EFEMÉRIDES 1 de febrero de 1851 Muerte de la escritora inglesa ...

EFEMÉRIDES
1 de febrero de 1851 Muerte de la escritora inglesa Mary Shelley
1 de febrero de 1868 Se iniciaron las clases de preparatoria en el Colegio de San Ildefonso
1 de febrero de 1898 El Ing. Roberto Gayol inicia su cátedra de Ingeniería Sanitaria
1 de febrero de 1968 Se designan a los planteles de la Escuela Nacional Preparatoria: Plantel 1,
Gabino Barreda; 2, Erasmo Castellanos Quinto; 3, Justo Sierra; 4, Vidal
Castañeda y Nájera; 5 José Vasconcelos; 6, Antonio Caso; 7, Ezequiel A.
Chávez; 8, Miguel E. Schultz y el 9, Pedro de Alba
1 de febrero de 1976 Muerte del físico alemán Werner Heisenberg
2 de febrero de 1852 Natalicio del caricaturista mexicano José Guadalupe Posada
2 de febrero de 1882 Natalicio del escritor irlandés James Joyce
2 de febrero de 1884 Se inaugura la Biblioteca Nacional de México
2 de febrero de 1970 Muerte del filósofo británico Bertrand Russell PNL 1950
3 de febrero de 1468 Muerte del impresor alemán Johannes Gutemberg
3 de febrero de 1902 Natalicio del fotógrafo mexicano Manuel Álvarez Bravo
4 de febrero de 1402 Natalicio del rey poeta de Texcoco Netzahualcóyotl
4 de febrero de 1905 Natalicio del poeta mexicano Gilberto Owen
5 de febrero Promulgación de la Constitución de 1857 y de 1917
6 de febrero de 1483 Natalicio del pintor italiano Rafael
6 de febrero de 1916 Muerte del poeta nicaragüense Rubén Darío
6 de febrero de 1929 Natalicio de la investigadora de arte mexicana Beatriz de la Fuente
7 de febrero de 1812 Natalicio del escritor inglés Charles Dickens
7 de febrero de 1885 Natalicio del escritor estadunidense Sinclair Lewis PNL 1930
7 de febrero de 2003 Muerte del escritor guatemalteco Augusto Monterroso
8 de febrero de 1828 Natalicio del escritor francés Julio Verne
8 de febrero de 1969 Muerte del grabador mexicano Leopoldo Méndez
9 de febrero de 1910 Natalicio del biólogo francés Jacques Monod PNM 1965
10 de febrero de 1818 Natalicio del escritor mexicano Guillermo Prieto Pradillo
10 de febrero de 1890 Natalicio del poeta soviético Boris Pasternak PNL 1958
10 de febrero de 1898 Natalicio del poeta alemán Bertolt Brecht
10 de febrero de 1953 Se realiza la entrega formal de las instalaciones de Ciudad Universitaria
11 de febrero de 1650 Muerte del filósofo francés Rene Descartes
11 de febrero de 1847 Natalicio del inventor estadunidense Thomas Alba Edison
11 de febrero de 1922 Natalicio del sociólogo mexicano Pablo González Casanova
12 de febrero de 1473 Natalicio del Astrónomo polaco Nicolás Copérnico
12 de febrero de 1804 Muerte del filósofo alemán Imanuel Kant
12 de febrero de 1809 Natalicio del naturalista inglés Charles Darwin
12 de febrero de 1890 Natalicio de la arqueóloga mexicana Eulalia Guzmán
12 de febrero de 1984 Muerte del escrito argentino Julio Cortázar
13 de febrero de 1883 Muerte del compositor alemán Richard Wagner
13 de febrero de 1893 Muerte del novelista mexicano Ignacio Manuel Altamirano
15 de febrero de 1564 Natalicio del astrónomo italiano Galileo Galilei
16 de febrero de 1977 Muerte del poeta mexicano Carlos Pellicer
17 de febrero de 1600 Muerte del filósofo y reformador religioso italiano Giordano Bruno
17 de febrero de 1836 Natalicio del escritor español Gustavo Adolfo Bécquer
17 de febrero de 1967 Muerte del fisico-matemático mexicano Nabor Carrillo
18 de febrero de 1546 Muerte del reformador religioso alemán Martín Lutero
DELIRIO MUNDANO
Precarios aires corroen mi aliento,
noche incesable, y en mis adentros
yace abatida mí esencia insana,
noche sensiva, severa, extraña...
Noche solemne, noche callada;
¡Cómo me pesa la madrugada!
que llega clara, insolente y fría,
contrarrestando tu compañía.
Y se vierte intensa y desesperada
en mi pulcro lecho y queda incrustada
en mi cielo agreste que se deshace,
que no consuela, que no complace.
Ella es confusa, noche violácea,
luego enternece, a veces nefasta.
O es que estremece al ver tus entrañas;
plaga perenne, censura urbana.
Dime si escuchas o si es que miento,
si contradigo cuanto contemplo,
que no eres tu la vieja profana,
maldita noche, saga mundana.
Gime extasiado loca perversa,
noche barata, grandiosa experta.
Sí mí bolsillo te satisface,
di que te rozo, que no te place
que siga urdiendo tu alma ramera.
Di que te forzo. !Maldita sea!
Y sí estuvieras en otra parte
no serías otra, vuelve a mirarte.
Siente tus manos: obra funesta,
como carcomen mi descendencia
que no hace mucho fuera sensata
y hoy se consume al fin, putrefacta.
Noche aberrante, cuanto me cuesta,
llegar a odiarte me desconcierta,
querré arrancar mi lengua del tallo
pues me molesta si miro y callo,
y cuando quisiere hablar, de mi boca
salgan aullidos, en vez de notas,
que nadie entienda y se desvanezcan
entre la escoria, que se perviertan.
Que mejor dicha no me conjuren
no podré ver cuanto ya no pude.
DIRECTORIO. Dr. Juan Ramón de la Fuente, rector de la UNAM; M. en C. Gerardo Ferrando Bravo, director de la
Facultad de Ingeniería; M. en I. Sergio Tirado Ledesma, jefe de la División de Ciencias Sociales y Humanidades (DCSH);
Ing. Marco Aurelio Torres H., presidente del Colegio de Profesores de la DCSH; José René Gómez Rodríguez,
coordinador de El Nigromante; Carolina Garrido Morelos, diseño y formación; Carmen Belaunzarán, revisión. El
Nigromante es el boletín cultural de la DCSyH y aparece los primeros días de cada mes. Los artículos son
responsabilidad del autor. El boletín lo puede consultar en: http://www.ingenieria.unam.mx/~dcsyh/ Sugerencias y
aportaciones en la DCSH. E-mail: dcsyh@cancun.fi-a.unam.mx. Tels. 56220857 y 56161397.
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Concebiré tu aliento enervante
cuando psicópata te levantes
y desenfundas ¡ay! el cuchillo,
y era al instante, tan solo un niño.
Noche grotesca, noche enfermiza,
tu errar me duele y encoleriza.
La selva hoy duerme atada de manos,
mas no se irisa, cede al presagio
que le confieres negro, inminente,
noche corrupta, noche inconsciente.
Noche viviente; vele acechada,
virgen ... apenas, hoy ultrajada
sucumbe en aras de la avaricia,
noche que engendras solo inmundicia.
-el azor no está escapando del circo;
tan solo vuelve a los castos riscos-
Refugio y pena tras la alambrada
me reconforta tu luz cegada
noche vidente, y en la alborada
quema mi emblema tu fría mirada.
Cuanta grandeza yace cautiva,
cuanta bajeza, noche, motivas.
En cada víspera un sufrimiento.
Con tu llegada llega un lamento,
bajo el silencio, los labios claman...
si te conmueven, mueras mañana,
yo no querría llevar mas tormento
noche si vuelves, quiero estar muerto.
Noche infragante, noche porfía,
desentonando va mí agonía.
Como quisiera seguir fingiendo
que sigo vivo, que sí te entiendo,
que me reprendo por mi arrogancia,
que no me hieres ni me desgracias.
La mujerzuela de ungidas ubres
ya se recoge sucia, insalubre.
Bajo la bruma que se dilata
se va en su hedor por la escalinata.
Noche solemne, noche anhelada,
la madrugada me dice:... nada.
Tan solo vino abrupta y alzose
y me desconoce, noche soñada.
Colaboración del alumno Aureliano Saavedra Pérez.

PUEDO ESCRIBIR LOS VERSOS
MÁS TRISTES ESTA NOCHE.
Pablo Neruda
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Escribir, por ejemplo: «La noche está estrellada,
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos».
El viento de la noche gira en el cielo y canta.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Yo la quise, y a veces ella también me quiso.
En las noches como ésta la tuve entre mis brazos.
La besé tantas veces bajo el cielo infinito.
Ella me quiso, a veces yo también la quería.
Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.
Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.
Y el verso cae al alma como al pasto el rocío.
Qué importa que mi amor no pudiera guardarla.
La noche está estrellada y ella no está conmigo.
Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.
Mi alma no se contenta con haberla perdido.
Como para acercarla mi mirada la busca.
Mi corazón la busca, y ella no está conmigo.
La misma noche que hace blanquear los mismos
árboles.
Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.
Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise.
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.
De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.
Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.
Porque en noches como ésta la tuve entre mis brazos,
Mi alma no se contenta con haberla perdido.
Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo.
El corazón es un niño: espera lo que desea. Proverbio
ruso.
Hay que escuchar a la cabeza, pero dejar
hablar al corazón. Marguerite Yourcenar.
USTEDES Y NOSOSTROS
Mario Benedetti
Ustedes cuando aman
exigen bienestar
una cama de cedro
y un colchón especial
nosotros cuando amamos
es fácil de arreglar
con sábanas qué bueno
sin sábanas da igual
ustedes cuando aman
calculan interés
y cuando se desaman
calculan otra vez
nosotros cuando amamos
es como renacer
y si nos desamamos
no la pasamos bien
ustedes cuando aman
son de otra magnitud
hay fotos chismes prensa
y el amor es un boom
nosotros cuando amamos
es un amor común
tan simple y tan sabroso
como tener salud
ustedes cuando aman
consultan el reloj
porque el tiempo que pierden
vale medio millón
nosotros cuando amamos
sin prisa y con fervor
gozamos y nos sale
barata la función
ustedes cuando aman
al analista van
él es quien dictamina
si lo hacen bien o mal
nosotros cuando amamos
sin tanta cortedad
el subconsciente piola
se pone a disfrutar
ustedes cuando aman
exigen bienestar
una cama de cedro
y un colchón especial
nosotros cuando amamos
es fácil de arreglar
con sábanas qué bueno
sin sábanas da igual.
LA CANCIÓN DESESPERADA
Pablo Neruda
Emerge tu recuerdo de la noche en que estoy.
El río anuda al mar su lamento obstinado.
Abandonado como los muelles en el alba.
Es la hora de partir, oh abandonado!
Sobre mi corazón llueven frías corolas.
Oh sentina de escombros, feroz cueva de náufragos!
En ti se acumularon las guerras y los vuelos.
De ti alzaron las alas los pájaros del canto.
Todo te lo tragaste, como la lejanía.
Como el mar, como el tiempo. Todo en ti fue naufragio!
Era la alegre hora del asalto y el beso.
La hora del estupor que ardía como un faro.
Ansiedad de piloto, furia de buzo ciego,
turbia embriaguez de amor, todo en ti fue naufragio!
En la infancia de niebla mi alma alada y herida.
Descubridor perdido, todo en ti fue naufragio!
Te ceñiste al dolor, te agarraste al deseo.
Te tumbó la tristeza, todo en ti fue naufragio!
Hice retroceder la muralla de sombra,
anduve más allá del deseo y del acto.
Oh carne, carne mía, mujer que amé y perdí,
a ti en esta hora húmeda, evoco y hago canto.
Como un vaso albergaste la infinita ternura,
y el infinito olvido te trizó como a un vaso.
Era la negra, negra soledad de las islas,
y allí, mujer de amor, me acogieron tus brazos.
Era la sed y el hambre, y tú fuiste la fruta.
Era el duelo y las ruinas, y tú fuiste el milagro.
Ah mujer, no sé cómo pudiste contenerme
en la tierra de tu alma, y en la cruz de tus brazos!
Mi deseo de ti fue el más terrible y corto,
el más revuelto y ebrio, el más tirante y ávido.
Cementerio de besos, aún hay fuego en tus tumbas,
aún los racimos arden picoteados de pájaros.
Oh la boca mordida, oh los besados miembros,
oh los hambrientos dientes, oh los cuerpos trenzados.
Oh la cópula loca de esperanza y esfuerzo
en que nos anudamos y nos desesperamos.
Y la ternura, leve como el agua y la harina.
Y la palabra apenas comenzada en los labios.
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Ese fue mi destino y en él viajó mi anhelo,
y en él cayó mi anhelo, todo en ti fue naufragio!
Oh, sentina de escombros, en ti todo caía,
qué dolor no exprimiste, qué olas no te ahogaron!
De tumbo en tumbo aún llameaste y cantaste.
De pie como un marino en la proa de un barco.
Aún floreciste en cantos, aún rompiste en corrientes.
Oh sentina de escombros, pozo abierto y amargo.
Pálido buzo ciego, desventurado hondero,
descubridor perdido, todo en ti fue naufragio!
Es la hora de partir, la dura y fría hora
que la noche sujeta a todo horario.
El cinturón ruidoso del mar ciñe la costa.
Surgen frías estrellas, emigran negros pájaros.
Abandonado como los muelles en el alba.
Sólo la sombra trémula se retuerce en mis manos.
Ah más allá de todo. Ah más allá de todo.
Es la hora de partir. Oh abandonado!
Colaboración del Lic. José René Gómez Rodríguez.

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El eje central remata en un águila bicéfala, símbolo y escudo del imperio español, donde aparecen las fechas del
periodo colonial: 1521 y 1821. De esta manera, con el choque de las dos civilizaciones -americana y europea-,
O'Gorman muestra los factores que intervinieron en la formación de la cultura mexicana.
Muro Oriente
En este espacio se repite la confrontación de elementos a ambos lados del eje central, en esta ocasión poniendo
en juego la dualidad tradición-progreso, referidas a los dos aspectos del progreso social de México: la ciudad y
el campo. Se recurre a la superposición de motivos: emerge del fuego una figura prehispánica que lleva entre sus
manos un martillo y una serpiente, símbolos del trabajo y la civilización; arriba se observa el símbolo atómico,
fuente de poder y cultura, y finalmente la resurrección de Cuauhtémoc, metáfora plástica de la vigencia del
pasado mexicano, cuya historia se actualiza al ponerse al servicio de la nación. Al igual que en los muros
reseñados, éste contrapone en sus secciones laterales temáticas antagónicas; en este caso, a la izquierda tenemos
figuras del México urbano y, a la derecha, del México rural.
Muro poniente
En este espacio se presenta una síntesis de la cultura nacional. La imagen más aproximada para este propósito
fue la actividad universitaria y, por ende, el saber en sus relaciones con la sociedad y la vida productiva. Para
ello, O'Gorman dispuso en las secciones laterales motivos estudiantiles y populares, sin olvidar los asuntos
deportivos. Al centro y dominando el área superior del eje de composición vertical, el autor quiso originalmente
colocar los símbolos de la física newtoniana y relativista como conquistas supremas del ingenio humano, pero a
petición de Carlos Lazo y de Carlos Novoa sustituyó su idea inicial por la representación del escudo
universitario, al que acompañan los símbolos, con las letras BN y HN, de la Biblioteca y la Hemeroteca
Nacionales.
Por último, en la azotea del conjunto, se encuentra un cubo o tanque de agua, en el que remata la composición.
Allí pueden apreciarse unos guerreros investidos con los atributos de la sabiduría, representados por un libro
abierto y figuras serpentinas. La cara correspondiente al lado prehispánico muestra un Tláloc de similares
características al que está en el relieve de la fuente o espejo de agua.♦
Tomado del libro Guía de murales de la Ciudad Universitaria, Universidad Nacional Autónoma de México.
Colaboración de la Ing. Carolina Garrido Morelos y del Lic. José René Gómez Rodríguez.
Actividades Artístico-Culturales en la Facultad de Ingeniería y en la UNAM
* Música: Concierto Inaugural “Cuarteto de Cuerdas de la Academia de Música del Palacio de Minería”. 10 de febrero,
17:30 h, auditorio Javier Barros Sierra
* Música: Concierto Inaugural en la Facultad de Ingeniería, “Trova del sol”. 16 de febrero, 17:30 h, auditorio Javier Barros
Sierra
* Poesía: “Amorosos”. 17 de febrero, 17:30 h, auditorio Sotero Prieto
* Coro de la Facultad de Ingeniería: “Ars Iovialis”. Ensayos de lunes a viernes de 14 a 16 h., en el salón L-12 del Edificio
Principal de Ingeniería.
* Taller de Creación Literaria: “Narrativa”. los martes de 18:00 a 20:00 h. En la Facultad de Ingeniería, salón 101, Edif.
Principal, inscripciones abiertas.
* Radio: “Ingeniería en Marcha”, los martes de 12:00 a 13:00 h. Por Radio UNAM en el 860 de A.M. o al 96.1 de F.M.
* Danza: “Taller Coreográfico de la UNAM, Temporada 73”. Viernes a las 12:30 h., en el Teatro de Arquitectura “Carlos
Lazo”. Domingos a las 12:30 h., en la sala Miguel Covarrubias / Centro Cultural Universitario
* XXVI Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería: del 24 de febrero al 6 de marzo de 2005
* Futbol: Pumas VS. Toluca, 2005/02/06, Olímpico Universitario 12:00 hrs. Veracruz VS. Pumas, 2005/02/12, Luis
"Pirata" Fuentes 19:00 hrs. Pumas VS. Tigres, 2005/02/20, Olímpico Universitario 12:00 hrs. Cruz Azul VS. Pumas,
2005/02/26, Estadio Azul 17:00. Pumas VS. Atlas, 2005/03/06, Olímpico Universitario 12:00 hrs.
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Universidad Nacional Autónoma de México
Facultad de Ingeniería
División de Ciencias Sociales y Humanidades
EL NIGROMANTE
Boletín Cultural
Año VI, Número 56 , febrero de 2005
BIBLIOTECA CENTRAL
sta obra monumental se ha convertido en
E una de las más notables expresiones
plásticas y arquitectónicas que identifican a la
Ciudad Universitaria y al México moderno. En
ella, O´Gorman interpreta el desarrollo de la
cultura nacional, como el resultado de distintas
convergencias, tanto étnicas como históricas,
cuya síntesis es el México contemporáneo. Sin
duda, la Biblioteca Central en su conjunto
constituye el paradigma estético que auspició la
construcción de Ciudad Universitaria y que,
bajo el nombre de la integración plástica, aspiró
a hacer de la arquitectura, la pintura y la
escultura una totalidad estética plenamente
reconciliada.
La Biblioteca Central, cuyo concepto
arquitectónico se debe al propio O´Gorman, así
como a los arquitectos Juan Martínez de
Velasco y Gustavo Saavedra, fue diseñada en el
llamado estilo internacional, al que se le añadió
un matiz nacionalista. Juan O´Gorman propuso revestir el edificio con un gran mosaico de cuatro
mil metros cuadrados representativo de la cultura nacional. Esta obra representa el resurgimiento
de la antigua técnica del mosaico y es un atractivo y audaz proyecto.
Para ello fue necesario recolectar piedras naturales en diez colores diferentes de diversas zonas
del país a fin de asegurarse que los colores resistirían a la intemperie. Además, la piedra volcánica
fue seleccionada para los basamentos que se ornamentaron con relieves escultóricos de inspiración
prehispánica, alusivos al dios Tláloc.
Respecto a su iconografía, en cada uno de los cuatro muros que conforman la superficie del
mosaico se desarrolla una temática diferente relacionada con la historia de México: En el muro
norte, la época prehispánica; en el muro sur, el periodo virreinal, desde la conquista, y el mundo
occidental, según las interpretaciones de Ptolomeo y Copérnico, y en los muros oriente y poniente,
la época contemporánea, a través de la revolución mexicana y la universidad, como símbolo de la
modernidad.
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EL HUAPANGO
ebido a que el huapango es originario de la Huasteca, es necesario un breve comentario sobre
D ésta. La Huasteca es una región que abarca territorio de seis estados de México: Hidalgo,
Puebla, Querétaro, San Luis Potosí, Tamaulipas y Veracruz. Al norte su límite se ubica en el río Soto
la Marina, al sur, en el río Cazones, al oriente, en el Golfo de México, y al poniente, en la Sierra
Madre Oriental. La palabra “huasteca”, es de raíz filológica náhuatl, y se puede traducir al castellano
como “tierra de guajes” (huaxin-técatl). En la época prehispánica este territorio fue habitado,
principalmente, por el grupo huasteco, respecto a cuyo origen existen varias versiones. Algunos
estudios señalan que es de origen mayense, llegó a las tierras procedentes del altiplano central y
formó su cultura con elementos de sus vecinos totonacas.
El significado y origen preciso de la palabra “huapango” ha dado lugar a polémicas. Las tres
posturas más conocidas son las siguientes: a) Proviene del náhuatl “cuauhpanco”, que significa leño
de madera; “ipan”, sobre él; y “co”, lugar: es decir, sobre el tablado o sobre la tarima, por lo que los
bailes de tarima están comprendidos dentro del huapango. b) Es una alusión a los pobladores del
Pango (refiriéndose al Pánuco, río que marca el límite entre los estados de Veracruz y Tamaulipas),
a través de una síncopa cuyo significado probablemente haya sido “los cantos y bailes de los
huastecos del Pango”. Es decir, música y baile de los del Pánuco. c) Es una deformación o
derivación de la palabra que da nombre a un canto
flamenco: fandango, el cual, además de estar ligado a la
génesis del huapango, sirve como vocablo para designar las
fiestas en las cuales se ejecuta son huasteco. Para otros,
“huapango” simplemente quiere decir “son huasteco”: el son
que se toca en las huastecas.
El son es un género de música propio de la cultura mestiza.
A su vez, el huapango es un tipo de son que se deriva de
música prehispánica, de repertorios conocidos por negros y
mulatos, y de fandangos y seguidillas españoles que se
arraigaron en México en el siglo XVIII o tal vez antes.
Aunque de manera laxa son huasteco es sinónimo de
huapango, la primera de estas denominaciones puede originar confusión, pues el huapango no es el
único son que se toca en la Huasteca, ya que también existe el son de costumbre. Este último es
propio de la población indígena, en general sólo se canta, tiene una función ritual, y difiere en
estructura rítmica del huapango huasteco.
Existen dos tipos de huapango: el tradicional y el moderno. El huapango tradicional se interpreta
utilizando tres instrumentos: jarana, guitarra quinta o huapanguera, y violín. Este último exige un
virtuosismo técnico y una ejecución llena de sentimiento, pues lleva la melodía y realiza los floreos
que adornan el son. La jarana huasteca es una guitarra de tamaño pequeño y cinco cuerdas que se
utiliza para llevar el ritmo. Es el registro medio entre el agudo del violín y las notas graves de la
guitarra quinta.
La guitarra huapanguera presenta una gran caja y cinco cuerdas que pueden aumentarse a ocho al
usar tres dobles; rasguea y puntea según exija la ejecución dando el apoyo rítmico y el bajeo que
pide el baile. El cantante de huapango utiliza repetidamente el falsete y requiere de un registro
agudo.
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ahí se encuentran todos sus recuerdos, la plaga de ratones sinónimo del abandono y
el nulo mantenimiento de los moradores, similar al corazón de la señora, esperando a
que alguien le de mantenimiento, esperando a la persona que vuelva a ocuparlo,
limpiarlo y reconstruirlo, esperando a una sola persona, la única capaz de entender tal
situación. Las puertas sin chapa, la opción salir cuando se desee aunque las cadenas
y candados no son físicos, existen otros que impiden salir.
El altar manifiesta una dualidad de creencias pues, santos y
demonios, son adorados por igual. El bien y el mal juntos,
recibiendo las mismas suplicas, las mismas oraciones y
peticiones, la luz de las veladoras son para ambos, sin uno
no existe el otro, puede sonar contradictorio, en el afán de
pedir favores, pedir clemencia o pedir milagros algunos
humanos recurren tanto a dioses y santos como a
demonios. El cristo en las cabeceras como en toda casa
que se aprecie de ser un hogar cristiano, siempre presente
en los actos carnales, observando el supuesto pecado.
El tiempo esta sujeto a apreciaciones, vivimos regidos por lo
que dicta el reloj, el ritmo de la vida es función del tiempo,
segundo tras segundo se consume. Para Consuelo y el
General Lorente el tiempo pasa desapercibido también para
Aura, del tiempo no esperan nada un día y sesenta años es
lo mismo, el tiempo comenzará a correr de nuevo cuando
estén juntos otra vez, cuando se cumpla el pacto de amarse
eternamente.♦
Colaboración del alumno Eduardo Torres Rojas.
CONJURO
Felipe Garrido
ediento del abismo de tu carne, te conjuro y te convoco para que ardas en el
S deseo de la mía. Que no puedas despertar sin sentir la urgencia de encontrarme,
ni caminar si no es para buscarme, ni desnudarte sin esperar que mis dedos rocen tus
pezones, ni recostarte sin desear sobre el tuyo el peso de mi cuerpo, ni abrir la boca
sin probar el espesor de mi saliva, ni vestirte de sombras y de luces sin tener la
urgencia de que te penetre, ni dormir si no has gritado una vez mi nombre. Que no
haya en tu memoria más recuerdo que mis caricias, ni en tu esperanza otro refugio
que mis brazos, ni en tus manos otro tacto que mi rostro, ni en tus oídos otra huella
que mi voz, ni en tus ojos otra sombra que mi éxtasis, ni en tu olfato otro perfume que
mi sexo, ni en tu lengua más sabor que el de mi piel.
(Repítanse estas palabras siete veces, de noche, a mil kilómetros de la mujer amada,
y escríbanse después, para enviárselas a lomos del viento, en una hoja de papel. No
está mal que una paloma las lleve; en casos de extrema necesidad puede recurriese
al avión.)♦
Colaboración del alumno Eduardo Torres Rojas y del Lic. José René Gómez Rodríguez.
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Muro norte
Esta cara del edificio corresponde al periodo del México precolombino, donde está presente la dualidad vidamuerte
de la cosmovisión mesoamericana. El mural presenta una rica variedad de elementos míticos que aluden
a la concepción y representación del origen de la cultura mexica.
Del lado izquierdo del eje central, separadas por dos corrientes acuáticas, aparecen deidades y escenas
asociadas al principio creador de la vida: en la esquina superior, el sol y, bajo él, la figura de Tláloc; un poco
más arriba, el mítico Quetzalcóatt. En la sección central de esta zona del mosaico, quien domina la imagen es
Tlazoltéotl, diosa de la tierra, circundada por el jaguar, símbolo de la noche, y el águila,
atributo solar. A un costado de ésta, en el interior de un templo, se distingue una deidad
masculina asociada con la luna y la fertilidad.
El lado derecho del mural representa la contraparte de la vida: el mundo de la muerte.
Aquí también aparece el símbolo lunar que muestra un conejo en su centro; abajo, está
Chalchiuhtlicue, diosa del agua, y, frente a ella, la hoguera en la cual se consume su
hijo sacrificado para dar vida a la luna. Junto a esta escena tenemos la representación
de Tezcatlipoca, principio creador y señor de los hechiceros.
En la parte central de esta sección y en medio de dos de las corrientes lacustres, domina
la representación dual de Mictlantecuhtli-Quetzalcóatl, de acuerdo con el Códice
Borgia. En el área inferior, encontramos imágenes de guerreros en actitudes bélicas y
con prisioneros de guerra. Esta sección complementa el pasaje relativo al sacrificio
humano.
La solución plástica del eje de composición central adquiere su sentido no sólo como organizador espacial de
los elementos de la dualidad que lo franquean, sino como síntesis iconográfico en donde la vida y la muerte se
reconcilian, mediante los motivos siguientes. El mito del origen, representado por el icono de la fundación de
México-Tenochtitlán: el águila que devora a la serpiente y se posa sobre el nopal, basado en el Códice
Mendocino. Arriba, una elipse dividida en colores blanco y negro que nos remite a la idea de un pedernal de
sacrificio que une a la muerte con la creación de la vida. El concepto se redondea con la representación del sol
como fuente primigenio del ciclo vital, cuya permanencia, se garantiza con los sacrificios de hombres y dioses.
Así, O'Gorman resuelve la contradicción vida-muerte de las secciones laterales mediante la síntesis
cosmológica del universo prehispánico tal como se presenta en el eje de composición central.
Muro sur
Este espacio aborda el periodo virreinal y el carácter dual de la conquista: el aspecto piadoso y espiritual del
misionero ante la conquista violenta por las armas. A ambos lados del eje central se despliegan las secciones
laterales presididas por los grandes círculos que aluden a Ptolomeo y Copérnico y sus teorías de los sistemas
geocéntrico y heliocéntrico, como representaciones del mundo europeo.
La parte izquierda del mural remite a la llamada “conquista espiritual”, relacionada con el principio cristiano
del bien. En la periferia aparecen figuras y símbolos alusivos a la evangelización y a la caída de la cultura
indígena. Abajo, la figura de Cuauhtémoc, “águila que cae”, simboliza la derrota de la civilización mexica y el
fin de las culturas del México antiguo; idea que se refuerza con la escena de la quema de códices.
La sección derecha del mural representa la conquista mediante las armas, relacionada esta vez con la
concepción copernicana del universo. Allí, diversas escenas muestran figuras y alegorías de los siglos del
México Colonial. El plano de la ciudad de México-Tenochtitlán, el conquistador que somete al indio y Carlos V
quien impone las Leyes de Indias.
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18 de febrero de 1564 Muerte del escultor y pintor italiano Miguel Ángel Buonarroti
18 de febrero de 1885 Natalicio del pintor mexicano Roberto Montenegro
18 de febrero de 1896 Natalicio del poeta francés Andre Breton
18 de febrero de 1930 Se descubre la existencia del planeta Plutón
18 de febrero de 1931 Natalicio de la escritora estadunidense Toni Morrision PNL 1993
19 de febrero de 1473 Natalicio del astrónomo polaco Nicolás Copérnico
19 de febrero de 1824 Natalicio del educador mexicano Gabino Barreda
19 de febrero de 1888 Natalicio del escritor colombiano José Eustasio Rivera
19 de febrero de 1937 Muerte del escritor uruguayo Horacio Quiroga
19 de febrero de 1952 Muerte del poeta mexicano Enrique González Martínez
20 de febrero de 1967 Muerte del físico-matemático estadunidense Robert Oppenheimer
20 de febrero de 1982 Muerte del poeta mexicano Efraín Huerta.
21 de febrero de 1685 Natalicio del músico alemán Jorge Federico Handel
21 de febrero de 1817 Natalicio del escritor español José Zorrilla y Moral
21 de febrero de 1903 Natalicio de la escritora francesa Anais Nin
22 de febrero de 1857 Natalicio del físico alemán Heinrich Hertz
22 de febrero de 1900 Natalicio del cineasta español Luis Buñuel
22 de febrero de 1915 Natalicio del escritor mexicano Edmundo Valadés
22 de febrero de 1923 Natalicio del historiador mexicano Miguel León-Portilla
22 de febrero de 1987 Muerte del pintor estadunidense Andrew Warhola
23 de febrero de 1855 Muerte del matemático alemán Karl Johann Gauss
23 de febrero de 1897 Natalicio del cineasta mexicano Gabriel García Moreno
23 de febrero de 1955 Muerte del poeta francés Paul Claudel
24 de febrero Día de la Bandera
24 de febrero de 1786 Natalicio del escritor alemán Wilhelm Carl Grimm
24 de febrero de 1810 Muerte del químico inglés Henry Cavendish
24 de febrero de 1821 Vicente Guerrero y Agustín de Iturbide firman el Plan de Iguala
24 de febrero de 2003 Muerte del escritor francés Maurice Blanchot
25 de febrero de 1723 Muerte del arquitecto inglés Christopher Wren
25 de febrero de 1943 Natalicio del músico británico George Harrison
25 de febrero de 1983 Muerte del dramaturgo estadunidense Tenessee Williams
25 de febrero de 2002 Muerte del sociólogo francés Pierre Bourdieu
26 de febrero de 1802 Natalicio del escritor francés Víctor Hugo
26 de febrero de 1915 Natalicio del pintor mexicano Raúl Anguiano
26 de febrero de 1934 Natalicio del pintor mexicano José Luis Cuevas
27 de febrero de 1902 Natalicio del escritor estadunidense John Steinbeck PNL 1962
27 de febrero de 1936 Muerte del neurofisiólogo soviético Ivan Pavlov PNM 1904
28 de febrero de 1820 Natalicio del escritor mexicano Manuel Payno
28 de febrero de 1882 Natalicio del exrector mexicano de la Universidad de México José
Vasconcelos Calderón
28 de febrero de 1901 Natalicio del químico estadunidense Linus Pauling PNQ 1954
28 de febrero de 1915 Natalicio del genetista británico Peter Medawar PNM 1960
28 de febrero de 1946 Natalicio del escritor mexicano Hernán Lara Zavala
PNL = Premio Nobel de Literatura
PNL = Premio Nobel de Medicina
PNL = Premio Nobel de Química
Colaboración: Ing. Carolina Garrido Morelos y del Lic. José René Gómez Rodríguez.
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AURA
Carlos Fuentes
n juramento de amor, de amor eterno, la promesa de amarse toda la vida, por
U siempre, los años acabarán con la belleza física pero un pacto es un pacto aun
después de la muerte. El juramento hecho por el General Llorente a Cosuelo buscará los
medios y caminos más desquiciantes y misteriosos para cumplirse. El reencuentro de
dos almas, la paciencia de Consuelo de esperar sesenta años para reunirse con su
esposo. Historia que se desenvuelve en una atmósfera de soledad, oscuridad y
simbolismos, estas características del entorno revelan a Felipe Montero su misión y
justifican su presencia dentro de la trama. La ausencia de luz, característica de los
lugares donde se desarrolla esta historia obliga a los personajes a agudizar su sentidos
para ubicarse, el tacto, el oído, el gusto y el olfato juegan un papel primordial para
percibir y sentir lo que sucede alrededor, los aromas, sonidos, texturas, sabores e
imágenes se conjugan para revelar la forma de una antigua casa deteriorada por el paso
de los años.
Aura es el medio idóneo para despertar en Felipe instintos de deseo, es el señuelo
perfecto para alcanzar la meta que se propuso la anciana, belleza irresistible y juventud
eterna, Aura es el enlace entre lo carnal y lo espiritual, entre el pasado y el presente,
entre Consuelo y el General Llorente, es la imagen
de la juventud y de la belleza, es el vínculo para
llagar a actos de carnalidad entre el joven y la
anciana, la intriga y el misterio que rodean a la
joven crean en la mente de Montero toda clase de
trastornos, esquizofrenia, paranoia, alucinaciones,
etc.
La historia esta plagada de simbolismos, uno de
ellos es el color verde, el color de las cortinas, de los
ropajes, de los ojos de Aura y de Consuelo cuando
joven, prácticamente el único color distinguible pese
a la oscuridad que envuelve a la casa, el color de la
vida, el verde de las plantas en el corredor que son prácticamente la única evidencia de
vida dentro de la casa. El número de la casa, 69 se puede interpretar como un número
sexual, número que implícitamente invoca sexo. El conejo es otro simbolismo, nos
refiere sin duda a la fertilidad, la descendencia, esta última que es motivo de conflictos
entre los matrimonios, el conejo de la Luna llena, el animal sin tentaciones que sólo
obedece a sus instintos, cuya misión en la vida es aparearse y procrear.
La oscuridad simboliza soledad, la soledad vacío en el alma, la soledad que es mala
consejera pero necesaria para alcanzar la santidad, para sentir la presencia de la
divinidad, pero también las tentaciones crecen y aparece una lucha interna entre lo
prohibido y lo permitido. El estado de la casa es análogo al de Consuelo, deteriorado por
el tiempo, los pisos levantados son el equivalente a la piel maltrecha de la anciana, la
humedad es en la casa lo que las canas en la viuda, los muebles antiguos como el
cuerpo, el viejo baúl que guarda documentos y fotografías es la memoria de la anciana,
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En cuanto a versificación, existen varias formas, pero las más tradicionales son la quintilla y el
sexteto con versos octosílabos. Las estrofas conformadas de esa manera son llamadas coplas.
Las rimas pueden ser asonantes o consonantes, siempre entre versos pares y versos nones. El
creador de versos, el trovador, puede solamente componer versos o adquirir también la
modalidad de improvisador o repentista: aquel que crea los versos en el momento y según la
ocasión. Los autores de los huapangos tradicionales han sido olvidados y sus piezas se han
vuelto del dominio público. El contenido de las coplas es muy diverso. Suele ser festivo debido al
carácter profano y mestizo del huapango. Pueden encontrase versos de alegría, amor, desgracia,
tristeza o pasión; narraciones épicas y cantos a la tierra.
El baile se ejecuta en parejas, taconeando y pespunteando según sea el ritmo de la música. Su
contexto natural es la fiesta de huapango, llamada fandango o huapangueada, que hasta antes
de los setenta se llevaba a cabo bajo una enramada o en una galera. Era común la presencia de
una tarima sobre la cual se ubicaban los músicos y los bailadores. No obstante, en diversas
ocasiones el baile se ejecutaba sobre la tierra. En general, el
papel de bailadora es el único que la mujer asume en la
ejecución del huapango, aunque en Pánuco, Veracruz, ha
habido excelentes y famosas cantantes. Grupos
representativos de este tipo de huapango son Los Camperos
de Valles, Los Cantores de la Huasteca, y Los Cantores del
Pánuco.
Por otra parte, el origen del huapango moderno -también
llamado huapango ranchero, huapango urbano, huapango
lento, canción huapango y hasta canción ranchera
huapangueada- se ubica en los años cuarenta. El principal
responsable de la popularización del huapango fuera de las
huastecas fue "El viejo" Elpidio Ramírez, un violinista
veracruzano que había emigrado a la ciudad de México en los
años treinta. Allí impuso la forma estilizada en que ejecutaba
el huapango tradicional, la cual adoptaron diversos tríos de
guitarristas y llegó a ser popular en todo el país en los años
cuarenta. Aparecieron muchas piezas de huapango moderno
que modificaron el son tradicional. Por ejemplo, algunas de estas composiciones hablaban de los
huastecos como sujetos muy afines a los charros machos y mujeriegos del cine nacional.
Los autores de este tipo de huapango registran sus piezas y no las dejan al dominio público.
Incluso, “El viejo” Elpidio registró como suyos algunos huapangos tradicionales como “El
bejuquito”, mismos que encontró en un rollo anónimo resguardado por la Biblioteca Nacional y
que, al parecer, data del siglo XIX. Estos grupos también pusieron de moda la utilización de
sombreros y trajes charros, así como la cuera tamaulipeca. Entre ellos se incluyen, además del
propio Elpidio Ramírez, El Conjunto Típico Tamaulipeco, José Alfredo Jiménez, Los Tariácuri, El
Trío Calavera y Los Trovadores Tamaulipecos. Es importante mencionar que algunos tríos de
huapango interpretan tanto sones tradicionales como modernos, por ejemplo, Alegría Huasteca,
Armonía Huasteca, Los Caimanes de Tampico, El Trío Tamazunchale, y Soraima y sus
Huastecos.♦
Colaboración del alumno Eduardo Torres Rojas.
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