José Díaz Cuyás VISIONES AÉREAS: ROBERTSON ... - Acto

JOSÉ DÍAZ CUYÁS
19. Robertson, Fiesta en el Campo de Marte, domingo 22 de mayo de 1830, dedicada a la Guardia Nacional.
nerva, Destinada a los Descubrimientos, que Robertson presentó de veras en 1805 y,
no sabemos si ya entre bromas, volvió a reeditar en 1820 [fig. 20]. 19 La ciencia se había
constituido en el nuevo horizonte de la ficción y en el fundamento de lo fantástico,
pero en el orden de las imágenes resulta evidente el disparate que supondría el
posible encuentro entre Júpiter en su carro con un aeronauta en su barquilla, como el
pintado en 1787 por Francesco Verini y que tenía por título, con una solemnidad digna
de una barraca de feria, El triunfo de Lunardi [fig. 21]. Con la aeronave el ojo se
eleva hasta las nubes de las cúpulas barrocas arrastrando consigo el cuerpo del espectador.
Un desplazamiento simbólico que resulta equiparable al que se produce en el Panorama,
que como una casa en las nubes moderna [fig. 22] hace descender los frescos
a la altura de los ojos y busca hacer habitación, por un momento, de ese lugar
imposible. Imposible pero visible, claro está. Como visibles son también los espectros
de la Fantasmagoría. En el vuelo aerostático y en el vuelo fantasmagórico nos encontra-
19. ROBERTSON, É-G.: La Minerve, vaisseau Aërien, Destiné aux Découvertes, et proposé à toutes les Académies
de l’Europe, Viena: 1804. Reed. en París: 1820.
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VISIONES AÉREAS
20. Robertson, La Minerva, utopía
aerostática, 1804.
21. Francesco Verini, El triunfo de Lunardi, 1787.
mos, invertidos y polarizados, con los dos modos ideales y extremos de la motricidad
corporal: la del cadáver, la del cuerpo enterrado en su cripta, y la del espíritu, la del
ánima que vuela suelta hacia lo alto. Frente al movimiento liberado del ojo aeronáutico,
de ese ojo desorbitado que flota en ningún lugar, a merced de las corrientes y
evadido de su cuerpo cautivo en la barquilla; en la Fantasmagoría el ojo permanece
fijo y enceguecido, con el cuerpo inmovilizado en la sombra, para abrirse de ese modo
al movimiento liberado y fúnebre de los cuerpos aéreos, de las emanaciones y los
efluvios. La libertad de movimiento, el laiseez faire, laissez passer, también en las imágenes
debe lograrse a costa de la propia libertad corporal.
Habiéndose introducido al público en la más lúgubre de las salas en el momento en que va a comenzar
la representación, la extinción súbita de las luces os sumerge durante una hora y media
en unas tinieblas tan horribles como profundas, lo que no deja de tener su lógica: resulta imprescindible
que uno no vea nada en la región ficticia de los muertos.Al instante, dos vueltas de
llave cierran las puertas, nada hay más natural que perder la libertad cuando se está sentado
en una tumba y, como más allá del Aqueronte, entre las sombras. 20
20. Artículo firmado por Molin, cit. en ROBERTSON, 1840, tI., pp. 211-221.
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