Oda a lo pequeño

ODA a lo pequeño

Pequeñas Colecciones
Dímelo y me olvidaré,
muestrame y me acordaré,
hazme participar y voy a entender.
Proverbio Chino
Pequeñas Colecciones nace en 2012 a partir del cierre
temporal del Centro de Arte Contemporáneo La Casona de los
Olivera de Parque Avellaneda, espacio público de gestión asociada
entre el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y lxs vecinxs.
Situación problemática que las áreas de educación artística y
curaduría, transformaron en una oportunidad, para expandir hacia
otros espacios públicos, las experiencias de arte y educación con la
comunidad que se desarrollaban desde su apertura en el año 2000.
Desde entonces, Pequeñas Colecciones realiza muestras
de artes visuales, temporarias, temáticas, colectivas e itinerantes,
con soporte educativo. Las mismas le ofrecen al visitante un tema
conocido para asomarse al arte contemporáneo, a su diversidad
de miradas, modos de expresión, soportes y procedimientos.
Muestras colectivas que recorren distintos espacios de exhibición
comprendiendo actividades libres y gratuitas. Hasta la fecha se han
realizado las siguientes colecciones: Mundo Hogar/2012, Botánica
Ilustrada/2013, Buen Viaje/2014, Agua Viva/2015, Papel Obra/2016,

Paseo Nocturno/2017, Vida Material/2018, Segunda Piel/2019, Día
Laborable/2021-2022.
En estos 10 años, se han promovido procesos creativos en
distintos contextos públicos, aún en lugares no específicamente
artísticos (Planetario, Museo de Ciencias Naturales y Puente
Transbordador sobre el Riachuelo del barrio de La Boca), donde
las personas que los habitan, no buscan relacionarse con el arte.
En estos casos, se genera un espacio de encuentro para interpretar
la realidad a través del arte vinculándose con la propia identidad y
deseos. Para facilitar el vínculo personal con el arte, cada muestra
contiene estrategias participativas y lúdicas, mediante las cuales las
personas visitantes crean producciones visuales. Por otra parte el
dispositivo “Colección Portátil” es un recurso diseñado para ampliar y
diversificar las experiencias estéticas con la comunidad, recorriendo
escuelas, Centros de Día con personas mayores y organizaciones
sociales.
A lo largo de estos años Pequeñas Colecciones, replicando
la metodología asociativa que caracteriza al Parque Avellaneda,
ha establecido alianzas colaborativas con distintos proyectos
e instituciones. Tales como el Programa de Inclusión Cultural,
Cultura en Grande, el Programa Centros de Día (GCBA) y diferentes
Fundaciones en Argentina. También ha tendido redes de trabajo
con proyectos afines de Europa y Latinoamérica. Recientemente
ha recibido el apoyo de ICOM y fue reconocido como Proyecto de
Interés Cultural para la Ciudad de Buenos Aires.
Situándose en un modelo cultural participativo e inclusivo,
Pequeñas Colecciones sostiene un potente entramado entre artistas,
educadores, instituciones y comunidad.

Colección Portátil
En lugar de pintar, mi objetivo era reproducir los cuadros y los
objetos que me gustaban y reunirlos en un espacio tan pequeño
como fuera posible.
Primero pensé en un libro, pero la idea no me gustó. Luego se
me ocurrió que podría ser una caja en la que todas mis obras
se reunirían y montarían como en un pequeño museo, un
museo portátil por así decir.
Marcel Duchamp
La Colección Portátil forma parte de la familia de los llamados
museos móviles. Contiene obras de arte en pequeño formato,
documentación, material didáctico y elementos del proceso de
producción que lxs artistas participantes, desarrollan para crear su
obra. Es un dispositivo ideado para promover experiencias estéticas
que permitan la inmersión en la temática de la Colección, como así
también, en el mundo del arte contemporáneo, en su diversidad de
soportes, técnicas y perspectivas.
En cada edición, Pequeñas Colecciones solicita a lxs artistas
expositores, dos obras referidas a la temática de la muestra: una
pequeña, liviana y transportable para ser parte de la Colección Portátil
y otras de mayor formato, para su exhibición en sala. También, al
artista se le requiere que acompañe su obra con la presentación de
material para contextualizarla.

Para contener esa colección se utiliza una antigua valija que
se interviene / modifica en cada edición, según sus posibilidades
materiales y las particularidades de las obras. Trasladada y activada
por una educadora, recorre entonces Centros de Día, profesorados,
escuelas y diversas organizaciones sociales, donde a través de
talleres, se vincula con infancias, jóvenes, personas adultas y
personas mayores.

Oda a lo pequeño
Si se reconociera en los sistemas filosóficos referentes al universo
la parte que corresponde a la imaginación, se vería aparecer, un
germen, un adjetivo. Se podría dar este consejo: para encontrar
la esencia de una filosofía del mundo, buscad el adjetivo.
Gastón Bachelard
El diccionario habla de lo pequeño en términos de falta,
de lo reducido y limitado pero pequeñas también son las piedras
preciosas, un delicioso bombón, las pastillas sanadoras de la
farmacología o la homeopatía (según las convicciones personales),
un licor exquisito o las gotas de un perfume persistente. En el mundo
literario cómo olvidar el Pequeño Larousse ilustrado que acompañó
a varias generaciones durante la escolaridad, o los libros de bolsillo
que permitieron acceder a títulos infaltables en un formato accesible
y transportable. Lo pequeño tiene también algo de infancia, de
juguetes y de la mirada amplificadora de las niñeces que ven en los
detalles de las cosas, mundos nuevos. Y por supuesto, los gestos
mínimos inesperados que nos conmueven y emocionan.
Por otra parte, en el mundo del arte en los últimos tiempos,
han aparecido micromuseos y miniexposiciones que suceden en
espacios reducidos y alternativos, tales como vidrieras de una
galería comercial y en vitrinas de distinto tipo. Son experiencias
que desafían los lugares canónicos del arte y que buscan llegar a un
público diferente no acostumbrado al arte ni a los museos.

Pequeñas Colecciones
Entre lo grande y lo pequeño
Cuando pensamos en lo pequeño inmediatamente aparece
su opuesto. En estos términos las Pequeñas Colecciones resultan
pequeñas porque el número de sus obras es acotado. Y abiertas o
grandes porque albergan las experiencias colectivas de curaduría
expandida realizada junto con lxs artistas expositores de cada
muestra anual, quienes invitan a otrxs artistxs, a intervenir distintos
materiales según un instructivo creado para cada proyecto. A ello se
le suman las producciones que lxs visitantes realizan en los talleres
durante la itinerancia o a partir de los dispositivos de participación.
En cuanto al tamaño, se proponen como microcosmos, pequeños
mundos concentrados y abarcables, que refieren a un tema particular
(la botánica, la noche, el agua, el papel, los objetos, entre otros).
Eduardo Galeano dice «Mucha gente pequeña, en lugares
pequeños, haciendo cosas pequeñas, puede cambiar el mundo» frase
inspiradora en la que nos reflejamos porque Pequeñas Colecciones
está conformado por un pequeño equipo de trabajo que se propone
llevar adelante un proyecto pequeño de carácter comunitario cuya
gestión, basada en alianzas y trabajo en red, amplía su alcance social.
Por su parte, Gastón Bachelard, nos propone centrarnos en el
adjetivo para encontrar la esencia imaginaria de estas colecciones.
De la mano del autor, la metáfora de lo pequeño, nos sugiere aquello
que puede crecer, que tiene algo de semilla y es entonces cuando las
pequeñas colecciones se proponen como un germen para la creación
poética del visitante.

El mismo Bachelard habla también de ver lo grande en lo
pequeño, siguiendo esta clave de lectura, las pequeñas colecciones,
sin la ambición de las grandes colecciones de los museos, son una
“muestra” de la pluralidad del arte contemporáneo y de las diversidad
de miradas sobre el tema elegido.
¿Serán por ello grandes en lo pequeño?
* ¿Cómo transformar un cuadradito de papel? Producciones realizadas
durante un taller, en el marco de la muestra Papel Obra.

Instructivo para una
Colección Participativa
“Haga el inventario de sus bolsillos, de su bolso.
Interróguese sobre la procedencia, el uso y el devenir de los
objetos que ha sacado de ahí”.
Georges Perec

1- Punto de partida: elegir objetos, tal vez pudiendo
inspirarse en alguna de estas características…
Desmesurados, modestos, silenciosos, impuros,
desmañados, diáfanos, débiles, nostálgicos,
tranquilos, opacos, imprevistos, directos,
desequilibrados, alegres, antipáticos, majestuosos,
simples, compactos, bondadosos, discretos,
inviolables, anónimos, inconmesurables, ásperos,
leves, desolados, vibrantes, burdos, perfectos,
fallados, diminutos, intrascendentes, toscos,
novedosos, adustos, imperceptibles, armoniosos,
avasallantes, finísimos, valiosos, resplandecientes,
densos, afilados, suaves, mullidos, estridentes,
neutros, cotidianos, misteriosos, mágicos,
inestables, duros, agresivos, graciosos,
seductores, notables, luminosos, oscuros,
pesados, inclasificables, transparentes, coloridos,
tristes, fantásticos, infrecuentes, desangelados,
inadvertidos, esenciales, decaídos, triviales,
barrocos, recargados, sobredimensionados,
inexplicables, feos...
2- Se gesta la Colección: según el tema al que refieren
los objetos elegidos, seleccionar otros objetos, bocetos, sonidos,
fotografías, videos, textos, etc. (pertenecientes a ese universo) que
podrían formar parte de ese agrupamiento / colección. Considerar la
variedad y complementariedad entre los objetos, haciendo foco en
la diversidad formal y en la multiplicidad de miradas o perspectivas
sobre el tema abordado.

3- La Colección en pensamiento y palabra: realizar
un guión o relato que comprenda: ficha técnica de cada objeto
(técnicas, medidas, materiales), relato sobre cada uno y referencias
a las relaciones y vínculos entre los mismos.
4- La Colección en el espacio: diseñar, desplegar
y probar la colección (qué espacio ocupa), fotografiar (colección
completa y cada objeto en forma unitaria), cómo se transportará.
Tener en cuenta como premisas: lo pequeño, liviano y transportable.
5- Identidad: poner título a la colección cuidando
que sea claro, directo y que se entienda, pero al mismo tiempo
poético y que despierte curiosidad (sin necesidad de explicaciones o
aclaraciones).
6- Estrategias de interacción: diseñar propuestas de
carácter educativo/ lúdicas/ artísticas/ científicas para interactuar
con esa colección, según los posibles destinatarios (infancias,
adolescentes, jóvenes, personas adultas, personas mayores).
7- Comunicar la Colección: generar texto e imagen de
presentación/ difusión para las redes y medios de comunicación.
8- Viaje y activación: trasladar y realizar las
experiencias con distintos públicos.
9- Post experiencia: reflexionar sobre las experiencias
realizadas, conceptualizar, ajustar lo que sea necesario para la
siguiente activación.

Tips

* Contenidos
Investigar el tema elegido, contextualizarlo. Definir los
objetivos o propósitos de esa colección.
* Objetos
Elegir aquellos que se puedan tocar y circular
en grupo.
* Materialidad de las obras
Conocer las técnicas y materiales de los
objetos de la colección. Investigar si hay algo
que desconocemos.
* Diseño y materialización de recursos
Utilizar si es necesario, dispositivos para la presentación
de los objetos (montaje). Ubicarlos en pequeñas cajas,
carpetas, con soportes que los sostengan, etc..
* Propuestas educativas
¿Cómo transformar el relato visual en una experiencia
cognitiva y sensible a la vez? Quizás haya que diseñar y
elaborar recursos gráficos de contextualización para motivar
la interacción. Como: fotografías, catálogos, links, etc..

Dispositivos participativos
Colecciones de lxs visitantes
A lo largo de estos años, para cada edición pensamos,
diseñamos y construimos dispositivos interactivos que conjugan la
temática de la muestra, su relato visual y las posibilidades técnicas
con las que contamos para su realización.
Porque creemos en la capacidad del arte para propiciar
espacios de sociabilidad, afectividad y participación en la elaboración
de los sentidos, proponemos oportunidades de expresión colectiva.
Donde lxs visitantes puedan, conocer e interactuar con las
significaciones que aportan otras personas visitantes, generándose
así durante la muestra, colecciones de lxs visitantes que dialogan con
la colección de arte.
Las propuestas o dispositivos de participación del público
forman parte de las características de las muestras de Pequeñas
Colecciones, siendo su propósito, otorgar un espacio y una
materialidad donde las personas expresen sus experiencias, ideas e
imaginarios en relación a la temática de la muestra.

Jugar a descubrir:
Pistas y preguntas para interactuar
El arte debe detectar misterios…
Luis Canmitzer
Las preguntas son las manos con las que exploramos el mundo.
John Dewey
En nuestra búsqueda de “puntos de entrada u oportunidades”
que potencien la experiencia del público con la muestra de arte,
tal como dice la especialista en museos Elaine Heumann Gurian 1,
incorporamos pistas y preguntas. Para elaborarlas, hacemos foco en
las particularidades de la obra de modo de acentuar el juego poético
ficcional que la misma propone.
En la práctica, “las pistas y preguntas” ayudan a crear una
atmosfera de búsqueda, curiosidad, descubrimiento y construcción
de comunidad. Las empleamos de manera flexible, a veces las
proponemos individualmente, otras veces en parejas o en pequeños
grupos. Y en ocasiones, las complementamos con experiencias de
producción creativa. Como estrategia de interacción obra-público,
creemos que “las pistas y preguntas” profundizan la experiencia
estética del espectador, aportando marcos de referencia para
observar y dialogar con las obras generando sentidos tanto en forma
individual como colectiva.
De acuerdo a la obra en cuestión, las preguntas pueden:
orientar la observación y la detención en los detalles, estimular la
invención, la creatividad y la fantasía, conectar con el mundo interno
(sensaciones, emociones y recuerdos), activar conocimientos/
saberes/ experiencias, convocar la percepción sensorial (aromas,
sonidos, texturas, etc), encender la mirada crítica para generar
respuestas personales y opiniones, vincular con la realidad y la vida
cotidiana y abrir la mirada hacia otros puntos de vista, más allá de las
primeras impresiones.

Tips
*Hoja de pistas y preguntas
* Pistas
Formular una frase desafío que ayude a descubrir la obra entre
otras. Ni tan compleja ni tan fácil. Una frase breve que se refiera a
los materiales, sus colores, narrativa o ubicación.
* Preguntas
Abiertas y divergentes que admitan, respuestas e interpretaciones
diversas. Que propongan sumergirse y dialogar con las
particularidades de la obra invitando a interpelarla e interpelarse.
1
Heumann Gurien, Elaine: “Oportunidades que proporcionan las exposiciones”
en La sociedad de los artistas. Historias y debates en Rosario, Museo Municipal
de Bellas Artes Juan. B. Castagnino, 1991.

Vincularse y expresarse con las obras:
Botánica Ilustrada en el Museo de
Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia
¿Cómo intervenir para que el recorrido de las personas visitantes fuera
participativo y no un simple pasaje por la sala?
¿Cómo promover la participación a gran escala?
La muestra Botánica Ilustrada, Colección número 2, reunió
obras que aboradaron con distintas miradas el mundo natural. En
torno a las mismas elaboramos una consigna de activación junto
a una ilustración. Un dibujo botánico - científico combinado con
descripciones poéticas, numeradas según la correspondencia con
obras de la exposición.
Te proponemos recorrer la muestra y elegir una obra.
Ahora lee atentamente las funciones de las partes de la planta
que se encuentran alrededor del dibujo.
¿Cuál de ellas te parece que describe a esa obra?
Por último buscá en la lista de artistas a quien pertenece
esa descripción, guiándote por el número que se encuentra
delante de su nombre y de la frase.
Podés repetir el juego eligiendo otra obra o hacer el camino
inverso: elegir una función y tratar de descubrir a que obra
corresponde.
¿Te animás a inventar tu propia descripción de la obra
que más te gustó?

*Ilustración que acompañó la propuesta educativa

Reconocerse y señalar:
Intervenciones en Segunda Piel

El dispositivo consistió en un panel donde dibujamos una
silueta de cuerpo humano con un texto que proponía una síntesis
conceptual de la muestra Segunda Piel, Colección número 8, y una
pregunta que apelaba a la experiencia del espectador. En la mesa,
ubicamos cartelitos de distintas formas, cinta adhesiva, bolígrafos y
las instrucciones.
En el cuerpo una segunda piel se adhiere como una trama viva
donde se alojan marcas, a veces visibles, que narran historias
y señalan vivencias; algunas impuestas y otras que elegimos
poseer.
¿Qué marcas alberga tu cuerpo?
Te proponemos que relates alguna de “tus marcas” en los
papelitos eligiendo su forma según se trate de:
* amores, alegrías y afectos (corazón)
* tristezas (lágrima)
* familia (casa)
* violencias (cuchillo)
* viajes y lugares (valija)
* aprendizajes (llave)
* oficio/profesiones/trabajo (reloj)
* otros (papelitos en blanco)
*A la derecha: formas para intervenir y foto del dispositivo en la exhibición

Metáforas de lo cotidiano:
Proyecto Continente en Vida Material
El dispositivo participativo se desarrolló en consonancia con
“Continente” , el proyecto colectivo de intervención artística que
reunió tazas cerámicas intervenidas por artistas invitadxs por lxs
expositores de la muestra Vida Material, Colección número 7.
El mismo proponía intervenir sobrecitos de papel que
emulaban a los que se usan para contener el té. Una invitación a
conectarse con las propias significaciones sobre el objeto taza y la
infusión.
Te invitamos a armar tu propia infusión eligiendo alguna de
estas opciones: para pensar, para descansar, para alimentarse,
para compartir, para imaginar, para sentir, para recordar, para
disfrutar, para entrar en calor…
¿Qué ingredientes tendría esa infusión?
Podés escribirlos en el sobre del saquito de té.

*Propuesta educativa ploteada sobre pared y dispositivo

Equipo Pequeñas Colecciones
Coordinación, textos reflexivos y collage de tapa:
Ana Luz Chieffo
Curaduría e ilustraciones páginas 4, 11, 14 y 21: Laura Romano.
Educadora y diseño: Marina Etchegoyhen
Cultura En Grande: Soledad Gianetti
Agradecimientos: para lxs artistas participantes y a quienes nos
vienen acompañando en el proyecto.
linktr.ee/pcolecciones
pcolecciones@gmail.com
(CC BY SA) Libre circulación mencionando la fuente.
Pequeñas Colecciones, Ciudad de Buenos Aires,
Noviembre 2022.

Pequeñas Colecciones