07.01.2013 Views

hanke, mallisto, yhteisö - JUUREVA

hanke, mallisto, yhteisö - JUUREVA

hanke, mallisto, yhteisö - JUUREVA

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

Emma Susi<br />

<strong>JUUREVA</strong>A!<br />

<strong>hanke</strong>, <strong>mallisto</strong>, <strong>yhteisö</strong>


Emma Susi<br />

<strong>JUUREVA</strong>A!<br />

<strong>hanke</strong>, <strong>mallisto</strong>, <strong>yhteisö</strong><br />

Satakunnan taidetoimikunta 2010


<strong>JUUREVA</strong>A!<br />

<strong>hanke</strong>, <strong>mallisto</strong>, <strong>yhteisö</strong><br />

Kirjoittaja: Emma Susi<br />

Kustantaja: Satakunnan taidetoimikunta, Pori<br />

Painopaikka: Ulvilan Painotuote, Ulvila<br />

Taitto: Heidi Valtonen / Vida Design<br />

Kuvat: ammattilaiskuvat: Heidi Valtonen / Vida Design<br />

muut valokuvat: Emma Susi, Essi Lindberg, Annamari Salmi, Jenni Tuulasjärvi, Paola Cabrera Viancha<br />

Piirrokset: Emma Susi (piirrosten visualisointi: Roope Sandberg / Vida Design)<br />

ISBN 978-951-53-3317-9 (nid.)<br />

978-951-53-3318-6 (PDF)<br />

© Emma Susi 2010<br />

Julkaisua voi tiedustella Satakunnan taidetoimikunnan toimistosta<br />

www.satakunnantaidetoimikunta.fi<br />

Sisällysluettelo<br />

ESIPUHE 5<br />

JOHDANTO 7<br />

FAKTAT 11<br />

VAIHE 1: IDEOINTI 15<br />

Idea 17<br />

Sillanrakentajat 18<br />

Koordinoija 21<br />

VAIHE 2: KÄYNNISTYS 25<br />

Projektihenkilöstö ja ohjausryhmän asettaminen 26<br />

Hakuprosessi 28<br />

Valinta 30<br />

VAIHE 3: MÄÄRITTELYT 33<br />

Paikallisuus 34<br />

Visio 36<br />

Perusta 37<br />

VAIHE 4: TOTEUTUS 41<br />

Tuotekehitys 42<br />

Konseptin rakentamisen juurilla 45<br />

Käsitteitä 50<br />

Shampanjaa ja vaahtokarkkeja 57<br />

VAIHE 5: SUVANTO 89<br />

Kipukohtia 90<br />

Tuottaja – puun ja kuoren välissä? 92<br />

VAIHE 6: LOPETUS 99<br />

Mallisto ja <strong>yhteisö</strong> – tulevaisuuden kuvia 100<br />

Onnistumisen mittarit 102<br />

AbSTRAcT IN ENgLISH 113<br />

SVENSK SAMMANFATTNINg 117<br />

DEUTScHE ZUSAMMENFASSUNg 121<br />

YHTEYSTIEDOT 124<br />

LISÄLUKEMISTA 126


ESIPUHE<br />

<strong>JUUREVA</strong>n<br />

tulo taidekentälle<br />

Satakunnan taidekäsityön nimikko<strong>mallisto</strong>n toteuttajat olivat alansa<br />

ammattilaisia jo ennen kuin heihin liitettiin yhteinen nimittäjä, JUURE-<br />

VA. Nyt he ovat muutaman vuoden ajan vahvistaneet <strong>yhteisö</strong>nä ammattikuntansa<br />

näkyvyyttä ja arvostusta. Juurevalaiset ovat ottaneet<br />

oman tilansa maakunnan taidekentässä.<br />

Laatusanasta juureva on tullut isolla kirjoitettuna nimisana. <strong>JUUREVA</strong><br />

rouhaisee täkäläiseen maaperään, josta se monin sävyin, muodoin ja<br />

materiaalein seuloo tämän ajan muotokieltään, ammentaen myös merellisestä<br />

ympäristöstään. Sanan toinen vivahde korostaa näyttävyyttä.<br />

Yhteisrintamassa <strong>JUUREVA</strong>laiset eivät enää näy satunnaisesti vain siellä<br />

täällä, vaan myös kootusti yksissä tiloissa. Alan vahvistumisesta on<br />

alettu nopeaan tahtiin puhua kuin toisessa potenssissa.<br />

Satakunnan taidetoimikunnalla on tässä kehityksessä ollut oma tehtävänsä.<br />

Toimikunnan mosaiikkimaiselle toiminnalle tyypillisesti JUURE-<br />

VAn esihistoria on koostunut Yliopistokeskuksen, Satakunnan rahaston,<br />

Satakuntaliiton ja taidetoimikunnan jäsenten yhteydestä. Ajatus<br />

taidekäsityöläisten rivien kokoamisesta kulki alun perin Turun yliopiston<br />

Kulttuurituotannon ja maisemantutkimuksen laitoksesta taidetoimikunnan<br />

pohdittavaksi, eteni nopeasti läänintaiteilijantyöhön ja alan<br />

projekti-ihmisen pestuuseen, sai pontta Satakunnan rahaston tuesta,<br />

jota maakuntaliitto pian lujitti. Tämä monen tahon yhteinen tahto ja<br />

ripeästi kohonnut taiteenalan arvonnousu ei ole itsestäänselvyys, vaan<br />

määrätietoisen työn tulosta. Ilmiön synnyn perustana on ollut yksittäisten<br />

muotoilijoiden työn hieno jälki. Se on ollut yhteisesiintymisen<br />

edellytys numero yksi.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – EsipUhE<br />

Toinen ehto on ollut se, että rahoittajat, taide- ja tiede<strong>yhteisö</strong> ovat<br />

mieltäneet innovatiivisen taiteenalan yhteyden alueen perinteeseen ja<br />

identiteettiin. Taidekäsityö on ollut ikään kuin epätavanomaisen omaa.<br />

Siihen on liittynyt mielikuvia, joiden vastakohtia ovat aikaamme hallitsevat<br />

irrallisuus, ulkopuolisuus ja sattumanvaraisuus. Juurevien töiden<br />

tuttuus kumpuaa hyvinkin kaukaa ja ohuin säikein. Esineillä ei tarvitse<br />

olla eikä ole suoraan tunnistettavia kiinnekohtia. Tieto perinteen jalostumisesta<br />

ja kosketuksesta tarkoin määrittelemättömään satakuntalaisuuteen<br />

riittää.<br />

Kolmanneksi on ollut välttämätöntä, että muotoilun merkityksestä<br />

ja mahdollisuuksista on pitänyt ääntä palavasieluinen koordinaattori.<br />

Ilman Emma Suden osuutta <strong>JUUREVA</strong> ei olisi <strong>JUUREVA</strong>. Kun Emma<br />

on vuoden 2010 alusta ollut myös taidetoimikunnan päätöksentekijä,<br />

alueellisen taiteen asiantuntijaelin on jatkossa sitäkin varmemmin<br />

satakuntalaisen muotoilun tärkeä tukija. Taidekäsityö on toimikunnan<br />

näkökulmasta erityinen taiteenala. Se otti vuodelle 2010 myönnettyjen<br />

apurahojen ja avustusten ns. pienten taidelajien joukosta ison askeleen<br />

suurimpien kynnykselle tehtyään tuloaan jo pari vuotta.<br />

Tämä kirja luo katsauksen prosessiin, joka jatkuu. <strong>JUUREVA</strong> on jo nyt<br />

alueemme taidekäsityössä luku sinänsä. <strong>JUUREVA</strong>laisten lisäksi maakunnassa<br />

on useita muitakin ammattimaisia tekijöitä. Jatkossa nähdään,<br />

millaisia muotoja ryhmäytyminen saa aikaan ja millaisia lukuja<br />

tulee lisää. Ennustaa voi, että niitä tulee.<br />

Risto Ojanen<br />

pääsihteeri<br />

Satakunnan taidetoimikunta<br />

4 5


JOHDANTO<br />

<strong>JUUREVA</strong> on satakuntalainen taidekäsityö<strong>mallisto</strong><br />

sekä satakuntalaisen käsityöosaamisen lippulaiva.<br />

<strong>JUUREVA</strong> – satakuntalaista muotoilua on tuotettu<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tuella vuonna 2008.<br />

SatakuntaMallisto – taidekäsityön tuotekehitys<strong>hanke</strong><br />

oli Satakuntaliiton maakunnan kehittämisrahalla, Suomen<br />

kulttuurirahaston Satakunnan rahaston apurahalla<br />

sekä Porin kaupungin tuella toteutettu taiteen ja kulttuurin<br />

kehittämis<strong>hanke</strong> vuosina 2008–2009. Hanketta<br />

koordinoi Turun yliopiston Kulttuurituotannon ja maisemantutkimuksen<br />

koulutusohjelma Porin yliopistokeskuksesta.<br />

Nämä hallinnolliset tekijät ovat muokanneet<br />

omalta osaltaan hankkeen toimintoja, rakenteita ja sisältöjä.<br />

Hallinto on hyvä ymmärtää substanssin, taiteellisen<br />

sisällön taustavoimana. Taidepainotteisissa kehittämishankkeissa<br />

korostuu kaksi erillistä, mutta toisiaan<br />

tukevaa elementtiä - hallinto ja sisällön tuotanto.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! on ideakirja taidekäsityöläisille ja<br />

käsityöyrittäjille sekä alalla työskenteleville tuottajille,<br />

projektipäälliköille, viranomaisille ja muille toimijoille.<br />

Kirja on opas satakuntalaisen käsityöosaamisen<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – JohdAnto<br />

juurille. Kirjassa kuvataan SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

tuotantoprosessi ja luodaan kehystä taidepainotteisten<br />

projektien tuotantoon. Sisältöihin vaikuttavat<br />

monet eri osapuolet ja tekijät. Tuotantoprosessin<br />

vaiheet käydään läpi havainnollistavalla, inspiroivalla<br />

ja kannustavalla tavalla. Vaiheet esitellään SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

ja <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>sta saatujen<br />

esimerkkien kautta. Prosessi on kehä, jonka jokainen<br />

toiminto ruokkii toista. Tuotantoprosessien kuvaukset<br />

auttavat tulkitsemaan ja analysoimaan omia ja tiimin<br />

työvaiheita sekä motiiveja. Toisaalta myös tehdyistä<br />

virheistä kannattaa oppia.<br />

SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong> sekä <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong> ovat<br />

ainutlaatuisia kokonaisuuksia. Sekä <strong>hanke</strong> että maakunnallinen<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong> ovat pilotteja, pioneereja,<br />

joiden toivotaan inspiroivan esimerkillään<br />

myös muita alueita Suomessa. Näin on myös tapahtunut.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kaltaisia <strong>mallisto</strong>ja on kehitteillä myös<br />

muualle Suomeen. Tästä syystä koen erityisen tärkeänä<br />

hankkeen systemaattisen dokumentoinnin sekä hyvien<br />

käytäntöjen jakamisen kaikille asiasta kiinnostuneille<br />

tahoille.<br />

6 Iro Mäntykorpi. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

7


<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>a kohtaan osoitettu kiinnostus on<br />

monien asioiden summa. Eittämättä yksi asia liittyy<br />

yhteiskunnalliseen ilmiöön, jossa tulevaisuuden kulutustottumukset<br />

kohdistuvat yhä enemmän persoonallisuuden<br />

korostamiseen. Käsin tehty, paikallisuudesta<br />

ja perinteestä kumpuavat teemat sekä omat juuret<br />

kiinnostavat kuluttajaa, ja tätä kautta myös mediaa.<br />

Alueellisen identiteetin ainutlaatuisuutta halutaan painottaa.<br />

Käsin tekemisen taito on katoava luonnonvara,<br />

joten sen vaalimiseen on herätty. Kädentaitajia on<br />

alettu arvostaa uudella tavalla ja käsin tehtyjä tuotteita<br />

pidetään laadukkaina ja suunnittelua kiinnostavana.<br />

Näistä ollaan myös valmiita maksamaan. JUURE-<br />

VA-<strong>mallisto</strong>nkin on syytä korostaa entisestään käsin<br />

tekemisen ainutlaatuisuutta, satakuntalaisia juuria ja<br />

paikallisperinteestä nousevaa tematiikkaa. Nämä ovat<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kilpailuvaltteja nyt ja tulevaisuudessa.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tuotantoprosessi on ollut<br />

pitkä. Prosessi sai alkunsa jo vuonna 2004 pienestä<br />

idean idusta, joka jalostui, kasvoi ja voimistui. Pitkä<br />

ideointivaihe on ulospäin näkymätön, mutta erittäin<br />

merkityksellinen hankkeen käynnistyksen aloittamiselle.<br />

Käynnistysvaiheen jälkeen määriteltiin yhdessä<br />

<strong>mallisto</strong>n lähtökohtia. Joissakin tapauksissa tämä vaihe<br />

voidaan toteuttaa jo ennen varsinaista käynnistysvaihetta.<br />

Olen kokenut, että erityisesti luovien alojen<br />

kehityshankkeissa yhteisten päämäärien, lähtökohtien<br />

ja arvojen määrittely toimii hyvänä motivaattorina. Se<br />

sitouttaa ja velvoittaa osallistumaan.<br />

Prosessin seuraava vaihe on intensiivinen toteutusvaihe.<br />

Toteutusvaiheeseen kuuluu paljon toimintoja ja<br />

suurin osa alussa määritellyistä tavoitteista kulminoituu<br />

tähän vaiheeseen. Työlästä toteuttamisen vaihetta<br />

seuraa suvantovaihe. Silloin epäonnistumiset kasaantuvat<br />

ja tekisi mieli heittää hanskat tiskiin. Pohjalta<br />

noustaan yhdessä tekemisen vimmalla mahdollisesti<br />

vielä takaisin toteutusvaiheeseen ja sieltä liu’utaan<br />

pikkuhiljaa prosessin viimeiseen vaiheeseen, hankkeen<br />

päättämiseen. Lopettamiseen liittyy jännityksiä minkälaisena<br />

tulevaisuus esittäytyy. Siihen voivat vaikuttaa<br />

tässä tapauksessa vain <strong>JUUREVA</strong>laiset itse. Taidekäsityöyhdistys<br />

JUUR ny ry. jatkaa <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n<br />

ja <strong>yhteisö</strong>n kehittämistä sekä ylläpitoa. Yhdistyksen<br />

toimintatavoissa korostuu <strong>yhteisö</strong>llisyys ja ylpeys satakuntalaisesta<br />

käsityöosaamisesta.<br />

Näkökulma on kautta kirjan <strong>mallisto</strong>n tuottajan ja<br />

hankkeen projektipäällikön. Lisäväriä saadaan graafisen<br />

suunnittelijan ja valokuvaajan kommenttikirjoituksella.<br />

Kirja päätetään <strong>JUUREVA</strong>laisten keskustelun<br />

dokumentointiin, jossa ruoditaan onnistumisen mittareita<br />

ja kulmakiviä. Kirjan lopussa on yhteystietolista<br />

sekä lista lisälukemisesta, joiden avulla lukijalle<br />

annetaan mahdollisuus tarkentaa mieleen jääneitä<br />

kysymyksiä.<br />

Haluan kiittää jokaista ainutlaatuista <strong>JUUREVA</strong>laista.<br />

Lisäksi haluan osoittaa kiitokseni Satakunnan taidetoimikunnalle,<br />

joka mahdollisti kirjan julkaisemisen<br />

sekä osoitti minulle työskentelyrauhan myöntämällä<br />

kirjoitustyöhön apurahan. Kiitokset ansaitsevat myös<br />

mahtavat kumppanini Heidi Valtonen Vida Designista,<br />

muotoilija Paola Cabrera Viancha sekä minua loistavasti<br />

paikannut rohkea projektipäällikkö Essi Lindberg.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – JohdAnto<br />

Suuret kiitokset jokaiselle SatakuntaMallisto-hankkeeseen<br />

ja tämän <strong>JUUREVA</strong>n kirjan syntymiseen vaikuttaneelle<br />

henkilölle ja taholle. Olette olleet korvaamattomia.<br />

Tervetuloa matkalle <strong>JUUREVA</strong>an satakuntalaiseen<br />

muotoiluun!<br />

Porin Kuukkarissa 28.10.2010<br />

8 9<br />

Emma Susi


FAKTAT<br />

SatakuntaMallisto – satakuntalaisen<br />

taidekäsityön tuotekehitys<strong>hanke</strong> 2008–2009<br />

Miksi<br />

Satakunnan käsi- ja taideteollisuuskenttä elää virkeää<br />

edistymisen ja kehittymisen aikaa. Alan osaaminen<br />

on korkeatasoista ja maakunnassa työskentelee kymmeniä<br />

ammattilaisia kaikilla käsityön aloilla. Yritykset<br />

ovat hajaantuneet ympäri maakuntaa ja tuotteiden<br />

saatavuus vaihtelee. Useat yrittäjät haluavat kehittää<br />

omaa yritystään ja liiketoimintaansa. Vuoden 2008<br />

alusta käynnistyi SatakuntaMallisto – satakuntalaisen<br />

taidekäsityön tuotekehitys<strong>hanke</strong>. Hanketta koordinoi<br />

Turun yliopiston Kulttuurituotannon ja maisemantutkimuksen<br />

koulutusohjelma Porissa.<br />

Mikä<br />

Hankkeen tavoitteena oli parantaa satakuntalaisten<br />

muotoilijoiden toimintaedellytyksiä sekä käsi- ja taideteollisuusalan<br />

imagoa maakunnassa. Satakunta-<br />

Mallisto oli kaksivuotinen tuotekehitys<strong>hanke</strong>, jonka<br />

konkreettisin tavoite oli luoda maakunnallinen taidekäsityön<br />

nimikko<strong>mallisto</strong> kehittämällä jo olemassa olevia<br />

tuotteita ja tuotesarjoja edelleen sekä luoda tuo-<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – fAktAt<br />

tesuunnittelullisesti kunnianhimoisia uusia tuotteita<br />

yhteisen konseptin alle. Hankkeen aikana lanseerattu<br />

<strong>JUUREVA</strong> – satakuntalaista muotoilua on laadukas<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>, joka koostuu yhdeksän yrityksen<br />

tuotesarjasta. Sarjassa on tuotteita kahdesta kuuteen,<br />

eri väri- ja kokovariaatioina.<br />

Millä välinein<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>a toteuttaa yhdeksän yritystä, kymmenen<br />

yrittäjää. Valinnan teki tehtävään nimetty ulkopuolinen<br />

asiantuntijaraati, jury. Muotoilijoiden lisäksi<br />

kokonaiskonseptia toteutti joukko asiantuntijoita mm.<br />

tuottamisen, tuotekehityksen ja graafisen suunnittelun<br />

aloilta.<br />

Muotoilijat osallistuivat puoli vuotta kestäneeseen<br />

tuotekehityskoulutukseen ja antoivat panoksensa<br />

yhteisen <strong>mallisto</strong>konseptin tekemiseen. Tuotekehityskoulutuksen<br />

lisäksi satakuntalaisille muotoilijoille<br />

järjestettiin vuosina 2008–2009 tasokasta täydennys-<br />

10 Marko Timonen. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

11


koulutusta mm. yritysilmeen rakentamisesta, hinnoittelusta<br />

ja tuotemerkin suojaamisesta. <strong>JUUREVA</strong> lanseerattiin<br />

Porissa syyskuussa 2008. Julkistamista seurasi<br />

reilu vuoden kestänyt tiivis näyttely-, pr- ja myynninedistämiskampanja.<br />

Satakuntaan perustettiin epämuodollinen<br />

Muotoilurinki-asiantuntijafoorumi.<br />

Visio<br />

Mallistosta luodaan satakuntalaisen taidekäsityön<br />

konsepti. Hankkeen päätyttyä <strong>JUUREVA</strong> on alkanut<br />

muodostua satakuntalaisen käsityöosaamisen brändiksi<br />

ja siten vakiinnuttanut paikkansa maakunnassa.<br />

Malliston tuotteet ja niiden tekijät ovat laajalti tunnettuja<br />

ja arvostettuja. Tuotteet ovat haluttuja tuliaisia<br />

ja lahjatuotteita ystäville, yhteistyökumppaneille<br />

ja yritysten asiakkaille annettavaksi. Tuotteiden saatavuus,<br />

imago ja hinta-laatusuhde ovat hyviä. Tekijöiden<br />

työskentelyedellytykset ovat parantuneet ja yritysten<br />

liiketoiminta on vankalla pohjalla. Satakuntaan on<br />

suunnitteilla alueellisen muotoilustrategian laadinta.<br />

<strong>JUUREVA</strong> on herättänyt valtakunnallista kiinnostusta<br />

ja ideaa on lähdetty jalostamaan muihin maakuntiin.<br />

Malliston sekä <strong>JUUREVA</strong>-<strong>yhteisö</strong>n kehittely Satakunnassa<br />

jatkuu vuonna 2010 perustetun Taidekäsityöyhdistys<br />

JUUR ny ry:n toimesta.<br />

Yhteistyökumppanit<br />

Hanketta rahoitti Satakuntaliitto, Suomen Kulttuurirahaston<br />

Satakunnan rahasto sekä Porin kaupunki.<br />

Yhteistyössä oli vahvasti mukana myös Satakunnan<br />

taidetoimikunta, Lönnströmin taidemuseo, Porin Yliopistokeskus,<br />

Vuojoen Kartano, Taito Satakunta, Rauman<br />

Seudun Kehitys oy sekä moni muu yksityinen ja<br />

julkinen taho Satakunnassa.<br />

www.juureva.fi<br />

Kuva: Taidepainotteisten kehityshankkeiden tuotantoprosessi (kehämalli). Emma Susi 2010.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – fAktAt<br />

12 13<br />

.


”If you know exactly what you are going<br />

to do, what is the point of doing it?”<br />

Pablo Picasso<br />

VAIHE 1: IDEOINTI<br />

Hyviä ideoita on meistä useimmilla. Valitettavan usein<br />

hyvät ideat eivät jalostu toimintaan asti. Jotta näin ei<br />

kävisi, tarvitaan silta, jota kannattelevat mm. idean<br />

rahoittaja, idean toteuttajat, idean koordinoija sekä<br />

hyvät verkostot ja yhteistyökumppanit. Luovilla aloilla<br />

ideoista ei ole puutetta, mutta ideoiden jalostajista on.<br />

Silta johtaa ideasta <strong>hanke</strong>päätökseen, idean konkretisoituneeseen<br />

muotoon. Idea voidaan toteuttaa skaalasta<br />

riippuen esimerkiksi liiketoiminnan osana tai<br />

vaikka vapaaehtoisvoimin. Tässä luvussa esitellään<br />

sillanrakentamiseen tarvittavaa osaajajoukkoa. Lisäksi<br />

pohditaan siltaa heiluttavia tekijöitä ja käydään läpi<br />

joitain projektihallinnan perusajatuksia.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 1: idEointi<br />

14<br />

Terhi Laitila.<br />

Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

15


Piirros: Sillanrakentajat, ideasta <strong>hanke</strong>päätökseen. Emma Susi 2010.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 1: idEointi<br />

16 17<br />

Idea<br />

Ideat syntyvät spontaanisti ja usein tarpeesta. Idealla<br />

pyritään löytämään vastausta johonkin epäkohtaan ja<br />

ilmiöön tai tarjotaan ratkaisua kehittämistä vaativaan<br />

kohteeseen. Ideoita voidaan synnyttää monien eri menetelmien<br />

kautta ryhmässä tai ne voivat tupsahdella<br />

yksittäisten toimijoiden päähän keskellä arkisia puuhia.<br />

Yhtä kaikki idea tarvitsee toteutuakseen useita<br />

ihmisiä.<br />

Hyvät ideat kannattaa jakaa, siitäkin huolimatta, että<br />

pelkäät jonkun varastavan ajatuksesi. Ideoita on vaikea<br />

omistaa ja osoittaa ne omiksi, ei siis kannata edes<br />

yrittää. Olen kokenut, että jakamalla ideani niistä tulee<br />

parempia ja ne saattavat löytää entistä parempia<br />

toimintaympäristöjä jonkun toisen toteuttamana. Jos<br />

olet luonteeltasi kehittäjä ja ideanikkari, et millään<br />

pysty itse toteuttamaan kaikkia ideoitasi. Silloin on<br />

alan eteenpäin viemiseksi järkevää heittää hyvät, mutta<br />

kotia vaativat ideat kentälle. Ja toivoa, että joku uskaltaa<br />

niihin tarttua.<br />

Ideoiden jakaminen eri aloilla ja erilaisissa toimenkuvissa<br />

työskentelevien ihmisten kanssa on hedelmällistä.<br />

Omia verkostojaan kannattaa siis laajentaa yllättäviinkin<br />

suuntiin. Itsesi kanssa eri lailla ajattelevat<br />

ihmiset jalostavat ideaasi omasta näkökulmastaan,<br />

jolloin siitä kasvaa hetkessä todellinen ideoiden vyyhti.<br />

Vyyhdin kanssa on helpompi lähteä jatkoneuvotteluihin<br />

kuin yksittäisellä pienen pienellä idealla.<br />

Hyvänä ideana voidaan pitää myös maakunnan omaa<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>a. Idea esitettiin Satakunnan taidetoimikunnassa<br />

jo vuonna 2004. Suuri idea johti<br />

pienin askelin etenevään kenttätyöhön. Alkuperäinen<br />

”Satakunta<strong>mallisto</strong>” idea otettiin uudelleen esille<br />

2006. Seuraavan vuoden alussa ideaa lähdettiin jalostamaan<br />

eteenpäin. Idealle haettiin sillanrakentajia.


Sillanrakentajat<br />

Voimahenkilöt<br />

Hyvät ideat tarvitsevat taakseen voimahenkilöitä, jotka<br />

vievät ideaa systemaattisesti eteenpäin kohti päätöstä<br />

sen toteuttamiseksi. Ilman voimaa ideat eivät<br />

toteudu, ainakaan projektimaailman kovassa rahoituskilpailussa.<br />

Voimahenkilöitä tarvitaan viemään ideaa<br />

eteenpäin myös silloin, kun kaikki muut haluavat jo<br />

luovuttaa. Voimahenkilö uskoo ideaansa loppuun asti.<br />

Voimahenkilö on Peppi Pitkätossu, joka kannattelee<br />

kokonaisuutta ja pitelee kuin ihmeen kaupalla kaikkia<br />

lankoja käsissä. Voimahenkilö toimii parhaiten, kun<br />

häntä kannattelevat uskaliaat taustavoimat.<br />

Satakunta<strong>mallisto</strong>-idean taustavoima oli Satakunnan<br />

taidetoimikunta, joka löysi oman voimahenkilönsä tämän<br />

kirjan kirjoittajasta asian eteenpäin viemiseksi.<br />

Taidetoimikunta myönsi suunnittelurahaa idean jalostamiseksi<br />

ja testaamiseksi. Tämä antoi toteutukselle<br />

uuden suunnan. Ideaa alettiin jalostamaan hankkeeksi.<br />

Voimahenkilö tarvitsi lisää sillanrakentajia.<br />

Rahoittajat ja sidosryhmät<br />

Ideoiden toteutus vaatii lähes poikkeuksetta rahaa.<br />

Tarve voi olla pieni tai suuri ja ajanjakso lyhyt tai pitkä.<br />

Idea ja toteutukseen tähtäävät toiminnot ja toimintatavat<br />

määrittelevät pitkälti sen, minkälaista rahoitusta<br />

idealle kannattaa hakea.<br />

Pieni idea voi toteutua helposti jonkun sopivan säätiön,<br />

kunnan kulttuuritoimen tai vaikka alueellisen<br />

taidetoimikunnan apurahalla. Tämä kohdistetaan tarpeen<br />

mukaan työskentelyyn tai johonkin tiettyyn osaalueeseen<br />

hankkeessa. Apurahan hakijana voi olla<br />

yksityinen henkilö, työryhmä tai <strong>yhteisö</strong>.<br />

Isommat ideat vaativat monimutkaisempia rahoituskuvioita.<br />

Tästä syystä juuri hankkeet / projektit ovat suosittuja<br />

uusien ideoiden toteutusmuotoja. Projekteissa<br />

voidaan testata uusia ideoita ja toimintatapoja ennen<br />

kuin ne otetaan osaksi yrityksen tai <strong>yhteisö</strong>n vakiintuneita<br />

toimintoja.<br />

Rahoitusta haetaan lähes poikkeuksetta useasta lähteestä.<br />

Tavallisimmin hankkeelle haetaan niin kutsuttu<br />

päärahoittaja, joka rahoittaa <strong>hanke</strong>tta yleisemmin<br />

50–80 % hankkeen kokonaiskustannuksista. Päärahoittajat<br />

ovat yhä useammin Euroopan unionin eri rahoituslähteitä.<br />

Isommalle hankkeelle päärahoittaja on<br />

lähes välttämättömyys hankkeen hallinnoinnin ja rahaliikenteen<br />

hoitamisen kannalta. Loppuosa rahoituksesta<br />

on hankkeen omarahoitusosuutta, joka päärahoittajasta<br />

riippuen koostuu monista eri palasista. Siinä<br />

voi tai pitää olla kuntarahaa, muuta yksityistä rahaa<br />

tai esimerkiksi mukana olevien <strong>hanke</strong>toimijoiden osallistumismaksuja.<br />

Vaihtoehtoja rahoituksen järjestämiseksi<br />

on lukemattomia. Eri rahoituslähteiden soveltuvuus<br />

rahoituspalettiin on aina hyvä tarkastaa suoraan<br />

hankkeen päärahoittajalta. Myös rahoittajat pitävät<br />

huolen kokonaisuuden toimivuudesta ja kustannusten<br />

realistisuudesta.<br />

Mitä vähemmän rahoittajia hankkeella on, sitä helpommalla<br />

hankkeen työntekijät pääsevät. Jokainen<br />

rahoittaja vaatii nimittäin omat selvityksensä rahan<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 1: idEointi<br />

käytöstä, edustajansa hankkeen ohjausryhmään ja<br />

luonnollisesti logonsa tiedotus -ja markkinointimateriaaleihin.<br />

Myös tilitysten hoitaminen ja sääntöjen seuraaminen<br />

on helpompaa, kun rahoittajien määrä on<br />

pieni. Rahoittajien ja sääntöjen kanssa kannattaa aina<br />

muistaa, että yhteiset pelisäännöt ovat olemassa kaikkia<br />

osatoteuttajia varten. Ne on luotu helpottamaan<br />

<strong>hanke</strong>hallinnointia, ei hankaloittamaan sitä. Rahoittajien<br />

tehtävänä ja haluna on rahoittaa hyviä hankkeita<br />

ja hyviä ideoita. Tästä syystä on suositeltavaa käydä<br />

rahoittajan kanssa keskusteluja hankkeen sisällöistä ja<br />

toimintatavoista jo ennen rahoitushakemuksen jättämistä.<br />

Näin <strong>hanke</strong> ja idea ovat rahoittajalle tuttuja, eikä<br />

lisäselvitysten tarvetta päätösvaiheessa synny.<br />

Satakunta<strong>mallisto</strong>-idean suunnitteluraha antoi resurssit<br />

luoda hyvät neuvotteluyhteydet eri rahoittajiin,<br />

yhteistyökumppaneihin, alan järjestöihin ja maakunnan<br />

käsi- ja taideteollisuuskenttään. Ideasta paisui<br />

hetkessä vyyhti, joka venyi joka suuntaan. Mallisto<br />

säilyi kantavana ideana, mutta painopiste siirtyi<br />

maakunnan taidekäsityöläisten toimintaedellytysten<br />

18 19


parantamiseen, näkyvyyden kasvattamiseen, uudenlaisten<br />

asiakkuuksien löytämiseen, ammatilliseen lisäkoulutukseen,<br />

satakuntalaisten muotoilutuotteiden<br />

saatavuuden parantamiseen sekä alan verkostojen<br />

tiivistämiseen. Jalostunut idea sai mahdollisilta rahoittajilta<br />

myönteistä palautetta. Rahoitus- ja <strong>hanke</strong>hakemuksia<br />

laadittiin yhteistyössä eri toimijoiden<br />

kanssa. Satakunta<strong>mallisto</strong>-ideaa pompoteltiin Euroopan<br />

aluekehitysrahaston (EAKR) sekä maakunnan<br />

kehittämisrahan (valtion rahaa) välillä. Lopulta<br />

päädyttiin jälkimmäiseen. Osarahoitusta haettiin<br />

Suomen kulttuurirahaston Satakunnan rahastolta.<br />

Molemmat rahoittajat uskoivat hankkeeseen ja sen<br />

kantavaan ideaan, ja kustannusten kattaminen onnistui<br />

vain kahdella rahoittajalla hankkeen ensimmäisenä<br />

toimintavuonna.<br />

Toimivat sidosryhmät ja hyvät yhteistyökumppanit<br />

muotoutuivat jo idean tässä vaiheessa. Rahoituksen<br />

haku sitoutti eri toimijoita yhteisen päämäärän<br />

saavuttamiseksi. Satakunta<strong>mallisto</strong>-idea sai<br />

taakseen laajan verkoston, josta muutamina mainittakoot<br />

raumalainen Lönnströmin taidemuseo,<br />

Rauman Seudun Kehitys, Satakunnan käsi- ja taideteollisuusyhdistys,<br />

Porin 450-juhlavuoden orga-<br />

nisaatio, Luvata Pori Oy ja sen Porin Reposaaren<br />

loma-asuntomessukohde, Vitamin.fi - hyvinvointialan<br />

yritys sekä joukko satakuntalaisia muotoilijoita<br />

ja muita kulttuurialalla toimivia kehittäjäpersoonia.<br />

Ideointivaiheessa todettiin puute satakuntalaisen<br />

muotoilualan ja sitä tiiviisti seuraavien toimijoiden<br />

verkostoitumisessa. Tähän puutteeseen haettiin ratkaisua<br />

prosessin seuraavassa vaiheessa eli käynnistyksessä.<br />

SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong> perusti Satakuntaan<br />

Muotoiluringin, jonka puheenjohtajuus<br />

annettiin Satakunnan taidetoimikunnan läänintaiteilijalle.<br />

Hyvin vapaamuotoisesti toiminut Muotoilurinki<br />

kokosi yhteen satakuntalaisia muotoilusta<br />

kiinnostuneita ja alalla työskenteleviä henkilöitä.<br />

Ryhmän tehtävänä oli verkottaa alan ihmisiä sekä<br />

välittää toimijoidensa kautta tietoa satakuntalaisen<br />

muotoilun ja käsityökentän uusista tapahtumista ja<br />

toiminnoista. Lisäksi ringin tärkeänä tehtävänä oli<br />

toimia SatakuntaMallisto-hankkeen epävirallisena<br />

asiantuntijafoorumina ja neuvonantajana. Rinki<br />

on edelleen olemassa, mutta hankkeen päätyttyä<br />

vuonna 2009 ei ringille ole toistaiseksi löytynyt halukasta<br />

vetäjää.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 1: idEointi<br />

20 21<br />

Koordinoija<br />

Koordinoijalla tarkoitetaan idean hallinnollista kotia,<br />

paikkaa tai tahoa, jossa idea konkretisoituu<br />

toiminnoiksi. Koordinoija tarvitaan, jos idea nähdään<br />

hyväksi, kyllin laajaksi ja toteuttamiskelpoiseksi<br />

ja ideasta lähdetään työstämään <strong>hanke</strong>hakemusta.<br />

Koordinointi muodostuu usein luovien alojen kompastuskiveksi.<br />

Ideoita on paljon, mutta toteuttajia ei.<br />

Idean jalostamisen kannalta on tärkeää, että hallinnointikysymys<br />

nostetaan esille jo suunnittelutyön alkuvaiheessa.<br />

Ilman kotia ideasta ei synny <strong>hanke</strong>hakemusta.<br />

Ilman kotia ei voida hakea rahoitusta. Ja ilman<br />

rahoitusta idea jää pöydälle.<br />

Rahoittajat asettavat projektin hallinnoijalle joitakin<br />

vaatimuksia. Isoimmissa valtion tai EU:n rahoittamissa<br />

hankkeissa hallinnoijalta vaaditaan kykyä suoriutua<br />

projektin kaikista vaiheista. Hankkeen olisi hyvä istua<br />

myös organisaation muuhun toimintaan luonnollisella<br />

tavalla. On myös tahoja, joiden toiminta kulminoituu<br />

erilaisten hankkeiden pyörittämiseen. Joskus rahoittajat<br />

haluavat itse hallinnoida profiiliinsa sopivia<br />

hankkeita.<br />

Vaatimuksia synnyttävät myös hankkeen usein monimutkainen<br />

rahaliikenne ja esimerkiksi projektihenkilöstön<br />

palkkaaminen. Hallinnoijalla tulee olla riittävä<br />

maksukyky raha-asioissa, koska useimmissa tapauksissa<br />

rahat maksetaan tilille vasta toteutuneita kuluja<br />

vastaan. Pienemmät yhdistykset voivat hoitaa väliaikaisen<br />

rahoituksen lainarahalla. Joskus kunnat myöntävät<br />

hankkeille halpakorkoista lainaa. Myös pankeilta<br />

voi tiedustella lainoitusta. Rahoittajilla saattaa olla<br />

kummallisilta tuntuvia ja monimutkaisia sääntöjä rahan<br />

käytöstä, kuten mitä kuluja hankkeista korvataan ja mitä<br />

ei. Nämä vaatimukset ja säädökset kannattaa ottaa<br />

jo ideointivaiheessa tosissaan. Ilman kunnollista ja tarpeeksi<br />

asiantuntevaa kotia hankkeen johtamisesta tulee<br />

hankalaa.<br />

Myös <strong>hanke</strong> voi asettaa kodilleen vaatimuksia. Hallinnoijan<br />

toivotaan esimerkiksi edustavan samoja arvoja<br />

kuin <strong>hanke</strong>toimijoiden. Siltä voidaan vaatia substanssiosaamista,<br />

ja sen imagon on sovittava toteutettavalle<br />

hankkeelle. Nämä ovat tärkeitä asioita, kun mietitään<br />

mitä käyntikortissasi lukee ja mitä organisaatiota<br />

kerrot edustavasi. Hallinnoijalta kannattaa vaatia<br />

myös objektiivisuutta toimintakenttään.


Liian nurkkakuntainen ja muutamien toimijoiden varassa<br />

oleva yhdistys ei välttämättä ole oikea koti koko<br />

maakunnan taide- ja kulttuurielämään vaikutuksia hakevalle<br />

hankkeelle.<br />

Satakunta<strong>mallisto</strong>-idean koti vaihtui useaan otteeseen,<br />

ennen kuin se oikea löytyi. Kun kaikkia osapuolia<br />

tyydyttävä koti oli vihdoin löytynyt ja hallinnoimisen<br />

esteinä mahdollisesti olevat asiat selvitetty, jäi<br />

<strong>hanke</strong> odottelemaan rahoituspäätöksiä ja varsinaista<br />

käynnistymistä. Samana päivänä, kun SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong><br />

oli tarkoitus käynnistää, selvisi että hankkeen<br />

hallinnollista kotia oli vaihdettava. Satakunnan<br />

taidetoimikunta ei käynyt hankkeen hallinnoijaksi ja<br />

projektipäällikön työnantajaksi, koska valtion määräämät<br />

henkilötyövuosimäärät olisivat ylittyneet. Pitkien<br />

neuvotteluiden ja ikävän makuisen prosessin jälkeen<br />

<strong>hanke</strong> saatiin lopulta käyntiin, tosin kaksi kuukautta<br />

myöhemmin, kun oli suunniteltu. Aina hyvinkään<br />

suunniteltu hallinnointi ei takaa mutkatonta käynnistämistä.<br />

SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong> löysi lopulta hyvän<br />

ja asiantuntevan kodin Porin yliopistokeskuksesta,<br />

Turun yliopiston Kulttuurituotannon ja maisemantutkimuksen<br />

koulutusohjelmasta. Yliopistolla oli vankkaa<br />

kokemusta hankkeiden hallinnoinnista sekä substanssiosaamista<br />

käsityöhankkeista. Tästä oli hyvä jatkaa<br />

käynnistysvaiheeseen.<br />

Sillan heiluttajat<br />

Siltaa heiluttavat monenlaiset tekijät. Pahimmat<br />

vavahtelut tulevat ikuisilta epäilijöiltä ja ideoiden<br />

murskaajilta. Näiden mukaan jokainen uusi idea<br />

tuntuu kiveltä kengässä. He spekuloivat idean epäonnistumisella<br />

ja pyrkivät peräännyttämään sinut ja<br />

ideasi. Tästä ei kannata lannistua. On ajateltava, että<br />

jokainen ei voi ymmärtää ideasi suuruutta, ja sinun<br />

tehtäväsi on puskea eteenpäin siitä huolimatta.<br />

Joskus yhteiskunnassa kuohuvat yleiset asiat voivat<br />

vavisuttaa myös pieniä paikallistason ideoita ja hankaloittavat<br />

niiden eteenpäin viemistä. Usein ongelmat<br />

liittyvät taloudelliseen tilanteeseen tai ”väärään<br />

aikaan”.<br />

Sillan heiluttajia varten on hyvä laatia <strong>hanke</strong>suunnitelman<br />

liitteeksi jonkinlainen riskikartoitus. Yksinkertaisemmillaan<br />

se voi olla listaus siitä, mikä voi mennä<br />

pieleen. Tämä osoittaa tietoisuutesi epäonnistumisen<br />

mahdollisuudesta. Perinteinen riskianalyysi on swotanalyysi.<br />

Nelikenttätaulukkoon listataan idean vahvuudet<br />

(Strengths), heikkoudet (Weaknesses), mahdollisuudet<br />

(Opportunities) sekä uhat (Threaths). Ideasta<br />

voi myös piirtää mielikuvakartan (mind map), jolla testataan<br />

idean kantavuutta erilaisten ongelmien edessä.<br />

Valmistautumalla epäileviin kysymyksiin on idean takana<br />

rauhallisempi seistä.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 1: idEointi<br />

Kuva: SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong>en ideointia mind mapin avulla. Emma Susi 2007.<br />

22 23


”Hienoa, että satakuntalaisuutta tuodaan esille näin käsityönä.”<br />

Poiminta julkistamisnäyttelyn asiakaspalautteesta 2008.<br />

VAIHE 2: KÄYNNISTYS<br />

Milloin <strong>hanke</strong> virallisesti käynnistyy, on veteen piirretty<br />

viiva. Virallisuus voidaan määritellä myönteisen<br />

rahoituspäätöksen saamisella, työntekijän palkkaamisella<br />

tai vaikka ensimmäisellä julkisella tilaisuudella.<br />

Itse käynnistystä voi edeltää vuosien työ. Hankeideat<br />

saattavat odottaa pöytälaatikossa oikeanlaista<br />

rahoittajaa. Taustatyötä tehdään vuosia, tähdätään<br />

tiettyyn rahan jakoon ja tuodaan rahoittajan pöydälle<br />

erittäin hyvin valmisteltu <strong>hanke</strong>hakemus. Toisinaan<br />

käynnistystä on valmisteltu vain muutama viikko.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 2: käynnistys<br />

Tällainen tilanne voi tulla eteen mielenkiintoisesta<br />

rahoittajan ilmoituksesta jakaa rahaa omalle<br />

toimialallesi. Rahajako voi synnyttää nopealla<br />

aikataululla mitä kiinnostavimpia <strong>hanke</strong>hakemuksia.<br />

Tässä luvussa käydään läpi projektin käynnistämiseen<br />

liittyviä toimintoja yleisellä tasolla. Lisäksi paneudutaan<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen aloittamiseen<br />

liittyvään hakuprosessiin sekä muotoilijoiden<br />

jurytysperiaatteisiin.<br />

Marianne Friberg. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

24 25


Projektihenkilöstö ja<br />

ohjausryhmän asettaminen<br />

Kun myönteinen rahoituspäätös on hankkeelle saatu,<br />

voi toiminta käynnistyä ja kuluja alkaa muodostua. Viimeistään<br />

tässä vaiheessa hankkeelle haetaan työntekijä.<br />

Usein hakuprosessi käynnistetään jo aikaisemmin<br />

ja työnhakuilmoituksessa paikka osoitetaan ehdolliseksi<br />

myönteiselle rahoituspäätökselle. Palkattu työntekijä,<br />

tai isoimmissa hankkeissa työntekijät, mahdollistaa<br />

hankkeeseen suunnitellut toiminnot.<br />

SatakuntaMallisto – taidekäsityön tuotekehityshankkeeseen<br />

valittiin julkisella haulla projektipäällikkö.<br />

Muita henkilöstökuluja ei ollut. Yliopiston tutkintoopiskelija<br />

teki hankkeeseen projektisihteerin töitä<br />

muutaman kuukauden ajan sisällyttäen tämän opintoihinsa.<br />

Useimmissa hankkeissa on jo hakuvaiheessa määriteltävä<br />

ohjausryhmän kokoonpano, jonka rahoittaja hyväksyy.<br />

Ohjausryhmässä on oltava edustajat hankkeen taustaorganisaatiosta,<br />

rahoittajista, tärkeimmistä yhteistyökumppaneista<br />

sekä mielellään myös hankkeen kohderyhmän<br />

edustaja. Ohjausryhmä valvoo muutaman kerran vuodessa<br />

hankkeen toimintoja, seuraa projektin etenemistä,<br />

tarkistaa budjetin, hyväksyy mahdolliset muutokset<br />

toiminta- ja kustannussuunnitelmiin sekä lopulta virallisesti<br />

päättää hankkeen. Projektin alkajaisiksi ohjausryhmä<br />

kutsutaan koolle järjestäytymis- ja aloituskokoukseen.<br />

Ryhmälle valitaan puheenjohtaja ja sihteeri. Kokouksista<br />

laaditaan muistiot.<br />

Ohjausryhmä ei päätä hankkeen sisällöistä eikä juuri<br />

puutu niihin. Sen sijaan ohjausryhmän rinnalle voidaan<br />

perustaa esimerkiksi projektiryhmä, johon kutsutaan<br />

hankkeen sisältöjä tuntevia ammattilaisia.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tueksi perustettiin Muotoilurinki.<br />

Ohjausryhmän jäsenillä ei myöskään ole<br />

henkilökohtaista vastuuta hankkeen etenemisestä tai<br />

mahdollisten rahoitusongelmien hoitamisesta.<br />

Asiantuntijapalvelut<br />

Projekteissa voi olla myös ostopalveluiden kautta hankittua<br />

asiantuntijuutta käytössä. Nämä tahot kilpailutetaan<br />

ja ne tukevat projektin tavoitteita valjastamalla<br />

projektin käyttöön oman osaamisensa, ilman<br />

että he ovat projektin työntekijöitä. Heidän kanssaan<br />

luodaan yksityiskohtaiset sopimukset työn sisällöstä<br />

ja siihen liittyvistä toimenpiteistä. Valmiita sopimuspohjia<br />

ei juuri ole ja sopimukset onkin laadittava aina<br />

tarpeita vastaaviksi. Taidepainotteisissa kehittämishankkeissa<br />

sopimusten laatiminen on erittäin tärkeää,<br />

jo pelkästään immateriaalisten oikeuksien jakamisen<br />

vuoksi. Sopimukseen tulee kirjata ainakin sopijaosapuolet,<br />

aikataulu, tarkka työsuunnitelma menetelmineen,<br />

palkkio, maininta muiden kulujen maksamisesta,<br />

oikeuksien jakautuminen/siirtyminen sekä sopimuksen<br />

purkamista koskevat ohjeet. Ennen allekirjoittamista<br />

sopimus on syytä luetuttaa esimerkiksi projektin taustaorganisaation<br />

lakimiehellä epäselvyyksien välttämiseksi<br />

ja minimoimiseksi.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeeseen valittiin hyvin aikaisessa<br />

vaiheessa projektin ja tulevan <strong>mallisto</strong>n graafisesta<br />

ilmeestä vastaava mainostoimisto. Mainostoimistolle<br />

lankesi iso sarka luoda satakuntalaisen<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>n konsepti ja visuaalinen ilme yhteistyössä<br />

projektipäällikön kanssa. Suunnittelutyössä<br />

kuunneltiin myös tuotekehitysvalmentajaa sekä <strong>mallisto</strong>n<br />

tekijöitä. Työ tehtiin pääasiassa jo ennen <strong>mallisto</strong>n<br />

valmistumista, vaikka koko konsepti lanseerattiin<br />

samaan aikaan. Mainostoimisto valittiin kilpailutuksen<br />

kautta. Itse hinnan lisäksi tämän kaltaisessa hankkeessa,<br />

jonka päätavoitteena oli <strong>mallisto</strong>n lanseeraus<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 2: käynnistys<br />

ja siihen liittyvän brändin luominen ja kehittäminen,<br />

myös toimiston referensseillä ja muilla suosituksilla oli<br />

iso osansa valintaprosessissa. Yhteistyö projektipäällikön<br />

kanssa oli tiivistä, joten sen sujuminen henkilötasollakin<br />

oli oleellista.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeessa projektipäällikön ja<br />

graafisen suunnittelijan lisäksi keskeisessä asemassa<br />

oli myös <strong>mallisto</strong>n tuotekehitysvalmentaja. Hän vastasi<br />

<strong>mallisto</strong>n tuotekehitystyöpajoista, koordinoi <strong>mallisto</strong>kokonaisuuden<br />

syntyprosessia ja vastasi siten <strong>mallisto</strong>n<br />

lopullisesta kokoonpanosta. Vastaava muotoilija<br />

valittiin myös kilpailutuksen pohjalta. Projektipäällikkö<br />

laati tarjouspyynnön, mikä sisälsi ehdotuksen suuntaa<br />

antavan tuotekehitysprosessin sisällöksi. Valintaa<br />

ohjaili referenssien lisäksi hinta sekä tuotekehitystyöpajojen<br />

toteutuskelpoisuus. Tärkeää oli saada kokonaisuuden<br />

kannalta paras mahdollinen henkilö. Sekä<br />

graafinen suunnittelija että tuotekehitysvalmentaja<br />

olivat keskeisessä roolissa hankkeen ensimmäisenä<br />

toimintavuonna. Ilman heitä <strong>JUUREVA</strong> olisi aivan erilainen.<br />

Kokonaisuuteen vaikuttivat näiden lisäksi mukaan<br />

valitut muotoilijat, heidän näkemyksensä, tuotantonsa<br />

taso ja materiaalinen kirjo.<br />

26 27


Hakuprosessi<br />

SatakuntaMallisto-hankkeeseen oli julkinen ja avoin haku.<br />

Haku hankkeeseen ja tuotekehitysprosessiin tapahtui<br />

helmi-maaliskuussa 2008. Hankkeesta ja siihen liittyvästä<br />

hausta järjestettiin infotilaisuus, johon osallistui mukavasti<br />

projektista kiinnostuneita muotoilijoita ja käsityöläisiä<br />

maakunnan sisältä. Hausta tiedotettiin myös maakunnan<br />

sanomalehdessä ja alan yhdistyksen lehdessä. Lisäksi<br />

hankkeelle avattiin heti rahoituspäätöksen jälkeen väliaikaiset<br />

kotisivut, jotta hakuun liittyvä materiaali saatiin<br />

siirrettyä sinne. Näin voitiin mainostaa vain hankkeen kotisivua.<br />

Hakujulistusta ja hakuasiakirjoja lähetettiin myös<br />

maakunnan kuntakeskuksiin, alan toimijoille, kouluille, yhdistyksille<br />

sekä kymmenille yrittäjille, joiden uskottiin kiinnostuvan<br />

projektista.<br />

Muotoilurinki-foorumi laati hakuasiakirjat projektipäällikön<br />

taustapaperin pohjalta. Näin haussa pyrittiin<br />

ottamaan huomioon mahdollisimman monet tekijät.<br />

Hakujulistuksessa peräänkuulutettiin Satakunnassa<br />

työskenteleviä käsi- ja taideteollisuusalan ammattilaisia.<br />

Projektin kimmokkeita olivat hankkeen tarjoama liiketoimintatuki,<br />

tuotekehitystuki, uudet verkostot, näkyvyys ja<br />

tunnettuus. Mukaan haettiin ammattilaisia luomaan maakunnan<br />

omaa taidekäsityökonseptia SatakuntaMallistoa.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tavoitteet:<br />

1. satakuntalaisen taidekäsityön näkyvyyden ja<br />

saatavuuden edistäminen, niin alueellisesti<br />

kun valtakunnallisestikin<br />

2. maakunnassa toimivien taidekäsityöläisten<br />

toimintamahdollisuuksien parantaminen<br />

3. tehokkaan tuoteperhekonseptin luominen<br />

4. verkostoituminen ja maakunnan<br />

taidekäsityön tuominen tehokkaammin esille<br />

merkittävien tapahtumien yhteydessä niin<br />

maakunnassa kuin valtakunnallisestikin<br />

5. yritysyhteistyön käynnistäminen.<br />

Hakujulistusta täydensi hakuasiakirja. Hakijoita pyydettiin<br />

jättämään ehdotuksia yksittäisistä tuotteista<br />

tai konsepteista, jotka voisivat olla osa satakuntalaista<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>a. Materiaali oli vapaa. Erityisesti<br />

toivottiin luonnonmateriaaleja sekä paikallisesti<br />

tuotettuja materiaaleja. Tuote-ehdotusten lisäksi jokaisen<br />

hakijan oli täytettävä perustietolomake, jossa<br />

kysyttiin henkilö- ja yritystietojen lisäksi henkilön<br />

odotuksia ja toiveita <strong>hanke</strong>tta kohtaan sekä pyydettiin<br />

määrittelemään oma osaaminen suhteessa hankkeen<br />

tavoitteisiin.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 2: käynnistys<br />

Hakuasiakirjassa hahmoteltiin <strong>mallisto</strong>n alustavia teemoja,<br />

jotka myöhemmässä vaiheessa päätettiin unohtaa<br />

rajaavina tekijöinä: Satakunnan historia ja perinne,<br />

arki ja hyvinvointi (esim. astiat, keittiö- ja kylpytekstiilit,<br />

arkisiin askareisiin soveltuvat tuotteet), juhla ja<br />

fantasia (esim. korut, taidetekstiilit, erityisesti kuparia<br />

sisältävät tuotteet) sekä kierrätys ja kestävä kehitys<br />

(kierrätysmateriaalien käyttö, tuunaus, tee se itse<br />

-pakkaukset).<br />

Toiveiden <strong>mallisto</strong> olisi:<br />

1. monipuolinen (kovat ja pehmeät materiaalit,<br />

monenlaiset asiakasryhmät)<br />

2. ekologinen (luonnonmateriaalit ja paikallisesti<br />

tuotetut materiaalit)<br />

3. tarinallinen, kiinnittyminen maakuntaan<br />

(”sata tarinaa arkeen ja juhlaan”)<br />

4. pääasiallisesti käsityömäiseen<br />

sarjatuotantoon soveltuva<br />

5. ainutlaatuinen (osa tuotteista voi olla esimerkiksi<br />

yrityslahjoiksi suunnattuja uniikkeja piensarjoja)<br />

6. maantieteellisesti kattava (jos relevanttia)<br />

28 29


Valinta<br />

Hakemuksia saapui määräaikaan mennessä 28 kappaletta.<br />

Alun perin tarkoituksena oli ottaa mukaan 5–10<br />

muotoilijaa. Mukaan valikoitui asiantuntijoiden lausuntojen<br />

perusteella lopulta 11 muotoilijaa. Malliston<br />

julkistamisen aikaan matkasta oli tippunut kaksi yrittäjää,<br />

joten lopullisessa <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>ssa mukana<br />

on yhdeksän yritystä.<br />

Jurytyksen jälkeen. Kuva: Paola C. Viancha 2008.<br />

Valinnan teki tehtävään pyydetty asiantuntijaraati<br />

eli jury. Muotoilurinki teki ehdotuksensa juryn kokoonpanosta.<br />

1 Raati työskenteli intensiivisesti yhden<br />

työpäivän käyden läpi kaikki 28 hakijaa ja heidän<br />

tuote-ehdotuksensa. Jos aikaa olisi ollut enemmän,<br />

olisi raadin työtä helpottanut perusteellisemmat etukäteisvalmistelut.<br />

Jurytykseen tulevat työt olisi voitu<br />

kuvata ja hakemuksista tehdä yhteenvedot, jotka olisi<br />

toimitettu juryn jäsenille etukäteen. Asiantuntijat<br />

olisivat tällä tavoin saaneet luoda oman käsityksensä<br />

hakijoiden tasosta jo ennen varsinaista jurytyspäivää.<br />

Jokainen hakija pisteytettiin ja lopuksi hakijat laitettiin<br />

järjestykseen.<br />

1 Juryn kokoonpano: Satakunnan käsi- ja taideteollisuusyhdistyksen<br />

toiminnanjohtaja Hanna-Leena Rossi, Vammala /<br />

Taideteollisuusyhdistys Ornamo ry:n jäsenen, muotoilija Antti-Pekka<br />

Levanto, apDesign Oy, Pori / hankkeen yhteistyökumppani, Vitamin.<br />

fi -yrityksen tj. Marika Goman, Pori / Taideteollisuuden Laatumerkin<br />

Development Manager Heli Hirvonen, Ikaalinen. Lisäksi raatiin<br />

kutsuttiin hankkeeseen jo kiinnitetty tuotekehitysvalmentaja TaM,<br />

muotoilija Paola Cabrera Viancha, Helsinki. Raadin sihteerinä ja<br />

esittelijänä toimi hankkeen projektipäällikkö FM Emma Susi, Pori.<br />

Asiantuntijaraadin päätöksiä ohjasivat etukäteen laaditut<br />

arvosteluperusteet:<br />

• designin innovatiivisuus<br />

• toteutuskelpoisuus<br />

• kaupallistamismahdollisuudet<br />

• soveltuvuus osaksi <strong>mallisto</strong>a<br />

• satakuntalaisen alkuperän näkyminen<br />

Kuusihenkinen jury laati kirjallisen lausunnon jokaiselle<br />

hakijalle. Tästä saatiin hankkeeseen pyrkijöiltä<br />

paljon kiitosta. Ammattilaisraadin ilmainen palaute<br />

omasta tuotannosta on toivottua, mutta harvinaista<br />

herkkua. Lausunnoissa käytiin läpi ehdotettavan<br />

tuotteen hyvät ominaisuudet, mutta myös kehittämistä<br />

vaativat piirteet. Tämän pohjalta perusteltiin tekijän<br />

mukaan pääsy tai karsiutuminen.<br />

Lausunnon lisäksi jokaiselle hakijalle lähetettiin juryn<br />

laatima kirje. Tässä käytiin läpi valintaprosessia,<br />

kerrattiin haku -ja valintakriteerit sekä annettiin yhteenvetoa<br />

hakijoista (sukupuoli -ja ikäjakauma, kou-<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 2: käynnistys<br />

lutustaso, kotipaikka ja käsityöala). Mukaan valituille<br />

muotoilijoille lähetettiin myös hankkeen ensimmäisen<br />

vuoden alustava aikataulu sekä muita hankkeeseen<br />

liittyviä käytännön ohjeita.<br />

Päätöksenteko ei ollut helppoa ja asiantuntijaraadin<br />

piti ottaa huomioon monia kriteerejä valintaa tehdessään.<br />

Myös hankkeen aikana palattiin hakemuksiin.<br />

Niistä tarkastettiin esimerkiksi kunkin tekijän perimmäisiä<br />

syitä olla mukana hankkeessa. 11 yrityksestä<br />

yhdeksän jaksoi loppuun asti. Kaksi yrittäjää luopui<br />

paikastaan projektissa ennen <strong>mallisto</strong>n lanseerausta.<br />

Muiden kohdalla valinta oli osunut oikeaan. Vaikka<br />

motivaatiota saatiin välillä etsiä ja aikaa projektin<br />

toiminnoille hakea, koen projektipäällikkönä, että jury<br />

teki aikanaan oikeita valintoja. Monia hyviä käsityöläisiä<br />

jäi silloin valinnan ulkopuolelle ja jatkossa toivon,<br />

että heistä aktiivisimmat löytävät tiensä jollakin tapaa<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>yhteisö</strong>ön.<br />

30 31


”Satakuntalaiset käsityöläiset tekivät<br />

muotoiluhistoriaa. Satakuntalainen<br />

design <strong>mallisto</strong>ksi.”<br />

Satakunnan Kansa 26.9.2008<br />

VAIHE 3: MÄÄRITTELYT<br />

SatakuntaMallisto-hankkeessa palattiin käynnistysvaiheen<br />

jälkeen syvemmin tulevan ”Satakunta<strong>mallisto</strong>n”<br />

lähtökohtiin, juuriin. Virallisten hakuprosessien jälkeen<br />

tuotekehityshankkeella oli projektipäällikkö, tuotekehitysvalmentaja,<br />

graafi nen suunnittelija sekä 11<br />

motivoitunutta taidekäsityöyrittäjä valmiina intensiiviseen<br />

toteutusvaiheeseen.<br />

Kun <strong>hanke</strong> käynnistyy ja yhteistyön muotoja aletaan<br />

luoda, on tarkoituksen mukaista keskustella laajemmin<br />

yhteisistä päämääristä. SatakuntaMallisto-hankkeessa<br />

tämä tarkoitti yhteistä ymmärrystä siitä, mitä<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 3: määRittElyt<br />

satakuntalaisuudella ja paikallisuudella tarkoitetaan.<br />

Keitä me olemme ja miten tekijäidentiteetit todentuvat<br />

tuotteissa ja miten taas tuoteidentiteetit todentuvat<br />

yhteisessä ”Satakunta<strong>mallisto</strong>ssa”? Näihin kysymyksiin<br />

palattiin koko <strong>hanke</strong>prosessin aikana. Uskon, että<br />

välillä raskas ja melko abstraktilla tasolla liikkunut<br />

identiteettikeskustelu antoi lujan pohjan <strong>JUUREVA</strong><strong>mallisto</strong>lle.<br />

Perustukset eivät horjuneet missään prosessin<br />

vaiheessa ja niihin oli hyvä tukeutua koko kahden<br />

vuoden ajan, ja vielä projektin päättymisenkin<br />

jälkeen.<br />

32 Jan Torstensson. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

33


Paikallisuus<br />

<strong>JUUREVA</strong> – satakuntalaista muotoilua on paikallisperinteestä<br />

inspiraationsa saanut taidekäsityö<strong>mallisto</strong>.<br />

Tämä ei ole itsestään selvää. Mallisto olisi voinut<br />

hakea teemansa yhtä hyvin tulevaisuudesta, kierrätyksestä<br />

tai rakentua yhden materiaalin varaan. Satakunnassa<br />

oli halu toteuttaa taidekäsityö<strong>mallisto</strong>, jonka<br />

lähtökohtana oli Satakunnan historia ja perinteet.<br />

Vaikka maakuntarajat eivät enää ole muuttumattomia<br />

ja toimivat lähinnä operatiivisina työkaluina, oli rajaus<br />

tässäkin tapauksessa varsin toimiva ja perusteltu lähtökohta.<br />

Mallistoa tekemään haettiin henkilöitä, jotka<br />

toimivat <strong>mallisto</strong>n toteutusaikana maakunnan rajojen<br />

sisällä.<br />

Ennen kuin tuotekehityshankkeen tuloksena syntynyt<br />

<strong>mallisto</strong> oli julkistettu, puhuttiin maakunnan sisällä<br />

yleisesti ”satakunta<strong>mallisto</strong>sta”. Taidekäsityö<strong>mallisto</strong>n<br />

nähtiin ammentavan satakuntalaisuudesta, paikallisuudesta.<br />

Tematiikka ei sinänsä ole mitään uutta,<br />

koska taidekäsityössä ja muotoilussa inspiraatio tuotteiden<br />

sisältöihin, muotokieleen tai tarinallisuuteen<br />

kumpuaa verraten usein paikallisesta kulttuuriperin-<br />

nöstä. 2 Satakunnassa odotettiin ”oman” taidekäsityö<strong>mallisto</strong>n<br />

valmistumista.<br />

Kirjoittajalta ja <strong>mallisto</strong>n tuottajalta kysyttiin usein,<br />

miten ”se satakuntalaisuus” oikein näkyy <strong>mallisto</strong>ssa.<br />

Syntyperäiselle vakkasuomalaiselle kysymys on<br />

kiinnostava. Tähän ei voi antaa tyhjentävää vastausta.<br />

Jokainen tulkitsee tuotteiden satakuntalaisuuden<br />

omalla tavallaan ja omista lähtökohdistaan. Joissakin<br />

sarjoissa ja tuotteissa se on helpompaa ja osoittavampaa.<br />

Osassa tuotteissa satakuntalaisuus kumpuaa siihen<br />

vaikuttaneista taustatekijöistä. Satakuntalaisuutta<br />

on myös se, että jokainen <strong>JUUREVA</strong>n tekijä työskentelee<br />

ja asuu maakunnassa. He ammentavat tuotteisiin<br />

ideoita omasta lähiympäristöstään, sen historiasta ja<br />

perinteistä.<br />

Paikallisuus näkyy nyansseina, ei leimallisina merkkeinä,<br />

kuten karhunpääaplikaationa tyynyssä. Satakuntalaisuus<br />

on tässä yhteydessä hienovaraisempaa. Asiakkaalle<br />

ja tuotteen loppukäyttäjälle tuote merkitsee<br />

usein muuta, kuin tuotteen tekijälle. Satakuntalaisuus<br />

2 Satakunnassa aiheesta on kirjoittanut mm. Susi (2006): Muotoiltu<br />

Satakunta. Paikallisperinne taidekäsityöläisten työkaluna (pro gradu<br />

-tutkielma).<br />

saattaa muuttua suomalaisuudeksi, paikallisuus koko<br />

Suomea koskevaksi tematiikaksi. Tulkintojen monialaisuus<br />

ei tee yksittäisestä tuotteesta tai <strong>mallisto</strong>sta yhtään<br />

merkityksettömämpää, päinvastoin. Kansainvälisestä<br />

näkökulmasta on etu, että paikallisuuden merkit<br />

tunnistetaan suomalaiseksi käsityöosaamiseksi.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>ssa satakuntalaisuutena voidaan<br />

pitää sitä, mitä tuotteen tekijä siitä kertoo tai toteaa.<br />

Tekijä voi sanoa, että sain inspiraation tekstiilien painokuvioon<br />

satakuntalaisesta koivumetsästä. Tämä on<br />

hänen tulkintansa satakuntalaisuudesta ja omasta lähiympäristöstä.<br />

Asiakas tulkitsee tuotteen tematiikan<br />

omasta kokemusmaailmastaan käsin. Tuote voi olla<br />

asiakkaan mielestä ote satakuntalaisesta koivumetsästä,<br />

tai se voi muistuttaa lapsuuden kesistä keskisuomalaisessa<br />

kylässä. Tästä syystä satakuntalaisuuttakaan<br />

ei voi tyhjentävästi määritellä.<br />

Asiakkaan tulkintaa voi, ja on usein tarpeellistakin<br />

ohjailla markkinointiviestinnällä. Tätä kutsutaan myös<br />

tuotteen paketoimiseksi ja konseptin rakentamiseksi.<br />

Kotimaan markkinoilla tekijän ja tuotteen kotia voi<br />

nostaa esille monin tavoin esimerkiksi tuotemerkin,<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 3: määRittElyt<br />

34 35<br />

Kahden ensimmäisen työpajan aikana oltiin perimmäisten<br />

kysymysten äärellä. Kuva: Emma Susi 2008.<br />

Craft IS a design business. Kuvassa Paola C. Viancha.<br />

Kuva: Emma Susi 2008.


identiteettikuvaston ja tuotteisiin liitettyjen tarinoiden<br />

avulla. Tuotteet tarinallistetaan ja niille luodaan merkityksellinen<br />

sielu ja identiteetti. Tämä kaikki välittyy<br />

asiakkaalle.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kohdalla satakuntalaisuutta ja Satakuntaa<br />

nostettiin esille <strong>mallisto</strong>n visuaalisessa ilmeessä,<br />

se oli myös konseptin rakentamisen peruslähtökohta.<br />

<strong>JUUREVA</strong>sta pyrittiin luomaan satakuntalaisen taidekäsityöosaamisen<br />

lippulaiva ja Satakunnasta haluttiin<br />

herätellä vahvan käsityöosaamisen maakuntaa. JUU-<br />

REVAsta tehtiin brändi, joka perustuu käsityöosaamiseen,<br />

yhteisiin arvoihin, paikallisuuteen sekä satakuntalaiseen<br />

kulttuuriperintöön.<br />

Visio<br />

Minkä tahansa hankkeen projektisuunnitelmassa<br />

määritellään hankkeen visio: mitä asiaa projektilla<br />

pyritään muuttamaan ja/tai mihin ongelmiin sillä<br />

haetaan ratkaisuja? Visiossa määritellään, miltä<br />

maailma näyttää hankkeen jälkeen. Vision määrittely<br />

ja sitä kautta hankkeen vaikutusten arviointi on<br />

tärkeää. Tämä antaa oikean suunnan tekemiselle ja<br />

ohjaa toimintoja päämäärätietoisesti kohti visiota<br />

tukevia ratkaisuja.<br />

Taidepainotteiset kehittämishankkeet ovat usein hyvin<br />

toteutuskeskeisiä, ja kehitettäviä asioita on kirjattu<br />

suunnitelmaan useita. Koska tekemistä on paljon ja resurssit<br />

usein niukat, kannattaa pitää kirkkaana mielessä<br />

hankkeelle luotu visio. Tuulen on hyvä antaa kuljettaa<br />

tiettyyn pisteeseen asti, tämä antaa reagointivapauden<br />

yhteiskunnassa tapahtuviin muutoksiin ja mahdollistaa<br />

ajankohtaisiin teemoihin tarttumisen. Tuuli ei saa kuitenkaan<br />

ohjailla liikaa. Taidepainotteiset kehittämishankkeet<br />

eivät tarkoita päämäärätöntä haahuilua eivätkä ”pienen<br />

kivan jutun” kanssa puuhastelua. Visio ei myöskään tarkoita<br />

samaa kuin tavoitteet. Projektissa on tavoitteita, joihin<br />

päästään toimenpiteillä. Oikeat tavoitteet mahdollistavat<br />

ennakoidun vision toteutumisen tai ainakin lähelle<br />

pääsemisen.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tärkeimpänä visiona oli<br />

luoda satakuntalaisen taidekäsityön konsepti ja tätä<br />

kautta parantaa maakunnan käsityöyrittäjien työskentelyedellytyksiä<br />

sekä kasvattaa alan arvostusta<br />

Satakunnassa. Hanke suuntasi kohti vision toteutusta<br />

edellisessä luvussa kerrottujen tavoitteiden kautta.<br />

Keskeistä tavoitteiden saavuttamiseksi oli intensiivinen<br />

koulutusjakso. Ensimmäisenä toimintavuonna<br />

koulutukset painottuivat tuotekehitykseen ja yhteisen<br />

konseptin rakentamiseen, toisena vuonna yleisempiin<br />

luovien alojen yrittäjien kipukohtiin.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 3: määRittElyt<br />

36 37<br />

Perusta<br />

Hankkeen ensimmäisen kaksipäiväisen tuotekehitystyöpajan<br />

tavoitteena oli tutustua ryhmän jäseniin sekä<br />

luoda ymmärrys toisten tuotteista ja tuoteidentiteeteistä.<br />

Työpajoissa keskusteltiin tuotteiden arvomaailmasta,<br />

niiden yhtäläisyyksistä ja eroavaisuuksista.<br />

Lisäksi pohdittiin, mitä satakuntalaisuudella tarkoitetaan.<br />

Onko sitä? Miten se ilmenee muotoilutuotteissa<br />

ja niiden tekijöissä? Lisäksi avattiin <strong>mallisto</strong>identiteetin<br />

3 ja tekijäidentiteetin 4 käsitteitä. Pohdimme,<br />

mitä käsitteillä tarkoitetaan, miten ja kenen toimesta<br />

niitä määritellään. Kävimme vilkasta keskustelua siitä,<br />

miten tuoteidentiteetit todennetaan tuotesarjoihin ja<br />

miten jokaisen oma identiteetti saa ja voi näkyä yhteisessä<br />

<strong>mallisto</strong>kokonaisuudessa.<br />

3 <strong>mallisto</strong>identiteetillä tarkoitetaan tässä koko <strong>mallisto</strong>n yhteisesti<br />

kantamaa identiteettiä, <strong>mallisto</strong>a kokoavaa punaista lankaa. Tähän<br />

sisältyy itse tuotteiden lisäksi koko <strong>mallisto</strong>a kannattavat arvot,<br />

<strong>mallisto</strong>n graafinen ilme ja käytössä oleva kuvamateriaali.<br />

4 tekijäidentiteetillä tarkoitetaan tekijöiden omaa persoonaa,<br />

identiteettiä, joka on olemassa, vaikka yhteistä <strong>mallisto</strong>a<br />

tuotetaankin. Tekijät haluttiin nostaa vahvasti esille ja korostaa heidän<br />

ainutlaatuisuuttaan ja yksilöllistä osaamistaan.


Tämän tyyppisen <strong>mallisto</strong>n tuotekehityksessä on<br />

otettava huomioon sekä jokainen erikseen että yhdessä.<br />

Yhteinen <strong>mallisto</strong> ja siihen tehty tuotesarja<br />

on vain yksi, mutta erittäin tärkeä osa yrittäjän<br />

tuotantoa. Se ei kuitenkaan ole koko elämä. Jokaisella<br />

yrittäjällä on oma vahva taiteilijapersoonansa<br />

sekä tapansa tehdä ja olla esillä. Kun erilaisia persoonia,<br />

materiaaleja ja toimintatapoja on yhdeksän,<br />

on todellinen haaste kutoa siitä yksi yhteinen<br />

peitto.<br />

Malliston identiteetin rakennuspalikoiksi ja yhteisiksi arvojen metaforiksi hahmottuivat:<br />

1. Juurevuus<br />

Tähän liittyivät käytettävät materiaalit. Tuotannossa<br />

olevien tuotteiden koettiin olevan kautta linjan hyvin<br />

”materiaalisia” ja maanläheisiä. Materiaalit ovat vahvasti<br />

läsnä. Niissä on käytetty luonnonmateriaaleja. Myös<br />

värimaailma on maanläheinen.<br />

2. Ajattomuus<br />

Tuotteiden koettiin olevan sukupuolettomia ja soveltuvan<br />

sekä miehille että naisille. Tuotteet ovat muotokieleltään<br />

selkeitä ja graafisia. Satakuntalaiset käsityötuotteet<br />

edustavat suunnittelua, mikä kestää aikaa.<br />

Arvoja, arvostuksia ja identiteettejä purettiin osiin ensimmäisessä<br />

työpajassa. Apuna oli ulkopuolisia kommentaattoreita,<br />

joiden joukossa oli alan opiskelijoita,<br />

ammattilaisia, <strong>hanke</strong>ihmisiä sekä ystäviä. Jokaisen<br />

muotoilijan tuotteet käytiin ryhmissä läpi. Samalla<br />

kirjattiin ylös tuotteiden vahvuuksia ja erikoispiirteitä<br />

sekä niitä arvoja ja tunnelmia, joita tuotteet kommentaattoreissa<br />

herätti. Seuraavan päivän työpajassa<br />

kommentit purettiin osiin. Osista yritettiin koota yhteneväistä<br />

kokonaisuutta.<br />

3. Rehellisyys<br />

Tuotteet saattavat ensi silmäyksellä vaikuttaa<br />

vaatimattomilta, mutta ne ovat vahvoja. Tuotteet eivät<br />

kosiskele ja niihin on kätkettynä huumoria. Tuotteet<br />

edustavat pehmeitä arvoja ja ovat rehellistä, paikallista<br />

muotoilua.<br />

Tämän perusteella satakuntalaisesta<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>sta haluttiin:<br />

1. juurevan rouhea<br />

2. muotokieleltään graafisen ajaton ja<br />

3. muotoilultaan rehellistä ja vahvaa käsityötä.<br />

Tiivis työpajatyöskentely toimi tehokkaana suunnitteluprosessin<br />

käynnistäjänä. Mitään ajatuksia ei tyrmätty<br />

ja jokaista kannustettiin rohkeisiin tulkintoihin ja<br />

ennakkoluulottomiin avauksiin. Ryhmälle työskentelytapa<br />

oli selvästi uusi, mutta siihen päästiin sisälle varsin<br />

nopeasti. Taidekäsityöläiset ovat vahvoja persoonia,<br />

joilla on oma yksilöllinen tulkintansa maailmasta.<br />

Muiden näkemyksiä ei olla totuttu ottamaan mukaan<br />

suunnitteluprosessin. Eikä omia näkemyksiä oltu totuttu<br />

jakamaan muiden kanssa. Toisten tonteille hivuttauduttiin<br />

pikkuhiljaa ja omalta mukavuusalueelta<br />

uskallettiin lähteä kohti uudenlaisia valtauksia.<br />

Tulevan <strong>mallisto</strong>n kulmakivien toivottiin löytyvän työpajatyöskentelyn<br />

avulla. Tähän myös päästiin. Melko<br />

nopeasti alkoivat muotoutua ne arvot, tematiikat, värit<br />

ja hajut, joihin satakuntalainen taidekäsityö<strong>mallisto</strong><br />

nojaa. Pohjatyö haluttiin tehdä yhdessä. Haasteellisen<br />

työstä teki yksitoista erilaista tuotemaailmaa,<br />

materiaalia ja mielipidettä. Malliston kannalta perusteellinen<br />

pohjatyö oli kannattavaa. Tämä kantoi hedelmää<br />

hankkeen loppuun asti.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 3: määRittElyt<br />

38 39


”<strong>JUUREVA</strong> kertoo satakuntalaisista perinteistä käsityön ja taiteen avulla. Mallistossa näkyy<br />

selkeästi tuotantoprosessien fi losofi a - kunnioitus entisaikojen menetelmiä kohtaan. Jollei<br />

tuotanto puhuttele vanhoja traditioita, tekee tuote sen itsessään.”<br />

Katkelma irokoo-blogin artikkelista ”Satakunnan juuret” 14.9.2009, www.irokoo.fi .<br />

VAIHE 4: TOTEUTUS<br />

Hankkeen aikana toteutettavat toimenpiteet kirjataan<br />

projektisuunnitelmaan. Tämän lisäksi projektipäällikön<br />

kannattaa tehdä itselleen ja hankkeen muita<br />

työntekijöitä varten yksityiskohtaisempi toteutussuunnitelma<br />

aikatauluineen. Hankkeesta riippuen<br />

vaiheistuksen voi laatia toimintapohjaisesti, neljännesvuosittaiseksi<br />

tai vaikka kuukausisuunnitelmaksi.<br />

Toteutuksen kaikki vaiheet on syytä elää etukäteen.<br />

On hyvä arvioida, mitä mahdollisuuksia toimenpiteillä<br />

saavutetaan, mitkä ovat tulevia huippuhetkiä, riskejä<br />

ja mahdollisia epäonnistumisia. Etukäteisarviointi<br />

toimii tehokkaana sparraajana koko toteutusorganisaatiolle.<br />

Saavutettuja välietappeja kannattaa<br />

juhlistaa. Olisi hyvä nauttia hetken työn hedelmistä,<br />

jotta virtaa riittää taas seuraavan etapin saavuttamiseen<br />

ja kokonaiskuvan hallitsemiseen.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

Näyttelytoiminta ja muotoilijoille räätälöity täydennyskoulutuspaketti<br />

tukevat edellisiä. 5 Konseptin rakentamisen<br />

prosessia kommentoi <strong>mallisto</strong>n graafi nen suunnittelija,<br />

valokuvaaja Heidi Valtonen Vida Designista.<br />

Konseptisuunnittelun kohdalla pohditaan lyhyesti<br />

siihen liittyviä mielikuvan sekä brändin käsitteitä. Luvussa<br />

käsitellään tarinallisuutta yleisessä kontekstissa,<br />

mutta myös tuote- ja tekijätarinoiden kautta.<br />

Tässä luvussa käsitellään SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

keskeisimmät toimenpiteet: tuotekehitystyö, konseptin<br />

rakennus sekä mediasuhteet.<br />

5 Julkistamisnäyttelyn jälkeen isompia myyntinäyttelyitä ja eivuorovaikutteisia<br />

”vitriininäyttelyitä” pidettiin julkistamisvuonna<br />

yksi ja seuraavana vuonna viisi. Näiden lisäksi ryhmä osallistui<br />

usempaan valtakunnalliseen tapahtumaan sekä Habitare 09 messuille<br />

Helsingissä. Ensimmäisenä vuonna ryhmä osallistui lisäksi kolmeen<br />

joulumarkkinatapahtumaan. Täydennyskoulutus painottui vuonna<br />

2008 tuotekehitystyöhön. Lisäksi järjestettiin yksi työpaja yritysilmeen<br />

laatimisesta sekä yksi hinnoittelusta. Vuonna 2009 järjestettiin<br />

kolmipäiväinen täydennyskoulutussarja teemalla Menestyvän<br />

40 Annamari Salmi. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

muotoiluyrityksen avaimet.<br />

41


Tuotekehitys<br />

Tuotekehitys oli keskeinen osa SatakuntaMallisto-projektia.<br />

Koulutusjakso oli intensiivinen, työläs ja nopea.<br />

Muotoilualan ammattilaiset arvioivat yhden tuotteen<br />

tuotekehityksen kestävän kokoaikaisesti työskennellen<br />

kuudesta kuukaudesta vuoteen. <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong><br />

joutui tyytymään ensimmäisen vuoden aikana<br />

kuuteen kuukauteen ja kuuteen työpajaan. Tältä osin<br />

voidaan sanoa, että tuotekehityskoulutus/valmennus<br />

oli nimenomaan käsityöläisiä tukevaa toimintaa. Suurin<br />

osa työstä tehtiin työpajojen ulkopuolella, omissa<br />

työtiloissa. Kenenkään kohdalta ei lähdetty luomaan<br />

tuotesarjaa 0-pisteestä. Variaatioita puolen vuoden<br />

aikana esiteltiin toki monia, ja lopullinen tuotesarja<br />

saattoi olla aivan erilainen kuin lähtöasetelmissa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-yrittäjät tekivät valtavasti työtä ja tässä<br />

koulutusjaksossa heidän ammattitaitonsa todella<br />

pantiin koetukselle.<br />

Tuotekehityksen päävastuu yhdessä projektipäällikön<br />

kanssa oli Paola Cabrera Vianchalla. Viancha on<br />

valmistunut teolliseksi muotoilijaksi Kolumbiassa sekä<br />

taiteen maisteriksi Taideteollisesta korkeakoulusta<br />

Helsingistä. Parhaillaan hän työstää väitöskirjaa Aaltoyliopiston<br />

muotoiluosastolle. Vianchan valinnan tehtä-<br />

vään ratkaisi hänen hyvät referenssit ja kokemukset,<br />

joita hän on kerännyt erityisesti kolumbialaisten käsityöläisten<br />

kanssa. Tuotekehityksen pääkieli oli englanti,<br />

mikä toi oman haasteensa työskentelyyn.<br />

Työpajoissa perehdyttiin mm. <strong>mallisto</strong>n ja satakuntalaisuuden<br />

määrittelyyn, satakuntalaiseen identiteettiin<br />

ja arvomaailmaan, yrityskuvan rakentamiseen ja markkinointiviestintään,<br />

hinnoitteluun, design-prosessin<br />

ymmärtämiseen, rakentavan palautteen antamiseen ja<br />

vastaanottamiseen, uusien tuotteiden suunnitteluun ja<br />

työstämiseen, vanhojen tuotteiden edelleen kehittämiseen<br />

sekä yhteisen <strong>mallisto</strong>konseptin rakentamiseen.<br />

Teemoja ja tehtävää oli paljon. Työpajojen lisäksi töitä<br />

tehtiin kovasti omissa työtiloissa ja verstaissa, joihin<br />

sekä projektipäällikkö että tuotekehitysvalmentaja saivat<br />

tutustua. Tämä oli tärkeää, jotta henkilökohtaista<br />

aikaa / yrittäjä saatiin annettua. Ensiarvoisen tärkeää<br />

oli nähdä käsityöläisten työskentelyprosessit sekä nähdä<br />

missä ja miten he työskentelevät.<br />

Vuoden 2009 aikana tuotekehitystyö jatkui pienimuotoisempana.<br />

Keväällä 2009 pidettiin yksi uusien<br />

<strong>JUUREVA</strong>-tuotteiden valintatilaisuus. Ulkopuolisista<br />

asiantuntijoista koostunut jury 6 valitsi ehdotusten ja protomallien<br />

perusteella viisi uutta tuotetta <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>on.<br />

Lokakuussa pidettiin SatakuntaMallisto-hankkeen viimeinen<br />

täydennyskoulutuspäivä, teemalla <strong>JUUREVA</strong>n arviointi- ja jatkotuotekehitys.<br />

Työpajan veti muotoilija/toimitusjohtaja Antti-<br />

Pekka Levanto, apDesignista, Porista. Tilaisuudessa arvioitiin<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>konseptia sekä sen tuotesarjoja. Malliston<br />

tulevaisuutta silmällä pitäen annettiin eväitä tuotteiden jatkokehittämiseen,<br />

uusien tuotteiden muotoiluun sekä markkinointiin.<br />

Tuotekehityksellä tähdättiin ajan mukaisiin ja aikaa kestäviin<br />

tuotteisiin ja tuoteperheisiin. Konseptoinnin avulla yhtenäinen<br />

ilme toistuu myös tuotteiden värimaailmassa. Jokaiselta<br />

tekijältä on <strong>mallisto</strong>ssa tuotteita kolmesta seitsemään. Tuotekehitystyön<br />

tavoitteena oli paitsi saada laadukkaat tuotesarjat<br />

yhteiseen <strong>mallisto</strong>on, myös auttaa ja tukea ammatillisesti<br />

mukana olevia käsityöläisiä tuottamaan laadukkaampia ja<br />

menestyvämpiä tuotteita. Projektipäällikkönä uskon, että intensiiviset<br />

työpajat ja koulutukset lisäsivät heidän ammattitaitoaan<br />

myös tässä kohtaa.<br />

6 Juryyn oli kutsuttu: Tuuli Penttinen-Lampisuo, Pori, taiteen tuottamisen<br />

läänintaiteilija (Satakunnan taidetoimikunta); Emma Susi, Pori,<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen äitiyslomaileva projektipäällikkö, tuottaja; Piia<br />

Rinne, Pori, yrittäjä (Rinne&Niinikoski), muotoilija / vaatesuunnittelija (TaM);<br />

Pirkko Siitari, Rauma, luovien alojen yrityskehittäjä, arkkitehti<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

42 43<br />

Hankkeen viimeisessä työpajassa visioitiin <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n tulevaisuutta<br />

Antti-Pekka Levannon johdolla. Kuvassa A-P Levanto, Marko Timonen sekä Sirpa<br />

Luukkosen Heinä-sarja. Kuva: Essi Lindberg 2009.<br />

Cafe learning -työpajassa pohdittiin oman yrityksen ja<br />

tulevan <strong>mallisto</strong>n ilmettä Taina Sahan johdolla. Kuvassa<br />

etualalla Marianne Friberg, Jan Torstensson, Terhi Laitila<br />

sekä Taina Saha. Kuva Jenni Tuulasjärvi 2008.<br />

Työpajavierailulla Ahjon Akassa.<br />

Kuvassa Iro Mäntykorpi ja Paola C. Viancha. Kuva: Emma Susi 2008.


Tuotekehitystyöpajojen runko vuonna 2008:<br />

Työpaja 1: VISIONTIPÄIVÄ (huhtikuu)<br />

tavoite yhteisen tahtotilan saavuttaminen yhdessä yhteistyökumppaneiden<br />

ja käsityöläisten kanssa<br />

Työpaja 2: STRATEgIAPÄIVÄ (huhtikuu)<br />

tavoite täsmennetään <strong>mallisto</strong>n teemat, käydään lävitse<br />

tuotekehitysprosessia, selvitetään alkutilanne,<br />

käsityöläisten ohjeistus<br />

Vierailut yrittäjien työpajoissa (toukokuu)<br />

tavoite tutustutaan paremmin mukana oleviin yrittäjiin,<br />

nähdään heidän työpajansa, arvioidaan tämän<br />

hetkistä yritysviestinnän tilaa<br />

Työpaja 3: YRITYSKUVAPÄIVÄ (toukokuu)<br />

tavoite hahmotetaan SatakuntaMalliston ”yrityskuvaa”<br />

ja markkinointiviestintää. Päivä jakaantuu<br />

kahteen: 1) yleinen taso (avoinna myös muille<br />

muotoilualan ammattilaisille / yrittäjille) ja 2)<br />

keskittyminen SatakuntaMalliston visuaaliseen<br />

ilmeeseen, tarinallisuuteen ja asioiden<br />

nimeämiseen. Päivä toimii pohjana graafiselle<br />

suunnittelijalle. Kouluttajana muotoilija, yrittäjä<br />

(TaM) Taina Saha Hämeenlinnasta, Suomen Yrittäjäopistosta.<br />

Työpajat 4 & 5: SEURANTATYÖPAJAPÄIVÄ<br />

(kesäkuu & elokuu)<br />

tavoite tuetaan yrittäjien <strong>mallisto</strong>kehitystä, arvioidaan<br />

työskentelyn etenemistä ja annetaan käytännön<br />

neuvoja työskentelyn etenemiseen, henkilökohtainen<br />

neuvonta ja ryhmäkoonti<br />

Työpaja 6: KAMPANJATYÖPAJAPÄIVÄ (syyskuu)<br />

tavoite käydään lävitse <strong>mallisto</strong>n tuotteet ja lopulliset<br />

teemat, valmistaudutaan <strong>mallisto</strong>n lanseeraamiseen<br />

ja tuotteiden esittelyyn, keskitytään median<br />

ja asiakkaiden kohtaamiseen, tutustutaan<br />

konseptin visuaaliseen aineistoon ja lanseerauspaikkaan<br />

Malliston lanseeraus 28.9.2008.<br />

Konseptin rakentamisen juurilla<br />

SatakuntaMallisto-hankkeessa oli keskeistä satakuntalaisen<br />

taidekäsityön näkyväksi tekeminen. Tähän<br />

pyrittiin päämäärätietoisella konseptin rakentamisella.<br />

Konsepti kokoaa ja erottelee. Se näyttää suunnan, jota<br />

kohti kuljetaan tietyn aseman, mielikuvan ja brändin<br />

saavuttamiseksi. Systemaattinen brändin rakentaminen<br />

vaatii konseptisuunnitelman. Tämä toimii viitekehyksenä<br />

kaikille brändin alla tehtäville toiminnoille,<br />

kuten viestinnälle, markkinoinnille, palveluille, kehittämiselle,<br />

tuotteistamiselle ja koulutukselle. Konseptisuunnitelma<br />

on samalla analyysiväline, prosessi kohti<br />

brändiä.<br />

SatakuntaMalliston tuotekehitystyön rinnalla kulki<br />

konseptin rakentamisen prosessi. Kokonaiskonseptin<br />

laatimista ohjasivat samat lähtökohdat kuin tuotekehitystyötä.<br />

Satakuntalaisen taidekäsityön identiteettikartasto,<br />

tekijöiden ja tuotteiden arvomaailma, tarinallisuus<br />

sekä tuotteiden synnyttämät mielikuvat ovat<br />

raaka-aineita, johon <strong>mallisto</strong> nojaa. Tämä viitekehys<br />

toimi konseptisuunnittelun kulmakivenä. Konseptisuunnittelu<br />

eteni prosessimaisesti. Ideointi johti lähtökohtien<br />

ja vision määrittelyyn ja siitä toteutukseen.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

konseptisuunnitelman sisältö:<br />

1. Haluttu mielikuva:<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

mitä tällä konseptilla halutaan viestiä?<br />

2. Hankkeen ja <strong>mallisto</strong>n pesäero:<br />

<strong>hanke</strong> päättyy, mutta <strong>mallisto</strong> jatkaa elämää<br />

tämän jälkeen. Ero näiden kahden välillä aloitettiin<br />

heti projektin alkuvaiheessa.<br />

3. Nimi ja logo<br />

4. Graafinen ohjeistus:<br />

värit, fontit, logovariaatiot, lomakepohjat<br />

5. Identiteettikuvasto:<br />

mitkä kuvat kertovat satakuntalaisuudesta?<br />

6. Tuotesarjojen kuvaaminen, nimeäminen ja<br />

tuotteiden tarinallisuus<br />

7. Tekijöiden kuvaaminen ja heidän tekijätarinansa<br />

8. Muu graafinen materiaali<br />

(mm. painotuotteet), kotisivut<br />

9. Näyttelysuunnitelmat / näyttelyarkkitehtuuri,<br />

myyntiosastot<br />

10. Äänimaisema<br />

44 45


graafisen suunnittelun kulmakivet<br />

Kokonaiskonseptin suunnittelussa, luomisessa ja ylläpitämisessä<br />

oli pidettävä kirkkaana mielessä tiimin<br />

yhteisesti määritellyt arvot, päämäärät ja tulevaisuuden<br />

visio. Nimen ja logon suunnittelussa piti ottaa<br />

huomioon paikallinen näkökulma, satakuntalainen<br />

perinne sekä <strong>mallisto</strong>n monimuotoisuus. Lisäksi<br />

graafisesta ilmeestä haluttiin sopivalla tavalla ajanmukainen,<br />

nuorekas ja raikas. Ammattimainen jälki<br />

oli ehdoton vaatimus ja ilmeen tuli kuvastaa tuoreella<br />

tavalla satakuntalaista muotoilua ja käsityöosaamista.<br />

Hankkeen ja <strong>mallisto</strong>n graafisella suunnittelijalla oli<br />

edessään iso haaste. Työ aloitettiin mainostoimiston<br />

laatimalla markkinointiviestinnän briefillä. Tämän<br />

alkukartoituksen täytti projektipäällikkö, jonka jälkeen<br />

se meni kommenttikierrokselle jokaiselle tiimin<br />

jäsenelle eli <strong>mallisto</strong>a toteuttavalle yrittäjälle sekä<br />

tuotekehitysvalmentajalle. Brief oli hyödyllinen paitsi<br />

<strong>mallisto</strong>n graafiselle suunnittelijalle, myös koko<br />

tiimille. Ohjeistukseen oli kirjoitettava auki monia<br />

niitä asioita, joita oli työpajoissa pohdittu, mutta joiden<br />

sanallistaminen oli haastavaa. Tämä selkeytti<br />

asioita.<br />

Graafista ilmettä suunniteltaessa palattiin kerta toisensa<br />

jälkeen niihin viestittäviin arvoihin, joita <strong>mallisto</strong>n<br />

visuaalisessa ilmeessä haluttiin nostaa esille.<br />

Haastavan tehtävästä teki myös se, että <strong>mallisto</strong>n<br />

graafinen ilme, nimi ja värimaailma piti päättää ja visualisoida<br />

jo ennen <strong>mallisto</strong>n valmistumista. Tuotekehitysprosessi<br />

kulki visuaalisen suunnittelun rinnalla,<br />

mutta ilmeen oli oltava valmis ennen <strong>mallisto</strong>a. Jos<br />

projektin aikataulu olisi ollut väljempi ja aikaa kokonaisuuden<br />

suunnitteluun sekä itse tuotekehitykseen<br />

olisi ollut puoli vuotta kauemmin, se olisi antanut työhön<br />

aivan toisenlaista syvyyttä.<br />

Tavallisesti marssijärjestys tämän kaltaisessa prosessissa<br />

on toinen. Ensin tehdään tuote (tässä tapauksessa<br />

<strong>mallisto</strong>) ja sen jälkeen sille luodaan mahdollisimman<br />

hyvä graafinen ilme, minkä jälkeen kokonaisuus<br />

lanseerataan. Nyt projektin kireä aikataulu saneli<br />

<strong>mallisto</strong>n julkistamisaikataulun. Viimeinen tuotekehitystyöpaja<br />

oli pari viikkoa ennen julkistamista, jolloin<br />

myös graafisen ilmeen oli oltava painoteknisistä syistä<br />

valmis.<br />

Koko hankkeen ja tuotantoprosessin jännittävin hetki<br />

oli nähdä tuotekehitysprässistä valmiiksi saatetut tuotesarjat<br />

tarinoineen ja tekijäesittelyineen. Miltä tuote-<br />

sarjat näyttävät yhdessä kokonaisena <strong>mallisto</strong>na, yhteisen visuaalisen<br />

ilmeen alla? Koko tuotekehitys<strong>hanke</strong> ja siinä työskentelevien<br />

asiantuntijoiden ja muotoilijoiden osaaminen kulminoitui tähän<br />

hetkeen. Mielestäni tässä haasteessa onnistuttiin hyvin.<br />

Rajanvetoja<br />

Malliston visuaalinen ilme ja tuotesarjat kumpuavat yhteisesti<br />

määritellyistä arvoista, mikä on nähtävissä ja koettavissa. Nämä<br />

heijastelevat satakuntalaisuutta hienovaraisella tavalla. Satakuntalaisuuden<br />

näkyminen <strong>mallisto</strong>ssa oli haaste, johon tarttuminen<br />

tuntui vaikealta. Alusta asti oli selvää, että temaattisesti kyse ei<br />

ole ainoastaan ”visuaalisesta karkista”. Satakuntalaisuus näkyy<br />

tuotesarjoissa, logossa sekä muussa graafisessa materiaalisessa,<br />

vaikka sitä ei ole alleviivattu. Tuotteet ovat satakuntalaisten tekemiä<br />

ja <strong>mallisto</strong>n identiteettikuva viestii satakuntalaisuudesta. Arvot<br />

näkyvät taidokkaassa muotoilussa sekä tuotteiden rouheutena,<br />

selkeytenä ja ajattomuutena.<br />

Alun perin visuaaliseen ilmeeseen haviteltiin pohjaa Porin Puuvillatehtaan<br />

vanhoista painokuosista. Taideteollinen korkeakoulu<br />

Porissa oli juuri saanut valmiiksi projektin, jonka tehtävänä oli tutkia<br />

ja digitoida Puuvillan painokankaita ja niiden suunnittelijoita.<br />

SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong> innostui yhteistyöstä entisen Puuvillatehtaan<br />

suunnittelijan Raili Konttisen kanssa. Vuosina 1955–1976<br />

Porin Puuvilla Oy:n painokangassuunnittelijana toimineen Konttisen<br />

painokankaat ovat osa satakuntalaista teollisuushistoriaa ja perinnettä.<br />

Olisi ollut kutkuttavaa nähdä painokangaskuosit <strong>mallisto</strong>n<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

46 47<br />

Raili Konttinen 1966. www.puuvillansuunnittelijat.fi


graafisen ilmeen pohjalla. Jo pelkästään se olisi kertonut<br />

tarinan satakuntalaisesta muotoiluosaamisesta ja<br />

teollisuusperinteestä. Idean kanssa edettiinkin melko<br />

pitkälle, mahdollisia kangasmalleja valittiin ja käyttöoikeuksista<br />

neuvoteltiin. Ajatuksesta päätettiin kuitenkin<br />

luopua. Sen sijaan lähdettiin puhtaalta pöydältä tekemään<br />

omanlaista visualisointia. Päätös oli mielestäni<br />

oikea. Hienot, mutta ajan henkeen voimakkaat kuosit<br />

olisivat voineet syödä rouheiden <strong>JUUREVA</strong>-tuotteiden<br />

ilmaisuvoimaa.<br />

Värit<br />

Mallistosuunnittelu lähti liikkeelle siitä, mikä tuotteita<br />

yhdistää. 11 taitavaa tekijää, joilla jokaisella on täysin<br />

omanlaisensa tuotemaailma ja tekniikka, oli haastava<br />

lähtökohta. Arvokeskustelussa löytyi paljon yhtenäistä.<br />

Lisäksi värimaailma oli yhteneväinen: mustaa, valkoista,<br />

harmaan eri sävyjä, luonnon värejä. Tämä johti<br />

siihen, että <strong>mallisto</strong>n yhteisiksi väreiksi valikoituivat<br />

musta ja valkoinen. Lisäksi haluttiin ainakin yksi nk.<br />

aksenttiväri. Aksenttiväristä käytiin paljon keskustelua,<br />

vaihtoehdoiksi ehdotettiin mm. turkoosin sinistä, metalliväriä,<br />

voimakkaan mansikan punaista sekä neutraalin<br />

harmaita sävyjä. Metalliväri kumpusi orastavasta<br />

yhteistyöstä paikallisen kupariteollisuuden veturin<br />

Luvata Pori Oy:n kanssa. Loppujen lopuksi aksenttivä-<br />

riksi ei tullut mikään näistä. Logosuunnittelun prosessissa<br />

tuli testattua useita eri värejä. Testausten kautta<br />

tehosteeksi valikoitui luonnollinen, mutta raikas sammaleen<br />

vihreä.<br />

Identiteettikuvasto<br />

Konseptisuunnitelmassa visioitiin <strong>mallisto</strong>a kokoavaa<br />

johtoajatusta, jolla viestittäisiin vielä vahvemmin<br />

satakuntalaisesta alkuperästä. Näyttelytilanteissa ja<br />

painetussa materiaalissa, kuten postikorteissa, haluttiin<br />

nostaa esille myös satakuntalainen maisema,<br />

karu luonto, <strong>mallisto</strong>a ohjaavat arvot sekä tuotteiden<br />

tekijät. Maisemaa ja luontoa esittäviä kuvavaihtoehtoja<br />

oli kymmeniä. Ongelmaksi olisi voinut nousta kysymys<br />

siitä, minkälainen on satakuntalainen maisema<br />

ja kenen vinkkelistä sitä katsotaan. Tätä ei nähty kuitenkaan<br />

ristiriitaisena. Kyse oli luultavasti enemmän<br />

satakuntalaisen maiseman mielikuvista kuin faktuaalisesta<br />

todesta.<br />

Identiteettikuvaksi valikoitui demokraattisesti Porin<br />

Kallon rannikolta otettu ja tietokoneella käsitelty<br />

mustavalkoinen valokuva karusta merimaisemasta.<br />

Myöhemmin tätä täydentämään valittiin koiranputkia<br />

ruohonjuuriperspektiivistä kuvaava valokuva <strong>mallisto</strong>n<br />

hinnaston kansikuvaksi. Näyttelysuunnitelmaan otet-<br />

tiin mukaan omana elementtinään <strong>mallisto</strong>n kantavat arvot. Myös<br />

tekijäidentiteetit nostettiin tarinoineen vahvasti esiin.<br />

Logo ja nimi<br />

Nimen valitseminen on aina vaikeaa. Yhdeksän yrityksen yhteiselle<br />

<strong>mallisto</strong>lle se oli erittäin haastavaa. Pitkään painolastina oli <strong>hanke</strong>nimi<br />

SatakuntaMallisto. Nimiehdotuksia oli mm. SATAMA, SAKU-<br />

MA DESIGNS, SAMA, 100KM jne. jne. Nimeä haluttiin täydentää<br />

alaotsikolla, jossa pyöri alusta alkaen ”juurevaa satakuntalaista<br />

muotoilua”. Sieltä nousi sana <strong>JUUREVA</strong> ja täydentäväksi alanimeksi<br />

satakuntalaista muotoilua. Nimi kumpuaa jälleen kerran aluksi<br />

käydyistä arvo- ja identiteettikeskusteluista. Juurevuus on yksi <strong>mallisto</strong>n<br />

arvoista. Se kuvaa mielestäni hyvin <strong>mallisto</strong>n ja siinä olevien<br />

yksittäisten tuotteiden olemusta. Kieliversiotkin ovat valmiina tulevaisuutta<br />

varten. <strong>JUUREVA</strong>-nimeä ei käännetä, täydennysosa kääntyy<br />

useille kielille. Englanniksi loppuosa taipuu Design with Roots,<br />

saksaksi Design aus Finnland, ranskaksi Design Finlandais ja ruotsiksi<br />

Formgivning från Satakunda.<br />

Nimen selvittyä logosuunnittelu sai kirjaimellisesti juuret. Välillä<br />

juuret olivat maan pinnalla, välillä sivuilla ja alla, välillä vähän joka<br />

puolella. Toisinaan juuret kasvoivat isoksi puuksi ja välillä maan<br />

pinnalla törröttäviksi rikkaruohoiksi. Molemmat versiot synnyttivät<br />

kiinnostavia mielikuvia. Pitkän prosessin jälkeen logo saatiin<br />

valmiiksi. Värivaihtoehtoja ja asemointiin liittyviä vaihtoehtojakin<br />

löytyy.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

48 49<br />

Taina Saha veti työpajan, jossa pohdittiin <strong>mallisto</strong>n<br />

visuaalista ilmettä. Kuva: Emma Susi 2008.


Tuotteistettu <strong>JUUREVA</strong>. Kuva: Emma Susi 2008.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n julkistamisnäyttely.<br />

Kuva: Annamari Salmi 2008.<br />

Myyntinäyttely Satakunnan Museolla Pori Jazzien aikaan 2009.<br />

Kuva: Essi Lindberg 2009.<br />

Käsitteitä<br />

Tuotteistaminen<br />

Tuotteistaminen voidaan määritellä usealla eri tavalla. Kun käsitellään<br />

taidepainotteista kehittämis<strong>hanke</strong>tta ja siinä tuotettua kokonaisuutta<br />

näkisin tuotteistamisen lähes konseptoinnin rinnakkaiskäsitteenä.<br />

Tuotteistamisen avulla jostakin tietystä tuotteesta, tuotekokonaisuudesta<br />

tai vaikka palvelusta tehdään asiakkaalle paketoitu tuote, joka<br />

on helposti saatavissa, hinta on kohdallaan ja on sellaisenaan käyttövalmis<br />

tai vaikka eteenpäin annettavissa (lahja). Tuotteistamisessa<br />

tulee huomioida tuotteen reitti tekijältä asiakkaalle (saatavuus) sekä<br />

kokonaisilme (tuotteen logo, tarina, tuoteseloste, pakkaus, myyntipaikka).<br />

Tuotteistamisen onnistuminen ei ole itsestään selvää. Siinä on paljon<br />

tekijöitä, joihin on hankala vaikuttaa ja tuotteistamisen ketjua on<br />

vaikea seurata.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kohdalla tehtiin paljon työtä tuotteistamisen eteen. Malliston<br />

rinnalla on paljon muuta, mikä vaikuttaa kokonaiskonseptin synnyttämään<br />

mielikuvaan. Tähän liittyy kaikki sähköinen ja painettu materiaali sekä<br />

tuotteiden pakkausmateriaalit. Tuotteistamisen kokonaispakettiin kuuluu<br />

niin ikään näyttelyarkkitehtuuri, sen visuaalisuutta kokonaisvaltaistava<br />

äänimaisema sekä värimaailma. Kaikki julkiset tilaisuudet ja niiden<br />

ohjelmakokonaisuudet ovat tuotteistuksen tulosta: mitä tilaisuudessa<br />

tarjotaan, miltä tilassa näyttää ja kuulostaa, minkälainen tunnelma sekä<br />

minkätyyppistä oheisohjelmaa on tarjolla.<br />

Mielikuva<br />

Teoksessa Kirkas brandi (2005) kirjoitetaan osuvasti,<br />

että ”ihmisen maailma on mielikuvissa”.<br />

Maailmamme näyttäytyy mielikuvien kautta ja<br />

käyttäytymisemme suuntautuu niiden perusteella.<br />

Hyödynnämme mielikuvia omassa elämässämme,<br />

ajattelussamme ja kaikilla elämisen ja kokemisen<br />

tasoilla. Mielikuvat ovat henkilökohtaisia kokemuksia<br />

ja jokaisen omia mielen sisältöjä. Amerikkalaisen<br />

kirjallisuudentutkijan W.J.T. Mitchellin mukaan<br />

mielikuva, engl. image, voidaan tulkita eräänlaiseksi<br />

yleiskäsitteeksi, jota luonnehtivat määreet<br />

”likeness, resemblance, similitude”.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n visuaalinen ilme luo asiakkaalle tietynlaisen<br />

mielikuvan <strong>mallisto</strong>sta ja samalla satakuntalaisesta käsityöosaamisesta.<br />

Tämä mielikuva syntyy jokaisen kokijan<br />

ja katsojan päässä. ”Oikeanlaisia” tai halutunlaisia tulkintoja<br />

ei voi taata, mutta niitä voidaan ohjata haluttuun<br />

suuntaan. Ajan myötä syntyneet mielikuvat yhdessä todellisen<br />

kokemuksen kanssa joko vahvistavat tai heikentävät<br />

<strong>mallisto</strong>n myöhemmin saavutettua brändia.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

50 51<br />

<strong>JUUREVA</strong> messuosasto Habitare ’09.<br />

Kuva: Essi Lindberg 2009.<br />

Oman yritysidentiteetin visualisointia.<br />

Työn touhussa Marko Timonen. Kuva: Emma Susi 2008.<br />

Julkistamisnäyttelyä tukeva ikkunanäyttely kuvastaa<br />

satakuntalaista merimaisemaa. Kuva: Emma Susi 2008.


ändi<br />

Sana on kotoisin Yhdysvalloista ja se tarkoittaa karjan<br />

merkitsemistä polttamalla kuumalla raudalla eläimen<br />

nahkaan omistajan tunnuskuvio. Brändin käsite on<br />

yleistynyt laajalti niin arkikielessämme kuin markkinointi-<br />

ja mainontaterminäkin. Kaikkea voi brändätä<br />

ja kaikessa tekemisessä korostetaan brändäystä. Aikaisemmin<br />

puhuttiin tuotemerkistä. Brändi ymmärretään<br />

myös mielikuvana, joka asiakkaalle tuotteesta syntyy.<br />

Näiden tuotemielikuvien, eli brändien avulla ihmiset<br />

hahmottavat ja jäsentävät merkkien ja tavaroiden<br />

maailmaa. Brändit luovat merkistön, joka auttaa jäsentämisessä.<br />

Tästä on hyötyä kahdella eri tavalla:<br />

1. Brändi helpottaa tuotteiden valitsemista ja<br />

vähentää siten virheostosten riskejä.<br />

2. Lisäksi brändi palvelee identiteettitavoitteiden<br />

toteuttamisessa. Brändin tehtävänä on kertoa<br />

tuotteen ideasta ihmisille, jotta he näkisivät sen<br />

merkityksen ja arvon omalta kannaltaan.<br />

Bränditutkija David Aaker jaottelee brändit<br />

kolmeen ryhmään:<br />

1. voimabrändit (power brands)<br />

2. identiteettibrändit (identity brands) ja<br />

3. ikonibrändit (icon brands).<br />

David Aakerin yksinkertaistavan luokituksen perusteella<br />

voimme ajatella satakuntalaiseen perinteeseen pohjautuvan<br />

brändin olevan identiteetti- ja ikonibrändin välimaastossa.<br />

Identiteettibrändien arvot liittyvät sosiaalisuuteen,<br />

yhteenkuuluvuuteen ja toisaalta yksilöllisyyden ilmaisemiseen<br />

ja uudistumiseen. Identiteettibrändin tehtävä<br />

on toimia välineenä oman identiteetin ilmaisemiseen.<br />

Brändin karisma ja persoonallisuus ovatkin siksi olennaisia.<br />

Ikonibrändit taas kytkeytyvät identiteetin henkisiin<br />

tasoihin. Brändillä ja sen käyttäjällä on yhteisiä arvoja,<br />

ihanteita, vakaumuksia ja unelmia. Sen side käyttäjäänsä<br />

on poikkeuksellisen luja brändin voimakkaan emotionaalisuuden<br />

vuoksi. Ikonibrändeihin liittyvät myös esineet,<br />

jotka herättävät muistoja ja syviä nostalgisia tunteita.<br />

Esimerkiksi menneisyyteen viittaavat ”retrobrändit” ovat<br />

ikonibrändejä.<br />

Tarinallisuus<br />

Mielikuvia luodaan ja ylläpidetään tarinoilla. Tavara- ja<br />

elämysmarkkinoilla on tuotteeseen liitetyllä tarinalla<br />

merkittävä funktio halutun mielikuvan ja kiinnostuksen<br />

herättämisessä. Tuotteen lisäinformaatiota voidaan<br />

antaa tarinan muodossa. Tarina kertoo esimerkiksi<br />

esineen historiasta satakuntalaisessa perinteessä,<br />

sen tekotavasta ja sosiaalisesta merkityksestä. Lisäksi<br />

tarinalla voidaan korostaa esineen ainutkertaisuutta<br />

sukupolvien taakse ulottuvana käden taidon tuotteena.<br />

Kuluttajalle on myös tärkeää tietää, kuka tuotteen<br />

on tehnyt ja millä menetelmin. Esine alkaa elää tarinan<br />

kautta ja siitä tulee persoonallinen. Tarinan avulla<br />

tuotemerkille luodaan konteksti.<br />

Tanskalainen tulevaisuudentutkija Rolf Jensen tunnetaan<br />

ajatuksesta tarinayhteiskunnasta. Teoksessaan<br />

The Dream Society (1999) esitellään visio yhteiskuntamme<br />

siirtymisestä tietoyhteiskunnasta tarinayhteiskuntaan.<br />

Tulevaisuudentutkijana Jensen toteaa, että<br />

tulevaisuus ei sijaitse fyysisessä maailmassa, vaan se<br />

on olemassa ajatuksissamme ja unelmissamme. Tarinayhteiskunnassa<br />

liiketoiminta, <strong>yhteisö</strong>t ja yksittäiset<br />

henkilöt toimivat tarinoiden pohjalta, eivät siis ainoastaan<br />

ympärillä olevan informaation perusteella.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

Rolf Jensenin mukaan ihmiskuntamme elää tarinankertojien<br />

aikakautta. Kilpailussa menestyvät ne, jotka<br />

pystyvät tuotteistamaan tarinat, elämykset, mielikuvat<br />

ja unelmat. Tuotteen on menestyäkseen erottauduttava<br />

edukseen. Erottautuminen tapahtuu tuotteisiin<br />

liitetyillä tarinoilla. Rolf Jensen määrittelee tutkimuksessaan<br />

tarinan (story) julkilausumiksi arvoista (value<br />

statements). Tämä pätee hyvin myös <strong>JUUREVA</strong>an, jonka<br />

tarina on satakuntalaisten taidekäsityöläisten luoma<br />

julkilausuma yhteisistä arvoista.<br />

Satakuntalaisten taidekäsityöläisten tuotteisiin liitetyt<br />

tarinat voidaan nähdä osana tarinayhteiskuntaa. Taidekäsitöihin<br />

liitetyt tarinat kertovat omasta tai paikkakunnan<br />

menneisyydestä ja perinteestä. Tarinat ovat muistoja,<br />

tuoksuja, tuntoja. Ei ole merkityksellistä onko tarina<br />

tarua vai totta. Tarinat avautuvat asiakkaalle tuoteinformaation<br />

muodossa, tuotteen itsensä tai sen tekijän<br />

kertomana ja tietenkin aivan uudenlaisena merkitysten<br />

ryppäänä asiakkaan omassa mielessä. Tarinat avaavat<br />

tuotteen kontekstia ja luovat sille halutunlaisen persoonallisuuden.<br />

52 53


Tekijätarinat<br />

Hankkeen yhtenä tavoitteena oli nostaa esille <strong>mallisto</strong>a<br />

tekeviä muotoilijoita. Usein käsityöläinen jää tuotteen ja<br />

siitä annettavan informaation taakse. Hankkeessa pyrittiin<br />

muuttamaan tätä kulttuuria. Varsinkin käsityöalalla<br />

on keskeistä, kuka tuotteen on tehnyt. Tekijä edustaa<br />

tuotettaan ja ostotapahtuma tapahtuu usein juuri tekijän<br />

ja asiakkaan välillä. On siis perusteltua ja merkityksellistä<br />

nostaa esille tätä puolta <strong>mallisto</strong>n markkinoinnissa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kohdalla päädyttiin siihen, että <strong>mallisto</strong> tuodaan<br />

esille kokonaisuutena, mutta myös tekijäkohtaisina<br />

sarjoina. Näyttelyarkkitehtuurissa jälkimmäinen tarkoitti<br />

”tuoteboksien” kokoamista. Jokaisella tekijällä on oma<br />

pieni esittäytymislaatikko, johon mahtuu sekä tuote että<br />

tekijäesittely. Esittelyt koostuvat valokuvasta ja tekijätarinasta.<br />

Myös Internetsivuilla tekijät esitellään kuvin<br />

ja tarinoin. Tuotekatalogi rakentuu tekijöiden mukaan.<br />

Sivulla on sarjan tekijän nimi, yritys ja kuva, aukeamalla<br />

tuotesarja kuvineen ja tarinoineen. Tekijätarinat löytyvät<br />

myös tämän luvun lopussa olevasta <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n<br />

esittelystä.<br />

Tuotesarjojen tarinat<br />

Tekijätarinoiden lisäksi tarinat siivittävät myös itse tuotesarjoja.<br />

Jokaisella käsityöläisellä on oma tuotesarjansa,<br />

joissa on tuotteita ja tuotevariaatioita kahdesta viiteen.<br />

Tuotesarjat nimettiin. Tarinat liitetään yhtenäisiin tuotelappuihin<br />

muun tuoteinformaation kanssa. Lisäksi tarinat<br />

esitellään näkyvämmin tuotekatalogissa. Tarinat ja niihin<br />

liitetyt kuvat antavat tuotteille sielun ja identiteetin. Tuotteiden<br />

funktio ymmärretään ilman tarinaa, mutta tarinat<br />

tarvitsevat rinnalleen tuotekuvan. Tarinat ovat lisäarvo,<br />

mikä ohjaa asiakkaan juurevan muotoilun lähteille, satakuntalaisen<br />

käsityöosaamisen juurille.<br />

HEINÄ-sarja<br />

leppeässä kesätuulessa huojuvat heinän korret, joihin<br />

lapsena keräsin mansikat – ne vähät, jotka eivät<br />

menneet parempiin suihin.<br />

Sirpa Luukkonen 2008<br />

KOIVU-sarja<br />

koivu-sarja on syntynyt suomalaisista kesämuistoista.<br />

hän nojaa vasten koivua ja hymyilee. kädessään vihta,<br />

jonka sidoimme yhdessä…Valokuva palauttaa mieleeni<br />

muistot, kesän ja puhtaan onnen tunteen!<br />

Piirros: <strong>JUUREVA</strong>-konsepti. Emma Susi 2010.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

54 55


Shampanjaa ja vaahtokarkkeja<br />

Tässä luvussa keskitytään viestintään, julkisuuteen ja<br />

suhdetoimintaan. ”Puhdas” ulkoinen ja sisäinen<br />

viestintä sekä kaupallisempi markkinointiviestintä ovat<br />

mille tahansa projektille, yrittäjälle sekä yksittäiselle<br />

toimijalle haastavia toimintoja. Erityisesti taide- ja<br />

kulttuuripainotteisissa hankkeissa julkisuudelle<br />

annetaan suuri arvo, mediakumppaneita havitellaan ja<br />

näkyvyyttä pyritään maksimoimaan sinänsä ilmaisilla<br />

toiminnoilla. Medianäkyvyyttä ei kuitenkaan kannata<br />

kalastella ”ilmaisen mainonnan” perusteella. Tämä ei<br />

ole hyvä lähtökohta yhteistyölle.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

56 Kuva: Shutterstock<br />

57


Suhdetoiminta on aikaa vievää ja haastavaa ja vaatii<br />

monenlaisia ponnisteluja. Suhteita ja julkisuuskuvaa<br />

vaalitaan esimerkiksi tiedotustilaisuuksissa, koulutuksissa,<br />

seminaareissa, näyttelyn avajaisissa tai vaikkapa<br />

uuden <strong>mallisto</strong>n lanseeraustilaisuuksissa. Suhdetoiminnassa<br />

on tärkeää tiedostaa sen yllättävätkin vaikutukset.<br />

Julkisissa tilanteissa kannattaa muistuttaa<br />

itselleen, että edustaa sitä tiettyä projektia, organisaatiota<br />

tai <strong>mallisto</strong>a. Mitä itse sanon ja viestin, se heijastuu<br />

aina jotain kautta hankkeen tuleviin toimintoihin.<br />

Tämä ei suinkaan tarkoita sitä, että epäkohdista ei saa<br />

puhua - päinvastoin. Pikemminkin sillä on merkitystä,<br />

miten puhutaan, millä välinein, kenelle ja kenen<br />

suulla.<br />

Suhdetoimintaan kuuluu sidosryhmätyöskentely ja yhteistyö<br />

monenlaisten tahojen kanssa. Yhteistyökumppanit<br />

ovatkin <strong>hanke</strong>maailmassa ensiarvoisen tärkeitä.<br />

Yhteistyökumppaneiden määrä voi ajan myötä kasvaa<br />

suureksi ja niiden väkinäinen ylläpito on raskasta. Ylläpidä<br />

vain todellisia kumppanuuksia. Näistä tahoista<br />

on oikeaa hyötyä hankkeellesi tai yrityksellesi ja vastaavasti<br />

sinun osaamisestasi ja hankkeestasi on hyötyä<br />

heille. Aika ajoin on syytä tarkastaa ja päivittää<br />

tilanne. Listaa yhteistyökumppanisi ja ne tahot, joiden<br />

kanssa haluaisit tehdä yhteistyötä. Jaa listasi kolmeen<br />

eri ryhmään:<br />

1. merkitykselliset, 2. merkityksettömät ja 3. tavoiteltavat<br />

yhteistyökumppanit. Tämän jälkeen suuntaa<br />

voimavarasi merkityksellisiin ja tavoiteltaviin yhteistyösuhteisiin<br />

ja uskalla luopua näennäisistä kumppanuuksista.<br />

Projekteissa edellytetään viestintäsuunnitelman laatimista.<br />

Usein suunnitelmat ovat ylimalkaisia määrittelyjä,<br />

mitä tullaan tekemään sekä sisäisen viestinnän<br />

että ulkoisen viestinnän suhteen projektin toimintaaikana.<br />

Viestinnällä on monenlaisia tehtäviä ja ne<br />

ovat erilaisia projektin sisäisessä ja ulkoisessa viestinnässä.<br />

Perusperiaate on kuitenkin sama: viestintää<br />

tehdään, koska on jotain kerrottavaa jollekin toiselle.<br />

Kerrottavan kiireellisyys ja laatu vaihtelevat tapauskohtaisesti.<br />

Viestinnän tavoitteet voidaan myös jakaa<br />

kahteen ryhmään: lyhyen tähtäyksen ja pitkän tähtäyksen<br />

tavoitteisiin.<br />

Viestintä on projektihallinnan keskeinen osa. Projektiorganisaatiossa<br />

on päätettävä, kuka viestii, kenelle,<br />

mitä, miten ja milloin. Toisin sanoen, kuka vastaa projektin<br />

viestinnästä? Viestintään liittyy monenlaisia rooleja.<br />

Isossa projektiorganisaatiossa viestintä voidaan<br />

hajauttaa useille tahoille. Projektilla voi olla myös oma<br />

tiedottajansa, joka hoitaa kaiken viestinnän projektipäällikön<br />

alaisuudessa. Toisinaan projektisihteeri<br />

huolehtii sisäisestä viestinnästä, tiedottaja ulkoisesta<br />

viestinnästä ja projektipäällikkö vastaa organisaation<br />

ulkopuolelle suuntautuvasta suhdetyöstä (sidosryhmät,<br />

media, muut verkostot, rahoittajat).<br />

SatakuntaMallisto-hankkeessa projektipäällikkö oli<br />

hankkeen ainoa työntekijä, joten hän hoiti myös projektiviestinnän.<br />

Yhteistyökumppaneiden kanssa pidettiin<br />

muutaman kerran yhteisiä tiedotustilaisuuksia<br />

Piirros: Esimerkkejä viestinnän rooleista. Emma Susi 2010.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

ja näyttelyn avajaisia. Näillä kerroilla myös viestintävastuuta<br />

jaettiin. Iso osa projektipäällikön viestintään<br />

käytettävästä ajasta kului erinäisiin tilaisuuksiin,<br />

työryhmiin ja julkisiin keskusteluihin osallistumiseen.<br />

Näitä olivat mm. asiantuntijaluennot seminaareissa,<br />

ohjausryhmäjäsenyydet muissa hankkeissa, näyttelyn<br />

avajaispuheet, tapahtumien yhteydessä puheenvuorot<br />

hankkeesta, artikkelien kirjoittamista alan lehtiin ja<br />

paljon muuta.<br />

58 59


Viestiä voi useilla tavoin ja monenlaisia tekniikoita<br />

hyödyntäen. 7 Hybridimäinen viestintä toimii usein<br />

parhaiten. Se tavoittaa monenlaisia kohderyhmiä ja<br />

vähentää yksipuolisen menetelmän käyttämiseen liittyviä<br />

riskejä. Viestinnässä harmillinen tosiasia on, että<br />

vaikka toimit kuinka laajalla kentällä ja välineistöillä<br />

tahansa, tulee aina eteen henkilöitä, jotka vilpittömästi<br />

toteavat, että ”eivät ole kuulleetkaan asiasta”<br />

tai ihmettelevät aidosti, miksi heitä ei ole kutsuttu<br />

johonkin tiettyyn tilaisuuteen. Tiedotustyössä, kuten<br />

kaikenlaisessa pr- ja suhdetyössä on hyvä toimia nöyrästi<br />

ja diplomaattisesti. Vaikka kuinka ärsyttäisi, että<br />

ohjausryhmään halunnut henkilö ei koskaan saavu kokouksiin<br />

ilmoittamatta siitä etukäteen tai jokin tietty<br />

lehti ei koskaan kirjoita ”juuri sinun tekemisistäsi”, on<br />

syytä nielaista kiukku. Toisen osapuolen sättiminen tai<br />

turha dramatiikka ei ainakaan paranna viestintäsuhteita.<br />

Sen sijaan kannattaa miettiä, onko strategiassasi<br />

parantamisen varaa. Toisinaan on paras unohtaa<br />

7 Sähköiset viestimet: mm. kotisivut, sosiaalinen media, sähköposti,<br />

keskustelufoorumit, blogit.<br />

Face to face: mm. kokoukset, tapaamiset, tiedotustilaisuudet,<br />

keskustelutilaisuudet.<br />

Painetut viestimet: mm. esitteet ym. muut painotuotteet, muistiot,<br />

raportit, pöytäkirjat, tiedotteet.<br />

Muita: mm. puhelin, projektitaulu, sisäinen tv<br />

omalta medialistalta ”tämä tyhmä lehti” ja keskittyä<br />

niihin onnistuneisiin mediavaltauksiin, joita projekti on<br />

saanut aikaan.<br />

Viestinnän välineiden ja tekniikoiden valintaan liittyy<br />

myös viestinnän segmentointia eli paloittelua / jakamista<br />

kohderyhmiin. Projektin viestintäsuunnitelmaan<br />

kannattaa kirjata myös kaikki ne ryhmät, joille viestitään<br />

hankkeen aikana. Tämä on tärkeää ja hyödyllistä<br />

projektin käytettävissä olevien resurssien maksimoimiseksi<br />

sekä viestintävälineitä valittaessa. Segmentoinnilla<br />

voidaan ennakoida viestintää tehokkaammin ja<br />

esimerkiksi kriisitilanteissa kohderyhmäjaottelu on<br />

ensiarvoisen tärkeää. Asiakkaille viestitään eri tavalla,<br />

eri välinein ja eri aikataululla kuin esimerkiksi projektitiimin<br />

jäsenille. Segmentoinnissa tulee ottaa huomioon<br />

myös kansainvälinen viestintä ja vieraalla kielellä<br />

viestiminen (kuka hoitaa, tarvitaanko kääntäjää). Kansainvälisissä<br />

hankkeissa on keskeistä myös kulttuurien<br />

välinen viestintä. Se tuo oman mausteensa projektin<br />

kaikkiin osa-alueisiin.<br />

Ulkoinen viestintä<br />

Jotta muutkin tietävät projektistasi, tuotteestasi, yrityksestäsi<br />

tai vaikka osaamisestasi on oman organisaation<br />

ulkopuolista viestintää tehtävä. Se on projektin<br />

näkyvyyden ja tunnettuuden kannalta oleellista.<br />

Joillakin aloilla näkyvyys on jopa elinehto toiminnan<br />

jatkuvuuden kannalta. Haasteellisen ulkoisesta viestinnästä<br />

tekee koko ajan kasvava projektiviestinnän<br />

tulva. Kaikki projektit ovat ainutlaatuisia ja niissä on<br />

monenlaista uutisarvoa ja viehätystä. Yhä kasvavassa<br />

informaatioähkyssä kannattaa pohtia omia viestintään<br />

liittyviä strategioita uusin silmin. Kirjoittaisiko esimerkiksi<br />

tärkeimmille jälleenmyyjille postitse lähetettävän<br />

kirjeen sähköpostiviestin sijaan, jossa kerrot projektin<br />

toiminnoista ja hyödyistä alueen elinkeinoelämälle? Se<br />

voi olla toimiva vaihtoehto sähköpostiviestinnän suosion<br />

keskellä ja mahdollistaa esimerkiksi muun materiaalin<br />

lisäämisen kirjekuoreen (kortti, esite, cd, dvd...).<br />

Melko varmaa on, että kirje avataan ja toivottavasti<br />

jopa luetaan.<br />

60 61<br />

Tarjolla satakuntalaisia mansikoita<br />

ja porilaista marenkia.<br />

Kuva: Essi Lindberg 2009.<br />

Galleria Gylichin Joulu-näyttely. Kuva: Emma Susi 2008.<br />

Näyttelyn avajaisissa.<br />

Kuva: Jenni Tuulasjärvi 2008.


Ulkoista viestintää ovat myös tilaisuudet, joihin kutsutaan<br />

erinäinen joukko ihmisiä. Tällaisia tilaisuuksia<br />

esimerkiksi SatakuntaMallisto-hankkeessa olivat<br />

täydennyskoulutustilaisuudet, seminaarit, joihin projektipäällikkö<br />

oli pyydetty kertomaan hankkeesta,<br />

näyttelyn avajaiset ja niihin liittyvät opastukset, myyntitapahtumat<br />

ja muut vastaavanlaiset tapahtumat.<br />

Niissä korostuvat kokonaiskonseptin merkitys ja jatkuva<br />

brändin rakentaminen.<br />

Kaikki alkaa ensimmäisestä yhteydenotosta kutsuttavaan:<br />

minkälainen kutsu on, noudatteleeko se muuta<br />

graafista ilmettä, minkälaiselle paperille se on mahdollisesti<br />

painettu vai toimitetaanko se sähköisesti ja<br />

minkä foorumin kautta. Tärkeää on myös se, miltä tilaisuudessa<br />

näyttää, tuntuu ja tuoksuu. Mitä ohjelmaa<br />

on tarjolla ja minkälainen tila on käytettävissä? Yhä<br />

harvemmin tarjolla on ylenpalttisesti syötävää ja juotavaa.<br />

Sen sijaan kannattaa miettiä jotain omaperäistä<br />

ja juuri omaan konseptiin sopivaa tarjottavaa. Joidenkin<br />

mielestä kaikki on vain sattumaa ja turhaa vouhotusta.<br />

Uskon, että nämä kaikki palaset vaikuttavat<br />

siihen kokonaiskuvaan, minkä asiakas saa edustamastasi<br />

brändistä.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n julkistamistilaisuudessa tarjolla oli <strong>mallisto</strong>n<br />

värimaailmaa jäljitteleviä vihreitä ja mustia viinirypäleitä<br />

ja valkoisia vaahtokarkkeja. Lisäksi tarjoiltiin tuotekehitysvalmentajan<br />

kotimaan Kolumbian ananaskirsikoita<br />

sekä perinteisesti kuohuviiniä. Pöydillä oli valkoiset liinat<br />

ja <strong>JUUREVA</strong>n väreihin sopivat kukka-asetelmat tilattiin<br />

paikalliselta floristilta. Lisäksi musiikkiopistosta tuli duetto<br />

esittämään porilaisittain jazzia. Muu ohjelma koostui<br />

puheista ja näyttelyn esittelystä.<br />

Julkistamistilaisuus oli kaikin puolin onnistunut ja lämminhenkinen<br />

tilaisuus. Ainoa negatiivinen piirre liittyi<br />

käytössä olevaan tilaan. Tilaa ei ollut suunniteltu isoille<br />

näyttelyille eikä tämän tyyppisiin asiakastilaisuuksiin. Tämän<br />

vuoksi avajaiskutsuja jouduttiin rajoittamaan, koska<br />

ei voitu tietää, kuinka paljon vieraita tilaisuuteen saapuu.<br />

Vieraille haluttiin jakaa kiitoslahjat, mutta loppujen lopuksi<br />

heitä kiitettiin <strong>JUUREVA</strong>n kotisivujen välityksellä<br />

melko pian julkistamisen jälkeen.<br />

Tiedotusvälineet ja mediasuhteet<br />

Mediasuhteiden rakentaminen alkaa parhaassa tapauksessa jo<br />

ennen varsinaisen hankkeen käynnistymistä. SatakuntaMallisto<strong>hanke</strong><br />

sai arvokasta julkisuutta jo ennen hankkeen käynnistystä.<br />

Muutamat paikalliset lehdet mainostivat jutuissaan tulevaa<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>a jo kuukausia ennen hankkeen käynnistymistä.<br />

Tällä oli vaikutuksensa myös kentän aktiivisuuteen. Käsityöyrittäjät<br />

ottivat yhteyttä oma-aloitteisesti ja kyselivät hankkeen<br />

aloittamisen aikataulua.<br />

Projektiviestinnässä korostuu tiedotusvälineihin kohdistuva<br />

viestintä. Tiedotustilaisuuksia järjestetään ja mediapaketteja<br />

laaditaan. Viestintätyö kannattaa aloittaa kunnollisen medialistan<br />

laatimisella. Tässä kannattaa hyödyntää oman taustaorganisaation<br />

jo olemassa olevia listoja. Niitä voi karsia ja myös<br />

täydentää alan ammattilehdillä. Mediaan kannattaa luoda henkilökohtaiset<br />

suhteet. Pitkällä juoksulla oman alan toimittajat<br />

tulevat tutuiksi, jolloin heihin voi olla myöhemmin henkilökohtaisesti<br />

yhteydessä.<br />

Viestintästrategiaan on syytä kirjata kunkin tiedotteen kärki:<br />

miksi tämä asia on erityinen ja miksi toimittajan on syytä tulla<br />

juuri sinun tiedotustilaisuuteesi. Pienellä paikkakunnalla kannattaa<br />

ottaa selvää myös paikallislehtien painatusaikataulut ja<br />

jos mahdollista olla järjestämättä tiedotustilaisuutta painamista<br />

edeltävänä päivänä, jolloin pienen lehden toimittaja ei pääse<br />

tulemaan. Isojen sanomalehtien kanssa voi yrittää solmia<br />

62 63<br />

Näyttelyissä leikekirjat ja muu materiaali kannattaa<br />

laittaa esille ja selattavaksi. Kuva: Jenni Tuulasjärvi 2008.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeelle kertyi kaksi isoa leikekirjaa.<br />

Kuva: Essi Lindberg 2009.<br />

Lehdistötilaisuus Galleria Gylichissa, Vuojoen kartanolla.<br />

Kuva: Jenni Tuulasjärvi 2008.


mediayhteistyötä. SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong>tta onnisti,<br />

kun maakunnan päälehti Satakunnan Kansa halusi<br />

kulttuurisivuillaan esitellä isoilla henkilöhaastatteluilla<br />

ja kuvilla kunkin <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n tekijän ennen<br />

<strong>mallisto</strong>n julkistamista. Tämä erityislaatuinen näkyvyys<br />

poiki muutaman jälleenmyyjän ja lisäsi ei-muotoiluorientoituneen<br />

kaduntallaajan tuntemusta maakunnan<br />

kädentaitajista.<br />

Tiedotusvälineitä voi lähestyä kukin omalla tavallaan.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeessa medialle laitettiin noin<br />

viikko ennen tiedotustilaisuutta kutsu, jossa mainittiin<br />

lyhyesti tilaisuuden sisältö, aikataulu, paikka ja muut<br />

osallistujat. Hankkeen tavoitteena oli paikallisten käsityöosaajien<br />

näkyvyyden lisääminen. Tästä syystä oli<br />

tärkeää, että tiedotustilaisuuksissa oli paikalla oli JUU-<br />

REVAlaisia kertomassa tuotteistaan ja yrityksestään.<br />

Itse tilaisuuteen laadittiin lehdistöpaketti, joka sisälsi<br />

myös varsinaisen tiedotteen. Tiedote täytyy muistaa<br />

lähettää lehdistöpäivänä myös kaikille niille medioille,<br />

jotka eivät päässeet itse tilaisuuteen. Useat lehdet kirjoittavat<br />

juttunsa hyvän tiedotteen pohjalta. <strong>JUUREVA</strong>n<br />

kotisivuilla on medialle omat sivunsa, josta tunnusten<br />

kanssa voi ladata jutun yhteyteen logot, tuotekuvat tai<br />

tekijäkuvat. Myös muu lehdistölle suunnattu aineisto<br />

löytyy sieltä. Tämä on hyvä käytäntö, joka kannattaa<br />

ehdottomasti ottaa käyttöön. Näin karsitaan sähköpostin<br />

ruuhkautumista isoista kuvatiedostoista sekä<br />

vähennetään amatöörikuvaajien käyttämiä tuotekuvia,<br />

jotka eivät tee oikeutta kauniille muotoilutuotteille.<br />

Kannattaa ottaa rohkeasti ylös tilaisuudessa vierailevien<br />

toimittajien yhteystiedot. Se on oleellista jo pelkästään<br />

mediaseurannan vuoksi. Mediaseurantaa on<br />

syytä tehdä heti projektin alusta lähtien. Seurantaa voi<br />

tehdä monella tavalla. Yksinkertaisimmillaan se on tiedosto,<br />

johon listaa kaikki projektista kirjoitetut jutut /<br />

radiohaastattelut / tv-spotit. Seurantaan tulee laittaa<br />

ainakin lehtijutun kohdalla jutun otsikko, kirjoittaja,<br />

lehti ja julkaisupäivä. Vaihtoehtona on myös leikekirjan<br />

ylläpitäminen joko perinteisesti leikkaa-liimaa-menetelmällä<br />

tai nykyaikaisemmin sähköisesti. SatakuntaMalliston<br />

mediaseurantaa tehtiin sekä listalla että<br />

perinteisellä leikekirjamenetelmällä. Hankkeelle kertyi<br />

kaksi isoa leikekirjaa, joissa on reilut 100 artikkelia<br />

<strong>JUUREVA</strong>sta. Näkyvyyskampanja onnistui tältä osin<br />

hyvin. Vuonna 2009 messudebyytti Helsingin Habitaremessuille<br />

poiki <strong>JUUREVA</strong>lle runsaasti medianäkyvyyttä.<br />

<strong>JUUREVA</strong> oli Suomen Messujen tekemien mediaosumakartoitusten<br />

perusteella yksi parhaiten näkyvyyttä<br />

saanneista uusista näytteilleasettajista Habitaressa<br />

vuonna 2009. Leikekirjoja on myöhemminkin mukava<br />

selata ja niitä voi laittaa esimerkiksi näyttelytilanteissa<br />

selattavaksi. Leikekirjat ovat myös arvokasta aineistoa<br />

myöhempiä projekteja suunniteltaessa, apurahoja<br />

haettaessa tai vaikka tutkimustyön kenttäaineistona.<br />

Sisäinen viestintä<br />

Sisäinen viestintä, jota kutsutaan myös sisäiseksi tiedottamiseksi<br />

tai sisäiseksi informoimiseksi, kohdistuu<br />

nimensä mukaisesti työ<strong>yhteisö</strong>n jäseniin. Sisäistä<br />

viestintää tarvitaan kertomaan työ<strong>yhteisö</strong>n tapahtumista.<br />

Viestinnän tulee olla avointa ja nopeaa. Oman<br />

henkilöstön ei kuuluu tietää työ<strong>yhteisö</strong>n asioista lehtiä<br />

lukemalla, vaan asiat kerrotaan ensin omalla väelle<br />

ja sen jälkeen vasta muille. Pienissä projekti<strong>yhteisö</strong>issä<br />

sisäisen viestinnän tarvetta ei juuri ole tai sitä ei<br />

tiedosteta. Liian usein projekti ja sen työntekijä jää<br />

erilleen taustaorganisaatiosta juuri sisäisen viestinnän<br />

puutteen vuoksi. Se on harmillista. Tulee muistaa, että<br />

työkavereilla on omat sidosryhmänsä ja lähipiirinsä,<br />

joille sinun lähettämäsi tieto voi helposti ohjautua.<br />

Lähiverkkojen olemassaoloa ja niiden valtaa ei tule<br />

väheksyä.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen kohdalla sisäiseksi viestinnäksi<br />

voidaan laskea tiimin sisäinen viestintä. Tiimillä<br />

tarkoitetaan <strong>JUUREVA</strong>laisia, tuotekehitysvalmentajaa<br />

sekä graafista suunnittelijaa. Myöhemmässä<br />

vaiheessa ydintiimiin kuuluivat projektipäällikön lisäksi<br />

vain <strong>JUUREVA</strong>laiset. Heidän välinen viestintäliikenne<br />

oli hankkeen aikana erittäin aktiivista. Välineet olivat<br />

moninaiset ja viestittäviä asioita valtavasti. Toiminnan<br />

vakauduttua ja kokemuksen kasvaessa myös viestiliikenne<br />

sai järkevät mittasuhteet. Se mahdollisti myös<br />

viestintäkanavien yhdenmukaistamista.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

Sisäisen viestinnän keskeisimpiä tehtäviä ovat:<br />

• Informointi eli henkilöstön tiedottaminen sitä<br />

koskevista asioista.<br />

• Keskustelu eli tiedotetaan ja keskustellaan<br />

yhteisistä asioista, mutta myös kunkin<br />

henkilön omasta työstä esim. esimies-alainenkeskusteluissa.<br />

• Perehdyttäminen eli uusien työntekijöiden<br />

opastaminen työhön ja talon tavoille.<br />

• Sisäinen markkinointi eli huolehditaan siitä, että<br />

henkilöstö tuntee ja ottaa työssään huomioon<br />

uutuustuotteet ja -palvelut sekä uudet ideat ja<br />

suunnitelmat.<br />

• Vuorovaikutus eli järjestetään mahdollisuuksia<br />

ihmisten väliseen vuorovaikutukseen sekä<br />

virallisissa että epävirallisissa yhteyksissä.<br />

Vuorovaikutus lisää henkilöstön motivaatiota,<br />

yhteistyötä sekä parantaa työviihtyvyyttä.<br />

64 65


KOMMENTTIKIRJOITUS:<br />

<strong>JUUREVA</strong>sta saa olla ylpeä<br />

Heidi Valtonen, Vida Design<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong> on tekijöidensä summa. Korkealaatuiset,<br />

upeat tuotteet ja huoliteltu graafinen ilme<br />

tukevat toisiaan. Vaikka graafista suunnittelijaa /<br />

valokuvaajaa ei listata <strong>mallisto</strong>n tekijöiden joukossa,<br />

niin tavallaan koen kuuluvani mukaan ”porukkaan”.<br />

Aivan kuten <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>, niin myös<br />

graafinen ilme syntyi kovalla työllä ja paljon aikaa<br />

käyttäen. Valokuvatessani tekijöitä ja tuotteita sain<br />

tutustua satakuntalaisiin kädentaitajiin henkilökohtaisemmin<br />

kuin olisin pelkästään graafisena suunnittelijana<br />

saanut sähköpostin, työpajojen ja briefvastausten<br />

kautta.<br />

On ollut hienoa kuulla positiivista palautetta JUU-<br />

REVA-<strong>mallisto</strong>n visuaalisesta ilmeestä. Työnäytteenä<br />

<strong>JUUREVA</strong> on ollut merkittävä niin onnistuneen<br />

lopputuloksen kuin hankkeen näkyvyydenkin<br />

ansiosta.<br />

Mitä olisin tehnyt toisin?<br />

Aina on varaa parantaa jotain työskentelyssään – työn<br />

jälkeä, tehokkuutta, viestintää ja omaa aktiivisuutta.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kanssa oli ennalta sovittu budjetti ja projektipäällikkö<br />

oli antanut listan toteutettavista painotuotteista.<br />

Budjetti ja annetut raamit passivoivat toteuttamaan<br />

vain tilatut työt.<br />

Jälkikäteen olen miettinyt, että hyödynnettiinkö nyt<br />

kaikki sopivat markkinointikeinot? Olisiko <strong>JUUREVA</strong>lle<br />

sopinut esim. sähköinen uutiskirje? Olisiko pitänyt<br />

tutkia ja analysoida kotisivujen kävijöitä ja panostaa<br />

vielä enemmän hakukoneoptimointiin? Budjetista olisi<br />

voitu jättää painattamatta esimerkiksi postikortit ja<br />

kokeiltu jotain muuta vaihtoehtoa mainontaan.<br />

Sähköisen viestinnän puutteet<br />

<strong>JUUREVA</strong> panosti paljon painotuotteisiin, kuten esitteisiin<br />

ja tuotekatalogiin. Sähköisen mainonnan keinoista<br />

hyödynnettiin pääasiassa kotisivuja, sähköpostitse<br />

lähetettäviä kutsuja ja selattavaan muotoon<br />

toteutettua sähköistä tuotekatalogia.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n Facebook-sivu keräsi yli 100 seuraajaa,<br />

mutta silloin tällöin tapahtuneen tiedottamisen sijaan<br />

olisi voitu aktivoida ihmisiä. ”Mikä on sinun suosikkisi<br />

<strong>JUUREVA</strong>-tuotteista?”, ”Minkä seuraavista vaihtoehdoista<br />

haluaisit <strong>JUUREVA</strong>-valikoimaan?”, ”Lähetä<br />

kuva <strong>JUUREVA</strong>-tuotteesta sisustuksessasi” jne. Näin<br />

oltaisiin saatu tärkeää tuotekehitystietoa ja kuvamateriaalia<br />

<strong>JUUREVA</strong>n käyttäjiltä.<br />

Tiedottajalle tarvetta<br />

<strong>JUUREVA</strong> olisi kaivannut tiedottamisesta vastaavan<br />

henkilön, joka olisi ollut yhtä ajan tasalla kuin projektipäällikkö.<br />

Projektipäälliköt hoitivat tiedottamiseen<br />

liittyvät työt hyvin. Olisin kuitenkin kaivannut JUURE-<br />

VAlle kaupallista markkinointiviestinnän suunnitelmaa.<br />

Tiedotusta maltillisesti<br />

<strong>JUUREVA</strong>n tyyliin sopi maltillinen tiedottaminen.<br />

Mielenkiintoista olisi testata, miten esim. sähköiset<br />

myyntikampanjat purevat <strong>JUUREVA</strong>n myynnissä.<br />

Tärkeäähän <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n jatkuvuudelle on<br />

sen kaupallinen kannattavuus. Toivon, että yhteistyö<br />

<strong>JUUREVA</strong>-yrittäjien kanssa jatkuu tulevaisuudessakin<br />

ja voimme yhdessä ideoida uudenlaisia markkinointikampanjoita.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 4: totEUtUs<br />

Kotisivujen kävijätilastoja<br />

Vuosi kävijöitä<br />

2008 1056 (sivut julkaistiin syyskuussa 2008)<br />

2009 5428<br />

2010 3353 (1.1.–29.9.2010)<br />

kävijätilastot ajalta 30.5.2009–29.9.2010<br />

(Google Analytics asennettiin 30.5.2009)<br />

www.juureva.fi-sivut ovat saaneet kävijöitä joka puolelta<br />

maailmaa. mm. seuraavista maista on tullut kävijöitä:<br />

Ruotsi, Ranska, saksa, iso-Britannia, Venäjä, Brasilia, Viro,<br />

yhdysvallat, sveitsi, puola, hollanti, Espanja, Ukraina, kiina,<br />

norja, Japani, liettua, latvia, kanada, tsekki, tanska, israel,<br />

intia, Etelä-Afrikka, Unkari, Australia, nigeria, italia, portugali,<br />

Valko-Venäjä ja kazakhstan. lisäksi monia muita maita,<br />

joista oli vain käynyt sivuilla vain yksi vierailija.<br />

kävijät viettivät sivuilla aikaa keskimäärin n. kaksi minuuttia.<br />

suomen sisällä kävijöitä tuli hieman enemmän helsingistä<br />

(1 477) kuin <strong>JUUREVA</strong>lle läheisestä porista (1 450).<br />

kävijöistä 2 509 saapui sivulle Googlen kautta ja 1 145 kirjoitti<br />

kotisivujen osoitteen suoraan selaimen osoiteriville.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n tekijöiden kotisivuilta saapui <strong>JUUREVA</strong>n sivuille<br />

eniten iro mäntykorven ahjonakka.com-sivuilta. suosituimmat<br />

top-10 hakusanat olivat juureva (595 hakua), essi lindberg<br />

(96), puuseppä pori (96), emma susi (83), marianne<br />

friberg (68), iro mäntykorpi (61), korusuunnittelija (58), juureva<br />

<strong>mallisto</strong> (49), juureva.fi (46) ja hopealuu (45).<br />

suosituin sisältö oli etusivun jälkeen tuotteet (3 992 kävijää),<br />

tekijät (1 606) ja myynti (8 91). tekijöistä suosituin oli iro<br />

mäntykorpi (641). mobiililaitteilla vierailu oli vähäistä (15).<br />

66 67


meys, reiluus, vahvuus, SATAKUNTA-<br />

UREVUUS, maanläheisyys, luonnon-<br />

materiaalisuus, AJATTOMUUS, unisex,<br />

graafisuus, REHELLISYYS, ei kosiskele,<br />

mori, pehmeys, reiluus, vahvuus, SA-<br />

ISUUS, maanläheisyys,JUUREVUUS, lu-<br />

eriaalit, materiaalisuus, AJATTOMUUS,<br />

<strong>JUUREVA</strong> – satakuntalaista muotoilua<br />

<strong>mallisto</strong>n tekijät<br />

ömyys, graafisuus, REHELLISYYS, ei ko-<br />

68 69


Marianne Friberg<br />

taidekäsityöläinen<br />

Verhoilu Pryyli Oy, Harjavalta<br />

Koen vahvasti olevani osa kädentaitajien jatkumoa.<br />

Minut saa syttymään kaikki rosoinen, karhea ja kulunut.<br />

Materiaalit, jotka vievät kauas muinaisuuteen,<br />

esi-isieni maailmaan. Terva, hamppu, rauta, ruoste,<br />

teräs ja kupari saavat mieleni kuplimaan. Valmistan<br />

käyttö- ja taidetekstiileitä sekä metalliveistoksia.<br />

Työtekniikoista omakseni olen kokenut kudonnan,<br />

polttoleikkauksen ja hitsauksen. Yhdistelen uteliaasti<br />

eri tekniikoita ja materiaaleja. Olen alkujaan helsinkiläinen.<br />

Vähitellen olen juurtunut Satakuntaan täällä<br />

syntyneiden lasteni myötä. Kaiken kaikkiaan suhtaudun<br />

elämään intohimoisesti ja uteliaasti!<br />

www.karudesign.com<br />

KARU design -sarja<br />

Hamppu ja metalli ovat kestävinä materiaaleina kulkeneet<br />

ihmisen sotavarusteissa tuhansia vuosia. Nyt rauhanomaisesti<br />

yhteen kudottuna sisustukseen, tuoden tuulahduksen öiseltä<br />

kimaltelevalta mereltä.<br />

KARU design -ruokailualusta<br />

musta hamppu ja teräs<br />

taotulla napilla ja ilman<br />

koko: 30x50 cm<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

KARU design -kaitaliina<br />

musta hamppu ja teräs<br />

koko: 10x105 cm<br />

70 71


Terhi Laitila<br />

muotoilija<br />

TukuTuku Design, Rauma<br />

Olen syntyperäinen raumalainen fi ltintekijä, villan<br />

viettelemä. Raumalaisuus merkitsee minulle juuria,<br />

perinteitä, Vanhan Rauman katuja mukulakivineen,<br />

merta suolaisine pärskeineen ja karheita kallioita.<br />

Valmistan käyttö- ja sisustustekstiilejä käsin huovuttamalla.<br />

Huovuttamisen lisäksi kankaankudonta on<br />

vahva tekniikkani. Luonto, oma perhe ja asiakkailta<br />

saatu palaute toimivat inspiraation lähteenä. Toivon<br />

tuotteitteni antavan hyvää mieltä käyttäjilleen.<br />

www.tukutuku.fi<br />

WIIRU & HAPSU -sarja<br />

Kuvio kattaustekstiilien pinnassa muistuttaa<br />

meren ja jään taiteilemia uurteita kallioissa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

WIIRU-pressomyssy<br />

käsin huovutettu<br />

100 % villaa<br />

korkeus 28 cm, Ø 19 cm<br />

saatavana myös mustana ja vihreänä<br />

HAPSU-pannunalunen<br />

käsin huovutettu<br />

100 % villaa<br />

koko: n. 20x20 cm<br />

värit: musta, valkoinen, vihreä, mustavalkoinen<br />

72 73


Annamari Salmi<br />

muotoilija, tutkiva kuvataiteilija<br />

A2 design, Pori<br />

Elinympäristö ja erilaiset maat ja paikat inspiroivat<br />

minua. Kokemukset ja valokuvaamani kuvat ovat<br />

suunnitteluprosessissa mukana. Esteettisyys,<br />

ekologisuus ja eettisyys ovat arvoja, jotka ohjaavat<br />

tavoitteissani funktionaalisten ja ajattomien<br />

tuotteiden suunnittelua.<br />

Muotoilussa keskityn olennaisen esiin tuomiseen,<br />

jonka toivon välittävän rauhallista ja vahvaa<br />

tunnelmaa. Haluan luoda hyviä tuotteita, jotka<br />

miellyttävät käyttäjäänsä pitkänkin ajan kuluttua.<br />

Vahva näkemys ja intohimoinen suhtautuminen<br />

elämään leimaavat töitäni. Porilaisena muotoilijana<br />

suunnittelen mm. graafi sia printtejä tekstiilituoteperheisiin.<br />

www.a2design.fi<br />

KOIVU-sarja<br />

Koivu-sarja on syntynyt suomalaisista kesämuistoista.<br />

Hän nojaa vasten koivua ja hymyilee. Kädessään vihta, jonka<br />

sidoimme yhdessä... Valokuva palauttaa mieleeni muistot,<br />

kesän ja puhtaan onnen tunteen!<br />

KOIVU-sisustustyyny<br />

päällinen: 100 % puuvillacanvas, brodeeraus<br />

täyte: 100 % polyesteri<br />

koot:<br />

S=40x20 cm<br />

M=60x30 cm<br />

L=80x40 cm<br />

väri: vihreä<br />

KOIVU-peite<br />

100 % puuvillacanvas<br />

koot & värit:<br />

S=133x133 cm, valkea<br />

M=140x200 cm, harmaa<br />

L=140x240 cm, musta<br />

käsinpainettu kuviointi<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

74 75


Sirpa Luukkonen<br />

taidekäsityöläinen<br />

Sirpa Luukkonen Tmi, Huittinen<br />

Olen taiteileva käsityöläinen, keramiikka-artesaani,<br />

jolla harrastus muuttui vähitellen työksi.<br />

Tuotteitani ovat pääasiassa erilaiset korkeanpolton<br />

keramiikasta valmistetut vadit, kaitaliinat, reliefit,<br />

veistokset sekä korut. Ideat ja aiheet töihini löydän<br />

yleensä luonnosta.<br />

Saven työstäminen on hyvin rentouttavaa, mutta<br />

halutessani rentoutua muualla kuin saven, perheen<br />

tai ystävien parissa, otan esille öljy- tai vesivärit, myös<br />

ratkomaton ristikko voi olla vaikea ohittaa.<br />

www.sirpaluukkonen.fi<br />

HEINÄ-sarja<br />

Leppeässä kesätuulessa huojuvat heinän korret, joihin lapsena<br />

keräsin mansikat – ne vähät, jotka eivät menneet parempiin<br />

suihin.<br />

HEINÄ-sarjaa on saatavana mustana, kuvioinnilla sekä näiden yhdistelmänä.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

76 77<br />

Servettirengas<br />

Keraaminen kaitaliina<br />

korkeanpolton keramiikkaa<br />

koot: 8x23 cm & 11x23 cm & 14x23 cm<br />

kaitaliinaa voidaan käyttää myös mm. pannunalusena,<br />

katelautasena ja lasinalusena


Iro Mäntykorpi<br />

seppä<br />

Taitotakomo Ahjon Akka, Pori<br />

Olen Porin Kallon tuulissa kasvanut seppä, jolla on<br />

monta rautaa tulessa. Taitojani olen kartuttanut<br />

monilla käsityöaloilla kuten lavasterakentamisessa,<br />

somistamisessa sekä valo- ja äänitekniikassa.<br />

Silti kuumana hehkuva rauta on vienyt minut<br />

mennessään ja sille tielle olen jäänyt.<br />

Sepäntaitoja olen opiskellut Karjaalla, Ruotsin<br />

Hedenäsetissä ja kokeneiden seppien kisällinä<br />

mm. Fiskarsissa ja Harjavallassa. 2010 aloitin<br />

mestarikurssin. Oma pajani valmistaa yksilöllisiä<br />

sepäntuotteita nykypäivän tarpeisiin, perinteitä<br />

kunnioittaen.<br />

www.ahjonakka.com<br />

IRONIA-sarja<br />

Ahjon kuumassa tulessa rauta saa kauniin pinnan.<br />

Hehkuvana se taotaan vaskisella vasaralla kulhoiksi ja<br />

tarvekaluiksi.<br />

IRONIA-pullonavaaja<br />

IRONIA-korkkiruuvi<br />

ruuviosa tehdasvalmisteinen<br />

IRONIA-viinipullonkorkki<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

IRONIA-vadit<br />

takorauta<br />

Koot: n. 10 cm, 15 cm,<br />

20 cm, 30 cm, 40 cm (tilauksesta)<br />

78 79


Mari Syrén<br />

koru- ja esinemuotoilija<br />

Mari Syrén Doing Design, Kauttua<br />

Olen alun perin porilainen, ja monien etappien jälkeen<br />

päätynyt asumaan Euraan, isovanhempieni entiseen<br />

kotitaloon. Suunnittelen ja valmistan pääasiassa<br />

koruja, vaikka viime vuosina olen tehnyt myös<br />

muutamia syrjähyppyjä kuvataiteen puolelle.<br />

Pidän väreistä, orgaanisista muodoista, tarinoista<br />

suunnittelun takana, elävistä ja rikotuista pinnoista<br />

sekä ennakkoluulottomasta asenteesta. Rakastan<br />

käsillä tekemistä, ja toivon, että ilo ja tekemisen<br />

meininki näkyy myös lopputuloksessa!<br />

www.marisyren.net<br />

YYTERI-korusarja<br />

Yyterin kuusi kilometriä pitkä dyynialue on ainutlaatuinen<br />

koko Euroopassa. Tuuli kasaa hienoa hiekkaa dyyneiksi, jotka<br />

liikkuvat ja kasvavat vähitellen.<br />

Rannalla hiekka muodostaa aaltomaisia kuvioita tuulen ja<br />

veden vaikutuksesta. Korut on tehty ikivanhalla valutekniikalla<br />

valamalla sula hopea seepiankuoreen. Koru saa kuvionsa<br />

kuoren kalkkiosan muodostamasta rakenteesta.<br />

YYTERI-sormus<br />

Kaikki korut ovat hopeaa, pakattu mustiin kartonkirasioihin.<br />

Osa koruista on uniikkeja, osa valettu sarjassa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

YYTERI-riipukset (pyöreä/pitkulainen)<br />

hopeavaijerilla (pituus 42 cm)<br />

käärmeketjulla (pituus 45 cm)<br />

kolminkertaisella nahkanauhalla (42/45 cm)<br />

80 81


Marko Timonen<br />

puuseppä<br />

Verstas2, Pori<br />

Olen puuseppä! Kotoisin olen Helsingistä, mutta<br />

kotiutunut hyvin Poriin. Olen ylpeä ammatistani.<br />

Arvostan ammatin pitkiä perinteitä.<br />

Yhdistän töissäni vanhoja taitoja ja tekniikoita uuteen<br />

muotoiluun. Huolellisesti tehdyt rakenteelliset yksityiskohdat<br />

ja liitokset saavat näkyä. Minulle on tärkeää,<br />

että valmistamallani esineellä on tehtävä.<br />

Puu materiaalina haastaa tekijän. On osattava valita<br />

oikea puulaji kohteen mukaan. Pintakäsittelyssä<br />

käytän menetelmiä, jotka korostavat puun kauneutta<br />

ja säilyttävät sen luonnollisen tunnun.<br />

www.puuseppa.fi<br />

LENTO-sarja<br />

LENTO-sarjan tuotteissa yhdistyy keveys ja<br />

toiminnallisuus perinteiseen puusepän työhön.<br />

LENTO 410<br />

pieni tarjoilualusta | koko: 410x250x31 mm<br />

koivu, lämpökäsitelty koivu tai jalava, kumijalat<br />

LENTO 520<br />

tarjoilualusta | koko: 520x320x31 mm<br />

koivu, lämpökäsitelty koivu tai jalava, jalat tammi tai kumi<br />

LENTO 640<br />

tarjotin | koko: 640x380x38 mm<br />

koivu, lämpökäsitelty koivu tai jalava, jalat tammi tai kumi<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

82 83


Jan Torstensson<br />

Lasinpuhallusartesaani<br />

Tuulikki Tähtivaara-Torstensson<br />

Korusuunnittelija<br />

Lasistudio Jan Torstensson Oy, Kiikoinen<br />

Pitkä yhteiselo on luonut meistä työparin, joka<br />

ymmärtää helposti toistensa ajatukset. Olemme<br />

työstämme innostuneita, ja meillä on samanaikaisesti<br />

pää pilvissä ja jalat maassa. Työskentelymme on hyvin<br />

vuorovaikutteista suunnitellessamme uusia esineitä.<br />

Lasin pariin meidät johdatti Jannen suvun 1700-luvun<br />

alusta asti juontavat lasinpuhaltajaperinteet. Janne<br />

on lasinpuhaltaja kahdeksannessa sukupolvessa.<br />

Perinteisen lasinpuhalluksen ohelle lasistudio<br />

on kehittänyt oman tapansa valmistaa esineitä<br />

kierrätetystä pakkauslasista. Tämän menetelmän<br />

kehittämisestä ja toteuttamisesta Lasistudio sai<br />

Satakunnan INNOSUOMI 09 -palkinnon.<br />

www.lasistudio.fi<br />

KANTTI-sarja<br />

Kiikoisten vanhalla huoltoasemalla jatketaan suvun yli<br />

kolme vuosisataa kestänyttä lasinpuhalluksen perinnettä<br />

valmistamalla ekologisia uniikkiesineitä sarjatuotantona.<br />

KANTTI-sarja on valmistettu käsityönä energiatehokkaasti<br />

kierrätetyistä viinipulloista.<br />

KANTTI-juomalasi<br />

korkeus n. 11 cm<br />

valmistettu piccolo-viinipullosta<br />

KANTTI-kaadin<br />

korkeus: n. 24 cm<br />

valmistettu viinipullosta<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät<br />

84 85


Helena Vienola<br />

taidekäsityöläinen<br />

Hopealuu ky, Kiikoinen<br />

Luusta on tullut lempimateriaalini hopean ja<br />

kuparin lisäksi. Keskiajan taide sekä ornamentiikka<br />

kiehtovat mieltä. Teen luukoruja ja käyttöesineitä<br />

lohikäärmeriipuksista käteen käyviin aterimien<br />

kahvoihin ja juomasarviin.<br />

Inspiraation lähteenä on myös oman pihan<br />

mummonmökkipajan ikkunoista näkyvä Kiikoisten<br />

maalaismaisema. Eikä ole muukaan Suomi ihan<br />

vieraaksi jäänyt, sillä minut voi löytää melko varmasti<br />

sieltä missä tapahtuman nimessä on sana keski-,<br />

viikinki- tai muinaisaika.<br />

www.hopealuu.fi<br />

PERHE HIRVINEN<br />

Sarja koostuu puhtaasta, kotimaisesta ja<br />

himmeästi hohtavasta hirvenluusta valmistetuista<br />

tuotteista. PERHE HIRVINEN<br />

soveltuu erinomaisesti kattaukseen ja<br />

ateriointiin.<br />

86 87<br />

SUSHI HIRVINEN<br />

syömäpuikot<br />

LEIKKELE HIRVINEN<br />

haarukkasarja leikkeleille<br />

RINKULA HIRVINEN<br />

lautasliinarenkaat<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – mAlliston tEkiJät


VAIHE 5: SUVANTO<br />

Intensiivinen ensimmäinen toimintavuosi, pitkä<br />

tuotekehitysjakso sekä <strong>mallisto</strong>n julkistaminen olivat<br />

hankkeen menestymisen mittareita. Työssä onnistuttiin,<br />

mutta se alkoi myös uuvuttaa. Tässä kappaleessa<br />

käydään läpi niitä kipukohtia, jotka aiheuttivat<br />

ristiriitoja SatakuntaMallisto-hankkeessa. Nämä ovat<br />

varmasti tyypillisiä ongelmia missä tahansa tapahtumaorientoituneessa<br />

hankkeessa, jonka käytettävät<br />

resurssit ovat suhteellisen pieniä. Tässä luvussa on<br />

hyvä pysähtyä pohtimaan myös tuottajan merkitystä<br />

käsi- ja taideteollisuusalalla. Tarvitseeko muotoilija<br />

tuottajaa ja minkälainen suhde <strong>hanke</strong>maailmassa on<br />

projektipäälliköllä ja tuottajalla? Entä milloin suvanto<br />

taas vaihtuu aallon harjaksi? Tapahtuuko se<br />

<strong>hanke</strong>syklissä piirun verran liian myöhään vai<br />

saadaanko yhteistyö hyville uomille ennen hankkeen<br />

päättämistä?<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 5: sUVAnto<br />

88 Sirpa Luukkonen. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

89


Kipukohtia<br />

Ponnistelut yhteisen päämäärän eteen vaativat veronsa.<br />

Ristiriitoja alkoi syntyä projektin toisena vuonna.<br />

Tähän oli varmasti monia syitä. Päällimmäisenä ehkä<br />

<strong>hanke</strong>väsymys. Oltiin väsyneitä näyttelyiden pystytykseen,<br />

jatkuvaan esillä oloon, yhdessä tekemiseen.<br />

Tämä kiristi henkilösuhteita, paisutti aluksi pieneksi<br />

kuvattuja ongelmia ja synnytti eripuraa tiimin jäsenien<br />

välillä. Ristiriitoja saattoi aiheuttaa myös projektipäällikön<br />

vaihtuminen toisen ja hankkeen kannalta erittäin<br />

tärkeän vuoden alussa. Uusi projektipäällikkö joutui<br />

keskelle uupumuksen valtaamaa tiimiä suhteellisen<br />

vieraan taidemuodon pariin. Luottamuksen saaminen<br />

vaatii aikaa ja panostusta. Tilanne ei ollut helppo<br />

varmaan kenellekään. SatakuntaMallisto-hankkeen ja<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n pelasti hyvin tehty perustus. Pienet<br />

ristiriidat eivät missään vaiheessa horjuttaneet ryhmän<br />

uskoa tekemiseen, vaikka ongelmia tuli monelta suunnalta.<br />

Ulospäin ongelmat eivät näkyneet, vaan projekti<br />

hoidettiin kunnialla loppuun hyvin saavutuksin. Perustukset<br />

olivat niin vahvat, että nyt työtä jatkaa JUURE-<br />

VAlaisten oma yhdistys.<br />

Taidekäsityöyrittäjät ovat hyvin käytännönläheisiä.<br />

Tuotesuunnittelussa ei välttämättä olla totuttu tekemään<br />

yhteistyötä muiden alalla toimivien kanssa, eikä<br />

siihen ole saatu ulkoapäin ohjausta. Myöskään taustoittava<br />

työ ei ole tuttua. Työprosessien kirjoittaminen<br />

tuntuu uuvuttavalta ja taustamateriaalien lukeminen<br />

ajan haaskaamiselta. Suunnitteluprosessit ovat saattaneet<br />

muotoutua aivan eri tavalla ja spontaanisti. Tästä<br />

syystä hankkeen vaativa aloitus tuntui raskaalta. Omia<br />

tuotteita ei ollut aikaisemmin avattu näin tarkasti.<br />

Rakentavan kritiikin antaminen ja vastaanottaminen<br />

muilta tuntui haasteelliselta, ja ikävältäkin. Tulevan<br />

<strong>mallisto</strong>n kannalta tämä prosessin vaihe oli välttämättömyys.<br />

Keskustelut avasivat lukkoja, antoivat uudenlaista<br />

näkemystä omaan ja muiden tekemiseen.<br />

Lähtökohtien ruotiminen myös vahvisti tai heikensi<br />

omaa halua olla mukana tuotekehitysprosessissa. Tämän<br />

jopa rankan prosessin seurauksena kaksi yrittäjää<br />

päättivät jättää hankkeen kesken ennen <strong>mallisto</strong>n<br />

julkistamista.<br />

SatakuntaMallisto-taidekäsityön tuotekehitys<strong>hanke</strong> ja<br />

siinä syntynyt <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong> olivat konseptina uusia.<br />

Pilottimainen <strong>hanke</strong> antoi mahdollisuuden uusien<br />

menetelmien testaamiseen ja erikoisiin verkostoihin.<br />

Siinä on luonnollisesti riskinsä. Uudenlaiset yhteistyöviritelmät<br />

teollisuuden ja taidekäsityön välillä olivat<br />

hankalasti hahmotettavissa. Erityyppisiä ja erilaisin<br />

intressein liikkeellä olevia kumppaneita oli paljon. Niiden<br />

hallitseminen ja suhteiden ylläpitäminen oli projektipäällikön<br />

näkökulmasta antoisaa, mutta raskasta<br />

työtä. SatakuntaMallisto-hankkeen asettamat tavoitteet<br />

olivat kunnianhimoiset ja niiden täyttyminen vaati<br />

hartiavoimin töitä kaikilta. Hankkeen intensiivisyys yllätti.<br />

Tavoitteita oli liikaa. Tai pikemminkin niiden täyttämiseen<br />

oli liian vähän resursseja. Myöskään mukaan<br />

valituilla muotoilijoilla ei ollut käsitystä siitä, kuinka<br />

paljon <strong>hanke</strong> vie heidän aikaansa yrittäjinä.<br />

Aika on myös rahaa. <strong>JUUREVA</strong>laisten kaltaisten mikroyrittäjien<br />

kohdalla tämä tarkoitti rahallista panostusta<br />

protomallien tekemiseen, työajan antamista<br />

projektille ja <strong>mallisto</strong>n eteen, matkustuskuluja tapaamispaikoille<br />

sekä toisena vuonna puhdasta rahaa<br />

hankkeen omarahoitusosuuden kattamiseksi. Se aika,<br />

jona yrittäjä ei ollut pitämässä oman työ- ja liiketilan<br />

ovia auki maksaville asiakkaille, kavensi entisestään<br />

käsityöyrittäjän leipää. <strong>JUUREVA</strong>laisten odotukset<br />

<strong>mallisto</strong>n kaupallisesta menestyksestä olivat kovat.<br />

Sen takia pettymys oli suuri, kun <strong>mallisto</strong> ei myyntinäyttelyissä<br />

myynyt hyvin ja jälleenmyyjien ja uusien<br />

myyntipaikkojen saaminen tuntui olevan kiven takana.<br />

Myös yrityksille ja kunnille suunniteltu ja räätälöity lii-<br />

kelahjapuoli takkusi. Tähän oli syynsä myös taantumaan<br />

ajautuneella yhteiskunnalla. Vaikka <strong>mallisto</strong> ei<br />

ensimmäisenä olemassaolovuonna vielä myynyt kokonaisuutena<br />

hyvin, olisi oltava armollinen ja kärsivällinen.<br />

Hankkeeseen ja <strong>mallisto</strong>n syntyyn pistetty raha ei<br />

voi poikia samana vuonna, eikä vielä seuraavanakaan.<br />

Prosessin vaikutukset saattavat näkyä vasta usean<br />

vuoden jälkeen. Niitä on sen vuoksi vaikea yhdistää<br />

hankkeen tuloksiksi. Hankkeessa mukana ololla on<br />

saattanut olla vaikutuksensa esimerkiksi paikallisiin ja<br />

kansallisiin tunnustuksiin, yllättäviin tuotetilauksiin ja<br />

ulkomaille saatuun näyttelykutsuun 8 .<br />

8 Esimerkkejä tunnustuksista ja apurahoista:<br />

Vuoden taidesepäksi 2009 valittiin <strong>JUUREVA</strong>n seppä Iro Mäntykorpi<br />

Porista.<br />

Lasistudio Jan Torstensson sai Satakunnan INNOSUOMI 09 -palkinnon<br />

kierrätetyn pakkauslasin valmistuksessa käytettävien menetelmien<br />

kehittämisestä ja toteuttamisesta.<br />

Satakunnan Vuoden 2010 Taito-käsityöyrittäjäksi valittiin <strong>JUUREVA</strong>n<br />

korumuotoilija Mari Syrén Eurasta.<br />

Vuoden 2010 Käsityöläisen Kruunun sai <strong>JUUREVA</strong>n keraamikko Sirpa<br />

Luukkonen Huittisista.<br />

Satakunnan taidetoimikunta myönsi 6 kk työskentelyapurahat<br />

vuodeksi 2010 Iro Mäntykorvelle sekä 3 kk työskentelyapurahan<br />

sai <strong>JUUREVA</strong>n tekstiilisuunnittelija Annamari Salmi Porista.<br />

SKR:n Satakunnan rahasto myönsi <strong>JUUREVA</strong>n tekstiilitaiteilija<br />

Marianne Fribergille (Harjavalta) 6 kk työskentelyapurahan<br />

vuonna 2010.<br />

90 91


Kipukohdaksi muodostui myös ulkomaalaistaustaisen<br />

tuotekehitysvalmentajan palkkaaminen vahvasti paikalliseen<br />

hankkeeseen. Monikulttuurinen ja -kielinen<br />

yhdistelmä oli antoisa, mutta aiheutti alun korrektiuden<br />

jälkeen törmäyksiä. Asiantuntijoiden palkkaaminen<br />

on aina riski, vaikka yhteistä historiaa olisi jo syntynyt.<br />

Jokainen tapaus on ainutlaatuinen ja ratkaisujen<br />

oikeellisuutta ei voi etukäteen tietää. SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

tekemiä ratkaisuja ohjaili hankkeen pilottimainen<br />

luonne, erikoislaatuinen tuotekehitys-case,<br />

aikaisemmat hyvät yhteistyökokemukset, erinomaiset<br />

referenssit sekä rahalliset resurssit. Tuotekehitysvalmennuksessa<br />

<strong>JUUREVA</strong>laiset kokivat ongelmalliseksi<br />

myöhemmin yhteisen kielen puuttumisen, kulttuuriset<br />

erot sekä valmentajan paikallistuntemuksen puutteen.<br />

Projektipäällikkönä olin ajatellut, että tuotekehitysvalmentajan<br />

ei tarvitse tuntea Satakunnan historiaa<br />

ja perinteitä. Päinvastoin voisi olla hedelmällistä, kun<br />

lähtökohta olisi ihan erilainen. Myös nurkkakuntaisuus<br />

voi olla rasite.<br />

Tuottaja – puun ja kuoren välissä?<br />

Tuottajaa voidaan pitää henkilönä, joka toimii taiteilijan<br />

ja tämän (potentiaalisen) asiakkaan välissä.<br />

Tuottaja on silta, joka yhdistää hajanaiset ajatukset,<br />

taiteellisen näkemyksen ja päämäärät vastaanottajan<br />

tarpeisiin ja intresseihin. Tähän viittaa prosessin<br />

idea-vaiheessa esittelemäni ajatus sillanrakentajista.<br />

Tuottaja on hankkeen voimahenkilö, joka<br />

vie asioita eteenpäin vaikka läpi harmaan kiven.<br />

Projekteissa tuottajan töitä tehdään usein projektipäällikön<br />

nimikkeellä. Tuottajan rinnakkaiskäsitteitä<br />

ovat myös mm. taiteellinen johtaja, manageri,<br />

agentti, (art) manager, (art) agent, artist consultant.<br />

Biologiassa tuottaja määritellään autotrofiksi eli<br />

yhteyttämiskykyiseksi eliöksi, mikä on aika osuva<br />

määritelmä myös taiteen kentällä.<br />

Muotoilun kentällä tuottaja on melko uusi toimija.<br />

Muotoilijat ovat usein yrittäjiä ja isommilla muotoilutoimistoilla<br />

ja tuotemerkeillä on laajahko taustaorganisaatio,<br />

jolloin tuottajan tehtäviä hoidetaan esim.<br />

toimitusjohtajan, taiteellisen johtajan, design managerin<br />

tai muulla vastaavalla tittelillä. Tuntumani on,<br />

että 2000-luvulla valmistuneet muotoilijat ovat alkaneet<br />

käyttää ja osaavat käyttää yhä enemmän tuot-<br />

tajan palveluita. Tätä varten on perustettu Suomeen joitakin<br />

yrityksiäkin. Nämä yritykset ovat profiloituneet eri tavoin; jotkin<br />

auttavat nuoria, vastavalmistuneita suunnittelijoita saamaan<br />

tuotteitaan tuotantoon isojen merkkien alle, toiset avustavat<br />

kilpailuiden ja näyttelyiden organisoinnissa, jotkin verkottavat<br />

muotoilijoita yhteen, toiset auttavat tekemään jo hyvistä tuotteista<br />

menestystarinoita brandin rakentamisen, tuotteistamisen<br />

ja konseptoinnin avulla (mm. Sonay Design Strategy & PR,<br />

Design Made Oy, Imu). Valtaosa alan toimistosta sijaitsee pääkaupunkiseudulla.<br />

Jos tuottaja on muotoilukentällä outolintu, on hän vielä kummallisempi<br />

ilmestys taidekäsityöläisten ja käsityöyrittäjien aisaparina.<br />

Näiden pääasiassa yhden hengen mikroyritysten palkkalistoilla<br />

tuottajia tuskin on moniakaan. Sen sijaan tuottajien<br />

palveluita saadaan yrityksen käyttöön esimerkiksi erilaisten<br />

kehittämishankkeiden, luovien alojen yritysneuvonnan sekä paikallisten<br />

ja valtakunnallisten yhdistysten asiantuntijoiden kautta.<br />

Joskus hyvän ja mielekkään kehittämishankkeen tuloksena<br />

saattaa syntyä kiinteä side yrittäjän ja tuottajan välille, mikä<br />

voi johtaa laajempaan yhteistyöhön. <strong>JUUREVA</strong>laisten kohdalla<br />

tuottajasta on puhuttu ja ensimmäinen kokeilu tällä saralla on<br />

kansainvälisen näyttelyn koordinointia varten yhdessä palkattu<br />

tuottaja.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 5: sUVAnto<br />

92 93<br />

<strong>JUUREVA</strong> kattaus. Kuva: Annamari Salmi 2009.<br />

Näyttelyn pystytys. Kuvassa vasemmalta Mari Syrén, Emma<br />

Susi sekä Annamari Salmi. Kuva: Jenni Tuulasjärvi 2008.


Taidekäsityöläiset ovat mielenkiintoinen kohderyhmä<br />

tuottajalle, koska he pyörittävät taiteilijaidentiteetillä<br />

liiketoimintaa. Taidekäsityöläiset tasapainottelevat<br />

taiteilijuuden ja taiteen tekemisen sekä yrittäjyyden ja<br />

liiketoiminnan kiemuroiden välimaastossa. Tuottajan<br />

tilanne on mutkikkaampi. On ymmärrettävä taiteelliset<br />

vaateet ja kunnianhimot, mutta samalla tuottajalta<br />

odotetaan selviä tekoja yrityksen liikevaihdon kasvattamiseksi.<br />

Tuotekehittelyssä pitkälle viety ja mietitty<br />

tuote ei välttämättä olekaan taiteilijan näkemyksen<br />

mukainen, eikä sitä sitten haluta tästä syystä pitää<br />

tuotannossa. Vastakohtia on useita. Toisaalta kaivataan<br />

lisää jälleenmyyjiä, tuotantoketjun keventämistä,<br />

tuotteistamisapua ja apua kansainvälistymiseen. Seuraavalla<br />

viikolla huokaillaan lisääntynyttä työmäärää,<br />

jatkuvaa markkinoiden seuraamisen aiheuttamaa aikapulaa,<br />

resurssien hukkaamista uusiin protomalleihin<br />

ja markkinointiin menevää rahamäärää. Välillä taidekäsityöläiset<br />

kaipaavat taiteilijoina kokemusta kansallisista<br />

ja kansainvälisistä alan kilpailuista ja näyttelyistä<br />

ja seuraavalla viikolla todetaan, miten raskaita<br />

näyttelyjen pystytykset ja siihen liittyvät tukitoimet<br />

ovatkaan. Kaksinapainen toimintakenttä avaa paljon<br />

ovia ja antaa hienoja työmahdollisuuksia, mutta toisaalta<br />

tekee tuottajan työn raskaaksi ja välillä turhankin<br />

monisyiseksi.<br />

SatakuntaMallisto – taidekäsityön tuotekehityshankkeen<br />

hakuvaiheen perustietolomakkeessa yrittäjiä<br />

pyydettiin kirjoittamaan, mitä toiveita hänelle on tuotekehitys<strong>hanke</strong>tta<br />

kohtaan. Ennakkoon annetuissa<br />

listauksissa korostuvat kaikenlainen ammatillinen lisäoppi:<br />

tuotekehitystyö, tuotesuunnittelu ja markkinointi.<br />

Lisäksi kaivattiin lisää myyntikanavia ja verkostoja.<br />

Tämä kaikki vaatii ajallista ja rahallista ponnistelua.<br />

Vaikka yrittäjien toiveet <strong>hanke</strong>tta kohtaan olivat nämä,<br />

yllätti siihen menevä aika monet. Myös uuden tiedon<br />

ja työskentelytapojen omaksuminen vie odotettua<br />

enemmän resursseja. Omia tuotteita ei oltukaan valmiita<br />

muuttamaan kovin helposti. Oman tekijäidentiteetin<br />

pelättiin katoavan siinä prosessissa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-yrittäjiltä kerättiin hankkeen aikana kaksi<br />

kertaa laajempi palaute. Palautetta pyydettiin antamaan<br />

näyttelyistä, myyntitapahtumista, hankkeen tavoitteiden<br />

toteutumisesta, täydennyskoulutuksista ja<br />

tiimitapaamisista, tiedotuksesta, visuaalisesta ilmeestä,<br />

myynnistä sekä mm. tuottajan ja tiimin työskentelystä.<br />

Palautetta kerättiin myös asiakkailta lanseerauksen<br />

sekä vuoden 2009 kesänäyttelyn yhteydessä.<br />

Palautteista tehtiin yhteenvedot ja ne ruodittiin palautekeskusteluissa.<br />

Palaute sisälsi myös SWOT-analyysin,<br />

jota päivitettiin pariin otteeseen.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-yrittäjien palautetta:<br />

• Kaupalliseen menestykseen oltiin tyytymättömiä.<br />

Myynnissä <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>lla koettiin olevan<br />

kehittymisen paikka. Uusia myyntipaikkoja<br />

toivottiin design-painotteisiin myymälöihin Suomen<br />

suurimpiin kaupunkeihin (Helsinki, Tampere,<br />

Oulu). Myös suoramyynnissä (<strong>JUUREVA</strong>a kunta- ja<br />

liikelahjoiksi) nähtiin potentiaalia. Myyntipaikoissa<br />

tulisi panostaa tuotteiden myyntiin, joten tässäkin<br />

kohtaa laatu korvaa määrän.<br />

• Täydennyskoulutuksiin oltiin melko tyytyväisiä.<br />

Koulutuksissa käydyt keskustelut koettiin antoisiksi.<br />

Koulutuksiin ja uuden oppimiseen suhtauduttiin<br />

positiivisesti.<br />

• Säännölliset tiimitapaamiset keräsivät kiitosta ja<br />

tapaamisia pidettiin hedelmällisinä.<br />

• Visuaaliseen ilmeeseen ja valokuvauksiin<br />

oltiin tyytyväisiä.<br />

• Yrittäjien väliseen ryhmädynamiikkaan oltiin<br />

tyytyväisiä ja verkostoitumista muiden yrittäjien<br />

kanssa pidettiin hankkeen merkittävimpänä<br />

saavutuksena medianäkyvyyden lisäksi.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 5: sUVAnto<br />

Erästä muotoilutuottamista käsittelevää tutkimuspaperia<br />

varten <strong>JUUREVA</strong>-yrittäjiltä kysyttiin tuottajaan<br />

liittyviä lisäkysymyksiä:<br />

1. mitä tuottaja mielestäsi tekee?<br />

2. onko muotoilu/taidekäsityöyrittäjälle tuottaja tarpeellinen?<br />

3. käyttäisitkö tuottajan palveluita yrityksessäsi?<br />

4. olisitko valmis palkkaamaan tuottajan?<br />

Aineiston kerääminen jatkuu edelleen, mutta saaduissa<br />

vastauksissa korostuu tuottajan tarpeellisuus yllättävänkin<br />

vahvasti. Tuottajan koetaan tekevän yhteistyötä<br />

tuotteen valmistajan kanssa yhteisen päämäärän<br />

hyväksi. Tuotteita kehitetään ja niitä myydään tavalla,<br />

joka kunnioittaa tuotemaailmaa ja samalla myy hyvin.<br />

Tässä korostuu taidekäsityöläisen asiakaslähtöinen ja<br />

kaupallisesti ajatteleva yrittäjäidentiteetti. Tuottajan<br />

työssä yhdistyvät vastaajien mukaan niin kulttuuri kuin<br />

talouden ja markkinoinnin toiminnan alueet. Tuottaja<br />

koetaan taidekäsityöyrittäjille tarpeelliseksi. Aikaa<br />

ja voimavaroja koetaan jäävän tuottajaa käytettäessä<br />

oman varsinaisen ammattiosaamisen harjoittamiseen.<br />

Tuottajan palveluita käytettäisiin mielellään, varsinkin<br />

useamman yrittäjän kanssa yhdessä kustannusten minimoimiseksi.<br />

Houkutus palkata tuottaja olisi suuri.<br />

94 95


Kuten missä tahansa ammattikunnassa, myös tuottajan<br />

on kannettava vastuu työstään. Tuottajan työssä<br />

korostuu henkilösuhteiden toimivuus ja saman suuntainen<br />

arvomaailma. Toisen osapuolen näkemystä on<br />

arvostettava ja luottamus pitää olla molemmin puolista.<br />

Tuottaja on siten enemmän kuin markkinointihenkilö,<br />

jonka tavoitteena on kasvattaa liikevaihtoa. Tuottaja<br />

ohjaa asiakkaansa oikeiden ihmisten äärelle ja<br />

auttaa verkottumistyössä. Tuottajalla pitää olla myös<br />

edustamansa taidemuodon näkemystä ja asiantuntemusta.<br />

Tuottajan ei suinkaan tarvitse olla itse taiteilija<br />

eikä hänellä tarvitse olla teknistä osaamista esimerkiksi<br />

saunatekstiilien valmistukseen. Sen sijaan hänen<br />

pitää olla aidosti kiinnostunut edustamansa taiteilijan<br />

/ yrittäjän työskentelytekniikoista ja niiden asettamista<br />

rajoituksista. Tuottajan on kuunneltava herkällä korvalla<br />

ja sydämellä asiakkaansa ajatuksia. Näin synnytetään<br />

luottamus. Puhtaasti myynnin ammattilainen<br />

saa tuotteita varmasti myytyä ja haalittua mittavan jälleenmyyjäverkoston.<br />

Silloin tulee tarkistaa, missä tuotteita<br />

myydään, minkälaisen esillepanon tuotteet liikkeessä<br />

saavat, minkälaisia tilausmäärät ja -ehdot ovat<br />

ja mainitaanko tuotteen tekijästä mitään.<br />

Toisinaan tuottaja on pistänyt kaiken peliin, kuten<br />

<strong>JUUREVA</strong>laisten kohdalla voidaan ajatella tapahtuneen.<br />

Konseptia kiiteltiin monelta suunnalta, markkinointi<br />

oli resurssit huomioon ottaen tehokasta ja<br />

medianäkyvyys alan yleiseen näkyvyyteen verrattuna<br />

huimaa. Tästä huolimatta <strong>mallisto</strong> ei myynyt<br />

odotetulla tavalla. Olisiko sittenkin pitänyt tinkiä<br />

tuotteen ympärille rakennetusta imagosta, vähentää<br />

käsin tekemisen vaiheita ja hilata hintaa alemmas?<br />

Tuottaja on litistettynä puun ja kuoreen väliin<br />

ja koettaa sieltä käsin perustella valintojaan. Tuottajan<br />

on pohdittava omia arvojaan ja taiteellisia<br />

kunnianhimojaan. Odottiko tuottaja luotsattavista<br />

yrityksistä/taiteilijoista liikaa? Onko kyse resurssien<br />

puutteesta vai huonojen sattumusten summasta?<br />

Maailmantalous, lokaalitalous, alan arvostuksen<br />

puute ja harrastelijakilpasiskojen ja -veljien aiheuttama<br />

hintaromahdus, vääränlainen asiakaskunta ja<br />

väärät myynti- ja näyttelypaikat ovat kaikki omiaan<br />

hankaloittamaan myynnin kasvua. <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n<br />

kohdalla kyse on kaikesta tästä. Eikä tilanne<br />

nyt aivan huono ole. Tuotteita myydään tasaisesti ja<br />

kiinnostusta niitä kohtaan löytyy edelleen.<br />

Vida Design otti omassa kommenttikirjoituksessaan<br />

esille <strong>JUUREVA</strong>n kaupallisen markkinoinnin puutteen.<br />

Tämä on hyvä huomio. SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

rahoittajaraamit kieltävät suoranaisen myynninedistämistoiminnan,<br />

jos se kohdistuu vain joihinkin yrityksiin.<br />

Hankerahalla ei toisin sanoen voi kustantaa yrittäjien<br />

myyntiä kasvattavaa toimintaa. Tästä syystä sekä tiedotus<br />

että markkinointi kohdistuivat ensisijaisesti koko<br />

<strong>mallisto</strong>n mainostamiseen ja satakuntalaisen käsityöosaamisen<br />

tunnetuksi tekemiseen. Tämän lisäksi median<br />

kautta pyrittiin tuomaan esille <strong>JUUREVA</strong>-yrittäjiä<br />

sekä saamaan alalle nostetta Satakunnassa. JUURE-<br />

VAn viestintä noudatti melko perinteisiä polkuja ja oli<br />

luonteeltaan ehkä turhankin ”<strong>hanke</strong>maista” perustiedottamista.<br />

Tässä olisi uudistumisen paikka. JUURE-<br />

VAn myynnin edistäminen ja jatkojalostaminen ovat<br />

uuden projektin kohde. Tämän tyyppinen <strong>hanke</strong> olisi<br />

luonteeltaan yritys<strong>hanke</strong>, jossa keskeistä on yrittäjien<br />

liikevaihdon kasvattaminen ja kaupallinen menestys.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 5: sUVAnto<br />

96 97


”<strong>JUUREVA</strong>n tuotteet ovat käyttötuotteita, joihin on<br />

sisäänrakennettuna satakuntalaisuus ja paikallinen kulttuuriperinne.”<br />

Metro, Helsinki-viikkoliite 4.6.2009<br />

VAIHE 6: LOPETUS<br />

Varmasti kaikissa hankkeissa on ristiriitoja ja karikoita.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen ongelmat olivat varsin<br />

pieniä ja kohdistuivat projektin tiukkaan aikatauluun,<br />

vaativiin tavoitteisiin, joihinkin henkilötason<br />

törmäyksiin, yleiseen <strong>hanke</strong>väsymykseen sekä<br />

<strong>mallisto</strong>n kaupallisen menestyksen vähäisyyteen.<br />

Uskon ja toivon, että päällimmäisenä kaikilla<br />

osapuolilla on mielessä kuitenkin hyvät muistot<br />

hankkeen eri vaiheista. Monessa asiassa onnistuttiin<br />

jopa yli odotusten ja pienillä resursseilla saatiin paljon<br />

hyvää aikaiseksi satakuntalaisen käsityöosaamisen<br />

edistämiseksi ja näkyvyyden parantamiseksi.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 6: lopEtUs<br />

Projektin viralliseen päättämiseen kuuluu mm. loppuraportin<br />

ja viimeisen maksatushakemuksen laatiminen<br />

rahoittajille sekä ohjausryhmän antama lausunto<br />

projektista. Tämän jälkeen projektin henkilökunnan<br />

työsuhteet päättyvät tai he saavat jatkaa samassa organisaatiossa<br />

toisissa tehtävissä. SatakuntaMallisto<strong>hanke</strong><br />

päättyi suunnitellun mukaisesti kahden toimintavuoden<br />

jälkeen. Hankkeelle oli mahdollista hakea<br />

jatkorahoitusta esimerkiksi myynnin edistämiseen ja<br />

<strong>mallisto</strong>n jatkokehittelyyn. <strong>JUUREVA</strong>-yrittäjät kuitenkin<br />

päättivät pitää taukoa <strong>hanke</strong>maailmasta. Satakunta-<br />

Mallisto-hankkeen loppuraportti on mukavaa luettavaa.<br />

Hankkeelle asetetut tavoitteet täyttyivät. Projektilla<br />

oli jopa enemmän toimintoja kuin alun perin oli<br />

tarkoituksena toteuttaa.<br />

98 Mari Syrén. Kuva: Heidi Valtonen 2009.<br />

99


Ohjausryhmän loppuarvio<br />

Ohjausryhmän mukaan SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong> on erinomaisen<br />

onnistunut kokonaisuus ja hankkeelle asetetut<br />

tavoitteet ovat toteutuneet hyvin.<br />

Hankkeessa on tehty suuri määrä konkreettista työtä,<br />

joka luo pohjaa myös tulevalle. Satakuntaan on laajalla<br />

yhteistyöllä luotu toimiva taidekäsityön ja muotoilun taitajien<br />

ryhmä, joka varmasti kannustaa alalle myös uusia<br />

tekijöitä. Muotoilu- ja taidekäsityöala jatkaa vahvistumistaan<br />

Satakunnassa.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tuottamasta <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>sta<br />

on lyhyellä ajalla muodostunut yksi Satakunnan<br />

mannekiineista, jolla ohjausryhmä uskoo olevan tulevaisuudessa<br />

myös taloudellisen menestymisen edellytyksiä.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n toivotaan kehittyvän ja kasvavan<br />

edelleen. Ohjausryhmä kiittelee molempien projektipäälliköiden<br />

työpanosta hankkeessa erinomaiseksi. Hankkeen<br />

positiivisena tuloksena ohjausryhmä pitää myös sitä, että<br />

hankkeesta on tekeillä julkaisu sekä valmisteilla väitöstutkimus.<br />

Mallisto ja <strong>yhteisö</strong> –<br />

tulevaisuuden kuvia<br />

Kuten aina projekteissa kiinnostavaksi muodostuu<br />

hankkeen tulosten juurruttaminen, hyvien käytäntöjen<br />

siirtyminen eteenpäin sekä toimintojen turvaaminen<br />

tulevaisuudessa. Tässä projektissa lähdettiin jo<br />

ideointivaiheessa selvittämään syntyvän <strong>mallisto</strong>n jatkumisen<br />

mahdollisuuksia. SatakuntaMallisto-<strong>hanke</strong>tta<br />

hallinnoi yliopisto, jolla ei ollut intressejä <strong>JUUREVA</strong>n<br />

ylläpitämiselle. Jatkojalostaja piti siis löytyä muualta.<br />

<strong>JUUREVA</strong> vaati kehittyäkseen ja hengissä säilymisekseen<br />

taustaorganisaation, mikä valvoo mm. <strong>mallisto</strong>n<br />

graafista ilmettä, laatua ja tuotteiden jatkokehitystä.<br />

Tätä varten perustettiin vuonna 2010 Taidekäsityöyhdistys<br />

JUUR ny ry, jonka jäsenet ovat <strong>JUUREVA</strong>-yrittäjiä.<br />

Yhdistys voi jatkossa hakea esimerkiksi rahoitusta uusiin<br />

projekteihin, näyttelykuluihin tai vaikka palkata<br />

yhdessä tuottajan viemään heidän asioita eteenpäin.<br />

Yhdistyksellä on myös oiva mahdollisuus revitellä<br />

markkinoinnin ja viestinnän suhteen ja luoda aivan<br />

oma ”juureva tyyli” viestiä. <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n säännölliseen<br />

arviointiin ja uusiin jurytyksiin on mahdollista<br />

perustaa lisäksi puolueeton toimikunta, joka pystyy<br />

asiantuntijuudella arvioimaan <strong>mallisto</strong>n kaupallisia<br />

mahdollisuuksia sekä luomaan uudenlaisia strategioita myynnin<br />

edistämiseksi. Tämä olisi hyvä ja suositeltava toimintamuoto,<br />

jotta <strong>JUUREVA</strong> ei <strong>mallisto</strong>na taannu ja tekijät pysyvät rehellisenä<br />

toisilleen. Vielä toimikuntaa ei ole asetettu eikä pyydetty<br />

koolle. Luultavasti yhdistyksen merkitys jää alkuvaiheessa pieneksi.<br />

Yhdistys on toiminnan virallinen muoto, mutta todennäköisesti<br />

itse toiminta tapahtuu vapaamuotoisesti <strong>JUUREVA</strong>laisten<br />

keskuudessa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>laisten tulevaisuus on positiivisella tavalla avoin. Mallistosta<br />

on muodostunut <strong>yhteisö</strong>. Tämä on paljon enemmän kuin<br />

tuotesarjoista muodostettu yhdeksän muotoilijan <strong>mallisto</strong>. Yhteisö,<br />

<strong>JUUREVA</strong>laiset, tukevat toisiaan yrittäjän arjessa. Heillä on<br />

taito ja uskallus kehittää toistensa ideoita eteenpäin, ponnistella<br />

hankalienkin asioiden kanssa ja toteuttaa vaativiakin projekteja<br />

yhdessä. <strong>JUUREVA</strong>laiset ovat myös yksilöitä. Onkin kiinnostavaa<br />

seurata, miten jäsenten ammatillinen identiteetti kehittyy<br />

<strong>yhteisö</strong>llisyyden ja yksilöllisyyden välimaastossa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>laisilla on mahdollisuus kansainvälistymiseen. JUURE-<br />

VAn kansainvälinen näyttelydebyytti on talvella 2011 Berliinissä,<br />

Saksan Suomi-instituutin tiloissa. Kutsunäyttelyn järjestelyt aloitettiin<br />

2010 keväällä ja matkaan lähdetään innostunein mielin.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! – VAihE 6: lopEtUs<br />

100 101<br />

<strong>JUUREVA</strong>n myyntipöytä TaitoShop Porissa.<br />

Kuva: Jenni Tuulasjärvi 2008.<br />

Myyntiosaston rakentaminen Helsingin Senaatintorin<br />

maakuntatapahtumassa. Kuva: Essi Lindberg 2009.<br />

Ikkunanäyttelyn hiekoitustyössä Marianne Friberg.<br />

Kuva: Emma Susi 2008.


Kansainvälinen kenttä on iso ja haastava. Lähteekö<br />

<strong>JUUREVA</strong> maailmalle myös Berliinin jälkeen, jää nähtäväksi.<br />

<strong>JUUREVA</strong>n kaupallinen menestys ja hengissä säilyminen<br />

mitataan seuraavina vuosina. Myykö <strong>mallisto</strong><br />

nykyistä paremmin, ratkaisee omalta osaltaan sen<br />

tulevaisuuden. Tuotteet, jotka eivät liiku on poistettava<br />

myynnistä ja <strong>mallisto</strong>sta. Tästä syystä <strong>mallisto</strong>a<br />

on kehitettävä tulevaisuudessakin. Toisaalta ryhmän<br />

on pohdittava <strong>mallisto</strong>n markkinoita: kenelle myydään,<br />

missä myydään ja millä hinnalla? Puhutaanko<br />

tulevaisuudessa satakuntalaisesta vai suomalaisesta<br />

<strong>mallisto</strong>sta? Vaihtoehtona on myös <strong>mallisto</strong>n hiljainen<br />

alasajo. <strong>JUUREVA</strong> ei silloin ole enää <strong>mallisto</strong>, vaan esimerkiksi<br />

satakuntalaisen käsityöosaamisen lippulaiva.<br />

<strong>JUUREVA</strong>sta voi tulevaisuudessa muodostua <strong>yhteisö</strong>,<br />

joka tunnetaan uniikista ja laadukkaasta käsityöosaamisesta.<br />

Aika näyttää, mihin suuntaan <strong>JUUREVA</strong> liikkuu<br />

ja miten dynamiikka muiden satakuntalaisten kädentaitajien<br />

kanssa toimii.<br />

Onnistumisen mittarit<br />

Kirjoittaessani <strong>mallisto</strong>n ja hankkeen tuotantoprosessia<br />

auki, olen useasti pohtinut onnistumisen mittareita.<br />

Oliko <strong>hanke</strong> onnistunut vai ei? Entä voidaanko<br />

<strong>JUUREVA</strong>a pitää onnistuneena yhteis<strong>mallisto</strong>na? Miten<br />

onnistuminen mitataan ja kuka sitä määrittelee?<br />

Määritteleekö <strong>JUUREVA</strong>n kaupallinen menestys myös<br />

hankkeen onnistumisen? Keskusteluissa <strong>JUUREVA</strong>laisten<br />

kanssa korostuu ajatus siitä, että <strong>JUUREVA</strong>n<br />

menestyksen mittarit ovat jossakin ihan muualla kuin<br />

kaupallisessa menestyksessä. Pyysin <strong>JUUREVA</strong>laisia arvioimaan<br />

omaa suoriutumistaan hankkeessa ja osana<br />

<strong>mallisto</strong>a sekä jakamaan näkemyksiään niistä JUURE-<br />

VAn onnistumisen kulmakivistä, jotka itse koen <strong>mallisto</strong>n<br />

tuottajana ja hankkeen projektipäällikkönä keskeisiksi<br />

onnistumisen mittareiksi. <strong>JUUREVA</strong>an sanaan on<br />

hyvä lopettaa. 9<br />

9 Keskustelu käytiin Kiikoisissa Torstenssonien Lasistudiolla lokakuun<br />

alussa 2010. Keskustelu äänitettiin, nauha on kirjoittajan hallussa.<br />

Keskusteluun osallistuivat: Jan Torstensson (lasinpuhaltaja, Kiikoinen),<br />

Helena Vienola (luu -ja korutaiteilija, Kiikoinen), Marianne Friberg<br />

(tekstiilitaiteilija, Harjavalta), Sirpa Luukkonen (keraamikko, Huittinen),<br />

Mari Syrén (korumuotoilija, Eura), Annamari Salmi (tekstiilitaiteilija,<br />

Pori), Iro Mäntykorpi (seppä, Pori) sekä Emma Susi. Marko Timonen<br />

(puuseppä, Pori) sekä Terhi Laitila (huovuttaja, Rauma) kommentoivat<br />

keskustelua sähköpostitse.<br />

Vahva käsityöosaaminen<br />

Mallisto perustuu vahvaan käsityöosaamiseen.<br />

Mallistoa toteuttaa usean eri käsityömuodon taitajat:<br />

puuseppä, taideseppä, keraamikko, lasinpuhaltaja,<br />

huovuttaja, korumuotoilija, luutuotteiden<br />

taitaja sekä tekstiilituotteiden ammattilaisia. Jokainen<br />

näistä kädentaitajasta on oman materiaalinsa<br />

huippuosaaja. Jotkut heistä ovat jo pitkänlinjan<br />

yrittäjiä, toiset vasta aloittavat hyvin alkanutta<br />

uraansa.<br />

Marianne: On se yhteistyö antoisaa.<br />

Sirpa: Kaikki saa kaikilta jotain. Ne, jotka ovat vanhoja<br />

konkareita ja ne, jotka ovat tuoreempia, molemmat<br />

oppii toisiltaan.<br />

Emma: Mikä on sellaista konkreettista, jota olette<br />

toisiltanne oppineet?<br />

Jan: Mun mielestä me olemme oppineet toistemme<br />

sietämistä.<br />

Sirpa: Tiimityöskentelyyn on opettanut kyl varmasti.<br />

Annamari: Tälläinen ala vaatii kyllä aika vahvoja persoonia.<br />

Luovan ihmisen täytyy olla sen oman työnsä<br />

takana. Särmien hiomista ja muokkaamista<br />

on todella tapahtunut.<br />

Jan: Me Tuulikin kanssa ainakin koetaan, et me ollaan<br />

saatu ystäviä. Harva porukka on sellainen,<br />

et voidaan ajatella olevan ystäviä ja kavereita.<br />

Tää on hienoo. Mä aina kehun asiakkaille sitä,<br />

minkälainen porukka tää on, koska se on ihan<br />

totta.<br />

Helena: Teille tämä osu sellaseen ajankohtaan et te<br />

olitte uusia täällä. Kukaan ei tuntenu teitä ja te<br />

ette tunteneet ketään. Pääsitte sit tutustumaan<br />

isoon ryhmään kerralla.<br />

Emma: Arvostatteko omaa ja toistenne osaamista?<br />

Mari: Totta kai. Tavallaan se tuo myös uskoa siihen, et<br />

tällä käsityöalalla voi myös jotenkuten pärjätä.<br />

Ja samalla myös se, et moni joutuu muutakin<br />

työtä tekemään...Tavallaan helpottaa sitä, et<br />

löytyy se oma paikka meille kaikille.<br />

Emma: Monet näkevät teidät nyt satakuntalaisen<br />

käsityöosaamisen huippuina. Koetteko, että<br />

teille voisi olla tällaiselle ajatukselle jotain<br />

annettavaa myöhemmin?<br />

Jan: Kyl mä ainakin, kun tapaan jonkun nuoremman,<br />

aloittelevan käsityöläisen niin kyl mulla on ainakin<br />

sellainen olo, et mun kuuluu ja mielelläni<br />

102 103


autankin kaikessa semmoisessa, mitä nykypäivänä<br />

tulee käsityöläisen eteen. Kyl mä olen ainakin<br />

valmis kertomaan kaiken, mitä mä tiedän<br />

tästä käsityöyrittämisestä. Ei siis pelkästään<br />

oman alan, sitähän mä opetan ja saan siitä<br />

jopa palkkaakin, mut myös vapaaehtoisesti ja<br />

täysin pyyteettömästi kaikille, jotka aloittelevat<br />

käsityöläisen ammattia.<br />

Annamari: Voi kertoa kaikista suden kuopista<br />

Jan: Niin ja jokaisella on oma tarina ja me aika hyvin<br />

kyl jo tiedetään toistemme tarinat ja ura.<br />

Siitä on hyvä neuvoa myös muita.<br />

Marianne: <strong>JUUREVA</strong>sta voidaan olla oikeen positiivisesti<br />

ylpeitä. Tääl Satakunnassa ei ylpeyttä aina koeta<br />

niin positiiviseksi piirteeksi, mut voi se olla<br />

sitä kanssa.<br />

Jan: Mut jos ajatellaan kokonaisuutena käsityöalaa<br />

niin meille on tärkeää se, että on tälläisiä<br />

ryhmiä. Jonkun on pakko olla esimerkkinä. Ja<br />

muutenkin se arvostus lisääntyy. Uskon että tää<br />

meidän <strong>JUUREVA</strong>-homma on lisännyt käsityön<br />

arvostusta Satakunnassa.<br />

Yhteiset arvot<br />

<strong>JUUREVA</strong>laisia yhdistää taito käsintekemiseen, intohimo<br />

omaan ammattiinsa sekä halu edistää omaa<br />

osaamistaan. Omasta osaamisesta ja käsityöläisyydestä<br />

ollaan ylpeitä. Tuotteista halutaan tehdä laadukkaita,<br />

materiaaleja sekä alihankkijoita etsitään mahdollisuuksien<br />

mukaan lähialueilta. <strong>JUUREVA</strong> on <strong>mallisto</strong>na<br />

vastalause kertakäyttökulttuurille. <strong>JUUREVA</strong> pyrkii<br />

noudattamaan kestävän kehityksen periaatteita.<br />

Helena: Meillä on Jannen kanssa ollut tässä vähän<br />

erilaiset lähtökohdat kuin muilla. Meillä on<br />

kummallakin ollut taistelu omien materiaalien<br />

kanssa, jotta me saadaan nämä tehty<br />

tunnetuksi. Ja se taistelu vei hirvittävästi aikaa<br />

koko siitä hankkeesta ja siitä koko prosessista.<br />

Esimerkiksi Design Forumissa ne otti<br />

mun luutuotteet myyntiin sitä varten, että ne<br />

on materiaalinsa puolesta erikoista, ei sitä<br />

varten että ne ovat <strong>JUUREVA</strong>a. Se taistelu<br />

on koko ajan siinä, että ihmiset väheksyy sitä<br />

materiaalia. Siinä ei silloin paljon puhuta<br />

designista. Se on se materiaalin outous mikä<br />

kiinnostaa.<br />

Mari: Siinä on hassu ristiriita, koska sun materiaali on<br />

vanhimpia materiaaleja, mistä on alettu tekemään<br />

käsitöitä.<br />

Emma: Oletteko ylpeitä ammatistanne?<br />

Mari: Eihän tätä työtä tehtäis, jos ei olisi ylpeä omasta<br />

ammattikunnastaan. Kyl täs täytyy olla se<br />

rakkaus ja intohimo siihen tekemiseen.<br />

Jan: Kyl me ollaan ainakin ylpeitä kaikista meistä.<br />

Marianne: Joo se tuntuu hurjan hyvältä, kun tästä porukasta<br />

joku saa arvostusta. Ja tulee kyllä aina<br />

mainittua, että ne on niitä JUUREVIA.<br />

Emma: Mitä mieltä olette <strong>JUUREVA</strong>n arvoista?<br />

Näkyykö intohimo käsityöläisen ammattiin<br />

töissänne?<br />

Annamari: Kyllä ne arvot ovat edelleen se punainen<br />

lanka <strong>JUUREVA</strong>ssa, mikä täytyy pitää mielessä.<br />

Se on se, että <strong>JUUREVA</strong>sta joskus<br />

muodostuisi brändi. Valtakunnallisesti se<br />

on <strong>JUUREVA</strong>n ydin. Ja ne oli hirveän hyviä<br />

työpajoja silloin, rankkoja ja tiivistahtisia,<br />

mutta todella hyviä. <strong>JUUREVA</strong>n arvot on<br />

muodostettu sisältäpäin, puristettu yhdessä<br />

ryhmänä. Tämän takia <strong>JUUREVA</strong>n arvot on<br />

erityisen tärkeitä.<br />

Mari: Helposti liikkuu muuten siellä omalla mukavuusalueella.<br />

Jos ei tule mitään konfliktia tai<br />

kiirettä, niin sitä ei pääse pois sieltä. Se on sitten<br />

itsestä kiinni, et mihin tasolle siitä sitten<br />

lähtee.<br />

Marianne: Ja esimerkiksi työpajoista saatuja kommentteja<br />

pitää aina osata soveltaa omaan itseen. Ottaa<br />

vinkkiä siitä, mitä siellä heitetään. Se oma luovuus<br />

on niin semmoinen, et sieltähän ne ideat<br />

lopulta tulee. Sellainen ammattitaito meillä on<br />

kaikilla täs porukassa. Meillä on niin vahva oma<br />

tahto, oma idea ja se miten me käytetään sitä<br />

materiaalia.<br />

Helena: Meillä on ihan jokaisella visio jostakin, ja se<br />

oma maailma pitää näyttää. Eikä sitä voi alkaa<br />

vääntää ihan joksikin muuksi.<br />

Jan: Kyllä mäkin pystyisin tekemään sulasta lasista<br />

vaikka minkälaisia puhdaslinjaisia kaatimia ja<br />

muita, mut kun meillä on toi materiaali, mikä<br />

me ollaan valittu ja se on meidän risti ja sitä me<br />

sit tehdään niin hyvin kun me osataan ja muotoillaan<br />

niin hyvin kuin pystytään.<br />

Sirpa: Sama mulla on. Mä teen tietynlaista keramiikkaa.<br />

Mä en tee mukeja, kun mä en dreijaa,<br />

vaan käytän muita tekniikoita.<br />

Marianne: Siinähän se just onkin se hienous meissä, jota<br />

mä arvostan, et jokainen pysy tuotekehitysprässissä<br />

siinä omassa. Sä et Sirpa lähtenyt dreijaamaan<br />

täs kohtaa.<br />

Mari: On hyvä, et joutuu omaa tekemistään puolustamaan.<br />

Silloin tietää, et mä olen nyt oikeassa<br />

tässä.<br />

104 105


Marianne: Tässä myös punnittiin se, et seisooko täs jutussa<br />

mukana, et onko tää se mun intohimo ja<br />

juuri tää materiaali mun juttu.<br />

Mari: Niin nyt meidän piti itse puolustaa oma paikkamme.<br />

Marianne: Ja taas jälkeenpäin se on meidän vahvuus, et<br />

me jouduttiin puolustamaan tätä.<br />

Paikallisuus ja satakuntalainen kulttuuriperintö<br />

Satakuntalaisuus yhdistää. Omat juuret ja asuinympäristö<br />

toimivat tärkeinä inspiraation lähteinä. Omasta<br />

historiasta ja satakuntalaisesta kulttuuriperinnöstä<br />

ollaan kiinnostuneita ja siitä ammennetaan mielellään<br />

ideoita omiin tuotteisiin ja esimerkiksi <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>on.<br />

Jan: No mähän en ole satakuntalainen. Mut mä<br />

oon kuunnellu jo ennen kuin tuo meidän tuote,<br />

tuo Kantti syntyi, oon kuunnellu satakuntalaisia.<br />

Tavallaan ulkopuolisena me mun mielestä<br />

onnistuttiin tässä. Ja myöskin satakuntalaisten<br />

mielestä, kun niitä aina naurattaa tää kantikkuus-juttu.<br />

Et satakuntalaiset on kulmikasta<br />

väkeä. Ja kukaan ei oo vielä suuttunu siitä,<br />

päinvastoin asiakkaat tykkää siit ajatuksesta<br />

ja myöskin hankkii niitä. Elikä ainakin jossain<br />

määrin tällänen luonteenpiirre saatiin vangittua<br />

siihen meidän tuotteeseen.<br />

Marianne: Mul on vähän sama, kun mä oon alkanu miettiä<br />

sitä, et miten mä voin stadilaisena valmistaa<br />

satakuntalaista. Mut oonhan mä tänne juurtunut<br />

lasten myötä ja kai se on vähän niin, et kun<br />

tulee muualta niin sitten myös ensin karrikoiden<br />

kokee ja näkee ihmisten ominaispiirteitä. Satakuntaan<br />

on varmaan muutama tuhat vuotta tullut<br />

rannikon takia ihmisiä muualta. Just nämä<br />

viikinkimme esi-isät. Ne on tuonnu myös jotain<br />

tänne. Onhan se osittain sellaista et ollaan peilinä<br />

historialle ja on nuo materiaalitkin sellasia,<br />

mitä täällä Satakunnassa on ollu. Tätä kautta<br />

voin hyvin kuvata satakuntalaisuutta. Puhuttiinhan<br />

me siitä aika paljon, et on tää aika paljon<br />

myös suomalaista. Mut kyl se maakunta kuitenkin<br />

tuo siihen jotain kivaa särmää. Tää tasasuus<br />

on vähän niinku mun kaitaliinaa.<br />

Helena: Mites se vaikutti, kun me kiikoslaiset oltiin vielä<br />

jokunen vuosi sitten pirkanmaalaisia? Mistä se<br />

satakuntalaisuus nyt ammentuu, kun meidät on<br />

siirretty tänne? Se on häilyvää.<br />

Jan: Kohta me ollaan taas pirkanmaalaisia.<br />

Helena: Todennäköisesti. Puhutaanko me silloin vielä<br />

Satakunta<strong>mallisto</strong>sta?<br />

Marianne: No te ootte edelleen osa Satakunta<strong>mallisto</strong>a,<br />

sitten vaan rajan yli. Mut teidän juuret on Satakunnassa.<br />

Ellei sit tuu joku pirkanmaalais<strong>mallisto</strong>...<br />

Annamari: Kyllä mä ainakin koen sen niin, että oma elinympäristö,<br />

se mitä näen ja missä elän, vaikuttaa<br />

työskentelyyni. Näissä tuotteissa olen ainakin<br />

pyrkinyt ilmentämään sitä tietoisesti.<br />

Jan: Jos tietoisesti pyrkii välttämään sitä, ettei paikallisuus<br />

ilmenny sun töissä, niin silloin sitä ei<br />

oo. Mut aina jos vaan tekee, että se tulee susta<br />

ittestäs mitä sä teet, niin silloin siellä ihan varmasti<br />

on näkyvissä satakuntalaista. Kyl mäkin<br />

oon ihan satakuntalainen. Mä oon henkeen ja<br />

vereen satakuntalainen.<br />

Marianne: Joo kyl mäkin koen vahvasti nää juuret. Kyllä<br />

oon juurtunut tänne. Tiedostan kyllä, et mä voisin<br />

asua vaikka Grönlannissa tai Timbuktussa,<br />

ihan sama missä se sisäinen maailma on, mut<br />

se ympäristö vaikuttaa vahvasti siihen mitä tekee.<br />

Annamari: Jotenkin Tampereelta muuttaneena, ja siis muualta<br />

tulleena, näkee selvemmin ne satakuntalaiset<br />

piirteet.<br />

Marianne: Mut on otettu kauheen hyvin vastaan täällä<br />

Satakunnassa. Jo heti, kun oon muuttanu Harjavaltaan<br />

niin jotenkin olen loksahtanut siihen<br />

omaan kohtaan. Mä koen aina, et olen nyt tässä<br />

niinku tappi veneessä. Sillee on mutkatonta<br />

kyllä ollu. Vaikka on joskus tälläset murre-erot<br />

ollu, et tullaan kysyy jotain ja sit sanotaan et ni,<br />

ni. Ja mä ajattelen et on toi nyt malttamaton ja<br />

äkänen. Et herran jestas, ei malta edes oottaa.<br />

Ja vasta myöhemmin olen tajunnu, et asiakas<br />

on ollut vilpittömän kiinnostunut siitä, mitä mä<br />

teen vaikka sielt tulee vaan et ni, ni...<br />

Sirpa: Kyl se varmaan niin on, että te jotka ette ole<br />

syntyperäisiä satakuntalaisia niinku meikäläinen<br />

on...et se satakuntalaisuus vaan on, ei sitä<br />

osaa ajatella sillä tavoin kuin muualta tullut.<br />

Annamari: Niin sitä tarkastelee eri tavalla.<br />

Iro: No mä yleensä teen mitä päähän pälkähtää. En<br />

mä tätä asiaa oo miettiny satakuntalaisena tässä<br />

<strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>ssakaan.<br />

Mari: Kyl nämä minunkin jutut sieltä ympäristöstä<br />

kumpuaa. Mä olen käyttänyt paljon esihistoriaa<br />

ja kansanperinnettä töissäni. En mä oikeasti<br />

edes mieti, et kuinka satakuntalaista se on.<br />

Tässä yhteydessä satakuntalaisuutta on ihan<br />

luonnollista ajatella, koska jotenkin täytyy rajata<br />

tämä. No tää on Satakunta<strong>mallisto</strong>, koska<br />

kaikki on täältä. Mut yllättävänkin paljon se<br />

paikallisuus on sellasta saman henkistä. Se on<br />

varmaan yllättävintä tässä. Eikä kukaan joutunu<br />

106 107


varmaan kauheesti tinkimään silti niistä omista<br />

ideoista.<br />

Sirpa: Joo kyl nää tuotteet sopii yhteen. Ne luo sen<br />

<strong>mallisto</strong>n yhdessä. Niissä on just se, et yhdessä<br />

ne on tosi hienoja, mutta välttämättä kaikki<br />

tuotteet ei toimi yksinään. Ne tarvii ja kaipaa<br />

niit toisia. Saavat tukea toinen toisistaan.<br />

Jan: Kyl sen huomaa, kun tässä käy ihmisiä, jotka<br />

ymmärtää käsitöistä ja sen, et tämä on <strong>mallisto</strong>.<br />

Silloin usein tulee sellasii kommentteja, et suorastaan<br />

ihmetellään, että ootteko oikeesti tehny<br />

nää ihan yhdessä. Kun ne on niin saman näkösii<br />

juttuja, vaikka materiaalit ovat ihan erit ja ihmiset<br />

on erit. Niiden on vähän vaikea ymmärtää,<br />

et tälläinen <strong>mallisto</strong> on luotu. Me ollaan kuitenkin<br />

luotu tää kukin tykönämme tää systeemi. Ja<br />

niiden mielestä kaikki sopii keskenään.<br />

Meidän <strong>mallisto</strong><br />

<strong>JUUREVA</strong> on paitsi <strong>mallisto</strong> myös käsityöläisten <strong>yhteisö</strong>.<br />

Yrittäjät kertovat erityisesti <strong>yhteisö</strong>llisyyden olleen<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen hienoimpia saavutuksia.<br />

Verkostoja tarvitaan ja verkostoitumisen voimasta ei<br />

voi puhua liikaa. <strong>JUUREVA</strong>laiset tekevät yhdessä asioita,<br />

he ovat järjestäytyneet yhdistykseksi ja edustavat<br />

satakuntalaisen käsityöosaamisen kärkeä. Miten <strong>yhteisö</strong>n<br />

sisälle mahtuu uusia taitavia käsityöläisiä, jää<br />

nähtäväksi. Kehittymisen, uudistumisen ja oppimisen<br />

kannalta on tärkeää laajentaa ”meidän <strong>mallisto</strong>n” käsitettä<br />

ja kutsua juureviin uusia jäseniä.<br />

Sirpa: Kyl se on ollut sellainen hyvä saavutus, tämä<br />

<strong>yhteisö</strong>llisyys.<br />

Jan: Mun mielestä oikeastaan toi <strong>mallisto</strong> on...et<br />

kun me katsotaan tätä vuosien päästä, niin<br />

mä uskon, et tää on ollut vaan sellainen lähtöpiste<br />

koko tälle jutulle. Nyt me koetaan, et tää<br />

<strong>mallisto</strong> on se, se on tää konkreettinen asia, se<br />

on olemassa. Mut ei todellakaan. Paljon suurempaa<br />

tulemme vielä näkemään. Oikeesti. Jos<br />

me vaan jaksetaan, niinku me jaksetaan. Tästä<br />

muodostuu jotain paljon tärkeämpää meille<br />

käsityöläisille, kuin toi mitä me ollaan nyt tehty.<br />

Jos me saatais vaikka enemmän porukkaa<br />

yhdistykseen, ei ruveta kilpailemaan minkään<br />

olemassa olevien käsintekijöitten yhdistysten<br />

kanssa. Vaan tästä tulee ihan omanlainen juttu.<br />

Marianne: Onhan se <strong>yhteisö</strong>llisyys sellainen vahvuus, et tämän<br />

porukan kanssa voi lähteä tekemään aivan<br />

mitä vaan. Siinä on semmonen vahvuus, et jos<br />

yhdessä vaan jotain päätetään ja lähdetään tekee,<br />

niin siitä kans tulee jotain.<br />

Mari: Sen takia se voi olla vaikeeta kenenkään muun<br />

tullakaan tähän porukkaan mukaan. Kuka ja<br />

minkälaisilla tuotteilla tähän voi tulla mukaan?<br />

En tiedä, kenellä on semmosta kanttii ja semmoset<br />

tuotteet et tähän sopii. Ei sillä et me ei<br />

tähän otettais.<br />

Helena: Tuntuu kuitenkin siltä, et on jonkun helpompi<br />

tuoda tähän tuotteet kuin uida persoonana<br />

tähän porukkaan. Siinä on mun mielestä kaks<br />

ihan eri asiaa: <strong>mallisto</strong> ja me.<br />

Iro: Tai ainakin se ottaa hiukan aikaa. Et me ollaan<br />

varmaankin parhaiten noitten vastoinkäymisten<br />

jälkeen hitsauduttu aika yksimieliseks porukaks.<br />

Ja toisaalta aika tekee tehtävänsä, et jos joku<br />

tulisikin mukaan niin ei se jää irralleen. Alkuun<br />

varmasti ”se ylimääräinen” tuntee ittensä irralliseks...<br />

Jan: Mut kyl mä uskon et yhden ihmisen on helpompaa<br />

tulla tähän porukkaan, kun meidän aikanaan<br />

oli. No osa tunsi toisensa jo ennen jonkun<br />

verran, mut osa ei tuntenut ollenkaan. Niin mä<br />

uskon, et se on ollut vaikeempi prosessi kuin se,<br />

et tulee yks tähän lisää. Jos siitä tulee oikeesti<br />

porukan jäsen, niin se on sen arvoinen. Se vaatii<br />

työtä, totta kai.<br />

Marianne: Niin siinä pitää olla se luonne mukana.<br />

Jan: Samalla tavalla, kun mekin ollaan jouduttu<br />

tekemään.<br />

Marianne: Kyllä semmosia varmaan löytyy...<br />

Jan: Ihan varmasti. Ja meidänkin pitää uudistuu.<br />

Marianne: Olen joskus miettinytkin, et eikös me voida<br />

vähän jopa kysellä niiltä, joita me tiedetään<br />

ja joilla on ideaa ja sitä luonnetta ja semmosta,<br />

niin kysästään et vois ottaa mietintään<br />

sen ja sit hakee jollakin jutulla mukaan.<br />

Tai vaikka ei olis vielä sitä tuotettakaan, mut<br />

se vois alkaa syntymään tässä. Niin et vois<br />

olla ensin vaan jäsen ja tulla myöhemmin<br />

mukaan.<br />

Emma: Mitä mieltä te olette <strong>JUUREVA</strong>an<br />

kohdistuneesta arvostuksesta?<br />

Marianne: Mä myyn näitä tervahamppujuttuja tällä hetkellä<br />

paremmin kuin ennen tällä alueella, koska<br />

mun tuotteet on osa <strong>JUUREVA</strong>a. Ne menee<br />

vähän sillai, et ne mielletään <strong>JUUREVA</strong>laisen<br />

tekemäksi tuotteeksi, vaikka ne ei oo <strong>JUUREVA</strong>-<br />

108 109


<strong>mallisto</strong>ssa. Sehän voi olla just se juttu, eikä se<br />

oo musta huono.<br />

Jan: Ei vaan päinvastoin.<br />

Marianne: Nimenomaan. Mä tykkään tästä. Se on poikinut<br />

jo monenlaista arvostusta. Kaikki mitä mä teen<br />

myy nyt paremmin kuin ennen. Varmaan teillä<br />

muillakin on tätä samaa. Me ei olla täst keskusteltu,<br />

mut tätä kautta syntyy se vahvuus.<br />

Emma: Jos tähän tulisi uusia tyyppejä mukaan, niin<br />

mitä jos ette lähtisikään pelaamaan tuotteilla,<br />

vaan osaamisella. Silloin te pystytte arvottamaan<br />

sitä, et onko henkilön osaaminen sitä<br />

tasoa et se kutsutaan <strong>JUUREVA</strong>an. <strong>JUUREVA</strong><br />

vois vaikka olla <strong>yhteisö</strong> mihin kutsutaan. Et<br />

siihen ei voi hakea.<br />

Jan: Joo mä kyllä kannatan tätä ajatusta.<br />

Marianne: Toi on kyllä hyvä. Tää oli hyvä tää osaaminen.<br />

Kun alkaa tulla tunnetuksi, niin tää <strong>JUUREVA</strong>osaaminen<br />

olis laadun tae. Ja et siihen kutsuttais<br />

ja meillä olis vaikka <strong>JUUREVA</strong>-palkinto,<br />

millä kannustetaan alalla työskenteleviä Satakunnassa.<br />

Jan: Ja se esimerkiksi, et pääsee esille julkisuuteen.<br />

Se on ensiarvoisen tärkeetä. Ensimmäinen palkinto<br />

olisi vuoden <strong>JUUREVA</strong>. Tää on niin hyvä<br />

idea, et toi pitää ottaa käyttöön.<br />

Marianne: Se toisi siihen semmosta, et tätä kautta JUURE-<br />

VA eläis...<br />

Annamari: Teil tulee asiakas.<br />

Jan: Ei voi olla.<br />

Marianne: Nyt myymään!<br />

110 111


Abstract<br />

in English<br />

ABSTRACT IN ENGLISH<br />

<strong>JUUREVA</strong>A!<br />

a project, a collection and<br />

a community<br />

<strong>JUUREVA</strong> is an art handicraft collection from the<br />

Satakunta region. The collection was born through<br />

the support of the Satakunta Collection product<br />

development project in 2008–2009. 10 The aim of the<br />

project was to offer the designers involved help with<br />

product development, further training and networking<br />

assistance. Furthermore, they were offered help<br />

with developing business practices and finding new<br />

customers. They used services from producer, product<br />

development trainer as well as graphic designer and<br />

photographer. The vision was to raise the public image<br />

of the arts and crafts sector in Satakunta and to<br />

improve the notability and presence of the designers.<br />

10 The project was funded during 2008–2009 by the Regional<br />

Council of Satakunta through regional development funding, The<br />

Finnish Cultural Foundation / Satakunta Regional Fund, Pori municipal<br />

council and the artisans themselves. The project was coordinated from<br />

Pori University Centre by the training program for cultural production<br />

and landscape research of Turku University.<br />

The most clear achievement was the <strong>JUUREVA</strong> art<br />

handicraft collection of Satakunta design.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! is an idea book for artisans and designers<br />

as well as for those producers, project managers,<br />

officials and other people involved in the sector.<br />

The book serves as a guide to Satakunta handicraft<br />

skills. The book illustrates the production process for<br />

the Satakunta Collection project. The stages of the<br />

production process are shown through examples<br />

drawn from the Satakunta Collection project and<br />

the <strong>JUUREVA</strong> collection. The process is depicted as<br />

circular, with each function serving the next and<br />

behind which numerous other key production factors<br />

are at play. The process descriptions also help to<br />

interpret and analyse readers own work stages and<br />

motives, while also providing an opportunity to learn<br />

from past mistakes.<br />

112 113


The production process of the art orientated<br />

development project:<br />

The production process for the Satakunta Collection<br />

project was long, with several different elements<br />

involved both on an offi cial level as well as in the<br />

art and science communities. The process began in<br />

2004 as a fl edgling concept of the Satakunta Art<br />

Commission which took root, grew and expanded.<br />

The lengthy idea forming stage is outwardly invisible<br />

but extremely signifi cant when preparing a project<br />

for launch. After the quick launch stage the starting<br />

points for the collection were jointly defi ned. In<br />

some cases, this stage can take place before the<br />

offi cial launch. The process of jointly establishing<br />

objectives, starting points and values promotes project<br />

motivation, commitment and participation.<br />

The <strong>JUUREVA</strong> collection and its concept as a whole<br />

was built upon common values and the cultural<br />

heritage of the Satakunta region. The key concepts<br />

of the collection are sturdiness, timelessness and<br />

honesty. The products are locally and ecologically<br />

produced and based on fi rm handicraft knowledge and<br />

local cultural heritage. Establishing the ideology took<br />

time, but the resulting strong foundation has carried the<br />

project well along its sometimes rocky path.<br />

The next stage in the process is project realisation.<br />

This intense stage involves a vast amount of work and<br />

the culmination of the majority of the aims established<br />

at the beginning of the project. In the Satakunta<br />

Collection project this meant half a year of solid<br />

product development work, planning the conceptual<br />

design and building the visual image. The collection<br />

was published in autumn 2008 and followed swiftly<br />

by an extensive awareness campaign. The <strong>JUUREVA</strong><br />

collection team held numerous sales exhibitions and<br />

participated in national networking and sales events.<br />

The publication of the collection was followed by<br />

extensive publicity, communication and media work.<br />

The hectic realisation stage is followed by a lull period.<br />

During this quiet period, problems and failures seem<br />

to mount up and people often reach the point of<br />

throwing in the towel. During this time is considered<br />

the reasons for the failures and thought about what<br />

could have been done differently. For <strong>JUUREVA</strong><br />

collection, failures were centred on three key areas:<br />

lack of resources (time, money, language problems),<br />

the relatively poor commercial performance of the<br />

collection thus far, and personal relationships. The<br />

problems were acknowledged and discussed together<br />

and the team pulled themselves out of the doldrums<br />

in a new frenzy of activity.<br />

The fi nal stage, the end, of the production process<br />

is exciting. What the future will bring is no longer in<br />

the project’s hands, that is now down to the Juureva<br />

people themselves. The Art Handicraft Association<br />

JUUR ny ry will continue the development and upkeep<br />

of the <strong>JUUREVA</strong> collection. The aims of the association<br />

emphasise communality and pride in Satakunta<br />

handicraft skills. In the future the vitality of <strong>JUUREVA</strong><br />

will come to the light. The group is heading to the<br />

international exhibition and planning its future visions<br />

in many ways. Whether future talk in the Satakunta<br />

arts and crafts sector will be about the <strong>JUUREVA</strong><br />

collection or more about timeless, deep-rooted design<br />

– only time will tell.<br />

Discover design with roots:<br />

www.juureva.fi<br />

114 115


Svensk<br />

sammanfattning<br />

SVENSK SAMMANFATTNING<br />

<strong>JUUREVA</strong>A!<br />

projekt, kollektion och samfund<br />

<strong>JUUREVA</strong> är en kollektion av hantverkskonst från<br />

Satakunda. Kollektionen skapades med stöd av<br />

SatakuntaMallisto – ett produktutvecklingsprojekt<br />

för konsthantverk. 11 Projektets mål var att ge de<br />

deltagande formgivarna produktutvecklingshjälp,<br />

fortbildning och hjälp att bilda nätverk. Dessutom<br />

erbjöds de hjälp att utveckla affärsverksamheten<br />

och att söka nya kundrelationer. De hade tillgång<br />

till en producent, produktutvecklingstränare samt<br />

till en grafisk planerare och en fotograf. Visionen var<br />

att höja den offentliga imagen hos hantverks- och<br />

konstindustrin i Satakunda och att göra de deltagande<br />

formgivarna mer synliga och kända. Det konkreta<br />

11 Projektet finansierades under åren 2008–2009 av Satakunda<br />

förbund med utvecklingsmedel för landskapet, Finska Kulturfondens<br />

Satakunda regionalfond, Björneborg stad och de deltagande<br />

företagarna. Projektet samordnades av Åbo universitets<br />

utbildningsprogram för Kulturproduktion och landskapsforskning vid<br />

Björneborgs universitetscenter.<br />

resultatet av projektet var konsthantverkskollektionen<br />

<strong>JUUREVA</strong> – formgivning från Satakunda.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! är en idébok för konsthantverkare<br />

och hantverksföretagare och för producenter,<br />

projektchefer, myndigheter och övriga aktörer i<br />

branschen. Boken är en guide till hantverkskunnandets<br />

rötter i Satakunda. I boken beskrivs<br />

produktionsprocessen i projektet SatakuntaMallisto.<br />

Produktionsprojektets faser åskådliggörs med exempel<br />

från projektet SatakuntaMallisto och kollektionen<br />

<strong>JUUREVA</strong>. Processen är en ram. Varje funktion inom<br />

ramen matar en annan funktion och bakom ramen<br />

finns många inverkande faktorer. Beskrivningarna av<br />

produktionsprocesserna underlättar även tolkningen<br />

och analysen av läsarens egna och teamets<br />

arbetsmoment och motiv. Å andra sidan bör man<br />

också lära sig av de fel som har gjorts.<br />

116 117


Produktionsprocessen för ett konstorienterat<br />

utvecklingsprojekt:<br />

Produktionsprocessen i projektet SatakuntaMallisto<br />

har varit lång. Många olika parter har deltagit:<br />

myndigheter samt konst- och vetenskapssamfund.<br />

Processen tog sin början i Satakunda<br />

konstkommission redan år 2004 i form av en liten<br />

idé, som förädlades, växte och stärktes. Det långa<br />

idékläckningsskedet syns inte utåt men är ytterst<br />

viktigt för påbörjandet av projektstarten. Efter<br />

en snabb startfas definierade man gemensamt<br />

kollektionens utgångspunkter. I vissa fall kan denna<br />

fas genomföras redan före den faktiska startfasen.<br />

Definitionen av gemensamma mål, utgångspunkter<br />

och värden fungerar som en utmärkt motivator. Den<br />

engagerar och förpliktigar att delta.<br />

Kollektionen <strong>JUUREVA</strong> och totalkonceptet<br />

skapades med de gemensamma värdena och<br />

kulturarvet i Satakunda som underlag. Kollektionens<br />

bärande begrepp utgjordes av jordnärhet,<br />

tidlöshet och ärlighet. Produkterna är lokalt och<br />

ekologiskt framställda. De bygger på ett gediget<br />

hantverkskunnande och på det lokala kulturarvet.<br />

Mycket tid lades ned på ideologiska defi nitioner,<br />

men den stabila grunden bar över en bro som ibland<br />

svajade.<br />

Processens följande fas är den intensiva<br />

genomförandefasen. I genomförandefasen ingår<br />

många åtgärder och majoriteten av de mål som<br />

defi nierades i början kulminerar under denna fas. I<br />

projektet SatakuntaMallisto ingick i denna fas ett<br />

produktutvecklingsarbete som varade i ett halvt år,<br />

konceptplanering av kollektionen och skapandet<br />

av den visuella imagen. Kollektionen presenterades<br />

hösten 2008. Därefter följde en omfattande kampanj<br />

för synliggörande. Kollektionen <strong>JUUREVA</strong> genomförde<br />

ett fl ertal säljutställningar och gruppen deltog i<br />

många evenemang, t.ex. i mässor och i nationella<br />

evenemang för närverksbildning och försäljning. Efter<br />

presentationen av kollektionen följde ett omfattande<br />

publicitetsarbete, kommunikation och underhåll av<br />

mediarelationerna.<br />

Efter den arbetsamma genomförandefasen följer en<br />

lugn fas. Då samlas misslyckandena på hög och man<br />

vill helst lägga handskarna på hyllan. Under den<br />

lugna fasen dryftas orsakerna till misslyckandena<br />

och man funderar över vad som kunde ha gjorts<br />

annorlunda. För kollektionen <strong>JUUREVA</strong> kulminerade<br />

misslyckandena i tre olika delar: brist på resurser<br />

(tid, pengar, språkproblem), den tillsvidare ganska<br />

svaga kommersiella framgången för kollektionen<br />

och personrelationer. Problemen identifi erades, de<br />

diskuterades och även ur den lugna fasen höjde man<br />

sig med en gemensam frenetisk aktivitet.<br />

Spänningar är kopplade till processens sista fas,<br />

projektavslutningen. Hur framtiden kommer att<br />

se ut ingår inte längre i projektet och i detta<br />

fall kan endast projektdeltagarna påverka detta<br />

på egen hand. Slutligen är det de som innehar<br />

bollen. Hantverksföreningen JUUR ny ry. fortsätter<br />

utvecklingen och underhållet av kollektionen <strong>JUUREVA</strong><br />

och samfundet. I föreningens verksamhetssätt<br />

betonas sammanhållningen och stoltheten över<br />

hantverkskunnandet i§ Satakunda. I framtiden<br />

kommer livskraften hos <strong>JUUREVA</strong> att vägas. Gruppen<br />

inleder en internationell utställningsverksamhet och<br />

drar upp riktlinjerna i framtidsvisioner. Ska hantverks-<br />

och konstindustrin i Satakunda framhålla kollektionen<br />

<strong>JUUREVA</strong> eller är prioritering av den jordnära<br />

designkompetensen viktig? Detta väntar vi på att få<br />

se.<br />

Gör en resa till jordnära formgivning:<br />

www.juureva.fi<br />

118 119


Deutsche<br />

Zusammenfassung<br />

DEUTSCHE ZUSAMMENFASSUNG<br />

<strong>JUUREVA</strong>A!<br />

Ein Projekt, eine Kollektion und<br />

eine Gemeinschaft<br />

<strong>JUUREVA</strong> ist eine Kunsthandwerkskollektion<br />

aus der westfinnischen Region Satakunta.<br />

Die Kollektion wurde durch die Förderung<br />

des Produktentwicklungsprojekts Satakunta-<br />

Kollektion ins Leben gerufen. 12 Das Projekt hatte<br />

zum Ziel, den beteiligten Designern Hilfe bei der<br />

Produktentwicklung sowie weitere Schulungen<br />

und Unterstützung bei der Vernetzung zu bieten.<br />

Darüber hinaus wurde Ihnen Unterstützung bei der<br />

Entwicklung von Geschäftspraktiken sowie bei der<br />

Suche nach neuen Kunden angeboten. Sie nutzten<br />

die Dienste von Herstellern und Handwerkern,<br />

12 Das Projekt wurde 2008–2009 vom Regionalverband Satakunta<br />

durch Finanzierung zur regionalen Entwicklung, der Finnischen Kulturstiftung<br />

für Satakunta, der Stadt Pori sowie den Künstlern selbst<br />

finanziert. Das Projekt wurde vom Pori Universitätszentrum über das<br />

Schulungsprogramm für die Fertigung von Kulturgegenständen und<br />

Landschaftsforschung der Universität Turku koordiniert.<br />

von Produktentwicklungstrainern sowie von<br />

Graphic Designern und Fotografen. Die Vision<br />

war, das öffentliche Image der Handwerks- und<br />

Kunstbranche in Satakunta zu verbessern und den<br />

Bekanntheitsgrad und die Präsenz der Designer zu<br />

steigern. Der deutlichste Erfolg war die <strong>JUUREVA</strong>-<br />

Kunsthandwerkskollektion bestehend aus Satakunta-<br />

Designobjekten.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! ist ein Ideenbuch für Kunsthandwerker<br />

und Kunsthandwerk-Erzeuger sowie für die Hersteller,<br />

Projektmanager, Angestellten und Beamten im<br />

öffentlichen Dienst und für andere Menschen, die<br />

an dem Projekt in dieser Region beteiligt sind. Das<br />

Buch dient als Leitfaden für die kunsthandwerklichen<br />

Fähigkeiten der Satakunta-Region. Es verdeutlicht<br />

den Herstellungsprozess für das Satakunta-<br />

120 121


Kollektionsprojekt. Die einzelnen Phasen des<br />

Fertigungsprozesses sind anhand von Beispielen des<br />

Satakunta-Kollektionsprojekts und der <strong>JUUREVA</strong>-<br />

Kollektion dargestellt. Der Prozess ist zyklisch<br />

abgebildet, wobei jede Funktion der jeweils nächsten<br />

nützt und wobei hinter jeder wieder eine Vielzahl<br />

anderer wichtiger Fertigungsfaktoren wirken. Die<br />

Prozessbeschreibungen helfen dem Leser zudem, ihre<br />

eigenen Arbeitsphasen und -motive sowie die ihres<br />

Teams zu deuten und zu analysieren, während sie<br />

gleichzeitig die Möglichkeit bieten, aus vergangenen<br />

Fehlern zu lernen.<br />

Der Fertigungsprozess des kunstorientierten<br />

Entwicklungsprojekts:<br />

Der Fertigungsprozess für das Satakunta-<br />

Kollektionsprojekt war lang. Der Prozess begann<br />

2004 als Start-Up-Konzept des Kunstkomitees von<br />

Satakunta, das sich etablierte, wuchs und expandierte.<br />

Die langwierige Konzeptionierungsphase ist äußerlich<br />

nicht sichtbar, jedoch extrem wichtig, wenn es um die<br />

Vorbereitung eines Projekts auf den Start geht. Nach<br />

der schnellen Startphase wurden die Ausgangspunkte<br />

für die Kollektion gemeinsam defi niert. In einigen<br />

Fällen kann diese Phase vor der offi ziellen Einführung<br />

erfolgen. Der Prozess, bei dem gemeinsam Ziele,<br />

Ausgangspunkte und Werte gemeinsam festgelegt<br />

werden, fördert die Projektmotivation, das<br />

Engagement und die Beteiligung.<br />

Die <strong>JUUREVA</strong>-Kollektion und ihr Konzept als<br />

Ganzes wurden auf gemeinsamen Werten und dem<br />

kulturellen Erbe der Satakunta-Region begründet.<br />

Die Hauptkonzepte des Konzepts sind Robustheit,<br />

Zeitlosigkeit und Aufrichtigkeit. Die Produkte sind<br />

regional und ökologisch angebaut und basieren auf<br />

soliden handwerklichen Fähigkeiten und kulturellem<br />

Erbe der Region. Die Etablierung der Ideologie<br />

des Konzepts war zeitaufwändig, aber die daraus<br />

resultierende starke Basis hat das Projekt auf seinem<br />

gelegentlich steinigen Weg gut vorangebracht.<br />

Die nächste Phase des Prozesses ist die<br />

Projektverwirklichung. Diese Phase ist sehr<br />

arbeitsintensiv und stellt den Höhepunkt der<br />

Zielsetzungen dar, die zu Beginn des Projekts<br />

festgelegt wurden. Im Satakunta-Kollektionsprojekt<br />

ist dies gleichbedeutend mit einem halben Jahr<br />

solider Produktentwicklungsarbeit, Planung des<br />

konzeptionellen Designs und Aufbau des visuellen<br />

Images. Die Kollektion wurde im Herbst 2008<br />

eingeführt, unmittelbar gefolgt von einer umfassenden<br />

Medienkampagne. Das <strong>JUUREVA</strong>-Kollektionsteam<br />

führte unzählige Verkaufsausstellungen durch<br />

und nahm an nationalen Vernetzungs- und<br />

Vertriebsveranstaltungen teil. Der Einführung<br />

der Kollektion folgte eine umfassende Werbung,<br />

Kommunikations- und Medienarbeit.<br />

Der hektischen Verwirklichungsphase folgt eine<br />

Ruhephase. In dieser Phase scheinen sich die<br />

Probleme und die Rückschläge zu häufen und die<br />

Menschen erreichen häufi g einen Punkt, an dem<br />

sie das Handtuch werfen wollen. Während dieser<br />

Zeit überdachten wir die Gründe für die Fehlschläge<br />

und machten uns Gedanken darüber, was wir<br />

anders hätten machen können. Bei der <strong>JUUREVA</strong>-<br />

Kollektion konzentrierten sich die Fehlschläge auf drei<br />

Hauptbereiche: Mangel an Ressourcen (Zeit, Geld,<br />

Sprachprobleme), dem bisherigen verhältnismäßig<br />

schlechten wirtschaftlichen Abschneiden der Kollektion<br />

sowie persönliche Beziehungen. Die Probleme wurden<br />

erkannt und gemeinsam besprochen. Dann haben wir<br />

uns aus der Flaute gebracht und in erneute hektische<br />

Betriebsamkeit gestürzt.<br />

Die letzte Phase des Prozesses – das Projektende<br />

– ist aufregend. Was die Zukunft bringen wird,<br />

liegt nicht länger in den Händen des Projekts, jetzt<br />

kommt es auf die Menschen von Juureva an. Jetzt<br />

liegt es an ihnen. Die Kunsthandwerksvereinigung<br />

JUUR ny ry wird die Entwicklung fortsetzen und die<br />

<strong>JUUREVA</strong>-Kollektion fortführen. Die Vereinigung legt<br />

großen Wert auf Gemeinschaft und ist stolz auf die<br />

kunsthandwerklichen Fähigkeiten von Satakunta.<br />

Zukünftig wird die Vitalität von <strong>JUUREVA</strong> ans<br />

Licht kommen. Die Gruppe beginnt, international<br />

auszustellen, und plant ihre Zukunftsvision.<br />

Ob sich die Gespräche in der Kunst- und<br />

Kunsthandwerksszene von Satakunta künftig eher<br />

um die <strong>JUUREVA</strong>-Kollektion oder um das zeitlose, tief<br />

verwurzelte Design drehen werden – das wird die<br />

Zukunft zeigen.<br />

Entdecken Sie tief verwurzeltes Design:<br />

www.juureva.fi<br />

122 123


YHTEYSTIEDOT<br />

Emma Susi<br />

FM, tuottaja, tutkija, s. 1980<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen projektipäällikkö 2008<br />

emma.susi@gmail.com, Pori<br />

Olen toiminut satakuntalaisen käsi- ja taideteollisuuskentän<br />

monenlaisissa kehittämistehtävissä vuodesta 2004. Valmistuin<br />

Turun yliopiston kulttuurien tutkimuksen oppiaineesta<br />

Porista 2006. Opiskelin myös historiaa, kulttuurihistoriaa ja<br />

<strong>yhteisö</strong>viestintää. Tätä ennen viihdyin Turussa kulttuuripalveluiden<br />

tuottamisen opintojen parissa.<br />

Tällä hetkellä keskityn väitöskirjan työstämiseen SKR:n<br />

Satakunnan rahaston apurahalla. Aiheeni on kulttuuriperinnön<br />

tuotteistamisen prosessit. Keskeisenä aineisto-<br />

Essi Lindberg<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen<br />

vt. projektipäällikkö 2009, FM<br />

lindberg.essi@gmail.com<br />

Heidi Valtonen<br />

Luova johtaja / Vida Design<br />

heidi.valtonen@vidadesign.fi<br />

www.vidadesign.fi<br />

ryhmänä on <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong> ja <strong>yhteisö</strong>. Lisäksi opetan<br />

kulttuuripalveluiden tuottamista, työskentelen <strong>JUUREVA</strong>ryhmän<br />

tuottajana Berliinin 2011 myyntinäyttelyssä sekä<br />

toimin aktiivisesti Satakunnan taidetoimikunnassa, johon<br />

minut valittiin vuonna 2010 muotoilutaiteen edustajaksi<br />

sekä vpj:ksi.<br />

Tutkailen uteliaana alan strategisia linjauksia ja ilmiöitä sekä<br />

pohdin tulevaisuuttani luovilla toimialoilla. Tärkein voimani<br />

työssäni on oma perheeni: Juha, Lilli ja Eino.<br />

Paola cabrera Viancha<br />

Muotoilija (MA) / konsultti<br />

SatakuntaMalliston tuotekehitysvalmentaja<br />

Helsinki<br />

paola@paolacabreraviancha.com<br />

www.paolacabreraviancha.com<br />

Marianne Friberg<br />

Verhoilu Pryyli Oy, Harjavalta<br />

mano@luukku.com<br />

www.karudesign.com<br />

Terhi Laitila<br />

TukuTuku Design, Rauma<br />

terhi.laitila@dnainternet.net<br />

www.tukutuku.fi<br />

Sirpa Luukkonen<br />

Sirpa Luukkonen Tmi, Huittinen<br />

sirpa.luukkonen@dnainternet.net<br />

www.sirpaluukkonen.fi<br />

Iro Mäntykorpi<br />

Taitotakomo Ahjon Akka, Pori<br />

iro@ahjonakka.com<br />

www.ahjonakka.com<br />

Annamari Salmi<br />

A2 design, Pori<br />

annamari@a2design.fi<br />

www.a2design.fi<br />

Mari Syrén<br />

Mari Syrén Doing Design, Eura<br />

mari.syren@gmail.com<br />

www.marisyren.net<br />

Marko Timonen<br />

Verstas2, Pori<br />

marko.timonen@puuseppa.fi<br />

www.puuseppa.fi<br />

Jan Torstensson &<br />

Tuulikki Tähtivaara-Torstensson<br />

Lasistudio Jan Torstensson Oy, Kiikoinen<br />

jan.torstensson@lasistudio.fi<br />

www.lasistudio.fi<br />

Helena Vienola<br />

Hopealuu Ky, Kiikoinen<br />

helena.vienola@hopealuu.fi<br />

www.hopealuu.fi<br />

124 125


Lisälukemista<br />

Anttila, Pirkko 2001: Se on projekti – vai onko? Kulttuurialan tuotanto-<br />

ja palveluprojektien hallinta. Artefakta 10. AKATIIMI, Hamina.<br />

Cabrera Viancha, Paola 2007: (artesaniá) Reflections on design<br />

for competitive artisan communities – Towards an approach for<br />

the sustainability of local cultures. Arteologi 10, Käsiteollisuuden<br />

Tutkimusseura ry.<br />

Eskola, Katarina ja Peltonen, Eeva (toim.) 1997: Aina uusi<br />

muisto. Kirjoituksia menneen elämisestä meissä. Nykykulttuurin<br />

tutkimusyksikön julkaisuja 54, Jyväskylän yliopisto, Jyväskylä.<br />

Hall Stuart 1999: Identiteetti. Suom. ja toim. Mikko Lehtonen ja Juha<br />

Herkman. Vastapaino, Tampere.<br />

Hienonen, Kati 2007: Suomalaisen designin uudet mielentilat.<br />

Kustannusosakeyhtiö Otava.<br />

Hytti, Jukka 2005: Teatterituottajan opas. LIKE, Helsinki.<br />

Jaakkola, Noora 2007: Puuvillan ateljeessa. Raili ja Juhani Konttinen<br />

Porin Puuvilla Oy:n painokangassuunnittelijoina 1955–1976.<br />

Opinnäytetyä, Taideteollinen korkeakoulu, Porin taiteen ja median<br />

osasto, visuaalisen kulttuurin maisteriohjelma. Satakuntaliitto, sarja<br />

A:286, Pori.<br />

Jensen, Rolf 1999: The Dream Society. How the Coming Shift from<br />

Information to Imagination Will Transform Your Business. McGraw-Hill.<br />

Juholin, Elisa 2002: Communicare! Viestintä strategiasta käytäntöön.<br />

Inforviestintä Oy, Helsinki.<br />

Kalha, Harri 1997: Muotopuolen merenneidon pauloissa. Suomen<br />

taideteollisuuden kultakausi: mielikuvat, markkinointi, diskurssit.<br />

Suomen Historiallinen Seura & Taideteollisuusmuseo, Gummerus<br />

Kirjapaino Oy, Jyväskylä.<br />

Karvonen, Erkki 1999: Elämää mielikuvayhteiskunnassa. Imago<br />

ja maine menestystekijöinä myöhäismodernissa maailmassa.<br />

Gaudeamus, Tammer-Paino, Tampere.<br />

Kivikiuru, Ullamaija 1998: Identiteetit viestinnässä. Samastumisen ja<br />

erottautumisen kierre s. 319–338. Kivikiuru, Ullamaija & Kunelius,<br />

Risto (toim.): Viestinnän jäljillä: näkökulmia uuden ajan ilmiöön.<br />

WSOY, Porvoo.<br />

Lindroos, Satu; Nyman, Göte & Lindroos, Katja 2005: Kirkas brandi.<br />

Miten suomalainen tuote erottuu, lisää arvoaan ja perustelee<br />

hintansa. Bookwell Oy, Werner Söderström Osakeyhtiö, Helsinki.<br />

Lippmann, Walter 1965: Public Opinion. Orig. 1922, The Free Press,<br />

New York.<br />

Luutonen, Marketta 1997: Kansanomainen tuote<br />

merkityksenkantajana. Tutkimus suomalaisesta villapaidasta.<br />

Artefakta 3, Akatiimi Oy, Helsinki.<br />

Luutonen, Marketta 2001: Crafts as an identity builder s. 26–32.<br />

Ethnologia Fennica, vol 29.<br />

Luutonen, Marketta 2007: Tuotesuhteita. Pohdintoja ihmisistä ja<br />

tuotteista. Artefakta 18. AKATIIMI Oy, Helsinki.<br />

Kupiainen, Jari & Sevänen, Erkki (toim.) 1996: Kulttuurintutkimus.<br />

Johdanto. 2. Painos. SKS, tietolipas 130, Helsinki.<br />

Riukulehto, Sulevi (toim.) 2001: Perinnettä vai bisnestä?<br />

Kulttuurin paikalliset ulottuvuudet. Atena Kustannus Oy, Jyväskylä.<br />

Ruohomäki, Harri (toim.) 2000: Käsintehty brandi. Käsi- ja<br />

taideteollisuusyrittäjän käsikirja. Käsi- ja taideteollisuusliitto,<br />

Suomen itsenäisyyden juhlarahasto SITRA nro 236, Helsinki.<br />

Sparke, Penny 2004: An Introduction to Design and Culture.<br />

1900 to the Present. 2. Edition. Routledge, New York.<br />

Susi, Emma 2006: Muotoiltu Satakunta. Paikallisperinne<br />

taidekäsityöläisten työkaluna. Opinnäytetyö, Turun yliopisto,<br />

kulttuurien tutkimus, Pori.<br />

Timonen, Eija 2004: Perinne käsikirjoittajan työkaluna.<br />

Kansanperinteen transformoituminen eri medioihin käsikirjoittajan<br />

näkökulmasta. Väitöskirja, Lapin yliopisto, Rovaniemi.<br />

Santikko, Maija (toim.) 2004: Perinteinen käsityö Satakunnassa:<br />

tarpeetonta perinnettä vai alueellinen voimavara. Kulttuurituotannon<br />

ja maisemantutkimuksen julkaisuja III, Pori.<br />

Kirjan tekemisessä käytetty aineistona lisäksi:<br />

www.juureva.fi<br />

www.satakunta<strong>mallisto</strong>.fi (ei enää käytössä)<br />

www.irokoo.fi<br />

SatakuntaMallisto – taidekäsityön tuotekehityshankkeen aikana<br />

tuottama materiaali. Aineisto säilytetään Turun yliopiston<br />

Kulttuurituotannon ja maisemantutkimuksen koulutusohjelman<br />

arkistossa.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen ja <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n leikekirjat<br />

(2 kpl). Aineisto säilytetään Turun yliopiston Kulttuurituotannon ja<br />

maisemantutkimuksen koulutusohjelman arkistossa.<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen ja <strong>JUUREVA</strong>-<strong>mallisto</strong>n graafinen<br />

materiaali sekä valokuvat. Aineisto on kirjan tekijän sekä <strong>JUUREVA</strong>yrittäjien<br />

hallussa. Aineiston on tuottanut Vida Design, Heidi Valtonen.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-yrittäjien keskustelun taltiointi 12.10.2010, Kiikoinen.<br />

Äänite on kirjoittajan hallussa.<br />

<strong>JUUREVA</strong>-yrittäjiltä saadut palautteet sekä sähköpostikyselyn<br />

vastaukset. Palautteet säilytetään Turun yliopiston Kulttuurituotannon<br />

ja maisemantutkimuksen koulutusohjelman arkistossa. Kyselyn<br />

vastaukset kirjoittajan hallussa.<br />

Asiakaspalautteet. Palautteet säilytetään Turun yliopiston<br />

Kulttuurituotannon ja maisemantutkimuksen koulutusohjelman<br />

arkistossa.<br />

126 127


<strong>JUUREVA</strong> on satakuntalainen<br />

taidekäsityö<strong>mallisto</strong>, joka on tuotettu<br />

SatakuntaMallisto – taidekäsityön<br />

tuotekehityshankkeen tuella vuosina<br />

2008–2009.<br />

<strong>JUUREVA</strong>A! on ideakirja taidekäsityöläisille<br />

ja käsityöyrittäjille sekä<br />

alalla työskenteleville tuottajille,<br />

projektipäälliköille, viranomaisille ja<br />

muille toimijoille.<br />

Kirjassa kuvataan pilottimaisen<br />

SatakuntaMallisto-hankkeen tuotantoprosessi<br />

ja luodaan kehystä taidepainotteisten<br />

projektien tuotantoon<br />

havainnollistavien esimerkkien kautta.<br />

Satakunnan taidetoimikunnan<br />

julkaisema kirja on opas satakuntalaisen<br />

käsityöosaamisen juurille sekä<br />

kertomus <strong>mallisto</strong>konseptin rakentamisesta.

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!