13.07.2015 Views

Sinfonico 2 Programa de mano - Orquesta y Coro Nacionales de ...

Sinfonico 2 Programa de mano - Orquesta y Coro Nacionales de ...

Sinfonico 2 Programa de mano - Orquesta y Coro Nacionales de ...

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

<strong>Orquesta</strong> y <strong>Coro</strong> <strong>Nacionales</strong> <strong>de</strong> EspañaTEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS2Ciclo Sinfónico 18, 19, 20 octAuditorio Nacional <strong>de</strong> MúsicaSala Sinfónica


orquesta y coronacionales <strong>de</strong> españaRAFAEL FRÜHBECKDE BURGOSDIRECTOR EMÉRITOJOSEP PONSDIRECTOR HONORARIOjoan caberodirector <strong>de</strong>l coro nacional <strong>de</strong> españa02 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS


Ciclo Sinfónico <strong>Orquesta</strong> Nacional <strong>de</strong> EspañaJOSEP PONS directorSteven Osborne, pianoPhilippe Arrieus, ondas MartenotOlivier Messiaen (1908-1992)Turangalîla-symphonie, para piano, ondasMartenot y gran orquestaIntroductionChant d’amour ITurangalîla IChant d’amour IIJoie du sang <strong>de</strong>s étoilesJardin du sommeil d’amourTurangalîla IIDéveloppement <strong>de</strong> l’amourTurangalîla IIIFinalCICLO SINFÓNICO CONCIERTO 2VI18OCT 19:30H / Sá19OCT 19:30H /Do20OCT 11:30HDuración Aproximada80 minutos (sin <strong>de</strong>scanso)Auditorio Nacional <strong>de</strong> MúsicaSala SinfónicaAbonos 24, 12BEl concierto <strong>de</strong>l domingo se transmiteen directo por Radio Clásica(RNE)03 — programa


CANTO DE AMOR, HIMNO A LA ALEGRÍA...Víctor Estapé Compositor04 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS


Olivier Messiaen escribió su SinfoníaTurangalîla entre 1946 y 1948 atendiendoa un encargo <strong>de</strong> Serge Koussevitzkypara la Boston Symphony Orchestra. Elcompositor francés entendió que no habíalímites a las dimensiones <strong>de</strong> la obra o <strong>de</strong> laplantilla orquestal utilizada y el resultadofue una <strong>de</strong> sus composiciones orquestalesmás ambiciosas, a pesar <strong>de</strong> que se inspira(al igual que Harawi y los Cinq rechants)en la leyenda <strong>de</strong> Tristán e Isolda. Messiaenentendió el mito <strong>de</strong> manera muy diferentea Wagner, interpretándolo como unacelebración <strong>de</strong>l amor hu<strong>mano</strong> y viendoen la unión sexual <strong>de</strong> los amantes un dondivino. Se pue<strong>de</strong> confiar en las palabras <strong>de</strong>lcompositor para la interpretación <strong>de</strong>l títuloen sánscrito: «Lîla significa literalmenteel juego: pero el juego en el sentido <strong>de</strong> laacción divina sobre el cosmos, el juego<strong>de</strong> la creación, <strong>de</strong> la <strong>de</strong>strucción, <strong>de</strong> lareconstrucción, el juego <strong>de</strong> la vida y <strong>de</strong> lamuerte. Turanga es el tiempo que corre,como el caballo al galope, es el tiempoque se escurre, como la arena <strong>de</strong>l arenal.Turanga es el movimiento y el ritmo.Turangalîla significa pues al mismo tiempocanto <strong>de</strong> amor, himno a la alegría, tiempo,movimiento, ritmo, vida y muerte».Deseando comprobar en la prácticael buen resultado <strong>de</strong> las sonorida<strong>de</strong>sorquestales que estaba concibiendo,Messiaen hizo interpretar tres <strong>de</strong> losmovimientos <strong>de</strong> la Sinfonía, con el título<strong>de</strong> Trois Tâla, en un concierto <strong>de</strong> laOrchestre <strong>de</strong> la Société <strong>de</strong>s Concerts <strong>de</strong>lConservatorio <strong>de</strong> París que tuvo lugar enfebrero <strong>de</strong> 1948. Pero el verda<strong>de</strong>ro estreno<strong>de</strong> la obra, terminada el 28 <strong>de</strong> noviembre<strong>de</strong> ese año, tuvo lugar al año siguiente,naturalmente en Boston. La enfermedadque provocó su retirada <strong>de</strong> los podiosorquestales impidió a Koussevitzky dirigirel estreno <strong>de</strong> la Sinfonía Turangalîla. Eljoven Leonard Bernstein fue el encargado<strong>de</strong> ponerse frente a la orquesta en elSymphony Hall el 2 <strong>de</strong> diciembre <strong>de</strong>1949, con Yvonne Loriod (discípula yfutura esposa <strong>de</strong> Messiaen) como solistaal piano, y Ginette Martenot a las ondasMartenot (Maurice Martenot, inventor <strong>de</strong>linstrumento y her<strong>mano</strong> <strong>de</strong> Ginette, estuvopresente también en el concierto).Koussevitzky había afirmado unos díasantes que el 2 <strong>de</strong> diciembre sería un gran díaen la Historia <strong>de</strong> la Música, comparándoloen su importancia al estreno <strong>de</strong> Laconsagración <strong>de</strong> la primavera. No todosestuvieron <strong>de</strong> acuerdo con esto en Boston:si bien Messiaen recibió el caluroso aplauso<strong>de</strong>l público al final <strong>de</strong>l concierto, la obra<strong>de</strong>sconcertó a muchos, entre ellos a CyrusDurgin, crítico <strong>de</strong>l Boston Globe, quienescribió que «[la Sinfonía Turangalîla]no es gran cosa como música. En los doso tres millones <strong>de</strong> notas que ha escrito elseñor Messiaen con sublime persistencia,la única ofensa es para el oído. Suena como125 composiciones diferentes». Comopasa a menudo, un juicio peyorativo comoeste pue<strong>de</strong> contener «en negativo» unelogio. La música <strong>de</strong> Messiaen en esta obrapue<strong>de</strong> <strong>de</strong>sconcertar por la extraordinariaindividualidad con que el compositorfun<strong>de</strong> y mezcla materiales musicalesaparentemente contradictorios, lograndoun lenguaje muy personal que pue<strong>de</strong> servisto con extrañeza tanto <strong>de</strong>s<strong>de</strong> la tradicióncomo <strong>de</strong>s<strong>de</strong> la vanguardia. El uso <strong>de</strong> unsistema propio <strong>de</strong> modos melódicos y <strong>de</strong>configuraciones rítmicas inspiradas enfuentes ajenas a la tradición occi<strong>de</strong>ntal,la alternancia <strong>de</strong> elementos tonales yatonales (en una forma que <strong>de</strong>safía losconceptos usuales <strong>de</strong> evolución estilística)y la disonancia entendida más bien como5 — Notas al programa


un enriquecimiento sensual <strong>de</strong>l sonido quecomo intensificación expresiva caracterizanal idioma musical <strong>de</strong> Messiaen, que en estaobra es <strong>de</strong>sarrollado en unas dimensionesque superan las <strong>de</strong> cualquiera <strong>de</strong> sus obrasanteriores. Y si hubiera una parte <strong>de</strong> verda<strong>de</strong>n que la Sinfonía Turangalîla suena «como125 composiciones diferentes», es un méritotodavía más gran<strong>de</strong> <strong>de</strong> Messiaen que la obratenga un sonido propio e inconfundible.La Sinfonía Turangalîla, con unosochenta minutos <strong>de</strong> duración se divi<strong>de</strong>en diez movimientos. A<strong>de</strong>más <strong>de</strong> la granorquesta con un nutrido aparato <strong>de</strong>percusión, la compleja parte para pianosolista hace que por momentos la escriturase acerque a la <strong>de</strong> un concierto para piano yorquesta. Esta obra presenta a<strong>de</strong>más el usoquizás más conocido <strong>de</strong> las ya citadas ondasMartenot, un instrumento electrónico <strong>de</strong>primera generación, quizás ya obsoletofrente a las revoluciones tecnológicas <strong>de</strong>las últimas décadas, pero cuyos <strong>de</strong>lirantesefectos <strong>de</strong> glissando conservan todavía sucapacidad <strong>de</strong> fascinación.El primer movimiento, Introduction,presenta, <strong>de</strong>spués <strong>de</strong> un pasaje inicial, elimponente tema, hierático y severo, queel propio Messiaen llamó «<strong>de</strong> la Estatua».Otra i<strong>de</strong>a <strong>de</strong>stacada es la que introducen losdos clarinetes, llamado por el compositor«tema <strong>de</strong> la Flor» (<strong>de</strong> notable parecido conel tema principal <strong>de</strong>l segundo cuadro <strong>de</strong>Petruchka <strong>de</strong> Stravinsky). Las figuracionesostinato se extien<strong>de</strong>n antes y <strong>de</strong>spués <strong>de</strong>una ca<strong>de</strong>nza <strong>de</strong>l piano que ocupa la partecentral <strong>de</strong>l movimiento.Sigue el primer Chant d’amour (Canto<strong>de</strong> amor), en el que, <strong>de</strong>spués <strong>de</strong> un pasajeintroductorio <strong>de</strong> carácter más agresivo,tiene lugar la sucesión <strong>de</strong> un conjunto <strong>de</strong>i<strong>de</strong>as ostinato en repeticiones alternadas:<strong>de</strong>staca el contraste entre una frase <strong>de</strong>carácter extrañamente cercano al idiomaamericano <strong>de</strong> compositores como Gershwin(quizás un guiño <strong>de</strong> Messiaen al públicoestadouni<strong>de</strong>nse) y una dulce y estáticamelodía que tocan al unísono los violines ylas ondas Martenot.El tercer movimiento es uno <strong>de</strong> lostres que llevan Turangalîla como título.Presenta tres temas principales o mo<strong>de</strong>lospara pasajes ostinato. El primero <strong>de</strong> elloses una melodía para el clarinete solista. Elsegundo está dominado por la combinación<strong>de</strong> metales y ondas Martenot, mientras queel tercero combina figuraciones <strong>de</strong>l pianocon los arabescos <strong>de</strong>l oboe sobre una base<strong>de</strong> percusión.El segundo Chant d’amour es uno <strong>de</strong>los movimientos más extensos <strong>de</strong> la obra.El curioso movimiento paralelo <strong>de</strong>l fagoty el piccolo da comienzo a una estructuraanáloga a la <strong>de</strong> un gran scherzo sinfónico,con dos tríos como secciones centralescontrastantes y en cuyas recapitulacionesreaparece el tema «<strong>de</strong> la Estatua».Otro tema <strong>de</strong> resonancias americanasdomina el quinto movimiento, Joie dusang <strong>de</strong>s étoiles (Alegría <strong>de</strong> la sangre <strong>de</strong> lasestrellas), regocijo cósmico por el amortriunfante.El Jardin du sommeil d’amour (Jardín <strong>de</strong>lsueño <strong>de</strong>l amor) representa un contrasteenorme con lo prece<strong>de</strong>nte y es quizás una<strong>de</strong> las composiciones más originales <strong>de</strong>la música <strong>de</strong>l siglo XX. Un nuevo temaprincipal, el <strong>de</strong>l Amor, se presenta en lascuerdas y sobre su serena tranquilidad sesuperponen figuras <strong>de</strong>l piano, ma<strong>de</strong>rasy percusión, como cantos <strong>de</strong> pájarosestilizados. La manera en que Messiaensabe cómo mantener la belleza hipnótica <strong>de</strong>las múltiples repeticiones durante más <strong>de</strong>diez minutos es uno <strong>de</strong> los gran<strong>de</strong>s logros<strong>de</strong> esta obra.6 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS


Turangalîla II es el movimiento másbreve <strong>de</strong> la Sinfonía y se caracteriza porfiguraciones más inquietantes y agresivasy por el frecuente predominio <strong>de</strong> losinstrumentos <strong>de</strong> percusión.Le sigue uno <strong>de</strong> los movimientosmás largos, Développement <strong>de</strong> l’amour(Desarrollo <strong>de</strong>l amor) cuyo título pue<strong>de</strong>tomarse literalmente en el sentido <strong>de</strong><strong>de</strong>sarrollo conjunto <strong>de</strong> los temas másimportantes <strong>de</strong> la obra.Los instrumentos <strong>de</strong> viento en ritmospunteados dan comienzo al penúltimomovimiento, Turangalîla III, que haráun importante uso <strong>de</strong> los ostinati encaracterísticas repeticiones circulares.El Final es iniciado por una i<strong>de</strong>a afínuna vez más al lenguaje <strong>de</strong> Gershwin yotros compositores americanos. Comotema contrastante se presenta una versión<strong>de</strong>l tema <strong>de</strong> Amor, que será llevado a unaconclusión apoteósica culminada con unsoberbio acor<strong>de</strong> <strong>de</strong> fa# mayor.El viaje tonal <strong>de</strong> dimensionesinusitadas que presenta esta obra tiene suparalelismo en diversos viajes mentalesy reales: el viaje en el tiempo a la leyendamedieval más romántica vestida conuna imaginería sonora <strong>de</strong>rivada <strong>de</strong> lainfluencia oriental; y el gran viaje <strong>de</strong>Messiaen a América, viaje <strong>de</strong>l que extraeríagran<strong>de</strong>s experiencias vitales e influenciasmusicales, viaje que también fue el <strong>de</strong>una obra única e incomparable, una gransinfonía <strong>de</strong>l siglo XX que certificó laestatura internacional <strong>de</strong> Messiaen comocompositor y como artista poseedor <strong>de</strong>una poética musical propia, irrepetible eindiferente a las modas o ten<strong>de</strong>ncias.7 — Notas al programa


8 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS


JOSEPPONSdirectorJosep Pons comenzó su andadura comodirector musical <strong>de</strong>l Gran Teatre <strong>de</strong>l Liceu en latemporada 2012-13.Inició sus estudios musicales en la Escolanía<strong>de</strong> Montserrat, cuya tradición secular y elintenso estudio realizado marcaron su <strong>de</strong>sarrollomusical e intelectual.Des<strong>de</strong> 2003 y hasta la temporada 2011-12,Josep Pons fue director principal y artístico<strong>de</strong> la <strong>Orquesta</strong> y <strong>Coro</strong> <strong>Nacionales</strong> <strong>de</strong> España,li<strong>de</strong>rando durante ese período una importanterenovación artística. Anteriormente, su carrerapasó por la dirección artística y musical <strong>de</strong> la<strong>Orquesta</strong> <strong>de</strong> Cámara <strong>de</strong>l Teatre Lliure (1985-1997)así como por la dirección artística y musical <strong>de</strong>la <strong>Orquesta</strong> Ciudad <strong>de</strong> Granada (1994-2004).Josep Pons ha trabajado, entre otrasformaciones, con la <strong>Orquesta</strong> Sinfóncia <strong>de</strong>la BBC <strong>de</strong> Escocia, <strong>Orquesta</strong> Sinfónica <strong>de</strong> laBBC, <strong>Orquesta</strong> Nacional <strong>de</strong> Francia, <strong>Orquesta</strong>Filarmónica <strong>de</strong> Radio France, <strong>Orquesta</strong> <strong>de</strong>París, <strong>Orquesta</strong> Nacional <strong>de</strong> Lyon, <strong>Orquesta</strong><strong>de</strong>l Capitol <strong>de</strong> Toulouse, Filarmónica <strong>de</strong>Rotterdam, Filarmónica <strong>de</strong> Tokyo, Sinfónica<strong>de</strong> Melbourne, Filarmónica Real <strong>de</strong> Estocolmo,Sinfónica <strong>de</strong> Götteborg, <strong>Orquesta</strong> Gulbenkian,<strong>Orquesta</strong> <strong>de</strong> la Suisse Roman<strong>de</strong>, Dres<strong>de</strong>nPhilharmonie, Gewandhaus <strong>de</strong> Leipzig,Rundfunk Sinfonieorchester Berlin y SächsischeStaatskapelle Dres<strong>de</strong>n.La temporada <strong>de</strong> conciertos 2013-14 comenzócon su <strong>de</strong>but en agosto <strong>de</strong> 2013 en los BBC Promsjunto con la <strong>Orquesta</strong> Sinfónica <strong>de</strong> la BBC. Ponsdirigirá a esta formación <strong>de</strong> nuevo en diciembre<strong>de</strong> 2013 en el Barbican Centre. A<strong>de</strong>más,volverá como director invitado, entre otras, ala <strong>Orquesta</strong> <strong>de</strong>l Capitol <strong>de</strong> Toulouse, <strong>Orquesta</strong>Gulbenkian y Gewandhaus Leipzig. También enAlemania realizará una gira con Die DeutscheKammerphilharmnonie Bremen.Director honorario <strong>de</strong> la <strong>Orquesta</strong> y <strong>Coro</strong><strong>Nacionales</strong> <strong>de</strong> España, colaborará con estaformación en dos programas diferentes duranteesta temporada. En el Teatre <strong>de</strong>l Liceu, Ponsdirigirá unas series <strong>de</strong> conciertos sinfónicosjunto con la orquesta <strong>de</strong>l Teatro, a<strong>de</strong>más <strong>de</strong>representaciones <strong>de</strong> La leyenda <strong>de</strong> la ciudadinvisible <strong>de</strong> Kitezh <strong>de</strong> Rimski-Kórsakov y DieWalküre <strong>de</strong> Wagner. Josep Pons volverá alprestigioso festival <strong>de</strong> los Proms <strong>de</strong> la BBC enjulio <strong>de</strong> 2014.En 1999 recibió el Premio Nacional <strong>de</strong>Música concedido por el Ministerio <strong>de</strong> Culturaespañol en reconocimiento a su trabajo en pro<strong>de</strong> la música <strong>de</strong>l siglo XX y la calidad <strong>de</strong> susinterpretaciones.9 — biografías


© Eric RichmondSTEVENOSBORNEPianoGanador <strong>de</strong>l Clara Haskill Piano Competition yvarios premios Gramophone, Steven Osborneposee un enorme repertorio que abarca <strong>de</strong>s<strong>de</strong>Beethoven, Mozart, Brahms hasta Tippett,Britten y Messiaen, alternando los conciertos conorquesta, con la música <strong>de</strong> cámara y los recitales.Ha actuado con la <strong>Orquesta</strong> <strong>de</strong>RTVE, la Berliner Symphony, DeutschesSinfonieorchester Berlin, Munich Philharmonic,Finnish Radio Symphony, Bergen Philharmonic,Australian Chamber Orchestra y la NDRSinfonieorchester, entre otras. Bajo la dirección<strong>de</strong> batutas como Christoph von Dohnanyi,Alan Gilbert, Vladimir Ashkenazy, LudovicMorlot, Leif Segerstam, Andrew Litton, IngoMetzmacher y Jukka-Pekka Saraste.En el Reino Unido colabora asiduamentecon la Philharmonia, City of BirminghamSymphony y la BBC Symphony y sus conciertosson frecuentemente televisados por la BBC.Es regularmente invitado por el Wigmore Hallpara tocar recitales y ha actuado en los famososProms <strong>de</strong> Londres más <strong>de</strong> siete veces.Ha dado numerosos recitales en las salasmás prestigiosas <strong>de</strong>l mundo como KonzerthausVienna, Amsterdam Concertgebouw,Philharmonie <strong>de</strong> Berlin, Musikhalle <strong>de</strong>Hamburgo, Palais <strong>de</strong>s Beaux Arts <strong>de</strong> Bruselas,Suntory Hall <strong>de</strong> Tokio, Kennedy Center <strong>de</strong>Washington y Carnegie Hall. Sus compromisosrecientes incluyen la Dallas Symphony, FinnishRadio Symphony, la Orchestre Philharmonique<strong>de</strong> Monte Carlo y la Orchestre <strong>de</strong> Lausanne,entre otras. Estos compromisos incluyentambién recitales en formación <strong>de</strong> dúo con PaulLewis en el Wigmore Hall, Concertgebouw yRóterdam.Ha ganado numerosos premios por susgrabaciones. En 2009 recibió el GramophoneAward por los conciertos <strong>de</strong> Britten. Asimismo,su CD <strong>de</strong> los 24 preludios <strong>de</strong> Rachmaninovrecibió el Premio Schallplattenpreis siendoaclamado por el Daily Telegraph. Las Vingtregards sur l’enfant Jésus <strong>de</strong> Messiaenalcanzaron un gran éxito <strong>de</strong> crítica y fueronnominados para los Premios GramophoneAward y Schallplattenpreis <strong>de</strong> Alemania. Sureciente grabación <strong>de</strong> la Sinfonía Turangalîla<strong>de</strong> Messiaen, dirigida por Juanjo Mena estárecibiendo gran<strong>de</strong>s elogios.10 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS


PHILIPPEARRIEUSOndas MartenotAl término <strong>de</strong> sus estudios generales y musicalesen Pau (Solfeo, Piano, Música <strong>de</strong> Cámara,Análisis y Dirección <strong>de</strong> <strong>Orquesta</strong>), PhilippeArrieus continuó su formación con JeanneLoriod en el Conservatorio Nacional Superior<strong>de</strong> París, don<strong>de</strong> consiguió el primer premioen Ondas Martenot. Obtuvo, con las máximascalificaciones, el certificado <strong>de</strong> aptitud parala enseñanza <strong>de</strong> las ondas y sintetizadores<strong>de</strong>l Ministerio <strong>de</strong> Cultura. En la actualidad esprofesor titular en la Escuela Nacional <strong>de</strong> Músicay Danza <strong>de</strong> Evry.Philippe Arrieus inicia su carrera comoconcertista en el Sexteto <strong>de</strong> Ondas JeanneLoriod, con el que ha actuado en numerosasgiras por todo el mundo y con el que ha realizadodiversas grabaciones. De forma paralela<strong>de</strong>sarrolla su carrera como solista, interpretandocon las más importantes orquestas lasprincipales obras para ondas.11 — biografías


© Fernando MarcosORQUESTA NACIONAL DE ESPAÑAViolines primerosMauro Rossi (concertino)*Birgit Kolar (concertino)*Ane Matxain Galdós (concertino)Jesús A. León Marcos (solista)José Enguídanos López (solista)Miguel Ángel Alonso MartínezLaura Cal<strong>de</strong>rón LópezAntonio Cár<strong>de</strong>nas PlazaJacek Cygan MajewskaYoom Im ChangRaquel Hernando SanzAna Llorens MorenoRosa Luz Moreno AparicioElena Nieva GómezRosa María Núñez FlorencioStefano PostinghelMª <strong>de</strong>l Mar Rodríguez CartagenaGeorgy VasilenkoKrzysztof WisniewskiPreslasv Ganev**Elena Rey Rodríguez**Albert Skuratov**Violines segundosJoan Espina Dea (solista)Laura Salcedo Rubio (solista)Javier Gallego Jiménez(ayuda <strong>de</strong> solista)Mario Pérez Blanco (ayuda <strong>de</strong> solista)Juan Manuel Ambroa MartínNuria Bonet MajóIván David Cañete MolinaCarlos Cuesta LópezAaron Lee Cheon*Francisco Martín DíazAmador Marqués GilGilles Michaud MorinAlfonso Ordieres RojoIvi Ots*Roberto Salerno RíosJavier Aznárez Maeztu**María Díaz-Caneja Angulo**Luminita Nenita**Pilar Rubio Albalá**A<strong>de</strong>lina Vassileva Valtcheva**violasCristina Pozas Tarapiella (solista)Lorena Otero Rodrigo (solista)Virginia Aparicio PalaciosCarlos Barriga BleschRoberto Cuesta LópezDolores Egea MartínezMª Paz Herrero LimónJulia Jiménez PeláezPablo Rivière GómezDionisio Rodríguez SuárezGregory Salazar HaunMartí Varela Navarro*Bruno Vargas Calero*Víctor Gil Gazapo**Alicia Salas Ruiz**Piotr Slowik**Clara Trullen Sáez**Sergio Vígara González**12 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS


ViolonchelosMiguel Jiménez Peláez (solista)Ángel Luis Quintana Pérez (solista)Mariana Cores Gomendio(ayuda <strong>de</strong> solista)Enrique Ferrán<strong>de</strong>z RiveraAdam HunterZsofia Keleti*José Mª Mañero MedinaNerea Martín AguirreMireya Peñarroja Segovia*Carla San Félix Izquierdo*Josep Trescolí SanzZsuzsanna Brezovai**Pilar Navarro Muñoz**Ricardo Prieto Ganado**Jaime Puerta Polo**Susana Rico Merca<strong>de</strong>r**ContrabajosAntonio García Araque (solista)Ramón Mascarós Villar (ayuda<strong>de</strong> solista)Luis Navidad Serrano (ayuda<strong>de</strong> solista)Sergio Fernán<strong>de</strong>z Castro*Pascual Cabanes HerreroPablo Múzquiz Pérez-SeoaneJaime Antonio Robles PérezBárbara Veiga MartínezLucila Barragán Prieto**Javier Fierro Astiarraga**Francisco Mestre Fernán<strong>de</strong>z**Émera Rodríguez Serrano**Enara Susano Peso**ArpaNuria Llopis Areny (solista)FlautasJuana Guillem Piqueras (solista)José Sotorres Juan (solista)Miguel Ángel Angulo CruzAntonio Arias-Gago <strong>de</strong>l MolinoJosé Oliver Bisbal (flauta-flautín)ClarinetesEnrique Pérez Piquer (solista)Javier Balaguer Doménech (solista)Eduardo Raimundo Beltrán(clarinete bajo)José A. Tomás PérezCarlos Casadó Tarín (requinto)FagotesEnrique Abargues Morán (solista)Vicente J. Palomares Gómez(solista)Miguel Alcocer CosínJosé Masiá Gómez (contrafagot)Miguel José Simó PerisTrompasSalvador Navarro Martínez (solista)Rodolfo Epel<strong>de</strong> Cruz (solista)Javier Bonet Manrique(ayuda <strong>de</strong> solista)Carlos Malonda Atienzar(ayuda <strong>de</strong> solista)Salvador Ruiz CollGuillem Canós Giménez**Mario Fuertes Plata**TrompetasManuel Blanco Gómez-Limón(solista)Adán Delgado Illada (solista)Vicente Martínez AndrésVicente Torres CastellanoIsamel Betancor Almeida**TrombonesEdmundo José Vidal Vidal (solista)Juan Carlos Matamoros Cuenca(solista)Enrique Ferrando SastreFrancisco Guillén Gil (trombón bajo)Rogelio Igualada AragónJordi Navarro MartínTubaMiguel Navarro CarbonellJavier Castaño Medina**PercusiónJuanjo Guillem Piqueras (solista)Rafael Gálvez Laguna (solista)Pascual Osa Martínez(ayuda <strong>de</strong> solista)Félix Castro VázquezPedro Moreno CarballoAlexandre Alventosa Cor<strong>de</strong>ro**Alberto García <strong>de</strong> León Fernán<strong>de</strong>z**Antonio Martín Aranda**Rubén Martínez Albiñana**Juan Carlos Pelufo Picot**Antonio Picó Martínez**CELESTAGerardo López-Laguna**AvisadoresFrancisco Osuna Moyano( jefe <strong>de</strong> escenario)Juan Rodríguez López* Contratados** MÚSICOS INVITADOS PARA ESTE PROGRAMAOboesVíctor Manuel Ánchel Estebas(solista)Robert Silla Aguado (solista)Ramón Pucha<strong>de</strong>s Marcilla(ayuda <strong>de</strong> solista)Vicente Sanchís FausRafael Tamarit Torremocha13 — plantilla


ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA¡GRANDES DESCUENTOSEN CONCIERTOSEXTRAORDINARIOS!DO5ENE 11.30h«Melodías entechnicolor y en 3D»Frank Strobel directorBandas sonoras <strong>de</strong> Superman, El Señor <strong>de</strong> los Anillos,Harry Potter, Gladiator, Batman y Piratas <strong>de</strong>l CaribeVI28FEB 19.30h«Mundos mágicos y soñados»Joana Carneiro directorAJeremy Denk pianoJohn Adams Slonimski’s Earbox / Maurice RavelConcierto en sol mayor / Samuel Barber Adagio para cuerdas /John Adams Doctor Atomic SymphonyVI27JUN 19.30h«El asunto Carnicer»Guillermo García Calvo directorRamón Carnicer Elena e MalvinaEntradas a la ventaAuditorio Nacional <strong>de</strong> Músicay teatros <strong>de</strong>l INAEMVENTA TELEFÓNICA902 22 49 49VENTA ELECTRÓNICAwww.entradasinaem.es


CONCIERTOS EXTRAORDINARIOSDESCUENTOS EXcLUSIVOS PARALOS ABONADOS DE LA ORQUESTAY CORO NACIONALES DE ESPAÑAABono 24* ABono 16* ABono 12A /12B*20%<strong>de</strong>scuento10%<strong>de</strong>scuento5%<strong>de</strong>scuento30%<strong>de</strong>scuento15%<strong>de</strong>scuento10%<strong>de</strong>scuento50%<strong>de</strong>scuento25%<strong>de</strong>scuento10%<strong>de</strong>scuento24 ¤ 20 ¤ 16 ¤ 12 ¤ 8 ¤ESTOS PRECIOS NO INCLUYEN LOS DESCUENTOS PARA ABONADOS* 1 entrada por abonado


próximos CONCIERTOS (localida<strong>de</strong>s a la venta)«Janine Janseny el Concierto<strong>de</strong> Brahms»Josep Pons directorJanine Jansen violínJohannes Brahms Concierto para violín y orquestaen re mayor, opus 77 / Sergei Prokofiev Suite escita,opus 20 / Béla Bartók El mandarín maravilloso, suitepara orquesta, opus 19VI25OCt / SÁ26OCt / DO27OCt3 Ciclo sinfónico«Una fronterainvisible»Capella IbéricaLore Agustí soprano CarmenSolís soprano Marta Infante contraltoHelia Martínez contralto ArielHernán<strong>de</strong>z tenor Víctor Sordo tenorAlesan<strong>de</strong>r Pérez bajo Manuel A.Torrado bajoAnónimo Meus olhos van per lo mare / Juan VásquezSoledad tengo <strong>de</strong> ti, Sana me Domine / FranciscoGuerrero O crux splendidior; Apuestan zagales /Cristóbal <strong>de</strong> Morales Si no’s uviera mirado,Quanti mercenarii / Juan <strong>de</strong> Esquivel O vos omnes /Duarte Lobo Kyrie; Audivi vocem <strong>de</strong> caelo / ManuelMen<strong>de</strong>s Asperges me / Diogo Dias Melgás SalveRegina / Estêvão Lopes Morago Laudate Pueri II(Salmo 113) / Manuel Machado Escureze la montaña <strong>de</strong>Guadarrama / Estêvão <strong>de</strong> Brito Heu heu Domine; Orex gloriae / Manuel Cardoso Non Mortui«La cuerda,protagonista»VIOLÍN / DIRECTORGordan NikolicMario Pérez violínHeinrich Ignaz Biber Battalia / Alfred SchnittkeConcerto grosso para dos violines, clave, pianopreparado y cuerda, núm. 1 / Ralph VaughanWilliams Fantasia sobre un tema <strong>de</strong> Thomas Tallis /BenjamIn Britten Variaciones sobre un tema <strong>de</strong>Frank Bridge, opus 10JU31OCT3 CICLO satélites«CancionesSefardíesy Habaneras»CORO NACIONAL DE ESPAÑAJoan cabero directorALBERTO HEMSI Seis coros en ladino, opus 50 (selección);Coplas sefardíes para mezzosoprano y piano (selección) /MARTA VALDÉS Aunque no te vi llegar / ERNESTOLEUCONA Habanera <strong>de</strong> mi amor / RICARDO GUIRAO Unahabanera / LEO BROUWER Son Merce<strong>de</strong>s / SEBASTIÁNIRADIER La paloma / XAVIER MONTSALVATGE Allá enmi Cuba / ARIEL RAMÍREZ Zamba <strong>de</strong> usted / FERNANDOMORALEDA La niña <strong>de</strong> Marianao / GREGORIO GARCÍASEGURA Tú, mi barco y el mar / MIGUEL MATAMOROSJuramento / FEDERICO MORENO TORROBA Niña Mersé /RICHARD EGÜES El bo<strong>de</strong>gueroJU14NOV5 CICLO satélitesDiseño Un<strong>de</strong>rbau Impresión Imprenta Nacional <strong>de</strong>l BOE ISBN 978-84-9041-044-8 NIPO 035-13-005-X Depósito Legal M-25798-2013 precio 1 euroMA5NOV4 CICLO satélites16 — TEMPORADA 13/14 VIAJES LEJANOS

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!