Project und wahrscheinlich sieht es niemand - Project potentially no ...

sie diese Pflanzen gepflückt hat. Die Zeit verfliegt. Der eigene Ort scheint
einem ungewiss. Wie in einem Zauberland, so still, nur das Rauschen des
Windes, der Natur und ihr Duft. Es riecht nach Holz und Blumen, nach
Stille, Paradies. Wo sind wir nur? Nirgendwo. Irgendwo. Das Sonnenlicht
leuchtet durch die Fenster hinein und erhellt den Raum. Man fühlt sich
selbst erleuchtet, beflügelt, schwebt durch den Raum, diesen „Hängenden
Garten“, riecht an den einzelnen Gräsern, bunten Blüten, mal vertraut wie
die Rose, mal unbekannt in Form und Farbe. Jeweils an einem weißen Faden
hängen sie kopfüber herunter. Chronologisch sind sie gehängt. Drei Monate
Zeit. Der Raum weitet sich. Meine Fantasie blüht, fliegt über Felder und
Zeiten. Verzaubert, verträumt, traumhaft es einem vorkommt, hier zu sein,
zu sein. Es ist der Ort, an den man sich eben noch in dem alten Häuschen
auf dem Dachboden hingesehnt hat. Dicke schwere Holzbalken und doch
fühlt man sich ganz geborgen auf diesem Dachboden, umgeben von all den
Pflanzen, die für einen im Wind tanzen, sich drehen, schweben. Jede Blume
ein Spaziergang. 330 so ungefähr. Wie viel Zeit? Von März bis Juni, so wie
die andere Künstlerin auch. Man kann die Entwicklung der Natur sehen,
wie aus Blüten Früchte wurden. Einige Pflanzen wiederholen sich und
doch sind alle einmalig. Gepflückt zwischen Berlin und hier, viel recherchiert.
Sie sollten eigentlich ausgeschildert werden. Doch dann gefiel die
Idee einer visuellen Bibliothek anstelle des Archivs besser. Die Freiheit statt
der Systematik, dem Ordnungsprinzip der Wissenschaft weichend, um die
Aufmerksamkeit auf die Dinge, die Pflanzen zu lenken und nicht auf ihre
Bedeutung innerhalb eines spezifischen Systems. Es ist ein privater Raum.
Eine private Sammlung. Die eigene Geschichte, auch hier wird es persönlich.
Mehr ein Tagebuch, eine poetische Erzählung von vergangener, gelebter
Zeit in Form verblühter Pflanzen, aber nicht blumig sondern ästhetisch.
stehlen. Übergeben der Schlossherrin den Schlüssel, bedanken uns, verlassen
das Märchenland auf dem Weg durch das Dorf, vorbei an schnatternden
Gänsen, kleinen gelben Küken und so vielen blühenden Pflanzen zu dem
netten Bekannten, der uns vorhin abholte. Noch schnell ein wärmendes
Süppchen und dann machen wir uns auf den Rückweg. So fern uns noch die
Stadt scheint. So surreal alles hier auf mich wirkt. Den Künstlerinnen durch
ihre vergangenen Erfahrungen schon heimisch vertraut. Im Zug fallen mir
sofort die Augen zu, sobald die Welt zu fliegen beginnt. Mir kommt Zinzow
vor wie ein Traum. Habe ich das alles nur geträumt? Doch die zwei Dachböden
leuchten so klar wie der blaue Himmel über mir und mit der Erinnerung
an den geliebten Dachboden meiner Kindheit gleite ich kurz hinüber
ins Land der Träume. Komme wieder zu mir. Traum, wahr, Wahrnehmung,
was für ein seltsamer Verzaubert, verträumt, traumhaft es einem vorkommt,
hier zu sein, zu sein. Es ist Sommertag. Wir essen noch ein paar Kirschen
aus blauen Tuppadosen, reden über uns, das Leben, die Kunst, schweben
dahin.
Wir näheren uns der Stadt, erreichen sie. Sind wieder zurück, zuhause, im
Bett. Ich blicke aus dem Fenster in den blauen Abendhimmel und denke
nach über diesen Tag, wundere, freue mich und schlafe dankbar ein. Was
für ein besonderer Tag, Ausflug nach Zinzow, ins Nirgends. Wie ein Film,
so surreal. „Surreal, aber schön.“
Dachböden, Orte der Erinnerung. Beide sind so leer und ausgefüllt von
Ruhe und Stille, Nähe zur Natur. Als ihr Besucher wird man selbst zum Teil
der Installation. Die beiden Arbeiten sind so fein, so dicht, die Leidenschaft
der Künstlerinnen so spürbar, genau dies hier zu tun, was sie getan haben.
Diese Räume sind erfüllt von so viel mehr als Licht, Luft und Wind.
Wir träumen noch ein bisschen vor uns hin, dann läuft uns die Zeit davon.
Die Realität holt uns wieder ein. Wir müssen los. Wir laufen durch den
wilden Teil des Parks noch mal zurück zum kleinen Gartenhaus, überprüfen
ob es verschlossen ist, als könnte jemand ihm seine Zeit und Vergangenheit
Anna Hellner ist Kunsthistorikerin in Berlin und schreibt freiberuflich.
Sie arbeitet an ihrer Dissertation über Museumsfotografie.