PORTFÓLIO MARGUERITE BORNHAUSER
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Red Harvest
Manon Demurger
Curador Curator
Texto sobre a exposição Text about the
exhibition Moisson Rouge na Maison
Européenne de la Photographie
Nesta temporada, no Studio, apresentamos o
trabalho da fotógrafa francesa Marguerite
Bornhauser. A exposição Moisson Rouge,
especialmente concebida para a Maison
Europééne de la Photographie, segue o
programa nas galerias principais, pedindo
emprestado o título “Red Harvest” do romance
escrito pelo americano Dashiell Hammett. A
artista apresenta uma seleção de fotografias
recentes que, quando vistas em conjunto,
parecem fornecer os pontos de partida para
histórias enigmáticas. As imagens evocam um
mundo de céus de verão, figuras lânguidas e luz
manchada que são subitamente interrompidas
por pistas de 'algo' que poderá ter acontecido.
O trabalho de Marguerite Bornhauser combina
cenas aparentemente espontâneas com
composições cuidadosamente construídas,
obscurecendo as fronteiras entre realidade e
ficção. Ao recusar legendar suas imagens e
situá-las no contexto em que foram tiradas, a
artista faz de cada fotografia o ponto de
partida para uma narrativa deliberadamente
subjetiva. A sua linguagem fotográfica,
caracterizada por cores vivas, sombras
implacáveis e close-ups, oferece uma
interpretação livre da realidade. Manon
Demurger
Para esta exposição, Marguerite Bornhauser
trabalhou com o Cadre en Seine Choi, um dos
últimos laboratórios fotográficos a trabalhar
com papel e produtos químicos Cibachrome
(estes são os grandes formatos de impressão
para emolduramento). O processo
Cibachrome, desenvolvido pela primeira vez na
década de 1960, é conhecido por produzir
impressões de arquivo duráveis com cores
vivas e brilhantes e uma superfície vítrea.
Permaneceu popular na década de 1980, mas
quase desapareceu completamente do uso
convencional. Graças ao stock de papel e de
produtos químicos ainda sobreviventes e aos
técnicos, ansiosos por preservar a memória da
técnica, o processo Cibachrome foi
disponibilizado para uma geração mais jovem
de fotógrafos.
This season in the Studio we present the work
of the French photographer Marguerite
Bornhauser. The exhibition Moisson rouge,
specially conceived for the MEP, evokes the
programme in the main galleries, borrowing its
title from Red Harvest by the pioneering
American detective novelist Dashiell Hammett.
The artist presents a selection of recent
photographs, which, when seen together, seem to
provide the starting points for enigmatic stories.
The images conjure a world of summer skies,
languid figures and dappled light, suddenly
interrupted by clues to ‘something’ that might
have happened.
Marguerite Bornhauser’s work combines
apparently spontaneous scenes with carefully
constructed compositions, blurring the
boundaries between reality and fiction. By
refusing to caption her images and situate them
in the context in which they were taken, she
makes each photograph into the starting point
for a deliberately subjective narrative. Her
photographic language, characterised by vivid
colours, implacable shadows and close-ups, offers
a free interpretation of reality. Manon Demurger
For this exhibition, Marguerite Bornhauser
worked with Cadre en Seine Choi, one of the
last photographic laboratories to work with
Cibachrome paper and chemicals (these are the
large format framed printson show). The
Cibachrome process, first developed in the
1960s, is renowned for producing durable
archival prints with vivid, brilliant colours and a
glassy surface. It remained popular into the 1980s
but subsequently almost completely disappeared
from mainstream use. Thanks to surviving paper
stock and chemicals, and technicians eager to
preserve the memory of the technique, the
Cibachrome process has been made available to
a younger generation of photographers.