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Revista CreArq.

Somos CreArq, una editorial fundada por estudiantes de arquitectura del Instituto Politécnico Nacional. Nuestro objetivo es estudiar espacios de interés publico pero desde un punto de vista más centrado en la arquitectura, con el objetivo de saber bajo que condiciones fueron diseñados y como estos pueden afectar a los usuarios ya sea de manera consciente o inconsciente. Cada articulo presentado esta escrito no solo para estudiantes de arquitectura, si no que también esta escrito para aquellas personas que están interesadas en conocer un poco sobre estos lugares.

Somos CreArq, una editorial fundada por estudiantes de arquitectura del Instituto Politécnico Nacional.
Nuestro objetivo es estudiar espacios de interés publico pero desde un punto de vista más centrado en la arquitectura, con el objetivo de saber bajo que condiciones fueron diseñados y como estos pueden afectar a los usuarios ya sea de manera consciente o inconsciente.
Cada articulo presentado esta escrito no solo para estudiantes de arquitectura, si no que también esta escrito para aquellas personas que están interesadas en conocer un poco sobre estos lugares.

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A C r e R Q .

V O L U M E N 1

DICIEMBRE 2022

$90.00 MX

P S I C O L O G Í A E N L A

A R Q U I T E C T U R A

M U S E O F R A N Z M A Y E R


e

d

i

t

o

r

i

a

l

Somos CreArq, una editorial fundada por estudiantes de arquitectura.

Nuestro objetivo es estudiar espacios de interés publico pero desde un punto de

vista más centrado en la arquitectura, con el objetivo de saber bajo que condiciones

fueron diseñados y como estos pueden afectar a los usuarios ya sea de manera

consciente o inconsciente.

Cada articulo presentado esta escrito no solo para estudiantes de arquitectura, si no

que también esta escrito para aquellas personas que están interesadas en conocer

un poco sobre estos lugares.

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 2


D I R E C T O R I O

ESCRITORA, EDITOR,

REDACTOR Y FOTÓGRAFA

SARA LEYVA MARTÍNEZ

ESCRITORA, EDITOR Y

REDACTOR

FRIDA M. LEÓN LÓPEZ

ESCRITOR, EDITOR Y

REDACTOR

JESSICA GUERRERO

JIMENEZ

ESCRITOR, EDITOR Y

REDACTOR

JOSE RAUL SANCHEZ

DAVILA

241-117-1260

IG: sanchezdraul

EDITORA, INVESTIGADORA Y

ESCRITORA

GUADALUPE MICHELLE

PEREGRINO RAMÍREZ

ESCRITOR, EDITOR Y REDACTOR

CARLOS ALEJANDRO BARRERA

OROPEZA

.55-65-56-94-14

Correo:

abarreraoropeza@gmail.com

ESCRITOR, MAQUETADOR

Y FOTÓGRAFO

CARLOS RICARDO

URRUTIA AHUMADA

55-77-41-39-31

IG: urrutia6255

Facebook: Carlos Urrutia


C O N T E N I D O

1. UBICACIÓN

2. ANÁLISIS DEL EDIFICIO

Descripción del espacio físico

Historia

3. PERCEPCIÓN

Percepción Sensorial

Constancias Perceptuales

Leyes de la Gestalt

Psicología del Color

4. PROXÉMCA

5. TERRITORIALIDAD Y PRIVACÍA

6. DIALÉCTICA DEL DENTRO Y FUERA

7. LA CASA COMO ARQUETIPO

8. MAPAS COGNITIVOS

9. ESTRÉS AMBIENTAL

10. ENTREVISTAS POR MEDIO DE

CUESTIONARIOS

11. PROPUESTA ARQUITECTÓNICA

12. CONCLUSIONES

13. REFERENCIAS BIBLIOGRÁICAS


U B I C A C I Ó N

D I R E C C I Ó N

Av. Hidalgo 45, Centro

Histórico de la Cdad. de

México, Guerrero,

Cuauhtémoc, 06300

Ciudad de México, CDMX

ESTACIONES DEL METRO CERCANAS

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 1


ANÁLISIS

DEL EDIFICIO

D E S C R I P C I Ó N

D E L E S P A C I O

F Í S I C O

En primera instancia, en la fachada

denotamos una gran altura del edificio,

algo angosto, y logra gran sintonía con

el portón principal. A pesar de

incorporarse con otro color, se cumple

el objetivo de diferenciar el acceso

principal.

En la recepción, se forma un espacio

de transición, limitado pero con gran

altura. El color blanco predomina en

éste, por lo que se crea un pequeño

contraste, pero se asocia con

elementos arquitectónicos como las

vigas de madera, característico del

estilo en la edificación.

En la primera habitación cuenta con

una exhibición de fotografías. donde el

espacio se distingue por la gran altura,

donde se mantiene la percepción de

un espacio grande y de libre

circulación.

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 2


Maneja un color azul obscuro, que

mantiene formalidad/concentración

de la habitación y su exhibición.

Después encontramos la biblioteca,

que es un espacio cerrado,

presentando espacios reducidos, de

gran altura y con mobiliario de

madera, que es lo mas destacable .

Es un espacio largo, con recorrido

directo y más fácil, en relación a los

demás espacios.

El patio es el espacio mas

distinguido, ya que es de libre

circulación, es un patio al interior

como punto de reunión, cuenta con

vegetación y su área extensa

permite la visión de todo el museo a

su alrededor por el interior. Se

integra una cafetería con vista hacia

una fuente en el centro del patio.

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 3


El museo Franz Mayer ha sido un

edificio emblemático de México

desde la segunda mitad del S. XVI. y

es de gran valor patrimonial y

arquitectónico.

H I S T O R I A

Este edificio ha tenido diferentes

usos; a mediados del siglo XVI fue

ocupado por la "Casa del Peso de la

Harina" como almacén de harina.

Más adelante en 1586, se fundó el

"Hospital de los Desamparados" que

tuvo sede en este edificio, este

recinto fue dejado al cargo de la

orden de San Juan de Dios en 1604.

Durante este periodo el edificio

adoptó la arquitectura que tanto lo

caracteriza llamada "hospitalaria

conventual" y se conecta el claustro

con el coro y la sacristía de la Iglesia

de San Juan de Dios.

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 4


Las labores de este hospital duraron 200 años

bajo las órdenes religiosas, para después pasar a

manos del ayuntamiento de la ciudad de México.

En el Imperio de Maximiliano de Hamburgo se

decretó como el Instituto de sanidad y ofrecía

atención a prostitutas.

La colección permanente del museo consta de

objetos que abarcan 6 siglos que reflejan la

creación e innovación en arte y diseño.

La colección se conforma de objetos

recolectados por Franz Mayer a lo largo de su

vida, gracias a sus viajes y los momentos

importantes que vivió.

En 1931 se declaró como monumento histórico y

asi se restauro en 1981 con el apoyo del programa

de reparaciones del centro histórico

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 5



¿QÚE ES LA

PERCEPCIÓN?

los aspectos relativos a la percepción nos

permiten acceder a una interesante información

de cómo una construcción funciona y qué

implican sus distintos espacios, información en

directa relación con los aspectos más humanos

y vivenciales de la arquitectura.

La percepción se divide en:

Percepción social

Percepción visual

Percepción táctil

Percepción auditiva

Dentro de un medio ambiente fisico construido

y medio fisico natural se puede captar en el

entorno, ya sea cerrado o abierto la forma en

que el individuo percibe su entorno.

"La percepción visual es

la interpretación de los

estímulos externos"

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 7


C O N S T A N C I A S

P E R C E P T U A L E S

La constancia perceptiva es un principio del diseño que se puede resumir en que,

aunque el individuo percibe estímulos sensoriales variados, el cerebro crea

constancias en esos estímulos para poder comprender la realidad.

Esta constancia perceptiva afecta especialmente a el tamaño, la forma e inclusive

colores y brillos de los objetos percibidos y nos permite adoptarnos más facilmente a

nuestro entorno.

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 8


C O N S T A N C I A

D E T A M A Ñ O

Esta constancia nos dice: "La percepción

que tenemos sobre un objeto no se

alterará, sin importar los cambios que

puedan suceder en la distancia. Aunque

la retina está viendo dos figuras con

tamaños diferentes, el cerebro interpreta

que ambas figuras tienen el mismo

tamaño. Dentro de cierto rango, la

percepción que poseen las personas

acerca de un objeto no se modificará, sin

importar los cambios que puedan

suceder en la distancia."

Esto se puede apreciar en las

columnas del claustro, la perspectiva

nos hace ver las columnas de

diferentes tamaños, pero nuestro

cerebro las interpreta de distinta

manera dándoles las mismas

dimensiones. Lo podemos ver de

mejor manera comparando los

tamaños de las columnas en las

imágenes, la columna de la izquierda

que se encuentra más cerca de la toma

aparenta ser más grande en relación

con la columna que está a su lado.

R E V I S T A C R E A R Q U | 0 9


C O N S T A N C I A D E

L U M I N O S I D A D

Es la habilidad del sistema visual para mantener constante el brillo o luminosidad de los

objetos. La constancia de luminosidad depende de que la iluminación caiga tanto sobre el

objeto como sobre el fondo. Consecuentemente, la sensibilidad absoluta disminuye,

mientras que la sensibilidad relativa permanece constante."

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 0


En los museos se busca resaltar lo que se está

exponiendo mediante el uso de iluminación y

colores, dependiendo de la temática de la

exposición, para atraer la atención del

visitante. Esta técnica es utilizada en el Museo

Franz Mayer. En sus distintas salas el juego de

luces y colores tienen un papel importante

brindando diferentes sensaciones durante el

corrido.

Se utiliza un tipo de iluminación directa en las

salas de exposición, donde la luz ilumina los

objetos de arte mostrados así como lo

podemos observar en la Imagen 4. El muro

tiene un tono gris que se percibe con la

misma intensidad aun existiendo la diferencia

de luz aplicada en este, el tono se vuelve más

oscuro visualmente conforme tenga menos

iluminación en su superficie y se vuelve más

claro cuando tiene iluminación cerca.

En las diferentes salas del museo se ve esta

constancia de brillantez varias veces. Por la

notable diferencia de luz los tonos de los

muros parecen ser más claros o más oscuros. Más luz Tono Base Menos luz

P A G E F O U R | J O U R N E Y R E V I S T A C R E A R Q U | 1 1


"Percibir que un objeto sigue siendo del

mismo color a pesar de los cambios de tono que se producen por cambios en la

intensidad de luz. Es un fenómeno de la percepción del color por el que la mayoría de las

superficies de color parecen mantener la apariencia cromática que tendrían bajo lo que

sería la luz del día, incluso bajo condiciones luminosas muy diferentes a dicho tipo de

iluminación."

C O N S T A N C I A

D E C O L O R


La constancia de color sigue el mismo

concepto de la constancia de brillantez

solo que enfocado en los colores que

poseen las superficies de los espacios

u objetos.

Así como en las siguientes imágenes

mostradas, la percepción del color de

un objeto no depende solamente del

objeto en sí mismo, sino también de la

fuente de iluminación (luz natural o

artificial), el área que rodea al objeto y

del cerebro humano. En lar aquitectura

los diferentes elementos que se

encuentran en un determinado

espacio (ya sea muebles, decoración,

etc) su color se ve afectado por los

cambios de luz.

Más luz

Tono Base

Menos luz

Más luz

Tono Base

Menos luz

Más luz

Tono Base

Menos luz

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 3


CONSTANCIA

DE FORMA

Esta constancia nos dice: "Un objeto

parece

conservar la misma forma a pesar de

los cambios en su orientación. En

realidad, la forma proximal de un

objeto es la misma que la distal, sólo si

el objeto está exactamente

perpendicular a la línea de visión."

Lo podemos observar en las obras de

arte, específicamente en los cuadros

mostrados. Dependiendo del ángulo

visual en el que se observe la forma de

los cuadros se deforma pero nuestro

cerebro sigue interpretando la figura

de un rectángulo.

P A G E F I V E | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 4


CONSTANCIA DE

TEXTURA

Si vemos una superficie más rugosa es porque

la percibimos más cerca y si la vemos más lisa

es que se encuentra más alejada.

Esto lo podemos apreciar en uno de los muros

del museo, hay 2 "cabeceras" que pertenecieron

a la enfermería de varones de la Orden

Hospitalaria de San Juan de Dios en 1604 .

Si las observamos de lejos se puede

apreciar como si de una pintura se tratase,

pero al aproximarse cada vez más cerca se

puede observar con mayor detalle el

relieve y su textura debido al desgaste que

ha tenido con el paso de los años.

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 5



L E Y E S D E L A

G E S T A L T

¿QUE SIN LAS LEYES DE LA

GESTALT?

Las leyes de la Gestalt, para la

psicología de la Gestalt, son una serie

de reglas que explican el origen de las

percepciones a partir de los estímulos

Continuación se listan todas las leyes:

Ley de figura-fondo: identifica una

figura principal del fondo

Ley de la buena forma: la

percepción de auto-completar

incoherentemente

Ley de continuidad: la sensación

visual de que algo es continuo

Ley de cierre: asumir que algo esta

completo

Ley de semejanza: encontrar

similitud

Ley de proximidad

Volumen y Profundidad:

la percepción de los volúmenes 3 d

Textura: identificar una textura con

verla

Perspectiva: sensación de

profundidad

Ley de movimiento: sensacion que

se le da movimiento a un efecto

visual

Ley de repetición: que algo se

repite en forma de patrón

Sombreado: algo se resalta con

falta de luz

Ley de superposición:objetos se

superponen formando una figura

Ley de figuras reversibles: figuras

puestas en forma que se obtienen

un patrón o mensaje que

comparamos con otra.

En esta imagen podemos ver algunas

leyes como de prespectiva y continuidad

En esta imagen podemos ver algunas

leyes como de continuidad y repeticion

En esta imagen podemos ver algunas

leyes leyes como la prespectiva

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 6


¿ C Ó M O

F U N C I O N A L A

P S I C O L O G Í A

D E L C O L O R ?

La psicología del color estudia el efecto de los

colores sobre la conducta humana. El color

juega un papel en la arquitectura muy

importante en el diseño y creación de

espacios. La combinación de los colores

puede evocar diferentes sensaciones y

emociones en las personas que habitan y

transitan por esos lugares, desde armonía y

calidez hasta claustrofobia y miedo.

Los estudios demuestran que gran parte de

los edificios provocan un elevado impacto en

las emociones de las personas.

Dentro del Museo Franz Mayer podemos ver

como el color juega un papel muy importante

porque gracias a este podemos ir

relacionando las salas y sentirnos es un

espacio que esta aislado de otro tipo de

actividades.

Cada sala tiene su propio color y distintos

tipos de materiales que nos ayudan a

entender mejor el lugar.

"La forma es

también color.

Sin color no hay

forma".

P A G E F O U R | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 7


C O L O R E S E N

E L E X T E R I O R

El color que más destacan en todas las

fachadas a simple vista es el color naranja, el

cual es visible en todos los muros, mientras

que también podemos observar el color

blanco y beige en los detalles de las puertas,

muros y ventanas.

Además de tener pequeños abovedamientos

o detalles en las columnas en color café y

negro.

Estos colores a simple vista llaman la atención

del espectador, porque son colores poco

comunes en los museos y más de este estilo.

Sabemos que el color naranja aunque no es

un color muy común en la arquitectura, de

usarse bien, el color naranja puede generar

ambientes amigables y relajantes.

Por otro lado tenemos el color beige y blanco

que predominan en las columnas, ventanas y

puertas, estos colores si se saben combinar

con otros colores pueden generar calma y

tranquilidad al ser colores puros.

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 8


C O L O R E S E N

E L I N T E R I O R

Una vez ingresando el inmueble podemos ver

como el color naranja disminuye

considerablemente. Porque como se aprecia

en la imagen la mayor parte del los acabados

son de color gris, esto se debe a que aún

conserva su color original.

Este color dentro de la arquitectura tiene

distintos significados, por ejemplo:

representa la neutralidad en espacios.

armoniza con casi todos los colores por lo

que permite crear espacios con paletas de

colores muy dinámicas.

Algo que se puede notar al entrar es las áreas

verdes están muy bien equilibradas con los

acabados del inmueble, estas áreas pueden

tener tanto arbustos como arboles que

ayudan mucho a contrastar una edificación

tan pesada, por los materiales que utiliza.

P A G E F O U R | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 1 9


C O L O R E S E N

E L I N T E R I O R

Si miramos las áreas donde se realizan las

exhibiciones se puede ver el uso de dos

colores, el color azul, junto con arcos de

medio punto en color blanco,

esto sirve para generar un balance junto con

las piezas que en algunas ocasiones se llegan

a colocar en las exhibiciones temporales.

El color azul significa que hay armonía y

calma, transmite la sensación de positividad,

confianza y seguridad.

Aunque existen otras salas donde el color

blanco resulta mas predominante, esto se

debe a que la mayoría de lo que se encuentra

exhibido esta dentro de vitrinas, esto hace

que requieran de más luz para poder

apreciarlas con mayor facilidad y así evitar

que los visitantes se distraigan con los colores

de los paredes.

P A G E F O U R | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 0


C O L O R E S E N

E L I N T E R I O R

En esta sala aunque los muros están pintados

de color blanco y lo que más predomina son

los muebles de madera en color caoba, hay

una gran variedad de libros y documentos.

Al ser un espacio un tanto más cerrado o

reducido en comparación con las otras salas

que se pueden visitar, esta luce un mucho

más cálida y acogedora por los muebles y el

color que estos usan. La poca luz que reflejan

las paredes ayuda a que este efecto sea más

notorio o intenso en comparación con

otras salas.

Esta fotografía complementa lo anterior,

podemos ver como además de los estantes

para libros y documentos, hay mesas y sillas

para que puedas sentarte a leer

tranquilamente, el color que sigue

predominando es el color blanco porque con

este color es mucho más fácil concentrarse y

poder tener mayor iluminación en el espacio,

aunque por la ubicación de las mesas esa

parte luce un poco más oscura.

P A G E F O U R | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 1



P R O X É M I C A

La proxémica es una disciplina o rama de la

semiótica dedicada al estudio de la

organización del espacio en la comunicación

lingüística no verbal. Más concretamente, la

proxémica estudia las maneras que siguen las

personas a la hora de estructurar y utilizar el

espacio.

Las relaciones humanas están marcadas por

factores de proxémica, la consideración del

espacio que interrelaciona a las personas en

actos de convivencia en los recintos,

particularmente los que se conforman para

las actividades de la personas.

Son factores que exigen una ponderación

de los aspectos visuales y parámetros

físicos que los integran para obtener

relaciones de convivencia.

Dentro del Museo Franz Mayer es posible

encontrar distintos ejemplos de proxémica,

que pueden ir desde el espacio personal,

clasificación de los espacios, tipos de espacios,

función del espacio, nacionalidad,

costumbres, sexualidad, desarrollo

emocional, carácter étnico hasta como es que

los usuarios pueden llegar o no a sentirse

invadidos cuando hay demasiadas personas a

su alrededor y si esto puede llegar a generar

estrés en ellos.

“Dale un poco de

espacio y te lo

agradecerá”.

P A G E F O U R | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 2


¿ Q U É E S E L

E S P A C I O ?

Se define como el espacio que nos rodea, es

una especie de “burbuja portátil” a la que no

dejamos que otros entren a no ser que le

invitemos a hacerlo o se den circunstancias

especiales.

La noción de espacio arquitectónico hace

referencia al lugar cuya producción es el

objeto de la arquitectura.

En el Museo Franz Mayer se puede aplicar

cuando vas caminando por cada una de las

salas y quieres mantener la distancia de otras

personas que están ahí o de tus

acompañantes.

C L A S I F I C A C I Ó N

P A G E F O U R | J O U R N E Y

Espacio público: este recinto es considerado un

espacio publico porque cualquier persona puede

acceder a él.

Espacio habitual: aunque es un lugar de libre

acceso no es considerado un espacio habitual

porque no siempre es visitado por las mismas

personas.

Espacio de interacción: es un lugar de interacción

porque las personas que lo visitan solo pueden

ver las salas como espectadores.

Espacio corporal: esto se puede ver cuando se va

en un grupo de personas y puedes hablar con

confianza con ellos sobre las salas que están

visitando.

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 3


¿ Q U É E S E L

E S P A C I O

P E R S O N A L ?

El espacio personal se define como la zona

que rodea a un individuo, en donde no puede

entrar otra persona sin autorización. Se ha

comparado esto con una burbuja alrededor

del individuo, lo que crea un límite invisible

entre la persona y los posibles intrusos.

La manera en que las personas se desarrollan

en su entorno influye considerablemente en

como ven el espacio personal.

La manera de utilizar el espacio personal varía

según el medio ambiente del individuo.

En el caso de este museo el espacio personal

puede ser interpretado de diferentes

maneras, porque al ser un espacio público es

posible vivir algunas experiencias en donde

algunas ocasiones otros invaden nuestro

espacio personal.

Aunque de forma general todas las personas

son muy respetuosas con los demás visitan

por lo que no hay de que preocuparse si eres

un persona reservada a la cual le gusta

mantener su distancia con otros, dado a que

rara vez verás a muchas personas viendo la

misma obra, esto es gracias a que las salas

son amplias y tienen una circulación

constante. R E V I S T A C R E A R Q U | 2 4


E S P A C I O

F I J O

El espacio de caracteres fijos, es uno de los

modos fundamentales de organizar las

actividades de los individuos y los grupos.

Comprende manifestaciones materiales tanto

como normas ocultas, interiorizadas, que

rigen el comportamiento cuando el hombre

se mueve sobre la tierra.

En el Museo Franz Mayer se pueden

encontrar espacios fijos, porque muchas de

las áreas dentro del museo están diseñados

con una función en especifico como la

biblioteca.

E S P A C I O

S E M I F I J O

El espacio semifijo es aquel en que los objetos

no limitan el movimiento ya que se pueden

mover. Es el tipo de espacio que tiene

obstáculos que se mueven o posibles de

mover.

P A G E F O U R | J O U R N E Y

En este caso este tipo de espacios dentro de

museo son algo difíciles de encontrar porque

la mayoría de las salas ya están de forma fija o

permanente y rara vez estas cambian de

temática. R E V I S T A C R E A R Q U | 2 5


F U N C I O N E S

D E L

E S P A C I O

Amistad: Se descrita como el resultado de la

interacción cercana y frecuente entre uno o

mas individuos.

Atracción: Se entiende por la manera de 2

individuos específicamente donde

dependiendo que tan cerca este del otro, será

el interés mostrado.

Aversión: Es la manera en que un sujeto

reacciona con una distancia como resistencia

dependiendo los sentimientos de este, según

sean positivos negativos.

Afinidad: Trabaja con que tan parecidas sean

la personalidades de dos personas según

sean mas o menos parecidas, la distancia será

menor o mayor respectivamente.

La autoprotección sucede cuando alguien

esta viendo alguna obra y llega otra persona y

al acercarse demasiado el individuo prefiere

alejarse porque esto le genera incomodidad.

Aunque muchas de las personas que estaban

en el inmueble iban acompañadas por

amigos o por su pareja, había casos aislados

donde algunos estaban solos, esto hace que

el tipo de espacio más visto sea el de

atracción y el de amistad.

Y a pesar de que muchos estaban solos, las

demás personas respetaban su espacio para

no generar conflictos o para no hacer sentir

incomodos a aquellos que no están

acostumbrados a grandes multitudes-

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 6


¿ P O R Q U É

C O N S I D E R A R

L A P L A N E A C I Ó N

A M B I E N T A L ?

El estudio de la función social del aspecto

físico puede contribuir a diseñar ambientes

que favorezcan los patrones de naturaleza de

interacción social entre las personas. Mientras

más encerrado es un lugar, mayor es e

espacio personal que desean los ocupantes.

Para ello se somentan o estimulan el

desarrollo de relaciones interpersonales

estables, por tanto se clasifican en las

situaciones ambientales de acuerdo a sus

ventajas y desventajas que ofrecen una

interacción social normal.

P A G E F O U R | J O U R N E Y

En el museo se encuentran varios espacios de

convivencia como lo son:

Plaza de acceso principal o patio central

Cafetería

Biblioteca

Tiendas de regalos

Estas zonas son de convivencia general,

mientras que las salas que contienen los objetos

que fueron donados por Franz Mayer también

pueden ser consideradas zonas de convivencia

porque al ser zonas publicas todos pueden

convivir ahí sin problemas e interactuar son

quienes los acompañan o con las personas que

están dentro de las salas

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 7



T E R R I T O R I A L I -

D A D

Proceso de delimitación y apropiación

socialmente significativa del territorio, que

permite el establecimiento de formas de

identidad, pertenencia y relación social,

entre los sujetos individuales y colectivos

con su hábitat residencial, formando parte

de su permanente intervención y

transformación.

Conllevan la inclusión de otros conceptos

como defensa, espacio físico, posesión,

exclusividad de uso, señales,

personalización, identidad, dominación,

control, seguridad, vigilancia; por citar los

más destacables.

La posesión es el poder de hecho que una

persona tiene sobre un bien (mueble o

inmueble) o sobre un derecho y realiza actos

materiales que manifiestan las facultades

inherentes a ese bien o derecho.

En el caso del Museo Franz Mayer, las obras

adquieren posesión del lugar cuando son

colocadas tomando cierto espacio limitado, al

igual que la ubicación misma del museo.

"Todos necesitamos

espacio para tener

orden".

P A G E F O U R | J O U R N E Y

R E V I S T A C R E A R Q U | 2 8


T I P O S D E

T E R R I T O

R I O

Los territorios difieren según la importancia

del papel que desempeñen en la vida de una

persona o de un grupo y según el tiempo que

el usuario ocupa el área.

En este punto existe bastante consenso en la

aportación de Altman (Altman, 1975; Altman

y Cheriners, 1980), quien utiliza los criterios

del grado de centralidad 0 controlabilidad y

de duración temporal (Martinportugues y

Canto, 1991) permitida por cada tipo, para

elaborar la siguiente clasificación.

La territorialidad ayuda a ordenar un grupo

de acuerdo con el nivel social relativo o por el

dominio que ejercen los miembros del grupo.

De hecho, el rol que desempeña la

territorialidad en el establecimiento y la

preservación de la jerarquía de dominio

dentro de un grupo se encuentra entre los

aspectos que han sido objeto de mayor

atención para su estudio.

En el museo se muestra con una

territorialidad baja, ya que el usuario

promedio tiene un dominio libremente para

su recorrido al rededor del museo, aunque se

mantienen restricciones para ciertos espacios

de personal autorizado.Donde se reclama un

territorio de alto dominio. R E V I S T A C R E A R Q U | 2 9


I D E N T I D A D

P E R S O N A L

La territorialidad también sirve de base al

desarrollo del sentido de identidad personal y de

grupo. Edney (1976) afirma que el sentido de

identidad de grupo puede surgir simplemente

debido a que los individuos comparten el mismo

lugar. El compartir un territorio da a las personas

conocimientos y experiencias comunes.

La identidad personal compartida por los grupos

sociales que asisten al museo, es que mantienen

un deseo de informarse sobre el tema barroco de

Nueva España. Fomenta vínculos sociales por la

asistencia al museo,e interés hacia las

exhibiciones.

D E F E N S A S

C O N T R A

I N V A S I O N E S

Esta acción, por su parte, refiere a cuidar, resguardar

o conservar algo. La defensa, por lo tanto, es aquello

que brinda protección de alguna forma o el

resultado de defenderse.

En todo el museo, las obras se resguardan con

limitaciones de listones y barras para evitar el paso

cercano de la gente, o cualquier daño material. Hace

uso de desniveles para mostrar objetos u obras de

importancia, y delimitar su cercanía a los usuarios.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 0


P R I V A C Í A

La privacía carece de una definición

simple y universal, pues su significado

varia según el contexto de la que se

habla cotidianamente. Se define la

privacía como el control selectivo del

acceso a uno mismo o al grupo al que

uno pertenece.

C L A S I F I C A C I Ó N

AISLAMIENTO

Soledad es el deseo de estar a solas.

Reclusión se refiere al deseo de vivir

fuera de la vista y del ruido de los

vecinos y del tránsito.

Intimidad implica aislarse de los

demás con la familia o con una

persona en especial.

Un museo determina el

comportamiento que debemos tener,

donde el silencio y la reflexión son los

principales factores que uno como

usuario tiene al apreciar las

exposiciones u obras. Esto genera un

aislamiento de las personas que nos

rodean, pasar el tiempo más con uno

mismo y tener esa intimidad entre

usuario y la obra o cosa que esté

observando.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 1


C L A S I F I C A C I Ó N

CONTROL DE INFORMACIÓN

Anonimato implica evitar que otros

conozcan todo acerca de uno.

Reserva es el deseo de no descubrir

mucho acerca de uno,

Especialmente ante personas a

quienes no se conoce bien.

Retraimiento es la preferencia por

no involucrarse con los vecinos, de

manera que las visitas inesperadas

causan molestia.

A pesar de que en el museo había

personas que iban en grupo, en ciertos

puntos se separaban para cada quien

apreciar la colección de arte

cómodamente. Esto es para evitar que

la visita al museo se vea interrumpida

por factores externos que saquen de

su estado de concentración. Así que se

busca tener esta evasión de

intercambio de información con los

demás durante el recorrido.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 2


D I M E N S I O N E S D E

L A P R I V A C Í A

PRIVACÍA INDIVIDUAL

Perseguimos esta privacia por principio de

cuentas con el uso que le damos al lenguaje

no podemos decir directamente cuales son

nuestras necesidades ni a donde deseamos ir

y una vez ahí recurrimos a las mas variadas

estratagemas para evitar que alguien sepa en

donde estamos o en que nos ocupamos.

Al entender y percibir cada una de las obras,

cada uno es libre de interpretarlas de la

manera que su idiosincrasia le permita y con

esto mantener esta para si mismo sin dar una

explicación.

Se establece un entorno de privacia al

mantener una mirada fija dentro de un

espacio provocando una relación visual

privada entre el objeto y los

pensamientos del individuo. En el caso

de las obras o pinturas que son de un

tamaño menor o más pequeño solo

permite que una sola persona lo vea,

haciendo uso del espacio personal al

acercarse al objeto.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 3


PRIVACÍA SOCIAL

Circunstancia en que la actividad de la

persona es de conocimiento común y por

consiguiente su derecho a perseguirla en paz

es inevitable y mas significativamente debe

estar libre de todo cuestionamiento o censura

social. Es necesario establecer el lugar donde

uno se encuentra para asegurarse de tener

privacia.

Los puntos de encuentro se ubican en la zona

de recepción y en el vestíbulo antes de entrar

a las salas.

La privacía social no solo es eso, sino que

también a la disposición de las salas viendo

de manera mas particular cada obra llevando

la interacción con alguien sobre los puntos de

interés, as cuales podemos encontrarlas en

las salas donde se exponen diversos

mobiliarios de los siglos XVII - XVIII

cuyos tamaños son muy grandes y

para poder apreciarlos mejor es desde

cierta distancia lo que provoca que

más personas se junten en un punto

para poder observar mejor el conjunto.

PRIVACÍA DE ESTÁTUS

La privacia debe grantizarse por causa

del reconocimiento y también por

razón de la posición social Esto se

refiere que al grande debe tener

privacia en sus circunstancias, se

puede ver mas fácil en las

disposiciones de los jefes en donde un

presidente de consejo tiene su propio

baño.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 4


P R O C E S O S D E

R E G U L A C I Ó N

D E L Í M I T E S

OPTIMISACIÓN Y MECANÍSMOS

MÚLTIPLES

Dependiendo del tema de cada una de

las salas era el tamaño y amplitud de

los espacios. Para las salas donde

exponían muebles, textiles y esculturas

se percibían más amplias optimizando

los espacios de acuerdo a las

necesidades de las mismas. Las salas

con reducción de espacio eran la sala

de "El esplendor de la Plata" y la de

Artesanías-Talavera, donde se puede

tener más acercamiento tanto con las

obras como con las personas que

rodean al usuario.

OPTIMISACIÓN Y MECANÍSMOS

MÚLTIPLES

Dependiendo del tema de cada una de

las salas era el tamaño y amplitud de

los espacios. Para las salas donde

exponían muebles, textiles y esculturas

se percibían más amplias optimizando

los espacios de acuerdo a las

necesidades de las mismas. Las salas

con reducción de espacio eran la sala

de "El esplendor de la Plata" y la de

Artesanías-Talavera, donde se puede

tener más acercamiento tanto con las

obras como con las personas que

rodean al usuario.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 5


A P L I C A C I O N E S E N

L A P L A N E A C I Ó N

A M B I E N T A L

LA PRIVACÍA COMO UN

OBJETIVO DE DISEÑO

El museo tiene ya como disposición las

nociones de las diferentes maneras de

ejercer privacía mediante varios puntos de

entrada o por la separación de espacios.

PRIVACÍA OCUPACIONAL

El museo proporciona un recorrido a

través de todas las salas las cuales no

tienen mucho espacio para poder albergar

a mucha gente, por lo que la privacia no se

pierde. En cambio en la zona del jardín

cuenta con un amplio espacio de punto de

reunión para la convivencia.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 6


PRIVACÍA Y ARQUITECTURA

El ambiente físico del museo, hablando de

su exterior específicamente en la zona del

jardín central, podemos ver que existe un

acceso visual en el claustro. Desde el jardín

se pueden ver a las personas, muros,

ventanas a través de los espacios libres

entre columnas.

PRIVACÍA RESIDENCIAL

El control del espacio exterior se tiene una

gran flexibilidad entre los espacios de

reclusión y sociales.

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 8

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 7


R E V I S T A C R E A R Q U | 3 8


D I A L É C T I C A

D E L D E N T R O

Y F U E R A

La dialéctica se define como la teoría y técnica

retórica de dialogar y discutir para descubrir la

verdad mediante la exposición y confrontación

de razonamientos y argumentaciones contrarios

entre sí.

Los concepto del dentro y fuera se definirían

como una antítesis uno del otro pues

prácticamente cada uno describe el interior y el

exterior de un espacio. En esta idea la dialéctica

entra como una comparativa entre estos

conceptos del espacio, para esta el estudio

entendemos que existen elementos que nos

ayudan a identificar el espacio y nos definen las

partes interior y exterior de la misma.

los elementos se clasifican en varios tipos:

Barreras y pasos

Pisos y losas

Ventanas

Balcones

Terrazas

Pórticos

Patio

Estos pueden ser fijos o móviles, visuales o

decorativo

Dentro de estas comparativa entre los

conceptos del espacio y la utilización de

elementos que nos ayudan a identificarlos,

podemos analizar diversas características que

un espacio debe de tener o debemos identificar:

Identificar el dentro y fuera.

Materiales que hacen alusión

Elementos simbólicos

Unificación de elementos

Identificar la premisa funcional y

arquitectónica

La delimitación del espacio

Continuidad

Universalidad

Escorial

Fenomenología

R E V I S T A C R E A R Q U | 3 9


C L A S I F I C A C I O N E S D E B A R R E R A S Y P A S O S

S E G Ú N S U U S O S

Unas de las clasificaciones de los elementos que

delimitan un espacio es por sus uso:

Pared y muro

Cubierta

Paso de entrada

Paso de vista

Paso de luz

C L A S I F I C A C I O N E S D E B A R R E R A S Y P A S O S

S E G Ú N S U F O R M A

Otra de las clasificaciones es por la forma en

que se ordena:

Laberinto

Temenos

El patio

Caja china

Sistemas de Cajas

La Caverna

La galería Subterránea

La Planta Libre

C L A S I F I C A C I O N E S D E B A R R E R A S Y P A S O S

S E G Ú N S U S F U N C I O N E S

B A R R E R A S D E C O M U N I C A C I O N

Semáforo

Lenguaje de braile

Comunicación auditiva

B A R R E R A S A R Q U I T E C T Ó N I C O U R B A N A S

Calles, Andadores y Pabellones

Puentes y desniveles

Escaleras

Rampas

Señalización

Aceras

B A R R E R A S A R Q U I T E C T Ó N I C O D E

E D I F I C I O S

Accesos,Escaleras y Rampas

Puentes y Pasillos

Mostradores Y recepciones

Elevadores

B A R R E R A S A R Q U I T E C T Ó N I C O D E

T R A N S P O R T E

Paradas de metro

paradas de autobús

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 0


A su vez cada elementos se subclasificacion por

su material y funcion

C L A S I F I C A C I O N E S D E P A R E D E S

Muros Función de carga

Pared de separación

pared de filtro de aire

Pared de luz

pared filtro de vista

Paredes móviles

paredes simbólicas

paredes llenas

pared de aire

pared de luz

pared de vista

pared de asomo

Imgen 17. Patio central del museo

V E N T A N A S

las ventanas sirven como accesos de luz y de

vista que están normalmente en los muros

algunas sirven como ventilación y otras son

decorativas, en el Museo Franz Mayer podemos

ver un ejemplo de tipo colonial.

P I S O S

Los pisos funcionan como elementos

horizontales y desniveles que nos ayudan a

distinguir entre los pisos y inclusos en su

material se distingen las zonas

Imgen 18. Sala del Virreinato

En el Museo Franz Mayer podemos identificar una arquitectura Barroca de la época de la conquista,

que nos puede ejemplificar muchos de los pasos y barreras dentro del museo, desde los accesos

decorados, las ventanas con adornos de herrería, esos detalles de herrería, los pasillos amplios y el

estilo de patio al centro con pórticos ademas la instauración la zona vestíbulo con arquitectura

moderna con doble altura y bla utilización de detalles de iluminación como los de buey y ventanas

cuadradas, ademas la adaptabilidad de las tarimas en las salas salas del museo.

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 1



B A R R E R A S Y

P A S O S

Las Barreras Arquitectonicas del

Transporte (B.A.T.)

Paradas de metro

Autobuses

Metrobús

Las Barreras de Comunicación

Semaforos no adaptados

Lenguaje braille

Comunicación auditiva

F U N C I O N A M I E

N T O P A R E D E S

Muro con función de carga

Paredes filtro - aire

Paredes filtro - luz

Paredes filtro visual

Paredes movibles

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 3


L A C A S A C O M O

A R Q U E T I P O

EUn arquetipo es el patrón ejemplar del cual se derivan otros objetos, ideas o conceptos. Es el

modelo perfecto. En la filosofía de Platón se expresan las formas sustanciales de las cosas que

existen eternamente en el pensamiento divino.

"La casa arquetípica" es una representación recurrente en el arte contemporáneo ya que ofrece un

patrón simbólico adaptable y susceptible de ser recreado en un amplio abanico de disciplina

creativas.

Analiza la forma en que la casa articula la frontera entre público privado y que en cada una de sus

concreciones es capaz de generar una dialéctica entre dentro y fuera o establecer vínculos entre lo

colectivo y lo individual.

También veremos que la representación de la casa funciona en un nivel simbólico como

proyección de la corporalidad y de la psique humana al tiempo que remite distintas maneras de

habitar.

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 4


¿ E N Q U E S E

P A R E C E L A

C A S A A L

M U S E O F R A N Z

M A Y E R ?

Nos referimos a la casa como hogar, y más

específicamente al arquetipo icónico de la

casa como constructo mental. Además de

suponer un refugio físico y psíquico

exterioriza la personalidad de su propietariousuario,

pues con él se idéntica y a su vez se

siente representado, tanto en la naturaleza

como individuo y como en la colectividad cual

ser social.

El museo tiene similitud con la casa como

arquetipo en la apariencia de la fachada, ya

que el techo del museo tiene la forma como la

tipica casa a la que se solia dibujar cuando

eramos niños.

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 5


L A C A S A

C O M O

E X P R E S I Ó N

E X O

C O R P O R A L

La teoría de la arquitectura se refiere una y

otra vez a los dos orígenes: el biológico,

donde el útero materno es ese primer

habitáculo, común en los mamíferos, en su

venida a la vida, y el cultural, la choza

primitiva. Como un reflejo exo corporal, en el

vientre materno, la placenta se adapta o

amolda a la posición fetal prácticamente

estática; mientras que la construcción de la

casa como forma exo corporal se ajusta a la

posición erguida y sus correspondientes

movimientos vitales. Pero dentro de la casa

hay otras casas que constituyen en espacios

diferenciados, otras realidades jerarquizadas

por necesidades programáticas que

requieren de nexos de unión y a la vez de

individualización, como una analogía con un

organismo vivo, que encierra sin embargo

múltiples órganos con complejos enlaces de

unos con otros.

L A C A S A S E

I D E N T I F I C A C O N

L A M U J E R

La mujer y la Casa versus la Casa y la Mujer es

un binomio universalizado, que ha estado

presente en todas las culturas, no solo como

lugar de cobijo que aitnede a aspectos

funcionales, sino también como espacio

simbólico.

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 6


E L V A L O R

S I M B Ó L I C O

D E L A C A S A

Muy a menudo los arquitectos siguen pautas,

reglas e ideas arquetípicas de lo que significa

una casa, en el libro d J. Ryckwert, La casa de

Adán en el Paraíso, demuestra como los

arquitectos, en el transcurso de la historia

siguen pautas de acuerdo con una primera

casa, la primera casa, no descrita pero no por

esto menos presente y sombre entendida.

El concepto de la primera casa género

“fantasías” a las cuales arquitectos y

constructores se arraigaron persiguiendo la

imagen de una memoria inexistente, sin

embargo, es evidente la investigación de un

punto de referencia para encaminar la

reflexión alrededor de la esencia del habitar y

del proyectar.

La casa nómada era la tienda circular

(representando el infinito), mientras que la

casa moderna es frecuentemente cuadrada

(representando lo estático ligado a los 4

puntos cardinales), sin embargo, así como el

paso del tiempo

olvido la forma de vivir nómada, la ciudad

amurallada es un fenómeno obsoleto en la

ciudad , así como también la casa de piedra. El

nómada y el sedentario fueron sustituidos

por el hombre de la comunicación, sometido

frecuentemente al efecto de los medios de

comunicación.

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 7


T O P O F I L I A

Construcción de fuertes lazos de compromiso y

cercanía con un lugar. Puede decirse que una

relación topofílica con el entorno supone

interrogarse por su naturaleza, su valor para

quien establece tales lazos y para los diferentes

elementos que conforman ese lugar. En

arquitectura, urbanismo y territorio como

estrategia para el desarrollo sostenible de las

ciudades; más aún, para favorecer la

participación de los ciudadanos en el diseño de

ciudades ambientalmente sostenibles.

La topofilia del usuario aumenta cuando intima

con el entorno, entorno que le da un pasado, le

da dependencia emocional y racional, es su

esperanza.

Caracteristicas:

Lazos emocionales

Hacer un lugar propio

Pasar la mayoria del tiempo en ese lugar.

Querer cambiar su aspecto.

Confort y tranquilidad

En esta zona del museo que es el jardín

encontramos una cualidad muy distintiva dentro

de las personas, ya que al estar rodeados de

naturaleza crea una sensación de confort y

tranquilidad, además un elemento que ayuda a

sentir mejor todas estas emociones es la fuente, ya

que al estar escuchando agua caer genera una paz

y relajación dentro de las personas, además es

seguro crear o desarrollar un lazo con este espacio

ya que según mi perpectiva el olor que generan los

arboles y el lugar es muy distintivo y favorece a

crear este fenomeno llamado topofilia. Lo mismo

sucede en las casas, en los diferentes espacios

dentro de ellas solemos ser marcados como seres

humanos ya sea de manera positiva o negativa,

existen espacios como jardines que en su mayoría

suelen ser los favoritos para los usuarios, esto se

debe a las sensaciones que se experimentan en el

al estar rodeados de naturaleza.

R E V I S T A C R E A R Q U | 4 8



DICIEMBRE DE 2021

PERFIL

Imagen extraída de

Canva . Autor

Desconocido

MAPAS COGNOSCITIVOS

O COGNITIVOS

Escrito por Barrera Oropeza

Carlos Alejandro

El término "mapa" actúa como una

metáfora ya que funciona como si de

un mapa geográfico se tratase. En

otras palabras, el mapa cognitivo es

inobservable; se conoce su función

pero no su naturaleza.

Es resistente al olvido, aunque sufre

el desgaste del tiempo si la persona

no interactúa con el ambiente.

Las tres dimensiones fundamentales

de información que contiene y que

definen cualquier punto del espacio

son: el tamaño, la distancia y la

dirección.

Los mapas cognitivos se forman

dependiendo de cómo sean los

procedimientos de selección,

codificación y evaluación de la

información.

El mapa cognitivo es función de

la información que recibe la

persona de su entorno y de la

acción que desarrolla en él, es

decir, está en permanente

cambio

mientras el poseedor está en

interacción con el entorno.

Este proceso es

muy importante

dentro de los

museos, ya que le

permite tener un

orden y

seguimiento.

Es un proceso que

permite a la gente

adquirir o

recordar

información sobre

su entorno.

R E V I S T A C R E A R Q U | 5 0


M A P A S C O G N O S C I T I V O S

O C O G N I T I V O S

SENDAS

Son los conductos que sigue el observador

constantemente. En el museo están

representador en el jardín interior, , ya que

cuenta con un transito preciso donde los

peatones pueden transcurrir sin mucha

dificultad

BORDES

Son los elementos lineales que delimitan la

continuidad de un espacio. En el museo los

podemos encontrar representados por los

arbustos que se encuentran en el jardín

interior, otro ejemplo podría ser los pilates

ubicados en el mismo espacio.

BARRIOS

Son las secciones que conectan con el

exterior, haciéndolas más reconocibles a

plena vista. En el museo lo podemos la zona

de entrada del museo, ya que es la única

manera donde podremos tener esa

conexión con el exterior que se requiere.

NODOS

Son los puntos estratégicos donde la gente

se puede ubicar rápidamente. La zona de

acceso del museo es un ejemplo claro de

esto, ya que aquí es donde se reparte toda

la vestibulación y se conecta con todo el

recinto y la gente puede usarlo como punto

de encuentro

MOJONES

Son los puntos de referencia pero que no se

puede tener interacción con estos pero son

fáciles de reconocer. Se puede ejemplificar

con la fuente que se encuentra en medio

del jardín interior, ya que es un objeto muy

visible y aparte de que no se puede

interactuar con el.

R E V I S T A C R E A R Q U | 5 1


S I T I O I N C R E I B L E . M X P Á G I N A 1 5

El museo se

presenta la mayoría

del tiempo sin

mucha gente.

HACINAMIENTO Y

AGLOMERACIÓN

HACINAMIENTO: Es un fenómeno muy

vinculado con un estilo de vida urbana

caracterizado por una alta densidad de

personas en espacios restringidos.

AGLOMERACIÓN: Una aglomeración no

es sólo una gran cantidad de personas en

un espacio pequeño, se piensa que las

personas que se hallan en una situación

de alta

densidad se sienten aglomeradas.

El museo se caractetriza por

ser esencialmente tranquilo y

relajante ante el público, esto

debido a que por lo general

no se tiene una visita

numerada o masiva de

personas, por lo cúal

podriamos decir que no se

cuenta con ninguna de estas

características negativas.

R E V I S T A C R E A R Q U | 5 2



R E V I S T A C R E A R Q U | 5 4


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R E V I S T A C R E A R Q U | 6 0


MUSEO?

MUSEO?

EL NECESITA CAMBIOS ¿QUÉ

R E V I S T A C R E A R Q U | 6 1


Después de la

encuesta realizada

a usuarios que

visitaron el Museo

Franz Mayer

pudimos notar

que es un museo

funcional y

atractivo para el

público con pocas

deficiencias.

Sin embargo

nosotros hacemos

estas propuestas

para hacer su

recorrido por el

museo más

ameno.

Es evidente que algunas salas

por su museografía tienden a

ser muy obscuras y puede

reflejar al usuario

incomodidad, aburrimiento y

cansancio al no tener la

iluminación adecuada es por

eso que planteamos

remodelar las salas con

colores más atractivos a la

vista y aumentar la iluminación

de los espacios y las que

apuntan a los objetos.

R E V I S T A C R E A R Q U | 6 2


A C C E S I B I L I D A D

Placas con

textos en

Braille

El museo cuenta con espacios

destinados para personas en

sillas de ruedas en todos los

espacios interiores y

exteriores.

Lastimosamente no existen

otro tipo de ayuda o apoyo

para las demás personas

discapacitadas, como lo son las

personas ciegas, por lo que se

porpondrá colocar placas con

textos en braille a lo largo del

recorrido en las salas del

museo y en las zonas comunes

(cafetería, recepción, tienda de

regalos, claustro).

R E V I S T A C R E A R Q U | 6 3


P R O P U E S T A A R Q U I T E C T Ó N I C A

A N T E S

D E S P S U E S

se propondrá ala implementación de

mas luminarias a la biblioteca, inclusos

preponer una tipo de luz diferente como

es la led para poder ahorrar energía,

también se podría implementar un tipo

de luz un poco mas fría en esta área

R E V I S T A C R E A R Q U | 6 43


C O N C L U S I O N E S

En conclusión podemos decir que el Museo Franz Mayer es uno de los

lugares m{as completos arquitectónicamente, tiene perspectivas,

constancias visuales, sabe aplicar adecuadamente la psicología del color.

Su historia es interesante porque en un inicio este recinto funciono como

hospital, posteriormente como La Casa de la Harina y no fue hasta que

Franz Mayer decide donar su colección de objetos valiosos para que todo el

que quisiera conocerla pudiera hacerlo libremente.

Además al ser un lugar de interés público cuenta con diversas

características que pueden ser objeto de estudio como las anteriormente

presentadas en cada uno de los artículos de la revista. Durante nuestra

investigación vimos que todos los visitantes respetaban el espacio personal

de las demás personas y más con aquellos pocos casos donde algunos iban

solos, aunque tampoco hubo algún problema con los que iban con amigos,

pareja o su familia, esto en parte se debe a que parte de los usuarios son

personas mayores, por lo cual son mucho reservados que los jóvenes.

R E V I S T A C R E A R Q U | 6 5


B I B L I O G R A F Í A

https://www.canva.com/es_mx/aprende/psicologia-del-color/

https://psicologiaymente.com/miscelanea/psicologia-color-significado

https://economipedia.com/definiciones/psicologia-del-color.

htmlhttps://apive.org/la-funcion-del-color-la-arquitectura/

https://ovacen.com/como-afecta-color-en-la-arquitectura/

https://www.archdaily.mx/mx/894565/el-papel-del-color-en-laarquitectura-efectos-visuales-y-estimulos-psicologicos

T. Hall. Edward. "La Dimensión Oculta". - Siglo XXI Editores. México D.F,

1972

Holahan Charles J. "Psicología ambiental : Un enfoque general". -

México: Limusa, 2012

Espacio

personal

https://coggle.it/diagram/Yiq3JUxYAvZEU9As/t/espacio-personalcapitulo-9-holahan

Harold M. Proshanky Psicología Ambiental. El Hombre y su Entorno

Físico

Melanie Redman (s.f) - Un nuevo concepto de privacidad - Steelcase

https://www.steelcase.com/naes/investigacion/articulos/temas/bienestar/nuevo-conceptoprivacidad/

Persianas Decorativas ( 24 de mayo, 2016) -Tratamiento para el control

de luz y Privacidad

http://www.persianasdecorativas.com.ni/tratamientos-control-de-luz-yprivacidad/

https://www.ferrovial.com/es/recursos/museos/#:~:text=Un%20museo

%20es%20una%20instituci%C3%B3n,exhiben%20bienes%20de%20inter

%C3%A9s%20cultural. -La casa como arquetipo, cualidades distintivas

de un museo

https://es.slideshare.net/ClaudiaSofia10/percepcion-visual-en-laarquitectura

https://digital.csic.es/bitstream/10261/27322/1/41.pdf

R E V I S T A C R E A R Q U | 6 5


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