REVISTA GOURMET CAFETERO ENERO 2022 EDICION #12

ENTRADAS (14)
“YO NO PINTO PARA DECORAR
UNA HABITACIÓN, PINTO PARA
CUESTIONAR AL ESPECTADOR”
Artista: Benjamín Sepúlveda - @benjaminsepulvedagaleria
Título: La caída de la señora vanidad
Serie: Circo galáctico
Técnica: Acrílico y tintilla sobre lona cruda
Benjamín Sepúlveda es publicista de profesión pero artista y pintor en
cuerpo y alma. Este Colombiano hijo de familia Caldense que migró al
Valle del Cauca décadas atrás, regresó a Manizales buscando sus
raíces, allí estudia publicidad y comienza como diseñador gráfico, su
carrera asciende a tal punto de llevarlo a Estados Unidos donde trabajó
por 18 años para agencias multinacionales de publicidad como Ogilvy,
Young and Rubicam y DOB Worldwide, desempañándose como
Director Creativo y contando con la oportunidad de crear ideas para
grandes marcas mediante las cuales obtuvo múltiples
reconocimientos.
Para este artista, pintar es algo vital e instintivo y lo ha hecho desde
que tiene memoria, y es por eso, que después de una larga ausencia
regresa a su país para jugársela por algo distinto. Su propuesta no solo
se pinta, sus 'HISTOBRAS' como él las define, se escriben y se trazan
simultáneamente, pues considera que el espectador que las enfrenta
debe conocer la genética y la versión de los hechos desde la
perspectiva de su creador.
La exploración en el mundo del arte, llega casi a sus 40 años con la
intención de plasmar sus pensamientos y crea campañas con una
diagramación basada en el equilibrio visual, contando historias a
través de un personaje u objeto, situaciones que contienen trazos
particulares y elementos propios. Los anzuelos por ejemplo, significan
las cargas del ser humano y sus problemáticas, los relojes, son
transiciones en la vida y las llaves, la capacidad de abrirse a las
posibilidades. Algunas de sus
anatomías carecen de volumen, sin
embargo otras exageran las
proporciones, incluso usa las
mutilaciones en representación del
hombre como un ser incompleto.
Benjamín pinta en acrílico sobre
lona cruda y aplica las pinturas del
envase a la lona, el uso de tintas
doradas e iridiscentes le otorgan a
sus obras contemplaciones
distintas en el día y en la noche
mediante los efectos de la luz.
Algunas de sus obras se
encuentran en Francia, Inglaterra,
España, Estados Unidos,
Centroamérica y Suramérica y
considera que ha recibido más
apoyo fuera del país, sin embargo,
su motivación sigue intacta y
disfruta expresándose dignamente
sin buscar la fama, pero sí,
trascendiendo en quien aprecia su
trabajo, mediante reflexiones y
cuestionamientos.
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