Hvad skal kunst? - henrik busk

More documents

Recommendations

Info

Mikael Madsen Jeg har igennem de sidste mange år af min kunstneriske praksis, primært arbejdet med digitale medier. Her i særdeleshed samfundsrelaterede, etiske og institutionelle problemstillinger, der oftest har en kritisk dimension. Værkerne skaber deres egen identitet oftest både fysisk og virtuelt. Interaktionen mellem værk og beskuer er et vigtigt aspekt for mig, såvel som de konkrete og betydningsmæssige rum disse befinder sig i. 0016 Værket Camouflage sætter netop denne relation i spil, og udfordrer, hvorledes interaktionen påvirker beskuerens relation til både det institutionelle og det fysiske rum. Der sker en dialog mellem objekt og beskuer, hvor man som deltager må tage stilling til sin position i forhold til både rum og objekt, samt til sin rolle som deltager i et interaktivt kunstværk. www.mikaelmadsen.dk
Fotos ud af en serie taget over tre år Kirsten Cæsar Jensen Hvad består dit arbejde af? Det var næsten udelukkende maleri, jeg beskæftigede mig med i starten. Meget figurativt maleri. Tit fotograferede jeg motiver til mit maleri. Nu fotograferer jeg næsten udelukket. Jeg fører en fotografidagbog, så jeg fotograferer næsten dagligt. Hvilke fremgangsmåder benytter du dig af? Nogle af mine fotos laver jeg særlige regler for, for eksempel med hensyn til motivet. Men fotografiet har også sine egne regler eller måder. Man ser tingene gennem en linse. Det er næsten som at se tingene med skyklapper på. Det er kun det linsen fanger man ser, alt det udenom er sorteret fra. Jeg har to forskellige måder at skabe et værk på. Den ene er meget specifik, hvor jeg fra starten ser slutresultatet. Den anden er mere afprøvende og legende. I starten ved jeg ikke, hvad det er jeg arbejder frem mod, men langsomt begynder ideen at træde frem og jeg ser, hvad det fører til. Hvad interesserer dig ved kunst? Der er to ting i et værk; overfladen og det underliggende. Det er det underliggende, der fører værket til slutresultatet. Noget umiddelbart genkendeligt i et kunstværk kan lede beskueren videre fra det genkendelige til et hjørne af noget ukendt, noget der er mere underfundigt – som man kan tolke, undre sig over eller blive nysgerrig på. Det værste er, hvis kunsten ikke siger en noget, hvilket eventuelt kan hænge sammen med, at der ikke er noget i kunstnerens formsprog man genkender. Kunsten kan give mig en stemme og gøre det muligt for mig, at tale til en beskuer, at dele de spørgsmål værket rejser med en beskuer. Det er én ting, at stil- le spørgsmål, noget andet er, at forsøge at presse en mening ned over hovedet på en modtager, hvilket jeg synes, man ofte møder i sin hverdag. Jeg kan godt lide, at man kan tale til folk uden at være til stede. At tale gennem kunsten. Kunsten taler ikke entydigt, men giver tværtimod mulighed, for forskellige fortolkninger og mens kunsten taler, lader man folk se ind i ens kreative univers. Nok ser publikum det samme værk men, der kan stadig være uenighed om, hvad det betyder, og forskellige beskuere kommer frem til forskellige ting. Som kunstner prøver man, at styre modtagerne i en retning, men man kan ikke vide, om ens budskab bliver modtaget, som det var tænkt. Selv har jeg oplevet, at noget af det arbejde, jeg har lagt mindst hjerte i, er blevet modtaget meget positivt. Kunst er kommunikation om end den sjældent er tovejs. Og en gang imellem snakker man helt forbi modtageren. 0017
Page 1 and 2: DJK AFGANG DET JYSKE KUNSTAKADEMI 0
Page 3 and 4: Publikum Som billedkunstner er det
Page 5 and 6: Nuuk Fjord, Grønland © Eija Mäki
Page 7 and 8: Jeg har arbejdet med at skabe ét v
Page 9 and 10: 0009
Page 11 and 12: hav af referencer, man trækker på
Page 13 and 14: 0013
Page 15: Information wants to be free “Inf
Page 20 and 21: 0020 Formelsamling, 2008
Page 22 and 23: Flemming Rolighed Mit afgangsprojek
Page 24: 0024 03.05 - 01.06.2008 ÅRHUS KUNS

Hvad skal kunst? - henrik busk

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?