12.07.2021 Views

pequenaborboleta

Coleção de moda festa feminina criada para o público petite (no que tange mulheres que apesar de estarem na fase adulta, tenham até 1.60m de altura) desenvolvida para o trabalho de conclusão do curso de Design de Moda

Coleção de moda festa feminina criada para o público petite (no que tange mulheres que apesar de estarem na fase adulta, tenham até 1.60m de altura) desenvolvida para o trabalho de conclusão do curso de Design de Moda

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Pequena Borboleta

Coleção 2021



Vanessa

Franciele

Mayumi

Io

Menegucci



AGRADECIMENTOS

“Impossível não iniciar esta fala agradecendo primeiramente a Deus; em tantos momentos de vulnerabilidade,

cansaço, desanimo; em dias chuvosos ou nas muitas vezes em que o ônibus acidentalmente estragava

no meio da estrada, Ele se fez presente. Foram dois anos viajando todos os dias duzentos quilômetros; idas e

vindas que duravam mais que o tempo em sala de aula, momentos muitas vezes de desconforto, insegurança

e improdutividade que sem duvida me deixavam atordoada.

Mas, tudo isso acabou bem e com uma grande recompensa, por isso, muito obrigada Deus. Obrigada por

tornar real o desejo de uma criança, que ao assistir um filme infantil aos dez anos de idade, descobriu que

quando crescesse queria cursar moda.

A minha mãe, por ter sonhado durante todos estes anos este sonho comigo. Por ter me presenteado aos

doze anos com uma maquina de costura - não só porque já estava exausta de pagar costureira pra fazer

nossos vestidos de festa junina – mas, para que eu praticasse pra no futuro dominar este processo. Ela não

faz ideia do quando isso me ajudou durante a faculdade.

Obrigada mãe, por mesmo no momento mais difícil de nossas vidas você ter segurando toda a tempestade,

não deixando que ela me atingisse, eu serei eternamente grata à senhora, e espero poder recompensá-la.

Docentes, a vocês toda minha admiração e respeito. Foi uma honra tê-los como professores. Obrigada por

serem exatamente do jeito que são. Espero ter sido digna para tanto. Em especial gostaria de agradecer a

doutora Franciele Menegucci minha orientadora, por ter me guiado durante todo o processo do TCC;

obrigada Fran, por ser sempre tão delicada com as palavras, isso me ajudou muito.

Por fim, obrigada ao IFSUL por esta grandiosa oportunidade, que sem sombra de dúvidas só quem faz parte

consegue mensurar o tamanho da competência dos profissionais e da estrutura deste lugar.”

Vanessa Silvia Mariozi


O ateliê Vanessa Mariozi foi criado no intuito de

servir a uma população carente da categoria moda

festa, ou mais que isso, roupas feitas sob medida. O

ateliê encontra-se em Conceição da Aparecida,

Minas Gerais, cidade esta onde as pessoas que

vestem-se de maneira elegante em momentos

formais, precisam se deslocar da cidade para

adquirir estes trajes.

Uma marca totalmente feminina capacitada para

atender especialmente noivas e madrinhas, mas

que também irá se prontificar no atendimento de

debutantes, formandas, damas de honra e mães de

noivas; de todas as idades (2+), biótipos e tipos

corporais, além dos mais variados estilos estéticos,

desde o romântico ao sexy.

Nosso principal desejo é dar visibilidade às costureiras

locais, dando a elas maior dignidade de traba-


lho e novos conhecimentos. Juntas, iremos trabalhar

para proporcionar a nossas clientes um produto

de extrema qualidade em materiais e acabamentos,

por um preço justo alinhado a classe social da

cidade.

Tendo em mente que este tipo de vestuário é

utilizado em momentos especiais, temos o objetivo

de oferecer a nossa cliente a oportunidade de criar

junto à designer uma peça exclusiva, que transpasse

sentimentos, sobre medidas. A marca trabalha com

duas coleções anuais, primavera/verão e outono/inverno,

feitas a partir do estudo de tendências

e observações de desejos das clientes.

A VM trás ousadia e elegância para mulheres que

querem expressar sentimentos através de vestidos

para um dia especial. Esperamos participar desde

momento com responsabilidade e um único proposito:

vê-la confortável, linda e feliz de VM.


PÚBLICO ALVO

da coleção

A coleção Primavera/Verão 2021 “Pequena

Borboleta” foi desenvolvida especialmente para

atender noivas, mães de noivas e madrinhas que

fazem parte do segmento de público PETITE

WEAR.

Painel

semântico do

público alvo da

coleção.


Petite Wear é o segmento de público que faz refêrencia a mulheres adultas de até

1.60m de altura, independente do seu manequim.

Ao identificarmos uma lacuna entre este corpo e a moda festa, procuramos por meio de estudos ergonômicos atender às principais demandas

práticas e estéticas que foram evidenciadas. Além disso, o estudo antropométrico do corpo petite gerou uma tabela de medidas que

pretende satisfazer diferentes numerações, adequando perfeitamente as cinturas e quadris; principalmente no que diz respeito as alturas.

Entre o tradicional, romântico, refinado e sexy está o público desta coleção, mulheres entre 18 e 60 anos que se expressam e que se posicionam,

que aceitem se cobrir com peças esteticamente pensadas para retratar uma história e que além de tudo são pequenas borboletas. Esperamos

facilitar seu encontro com a moda festa e com a moda autoral.


Painel

semanticod

o tema da

coleção.


TEMA DA COLEÇÃO

Memória afetiva

Construímos durante boa parte de nossas vidas aquilo que irá nos edificar como seres; ao nos construir e

reconstruir moldamos aquilo que esperamos ser. Durante este tempo que passamos nos moldando,

vivemos várias experiências que se depositaram em nossas almas, que dolorosas ou não, nos ajudam a

compreender nossas escolhas até aqui.

Este “depósito” que fica em nossa alma pode ser despertado de diversas formas, seja por

sons, cheiros, sabores, cores ou até mesmo por coisas materiais. O produto de moda na

nossa sociedade é um grande acumulador de memórias, a indumentária por exemplo,

nos permite contar histórias sobre nosso antepassado. No livro “O casaco de Marx”, o

autor explica-nos que “as roupas recebem a marca humana” (STALLYBRASS, 2008,

p.10). Estas marcas são sentimentos e memórias afetivas de nossas vidas, já que imprimimos

nelas (na roupa) aquilo que somos e ela por sua vez transpassa esta imagem

(SANCHES, 2017).

É durante a infância que adquirimos boa parte de nossas memórias afetivas. O cheiro da

comida de nossas avós e o gosto do sorvete por exemplo, despertam nossa memória

quando sentimos ou degustamos algo semelhante. Nossa infância tem sua maior parte

marcada pelo ensino fundamental e paralelo a isto temos o momento em que aprendemos

a ler e escrever, aprendizado este que irá nos guiar pelo resto de nossas vidas.

“Todos trazemos na lembrança a recordação de livros que nos marcaram” (COENGA,

2011, p. 67), o estudo realizado por Rosemar Coenga (2011), mostra-nos que isto

se comprova quando, de forma espontânea, nos reportamos às cenas de lembranças de

histórias ouvidas na infância. Além disso os livros que lemos na infância tem o poder de

nos recordar da escola, dos nossos professores, dos nossos colegas, e momentos que ali

passamos.


CONCEITO

da coleção

Flor de maio é um livro infantil de Maria

Cristina Furtado e ilustrado por Wanda Cardim;

eu o li quando tinha dez anos de idade após

aluga-lo na biblioteca da escola onde estudei

durante todo ensino fundamental dos seis aos

quatorze anos de idade, carinhosamente chamada

de Dona Cotinha a qual inevitavelmente

adquiri um amor imenso. Após ler “Flor de Maio”

pedi à professora para que o lesse para meus

colegas/amigos de classe porém, ela quis que eu

o fizesse, transbordando e ao mesmo tempo

quebrando toda a timidez existente em mim.

Esta memória afetiva foi resgata quando ao início

deste trabalho fucei uma caixa guardada pela

minha mãe no alto do guarda roupa, onde ela

guarda todos nossos “presentes” produzidos na

pré escola e ensino fundamental. De uma forma

espontânea após ver o livro naquela caixa [Flor

de Maio, o qual eu não devolvi a biblioteca e está

comigo até hoje] me veio todas estas memórias e

recordações afetivas e por este motivo este se

tornou o conceito desta coleção.”


Painel

semântico

do conceito

da coleção.

A história do livro de Maria Cristina se passa em

meio à natureza e conta a história de uma borboleta

que devido ao grande crescimento de agrotóxicos

jogados em plantações, nasce com parte

de sua asa faltando. Junto a uma formiga e uma

cigarra, elas vão à procura de alguém que possa

ajudá-la. Durante esta jornada, elas conhecem

um gafanhoto e depois uma coruja, que conserta

sua asa remendando uma flor de maio no pedaço

que faltava. Uma história infantil que tem como

moral o poder da amizade, mostrando-nos o

quanto juntxs somos capazes de superar nossos

medos mais sombrios.

A ilustração de Wanda Cardim feita em aquarela

transpassa delicadeza, o que inspirou toda a parte

estética da coleção. No painel ao lado temos os

personagens principais do livro.


Painel semântico

de cores,

formas, volumes

e texturas.



A coleção primavera verão 2021 “Pequena

Borboleta” foi criada a partir da análise e

decupagem do desfile prêt-à-porter

outono inverno 2020-2021 da Dior.

“Regida por uma forte visão feminista, a

coleção prêt-à-porter [...] elaborada por

Maria Grazia Chiuri celebra a afirmação de

si mesma. Ela questiona a construção da

identidade feminina, na qual as roupas

desempenham um papel essencial”, explicou

o site oficial da marca.

Pesquisadores de tendência já apontavam

para este novo código de vestuário, alimentado

pela força da mulher, principalmente

aquelas que conquistaram seu espaço no

mercado de trabalho. O uniforme tornouse

armaduras para elas, em climas turbulentos,

políticos e econômicos.

A mulher conquistou o direito de

trabalhar, a partir da ausência masculina

durante a I e II Guerras Mundiais.

Este direito só não foi interrompido

após a volta desses homens, pois,

muitos dos que voltaram estavam

com parte do corpo mutilado,

incapazes de cumprir suas antigas

funções. Desde então pouco a

pouco elas têm ampliado seu

espaço na economia, ocupando

exponencialmente postos diretivos

nas empresas.

A sensibilidade feminina transformou

o espaço de trabalho em

um lugar mais criativo, colorido e

interessante.


A capacidade de trabalhar naturalmente

com a diversidade e processos multifuncionais,

têm trazido bons resultados para as

empresas, além de ensinar aos homens a

serem polivalentes. Já afirmavam estudiosos

que, agora em diante, quem aspira

uma carreira de sucesso tem que assumir

um perfil mais feminino.

Além desta macro tendência regida pelo

movimento feminista, a diretora criativa

da Dior associa, segundo o site oficial da

marca, “Para sua coleção prêt-à-porter

Outono-Inverno 2020-2021, Maria

Grazia Chiuri desenha seu atlas das emoções

a partir de seu diário íntimo da

adolescência. Duas fotos de sua mãe a

trazem de volta a essa época da vida, este

laboratório que contém as premissas de

nosso potencial futuro”.

Entre estas memórias afetivas e as conquistas

da mulher, criou-se um espetáculo

marcado por golas alfaiate, golas smoking,

gravatas e colarinhos, talvez uma forma de

dizer: sim, a mulher é tão ou mais capacitada

a ocupar seus próprios espaços. Cores

frias, e silhuetas ora marcadas ora desconstruídas,

fizeram com que a fluidez da franja

e do tule tivessem maior destaque. O

vestido camisa; os muitos recortes que

viravam franjas e os mix de xadrez e os

pompons, também foram elementos que

compuseram o espetáculo. Sem dúvidas

um desfile para inspirar qualquer designer,

com uma sobrecarga de elementos de

moda.


Nesta página:

painel semântico

do desfile (de onde

foi tirado a

tendência), na

página ao lado:

painel semântico

da tendência

(aquele que eu fiz).



Família Metamorfose

Família União

Família Transformações

Família Fertilidade

Família Sabedoria

Família Flor de Maio

Mix de produto

Peça única

Peça única

Peça única

Peça única

Peça única

Peça única

Total

Mix de moda

Básico Fashion Vanguarda

Total

1

3

1

5 (15,66%)

1

3

1

5 (15,66%)

1

2

2

5 (15,66%)

0

2

3

5 (15,66%)

2

2

1

5 (15,66%)

1

0

4 5 (15,66%)

6 (20%)

12 (40%)

12 (40%)

30 (100%)


14

Mix de Moda

12

10

8

6

4

2

0

Básica Fashion Vanguarda


#600 C

RGB: 255, 247 235

CMYK: 0, 2, 7, 0

#128 C

RGB: 232, 215, 74

CMYK: 11, 9, 88, 0

#559 c

RGB: 209, 223, 213

CMYK: 18, 5, 16, 0




Crepe - 92% poliéster e 8% elastano

Tecido ampliado


Crepe cetim bucol - 97% poliéster e 3% elastano

Tecido ampliado


Crepe patu - 100% poliester

Tecido ampliado


Musseline - 100% poliéster

Tecido ampliado


Organza - 68% poliéster e 32% poliamida

Tecido ampliado


Renda chantilly - 100% poliamiada

Tecido ampliado


Sarja - 97% algodão e 3% elastano

Tecido ampliado


Viscolinho - 70% viscose e 30% linho

Tecido ampliado



ESTUDO DE MATERIAIS

TÊXTEIS


Nome

comercial

Crepe

Crepe

cetim bucol

Composição

92% poliéster e

8% elastano

97% poliéster e

3% elastano

Crepe Patu 100% poliéster

Musseline

Organza

Renda

Chantilly

Sarja

Viscolinho

100% poliéster

68% POLIESTER

32% POLIAMIDA

Características

(toque, densidade, caimento, propriedades térmicas, entre outras)

Tecido com leve transparência e superfície granulada, ideal para

modelos fluidos na moda festa.

Bem estruturado e com elasticidade. Tem superfície lisa e toque

“escorregadio”, proporcionando um caimento pesado. É ideal

para a confecção de moda festa.

Tecido com um dos lados em crepe e outro em cetim.

Caimento pesado com toque macio e brilho discreto.

Tecido leve, fluido e transparente. Ideal para roupas que pedem

um caimento delicado e esvoaçante.

Ao mesmo tempo em que é leve, também é firme, encorpado e

bastante armado. Por isso é muito utilizado na confecção de

peças que necessitam de volume.

100% poliamida Renda com ar romântico e delicada. Com leve caimento.

97% ALGODÃO

3% ELASTANO

70% viscose

30% linho

O tecido sarja é caracterizado pelas estrias no sentido diagonal.

Ele é mais encorpado e estruturado, ideal para fazer vestidos,

blazer e calças.

Tecido encorpado natural, de tramas não muitos juntas.

Caimento pesado.

Conservação

(lavanderia)



CARTELA

de beneficiamentos

estampas, bordados industriais e manuais



Estampa

cigarra

cigana.



Bordado cigarra cigana

com duas variações: linha

branca no tecido verde e

linha verde no tecido bege.

Presente na família

transformações



Estampa flor de maio em

duas variações: fundo rosa

e fundo azul.

Presente na família flor de

maio



Estampa Flor

de Maio, 3ª

variação



Estampa flor

de maio

com cactos



Estampa

borboleta em

duas variações:

fundo rosa e

fundo verde



Estampa cactos com

duas variações:

fundo marrom e

amarelo


Desenho Tecnico do Beneficiamento: Borboleta

1ª camada de organza

vidrilhos

2ª camada de organza

corte a laser

a cor da organza deve estar de

acordo com a cor da peça

Beneficiamento tridimensional, presente na família 1

exemplo


Desenho tecnico do beneficiamento: bordado em pedraria formiga

com linha de bordar,

contornar o corpo da

formiga, com ponto atrás

preencher o corpo da formiga

com vidrilhos na horizontal. A

cor do vidrilho deve estar de

acordo com a cor da peça

fazer as pernas e as antenas

da formiga de vidrilho

Beneficiamento tridimensional, presente na família 2

exemplo


CARTELA

de aviamentos


Barbatana

Zíper invisível

Zíper destacável

(20 cm e 70 cm) (15 cm)

Viés de algodão e cetim

(1 cm de largura)

Botão para encapar

Elástico

(1 cm e 2,5 cm de largura)

Bojo

(P, M e G)

Colchetes

Renda

Entretela



CARTELA DE

celos e

maquiagem



RELEASE DA COLEÇÃO

Pequena

Borboleta

O ateliê Vanessa Mariozi carinhosamente apresenta a coleção Primavera/Verão 2021

Pequena Borboleta.

As memórias afetivas guardadas em uma caixa fez relembrar aquele que foi o livro favorito da minha

infância. “Flor de Maio” obra de Maria Cristina Furtado e Wanda Cardim, foi a principal inspiração estética

da nossa adorável coleção. Uma história que nos leva a refletir o quanto é necessário superar nossos medos

para que tenhamos aquilo que almejamos conquistar.

Estar frente ao livro é recordar os amigos, a escola que estudei durante 10 anos, os professores, as

brincadeiras, a forma como toda a timidez se fazia presente em mim.

Nesta coleção, o livro é contado por meio das famílias de produtos já que estas foram inspiradas e

nomeadas segundo a simbologia de cada personagem presente na história.

A partir de estudos ergonômicos, esta é dedicada a mulheres do segmento petite wear (aquelas que tem

entre 1.40m e 1.60m de altura). Esperamos facilitar o encontro deste corpo a Moda Festa,

e gostaríamos de desejar que este momento seja tão especial a você quanto é para

natureza o nascimento de uma borboleta”.

A DESIGNER



Família Metamorfose

Para a alegria da natureza, acaba de sair do casulo mais uma linda borboleta. Infelizmente, devido ao

crescente uso de produtos químicos usados em lavouras, e a ação destruidora que isto tem sobre a

natureza; esta borboleta sofreu uma mutação durante sua formação e nasceu com parte de uma das

asas faltando, deixando-a triste e impossibilitada de viver, pois não há um equilíbrio entre as asas para

que ela possa voar e se alimentar.

A Família Metamorfose apresenta looks tão delicados quanto uma borboleta, e que, aliás, carregam várias

em cada um deles. Os tecidos foram cuidadosamente selecionados para transmitir leveza e sensibilidade,

como: crepe cetim bucol, musseline, renda chantilly e organza. O rosa e o verde, ambos em tons mais

escuros, formam uma harmonia complementar, e foram dentre a paleta de cores, os escolhidos para dar

vida aos looks, além dos vestidos brancos para as noivas. As pregas em lugares específicos, como nos

recortes da parte superior do corpo, proporcionam asas aos looks, e para que houvesse um equilíbrio, estas

pregas foram usadas também em outras situações. Para fazer referência à tendência, a gola laço e diferentes

formas de interpretá-la foram acrescidas à família, além de ser uma gola com ar de feminilidade e leveza.













Família União

Por perto de onde estava a borboleta, vinha caminhando uma formiguinha com trajes e acessórios hippie,

que se comoveu com a tristeza da borboleta e parou para entender o motivo de tanto sofrimento. Após

contar a formiga o motivo da falha em sua asa e que desta forma não conseguiria sobreviver, esta resolveu

encontrar uma maneira de alegrá-la e começou a cantar.

A Família União refere-se ao segundo personagem da história, a formiga. O beneficiamento em bordado

manual no formato de uma formiga é o elemento mais refinado desta coleção, proporcionando brilho aos

looks. Ora elas são vermelhas, ora são marrom.

Por ter modelagens mais justas acima do quadril e um caimento mais pesado abaixo, a sarja foi a escolhida

para a família. Os recortes que acabam virando franjas foi uma interpretação vinda da tendência assim

como a gola.



Um ombro só arredondado

Zíper destacável

Beneficiamento: bordado

em pedraria formiga

Abertura na lateral

Zíper invisível

Tiras de tecido

Pesponto

Comprimento mini

Tecido: sarja

Frente

Costas



Zíper invisível

Decote em V

Pence vertical clássica

Recorte

Recorte

Abertura dos recortes

Comprimento: acima do joelho

Frente

Costas

Tecido: Sarja

Beneficiamento: bordado

em pedraria formiga



Decote em V

Recorte princesa

Abertura do recorte

Decote quadrado

Zíper invisível

Pesponto

Recorte

Tecido: sarja

Beneficiamento: bordado

em pedraria formiga

Comprimento: meia canela

Frente

Costas



Pesponto

Decote canoa

Tiras de tecido

Pence vertical simples

Zíper invisível na

lateral

Beneficiamento: bordado

em pedraria formiga

Recortes

Comprimento: no joelho

Frente

Tecido: sarja

Costas

Vestido por baixo das tiras



Abertura do recorte

Decote V

Zíper invisível

Beneficiamento: bordado

em pedraria formiga

Recorte

Recorte

Pesponto

Abertura do recorte

Comprimento: micromini

Tecido: sarja

Frente

Costas



Família Transformações

Enquanto a formiga cantava para alegrar a borboleta, chega ao local uma cigarra, com traje todo colorido e

retalhado. Imediatamente pegou o violão que estava pendurado no pescoço e juntou-se à formiga tocando,

cantando e dançando. Ao ter seu som elogiado pela formiga, a cigarra conta a elas que é uma cigana, e

vive da sua arte.

Após a cigarra saber o que havia acontecido com a borboleta, às três juntas vão à procura de um médico,

conhecido da formiga.

A Família Transformações possui uma modelagem sofisticada tanto para madrinhas quanto para noivas,

além de ter tido um bordado criado exclusivamente para seus looks, intitulado “bordado cigarras ciganas”. O

verde e o bege, ambos em tons claros, no tecido viscolinho, foram os escolhidos para serem à base do

bordado, que é feito de uma forma industrial em linha de bordado branca e verde. O xale que a cigarra

tinha em seus ombros, recebeu duas lindas interpretações, além da representação de suas asas feita por

pregas em pontos específicos. A gola role segue a estética de explorar as diferentes golas da tendência.



Frente

Costas



Recorte: 1+4 (junção

das pence vertical clássica

e vertical saindo do

ombro

Costas

Frente



Frente

Costas



Frente

Costas



Pence vertical clássica

Vestido por baixo das pregas

Comprimento: no joelho

Frente

Costas



Família Fertilidade

Pelo caminho até a casa do médico a borboleta a cigarra e a formiga pararam para se alimentar e só

depois seguiram caminhada. Chegando ao local bateram na porta que foi aberta por um gafanhoto todo de

branco, jaleco, calça, sapatos e óculos, que logo se apresentou sendo o Doutor Faz Tudo. Após contar ao

Doutor o motivo pelo qual sua asa estava faltando um pedaço, ele a levou para examiná-la. Ao verificar que

nada poderia fazer para ajudar a borboleta; pois não tinha algo que pudesse colocar onde estava faltando, o

gafanhoto orientou a elas que fossem até o alto da estrada, onde morava um mágico chamado Godofredo.

Porém, Doutor Faz Tudo às alertou de que o mágico por não gostar de receber muitas visitas tinha como

segurança um sapo! Apesar do medo e depois do espanto, seguiram rumo a casa de Godofredo.

Fertilidade é a quarta família da nossa coleção. Ela se refere conjuntamente ao significado do personagem

gafanhoto e também ao conceito da tendência, já que a mulher é representada pelo símbolo de Vênus,

símbolo da fertilidade. Assim sendo, os looks desta família foram os que melhor exploraram as propostas da

tendência, entre golas alfaiate, smoking e colarinhos, também, uma tentativa de representar a formalidade

que o Doutor Faz Tudo se apresentou na história.

O Crepe Patu tecido encorpado, nas variações de marrom e vermelho foram os selecionados para a família,

além do branco para noivas.



Tecido: crepe patu



Tecido: crepe patu



Prega macho

Gola chale

Pence: vertical clássica

Botão encapados

Tecido: crepe patu

Prega macho

Pesponto

Altura: abaixo do

joelho

Frente

Costas



Bojo

Zíper invisível até

altura do quadril

Recorte

Prega macho

Pesponto

Altura: mini

Tecido: crepe patu

Frente

Fenda

Costas



Colarinho italiano

Botão encapado

Bojo

Pesponto

Vista

Recorte

Altura: acima do joelho

Prega macho

Pesponto

Tecido: crepe patu

Frente

Costas



Família Sedoria

Durante toda viagem elas cantavam e dançavam, até que avistaram o enorme sapo, que as deixou com

muito medo. Depois de muito se encorajarem e dizerem várias vezes o motivo por estarem lá, conseguiram

passar pelo guarda. Enquanto comemoravam surge a coruja, que logo questiona o motivo da visita. Após

contarem que o Doutor Faz Tudo havia dito que sua mágica poderia ajudá-las, Godofredo diz que na

verdade era um pesquisador, que adora contribuir com a medicina. Após examinar a borboleta e concluir

que aquilo foi motivado por inseticidas, a coruja disse haver apenas uma solução.

A Família Sabedoria tem cores e aviamentos inspirados na coruja Godofredo. O marrom e o amarelo que

são as cores do personagem e de suas roupas foram as escolhidas para os looks. A franja de composição

poliéster foi inspirada em suas penas esvoaçantes. A modelagem das roupas teve inspiração no que Maria

Grazia Chiuri (diretora artística da coleção feminina da Dior, de onde foi estudada a tendência) chamou de

“vestido-camisa”, uma composição com colarinhos, punhos, vistas e abotoamentos. A sarja foi a

selecionada para a família, um tecido encorpado ótimo para os recortes.



Colarinho

Botão encapado

Vista

Pesponto

Pence vertical simples

Tecido: sarja

Recorte

Franja de poliéster

Frente

Costas



Colarinho

Recorte

Pesponto

Vista

Pesponto

Botão encapado

Pesponto

Recorte

Recorte

Vestido por baixo das franjas

Altura: gancho

Franzido

Franja de poliéster

Tecido: sarja

Frente

Costas



Colarinho

Recorte

Pesponto

Pesponto

Vista

Botão encapado

Pesponto

Vestido por baixo das franjas

Recorte

Franja de poliéster

Comprimento do vestido: mini

Frente

Costas

Tecido: sarja



Colarinho

Pesponto

Recorte

Franja de poliéster

Botão encapado

Pesponto

Vista

Frente

Punho chemisier

Comprimento: na canela

Costas

Recorte

Tecido: sarja



Colarinho

Recorte

Franja de poliéster

Vista

Pence vertical simples

Botão encapado

Pesponto

Altura: mini

Franzido

Pesponto

Tecido: sarja

Fenda

Frente

Costas



Família Flor de Maio

A borboleta ficou toda animada ao saber que havia uma solução; Godofredo foi logo dizendo que há uma

flor que nasce somente em maio, ela iria ajustar perfeitamente a suas asas, já que era leve e delicada. O

pesquisador ainda afirmou que em seu jardim a flor de maio logo iria desabrochar e que elas poderiam ficar

ali mesmo esperando até que isso acontecesse. Em uma linda manhã a formiga e a cigarra acordaram

cantando e dançando, a flor de maio havia nascido. Godofredo logo cortou um pedaço e foram à sala de

cirurgia. Depois de concluída, a borboleta se levantou e foram todos para o jardim, ela subiu em uma pedra

e teve sua primeira tentativa de vôo, que fracassou. Suas amigas vendo seu desânimo a encorajaram e

juntas começaram a contar; quando elas disseram “já”, a pequena borboleta pulou da pedra e voou. Diante

de tanta alegria todos começaram a cantar e a borboleta seguiu voando e voando.

A última família da nossa coleção chama-se Flor de Maio, que também é o desfecho da nossa história.

Nesta família os babados presentes na modelagem, foram uma forma de representar o efeito cascata da flor

de maio, já que uma nasce a partir da outra. Uma estampa que será feita de forma corrida nos tecidos:

Cetim bucol e crepe de musseline foi desenvolvida exclusivamente para a família e terá duas cores de base:

o rosa e o azul, ambos em tons claros.



Botão encapado

Pesponto

Vista

Pesponto

Prega macho

Um babado por

baixo do outro

Tecido: Crepe de musseline

Frente

Costas





Bojo

Zíper invisível

Vestido por baixo das pregas

Pregas

Recorte

Pesponto

Tecido: cetim bucol

Altura: meio da canela

Prega macho

Pesponto

Frente

Costas



Prega macho

Pesponto

Pesponto

Botão encapado

Altura: na cintura

Vista

Um babado por

baixo do outro

Saia evasê

Tecido: crepe de musseline

Altura da saia:

meio da canela

Frente

Costas



Recorte: 1+9 (Junção das pences

vertical simples clássica e oblíqua

saindo do decote)

Zíper incisível

Macacão por baixo das pence

Pences

Recorte: 1+4 (junção das pence

vertical clássica e vertical saindo

do ombro

Altura: no joelho

Tecido: cetim bucol

Prega macho

Pesponto

Frente

Costas




Estilista: Vanessa Silvia Mariozi

Referência: DressM2F4

Segmento: Moda Festa

Prega macho

Colarinho

Jabô

Franzido

Bolso embutido na lateral

Pence

FICHA TÉCNICA

Coleção: Pequena Borboleta

Família: Fertilidade

Tamanho: 36

Etiqueta da marca

(por dentro)

Descrição: Vestido longo, justo até altura do

quadril, com colarinho separado, botões com

azelha, jabô franzido e saia com pregas.

Zíper invisível

Azelha

Botão encapado

Altura do quadril

Barra de pontos

invisíveis

Tecido: Crepe patu

Composição: 100% poliester

Conservação:

Frente

Aviamentos:

9 botões para encapar

Zíper invisível

Entretela

Costas

Cor:

RGB: 202, 52, 79

CMYK: 15, 100, 71, 04

Pantone: 7427 C


TABELA DE MEDIDAS

Alturas (cm)

34 36 38 40 42 44 46

Decote 8 8,2 8,4 8,6 8,8 9 9,2

Cava 16,5 17 17,5 18 18,5 19 19,5

Busto 22,5 23 23,5 24 24,5 25 25,5

Cintura frente 41 41,5 42 42,5 43 43,5 44

Cintura costas 39 39,5 40 40,5 41 41,5 42

Quadril médio 9 9,5 10 10,5 11 11,5 12

Quadril 22,5 23 23,5 24 24,5 25 25,5

Gancho 26,5 27,5 28,5 29,5 30,5 31,5 32,5

Altura da saia 54 55 56 57 58 59 60

Altura da calça 95 96 97 98 99 100 101

Altura da manga ¾ 34 35 36 37 38 39 40

Altura da manga 58 59 60 61 62 63 64

Larguras (cm)

Costas 26,5 27,5 28,5 29,5 30,5 31,5 32,5

Ombro 8,25 8,5 8,75 9 9,25 9,5 9,75

Decote 6 6,2 6,4 6,6 6,8 7 7,2

Seio 85 88 91 94 97 100 103

Cintura 65 68 71 74 77 80 83

Quadril médio 76,5 76,8 77,1 77,4 77,7 78 78,3

Quadril 90 93 96 99 102 105 108

Tornozelo 22,5 23,5 24,5 25,5 26,5 27,5 28,5

Joelho 35 36 37 38 39 40 41

Barra da Calça 30 31 32 33 34 35 36

Punho curto 14,5 15 15,5 16 16,5 17 17,5

Punho 21,5 22,5 23,5 24,5 26,5 27,6 28,5


SEQUÊNCIA OPERACIONAL

Nป: Maquina: Margem: Operação:

1 Reta O primeiro passo é conferir se a ponta da agulha está boa. Como iremos costurar um tecido “fino” queremos evitar que puxe fios.

2 Overloque Borda Overloque todos os 16 ombros que compõe o corpo.

3 Reta 1 centímetro Una os ombros frente aos ombros costas do centro/decote da peça com retrocesso no início e no final.

4 Ferro de passar No ferro de passar abra as costuras feitas anteriormente.

Para o acabamento do babado (parte que irá ficar livre) faça a menor dobra que conseguir e passe o pesponto na margem da dobra. Volte ao

5 Reta Pesponto

início da costura e faça outra dobra com a já feita, desta vez dê retrocesso no início e no final. OBS: Faremos desta forma por ser uma parte

curva, se dobrarmos duas vezes de uma só vez, não teríamos um bom resultado. Uma dica é: para a primeira costura, pegue à bobina e regule a mola

deixando a linha correr solta, desta forma a costura irá ficar frouxa e será mais fácil de descosturar.

6 Manual Desmanche a primeira costura feita.

7 Reta Coloque fio de lastex na bobina e faça testes em um tecido à parte para regular o quanto será melhor para franzir.

8 Reta 1 calcador Na parte que será costurado o babado ao recorte, passe uma costura com o fio de lastex para franzir.

9 Manual

Pegue o babado já franzido e também a parte central do direito da peça (a qual fechamos os ombros no passo 3). Coloque direito do decote

com direito do babado e ajuste até que os piquês (marcados no corte) estejam alinhados. Alfinete e em seguida alinhave unindo ambos.

10 Reta 1 calcador Com o babado unido ao decote pelo alinhavo, costure com retrocesso no início e no final.

11 Manual Desmanche o alinhavo.

12 Reta 1 centímetro Una os ombros frente e costas da lateral do direito da peça com retrocesso no início e no final.

13 Manual Alfinete unindo os recortes do corpo, colocando direito com direito em seguida alinhave.

14 Reta 1 centímetro Após alinhavado faça uma costura com retrocesso no início e no final.

15 Manual Desmanche o alinhavo.

16 Ferro de passar Abra as costuras que ficaram no recorte, deixe a margem (de costura) do babado para o lado do centro do corpo.

17 Reta 1 centímetro Faça os pares (centro e lateral) frente e costas (serão 4 pares) e costure unindo os recortes dando retrocesso no início e no final.

18 Ferro de passar Abra todas as costuras feitas anteriormente e vinque com o ferro.

19 Reta Borda Ajuste a etiqueta na parte direita das costas e costure.

20 Reta 1 centímetro Una os ombros do forro frente e costas.

21 Reta 1 calcador

Pegue o direito da peça (já com o babado) e centralize o forro (colocando direito com direito do tecido). Se necessário alfinete toda a parte

central do decote frente e costas. Inicie a costura pelos ombros, vinque a agulha e confira se bateu no centro da costura. Dê retrocesso no

início e no final.

22 Ferro de passar Jogue a margem de costura para o lado do forro da peça e vinque com o ferro.

23 Reta Pesponto

Coloque linha de pesponto na máquina. No lado direito da peça faça um pesponto para costurar o excesso de costura do decote ao forro da

peça. Dê retrocesso no início e no final. Como ficou um acumulo muito alto de tecido será necessário regular o tensor da maquina.


24 Reta 1 calcador

Ajuste as cavas e vinque a agulha no centro do ombro, costure deixando uma margem de 5 cm de distância do fim da cava, dando retrocesso

no início e no final. Depois de piquês.

25 Reta 1 centímetro Ajuste as laterais frente e costas do forro e frente e costas do direito da peça e costure, com retrocesso no início e no final.

26 Ferro de passar Abra as costuras das laterais e vinque com o ferro de passar.

27 Reta 1 calcador Finalize a costura das cavas.

28 Overloque Borda Ajuste o babado para as laterais do corpo (da forma que ele deve ficar) e passe uma overloque na linha da cintura.

FINALIZADO O CORPO DA PEÇA

29 Overloque Borda Overloque todas as bordas do “cós” do vestido (ao total são 6).

30 Reta 1 centímetro Costure as laterais do “cós” da frente e também do forro.

31 Reta Borda

Pegue o corpo da peça e alinhe a sua lateral com a lateral do cós, colocando direito com direito (da peça e do tecido), vinque a agulha na

32 Reta 1 calcador

lateral e costure, com retrocesso no início e final, até que fique todo cós preso.

Pegue o outro cós que sobrou e coloque o seu direito com o direito (do tecido) do forro, Comece a costura pelas laterais, com retrocesso no

início e final.

33 Reta Feche as pences da saia.

34 Ferro de passar Jogue a pence para a lateral da saia e vinque com o ferro.

35 Overloque Borda Overloque as laterais da saia.

36 Reta 1 centímetro Costure as laterais da saia, com retrocesso no início e no final.

37 Ferro de passar Abra o excesso de costura da lateral da saia.

38 Overloque Borda Overloque todo o entorno da saia (cintura, barra e centro costas).

39 Reta 1 calcador Una a saia somente ao cós da frente da peça, com retrocesso no início e final,,

40 Reta Pesponto Faça um pesponto de borda na azelha, depois as corte do tamanho determinado.

41 Reta 1 calcador Costure as azelhas ao centro esquerdo da saia.

42 Manual Ajuste o zíper onde deve ficar e alinhave ao vestido.

43 Reta 1 centímetro Costura o zíper invisível ao vestido com retrocesso no início e no final.

44 Reta 1 calcador

Sobreponha o forro do cós do vestido ao centro das costas para embutir e dar acabamento, deixando 0,8 centímetro virado para dentro ao

fim do cós para depois finalizarmos o avesso.

45 Ferro de passar Dobre 0,8 em todo o cós da parte de dentro da peça.

46 Manual Una o cós a saia com pontos invisíveis.

FINALIZADA A PEÇA ATÉ ALTURA DO QUADRIL

47 Manual Posicione as pregar macho da forma que foi determinado na modelagem e alinhave.

48 Overloque Borda Overloque após concluído o passo anterior.

49 Overloque Borda Overloque a lateral da saia com pregas.

50 Reta Posicione o forro do bolso lateral e faça o desenho da sua boca/abertura. Em seguida de pique nas quinas e vire da forma que deve ficar.


51 Reta 1 centímetro Posicione o espelho do bolso e costure suas laterais e fundo.

52 Overloque Borda Overloque a margem anterior.

53 Reta 1 centímetro Feche as laterais do vestido posicionando o bolso lateral da forma que deve ficar, com retrocesso no início e no final.

54 Reta 1 centímetro Una a saia com pregas à saia do vestido e costure, com retrocesso no início e no final, alinhando pelas laterais.

55 Overloque Borda Overloque a barra do vestido.

56 Ferro de passar Dobre a bainha do vestido e vinque.

57 Manual A mão, faça uma costura invisível na barra do vestido.

58 Manual Manualmente costure os botões encapados.

VESTIDO FINALIZADO

59 Ferro de passar Posicione a entretela com o formato da gola ao tecido retangular e passe o ferro.

60 Ferro de passar Posicione a entretela com formato de pé de gola ao pé de gola (tecido) e passe o ferro (somente um deles).

61 Manual Faça um alinhavo no canto do pé de gola que está com a entretela para facilitar ao dobrar.

62 Reta Pesponto Dobre a barra do pé de gola e faça um pesponto.

63 Reta Faça uma costura em torno da entretela da gola. Corte ao redor deixando 1 centímetro de margem. Corte as quinas do bico da gola e vire-as.

64 Reta Pesponto Coloque linha de pesponto na maquina e ajuste o seu tensor. Faça um pesponto em toda a volta, dando retrocesso no início e no final.

65 Reta 1 calcador Ajuste pelo centro a gola ao pé de gola e faça uma costura

66 Reta 1 centímetro Posicione o outro pé de gola e costure. No pé de gola, lembre-se de dobrar 1 centímetro na barra para o acabamento.

67 Manual Dobre a barra do pé de gola que sobrou e alinhave toda volta.

68 Reta Pesponto Com o alinhavo feito faça um pesponto em toda volta do colarinho.

69 Reta Faça do lado direito do colarinho uma casa para o botão.

70 Manual Manualmente costure o botão encapado.

Tabela de custo do produto

Tecidos e aviamentos: Custo unidade ($): Quantidade: Total:

Crepe patu 38,90 3,50m 136,15

Carretel de linha (91,4m 100% poliéster) 1,50 3 4,50

Linha de pesponto (30,0m 100% poliéster) 1,80 1 1,80

Fio de overloque (100% poliéster) 3,00 2 6,00

Botões de encapar (2cm de diâmetro) 0,80 10 8,00

Botão de encapar (1,3 cm de diâmetro) 0,60 1 0,60

Entretela 2,00 3m 6,00

163,05


EDITORIAL FOTOGRÁFICO

com o lk produzido






CRONOGRAMA DE TCC – 1º SEMESTRE 2020 FEVEREIRO MARÇO ABRIL MAIO JUNHO JULHO

Atividades 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4

Pesquisa textual e imagética sobre temática para Coleção de Vestuário de Moda

Painéis semânticos sobre o Tema da Coleção

Pesquisa textual e imagética sobre Conceito para Coleção de Vestuário de Moda

Painéis semânticos sobre o Conceito da Coleção

Painéis semânticos de formas, volumes, texturas e cores sobre o tema da coleção

Manual de Marca (ideias de logo inicial)

Pesquisa sobre o público alvo da marca

Painéis semânticos representativos do público alvo

Pesquisa textual e imagética sobre as tendências de moda

Painéis semânticos sobre as tendências de moda

Mix de Moda e de produto

Cartela de cores

Estudo da cartela de tecidos

Correções do Problema de Pesquisa

Croquis da coleção frente e costas

Elemento de moda

Cartela de beneficiamentos

Cartela de aviamentos

Cartela de tecidos

Release da coleção

Atualizações e criação da apresentação

Apresentação dos materiais físicos de composição do Book e proposta de encadernação

Estudo antropométrico


CRONOGRAMA DE TCC – 2º SEMESTRE 2020 AGOSTO SETEMBRO OUTUBRO NOVEMBRO DEZEMBRO JANEIRO FEVEREIRO MARÇO

ATIVIDADE 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3

Correções teóricas da pré-banca

Correções de imagéticas (painéis, manual da marca)

Revisão de coleção

Definição da coleção de 30 looks

Desenho dos looks fashion e técnicos

Correção das sugestões feitas nos desenhos

Seleção do look confeccionado

Diagramações de páginas do book

CRONOGRAMA DE TCC – 1º SEMESTRE 2021 ABRIL MAIO JUNHO JULHO

ATIVIDADES 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4

Estudos modelagem

Interpretação dos moldes

Pilotagem e aprovação

Confecção do look final

Acabamentos do look final

Ficha técnica

Fotografia do look final

Finalização do Book Final

Criação da apresentação

Organização para a banca final

Apresentação para a Banca Final

Correções e depósito na biblioteca


CONCLUSÃO

Dado por encerrado o presente Trabalho de Conclusão do curso de Design de Moda, faz-se necessário o questionamento sobre o aprendizado e

objetivos alcançados; bem como, uma breve visão pessoal sobre os desafios do mesmo.

Conclui-se que os objetivos específicos traçados como metas/pilares na parte metodológica foram alcançados com plenitude, os conceitos ergonômicos

e antropométricos relacionados ao vestuário foram suportes essenciais em todos os processos deste projeto. Devido à pandemia do novo

Coronavírus e as medidas de distanciamento social, fez-se necessário um estudo sucinto acerca da antropometria do corpo petite, sendo possível o

estudo de um único corpo (o da autora); apesar de não ser a proposta inicial do projeto não houve perda em sua qualidade, visto que, na parte metodológica

procurou-se autores que explicam sobre designers/modelistas fazerem uso,de uma única modelo pertencente ao público alvo, denominada

como modelo de prova, para a construção da tabela de medidas de empresas do vestuário. O estudo antropométrico, elaborado a partir de um corpo

petite identificado como número 34, gerou uma tabela de medidas com grade que ajustou-se do número 34 ao número 46 em tecidos planos;

espera-se que esta tabela sirva não somente à produção de vestuários como para estudos futuros.

Ainda sobre os objetivos específicos conclui-se que a comparação entre tabelas de medidas de empresas voltadas para um público geral e as poucas

voltadas para um público específico (o petite wear), foram identificadas, expostas e comentadas no corpo do texto, uma vez que, deve-se considerar

que desde o início da produção deste Trabalho até sua conclusão, que levou 18 meses, houve um crescimento no surgimento de marcas com o propósito

de vestir o corpo de baixa estatura, mas, nenhuma delas do segmento Moda Festa. Quanto ao objetivo geral, o produto desenvolvido, um vestido

formal respeitando questões ergonômicas e antropométricas do corpo petite, avaliou-se que o produto apresentou as soluções estéticas e simbólicas

encontradas para atingir o objetivo proposto.

Às referências estéticas do projeto que reúne painéis, cartelas e releases foram elaborados por meio da aplicação de uma identidade visual harmoniosa

entre os conceitos da marca e da coleção; exemplo disso são as fontes utilizadas para os títulos, que harmonizam-se com a logo da marca VM, formas

rígidas e geométricas em união com linhas delicadas e curvas, compondo uma linguagem minimalista. O elemento vetorizado utilizado como apoio nas

páginas do book, o qual foi retirado de uma das cartelas de beneficiamento, trouxe delicadeza e referência a maior inspiração para a coleção: o livro

Flor de Maior de Maria Cristina Furtado.

A partir do livro também houve a inspiração para os nomes e composições estéticas das famílias, no que diz respeito a sua modelagem e cores, princi-


palmente. Cada uma das famílias teve influência em um personagem do livro e os nomes de cada uma delas foram escolhidos a partir do significado

simbólico deste personagem; a borboleta inspirou a família metamorfose, a formiga inspirou a família união e a cigarra inspirou a família transformações

por exemplo. Além disso, beneficiamentos, cores e modelagens que referenciam aos personagens foram criados para a coleção. Com pregas e

franzidos foram desenhadas falsas asas nos recortes superiores dos vestidos; bordado em forma de formiga, estampas de cigarras e flor de maio, franjas

que referenciam as plumas da coruja foram alguns dos elementos que compuseram a coleção.

O produto de moda confeccionado faz parte da família fertilidade, que recebeu este nome por ser um dos significados simbólicos do personagem

“Doutor Faz Tudo”, um gafanhoto simpático ilustrado no livro com trajes elegantes formais a sua profissão. Em conjunto, também foi dado este nome à

família pelo conceito da tendência, a qual foi inspirada na mulher no mercado de trabalho e no movimento feminista, destacando a forte conquista de

elas estarem cada vez mais ocupando postos diretivos em empresas, representadas pelo símbolo de Venus, que é a Deusa da fertilidade. Por este

motivo uniu-se na família elementos da coleção em harmonia com elementos da tendência o que gerou colarinhos, falsas asas, pregas, decote V,

botões encapados e franzidos, numa tentativa de ilustrar a elegância de Doutor Faz Tudo. O crepe patu cumpriu a necessidade de ter neste look um

tecido pesado para dar melhor acabamento as partes justas e ao mesmo tempo seu acetinado cumpriu a tarefa de ser formal e elegante.

Nos processos de corte e costura do vestido, foram necessários dez dias de trabalho, garantindo qualidade e bom acabamento que, muitas vezes, foram

feitos de forma manual. Alinhavos, pespontos e costuras “invisíveis” foram alguns destes processos, que se resumem em 70 etapas descritas na

sequência operacional. A modelagem foi feita seguindo o estudo antropométrico feito a partir do corpo da autora que faz parte do público alvo da

coleção (mulheres de baixa estatura), e que também foi à modelo usada para fotografá-lo, solução adotada pelos professores do curso diante da

pandemia para que não houvesse contato com terceiros. Importante ressaltar em relação à modelagem que o objetivo foi a valorização do corpo petit,

sendo seguido fielmente o estudo antropométrico; por este motivo, altura de cintura, quadril e barra foram riscadas no exato lugar; em nenhum

momento procurou-se criar uma modelagem que deixasse este corpo visualmente alongado.

Finalizando, conclui-se que o momento pandêmico foi o único dificultador para o desenvolvimento do trabalho, porém, em contradição a esta dificuldade,

como o trabalho teve por objetivo simbólico a conexão com as memórias afetivas, de certa forma, com os acontecimentos diários este tem sido

um assunto aconchegante quando discutido, mantendo nos conectados com os dias felizes que tivemos.


FONTES

f o n t e s

FURTADO, Maria Cristina. Flor de maio. 2. ed. São Paulo: Editora do Brasil S/A, 2004.

www.dior.com/pt_br/moda-feminina/desfiles-pret-a-porter/desfile-pret-a-porter-outono-inverno-2020-2021

www.freepik.com/

www.maximustecidos.com.br/


“Dedicado a todos aqueles que contribuíram com minha formação” Vanessa Silvia Mariozi


Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!