GEDOK_Kuenstlerinnenkatalog für Website

GEDOK 30
KÜNSTLERINNEN DER GEDOK FRANKEN

GRUSSWORTE

Prof. Dr. J. Lehner
„30 Jahre GEDOK Franken“ und das heißt nichts anderes
als 30 Jahre Förderung vom Künstlerinnen, Unterstützung
junger Talente und Vertretung der Interessen von Frauen.
Die Verfolgung dieser Ziele wirft immer wieder die Frage
nach der Situation von Frauen im Allgemeinen und von
Künstlerinnen im Besonderen auf. Fakt ist, dass sowohl
im Kunst- wie auch im Kulturbetrieb Männer nach wie vor
das Sagen haben. Noch immer dominieren Intendanten,
Dirigenten und Museumsdirektoren das kulturelle Leben,
obwohl die Absolventinnen der entsprechenden Fachbereiche
die besseren Abschlüsse erzielen. Offen bestreitet
heute niemand mehr die Originalität von Künstlerinnen und
die Qualität ihrer Arbeiten. Dennoch werden ihre Arbeiten
auf dem Kunstmarkt anders beurteilt und taxiert als die
ihrer Kollegen. Auch Kunstausstellungen vernachlässigen
sehr häufig die Werke von Künstlerinnen. Von Einzelausstellungen
in bundesdeutschen Museen und Kunstvereinen
– um nur ein einziges Zahlenbeispiel zu nennen – sind
ungefähr 15% den Arbeiten von Frauen gewidmet. Dies
liegt nicht an der „Frauenkunst“, denn es gibt nur gute
oder schlechte Kunst, sondern nach wie vor an den gesellschaftlichen
Verhältnissen. Grundsätzlich muss man nicht
einmal genau hinsehen, um festzustellen, dass selbst im
Bereich der Kunst und Kultur von Gleichberechtigung nicht
annähernd gesprochen werden kann. Auch wenn das angestrebte
Ziel bekannt ist, stellt sich die Frage nach dem
Weg dorthin. Dabei gilt es allgemein, die Chancen für
kunstschaffende Frauen zu verbessern, es gilt, den Künstlerinnen
der verschiedenen Sparten eine Lobby zu schaffen
und es gilt, durch Veranstaltungen die Kunst von Frauen in
den Mittelpunkt zu stellen. Genau hier setzt GEDOK an,
genau hier kommt der Gedanke des gemeinsamen Agierens
zum Tragen. Schon lange bevor kritische Betrachtungen
über die gesellschaftlichen Zu- und Missstände ihren
Weg in die Öffentlichkeit fanden, hatte sich GEDOK als
Interessenverband von Künstlerinnen etabliert und im Sinn
der zugehörigen Künstlerinnen gehandelt. In allen Sparten
der Bildenden und Angewandten Kunst, der Musik, Literatur
und Darstellenden Kunst bietet die Gemeinschaft der
GEDOK den Künstlerinnen ein vielfältiges Netzwerk an,
dazu solidarische Arbeit in den Teams der Regional-
Gruppen. Obendrein wirkt die Gemeinschaft der Künstlerinnen,
Förderinnen und Förderer selbstverständlich nicht
nur nach innen in Form gegenseitiger Hilfe und Unterstützung,
in Form künstlerischen Austauschs und künstlerischer
Anregung, sondern trägt mit ihren facettenreichen Ausstellungsprojekten
zum kulturellen Leben bei.
Ich danke allen GEDOK- Frauen für diese Bereicherung
des Kulturlebens der Stadt Nürnberg. Ich danke für ihr
un-ermüdliches Engagement für die Kunst und für den Verein.
Frauen, die künstlerisch tätig sind, brauchen keine
privilegierende Unterstützung hinsichtlich ihrer Kreativität
und ihres künstlerischen Vermögens, was sie brauchen,
was sie wollen, was sie fordern und was sie fordern müssen,
ist Chancengleichheit. GEDOK geht diesen Weg.
Herzlichen Glückwunsch hierzu und herzlichen Glückwunsch
zum Jubiläum.
Prof. Dr. Julia Lehner,
Kulturreferentin der Stadt Nürnberg

Gerda Karina Hederer
Irene Kress-Schmidt
GEDOK 30, das Buch der Künstlerinnen der GEDOK Franken
2017 ist die Ergänzung zur Chronik „Ein Viertel Jahrhundert
GEDOK erfolgreich in FRANKEN“ aus den Jahren
2012/13 – und gleichzeitig ein aktuelles Bild zu unserem
30sten Geburtstag.
Seit ich 2013 den Vorsitz übernommen habe, darf ich mich
sehr glücklich darüber schätzen, dass sich die fränkische
Regionalgruppe in allen Kunstsparten kontinuierlich weiterentwickelt
hat. Was ist also nach der Veröffentlichung der
Chronik bis heute passiert?
Für neu aufgenommene Künstlerinnen, zumeist der „Bildenden
Kunst“, fanden jährlich viel beachtete Werkschauen
bei den Welcome-Ausstellungen 1-5 statt, die sich erfreulicherweise
auch zu einem Forum des Mitgliedernetzwerks
gemausert haben.
Die GEDOK Franken konnte sich mit attraktiven, stets jurierten
Ausstellungen präsentieren, die allen Künstlerinnen und
Literatinnen zur Bewerbung offenstanden, darunter „offen
auf AEG“, Galerie Röver, Residenz Hilpoltstein, Nürnberger
Kulturläden Schloss Almoshof und Zeltnerschloss und
zuletzt im Heimatministerium, Amtssitz Nürnberg. Zum
Jahresende 2017 bis März 2018 stehen uns für die Jubiläumsschau
mit dem Titel „Evas Töchter“ die Tore im Stadtmuseum
Schwabach offen. Weitere Projekte in der Region
und Kooperationen mit anderen GEDOK Gruppen sind in
Vorbereitung.
Darunter fällt der von uns initiierte Literaturkalender, der
bundesweit für alle Mitglieder zur Beteiligung ausgeschrieben
wird und sich inzwischen als feste Größe etabliert hat.
Für die „Angewandte Kunst“ konnten wir die Kulturscheune
und das Museum 22|20|18 Kühnertsgasse der Altstadtfreunde
Nürnberg bespielen.
Überregionale, interdisziplinäre Projekte haben auf diese
Art und Weise das Renommee unserer Gruppe gesteigert
und mit der Nominierung dreier unserer Künstlerinnen zum
diesjährigen GEDOK FormART „Elke und Klaus Oschmann
Preis“ abgerundet.
Als Neuzugang dürfen wir den Bereich „Musik und Darstellende
Kunst“ herzlich willkommen heißen, der sich noch als
zartes Pflänzchen im Aufbau befindet und bei dem wir auf
baldigen Zuwachs hoffen.
Viele Mitglieder fördern uns durch die Präsentation in
den modernen Medien. Die stets aktualisierte Homepage
„www.gedok-franken.de“ wird inzwischen weltweit mit
kontinuierlich steigenden Besucherzahlen aufgerufen. Sie
ist die virtuelle Galerie unserer Künstlerinnen und bildet das
Herzstück der Öffentlichkeitsarbeit.
Auch ist es für mich eine große Freude, das zunehmende
Interesse am künstlerischen Austausch, an der Weiterentwicklung,
vor allem an der Wertschätzung der Kolleginnen
untereinander beobachten zu können
Meine Einführung möchte ich mit einem Zitat des mir wichtigen
Künstlers John Cage beenden: „Die Künste existieren
nicht isoliert voneinander, sondern ziehen einander ins
Gespräch.“
Die GEDOK – Gemeinschaft der Künstlerinnen und Kunstförderer
Gruppe Franken e.V. – beschreitet spartenübergreifend
interdisziplinäre Pfade ganz im Sinne der GE-
DOK-Gründerin Ida Dehmel im Jahr 1926 und positioniert
sich so selbstbewusst, zeitgemäß und jung.
Gerda Karina Hederer
Vorsitzende GEDOK Franken
„Ich war in vieler Augen doch nur eine unnötige Beigabe
zu Kandinsky. Daß eine Frau ein ursprüngliches, echtes
Talent haben und ein schöpferischer Mensch sein kann,
das wird gern vergessen“, - schrieb 1926 die Malerin
Gabriele Münter, die aus dem Schatten ihres Lehrers und
Lebensgefährten Wassily Kandinsky erst 1949 mit der Ausstellung
„Der Blaue Reiter in München“ heraus treten konnte.
Dabei gehört sie zu den wenigen Frauen ihrer Zeit, die
bereits im Elternhaus gefördert wurden. Für eine Frau war
es damals unmöglich, in einer Akademie zu studieren, also
besuchte sie Kandinskys Phalanx-Schule. Auch das Talent
der Komponistin Fanny Hensel, geb. Mendelssohn, wurde
früh erkannt und sie wurde zusammen mit ihrem Bruder
Felix unterrichtet. Ihre Werke fanden zunächst nur im Salon
Mendelssohn und erst später darüber hinaus Anerkennung
und wurden zuerst unter dem Namen ihres Bruders veröffentlicht.
Die Dichterin Bettina von Arnim, geb. Brentano,
ist erst nach dem Tod ihres Mannes Achim von Arnim mit
ihren Werken an die Öffentlichkeit gegangen. Bekannt
wurde unter anderem ihre Korrespondenz mit Johann Wolfgang
von Goethe und ihrem Bruder Clemens Brentano. Ihr
Wirken wurde unterschiedlich beurteilt: So wird sie 1990
im Roman „Die Unsterblichkeit“ von Milan Kundera als
eine Frau beschrieben, die eigenen Ruhm durch prominente
Kontakte fördern wollte.
Diese Kurzbeschreibungen zeigen einige Parallelen auf.
Natürlich findet man auch solche Persönlichkeiten wie die
Dichterin Else Lasker- Schüler oder die Künstlerin Tamara
de Lempicka, die unabhängig von einem berühmten Verwandten
oder Lebenspartner Anerkennung gefunden haben.
Aber sie bleiben Ausnahmen. Es hat schon immer
Künstlerinnen, Dichterinnen und Musikerinnen gegeben -
lange Zeit galten sie aber als eine bloße Randerscheinung,
blieben anonym oder wurden in den familiären Wirkungsbereich
verbannt. Kritische Publikationen über Künstlerinnen
gab es zwar bereits im 19. Jahrhundert, aber erst
seit 1919, als Folge der Gleichstellung der Geschlechter
durch die Weimarer Reichsverfassung, durften die Frauen
an den deutschen Kunstakademien studieren, so dass die
Diskussion über die Bedeutung von Künstlerinnen neu entbrannte.
Auch wenn man damals noch meinte, dass die
Frauen sich nicht an der Kunst der Männer messen könnten,
waren solche Auseinandersetzungen notwendig, um
festgefahrene Denkstrukturen nach und nach aufzubrechen.
Immer mehr Frauen ergriffen selbst die Initiative und es
wurden Selbsthilfegruppen und Frauenvereine gegründet,
so auch 1926 die GEDOK von der deutschen Jüdin Ida
Dehmel in Hamburg. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde
die Kunst der Frauen erst im Zuge der feministischen Bewegung
Ende der sechziger Jahre wieder thematisiert. 1976
bildete die Werkschau „Women Artists. 1550-1950“ in
Los Angeles einen Auftakt für weitere Ausstellungen mit
ähnlicher Thematik, so in Berlin 1977 „Künstlerinnen international
1877-1977“. 1994 wurde der renommierte
„Gabriele Münter Preis“, der sich an Frauen endlich über
40 wendet, ins Leben gerufen. 2017 war vorläufig die
letzte Preisvergabe.
Die Diskussion über die Situation der Künstlerinnen, ihre
Benachteiligung und die Notwendigkeit von Fördermaßnahmen
bleibt immer noch aktuell. Die Veränderungen
schreiten vielleicht nur langsam voran, aber sie sind stetig
und gehen in die richtige Richtung. Wir, Künstlerinnen der
GEDOK-Franken, freuen uns deshalb, dass trotz erschwerter
Bedingungen immer mehr Werke von Frauen ausgestellt
und gewürdigt werden, und so feiern wir unser dreißigjähriges
Bestehen und zeigen 2017 in mehreren umfangreichen
Ausstellungen die aktuellen Kunstwerke unserer
Mitglieder. Mittlerweile sind wir die Generation Frauen,
die mitten im künstlerischen Geschehen steht, ihre Werke
mit einem neuen Selbstverständnis präsentiert und für sich
sprechen lässt.
Irene Kress-Schmidt,
Kunsthistorikerin und Fachgruppenleiterin BK

BILDENDE KUNST

Allar Karin
Verona, 80 x 80 cm, Acryl auf Leinwand, 2016

Beggel Helgi E.
Böhnel Leonie
Geistreiter, 33 x 50 x 40 cm, Bronze, 2011 Futurlith – QR Code, Archäologischer Fund in 5000 Jahren, 15,5 x 24 x 18 cm, 2017

Böhnke Helga
Böttger Inge
UV - Schwarzlicht Bodypainting, Fotografie, 2017
Bewohner der Wüste, 33 x 32 cm, Lithographie, 2009

Brand Katrin
Breuer Gabriele
Zwetschge, 150 x 80 cm, Acryl auf Holz, 2016
Assemblage mit Figur, 40 x 40 cm, Mischtechnik, 2016

Brünig Margot
Buckland Andrea
Lichtstücke (Ausschnitt), 70 x 50 cm Collage, Acryl auf Holz, 2016
Blütenbaum, 100 x 80 cm, Acryl auf Leinwand, 2016

Christin Renate
Distler Ursula
Gedanken die fliegen, 60 x 60 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2016
Black & White, h 12 cm Ø 23 cm, Pâte-de-verre, 2015

Drechsler-Ruhmann Karin
Eisenreich Janet
Doppelsicht, 40 x 40 cm, 3D-Bild, 2017
AI 21-2014, 80 x 100 cm, Digitaldruck auf Papier, 2014

Engel Mechthild
Engels Chris
Improvisation, 30 x 30 cm, Monotypie und Feder, Tusche, 2013
ombre e luci, Foto, 2016

Farnsworth Roswitha
Feiner Ilse
Christus als Sonne, Ø 250 cm, Glasmosaik, 2015
Noris, 90 x 120 cm, Acryl auf Leinwand, 2016

Franz Anita M.
Graber Barbara
Zukunft, 70 x 65 x 40 cm, Keramik Kapselbrand, 2014
Jeder stirbt für sich allein, 100 x 140 cm, Mischtechnik auf Karton, 2016

Graf Nekola Brigitte C.
Groß Edith
Elbphilharmonie, 100 x 70 cm, Acryl auf Leinwand, 2016
Spuren hinterlassen, 120 x 100 cm, Neonacryl, Rost auf Leinwand, 2017

Gugel Carolin
Heck Brigitte
Der goldene Gedanke, 43 x 21 cm, Ton, 2016
Der kalte Brunnen, 60 x 60 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2016

Hederer Gerda Karina
Herrmann Walburga
Idylle, 80 x 80 cm, Acryl und Collage auf Leinwand, 2015 Mädchen, Träumende, Liegende je ca. 10 x 28 x 10 cm, Sandstein, 2015 - 2016

Heubeck Uschi
Heun Barbara
cupida, 120 x 80 cm, Malerei, 2017
auch ziemlich beste Freunde, 80 x 100 cm, Acryl auf Leinwand, 2016

Hochleitner Elisabeth
Hoffmann Tanja
es ist angerichtet, 8 x 27 x 20 cm, Ton, Acryl, Rosshaar, 2013
Lauschen, 40 x 32 cm, Tuschezeichnung auf Papier, 2014

Kandler Seegy Angelika
Karl ruthEva
Grüne Stille, 80 x 100 cm, Öl auf Leinwand, 2015
QUADRIGA-III, 40 x 40 cm, Material auf Papier, 2016

Kirschhock Eva Maria
Klement Christine
Bird, 40 x 40 cm, Gummilasur auf Holz, Eisen, 2016
Sturm, 100 x 70 cm, Öl auf Leinwand, 2017

Knappe Kerstin
Knoll Heike
00, 25 x 25 cm, Tusche, Aquarell, Acryl auf Papier, 2016
lux et umbra 2, 30 x 30 cm, Mischtechnik, Papier auf Holzkörper, 2016

Kraft Anneliese
Kratz Irene
aufgerollt, je 185 x Ø 26 cm, Kartoncollage, Acryl, Ölpastellkreide, Draht, 2015 - 2017
Capriccio, 30 x 30 cm, Acryl auf Papier, Collage, 2013

Kress-Schmidt Irene
Kuhfuß Wiltrud
Gehänsel, 100 x 120 cm, Eitempera und Öl auf Leinwand, 2016
Gefangen in brennender Wut, 110 x 110 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2015

Kutschera Nana
Leutwiler Anita
Ecce Homo, 40 x 30 cm, Acryl auf Leinwand, 2016
Wohin?, 40 x 40 cm, Applikation, Stickerei, Bemalung mit Textilstiften, 2017

Lobenhofer-Albrecht Silvia
Marx Alexandra
Die Kathedrale, 200 x Ø 250 cm, Glas, Stahl, 2015
Layers of Home: Archetypes, digitale Fotografie, 2016

Meder Ursula
Meier Agathe
Gesichter, 110 x 85 cm, Acryl, Mischtechnik, 2014
Schattenberge, kleine Seidenskulptur ca. 18 x 13 x 8 cm

Morgenthum Pia
Münch Petra
Dialog des Schweigens, 200 x 200 cm, Zeichnung- Ölkreide, Acryl auf Forex, 2015
Agonie-Individuum, 80 x 60 cm, Mischtechnik, 2014

Netter Justine
Nothtroff Christa
Dialog, 60 x 60 cm, Steinkreiden auf Leinwand, Beize und Tempera, 2016
ohne Titel, 85 x 100 x 15 cm, Draht, Papier, Acryl, 2014

Oechsler Anna-Luise
Perrey Jutta
Im Rausch von Form und Farbe, 100 x 100 cm, Acryl, Mischtechnik, 2017
ohne Titel, 100 x 100 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2017

Pichardt Marion
Plank Ute
Schöne neue Welt, 50 x 50 x 10 cm, Ton, Glasuren, Passepartout, 2014 Der Bachelor, 20 x 13 cm, Gouache auf Kunstdruck von Cranach, 2017

Pohl Johanna
Popp Walburga
EVAS Tochter, 100 x 120 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2017
Reibungsstoff aus Rot, 90 x 65 cm, Collage auf Kleid, 2014

Pötzl Elisabeth
Röder Tanja
Zarte Bande, 66-teilig, je 13 x 14 cm, Acryl, Collage auf handgeschöpftem Papier, 2015
Versuchung, 240 x 60 x 60 cm, Kiefernholz - farbig lasiert, 2008

Römhild Kerstin
Rosani Nadine
Zeitreise, 43 x 43 cm, genähte Collage, 2016
Minesweeper, 80 x 30 cm, Zedernholzskulptur gesägt, geschnitzt, 2016

Roth Patricia
Rühl Mara
anwesend im Abwesenden, 150 x 170 cm, Stahl und Tadelakt, 2014
Relief ReSiZ-45, 85 x 85 x 6 cm, Acrylfarben auf Holz, Gewebe und Neodymmagneten, 2017

Santer Angelika
Schink-Miodek Gabriele
Gewebe, 50 x 50 cm, Textil mit Beton auf Leinwand, Acrylfarbe, 2016
Tango, 60 x 60 cm, Acryl, Mischtechnik, 2016

Schneider Angelika
Schneider Edda
Mählich durchbrechendes Licht, Fotografie, 2016
Bodenlos, Fotografie, 2015

Schoppmann Kirsten
Schreyer Susanne
Grüner Leguan, 60 x 105 cm, Oxidmalerei, 2014
Ohne Titel, 49 x 69 cm, Aquatinta - Radierung, 2014

Schuber Annemarie
Schuler Margit
Faltig, 25 x 46 x 17 cm, Keramik glasiert, 2016
Kings and Vagabonds And now? 140 x 120 cm, Acryl auf Leinwand, 2014

Spatz Gerda Katharina
Stocker Barbara
Sprung in die Freiheit, 100 x 100 cm, Acryl, 2016
Grenzen überwinden, 40 x 40 cm, Acryl auf Leinwand, 2016

Strelau-Rückel Veronika
Süß Gisela
Ausgegrenzt 6 „Triple A“, 48 x 68 cm, Öl, Wachs auf Büttenpapier, 2016
ohne Titel, 80 x 80 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2013

Sych Mary
Tardio Flores
getroffen, ca. 25 x 45 x 25 cm, Lampwork, Pfeil, Borosilikatglas, 2016, Foto: K. Glasow
Die Wüstenblume, 170 x 155 cm, Öl auf Leinwand, 2013

Tschirwitz Anita
Unrein Linde
Zehn-Fach-Werk, 100 x 100 cm, Mischtechnik auf Leinwand, 2016
am anfang ist..., 120 x 100 cm, Acryl, Tusche auf Leinwand, 2016

Voßwinkel Cilly
Wächter Gerhild
Vielfalt ohne Grenzen, 70 x 100 cm, Acryl, Kreide auf Leinwand, 2005
Puella de fleur, ca. 55 x 80 cm, Foto, Leinwand, Papier, Forex, 2015

Waßmer Karin
Weber Christiane
ohne Titel, 100 x 120 cm, Öl auf Leinwand, 2013 - 2014
...immer zwischen den Zeilen bleibt etwas übrig..., 50 x 50 x 4 cm - Mischtechnik, 2016

Weindler Marlene
Wende Inge
Variationen in BLAU, 70 x 100 cm, Mischtechnik, 2016
Schoß, 21 x 21 cm, Digitalfotografie, 2017

Wießner Luitgard
ANGEWANDTE KUNST
Brüchige Zeiten, 80 x 60 cm, Leinwand, Steinmehle, Pigmente, 2017

Berger Gerlinde
Böhnel Leonie
Väschen Swing, 70 x 50 x 20 mm, Silber 925, geschmiedet, montiert, 2016
Kumme, ca. Höhe 13,5 cm, Ø ca. 17,5 cm, Keramik, montiert, 2016

Distler Ursula
Erdtmann Silke
FLAMmENCO, Ø 32 cm, Lampenglas, 2016
Collier „schwarz – weiß“, 925 Silber, geschwärzt und weiß, L 100 cm, 2016

Hölle Roswitha
Langer Annett
3 Teeschalen, je ca. Höhe 8 cm, Ø 11 cm, Raku-Keramik, 2016
Fingerringe, fairtrade Gold, Silber, Guß, 2016

Lobenhofer-Albrecht Silvia
Mazurek Java
Glaskleid Black & Blue, Glas, Metall, Textil, 170 x Ø 80 cm, 2012
Der Berg ruft!, Halsschmuck, Gold, Silber, Rauchquarz 2016

Sych Mary
Weigl Angela
Sissi‘s Schale, H 20, Ø 40 cm, Lampwork, 800 Blätter aus Borosilikatglas, 2016, Foto: K. Glasow
Little Joe, H 22, B 13, T 23 cm, Keramik, Raku, 2016

MUSIK

Pohl Hildegard
LITERATUR
Konzert-und Jazzpianistin, Foto: Peter Dörfel

Bock Ursula
Böhnke Helga
Reflexion
Morgensonne
Am Horizont zeigt sich
warmes Rot.
Die Sonne steigt auf,
vertreibt die Nacht.
Hoffnung erglimmt.
Der neue Tag verspricht
Freude und Frieden.
Die Zeitung verkündet
Brandneues.
Was ist geblieben?
Seit Tagen siehst du aus, als trügest du dunkle Schatten in deinem Gesicht, da du keine Kraft mehr
besitzt, das Grau aus deinem Gesicht zu verbannen. Dein Gang ist so bleiern, als würdest du dich
deiner Schatten im Gesicht schämen, und dein Blick ist nach unten gerichtet. Deine Kleidung schwarz,
wie die Schatten in deinem Gesicht, die dich gespensterhaft erscheinen lassen.
Ich fühle, deinen Gedanken geht es auch nicht besser.
Auf meine Frage, wie es dir geht, sagtest du - GUT, aber etwas in deiner Stimme läßt mich erkennen,
daß ich besser nicht weiter fragen sollte.
Wochen später treffe ich dich wieder.
Dein schönes, weiches Gesicht strahlt durch seine feine Farbgebung Kraft aus, wie ein Maler es
nicht besser ausdrücken könnte. Es wirkt heller, freundlicher, und deine Augen unterstreichen dieses
Bild, da sie eindrucksvoll leuchten, wie ich es nur bei wenigen Menschen sah. Dein Gang ist von
einer anmutigen Frische und einer unbeschreiblichen Leichtigkeit. Deine Kleidung ist farblich sehr
geschmackvoll abgestimmt und unterstreicht die Fröhlichkeit in deinem Gesicht, die dich viel jünger
erscheinen läßt.
Ich fühle, deinen Gedanken geht es auch besser.
Auf meine Frage wie es dir geht, sagst du - GUT, und in deiner Stimme liegt die Aufforderung, daß
ich weiterfragen sollte.
Du sprichst von neuen Zielen und mit der finanziellen Absicherung deines verstorbenen Mannes kannst
du dein vor Jahren begonnenes Studium beenden, das dir und deinen Kindern ein neues Einkommen
verspricht. Auch erzählst du von einer Freundin, wie du sie seit deiner Schulzeit nicht mehr hattest.
Du strahlst so viel Freude und Licht aus, daß es mir hilft, meine derzeitigen Schatten zu vertreiben.
2017 2016

Dusil Dagmar
Hofrichter Gitta
Einbruch in die Vergangenheit
Immer und immer wieder führen mich die Erinnerungen an diesen Ort zurück. Unbeweglich sitze
ich in meiner Einsamkeit, trage das Fernglas der Zeit in mir, versuche Träume zu durchdringen,
und meine Gedanken werden zu Einbrechern in die eigene Vergangenheit. Unstet ist nur mein
wandernder Schatten. Die flirrende Hitze hat etwas Lähmendes. Gewaltsam reiße ich meinen Blick
vom Wasser los, wende meinen Kopf zu den Hügeln mit den kargen Sträuchern, deren Dornen das
Sonnenlicht verletzen. Unser kleines Haus, das ich mit Bassima bewohnte, stand in der Mitte des Sees,
bevor sie mit der Überflutung begannen. Bassima, denke ich, Bassima, dein Name, der in meiner
Sprache mit einem Lächeln bedeutet. Wir tragen die Wurzeln in uns, sagtest du damals, sanft und
beschwichtigend, als wir das Haus verlassen mussten, die Träume für die Zukunft verschnürten und
das Gefühl des Betrogen-Worden-Seins nicht loswerden konnten. Wir gingen über die rissige heiße
Erde, berührten den Boden mit unseren nackten Füßen, warfen unsere Geheimnisse ab, die heute
zersetzt auf dem Grund des Sees liegen.
Wir traten aus dem Haus im Morgengrauen, fast bei Nacht und du wurdest zu deinem Namen, denn
mit einem Lächeln sagtest du, dreh dich nicht um und du folgtest mir mit den beiden Ziegen zu dem
neuen Ort zwischen den Hügeln.
Ich sitze am Ufer des zur Selbstverständlichkeit gewordenen Sees, alleine in der Gegenwart der Zeit,
in der es Bassima nicht mehr gibt. Die Tage verschmelzen zu Erinnerungen, und ich verfolge meinen
wandernden Schatten der vergangenen Jahre und nehme in Gedanken Bassima an der Hand.
augenzeugenbericht
frag doch
mal die zeit
rechtzeitig als zeitgenossin
mit zeitangabe ohne zeitdruck
infolge von zeit zu zeit derzeit
kritisch nach zeitloser zeit mit hilfe
eines zeiterfassungsgerätes
im zeitlichen rahmen uhrzeitlanger messung
als zeitnehmerin im zeitraum deiner lebenszeit
zeitweise ohne form
verschwenderisch zeitgleich bombentickend
nach dem zeitplan der zeichen setzenden
augenzeugen
2016
2017

Unrein Linde
im lift
gegenüberstehen an der wand
zufall wählt die besatzung mit
zielvorstellungen aufgerüstet der
kontext schlampig konstruiert
BIOGRAFIEN
niemand versinkt selbstvergessen
entzieht sich den blicken und
erinnerungsschichten rinnen
wie treibsand aus den pupillen
sekundenentsorgt im atmen
blitzen verbotene angebote auf
eingesperrte verlustgeschichten
durch fremden knopfdruck in
höhen und tiefen verwiesen zahlt
bei absturz die versicherung
2015

Allar Karin | * 1964 | lebt in Neumarkt | 2005 Studium Bildende Kunst, Akademie Faber
Castell, Abschluss im mehrjährigen Haupt- und Aufbaustudium | Ausstellungen: 2016 Karin
Allar – OUTDOOR – Kulturhaus Reitstadel Neumarkt | TRAFFIC_ART – Galerie KUNST
HERRMANN, Neumarkt | Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten | 66. Bayreuther Kunstausstellung
| artig Kunstpreis – Galerie Kunstreich – Kempten | 2016 Publikationen: Karin
Allar, mittenimLeben, Text von Uwe Mitsching | Karin Allar, OUTDOOR, Text von Prof. Jörg
Bach-hofer | Publikumspreis der 66. Bayreuther Kunstausstellung | Arbeiten im öffentlichen
Raum: Stadt Neumarkt | Stadt Bayreuth | Raiffeisenbank Altdorf/Feucht | Klinikum Neumarkt
und Dachau | Fa. Klebl GmbH Neumarkt | Fa. Haber & Brandner GmbH Regensburg I
www.allar-art.de
Böhnel Leonie | * 1960 | Freischaffende Künstlerin, Keramikmeisterin | Ausstellungen
(Auswahl): 2017 GEDOK-FormART | 2001 – 2016 GEDOK Franken AK und BK |
2015 Eunique Karlsruhe | 2009 Arkadien lebt GEDOK Mühlheim/Ruhr, Zeche Zollverein
Essen | 2007 Fürth, Kunstraum Rosenstraße (EA) | Kunst im öffentlichen Raum: 2016
Wandmosaik im Hofgärtchen Nürnberg mit einem Artikel im Mauersegler (BN Nbg) zur
Entstehung des Mosaiks | 2017 Projektförderung für eine Wandgestaltung im öffentlichen
Raum durch DOMO e. V. | 2017 FormART, E. und K. Oschmann Preis, Karlsruhe | Ordnungsmuster
aus dem Mikrokosmos dienen mir als Leitbild für die organische Formgebung I
www.Leotonie.de
Beggel Helgi E. | * in München | Gesellenprüfung zur Holzbildhauerin | Mal- und
Zeichenkurse bei verschiedenen Professoren | mehrmaliger Besuch der Sommerakademie
Salzburg | Kreieren von gewebten Tapisserien | Beschäftigung und Arbeiten
mit unter-schiedlichsten Materialien | Ausstellungen | Werke im Privatbesitz I
helbeg@t-online.de
Böhnke Helga | * in Bremen | Fachbeirätin für Literatur der GEDOK Franken und seit
2012 Fachbeirätin für Literatur im Vorstand der BundesGEDOK | Zahlreiche Veröffentlichen
in Zeitschriften und Anthologien | 1995 Erzählungen: „Kaleidoskop des Lebens“,
ISBN 3-932319-01-X | Seit 2008 Mitglied im 1. Nordbayerischen Amateurfotoclub Nürnberg
e.V. | Viele Erlebnisse und Erfahrungen greift sie mit Fotos und schreibend auf und
gibt ihnen Gestalt in Form von Geschichten, Gedichten oder Kurzprosa I
LeCaldie@freenet.de
Berger Gerlinde | * 1956 in Babenhausen, Schwaben | 1978 – 1978 Ausbildung zur
Silberschmiedin an der Staatl. Fachschule Kaufbeuren Neugablonz | 1979 – 1985 Studium
an der Kunstakademie Nürnberg in der Silberschmiedeklasse von Prof. Erhard Hößle |
seit 1985 selbständige Künstlerin mit Atelier und Werkstatt in Hersbruck | Mitgliedschaft:
Bayerischer Kunstgewerbe-Verein München | Gründung des Hersbrucker Künstlerstammtisches
| Leitung des jährlichen Kunstmarkts in Hersbruck | Ausstellungen: u.a. 6. und 7.
Europäische Silber-Triennale in Hanau | Europäische Silberschmiede-Schau im Programm
Antwerpen, 1993 Kulturhauptstadt Europas | Ankäufe: Museum für Kunst- und Kulturgeschichte
Dortmund | „Citta-Slow-Schnecke“ | Bürgermedaille und Goldener Ehrenring der
Stadt Hersbruck I
Böttger Inge | Gebrauchsgraphik Blochererschule München | Lithographie Christa Rudloff,
Günter Paule | Plast. Gestalten Werner Ramser, Wolfram von Bieren | Holz- und Linolschnitt,
Glasdruck Bildwerk Frauenau I
miboettger@gmx.de
Bock Ursula | * 1938 Königsberg, Ostpreußen I Lebt in Franken als freischaffende
Malerin und Autorin | Ausstellungen seit 1998 und Lesungen seit 2006 in Einzel- und
Gemeinschaftsveranstaltungen | Veröffentlichungen von Kurzgeschichten, Gedichten und
zwei Kinderbüchern |2015 Herausgabe des Buches Flucht aus Königsberg – Erinnerungen
an eine verlorene Kindheit, Edition Pauer | Mitglied: Kunstforum Waischenfeld I
www. ursulabock.de
Brand Katrin | 2001 – 2007 Studium Bildende Kunst & Ästhetische Erziehung, Universität
Regensburg | 2005 – 2006 Bildende Kunst, Faculdade de Belas Artes, Universidade do
Porto, Portugal | Seit 2007 Freischaffende Künstlerin, Schwerpunkt Malerei | Ausstellungen
(Auswahl): 2016 Sehnsucht nach Grün, 1. Hersbrucker Kunstsommer | 2015 Monochromosomen,
DomagAteliers, München | 2008 Farbraum, Kunstraum t27, Berlin | 2007 GAR-
TENundGRÜN, Ausgestaltung des Skulpturenwegs in Hersbruck | 2007 brandig, ArtForum
der Universität Regensburg I
www.katrin-brand.de

Breuer Gabriele | * 1946 in Essen | Ausbildung: Foto-und Werbegrafik in Berlin. | Seit
1976 freischaffend in Malerei, Skulptur und Keramik |1981 Umzug nach Heideck im Lkrs.
Roth, Gründung des Ateliers Kunst und Handwerk | Einzel - und Gruppenausstellungen |
Auftragsarbeiten im öffentlichen Raum | sporadisch Dozentin der VHS in künstlerischer
Gestaltung mit plastischen Werkstoffen | aktive Mitarbeit in einigen Kunstvereinen | Im
plastischen Bereich wird überwiegend mit Ton und Papiermaché gearbeitet, in der Malerei
mit Aquarell -, Öl – und Acrylfarben, sowie - bzw. bei Assemblagen - mit strukturgebenden
Materialien |
www.gabrielebreuer.com
Distler Ursula | * 1955 | Seit 1989 eigene Werkstatt in Nürnberg | BBK: 1993 Anerkennung
als Freischaffende Künstlerin | Ausstellungsbeteiligungen: 1997 Glasmuseum
Wertheim | 1998 Kunsthaus der Stadt Nürnberg | 2004 ART FLORENZ, Italien |
2012/2014/2016 Internationale Glaskunstausstellung Zwiesel | 2016 Nominierung Kunstpreis
Nürnberger Nachrichten | Öffentliche Ankäufe: Glasmuseum Wertheim | Handwerksmuseum
Deggendorf | Veröffentlichungen: Fachzeitschrift GLASHAUS, Ausgabe 3/2008,
Ursula Distler-Skulpturen, von Christiane Sellner | Glaskunstbeurs Leerdam, Holland, von
Olga Danz | www.nordbayern.de: Flüssiges Glas und bunte Schlieren I
ursula.distler@nefkom.net
Brünig Margot | * 1950 | Studium: Kunst und Musik | Lehrtätigkeit bis 2012 | Wichtige
Einzelausstellungen: 1998 BZ, Nürnberg | 2001 Schloss Almoshof, Nürnberg | 2004
Blaue Nacht, Nürnberg| 2011 BZ, Augsburg | 2016 Zeltnerschloss, Nürnberg | Ankauf:
Udo Schnell – NN | Akademieaufenthalte bei Künstlerpersönlichkeiten wie Siegfried Gille,
Horst Thürheimer, Chihiro Shimotani beeinflussten nachhaltig meinen künstlerischen Ausdruck.
Die Beschäftigung mit Musik und Philosophie führte mich zu meinen Themen I
www.margot-art.de
Drechsler-Ruhmann Karin | * in Schweinfurt | Studium der Kunst- und Werkerziehung
| Lehrtätigkeit | mehrjährige Ausbildung bei Franz Vornberger, Bernd Klötzer und
Nikolaus Kirchner | Zahlreiche Ausstellungen: in Deutschland | Amerika | Finnland |
Frankreich | Italien | Polen | Japan | Auszeichnungen: 1999/2008/2017 Award for
Encouragement | 2000 Award for Exellence | 2009 The Mainichi News Paper Award –
Ueno Royal Museum, Tokio | KV Erlangen, Pulverfässer 1914-2014 (Würdigung) | Die
dreidimensionale Wirkung meiner Bilder wird durch die Gestaltung von hintereinander gestaffelten,
transparenten Flächen erreicht. Es entstehen bewegliche Räume, die sich je nach
Stellung des Betrachters verändern I
www.drechsler-ruhmann.arts.de
Buckland Andrea | * 1967 | studierte Kunstgeschichte, Musikwissenschaft und Germanistik
an der Universität Regensburg | Seit 2008 arbeitet sie als freiberufliche Künstlerin.
Ihre Gemälde sind Teil vieler privater und öffentlicher Sammlungen in verschiedenen Teilen
Deutschlands aber auch in Maastricht, Paris, London und Washington D.C. I
www.andrea.buckland.de
Dusil Dagmar | * in Sibiu, Hermannstadt in Siebenbürgen | Studium der Anglistik und
Germanistik | 1985 Ausreise in die BRD I Autorin und Übersetzerin | Lebt in Bamberg
| Veröffentlichungen u. a.: 2014, Blick zurück durchs Küchenfenster, BuchVerlag für die
Frau, Leipzig | Wie die Jahre verletzen, Kurzprosa, | Transitschatten, Gedichte, | Mitglied:
Europäische Autorenvereinigung „Die Kogge“ | Esslinger Künstlergilde | Exil-PEN
| Preise: 2014 GEDOK - Literaturförderpreis | 2015 Zweiter Platz in der Sparte Lyrik, 4.
Land-schreiber-Wettbewerb, Sprache und Seinskategorien | 2017 Dorfschreiberpreis Katzendorf/Siebenbürgen
(einjähriges Stipendium) I
dagmar.dusil@t-online.de
Christin Renate | * in Regensburg | Lebt und arbeitet als freischaffende Künstlerin in Regensburg
| von 1976 bis 1980 Intern. Sommerakademien der Bildenden Kunst in Salzburg
und Millstatt, Universität Haifa. Davon 1980 in Salzburg Meisterschülerin bei Prof. Albert
Bitran, Paris | Zahlreiche Ausstellungen: Deutschland | Schweiz | Frankreich | Luxemburg
| Dänemark | Italien | Österreich | Spanien | Tschechien | Slowakei | Slowenien |
Ukraine | USA | Taiwan | Australien | Auszeichnungen: 1996 Kunstpreis der Masaryk´s
Academy of Arts, Prag | 1997 Ehrennadel des Landkreises Regensburg | 2002 Nordgau
Kunstpreis I
www.renatechristin.de
Eisenreich Janet | * 1965 | 2002-2008 Studium an der Akademie der Bildenden Künste
in Nürnberg bei Prof. Colditz und Prof. Hörl | 2006 Meisterschülerin bei Prof. Hörl
| Ausstellungen: 2015 - Synthetisch - Kunstverein Erlangen | 2014 - Nürnberg Connection
- Galerie ABTArt, Stuttgart | 2010 - COGEMA - Galerie Ederer, Nürnberg | 2009
- AI - Galerie artThiess, München | 2007 Art Cologne Köln, Galerie Benden & Klimczak,
Viersen und Köln | Ankäufe: Dresdner Bank Frankfurt | Kunstmuseum Erlangen | Max-
Planck-Forschungsgruppe Erlangen | Sammlung Prof. G. Meerwein, Mainz | Sammlung G.
Westermann, Muggensturm, BW | Universitätsklinikum Würzburg | Kunst am Bau: Wandgestaltung
Kantine, Fa. RENA GmbH in Berg | 2007 Akademiepreis AdBK in Nürnberg I
janet.eisenreich@t-online.de

Engel Mechthild | * 1942 | Mechthild Engel, („it’s me”), Künstlerische Ausbildung in der
Lehrerbildung in BW | Ausstellungen in Nürnberg und im Fränkischen Raum, u. a.: Kulturladen
Almoshof | Klinikum Bamberg | Bildungszentrum Neuendettelsau | Museum Frauenkultur
Fürth | Öffentliche Ankäufe: Klinikum Bamberg | Bildungszentrum Neuendettelsau |
Veröffentlichungen: Gewonnene Jahre | Katalog Frauenmuseum, 2013 | Charakteristika:
Monotypie und Zeichnung, Feder/Tusche und Grafit sowie Druckwalze und Farbe geben
dem Unscheinbaren auf vielfältige Weise Glanz und Aussage I
www.frauenindereinenwelt.de
Feiner Ilse | * 1947 | Freischaffende Künstlerin | Hauptstudium an der Europäischen
Kunst-akademie Trier, mit Zertifikat | Seit 1995 Ausstellungen und Beteiligungen im Inund
Ausland | 2012 Preisträgerin beim 20. Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten |
2014 Sonderpreis des Verlegers beim 22. Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten | 2015
Preisträgerin (Platz 2) beim Kunstpreis der Sommerakademie Bechhofen/Mfr. | Öffentliche
Ankäufe: Bayer. Staatsministerium für Finanzen München | Verlag Nürnberger Presse |
Finanzamt Nürnberg-Süd | Finanzamt Gunzenhausen | Kunstmuseum Erlangen | Landratsamt
Cham | Wasserwerke Cham | Amtsgericht Chemnitz | Südklinikum Nürnberg I
www.feinerarts.de
Engels Chris | * 1961 in Erlangen | 1998/2002/2004 Studium Europäische Kunstakademie
Trier | 2002 – 2006 Gaststudentin Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg |
2016 Anerkennungspreis 1. Internationale Extempore Bled (Slowenien) | 2008 Stipendium
| Arbeitsaufenthalt Paul Ernst Wilke Atelier Bremerhaven | Auf zahlreichen nationalen
und internationalen Ausstellungen, Festivals, Messen, Biennalen und Symposien vertreten
| Die Schwerpunkte von Chris Engels Arbeit sind Malerei, Fotografie, Graffiti und (Video-)
Installationen | Mitglied des Berufsverbandes Bildender Künstler (BBK) und anderer auch
internationaler Kunstvereine I
www.art-engels.de
Franz Anita Magdalena | * 1951 | Psychotherapie | Kunsttherapie | Gastdozentin
an der Akademie für Bildende Künste, Bereich Lehramt Kunsttherapie | 2017 Arka Galerie
Vilnius, Litauen | 2017 Schloss Almoshof, Zweierausstellung | 2017 Haus der Gemeinde in
St. Jobst, Einzelausstellung | 2016 Bund Fränkischer Künstler | 2016 Kunstmuseum Hersbruck
| 2014 Nominierung zum Kunstpreis des Bund Fränkischer Künstler | 2012 Verleihung
eines Anerkennungspreises beim 2. Fränkischen Kunstpreis | 2010 Meisterschülerin
von Georg Krüger, Frankreich I
www.keramikmalanders.de
Erdtmann Silke |* 1963 in Kassel | Ausbildung zur Goldschmiedin in Kassel | Gesellenjahre
in Kassel und Hannover | Fachschule der Zeichenakademie Hanau | Abschluss als
staatlich geprüfte Schmuckgestalterin | Meisterprüfung in Wiesbaden | Meistertätigkeit in
Nürnberger Werkstätten | Seit 1993 eigene Werkstatt | Seit 2006 Atelier im Galeriehaus
Defet | Teilnahme an zahlreichen Kunsthandwerkeraustellungen: 2017 Kunsthandwerker in
der Kaiserpfalz Forchheim| 2017 Hanauer Glanzstücke im Historischen Rathaus Hanau|
2016 Angewandte Kunst im Museum Kühnertsgasse Nürnberg | 2016 Kunst und Handwerk
im Stadtmuseum Fembohaus Nürnberg I
www.silke-erdtmann.de
Graber Barbara | * 1966 | 1990 Studium Audiovisuelles Kommunikations-Design in
Nürnberg | 1990 Studienabschluss mit Diplomarbeit, die von der bibliophilen Sammlung
des Freistaates Bayern angekauft wurde | Seit 1990 als Grafik-Designerin tätig | 2010
Ankauf zweier Arbeiten vom Kunstmuseum Erlangen | 2011 Erhalt des Publikumspreises
beim 61. Bayreuther Kunstpreis | Seit 2006 zahlreiche Gruppen- und Einzelausstellungen
u.a.: 2016 in Karlsruhe | 2016 im Maximilianeum, München | 2017 im Kunstmuseum Erlangen
| 2017 Plassenburg Kulmbach | Einzelausstellungen: 2014 BBK Nürnberg Galerie
Hirtengasse | 2014 Galerie Edler Fürth | 2016 Städt. Galerie Schwabach I
www.barbara-graber.de
Farnsworth Roswitha Maria | Freischaffend seit 2005 | Autodidaktin | Eventkünstlerin
| ICECARVING | Produzentin der innovativen Modelliermasse für Künstler „NonaD“
| ganzjährig und kontinuierlich Workshops, Projekte an Schulen und Kitas | zahlreiche
Ausstellungen | VIELFALT ist mir sehr wichtig in der Ausrichtung meiner Arbeiten. Immer
wieder bin ich begeistert von einem Material, von einer Idee, vertiefe mich so sehr darin,
experimentiere so lange, bis ich spannende Lösungen finde. Ich entdecke dabei alles NEU!
Mich inspiriert die Verbindung der unter-schiedlichen Bereiche, das Unbekannte! I
www.atelierAtelier.de
Graf-Nekola Brigitte C. | * in Nagold | arbeitet und lebt heute in Franken| "Artefakte
generieren sich, um eine Aussage zu treffen" Es entstehen Farbräume durch die Überlagerung
von Fläche, Strich und Kontrast | Die bildende Künstlerin malt Flächen, die Architektin
baut Räume, dieses Fügen von Fläche und Bewegung, von Ort und Raum, macht meine
Kunst zu dem, was sie ist. Das Darstellen von Menschen und Räumen, von Tieren und Landschaften
fasziniert mich und bietet mir seit 2003 wichtige Ressourcen I
www.graf-nekola.de

Groß Edith | * 1960 | Studium der Architektur | Künstlerische Weiterbildung: Freie Kunst
Akademie Augsburg | Seit 2011 Atelier in Nürnberg | Künstlerische Schwerpunkte: Malerei
und Kreidezeichnung | 2017 Einzelausstellung. Sonne, Strand und Meer, Samocca Fürth
Neue Mitte | 2016 Einzelausstellung: Störche und andere mystische Wesen, Sparkasse
Neustadt a. d. Aisch | 2014 Gruppenausstellung: Netzwerk-Network, Kulmbach Plassenburg,
nominiert für den Hans-von-Kulmbach-Preis | 2014 Gruppenausstellung: Malstunde,
Offenes Büro am DLZ, Nürnberg, Publikumspreis | 2012 Gruppenausstellung: Groß und
Schwarz, im Logenhaus ErlangenI
www.edith-gross.de
Herrmann Walburga | * 1965 in Berg/Opf. | 1985 Fachhochschulreife, Fachrichtung
Gestaltung, Augsburg | 1990-92 Ausbildung zur Steinbildhauerin und Steinmetzin | Seit
1994 als freischaffende Bildhauerin tätig | Seit 2000 Seminartätigkeit: Steinbildhauerei
| 2012 Zusammenarbeit mit dem Piet Zwaart Institute Rotterdam | Willem De Kooning
Academy | Diverse Ausstellungen im In- und Ausland | Arbeiten im privaten Besitz und
öffentlichen Raum I
www.steinbildhauerei-herrmann.de
Gugel Carolin | * 1962 | lebt in Nürnberg | 1990 Hinwendung zur Keramik | Zahlreiche
Gruppenausstellungen im In- und Ausland | Mitgliedschaft: Kunstverein Erlangen |
Bund Fränkischer Künstler | Lehrtätigkeit für Keramisches Gestalten an Schulen und in der
Erwachsenenbildung | Ein wesentlicher Antrieb meiner Arbeit ist die Suche nach Ursprüngen,
Wurzeln oder auch ein Blick auf das innere Wesen der Dinge. Ich arbeite ausschließlich
mit Ton, weil er für mich eines der ursprünglichsten Materialien überhaupt ist und ein
hohes Maß an Eigenleben besitzt. Dieses versuche ich in der Regel zu erhalten. Vor etlichen
Jahren habe ich mich dem Reduktionsbrand zugewandt, welchen ich als sehr spannend
empfinde, da die Ergebnisse nicht in ihrer Gesamtheit vorhersehbar sind I
carolingugel@web.de
Heubeck Uschi | * 1961 in Schwabach | 1999 nach beruflicher Laufbahn Intensivierung
des künstlerischen Schaffens | 2006 Dozentin der VHS Roth Malerei | 2010 Erkundung
von Farbräumen im Medium Fotografie | 2013 1. Preis: Kreative Köpfe der Metropolregion
| Ausstellungen: 2014 METROPOL, Alte Börse, München (EA) | 2015 PEMA Kunstpreis,
Bayreuth | 2016 PEMA Kunstpreis, Bayreuth | Lichtgestalten, Kunstpreis der Künstlergilde
Landsberg-Lech-Ammersee | Vernetzungen, Landkreiskünstlerin, Museum Burg Abenberg
(EA) | "Nicht sichtbar machen, was sein soll, sondern gelten lassen, was ist. Das Auge sieht,
der Intellekt verarbeitet, die Intuition malt." I
www.uschiheubeck.de
Heck Brigitte | * 1951 | Ausbildung in freien Kunstakademien | 2012 bis 2017 zahlreiche
Nominierungen bei Kunstausschreibungen | zahlreiche Ausstellungen im In- und
Ausland, z.B.: 2011 Duiven, NL | 2012 Kulturzentrum München-Trudering | 2014 OBA
Schweinfurt | 2014 SI Zentrum Stuttgart, Möhringen | 2017 FormArt Hamburg-Glinde
u.v.a.| Eigene Ateliergalerie | Mitgliedschaft: Bund Fränkischer Künstler | Württembergischer
Kunstverein | KulturPackt Schweinfurt I
www.brigitte-heck.de
Heun Barbara | Ihre Werke charakterisieren sich durch freie, großformatige Darstellung
von Mensch und Tier. | Immer wieder sind Momentaufnahmen Thema der Künstlerin. |
Menschen beschreibt sie in expressiven und dennoch sensiblen Charakter- und Milieustudien.
In ihrer Begeisterung für großformatige Portraits entstehen dabei bevorzugt Serien zu
Alltagsszenen oder z.B. Musikern. | Bekannter sind allerdings die humorvoll und treffend
dargestellten Tiere | Oft blicken Sie den Betrachter direkt an, so dass zwischen Bild und
Mensch eine Verbindung zu entstehen scheint, und man sich fragt, wer hier wen betrachtet I
www.barbara-heun.de
Hederer Gerda Karina | * in Lauf a. d. P. | Vorsitzende | Ausbildung: Ecole des
Arts Plastiques et Communicatifs Brüssel u.a. | Ausstellungen: Familienbande 1 u.2, mit
IriZaMaz in Fürth und Nürnberg | Galerie Mensch am Fischmarkt, Hamburg | Salzburg,
Innsbruck, Brîve (F), Nürnberg und in der Region | Öffentliche Ankäufe: Stadt Lauf | Stadtbücherei
Lauf | Landratsamt Nürnberger Land | Kunstmuseum Erlangen I
www.gerdakarinahederer.de
Hochleitner Elisabeth | * 1953 | Ausbildung in den Kunstakademien Bad Reichenhall,
Trier u. Wolfenbüttel | Praktikumsjahr in den Werkstätten des Werkbunds Nürnberg: Holz,
Glas, Metall, Textil, Design | eigenes Atelier für Kunst & Keramikdesign in Herzogenaurach
| Ausstellungen (Auszug): 61. Bayreuther Kunstausstellung | Winterausstellung KVE, Palais
Stutterheim und Museumswinkel, Erlangen |33. Internationale Kunstausstellung, Wittauerhaus,
Hollfeld | Licht, QQArt-Galerie, Hilden b. Düsseldorf | Plusminus, Autohaus Heise,
Dessau | Offen auf AEG, Nürnberg I
www.atelier-nonconform.de

Hoffmann Tanja | * 1971 in Schwabach | seit 1998 Künstlerin und Kunstvermittlerin
| Lehraufträge an der Uni München/Erlangen Kunstdidaktik/Zeichnen | Kursleitung bei
der Schule der Phantasie, Prof. Seitz | Führungen für Schulklassen für das Museumspädagogische
Zentrum München | seit 2011 Lehrkraft Kunst an Gymnasien | seit 2016 an der
Montessori FOS Gestaltung I
www.tanjahoffmann.blogspot.com
Karl ruthEva | * 1946 | Hochschulstudium der Pharmazie | ab 1983 Studium der Malerei
bei Prof. G. Wendland in Nürnberg | Europ. Kunstakademie Trier | Kunstakademie
Bad Reichenhall | Studium Freie Malerei bei Prof. Jo Bukowski, Abschluss, Meisterklasse |
Schwerpunkte: Materialarbeiten, Farbholzschnitt, experimentelle Fotografie | Ausstellungen
im In- und Ausland | Teilnahme an Symposien | Kuratorentätigkeit | 2016 Nominierung 9.
Heise- Kunstpreis | 2016 Anerkennungspreis 4. Fränkischen Kunstpreis Bund Fränkischer
Künstler | Ankäufe: Evangelisches Siedlungswerk Nürnberg | Vereinigte Raiffeisenbanken
Forchheim | Ich bin auf keinen Mal- oder Kunststil festzulegen. Mein momentaner Schwerpunkt
ist die freie, experimentelle Hochdruckgrafik und experimentelle digital-verfremdete
Fotografie |
www.KaRLtelier.de
Hofrichter Gitta | * 1956 in Coburg | Ausbildung und Berufstätigkeit als Lehrerin für
Techn. Zeichnen, Werken, Textverarbeitung | 2004-2006 Akademie Faber-Castell für Bildende
Kunst | 2014 Weiterbildung als Künstlerin auf kunstpädagogischen Arbeitsfeldern |
seit 2015 Theater- und Kunstprojekte an Schulen | 2002 „zugeflogen“, Gedichtband
| Veröffentlichung: „augenblicklich“, Kurzgedichte, 2009 I
gittart-coburg@arcor.de
Kerstin Knappe | * 1952 in Nürnberg | Ab 1967 Weiterbildungen bei Franz Vornberger,
Bildhauer Walter Ibscher (Nürnberg), Professor Christoph Rust (Bielefeld), Kunstschule
Reinhard Bienert u. a. | Beschäftigung mit Lithographie und Radierung bei Christa Rudloff
| Ab 1989 Ausstellungen im bayerischen Raum, u. a. in München, Nürnberg, Ansbach,
Roth und weiteren Städten | Seit 2000 Arbeit im Atelier und Lebensraum in Schwabach |
2012 Herausgabe des Künstlerbuches Innenleben mit Zeichnungen und Kurztexten. | Seit
2012 Mitglied des Kunstvereins Spectrum | Ab 2013 Beschäftigung mit Steinbildhauerei I
http://www.intoafrica.de/kerstin-knappe
Hölle Roswitha Madlon | * 1946 | Kaufmännische, sozialpädagogische und handwerklich-
künstlerische Ausbildung | Keramische Ausbildung im Selbststudium | Teilnahme
an Seminaren und Weiterbildungen im In- und Ausland | Ausstellungen: 2009 Le printemps
de l’Europe, Senlis-Oise, FR | 2010 Roth in Licht und Feuer, Roth | 2014 feuer-rot, Rothmühlgalerie,
Roth | 2015 OCKER TON, Residenz Hilpoltstein | 2015 unikART, Nürnberg
| Öffentliche Ankäufe | An dem Gestaltungsmedium Ton begeistert mich seine Plastizität.
Klassische Gefäße mit diversen Oberflächen zu versehen und in den folgenden archaischen
Bränden ihren eigenen Charakter entwickeln zu lassen, ist Faszination pur I
www.atelierwerkstatt.com
Kirschhock Eva-Maria | * 1961 in Amberg | 1980 – 1985: Studium für das Lehramt
mit Hauptfach Kunst | Seit 1994 wissenschaftliche Forschung und Lehre an der Universität
Erlangen-Nürnberg | Grundlegende Auseinandersetzung mit Kunst seit dem Studium,
Teilnahme an Symposien und Gemeinschaftsausstellungen sowie an experimentellen Kunstprojekten
www.kirschhock.de
Kandler Seegy Angelika | * in Nürnberg | Gründungsmitglied | 1960 Abschluß FH,
Graphik Design | Malerei bei Prof. H. Wiedemann | Sommerakademie Salzburg | Europ.
Akademie Trier | Studienreisen und Ausstellungen im In- und Ausland | Mitglied: BBK |
Bund Fränk. Künstler, 2009 Ehrenpräsidentin| 1998 Féderation Int. Culturelle Féminine, 1.
Preis | Spektrum | 2016 Medaille der FICF, Tiepolo-Award, Mailand | Kunstsymposion-
Initiatorin Nbg. und Kulmbach | 2015 Int. Kunst Heute | 2016 Int. Contempory Artists |
2016 Musa (K) 2016| OriginalKunststücke | 2017 Biennale Peschiera del Garda (K) | In
den Farben des Himmels und der Erde neue Formen, in den Rhythmen des Lebens neue Farben
zu entdecken, ist mein künstlerischer Weg, die Suche nach Balance mein künstlerisches
AnliegenI
www.kandler-seegy.de
Klement Christine | * 1962 | 1983-1988 Studium Grafik-Design, Abschluss: Dipl.
Grafik- Designerin | seit 1992 selbständige Grafikerin, freischaffende Künstlerin | Ausstellungen:
Kunsthaus, Nürnberg | Palais Stutterheim, Erlangen | Kunstpavillon Botanischer
Garten, München | Eckstein, Nürnberg | Kirche St. Jobst, Nürnberg |
www.christineklement.de

Knoll Heike | * 1959 Hagen, Westfalen | Weiterbildung an der Kunstakademie Bad
Reichenhall und an der europäischen Kunstakademie Trier, sowie durch namhafte Dozenten/innen
in Nürnberg und München | Seit 2010 freischaffende Malerin und Dozentin |
Seit 2008 Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen im In- und Ausland u. a. Wien, Vilnius |
Mitglied: Bund Fränkischer Künstler | focus-europa e.V. |
www.heikeknoll.de
Kuhfuß Wiltrud | * 1935 | Textilfachakademie Neumünster/Holst. | Akademie für
Kunst und Gestaltung Hamburg | Dozentin Akademie für Gestaltung Ebern, Würzburg bis
2005 | Einzelausstellungen: VKU Spitäle, Würzburg | Bismarckmuseum, Bad Kissingen |
Kunststation Kleinsassen, Haus der Buchkunst/Oper, Tel Aviv/Israel | Espace Philipp Auguste
Vernon/Fr. | Kunstpreis: VIII Konrad Lutzpreis München | Rhönsalon Kunststation Kleinsassen
| Bezirk Unterfranken Würzburg | Hospiz Rathaus Bad Kissingen | Messegrafik 50
Jahre Wiederaufbau Stadt Würzburg | Stipendien und Symposien: Meinigen | Erfurt |
Moriah Dead Sea Israel | Basel IAAB Merianstiftung, 3 Monate Atelieraufenthalt | Ankäufe
in Sammlungen und öffentlichem Raum im In- und Ausland I
www.wiltrud.w-kuhfuss.de
Kraft Anneliese | * 1941 | Ausbildung: Europäische Kunstakademie, Trier | bei Petra
Naumann, Georg Kleber, Renate Gehrcke u. a. | seit 1985 intensive Auseinandersetzung
mit Malerei, Objekten, Installationen, Texten | freischaffend im eigenen Atelier | Ausstellungen
im In- und Ausland | Bühnenbildnerische Tätigkeit | Tafelhalle Nürnberg – Kunsthaus
Nürnberg | Mitglied z. B.: BBK Nürnberg Mittelfranken | FICF (Fédération de la Culture
Féminine) | Galerie Haus Nord e. V. | Kunstverein Erlangen | Ankäufe: Stadt Schwabach
| Künstlerisches Ziel: Kunst aus dem Inneren entstehen zu lassen |
www.anneliese-kraft.de
Kutschera Nana | * 1962 | Studium der Kunstgeschichte, Promotion 1993, seitdem
Malerei | Malklassen bei Nancy Spero, Leon Golub, den Zhou Brothers, Rivka Rhinn, Joan
Semmel (Stipendium) | Arbeitsschwerpunkt: Malerei und Kollage | Themenschwerpunkt:
das Bild der Frau - Rollen - Muster - Zuschreibungen | lebt und arbeitet in Regensburg |
www.nanakutschera.de
Kratz Irene | Kunstausbildung im Rahmen der Lehrerbildung | Seit 1988 Weiterbildung
bei Künstlern in Nürnberg | Seminare und Workshops an freien Akademien | Seit 2000
Ateliergemeinschaft in Nürnberg | Seit 2006 freischaffend | Mitglied: Kunstverein Erlangen
| Kunstverein Coburg | Ausstellungen: Nürnberg | Fürth | Erlangen | Coburg | Bayreuth
| Kulmbach | Ansbach | Schwabach | Neumarkt | Schweinfurt |
www.irene-kratz-arts.de
Langer Annett | * 1958 in Biberach/Riß | seit 1994 eigenes Atelier für Unikatschmuck
| 2009 BKK: Anerkennung als freischaffende Künstlerin | BBK, Nürnberg | zahlreiche
Ausstellungen u. a.: BBK | GEDOK Franken | Forum für angewandte Kunst, Nürnberg |
Kulturverein Rosenheim | Papiertriennale, Deggendorf | Frauenmuseum, Bonn |
www.annettlanger-schmuck.de
Kress-Schmidt Irene | * 1957 in Kustanaj/Kasachstan| Magister in Kunstgeschichte
Universität Erlangen | Malerei/Zeichnen/Aktzeichnen, HdK Berlin, Akademie Nürnberg
| Mitglied: BBK | Artward | Atelier in Nürnberg | Ausstellungen u.a.: Museum Schloss-
Lembeck | BBK Nürnberg: frisch/schöne Bescherung/URBAN MINING | Pulverfässer
1914-2014 in Erlangen | Fränkischer Kunstpreis 2014, Kulmbach, Anerkennungspreis
| Aichacher Kunstpreis 2015, Nominierung | 2016 BBK, Trio 5 in Schwabach | 2016
Bayreuther Kunstausstellung | 2016 Kunstpreis Nürnberger Nachrichten, Nominierung |
2017 Livepainting auf AEG, Global-Art- Festival, Nbg. | 2017 Maschinen, Objekte, Obsessionen,
Anwanden |
www.kress-schmidt.de
Leutwiler Anita | * 1940 in Lausanne (Schweiz) | ab 1973 Autodidaktin (Bereich Textilkunst)
| ab 1978 Unterricht für Textilarbeit am Gymnasium und Erwachsenenbildung |
2008 Ausstellung mit Claudine Joho beim 14. Europäischen Patchworktreffen in Ste. Marie
aux Mines im Elsass (Frankreich) | ab 1998 Veröffentlichungen: zwei Kinderbücher und ein
Textiltechnik Werk | 1998 QUILT EXPO VI - Preis in Innsbruck | 2015 Kulturpreis der Stadt
Herzogenaurach |
anita.leutwiler@fen-net.de

Lobenhofer-Albrecht Silvia | * 1965 in Amberg/Opf. | FOS Nürnberg | Studium
Textildesign FH Coburg/Münchberg bei Prof. G. Böhm und Prof. K. Schröter | Zahlreiche
Ausstellungen im In- und Ausland | Arbeiten im öffentlichen Raum | Der Schwerpunkt der
aktuellen künstlerischen Auseinandersetzung liegt beim Werkstoff Glas mit seiner einzigartigen
Leuchtkraft und Tiefenwirkung. Glas - so faszinierend und widersprüchlich in sich - es
scheint immateriell und verhilft doch Licht zur Form. Zentrale Themen sind Körperglas –
Glaskörper, Körperlichkeit. Fortwährend beginnt die Suche nach dem Menschen, der Hülle
der Form sowie dem Inneren. |
www.silvia-lobenhofer.de
Meier Agathe | * in Mallersdorf/Pfaffenberg, Niederbayern | Nach Studium an der
Päd. Hochschule Regensburg und dem Staatsinstitut München, Lehrtätigkeit an verschiedenen
Schularten mit Wirtschaft, Erdkunde und Kunst | Künstlerische Weiterbildung in freier
Malerei und Lithografie, Textilkunst, Tanz- und Bewegungsimprovisation | Freischaffend
künstlerisch tätig seit 1999 in Ateliergemeinschaft in Nürnberg, Gostenhof | Einzelausstellungen
und Beteiligungen im In- und Ausland | Studienaufenthalte u. a.: Pennsylvania/USA
| Toskana/Italien | Altai Gobi/Mongolei | Gujarat/Indien | Mitgliedschaft: Förderverein
Kunstmuseum Hersbruck |
agathe.meier@web.de
Marx Alexandra | * 1967 in Fürth/Bayern | Absolventin des Dartington College of Arts,
BA (Hons) Visual Arts and Performance: (2001) I Fotografie, Malerei, Videokunst, Gesang,
Übersetzung, Schreiben | Mitglied: Kunstkreis Jura | Lebt in Burgthann | Schwerpunkte:
Modi des Sehens, Kunst in der Biografie | Painting the Stream of Consciousness | Aufzeichnungen
des Offensichtlichen | das Ungesehene im Alltäglichen | Erkundung des künstlerischen
Ausdrucks als menschliches Urbedürfnis |
www.fraumarx.eu
Morgenthum Pia | Atelier MORE | 1975 Studium und Auslandsaufenthalt | 2009
Künstlerpaar FROMM+REIN mit Reinhard Bienert | 2012 2. Preis Fränkischer Kunstpreis
| 2000 Visionen Kunsthaus Nürnberg | 2004 Getroffen, Galerie Lavoisier, Berlin | 2004
Umschau, Stadtmuseum Erlangen | 2006 Printemps des Femmes, Pavilion du Verdurier,
Limoges | 2008 Momentaufnahme, Rothenburg | 2011 Im Norden nichts Neues, Schloß
Almoshof | 2014 Küsse und Katharsis, Residenz Hilpoltstein | 2015 haphazardly, Kunstraum
Rosenstraße, Fürth |
www.frommundrein.de
Mazurek Java | * 1955 | Galeristin für Schmuck und Handwerk in Heidelberg | Lynx
Gallery for Contemporary Jewelry in Christchurch, New Zealand | Erlernen des Goldschmiedehandwerks
in der Meisterwerkstatt Laura Beo | Seit 1986 freischaffende Schmuckgestalterin
in eigener Werkstatt |Ausstellungen: Kunst & Handwerk im Stadtmuseum Fembohaus,
Nürnberg | Fine Arts Kloster Eberbach | Forum für zeitgenössisches Kunsthandwerk
im Schloss Höhenried | Unikat sucht Liebhaber, div. Orte | Das Gelbe vom Ei, Kunstinitiative
Pforzheim |
www.java-mazurek.de
Münch Petra | * 1958 in Bingen | Ist Schneidermeisterin, studierte Modedesign und
arbeitete dann 19 Jahre lang als Modedesignerin. Auch in der Musik ist sie zu Hause. Sie
lernte Altblockflöte und Geige. Heute widmet Sie sich dem Klavierspielen und dem Gesang
und vor allem der Malerei. Sie arbeitet als freischaffende Künstlerin und Pädagogin in Kreativprojekten
| Mitglied im Bund Fränkischer Künstler (BFK) |
info@petra-muench.de
Meder Ursula | * 1931 in Crimmitschau/Sachsen | Künstlerische Ausbildung Prof. Gerhard
Wendland, Ilse Kerten | Weiterbildung | Kunstakademie Bad Reichenhall | Mitglied:
Laufer Künstlerkreis | Einzelausstellungen: Kongresshaus Millstadt | Praxis Dr. Kronawitter,
Passau | Rathaus Heroldsberg | Kulturdach Nachbarschaftshaus, Nürnberg | Rathaus Lauf
a. d. Pegnitz | Palais Schaumburg, Nürnberg | Gruppenausstellungen: Ansbach | Brive
la Gaillard (F) | Freystadt | Fürth | Lauf a. d. P. | Hersbruck | Neumarkt | Nürnberg |
Rothenburg o. T.| Weißenohe | GEDOK Franken-Jubiläumsausstellungen in Schweinfurt,
Schwabach, Kulmbach und Coburg | „Die unterhaltendste Fläche auf der Erde für uns ist
die vom menschlichen Gesicht.“ Georg Christoph Lichtenberg |
ursula-meder@web.de
Netter Justine | * 1955 | 1970-1991 Ausbildung und Mitarbeit im künstlerischen,
handwerklichen Bereich | Ab 1992 Selbständigkeit mit eigener Werkstatt | Ab 1995: Intensive
Auseinandersetzung mit verschiedenen Maltechniken | diverse Seminare und Reisefortbildungen
bei namhaften Künstlern und Akademien | Ab 2001 Mitgliedschaft, z. B.:
Spectrum | Bildende Kunst im Landkreis Roth e.V. |
justinenetter@gmx.de

Nothtroff Christa | lebt in Schweinfurt | Seit 1995 künstlerische Ausbildung: Malerei,
Zeichnung bei Heinz Altschäffel und Stephan Geisler | Holzschnitt bei Jo Bukowski |
ab 2010 Objekt bei Sati Zech | ab 2016 Mitglied der Künstlergruppe „essentials“ unter
der Leitung von Sati Zech | Einzelausstellungen: 2008 Museum Otto Schäfer, Schweinfurt
| 2011 KunstsalonG in der Kunsthalle Schweinfurt | 2012 Matinee in KunstsalonG in
der Kunsthalle Schweinfurt, Buchvorstellung Winterspuren | 2014 ZF Friedrichshafen AG,
Schweinfurt | 2015 Spitäle, Würzburg | 2017 Neuer Kunstverein Regensburg |
www.nothtroff.de
Plank Ute | * 1966 | 1986-1993 Studium bei Professor Hans Peter Reuter an der Akademie
der Bildenden Künste in Nürnberg und im Laufer Wenzelschloß | 2017/18 Meisterklasse
bei Rosa Loy | 2016 Ausstellungen: Stadttheater, Fürth | Schloß Almoshof, Nürnberg
| Stadthaus, Hersbruck | 2017 Ausstellungen: Galerie Form und Farbe, Bad Brückenau |
Badhaus, Kulmbach | Frankenalb-Klinik, Engelthal | VHS Sulzbach | Gänsturm, Hersbruck
| Arbeiten im Öffentlichen Raum: Landwirtschaftsministerium, München | mehrere veröffentlichte
Buchillustrationen | Sie spielt in ihren Gemälden mit Figuren der Kunstgeschichte
und setzt diese in neue Zusammenhänge |
www.uteplank.com
Oechsler Anna-Luise | Jahrzehntelanges Arbeiten auf dem Gebiet der abstrakten und
gegenständlichen Malerei in den verschiedensten Techniken | Ausbildung: Seminare bei
namhaften Künstlern in Salzburg und an den Kunstakademien in Bad Reichenhall und Kolbermoor
| Vierjähriger Studiengang an der Akademie Faber Castell in Stein bei Nürnberg
mit Abschluss Bildender Künstler (AFC) | Mitglied: BBK Nürnberg | Kunstkreis Jura Neumarkt
| Laufer Künstlerkreis | Förderverein Kunstmuseum Hersbruck | Atelierförderpreis
2015 des Kunstkreises Jura Neumarkt |
aloe@vodafone.de
Pohl Hildegard | * 1959 in Stuttgart | Musikstudium in Nürnberg | Konzert-/Jazzpianistin.
| Als virtuose Grenzgängerin zwischen klassischer Musik und swingendem Jazz, hat
sie sich einen weit über die Grenzen Deutschlands reichenden Ruf erspielt. Spontanimprovisationen
im Rahmen ihrer Konzerte und bei Stummfilmbegleitungen sind ihr Markenzeichen.
Die „wilde Hilde“ gastiert auf zahlreichen Bühnen, Jazzclubs und ebenso im seriösen
Konzertbetrieb. Ein Highlight war ein Jazzkonzert in Nürnberg mit dem Hildegard Pohl Trio,
die Pianistin spielte auf dem legendären Steinway-Flügel des Pianistin Vladimir Horowitz.
Seit ein paar Jahren entstehen mit dem Trio CDs und Programme, die sie einer musikalischen
Thematik widmet. Auswahl: Swing it Mr.Bach | Tschaikowsky goes Swingkowsky |
Swing&Roses: Der große Hildegard-Knef-Abend | Beethoven |
www.hildegardpohl.de
Perrey Jutta | * 1951 in Nürnberg | Durch die Vielfalt von Dozenten mit ihren unterschiedlichen
Kunstrichtungen profitierte ich sehr viel. Es folgten Workshops und Studienreisen
| Durch W. Hempe waren die Aktmalerei und das Portraitmalen eine weitere
Bereicherung, um schnell das Wesentliche vom menschlichen Körper zu erfassen | Mit M.
Kersten und E. Grohmann folgten Dozenten, die mit ihrer interessanten Thematik und der
reduzierten Malerei spürbaren Einfluss auf meine Malerei gaben | Meine Bilder zeigen
eine Vielfalt abstrakter Tendenzen, die sich in den Jahren meines künstlerischen Schaffens
entwickelt und diese geprägt haben |
www.juttaperrey.dipago.de
Pohl Johanna | * 1942 Bamberg | seit 1986 Dozentin an der VHS Bamberg, Workshops
in Bamberg, Ebrach, div. Schulen | Seminare an der Frankenakademie Schloß Schney |
Ausstellungen: Lichtenfels | Österreich | Ungarn | Frankreich | Berlin | Bamberg | Commerzbank
Coburg | Bayreuth | Flessabank Ebern | Steigerwaldklinik Burgebrach | Rbk.
Stegaurach | Galerie der Sparkasse Haßfurt | 1200 Jahrfeier Gde. Obertheres | Kulturzentrum
St. Gangolf in Hollfeld | Galerie Burg Waischenfeld | ZF Sachs AG Schweinfurt |
Klinikum Bayreuth und Obermain, Kutzenberg| KV: Erlangen | Hof | Bayreuth | Coburg
| Bad Neustadt | Stadt Hof, Neues Schloss der Eremitage | Jahresausstellungen: GEDOK
Ofr. | Bund Fränkischer Künstler | Bilder zeigen uns, was wir bereits kennen, so wie wir es
nicht kennen |
www.johanna-pohl.de
Pichardt Marion | * 1945 | Autodidaktin | seit 1995 zahlreiche Aus- und Weiterbildungsseminare
u. a.: bei Otokar Sliva, bei TONraum mit Susanne Altzweig und Ross de
Wayne Campbell an der Westerwald-Keramik-Hochschule in Höhr-Grenzhausen | Wichtige
Ausstellungen: 2005 Galerie am Meer, Insel Föhr | 2007 Galerie Altes Widum, Achenkirch,
Österreich | 2008 Galerie beim roten Turm, Sommerhausen | 2012 Kunstverein Coburg
| 2014 Forchheim Kunst und Genuss - 2. Preis | 2016 Bund Fränkischer Künstler auf
der Plassenburg in Kulmbach | 2017 Galerie Pia Rubner und Galerie Röver, Nürnberg |
www.pich-art-keramik.de
Popp Walburga | * 1974 | 1994 Allgemeine Hochschulreife | 1994-1996 Studium
Kunsterziehung und Germanistik, EWF Nürnberg | 1996-2001 Studium Kommunikationsdesign,
FH Nürnberg, 2001 Diplom | 2001-2006 Studium Freie Malerei, Akademie der
Bildenden Künste, Nürnberg | seit 2006 freischaffende Künstlerin, Grafikerin | Ausstellungen
(Auswahl): 2016 Kunstpreisausstellung der NN | 2006 art Karlsruhe | 2006 Galerie
Tanner Stuttgart | 2004 KunstKöln | 2011 Artelier Nürnberg |
www.wallipopp-art.de

Pötzl Elisabeth | * 1963 | Künstlerische Ausbildung an der Haller Akademie der Künste
| Kunstbeirat im Kunstverein Aspach e.V. | Gründungsmitglied der Künstlergruppe KUN-
STimPULS, | 2011 – 2013 Vorsitzende | Vielfältige Ausstellungen in Baden Württemberg
| Seit 2004 zahlreiche Gemeinschaftsausstellungen in Franken, u. a. in Kunstvereinen und
–verbänden | Einzelausstellungen (Auswahl): Galerie Art & Life, Backnang | Regierung von
Oberfranken | Museum Kloster Banz | Ankäufe: Regierung von Oberfranken | Oberfrankenstiftung
| private Sammler | Publikationen |
www.poetzl-art.de
Roth Patricia | seit 1989 Freischaffende Künstlerin | Studium (Dipl. Ing.); Ausbildung
zur Landwirtin, Metallbauerin und Yogalehrerin | Reisen zum Teil mit dem Fahrrad in den
Himalaya, China, die Mongolei, Südostasien, Usbekistan, das Karakorumgebirge, den Hindukusch,
das Pamirgebirge, den Vachan Korridor und Sibirien | In Pakistan beginnt das
Projekt "In search of Osama", das u. a. im Kaukasus (Georgien und Armenien) fortgeführt
wurde und mich weiterhin begleitet | Reise nach Rumänien, die Karpaten, Siebenbürgen |
Reise allein durch Sibirien am Baikal und Amur entlang bis nach Vladivostok und zurück |
www.patriciaroth.de
Röder Tanja | * 1975 in Ehrenberg/Rhön | 1996 - 1999 Staatl. Berufsfachschule für
Holzbildhauer in Bischofsheim | Rhön | 2001 - 2003 Meisterschule in München – Holzbildhauermeisterin
| Seit 1994 Zahlreiche Ausstellungen (65) und Internationale Bildhauersymposien
(55) in 16 Ländern unter anderem in Neuseeland | Kanada | Russland, Argentinien
| Türkei | Syrien | Zypern | Finnland | 1999 - 2008 Neun Auszeichnungen – Kunstpreise
im In- und Ausland | Seit 2007 RÖDER atelier-galerie in Pfaffenhofen – Ilm: Arbeiten in
Holz, Stein, Stahl und Bronze | seit 2011 Skulpturengarten und Atelierbühne |
www.roeder-art.de
Rühl Mara | 1989 – 1991 Ausbildung zur Grafik Designerin | 1995-1999 Studium der
freien Malerei | Instituto Universitario National del Arte | Licenciatura en artes visuales,
Orientatión Pintura | 2016 Kunstpreisausstellung der NN, Kunsthaus Nürnberg | 2015
Winterausstellung des KVE, Kunstpalais Erlangen | 2015 Nominiert zum Kunstpreis des
Bundes fränkischer Künstler | 2015 Nominiert zum Kunstpreis der Stadt Weilburg a. d.
Lahn | 2014 Einzelausstellung Galerie Paul, | Nürnberg | 2017 FormART, E. und K.
Oschmann Preis, Karlsruhe |
www.mararuehl.de
Römhild Kerstin | * 1961 in Sonneberg/Thüringen | 1979 Studium an der Fachschule
für Angewandte Kunst Schneeberg/Sachsen bei Prof. Gisela Polster | 1982 Abschluss als
Designer (grad.) Textil | 1984 Umzug nach Lohr a. Main, seitdem in der Industrie tätig |
Studienreisen | intensive Auseinandersetzung mit Fotografie und Bildbearbeitung | Selbststudium
| Teilnahme an Kursen und Workshops | Schwerpunkt der letzten Jahre: neben der
Reisefotografie zunehmende grafische Verfremdung von Bildern | Reduktion auf Schwarz-
Weiß | Erstellen von Collagen |
www.kerstin-roemhild-art.jimdo.com
Santer Angelika | * 1955 in Erlangen | Selbständig mit eigenem Atelier für Malerei
und Textilkunst in Herzogenaurach | Intensive Beschäftigung und Weiterbildung u. a .in den
Werkbundwerkstätten in Gestaltung, Farbe, Form, Malerei und Mixed Media | Mitglied: |
Kunstverein Herzogenaurach |
angelika.santer@gmx.de
Rosani Nadine Elda (dt|it) | * 1975 in Brilon | aufgewachsen in Afrika | Gesellenbrief:
1999 Schreinerin | 2004 Holzbildhauerin Bfs | 2001 3. Platz Dannerpreis, Bfs | 2004
Nominierung: Förderpreis Bezirk Oberbayern für junge Holzgestalter | 2005 1. Preis
Holzbildhauersymposium, Ossana (It.) | 2010 Finalistin Oberbayer. Förderpreis, AK mit
Ausstellung im Schafhof, Europ. Künstlerhaus, Freising | 2011 Kunst im Gut Scheyern (EA)
| 2014 Teilnahme 1. Weißenburger Kunstpreis, Kunstschranne | 2015 Sitzgelegenheiten,
Handwerksform Hannover | 2017 schmuckundhülle, galerieGEDOK muc, IHM Design &
Handwerk, München | 2017 FormART, E. und K. Oschmann Preis, Karlsruhe | Ankäufe:
Stadt Petersborn (NRW) | Montanaro, Gde. Ossana (It.) | Großskulpturen, Gut Scheyern |
www.nadinerosani.com
Schink-Miodek Gabriele | 1971 Studium an der Staatlichen Akademie der Bildenden
Künste Stuttgart, Fachklasse: Freie Grafik bei Professor Gunter Böhmer | Studium zur Werbefachwirtin
an der Werbefachlichen Akademie Baden-Württemberg in Stuttgart | Ausstellungen:
2007/2008 21. und 22. Büchenbacher Kunstausstellung | 2011 Blumen für
Böhmer | Kunst Forum, Weil der Stadt | 2015 Welcome III Galerie Spectrum, Roth | 2015
Schloss Almoshof, 13. Kunstsymposion und St. Jobst, Nürnberg | 2016 Schloss Almoshof,
14. Kunstsymposion und St. Jobst, Nürnberg |
schink-miodek@t-online.de

Schneider Angelika | * 1956 in Braunschweig| Seit 1964 Spiel mit dem Blick durch die
Fotolinse | Seit 1989 Lehrerin am Gymnasium (seit 2007 Seminarlehrerin für Pädagogik)
1997-99 Ausbildung zur Spiel- und Theater-Pädagogin | Seit 2002 Foto- Studienreisen
nach Italien (Venedig, Florenz, Turin, Triest), Israel, USA (New York), Kanada, Finnland,
Schweden, Süd-England | Ausstellungen: 2006 Reise-Impressionen am Adam-Kraft- Gymnasium,
Schwabach | 2012 Fotoausstellung Metamorphose & Meditation, Galerie Kaufmann,
Erlangen | Jahresausstellungen der GEDOK | tatort atelier:13, Nürnberg | 2009
Foto-Preis der Versicherungskammer Bayern I geka–künstlerische fotografie I
angelika.schneider@gmx.eu
Schuber Annemarie | * 1942 in Oldenburg | Lebt und arbeitet in Nürnberg | gelernte
Bauzeichnerin | Arbeitsbereich: keramische Kleinplastik (figürlich, Objekte, Reliefs und
Schmuck) | Mitgliedschaft: Keramikgruppe ELSA Klagenfurt | BBK Nürnberg | Ausstellungen
(Auszug): 2007 Altstadtfreunde Nürnberg | 2013 BBK-Jahresausstellung | 2014
GEDOK Herzogenaurach |Galerie Rubner Nürnberg | 2016 GEDOK 90 Jahre - 90
Werke |
www.annemarieschuber.de
Schneider Edda | * 1938 Fürth | Dipl. Grafik Designerin | Ausstellungen (Auszug):
2008 Assisi | 2009 Berlin | 2011 Clinc Fürth | 2012 Coburg | Kulmbach | Schwabach |
Schweinfurt | 2013 Clinc Fürth | auf AEG | 2003-2008 Galerie Werkstatt Edda Schneider,
Fürth | Ankäufe: Stadt Fürth | Im Internetzeitalter werden Fluten von Bildern publiziert. Um
mich selbst dem omnipräsenten Reiz der Bilderzeugung zu entziehen, fotografiere ich fast
ausschließlich in Museen und Galerien. Da gehe ich auf Spurensuche, nicht bei Hochkulturen.
Die versteckte Poesie von unscheinbaren Motiven, wie verkratzten Fußböden, abgeblätterten
Wandschichten, das „Niedrige“ und durch Zufall Entstandene wird bildwürdig und
zum neuen Kunstwerk.
edda.w.schneider@gmx.de
Schuler Margit | * 1955 in Nürnberg | seit 1998 freischaffende Malerin | Atelier in
Windsbach | Mitglied: BBK, Nürnberg Mittelfranken | Auszeichnungen: 2003 Ansbacher
Kunstpreis | 2012 Energent-Kunstpreis Bayreuth |
www.margit-schuler.de
Schoppmann Kirsten | * 1959 in Frankfurt a. M.| Studium Kunsterziehung, Germanistik
| Seit 1997 tätig als freischaffende Künstlerin in den Bereichen Malerei, Zeichnung, Illustration,
Karikatur, Grafik, Landschaftsarchitektur | Mitgliedschaft: BBK Nürnberg | SÜDART
Nürnberg | Kunstkreis Jura | Kunstverein GaGa Nürnberg | Co-Gründung der Galerie
KunstimSinn & Schaufenster 76, Nürnberg | Zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen
| 1. Publikumspreis der Süd-Art-Ateliertage 2014 | Veröffentlichung: 2014: wildlife, Verlag
CV, ENGLISCH | Schwerpunkt: Mixed-Media und Oxidmalerei | Im Wechsel der Zeiten
mische ich mich ein, halte den Moment fest und webe einen dichten Teppich unverwechselbarer
Augenblicke |
www.kis-art.de
Spatz Gerda Katharina | * in Schwabach | In den Jahren 1983/84 Studium bei SGD
Darmstadt im Bereich Malen und Zeichnen | Seit 2000 Dozentin an der VHS Schwabach
| 17 Jahre Malstudio kunst-Werk Gerda Spatz | Teilnahme an Ausstellungen und Einzelausstellungen
| Arbeitet als freischaffende Künstlerin mit Schwerpunkt: Malerei, Acryl,
Collagen, Monotypie sowie Zeichnung |
www.gerda-spatz.de
Schreyer Susanne | * 1942 Genua/Italien | Studium Mannheimer Akademie | Europ.
Kunstakademie Trier | Int. Sommerakademie Salzburg | seit 1997 als Kunstpädagogin
tätig | Ausstellungen: Museum Kunsthaus Heylshof Worms | Neue Galerie des Kunstvereins
Erlangen | BBK – Ausstellung, Stadtgalerie Villa Dessauer, Bamberg | NN – Kunstpreisausstellungen,
Kunsthaus Nürnberg | Yuan Xiaocen Art Museum, Kunming, China | Öffentliche
Ankäufe: Kunstmuseum Erlangen | RVM Reutlingen | Melton Medes Nottingham |
Auszeichnung: 2015 PEMA Kunstpreis Bayreuth |
www.susanne-schreyer.de
Stocker Barbara | * 1944 in Überlingen/Bodensee | 1968 Staatsexamen an der Päd.
Hochschule Ludwigsburg mit Schwerpunktfach Kunst | 1968 - 1974 als Lehrerin tätig | ab
1984 Gründung eines eigenen Ateliers | seit 1989 wohnhaft in Regensburg | Zahlreiche
Einzelausstellungen und Beteiligungen im In- und Ausland | Mitglied: Kunst- und Gewerbeverein
Regensburg
barbara-stocker@t-online.de

Strelau-Rückel Veronika | * 1955 in Rosenfeld (BW) | Beruf als IT-Organisatorin
und Systemanalytikerin bis 2000 | Künstlerische Ausbildung im Kunstquartier Nürnberg |
Studium der experimentellen Malerei an freien Kunstakademien | ab 2005 freischaffend im
eigenen Atelier | Ausstellungen (Auswahl): 2016 Alles was Recht ist – Ansichtssache?, Residenz
Hilpoltstein | Weißenburger Kunstpreis, Kunstschranne, Weißenburg 2015 | Triple
A Galerie LeonART, Nürnberg | 2014 beautiful image and harsh reality, Kreisgalerie Dahn
Pfalz | 2013 GegenPole Galerie Pia Rubner, Nürnberg | 2012 Wandel – time goes on,
Residenz Hilpoltstein | Veröffentlichung: Kunstbuch Triple A, ISBN 3-00-049051-4 |
www.farb-kunst-raum.eu
Tschirwitz Anita | * in Würzburg | Abitur in Würzburg | Gesangsstudium in Wien und
Würzburg | Lehrkraft an der Musikschule in Schweinfurt | Private künstlerische Ausbildung
| Zahlreiche Gruppen- und Einzelausstellungen im In- und Ausland | 2016 PEMA-PREIS
für Fotografie, Kunstverein Bayreuth | Mitglied: BBK | VKU | Künstlergruppe „ArtBreeze“ |
www.ant-arts.de
Süß Gisela | * 1952 in Neumarkt/Opf |1972-1975 Studium der Erziehungswissenschaften
an der Uni Erlangen/Nürnberg | 1975-2002 Lehrerin und Kunsterzieherin im Nürnberger
Land | seit 2005 freischaffend | intensive Beschäftigung mit experimenteller Malerei
| Ausstellungen (Auszug): Rathausgalerie Lauf a. d. Peg.| Kunsthaus Nürnberg | Palais
Stutterheim Erlangen | Kloster Wechterswinkel | Alte Reichsvogtei Schweinfurt | Öffentliche
Ankäufe: VHS Röthenbach/Peg. | Stadtarchiv Lauf a. d. Peg. | Mitglied: BBK Nürnberg |
GEDOK Leipzig/Sachsen | LKK Lauf a. d. Peg. | Kunstverein Meißen |
g.r.suess@arcor.de
Unrein Linde | Aufgewachsen in Stuttgart | Studium der Medizin, Philosophie und Pädagogik
| Langjährige ärztliche und wissenschaftliche Tätigkeit an der Psychiatrischen Klinik
der Universität Würzburg | Seit 1987 Fachärztin für Neurologie, Psychiatrie und Psychotherapeutische
Medizin in Schweinfurt | Seit 1999 Supervisions- und Dozententätigkeit |
Seit den 80er Jahren Schreiben lyrischer Texte | Seit 2007 zahlreiche Lesungen, Veröffentlichungen,
Ausstellungen | Letzte Einzelausstellungen: 2017 Glutnester, Stadtarchiv Leipzig
| 2016 Rein in die Bredouille, Spitäle, Würzburg | 2015 Absage an das Große Ganze,
Sparkassengalerie Schweinfurt.| 2014 Die Sehnsucht der Fragmente, Kreisgalerie, Mellrichstadt
| 2013 Bodily Affairs, Mainfränkisches Museum, Würzburg |
gerlindeunrein@aol.com
Sych Mary | * 1964 in Essen | Fachabitur Gestaltung Nürnberg | 1984 Handwerkskammer
Mittelfranken, Preis für Abschlussarbeit als Bau-und Kunstglaserin | 1988 Abschluss
staatl. geprüfte Glasgestalterin, Glasfachschule Zwiesel, Gestalterklasse Franz Xaver Höller
| Teilnahme an Kunstsymposien und Ausstellungen im In- und Ausland, z.B.: 2015 GEDOK
FormArt | Kunstmuseum Reutlingen | 12ème Concours d’ Art Contemporain, Paris| seit
2006 Glasatelier in Nürnberg | seit 2013 Dozentin für Glas, Werkbund Werkstatt, Nürnberg
| Werke in öffentlichen Sammlungen: Landesmuseum Wladimir, RUS | The Romanian
Association Of Creative Women In Art Field, Bukarest | Ankauf der Stadt Röthenbach
a. d. Pegnitz |
www.mary@sych-art.com
Voßwinkel Cilly | * in Essen | Gründungsmitglied | Ehrenmitglied für besondere Verdienste
– 25 Jahre Archivarin | Kölner Werkkunstschule | lebt und arbeitet in Erlangen. |
Mitglied: KV Erlangen | Einzel- und Gruppenausstellungen im In- und Ausland: Erlangen |
Pommersfelden | Plassenburg/Kulmbach | Werke in öffentlichem Besitz: Stadt Erlangen |
Bezirk Mittelfranken | Kunstmuseum Erlangen
Tardio Maya-König Flores Mercedes | * 1964 in Spanien | Ausstellungen: 2015
Kriegssocken und Peacemakerinnen, Frauen Museum, Fürth Burgfarnbach | 2015 Reibungsfelder,
Residenz Hilpoltstein | 2013 Offen Auf AEG, Nürnberg | 2012 Altes Brauereimuseum,
Kulmbach | 2012 Stadtmuseum, Schwabach |
floresmtm@googlemail.com
Wächter Gerhild | 1981 Meisterprüfung als Fotografin | Künstlerportraits, Architekturfotos,
Städteportraits, freie Mitarbeit bei Zeitungen, Verlagen | Als Sozialtherapeutin
(FPI) Entwicklung und Veröffentlichung der Fototherapeutischen Intervention | Mitglied:
Deutscher Scherenschnittverein | Einzelausstellungen: 1983 Schillerhaus, Bukarest | 1989
Zeitungsredaktion, Kronstadt | 2016 Engelinstallation, Scherenschnitte | 2017 DENK-
MAL Fotos der Lutherstatue von M. Mayer, Weißenburg | Zahlreiche Gruppenausstellungen
u. a.: 1998 Burzenland-Künstler, Dinkelsbühl | 1999 Kornwestheim Museum | seit 2013
Weißenburger Kunsttage |
gerhild.w@gmx.net

Waßmer Karin | * 1970 | Ausbildung: Autodidaktin | Gruppenausstellungen: 2016
GEDOK – 90 Jahre, 90 Werke | GEDOK Franken, Zeltnerschloss, Nürnberg |2016 KUNST-
VOLL – Art.ist und hier, E-Werk, Erlangen | 2015 Reibungsfelder GEDOK Franken, Schloss
Almoshof, Nürnberg und Residenz, Hilpoltstein | 2012 Feminomenale Retroperspektiven
(25 Jahre GEDOK Franken), Schweinfurt, Schwabach, Kulmbach und Coburg | Einzelausstellungen:
2013 Re-animation, BBK Nürnberg, Mittelfranken | 2010 Hautnah, Kunstraum
Rosenstraße, Fürth | 2005 Archäologie, Kleines Atelier, Fürth | Veröffentlichung: in diversen
GEDOK Franken Katalogen |
www.karin-wassmer.de
Wende Inge | * 1960 I Fotografiert seit 1988 (Analog- und Digitalfotografie) | künstlerische
Entwicklung aus dem Beruflichen ins Experimentelle | Ausstellungen: 2000 Visionen
Ausstellung der GEDOK Franken | 2005 Aphrodite 2, Galerie Nähstübchen, Röthenbach |
2008 Mutter(schafft)es, (Firmenjubiläum), Röthenbach | 2012 Kokon (Freilandinstallation),
Nürnberger Land | 2015 Musik (Freilandinstallation), Landkreis Heidenheim | Themenbereiche:
Weiblichkeit, die Anziehungskraft des Weiblichen, weibliche Schönheit hat kein
Alter, weibliche Schönheit hat kein (Körper)Gewicht, die Symbolhaftigkeit des Weiblichen |
inge.wende@yahoo.de
Weber Christiane | Über meine Werke: „Es sind für mich nicht die Daten, Zahlen,
Schulen und Prüfungen, die wichtig sind – es sind die Brüche im Leben, die uns Menschen
ausmachen! Diese Erlebnisse, Gefühle, Geschichten, Gedanken verarbeite ich in meinen Arbeiten.
Ich verstecke Geschichten in meinen Bildern – jedes Teil hat seine eigene Episode!“ |
www.kunstbrueche.de
Wießner Luitgard | seit 1974 wohnhaft in Nürnberg | Künstlerische Aus- und Weiterbildung
an verschiedenen Freien Kunstakademien | Maltherapie bei der Kunsttherapeutin
Christa Henzler | 2010 - 2015 Teilnahme am Kunstsymposion Schloss Almoshof | 2011
bis 2013 Teilnahme am Kunstsymposion auf der Plassenburg in Kulmbach, Bund Fränkischer
Künstler | 2013 bis 2015 Mitglied des Organisationsteams Kunstsymposion Schloss
Almoshof | Workshopleitung: 2006 Malen mit Trauernden und in Freier Malerei | 2011
Projektreihe Endlich Leben | 2012 Projekt und Ausstellung „Nochmal Leben vor dem Tod“ |
Zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen |
Luitgard2@gmx.de
Weigl Angela | * 1949 in Bayreuth |1983 – 1986 Ausbildung zur Keramikerin |
1986 freischaffend mit eigener Werkstatt | Ausstellungen ab 1999 als Einzel- und
Gruppenausstellungen im In- und Ausland | Nach der Ausbildung in verschiedenen
Keramik- Werkstätten hat sich Angela Weigls Arbeitsweise anfangs auf Steingut und
Steinzeug konzentriert. | 2001 kam sie erstmals mit Raku, einer traditionellen japanischen
Brenntechnik, in Kontakt, die immer mehr in den Mittelpunkt ihrer Arbeiten rückte. Ton,
Rauch, Glasuren und Oxide, verbunden mit den verschiedensten Materialien wie Glas,
Holz, Metall, Draht usw. sind voller Emotionen und charakterisieren ihre Objekte |
www.ceramic-art-angela-weigl.de
Weindler Marlene | * 1941 | 1980 -1995 Privatstudium für Freie u. Angewandte Kunst
| Seit 2005 Eigene Atelierwerkstatt | Seit über 20 Jahren Mitglied der GEDOK Franken und
in zahlreichen Ausstellungen vertreten. | Ich bin Malerin aus Leidenschaft. Meine Ideen und
Gefühle banne ich auf Leinwand |
www.marlene-weindler.de

KUNSTFÖRDERER

Wir danken
Frau Prof. Dr. Julia Lehner, Kulturreferentin der Stadt Nürnberg für ihre freundliche Unterstützung.
für die Realisierung durch die Unterstützung unserer Sponsoren.
der Redaktion: Helga Böhnke | Vanessa Cognard | Mechthild Engel | Gerda Karina Hederer | Irene Kress-Schmidt |
Silvia Lobenhofer-Albrecht | Ute Plank | Angelika Schneider
Sponsoren & Unterstützer
spk_2zlg_marke_60x34mm_4c.pdf 30.06.2010 13:21:33 Uhr
C
M
Y
CM
MY
CY
CMY
K
STADTMUSEUM SCHWABACH

Mitgliederverzeichnis
Aigner, Elke
Allar, Karin
Bauer, Gabriele
Bauer
Beggel, Helgi-E.
Berger, Gerlinde
Bock, Ursula
Böhnel, Leonie
Böhnke, Helga
Böttger, Inge
Brand, Katrin
Breuer, Gabriele
Brünig, Margot
Buckland, Andrea
Christin, Renate
Cognard, Vanessa
Coscin, Christine
Deifel, Sabine
Distler, Ursula
Drechsler-Ruhmann, Karin
Dreiß, Anne
Dusil, Dagmar
Eisenreich, Janet
Engel, Mechthild
Engel, Ulrich
Engels, Christine
Erdtmann, Silke
Falke, Ulrike
Farnsworth, Roswitha
Feiner, Ilse
Fischer-Wagemann, Elke
Franz, Anita Magdalena
Franz, Henrike
Freifrau von Eyb, Leonie
Graber, Barbara
Graf-Nekola, Brigitte C.
Groffik, Jolanta
Gröne-Trux, Barbara
Groß, Luise
Groß, Edith
Gugel, Carolin
Hagenbeck, Sabine
Haselmayer, Ellen
Heck, Brigitte
BK
BK
AK
AK
BK
AK
L
AK, BK
BK, L
BK
BK
BK
BK
BK
BK
KF
BK
BK
AK, BK
AK, BK
BK
L
BK
BK
KF
BK
AK
BK
BK
BK
BK
BK
BK
AK
BK
BK
AK, BK
BK
BK
BK
BK
BK
BK
BK
Hederer, Gerda Karina
Herrmann, Walburga
Heubeck, Uschi
Heun, Barbara
Hochleitner, Elisabeth
Hoffmann, Ursula
Hoffmann, Tanja
Hofrichter, Gitta
Hölle, Roswitha
Kandler Seegy, Angelika
Karl, ruthEva
Kirschhock, Eva-Maria
Klement, Christine
Knappe, Kerstin
Knoll, Heike
Kopf, Inga-Karén
Kraft, Anneliese
Kratz, Irene
Krauß, Angelika
Bauer, Daniela
Beggel, Helgi-E.
Berger, Gerlinde
Bock, Ursula
Böhnel, Leonie
Böhnke, Helga
Böttger, Inge
Brand, Katrin
Breuer, Gabriele
Brünig, Margot
Buckland, Andrea
Christin, Renate
Cognard, Vanessa
Coscin, Christine
Deifel, Sabine
Distler, Ursula
Drechsler-Ruhmann, Karin
Dreiß, Anne
Dusil, Dagmar
Perrey, Jutta
Pichardt, Marion
Plank, Ute
Pohl, Johanna
Pohl, Hildegard
Popp, Walburga
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M
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Pötzl, Elisabeth
Pröger, Brigitte
Puri, Madalina
Reusner, von, Inge
Reuter, Susanne
Röder, Tanja
Römhild, Kerstin
Rosani, Nadine
Roth, Patricia
Ruehl, Mara
Santer, Angelika
Schink-Miodek, Gabriele
Schleicher, Claudia
Schneider, Edda
Schneider, Angelika
Schoppmann, Kirsten
Schreyer, Susanne
Schuber, Annemarie
Schuler, Margit
Spatz, Gerda Katharina
Stocker, Barbara
Strelau-Rückel, Veronika
Süß, Gisela
Sych, Mary
Heike
Tardio, Flores Mercedes
Tschirwitz, Anita
Tyrok, Karin
Unrein, Linde
Vosswinkel, Cilly
Wächter, Gerhild
Waßmer, Karin
Weber, Christiane
Weigl, Angela
Weindler, Marlene
Wenczel, Csilla
Wende, Inge
Wießner, Luitgard
Wohlfeld, Ursula
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Index: AK Angewandte Kunst | BK Bildende Kunst | KF Kunstförderer | L Literatur | M Musik

Ausstellungen
Veröffentlichungen
2013 Raum im Focus – Halle 17, schräg & blau, auf AEG/Halle 17, Nürnberg
Galerie Röver, Nürnberg
2014 Welcome 2, KunstRaum Herzogenaurach
2015 Welcome 3, Galerie Spectrum, Roth
2015 Kunstsymposium Residenz Hilpoltstein
2015 Reibungsfelder, Residenz Hilpoltstein und Kulturladen Schloss Almoshof, Nürnberg
2015 unikART, Verkaufsausstellung der Angewandten Kunst,
Kulturscheune der Altstadtfreunde Nürnberg
2016 Welcome 4, Kunstraum Rosenstraße, Fürth
2016 GEDOK Sonderausstellung Zeitgenössische Angewandte Kunst aus der Fränkischen Region,
Museum 22|20|18 Kühnertsgasse, der Altstadtfreunde Nürnberg
2016 90 Jahre – 90 Werke, Kulturladen Zeltnerschloss, Nürnberg
2017 Welcome 5, Forum Handwerkerhof, Nürnberg
2017 Werkschau 30 Jahre GEDOK Franken, Heimatministerium, Nürnberg
2018 EVAS Töchter, 30 Jahre GEDOK Franken, Stadtmuseum Schwabach
2014 GEDOK Literatur - Kalender 2015 „Schwarz Weiß“
2015 GEDOK Literatur - Kalender 2016 „… Dort und Nirgendwo …“
Landschaft im Medium der Zeichnung
2016 GEDOK Literatur - Kalender 2017 „Zerbrechlich“
2017 GEDOK Literatur - Kalender 2018 „Ich suche allerlanden eine Stadt“
2013 Ausstellungskatalog Raum im Focus - Halle 17, schräg & blau
2013 Chronik der GEDOK Franken 1987 – 2012
Ein Viertel Jahrhundert - GEDOK erfolgreich in FRANKEN
2015 Ausstellungskatalog „Reibungsfelder“
2015 Vier Literatinnen der GEDOK Franken reisen nach Rumänien:
„Hermannstadt und Umgebung - fremd und vertraut“ – Texte und Fotografien“
zweisprachige Ausgabe deutsch-rumänisch, Honterus-Verlag Sibiu/Hermannstadt,
ISBN: 9786068573397
2016 Begleitheft zur Ausstellung 90 Jahre – 90 Werke
2017 Künstlerinnenbuch GEDOK 30

Impressum
Herausgeber
GEDOK
Gemeinschaft der Künstlerinnen
und Kunstförderer Gruppe Franken e. V.
vorsitzende@gedok-franken.de
www.gedok-franken.de
Vorstand
Gerda Karina Hederer, Vorsitzende
Silvia Lobenhofer-Albrecht, stellv. Vorsitzende
Dr. Ulrich Engel, Schatzmeister
Jutta Perrey, stellv. Schatzmeisterin
Ilse Feiner, Schriftführerin
Luitgard Wießner, stellv. Schriftführerin
Grafik/Layout
escade design | Britta Holzamer | www.eskade-design.de
Helga Böhnke | GEDOK Franken | info@gedok-franken.de
Entstehungsjahr: 2017
Auflage: 300
Druck: wir machen Druck | www.wir-machen-druck.de
http://www.gedok-franken.de
© Copyright der Abbildungen und der Textbeiträge bei den
Künstlerinnen und Autorinnen
https://de-de.facebook.com/Kuenstlerinnen/
GEDOK Gemeinschaft der Künstlerinnen und Kunstförderer Gruppe Franken e. V.
Kontakt über: vorsitzende@gedok-franken.de | info@gedok-franken.de |
http://www.gedok-franken.de/kontakt/
https://www.instagram.com/kuenstlerinnen/

GEDOK 30 KÜNSTLERINNEN DER GEDOK FRANKEN