REVISTA NO.1

No.01
INGENIARQ
EDICION ZAHA HADID
01
$120 REVISTA DE ARQUITECTURA DISEÑO Y CONSTRUCCION

EDICION ESPECIAL
ZAHA HADID
4 -- Biografìa : Zaha Hadid
5 -- De que va su arquitectura
8 -- Zaha Hadid: la producción
conceptual del paisaje
10 -- Top 9. Obras Arq.
16 -- Entre la arquitectura y la
moda
19 -- El millonario (y polemico)
testamento de Zaha Hadid
21 -- 10 grandes frases de Zaha
CONTENIDO

PRESIDENTE
BRAYAN ALEXIS DOMÌNGUEZ DE ANGEL
alexis@revistaingeniarq.com
EDITORA Y COORDINADORA GENERAL
ARANXA MARTÌNEZ HERNANDEZ
aranxa@revistainegiarq.com
DISEÑADORA GRAFICA
JAQUELINE ESCOBEDO PEREZ
jaqui@revistaingeniarq.com
REDACTOR WEB
KARLA XIMENA HERNANDEZ ESCUTIA
xime@revistaingeniarq.com
WEBMASTER
MIRIAM ALONDRA PÈREZ FLORES
alo@revistaingeniarq.com
CONSEJO EDITORIAL
Aranxa Martìnez, AlondraPèrez, Ximena Hernàndez
RESPONSABLE DE DISTRIBUCION
Comercializadora JJE S.A. de C.V. Calzada de Tlalpan
572, desp. C-302
Col. Moderna C.P. 03510. Benito Juarez, Mexico CDMX.
Tel: (0155) 56188551
jaqui@revistaingeniarq.com
REPRESENTANTES EN EL INTERIOR DE LA REPUBLICA
MONTEREY Ing. Arq. Brayan Alexis Dominguez de Angel
alexis@revistaingeniarq.com
GUADALAJARA Ing. Arq. Miriam Alondra Perez Flores
alo@revistaingeniarq.com
PUEBLA Ing. Arq. Jaqueline Escobedo Perez
jaqui@revistaingeniarq.com
INGARQ 01 :: EDICION ZAHA HADID ::
CONTACTO
Av. Fuente de los Leones 28, San José de Los Leones
3era Sección, 53760 Naucalpan de Juárez, Méx.
SUSCRIPCIONES: revistaingeniarq.suscripcion.com
DIRECTORIO
www.ingeniarq.com.mx

CARTA EDITORIAL
ZAHA HADID Y SU ARQUITECTURA
Objetivo general:
Conocer, aprender, analizar y describir el concepto arquitectónico de Zaha Hadid y su manera de crear y
determinar el espacio
Justificación
En honor a su aniversario luctuoso y con el propósito de conocer con mayor profundidad el proceso creativo
y desarrollo de proyectos profesionales de Zaha Hadid, se realizó una investigación para conocer su estilo
arquitectónico, sus técnicas y proyectos más destacados y así implementar, desarrollar y/o mejorar en
nuestra trayectoria académica.
Introducción
Con el propósito de conocer, describir pero sobre todo comprender el concepto que tenía Zaha Hadid con la
arquitectura, además de tener cercano su aniversario luctuoso; hemos decidido hacer una investigación en
la que analizaremos distintos aspectos de Zaha Hadid y de su arquitectura en particular, donde observaremos
la manera en la que ella podía percibir el espacio arquitectónico y cómo fue que a través de un curioso
proceso creativo logra plasmar su sello arquitectónico que, desafiaba las leyes y regularidades de la
geometría y de la física, dándole como nombre “arquitectura imposible”; nombre que le dan grandes críticos
y expertos que lo describen también como un reinvento de las viejas reglas a su nuevas formas de hacer
arquitectura y del manejo de los espacios.
Todo esto en un contexto en el que siendo una mujer de origen Iraquí logra ser una de las principales exponentes
de la arquitectura moderna así como de dar origen y reconocimiento mayor a la arquitectura deconstructivista.
Esto y más lograremos entender de manera clara y precisa su forma abstracta de crear arquitectura, analizando
fríamente el entorno que la rodea para después en su obra creativa, lo recomprenda con intuición y calor
humano.

Nos proyectamos contigo
para que realices todas tus ideas
En lumen puedes encontrar una gran variedad
arte.centro de impresión. manualidades . mobiliario. oficina. papel

Biografia
(Bagdad, 1950 - Miami, Estados Unidos, 2016) Arquitecta iraquí, una de las
principales figuras de la arquitectura contemporánea mundial. Cursó estudios
de Matemáticas en la Universidad Americana de Beirut (Líbano) y en 1972 se
trasladó a Londres (Reino Unido) para ingresar en la Asociación de Arquitectura,
donde se graduó en 1977 y en la que poco después ejerció como docente.
Nada más finalizar sus estudios, Hadid se convirtió en socio de la Office for
Metropolitan Architecture (OMA) de Londres, donde trabajó con sus
fundadores, los prestigiosos arquitectos Rem Koolhaas y Elia Zenghelis, que
habían sido sus profesores. En 1979 fundó su propio estudio de arquitectura
en la capital británica, ciudad en la que la arquitecta iraquí pasaría la mayor
parte de su vida.
Durante los años siguientes continuó simultaneando la actividad docente con
los trabajos arquitectónicos, destacando por proyectos como The Peak (1983),
en Hong Kong (China), que nunca llegó a construirse, o el edificio de oficinas
de Kurfürstendamm, en Berlín (Alemania), construido en 1986
En 1987 la arquitecta abandonó la dirección de su estudio en Londres para
centrarse tanto en la docencia, ocupación que la llevaría a recorrer las más
prestigiosas universidades del mundo (Harvard, Illinois, Hamburgo o Nueva
York, entre otras), como en el desarrollo de sus propios proyectos.
Por esas fechas, su estilo arquitectónico ya había alcanzado su definición
madura y mostraba los rasgos que caracterizan el conjunto de sus obras, como
el uso de volúmenes livianos, las formas puntiagudas y angulosas, los juegos
de luz y la integración de los edificios con el paisaje. Obras señeras de Hadid
datadas en la primera mitad de la década de 1990 son el cuartel de bomberos
de la fábrica Vitra en Weil am Rhein (Alemania) y el diseño del Bar Moonsoon
de Sapporo (Japón).
Durante la segunda mitad del mismo decenio, Hadid integró en sus proyectos
arquitectónicos el uso de formas espirales. Una de las realizaciones más
relevantes de ese período es el Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal de
Cincinnati (Ohio, Estados Unidos), obra de 1998 en la que puede apreciarse la
búsqueda de nuevos modelos integradores del diseño urbanístico, tanto de
interiores como de exteriores.
En 1999 llevó a cabo otro de sus proyectos destacados, la Mind Zone de
Greenwich, en Londres.
A partir del cambio de milenio comenzó el período más prolífico de la arquitecta
iraní, que había alcanzado ya un gran renombre internacional, como
ponían de manifiesto los numerosos premios y reconocimientos: miembro
honorario de la Academia de las Artes y las Letras de Estados Unidos e
integrante del Instituto Americano de Arquitectura (2000), entre otros. En
2001 diseñó la terminal ferroviaria Hoenheim-North Terminus & Parqueo, en
Estrasburgo (Francia), y de un año más tarde data la plataforma de saltos de
esquí Bergisel de Innsbruck (Austria), así como el diseño del Plan Maestro de la
ciudad de Singapur.
ZAHA HADID
Por las mismas fechas le fueron otorgados también otros galardones, como la Orden del Imperio Británico por su apoyo al desarrollo de la
arquitectura, y continuó recibiendo encargos de todas partes del mundo, entre los que destacan el Anexo del Museo Ordrupgaard de
Copenhague (Dinamarca), el Centro de Ciencia Phäno de Wolfsburgo (Alemania) y la sede central de BMW en Leipzig (Alemania).
En 2005 se impuso en el concurso de diseño del Pabellón Puente de la Exposición Internacional de Zaragoza 2008, en el que volvió a
demostrar su capacidad de adaptación a los proyectos más diversos, y fue la encargada de diseñar el Nuevo Casino de Basilea (Suiza). Un
año más tarde ganó el Proyecto de Reestructuración y Renovación de Zorrozaurre, un barrio de Bilbao (España) que planeaba convertir en
isla. Otros de sus proyectos en España fueron el cine de la plaza de Les Arts y la Spiralling Tower en Barcelona, los interiores del Hotel Puerta
América de Madrid, la biblioteca de la Universidad de Sevilla y los rascacielos de Durango (Vizcaya).
4

EN QUE ESTÁ BASADA SU ARQUITECTURA
Su arquitectura está basada en la formulación de un nuevo orden, es expresión de una fuerza liberadora de todos los códigos
existentes. La representación arquitectónica de sus propuestas sobre el papel no es la habitual, sino que se despliegan como
aplicación de un código visual propio y que presenta objetos plásticos en situación de disponibilidad, disposiciones reversibles
y cambiantes. El código se dice a sí mismo, se completa y define obediente a una lógica formal propia que responde a cada
propuesta.
Para los expertos, el estilo de Zaha Hadid rompe lo formal y redefine las viejas reglas del manejo del espacio.
Es una arquitecta que crea formas angulares y entrelazadas que parecen balancearse, con espacios abiertos que establecen
muchas posibilidades y dan la sensación de movimiento. A primera vista hay una perspectiva, pero en realidad son varias; y no
hay una sola forma geométrica sino fragmentos de muchas.
Por eso ha sido llamada “deconstructivista”
Hadid ha sido influenciada por el ambiente cosmopolita y liberal de su educación en Iraq y en Europa, así como por el contacto
con todo tipo de influencias culturales. Como arquitecta reconoce su afecto por el Suprematismo y por el Constructivismo ruso,
ya desde su época de estudiante en la AA. Entiende el lugar y la cultura local pero no aplica criterios de identidad nacional. Sus
construcciones asumen la cota cero, el paisaje y la relación de estos con el edificio, lo que con el tiempo ha dado lugar a la noción
de ‘espacio líquido’ que, lentamente, se ha ido traduciendo al espacio construido
5

13 AL 25 DE JUNIO 2017
CENTRO BANAMEX
CIUDAD DE MEXICO
REGISTRATE Y ASISTE
Tel: (55)415826
expocihac@ubm.com
La mejor exposición en la industria de la construcción

Zaha Hadid: la producción conceptual del paisaje
•15:00 - 31 Marzo, 2017
•por Ximena Hernandez
Alexis Domínguez Editor on Abril 05, 2014
Zaha Hadid es la primera mujer arquitecta superestrella, con una amplia producción arquitectónica global en diferentes
lugares del mundo. Su obra construida ha sido reconocida con numerosos premios, entre los que cabe mencionar el
premio Mies van der Rohe (2003), el premio Pritzker (2004), el Praemium Imperiale (2009) y ha sido nombrada Dame
Commander of the Most excellent Order of the British Empire (2012). Parte de sus dibujos han sido incorporados a la
colección permanente del MoMa en Nueva York. Falleció en Miami a causa de un infarto el 31 de marzo de 2016.
Zaha Hadid -que tiene doble nacionalidad británica e iraquínació
en Bagdad en 1950 en una familia de clase alta árabe
sunni. Su padre Muhammad Hadid era un industrial acaudalado
de Mosul que fundó el grupo al-Ahali en 1932, situado
en la izquierda liberal. Posteriormente, fue vicepresidente
del partido Nacional Democrático entre 1946 y 1960 y
ocupó el puesto de ministro de Finanazas en el gobierno del
general Abd al-Karim Qasim después del golpe de estado de
1958. La madre de Zaha Hadid, Wajiha al-Sabunji, también
provenía de una familia adinerada de Mosul.
Ghinitoiu Laurian.
http://www.archdaily.mx
Zaha fue educada en Bagdad, en una escuela regentada por
monjas católicas francesas, y continuó parte de su
educación secundaria en Suiza y Gran Bretaña. Regresó a
Oriente Medio para estudiar Matemáticas en la American
University en Beirut entre 1968 y 1971. Después de obtener
su título regresó a Londres para estudiar en la Architectural
Association donde obtuvo su diploma en 1977. En la AA fue
alumna de Rem Koolhaas y de Elia Zenghelis, de los que
posteriormente sería socia en OMA (Office for Metropolitan
Architecture). También fue responsable de una Unit en la AA
hasta 1987.
8

En 1980 funda Zaha Hadid Architects en Londres. Durante los primeros años su producción fue más conceptual e ideológica,
resultando una gran cantidad de proyectos no realizados entre los que se destacan la propuesta de concurso para el Parc de la Villette
en París –cuyos dibujos están en el MoMA-, The Peak en Hong-Kong, varios edificios en Londres, el masterplan para la reurbanización
de la zona portuaria de Hamburgo y un edificio de oficinas en Kufürstendamm en Berlín.
Destacamos su primer edificio construido en la Internationale Bauausstellung de Berlín, una torre de ocho plantas de viviendas
(1986-1993), seguido de la Estación de Bomberos Vitra (1994), también en Alemania. Desde entonces -y a pesar de continuar teniendo
una gran cantidad de obras no realizadas- su producción arquitectónica construida no ha hecho más que incrementarse con
edificios tan significativos como el Pabellón puente de la Exposición Internacional de Zaragoza (2008), el museo MAXXI en Roma
(1998-2010), Palacio de la Ópera de Cantón en China (2005-2012), el London Aquatics Center (2008-2011) en el Parque Olímpico de
Londres 2012 y un largo etcétera de edificios ya construidos al que hay que sumar los que ahora están en proceso de construcción o
diseño. Además, en el 2000 inauguró la serie de pabellones temporales de la Serpentine Gallery en Hyde Park, en Londres, que desde
entonces se ha convertido en un hito arquitectónico mundial. A lo largo del tiempo, ha insistido en el diseño de interiores, eventos,
mobiliario, zapatos y joyas.
Hadid ha sido influenciada por el ambiente cosmopolita
y liberal de su educación en Iraq y en Europa,
así como por el contacto con todo tipo de influencias
culturales. Como arquitecta reconoce su afecto
por el Suprematismo y por el Constructivismo ruso,
ya desde su época de estudiante en la AA. Entiende
el lugar y la cultura local pero no aplica criterios de
identidad nacional. Sus construcciones asumen la
cota cero, el paisaje y la relación de estos con el
edificio, lo que con el tiempo ha dado lugar a la
noción de ‘espacio líquido’ que, lentamente, se ha
ido traduciendo al espacio construido.
Inexhibit http://www.archdaily.mx
La increíble y gran actividad que ha desplegado
todos estos años – ‘Diviértanse y no trabajen tan
duro’ recomienda a la gente joven– se completa con
una intensa actividad académica y de producción de
libros, habiendo ocupado la cátedra Kenzo Tange en
Harvard University Graduate School of Design, la
cátedra Sullivan en la University of Illinois’ School of
Architecture ,así como también ha dirigido un
Master Studio en Columbia University. En 2001,
comienza a dirigir el Studio Hadid en University of
Applied Arts en Viena, que continúa en la actualidad.
Baan Iwan. LLC Vienna http://www.archdaily.mx
Durante años Zaha Hadid ha rechazado el término ‘mujer arquitecta’, porque para ella lo que ha sido relevante es su profesión: arquitecta. A lo largo del
tiempo, ha conseguido ocupar un sito en un entorno que ella misma describe como no amigable con las mujeres.

PROYECTOS
de artículos para realizar todos tus preyectos.
10

Centro Cultural de Heydar Aliyev

OBRAS ARQUITECTONICAS MÁS IMPORTANTES DE ZAHA HADID
1. Estación de Bomberos Vitra
Fue su primer diseño en concretarse. La estación de
bomberos Vitra en la ciudad alemana de Weil am
Rhein, se construyó en concreto reforzado y Hadid
lo describió como un diseño abstracto que sigue las
líneas de los viñedos adyacentes.
Cuartel de Bomberos Vitra, Weil am Rhein, Alemania, 1991/1993
2. Museo de Arte Contemporáneo Rosenthal
Situado en Cincinnati en Estados Unidos, el Museo Rosenthal tiene la apariencia de ser un grupo de cajas
apiladas. Está hecho de hormigón, y las distintas cajas o galerías se ligan como un rompecabezas a través
de una escalera-rampa asecendente en zigzag.
Museo de Arte Contemporáneo, Cagliari, Italia. 2003
3. Museo MAXXI de las artes del siglo XXI
Ubicado en Roma, está construido de hormigón, acero y
vidrio. Zaha Hadid dijo que el diseño del museo fue
inspirado en el movimiento de los ríos y las quebradas,
ya que está localizado al lado del río Tíber

4. Ópera de Guangzhou en China
El auditorio de hormigón de 1800 asientos, está
ubicado dentro de un audaz granito expuesto y
vidrio, revestido con un marco de acero. Tomó 5
años en construirse. Su inspiración fueron los
valles fluviales y la forma que estos toman por la
erosión.
6. Centro Cultural de Heydar Aliyev
Está ubicado en Bakú, capital de Azerbaiyán. Sus materiales fueron hormigón armado, moldes de acero y paneles
de fibra de vidrio reforzados con poliéster y ocupó un total de casi 17.000 paneles individuales con
geometrías diferentes. El centro lleva el nombre de Heydar Aliyev, líder durante la era soviética de Azerbaiyán
1969-1982 , y presidente del país entre octubre de 1993 octubre de 2003.
7. Phaeno Science Center
Se encuentra en Wolfsburgo, una pequeña ciudad
en el centro de Alemania que nació en la década del
30 para albergar a los obreros de lo que sería
Volkswagen.
El museo científico está dedicado a atraer a niños y
jóvenes al mundo de la física, la biología y la química,
de manera didáctica. El edificio aparece en el
paisaje como un elemento de conexión entre las
dos zonas de la ciudad, estableciendo una relación
directa con la misma y el movimiento que la atraviesa.
Múltiples sendas de movimiento peatonal y
vehicular componiendo una interconexión de rutas
de desplazamiento

8. Galaxy Soho
Ubicado en Pekín, China, sobre una superficie de más de 330 mil metros cuadrados en el distrito de Dongcheng,
el centro comercial se finalizó después de treinta meses de construcción.
El proyecto parte del diálogo entre las
formas curvas de los cuatro volúmenes
independientes, con una altura máxima de
67 metros y unidos por pasarelas, que
transmiten la idea de movimiento y fluidez.
Inspirada en la arquitectura tradicional
china, la distribución del conjunto se
organiza en torno a grandes patios interiores
que buscan la continuidad de los espacios
abiertos.
9. Salto de esquí Bergisel
Situado en la cima de la montaña Bergisel, por sobre la
pintoresca ciudad alpina de Innsbruck, en Austria, el salto
de esquí Bergisel representa la encarnación contemporánea
de un hito histórico. Diseñado por Zaha Hadid
entre 1999 y 2002, el proyecto es un estudio en la
expresión formal: sus líneas de barrido y la estética minimalista
crean una sensación de movimiento agraciado y
de alta velocidad que refleja la sensación dinámica de un
salto de esquí en una estructura monumental que se
mantiene por encima del centro histórico de Innsbruck y
las laderas de montañas que lo rodean.
10. La Torre Generali
Apodada Lo Storto (la retorcida), es un rascacielos de
177 metros y 44 plantas de Milán. Es el segundo
rascacielo más alto de los tres previstos en el proyecto
CityLife, cuyo objetivo es la reurbanización de la
zona de la antigua Feria de Milán. Una vez completada,
será la sede de las oficinas de Milán de la aseguradora
italiana Generali.

Lorem ipsum

La moda es arquitectura,
es una cuestión de proporciones
ZAHA
HADID
16

ENTRE LA ARQUITECTURA Y LA MODA
YANUVA CALDERÓN-ARQUITECTURA-DISEÑO-MODA
POR XIMENA HERNANDEZ
“…La moda es arquitectura, es una cuestión de proporciones…”, Coco Chanel (Francia,
1883-1971)
La arquitectura y el diseño de moda son 2 artes muy parecidas, son creativas, experimentales,
constructivas y a la vez deconstructivas, sustentables y bellas. Ambas comparten (y
parten de…) fundamentos de diseño, se originan a partir de la necesidad de cubrirse del
exterior o del entorno que nos rodea.
Son subjetivas e inquietas, siempre están en movimiento, se renuevan, atendiendo a las
necesidades de los usuarios, evolucionan a partir de los cambios ideológicos y filosóficos,
marcan pautas y ritmos, a veces son adelantas a su tiempo, se desarrollan para ser usadas en
las ciudades y para realizar todas las actividades del hombre. Siempre hay una prenda y un
espacio para cada actividad.
Parten de los principios básicos de diseño, consideran los mismos aspectos analíticos para
poder ser creadas: la geografía, el clima, la forma y virtud, siempre funcionales. Crean ambientes,
identidades, generan atmósferas y vínculos emocionales con los usuarios, siempre
envolviendo-cubriendo-protegiendo al cuerpo del exterior.
Se ha tenido un importante intercambio de conocimientos entre diseñadores de modas y
arquitectos. Los resultados han sido maravillosos, principalmente las intervenciones de los
arquitectos en colecciones de moda y diseño textil, y de diseñadores de moda en el diseño
de interiores y la creación de prendas arquitectónicas, obteniendo grandiosas e interesantes
piezas de arte.
Esta lista de aportaciones que les presentamos a continuación, es solo una pequeña parte
de muchas colaboraciones de arquitectos y diseñadores, la investigación sigue, sigue y
sigue.

Les compartimos algunas de las muchas intervenciones de algunos arquitectos:
Frank Gehry (Canadá, 1929 – ). Considerado
como uno de los mejores arquitectos
del mundo, ganador del Premio
Pritzker en 1989, creador del Museo
Guggenheim de Bilbao. Diseño un
modelo de zapato para Prada, una
nostálgica pieza de inspiración de
principios de siglo XX; para Tiffany &
Co. diseño Hearts Pendants inspirado
en la forma de la luz de las velas;
también ha creado algunas de las
vestimentas geométricas y sombreros
de Lady Gaga, entro otras muchas
aportaciones al mundo de la moda.
“La arquitectura debe hablar de su
tiempo y su lugar, y a la vez, anhelar la
eternidad. “ (Gehry Frank canadá
2008)
Issey Miyake, (Japón, 1938- ). Es uno de los más reconocidos
diseñadores de moda a nivel mundial y el más famoso en su
país por especializarse en la combinación de diseño y
tecnología, explorando en las formas arquitectónicas.
Experimenta con todo tipo de materiales y técnicas como el
origami, creó textiles extremadamente ligeros por medio de
ciertas técnicas de hilado los cuales se sienten como una
segunda piel, son tan ligeros que no se siente tener puesto
algo.
“El diseño no es para la filosofía, es para la vida” (Miyake Issey
Japon 2001)

El millonario (y polémico) testamento de
ZAHA HADID
La angloiraquí no solo dejó un gran legado
arquitectónico. Acaba de conocerse su testamento, según
el cual sus herederos deberán repartirse un patrimonio de
81 millones de euros. Y no parece fácil.
POR ALONDRA PEREZ
21-01-2017
Zaha Hadid vuelve a ser noticia meses después de su inesperado fallecimiento a los 65 años. La web británica The
Architect Journal ha publicado los detalles de su testamento: la primera mujer galardonada con el Pritzker (en 2004),
ha dejado una fortuna de más de 80 millones de euros, a la que hubo que restar unos tres millones en deudas.
En el documento, la arquitecta iraní incluye los activos de su firma Zaha Hadid Architects (de la cual fue única accionista)
así como activos de otras empresas y bienes privados como su ático en Londres. Hadid, que ni estaba casada ni
tenía hijos, dejó su fortuna a obras benéficas, a sus sobrinos, a su hermano Haytham Hadid y a Patrik Schumacher, su
socio comercial que ahora dirige la firma.
19

¿La polémica? Hadid estableció que el resto del
patrimonio debía repartirse (por común
acuerdo) entre cuatro personas: el propio
Schumacher, Rana Hadid (sobrina de la arquitecta),
el artista Brian Clarke y Lord Peter
Palumbo.
Dicho acuerdo parece poco probable, ya que
los últimos tres manifestaron su rechazo a las
ideas expuestas por Patrik Schumacher (quien
se declaró a favor de la privatización de espacios
públicos y la eliminación de proyectos de
vivienda social).
De no llegar a un acuerdo, en 125 años el
patrimonio irá a parar a la Fundación Zaha
Hadid que ella creó. Zaha Hadid, genial hasta el
final.

de descuento en todas las tiendas
Presentando este cupón
del 20 de mayo al 20 de junio del 2017
www.quimtex.com.mx

21
“Yo todavía creo en lo imposible”
10 Grandes frases de Zaha Hadid

10 grandes frases de Zaha Hadid
10 grandes frases de ZAHA HADID
En los 10 años de AD España, hemos tenido el privilegio de hablar varias veces con la gran arquitecta Zaha
Hadid. Recuperamos diez de las reflexiones que ha compartido en exclusiva con nosotros.
POR REDACCIÓN AD
31-03-2016
1. Lo esencial es tener el coraje de arriesgar y desarrollar nuevas ideas.
2. En la actualidad la religión está mal interpretada. Cada uno debería tener sus propias ideas, pero cuando
esa fe se torna extrema, las cosas empiezan a ir mal.
3. Más que un estilo, lo mío es intentar estar siempre en la frontera de la innovación.
4. ¿Mi peor momento? Toda la lucha por ser aceptada y convencer a otros de que mi trabajo era algo serio y
viable. Pero yo me mantenía fuerte, no perdía mi entusiasmo y no dejé de investigar.
5. Creo que los no que vas recibiendo te hacen más perseverante. Yo podría haber tirado la toalla, pero no lo
hice porque sabía que había mucho por desenterrar, por descubrir. Interpreté cada no como un sigue
adelante, un desafío.
6. Me resulta muy difícil engañarme a mí misma, soy muy autocrítica.
7. Hay una delgada línea entre elegancia y vulgaridad, belleza y fealdad. Pienso que un trabajo radical puede
ser bello u horrible, aunque nadie desee hacer cosas feas. El verdadero reto del arte son las ideas.
8. Odio la hipocresía. No odio particularmente a nadie, pero no me gustan las personas deshonestas, las
oportunistas.
9. Ser mujer, inmigrante, árabe, autosuficiente y dibujar extraño no me ha facilitado las cosas. Pero me ha
permitido ser.
10. Es muy difícil tener ideas; cuando llegan se ha de luchar por ellas.

ANTES
Después
GÁNATE UNA
REMODELACIÓN

BIBLIOGRAFIA
”Zaha Hadid, La arquitectura de lo imposible”, Cromos 100 años, Colombia, El espectador.
JODIDIO, Philip. "Zaha Hadid 1950: The Explosion Reforming Space"
2012. EUA
Taschen America Llc (4 de agosto de 2016)
96 páginas
David García, “Zaha Hadid, la arquitecta que no pudo hacer sus sueños realidad”, El español.
Zaha Hadid. (2000). Architecture of Zaha Hadid in photographs by Helene Binet. London: LARS MULLER
PUBLISHING.

INENIARQ
Dirección: Av. Fuente de los Leones 28, San José de Los Leones 3era Sección, 53760 Naucalpan de Juárez, Méx.
Teléfono: 01 55 5729 6000