Animacion digital.p65 - Universidad ORT Uruguay

Próximo comienzo:
___marzo___
Horarios
Nocturno: martes a jueves
19.30 a 22.30 hs.
Si desea ampliar la información
sobre esta carrera, sírvase solicitar
una entrevista personal a
Leonardo Sánchez
(9021505 -
infodiseno@ort.edu.uy).
La Universidad ORT se reserva el derecho de
realizar ajustes de fechas, horarios y
contenidos. Las inscripciones están sujetas a
quórum mínimo por turno. Los horarios
mencionados no incluyen las prácticas. La
Universidad admite el ingreso condicional a
carreras técnicas hasta con tres previas (por
un año).
Educando para la vida
Cuareim 1451 11100, Montevideo, Uruguay Tel 9021505 Fax 9086870
info@ort.edu.uy - www.ort.edu.uy
Enero 2006

Técnico en Animación Digital: Plan de Estudios
Animación
1
Comunicación
visual
Actuación y
expresión corporal
Dibujo digital
Proceso digital de
imágenes
1er
año
Animación
2
Lenguaje
audiovisual
Fotografía aplicada
a la animación
Animación 2D
Modelado 3D
Seminario de
iluminación
Taller de edición
digital de video
Animación
3
Guión para
animación
Historia de la
animación
Animación 2D
avanzada
Animación 3D
2do
año
Animación
4
Composición del
relato
Análisis de cortos
animados
Composición
digital
Animación 3D
avanzada
Seminario de
comercialización y
emprendimiento
Taller de edición
digital de sonido
Proyecto final de
animación
Título: Técnico en Animación Digital
Duración: 2 años.
Requisito de ingreso: 4to. año de secundaria.
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Técnico en Animación Digital (2 años)
Objetivos
La carrera forma técnicos
capacitados para:
dominar técnicas tradicionales y
avanzadas de animación digital
en dos y tres dimensiones;
organizar, idear y desarrollar
sus propias animaciones;
crear piezas gráficas animadas
aplicadas a la producción
audiovisual y publicitaria;
insertarse en la estructura de
producción audiovisual en
nuestro medio y en la región,
mediante la realización de
piezas publicitarias y la
animación para televisión y
cine;
desarrollar animaciones para
Internet.
Contenido curricular
El plan de estudios brinda una
capacitación completa en el área
de la animación y atiende los
aspectos formales de la
comunicación visual y la narrativa
gráfica.
A partir de trabajos en grupo e
individuales, y del empleo de
avanzada tecnología, se propone
construir objetos, personajes y
escenarios, que se articulen en
relatos audiovisuales en estéticas
tradicionales (dibujo 2D) y
tridimensionales (3D).
Los estudiantes desarrollan un
proyecto final de carrera en el que
integran la creatividad, la
experimentación, el desarrollo
técnico de la animación y su post
producción en DVD.
Apoyo a la inserción laboral
La universidad brinda servicios de
apoyo a estudiantes avanzados y
graduados para facilitar su
inserción laboral. Estos servicios
incluyen información y contactos
para oportunidades laborales,
gestión de pasantías rentadas,
capacitación en redacción de
antecedentes y presentación a
entrevistas de selección laboral,
asesoramiento para la creación
de empresas e inclusión de los
datos de los graduados en bases
de datos de las principales
selectoras de personal de nuestro
país.
Este folleto detalla el plan de estudios de la
carrera. El folleto de la Facultad brinda
información sobre el cuerpo docente,
bibliotecas, laboratorios e inserción laboral.
Las imágenes pertenecen a proyectos
finales de la carrera (generaciones
2004 y 2005). Trabajos de estudiantes
están disponibles en: www.ort.edu.uy/
fcd/trabajos
2

Fundamentos de la
animación
Animación 1
Examina las técnicas de dibujo que
hacen viable un enriquecimiento de
la sensibilidad expresiva y visual en
el campo de la animación. Introduce
a la animación y al estudio del
movimiento de objetos simples.
Animación 2
Introduce a los aspectos generales
de los dibujos animados y a la acción
y cálculos del tiempo. Estudia el
peso, volumen, equilibrio, principios
de ondulación, animación de
elementos y la búsqueda de estilo
personal.
Animación 3
Presenta la creación de personajes y
las técnicas y fórmulas de
construcción para ser aplicadas en
dibujo animado. Analiza la
construcción del dibujo humorístico
(objetos y caracteres) y los
volúmenes usados para la
construcción de personajes.
Introduce a la exageración y al
lenguaje corporal.
Animación 4
Presenta la composición de
escenarios y caracteres. Estudia la
línea de acción y masa, bípedos,
cuadrúpedos, la interacción, niveles
y planillas, rostros y expresión
corporal, barridos, deformaciones y
efectos. Examina las animaciones
secundarias y el lypsynch
(sincronización de movimientos de
boca y sonidos en personajes).
Construcción del relato
Comunicación visual
Desarrolla la capacidad expresiva a
través de ejercicios de percepción
sensorial y expresión gráfica.
Estudia los sistemas de generación
de formas, teoría del color, técnicas
visuales e imagen, y su
representación bi y tri dimensional.
Lenguaje audiovisual
Capacita en la comprensión del
lenguaje audiovisual y los principales
soportes de la animación tales como
cine, video, multimedia e Internet.
Analiza el lenguaje cinematográfico a
través de la visión de películas,
enfatizando en la resolución de
situaciones prácticas (planos,
movimientos de cámara y eje de
acción).
Guión para animación
Presenta los conceptos del lenguaje
narrativo, técnicas para bocetar una
historia, convenciones para dibujar
un story board y producción de
animatics.
Composición del relato
Analiza las estrategias narrativas en
la animación. Estudia el modo del
relato en personajes u objetos y las
técnicas de narración aplicables a la
animación (cortos y largometrajes,
Internet y publicidad).
Áreas temáticas
Conocimientos funcionales
Actuación y expresión
corporal
Estudia el movimiento mediante la
exploración corporal, la técnica de
espejo y el ritmo. El estudiante actúa
posiciones y movimientos a utilizar
como referencia en la realización de
dibujos y animaciones.
Fotografía aplicada a la
animación
Capacita en el lenguaje estético,
narrativo y artístico de la fotografía.
Analiza, a través de trabajos teóricoprácticos,
los principios de la
fotografía aplicada a la animación 2D
y 3D.
Seminario de iluminación
Brinda los conceptos teóricos de la
iluminación en las diferentes áreas:
medio ambiente, escénicas y
mundos irreales. Realiza prácticas
de iluminación con software de
animación tridimensional.
Historia de la animación
Analiza la animación a lo largo de la
historia, desde las primeras
animaciones experimentales de
principios de siglo, hasta la televisión
e industria cinematográfica
contemporánea.
Análisis de cortos animados
Estudia cortos animados desde el
punto de vista del story board,
cámaras, composición, animación,
iluminación y texturas, con el objetivo
de entrenar la visión del estudiante
dentro del mundo 3D.
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Seminario de
comercialización y
emprendimiento
Examina el proceso de producción
de la animación, los diferentes roles,
desarrollo del proyecto, pre y post
producción, costeo y presupuesto.
Estudia el mercado de la animación y
brinda los fundamentos del
marketing mix alineados al mercado
de servicios audiovisuales.
Técnicas digitales
Dibujo digital
Capacita en el manejo de software
vectorial. Estudia las herramientas
que permiten crear y producir
personajes y escenarios. Presenta
los métodos de integración utilizados
entre elementos producidos en
software vectorial y software de
animación.
Proceso digital de imágenes
Aborda la creación de texturas
aplicables a los objetos modelados.
Capacita en el manejo del software
pixelar. Estudia la edición digital de
imágenes, escaneado, retoque,
fotocomposición de imágenes,
aplicación de efectos especiales y
desarrollo de transformaciones y
fotomontajes. Examina la interacción
entre software pixelar y software de
animación.
La Universidad ORT asigna sin cargo una
dirección de correo electrónico a los alumnos
que lo desean, para facilitar la comunicación
con docentes, estudiantes y con el exterior.
Animación 2D
Estudia las herramientas en software
de animación (2D vectorial).
Presenta la integración de diferentes
plataformas de audio y video, la
exportación a video y métodos de
compresión digital.
Modelado 3D
Presenta la construcción de objetos y
personajes 3D sobre formas
geométricas primitivas, con el
propósito de estudiar y modelar
desde distintas perspectivas. Analiza
las proporciones de los objetos y
personajes a animar. Estudia las
deformaciones de los objetos,
considerando volumen y peso.
Taller de edición digital de
video
Brinda los conceptos de video y
audio digital. Estudia edición y
producción de video utilizando
software 2D, control de efectos
especiales y exportación a video y
compresión.
Animación 2D avanzada
Profundiza en el estudio de las
técnicas de animación vectorial,
utilizando software. Explora en la
optimización digital y programación
para animaciones 2D, destinadas a
televisión e Internet.
Animación 3D
Estudia las técnicas de animación
aplicadas a objetos y personajes,
producción de animaciones,
animaciones complementarias y los
efectos que acompañen las acciones
principales de los personajes.
Examina la puesta en escena, el
control de luces, sombras, cámaras y
secuencias.
Áreas temáticas
Composición digital
Capacita para crear gráficos
utilizando software de animación 2D.
Analiza el trabajo de animación en
capas, recorte, estilización y efectos
visuales de postproducción. Presenta
el control de efectos especiales con
plug-ins.
Animación 3D avanzada
Estudia el "seteado" avanzado de
personajes, la creación de interfaces
(rigging avanzado), la animación
avanzada de objetos complejos, los
caracteres (bípedos y cuadrúpedos),
los efectos especiales y las
dinámicas.
Taller de edición digital de
sonido
Sensibiliza al estudiante para la
escucha y lo guía en el camino del
ejercicio de la audición, brindando
los conceptos y fundamentos
teóricos. Utiliza software de edición
de sonido. Estudia la importación y
exportación de audio desde archivos
on line o CD, y la metodología y
práctica de la edición de sonido.
Proyecto final de animación
La carrera culmina con la producción
de un corto animado a partir de una
idea original, donde el estudiante
aplica los conocimientos y
habilidades artísticas adquiridas,
desarrollando e integrando el sonido
y los efectos especiales.
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