integrados na obra. Visa, também, 

ressaltar a importância de seus elos de intermediações na 

elaboração das identidades coletivas. 



Aline Camara Zampieri (UFMS) – Humilde ou Malandragem: 

Aspectos Comuns entre Roseno e João Grilo 

Amanda Eliane Lamônica Araújo (UFMS) – O Projeto Político de 

Plínio Marcos: O Místico em Cena, Jesus Homem 

Anderson da Silva Andrade (UFGD); Marcos Lúcio de Sousa 

Góis (UFGD); Gicelma da Fonseca Chacarosqui Torchi (UFGD) 

– Projeto Ogruledra: A Leitura Dramatizada como Proposta 

Extensionista 



Carin Cássia de Louro de Freitas (UFMS) – Dois Perdidos numa 

Noite Suja: Subalternidade e Dialogismo em Plínio Marcos 

29

Gizylene Clímaco de Castro (UFMS) – O Direito ao Grito: Uma 

Leitura de Quando as Máquinas Param, de Plínio Marcos 

Silvia Araújo Dettmer (UFMS); Willian Diego de Almeida (UFMS) 

– Direito a Cultura e a Educação: Uma Peça para Reflexão 



Mônica Horta Azeredo (UnB) – A Representação da Heroína em 

Estamira e Estamira – para todos e para ninguém (Marcos Prado, 

2004) 

Rafael Tavares Peixoto (UFGD) – The Desolated and Tragic 

Heroes of Tennessee Williams 

Paulo Nogueira de Souza Júnior (UFMS); Wagner Corsino 

Enedino (UFMS) – Pontos Divergentes e Convergentes na 

Linguagem Teatral de Plínio Marcos 

SIMPÓSIO I 

O Pós-colonialismo e a Literatura: Algumas Perspectivas para 

o Local, o Regional e o Global 

Coordenadores: Leoné Astride BARZOTTO (UFGD); Susylene 

Dias de ARAUJO (UEMS) 

No período contemporâneo, a literatura pós-colonial rompe com as 

barreiras do tradicionalismo acadêmico e, enfim, passa a ser 

incorporada, respeitada e analisada no contexto intelectual global. 

Cabe a ela, na maioria das vezes, expor uma escrita de revide, que 

pelo poder da palavra faz ‘ouvir’ a voz do povo dantes colonizado, 

pois possibilita uma análise da realidade política, social, intelectual 

e cultural desses ‘atores sociais’ através de suas práticas cotidianas 

embrenhadas no texto literário. A língua e a literatura do 

colonizador são usadas pelos indivíduos “nativos” ou sujeitos 

colonizados para desmantelar essa dependência cultural e para 

resgatar suas origens, reconstruindo, aos poucos e da forma 

possível, a própria identidade, cultura e história. Assim, há a 

denúncia das estratégias de opressão pelas quais esses povos 

30 

foram depreciados nos anos de colonização e, até mesmo, depois 

da independência política, sob propostas neocolonialistas de países 

poderosos. A literatura torna-se, então, uma arma poderosa de 

contra-ataque que o sujeito do suposto “Terceiro Mundo” percebe 

ter em mãos. Tal perfil desafia o cânone ocidental vigente com 

vistas a romper com as regras literárias européias impostas; logo, 

invalida a suposição de que o europeu estaria no centro e o “nativo” 

naturalmente à margem. Busca, paralelamente, a solidificação de 

uma estética própria, visando dar voz e vez ao indivíduo destituído 

dela, como também reestruturar sua história e, consequentemente, 

permitir a discussão dessa temática em nível acadêmico mundial. 

Portanto, este simpósio visa reunir pesquisadores para debater 

acerca das críticas atuais que permeiam as análises desses textos 

de ruptura no âmbito do Pós-colonialismo e, mais precisamente, em 

obras literárias produzidas por autores brasileiros e/ou latinoamericanos 

no que tange a discussão cultural do local X regional X 

global. 



Caroline Touro Beluque (UFGD) – Mediações entre Literatura e 

Cultura: A Produção Pós-colonialista de Plá e Barret 

Elismar Bertoluci de Araújo – Cruzando-Campo Trotando-Mundo: 

Fronteira e Hibridação Cultural na Narrativa de Hélio Serejo 

Mara Regina Pacheco (UFGD) – Hélio Serejo e a História do Mato 

Grosso do Sul 



Natália aparecida Tiezzi Martins dos Santos (UFMS) – Por Uma 

Visão não Metonímica de Cultura 

Rinaldo Vitor da Costa (UFGD) - Henfil e a Visão do Colonizador 

na Metrópole 

Kelly de Melo Nogueira (UEMS); Uma Leitura Pós-colonialista 

para Poemas Concebidos sem Pecado, de Manoel de Barros 


31


Rodrigo do Prado Bittencourt (UNICAMP) – Dimensões Histórico- 

Sociais de A estória de Lélio e Lina 

Rony Márcio Cardoso Ferreira (UFMS) – O Trabalho da Tradução 

em Clarice Lispector: Uma Leitura Pós-colonial 

Sílvio Ruiz Paradiso (UEL) – A Imagem da Mulher Indiana nas 

Literaturas Pós-coloniais: Uma Análise em Mia Couto, Arundhati 

Roy e Rudyard Kipling 

SIMPÓSIO J 

J1. Literatura e Intertextualidade 

Coordenadora: Linda Catarina GUALDA (UNESP) 

Percebemos que na contemporaneidade as expressões artísticas 

sofrem os mais variados processos de hibridação, transculturação, 

tradução. Isso porque tais expressões sempre estão relacionadas 

às ações e às paixões do homem e, por esta razão, não são jamais 

desprovidas de interesses afetivos nem de implicação ética. 

Pensando nisso, analisar o papel da arte na sociedade de consumo 

e, principalmente, as relações que se estabelecem entre a literatura 

e outras formas de expressão torna-se tarefa extremamente 

importante. Tanto as obras literárias quanto outras artes lidam com 

a crise do nosso tempo: a alienação, o aborrecimento, a solidão e o 

absurdo. Num momento em que a literatura, diferentemente do que 

era no século XIX, deixou de ser o meio artístico de maior 

repercussão, faz-se necessário compreender as relações que ela 

estabelece com outros meios. Além disso, na era da 

interdisciplinaridade, nada mais saudável do que tentar ver a 

verbalidade da literatura pelo viés das outras artes, e a iconidade 

dessas pelo viés da literatura. Esse processo metamórfico que 

transforma obras de ficção em novas entidades artísticas é um 

processo baseado no fato de que mudanças são inevitáveis no 

momento em que se abandona o meio lingüístico e se passa para o 

visual. Embora original e tradução sejam diferentes enquanto 

linguagem, suas informações estéticas estarão ligadas entre si por 

uma relação de isomorfia (pontos de contato). Essas relações são 

32 

os elementos que romance e sua tradução possuem em comum, 

obviamente com as modificações necessárias para a realização de 

uma obra autônoma que dialogue com a obra de partida e não 

somente a reproduza. Nesse sentido, a leitura intersemiótica rejeita 

a noção de fidelidade e vê a obra alvo como uma tradução do texto 

de partida, não como reprodução apenas. Isso posto, este Grupo 

Temático intenciona discutir as relações entre a literatura e outras 

formas de expressão artística, tais como o cinema, a pintura, a 

escultura, a dança, a música, etc. Para isso, serão aceitos trabalhos 

cujo foco de análise recaia sobre a identificação das especificidades 

de cada um dos meios expressivos, propostas que lidam com as 

relações intersemióticas entre literatura e outra forma de expressão 

artística, bem como comunicações que discutam as técnicas e 

estratégias utilizadas por seus criadores para a criação da visão de 

mundo que veiculam. 

J2. Estudos Filológicos: Interseções entre Literatura e Língua 

Portuguesa 

Coordenadores: Cristiane Helena Parré GONÇALVES (UFGD); 

Thissiane FIORETO (UFGD) 

A filologia pode ser considerada como a ciência que estuda a língua 

e a literatura de um povo a partir de documentos escritos e, sendo 

assim, busca reconstituir os textos para melhor compreendê-los, 

divulgá-los e preservá-los. Inicialmente concebido como sinônimo 

de erudição e de amor à palavra, o termo Filologia agregou 

significados ao longo da História e o labor filológico tornou-se cada 

vez mais inter-, trans- e pluridisciplinar, num trabalho conjunto com 

outros ramos do conhecimento como a História, a Filosofia, a 

Lingüística, a Literatura, a Paleografia, entre outros. Partindo dessa 

definição inicial, o intuito deste simpósio é o de reunir trabalhos e de 

fomentar discussões em torno de temas relacionados aos estudos 

de literatura e de língua portuguesa, numa perspectiva filológica, 

sobretudo aqueles desenvolvidos sob uma abordagem histórica e 

interdisciplinar. Pretende-se, assim, resgatar as discussões 

relacionadas à Filologia Textual, que tem o texto literário como uma 

de suas principais fontes, e também recuperar os temas ligados à 

Filologia Portuguesa, especialmente a pesquisa da história de sua 

fonologia, morfologia e sintaxe, aliados aos estudos desenvolvidos 

pela Historiografia Lingüística, observando os aspectos descritivos 

33

da língua e seu funcionamento. Como a língua é uma estrutura ou 

um sistema de transformações, comporta leis, conservando-se ou 

enriquecendo-se por seu próprio jogo de transformações, sem, 

contudo, desviar-se de suas fronteiras. É nesse sentido que a 

Filologia e a Historiografia Lingüística permitem a verificação das 

transformações/evoluções que a língua sofre ao longo do tempo, 

pois a língua por ser capaz de transformar-se por si mesma, possui 

o seu próprio equilíbrio, conservando-se dentro de determinados 

limites. 



Geovana Quinalha de Oliveira (UFMS) – Literatura e Cinema: O 

Passado (Re)Visitado 

Sílvia Ananias Onório Ribeiro (UFGD) – O Tema do Amor 

Idealizado: Em Álvares de Azevedo e Djavan 

Linda Catarina Gualda (UNESP) – A Relação Intersemiótica entre 

Literatura e Cinema: Elo e Confronto 

Cristina Mascarenhas da Silva (UFGD) – Orfeu Brasílico (1736): 

Uma Demonstração do Trabalho Filológico 

Rosana Santos (UFGD) – Língua Inglesa: Oralidade e Escrita 

SIMPÓSIO L 

Literatura e Arte nas Ficções da Subjetividade 

Coordenadores: Mauro Rocha BAPTISTA (UEMG); Cláudio 

GUILARDUCI (UEMG); Felipe MANSUR (UERJ) 

A constituição do sujeito moderno está marcada definitivamente 

pelo seu distanciamento de uma experiência própria do mundo. 

Com o advento da concepção cientificista, a realidade deixou de ser 

experimentada pelo homem para ser apresentada de forma 

legitimadora pela ciência. O sujeito deixa de fazer experiência para 

consumir uma certeza já previamente estabelecida pela sociedade. 

Não existe uma necessidade de que este sujeito se configure 

independente daquilo que lhe é proposto socialmente, ou seja, não 

existe a necessidade de que ele viva as suas próprias experiências, 

34 

uma vez que estas já foram previamente vividas, elas podem, 

agora, simplesmente ser apreendidas. Aos poucos, o 

desnecessário se transforma em veto. Uma vez que não é preciso 

experimentar por si mesmo, toda experiência pessoal passa a ser 

tomada como uma perda de tempo, e, no mundo moderno, este 

tempo capitalizado não é algo que se possa perder. Para não 

perder tempo, o homem moderno perde a experiência do tempo, 

isto é, racionaliza o tempo apenas de forma sincrônica e se 

esquece dos fragmentos. Neste simpósio nos propomos a analisar 

os fragmentos como possibilidade da criação artística e literária, e 

como reconquista da experiência pessoal. Pensamos no fragmento 

temporal como instauração do tempo presente, mas também no 

fragmento espacial que possibilita a sacralização de um ambiente 

no ritual religioso ou no jogo; na aporia como impossibilidade de se 

concluir uma obra, ou no aforismo como necessidade de demarcar 

a experiência em uma curta máxima; e na tensa divisão entre ficção 

e realidade, cotidiano e extraordinário, sagrado e profano, e na 

urgência de transitarmos por sobre a corda bamba que se estende 

nesta tensão. Propomos, assim, um espaço de discussão no qual 

as impossibilidades e incertezas da criação artística e literária 

possam ser observadas como o ambiente propício para se pensar o 

sujeito em toda a sua complexa constituição, rompendo com a 

limitadora visão imposta pelo conjunto através da valorização do 

fragmento, pois sua lógica nos leva a confrontar o acasional, o 

efêmero, o incompleto e o aleatório. 



Cláudio Guilarduci (UEMG) – Processo Criativo: A Experiência no 

Jogo e na Arte 

Delvanir Lopes (UNESP) – Uma Leitura Filosófica de Solombra, de 

Cecília Meireles 

Felipe Mansur (UERJ) – A Ética da Ficção de Machado de Assis 

Carina Bertozzi de Lima (UEL) – Ciranda de Pedra: Uma Pequena 

Análise Sob a Luz de Schopenhauer 

35



Eduardo Maia (UFPE) – Tempos Pós-filosóficos: Literatura e 

Crítica em Richard Rorty 

Mauro Rocha Baptista (UEMG) – Sancho, Quixote e a Questão da 

Experiência em Giorgio Agamben 

Moizeis Sobreira de Sousa (USP) – Século XVIII: Um Laboratório 

para o Romance Oitocentista 

SIMPÓSIO M 

Literatura, Artes e Mídias: As Produtivas Relações 

Coordenador: Neurivaldo Campos Pedroso Junior (UNIGRAN) 

A comparação entre as artes é um topois tão antigo em nossa 

cultura que remonta à aurora da civilização. Ao longo dos séculos, 

as comparações eram realizadas, sobretudo, com o propósito de se 

atestar a superioridade de uma arte sobre as demais. Contudo, a 

reflexão interartística foi, aos poucos, abandonando o 

estabelecimento de uma escala hierárquica e centrou-se nos pontos 

de confluência e divergência entre as artes. A instituicionalização 

dos Estudos Interartes nasceu em decorrência do fato de as artes, 

tais como, a Literatura, a Música, as Artes Plásticas, a Dança e o 

Teatro terem sido introduzidas no curriculum das escolas 

secundárias e superior (pensando, inicialmente, no caso dos países 

europeus). Diante disse, observa-se que o estudo de cada uma 

dessas artes ainda mantinha um contraprodutivo e paralisante 

isolamento com relação às demais, todavia, o surgimento dos 

conceitos de interdisciplinaridade e transdisciplinaridade promoveu 

mudanças no interior dos Estudos Interartes. É importante 

apontarmos ainda para a ampliação, ocorrida nos últimos anos, no 

campo de atuação dos Estudos Interartes sofrida, principalmente, 

em decorrência da introdução do conceito de intermidialidade, na 

medida em que este se refere, não apenas àquilo que 

tradicionalmente designamos como “artes” (Literatura, Pintura, 

Música, Dança, Artes Plásticas, Cinema, Teatro, Arquitetura), mas, 

acaba por agregar outras mídias e seus textos. Com isso, vemos 

36 

figurar, lado a lado, as mídias impressas, o Cinema, a Televisão, o 

Rádio, o Vídeo, além das várias mídias eletrônicas e digitais. 

Pretendemos, neste simpósio, agregar reflexões que estejam 

centradas na correspondência e comparação entre diferentes as 

artes e mídias. 



Daniel Rossi (UFMS) – Tempo Liberado? Ubiquidade Temporal em 

Trópico de Câncer 

Denize Helena Lazarin (UNICENTRO) – Da Palavra de Humbert à 

Imagem de Lolita: O Cinema como Criador do Mito da Ninfeta 

Edgar César Nolasco (UFMS); Willian Rolão Borges da Silva 

(UFMS) – Clarice Lispector Midiática 

Grazielli Alves de Lima (UFGD) – Um Olhar Interartístico: Raquel 

Naveira e Lídia Baís 

Joyce Alves (UEMS) – Literatura e Pintura: As Imagens de Clarice 

Lispector em Água Viva 



Leilane Hardoim Simões (UFMS) – Clarice: A Menina dos Olhos 

Márcia Maria de Brito (UFMS) – Espaço Cultural Glauce Rocha: A 

Abertura do Acervo Artístico-cultural em Mato Grosso do Sul 

Marcos Antônio Bessa Oliveira (UFMS) – Nas malhas da Rede: 

Os Aspectos de Lispector no Imaginário Virtual-Cultural 

Paula Gomes Macário (UNICAMP) – Três Canões: Um Estudo da 

Parceria Pierre Louÿs e Debussy 



Petrilson Alan Pinheiro (UFMS) – Gêneros Digitais em Foco: Um 

Percurso Sócio-histórico Rumo ao Ensino 

Quelciane Ferreira Marucci (UFMS) – As Portas do Magma: A 

Literatura de Ficção Científica Brasileira na Tela do Computador 

37

Rafael Cardoso Ferreira (UFMS) – Macabéa e Pomme: 

Aproximações Femininas 

Sheyla Macedo (UNICAMP) – Sobrevivência pela Máquina da 

Escrita 

SIMPÓSIO N 

Estudos do Discurso: Questões de Subjetividade, de 

Identidade, de Cultura e de Preconceito 

Coordenadora: Rita de Cássia Pacheco LIMBERTI (UFGD) 

O simpósio “Estudos do discurso: questões de subjetividade, de 

identidade, de cultura e de preconceito” pretende discutir as marcas 

e manifestações de subjetividade, de identidade, de cultura e de 

preconceito nos/dos diferentes discursos, inclusive aqueles no/do 

texto literário. Serão tratadas questões tanto de superfície quanto 

de conteúdo, ou seja, do nível discursivo, do nível narrativo e/ou do 

nível das estruturas profundas dos textos. Embora este aparato 

teórico metodológico pertença à teoria semiótica greimasiana, 

outras formas de abordagens dos textos/discursos serão bem 

vindas, considerando que o feixe de correntes teóricas pode 

potencializar as provocações, as discussões e críticas, cumprindo 

assim, de forma mais eficaz a finalidade do próprio simpósio, qual 

seja: propiciar o entrecruzamento de olhares, a troca de saberes e o 

diálogo crítico, num espaço onde as diferenças são mais profícuas 

que as similaridades. A expectativa é de que o simpósio se torne 

um espaço de convergência de questões dos estudos do discurso, 

de modo a espraiar as fronteiras dos territórios teóricos, conceito 

emblemático que metaforiza, de forma lapidar, o imaginário 

acadêmico a respeito da falida “disciplinaridade”. Um simpósio que 

se propõe a tratar de questões como subjetividade, identidade, 

cultura e preconceito, pretende, no mínimo, refratar esses 

conceitos, questionar as práticas acadêmicas de abordagens 

teóricas e temáticas, bem como ressignificar um universo que se 

pretende continente, em conteúdo. Em outras palavras: orientar as 

discussões no sentido de desconstruir as representações 

simbólicas e as práticas ritualísticas que fundam a tradição da 

38 

academia, rompendo com modelos, em busca de uma conversa 

polifônica e aberta. 



Ana Maria dos Anjos Martins Barbosa (UFGD) – A Constituição 

do Sujeito em Livro de pré-coisas, de Manoel de Barros: Uma 

Leitura Sob o Olhar da Semiótica 

Bianca Cavichia Desidério (UFGD) – O Sentimento de 

Pertencimento do Migrante (Ou Estrangeiro) Fora de seu Espaço: 

Alguns Casos da Cidade de Dourados-MS 

Maria Aparecida da Silva Ramos (UFGD) – As Marcas da 

Subjetividade: O Eu e Os Outros no Discurso do Professor Indígena 

Daniela Raffo Scherer (UFMS) – Categorias Enunciativas em Tiras 

da Mafalda 

Dayana Lopes Russo (UFGD) – “Janjão”: Uma Análise na 

Perspectiva Semiótica 

Eliane Aparecida Miqueletti (UEMS) – A Desnutrição Infantil 

Indígena em Dourados no Olhar da Revista Cláudia 

Maria Ceres Pereira (UFGD) – Metodologia de Base 

Interpretativista na Pesquisa em Linguística Aplicada 



Elza Carolina Beckman Piper (UFGD) – Subjetividade e Análise 

do Discurso: Uma Questão Epistemológica 

Euzenir Francisca da Silva (UFMS) – Aspectos Figurativos em A 

pata da gazela: Uma Abordagem Discursiva 

Geraldo Vicente Martins (UFMS) – Identidade no Espelho: Uma 

Leitura de “A Terceira Margem do Rio”, de Guimarães Rosa 

Irení Aparecida Moreira Brito (UEMS) – Os Discursos Sobre a 

Censura, Produzidos Durante a Democracia: Um Olhar Semiótico 

Ivanise Andrade (UFMS) – Meninas da Esquina – Análise 

Semiótica do Diário de Uma Adolescente 

João Vieira da Silva Neto (UFMS) – O Processo da Tradução 

Intercultural em A hora da estrela, de Clarice Lispector 

39



Maria Aparecida Conti (UFU) – Uma História de Amor: A 

Representação Sígnica na Narrativa 

Olinda Siqueira Correa Viana (UFGD) – “Índios no Brasil: Quem 

são Eles?” – Um Estudo sobre o Preconceito Contra o Indígena a 

partir de Depoimentos em Vídeo 

Odirléia Lima Arnal (UFMS) – Tropa de Elite: As Diferentes 

Imagens do Bope nos Textos de Imprensa na Época do Episódio 

com o Ônibus 174 e após o Filme de Padilha “Tropa de Elite” 

Andréia Lourenço Alves (UFGD) – O Lugar das Línguas em 

Escola de Fronteira 

Santa Cariaga Portolan (UFGD) – Identidade: Uma Abordagem 

Étnica 

Tiago Marques Luiz (UFSC) – O Videoclipe Thriller, de Michael 

Jackson: Uma Sucinta Análise Semiótica 

SIMPÓSIO O 

Drama em Cena, Drama em Tela: A Literatura nas Artes do 

Espetáculo 

Coordenadores: Sandra LUNA (UFPB); Lúcia SANDER (UNB) 

O drama, gênero literário que consubstancia parte significativa das 

artes do espetáculo, desafia, desde as suas origens, limites 

disciplinares. Por sua condição fronteiriça, de texto produzido para 

a cena, o drama se constitui como objeto transdisciplinar, ainda 

quando focalizado sob a ótica mais restrita de fato literário. 

Originado no mito e tradicionalmente construído sob inspiração da 

mimesis praxeos, imitação da própria vida, lugar por excelência 

para a representação do ser no mundo, o gênero dramático desde 

muito cedo motivou reflexões que enveredaram por múltiplos 

caminhos e engendraram multifacetadas tradições teórico-críticas, 

filosóficas, religiosas, históricas, cada uma dessas perspectivas 

legitimando a propriedade e a produtividade das incursões 

interdisciplinares ao seu domínio. Para além das intercessões 

validadas em sua própria esfera de arte literária, a relação entre a 

40 

dramaturgia e a cena amplia ainda mais significativamente o leque 

das inter-relações disciplinares, abrigando perspectivas que 

apontam para outras artes, aí incluídas a retórica, a música, a 

dança, a cenografia, a arte do ator, encampando, em tempos mais 

recentes, inovações tecnológicas, invenções midiáticas, enfim, são 

inúmeras as frentes disciplinares que se oferecem ao diálogo com o 

drama, arte plural, sobretudo quando se considera a multiplicidade 

de formas instauradas pelas diversas tradições dramáticas no teatro 

do tempo. O presente simpósio focaliza o drama em relação às 

múltiplas perspectivas que se abrem aos estudos desse gênero 

literário, aí incluídas as relações entre a dramaturgia e as variadas 

formas de artes e saberes implicados no universo do drama. 


Local – Anfiteatro A – FAED – Campus Universitário 

Fernandes Ferreira de Souza (UEMS) – O Drama Inglês antes de 

Shakespeare 

Carla Ávila (UFV/UFGD) – Itinerâncias e Inter-heranças de Terra 

Preta: Um Relato de Experiência em Criação Artística 

Ana Luisa Camino (UFPB) – Quem tem Medo de Tchekhov? – A 

Tradição pelo Piollin Grupo de Teatro 



Carlos Junior Gontijo Rosa (UNICAMP) – Adaptações de 

Tragédias: Drama à Vista 

Sandra Luna (UFPB) – As Mulheres de Ibsen na Moderna 

Dramaturgia Norte-americana: Nora Revivida 

Tamiris Batista Leite (UNESP) – Os Elementos Dramáticos em 

Sagarana: o duelo, de Paulo Thiago 

Lucinéia Contiero (UFGD) – Navalha na Carne: do Palco ao 

Cinema 



41

Lúcia Sander (UnB) – A “Crítica em Performance”: Uma Forma 

Híbrida de Resgate de Escritoras e Personagens Femininas 

Esquecidas na Coxia do Tempo 

Suzi Frankl Sperber (UNICAMP) – Relações entre “Rei Lear”, de 

W. Shakespeare, o Eclesiastes 

Samarkandra Pereira dos Santos Pimentel (UFPB) – “Vão-te 

Amar. E Supor Tanta Coisa ao Teu Respeito”: Considerações 

acerca de Perdição: Exercício sobre Antígona, de Hélia Correira 

SIMPÓSIO P 

P1. Poesia e seus Papéis na Cultura Contemporânea 

Coordenadores: Silvia Regina Gomes MIHO (UFGD); Moacir 

Amâncio (USP) 

Este simpósio se propõe a discutir os diversos aspectos em que 

poesia contribui para a construção de um quadro cultural e social 

que questiona, repercute, redimensiona e conserva valores de 

ordem estética, etica, social, educacional. Serão aceitos trabalhos 

que tratem da criação, interpretação, tradução e do diálogo entre 

poesia, teoria e crítica literárias, poesia e linguística, poesia e novas 

mídias, poesia e contemporaneidade, em contextos da literatura 

nacional e internacional. 

P2. Literatura e Tecnologia: Reflexões sobre o Fazer e o Existir 

Literário na Era Digital 

Coordenadora: Roselene Berbigeier FEIL (UFGD) 

A proposta deste simpósio é discutir questões centrais que 

envolvem a literatura e a tecnologia na sociedade digital, dentre as 

quais: i) A literatura digital é uma nova literatura, diferente da 

literatura não digital?; ii) De que modo as novas tecnologias influem 

na comunicação e na criação literária?; iii) Qual o papel dos leitores 

em relação à “nova literatura”?; iv) Como se configura a consciência 

autoral?; v) Reformular-se-ão os gêneros literários na criação 

literária digital? e; vi) Porque é que a leitura no hipertexto é tão 

atraente para o público leitor, principalmente para o jovem leitor? 

Essas questões merecem ser discutidas, pois, o aparecimento das 

novas tecnologias da informação e, sobretudo, a inclusão digital nos 

42 

permite contar com um instrumento de extraordinária capacidade e 

abrangência para a comunicação da informação e, também, para a 

criação linguística e literária. A literatura, como atividade humana 

opera com a linguagem e com a experiência, não permanecendo 

alheia a esse conjunto de meios tecnológicos. As novas tecnologias 

além de tornarem possível a comunicação instantânea, o 

conhecimento acessível, as concordâncias e as discordâncias, a 

análise das variantes de uma mesma obra, as ligações entre obras, 

etc. da literatura que foi produzida à margem da Internet ou sem 

pensar na Internet. Relacionado a este aspecto temos as 

bibliotecas virtuais onde as obras não produzidas em meios digitais 

encontrando um espaço até então nunca pensado. Essas 

tecnologias permitiram à sociedade digital a existência de uma 

literatura exclusivamente comunicada pela web, é o caso das obras 

literárias que foram publicadas apenas na Internet, mas que não 

são obras interativas e que poderiam ter sido publicadas em papel; 

junto a estas, estão obras literárias interativas, hipertextuais e 

blogosféricas, uma tendência que se alastra na contemporaneidade 

a ponto de nos obrigar a uma reflexão sobre o fazer e o existir 

literário. 



Adriano de Souza (UFSM) – Elefante de Francisco Alvim: Poética 

do Improviso? 

Ana Maria Albernaz (USS) – Poesia e Pensamento no Grande 

Sertão 

Teresa Cabañas (UFSM) – Na Breve Existência do Intervalo: A 

poesia anacrônica de Maria Lúcia Dal Farra 

Tarsila Souza – O Espaço Romanesco n’O Lustre de Clarice 

Lispector 



Ana Paula Macedo Cartapatti Kaimoti (UEMS-UNIGRAN) – A 

Cuidade Morena de Diegues e o Portunhol Selvagem: lengua 

poética em movimento 

43

Fábio Luís Chiqueto Barbosa (UNESP) – Microblogs, ipods e 

Aparelhos Celulares: Novas Fronteiras Literárias ou Quimeras do 

Século XXI? 

Roselene Berbigeier Feil (UFGD) – Querido Computador: Hoje 

Eu... 

Sílvia Regina Gomes Miho (UFGD) – Poesia e poéticas em meios 

eletrônicos. 

44 

RESUMOS 

45

Resumos 

ALBERNAZ, Ana Maria. (USS). Poesia e Pensamento no Grande 

Sertão. Nossa comunicação parte da palavra pensante de Riobaldo: 

curso de travessia. Não apenas da sua mesma que decorre 

fundando e fundamentando a narrativa, seu contar; mas do ímpeto 

maior de atravessar da vida que no pensamento encontra seu lugar 

apropriado. “... para pensar longe, sou cão mestre – o senhor solte 

em minha frente uma idéia ligeira, e eu rastreio essa por fundo de 

todos os matos, amém!”. Sua estória desencoberta, que parte da 

encoberta doação propiciada no encontro amoroso com Diadorim, é 

favorecida também pelo encontro igualmente amoroso com o 

pensamento que reúne homem e pensar. Na iniciativa de contar 

meditativamente sua estória, é contada a estória da iniciativa de 

meditar. “O que é pra ser – são as palavras! Ah, porque. Por quê?”. 

Na identificação da palavra ao pensamento, já se coloca a questão 

acerca do pensar. A partir dela pensar é nomear, ou seja, distinguir 

por palavra, e pensar é perguntar-se, auto-indagação. 

ALBUQUERQUE, Ana Paula Pachega da Silva (UFGD). O ensino 

da literatura: prazer e práxis. O principal objetivo deste estudo é 

problematizar o ensino de literatura em sala de aula. Para isso, 

serão levantadas questões e indicadas possíveis respostas 

referentes às dificuldades que se dão, quanto ao processo de 

ensino de literatura, entre professores e alunos nas escolas. Com 

base nos aspectos teóricos apresentados pelos textos de autores 

que compõe a fortuna crítica dessa pesquisa, assim como pela 

experiência adquirida nos estágios, de observação e de regência, 

realizados em quatro escolas públicas de Ensino Médio noturno na 

cidade de Dourados/MS, buscou-se justificar e elaborar este 

trabalho. A análise foi concentrada na situação crítica do pouco 

gosto pela leitura demonstrado pelos alunos em sala de aula. 

ALMEIDA, Nizael F. de (UFGD). Leitura dramatizada, uma 

possibilidade no ensino de literatura para a formação do gosto. Este 

trabalho pretende sugerir a leitura dramatizada como técnica no 

ensino de literatura, objetivando a formação do gosto pela leitura. 

Entendendo leitura dramatizada como parte inicial de um processo 

de encenação de grande importância para a compreensão e 

entendimento do texto literário, por parte do aluno/ator, assim, a 

leitura dramática pretende facilitar a relação do leitor, aluno e 

46 

expectador, com o texto literário e suas minúcias. Por meio de uma 

técnica interativa pretendemos unir teatro e literatura para o 

desenvolvimento do gosto pela leitura, na tentativa de formar 

leitores críticos reflexivos, para tanto utilizaremos como base 

bibliográfica estudiosos da Lingüística e das Artes Cênicas, 

objetivando a interação entre essas duas áreas do conhecimento. 

ALVES, Andréia Lourenço (UFGD); PEREIRA, Maria Ceres 

(UFGD). O lugar das línguas em escola de fronteira. O Projeto 

Escolas Bilíngües Interculturais de Fronteira MEC/IPOL tem sido 

aplicado nas fronteiras brasileiras entre hispano-falantes. Muitas 

fronteiras são estabelecidas a partir de acidentes geográficos como 

rios, por exemplo. Nesses casos, há pontes que facilitam o acesso 

dos moradores em tais lugares. Há, entretanto, outras fronteiras 

chamadas secas cujas divisas se estabelecem por uma rua. Este é 

o caso da escola foco desta comunicação em que a escola 

brasileira participante do projeto, está a poucas quadras do país 

vizinho. Com a implantação do projeto, o português passou a ser a 

língua de ensino de conteúdos na escola paraguaia em “visita” uma 

vez semanal. Em contrapartida, a escola brasileira recebe 

professora paraguaia que,por sua vez, ministra conteúdos na língua 

castelhana. A experiência tem mostrado sucesso de tal maneira 

que, alunos têm explicitado atitudes positivas em relação às 

línguas, sem demonstrar desconforto por “ter que aprender” 

conteúdos em outra língua que não a sua. Nesta comunicação 

temos como objetivo discutir experiências de ensino bilíngüe a partir 

de relatos de professores participantes do projeto contrapondo com 

experiências manifestadas por professores indígenas e o ensino 

bilíngüe em suas escolas via Referencial Curricular para Escolas 

Indígenas – RCNEI. Trata-se de projeto em andamento no 

Programa de Mestrado em Letras/FACALE. 

ALVES, Joyce. (UEMS). Literatura e Pintura: As Imagens de Clarice 

Lispector em Água Viva. O objetivo deste trabalho é sublinhar a 

correspondência entre a literatura e a pintura que existe na obra 

Água viva, de Clarice Lispector. Por intermédio de uma linguagem 

plástica, esta narrativa consegue alcançar efeitos que são próprios 

da pintura e, nesse sentido, produz imagens distintas que podem 

ser associadas a quadros de diferentes estéticas. Procedimentos 

empregados no impressionismo, no expressionismo, no cubismo e, 

de um modo geral, na pintura moderna podem ser evidenciados na 

47

composição deste texto literário. Num movimento que vai da 

expressão poética à expressão plástica, Clarice se entrega, de 

forma particular, à pintura por meio da palavra. 

ANASTACIO, Elismar Bertoluci de Araújo. Cruzando-campo 

Trotando-mundo: Fronteira e hibridação cultural na narrativa de 

Helio Serejo. A presente comunicação tem como objetivo geral 

discutir, na narrativa de Hélio Serejo, como se dá o processo de 

hibridação cultural do homem cruza-campo e trota-mundo na 

fronteira Brasil-Paraguai. Para tanto, realizamos um recorte das 

seguintes obras de Hélio Serejo: “Carai Ervateiro”, “Pelas Orilhas da 

Fronteira”, “Vida de Erval”, “Prosa Rude”, “Pialando...no Más” e “No 

Mundo Bruto dos Ervais”, uma vez que os contos, causos, crônicas, 

textos informativos contidos nessas obras deslocam-se, sobretudo, 

da/na fronteira Brasil – Paraguai e seus personagens reais ou 

“falsificados” vivem uma espécie de nomadismo dispersivo em uma 

zona de fronteira imaginária, entrecortada – mata adentro - pelos 

caminhos da Companhia Mate Laranjeira. Os vãos que se abrem na 

narrativa, a partir do cruzar – contínuo e temporal – do sujeito na 

fronteira, poderá suscitar possíveis representações identitárias, 

ainda, pouco estudadas. Sustentará, pois, esta investigação, o 

enfoque teórico-literário advindo dos Estudos Culturais, já que 

trataremos de uma temática que transita pelas relações entre a 

literatura e aspecto de formação identitárias. Estudar a obra de 

Hélio Serejo é uma forma de (re)descobrir, nos intertísios, aspectos 

sócio-culturais velados pela história oficial, ainda mais quando se 

trata de uma fronteira “onde o Brasil já foi Paraguay”. 

ANDRADE, Anderson da Silva (UFGD); GÓIS, Marcos Lúcio de 

Sousa (UFGD); TORCHI, Gicelma da Fonseca Chacarosqui 

(UFGD). Projeto Ogruledra - A Leitura Dramatizada como Proposta 

Extensionista. Esta comunicação objetiva apresentar o projeto de 

extensão O Grupo de Leitura Dramatizada (OGRULEDRA) da 

UFGD. A proposta consiste na leitura e montagem dramatizada de 

textos literários, principalmente de literatura regional, e se faz 

importante por considerar a leitura dramatizada como 

potencializadora das artes e por ser, igualmente, uma forma de 

ajudar a construir sujeitos críticos, capazes de refletir sobre o 

mundo em que vivem e atuam. Para tanto, utiliza-se a metodologia 

participativa, por acreditar que esta fortalece os laços de um grupo 

de trabalho, por meio das relações interpessoais e da valorização 

48 

do indivíduo. Os encontros de leitura e reflexão dos textos ocorrem 

duas vezes por semana (durante duas horas), nos quais são feitos 

não só o estudo efetivo das obras literárias previamente elencadas, 

bem como das formas de se colocar em movimento seus sentidos. 

Os resultados são apresentados, semestralmente, à comunidade 

em geral. 

ANDRADE, Ivanise (UFMS). Meninas da Esquina – Análise 

Semiótica do diário de uma adolescente. A vida de adolescentes 

exploradas sexualmente é cheia de conflitos e desafios. No livro 

“Meninas da Esquina – Diário dos sonhos, dores e aventuras de 

seis adolescentes do Brasil” são elas próprias que, escrevendo ou 

gravando em áudio, compõem um diário de suas peripécias ao 

longo de 14 meses. A presente análise utiliza os recursos teóricos e 

metodológicos da Semiótica de linha Francesa para delinear os 

percursos narrativo e temático do diário do dia 17 de janeiro de 

2004 de Natasha, uma mãe adolescente em conflito com a filha e a 

família do pai da criança. Assim como tantas outras adolescentes, 

sua busca é por aceitação. 

ARAUJO, Adriana Lopes de (UEM). Representação e construção 

de identidades em “As doze cores do vermelho” de Helena Parente 

Cunha. O romance em estudo, intitulado “As doze cores do 

vermelho” de Helena Parente Cunha, traz em seu bojo discussões a 

respeito da invisibilidade histórica da mulher, do ser feminino 

fraturado pelos valores tradicionais de uma sociedade patriarcal, 

assim como o desejo de romper com a pressão do paradigma 

androcêntrico. Tal questionamento é visível, principalmente, na 

construção da personagem protagonista durante a narrativa. Ela 

encontra-se, todavia, dividida entre o lado de cá, da submissão e da 

marginalidade e o lado de lá, da transgressão. Ao permear por três 

momentos temporais dessa personagem, entre eles a infância 

(passado), juventude (presente) e maturidade (futuro), é que se 

torna imperativo destacar, na obra, a abordagem de questões como 

representação e identidade. Sendo assim, é que a análise basearse-á 

nos estudos de gênero e identidade. 

ARAÚJO, Amanda Eliane Lamônica (UFMS). O Projeto Político de 

Plínio Marcos: O Mistico em Cena, Jesus Homem. O teatro 

brasileiro passou por profundas transformações a partir da década 

de 40, seja no plano da forma, seja no plano do conteúdo. Com 

49

efeito, emergiram peças pautadas por preceitos de ordem 

psicanalítica, as quais foram importantes para o palco brasileiro. 

Além disso, o olhar lançado para as questões sociais e, 

fundamentalmente, a ruptura com o teatro tradicional, sobretudo 

nos moldes da chamada “peça bem feita” (ancorado nas regras das 

três unidades aristotélicas: ação, tempo e lugar) foram primordiais 

para a configuração de uma identidade da dramaturgia nacional. No 

que concerne à contemporaneidade, surgiram autores que 

trouxeram para o cerne das discussões a ordem política 

estabelecida, as relações familiares em crise e, especialmente, a 

preocupação com as questões relacionadas à subalternidade e 

identidade. O processo da renovação da linguagem teatral, aliada 

às transformações de ordem econômica, política e social trouxeram 

subsídios para a criação de novas possibilidades de realização 

cênica. Nesse segmento, ancorando-se nas contribuições de 

Palottini (1989), Ryngaert (1996, 1998), Pavis (1999) e Rosenfeld 

(1993, 1996) acerca do discurso teatral; nos critérios propostos por 

Prado (1972) – o que a personagem revela sobre si mesma, o que 

ela faz e o que os outros dizem a seu respeito e nos pressupostos 

teóricos de Bhabha (1998), Hall (1998, 2003), Jameson (2004), 

Cevasco (2003), Souza (2002) que circunscrevem os Estudos 

Culturais o objetivo deste trabalho é analisar os mecanismos 

dramáticos e culturais que estruturam o projeto político do 

dramaturgo Plínio Marcos na peça Jesus Homem (1981). 

ARNAL, Odirléia Lima (UFMS). Tropa de elite: as diferentes 

imagens do BOPE nos textos de imprensa na época do episódio 

com o ônibus 174 e após o filme de Padilha “Tropa de Elite”. O 

presente trabalho é parte da dissertação desenvolvida no Programa 

de Mestrado em Estudos de Linguagens (UFMS), que propõe um 

estudo dos sentidos produzidos na polêmica em torno do modelo de 

atuação do BOPE (Batalhão de Operações Policiais Especiais) a 

partir de dois episódios marcantes na história do batalhão: o 

incidente com o ônibus 174 e o lançamento do filme “Tropa de 

Elite”. Para a análise, pautar-nos-emos nos pressupostos teóricos e 

metodológicos da Análise do Discurso francesa, em especial nos 

conceitos cunhados por D. Maingueneau no interior da proposta de 

uma semântica global e seu conceito de interincompreensão, bem 

como nas bases de Pêcheux no estudo das condições de produção. 

A opção por trabalhar a polêmica em torno desses dois recortes 

pauta-se na hipótese de que neles estão envolvidos discursos em 

50 

torno de questões mais amplas no âmbito político, como, por 

exemplo, atribuir ao BOPE uma postura fascista. 

ARTEMAN, Francinette Correia (UFGD); CLAUS, Simone Peres 

(UFGD). Livro didático e ENEM: questões interdisciplinares. O livro 

didático utilizado hoje nas escolas é um suporte aos educadores, 

traz questões variadas, interdisciplinares, que contribuem muito 

com a metodologia e a prática docente. O objetivo desse trabalho é 

realizar uma sucinta comparação entre questões abordadas no livro 

didático e questões elaboradas para o ENEM, ou seja, as 

semelhanças e distinções existentes entre ambas as questões. Há 

também uma proposta de verificação das mudanças de conteúdos 

pedagógicos nos livros didáticos no decorrer de duas décadas, a 

interpretação de texto, a utilização de temas atuais. Enfim, como 

esses conteúdos eram e como são trabalhados no livro didático 

atualmente. 

ATAÍDE, Artur (UFPE). O êxtase e as formas: poesia, 

transcendência e retórica na contemporaneidade. Com a 

consolidação das obras de Derrida, Foucault ou do último Barthes, 

todo discurso, seja ele científico, filosófico ou religioso, passa a ser 

reconhecido estritamente como tal: como discurso. Ou seja: um 

enunciado situado, parcial, respeitante, acima de tudo, ao universo 

da cultura, ao habitat simbólico em que se dão as relações de poder 

humanas. A pretensão de verdade por parte de qualquer instância 

discursiva, nesse contexto, torna-se então uma questão de política: 

são “teologias do significado” (Barthes), sempre ideologicamente 

espúrias. O nosso trabalho corresponde à tentativa de, diante da 

relação de obras como a de San Juan de la Cruz, Blake ou Murilo 

Mendes com o transcendente, e do impacto estético que ainda 

surtem, propor um terceiro caminho além do dogmatismo ingênuo 

ou da condenação política, reservando ao discurso místico um lugar 

lícito no pensamento atual. Para tanto, contamos com alguns 

aliados imprevistos, como Nietzsche, Rorty e Píndaro. 

ÁVILA, Carla. (UFV/UFGD). Itinerâncias e Inter-heranças de Terra 

Preta: Um Relato de Experiência em Criação Artística. Este artigo 

relata a tragetória do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa, Ensino, 

Extensão e Arte – GENGIBRE da Universidade Federal de Viçosa 

(UFV) e como este desenvolve projetos junto a comunidades de 

Congado da Zona da Mata Mineira. O objetivo deste artigo é 

51

promover a reflexão dos fazeres interdisciplinares do grupo, 

composto por graduandos das áreas de Dança, Geografia, História, 

Comunicação Social e Jornalismo, e pós graduandos em Extensão 

Rural. A partir de pesquisas de campo e dos registros orais das 

narrativas dos ritos, cantos, gestuais e danças dessas 

comunidades. Além desta exposição, pretende-se apontar a 

relevância do manacial cultural destas comunidades para a 

reelaboração e composição de processos de criação artística. 

AZEREDO, Mônica Horta. (UnB). A representação da heroína em 

Estamira e Estamira - para todos e para ninguém (Marcos Prado, 

2004). Os filmes Estamira (longa-metragem) e Estamira - para 

todos e para ninguém (média-metragem), ambos de Marcos Prado, 

são instrumentos de significação e produção de novas identidades 

na medida em que buscam representar a história de Estamira e seu 

grupo. Proponho refletir sobre como o diretor, ao lançar mão de 

uma abordagem mestiça, representa o real e constrói a imagem de 

heroína para esta mulher. A análise leva em conta a importância da 

obra do filósofo Friedrich W. Nietzsche, Assim Falou Zaratustra – 

um livro para todos e para ninguém, flagrantemente referenciado 

nas obras. As manobras cinematográficas pontuais que levam o 

espectador a, simbolicamente, tomar o lugar do 

diretor/entrevistador, fundam uma atmosfera onde merece destaque 

o sentido psicológico da narrativa. Ao misturar elementos do 

cinema, do teatro e da psicologia, as obras produzem um 

sentimento de « perturbação » no receptor e o incitam a, ele 

próprio, rever sua(s) identidade(s). 

BAPTISTA, Mauro Rocha. (UEMG). Sancho, Quixote e a questão 

da experiência em Giorgio Agamben. Nesta apresentação 

pretendemos analisar a impossibilidade de se fazer experiência no 

mundo moderno, esta análise será feita a partir do jogo criado por 

Giorgio Agamben entre Quixote e seu escudeiro. Enquanto Dom 

Quixote de’la Mancha gira o mundo fazendo experiências sem 

conseguir dominá-las para si, seu fiel escudeiro Sancho Pança 

acumula as experiências feitas por seu mestre, conseguindo, 

portanto, ter experiência, contudo, em sua necessidade consciente 

de se afastar das loucuras quixotescas ele as tem sem jamais fazêlas. 

Por isso ele se surpreende quando ao apresentar a 

inadequação do uso de uma bacia como se fosse um elmo escuta 

do cavaleiro da triste figura a resposta de que ambos são o mesmo. 

52 

Com sua resposta Quixote demonstra que faz a experiência da 

bacia no ambiente lúdico do como se ela fosse um elmo, algo que 

não pode ser compreendido pelo instruído, mas não inteligente 

Sancho. 

BARBOSA, Ana Maria dos Anjos Martins (UFGD). A constituição 

do sujeito em Livro de pré-coisas, de Manoel de Barros: uma leitura 

sob o olhar da semiótica. Este estudo busca revelar a constituição 

do sujeito que se manifesta na apropriação da cultura e foi baseado 

na análise da personagem Bernardo, presente em vários textos de 

Manoel de Barros. Para isso, elegeu-se como aporte teórico Fiorin, 

Maingueneau, entre outros, e, num viés histórico, buscou-se uma 

interlocução com outros autores como González Rey (2003), que 

trata da subjetividade do sujeito, e Alves (2003), ao abordar a 

questão da singularidade e universalidade do sujeito regional. 

Confirmou-se assim que os textos acerca da personagem Bernardo, 

em diversas obras de Manoel de Barros, configuram-se como uma 

viabilidade de desvelar uma identidade regional. Este artigo está 

vinculado ao simpósio Estudos do discurso: questões de 

subjetividade, de identidade, de cultura e de preconceito. 

BARBOSA, Fábio Luís Chiqueto. (UNESP). Microblogs, Ipods e 

Aparelhos Celulares: Novas Fronteiras Literárias ou Quimeras do 

Século XXI? Uma das vertentes das atividades literárias mais 

recentes tem se concentrado na exploração dos limites da literatura 

em face do advento de novas tecnologias. Em 2010, e 

considerando-se a velocidade com que a evolução da tecnologia – 

da informática, sobretudo – acachapa a sociedade, a referência ao 

hipertexto começa já a perder sua aura de novidade, lugar que 

passa a ser ocupado por uma literatura produzida no contexto dos 

meios de comunicação, mais especificamente no contexto de 

aparelhos de comunicação como o telefone celular e os ipods ou 

ainda nas conjunturas das plataformas de redes sociais e de 

microblogs da internet, tais como o twitter. A presente contribuição 

procura definir alguns parâmetros teóricos para a compreensão do 

tema, considerando, para tanto, ocorrências atuais destas 

expressões literárias no Brasil e na Alemanha. 

BELUQUE, Caroline Touro (UFGD). Mediações entre Literatura e 

Cultura: A produção pós-colonialista de Plá e Barret. A proposta 

central desta comunicação é refletir e problematizar sobre as 

53

culturas em situação de contato, particularmente em espaços 

colonizados e pós-colonizados, como é o caso dos países 

circunvizinhos Brasil e Paraguai. Diante destes contatos, novas 

relações identitárias acontecem, possibilitando assim, uma nova 

situação, quer seja cultural, política ou social caracterizada por 

resistências ou conformações. Nosso foco, particular, serão as 

produções literárias na fronteira Brasil versus Paraguai, no qual 

retratam a cor local e evidenciam esta transição entre o local e o 

global. Para tanto, são articuladas discussões sobre a literatura 

pós-colonial , principalmente embasadas nas teorias propostas por 

Thomas Bonnici e Walter Mignolo. Também se dispõe a observar e 

discutir a produção pós-colonialista na região “Brasiguai”, 

principalmente dos autores Josefina Plá e Rafael Barret. 

BELUQUE, Maria Helena Touro (UFGD). Da infância à 

adolescência: a trajetória feminina contada pelo Mundo Maravilhoso 

da Psicanálise. O presente trabalho é composto pela perspectiva 

intervalar entre Literatura e Psicanálise. De um lado, a Literatura 

enquanto representação da realidade, mostrando, nos contos de 

fadas, o universo mágico e enigmático que está para além da 

simples apresentação do bem em oposição ao mal., chegando a 

atingir instâncias de que muito se ocupa a Psicanálise. Por outro 

lado, está essa corrente teórica pautada em bases freudianas que, 

de forma coerente, recupera, nos contos de fadas, elementos que 

favorecem o entendimento humano, principalmente sobre as bases 

mais profundas da psique. Tendo os contos de fadas como 

auxiliadores do equilíbrio psíquico e favorecedores na resolução 

dos conflitos inconscientes, pensamos em retratar como situa-se, 

neste contexto, a trajetória feminina. Passando por contos que 

expõem alguns conflitos enfrentados pela mulher, como 

Chapeuzinho Vermelho, Bela Adormecida, entre outros, e segundo 

a perspectiva de análise de Bettelhein, buscaremos elucidar a 

importância de tais contos na formação do Sujeito Mulher. 

BENATTI, André Rezende (UFGD). Aspectos da Escrita Feminina 

em Ivención de la Muerte, de Josefina Plá. Esta comunicação é 

uma análise dos poemas que compõe a obra Invención de la 

Muerte, de Josefina Plá, publicado em 1965. Sob o olhar da escrita 

feminina, pretendemos destacar a importância da poetisa na 

literatura paraguaia e sua relevância no panorama da literatura 

hispano-americana. Para tal apresentamos um panorama histórico 

54 

da poesia hispano-americana e paraguaia, bem como a articipação 

da mulher em ambas, destacamos alguns aspectos teóricos da 

escrita feminina, para por fim trazermos uma análise dos poemas 

que compõe a obra Invención de la Muerte, sob a ótica da escrita 

feminina, dando um maior destaque para os temas da morte, do 

corpo e da memória. 

BITTENCOURT, Rodrigo do Prado (UNICAMP). Dimensões 

Histórico-Sociais de “A estória de Lélio e Lina”. Ao lermos “A estória 

de Lélio e Lina”, vemos um jovem que busca refazer sua vida em 

um novo local e lá conhece uma senhora que o ajuda a enfrentar 

seus problemas. Mais que isso, vemos o contato do tradicional e do 

moderno. Mudanças que deixam Lélio inseguro. Lina o ajuda a se 

integrar ao mundo que o angustia. Assim, busco entender a 

integração social e a individualidade, nesse texto de Guimarães 

Rosa; analisando aspectos históricos e sociais que se relacionam à 

vida íntima das personagens e à sua visão de mundo. 

BORGES, Fábio (UnB). Apontamentos sobre esoterismo em João 

Guimarães Rosa e Johann W. von Goethe: um estudo d’O Recado 

do Morro e d’O Conto da Serpente Verde e da Linda Lilie. Em 1795, 

Goethe publica “Das Märchen” – ou “O Conto da Serpente Verde e 

da Linda Lilie” – numa coletânea intitulada As Conversações de 

Emigrantes Alemães, onde apresenta muito do que aprendeu sobre 

esoterismo franco-maçom na condição de membro da Grande Loja 

de Weimar. Dizia que após 99 tentativas de interpretação do 

substrato metafísico do conto apresentaria suas intenções, desafio 

que atiçou muitos de seus admiradores. Cento e sessenta e um 

anos depois, João Guimarães Rosa publica Corpo de Baile (1956), 

coletânea que contém a novela “O Recado do Morro”. Esta estória 

sertaneja pode ser lida como um panorama dos conhecimentos 

esotéricos do escritor – ele também era franco-maçom – e, talvez, 

como uma tentativa de re-interpretar algumas das questões 

formuladas por Goethe em “Das Märchen”. Desse modo, propõe-se 

uma leitura do modo como alguns dos temas, símbolos e alegorias 

comuns a franco-maçonaria são abordados nas referidas obras 

literárias dos escritores em questão. 

BRITO, Irení Aparecida Moreira (UEMS). Os discursos sobre a 

censura, produzidos durante a democracia: um olhar semiótico. 

Neste trabalho, que faz parte do Simpósio: Estudos do discurso: 

55

questões de subjetividade, de identidade, de cultura e de 

preconceito, apresenta-se uma análise do discurso produzido pela 

Revista Veja sobre a tentativa, por parte dos órgãos 

Governamentais, de censurar os meios de comunicação. A análise 

ancora-se na reportagem de capa, publicada pela revista em 18 de 

agosto de 2004, edição 1867, intitulada “A tentação autoritária”. O 

objetivo é analisar como o texto aborda a questão do autoritarismo 

e da censura, durante um período democrático, a partir do olhar 

para um passado não muito distante da história brasileira, o período 

dominado pela Ditadura Militar. Utiliza-se como aporte teóricometodológico 

a semiótica greimasiana, atendo-se ao nível 

discursivo do percurso gerativo de sentido, sobretudo à tematização 

e à figurativização. 

BRITO, Marcia Maria de. (UFMS). Espaço Cultural Glauce Rocha: 

A Abertura do acervo Artístico-cultural em Mato Grosso Do Sul. 

Tendo por escopo o espaço cultural Glauce Rocha, da cidade 

universitária UFMS – Universidade Federal de Mato Grosso do Sul 

em Campo Grande, no estado de Mato Grosso do Sul, este trabalho 

procurará analisar de forma concisa o acervo artístico-cultural do 

espaço citado, por meio de algumas manifestações culturais como 

peças teatrais, musicais, espetáculos de dança e seções de 

cinema. Para tanto, tomaremos como suporte crítico a obra 

Planetas em boca: escritos efêmeros sobre Arte, Cultura e 

Literatura, de Hugo Achugar. Na verdade, esperamos, com isso, 

traçar um perfil do que se entende por memória e cultura locais em 

Mato Grosso do Sul. 

BRUNETTO, Andréa. Depois de Auschwitz. Imre Kertész, ganhador 

do prêmio Nobel da literatura de 2002, era um garoto de quatorze 

anos quando, a caminho do trabalho – já instituído pelos nazistas – 

é preso e enviado a Auschwitz. Depois, com o joelho machucado, é 

reenviado a Buchewald, e no terceiro campo, o de Zeitz, é 

resgatado pelos aliados. Construiu toda uma obra em que o tema 

dos Campos de Concentração é onipresente e ele próprio designase 

como o sobrevivente de Auschwitz. Sem destino, Fiasco e 

Kadish compõem a trilogia na qual constrói sua identificação como 

o ‘sobreviente de Auschwitz’. No livro A língua exilada conta que 

Auschwitz destruiu sua noção de pátria, nação, povo, que sente que 

é de lugar nenhum. “Ante uma aparição como Auschwitz, a lógica, 

indiscutivelmente, não nos leva longe: parece que a razão declara 

56 

falência”. Com a obra de Kertész, este trabalho pretende mostrar a 

construção de uma identidade e sua destituição, feita pelo próprio 

sujieto, o autor, que em um de seus últimos livros pôde dizer que a 

identidade não tem “nenhum significado, não é judeu de lugar 

nenhum, é diferente de todos e sua identidade é escrever. Como a 

escrita pode sustentar a identidade de um sujeito? Manter sua vida, 

seu lugar, dar-lhe um nome? Pergunta que esboçaremos, com 

nosso artigo, uma resposta. 

BUENO, Gleissy Kelly dos Santos (UFGD). Imagens de leitura e 

docência na obra A Caligrafia de Dona Sofia de André Neves. O 

presente artigo tem por objetivo analisar a obra A Caligrafia de 

Dona Sofia de André Neves. Dada a importância da materialidade 

da obra produzida para crianças, também será analisado o diálogo 

entre texto e ilustração. Vale ressaltar que este trabalho é fruto de 

minha pesquisa de mestrado a ser desenvolvida na Faculdade de 

Comunicação, Artes e Letras da UFGD, no interior do projeto 

Imagens de escola e de leitura na literatura infanto-juvenil, 

coordenado pela professora Célia Regina Delácio Fernandes no 

qual estudo as representações docentes presentes nas obras de 

literatura infanto-juvenil compradas para o Programa Nacional 

Biblioteca da Escola – PNBE/2008. 

BUZZIO, Josiane (UFMS). Contando e encantando. As 

transformações pelas quais a sociedade vem passando nas últimas 

décadas - consequencia do progresso e do boom tecnológico - 

provocaram mudanças sociais e comportamentais com reflexos no 

ambiente escolar, inclusive nas relações professor/aluno. Ditas 

transformações foram responsáveis também por mudanças nos 

métodos de ensino. Em nossa sociedade de consumo, onde os 

indivíduos são cada vez mais seduzidos pela imagem, pela 

velocidade da tecnologia mediadora da informação, pelos apelos 

consumistas e tantas outras facilidades, estimular a leitura, facilitar 

o acesso a ela é fundamental. O presente trabalho pretende 

possibilitar uma reflexão sobre o processo de formação de leitores 

enfocando a “contação” de histórias como estratégia eficiente, que 

sobreviveu ao tempo, e tem sido amplamente utilizada nas escolas 

nos últimos tempos. 

CABAÑAS, Teresa. (UFSM). Na breve existência do intervalo. A 

poesia anacrônica de Maria Lúcia Dal Farra. No quadro da vida 

57

contemporânea, a dinâmica produtiva encerra a experiência 

sensível na órbita do relógio produtivo, criando um mundo 

perceptivo direcionado pelo automatismo e a homogeneização, e 

caracterizado pela agitação e o burburinho, pelo passageiro e fluido 

que incita à mudança contínua do mesmo indistinto. Ações 

contrárias e esses direcionamentos são rotuladas de perda de 

tempo, um tempo valorizado como bem pecuniário. Nesse contexto 

de constrangimento da sensibilidade, propostas poéticas como a de 

Maria Lúcia Dal Farra re-introduzem uma outra experiência 

temporal, ligada à contemplação e à memória, à imaginação e ao 

devaneio, no âmbito da simplicidade dos fatos miúdos admirados 

na sua gratuidade. A presente proposta de comunicação se 

interessa pelos aspectos que nos livros de poesia da autora - Livro 

de auras (1994) e Livro de possuídos (2002) - recolocam o tempo 

vagaroso da exploração interior como uma espécie de anacronismo 

beligerante, breve intervalo posto contra o turbilhão temporal que 

nos devora. 

CAMINO, Ana Luisa. (UFPB). Quem tem medo de Tchekhov? – A 

tradução da tradição pelo Piollin Grupo de Teatro. Em 1896, 

Tchekhov escreve A gaivota, peça na qual o metateatro é tema e 

elemento desencadeador dos conflitos centrais. Os jovens Trepliov, 

escritor simbolista, e Nina, atriz, estreiam no teatro diante do olhar 

reacionário de Arkádina, renomada atriz clássica, mãe de Trepliov. 

Na peça, a tensão resultante das posturas estéticas opostas reflete 

e potencializa o drama humano do choque de gerações. Em 2006, 

o Piollin Grupo de Teatro (PB), monta, a partir de Tchekhov, o 

espetáculo “A gaivota (alguns rascunhos)”, e oferece uma reflexão 

sobre a viabilidade e significado da representação em nossos dias. 

Se no texto apresenta-se a tensão entre divergentes caminhos 

estéticos de representação da realidade, na cena essa discussão 

desloca-se do 'como' para o 'ainda é possível?'. Neste trabalho, 

analisa-se o diálogo criativo e criador do Piollin Grupo de Teatro 

com a obra de Tchekhov, privilegiando a observação dos signos 

que remetem à própria tradição teatral. 

CARVALHO, Maria Luíza Ferreira Laboissière de. (PUCGO). 

Narrativas de Viagem e a “Questão do Outro”. O objetivo deste 

trabalho é o de situar nos relatos de viagem e na literatura de 

viajantes a problemática da alteridade uma vez que a relação com o 

outro é sempre paradoxal e que não se dá numa mesma dimensão. 

58 

A metodologia empregada fundamenta-se nos postulados de 

Todorov, em A conquista da América: a questão do outro, 2003. 

Afirma o autor que para dar conta das diferenças existentes no real, 

é preciso pelo menos três eixos, nos quais pode ser situada a 

problemática da alteridade. Primeiramente, um julgamento de valor 

(um plano axiológico); em segundo lugar, a ação de aproximação 

ou de distanciamento em relação ao outro (plano praxiológico). Em 

terceiro lugar, o fato de conhecer ou ignorar a identidade do outro 

(plano epistemológico). As três dimensões conquistar, amar e 

conhecer são, segundo Todorov, comportamentos autônomos. O 

corpus constitui-se de trechos da Carta de Pero Vaz de Caminha e 

excertos da obra de Las Casas. Os resultados da análise indicam a 

predominância de alguns dos eixos estabelecidos por Todorov que 

contribuem para revelar as variadas dimensões da visualização do 

outro no processo de identificação e de reconhecimento da 

alteridade entre colonizados e colonizadores. 

CARVALHO, Marielle Duarte (UFGD); FERNANDES, Célia Regina 

Delácio (UFGD). Mapeamento das peças teatrais do programa 

Nacional Biblioteca da Escola: 1999-2003. Esta comunicação 

pretende discutir resultados parciais do trabalho de Iniciação 

Científica (PIBIC-UFGD) intitulado O teatro infantil no Programa 

Nacional Biblioteca da Escola: 1999-2003, em andamento desde 

agosto de 2009, cujo objetivo principal é mapear as peças teatrais 

infantis selecionadas para integrarem os acervos do PNBE nos 

anos de 1999, 2001, 2002 e 2003, levantando subsídios para a 

elaboração da história do teatro infantil brasileiro. Com base em 

documentos oficiais (Relatórios, Portarias, Resoluções e Editais), 

foram identificadas as peças teatrais adquiridas pelo governo para 

as escolas públicas pelo PNBE/1999, 2001, 2002 e 2003; 

analisados os critérios que são considerados relevantes na seleção 

e na compra desses acervos e, por fim, averiguados quais autores 

e quais editoras foram contemplados nos acervos delimitados pela 

pesquisa. 

CASTRO, Gizylene Clímaco de. (UFMS). O Direito ao Grito: Uma 

Leitura de Quando as Máquinas Param, de Plínio Marcos. 

Ancorando-se nas contribuições de Ryngaert (1996, 1998), Pavis 

(1999) Rosenfeld (1993, 1996) acerca das noções que configuram o 

discurso teatral e nos estudos de Quijano (1978) sobre o conceito 

de marginalização, o objetivo deste trabalho é demonstrar a 

59

existência de invariantes que estruturam o projeto estético-político 

do dramaturgo Plínio Marcos na peça Quando as máquinas param 

(1967). Por meio da análise e interpretação de contornos 

identitários, sociais, ideológicos e histórico-culturais delineados obra 

será possível estabelecer relações entre as marcas discursivas 

emitidas pelas personagens e a ideologia do seu criador; 

observando as influências do meio em que vivem, bem como a 

ordem política e econômica do país à época em que a peça foi 

produzida . 

CAVALHEIRO, Jolnei (UFGD). As tendências de relativização 

utilizadas nos textos escritos e reescritos por acadêmicos de letras. 

Pretendemos, com esta comunicação, apresentar os resultados do 

nosso trabalho de iniciação científica "Estudos das estratégias de 

relativização em textos escritos e reescritos por acadêmicos de 

Letras-habilitação Português/Inglês". Este trabalho vincula-se ao 

projeto de pesquisa "Ensino aprendizagem da escrita: estudo da 

didática da reescrita e de seu impacto na qualidade textual", em 

andamento no curso de Letras FACALE/UFGD. Nosso objetivo foi o 

de analisar e descrever as estratégias de relativização utilizadas em 

textos escritos e rescritos por sujeitos altamente escolarizados 

(alunos do 3º ano do curso de Letras FACALE/UFGD). O corpus é 

formado por 24 textos escritos em primeira versão e 82 reescritos 

por acadêmicos matriculados na disciplina Prática de Ensino em 

Língua Portuguesa II, durante o segundo semestre de 2008. Os 

resultados apontam quais as tendências de relativização mais 

utilizadas nos textos escritos por acadêmicos de Letras. 

COIMBRA, Rosicley Andrade (UFGD). Estouro e libertação em 

Lavoura arcaica: corpo, poder e individualidade. Na Idade Média, o 

corpo era tido como um signo de corrupção, responsável pela 

danação do homem; a ideologia não explicava nem comentava a 

vida corporal, negava-a; criando assim um abismo incomensurável 

entre a palavra e o corpo. O material corporal representava a parte 

mais suja e grosseira que o corpo pudesse produzir, podendo ser 

considerado como uma denúncia de um ato pecaminoso. O corpo 

era então perseguido: tocá-lo de maneira diferente seria escurecêlo 

diante da luz. Em Lavoura arcaica (1975), de Raduan Nassar, 

temos toda uma ordem religiosa de recato ao corpo, uma 

preocupação em protegê-lo das trevas que ardem do lado de fora 

do mundo familiar. O objetivo desta comunicação é apontar a 

60 

quebra de paradigma feita pelo narrador-personagem André, um 

filho pródigo, ao desobedecer as ordens paterna violando as 

cercanias que protegem o corpo das trevas. É através desta 

profanação ao corpo protegido pela luz que ele emerge como 

indivíduo, e através da individualidade requerendo o direito sobre o 

próprio corpo resistindo assim ao poder do pai. O corpo como 

resistência, com direito a fala, tendo a palavra a seu lado: são estes 

os matizes que nortearão esta discussão. 

CONCEIÇÃO, Rute Izabel Simões (UFGD). A desconstrução do 

modelo de redação escolar e a devolução da palavra ao aluno. Esta 

comunicação está vinculada às reflexões realizadas na pesquisa 

“Ensino-Aprendizagem da Escrita: estudo da didática da reescrita e 

de seu impacto na qualidade textual”, em andamento na Faculdade 

de Comunicação, artes e Letras (UFGD). O recorte teórico da 

pesquisa sustentou-se em uma abordagem sócio-histórica e 

ideológica da linguagem, conforme asseveram Bakhtin/Volochínov 

e Bakhtin (1995 e 2003). A análise dos dados apoiou-se nos 

aportes do chamado paradigma indiciário, segundo propõe 

Ginzburg (1998), bem como nas qualidades discursivas propostas 

por Guedes (2007) e utilizadas como categorias de análise 

qualitativa dos textos. Os resultados da análise evidenciam que, ao 

longo da escolarização, os alunos, em vez de desenvolverem seu 

próprio discurso na escrita, vão reproduzindo certos modelos de 

redação, a partir dos modelos oferecidos e valorizados pela escola, 

especialmente nas aulas de língua Portuguesa. A desconstrução 

desse modelo de redação escolar faz parte do processo de 

reconstrução discursiva que pretende devolver ao aluno a sua 

palavra, o seu discurso. 

CONTI, Maria Aparecida (UFU). Uma história de amor: a 

representação sígnica na narratividade. A transformação em texto 

televisivo, para a microssérie “Hoje é dia de Maria”, de narrativas 

resgatadas da tradição oral, mostram a tentativa de desvelar a 

cultura presente na Memória discursiva, identificada, também, nas 

danças dramáticas realizadas nas festas tradicionais e folguedos, 

entre outros elementos folclóricos da microssérie, formando um 

genuíno e interessante trabalho literário com características 

culturais do povo brasileiro. Focalizaremos o drama vivido pelas 

personagens Maria e o Pássaro/Amado, selecionadas da primeira 

jornada da microssérie, para realizarmos este trabalho. Centrando 

61

nossa atenção nas duas personagens, estabelecemos o recorte da 

obra (escrita e midiática) como “corpus” de análise. Nesse recorte, 

queremos enfatizar o fator “encantamento” para falar das relações 

de representação e do papel da História e da Memória no processo 

discursivo de quatro episódios. Tomaremos o texto da microssérie 

como obra literária (no sentido barthesiano) para trabalharmos a 

teoria da narrativa ficcional na perspectiva da Análise do Discurso. 

CONTIERO, Lucinéia. (UFGD). Navalha na Carne: do Palco ao 

Cinema. Plínio Marcos é um dos melhores dramaturgos brasileiros, 

e também o mais censurado nos anos de ditadura. Além da 

linguagem ousada, carregada de gírias e palavrões, o autor levou 

para os palcos a impactante miséria econômica e cultural nunca 

antes tratada tão cruamente. Através de um discurso 

essencialmente verbal, a fauna da escória, com prostitutas, 

cafetões, bandidos, pivetes, desempregados, dão margem à 

composição de perfis e constituem uma espécie de identidade 

marginal. Nesta comunicação busco verificar em que medida a 

originalidade dramatúrgica pliniana, forjada pelas personagens 

violentas da peça escrita em 1967 foi retomada em filme homônino 

(1997), de Neville de Almeida. Proponho uma análise comparativa 

entre o texto e o filme Navalha na Carne procurando compreender o 

modo como se efetua a adaptação da sintaxe narrativa ficcional 

dramática para a sintaxe narrativa fílmica. 

CORDEIRO, Maisa Barbosa da Silva (UFGD); FERNANDES, Célia 

Regina Delácio (UFGD). O processo de seleção dos acervos do 

PNBE 2008: uma abordagem reflexiva. Este trabalho analisa o 

edital de convocação para inscrição de obras de literatura no 

processo de avaliação e seleção para o Programa Nacional 

Biblioteca da Escola – PNBE 2008. O objetivo é observar quais os 

critérios norteadores utilizados para classificar obras de qualidade 

durante o processo seletivo dos livros que foram enviados às 

escolas estaduais e municipais. Também será abordado, com o 

intuito de mostrar a importância de políticas públicas para a 

formação de leitores literários, um breve histórico de dois 

programas responsáveis pelo envio de livros às bibliotecas 

escolares: o PNSL, já extinto e o PNBE. Esta pesquisa foi realizada 

como etapa do projeto de iniciação científica, financiado pelo PIBIC 

– CNPq, intitulado A leitura no acervo do Programa Nacional 

Biblioteca da Escola – 2008: ensino fundamental, vinculado ao 

62 

projeto de pesquisa Imagens de escola e de leitura na literatura 

infanto-juvenil, coordenado pela professora Profa. Dra. Célia Regina 

Delácio Fernandes. 

COSTA, Rinaldo Vitor da (UFGD). Henfil e a Visão do Colonizado 

na Metrópole. A visão nutrida pelo brasileiro parece ser marcada 

pela visão dual entre o colonizador e colonizado, europeu 

sofisticado e selvagem afro-ameríndio. Historicamente percebe-se 

um grande anseio do país em parecer branco, europeu e 

desenvolvido, não obstante as raízes em grande parte afroameríndias. 

Essa dualidade é perceptível e culturalmente intrigante 

como demonstra Henfil em O Diário de um Cucaracha, livro em que 

revela através de cartas o sentimento de ser latino americano nos 

EUA na década de 1970. A permanência nos EUA é reveladora do 

Robinson Crusoé e o Sexta-Feira que habitam o brasileiro da classe 

média e sua auto-imagem. 

DAU, Mayara Regina Pereira (UFGD). Para amar os livros. O 

presente artigo parte dos resultados de uma pesquisa realizada no 

ano de 2009 com jovens de Dourados, MS. As entrevistas 

basearam-se em questões relacionadas às aulas de Literatura e 

teve como norte a reflexão sobre as aulas dessa disciplina e os 

conteúdos estudados. Ao final, foi possível conhecer as 

preferências de leitura dos jovens entrevistados e seus reclames 

sobre o ensino da Literatura, com foco, muitas vezes, nas escolas 

literárias, desconsiderando as suas preferências de leitura. Nesse 

sentido, esse artigo reflete se essas aulas contribuem para 

despertar o interesse ou os distancia da leitura. Portanto, pensamos 

ser importante dar atenção às falas desses alunos e considerar 

suas obras preferidas. Acreditamos ser essa uma interessante 

forma de iniciá-los nos livros, ensinando-os primeiro a amar a leitura 

e assim apresentá-los para a chamada “grande literatura”. 

DESIDÉRIO, Bianca Cavichia (UFGD). O sentimento de 

pertencimento do migrante (ou estrangeiro) fora de seu espaço: 

alguns casos da cidade de Dourados – MS. A pesquisa tem por 

objetivo analisar os relatos de seis descendentes de italianos que, 

vindos de regiões diversas, fixaram raízes na cidade sul-matogrossense 

de Dourados. A análise tem por foco a observação dos 

processos discursivos que apontam ao grau de pertencimento (e 

não-pertencimento) experimentado por um “estrangeiro”, isto é, por 

63

uma pessoa que, há anos, vive em um local diferente daquele que 

lhe é de origem. Tendo em mente a heterogeneidade que constitui 

não somente a base da formação da cidade de Dourados, mas que 

também perpassa o cerne de cada sujeito que aqui fixou suas 

raízes, suas configurações, é que o trabalho busca, através de 

conceitos da Semiótica e da Análise do Discurso, observar, pelo 

discurso, de que maneira dá-se o entrelaçamento das premissas 

desses estrangeiros às configurações da cidade de Dourados, 

revelando, assim, casos de contextos “individuais” que perpassam 

as experiências coletivas da cidade. 

DETTMER, Silvia Araújo (UFMS); ALMEIDA, Willian Diego de. 

(UFMS). Direito a Cultura e a Educação: Uma Peça para Reflexão. 

A Constituição Federal de 1988 estatui que o Estado garantirá a 

todos o pleno exercício dos direitos culturais e o acesso às fontes 

de cultura nacional, e apoiará e incentivará a valorização e a 

difusão das manifestações culturais, destacadamente as populares, 

indígenas e afro-brasileiras e de outros grupos participantes do 

processo civilizatório nacional. Neste sentido, constituem patrimônio 

cultural brasileiro os bens da natureza material e imaterial 

portadores de referência à identidade, à ação, à memória dos 

diferentes grupos formadores da sociedade brasileira, nos quais se 

incluem as formas de expressão e aspectos importantes da cultura 

nacional. No tocante a doutrina jurídica, Canotilho (1984), José 

Afonso da Silva (2001) trazem a ordenação constitucional da 

cultura, enfocando que criar cultura, no fundo, consiste em 

transformar realidades naturais ou sociais, mediante a impregnação 

de valores. Essa constituição cultural formada por referências 

culturais, projetadas no teatro, no cinema e na literatura, repercute 

no desenvolvimento do indivíduo, na formação educacional do povo 

e se materializa no processo educacional do espírito humano de 

forma expressiva que se reflete no todo social. Esse processo de 

reconstrução visa ao desenvolvimento da pessoa humana que 

implica na boa formação moral, espiritual e intelectual cumulada ao 

crescimento integral para um melhor exercício da cidadania e 

aptidão para o trabalho. Este trabalho objetiva analisar as interfaces 

entre direito a cultura, efetivação desse direito e educação de um 

povo. 

FEIL, Roselene Berbigeier. (UFGD). Querido Computador: Hoje 

Eu... Muitas vezes aqueles que dizem “Querido caderno” ou 

64 

“Querido diário” tem dificuldade para se dirigir assim, com o mesmo 

afeto e proximidade, a um computador. Ele parece ter mais 

consciência e personalidade, como um organismo vivo e 

intimidador, se acende, se apaga, dialoga e interage, prega peças e 

vigia, se revelando como uma presença quase física, mais forte que 

a do caderno, que preenche as vidas solitárias, que faz companhia 

nas madrugadas, que leva para todos os mundos e, que promove 

encontros com os amigos. Certamente, fatores a se considerar 

quando se discute a emergência desse recurso tecnológico como 

um possível substituto para o diário convencional. Neste trabalho, 

pretende-se debater sobre o prazer do ato de escrever e a riqueza 

do registro nos dois suportes, sobre a privacidade do que se diz, 

sobre a função terapêutica de expressar-se sem um interlocutor 

definido, num processo de fuga e reconstrução de si mesmo, sobre 

o distanciamento que a tela proporciona que, por vezes, funciona 

como um espelho, onde o indivíduo se observa, ao mesmo tempo 

de dentro e de fora. Reconstrução no sentido de poder editar-se, 

colar-se, corrigir-se e mudar de opinião a cada entrada, a 

possibilidade de “(re)trabalhar” as frases e os parágrafos dando a si 

próprio uma precisão deliberada e, se ainda assim não estiver 

satisfeito, deletar-se. É preciso ressaltar que essa precisão na 

(re)construção de si e da rotina apaga importantes marcas 

sentimentais, perdem-se muitas referências que eram agregadas ao 

diário em papel: colar imagens, flores secas, papéis de bala são 

coisas impossíveis no computador, que tem a capacidade 

emocional, neste sentido, mais restrita. Como se pode observar, 

muitos são os prós e os contras de se escrever em ambos os 

suportes, o que propicia amplo espaço para reflexões teóricas, 

como as que serão apresentadas no embasamento das discussões 

aqui propostas. Além do estudo teórico, serão apresentados os 

resultados de uma pesquisa sobre esta temática, pesquisa esta que 

foi conduzida por Philippe Lejeune e que faz parte de O Pacto 

Autobiográfico: de Rousseau à Internet (2008). 

FERNANDEZ, Sonia Inez G. (UFSM). Mário de Andrade – um caso 

de “exercício racional para a liberdade”. O fim a alcançar, segundo 

o método proposto por Espinosa, no Tratado da Correção do 

Intelecto é o sumo Bem, ou seja, o conhecimento da união que a 

mente tem com toda a Natureza. O que equivale dizer, conforme a 

proposição XXVIII da Ética IV que “o bem supremo da alma é o 

conhecimento de Deus, e a suprema virtude da alma é conhecer a 

65

Deus”. A consciência artística que tentou conciliar o individual ao 

coletivo fez de Mário de Andrade um caso raro de intelectual 

brasileiro para quem a perfeição, a felicidade, a alegria ou Deus, se 

quisermos, era sinônimo de busca do conhecimento do verdadeiro 

na cultura brasileira. Com base nessas aproximações propomos a 

leitura do poema “Lundu do escritor difícil” (A costela do Grã Cão, in 

Poesias Completas, 1987). 

FERREIRA, Áurea Rita de Ávila Lima (UFGD); MARCHI, Maria das 

Dores Capitão Vigário (UFGD). Textos de lobisomem: cultura e 

tradição. Em narrativas orais recolhidas em Mato Grosso do Sul e 

em narrativas de textos autorais estabelecem-se limites, tênues às 

vezes, criam-se personagens, organizam-se histórias, e confere-se 

legitimidade para crenças, costumes que vão compondo um tecido 

cultural nacional. Num giro de olhar sobre os textos autorais Fogo 

Morto e O Coronel e o Lobisomem e sobre os textos recolhidos em 

Mato Grosso do Sul, verifica-se a presença de renovação e ao 

mesmo tempo de conservação na construção da personagem 

sobrenatural Lobisomem. Os textos orais e os escritos vão se 

mostrando como um discurso privilegiado de acesso ao imaginário 

de diferentes épocas, povos, culturas, de diálogo com o acervo de 

manifestações culturais populares. Reafirma-se a compreensão de 

que o multiculturalismo vem configurando-se no bojo de diálogos 

intertextuais, interdiscursivos assinalando que os universos culturais 

têm funcionado cada vez mais como vasos comunicantes sem que, 

no entanto, as particularidades locais e regionais, admitam ser 

ofuscadas (CANCLINI, 2000). 

FERREIRA, Rafael Cardoso. (UFMS); NOLASCO, Edgar Cezar. 

(UFMS). Macabéa e Pomme: Aproximações Femininas. Clarice 

Lispector traduziu, em 1974, o livro A rendeira, do francês Pascal 

Lainé. Depois, em 1977, a escritora brasileira publicou o livro A hora 

da estrela. Além de várias outras aproximações possíveis entre os 

livros, uma que nos chama a atenção dá-se entre as protagonistas 

femininas Macabéa e Pomme. Priorizando essa aproximação, 

nosso artigo apontará as semelhanças entre ambas as 

personagens femininas. Desde já, postulamos que tal aproximação 

dá-se, principalmente, pela característica física e social das 

personagens, bem como pelas profissões subalternas 

desenvolvidas tanto por Macabéa quanto por Pomme. Como se não 

bastasse, o lugar no qual ambas estão inseridas dentro da 

66 

sociedade aproxima-as ainda mais. Além dessas supostas 

aproximações, procuraremos destacar outras que se dão no nível 

da narrativa. 

FERREIRA, Rony Márcio Cardoso (UFMS); NOLASCO, Edgar 

Cézar (UFMS). O trabalho da tradução em Clarice Lispector: uma 

leitura pós-colonial. O ensaio a ser apresentado visa uma 

explanação teórico-crítica acerca da tradução efetuada por Clarice 

Lispector na década de 70. Tomar-se-á o livro A hora da estrela 

(1977) como uma tradução cultural do livro A rendeira, de Pascal 

Lainé, que Clarice traduziu em 1974. Assim, o ensaio se voltará 

para os estudos da tradução enviesados pela Literatura Comparada 

e os Estudos Pós-Coloniais. É de salutar importância salientar que 

a discussão não será a respeito da tradução lingüística realizada 

pela escritora, mas sim acerca de como a tradução levada a cabo 

suplementa a produção literária de Clarice. Neste caso, o referido 

ensaio defenderá que o fato da intelectual ter traduzido o livro 

francês pode ter sido a gênese desencadeadora de toda a história 

resultante no livro de 1977. Também serão trazidos à pauta da 

discussão as noções de reescrita, apropriação e propriedade no 

trabalho da citação, inerentes à tradução transcriativa da intelectual. 

Flávio Adriano Nantes Nunes (UFMS). Textos sagrados vs 

literatura: os sermões bíblicos proferidos pelo pai em Lavoura 

arcaica. A teopoética, um ramo da literatura comparada, tem como 

objeto de investigação a relação entre a figura de Deus e a 

literatura; esta representa uma série de faces d’Aquele se valendo 

das narrativas bíblicas. O nosso trabalho demonstrará, por 

intermédio de uma análise comparativista, a relação entre alguns 

sermões dispostos na Bíblia – entendidos aqui como a palavra de 

Deus – e os proferidos por Iohána, patriarca da família. Para 

estruturar nosso discurso, lançaremos mãos de algumas 

proposições acerca da construção do texto literário que se vale de 

outros textos para se arquitetar. As palavras de Leyla Perrone- 

Moisés (2006), em seu As flores da escrivaninha, são categóricas 

ao abordar sobre o nascedouro da literatura: “A literatura nasce da 

literatura; cada obra nova é uma continuação, por consentimento ou 

contestação, das obras anteriores, dos gêneros e temas já 

existentes” (p.78). Na esteira do pensamento de Perrone-Moisés, 

Antoine Compagnon, no livro O trabalho da citação, afirma que a 

escrita literária, desde sempre palimpséstica, constitui-se de “[...] 

colagem e glosa, citação e comentário” (p. 30). A partir do 

67

pensamento de ambos os críticos, queremos pensar que Raduan 

Nassar utilizou-se dos escritos sagrados, mais especificamente dos 

sermões divinos, para perpetrar a lavoura dos sermões disposta no 

interior de Lavoura arcaica. 

FOSCACHES, Daniel (UFMS). A palavra entre a lógica da letra e a 

sintaxe do inconsciente. Esse artigo estabelece um paralelo entre a 

maneira de se conceber as expressões da linguagem – sobretudo a 

palavra – na representação escrita da literatura e na representação 

falada do inconsciente, sob a perspectiva da lingüística de 

Saussure e da psicanálise de Freud e Lacan. O social deve ser 

sempre respeitado nas construções literárias, no sentido de estas 

terem que utilizar de regras produzidas e aceitáveis coletivamente 

para que consiga transmitir o que se pretende; já no nível das 

expressões do inconsciente, apesar de este também ser construído 

no bojo das relações sociais, o modo como os significantes se 

articulam, marcam os sujeitos e se expressam, respeita menos as 

convenções e as regras gramaticais do que a história do sujeito e a 

forma como este se relaciona com o Outro. 

FREITAS, Carin Cássia de Louro de (UFMS). Dois Perdidos numa 

Noite Suja: Subalternidade e Dialogismo em Plínio Marcos. O 

objetivo deste trabalho é demonstrar a existência de invariantes que 

estruturam o projeto estético do dramaturgo contemporâneo Plínio 

Marcos na peça Dois perdidos numa noite suja (1992) de modo a 

estabelecer homologias entre as estruturas artísticas e as 

estruturas mentais dos personagens, e ainda, mencionar a 

aproximação do texto pliniano com a poética do autor italiano 

Alberto Moravia, no conto O terror de Roma (1985). Com efeito, a 

pesquisa centra-se nas contribuições de Palottini (1989), Ryngaert 

(1996, 1998), Pavis (1999) e Rosenfeld (1993, 1996) acerca das 

noções que configuram o discurso teatral; nos critérios propostos 

por Prado (1972, ampliado pelos estudos de Spivak (1985, 1988), 

Beverley (2004), Achugar (2006), sobre o conceito de 

subalternidade e nos pressupostos teóricos de Bakhtin (1997, 1998) 

aliados pelos estudos de Barros & Fiorin (1994) no que se refere ao 

dialogismo. 

GOMES, Carmelita Rodrigues. (UFGD). As Narrativas de Dicke à 

Luz da Crítica Estruturalista. A presente comunicação está 

vinculada ao objeto de minha pesquisa de mestrado realizada no 

68 

Programa de Pós-graduação – Mestrado em Letras da UFGD. O 

objetivo central desta comunicação é investigar como se constitui a 

narrativa dentro dos romances de Ricardo Guilherme Dicke, mais 

precisamente na obra “Caieira” (1978) e “Madona dos Páramos” 

(1981). Para tanto, será considerada a análise estrutural da 

narrativa enfatizando as contribuições dos teóricos Tzvetan Todorov 

e Gérard Genette no que tange a narrativa como história e discurso 

e em que aspecto a estrutura defendida por eles contribui para 

formar um todo coerente. Uma das finalidades é verificar como 

cada um dos elementos presentes tais como a metáfora, o 

monólogo, a descrição cumpre com a função de ressignificar o 

objeto - objetivo principal da metodologia estruturalista. 

GRACIANO, Marcos Danilo. (UFGD). Uma Possível Orientação 

Ética no Romance L'enfant de Sable de Tahar Ben Jelloun. O 

presente trabalho objetiva analisar uma “possível” orientação ética 

no romance L’Enfant de Sable de Tahar Ben Jelloun. A partir desse 

objetivo, busca-se inserir esta análise no domínio da relação entre 

ética e estética, problematizando os conceitos tais como a 

interdisciplinaridade, entre filosofia, religião e literatura, e a relação 

entre identidade e alteridade. Tahar Ben Jelloun em todas as suas 

produções se interessa muito pelas disfunções sexuais de maneira 

geral e, toda a sua obra é sempre povoada de personagens 

marginais, à procura da sua identidade sexual e social. Em sua 

maestria como contador de histórias, Ben Jelloun nos apresenta 

uma escrita concisa, mas plena de imagens poéticas e líricas, que 

envolve o leitor no seu universo mágico. Narradores duvidosos e 

diferentes pontos de vista sobre a mesma história contribuem 

também para uma atmosfera mística. O livro apresentado na 

realidade é uma narrativa de um fato real, um reflexo dos costumes 

e da tradição de um povo. Há uma multiculturalidade colocada em 

jogo neste trabalho, cujo enfoque é a relação dialética entre 

identidade e alteridade. 

GUALDA, Linda Catarina. (UNESP). A Relação Intersemiótica 

Entre Literatura e Cinema: Elo e Confronto. Um estudo comparativo 

entre literatura e cinema só se realiza pelo fato de existirem 

algumas aproximações entre ambas as artes, sendo a estrutura 

narrativa e a impressão de realidade um dos principais elos entre as 

duas. Para muitos teóricos, o código que um romance e sua 

tradução fílmica mais compartilham é o código narrativo e esse 

69

discurso narrativo é uma camada autônoma de significação com 

uma estrutura que pode ser isolada da linguagem específica que o 

transmite. De fato, o romance e o filme são basicamente iguais em 

termos de capacidade de significar. Os dois meios usam e 

distorcem o tempo e o espaço, e ambos tendem a usar a linguagem 

figurativa ou metafórica. Entretanto, muitas são as disparidades 

entre uma linguagem e outra: a palavra e a fotograma, a 

representação de imagens ao invés da reprodução de imagens, as 

diferenças na noção de tempo e imagem, entre outras. Pensando 

nisso, fica claro que a verbalidade da literatura muitas vezes não 

pode ser traduzida para a iconicidade do cinema. Isto posto, o 

objetivo desta comunicação é discutir as relações entre literatura e 

cinema em níveis teóricos, considerando que ambas as artes 

possuem elos e diferenças. Da mesma maneira que a literatura foi a 

expressão artística de maior repercussão nos séculos XIX e XX, o 

cinema desponta hoje como a arte universal, aquela que agrega o 

maior número de interessados. Nesse sentido, o estudo comparado 

entre essas duas expressões permite uma análise da extraordinária 

contribuição que uma arte traz à outra. 

GUBERT, Marilena Aparecida (UFGD); ALVES, Anisia Pedroso. 

Uma análise sobre a nova correção das provas do ENEM. A 

proposta dessa comunicação tem como ponto de partida as 

correções das provas do Exame Nacional do Ensino Médio – 

ENEM. A idéia é enfocar o chamado Boletim Individual de 

Resultados, que é enviado via correio para os alunos que prestaram 

o Exame. Como o nome indica, o Boletim informa a performance do 

aluno na Prova. Nossa proposta compara os Boletins de 2008 e 

2009. A primeira coisa que nos chama a atenção é a interpretação 

dos dados que aparece no Boletim do ENEM 2008 que é clara, 

didática e acessível ao aluno, o que contrasta com o 

correspondente a 2009, que traz uma simples comunicação de 

resultado sem análise ou interpretação, aspecto que, dentre outros, 

dificulta a compreensão dos resultados da prova e, 

conseqüentemente, o desempenho do aluno. O objetivo é contribuir 

para a compreensão das mudanças do novo ENEM, recentemente 

implantadas. 

GUILARDUCI, Cláudio. (UEMG), processo criativo: a experiência 

no jogo e na arte. Para reflexão sobre as impossibilidades e 

incertezas da criação artística para pensar o sujeito a partir da 

70 

noção de fragmento, tema do simpósio literatura e arte nas ficções 

da subjetividade, é necessário seguir alguns caminhos 

benjaminianos. A noção de “constelação” – pontos isolados, tais 

como estrelas perdidas na imensidão de um universo escuro, só 

pode receber um nome quando algum traçado os une construindo 

uma imagem – que Benjamin utilizou em sua teoria da verdade para 

discutir que os sentidos construídos do passado revelam a 

compreensão do presente. É no detalhe, no resto e na ruína que 

será possível configurar formas outras de entendimento da história. 

Nesse sentido, partindo do pressuposto de que jogo e arte são 

representações elaboradas em espaços vazios que não admitem a 

linearidade temporal, mas que possibilitam fazer experiência e, por 

conseguinte, formular conhecimento, que se pretende refletir sobre 

o processo criativo existente na Arte e no Jogo. 

HERRIG, Fábio Luiz de Arruda. (UFGD). Selva Trágica: Problemas 

e Perspectivas. A interdisciplinaridade se impõe aos olhos dos 

pesquisadores das mais diversas áreas, nessa esteira, este 

trabalho se propõe abordar a obra Selva trágica, de Hernâni 

Donato, através de uma visão que passeia por diversas áreas do 

saber: Literatura, Cinema, História e Filosofia. A respeito desta 

última, vale salientar que ela surge da proposta do filósofo francês 

Paul Ricoeur, que postula uma análise do texto através do conflito 

das interpretações, que visa o diálogo entre as mais diversas 

teorias, para que assim se possa forma uma teia dialógica, 

enriquecendo a abordagem teórica. Ademais, não se pretende 

apresentar resultados neste trabalho, apenas problemas e 

perspectivas, que por sua vez, serão elaboradas no decorrer do 

curso de mestrado. 

IGUMA, Andréia de Oliveira Alencar (UFGD); FERNANDES, Célia 

Regina Delácio (UFGD). Representações e imagens de leitura na 

obra Beto, o Analfabeto. A obra Beto, o Analfabeto, selecionado 

pelo Programa Nacional Biblioteca na Escola – PNBE no ano de 

2009 retrata a história de um super herói “diferente” que tinha 

sempre em companhia diversos livros. A análise desta, parte da 

noção de que a leitura é muito mais do que decodificação de 

códigos, ela se faz presente no cotidiano da maioria das pessoas, e 

se tornou requisito indispensável para a participação na sociedade. 

Como disse Chartier (1999, p.77) ler é apropriar-se do inventar e 

produzir significados, reforçando que ler não é repetir, traduzir, 

71

memorizar e/ou copiar ideias transmitidas pelos diferentes tipos de 

textos, mas que a leitura pode propiciar ao leitor através de seus 

diferentes gêneros uma localização cultural, contribuindo de 

maneira única para a formação de um leitor crítico e competente ao 

articular o mundo das palavras com o seu eu mais profundo e a 

comunidade onde ele se insere. 

JUNIOR, Paulo Nogueira de Souza. (UFMS); ENEDINO, Wagner 

Corsino. (UFMS). Pontos Divergentes e Convergentes na 

Linguagem Teatral de Plínio Marcos. Com base nos estudos de 

Zola (1982) e Rosenfeld (1993, 1996) no que tange os aspectos 

que regulamentam o Naturalismo, nos pressupostos teóricos de 

Palottini (1989), Ryngaert (1996, 1998) e Pavis (1999) acerca dos 

modos como se configura o discurso teatral, e nas contribuições de 

Mendes (2009) e Enedino (2009) sobre a poética do dramaturgo 

contemporâneo Plínio Marcos, este trabalho tem por finalidade 

expor as diferenças e as similaridades no que se refere à linguagem 

exercida pelas personagens contidas no teatro pliniano. Dessa 

forma, serão enfocadas as peças O abajur lilás (1969) e Balada de 

um palhaço (1986). Nestas obras, se acentua uma linguagem 

totalmente dispare, pois se observa considerável mudança no 

projeto estético do autor. Na primeira, o autor faz uso de um 

discurso notadamente marcado pela marginalidade e singular 

violência verbal, a qual revela uma linguagem despida de 

ornamentos; procurando retratar, sem lentes embelezadoras, 

aqueles que estão à margem da sociedade. No que se refere à 

segunda obra, o dramaturgo recorre a um discurso permeado de 

lirismo e reflexão da arte. Com efeito, em ambas as peças, Plínio 

Marcos mantém traços do seu projeto artístico: o de falar às 

massas atribuindo ao texto dramático um forte apelo político-social. 

KAIMOTI, Ana Paula Macedo Cartapatti. (UEMS-UNIGRAN). A 

Ciudade Morena de Diegues e o Portunhol Selvagem: Lengua 

Poetica em movimento. O cenário da produção poética 

contemporânea testemunha a construção de uma línguamovimento, 

o “Portunhol Selvagem” (AMARANTE, 2009), a partir da 

qual poetas-prosadores de pontos variados do Brasil, Paraguai e 

Argentina e de suportes variados, que vão do livro à world wide 

web, reinventam o quadro cultural das regiões fronteiriças comuns 

aos falantes do espanhol, do guarani e do português. Visto de 

longe, o movimento configura uma cartografia literária específica, 

72 

local e global, que revê os valores nos quais se baseiam, 

tradicionalmente, as relações entre o centro e a periferia. Mais de 

perto, propomos a leitura de um dos poetas que compõem essa 

nova cartografia, Douglas Diegues, particularmente do soneto 

salvage que inicia a obra Dá gusto andar desnudo por estas selvas 

(2002), no qual essa lengua poetica movimenta-se em múltiplas 

direções e expõe as contradiçoes do processo no qual o próprio e o 

alheio são constituídos e reelaborados. 

LAZARIN, Denize Helena. (UNICENTRO). Da palavra de Humbert 

à imagem de Lolita: o cinema como criador do mito da ninfeta. Esta 

investigação tem como foco a análise da criação e difusão do mito 

Lolita pelo cinema através de duas adaptações cinematográficas do 

romance de Nabokov (1955): uma produzida por Stanley Kubrick 

em 1962 e outra por Adrian Lyne em 1997. Sabendo que, neste 

caso, o horizonte de expectativa é formado principalmente através 

dos textos fílmicos, e não do texto literário, o que prevalece é a 

interpretação favorável à menina-ninfeta que seduz o adulto como 

vemos nos textos fílmicos, e não ao pedófilo que alicia a criança 

como lemos no texto literário. Neste sentido, a obra de Nabokov é 

submersa pelas expectativas geradas pelos textos fílmicos, 

exigindo deste estudo uma desmistificação em torno da 

personagem Lolita. Para verificar como a alteração, a supressão e o 

acréscimo de trechos nas versões cinematográficas recriam uma 

nova obra nos baseamos em estudos de Barthes (1980), Kobs 

(2007) e Vickers (2008). 

LEE, Gracia (UEMS). O desembarque de Granma no conto de Julio 

Cortázar. O presente trabalho refere-se a uma análise do conto 

“Reunión” de Júlio Cortázar na qual abordará o contexto 

histórico/social presentes no mesmo. Este conto foi publicado em 

1966 no livro Todos los fuegos el fuego. Nele o autor faz uma clara 

celebração à Revolução Cubana, mais especificamente ao foto 

histórico conhecido como o “desembarque de Granma”. Porém, 

Cortázar, em nenhum momento, menciona o nome deste fato, mas 

é possível assimilar com as características dos personagens e pela 

descrição do ambiente. Diante disso, a análise consistirá em 

compará-lo com o fato real. É resultado de uma pesquisa 

bibliográfica e tem como suporte básico a obra Teoria do Conto de 

Nádia Battella Gotlib e o livro sobre a Revolução Cubana de Gott. 

73

LEITE, Tamiris Batista. (UNESP). Os Elementos Dramáticos em 

Sagarana: O Duelo, Filme de Paulo Thiago. A partir das reflexões 

tecidas sobre o drama no teatro em Uma anatomia do drama (1978) 

de Martin Esslin, buscaremos mostrar quais são os elementos 

dramáticos em Sagarana: o duelo (1973), de direção, roteiro e 

produção de Paulo Thiago. Valer-nos-emos de teóricos da narrativa 

como Claude Brémond (1971; 1972) e Gerard Genette (1979), e de 

estudiosos do cinema como Marcel Martin (2007), Jacques Aumont 

(1995), Robert Stam (2008) e Linda Seger (2007). Nosso intuito é 

chamar a atenção para as características intrínsecas da construção 

desta obra cinematográfica, no estudo da transposição dos 

elementos ficcionais e compositivos constantes do conto Duelo de 

Guimarães Rosa, inserido na obra Sagarana (1946), que serviu 

como fonte de adaptação livre, além de outras associações que 

podemos traçar com diferentes obras do escritor, em função da 

poeticidade da obra literária. 

LIMA, Carina Bertozzi de. (UEL). Ciranda de Pedra: Uma Pequena 

Análise sob a Luz de Schopenhauer. O artigo se propõe a fazer 

uma pequena análise literária da obra Ciranda de Pedra, de Lygia 

Fagundes Telles, à luz da teoria filosófica de Arthur Schopenhauer. 

Procuramos apreender na obra nuances do pensamento de 

Schopenhauer no que tange a um profundo pessimismo que 

permeia as relações sociais entre os personagens. A ação da 

Vontade, principal tema do pensamento deste filósofo, também é 

observada na forma como os personagens são conduzidos na 

trama. Em vidas onde o eterno pêndulo da Vontade oscila entre a 

satisfação de desejos e o tédio, as relações amorosas e sociais 

entre os personagens nada mais são que a ação desta força 

conduzindo os seres humanos a agir segundo a Sua determinação. 

LIMA, Grazielli Alves de. (UFGD); SANTOS, Paulo Sergio Nolasco 

dos. (UFGD). Um Olhar Interartístico: Raquel Naveira e Iídia Baís. 

Direcionar um olhar investigativo para duas expressões relevantes 

da cultura sul-mato-grossense exerce, no mínimo, demasiado 

fascínio. De um lado temos a precurssora das obras plásticas sulmato-grossenses; 

do outro, uma escritora de abordagens 

extremamente plurais. Naveira, fascinada por Lídia, retrata de 

maneira poética, as particularidades da vida e da obra da artista, 

propagando, dessa forma, a personagem intrigante; a artista de 

74 

alma amarrada e flagelada. Dentro da pluralidade temática de 

Naveira, escolhemos as abordagens que revelam os aspectos 

pictórico-poéticos em sua obra. Naveira tem-se mostrado porta-voz 

das correspondências interartísticas, pois encontramos em sua 

poética um considerável acervo de poesias que nos remetem a 

artes plásticas. A fim de exemplificar essa correspondência 

interartística de Raquel Naveira e Lídia Baís, selecionamos para a 

presente comunicação os poemas “Confissão de uma monja” e 

“Fazenda das moças” de Fonte Luminosa; e “Pensão Pimentel” e 

“Sacristia” de Via sacra. 

LOPES, Delvanir. (UNESP). Uma Leitura Filosófica de Solombra, 

de Cecília Meireles. Obra da maturidade ceciliana, Solombra (1963) 

é um livro enigmático, porque seus poemas trabalham o tempo todo 

com a ambiguidade. Nem Sol nem Sombra, mas Sol-Ombra. A 

partir desse dado, e referenciados por escritos de Martin Heidegger 

(1889-1976), filósofo da existência, analisamos os poemas da obra. 

O ideário filosófico é útil na medida em que amplia o horizonte do 

leitor e as possibilidades de leitura dos poemas. Portanto, a 

intenção primeira é um estudo literário, mostrando a pertinência de 

uma chave de leitura que parte da filosofia, e que auxilia no 

desvelamento dos enigmas propostos em Solombra. Alguns temas 

cecilianos como: a existência, o estar-no-mundo, efemeridade, a 

morte e a poesia, também fazem parte do universo heideggeriano, 

daí a razão porque a aproximação entre ambos, literatura e filosofia, 

torna-se possível e cada um deles pode iluminar o outro. 

LOPES, Jucimar. (UEMS). A Construção do Modelo de Herói. O 

Herói é uma figura imprescindível na realidade social e os valores 

que lhe são atribuídos variam conforme o contexto sócio histórico. 

No homem concreto, o Herói assume o posto de figura arquetípica, 

funcionando como parte da estrutura psicossocial nas organizações 

sociais, e assim, cada indivíduo lhe atribui características 

particulares. Contudo, no todo social, essa figura terá atributos 

muito semelhantes porque é a partir do fator cultural que seu 

conceito é formado. Como as artes em geral são meios que 

exprimem os sentimentos humanos, conseguintemente, as 

qualidades do herói social estarão presentes no herói literário, 

permitindo-nos analisá-lo a partir do viés literário. 

75

LOPES, Pedro (USP). Entre línguas e sotaques: um estudo de caso 

na África do Sul. A África do Sul é um país com uma história 

recente inflamada por lutas por direitos. O fim do Apartheid e a 

criação de ações afirmativas marcam importantes lances nesse 

campo. Este trabalho enfoca algumas recentes reverberações 

desses marcos nas experiências da vida de jovens, na Cidade do 

Cabo. Nesse contexto, a competência em diferentes línguas e 

sotaques emerge como uma estratégia de disputa social, 

econômica e identitária, carregada de representações que 

rememoram os longos anos da política de racismo legal. Por meio 

da análise de entrevistas realizadas na pesquisa “Relations among 

“race”, sexuality and gender in different local and national contexts”, 

financiada por Fundação Ford e CNPq, pretende-se explorar essas 

estratégias enquanto manobras possíveis num complexo campo de 

poder. Esta comunicação se insere no contexto de minha pesquisa 

de iniciação científica, que desenvolvo desde 2008, sob orientação 

da Professora Laura Moutinho, tendo contado com bolsa FFLCH e 

Santander. 

LUIZ, Tiago Marques (UFSC). O videoclipe thriller, de Michael 

Jackson: uma sucinta análise semiótica. O videoclipe é um suporte 

de linguagem relativamente recente, que conta com diversos 

recursos de significação, tanto verbais quanto não verbais. 

Considerando seu alto grau de aceitação e de veiculação, bem 

como sua recente aparição, acredita-se que trabalhos de análise e 

estudos possam contribuir para a consolidação do lugar desse 

veículo enquanto suporte de significação. Será tomado como objeto 

de análise semiótica, o videoclipe “Thriller”, de Michael Jackson, 

com base na semiótica textual de Algirdas Julien Greimas. A 

metodologia consiste na análise dos efeitos de ficção e realidade 

presentes no videoclipe, como também os processos semióticos de 

produção de sentido com os quais o videoclipe conta em suas 

ambas produção e recepção. Dentre os níveis que compõem a 

semiótica textual, a análise se restringirá respectivamente aos 

níveis fundamental e narrativo. 

LUNA, Sandra. (UFPB). As Mulheres de Ibsen na Moderna 

Dramaturgia Norte-americana: Nora Revivida. Ibsen adentra a 

história do teatro como o mais influente dramaturgo dos tempos 

modernos. Para se ter uma idéia do impacto de suas produções 

em relação aos impasses vivenciados pelo teatro romântico, 

76 

considere-se a forma como Ibsen encontrou soluções dramáticas 

para tramas que não mais admitiam protagonistas nobres, mas 

ainda precisavam de heróis, não mais consentiam em uma 

linguagem retórica elevada, mas ainda careciam de poesia. As 

peças de Ibsen consubstanciam, ao mesmo tempo, os sonhos dos 

românticos e as desilusões dos realistas, delineando a poesia do 

palco para o drama social. Vislumbrando no próprio projeto 

romântico a solução para o heroísmo dramático, Ibsen instilou 

doses tão elevadas de liberdade e vontade consciente em seus 

protagonistas, que estes transcenderam seus textos, influenciando 

o teatro das décadas seguintes. Este trabalho segue os passos de 

Nora, que deixa sua Casa de Bonecas para assumir novos papéis 

na dramaturgia Norte-Americana do século XX. 

MACÁRIO, Paula Gomes. (UNICAMP). Três Canções: Um Estudo 

da Parceria Pierre Louÿs e Debussy. O trabalho que se apresenta 

está inserido em um estudo mais amplo, meu doutoramento a 

respeito do escritor francês Pierre Louÿs (1879 – 1925). Pouco 

conhecido do público brasileiro, Louÿs faz parte de uma galeria de 

figuras um tanto tênues no contexto dos estudos literários. No 

entanto, sua obra a um só tempo ornamental e subversiva possui 

valiosos pontos de interesse. Um desses pontos é o conhecimento 

e a habilidade deste escritor como esteta e o conseqüente 

envolvimento de sua obra com o universo das artes em geral. Um 

dos episódios atraentes de sua produção é, sem dúvida, a parceria 

com o músico Claude Debussy, que gerou, em especial, um 

conjunto de peças chamado Três canções de Bilitis. Objeto sobre o 

qual nos debruçamos interessados no intercâmbio entre música e 

poesia e, ainda mais, no que a história desta amizade e parceria 

pode revelar sobre a criação dos dois artistas. 

MACEDO, Sheyla (UNICAMP). Sobrevivência pela Máquina da 

Escrita. Este trabalho pretende compartilhar, no simpósio 

“Literatura, artes e mídias: as produtivas relações” percursos da 

pesquisa “Sobrevivência pela máquina da escrita”, cujo enfoque foi 

a chamada de um pensamento das artes e da filosofia – com A 

invenção de Morel (Casares, 2008) e Sobre a verdade e a mentira 

(Nietzsche, 2007) – para conversar implicações políticas das 

apostas linguageiras da divulgação científica. Quando pressupõe 

que o pensamento elabora a si mesmo sem tatear a temporalidade 

das palavras que o constitui, utilizando a linguagem utilitariamente 

77

no registro, a divulgação científica se envolve em ironias que 

trazemos para serem pensadas com os conceitos de vida 

(oralidade) e morte (escrita) da palavra com Rancière e 

Deleuze&Guattari. Nossa problemática é a necessidade de 

correspondências representativas, onde questionamos a 

potencialidade crítica da desordenação destas, não absolutamente, 

mas em frestas – quases que acontecem onde as fronteiras entre 

arte e política se tornam indiscerníveis. 

MACHADO, Isloany Dias (FCL-MS). A hora da estrela: o corpo, a 

palavra e a morte. Este trabalho tem como objetivo compreender 

como a literatura, em sua interface com a psicanálise, fala do corpo. 

Para tanto, partimos da obra “A Hora da Estrela”, da autora Clarice 

Lispestor. Nesta obra, Lispector fala de Macabéa, uma moça que 

tinha um viver “ralo”. A personagem não quer saber sobre si e a 

única vez que se pergunta “quem sou eu?” fica tão estupefata que 

para completamente de pensar. Vai vivendo até o momento em que 

se vê diante de afirmações de uma cartomante que a fazem pensar 

à força. É o momento crucial do livro, pois o corpo de Macabéa é 

dado em sacrifício quando as palavras passam a invadi-lo mais 

intensamente. É possível compreender, ao longo desta obra de 

Lispector, como o corpo é atravessado pela linguagem, assim como 

na afirmativa lacaniana de que o corpo só existe pela incorporação 

da estrutura da linguagem. Trabalharemos também a articulação do 

romance com a questão da debilidade do imaginário, partindo do 

Seminário RSI de Lacan, em que afirma que os seres falantes são 

destinados à debilidade e que sem a linguagem, nem 

suspeitaríamos dessa imbecilidade. O livro provoca um riso 

nervoso, que faz com que o leitor reflita sobre a crueza de um corpo 

no qual as palavras estão sufocadas. 

MAIA, Eduardo. (UFPE). Tempos Pós-filosóficos: Literatura e 

Crítica Literária em Richard Rorty. Pretendemos discutir as relações 

estabelecidas entre Filosofia, Literatura e Crítica Cultural pelo 

pensador neopragmatista norte-americano Richard Rorty. 

Mostraremos o lugar privilegiado que as narrativas literárias e a 

crítica cultural assumem na visão de mundo pós-religioso e pósfilosófico 

de Rorty em seu livro Contingência, ironia e solidariedade, 

de 1989. É patente, na obra desse filósofo tão peculiar (e talvez 

seja até impróprio classificá-lo como tal), a maior relevância que a 

literatura assume frente à filosofia, e a maior importância atribuída à 

78 

crítica literária e cultural em comparação com o discurso filosófico 

argumentativo. Essa proeminência é resultado do poder que a 

literatura tem de colocar a ética em contexto, como “um exercício 

prático de construção moral e política”. O romance, gênero 

especialmente analisado pelo autor na obra citada, seria o sinônimo 

de "utopia democrática" e de raciocínio ético colocado diante de 

circunstâncias reconhecíveis da experiência humana individual e 

social. 

MANSUR, Felipe. (UERJ). A Ética da Ficção de Machado de Assis. 

O trabalho procurará analisar a ironia na obra de Machado de Assis 

como um constitutivo ético fundamental para a afirmação de sua 

literatura. Através da leitura de Memórias póstumas de Brás Cubas, 

pretende-se demonstrar de que maneira a opção estética realizada 

por Machado afirma-se como uma reação ao primado realista do 

século XIX. Profundo conhecedor de filosofia e questionador dos 

modismos estéticos e ideológicos de seu tempo, Machado de Assis 

soube, através de sua ficção, construir um mundo incomum à sua 

época, revelando a consciência em um sujeito capaz de ir muito 

além do cientificismo e do positivismo até então vigentes no 

pensamento oitocentista. 

MARTINS, Geraldo Vicente (UFMS). Identidade no espelho: uma 

leitura de “A terceira margem do rio”, de Guimarães Rosa. À luz da 

semiótica discursiva, focalizando alguns dos elementos do nível 

discursivo, o presente trabalho pretende discutir a constituição da 

identidade do sujeito protagonista de “A terceira margem do rio”, 

conto presente no livro Primeiras estórias, do escritor mineiro 

Guimarães Rosa. Toma-se como ponto de partida para as 

discussões a hipótese de que tal identidade forja-se com base em 

um viés negativo, posto em relevo na confrontação entre as 

características que se desdobram do agir da personagem citada e 

da figura paterna, que o acompanha ao longo de toda a narrativa. 

É, portanto, a formação às avessas dessa identidade que a análise 

buscará evidenciar. 

MARUCCI, Quelciane Ferreira. (UFMS); NOLASCO, Edgar Cézar. 

(UFMS). As Portas do Magma: A Literatura de Ficção Científica 

Brasileira na Tela do Computador. A ficção científica brasileira não 

mais gravita somente nos conhecidos livros impressos. Sobrevive 

agora também nas terras subterrâneas dos blogs e bibliotecas 

virtuais. É o caso do e-book As portas do magma, de Miguel 

79

Carqueija e Jorge Luiz Calife. Esse livro eletrônico está disponível 

no site www.scarium.com.br gratuitamente. Encontra-se, nessa 

narrativa, uma homenagem aos enredos de histórias que discorrem 

sobre a existência de outros mundos, ou seja, civilizações 

desconhecidas que existem despercebidas sob a superfície da 

Terra. Como exemplo desse tipo de narrativa, podemos mencionar 

a obra Viagem ao Centro da Terra, de Julio Verne. Para tanto, 

analisaremos o e-book sob a perspectiva da teoria de ficção 

científica e também sob a ótica em torno da cibercultura. 

MIHO, Sílvia Regina Gomes (UFGD). Poesia e poéticas em meios 

eletrônicos. Esta comunicação tem como objetivo tecer algumas 

considerações a respeito de poéticas contemporâneas e suas 

relações com os meios eletrônicos e digitais. Partindo do conceito 

de poética desenvolvido por Bernstein (1991), e as idéias 

defendidas por Hayles (2008), tentaremos examinar as relações 

formais existentes entre poéticas da segunda metade do século xx 

e o início do século XXi, enfocando, principalmente, a poesia norteamericana 

a partir dos movimentos “New American Poetry”, da 

década de 1970 e LANGUAGE Poetry, da década de 1980, 

comparando-os com poemas e textos críticos em meios eletrônicos 

MIQUELETTI, Eliane Aparecida (UEMS). A desnutrição infantil 

indígena em Dourados no olhar da revista Claudia. Este trabalho 

integra o Simpósio: Estudos do discurso: questões de subjetividade, 

de identidade, de cultura e de preconceito e apresenta a leitura de 

parte da reportagem “Bebês morrendo de fome e nada acontece” 

divulgada pela revista CLAUDIA em julho de 2007. O texto trata dos 

casos de desnutrição infantil indígena em Dourados. O objetivo é 

observar como um veículo de circulação nacional aborda a temática 

da desnutrição. O embasamento teórico buscado é o da Semiótica 

greimasiana. A análise efetuada se concentrará no nível discursivo 

do percurso gerativo de sentido, este integra as projeções da 

enunciação no texto e a sua cobertura semântica onde se verifica a 

escolha de temas e de figuras. 

MORAES, Anita Martins Rodrigues de (USP-FAPESP). Ficção e 

etnografia: o problema da representação em Os papéis do inglês, 

de Ruy Duarte de Carvalho, e Nove noites, de Bernardo Carvalho. 

Seja na elaboração de etnografias, seja na elaboração de romances 

e textos de crítica literária, convive-se com o problema da natureza 

80 

das relações entre discurso e realidade de maneira permanente. 

Pretende-se, aqui, lidar com essa questão a partir do estudo e 

comparação de dois romances contemporâneos: Os papéis do 

inglês (2000), de Ruy Duarte de Carvalho, e Nove noites (2002), de 

Bernardo Carvalho. Ambos, recorrendo a estratégias 

composicionais por vezes semelhantes, problematizam a esperada 

objetividade tanto do discurso etnográfico como romanesco, 

boicotando um paradigma de representação realista que se 

manteve com bastante vigor em ambos os domínios discursivos ao 

longo do século XX. 

MOURA, Andiara Maximiano de (UEM). A construção de 

personagens femininas em Vozes num divertimento, de Luci Collin. 

Devido à tradição patriarcal, a mulher foi, durante muito tempo, 

subjugada e/ou silenciada em múltiplas frentes sociais, dentre elas 

do universo cultural e literário. Tendo isso em vista, bem 

como nosso trabalho de monografia, orientado pela Profa. Dra. 

Lúcia Osana Zolin, e o projeto de pesquisa “A personagem na 

literatura de autoria feminina paranaense” que ela vem 

desenvolvendo com o apoio da Fundação Araucária, do qual 

participo, essa comunicação objetiva tecer algumas reflexões sobre 

o modo de construção de personagens femininas que integram 

contos da obra Vozes num divertimento, da escritora paranaense 

Luci Collin. Busca-se verificar em que medida a escritora subverte a 

imagem tradicional de mulher nesses contos, quais as marcas 

ideológicas que tais personagens carregam consigo, se reduplicam, 

questionam ou ironizam os papéis tradicionais de gênero nesse 

início do século XXI. Para nos desincumbirmos dessa tarefa, 

buscamos suporte teórico nos conceitos operatórios fornecidos pela 

Crítica Literária Feminista. 

NASCIMENTO, Danilo de Oliveira (UFMT). A juventude republicana 

nas crônicas de Raul Pompéia. Durante seus últimos cinco anos de 

vida, Raul Pompéia (1863-1895) dedicou-se integralmente ao 

jornalismo. Em suas crônicas políticas, ele destaca a presença da 

“juventude acadêmica” como fator importante na luta contra a 

escravidão e na consolidação do regime republicano e ainda 

divulgou os ideais republicanos com respeito à educação política, 

artística e moral de crianças e adolescentes e com a formação do 

“homem progressista” ou do “cidadão ativo” a partir da sua 

adequação “aos tempos modernos” (HILSDORF, 2003, p. 60). 

81

Crônicas como a de Raul Pompéia, no final do séc. XIX, 

exemplificarão a percepção progressiva da faixa etária como 

“problema da modernidade” e como “fenômeno da sociedade 

moderna” (MANNHEIM, 1982, p. 47) e reconhecida como “força de 

renovação histórica” ou “necessidade social” (IMÍDEO, 1982, p. 

173). 

NETO, João Vieira da Silva (UFMS). O processo da tradução 

intercultural em a hora da estrela, de Clarice Lispector. 

Compreendendo a tradução como prática sociocultural a qual leva 

em consideração as reflexões no processo de construção da obra 

literária, o objetivo deste trabalho é analisar os aspectos que 

circunscrevem a constituição da tradução cultural na obra The hour 

of the star, de Giovanni Pontiero com A hora da estrela, de Clarice 

Lispector. Ao analisar a obra clariciana e comparar com a sua 

tradução para a língua inglesa, observa-se a envergadura das 

discussões acerca da função da tradução de textos literários. Esta 

pesquisa propõe, ainda, a compreensão das condições de 

produção, das situações sócio-históricas e das imposições 

ideológicas que atravessam o ofício do tradutor. Nesse viés, tornase 

necessário compreender o papel deste profissional como agente 

do processo, o qual atribui ao texto de partida, elementos culturais 

ideologicamente marcados, bem como a influência do contexto, a 

intertextualidade e a historicidade. 

NOGUEIRA, Erich Soares (UNICAMP). Vocalidade rosiana. A 

comunicação abordará, inicialmente, o conceito de Vocalidade 

(diferenciando-o de oralidade) a partir de determinadas reflexões 

sobre a noção de voz na área da teoria literária (tal como nos 

estudos de Paul Zumthor e Roland Barthes) e da 

filosofia/antropologia (em autores como Giorgio Aganbem, Adriana 

Cavarero e Corrado Bologna). Pontuadas as questões mais 

fundamentais da relação entre o conceito de voz e o discurso 

literário, serão analisados alguns breves episódios narrativos da 

obra de Guimarães Rosa – extraídos de “Meu tio o Iauaretê”, 

“Recado do Morro” e “Buriti” - que sinalizam a especificidade de 

uma vocalidade rosiana, que se constitui tanto no plano da 

linguagem quanto tematicamente e que pode ser um importante 

vetor de análise da obra do autor mineiro. 

82 

NOGUEIRA, Kelly de Melo (UEMS); ARAUJO, Susylene Dias de 

(UEMS). Uma leitura pós-colonialista para Poemas Concebidos 

Sem Pecado de Manoel de Barros. Este trabalho aborda questões 

que envolvem características peculiares da literatura póscolonialista 

brasileira a partir de uma leitura do livro Poemas 

Concebidos Sem Pecado de Manoel de Barros. A referida obra, 

composta por quatro partes distintas, apresenta um retrato 

autobiográfico de infância do autor, vivida na cidade de Corumbá. 

Destaca-se também como obra inaugural, daí a importância de 

novas leituras que surgem em novas perspectivas. De acordo com 

Teresa Nicolau Teles (Sem data) o pós-colonialismo analisa os 

efeitos políticos, sociais, culturais e filosóficos do colonialismo 

principalmente nos países colonizados, possibilitando aos escritores 

dessas nações a re-invenção da representação, o que será 

demonstrado a partir das análises dos poemas selecionados pelo 

corpus. 

NOLASCO, Edgar Cézar. (UFMS); SILVA, Willian Rolão Borges da. 

(UFMS). Clarice Lispector Midiática. É um consenso dos estudos 

biográficos em torno da vida e da obra da escritora Clarice Lispector 

que ela, antes mesmo de começar a escrever, já trabalhava na 

imprensa brasileira. Desse modo, tendo por base o que postula a 

crítica biográfica, este ensaio intenta apontar a importância que o 

meio midiático (Jornais, revistas etc) teve para a construção do “bio” 

literário e intelectual da escritora. Sua leitura assenta-se nas 

biografias da escritora, bem como nos livros organizados a 

posteriori, que contemplam parte dos textos publicados na imprensa 

brasileira. Entre as biografias, destacamos a de Nádia Batella 

Gotlib, intitulada Clarice: uma vida que se conta. Já entre os livros, 

mencionamos Só para mulheres e Correio Feminino, ambos 

organizados por Aparecida Maria Nunes, os quais contêm textos 

inéditos da escritora publicados na imprensa brasileira. 

OLIVEIRA, Angélica Silva de (UFGD); MONTEIRO, Liliane 

Belo (UFGD). A prática no PIBID: Comparando o livro didático com 

o ENEM. Este trabalho busca estabelecer algumas relações entre o 

livro didático de língua portuguesa e o Exame Nacional do Ensino 

Médio – ENEM. Propõe-se fazer uma comparação entre os dois, 

analisando questões retiradas de ambos, dando destaque ao 

aspecto disciplinar das questões do primeiro em contraste com o 

aspecto interdisciplinar das questões do segundo. Para tanto, parte 

83

da nossa experiência no PIBID, que utiliza questões do ENEM, 

trabalhadas com os alunos do Ensino Médio em duas Escolas 

Estaduais da cidade de Dourados – MS. Sabe-se que as aulas de 

língua portuguesa são baseadas no livro didático, o gênero 

predominante da "tradição escolar", e objeto cultural contraditório, 

que gera polêmicas e críticas de muitos setores, mas que tem sido 

sempre considerado como um instrumento fundamental no 

processo de escolarização. Um ponto fraco do livro didático parece 

ser seu aspecto predominantemente disciplinar. Em contraste, o 

ENEM, criado em 1998, traz questões em que predominam a 

interdisciplinaridade. Seu objetivo, dentre outros, é avaliar o 

desempenho do estudante ao fim da escolaridade básica. Nesse 

sentido, o Exame cobra do estudante, sobretudo, o foco em 

competência leitora, conhecimentos de atualidade e (o mais 

importante para nós) a capacidade de relacionar matérias 

diferentes. O trabalho destacará os contrastes entre ambos. 

OLIVEIRA, Cleber José de Oliveira (UFGD). A crônica do 

Modernismo a Contemporaneidade: rupturas e continuidades. Esse 

trabalho compara crônicas de Rubem Braga e Arnaldo Jabor, 

respectivamente, cronistas modernista e contemporâneo. Parte da 

hipótese geral de que a contemporaneidade corresponde a uma 

etapa especifica da vida brasileira, em que algumas características 

são dominantes, a saber, a crise da Tradição Republicana, 

internacionalização crescente e aprofundamento da 

democratização. Parte também da hipótese de que as mudanças 

nas relações sociais correspondem a mudanças nos gêneros 

discursivos. Assume que seus textos são crônicas de momentos 

histórico-discursivos diferentes, e de relações de comunicação 

literárias diferentes – à luz de Bakhtin (2002); mostra as 

especificidades e continuidades desses momentos em um e outro 

autor, tentando contribuir para uma hipótese geral, a saber: em que 

medida é possível demarcar fronteiras críticas entre a literatura 

modernista e a literatura contemporânea. 

OLIVEIRA, Eliana Kefalás (UFAL). Leitura literária, vocalidade 

poética e performance no ensino de literatura. Este trabalho tem o 

intuito de fomentar perspectivas teóricas e metodológicas que 

priorizem, no ensino de literatura, um contato efetivo com o texto, 

evitando dessa forma limitar esse ensino a atividades 

excessivamente informativas (e classificadoras) sobre o texto 

84 

literário. A proposta é tecer considerações em torno das noções de 

vocalidade poética e de performance na leitura literária discutidas 

por Zumthor (2000, 2005), de forma a conceber o letramento 

literário como uma experiência sensorial, formadora e 

transformadora (LARROSA, 2003; RANGEL, 2005). Tem-se como 

propósito ainda entrelaçar essas abordagens teóricas a algumas 

perspectivas metodológicas de experiências de leitura em sala de 

aula desenvolvidas na Educação Básica (com alunos do ensino 

fundamental e médio) e em Cursos de Formação de Professores, 

nas quais procurou-se explorar tanto a vocalidade poética quanto a 

performance através de leituras em voz alta e em movimento. 

OLIVEIRA, Geovana Quinalha de. (UFMS). Literatura e Cinema: O 

Passado (Re)Visitado. O presente trabalho tem por objetivo pontuar 

as relações intertextuais (recortes, intersecções, confluências, 

seleções, divergências e emancipações) desdobradas no trabalho 

de adaptação do livro O menino do pijama listrado: uma fábula, de 

John Boyne (2007) para o cinema (2008), ademais de analisar 

criticamente ambos artefatos associados ao conceito de memória. 

Na contemporaneidade, os debates em torno da ação mnemônica 

encaminham outras discussões inexoráveis ao seu discurso, como 

a história, o esquecimento, a identidade e a alteridade. Tais 

categorias proporcionam uma exploração da temática 

memorialística enquanto território de escombros em que novas 

formas de pensar a história e as identidades vão surgindo, 

deflagrando um movimento de ruínas em que o passado é posto em 

xeque. 

OLIVEIRA, Marcos Antônio Bessa. (UFMS); NOLASCO, Edgar 

Cézar. (UFMS). Nas malhas da rede: os espectros de Lispector no 

imaginário virtual-cultural. Cada artista “amador” cria a seu modo, 

ou à sua memória, um desenho, uma pintura ou ainda uma 

caricatura da escritora Clarice Lispector. São esses trabalhos que 

tentaremos analisar neste ensaio, priorizando a influência que os 

espectros da escritora, ou de sua obra, teriam na memória dos 

artistas, quer estes sejam consagrados, como De Chirico e Carlos 

Scliar, quer sejam “artistas-amadores”, principalmente os que 

circulam pela internet. Utilizando as teorias da biografia cultural, 

principalmente aquelas envoltas à memória, da semiótica e outras 

que acharmos necessárias, analisaremos tais trabalhos na intenção 

de identificar de que artifício os artistas se valeram para criar cada 

85

um o “seu” espectro da escritora. Embasados pelo que propõe o 

pensamento da crítica cultural é que propomos que alguns desses 

trabalhos artísticos, além de apresentarem as influências da obra 

da autora, ainda refletem a relação de transferência pessoal de 

cada artista com a escritora e sua obra. 

PACHECO, Mara Regina (UFGD). Hélio Serejo e a história do Mato 

Grosso do Sul. A história de um povo não nasce da criação política, 

da vontade do Estado, ou das iniciativas de homens importantes, 

mas sim, emerge do embate das ações dos homens em conjunto, 

seja ela por necessidades materiais ou não. A obra de Hélio Serejo 

retrata as condições históricas da fronteira Brasil/Paraguai do pós 

Guerra do Paraguai, o desenvolvimento econômico do sul do 

Estado e da fronteira, juntamente com uma nova fase do modo 

capitalista de produção dessa região (a exploração da erva-mate) 

com a instalação da Companhia Mate Laranjeira. Serejo contempla 

nas suas obras a diáspora, sobretudo de gaúchos e paraguaios, 

como força de trabalho para a exploração ervateira, relatos e 

registros de impressões da história da formação do Estado, que por 

nele ter nascido e vivido, revela a imensa riqueza das vivências de 

seus habitantes, expostas nas informações detalhadas sobre os 

usos, os costumes, trabalho e o lazer dos fronteiriços. 

PARADISO, Silvio Ruiz (UEL). A imagem da mulher indiana nas 

literaturas pós-coloniais: Uma análise em Mia Couto, Arundhati Roy 

e Rudyard Kipling. Não há como dissociar os estudos pós-coloniais 

com os estudos acerca da mulher na literatura. Tanto os estudos 

femininos quanto os estudos pós-coloniais são críticas que surgiram 

no século XX, em decorrência dos Estudos Culturais. Tais 

movimentos procuram analogamente desconstruir a ideologia 

imperialista e patriarcal no cânone literário hegemônico, para então 

entendê-lo e modificar suas estruturas. Um exemplo é a imagem da 

mulher indiana na cultura colonial, que muitas vezes tem sua 

representação sob a ótica da opressão, do silêncio e até mesmo da 

subversão, estratégias para denúncia e contra-ataque literário. Este 

artigo analisará as representações da mulher indiana na literatura 

pós-colonial, em especial com as personagens Dia Kumari, de O 

outro pé da sereia (2006), de Mia Couto; Bisesa do conto Beyound 

the pale (1888), de Rudyard Kipling e Ammu, de The God of Small 

Things (1997), de Arundhati Roy. 

86 

PAULA, Adna Candido de. (UFGD). Friedrich Schiller, Mikel 

Dufrenne e Paul Ricoeur: As Imbricações Literárias entre Ética e 

Estética. A relação entre ética e estética está posta desde a Idade 

Clássica, notadamente, desde a Poética de Aristóteles. Esta 

afirmação coloca a obra do filósofo grego na gênese das 

considerações sobre o “valor” e a “natureza” do objeto literário. A 

dupla dulce et utile de Horácio também estabelece conexão direta 

com a ética e com a estética, no que consta das investigações 

sobre o valor e a natureza da obra literária. Contudo, apesar de ser 

estudada há séculos, esta relação não é estática, pelo contrário, ela 

se molda e se renova constantemente. A imbricação entre ética e 

estética é estabelecida e compreendida, em diferentes contextos 

históricos, a partir de mudanças impostas pelas dimensões social, 

religiosa, política e cultural. A partir desta atestação, esta 

comunicação irá estabelecer um diálogo entre os pressupostos de 

Schiller, Dufrenne e Ricoeur, três filósofos que se inserem na 

tradição dos estudos sobre o vínculo entre ética e estética. O 

objetivo da comunicação é apresentar o eixo dessa tradição dos 

estudos literários e apontar para a necessidade da leitura e releitura 

das obras que fazem parte dessa tradição a fim de se compreender 

a dinâmica de conceitos tais como o “valor” e a “natureza” da 

literatura. 

PEIXOTO, Rafael Tavares. (UFGD).The Desolated and Tragic 

Heroes of Tennessee Williams. Tennessee Williams is an elegiac 

writer, a poet of nostalgia who laments the loss of a past idealized in 

the memory. As the leading dramatist of the Southern Renaissance 

in American letters, he draws on the myth of the old south. The aim 

of this article is to comment about the necessity of comprehension 

with the excluded from the society – a theme which is elucidated in 

Williams’ theater especially in The Glass Menagerie and A Streetcar 

Named Desire --. His most memorable characters are women, faded 

belles such Amanda Wingfield and Blanche Dubois whose old 

fashioned manners and charm suggest a wishful recollection of 

priviledged antebellum life. 

PEREIRA, Maria Ceres (UFGD). Metodologia de base 

interpretativista na pesquisa em lingüística aplicada. Investigações 

em Lingüística Aplicada – Entre Política Lingüística à Educação 

Bilíngüe. O Caso do Tekohá Kuera do MS - projeto de pesquisa e 

de formação de professores indígenas (área da linguagem) é 

87

aprovado pela CAPES sob número 18. Há sub-projetos a ele 

vinculados cuja metodologia de pesquisa é de base qualitativa do 

tipo etnográfico, de pesquisa participante e do tipo estudo de caso. 

Parte-se do pressuposto da necessidade de entender a partir dos 

princípios etnográficos, o que está acontecendo nos contextos 

pesquisados/observados. Buscar (re)construir os significados 

sociais a partir das narrativas, das entrevistas semi-estruturadas e 

das notas de campo. Os projetos individuais que compõe as 

investigações em lingüística aplicada são de mestrandos do 

Programa de Letras da FACALE/UFGD e, igualmente de 

acadêmicos bolsistas do projeto/CAPES voltados para contextos 

sociolinguisticamente complexos onde as relações lingüísticas e 

culturais são os grandes desafios. O objetivo desta proposta é a de 

demonstrar a inserção em campo e a aplicação dos instrumentos 

de coleta considerando o descompasso cultural entre 

pesquisadores/sujeitos envolvidos. 

PIMENTEL, Samarkandra Pereira dos Santos. (UFPB). “Vão-te 

amar. E supor tanta coisa ao teu respeito”: Considerações acerca 

de Perdição: Exercício sobre Antígona, de Hélia Correia. Muitos 

foram os mitos que alicerçaram as peças dos grandes 

tragediógrafos gregos e que, mesmo com o passar dos séculos, 

continuam servindo de matéria-prima para os dramaturgos de hoje. 

O mito de Antígona é exemplar: Brecht e Anouilh, em meados do 

século XX e uma dezena de escritores portugueses, também 

dramaturgos, lançaram o seu olhar para o mito da filha da Casa 

Real de Tebas. A nossa proposta é analisar a peça Perdição: 

Exercício sobre Antígona (1991), de Hélia Correia, atentando para 

as características inovadoras, tanto estruturais, quanto temáticas de 

sua composição e as possíveis relações intertextuais com a peça 

de Sófocles e com outros dramas modernos. 

PINHEIRO, Petrilson Alan. (UFMS). Gêneros Digitais em Foco: Um 

Percurso Sócio-histórico Rumo ao Ensino. O objetivo deste trabalho 

é, num primeiro momento, realizar uma discussão de caráter sóciohistórico 

que aponte o que seriam as três grandes fases na história 

da constituição dos gêneros discursivos: suas origens na Retórica 

aristotélica; sua redefinição a partir da invenção da escrita 

tipográfica no século XV; e sua “transformação” em gêneros digitais 

com o advento da internet. Num segundo momento, busca-se 

repensar o uso desses gêneros digitais à luz do processo de 

88 

ensino-aprendizagem. Como base teórica, adota-se perspectiva 

sócio-histórica de linguagem, cuja formação se estende desde a 

retórica aristotélica, perpassa a visão bakhtiniana dos gêneros 

discursivos e é ressignificada em teorias mais recentes que lidam 

com os gêneros digitais. Este trabalho se insere, portanto, no 

campo da Línguística Aplicada, uma vez que busca não apenas 

refletir acerca da questão da formação dos gêneros digitais, mas 

também situá-los como instrumentos e objetos de ensino na escola. 

PIPER, Elza Carolina Beckman (UFGD). Subjetividade e Análise do 

Discurso: uma questão epistemológica. Na terceira época da 

análise do discurso, Pêcheux pretende descobrir novos 

procedimentos de análise a partir da consideração da subjetividade 

e da contextualização presentes no sujeito e no sentido. Ele tanto 

articula as três regiões que constituem o quadro epistemológico da 

AD: materialismo histórico, lingüística e teoria do discurso; quanto 

define a forma-sujeito pelo atravessamento da teoria psicanalítica 

da subjetividade. Dado o caráter transdisciplinar da Análise do 

Discurso, para compreender a noção de subjetividade precisamos 

nos aproximar da teoria da psicanálise, mesmo que 

superficialmente, esclarecendo alguns conceitos e pressupostos. 

Neste trabalho propomo-nos a discutir o fato de que os 

psicanalistas que se aproximam da AD se apóiam na leitura dos 

teóricos renomados da lingüística e do discurso, evidenciando a 

interdependência do conhecimento científico. 

PORTOLAN, Santa Cariaga (UFGD). Identidade: uma abordagem 

étnica. O presente artigo tem por objetivo propor uma reflexão 

sobre “identidade”, não apenas pelo fato desse tema ter um papel 

central nas ciências humanas e sociais, mas, principalmente, pelo 

fato de ser um elemento definidor do sujeito social. O sujeito tratado 

neste trabalho é o índio Guarani que reside no município de 

Dourados. Pretendemos saber como esse sujeito étnico se revela 

em oposição ao Outro. Esse tipo de identidade étnica se dá sobre 

um terreno contraditório, se de um lado esses sujeitos vivem sob o 

efeito de perdas culturais, de outro, neste mesmo campo, eles 

buscam sua identificação. 

QUADROS, Aurora (UNIMONTES). Configurações estéticas da 

liberdade e da consciência: a linguagem em ambiente 

acadêmico digital. Este ensaio trata da observação e análise de 

89

ecursos expressivos e discursivos em diálogos de cursos 

mediados por computador. O ponto de partida é a recorrência 

de certos usos em enunciados postados pelos próprios alunos, 

professores e tutores em ambiente eletrônico. Em vez de uma 

abordagem terminológica ou gramatical prescritiva, observam-se 

algumas peculiaridades interdisciplinares estéticas, semânticas 

e discursivas da expressão verbal, que apresentam nos 

exemplos selecionados modos de ser e agir. O objetivo deste 

trabalho consiste em apresentar a conclusão curiosa desse 

olhar. O que se ressalta como um dos produtos cognitivos 

alcançados é a sistematização sobre o efeito da escrita, a qual 

pondera estrategicamente duas configurações de relação com o 

discurso do poder: na organização discursiva, a atitude informal 

do jogo com as palavras; no posicionamento ideológico, as 

chamadas ao comprometimento científico, que buscam manter a 

postura da consciência acadêmica. 

RAMOS, Maria Aparecida da Silva (UFGD); LIMBERTI, Rita de 

Cássia A. Pacheco (UFGD). As marcas da subjetividade: o eu e os 

outros no discurso do professor indígena. Este trabalho discute, a 

partir de uma abordagem Semiótica, as marcas de subjetividade em 

discurso de professores indígenas com a finalidade de perceber as 

relações que se estabelecem entre o eu e o outro. Para a 

constituição do corpus para a análise foram selecionadas 

sequências narrativas extraídas de três entrevistas de professores 

indígenas concedidas, em 2003, ao antropólogo Luís Donisete 

Benzi Grupioni e publicadas no Em Aberto, que é um espaço para 

publicação monotemática do Instituto Nacional de Estudos e 

Pesquisas Educacionais (Inep). Essas sequências são marcadas 

linguisticamente pelo emprego de pronomes – eu, você, a gente, 

nós, eles - que funcionam como marcas de subjetividade e 

inscrevem os sujeitos e os outros no discurso. 

RAVANELLO, Tiago; OLIVEIRA, Fernanda Brito Riveros de; 

SILVA, Juliana Dowe dos Santos Ferreira da. Fantasia, desamparo 

e literatura: uma abordagem freudiana. Assim como Freud utiliza 

muitas referências literárias como suporte em sua obra, ele analisa 

a importância destas como oferta de material sobre o humano para 

a constituição do conhecimento psicanalítico, bem como a 

importância da fantasia para a construção das obras criativas e 

encantadoras, dando à literatura uma das formas mais desejosas 

90 

de funcionamento e atualização do inconsciente. Assim, a literatura 

assume essa ambigüidade de ocultar para tornar-se encantadora, 

mas, concomitantemente, superar e desvelar as fantasias que já 

foram obrigadas a serem abandonadas na infância, como 

possibilidade de retorno a formas primitivas de realização do 

desejo. Da mesma forma, Freud identifica no desamparo da cria 

humana, a hilflosigkeit, a origem de todos os preceitos éticos e 

morais com a finalidade de estruturação mínima dos laços culturais. 

Assim, propomos uma abordagem que permita ao mesmo tempo a 

delimitação dos papéis do desamparo, da morte e do fantasiar 

como formas criativas de elaboração do que viria a ser uma estética 

delimitada não como estudo do belo, mas, como define Freud, das 

qualidades do sentir. A aproximação entre psicanálise e literatura, 

neste sentido, é remetida à possibilidade de utilização dos recursos 

literários como meios de reestruturação das subjetividades. 

Semelhantemente, tal proposta se coaduna com o axioma maior do 

edifício lacaniano de repensar os fenômenos inconscientes 

enquanto estruturados como uma linguagem. Para tanto, 

retomamos a proposta do que se tornou conhecido como Discurso 

de Roma de voltar o estudo psicanalítico para sua firmação no 

campo da linguagem e na observação e delimitação dos efeitos da 

função da fala. 

RECALDE, Carollyne Cavanha (UEMS). Literatura e política: quais 

os meandros para interpretar Maquiavel e Machado de Assis? 

Buscando estabelecer um diálogo entre Literatura e Ciências 

Sociais analisar-se-á a obra de Maquiavel, O Príncipe e o conto de 

Machado de Assis, Teoria do Medalhão. A perspectiva do trabalho 

é fazer uma análise dos elementos da escrita literária sob uma ótica 

político-sociológica. Importante uso também se fará da História, 

uma vez que se faz necessário procurar conhecer e perceber os 

elementos que marcaram as relações humanas que, por sua vez 

contribuíram e contribuem para as transformações da sociedade. 

Entrelaçar essas três instâncias do saber permitirá uma interação 

entre o mundo histórico, social e literário. 

RECKZIEGEL, Sandra Beatriz. (UFGD). Afeto e Transcendência 

em 'Fazes-me Falta' de Inês Pedrosa. O presente projeto de 

pesquisa tenciona aprofundar as questões entre o universo do 

sagrado e a obra ficcional 'Fazes-me Falta' de Inês Pedrosa. 

Buscar, igualmente, ampliar o entendimento da relação do sagrado 

91

dentro do romance e sua configuração na modernidade, bem como 

analisar e discutir o estatuto dos afetos no mundo contemporâneo 

presentes. Compreendendo as relações éticas que circundam o 

sagrado dentro do romance, e a que essas relações nos levam na 

modernidade, e qual a importância da revisão ética dentro do 

mundo moderno no qual as personagens – a personagem feminina 

crente e o personagem masculino descrente - do romance estão 

inseridas. 

RIBEIRO, Sílvia Ananias Onório. (UFGD). O Tema do Amor 

Idealizado: Em Álvares de Azevedo e Djavan. A segunda fase do 

Romantismo, conhecida como ultra-romântica, foi um período 

literário conturbado e exacerbado, apresentando como 

características peculiares: o tédio pela vida, o pessimismo, o 

sentimentalismo exagerado, a morte, a exacerbação da 

sensibilidade, entre outros sentimentos negativos. Este trabalho tem 

por finalidade enfocar a segunda geração romântica no Brasil, em 

especial, o poeta Álvares de Azevedo e sua obra Lira dos vinte 

anos da qual se trata de um poema para análise. Para contrapor 

com esse poeta uma música do compositor contemporâneo Djavan, 

verificando o contexto histórico pós-moderno a que pertence. O 

objetivo do trabalho é, através dessas análises, exporem a 

concepção de amor idealizado da época do romantismo até os dias 

de hoje, mostrando pontos de intertextualidade entre o poema e a 

música e focalizando especificamente a visão do amor idealizado 

no poema “AT...” de Álvares de Azevedo e na música “Meu bem 

querer” do cantor contemporâneo Djavan. 

ROSA, Carlos Junior Gontijo. (UNICAMP). Adaptações de 

Tragédias: Drama à Vista. Este trabalho procura estabelecer um 

paralelo entre a tragédia grega As Troianas, de Eurípides, e duas 

de suas adaptações modernas, ambas homônimas, mas em 

linguagens distintas: uma elaborada a partir de técnica de dançateatro 

pelo Grupo de Pesquisa Ar Cênico, do Departamento de 

Artes Corporais da Universidade Estadual de Campinas em 2005, e 

outra cinematográfica, dirigida por Michael Cacoyannis em 1971. 

Após comentários sobre o texto trágico, elaboramos um estudo 

comparativo tomando por base alguns elementos constituintes da 

estrutura trágica e sua utilização nas adaptações, bem como 

algumas discussões modernas acerca do tema trágico, como a 

92 

função da mulher e a adequação do mito à audiência 

contemporânea. 

ROSSI, Daniel. (UFMS); NOLASCO, Edgar Cézar (UFMS). Tempo 

liberado? Ubiquidade temporal em Trópico de câncer. Trópico de 

câncer é reconhecido, dentre outras características, por introduzir 

um tempo sui generis na narrativa. Verdadeiros blocos de prosa, 

como dizia Blanchot, Miller trabalha com um tempo ubíquo e 

delirante, onde a linearidade do tempo é ramificada em várias 

direções: passado, presente e futuro se entrelaçando 

indefinidamente. O objetivo desta comunicação é rastrear esse 

“tempo estranho”, zigue-zagueante, a partir de questionamentos 

oriundos da filosofia, procurando trabalhar em um espaço relacional 

entre estas duas áreas do conhecimento. Para tanto, utilizaremos 

os trabalhos de Gilles Deleuze, Peter Pál Pelbart e Maurice 

Blanchot, buscando embasamento teórico para as considerações 

tecidas nesta comunicação. 

RUSSO, Dayana Lopes (UFGD). “Janjão”: Uma análise na 

perspectiva semiótica. Esta comunicação pretende tecer reflexões 

acerca da teoria semiótica, quanto aos conceitos de realidade, 

percepção, ficção, verdade, subjetividade, entre outros, com base 

teórica nos seguintes escritores: Gustave Krause, Diana Luz, Rita 

Limberti, entre outros. Além disso, desenvolve análise da 

representação e identidade do conto “Janjão”, da obra “Contos 

crioulos” (1998) do escritor regionalista do sul do Mato Grosso do 

Sul, Hélio Serejo. A análise no conto “Janjão” se fundamentará na 

relação entre sujeitos e objetos, as quais desenvolveram as 

significações do texto, o sujeito quanto ao seu querer e suas 

modalizações. Ainda, a partir destas noções semióticas, se tecerá 

considerações sobre o peão do erval, “Janjão”, quanto sua 

representação e identidade no universo do ervateiro. 

SANDER, Lucia V. (UnB). A “Crítica em Performance”: uma forma 

híbrida de resgate de escritoras e personagens femininas 

esquecidas na coxia do tempo. A comunicação focaliza uma 

modalidade alternativa de comentário crítico sobre literatura 

dramática e teatro que se serve da linguagem e dos recursos do 

teatro e, assim, produz um espetáculo em vez de uma explicação. 

Ao encenar o argumento crítico, a “Crítica em Performance” cruza 

as fronteiras que separam a literatura e a crítica, destinadas à 

93

página, do teatro e do cinema, que residem no palco e na tela. Essa 

forma híbrida de comentário crítico apropria-se de recursos 

extraliterários tradicionalmente inacessíveis à prática crítica 

convencional e atravessa as barreiras que separam a arte da 

escrita das artes do espetáculo. Partindo do pressuposto de que 

crítica é criação, é recriação, de que a escrita crítica é a ficção de 

quem escreve inspirada na ficção de quem já escreveu ou fez 

alguma arte, a comunicação argumenta que a “Crítica em 

Performance” pode ser uma alternativa mais adequada para tratar a 

experiência fugaz do teatro, esse conjunto de sensações vividas em 

grupo, em um espaço próprio, no tempo presente, e que resiste à 

descrição, à reprodução, à documentação. No curso da 

comunicação serão comentados alguns trabalhos de “Crítica em 

Performance” relacionados ao projeto de resgate de escritoras e 

personagens femininas esquecidas ou soterradas pela cultura. São 

eles: a performance solo Susan Glaspell: entre nós / entre linhas 

(2001-2003) sobre a vida e obra da escritora de teatro norteamericana 

esquecida por mais de meio século; o filme Susan 

(2005) sobre o teatro de Susan Glaspell; a performance solo Ofélia 

explica ou O renascimento segundo Ofélia & Cia. (2008-2010) em 

que à personagem de Shakespeare é dada a vez e a voz para 

contar a sua história, parcialmente contada em Hamlet e 

negligenciada pela literatura crítica; e os vídeo clipes ou “Clipes 

Literários” de performances curtas sobre a escrita de Clarice 

Lispector e a poesia de Elizabeth Bishop (2006 e 2007). No curso 

da comunicação vários clipes serão exibidos ao público presente. 

SANTOS, Bruna Alves dos (UFGD); OLIVEIRA, Rosenilde de 

Queiroz (UFGD). Experiências do PIBID: As diferenças entre as 

questões do ENEM e os exercícios do livro didático. Este trabalho 

compara algumas questões do ENEM (Exame Nacional do Ensino 

Médio), com alguns exercícios propostos em livros didáticos de 

língua portuguesa, mostrando assim as diferenças existentes entre 

ambos. Nesse sentido, analisa competências e habilidades julgadas 

necessárias para compreender as questões do ENEM e os 

referidos exercícios do livro didático, mostrando, sobretudo 

aspectos interdisciplinares da primeira em confronto com aspectos 

disciplinares das demais. As análises levam em conta nossa 

experiência como bolsista do PIBID (Programa Institucional de 

Bolsas de Iniciação à Docência), no qual trabalhamos questões do 

94 

ENEM com os alunos da Escola Estadual de Dourados (MS) 

Professor Celso Müller do Amaral. 

SANTOS, Natália Aparecida Tiezzi Martins dos (UFMS); 

NOLASCO, Edgar Cézar (UFMS). Por uma visão não metonímica 

de cultura. Este artigo faz parte do projeto de pesquisa financiado 

pelo CNPq/UFMS “Cultura Local”, cujo plano de trabalho intitula-se 

“(In) Definições Culturais nas Culturas Locais de Mato Grasso do 

Sul”. Este trabalho visa estabelecer uma relação entre a figura de 

linguagem denominada metonímia e a conceituação de cultura na 

sociedade pós-moderna. A metonímia caracteriza-se por ser um 

recurso lingüístico no qual se recorta uma parte da realidade 

tomando-a como sendo correspondente ao todo. Deve-se dizer que 

nossa reflexão objetiva romper com essa visão metonímica de 

cultura e dessa forma enfatizar que a cultura local tem de ser lida a 

partir do local. Esse local a que nos referimos está delimitado 

geograficamente pela região que compreende o estado de Mato 

Grosso do Sul, literariamente pela obra Onde Cantam as Seriemas 

de Otávio Gonçalves e recortado teoricamente pela perspectiva dos 

Estudos Culturais. 

SANTOS, Rosana (UFGD). Língua inglesa: oralidade e escrita. O 

objetivo deste artigo foi compreender as causas das dificuldades no 

aprendizado da pronúncia e ortografia da língua inglesa, com base 

em estudos bibliográficos, assim como sugerir formas de superar 

estas dificuldades. Fez-se estudo da evolução histórica desta 

língua perpassando pelos períodos Old English, Middle English, 

Modern English e pela Great Vowel Shift. Discutiu-se o uso da 

transcrição fonética através do International Phonetic Alphabet 

como instrumento facilitador da aprendizagem da língua inglesa 

quanto à pronúncia. Os resultados deste estudo sugerem que o 

empréstimo de vocabulários ocorrido na evolução deste idioma e a 

ocorrência da Great Vowel Shift são as causas do distanciamento 

entre a oralidade e a escrita desta língua e acredita-se que o 

International Phonetic Alphabet e a transcrição fonética podem 

servir de instrumentos de apoio para facilitar a aprendizagem da 

pronúncia do idioma em foco. 

SANTOS, Veronice Batista dos (UFMS); MAEDA, Raimunda 

Madalena Araújo (UFMS). Análise do Poema Despertar do Silêncio, 

de Shirley Vilhalba. O presente trabalho tem com objetivo analisar o 

95

poema Despertar do Silêncio, de Shirley Vilhalva. Essa autora, que 

é surda, afirma que renasceu quando conheceu a Língua Brasileira 

de Sinais – LIBRAS. De acordo com a autora, o medo que tinha das 

pessoas desapareceu, pois, por intermédio dessa linguagem a 

mesma encontrou o seu lugar no mundo. Para a maioria das 

pessoas a língua de sinais não passa de um conjunto de gestos e 

mímicas, mas a verdade é que a Libras é uma língua autônoma, 

com estrutura e gramática próprias, que permite ao surdo se 

comunicar dentro da comunidade surda e a interagir com ouvintes 

que dominam a linguagem de sinais. A partir de 24 de abril de 2002, 

a LIBRAS tornou-se oficialmente a língua do surdo brasileiro. 

Assim, quando as pessoas ouvintes e surdas conhecem e aceitam 

essa linguagem, elas aceitam a alteridade do surdo que se sente 

seguro, verdadeiro cidadão com identidade própria. Quando nos 

reportamos à historia da educação do surdo temos a verdadeira 

dimensão do quanto eles viveram anos de opressão e segregação, 

sem contar as ideias equivocadas sobre suas capacidades 

intelectuais e psicológicas. Houve épocas em que os surdos não 

eram considerados seres humanos pelo fato de não conseguirem 

falar. Atualmente, a língua de sinais resgatou a cultura e a 

identidade surda. Assim, a análise do poema Despertar do Silêncio 

pode nos levar a mergulhar um pouco nos sentimentos de uma 

pessoa com surdez. 

SCHERER, Daniela Raffo (UFMS). Categorias enunciativas em 

tiras da Mafalda. A aceitabilidade e a utilização das histórias em 

quadrinhos e das tiras, ou tirinhas como são mais comumente 

conhecidas, em suportes variados, têm chamado a atenção dos 

estudiosos da linguística e da semiótica, como se pode verificar 

pelo surgimento de inúmeros estudos realizados 

contemporaneamente que as tomam por objeto. Considerando que 

se trata de um gênero cuja constituição se dá a partir de recursos 

icônico-verbais, a pesquisa delineada no projeto Categorias 

enunciativas em tiras da Mafalda tem como objetivo principal 

investigar o processo de produção de sentido em dez tiras da 

personagem Mafalda, criadas pelo cartunista argentino Quino. Para 

alcançar tal finalidade, a análise desse corpus será desenvolvida 

tomando como base a exploração das três categorias enunciativas 

– pessoa, espaço e tempo –, a partir dos procedimentos de 

instauração responsáveis para cada uma delas, seguindo-se a 

96 

proposta de trabalho de Fiorin (1999), cujos estudos se 

fundamentam em postulados da teoria semiótica discursiva. 

SEVERO, Cristine Gorski (UFSCar). Língua, discurso e poder: 

Aproximações entre Foucault e Bakhtin. Pretende-se discutir a 

relação intrínseca entre discurso, língua e poder, tomando-se como 

aporte teórico os trabalhos de Mikhail Bakhtin e de Michel Foucault. 

Trata-se de propor uma articulação entre esses filósofos em torno 

dos temas de poder, identidade e linguagem, focalizando as 

dimensões políticas e éticas de seus trabalhos e suas implicações 

para os estudos lingüístico-discursivos. Algumas concepções 

abordadas incluem as noções bakhtinianas de tema-significação, 

ideologia, carnavalização e forças centrípetas e centrífugas, e as 

noções foucaultianas de poder, resistência e modos de 

subjetivação. A título de ilustração, faz-se um exercício de reflexão 

sobre a situação de política linguística do Timor Leste a partir das 

categorias teóricas apresentadas. 

SILVA, Cristina Mascarenhas da (UFGD). Orfeu brasílico (1736): 

uma demonstração do trabalho filológico. Esta comunicação tem a 

finalidade de apresentar a obra Orfeu Brasílico (1736), opúsculo 

escrito em homenagem à Anchieta na ocasião em que o religioso 

recebeu o título de Venerável. A obra será analisada sob uma 

perspectiva filológica, focando em duas das três etapas do trabalho 

filológico: a Crítica Textual e a Crítica Histórico-Literária. A Crítica 

Textual tem por objetivo o resgate do texto, de modo que se chegue 

à vontade mais próxima do autor, nesse sentido serão 

apresentadas as transcrições e as primeiras traduções realizadas 

do documento. Já o trabalho da Crítica Histórico-Literária visa a 

análise do livro dentro de seu contexto histórico e literário, desse 

modo, serão abordadas as manifestações da Poética Clássica em 

Orfeu Brasílico, haja vista que no contexto em que a obra foi 

produzida havia uma predileção pelo retorno dos clássicos gregos e 

latinos. 

SILVA, Euzenir Francisca da (UFMS). Aspectos figurativos em “A 

pata da gazela”: uma abordagem discursiva. Este trabalho tem 

como objetivo abordar alguns aspectos da figuratividade presentes 

na obra literária “A pata da gazela”, do escritor brasileiro José de 

Alencar. Para tanto, tomo como fundamentação teórica a semiótica 

discursiva, cujos estudos iniciados por A. J. Greimas levaram a 

97

configura-se como uma teoria da significação, preocupada em 

desvelar os mecanismos constitutivos do sentido no discurso. A 

obra em questão, cujo enredo desenvolve-se em torno de quatro 

personagens centrais, Horácio, Leopoldo, Laura e Amélia, 

apresenta figuras e temas que dialogam para dar vida a um 

romance nascido a partir da simples perda de uma botina. 

Recorrendo ao instrumental da semiótica discursiva, mais 

especificamente ao que volta para o nível discursivo, faremos uma 

breve análise dessas questões relacionadas à figuratividade, 

visando a uma avaliação do agir dos atores em função dos objetos 

que se propõem a alcançar no decorrer da narrativa. 

SILVA, Luciana Codognoto da (UFGD). Gênero e história das 

mulheres: mudanças, permanências e desafios. Essa pesquisa 

objetiva evidenciar o percurso das representações sociais no 

estabelecimento e legitimação da (in) visibilidade feminina ao longo 

da história e, sobretudo na determinação de papéis de homens e 

mulheres na sociedade. Abordamos esses aspectos a partir do 

diálogo com a história e a psicologia mediante a perspectiva dos 

estudos de gênero, expresso pelas contribuições de Saffioti, Perrot, 

Moscovici, Scott e Foucault enquanto pontos para possíveis 

questionamentos acerca das mulheres enquanto protagonistas de 

suas próprias histórias. Entendemos que as Representações 

Sociais se estabelecem e se legitimam nos discursos cotidianos, 

sendo estes internalizados por homens e mulheres e repercutidos 

em comportamentos “ditos” pela sociedade como femininos e 

masculinos, propiciando, por sua vez, a desigualdade baseada não 

no gênero, mas nas relações de poder envolvendo a natureza dos 

corpos, sendo esses espaços – o do corpo e o da linguagem - os 

depositários das relações de poder entre os sexos. 

SIMÕES, Debora Pereira (UFGD). Que corpo é esse? Leituras da 

poesia de Flora Thomé e Raquel Naveira. A ainda pouco estudada 

literatura produzida em Mato Grosso do Sul possui, entre seus 

maiores poetas, os nomes de Flora Egídio Thomé e Raquel 

Naveira. Portadoras de peculiaridades nas suas formas de 

descrever, por meio de seus poemas, o corpo e as maneiras pelas 

quais este se relaciona com o lócus em que está inserido, estes 

podem se constituir como espelhos líricos da realidade circundante. 

Diante disso e das constantes aproximações entre o estudo literário 

e demais manifestações do conhecimento humano, pretende-se 

98 

apresentar os objeto de arte selecionados da obra das autoras 

desvelando contrapontos e vínculos nas formas como ambas criam 

actantes, contemporâneos ou não, multifacetados. 

SIMÕES, Leilane Hardoim. (UFMS); NOLASCO, Edgar Cézar. 

(UFMS). Clarice: A Menina dos Olhos. A escritora Clarice Lispector 

escreve Água Viva em 1973, uma obra biográfica. Partiremos, 

então, desse livro para fazermos uma análise crítica de como ela 

constrói a própria imagem. E, posteriormente, a compararemos com 

o que a crítica construiu ao longo do tempo a respeito da escritora. 

Para isso usaremos como aporte teórico Edgar Cézar Nolasco, um 

clariciano assumido, e quatro de seus livros, que trazem como 

temática a escritora Clarice Lispector: Caldo de cultura, Restos de 

ficção: a criação biográfica-literária de Clarice Lispector, Espectros 

de Clarice: uma homenagem, Clarice Lispector: nas entrelinhas da 

escritura, esse último por se tratar diretamente da obra Água Viva. 

SOUSA, Francina (FCL/MS - AFCL). O inefável contorno da alma 

nas dores do fígado: uma leitura de Dostoievski. É por meio da 

aproximação entre literatura e psicanálise que será desenvolvido 

este trabalho, sob a perspectiva de que muitas vezes a literatura, 

especificamente, e a arte de forma mais geral, se antecipam às 

descobertas da psicanálise. Freud já intuía que o artista desvela 

aquilo que a ciência ainda não fora capaz de demonstrar e a obra 

Memórias do Subsolo de Dostoievski é um desses casos, pois 

expressa a angústia e beleza do ser humano, ontologicamente 

dividido, nunca plenamente satisfeito, animado por algo que lhe 

escapa: o desejo. Através de seu inquietante personagem, 

Dostoievski expressa o gozo e a amargura do ser. A aparente 

crítica perpetrada por Memórias do Subsolo ao racionalismo e ao 

positivismo é apenas o teor manifesto de uma percepção latente 

que condensa a própria noção freudiana de inconsciente, o saber 

sobre a divisão do sujeito e do gozo proporcionado pelo sintoma. 

SOUSA, Luciana Rugoni (UFSCar); SILVA, Thiago Rodrigues da 

(UFSCar). Samba: questões de ideologia e de identidade. As 

melodias e letras de músicas tanto exteriorizam os sentimentos e 

características de determinada sociedade, demonstrando a cultura 

de um povo – mesmo que este esteja frequentemente preso a um 

sistema que tende a censurar suas vontades –, como também 

influenciam a realidade cultural. Essas melodias e letras 

99

estabelecem uma relação dialógica com a realidade social, com 

outras formas culturais e com os sujeitos. E é esse caráter 

dialógico, seguindo as teorias de Mikhail Bakhtin, presente nas mais 

diversas esferas de atividade, que sinaliza os processos de 

formação e transformação cultural e ideológico. Buscamos, desta 

forma, na história do Samba (inicialmente considerado como 

musicas introduzidas pelos escravos africanos), e na análise de 

algumas letras e melodias, o entendimento do confronto entre o 

oficial e o não-oficial na constituição de uma dada faceta da 

identidade brasileira. 

SOUSA, Moizeis Sobreira de (USP). Século XVIII: Um Laboratório 

para o Romance Oitocentista. O romance inscreve-se numa 

vigorosa tradição que estende raízes desde a Antiguidade Clássica, 

passando pela Idade Média, até chegar à Idade Moderna, pósrevolucionária. 

Tentar refazer esse longo percurso seria tarefa 

fadada ao insucesso, contudo, é possível fazer um recorte temporal 

menor, tendo em vista a melhor compreensão desse fenômeno que 

revolucionou a ordem discursiva. Considerando que a ascensão do 

romance português se deu em meados do século XIX, em estreita 

articulação com a prática romanesca franco-inglesa do século XVIII, 

parece proveitoso estabelecer um diálogo com este século. 

Levando em consideração esse aspecto, esta comunicação tem por 

objetivo apontar, em linhas gerais, a influência que a narrativa do 

século XVIII, em particular a obra do filósofo francês Voltaire, 

exerceu sobre a produção ficcional de Camilo Castelo Branco, 

verificando em que medida o diálogo com essa narrativa contribuiu 

para a implantação do romance em Portugal. 

SOUZA, Adriano de. (UFSM). Elefante de Francisco Alvim: poética 

do improviso? O estudo parte da obra Elefante (2000), do poeta 

Francisco Alvim, e propõe problematizar a afirmação do poeta 

Cacaso, segundo a qual a poesia de Alvim é um improviso. Para 

isso, desenvolve-se uma possível abordagem, tendo em vista de 

que forma o discurso poético de Elefante é perceptivelmente 

desmetaforizado ao passo que cede o espaço “nobre” da 

enunciação a falas e personas supostamente banais e sem 

transcendência. Além disso, pretende-se apresentar como humor e 

ironia se fazem presentes na forma dos poemas e de que maneira 

são produzidos a partir da desmetaforização, contribuindo ou não 

para o recurso da comunicabilidade poética. A pertinência crítica de 

100 

tal abordagem pretende se sustentar em função da necessidade, 

em termos de crítica literária, de se construírem estratégias 

analíticas e interpretativas em conformidade à problemática que 

essa poética apresenta ao leitor contemporâneo justamente por se 

valer de outros recursos de representação que não os tradicionais 

da poesia lírica moderna ocidental. 

SOUZA, Fernandes Ferreira de. (UEMS). O Drama Inglês antes de 

Shakespeare. O presente trabalho objetiva evidenciar a relevância 

e a influência do teatro medieval na obra de Shakespeare assim 

como na de outros grandes dramaturgos. A sociedade do início da 

Idade Média baseava-se em um rígido teor cristão, o que propiciou 

o surgimento das primeiras obras teatrais britânicas, conhecidas 

como “mistérios” e “moralidades” e mais tarde “milagres”. A 

princípio, a função dessas representações era exclusivamente 

didática, era uma ferramenta que o clero utilizava, através do ritual 

e da música até mesmo porque a liturgia, em latim, não era 

compreendida pelo povo em geral. Os mistérios refletiam os 

interesses e problemas terrenos do homem. As moralidades 

exibiam o conflito entre forças contrárias, mas que coexistem no 

homem, exigindo dele uma opção, enquanto os milagres eram 

representações da vida dos santos, em especial de Nossa Senhora. 

SOUZA, Tarsila. O Espaço Romanesco N’o Lustre de Clarice 

Lispector. O presente trabalho enfatiza o espaço como elemento de 

destaque no romance O Lustre, de Clarice Lispector. Como forma 

de atingir o propósito do estudo, verificou-se o conceito de espaço 

como um elemento fundamental na narrativa. O procedimento 

metodológico abarcou estudos teóricos que tratam do espaço, ao 

mesmo tempo em que apresentou um eixo experimental, que 

consistiu na leitura direcionada da obra, com propósito de entender 

como os espaços se constroem, relacionando-os à trajetória da 

protagonista Virgínia. Clarice Lispector, ao reconhecer que a 

palavra é limitada diante da ânsia de conhecimento, do 

autoconhecimento e da comunicação (Eu - Outro), procura 

transgredir essas limitações na sua escritura. Este trabalho tem 

como base o estudo de aspectos específicos do seu segundo 

romance, O Lustre, no que diz respeito à construção do espaço. 

SPERBER, Suzi Frankl (UNICAMP). A terceira margem do 

Amazonas: Hibridações no mito do Eldorado em romance de Milton 

101

Hatoum. Milton Hatoum escreveu Órfãos do Eldorado com uma 

estrutura de não-ditos, mistérios, personagens até certo ponto 

inapreensíveis. Proponho que isto decorre de que o mito do 

Eldorado, a que Hatoum recorre, é hibridizado com elementos do 

passado grego (Hesíodo), elementos mais ancestrais, do período 

colonial e de referências indígenas, como a Terra sem Males e o 

conceito de perspectivismo proposto por Viveiros de Castro. 

SPERBER, Suzi Frankl. (UNICAMP). Relações entre “Rei Lear”, de 

W. Shakespeare, o Eclesiastes. Relações entre “Rei Lear”, de W. 

Shakespeare, o Eclesiastes, tomando como tópicos “as ilusões da 

vida humana”; “precariedade da vida humana Sabedoria e 

insensatez”; “as vicissitudes do presente”; “justiça e retribuição”; 

“exploração e concorrência desleal”; “a solidão e seus 

inconvenientes”; “o poder político e seus riscos”; “sábio e as 

arbitrariedades da corte” e “as previsões da adversidade”. 

TOTOLI, Aline (USP). Os papéis do inglês tal e qual. A proposta 

dessa comunicação é resultado da pesquisa que venho 

desenvolvendo desde setembro de 2009 sob a orientação de Anita 

Martins Rodrigues de Moraes e com auxilio da FAPESP: 

“Desmedidas: um estudo sobre o narrador na obra do escritor Ruy 

Duarte de Carvalho”. Proponho, deste modo, a partir de uma 

analise atenta do narrador presente em Os papéis do inglês discutir 

como se relacionam o discurso etnográfico e o discurso ficcional. 

Para isso, pensarei a relação entre a utilização da parodia e a 

encenação de uma crise da representação tanto no discurso 

literário quanto no discurso etnográfico, que se supõe imparcial. 

VIANA, Olinda Siqueira Correa (UFGD); LIMBERTI, Rita de Cássia 

Aparecida Pacheco (UFGD). “Índios no Brasil: quem são eles?” - 

um estudo sobre o preconceito contra o indígena a partir de 

depoimentos em vídeo. Muitos brasileiros ainda hoje têm uma visão 

distorcida sobre quem realmente são os povos indígenas habitantes 

do território brasileiro. O preconceito é patente, deixando claro o 

total desconhecimento sobre quem são os indígenas. Há quem 

pense que os povos indígenas estão errados ao exigirem seus 

direitos e há, ainda, aqueles que os consideram como “povos 

atrasados”. A partir dos depoimentos exibidos no vídeo “Índios no 

Brasil: quem são eles?”, objeto de nossa análise, é possível 

perceber tais conceitos nas falas das pessoas entrevistadas. 

102 

Acrescente-se a tal situação o fato de muitos indígenas negarem 

sua própria identidade para evitar tais preconceitos. Com base em 

literatura especializada, este trabalho problematiza esta visão 

estereotipada que prevalece no Brasil ainda nos dias atuais. 

XAVIER, Nubea (UFGD). Menino de engenho e Infância, uma 

representação histórica da criança. O artigo trata das reflexões 

acerca das Memórias de infância: a representação da criança sob 

uma perspectiva literária, em que se almeja obter o conceito de 

infância a partir das obras literárias Infância e Meninos de Engenho. 

As obras propõem uma análise da tessitura da narrativa, em que se 

buscará por meio da Nova História Cultural considerar as emoções 

e a própria cultura, obtendo a heterogeneidade e as formas 

simbólicas sobre a infância. A relevância desse estudo se fez a 

partir da análise das obras literárias em conformidade, com as 

identidades culturais da criança, elaboradas a partir das lembranças 

de José Lins do Rego e Graciliano Ramos, obtendo assim, a 

representação da criança, dentro de uma perspectiva entre a Nova 

História Cultural e a Literatura. 

ZAMBONI, Marcio (USP). Quando os Agentes são Leitores: 

refletindo sobre referências literárias no campo etnográfico. A 

proposta dessa comunicação é discutir os desafios envolvidos na 

interpretação de situações onde os agentes recorrem a referências 

literárias no contexto do trabalho de campo etnográfico, situações 

que se mostraram curiosamente recorrentes na pesquisa 

“Homossexualidades em Camadas Altas da Cidade de São Paulo”, 

que venho desenvolvendo desde Junho de 2008 sob a orientação 

de Laura Moutinho e com o financiamento da FAPESP. A 

argumentação deve se desenvolver em torno de um caso particular, 

no qual um etrevistado fez referência à “Plataforma 9 e meia” da 

série de livros juvenis “Harry Potter” na explicação de uma espécie 

itinerante de experiência da sexualidade. 

ZAMPIERI, Aline Camara (UFMS). Humilde ou Malandragem: 

Aspectos Comuns Entre Roseno e João Grilo. Em sua Dialética da 

malandragem, Antonio Candido (1970) destaca a personagem 

Leonardo de Memórias de um sargento de milícias de Manuel 

Antônio de Almeida (de 1852) o primeiro malandro da novelística 

brasileira. Mais tarde vimos aparecer obras, como Macunaíma de 

Mario de Andrade (de 1928), que enfatizam o caráter do herói 

103

asileiro. A partir da análise das características do malandro 

segundo Antônio Candido e do herói humilde de Anatol Rosenfeld 

(1996) em O mito e o herói no moderno teatro brasileiro tentaremos 

aproximar gêneros e os personagens – no que tange ao caráter – 

João Grilo de Auto da Compadecida de Ariano Suassuna (2000) e 

Roseno de Meu tio Roseno, a cavalo de Wilson Bueno (2000). 

104 

MAPA DO CAMPUS UNIVERSITÁRIO 

105

PROGRAMA CADERNO DE RESUMOS - UFGD

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?