TAMAYO - TRADICIÓN:VANGUARDIA
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DEL ARCAÍSMO A LA<br />
SOFIST ICACIÓN<br />
FROM ARCHAISM TO SOPHISTICATION<br />
FUNDACIÓN BLACK COFFEE GALLERY<br />
La tradición y la vanguardia son dos fuerzas<br />
que forman un mismo torrente en el caudal<br />
de la obra de Rufino Tamayo. El oaxaqueño<br />
recibió una herencia ancestral que tuvo el<br />
arrojo de ampliar y propiciar un diálogo con las vanguardias<br />
europeas más audaces, con lo que su trabajo<br />
artístico alcanzó –a través de formas y colores únicos–<br />
reconocimiento como uno de los artistas que<br />
más aportes hizo al arte mexicano.<br />
Sin ser su meta, Tamayo se constituyó como un<br />
líder artístico en América Latina; un creador sofisticado<br />
y exquisito en los Estados Unidos, y en la revelación<br />
de las fuerzas telúricas, vivas y singulares de lo<br />
indígena antiguo, en Europa.<br />
En 1948 realizó una exhibición en el Palacio de<br />
Bellas Artes. Con este hecho recibió reconocimiento<br />
oficial en México y se aceptó la trascendencia e importancia<br />
de su contribución al arte internacional y<br />
al nacional. Dicha exhibición culminó, en aquel momento,<br />
con el encargo oficial de dos murales para el<br />
Palacio de Bellas Artes.<br />
Aclamado internacionalmente, Tamayo mantuvo<br />
un apego vital hacía su patria. Residió en Nueva York<br />
por quince años, en París por diez más y luego en la<br />
Ciudad de México. Pero el pintor no dejó de propiciar<br />
ocasiones para que su trabajo fuese conocido en<br />
todo el territorio nacional.<br />
Tradition and the avant-garde are two forces that<br />
make up parallel streams in Rufino Tamayo’s rich<br />
body of work. This artist from Oaxaca was on the<br />
receiving end of an ancient cultural inheritance<br />
and had the grit to expand and converse about his<br />
work with the boldest, cutting-edge European artists.<br />
With unique shapes and colors, he achieved<br />
recognition as one of the most influential contributors<br />
to Mexican art.<br />
Tamayo established himself as an artistic leader<br />
in Latin America—without this being his goal—<br />
and in the United States he became recognized<br />
as a refined and sophisticated artist. In Europe<br />
he emerged as a channel for artistic portrayals of<br />
earthly forces – a living, unique representation of<br />
ancient Indigenous culture.<br />
In 1948 Tamayo put on an exhibition at the<br />
Palace of Fine Arts in Mexico City. With this<br />
showing he received official recognition in Mexico<br />
and accepted the significance of his contribution<br />
to national and international art. This exhibition<br />
culminated in the official commission of two murals<br />
for the Palace of Fine Arts.<br />
With international acclaim, Tamayo maintained<br />
a vital attachment to his country. He lived in<br />
New York for fifteen years, in Paris for more than<br />
ten years, and later settled in Mexico City. Tamayo