Telenovela_y_Reflexividad

canta. “Musicalizar el habla es una amplificación del habla, es una magnificación del
habla”, especialmente en el siglo XIX. “El cantante de Ópera tiene que proyectar su
voz porque el teatro es muy grande y no hay micrófonos [. . .]; la mediatización por
el canto y la música magnifica cualquier emoción, la amplifica [. . .]; sobre todo la
ópera del siglo XIX es una amplificación de todos los sentimientos del hombre; si
estás enamorado estás muy enamorado, si hay odio es un gran odio” (Cuadra). La
música y el canto magnificados son los significantes semióticos expresivos que
están en la base de la retórica del exceso en la Ópera.
La importancia del canto y de la música llega a un punto que se desbalancea
en contra del texto verbalmente enunciado. De hecho, la popularización del disfrute
de la ópera está menos ligado a la comprensión verbal; por ello se puede seguir
representando en el idioma originalmente escrito: italiano, francés, alemán. La
capacidad del intérprete para transmitir emociones intensas a través de su voz
contribuyó no sólo a la popularidad de la ópera italiana sino generó probablemente
el primer star system masivo en el Occidente moderno. La gente va a escuchar a
determinados cantantes que interpretan una ópera; ello ha ocurrido desde los
castrati en los siglos XVII y XVIII hasta ahora. Muchos de los grandes cantantes no
sabían leer música, pero tenían una voz muy hermosa y esos cantantes han movido
grandes pasiones y fanatismos en las audiencias. “El cantante se convierte en un
personaje que supera la obra” (Hasbún). Las adhesiones emotivas que despiertan
los cantantes desbordan la obra y se trasladan a apasionadas discusiones entre sus
fans.
Para Hasbún, la intensidad de la ópera también tiene que ver con el tiempo
comprimido, propio de la representación; no es el tiempo cotidiano donde las
situaciones se encadenan con ritmos lentos, en desorden, y con tiempos muertos
entremedio. En el espectáculo, en un espacio de entre 2 y 4 horas, toda la historia
debe encadenarse y relacionarse: “yo tengo poco tiempo, un tiempo acotado; es
decir, yo me enamoro a primera vista, me tengo que enamorar a primera vista; no
puedo estar un mes ahí, con los personajes dando vueltas” (Hasbún). El tiempo
comprimido en el arte ayuda a generar estereotipos en personajes. Por ello, la
ópera no es mímesis sino una obra con una verosimilitud especial. En otras
culturas, como la china, la ópera recurre a máscaras para la representación, con lo
cual se acentúa el estereotipo, pero al interior de la verosimilitud del género. El