CONCIERTO 9 18, 19 Y 20 DE ENERO 2013 Auditorio Nacional

NOTAS AL PROGRAMAhabía obligado a movilizar a la población de la ciudad en agosto de ese añoante una amenaza de invasión similar a la sufrida en 1683 por los turcos.Georg August Griesinger indica en su biografía de Haydn, realizada a partir deconversaciones con el compositor, que escribió una misa titulada In temporebelli cuando supo que los franceses estaban en Estiria y también anota dosdetalles musicales de la misma revelados por el propio Haydn: las palabras“Agnus Dei, qui tollis peccata mundi” se presentan de un modo peculiar conacompañamiento de timbales, “como si se oyera al enemigo aproximándosea lo lejos”; y a continuación en el texto “dona nobis pacem” se hace entrar derepente y de forma emotiva todas las voces e instrumentos.En su regreso al género sacro de la misa, catorce años después, Haydnencontró nuevas posibilidades creativas que había desarrollado o estabadesarrollando en sus sinfonías y oratorios. De entrada, dispone el Kyriede la Missa in tempore belli como si se tratase del inicio de una sinfonía:la obra comienza con una introducción Largo en do mayor que enlaza conun Allegro moderato marcado por la intervención solista de la sopranoque expone el tema principal de lo que podría ser una forma sonatamonotemática; sigue un breve desarrollo donde se modula a sol e intervieneahora como solista la contralto al tiempo que escuchamos brevemente alcoro cantar el texto “Christe eleison”, para terminar con una reexposiciónacortada que se inicia nuevamente con la intervención de la soprano solista.Algo parecido encontramos en la primera parte del Gloria, de nuevo conun breve desarrollo que coincide con el texto “Domine Deus” y una escuetareexposición orquestada al estilo de sus sinfonías londinenses; sigue unAdagio sobre “Qui tollis peccata mundi” donde un bello solo de violoncheloprecede la intervención del bajo cuya melodía se asemeja a la de la futura aria“Mit Staunen sieht dies Wunderwerk” (Con asombro ve el milagro) de LaCreación al que se une el coro con “Miserere nobis”. El Credo tiene un iniciocoral muy contrapuntístico, Allegro en do mayor, que contrasta bruscamentecon “Et incarnatus est”, Adagio en do menor, con solos alternados o bloquescorales y donde Haydn adelanta al comienzo algunos detalles musicales deLa representación del caos de La Creación; la parte final del Credo, queincluye una sucesión de números enlazados, culmina con un fugado sobreel texto “Et vitam venturi sæculi amen” donde alternan coro y solistas en7