Actividades de Repaso - I.E.S Cabo Blanco

ENLACES PARA REPASAR ALGUNOS CONTENIDOS
COMPRENSIÓN LECTORA, LÉXICO Y OTROS
http://www.xtec.cat/~jgenover/entrada.htm
LAS LENGUAS DE ESPAÑA
http://educadultos.wikispaces.com/Espa%C3%B1ol
http://educadultos.wikispaces.com/Espa%C3%B1ol
http://www.educaguia.com/ApuntesLengua/ApuntesLengua6.htm
EL SUBRAYADO Y EL RESUMEN
http://roble.pntic.mec.es/msanto1/lengua/subraya.htm
COMENTARIOS DE TEXTO
1. POÉTICOS: recuerda que todo comentario de texto debe incluir:
LOCALIZACIÓN: presentación y localización del poema, libro al que pertenece con sus
características, y su autor; al autor habrá que ubicarlo dentro del movimiento literario al que
pertenece, del cual habrá que aclarar sus características principales.
TEMA: recuerda que el tema no es el argumento del poema, sino que ha de expresarse
brevemente (el amor, el amor eterno, la melancolía, la añoranza por el pasado, el recuerdo de
la infancia, el paso del tiempo…).
ESTRUCTURA: hablamos aquí de estructura interna, es decir, la distribución de las estrofas
atendiendo al desarrollo del tema.
MÉTRICA Y RIMA: para ello has de medir los versos (siempre teniendo en cuenta las sinalefas,
los versos esdrújulos y los agudos) y determinar esa medida (versos octosílabos,
endecasílabos…); además, para determinar la rima deberás entresacar de la última palabra de
cada verso a partir de la vocal tónica y señalar si la rima es consonante (riman vocales y
consonantes), asonante (riman solo las vocales) o si los versos quedan libres (no riman ni en
asonante ni en consonante). Tanto la rima como la métrica merecen un comentario detallado.
FIGURAS RETÓRICAS: es importante repasar todas las figuras retóricas que estudiamos a lo
largo del curso (anáfora, antítesis, encabalgamiento, hipérbole, hipérbaton, interrogación
retórica, metáfora, personificación, paralelismo, polisíndeton, reticencia, símil o comparación,

sinestesia). Cuando hagas este análisis deberás señalar la figura y el verso en el que se
encuentra; recuerda que las metáforas hay que explicarlas siempre. Este apartado no es un
mero listado.
OPINIÓN PERSONAL: para elaborar este apartado es preciso traer el texto hasta tu propia
realidad, esto es, más que un me gusta o no, es justificar que el texto te haya transmitido algo
y por qué, si es adecuado a tu contexto actual o si por el contrario te resulta muy lejano.
MODELOS DE COMENTARIO DE TEXTO POÉTICO
RIMA LIII
Volverán las oscuras golondrinas
en tu balcón sus nidos a colgar,
y otra vez con el ala a sus cristales
jugando llamarán.
Pero aquellas que el vuelo refrenaban
tu hermosura y mi dicha a contemplar,
aquellas que aprendieron nuestros nombres,
ésas… ¡no volverán!
Volverán las tupidas madreselvas
de tu jardín las tapias a escalar
y otra vez a la tarde aún más hermosas
sus flores se abrirán.
Pero aquellas cuajadas de rocío
cuyas gotas mirábamos temblar
y caer como lágrimas del día….
ésas… ¡no volverán!
Volverán del amor en tus oídos
las palabras ardientes a sonar,
tu corazón de su profundo sueño
tal vez despertará.
Pero mudo y absorto y de rodillas,
como se adora a Dios ante su altar,
como yo te he querido…, desengáñate,
¡así no te querrán!

G.A. BÉCQUÉR
Nos encontramos ante la Rima LIII de Gustavo Adolfo Bécquer, autor
perteneciente al movimiento literario del Romanticismo. Este movimiento se desarrolla
en Europa a finales del siglo XVIII y principios del XIX. La poesía de esta época
destaca por su poder creativo, la imaginación y la evasión. Las Rimas de Bécquer
destacan por su sencillez y su tono melancólico.
En cuanto al tema de este poema, podemos decir que el autor manifiesta un
sentimiento de angustia ante la pérdida de un amor, lo que lo lleva a anhelar el pasado
vivido.
Estructuralmente hablando este poema lo podemos dividir en dos partes: desde
el verso 1 al 20 la primera; y la última estrofa conformaría la segunda. En la primera
parte, el autor presenta la nostalgia hacia el pasado. En la segunda, concluye diciendo
que el pasado no se volverá a repetir con esa intensidad.
Si nos fijamos en la métrica, observamos que esta Rima está compuesta por 6
estrofas de versos endecasílabos (arte mayor) y heptasílabos (arte menor). Presenta una
rima asonante en los versos pares (los versos segundos de cada estrofa riman en
consonante en –ar, y los cuartos en –an).
En relación a los recursos estilísticos, apreciamos una variedad amplia. En
primer lugar, ya desde el primer verso encontramos un encabalgamiento, pues la
estructura sintáctica de este verso no termina en el mismo, sino que continúa hasta el
verso 2. Por otro lado, el autor también hace uso de los hipérbatos, desordenando la
secuencia lógica de los versos; un ejemplo de hipérbaton lo podemos encontrar en el
verso 10: “de tu jardín las tapias a escalar”. Otro recurso muy utilizado es el
paralelismo, pues las estrofas empiezan con la misma estructura, aunque alterna.
Asimismo apreciamos una personificación en el verso 14: “cuyas gotas mirábamos
temblar”. El uso del epíteto también lo podemos observar en el verso 1: “oscuras
golondrinas”. Por otro lado, podemos apuntar el uso de la reticencia, y así en el verso 8,
por ejemplo, nos dice “esas… ¡no volverán!”, donde además vemos una exclamación
retórica.
Otro recurso del que hace uso es la anáfora, y lo podemos ver en los versos 22 y
23, pues ambos comienzan con la misma palabra (como). En el verso 21 se descubre un
polisíndeton: “Pero mudo y absorto y de rodillas”. Finalmente, destacamos una
hipérbole exageración desmedida en la última estrofa, cuando el autor dice: “como se
adora a Dios ante su altar, como yo te he querido… desengáñate, así… ¡no te querrán!”.
Personalmente, este poema…
Amor eterno
Podrá nublarse el sol eternamente;

podrá secarse en un instante el mar;
podrá romperse el eje de la tierra
como un débil cristal.
¡Todo sucederá! Podrá la muerte
cubrirme con su fúnebre crespón;
pero jamás en mí podrá apagarse
la llama de tu amor.
G.A. Bécquer
Nos encontramos ante el poema Amor eterno, de Gustavo Adolfo Bécquer. Este
autor pertenece al Romanticismo, un movimiento artístico que triunfó en Europa en el
siglo XIX. En esta obra están vigentes algunas características propias de esta época,
como el análisis de la intimidad y la importancia de la imaginación y la pasión.
En cuanto al tema de este poema, podemos decir que es el amor sin fin/el amor
más allá de la muerte/el amor incondicional.
Estructuralmente hablando, esta composición poética la podemos dividir en dos
partes. La primera, del verso 1 al 4, en la que el autor, hiperbólicamente, expone una
serie de acontecimientos negativos que pueden acaecer. En la segunda, del 5 hasta el
final, y a partir de una exclamación retórica, el autor se persona y nos expone también lo
malo que le puede suceder a él y lo que nunca le sucederá: morir su amor por la persona
a la que se dirige el poema.
En referencia a la métrica, los versos son en su mayoría endecasílabos (arte
mayor), y los versos 4 y 8 heptasílabos (arte menor). La rima es asonante, con una
estructura: AB-b AC-c.
Si hablamos de los recursos estilísticos podemos destacar el uso del
encabalgamiento, como entre los versos 3 y 4, pues la estructura sintáctica del verso no
termina en él, sino que continúa hasta el siguiente. También observamos numerosos
hipérbatos, dado que no se respeta el orden lógico de la oración, como es el caso del
verso 2. Quizás el recurso más importante sea la hipérbole, pues todo el poema
constituye una hermosa exageración. Bécquer hace uso del paralelismo en los tres
primeros versos. Asimismo, podemos hablar de otros recursos como el epíteto (“fúnebre
crespón”); símil (“romperse… como”); exclamación retórica (“¡Todo sucederá!”). Por
último, señalaremos una metáfora en el último verso: “la llama de tu amor”…
Personalmente/En mi opinión…
2. NARRATIVOS: recuerda que todo comentario de texto debe incluir:

LOCALIZACIÓN: presentación y localización del fragmento y su autor, dentro del movimiento
literario al que pertenece. En este punto, habrá que determinar las características generales de
ese movimiento literario y justificarlas con pasajes del fragmento que se ofrece.
TEMA: recuerda que el tema no es el argumento ni el resumen del fragmento, sino el asunto
principal del que trata el texto.
ESTRUCTURA: hablamos aquí de estructura interna, es decir, la distribución de las párrafos
atendiendo al desarrollo del tema.
FIGURAS RETÓRICAS: es importante repasar todas las figuras retóricas que estudiamos a lo
largo del curso (anáfora, antítesis, encabalgamiento, hipérbole, hipérbaton, interrogación
retórica, metáfora, personificación, paralelismo, polisíndeton, reticencia, símil o comparación,
sinestesia). Cuando hagas este análisis deberás señalar la figura y el pasaje en el que se
encuentra; recuerda que las metáforas hay que explicarlas siempre. Este apartado no es un
mero listado.
OPINIÓN PERSONAL: para elaborar este apartado es preciso traer el texto hasta tu propia
realidad, esto es, más que un me gusta o no, es justificar que el texto te haya transmitido algo
y por qué, si es adecuado a tu contexto actual o si por el contrario te resulta muy lejano.
MODELOS DE COMENTARIO DE TEXTO NARRATIVO
COMENTARIO DE TEXTO. FORTUNATA Y JACINTA, Benito Pérez Galdós
(sobre el fragmento del libro de texto, página 66).
Jacinta y Guillermina se adentran en un barrio obrero del Madrid de la época.
Allí las abordan unos niños que juegan pintados con betún. Sus madres, alarmadas, los
amenazan y gritan para rectificar su comportamiento.
Este fragmento pertenece a la obra de B. Pérez Galdós titulada Fortunata y
Jacinta, que podemos adscribir al movimiento Realista (m. S. XIX). Las obras de este
movimiento literario guardan una serie de características comunes que podemos
apreciar en este fragmento.
En primer lugar, podemos destacar la observación objetiva de la realidad, lo que
identificamos en pasajes como: “Por los ventanuchos abiertos salía, con el olor de
fritangas y el ambiente chinchoso, murmullo de conversaciones dejosas, arrastrando
toscamente las sílabas finales”; […] “Tenían todos ellos la cara y las manos llenas de
chafrarrinones negros, hechos con algo que debía de ser betún o barniz japonés del más
fuerte”.
Otra característica del movimiento Realista es la ambientación contemporánea,
es decir, el autor refleja en sus obras el momento histórico-social en el que vive: “Este
modo de hablar de la tierra ha nacido en Madrid de una mixtura entre el dejo andaluz,
puesto en moda por los soldados, y el dejo aragonés, que se asimilan todos los que
quieren darse aires varoniles”.
Por otro lado, nos encontramos ante un narrador omnisciente, propio de las
novelas de esta época, de ahí que el narrador aparezca en tercera persona y conozca
todos los detalles de la historia y de los personajes: “Al verlos, Jacinta y aun
Guillermina, a pesar de su costumbre de ver cosas raras, quedáronse pasmadas, y

hubiérales dado espanto lo que miraban, si las risas de ellos no disiparan toda impresión
terrorífica”.
Si hablamos del estilo de las obras realistas, debemos diferenciar, por un lado, el
estilo del narrador, culto y formal (“Los pequeñuelos no parecían pertenecer a la raza
humana, y con aquel maldito tizne extendido y resobado por la cara y las manos…”), y
el de los personajes, que se expresarán atendiendo a su extracto social. En este pasaje,
diferenciamos tanto el estilo culto, en Jacinta (“… que tal os consienten”), como el
vulgar, de Guillermina o las madres del barrio (“Canallas, cafres, ¡cómo se han
puesto!”).
Si tenemos en cuenta que los autores realistas pretendían defender a través de los
escritos/relatos sus teorías ideológicas o tesis, en referencia a este fragmento podemos
descubrir una sociedad marcadamente dividida por las condiciones sociales. De ahí que
el barrio en el que encontramos a los personajes sea uno humilde y de ambiente vulgar
(“Quitarvos allá, desapartaisos, gorrinos, asquerosos, que mancháis a estas señoras con
esas manazas”), mientras que Jacinta se nos dibuja como una señora de ambiente
burgués (“La culpa no la tenéis vosotros sino vuestras madres, que tal os
consienten…”).
Finalmente, debemos apuntar otra característica de este movimiento y que es el
análisis psicológico de los personajes. Si bien este fragmento no nos ofrece un profundo
análisis al respecto, sí podemos observar una referencia al sentimiento de alguno de los
personajes: “Empezaban a sentirse avergonzados y no sabían por dónde tirar”.
En cuanto al tema de este fragmento…
[Estructuralmente hablando…]
Si nos fijamos en las figuras estilísticas, descubrimos que en este fragmento se
utiliza…
En mi opinión, este fragmento…