Investigación

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Introducción
El mundo del Diseño Gráfico es muy amplio y versátil, donde si nos
ponemos a analizar alrededor, todo se basa en el diseño y en la
comunicación visual, “La importancia de esta profesión radica
principalmente en el nivel de consideración que tiene la imagen en la
sociedad actual. La imagen ha comenzado a sustituir al texto, por eso
cada vez más las estrategias de comunicación, publicidad y marketing
se centran en el formato visual” (La importancia del diseño gráfico,
https://www.educativo.net/) es ahí donde en los últimos años ha
obtenido más fuerza e información sobre el diseño, que es y para qué
sirve y a su vez, al empezar a colocar el Diseño como un arte tan
cotidiano y adaptable a distintos medios, también se empieza a dar la
sensación de cercanía y sencillez, donde desde un celular, una tablet,
un computador, con diferentes aplicaciones digitales, se está
vendiendo la idea a las personas de “cualquiera puede diseñar” siendo
este un pensamiento erróneo y a su vez una problemática de gran
magnitud para los diseñadores gráficos, no por definir la
profesionalidad desde la academia o desde la institución de donde se
es egresado, si no por la base y los procesos propios del Diseño, “Se
habla de un conocimiento en diseño cuando nos referimos a métodos,
procesos, o al mismo desarrollo histórico del diseño, pero también existe
una asociación al conocimiento en diseño cuando hablamos de
habilidades técnicas, formas de producción y tecnologías asociadas al
diseño” (Rivera, A. 2018), el problema radica, cuando los estudiantes de
diseño gráfico de último ciclo, preparándose para afrontar el mundo
laboral, olvidan la teoría y los métodos en los proyectos que ejercen, es
ahí donde se empieza a evidenciar una paradoja, donde quienes
buscan denominarse Diseñadores Gráficos, no aplican los conceptos
básicos que acreditan a una personas con esta profesión.
La metodología del diseño “son los conjuntos de indicaciones y
pre-inscripciones para la solución de los problemas derivados del
diseño” (Vilchis, L. s.f. ), esto la convierte en una de las herramientas
más útiles para el diseñador, ya que brinda distintos enfoques y modos
adaptables a cada persona y proyecto “En este enfoque, el sujeto y el
objeto de la investigación es el propio diseño, es decir, se parte del
objeto de diseño para generar conocimiento sobre diseño” (Keyson,
2009) siendo así, los métodos del diseño abarcan desde la
incertidumbre y los objetivos, como lo es el método de Christopher
Jones, o proponen la definición del diseño desde la etapa analítica
como se refiere Bruce Archer, o quizás, proponen métodos lineales,
definiendo procesos y pasos a seguir proyectualmente, como es el caso
de Bruno Munari, (referente de esta investigación) o finalmente como
Christopher Alexander quien definía la metodología como la clave que
se encuentra en el análisis riguroso del problema y en adaptar a éste la
estructura del programa del diseño y no al revés, y así sucesivamente se
puede llegar a nombrar varios autores y métodos que buscan generar
una estrategia para definir y fundamentar el proceso creativo,
concluyendo que al existir tantos tipos de métodos, también se pueden
aplicar en todos los diferentes encargos de diseño, sin importar la
categoría, ya que de una u otra manera siempre se encontrará uno
que se adapte a las necesidades del diseñador.
Esta aclaración en cuanto a métodos busca generar una reflexión y a
la vez la incógnita de ¿existiendo tantas opciones, por qué no se
aplican, conociendo que le facilitan el proceso creativo al diseñador?