LEVENDE STEN - Skolerne i Boserup

More documents

Recommendations

Info

www.friendsforeverzimbabwe.com Friends Forever Friends Forever blev stiftet i Juli 2004 som et selskab i Zimbabwe på initiativ af en række zimbabweanske kunstnere og deres venner, som ønskede at skabe nye og kollektive måder at sælge zimbabweanske skulpturer på. For kunstnerne er hensigten at sælge deres kunstværker til sådanne priser og i sådanne mængder, at de kan opretholde en god levestandard og således tage sig godt af deres familier og samtidig være i stand til at udvikle deres kunst videre frem. Den anden side af Friends Forevers formål er at bringe denne kunst af højeste kvalitet ud til et verdenspublikum for derved at præsentere smukke kunstværker fra Afrika. Friends Forever køber kunstværker af kunstnerne og arrangerer udstillinger verden over i samarbejde med mange forskellige partnere. Kunstneren modtager 40% af den aftalte købspris, og når kunstværket bliver solgt på udstilling, modtager kunstneren resten af den aftalte pris. Friends Forever stræber efter at afslutte hver udstilling med et økonomisk overskud, som derefter fordeles således: 1/3 bliver udbetalt som kontant bonus til den enkelte kunstner i overensstemmelse med, hvor meget vedkommendes kunst har solgt på udstillingen. 1/3 bliver investeret i Friends Forevers sundhedssystem, som bl. a. indebærer nødvendig medicin til de af kunstnerne, der har behov for det, samt en egentlig sundhedsforsikring af alle kunstnerne. 1/3 bliver investeret inden for Friends Forever til ny udvikling, f. eks. udviklingen og oprettelsen af en egentlig uddannelse af de nye generationer af billedkunstnere i Zimbabwe. Det er en tradition at alle kunstnerne mødes og godkender den udstilling, der er på vej til at blive pakket og sendt afsted. Det foregår på Friends Forevers hovedkvarter i Ruwa, øst for Harare. Alle skulpturer er stillet op til udstilling, der bliver holdt taler, kunstnerne ser på hinandens værker, kommenterer. Der bliver serveret god mad, og der er forskellige former for underholdning, musik, fodboldkamp etc. En rigtig god stemning, og en sikring af, at alle kunstnerne er personligt involverede ikke bare i deres egen kunst, men i hele processen frem til afholdelsen af udstillingen, hvor det måtte være i verden. Indtil nu har Friends Forever i samarbejde med lokale partnere afholdt udstillinger i Spanien, Østrig, Holland, Atlanta og Boston, USA, Italien, Rusland (herunder Museum of Modern Art i Moskva), Finland, Tyskland - og Danmark.
Fænomenet moderne zimbabweansk stenskulptur er en historie som fortjener at blive fortalt igen og igen. Ikke blot fordi det er en smuk stemme fra det overvældende smukke land Zimbabwe, men først og fremmest på grund af dens enestående signifikans som en kunstform, der forbinder et moderne og humanistisk kunstudtryk med de kulturelle rødder hos et folk med mange traditioner og overbevisninger. Vi undrer os ved mødet med denne plastiske kunst, skabt i sten fra et land i det sydlige Afrika af kunstnere ofte uden kontakt med den vestlige verdens kunstudtryk. Hvad er det vi føler? Nærheden af et andet menneske fra en anden del af verden, fra helt anderledes forhold og alligevel har vi noget tilfælles. Hvad er det? Vi undrer os - og vi opdager at vi sandelig godt kan lide det. Dette er ikke velhavende europæere, som rækker ud til ikke velhavende afrikanere – og dog det er det også – men først og fremmest er det den helt personlige forbindelse mellem mennesker på et højt etisk niveau. Lad mig fortælle jer nogle detaljer fra disse stenskulpturers historie og hvorledes kunstformen udviklede sig på baggrund af forskellige heldige omstændigheder i landet Zimbabwe: I mange år var dette land Rhodesia, og før det Sydrhodesia, opkaldt efter erobreren Cecil Rhodes, og landet var en britisk koloni i hovedparten af det 20. århundrede. I 1980 genvandt landet sin frihed og selvstændighed efter en hård og bitter befrielseskrig og tog navnet Zimbabwe. Lang tid før dette, i det 12. århundrede eksisterede Mhunumutapa kongedømmet, som havde hovedsæde i det storslåede stenkompleks “Great Zimbabwe”. Op til 10 meter høje mure bygget af granitblokke tilpasset hinanden uden mørtel eller andet bindemiddel imellem dem. I disse bygninger fandt arkæologer nogle meget høje fuglefigurer (de blev alle “bortført” af arkæologerne og andre, men de vigtigste er nu tilbage i landet – efter lange forhandlinger). Denne “Zimbabwe Bird” pryder flaget i den nye republik som tog sit navn fra den. Så man kunne påstå at traditionen med at hugge figurer i sten var tilstede tidligt, skønt fuglene var skåret i den bløde limsten og ikke de sten som I ser på denne udstilling, serpentin, springsten, opalsten osv. Disse sten er en vigtig del af forudsætningerne for fremkomsten af den moderne stenskulpturtradition i Zimbabwe. “The Great Dyke” – en formation af vulkansk herkomst, som strækker sig gennem landet fra nord til syd, indeholder rige forekomster af disse sten, sammen med Friends Forever Historien om Zimbabwes mesterskulptører og deres kunst mange mineraler, skabt gennem millioner af års høje tryk og temperaturer. Stenene bærer på en hemmelig kvalitet, som er de mange farver, der kommer strålende frem, når man glatter overfladen med fil, sandpapir og vandslibepapir, varmer stenen op for at mætte den med voks og til sidst polerer den til en skinnende flot overflade. En anden forudsætning var oprettelsen af Zimbabwes nye nationalgalleri i Salisbury, idag Harare. Frank McEwen blev hentet fra Europas kunstverden for at blive den første direktør, og han udviste en for disse tider usædvanlig interesse for afrikanernes talent for kunst, som skulle bygge på deres egen kultur (noget af en overraskelse for det hvide mindretal, som ønskede at se vestlig kunst på “deres” nye galleri). Det udviklede sig til en egentlig kunstskole på galleriet, hvor mange af vore dages kunstnere, både billedhuggere og malere, blev uddannet. McEwen arrangerede udstillinger i bl. a. Paris, London og New York med de bedste skulptørers værker, og de blev modtaget som en sensation. Mange af de store billedhuggere udviklede deres talent i Tengenenge, et kunstnerkollektiv, skabt af tobaksfarmeren Tom Blomefield. Hans farm lå op ad The Great Dyke, nordvest for Harare, og da Ian Smiths Rhodesia blev boykottet af det internationale samfund pga. styrets apartheidsystem, forelsog Tom sine arbejdere at de skulle forsøge sig med at lave stenskulpturer. De mesterskulptører, som udviklede deres kunst dengang, kaldes idag den første generation. Blandt de største tælles de nu afdøde Henry Munyaradzi, Bernard Matemera og Nicholas Mukomberanwa, som alle er repræsenteret på denne udstilling. Fra den første generation finder I også Fanizani Akuda, Enos Gunja, Sylvester Mubayi og Edward Chiwawa. Nu er den 2. generation på fuld fart fremad for at genneføre deres selvstændige gennembrud i den internationale kunstverden. Blandt dem er to medstiftere af Friends Forever, nemlig Lawrence Mukomberanwa, søn af Nicholas, og Mike Munyaradzi, søn af Henry. Tillad os at præsentere alle kunstnerne i Friends Forever, med deres egne ord eller med ord fra deres nære slægtninge og venner. Sune Jørgensen Kurator Friends Forever
Page 1: BOSERUP GALLERI 2007 LEVENDE STEN M
Page 5 and 6: Introducing Zimbabwean Master Sculp
Page 7 and 8: 2135 Time For Shopping Opal 37 × 3
Page 9 and 10: 2239 Lets Go This Way Springstone 2
Page 11 and 12: 1947 Whistler Brown Verdite 13 × 1
Page 13 and 14: 324 Too Cold for Comfort Opal 97 cm
Page 15 and 16: 2215 Traditonal Healer Opal 43 × 2
Page 17 and 18: Friends Forever 139 973 The Nun Opa
Page 19 and 20: Friends Forever Lawrence Mukomberan
Page 21 and 22: Friends Forever Ennica Mukomberanwa
Page 23 and 24: Friends Forever Godfrey Kututwa God
Page 25 and 26: Friends Forever Ephraim Chaurika 20
Page 27 and 28: Friends Forever Fungayi Mwatowa Fø
Page 29 and 30: Friends Forever Cragemia Chiwawa De
Page 32: www.friendsforeverzimbabwe.com Skol

LEVENDE STEN - Skolerne i Boserup

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?