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·A· Artothèques<br />
·C· Centres d’art<br />
·E· Écoles d’art<br />
·F· Frac<br />
·M· Musées d’art contemporain
L’ART CONTEMPORAIN<br />
EN FRANCE:<br />
CENTRES D’ART<br />
FONDS RÉGIONAUX<br />
D’ART CONTEMPORAIN<br />
(FRAC)<br />
ARTOTHÈQUES<br />
MUSÉES<br />
D’ART CONTEMPORAIN<br />
ÉCOLES<br />
SUPÉRIEURES D’ART<br />
AUTOMNE-HIVER<br />
2010-2011
AGENDA COMMUN<br />
ÉDITO<br />
Ce quatrième numéro de l’AGENDA COMMUN présente les programmations<br />
des institutions d’art contemporain: Centres d’art,<br />
Fonds régionaux d’art contemporain, Artothèques, Écoles supérieures<br />
d’art et Musées d’art contemporain.<br />
Cette fois encore, il témoigne de la diversité des expressions<br />
artistiques d’aujourd’hui, de la vitalité de la création dans les<br />
arts plastiques et des nombreuses propositions d’expositions<br />
en France.<br />
De nouveaux lieux dédiés à l’art contemporain ouvrent leurs<br />
portes, Centre Pompidou Metz, le LaM à Villeneuve d’Ascq, d’autres<br />
espaces sont en construction, les projets se multiplient et<br />
les occasions de voir les propositions d’artistes d’aujourd’hui<br />
sont de plus en plus nombreuses: festivals, œuvres dans l’espace<br />
public, programmations hors les murs...<br />
Les initiatives publiques ou privées donnent une visibilité à la<br />
scène artistique nationale et internationale et permettent aux<br />
artistes de rencontrer tous les publics à travers des programmations<br />
exigeantes.<br />
L’art est présent partout en France, et cet AGENDA COMMUN<br />
vous donnera un aperçu des expositions à Paris et en région.<br />
Nous vous invitons à consulter les sites Internet des structures<br />
présentées pour poursuivre votre parcours... *<br />
L’AGENDA COMMUN est édité en partenariat par le <strong>Cipac</strong> et le Centre national<br />
des arts plastiques (CNAP), soutenus par le ministère de la Culture<br />
et de la Communication (Direction générale de la création artistique).<br />
Il est réalisé en collaboration avec l’Adra, l’Andéa, d.c.a et Platform.<br />
5
CENTRES D’ART<br />
« Expérimentation », « exploration », « laboratoire » sont des<br />
termes régulièrement employés pour désigner les modes opératoires<br />
des centres d’art, distinguer la position qu’ils occupent<br />
dans le paysage institutionnel français, une position dans laquelle<br />
la «recherche » est une mission constitutive de leur identité.<br />
Définis dès l’origine comme les lieux du « projet de l’artiste »,<br />
les centres d’art accompagnent au plus près les dynamiques souterraines<br />
du processus créatif à travers la production d’œuvres.<br />
Ils sont aussi les lieux de réflexion les plus inventifs sur la question<br />
de l’exposition de l’art contemporain et plus largement de<br />
sa dimension publique. Lieux de transmission d’expériences,<br />
les centres d’art relaient tout autant qu’ils participent à l’émergence<br />
et au renouvellement des formes et des pratiques. Désormais<br />
largement ancrés dans les territoires, les centres d’art<br />
ont développé ces dernières années des programmations tournées<br />
vers l’international qui les inscrivent dans des réseaux<br />
intellectuels et des circuits économiques qui contribuent à<br />
redéfinir le périmètre de leur action.<br />
À l’heure où le paysage institutionnel français connaît une profonde<br />
mutation, en particulier où les écoles d’art s’interrogent<br />
sur leur modèle d’enseignement (statut d’enseignant chercheur,<br />
ouverture de laboratoires...), la question du rôle que les centres<br />
d’art entendent jouer dans l’initiative, l’instruction et l’évaluation<br />
de la recherche sur l’art contemporain est essentielle. *<br />
d.c.a<br />
association française de développement des centres d’art<br />
32 rue Yves Toudic · 75010 paris<br />
t 01 42 39 31 07 · info@dca-art.com · www.dca-art.com<br />
6
FONDS RÉGIONAUX D’ART<br />
CONTEMPORAIN (FRAC)<br />
Les Fonds régionaux d’art contemporain (Frac) ont été créés<br />
en 1982 dans le cadre de la politique de décentralisation mise<br />
en place par l’État avec les Conseils régionaux, pour permettre<br />
à l’art d’aujourd’hui d’être présent dans chaque région de France.<br />
Leur mission première est de constituer une collection – soit<br />
par l’achat d’œuvres préexistantes, soit par la production de<br />
nouvelles – de les diffuser auprès de différents publics et d’inventer<br />
des formes de sensibilisation à la création actuelle.<br />
Chaque Frac comptant aujourd’hui entre 200 et 3 000 pièces, ce<br />
sont plus de 24 000 œuvres qui sont entrées depuis 1982 dans<br />
leurs collections.<br />
Patrimoines essentiellement nomades, supports d’une diffusion<br />
et d’une pédagogie originales, les œuvres voyagent en France et<br />
à l’international. Ce principe de mobilité définit les Frac comme<br />
d’indispensables acteurs d’une politique d’aménagement culturel<br />
du territoire visant à réduire les disparités géographiques,<br />
sociales et culturelles et à faciliter ainsi la découverte de l’art<br />
contemporain par des publics les plus divers.<br />
L’association Platform, créée en 2005, réunit 21 Frac qu’elle met<br />
en lien pour mutualiser leurs expériences et promouvoir leurs<br />
spécificités. Développant leur réseau en France et à l’étranger,<br />
elle organise des projets de grande envergure de diffusion de<br />
leurs collections. En 2010, l’exposition itinérante Spatial City:<br />
An Architecture of Idealism, qui associe pour la première fois<br />
l’ensemble des Frac, est présentée à Milwaukee, Chicago et<br />
Détroit. *<br />
Platform<br />
Regroupement des Fonds régionaux d’art contemporain<br />
32 rue Yves Toudic · 75010 Paris · t 01 42 39 48 52<br />
info@frac-platform.com · www.frac-platform.com<br />
7
ARTOTHÈQUES<br />
Une artothèque est une structure de diffusion de l’art contemporain<br />
dotée d’une collection d’œuvres d’art contemporain prêtées<br />
à un large public (particuliers, établissements scolaires, associations,<br />
entreprises...). Depuis le début des années 80, les artothèques<br />
françaises, comme la plupart des institutions vouées à<br />
la diffusion artistique, entretiennent un rapport direct au territoire.<br />
Leur action, à l’origine majoritairement tournée vers les<br />
particuliers, s’est depuis une dizaine d’années considérablement<br />
élargie, tant sur le plan géographique que sociologique. Les artothèques<br />
contribuent aujourd’hui à l’aménagement culturel des<br />
territoires, aux côtés notamment des FRAC, des centres d’art et<br />
des musées avec lesquels elles peuvent développer des projets<br />
complémentaires. Le mode de fonctionnement des artothèques,<br />
basé sur l’appropriation intime et l’expérimentation des œuvres<br />
dans la durée, les conduit à interroger la place de l’art dans la<br />
vie quotidienne, ainsi qu’à analyser les conditions de son existence<br />
et de sa réception. Dans un paysage institutionnel français<br />
marqué par une diversité pertinente des modes d’action, les<br />
artothèques investissent un champ qui est moins couramment<br />
touché par les autres institutions : celui de l’espace privé. Les<br />
collections d’artothèques privilégient ainsi la capacité des œuvres<br />
à circuler, à se confronter au monde et à y agir. C’est dans cet<br />
esprit constant de souplesse et de légèreté que le multiple, comme<br />
le dessin, y occupent une place privilégiée.<br />
L’association des professionnels des artothèques publiques françaises<br />
a été créée en 1999 sous le nom d’Association de Développement<br />
et de Recherche sur les Artothèques : ADRA. Active<br />
dans la formation des professionnels, elle s’est également donné<br />
pour mission d’étudier toutes les questions relatives à ce qui<br />
fonde l’action des artothèques: la recherche artistique, la diffusion<br />
et la médiation. *<br />
Adra<br />
c / o Les arts au mur · 16 bis avenue Jean Jaurès · 33600 Pessac<br />
adrartotheques@live.fr · www.artotheques-adra.com<br />
8
ÉCOLES SUPÉRIEURES<br />
D’ART<br />
Il existe en France 59 écoles supérieures d’art placées sous<br />
contrôle pédagogique du Ministère de la culture et délivrant un<br />
diplôme national de 3 ou 5 années d’études après le baccalauréat<br />
en art, en communication et/ou en design.<br />
La qualité et la spécificité de l’offre de formation et de recherche<br />
des écoles supérieures d’art françaises tiennent notamment à un<br />
maillage homogène de l’ensemble du territoire; un modèle pédagogique<br />
privilégiant l’expérimentation, la pratique et le fonctionnement<br />
collégial; et des équipes très largement composées d’artistes<br />
et de professionnels engagés et reconnus dans leur discipline.<br />
Établissements d’enseignement supérieur, c’est-à-dire de formation<br />
et de recherche, les écoles d’art ne se réduisent pas à ces<br />
deux missions principales. Lieux de pratique, de production,<br />
parfois de résidence, souvent de diffusion, ce sont plus largement<br />
des lieux de l’art qui contribuent, aux côtés des musées,<br />
des centres d’art, des fracs et des artothèques, à la vie artistique<br />
et culturelle de leur territoire.<br />
Le rapport à l’exposition y est cependant bien particulier. Assurément<br />
adressées au public, dès lors qu’elles lui sont ouvertes,<br />
les expositions en école d’art sont aussi étroitement liées aux<br />
programmes d’enseignement et de recherche des établissements,<br />
dont elles constituent souvent un prolongement ou un complément<br />
et qu’elles font ainsi accéder à la visibilité publique.<br />
L’Andéa (Association nationale des directeurs d’écoles supérieures<br />
d’art) a pour vocation de regrouper les directeurs de ces 59 écoles.<br />
Elle a pour mission de promouvoir et valoriser, au plan national<br />
et international, la qualité et la spécificité de l’offre de formation<br />
et de recherche des écoles supérieures d’art françaises et de réfléchir<br />
et agir en vue d’améliorer la qualité et la spécificité de cette<br />
offre. Dans le contexte actuel de réforme des enseignements supérieurs<br />
artistiques, l’Andéa joue un rôle d’interface entre les établissements<br />
et les tutelles pédagogiques et administratives et<br />
veille à ce que la réforme soit mise en œuvre dans le respect des<br />
principes qui régissent l’enseignement supérieur artistique dans<br />
les écoles d’art et concoure à améliorer le dispositif actuel. *<br />
Andéa, Association nationale des directeurs d’écoles supérieures d’art<br />
3 rue Javelin Pagnon · 42 048 Saint-Étienne cedex 1<br />
t 04 77 47 88 00 · emmanuel.tibloux@esadse.fr · www.andea.fr<br />
9
CIPAC/<br />
LA FÉDÉRATION<br />
DES PROFESSIONNELS<br />
DE L'ART<br />
CONTEMPORAIN<br />
Le <strong>Cipac</strong> réunit les professionnels engagés auprès des artistes,<br />
dans la production, la diffusion d’œuvres d’art et la médiation pour<br />
les publics. Seize associations professionnelles sont aujourd’hui<br />
membres de cette fédération, elles représentent les directeurs<br />
de centres d’art, de musées, de Frac, d’écoles d’art et de classes<br />
préparatoires, les galeristes, les commissaires d’exposition, les<br />
responsables d’artothèques ou de bibliothèques spécialisées en<br />
art, les critiques d’art, les enseignants d’écoles d’art, les médiateurs<br />
et les chargés des relations auprès des publics, les régisseurs<br />
et les restaurateurs d’œuvres.<br />
La Fédération rassemble tous ces professionnels et collabore<br />
aussi avec des artistes, des responsables institutionnels et politiques<br />
ainsi que des experts. Elle diffuse des ressources et des<br />
informations qui participent à la structuration du secteur.<br />
Le <strong>Cipac</strong> travaille de façon permanente sur des problématiques<br />
essentielles pour les acteurs de l’art contemporain : les droits<br />
d’auteur, la liberté de création, les collaborations avec le secteur<br />
privé, les relations avec les élus, la médiation de l’art...<br />
Par le biais de son organisme de formation, le <strong>Cipac</strong> propose un<br />
programme de formations spécialisées pour les acteurs du secteur<br />
culturel. Il organise régulièrement des séminaires, des journées<br />
d’études ou des débats sur des thèmes fondamentaux : informations<br />
juridiques, apports sociologiques, échanges autour de<br />
politiques culturelles et de projets artistiques. *<br />
<strong>Cipac</strong><br />
Fédération des professionnels de l’art contemporain<br />
32 rue Yves Toudic · 75010 Paris<br />
t 01 44 79 10 85 · f 01 44 79 10 86<br />
www.cipac.net<br />
10
L’ART CONTEMPORAIN<br />
ET LES MUSÉES<br />
Institution vieille de deux siècles, le musée a été créé à des fins<br />
de délectation et d’enseignement. En effet, au-delà de la conservation<br />
des œuvres, le musée était étroitement lié aux écoles d’art<br />
et par le biais de la copie permettait l’étude des maîtres anciens.<br />
Souvent réservés aux artistes des générations passés, le musée<br />
pouvait cependant accueillir la création contemporaine, ainsi en<br />
était-il du musée du Luxembourg à la fin du 19 e siècle.<br />
Si l’on compte une grosse dizaine de musées d’art contemporain<br />
en France, souvent créés dans les années 1980, dont la fonction<br />
première est la conservation, la présentation et l’étude des collections<br />
contemporaines, il est important de préciser qu’un grand<br />
nombre de musées de beaux-arts participent de façon permanente<br />
à la présentation de l’art contemporain et de façon ponctuelle<br />
à l’organisation d’expositions temporaires. C’est ainsi que<br />
le territoire français est couvert d’un maillage très régulier d’une<br />
cinquantaine de musées qui peuvent permettre au public de voir<br />
et revoir des collections contemporaines. En effet, la spécificité<br />
du musée est la présentation permanente de collection accompagnée<br />
d’un travail approfondi de médiation envers tous les<br />
publics, adultes, scolaires, jeunes, etc.<br />
Pour comprendre la création la plus récente, il est souvent utile<br />
de pouvoir la comparer, la mettre en regard, l’introduire par des<br />
œuvres plus anciennes. Le musée est le lieu où le visiteur peut<br />
trouver ces références. D’une part, il est en présence de collections<br />
anciennes qui lui semblent plus familières et d’autre part,<br />
il a la possibilité de croiser et d’approfondir, s’il le souhaite, la<br />
création la plus récente. Les grands axes d’exposition et d’enrichissement<br />
sont alors choisis en tenant compte des principales<br />
richesses de chaque musée.<br />
Doté de service de publics, ayant une forte expérience de la<br />
médiation, les musées proposent au visiteur de nombreux parcours<br />
où l’art contemporain est au cœur de la visite, participant<br />
ainsi à la promotion de la création contemporaine tant nationale<br />
qu’internationale. *<br />
11
CENTRE NATIONAL<br />
DES ARTS PLASTIQUES<br />
Le Centre national des arts plastiques, établissement public du<br />
ministère de la Culture et de la Communication soutient, dans<br />
le domaine des arts visuels, la création contemporaine dans toute<br />
sa diversité et sa vitalité. Il acquiert des œuvres d’art, pour le<br />
compte de l’État, qui viennent enrichir le fonds national d’art<br />
contemporain dont il assure la garde et la gestion et qui constitue<br />
la collection publique d’art contemporain la plus importante<br />
en France. Il assure la diffusiondes œuvres en France et dans le<br />
monde entier par des prêts et des dépôts et par l’organisation<br />
d’expositions en partenariat notamment avec des musées et des<br />
institutions culturelles de toute nature.<br />
Il accompagne les artistes et les professionnels par plusieurs dispositifs<br />
d’aides, de bourses et d’allocations: aides à la première<br />
exposition, au premier catalogue, bourses de recherche, aides<br />
à l’édition de livres d’art, etc. Il est l’opérateur de la commande<br />
publique nationale, qui vise à porter l’art de notre temps dans<br />
l’espace public, accessible au plus grand nombre sur l’ensemble<br />
du territoire.<br />
Le CNAP est à la fois l’un des principaux opérateurs de la politique<br />
de l’État en faveur de l’art contemporain pour tous les<br />
publics et un acteur culturel et économique qui accompagne et<br />
encourage la scène artistique ainsi que le dynamisme du marché<br />
de l’art en France. *<br />
Retrouvez toute l’actualité de l’art contemporain<br />
en France sur www.cnap.fr:<br />
· 500 événements annoncés chaque semaine<br />
· 2500 lieux références et commentés (musées, centres d’art,<br />
fonds régionaux d’art contemporain, galeries...)<br />
CNAP · Centre national des arts plastiques<br />
Tour Atlantique · 1 place de la Pyramide · 92911 Paris La Défense<br />
t 01 46 93 99 50 · www.cnap.fr<br />
12
·E·<br />
ZONE 1<br />
RÉGION PARISIENNE<br />
BEAUX-ARTS DE PARIS<br />
L’ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE<br />
Charles Garnier · Un architecte pour un Empire<br />
À sa mort, Charles Garnier (1825-1898) était l’architecte français<br />
le plus connu du XIX e siècle. À partir principalement de dessins,<br />
de peintures et de photographies, cette exposition présente à la<br />
fois un portrait intime de l’artiste et un panorama de sa production.<br />
Elle se termine, dans un clin d’œil, sur l’hommage rendu<br />
aux bâtiments de Garnier par le cinéma hollywoodien.<br />
du 26 octobre 2010 au 9 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de 13h à 19h<br />
Beaux-arts de Paris · Galeries d’exposition<br />
13 quai Malaquais · 75006 Paris<br />
L’œil et la plume. Charles Garnier et la caricature<br />
Une sélection de 85 dessins, réalisés par Garnier ou collectionnés<br />
auprès de ses proches, offre un précieux et divertissant<br />
témoignage de la vie culturelle du Second Empire. Tous sont<br />
extraits d’un délicieux recueil légué aux Beaux-arts de Paris par<br />
sa veuve, et restauré grâce à la générosité de la fondation BNP-<br />
Paribas.<br />
du 26 octobre 2010 au 30 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de 13h à 19h<br />
fermé du 18 décembre 2010 au 3 janvier 2011 inclus<br />
Beaux-arts de Paris, l’école nationale supérieure<br />
Cabinet des dessins Jean Bonna<br />
14 rue Bonaparte · 75006 Paris<br />
t 01 47 03 50 00 · www.beauxartsparis.fr<br />
15
·C·<br />
·C·<br />
CAC BRÉTIGNY<br />
Mattin · Noise & Capitalism<br />
Le CAC Brétigny invite le jeune artiste basque Mattin à développer<br />
un programme de manifestations autour du son, et de ses<br />
enjeux esthétiques et politiques. En collaboration avec Emma<br />
Hedditch, Anthony Iles, Howard Iles, Howard Slater, Ray Brassier,<br />
Matthieu Saladin, Loïc Blairon, Julien Skrobek.<br />
du 1 er septembre au 30 octobre 2010<br />
Pratchaya Phinthong<br />
Pratchaya Phinthong renouvelle son expérience du déplacement,<br />
en entamant un nouveau périple artistique en Laponie suédoise<br />
où il intègre un groupe de travailleurs thaïlandais pour la cueillette<br />
des myrtilles. À son retour, l’artiste investit le CAC Brétigny pour<br />
en clore le processus.<br />
novembre/décembre 2010<br />
du mardi au samedi de 14h à 18h<br />
CAC Brétigny<br />
Espace Jules Verne · rue Henri Douard<br />
91 220 Brétigny-sur-Orge<br />
t 01 60 85 20 76 · www.cacbretigny.com<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
DE LA FERME DU BUISSON<br />
Denis Savary · Carrousel<br />
Inspiré par l’architecture singulière du Centre d’art, l’artiste<br />
suisse Denis Savary imagine une exposition à lire comme un<br />
roman ou à écouter comme un morceau de musique. Un musée<br />
des obsessions en forme de maison hantée où se croisent dans<br />
une ambiance de fin de partie des tables qui grincent, la poupée<br />
de Kokoschka ou une armée de bustes grimaçants...<br />
du 21 novembre 2010 au 13 février 2011<br />
mercredi, samedi et dimanche de 14h à 19h30<br />
jusqu’à 21h les soirs de spectacle et sur rendez-vous en semaine<br />
Centre d’art contemporain de la Ferme du Buisson<br />
Allée de la Ferme · Noisiel · 77448 Marne la Vallée<br />
t 01 64 62 77 77 · www.lafermedubuisson.com<br />
16
·C· CENTRE D’ART CONTEMPORAIN D’IVRY<br />
LE CRÉDAC<br />
Mental Archaeology THERMOSTAT<br />
Commissariat: Kathleen Rahn et Claire Le Restif<br />
En partenariat avec le Kunstverein de Nuremberg, l’exposition<br />
se concentre sur l’idée d’archéologie, qu’elle soit mentale, politique,<br />
historique ou culturelle. Matti Braun, Thea Djordjadze et<br />
Jean-Luc Moulène sont invités à produire deux projets spécifiques<br />
pour Nuremberg et Ivry-sur-Seine.<br />
du 22 septembre au 19 décembre 2010<br />
Renée Levi<br />
Pour son exposition au Crédac, Renée Levi rend hommage à<br />
l’histoire architecturale du lieu. Ses tableaux monumentaux réalisés<br />
à l’atelier sont ensuite montés sur châssis dans les salles<br />
d’exposition, éclairés uniquement par des projecteurs de lumière.<br />
Son intervention joue sur les matériaux, les couleurs et leur inscription<br />
dans l’espace.<br />
du 14 janvier au 20 mars 2011<br />
du mardi au vendredi, de 14h à 18h<br />
samedi et dimanche, de 14h à 19h<br />
et sur rendez-vous · entrée libre<br />
Centre d’art contemporain d’Ivry · le Crédac<br />
93 avenue Georges Gosnat · 94200 Ivry-sur-Seine<br />
t 01 49 60 25 06 · www.credac.fr<br />
17
·M·<br />
·C·<br />
CENTRE POMPIDOU<br />
MUSÉE NATIONAL D’ART MODERNE<br />
Mondrian · De Stijl<br />
Pour Mondrian, Huszár, Oud, Rietveld, Vantongerloo, Bart van<br />
der Leck et bien d’autres artistes, l’utopie sociale était au bout<br />
de l’art, précisément à la pointe de son avant-garde. Cet instant<br />
crucial qui vit naître l’Europe contemporaine est le thème d’une<br />
rétrospective inédite consacrée aux parcours croisés de Mondrian<br />
et du mouvement De Stijl.<br />
du 1 er décembre 2010 au 21 mars 2011<br />
Gabriel Orozco<br />
Cette exposition exceptionnelle est la première présentation du<br />
travail de Gabriel Orozco à Paris depuis 1998. L’artiste s’est étroitement<br />
impliqué dans l’élaboration du projet et a conçu, avec<br />
Christine Macel, commissaire du Centre Pompidou, un parcours<br />
offrant une occasion unique de découvrir ses dessins, photographies,<br />
peintures et sculptures.<br />
du 15 septembre 2010 au 3 janvier 2011<br />
tous les jours sauf mardi, de 11h à 22h<br />
Centre Pompidou · Place Georges Pompidou · 75004 Paris<br />
t 01 44 78 12 33 · www.centrepompidou.fr<br />
CENTRE PHOTOGRAPHIQUE D’ÎLE-DE-FRANCE<br />
Nulle part est un endroit<br />
Ziad Antar, Leo Fabrizio, Yan Gao, Karim Kal, Benoît Laffiché,<br />
Angèle Laissue, Sébastien Leseigneur, Francis Morandini, Guillaume<br />
Robert, Anne-Lise Seusse, Marie Velardi, et Wen Yang-Liu.<br />
Commissaire: Pascal Beausse. Une nouvelle génération de photographes<br />
et de vidéastes présente ses enquêtes sur des réalités<br />
territoriales.<br />
du 9 octobre au 19 décembre 2010<br />
Anna Malagrida<br />
Par la photographie, la vidéo, l’œuvre d’Anna Malagrida explore<br />
les limites entre l’espace privé et l’espace public. Celles-ci se matérialisent<br />
par la fenêtre, interface entre les deux univers. Les<br />
différentes séries alternent les points de vue à travers ce cadre<br />
symbolique, se font écho et révèlent la fragilité de notre société.<br />
du 8 janvier au 20 mars 2011<br />
du mercredi au vendredi, de 10h à 18h<br />
les samedi et dimanche, de 14h à 18h · fermé les jours fériés<br />
Centre Photographique d’Île-de-France<br />
107 avenue de la République · 77 340 Pontault-Combault<br />
t 01 70 05 49 80 · www.cpif.net<br />
18
·C·<br />
·C·<br />
CNEAI =<br />
Channel TV THERMOSTAT<br />
cneai =, Halle Für Kunst à Lüneburg et Kunstverein Harburger<br />
Bahnof à Hamburg s’associent pour interroger les enjeux du<br />
médium télévision par l’élaboration d’un programme d’expositions,<br />
de productions vidéos et de diffusion d’un programme télévisé<br />
de 8 heures réalisé par les artistes.<br />
du 19 octobre au 17 décembre 2010<br />
The Wall<br />
Un papier peint couvre les murs présentant des textes et des<br />
images. Dessus et devant sont présentés des œuvres, des objets<br />
et des documents. S’exposent sur un même plan vertical les<br />
œuvres et les commentaires qu’elles suscitent. Toute l’exposition<br />
se présente sur l’intégralité des murs de l’espace d’exposition.<br />
du 19 octobre au 17 décembre 2010<br />
du mardi au dimanche, de 12h à 18h<br />
cneai = · Hameau Fournaise<br />
Île des Impressionnistes · 78400 Chatou<br />
t 01 39 52 45 35 · www.cneai.com<br />
DOMAINE DÉPARTEMENTAL DE CHAMARANDE<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
Rainier Lericolais<br />
Rainier Lericolais explore les liens entre arts plastiques et<br />
musique dans des œuvres sculpturales et graphiques qui entretiennent<br />
des rapports singuliers avec l’espace d’exposition. Ici<br />
l’artiste prolonge ses recherches sur les matériaux, conjointement<br />
à une expérimentation de l’espace musical et architectural.<br />
du 24 octobre 2010 au 27 février 2011<br />
Pascal Rivet · Concession<br />
Pascal Rivet poursuit sa démarche sur le travail et l’activité laborieuse<br />
tels qu’ils apparaissent dans le monde paysan. Entre culture<br />
populaire et art contextuel, il questionne le monde professionnel,<br />
le rapport entre l’homme et l’outil, avec trois tracteurs à l’échelle<br />
une, minutieusement réalisés avec de petits morceaux de bois.<br />
du 24 octobre 2010 au 2 janvier 2011<br />
du mercredi au dimanche, de 12h à 17h<br />
Domaine départemental de Chamarande<br />
38 rue du Commandant Arnoux · 91730 Chamarande<br />
t 01 60 82 52 01 · www.essonne.fr<br />
19
·E·<br />
ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE D’ARTS<br />
DE PARIS CERGY<br />
Cargo Culte<br />
Commissariat: Axelle & Tiphanie Blanc<br />
Cargo Culte est à la fois une exposition et une revue d’artistes.<br />
Chaque artiste est invité à concevoir d’abord un multiple, produit<br />
spécialement pour l’exposition, et préalable à différentes possibilités<br />
de présentation ou d’activation lors de l’exposition. Tous<br />
les multiples seront réunis dans un coffret, à la fois source et<br />
mémoire de l’exposition.<br />
du 2 octobre au 13 novembre 2010<br />
du mercredi au samedi, de 14h à 18h et sur rendez-vous<br />
La Vitrine · galerie de l’Ensapc · 24 rue Moret · 75011 Paris<br />
t 01 43 38 49 65 · www.ensapc.fr/lavitrine/<br />
I could never be a dancer<br />
Projet des étudiants de l’Ensa Paris-Cergy, « Plug In », en collaboration<br />
avec les danseurs I could never be a dancer dans et pour<br />
l’ouverture de la Gaîté Lyrique. Intégrés à un collectif d’écoles,<br />
ils investiront les espaces de la Gaîté avec des propositions sur<br />
les questions de virtualité, corps-robot et corps fonctionnel, télépathie<br />
corporelle et panoptique.<br />
du 15 au 20 décembre 2010<br />
de 14h à 19h, puis de 19h à minuit<br />
Gaîté Lyrique · 3 bis rue du Papin · 75 003 Paris<br />
www.gaite-lyrique.net<br />
20
·F·<br />
·C·<br />
·C·<br />
FRAC ÎLE-DE-FRANCE/LE PLATEAU<br />
Les vigiles, les menteurs, les rêveurs<br />
Troisième volet du cycle « Érudition Concrète » proposé par<br />
Guillaume Désanges, l’exposition présente le travail d’artistes<br />
observateurs, vigiles du présent et du passé. Utilisant le partage<br />
de l’information, l’inventaire et le renseignement comme des<br />
armes, ces veilleurs apportent une autre manière de critiquer le<br />
monde contemporain.<br />
du 16 septembre au 14 novembre 2010<br />
vernissage le 15 septembre à 18h<br />
Prospective XXI e siècle<br />
Conçue et réalisée à partir de nos récentes acquisitions, l’exposition<br />
se propose de réunir un ensemble d’œuvres qui abordent la<br />
question de la mémoire. Chacune des œuvres indique, dans un<br />
rapport à un vécu plus ou moins lointain, une dimension d’écho,<br />
de répétition, que le spectateur est invité à expérimenter à son tour.<br />
du 9 décembre 2010 au 20 février 2011<br />
vernissage le 8 décembre à 18h · du mercredi au vendredi, de 14h à 19h<br />
samedi et dimanche, de 12h à 20h<br />
Le Plateau · place Hannah Arendt · 75019 Paris<br />
t 01 53 19 84 10 · www.fracidf-leplateau.com<br />
LA GALERIE<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN DE NOISY-LE-SEC<br />
Un autre point de vue /Another Point of View<br />
Exposition collective avec Gerard Byrne, Marcelline Delbecq,<br />
Peter Piller, Józef Robakowski et Amie Siegel, cette proposition<br />
de Carolina Grau, curatrice espagnole en résidence à La Galerie,<br />
aborde différents points de vue d’artistes sur la ville, entre fiction<br />
et documentaire, passé et présent.<br />
du 18 septembre au 21 novembre 2010<br />
Matti Braun THERMOSTAT<br />
Pour sa première exposition personnelle en France, Matti Braun<br />
(1968, Berlin) réalisera de nouvelles œuvres à partir des liens<br />
culturels entre la France, l’Allemagne et le Sénégal de l’époque<br />
coloniale à aujourd’hui. Une proposition de Hilke Wagner (Kunstverein<br />
Braunschweig) dans le cadre de Thermostat.<br />
du 11 décembre 2010 au 12 février 2011<br />
du mardi au vendredi, de 14h à 18h<br />
samedi de 14h à 19h · fermé les jours fériés<br />
La Galerie · Centre d’art contemporain de Noisy-le-Sec<br />
1 rue Jean-Jaurès · 93130 Noisy-le-Sec<br />
t 01 49 42 67 17 · www.lagalerie.noisylesec.fr<br />
21
·C·<br />
GALERIE ÉDOUARD MANET<br />
Hippolyte Hentgen<br />
Sous le nom d’Hyppolite Hentgen, Gaëlle Hyppolite et Lina<br />
Hentgen développent un dessin prolifique fonctionnant sur le<br />
mode du collage et de l’hybridation des motifs. Cette première<br />
exposition dans un centre d’art d’Île-de-France sera l’occasion<br />
de découvrir leur travail, énergique et jubilatoire, qui questionne<br />
les notions d’auteur et l’origine des images.<br />
du 22 septembre au 6 novembre 2010<br />
La méthode graphique<br />
Dans le cadre de ses cartes blanches à des commissaires indépendants,<br />
la Galerie Édouard-Manet invite la «Plateforme Roven».<br />
Empruntant son titre à un procédé de traduction du mouvement<br />
de la matière par des appareils inscripteurs inventé au XIX e siècle,<br />
l’exposition qu’elle propose réunit des artistes qui sont les héritiers<br />
obliques de cette méthode graphique.<br />
du 24 novembre 2010 au 15 janvier 2011<br />
du lundi au vendredi, de 14h à 18h30<br />
samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous<br />
École municipale des beaux-arts/galerie Édouard-Manet<br />
3 place Jean-Grandel · 92230 Gennevilliers<br />
t 01 40 85 67 40 · http://www.ville-gennevilliers.fr/culture/<br />
ecole-municipale-des-beaux-arts-galerie-edouard-manet/<br />
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·C· JEU DE PAUME<br />
Tomo Savic-Gecan ´<br />
· Untitled, 2010<br />
Tomo Savic-Gecan ´ présente une œuvre en deux parties, au Jeu<br />
de Paume et à la Kunsthall de Bergen (Norvège), qui sont la<br />
reconstitution fidèle d’un espace réel du Jeu de Paume. Dans<br />
chaque salle, l’un des murs sera conçu de sorte à bouger avec<br />
une extrême lenteur chaque fois qu’un visiteur pénètrera dans<br />
le lieu situé en Norvège...<br />
·M·<br />
du 28 septembre 2010 au 6 février 2011<br />
Faux Amis, une vidéothèque éphémère<br />
Les vidéos, réalisées par 25 artistes du monde entier et réunies<br />
dans cette exposition, mettent en scène des récits périphériques<br />
de l’histoire et des événements médiatiques. À travers la tension,<br />
l’humour ou le témoignage, ces micro-récits cherchent à éclairer<br />
des événements situés en marge des livres d’histoire ou de<br />
l’actualité médiatique.<br />
du 28 septembre 2010 au 6 février 2011<br />
mardi (nocturne) 12h à 21h · du mercredi au vendredi, de 12h à 19h<br />
samedi et dimanche 10h à 19h · fermeture le lundi<br />
Jeu de Paume · 1 place de la Concorde 75088 Paris<br />
t 01 47 03 12 50 · www.jeudepaume.org<br />
MAC/VAL<br />
MUSÉE D’ART CONTEMPORAIN DU VAL-DE-MARNE<br />
Nevermore. Souvenir, souvenir, que me veux-tu ?<br />
Nouvel accrochage de la collection, le Parcours #4 présente des<br />
œuvres historiques de la collection et des acquisitions récentes<br />
en déclinant, au fil des espaces, un accrochage à dominante noir<br />
et blanc, avec des jaillissements de couleur, où la lumière rappelle<br />
la mémoire.<br />
du 22 octobre 2010 à juillet 2012<br />
Let’s Dance<br />
À l’occasion du 5 e anniversaire du MAC / VAL, l’exposition collective<br />
Let’s Dance réunira une quarantaine d’artistes. Il y sera<br />
question de festivité, de célébration, de commémoration, de<br />
parade... Dressant une vaste vanité, c’est, au final, autour du<br />
temps qui passe, inexorable, que se construit ce projet.<br />
du 22 octobre 2010 au 16 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de 12h à 19h<br />
MAC /VAL · musée d’art contemporain du Val-de-Marne<br />
Place de la Libération · 94 400 Vitry-sur-Seine<br />
t 01 43 91 64 20 · www.macval.fr<br />
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·M·<br />
·C·<br />
MAMVP<br />
MUSÉE D’ART MODERNE DE LA VILLE DE PARIS<br />
Basquiat<br />
Le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris consacre du 15 octobre<br />
2010 au 30 janvier 2011 une vaste rétrospective à l’artiste américain<br />
Jean-Michel Basquiat à l’occasion du cinquantième anniversaire<br />
de sa naissance. Cette exposition est la première de<br />
cette envergure à être présentée en France.<br />
du 15 octobre 2010 au 30 janvier 2011<br />
Larry Clark · kiss the past hello<br />
L’ARC présente la première rétrospective en France du photographe<br />
et réalisateur Larry Clark, né en 1943 à Tulsa aux États-<br />
Unis. L’exposition, conçue en étroite collaboration avec l’artiste,<br />
revient sur cinquante années de création à travers plus de deux<br />
cents tirages d’origine, pour la plupart inédits.<br />
du 8 octobre 2010 au 2 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de 10h à 18h · nocturne le jeudi jusqu’à 22h<br />
Musée d’Art moderne de la Ville de Paris<br />
11 avenue du Président Wilson · 75116 Paris<br />
t 01 53 67 40 00 · www.mam.paris.fr<br />
PALAIS DE TOKYO<br />
Fresh Hell<br />
Carte blanche à l’artiste Adam McEwen, Fresh Hell présente les<br />
œuvres de trente artistes internationaux qui partagent une même<br />
attitude de refus envers les normes sociales et psychologiques<br />
dominantes et un intérêt pour une approche sceptique de la production<br />
artistique et du rôle de l’artiste.<br />
du 20 octobre 2010 au 16 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de midi à minuit<br />
Palais de Tokyo · 13 avenue du Président Wilson · 75 116 Paris<br />
t 01.47.23.54.01 · www.palaisdetokyo.com<br />
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·A·<br />
·C·<br />
ZONE 2<br />
NORD-OUEST<br />
ARTOTHÈQUE D’ANGERS<br />
Elina Brotherus<br />
La photographie au croisement du paysage, de la vie de l’artiste<br />
et de l’histoire de l’art. L’exposition fait un choix dans le<br />
travail d’Elina Brotherus depuis son arrivée en France jusqu’à<br />
aujourdhui.<br />
du 13 novembre au 18 décembre 2010<br />
Sylvie Fajfrowska<br />
Les récents développements de la peinture de Sylvie Fajfrowska.<br />
Confrontation du travail sur papier et sur toile.<br />
du 19 mars au 13 avril 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h et sur rendez-vous<br />
Artothèque d’Angers · 75 rue Bressigny · 49100 Angers<br />
t 02 41 24 14 30 · www.angers.fr<br />
CCC · CENTRE DE CRÉATION CONTEMPORAINE<br />
Piero Gilardi · Leçon de choses<br />
L’artiste italien Piero Gilardi, qui fut un membre fondateur de<br />
l’Arte Povera, revisite 46 ans de création. Depuis ses « tapisnature<br />
» en mousse de 1967 aux récentes œuvres biotechnologiques,<br />
il livre une leçon de choses profondément écologiste,<br />
repensant la place de l’homme au sein du vivant et de la nature.<br />
du 6 juin 2010 au 7 novembre 2010<br />
Tania Mouraud · Une pièce de plus<br />
L’exposition se concentre sur l’une des créations majeures de<br />
Tania Mouraud: les «Chambres d’initiation», que l’artiste inventa<br />
à la fin des années 60. Ces pièces vides, lumineuses et sonore,<br />
invitent le spectateur à une expérience sensorielle et introspective.<br />
Le CCC présente la rétrospective de ces «lieux d’expérience<br />
purs».<br />
du 27 novembre 2010 au 27 février 2011<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 18h · entrée libre<br />
CCC · 55 rue Marcel tribut · 37 000 Tours<br />
t 02 47 66 50 00 · www.ccc-art.com<br />
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·C·<br />
·C·<br />
CENTRE D’ART PASSERELLE<br />
E. de Montesquiou, R. Schmalisch · film /fabrik<br />
Ces artistes ont travaillé à partir d’une usine de papier de Moscou,<br />
de la vie de ses travailleurs, et interrogent, dans ce projet<br />
commun, plus largement la question de la fictionnalisation de<br />
l’Histoire. Une série de films viennent approfondir cette réflexion.<br />
du 27 août au 11 décembre 2010<br />
au présent/manifestes<br />
Ces expositions, montrées successivement à Moscou et à Brest,<br />
s’inscrivent dans le cadre de l’Année France-Russie 2010. Ce programme<br />
donne lieu à un échange d’œuvres de la collection<br />
publique du Frac Bretagne et du NCCA de Moscou et un regard<br />
croisé entre la création contemporaine russe et française.<br />
du 1 er octobre au 18 décembre 2010<br />
mardi de 14h à 20h · du mercredi au samedi, de 14h à 18h30<br />
fermé les dimanche, lundi et jours fériés<br />
Centre d’art passerelle · 41 rue Charles Berthelot · 29200 Brest<br />
t 02 98 43 34 95 · www.cac-passerelle.com<br />
CHAPELLE DU GENÊTEIL<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
GO-GOLF<br />
Exposition en parc-mini-golf : dresser une liste d’artistes, d’architectes<br />
et de designers et d’attribuer à chacun un des 18 spots<br />
d’un mini-golf en mentionnant le canevas d’une expo-prototype<br />
à l’échelle 1/1 en vue d’une implantation dans l’espace public.<br />
du 18 septembre au 7 novembre 2010<br />
Lilian Bourgeat<br />
Lilian Bourgeat réalise des objets géants, parfaitement reproduits<br />
dans leurs formes et matériaux. Il produira un ensemble de nouvelles<br />
pièces à l’occasion de cette exposition.<br />
du 8 janvier au 6 mars 2011<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 19h<br />
sur rendez-vous le mardi pour groupes et scolaires<br />
Chapelle du Genêteil · Centre d’Art Contemporain<br />
rue du Général Lemonnier · 53200 Château-Gontier<br />
t 02 43 07 88 96 · www.le-carre.org<br />
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·C·<br />
·E·<br />
LA CRIÉE<br />
Cyrille André · En Transit<br />
Dès le 1 er octobre 2010, La Criée invite le sculpteur Cyrille André<br />
à investir le Patio du Musée des beaux-arts de Rennes et le Jardin<br />
du Palais St-Georges. Avec l’exposition En Transit, l’artiste aborde<br />
la problématique du déracinement.<br />
du 1 er octobre au 19 décembre 2010<br />
du mercredi au dimanche, de 10h à 12h et de 14h à 18h<br />
mardi de 10h à 18h · fermé les lundi et jours fériés<br />
Patio du Musée des beaux-arts de Rennes<br />
20 quai Émile Zola · 35000 Rennes<br />
du lundi au dimanche, de 8h à 20h<br />
Jardin du Palais Saint-Georges · rue Kleber · 35000 Rennes<br />
Katy Dove · Social Landscape<br />
L’artiste écossaise Katy Dove produit des dessins et aquarelles<br />
aux formes abstraites animées par l’outil numérique. Il en résulte<br />
des installations vidéo déplaçant le visiteur dans un espace indéterminé.<br />
L’exposition à l’Orangerie insère des fragments de réalité<br />
issus d’une résidence à Rennes ainsi que des paysages d’Écosse.<br />
du 7 janvier au 20 février 2011<br />
Orangerie du Thabor · Parc du Thabor · 35 000 Rennes<br />
La Criée · t 02 23 62 25 10 · www.criee.org<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART ET DE DESIGN D’AMIENS<br />
Roger Excoffon et la fonderie Olive<br />
Une rétrospective de l’œuvre typographique d’Excoffon pour la fonderie<br />
marseillaise Olive à l’occasion du centenaire de sa naissance.<br />
Cette exposition est réalisée en partenariat avec Ypsilon Éditeur.<br />
du 15 novembre au 17 décembre 2010<br />
Lauréats du prix Fernand Baudin<br />
Initié par les graphistes Renaud Huberlant, enseignant à l’ERG,<br />
Alexia de Visscher, enseignante à la Cambre Arts Visuels et<br />
Harrisson, enseignant à Mons, à l’ERG et à la Cambre, le prix<br />
Fernand Baudin est l’occasion pour la Belgique d’organiser son<br />
premier concours du plus beau livre. Le jury était présidé par<br />
Catherine de Smet, enseignante à l’Esad Amiens.<br />
du 10 au 28 janvier 2011<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 18h et sur rendez-vous<br />
École supérieure d’art et de design<br />
40 rue des Teinturiers · 80080 Amiens<br />
t 03 22 66 49 90 · www.esad-amiens.fr<br />
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·E·<br />
·E·<br />
ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE D’ART DE BOURGES<br />
Stéphanie Nava<br />
L’exposition conçue pour La Box se présente comme une installation.<br />
Elle articule des œuvres récentes dont la plupart, datant<br />
de 2010, sont inédites en France. Animée par une dynamique<br />
de projets, l’artiste choisit toujours les titres de ses pièces avec<br />
soin : ils ouvrent un programme de travail. Dans le cadre de la<br />
5 e Biennale d’art contemporain de Bourges.<br />
du 9 au 28 novembre 2010<br />
Jacqueline et Jean Lerat<br />
Hommage à Jean et Jacqueline Lerat se déclinant autour des<br />
reportages photographiques de Pierre Joly et Vera Cardot, réalisés<br />
auprès de ces artistes de 1963 à 1981. Ni monographique,<br />
ni historique, l’exposition vise à porter un regard attentif et sensible<br />
sur leur vie riche d’engagement et de fidélité à la création.<br />
du 9 décembre 2010 au 8 janvier 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h · lundi sur rendez-vous<br />
fermé les jours fériés<br />
La Box · École nationale supérieure d’art de Bourges<br />
9 rue Édouard Branly · 18000 Bourges<br />
t 02 48 24 78 70 · http://box.ensa-bourges.fr<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART DU HAVRE<br />
Thomas Cimolaï · Trophées du 6 e Continent<br />
Influencé par l’imaginaire de la mémoire (arts de mémoire –<br />
entreprise de saisie du monde – savoir et sensibilité), il réalise<br />
des projets avec des dispositifs de saisie (appareils photographiques,<br />
caméras) et de restitution (ordinateur, écran, tirages<br />
photographiques). Trophées du 6 e Continent aborde les notions<br />
d’acquisition et de saisie du monde – conquête par appropriation<br />
et constitution de trophées.<br />
du 18 novembre au 16 décembre 2010<br />
du lundi au vendredi, de 14h à 18h<br />
Galerie de l’École supérieure d’art du Havre<br />
65 rue Demidoff · 76 600 Le Havre<br />
t 02 35 53 30 31 · www.esah-lehavre.fr<br />
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·E·<br />
·E·<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART DE LORIENT<br />
Khiasma<br />
Cette exposition d’artistes vidéastes et plasticiens reflète l’activité<br />
artistique et culturelle que l’espace KHIASMA propose depuis<br />
2004 en Seine-Saint-Denis : arts visuels (vidéo, documentaire,<br />
photographie contemporaine), littérature vivante et pratique de<br />
la performance, en lien avec des préoccupations sociales.<br />
du 10 novembre au 18 décembre 2010<br />
Carte blanche à la galerie Claudine Papillon<br />
Claudine Papillon, historienne de l’art, est galeriste depuis 1976.<br />
Elle travaille aujourd’hui avec sa fille Marion Papillon avec la<br />
volonté de renforcer la dynamique de la galerie et ses choix<br />
singuliers.<br />
du 14 janvier au 26 février 2010<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 14h à 20h<br />
(congés scolaires: jusqu’à 17h)<br />
samedi de 14h à 18h (sauf congés scolaires)<br />
École supérieure d’art de Lorient<br />
1 avenue de Kergroise · 56100 Lorient<br />
t 02 97 35 31 70 · http://esa.lorient.fr<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE DES BEAUX-ARTS<br />
DE NANTES MÉTROPOLE<br />
HEARTH, l’art au cœur du territoire<br />
À l’occasion du XI e congrès biennal ELIA - European League of<br />
the Institutes of the Arts accueilli par l’Esba Nantes, expositions<br />
et événements organisés par les Frac des Pays de la Loire, Musée<br />
des beaux-arts de Nantes, Grand Café - Centre d’art contemporain<br />
de Saint-Nazaire, Écoles supérieures d’art de Nantes, Angers,<br />
Le Mans et École nationale supérieure d’architecture de Nantes.<br />
du 26 au 30 octobre 2010<br />
Nantes :<br />
Lieu unique<br />
École supérieure des beaux-arts de Nantes<br />
École nationale supérieure d’architecture<br />
Hangar à Bananes<br />
Château des Ducs de Bretagne<br />
t 02 40 35 90 20 · www.esba-nantes.fr · www.eliabiennial.com<br />
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·E·<br />
·F·<br />
ÉCOLE RÉGIONALE DES BEAUX-ARTS DE ROUEN<br />
ÉDITH 1<br />
Exposition du Laboratoire de recherche ÉDITH en collaboration<br />
avec l’École supérieure d’art du Havre.<br />
Invitation de deux éditeurs dont Éric Seydoux. Avec Paul Cox,<br />
Imi Knoebel, François Bouillon, Morgane Tschiember, Christine<br />
Crozat, Christophe Cuzin, Pierrette Bloch.<br />
du 2 décembre 2010 au 1 er janvier 2011<br />
Piotr Kowalski<br />
Hommage à Piotr Kowalski avec les artistes Jiro Nakayama,<br />
Samuel Rousseau, Bettina Samson, Jun Takita et Jason Karaindros.<br />
Dans le cadre de cette exposition, des conférences (ou une table<br />
ronde avec un cycle de conférences sur une journée) auront lieu<br />
avec l’invitation de Jean-Christophe Bailly et Alexis Batz.<br />
du 6 janvier au 5 février 2011<br />
du mardi au samedi, de 9h à 12h et de 14h à 18h<br />
fermé les jours fériés<br />
Grandes galeries de l’École des beaux-arts de Rouen<br />
Aître Saint-Maclou · 186 rue Martainville · 76000 Rouen<br />
t 02 35 71 38 49 · http://apparaitre-erba-rouen.blogspot.com<br />
FRAC BASSE-NORMANDIE<br />
Bernard Quesniaux · Mais...<br />
Bernard Quesniaux a intitulé son exposition Mais..., titre qui<br />
résume bien les contradictions présentes dans ses œuvres. Peintures<br />
mais aussi sculptures, «les œuvres de Bernard Quesniaux<br />
apparaissent comme le lieu d’une déconstruction burlesque de la<br />
peinture » (Laurent Buffet, catalogue d’exposition, Granville<br />
Gallery, 2008).<br />
du 18 septembre au 1 er novembre 2010<br />
Sarabande<br />
Au Frac Basse-Normandie l’exposition Sarabande présente des<br />
œuvres vidéos et installations d’artistes lituaniens dans le cadre<br />
du festival « Les Boréales».<br />
du 13 novembre au 24 décembre 2010<br />
tous les jours de 14h à 18h<br />
Frac Basse-Normandie · 9 rue Vaubenard · 14000 Caen<br />
t 02 31 93 09 00 · www.frac-bn.org<br />
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·F·<br />
·F·<br />
FRAC BRETAGNE<br />
Lost in translation<br />
Partant d’une définition de la poésie par Robert Frost, l’exposition<br />
entend explorer ce qui se perd (et se crée) dans l’entredeux,<br />
ce que déclenche l’ambivalence comme processus créatif.<br />
L’exposition est organisée par le Frac Bretagne en relation avec<br />
l’École d’art contemporain de Pont-Aven.<br />
du 9 octobre au 28 novembre 2010<br />
du jeudi au dimanche et jours fériés, de 14h à 18h · entrée libre<br />
Centre International d’Art Contemporain (CIAC)<br />
10 rue de la Belle Angèle · 29930 Pont-Aven<br />
t 02 98 09 10 45 · www.ciac-pa.com<br />
La Rencontre # 3<br />
La troisième Rencontre entre le Frac Bretagne et l’Hôtel de Rennes<br />
Métropole creuse les rapports entre l’art et l’architecture, insistant<br />
plus particulièrement sur la coexistence et la confrontation<br />
des espaces ruraux et urbains, à la marge des villes contemporaines.<br />
d’octobre 2010 à septembre 2011<br />
visites guidées gratuites organisées pour le public<br />
(renseignements auprès du Frac Bretagne : 02 99 37 37 93)<br />
Hôtel de Rennes Métropole<br />
4 avenue Henri Fréville · 35 200 Rennes<br />
t 02 99 86 62 07 · www.rennes-metropole.fr<br />
FRAC CENTRE<br />
Monolithes ou l’architecture en suspens (1950-2010)<br />
Le monolithe traverse l’histoire de l’art et celle de l’architecture.<br />
Cette exposition retrace pour la première fois l’histoire paradoxale<br />
du monolithe, des années 1950 à aujourd’hui avec une<br />
sélection exceptionnelle d’œuvres et de projets d’architectes<br />
(dessins, maquettes, films, installations, archives) issus de la<br />
collection du Frac Centre.<br />
du 18 septembre 2010 au 30 janvier 2011<br />
du lundi au vendredi, de 10h à 12h et de 14h à 18h<br />
week-ends et jours fériés, de 14h à 18h · entrée libre<br />
visites commentées gratuites sur réservation,<br />
ou tous les samedis à 16h<br />
Frac Centre<br />
12 rue de la Tour Neuve · 45 000 Orléans<br />
t 02 38 62 52 00 · www.frac-centre.fr<br />
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FRAC HAUTE-NORMANDIE<br />
Avant/Post<br />
À l’occasion de la réalisation par Bernard Piffaretti des nouveaux<br />
vitraux de l’Église Saint-Martin d’Harfleur, le Frac Haute-<br />
Normandie présente au Bâtiment Trafic un large panorama de<br />
l’œuvre récente d’un des artistes les plus essentiels de la peinture<br />
abstraite française.<br />
du 27 novembre 2010 au 23 janvier 2011<br />
du mercredi au dimanche, de 13h30 à 18h30 · entrée libre<br />
Bâtiment Trafic · Frac Haute-Normandie<br />
3 place des Martyrs-de-la-Résistance · 76300 Sotteville-lès-rouen<br />
t 02 35 72 27 51 · www.frachautenormandie.org<br />
FRAC DES PAYS DE LA LOIRE<br />
Nomad-ness<br />
L’œuvre nomade est un moyen artistique d’interroger le monde,<br />
les frontières et les territoires. Par l’émergence de cartographies<br />
inventées et par des postures migratoires, cette exposition met<br />
en évidence la permanence de ces questions à partir d’une cinquantaine<br />
d’œuvres issue de collections publiques françaises.<br />
du 26 octobre 2010 au 16 janvier 2011<br />
mercredi, samedi et dimanche de 14h à 18h · entrée libre<br />
Hangar à bananes · quai des Antilles · 44000 Nantes<br />
t 02 28 01 50 00<br />
Les Vagues - XXIV e Ateliers Internationaux<br />
Pour les XXIV e Ateliers Internationaux du Frac des Pays de la<br />
Loire, Émilie Renard est invitée en tant que commissaire d’exposition<br />
: la résidence réunit six artistes pendant deux mois à<br />
l’issue de laquelle a lieu une exposition à Carquefou.<br />
du 26 novembre 2010 au 20 février 2011<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 18h<br />
Frac des Pays de la Loire<br />
La Fleuriaye · boulevard Ampère · 44470 Carquefou<br />
t 02 28 01 50 00 · www.fracdespaysdelaloire.com<br />
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·C·<br />
LE GRAND CAFÉ · CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
Hans Op de Beeck · Sea of Tranquillity<br />
Cette première exposition d’envergure en France fait suite à une<br />
résidence d’Hans Op de Beeck à Saint-Nazaire. La relation entre<br />
le développement de la ville, la construction navale et l’imaginaire<br />
qui s’en dégage, lui inspire un projet dans lequel Sea of<br />
Tranquillity, un mystérieux navire croisière s’amarre pour<br />
quelques mois au Grand Café.<br />
du 9 octobre 2010 au 2 janvier 2011<br />
Free Son # 2<br />
Expositions, concerts, projections, rencontres. Free Son # 2 est<br />
un parcours original qui se déploie sur l’ensemble de la région<br />
nazairienne. Sept structures se réunissent pour explorer les liens<br />
entretenus entre le son et la géographie. S’ouvre ici un champ<br />
d’exploration qui s’étend du voyage à la linguistique, des territoires<br />
à la spatialisation.<br />
du 21 janvier au 20 février 2011<br />
tous les jours sauf lundi et jours fériés, de 14h à 19h<br />
mercredi de 11h à 19h<br />
Le Grand Café · Centre d’art contemporain<br />
place des Quatre Z’horloges · 44600 Saint-Nazaire<br />
t 02 44 73 44 00 · www.grandcafe-saintnazaire.fr<br />
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·E·<br />
·M·<br />
LE FRESNOY<br />
A.B.C. · Art Belge Contemporain<br />
Les artistes belges se sont distingués ces vingt dernières années<br />
puisant au sein d’un héritage qui se situe entre l’art conceptuel<br />
et le courant post-dadaïste. L’exposition a été conçue pour témoigner<br />
de la densité de la création artistique en Belgique, en présentant<br />
plus d’une cinquantaine d’artistes.<br />
du 8 octobre au 31 décembre 2010<br />
Michael Snow · Exposition monographique<br />
Né en 1929 à Toronto, Michael Snow s’est fait connaître par le<br />
cinéma. Également peintre, sculpteur, photographe plasticien et<br />
pianiste de jazz, musicien incontournable de la scène nord-américaine,<br />
l’exposition rend compte du caractère multidisciplinaire<br />
et expérimental d’une des figures les plus inspirantes de la scène<br />
artistique des dernières décennies.<br />
du 9 février au 24 avril 2010<br />
mercredi, jeudi et dimanche, de 14h à 19h<br />
vendredi et samedi, de 14h à 21h<br />
le 11 novembre de 14h à 19h · fermé le 25 décembre<br />
Le Fresnoy · Studio national des arts contemporains<br />
22 rue du Fresnoy · 59200 Tourcoing<br />
t 03 20 28 38 00 · www.lefresnoy.net<br />
MUSÉE DES BEAUX-ARTS DE NANTES<br />
Blue Noses<br />
Dans le cadre de la saison russe, le Musée accueille le groupe<br />
d’artistes the Blue Noses. Au-delà de la dimension absurde, de<br />
l’humour et de la provocation qui caractérisent leur démarche,<br />
leur travail suscite une véritable déconstruction de la culture<br />
contemporaine dont toutes les valeurs sacro-saintes sont malmenées<br />
avec éclat et grossièreté.<br />
du 5 novembre 2010 au 2 janvier 2011<br />
Olga Boldyreff · Voyages et autres investigations<br />
Depuis les années 1980, Olga Boldyreff propose un renouvellement<br />
du dessin, de la sculpture et de la performance. À travers<br />
ce projet, l’artiste souhaite mettre en évidence les différentes<br />
influences qui s’articulent dans son travail en faisant appel à<br />
des œuvres qui se sont révélées déterminantes dans la construction<br />
de son parcours artistique.<br />
du 22 octobre 2010 au 2 janvier 2011<br />
tous les jours sauf mardi, de 10h à 18h · nocturne le jeudi jusqu’à 20h<br />
Musée des beaux-arts de Nantes · 10 rue Clémenceau · 44000 Nantes<br />
t 02 51 17 45 00 · www.museedesbeauxarts.nantes.fr<br />
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·M·<br />
·C·<br />
MUSÉE DE L’OBJET<br />
COLLECTION D’ART CONTEMPORAIN<br />
Le Centre International du Présent<br />
Exposition de David Ryan<br />
Lancement du Dépôt d’une collection de trèfles à quatre feuilles<br />
au Musée de l’Objet, collection d’art contemporain & École d’art<br />
de Blois-Agglopolys. Ce dépôt va engendrer une correspondance<br />
avec des publics, une dimension planétaire pourra s’engager via<br />
le net autour de la proposition de David Ryan.<br />
du 18 septembre au 14 novembre 2010<br />
du vendredi au dimanche, de 13h30 à 18h<br />
Musée de l’Objet, collection d’art contemporain<br />
6 rue Franciade · 41 000 Blois<br />
t 02 54 55 37 45 · www.museedelobjet.org<br />
LE QUARTIER<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN DE QUIMPER<br />
Ann Veronica Janssens et Aurélie Godard<br />
Les œuvres d’Aurélie Godard et d’Ann Veronica Janssens transforment<br />
l’espace d’exposition en laboratoire d’expériences sensibles<br />
et contemplatives. L’exposition comprend de nombreuses pièces<br />
inédite dont certaines réalisées au cours d’une résidence sur l’île<br />
de Ouessant. Cette exposition est conçue en partenariat avec le<br />
CRAC Alsace à Altkirch.<br />
du 20 novembre 2010 au 16 janvier 2011<br />
Stephen Willats THERMOSTAT<br />
Artiste pionnier de l’art conceptuel anglais, Stephen Willats présente<br />
des œuvres fondées sur l’analyse des relations sociales et<br />
politiques entre l’individu, le collectif et l’espace public. Cette<br />
exposition est proposée dans le cadre de Thermostat.<br />
de février à mars 2011<br />
du mardi au samedi, de 10h à 12h et de 13h à 18h<br />
dimanche de 14h à 18h<br />
Le Quartier · centre d’art contemporain de Quimper<br />
10 esplanade François Mitterrand · 29 000 Quimper<br />
t 02 98 55 55 77 · www.le-quartier.net<br />
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·C·<br />
WHARF · CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
DE BASSE-NORMANDIE<br />
Pierre Beloüin & P. Nicolas Ledoux · Vague froide<br />
Traduction plate et grinçante de « cold wave » – mouvement<br />
musical désespéré des années 80 – vague froide aborde en contreplongée<br />
la question du temps qui passe, l’impossibilité d’échapper<br />
àsonépoqueenrestantvivant!,l’épuisementparlesacetle<br />
ressac des icônes, de la musique, de l’Histoire et des histoires<br />
de l’art...<br />
du 15 octobre 2010 au 29 janvier 2011<br />
Tout contre nature<br />
Paysages et habitats, tensions et plénitudes, chaos et incertitudes<br />
composent un tableau au destin fragile. Regard d’inquiétude sur<br />
des systèmes par nature instables.<br />
Exposition collective avec S. Denniston, W. Quigley, P. Phillips,<br />
C. Leonard, S. Thidet, D. Ung, L. Lebricomte, M. Aerts, W. Blake,<br />
M. Palm & W. Dorne, W. Jacob.<br />
du 25 février au 21 mai 2011<br />
du lundi au vendredi, de 14h à 18h · entrée libre<br />
Wharf · Centre d’art contemporain de Basse-Normandie<br />
Square du théâtre · 14200 Hérouville Saint-Clair<br />
t 02 31 95 50 87 · www.wharf-art.com<br />
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·C·<br />
·M·<br />
ZONE 3<br />
NORD-EST<br />
LE 19 · CENTRE RÉGIONAL D’ART CONTEMPORAIN<br />
Transfrontaliers<br />
Cette exposition se déroule dans plusieurs espaces d’art et lieux<br />
du Pays de Montbéliard: la Mals à Sochaux, l’Allan-Hôtel de<br />
Sponeck, le Musée Beurnier-Rossel, et le 19, Crac à Montbéliard.<br />
Elle regroupe une trentaine d’artistes qui pratiquent le mélange<br />
des genres et des disciplines.<br />
du 12 septembre au 21 novembre 2010<br />
Juste de passage (2)<br />
Cette exposition regroupe des artistes vivant en France et à<br />
l’étranger. La plupart des œuvres rendent compte de situations<br />
où l’artiste est en quelque sorte en transit, juste de passage. Mais<br />
être de passage suppose d’être accueilli, il y aura donc dans l’exposition<br />
quelques artistes vivant en Franche-Comté.<br />
du 4 décembre 2010 au 6 février 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h · dimanche de 15h à 18h<br />
le 19 · Crac Montbéliard<br />
19 avenue des alliés · 25200 Montbéliard<br />
t 03 81 94 43 58 · www.le-dix-neuf.asso.fr<br />
LAM<br />
LILLE MÉTROPOLE MUSÉE D’ART MODERNE,<br />
D’ART CONTEMPORAIN ET D’ART BRUT<br />
Habiter poétiquement le monde<br />
Comment les artistes, écrivains ou cinéastes peuvent-ils «habiter<br />
poétiquement le monde, la maison du monde» selon la phrase<br />
du poète Friedrich Hölderlin, en mêlant création et quotidien?<br />
C’est le point de départ de cette exposition inaugurale. Transversale<br />
aux collections d’art contemporain et d’art brut, elle est<br />
conçue comme une promenade dans le musée, l’auditorium,<br />
le parc...<br />
du 25 septembre 2010 au 30 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de 10 h à 18 h<br />
LaM - Lille Métropole Musée d’art moderne,<br />
d’art contemporain et d’art brut<br />
1 allée du Musée · 59650 Villeneuve d’Ascq<br />
t 03 20 19 68 68 · www.musee-lam.fr<br />
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·C·<br />
·C·<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN · PASSAGES<br />
Véronique Ellena/Alexandre Joly · Natures mortes<br />
Le propos repose sur plusieurs dialogues opérés sur un choix<br />
d’œuvres de la collection du Musée des beaux-art et du Musée<br />
d’art moderne de la Ville de Troyes avec la présence d’œuvres<br />
contemporaines réalisées par la photographe Véronique Ellena<br />
et le plasticien Alexandre Joly, autour de la nature morte.<br />
du 17 septembre au 5 novembre 2010<br />
Storytellers<br />
Le Centre d’art contemporain / Passages invite le Frac Champagne-Ardenne<br />
à concevoir une exposition entre storytelling,<br />
mythologie personnelle, relecture d’événements historiques ou<br />
récit d’anticipation. Les artistes cherchent à nous emmener vers<br />
un ailleurs par une amorce de narration, ouvrant ainsi une multitude<br />
de possibles.<br />
du 26 novembre 2010 au 4 février 2011<br />
du lundi au samedi, de 14h à 18h<br />
Centre d’art contemporain · Passages<br />
9 rue Jeanne d’Arc · 10000 Troyes<br />
t 03 25 73 28 27 · www.cac-passages.fr<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
LA SYNAGOGUE DE DELME<br />
TRUST! The Baranquilla Principle<br />
Que se passe-t-il lorsque l’«autre» s’invite chez nous? Dans le<br />
cadre de Thermostat, les deux volets du projet, à Delme puis à<br />
Potsdam, considèrent les implications du renoncement à l’autorité.<br />
Joëlle de La Casinière, David Hatcher et Javier Téllez sont invités<br />
par Astrid Mania et Silke Albrecht à la synagogue de Delme.<br />
du 3 octobre 2010 au 9 janvier 2011<br />
Edith Dekyndt · Exposition personnelle<br />
Edith Dekyndt (artiste belge, née en 1960) travaille sur le temps,<br />
l’espace, la pesanteur, la lumière ou le son, autant d’éléments<br />
universels, mais insaisissables. Des phénomènes naturels ou<br />
des observations scientifiques nourrissent un travail où le doute<br />
sur la réalité de nos perceptions l’emporte sur toute certitude<br />
objective.<br />
janvier/avril 2011<br />
du mercredi au samedi, de 14h à 18h<br />
dimanche, de 11h à 18h · entrée libre<br />
Centre d’art contemporain · la synagogue de Delme<br />
33 rue Poincaré · 57 590 Delme<br />
t 03 87 01 43 42 · www.cac-synagoguedelme.org<br />
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·C·<br />
·M·<br />
CENTRE D’ART DE L’YONNE<br />
TWO DAYS VIDEO<br />
Le Centre d’art de l’Yonne propose TWO DAYS VIDEO, une programmation<br />
d’une sélection d’œuvres vidéographiques d’artistes,<br />
et avec Laurent Sfar, une lecture, une rencontre et des projections<br />
de ses œuvres. En partenariat avec le Théâtre d’Auxerre.<br />
Du 4 au 5 février 2011<br />
le vendredi, de 10h à 12h et 14h à 20h<br />
le samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h<br />
Théâtre d’Auxerre<br />
54 rue Joubert · 89000 Auxerre<br />
t 03 86 72 24 24 · http://www.centreartyonne.net/<br />
CENTRE POMPIDOU-METZ<br />
Chefs-d’œuvre ?<br />
L’exposition Chefs-d’œuvre? interroge la notion de chef-d’œuvre,<br />
son histoire et son actualité. Cette notion a-t-elle encore un sens<br />
aujourd’hui? Qui décide et détermine ce qui est chef-d’œuvre?<br />
Est-il éternel? Pour cette exposition, le Centre Pompidou a prêté<br />
au Centre Pompidou-Metz 700 œuvres de sa collection, sur les<br />
780 exposées.<br />
fermeture progressive de l’exposition<br />
fermeture du dernier espace en août 2011<br />
le lundi, mercredi de 11h à 18h · dimanche de 10h à 18h<br />
jeudi, vendredi et samedi, nocturne jusqu’à 20h · fermé le mardi<br />
Centre Pompidou-Metz<br />
1 Parvis des Droits de l’Homme · 57 000 Metz<br />
t 03 87 15 39 39 · www.centrepompidou-metz.fr<br />
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·C·<br />
·E·<br />
CRAC ALSACE<br />
THAT’S ALL FOLKLORE<br />
Prenant pour point de départ quelques emblèmes du folklore fribourgeois<br />
et suisse, That’s all Folklore reprend et développe les<br />
propositions de l’exposition En miroir, projections sur le Folklore<br />
qui s’est tenue au centre d’art de Fribourg (Suisse), Fri-art, en y<br />
ajoutant d’autres œuvres, en miroir du folklore alsacien et d’ailleurs.<br />
du 10 octobre 2010 au 9 janvier 2011<br />
Ann Veronica Janssens et Aurélie Godard<br />
Poursuivant sa dynamique d’accueil en résidence et de production<br />
d’œuvres, le CRAC Alsace invite Ann Veronica Janssens et Aurélie<br />
Godard. Appartenant à des générations différentes, les deux<br />
artistes se retrouvent autour de préoccupations communes pour<br />
les phénomènes naturels et /ou extraordinaires, tels qu’éclipses<br />
ou marées. Cette exposition est conçue en partenariat avec le<br />
Quartier à Quimper.<br />
du 6 mars au 15 mai 2011<br />
du mardi au vendredi, de 10h à 18h<br />
samedi et dimanche, de 14h30 à 19h · fermé le lundi<br />
CRAC Alsace<br />
18 rue du Château · 68130 Altkirch<br />
t 03 89 08 82 59 · www.cracalsace.com<br />
ÉCOLE RÉGIONALE DES BEAUX-ARTS DE BESANÇON<br />
Jean Dupuy<br />
Construite autour de pièces historiques choisies dans son œuvre<br />
considérable entre performance, événements dans son loft de<br />
New York et réflexion/production à partir de textes-anagrammes,<br />
l’exposition mettra en scène des expérimentations récentes mixant<br />
concept et humour. Organisation Erba/Centre d’art mobile.<br />
du 9 au 30 novembre 2010<br />
Thomas Hirschhorn<br />
Un manifeste de Thomas Hirschhorn sur Manuel Joseph. Au-delà<br />
des supports de la poésie traditionnelle, l’artiste suisse s’intéresse<br />
aux nouvelles formes adoptées par les poètes d’aujourd’hui à<br />
travers une collection constituée sur quinze ans d’écrits de son<br />
ami, le poète Manuel Joseph. Exposition en partenariat avec le<br />
cneai=, Centre national de l’édition et de l’art imprimé, Chatou.<br />
du 6 au 31 janvier 2011<br />
du lundi au vendredi, de 15h à 19h<br />
École régionale des beaux-arts · 12 rue Denis Papin · 25000 Besançon<br />
t 03 81 87 81 30 · www.erba-actu.com<br />
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ÉCOLE SUPÉRIEURE DES ARTS DÉCORATIFS<br />
DE STRASBOURG<br />
Des livres à venir & extraits de la collection du CDLA<br />
Avec l’édition contemporaine, de nouvelles formes d’approches<br />
de la création artistique sont en œuvre. Le livre d’artiste, reconnu<br />
depuis les années 60, est aujourd’hui réinvesti par de nombreux<br />
artistes. Cet événement est un signal qui permet de rendre<br />
compte de certaines expériences éditoriales novatrices, parfois<br />
radicales.<br />
du 7 au 10 octobre 2010<br />
Thomas Bayrle<br />
Ses œuvres d’apparence gaie et colorée, utilisant différentes<br />
techniques – dessin, collage sérigraphie, papier peint, impression<br />
sur supports imperméables, accumulation d’objets – sont en<br />
réalité des propos critiques envers la société de consommation<br />
et l’endoctrinement politique.<br />
du 3 février au 5 mars 2011<br />
du mercredi au samedi, de 15h à 19h<br />
nocturne le jeudi jusqu’à 22h<br />
La Chaufferie · galerie de l’Esads<br />
5 rue de la Manufacture des Tabacs · 67000 Strasbourg<br />
t 03 69 06 37 78 · www.esads.strasbourg.eu<br />
ESPACE CROISÉ<br />
Indian Summer<br />
Autour du film emblématique Indian Summer de Laetitia Benat,<br />
des films de Gérard Cairaschi, Johanna Domke, Laura Gannon,<br />
Laurent Mareschal, Miranda Pennell, Fabien Rigobert et Raphaël<br />
Zarka sont rassemblées à propos d’agissements énigmatiques<br />
et de rites plus moins obscurs.<br />
du 15 octobre au 18 décembre 2010<br />
Marie Voignier<br />
À partir du dernier film de Marie Voignier L’hypothèse du Mokelembembe,<br />
2011, co-produit par l’Espace Croisé une exposition<br />
monographique d’envergure est envisagée dans la totalité de<br />
l’espace. Cette exposition met en relation ce nouveau film avec<br />
ses œuvres antérieures.<br />
du 21 janvier au 26 mars 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h<br />
Espace Croisé · La Condition Publique<br />
14 place Faidherbe · 59100 Roubaix<br />
t 03 20 73 90 71 · www.espacecroise.com<br />
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·F·<br />
FRAC BOURGOGNE<br />
The unknown group<br />
L’exposition The Unknown Group (commissaire : Eva González-<br />
Sancho) confronte des œuvres sur l’émergence possible du sujet<br />
au sein du collectif et sur l’apparition nécessaire du sentiment<br />
collectif chez le sujet.<br />
Artistes exposés : Dan Graham, Susan Hiller, Joachim Koester,<br />
Guillaume Leblon, Marc Nagtzaam.<br />
du 6 novembre 2010 à février 2011<br />
du mardi au dimanche, de 14h à 18h · fermé les jours fériés<br />
Frac Bourgogne · 49 rue de Longvic · 21000 Dijon<br />
t 03 80 67 18 18 · www.frac-bourgogne.org<br />
FRAC CHAMPAGNE-ARDENNE<br />
Anna + Peter · Swing Project 1<br />
Sous le nom de Anna + Peter, l’artiste allemande Anna Blessmann<br />
et le légendaire designer anglais Peter Saville présentent leur<br />
toute première exposition au Frac Champagne-Ardenne. Conçue<br />
comme un « mood board », Swing Project 1 est l’occasion d’une<br />
collaboration inédite à travers laquelle ils livrent leurs observations<br />
sur la société actuelle et leur vision de la culture visuelle<br />
aujourd’hui.<br />
du 1 er octobre 2010 au 2 janvier 2011<br />
Tom Burr<br />
Le travail de l’artiste américain Tom Burr revisite le vocabulaire<br />
formel des avant-gardes et néo-avant-gardes et mêle iconographie<br />
pop, culture homosexuelle ou esthétique underground. L’investigation<br />
conceptuelle qu’il mène questionne la manière dont<br />
l’identité se construit ou se trouve contrainte par la société.<br />
du 4 février au 17 avril 2011<br />
du mardi au dimanche, de 14h à 18h<br />
Frac Champagne-Ardenne · 1 Place Museux · 51100 Reims<br />
t 03 26 05 78 32 · www.frac-champagneardenne.org<br />
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·F·<br />
FRAC FRANCHE-COMTÉ<br />
Jurahokusai, paysages de la collection du Frac<br />
Franche-Comté<br />
Le paysage est au cœur de la réflexion de nombreux artistes et<br />
fait l’objet de diverses recherches plastiques: photographie, vidéo,<br />
peinture, volume où la nature oscille entre artificialité et authenticité.<br />
Cette réflexion sur le paysage prend aussi la forme d’un<br />
engagement écologique et politique hérité d’une histoire sociale<br />
qui influence la production artistique. Exposition proposée par<br />
le Frac et le Musée de l’Abbaye de Saint-Claude.<br />
du 15 octobre au 9 janvier 2011<br />
vernissage le 15 octobre 2010<br />
tous les jours sauf lundi et mardi, de 10h à 12h et de 14h à 18h<br />
Musée de l’Abbaye · donations Guy Bardone - René Genis<br />
3 place de l’Abbaye · 39200 Saint-Claude<br />
t 03 84 38 12 60<br />
FRAC LORRAINE<br />
Volando hacia la Tierra / S’envoler les pieds sur terre<br />
Projet lauréat du Prix pour les Jeunes commissaires 2009 lancé<br />
avec le MARCO (Vigo, Espagne), S’envoler les pieds sur terre est<br />
une proposition d’Inti Guerrero (Bogota, Colombie, 1983). Cette<br />
exposition réunit des œuvres qui abordent les processus et formes<br />
de religiosité en lien avec la politique, la mémoire collective et<br />
la culture populaire.<br />
du 18 septembre au 19 décembre 2010<br />
du mercredi au dimanche, de 12h à 19h · entrée libre<br />
Frac Lorraine · 49 Nord 6 Est<br />
1bis rue des Trinitaires · 57000 Metz<br />
t 03 87 74 20 02 · www.fraclorraine.org<br />
Fables de l’imaginaire<br />
Dialogue entre art contemporain et patrimoine, cette manifestation<br />
se décline en 14 propositions artistiques. Mêlant œuvres<br />
de la collection du Frac et artistes actifs en Lorraine, elle nous<br />
mène de Bar-le-Duc à Montmédy, de Stenay à Commercy, d’Étain<br />
à Vaucouleurs, en passant par Verdun, Saint-Mihiel, Lahaymeix<br />
et Sampigny.<br />
de juin à décembre 2010<br />
différents lieux en Meuse · www.fraclorraine.org<br />
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FRAC NORD-PAS DE CALAIS<br />
Conversations «work in progress» de Scott King<br />
L’artiste Scott King transforme le hall d’accueil du Frac en un<br />
lieu témoin du passé, du présent et du futur bâtiment du Frac<br />
fortement ancré dans l’histoire de la ville de Dunkerque. Nourrie<br />
au fil du temps par les témoignages d’artistes et du public,<br />
Conversations se prolongera jusqu’à l’ouverture du nouveau<br />
Frac / AP2 en 2013.<br />
Jusqu’à fin 2012<br />
du lundi au vendredi, de 14h à 18h · entrée libre<br />
Frac Nord-Pas de Calais<br />
930 avenue Rosendaël · 59 240 Dunkerque<br />
t 03 28 65 84 20 · www.fracnpdc.fr<br />
FRAC PICARDIE<br />
Noir ou blanc<br />
L’attention du Frac Picardie au dessin est connue de tous. Pour<br />
rendre compte de ce projet ouvert il y a 25 ans et jamais démenti<br />
depuis, une sélection d’œuvres majeures du fonds et d’acquisitions<br />
récentes se livre dans l’épaisseur des multiples relations du<br />
noir et du blanc.<br />
Dessins et œuvres de P. Bloch, P. Caillière, E. Chillida, M. Couturier,<br />
O. Debré, R. Flexner, T. Grand, H. Kiecol, M. Klein, L. L’Hermitte,<br />
S. LeWitt, H. Michaux, V. Molnar, B. Moninot, G. Noël, G. Orozco,<br />
L. Pariente, C. Perrin, G. Penone, K. Rinke, U. Rückriem, J. Shapiro,<br />
V. Tsekoura, M. Wéry.<br />
du 15 octobre 2010 au 8 février 2011<br />
du lundi au vendredi, de 14h à 18h<br />
Frac Picardie · 45 rue Pointin · 80000 Amiens<br />
t 03 22 91 66 00 · www.frac-picardie.org<br />
44
·F·<br />
·M·<br />
·C·<br />
FRAC ALSACE<br />
MUSÉE D’ART MODERNE<br />
ET CONTEMPORAIN DE STRASBOURG<br />
De leur temps (3), 10 ans de création en France:<br />
le Prix Marcel Duchamp<br />
Une collaboration entre l’ADIAF, le Musée et le Frac Alsace.<br />
L’ADIAF réunit aujourd’hui près de 300 collectionneurs et amateurs<br />
d’art qui ont choisi de s’engager de façon déterminée dans le<br />
soutien des artistes «de leur temps». Sous l’impulsion de Michel<br />
Poitevin, cette 3 e édition sera consacrée aux artistes du Prix<br />
Marcel Duchamp.<br />
du 6 novembre 2010 au 13 février 2011<br />
du mardi au vendredi, de 12h à 19h<br />
samedi et dimanche, de 10h à 18h · nocturne jeudi jusqu’à 21h<br />
Musée d’Art moderne et contemporain<br />
1 place Hans Jean Arp · 67000 Strasbourg<br />
t 03 88 23 31 31 · www.musees-strasbourg.org<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 18h<br />
fermé le 11 novembre et du 20 décembre 2010 au 4 janvier 2011 inclus<br />
Frac Alsace · Agence culturelle d’Alsace<br />
1 espace Gilbert Estève · Route de Marckolsheim · 67600 Sélestat<br />
t 03 88 58 87 55 · http://frac.culture-alsace.org<br />
PARC SAINT LÉGER, CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
Kerstin Brätsch et DAS INSTITUT<br />
Nothing, Nothing! THERMOSTAT<br />
Si la peinture constitue le socle de la pratique de Kerstin Brätsch,<br />
son travail intègre et fusionne une grande variété de médiums<br />
et se déploie dans une pratique personnelle et collective. Peintures,<br />
posters, design, performance, enrichissent une œuvre profondément<br />
singulière, transgressive et féministe. Nothing, Nothing!<br />
proposée dans le cadre de Thermostat.<br />
du 10 octobre au 19 décembre 2010<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 19h<br />
Parc Saint Léger, Centre d’art contemporain<br />
Avenue Conti · 58320 Pougues-les-Eaux<br />
t 03 86 90 96 60 · www.parcsaintleger.fr<br />
45
·C·<br />
·E·<br />
LE PAVÉ DANS LA MARE<br />
MADE IN PAVÉ<br />
MADE IN PAVÉ présente les œuvres produites en 2010 en résidence<br />
en entreprise. Sculptures monumentales, photographies, peintures,<br />
stands, les artistes Gilles Picouet, Nicolas Floc’h, Véronique Rizzo,<br />
Joffrey Ferry et Cécile Meynier bénéficient du savoir-faire des<br />
sociétés bisontines Mantion et Vitabri et Crédit Agricole Banque<br />
Privée.<br />
du 15 juillet au 13 novembre 2010<br />
Hangar aux manœuvres (Citadelle):<br />
Joffrey Ferry, Cécile Meynier, Véronique Rizzo, Sabien Witteman<br />
du 15 juillet au 12 septembre<br />
Nicolas Floc’h et Sabien Witteman<br />
du 15 septembre au 13 novembre<br />
du mardi au dimanche, de 13h à 17h<br />
Musée du temps (Palais de Granvelle, dans la cour):<br />
Gilles Picouet<br />
du 25 septembre au 13 novembre<br />
du mardi au samedi, de 9h15 à 12h et de 14h à 18h<br />
dimanche et jours fériés, de 10h à 18h<br />
Pavé dans la Mare:<br />
Sabien Witteman<br />
du 9 août au 13 novembre<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h<br />
Le Pavé Dans La Mare<br />
7 place Victor Hugo · 25000 Besançon<br />
t 03 81 81 91 57 · www.pavedanslamare.org<br />
LE QUAI · ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART DE MULHOUSE<br />
Inside out (II)<br />
Une sélection de dessins de la collection du Frac Alsace par Jan<br />
Claire Stevens. Un projet mené avec un groupe d’étudiants<br />
de 3e année des options art, design graphique et design textile.<br />
du 7 au 18 mars 2011<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 18h<br />
Le Quai · École supérieure d’art<br />
3 quai des Pêcheurs · 68200 Mulhouse<br />
t 03 69 77 77 20 · www.lequai.fr<br />
46
·C·<br />
ZONE 4<br />
SUD-EST<br />
3BISF · LIEU D’ARTS CONTEMPORAINS<br />
Simplicité et/ou prise de pouvoir?<br />
Cette exposition propose des pièces réalisées à l’aide de matériaux<br />
qui font partis de notre quotidien. Les artistes prennent-ils en<br />
compte l’économie, la crise?<br />
Partenariat 3 bis f, École Supérieure d’art d’Aix, Université de<br />
Provence, LESA (dans le cadre du colloque L’art du XXI e siècle :<br />
un premier état des lieux) et le soutien du Frac Provence-Alpes-<br />
Côte d’Azur.<br />
du 12 octobre au 20 novembre 2010<br />
Maya Schweizer<br />
Résidence de création d’octobre à novembre 2010<br />
«Madémarchesesitueparticulièrementdanslerapportentre<br />
l’histoire personnelle, familiale et l’histoire sociale commune.<br />
Comment utilisons- nous nos images mentales du présent pour<br />
reconstruire notre passé ? » En partenariat avec Westfälischer<br />
Kunstverein, Munster.<br />
Commissariat: Marie-Louise Botella, Katja Schroeder<br />
du 26 novembre au 16 décembre 2010<br />
vernissage le 25 novembre à 18h30<br />
du mardi au vendredi, de 13h à 17h et sur rendez-vous<br />
3bisf · lieu d’arts contemporains<br />
109 avenue du Petit Barthélémy · 13617 Aix-en-Provence<br />
t 04 42 16 17 75 · www.3bisf.com<br />
47
·C·<br />
CAIRN · CENTRE D’ART<br />
Frédérique Nalbandian · Quatre savons<br />
L’exposition proposée au jardin des Cordeliers évoque la trace,<br />
la mémoire des matières, des lieux sur le mode d’un « work in<br />
progress ». Ce projet a été réalisé dans le cadre du programme<br />
européen Alcotra «Ensemble par-delà les frontières» pour VIAPAC:<br />
Via per l’arte contemporanea porté par la Réserve Géologique de<br />
Haute-Provence.<br />
à partir du 18 juin 2010<br />
Olivier Grossetête au musée Gassendi<br />
Deux expositions d’Olivier Grossetête se répondront au musée<br />
Gassendi à Digne et à la Filature à Caraglio en Italie, d’un bout<br />
à l’autre de la voie pour l’art contemporain (VIAPAC). L’artiste<br />
réalisera des workshops avec différents publics de l’automne au<br />
printemps pour réaliser des architectures en carton précaires et<br />
nomades.<br />
octobre/décembre 2010<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 12h et 14h à 18h · entrée libre<br />
Jardin des Cordeliers · Place des Cordeliers<br />
Avenue Paul Martin · 04000 Digne-les-Bains<br />
t 04 92 31 45 29<br />
tous les jours de 13h30 à 17h30<br />
fermé le mardi et entre Noël et le Jour de l’an<br />
Musée Gassendi<br />
64 Boulevard Gassendi · 04 000 Digne-les-Bains<br />
t 04 92 31 45 29<br />
www.musee-gassendi.org/actualite-cairn-centre-d-art.html<br />
48
·M·<br />
·C·<br />
CARRÉ D’ART<br />
MUSÉE D’ART CONTEMPORAIN DE NÎMES<br />
Pedro Cabrita Reis<br />
Composée d’une quarantaine d’œuvres pour la plupart issues de<br />
l’atelier ou des collections portugaises, cette exposition monographique<br />
démontre clairement le dialogue d’une technique à<br />
l’autre (de la sculpture à la photo, du dessin à la peinture) tel qu’il<br />
s’établit dans les deux dernières décennies du travail.<br />
du 10 novembre 2010 au 23 janvier 2011<br />
Larry Bell<br />
L’œuvre de Larry Bell comprend des peintures, des œuvres bi<br />
dimensionnelles hybrides, des installations environnementales,<br />
des structures lumineuses parfois aux frontières de la sculpture<br />
et de l’architecture. L’exposition propose une relecture du minimalisme,<br />
une mise en perspective de l’œuvre par rapport à la<br />
science fiction.<br />
du 25 février au 22 mai 2011<br />
tous les jours sauf lundi, de 10h à 18h<br />
Carré d’art · Musée d’art contemporain<br />
Place de la Maison Carrée · 30000 Nîmes<br />
t 04 66 76 35 70 · http://carreartmusee.nimes.fr<br />
CENTRE D’ART BASTILLE<br />
Johnston Foster · Token Omen<br />
Johnston Foster a choisi d’intituler sa deuxième exposition<br />
personnelle au CAB Token Omen, soit le présage symbolique.<br />
Chacune des pièces de cette nouvelle exposition évoquera à sa<br />
manière la perte ou le désastre, thème cher à l’artiste.<br />
du 18 septembre au 14 novembre 2010<br />
Le mois italien · 2 e édition<br />
Pour cette deuxième édition du mois italien, le Centre d’Art Bastille<br />
poursuit son exploration de la culture italienne à travers une<br />
programmation d’expositions, de concerts et de cinéma.<br />
du 20 novembre 2010 au 2 janvier 2011<br />
du mardi au dimanche, de 11h à 18h<br />
Centre d’Art Bastille<br />
site sommital de la Bastille · 38000 Grenoble<br />
t 04 76 54 40 67 · www.cab-grenoble.net<br />
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·C·<br />
·E·<br />
CENTRE RÉGIONAL D’ART CONTEMPORAIN<br />
LANGUEDOC-ROUSSILLON<br />
DIALOGUE<br />
Jean Bedez et Mathieu Dufois<br />
Jean Bedez et Mathieu Dufois à travers deux approches singulières<br />
du dessin et de ses déclinaisons spatiales et animées,<br />
explorent l’histoire des représentations et démontent les mécanismes<br />
de la construction des images. L’un s’intéresse aux représentations<br />
du pouvoir religieux et politique quand l’autre s’imprègne<br />
de la narration et de la pratique cinématographique.<br />
du 5 novembre 2010 au 30 janvier 2011<br />
PROJECT-ROOM<br />
The Black Box Museum project/Mémorial<br />
Katarina Zdjelar, Zoran Todorovic, Bojan Fajfaric, Igor Štromajer.<br />
Commissaire de l’exposition: Milan Tutunovic.<br />
Le choix des artistes repose sur deux principes: leur engagement<br />
au niveau des outils numériques, l’intérêt qu’ils portent dans<br />
leur recherche à la question de la mémoire.<br />
du 5 novembre 2010 au 30 janvier 2011<br />
du lundi au vendredi, de 12h30 à 19h<br />
samedi et dimanche, de 14h à 19h · fermé le mardi<br />
Centre Régional d’Art Contemporain Languedoc-Roussillon<br />
26 quai Aspirant Herber · 34200 Sète<br />
t 04 67 74 94 37 · http://crac.languedocroussillon.fr<br />
ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE<br />
DE LA PHOTOGRAPHIE · ARLES<br />
Regards croisés 3<br />
Fruit d’un partenariat entre le Centro del Imagen (CdI) de Lima<br />
et l’Ensp Arles et de séjours croisés dans les deux pays, cette<br />
exposition présente un ensemble de photographies de deux<br />
jeunes artistes récemment diplômés des deux écoles – Sandra<br />
Elias (Cdl) et Alexandre Maubert (Ensp). Cette présentation sera<br />
accompagnée d’une publication.<br />
du 16 septembre au 15 octobre 2010<br />
du mardi au dimanche, de 10h à 19h<br />
Galerie Aréna · 16 rues des Arènes · 13200 Arles<br />
t 04 90 99 33 33 · www.ensp-arles.com<br />
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·C·<br />
·E·<br />
LE CREUX DE L’ENFER<br />
Johan Muyle et Jean-François Lecourt<br />
L’artiste belge Johan Muyle reprend une légende pour le lieu,<br />
une cérémonie païenne pour le moins originale, et votive à la<br />
lumière d’hiver.<br />
Jean-François Lecourt pratique depuis la fin des années 1970 l’autoportrait<br />
à l’arme à feu, tirant à balle réelle sur l’objectif de l’appareil<br />
photo ou dans une chambre close habitée d’un papier sensible.<br />
du 13 octobre 2010 au 31 janvier 2011<br />
Les enfants du sabbat XII<br />
Avec cette manifestation annuelle qui arrive à sa douzième<br />
édition, ce sont dix artistes talentueux sélectionnés chaque<br />
année, issus de l’école nationale des beaux-arts de Lyon et de<br />
l’école supérieure d’art de Clermont Communauté, des propositions<br />
stimulantes, et un catalogue qui poursuit l’événement.<br />
du 2 mars au 30 avril 2011<br />
du lundi au dimanche, de 13h30 à 19h30<br />
fermé en période de montage, et les 1 er janvier, 1 er mai et 25 décembre<br />
Le Creux de l’enfer<br />
85 Avenue Joseph Claussat · Vallée des usines · 63300 Thiers<br />
t 04 73 80 26 56 · www.creuxdelenfer.net<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART D’AIX-EN-PROVENCE<br />
Jean Katambayi Mukendi<br />
Après une résidence de deux mois au sein de l’école, l’artiste<br />
vivant en République Démocratique du Congo exposera ses<br />
travaux lors du festival «L’art au 21 e siècle». Chez lui, l’électricité<br />
se présente comme un axe central, philosophique, technique,<br />
politique illustrant les difficultés que l’Afrique connaît de manière<br />
générale.<br />
du 11 au 21 novembre 2010<br />
Gamerz 06<br />
Consacré au jeu et au détournement dans la création contemporaine,<br />
le festival Gamerz réunit chaque année des artistes français<br />
et internationaux et immerge le public au cœur d’un univers<br />
ludique et interactif par le biais d’expositions, de performances,<br />
de résidences, de conférences et de workshops.<br />
du 3 au 19 décembre 2010<br />
tous les jours, de 13h à 19h<br />
Galerie de l’École supérieure d’art<br />
rue Émile Tavan · 13100 Aix-en-Provence<br />
t 04 42 91 88 70 · www.ecole-art-aix.fr<br />
www.festival-gamerz.com<br />
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·E·<br />
·E·<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART CLERMONT MÉTROPOLE<br />
Dominique Petitgand · Je parle<br />
Dans le cadre de l’exposition « Diagonales » – son, vibration et<br />
musique dans la collection du Cnap – à Clermont-Ferrand, l’École<br />
présente l’œuvre sonore Je parle de Dominique Petitgand (2009),<br />
constituée de quatre hauts parleurs créant un espace sonore fait<br />
de multiples voix dans un dialogue impossible.<br />
du 14 septembre au 31 octobre 2010<br />
Virginie Yassef<br />
Son travail fait dialoguer vidéos, photographies et sculptures<br />
dans des installations qui régulièrement sollicitent la participation<br />
du spectateur. Elle réalisera une œuvre pour cette exposition.<br />
du 4 novembre au 3 décembre 2010<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 18h<br />
Le Grand atelier · École supérieure d’art Clermont Métropole<br />
25 rue Kessler · 63000 Clermont-Ferrand<br />
t 04 73 17 36 10 · www.esacc.fr<br />
ÉCOLE NATIONALE DES BEAUX-ARTS DE LYON<br />
Vis-à-vis : la jeune création franco-russe<br />
Dans le cadre de l’Année croisée France Russie et après une présentation<br />
à la Biennale de la Jeune création de Moscou en juillet,<br />
l’Enba et le Musée d’art contemporain de Lyon, en partenariat<br />
avec le Centre national d’art contemporain de Moscou (NCCA),<br />
proposent une mise en regard de jeunes artistes de Rhône-Alpes<br />
et de la jeune scène russe.<br />
du 15 octobre au 11 décembre 2010<br />
du mercredi au samedi, de 13h à 19h<br />
Le Réfectoire de l’Enba<br />
8 bis quai Saint-Vincent · 69001 Lyon<br />
t 04 72 00 11 71 · www.enba-lyon.fr<br />
52
·E·<br />
·E·<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE D’ART ET DESIGN<br />
SAINT-ÉTIENNE<br />
L’Entreprise /Biennale internationale design<br />
Exposition exploratoire sur le thème du travail en entreprise et<br />
des lieux de travail. Les visiteurs « sont » dans une entreprise<br />
fictive dont on a inventé le nom et l’objet, construit le siège social<br />
et une ou plusieurs succursales, ainsi que les outils et attributs<br />
principaux en convoquant tous les champs du design.<br />
du 20 novembre au 5 décembre 2010<br />
N-1 /Biennale internationale design<br />
Sélection de projets de recherche et d’expérimentation en design<br />
graphique, numérique et sonore, issus des écoles supérieures<br />
d’art et de design françaises et internationales, faisant la part<br />
belle aux expériences de modification de la perception.<br />
du 20 novembre au 5 décembre 2010<br />
tous les jours, de 10h à 19h<br />
Cité du Design · École supérieure d’art et design Saint-Étienne<br />
3 rue Javelin Pagnon · 42 048 Saint-Étienne<br />
t 04 77 47 88 00 · www.esadse.fr · www.citedudesign.com<br />
ÉCOLE RÉGIONALE DES BEAUX-ARTS DE VALENCE<br />
Spectral Objects<br />
Première exposition de trois jeunes artistes britanniques – Tom<br />
Dale, Jamie George et Andrea Medjesi-Jones – dans le cadre d’un<br />
partenariat pédagogique entre l’Erba Valence et la Cambridge School<br />
of Arts, en association avec l’École supérieure d’art de Grenoble, et<br />
d’un accord sur un échange d’exposition pour l’année 2011.<br />
du 11 au 23 février 2011<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 14h à 17h<br />
École régionale des beaux-arts de Valence<br />
Place des beaux-arts · 26000 Valence<br />
t 04 75 79 24 00 · www.erba-valence.fr<br />
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·C·<br />
·F·<br />
ESPACE DE L’ART CONCRET<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
L’hypothèse du fond perdu<br />
Le travail de Cécile Bart entre en résonance avec les préceptes<br />
de l’art concret. Gottfried Honegger qui a très vite repéré le travail<br />
de l’artiste, a acquis des œuvres qui font aujourd’hui partie de<br />
la collection. L’artiste investira librement les salles du château.<br />
Elle y fera une installation à partir d’œuvres existantes et d’œuvres<br />
spécialement créées pour l’occasion.<br />
du 20 octobre 2010 au 9 janvier 2011<br />
vernissage le 17 octobre à partir de 11h<br />
du mercredi au dimanche, de 12h à 18h<br />
Espace de l’Art Concret · centre d’art contemporain<br />
Château de Mouans · 06370 Mouans-Sartoux<br />
t 04 93 75 71 50 · www.espacedelartconcret.fr<br />
FRAC AUVERGNE<br />
Darren Almond<br />
L’exposition de Darren Almond au Frac Auvergne est l’occasion<br />
de découvrir le travail de cet artiste britannique qui emploie<br />
indifféremment la vidéo, la photographie, la sculpture et l’installation,<br />
autour de préoccupations liées au temps et à la mémoire<br />
historique.<br />
du 14 janvier au 20 mars 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h · dimanche de 14h à 17h<br />
fermé le lundi et les jours fériés · entrée libre<br />
Frac Auvergne<br />
6 rue du Terrail · 63000 Clermont-Ferrand<br />
t 04 73 90 50 00 · www.fracauvergne.com<br />
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·F·<br />
·F·<br />
·F·<br />
FRAC CORSE<br />
Aller savoir/Savoir aller<br />
L’exposition conçue avec le Musée Fesch rassemble des œuvres<br />
qui, dialoguant entre elles, emmènent le visiteur dans des régions<br />
connues ou inconnues, en empruntant des chemins qu’il n’aurait<br />
pas pris seul : invitations proposées par les artistes, du réel à<br />
l’imaginaire.<br />
du 15 septembre au 15 novembre 2010<br />
du lundi au vendredi, de 10h à 18h · samedi de 10h à 12h<br />
Salle des Congrès<br />
Boulevard Pascal Rossini · 20000 Ajaccio<br />
t 04 95 46 22 18<br />
FRAC LANGUEDOC-ROUSSILLON<br />
Soit dit en passant<br />
Une exposition sur le thème de la déambulation dans la ville,<br />
avec des œuvres des collections Frac Languedoc-Roussillon et<br />
Midi-Pyrénées ainsi que de deux jeunes artistes. Projet conçu<br />
par des étudiants de l'Université Paul-Valéry de Montpellier.<br />
Œuvres de T. Alkema, C. Alexa, P. Bismuth, Hsia Fei Chang, G.<br />
Fromanger, J.-L. Moulène, J. Romain, S. Arni Sigurdsson...<br />
du 23 octobre au 18 décembre 2010<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h · entrée libre<br />
Frac Languedoc-Roussillon<br />
4 rue Rambaud · 34000 Montpellier<br />
t 04 99 74 20 35 · www.fraclr.org<br />
FRAC PROVENCE-ALPES-CÔTE D’AZUR<br />
Prendre la porte et faire le mur<br />
Pour la dernière exposition du Frac avant sa réouverture en 2012,<br />
Florence Ostende, commissaire invitée, propose d’explorer le<br />
potentiel de l’espace d’exposition à partir d’œuvres de la collection<br />
et de pièces produites ou empruntées pour l’occasion.<br />
Œuvres de S. Afif, C. Bolt, A. Bublex, D. Garcia, S. Dybbroe Møller,<br />
Nashashibi/Skaer, P. Parreno, C. Quenum, A. Rivière, M. Verjux.<br />
du 11 septembre au 11 décembre 2010<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h<br />
Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur<br />
1 place Francis Chirat · 13002 Marseille<br />
t 04 91 91 27 55 · www.fracpaca.org<br />
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·C·<br />
·F·<br />
·C·<br />
INSTITUT D’ART CONTEMPORAIN<br />
VILLEURBANNE/RHÔNE-ALPES<br />
Dream Machine<br />
Dans le cadre du Laboratoire Espace Cerveau, l’Institut d’art<br />
contemporain présente la première grande exposition en France<br />
de l’artiste britanno-canadien Brion Gysin (1916, Taplow, UK -<br />
1986, Paris) conçue par le New Museum de New York et réunissant<br />
plus de 300 dessins, livres, peintures, photo-collages,<br />
films, projection diapositives et œuvres sonores.<br />
du 16 octobre au 28 novembre 2010<br />
Jean-Charles Massera · Kiss My Mondialisation<br />
En invitant Jean-Charles Massera, l’Institut d’art contemporain<br />
expose les dispositifs d’un «auteur multi-supports», particulièrement<br />
impliqué dans l’écriture en tant qu’auteur de fictions, de<br />
drames sociopolitiques, de pièces radiophoniques, d’essais sur<br />
l’art et le cinéma et de projets d’affichages dans l’espace public.<br />
du 16 octobre au 28 novembre 2010<br />
du mercredi au dimanche, de 13h à 19h<br />
Institut d’art contemporain, Villeurbanne/Rhône-Alpes<br />
11 rue Docteur Dolard · 69100 Villeurbanne<br />
t 04 78 03 47 00 · www.i-ac.eu<br />
LE MAGASIN<br />
CENTRE NATIONAL D’ART CONTEMPORAIN<br />
Voyages d’Italie<br />
L’exposition collective présentera une sélection d’artistes nés dans<br />
les années soixante-dix et quatre-vingts qui succède à Maurizio<br />
Cattelan sur la scène artistique italienne. En parallèle, une publication<br />
de dix interviews de curateurs italiens, et un colloque sur<br />
les scènes éditoriales et curatoriales italiennes correspondantes<br />
seront organisés.<br />
du 10 octobre 2010 au 2 janvier 2011<br />
vernissage le 9 octobre à 18h<br />
du mardi au dimanche, de 14h à 19h<br />
Le Magasin · CNAC · Site Bouchayer Viallet<br />
155 cours Berriat 38000 Grenoble<br />
t 04 76 21 95 84 · www.magasin-cnac.org<br />
56
·M·<br />
·M·<br />
MUSÉE DE GRENOBLE<br />
Stephan Balkenhol<br />
Stephan Balkenhol est l’un des plus importants sculpteurs allemands<br />
depuis deux décennies. Son travail repose sur une taille directe<br />
du bois et intègre la tradition de la sculpture polychrome médiévale.<br />
Le musée de Grenoble organise sa 1ère grande exposition dans<br />
un musée français.<br />
du 30 octobre 2010 au 23 janvier 2011<br />
tous les jours sauf mardi, de 10h à 18h30<br />
Musée de Grenoble<br />
5 place de Lavalette · 38 010 Grenoble<br />
t 04 76 63 44 44 · www.museedegrenoble.fr<br />
MAC · MUSÉE D’ART CONTEMPORAIN DE LYON<br />
Trisha Brown<br />
Pour que le public ne sache pas que je pourrais avoir cessé de danser<br />
présente un ensemble exceptionnel d’œuvres de Trisha Brown<br />
retraçant plus de 30 années de création, des tous premiers dessins<br />
aux vidéos de performances. Exposition organisée en collaboration<br />
avec la Biennale de la Danse et avec le concours du Walker<br />
Art Center de Minneapolis (USA).<br />
La Collection : œuvres de Bruce Nauman<br />
Seize œuvres de la collection du Musée d’art contemporain de<br />
Lyon sont exposées. Elles témoignent de la continuité avec<br />
laquelle le musée s’est intéressé à l’œuvre de Bruce Nauman<br />
dans la perspective de réunir un ensemble exemplaire d’œuvres.<br />
du 11 septembre au 31 décembre 2010<br />
du mercredi au dimanche, de 12h à 19h<br />
Musée d’art contemporain de Lyon<br />
81 quai Charles de Gaulle · 69006 Lyon<br />
t 04 72 69 17 17 · www.mac-lyon.com<br />
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·M·<br />
·M·<br />
MAMAC · MUSÉE D’ART MODERNE<br />
ET D’ART CONTEMPORAIN DE NICE<br />
Cai Guo-Qiang · Travels in the Mediterranean<br />
Le Mamac reçoit cet été l’artiste chinois Cai Guo-Qiang pour une<br />
expérience reliant la Méditerranée à la Chine. Son travail où la<br />
poudre à canon joue un rôle prépondérant entre en résonance avec<br />
celui d’Yves Klein et apporte toute l’évidence de cette exposition.<br />
du 12 juin 2010 au 9 janvier 2011<br />
tous les jours sauf lundi, de 10h à 18h<br />
Musée d’Art moderne et d’Art contemporain de Nice<br />
Promenade des Arts · 06364 Nice<br />
t 04 97 13 42 01 · www.mamac-nice.org<br />
MAM · MUSÉE D’ART MODERNE<br />
DE SAINT-ÉTIENNE MÉTROPOLE<br />
Perspectives contemporaines<br />
Collection & nouvelles acquisitions<br />
Cette présentation des œuvres contemporaines de la collection<br />
propose de découvrir les acquisitions depuis 2003 (Gilbert &<br />
Georges, J.-M. Bustamante, Orlan, I. Fabre, M. Pistoletto, S. Scully,<br />
V. Muniz, G. Penone, J.-M. Alberola) ainsi que des œuvres<br />
majeures qui composent un panorama de l’art des années 1960<br />
à nos jours.<br />
du 18 septembre au 21 novembre 2010<br />
Îles jamais trouvées<br />
Cette exposition rassemble 35 artistes, jeunes ou de réputation<br />
internationale (A. Kiefer, R. Long, G. Friedman...) et qui partagent<br />
une sensibilité commune de quête de l’authenticité. Elle fait suite<br />
aux expositions Domicile, Micro-Narratives et Fragile et retrace<br />
le voyage des artistes à la conquête de nouveaux territoires.<br />
du 17 décembre 2010 au 17 avril 2011<br />
tous les jours sauf mardi, de 10h à 18h · fermé les jours fériés<br />
Musée d’Art Moderne de Saint-Étienne Métropole<br />
rue Fernand Léger · 42270 Saint-Priest-en-Jarez<br />
t 04 77 79 52 52 · www.mam-st-etienne.fr<br />
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·M·<br />
·E·<br />
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MUSÉE RÉGIONAL D’ART CONTEMPORAIN<br />
LANGUEDOC-ROUSSILLON<br />
Hans Hartung · Spray<br />
Hans Hartung a travaillé toute sa vie avec des formes informelles.<br />
Les compositions de lignes symboliques et spontanées laissent<br />
parfois la place à des espaces picturaux ouverts. Il abandonne le<br />
signe pour pulvériser la peinture, renouveler sa gamme chromatique<br />
dans une véritable explosion de couleurs.<br />
du 7 novembre 2010 à février 2011<br />
du mardi au vendredi, de 10h à 18h<br />
samedi et dimanche, de 13h à 18h · fermé le lundi et les jours fériés<br />
Musée Régional d’Art Contemporain Languedoc-Roussillon<br />
146 avenue de la Plage · BP4 · 34410 Sérignan<br />
t 04 67 32 33 05 · www.laregion-culture.fr/<br />
VILLA ARSON<br />
HIC. L’exposition de «La Forme des Idées»<br />
Commissariat: Julien Bouillon<br />
HIC, désigne l’ICI de la localisation et de ses techniques contemporaines,<br />
thème de la recherche menée deux ans durant par les<br />
professeurs, artistes et étudiants de l’Enba Lyon, la Villa Arson<br />
et l’Esbama Montpellier. Il s’agit de s’orienter ou de se perdre<br />
dans les nouveaux espaces narratifs, riemanniens, transcendants<br />
ou vidéo qui viennent remplacer l’espace perspectif classique.<br />
du 18 novembre 2010 au 15 janvier 2011<br />
George Tony Stoll<br />
Bernard Heidsieck · un poète sonore<br />
Deux expositions monographiques à la Villa Arson.<br />
L’une consacrée à l’artiste protéiforme George Tony Stoll qui<br />
expérimente autant la photographie que la peinture, la sculpture<br />
ou la vidéo. Commissariat: Jean-Marc Avrilla.<br />
L’autre à Bernard Heidsieck avec une présentation des travaux<br />
sonores de son œuvre poétique. Commissariat: Éric Mangion.<br />
du 17 février au 29 mai 2011<br />
tous les jours sauf mardi, de 14h à 18h<br />
Villa Arson · Centre national d’art contemporain<br />
& École nationale supérieure d’art<br />
20 avenue Stephen Liégeard · 06 105 Nice<br />
t 04 92 07 73 73 · www.villa-arson.org<br />
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·C·<br />
·C·<br />
VILLA NOAILLES<br />
Charles et Marie-Laure de Noailles<br />
L’enjeu consiste à montrer comment Charles et Marie-Laure de<br />
Noailles ont élargi la définition du mécénat en explorant toutes<br />
ses formes. Si l’exposition met en lumière ce qu’ils ont célébré<br />
publiquement, elle doit aussi dévoiler ce qu’ils ont fait dans la<br />
plus grande discrétion et démontrer la qualité de ce mécénat.<br />
du 8 octobre 2010 au 19 juin 2011<br />
tous les jours sauf lundi, mardi et jours fériés, de 13h à 18h<br />
Villa Noailles · montée Noailles · 83400 Hyères<br />
t 04 98 08 01 98 · www.villanoailles-hyeres.com<br />
VILLA DU PARC<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
James Hyde<br />
Gauguin fut agent de change et Koons trader. Dans les années<br />
80 et 90, Hyde a déconstruit et reconstruit murs et plafonds,<br />
tuyauteries et menuiseries aux quatre coins de New York City.<br />
Il en reste aujourd’hui encore quelques traces formelles dans<br />
ses différents modes opératoires.<br />
du 01 octobre au 4 décembre 2010<br />
Stefan Brüggemann<br />
La stratégie principale de Brüggemann, à travers la diversité des<br />
matériaux et des médiums qu’il utilise (néons mais aussi tags<br />
ou lettres adhésives ou lettres en polystyrène), consiste à introduire<br />
une sensibilité « pop» dans une démarche conceptuelle<br />
pour la rendre efficace.<br />
du 17 décembre 2010 au 26 février 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h30<br />
Villa du Parc Centre d’art contemporain<br />
Parc Montessuit · 12 rue de Genève · 74100 Annemasse<br />
t 04 50 38 84 61 · www.villaduparc.com<br />
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·M·<br />
·F·<br />
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·C·<br />
ZONE 5<br />
SUD-OUEST<br />
LES ABATTOIRS · TOULOUSE<br />
Le monde de Bernar Venet, Venet in context<br />
L’exposition présente une collection d’œuvres originales constituée<br />
par Bernar Venet au gré de ses rencontres avec les plus grands<br />
artistes de la seconde moitié du XX e siècle.<br />
du 15 novembre 2010 au 15 février 2011<br />
mercredi, jeudi et vendredi, de 10h à 18h<br />
samedi et dimanche, de 11h à 19h · fermé les jours fériés<br />
Les Abattoirs · 76 allées Charles-de-Fitte · 31300 Toulouse<br />
t 05 62 48 58 00 · www.lesabattoirs.org<br />
ABBAYE SAINT-ANDRÉ<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN DE MEYMAC<br />
Première: 16 e édition<br />
Justine Emard, Yann Lacroix, Camille Le Houezec, Maud Lemaître,<br />
Louise Pedel, Chloé Robert, Pauline Toyer, Quang Wang sont<br />
les jeunes artistes, des écoles d’art de Bourges, Clermont-Ferrand<br />
et Limoges, sélectionnés par les commissaires indépendants Stéphane<br />
Correard et Elfi Turpin et l’artiste Olivier Masmonteil.<br />
du 13 novembre 2010 au 9 janvier 2011<br />
Calendrier de l’Avent par Glen Baxter<br />
26 fenêtres de l’abbaye transformées en caissons lumineux,<br />
dévoilent dès la tombée de la nuit une image du Calendrier de<br />
l’Avent, créé cette année par l’artiste anglais Glen Baxter.<br />
Son goût pour les décalages verbaux donne libre cours à un imaginaire<br />
farceur qui convie des cow-boys à s’interroger sur l’art<br />
contemporain.<br />
du 1 er décembre 2010 au 9 janvier 2011<br />
tous les jours sauf lundi, de 14h à 18h · le matin sur rendez-vous<br />
Abbaye Saint-André · Centre d’art contemporain de Meymac<br />
Place du bûcher · 19250 Meymac<br />
t 05 55 95 23 30 · www.cacmeymac.fr<br />
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·A·<br />
ARTOTHÈQUE DU LIMOUSIN<br />
Une collection pour vous<br />
Une collection pour vous, c’est l’occasion de rencontrer les œuvres<br />
récemment acquises par l’Artothèque du Limousin. Des rencontres<br />
organisées tous les mercredi et l’après-midi du 1 er décembre pour<br />
découvrir la démarche d’un artiste. Toutes les œuvres présentées<br />
peuvent être empruntées. Coproduction Artothèque du Limousin,<br />
Centre culturel Jean-Pierre Fabrègue – Ville de Saint-Yrieix.<br />
du 24 novembre 2010 au 3 janvier 2011<br />
du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 14h à 18h<br />
samedi de 10h à 12h et de 14h à 17h30 (accès par la bibliothèque)<br />
Centre Culturel Jean-Pierre Fabrègue · Ville de Saint-Yrieix<br />
6 avenue du Maréchal de Lattre de Tassigny · 87500 Saint-Yrieix<br />
Artothèque du Limousin<br />
t 05 55 45 18 20 · www.artothequelimousin.com<br />
ARTOTHÈQUE DE PESSAC · LES ARTS AU MUR<br />
Laurent Sfar · Il y avait un oubli, un blanc, un trou...<br />
Aide à la création DRAC Aquitaine 2010<br />
Contextuelle, la création telle que l’appréhende Laurent Sfar l’est<br />
organiquement, de manière toujours méditée. L’œuvre n’est<br />
jamais coupée du lieu où elle apparaît et prend corps. Elle se lie<br />
à un milieu spécifique, se voit configurée en fonction de conditions<br />
précises qui sont celles de son lieu de création.<br />
du 5 novembre 2010 au 13 janvier 2011<br />
vernissage le 5 novembre à partir de 19h30<br />
Anne-Lise Broyer et Nicolas Comment · FADING<br />
« Au départ donc, la tentation de reconstituer un “plan sentimental”<br />
de Prague que l’écrivain Roger Vailland envisagea de<br />
publier en 1927. Projet dont il ne reste presque rien : une seule<br />
lettre y fait allusion... Sorte de « carte blanche » ou de « blanc<br />
seing » dont nous nous sommes emparé... » Anne-Lise Broyer et<br />
Nicolas Comment.<br />
En partenariat avec la Galerie VU’, Paris<br />
www.galerievu.com<br />
du 20 janvier au 31 mars 2011<br />
vernissage le 20 janvier à partir de 19 h<br />
du mardi au vendredi, de 11h à 18h<br />
samedi de 14h à18h et sur rendez-vous · entrée libre<br />
Les arts au mur Artothèque · 16bis, avenue Jean Jaurès · 33600 Pessac<br />
t 05 56 46 38 41 · www.lesartsaumur.com<br />
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·M·<br />
·C·<br />
CAPC · MUSÉE D’ART CONTEMPORAIN DE BORDEAUX<br />
BigMinis Fétiches de crise<br />
Le CAPC se propose d’explorer la fascination que le «mini» exerce<br />
dans l’art, à l’heure de la crise. Parce que la réduction de la taille<br />
véhicule l’idée de la réduction des coûts, de temps et d’espace,<br />
elle assimile la production du compact à une production intelligente,<br />
réactive et adaptée à son contexte économico-culturel.<br />
du 18 novembre 2010 au 27 février 2011<br />
Robert Breer<br />
Les Floats de Robert Breer sont ces volumes minimalistes incongrus<br />
que l’artiste s’est remis à produire. Ils sont tous motorisés<br />
et sur roulettes, surélevés légèrement du sol et comme en suspension<br />
ou apesanteur. Leur rassemblement pour l’exposition<br />
est une première mondiale.<br />
du 18 novembre 2010 au 27 février 2011<br />
du mardi au dimanche, de 11h à 18h · mercredi de 11h à 20h<br />
fermé les jours fériés<br />
CAPC · musée d’art contemporain de Bordeaux<br />
Entrepôt · 7 rue Ferrère · 33 000 Bordeaux<br />
t 05 56 00 81 50 · www.bordeaux.fr<br />
CDLA · LE CENTRE DES LIVRES D’ARTISTES<br />
Re «CRÉER» · After Arthur Pétronio<br />
Le CDLA propose une recréation mi-fictionnelle, mi-réelle, de<br />
l’exposition emblématique internationale « Créér. Exposition<br />
audio-visuelle de poétique syngraphique expérimentale » du<br />
poète et compositeur Arthur Pétronio organisée en 1969.<br />
du 5 octobre au 23 décembre 2010<br />
du mardi au samedi, de 11h à 13h et de 14h à 18h30<br />
Centre des livres d’artistes<br />
1 place Attane · 87500 Saint-Yrieix-la-Perche<br />
t 05 55 75 70 30 · www.cdla.info<br />
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·C·<br />
·C·<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
CHAPELLE SAINT JACQUES<br />
Valérie du Chéné<br />
Cette artiste en résidence à Saint-Gaudens, Lourdes et Tokyo<br />
depuis 2009, effectue des entretiens auprès de personnes pour<br />
raconter un lieu afin de mettre en valeur des zones choisies par<br />
l’autre qui a un lien avec ce lieu. Le résultat de ces entrevues<br />
sera exposé à la Chapelle Saint-Jacques, puis à la médiathèque<br />
de Lourdes.<br />
du 15 janvier au 30 avril 2011<br />
Centre d’art contemporain Chapelle Saint Jacques<br />
Avenue Foch · 31800 Saint-Gaudens<br />
t 05 62 00 15 93 · www.lachapelle-saint-jacques.com<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN<br />
GEORGES POMPIDOU<br />
FranckDavid · DIFFERENT COLORS MADE OF TEARS<br />
L’œuvre de franckDavid se déploie comme une énigme avec le<br />
principe du puzzle pour mode opératoire emblématique, comme<br />
un tâtonnement nécessaire à l’appréhension du monde. Toutes<br />
les natures et sortes d’images prennent valeur d’interrogation<br />
éthique. En lien avec le printemps de septembre (20 e édition).<br />
du 9 octobre au 24 décembre 2010<br />
vernissage le 9 octobre à 18h<br />
tous les jours sauf lundi, 14h à 18h · entrée libre<br />
Centre d’art contemporain Georges Pompidou<br />
route de Gréalou · 46160 Cajarc<br />
t 05 65 40 78 19 · www.magp.fr<br />
ECOTONE THERMOSTAT<br />
Erik Göngrich, Sylvia Henrich<br />
Les deux artistes allemands sont invités à produire un travail<br />
qui fera l’objet d’une exposition en 2011, combiné à celui de deux<br />
artistes français accueillis dans le même temps à Berlin avec la<br />
Galerie Nord / Kunstverein Tiergarten Berlin dans le cadre de<br />
Thermostat, dca/kunstverein.<br />
septembre/novembre 2010<br />
rencontre avec les artistes le 16 octobre à 18h<br />
Maisons Daura · résidences internationales d’artistes<br />
le Bourg · 46330 Saint-cirq-lapopie<br />
t 05 65 40 78 19 · www.magp.fr<br />
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·C·<br />
·C·<br />
CENTRE INTERNATIONAL D’ART ET DU PAYSAGE<br />
DE L’ÎLE DE VASSIVIÈRE<br />
ARTools<br />
Le Centre international d’art et du paysage réalise avec le GAMeC<br />
à Bergame (Italie), le Malmö Konsthall à Malmö (Suède), le<br />
Mücsarnok Kunsthalle à Budapest (Hongrie), un projet pour une<br />
éventuelle pédagogie de l’art à niveau international. L’éducation<br />
dans l’art y est utilisée comme outil pour la compréhension des<br />
changements dans la société.<br />
du 16 octobre 2010 au 30 janvier 2011<br />
Thomas Houseago<br />
Réalisée en collaboration avec le Modern Art Museum de Oxford,<br />
l’exposition présente les nouvelles sculptures physiquement<br />
imposantes et puissantes de l’artiste vivant à Los Angeles, Thomas<br />
Houseago, qu’il a réalisées spécifiquement pour l’Île de Vassivière.<br />
du 13 février au 22 mai 2011<br />
du mardi au vendredi, de 14h à 18h<br />
samedi et dimanche, de 11h à 13h et de 14h à 18h<br />
Centre international d’art et du paysage<br />
Île de Vassivière · 87120 Île de Vassivière<br />
t 05 55 69 27 27 · www.ciapiledevassiviere.com<br />
CENTRE D’ART LE LAIT<br />
LABORATOIRE ARTISTIQUE INTERNATIONAL DU TARN<br />
Pilar Albarracín · Fabulations<br />
Pilar Albarracín questionne les standards de l’identité culturelle,<br />
la dynamique du pouvoir et les tensions de genre. L’exposition<br />
Fabulations est entièrement conçue pour les Moulins. Il s’agit en<br />
quelque sorte d’une fable sur le thème du jeu des apparences, par<br />
laquelle elle rend également hommage à Goya et à ses Caprices.<br />
du 5 juin au 31 octobre 2010<br />
Élodie Lefebvre<br />
Élodie Lefebvre met en lumière, par le dessin et la sculpture, les<br />
liens ambigus et contradictoires qui nous unissent les uns aux<br />
autres. « Échoués comme baleines sur le rivage, les corps sont<br />
amarrés. Suspendus dans les branches du temps, en plein vol. Ils<br />
ne se sont ni agrippés, ni retenus; ils ont chuté. » Julie Rouge.<br />
À la Galerie d’Art des Lycées La Borde Basse, Castres.<br />
du 15 octobre au 16 décembre 2010<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 19h · fermé les jours fériés<br />
Centre d’art le LAIT · Les Moulins Albigeois · 41 rue Porta · 81000 Albi<br />
t 05 63 47 14 23 · www.centredartlelait.com<br />
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·C·<br />
·E·<br />
CONFORT MODERNE<br />
Indian Summer/Sarah Braman<br />
+ Insert/Ari Marcopoulos<br />
Sarah Braman assemble des sculptures abstraites combinant le<br />
plexiglas, le bois, le tissu, la peinture dans des agencements<br />
hétéroclites et des équilibres précaires. Son travail en résidence<br />
à Poitiers lui permettra d’appréhender des volumes ambitieux<br />
et d’expérimenter de nouvelles formes (éléments trouvés sur<br />
site et carrosseries de voitures).<br />
du 17 septembre au 19 décembre 2010<br />
De A à B, de B à P THERMOSTAT<br />
Artistes: Can Altay, Davide Balula, Peggy Buth, Émilie Pitoiset,<br />
Michael Riedel, Clément Rodzielski.<br />
Qu’implique donc le fait qu’une exposition parte en voyage ?<br />
Dans quelle mesure l’histoire des lieux, le contexte, la superficie<br />
et les caractéristiques des salles déterminent-ils les concepts et<br />
leur présentation?<br />
du 18 mars au 8 mai 2011<br />
du mercredi au dimanche, de 14h à 19h et les soirs de concerts<br />
Entrepôt-Galerie du Confort Moderne<br />
185 rue du Faubourg du Pont-Neuf · 86000 Poitiers<br />
t 05 49 46 08 08 · www.confort-moderne.fr<br />
ÉCOLE SUPÉRIEURE DES BEAUX-ARTS DE TOULOUSE<br />
Graphéine · 24 e festival de la bande dessinée<br />
L’École supérieure des beaux-arts de Toulouse présente au<br />
24 e festival de la bande dessinée un ensemble de travaux<br />
d’étudiants, ainsi que de jeunes artistes issus de ses ateliers.<br />
Commissariat : Arnaud Fourrier.<br />
du 19 au 21 novembre 2010<br />
vendredi 19: de 14h à 19h<br />
samedi 20: de 10h à 20h · dimanche 21: de 10h à 19h<br />
Hall Comminges · Place des Fêtes · 31700 Colomiers<br />
t 05 61 15 23 82 · www.bdcolomiers.com<br />
www.ville-colomiers.fr<br />
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·F·<br />
FRAC AQUITAINE<br />
Somewhere over the rainbow<br />
Itinéraire d’une collection particulière (1980-2010)<br />
Le Frac Aquitaine met en lumière le fonctionnement d’une collection<br />
privée dont les ressorts se distinguent des collections<br />
publiques. Point de frontière dans cette collection née en 1981:<br />
art africain, design et costumes chinois côtoient lampes du<br />
Bauhaus et œuvres d’art contemporain.<br />
du 1 er octobre au 31 décembre 2010<br />
du lundi au vendredi, de 10h à 18h · samedi de 14h à 18h<br />
Frac Aquitaine · Hangar G2 · Bassin à flot nº1<br />
Quai Armand Lalande · 33300 Bordeaux<br />
t 05 56 24 71 36 · www.frac-aquitaine.net<br />
Dans la forêt<br />
L’exposition rassemble des œuvres du Frac Aquitaine liées au<br />
monde de la forêt. Chacune décline un axe propre : le paysage,<br />
le cycle des saisons, la chasse, le braconnage, le refuge, l’industrie<br />
du bois, le conte... Le visiteur est invité à se plonger au<br />
cœur d’un espace complexe, ouvrant autant de chemins à<br />
emprunter pour s’y perdre, rêver, réfléchir.<br />
du 10 octobre au 11 décembre 2010<br />
tous les jours de 10h à 19h<br />
Écomusée de Marquèze · Route de Solférino · 40630 Sabres<br />
t 05 58 08 31 31 · www.parc-landes-de-gascogne.fr<br />
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·F·<br />
·F·<br />
FRAC LIMOUSIN<br />
Néo Géo & Cie<br />
L’image de l’abstraction à la fin du XX e siècle.<br />
Avec: Armleder, Artschwager, Bayrle, Bonnefoi, Borgers, Bossut,<br />
Caramelle, Cuzin, Ernest T., Ettl, Fanchon, Frize, Gasiorowski,<br />
General Idea, Halley, Harris, Isermann, Jaffe, Lavier, Levine,<br />
Linke, Marti-Vives, McCollum, Mosset, Obholzer, Piffaretti, Prina,<br />
Rousselot, Ruscha, Thurman, Toroni, Welling.<br />
du 25 juin au 6 novembre 2010<br />
Électro Géo<br />
Ce 3 e volet d’une série d’expositions qui explorent l’évolution de<br />
l’abstraction présente des artistes familiers de l’univers de l’écran<br />
(télévision et ordinateur), héritiers de l’art optique des années 70,<br />
influencés par la musique (techno, électro...) et qui investiguent<br />
dans le quotidien pour y retrouver des traces d’abstraction.<br />
du 26 novembre 2010 au 5 mars 2011<br />
du mardi au samedi, de 14h à 18h<br />
Frac Limousin · impasse des Charentes · 87100 Limoges<br />
t 05 55 77 08 98 · www.fraclimousin.fr<br />
FRAC POITOU-CHARENTES<br />
Animal politique<br />
Si, pour Aristote, la cité est naturelle à l’homme, Diogène le<br />
Cynique prône l’égocentrisme et l’individualisme qu’il reconnaît<br />
aux animaux. Partant du constat qu’à bien des égards, l’animalité<br />
est constitutive de l’humanité, Animal politique met en jeu un<br />
choix d’œuvres qui mêlent l’homme et l’animal ou jouent de<br />
métaphores entre l’un et l’autre.<br />
jusqu’au 4 décembre 2010<br />
David Renaud · L’horizon absolu<br />
Si les cartes et plans reliefs créés par David Renaud interrogeaient<br />
la norme supposée objective du relevé géographique et de sa<br />
représentation, les nouvelles œuvres de l’exposition L’horizon<br />
absolu prolongent sa recherche picturale et invitent à l’exploration<br />
d’un espace mental formalisé dont les seules frontières<br />
seraient celles de l’esprit.<br />
du 27 janvier à mai 2011<br />
du mardi au samedi, de 14 à 19h · entrée libre<br />
Frac Poitou-Charentes · site d’Angoulême<br />
63 boulevard Besson Bey · 16000 Angoulême<br />
t 05 45 92 87 01 · www.frac-poitou-charentes.org<br />
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·C·<br />
·M·<br />
IMAGE/IMATGE<br />
Lynne Cohen<br />
Lynne Cohen photographie depuis une trentaine d’années, des<br />
espaces intérieurs sans personnages. Les cadrages rigoureux à<br />
même distance, la lumière qui met en relief des matières et des<br />
couleurs quasi-irréelles confèrent à ces images une dimension<br />
sculpturale, proche de l’installation. Avec Le point du jour, Cherbourg-Octeville.<br />
du 15 octobre au 12 décembre 2010<br />
Dans la forêt<br />
Œuvres de Dove Allouche, Dewar & Giquel, Frédéric Duprat,<br />
Maitetxu Echeverria, Benoît Maire, Laurent Montaron, Éric<br />
Poitevin, Jean-Claude Ruggirello et Josef Sudek. Exposition à<br />
image /imatge et à la Médiathèque Jean-Louis-Curtis d’Orthez.<br />
Réalisée en partenariat avec le Frac Aquitaine et des collectionneurs<br />
privés.<br />
du 14 janvier au 12 mars 2011<br />
mardi, mercredi, vendredi et samedi, de 13h30 à 18h<br />
mercredi de 10h à 12h · et sur rendez-vous<br />
fermé les jours fériés · entrée libre<br />
image/imatge<br />
15 rue Aristide-Briand · 64300 Orthez<br />
t 05 59 69 41 12 · www.image-imatge.org<br />
MUSÉE DÉPARTEMENTAL<br />
D’ART CONTEMPORAIN DE ROCHECHOUART<br />
Robert Filliou · de la politique à la poétique-Œuvres vidéo<br />
Présentation des travaux vidéos réalisés par Robert Filliou en<br />
1979, œuvres déposées au Musée par le Centre national des arts<br />
plastiques.<br />
du 29 octobre au 15 décembre 2010<br />
Collection du sol au plafond<br />
Une sélection d’œuvres de la collection dans le cadre exceptionnel<br />
du grenier du château de Rochechouart. Avec les travaux de<br />
Richard Deacon, Luciano Fabro, Bernard Frize, Wolfgang Laib,<br />
Guillaume Leblon, Richard Long, Bruce Nauman, Giulio Paolini,<br />
Michelangelo Pistoletto.<br />
du 3 juillet au 15 décembre 2010<br />
tous les jours sauf mardi, de 10h à 12h30 et de 14h à 17h<br />
Musée départemental d’art contemporain de Rochechouart<br />
87 600 Rochechouart<br />
t 05 55 03 77 91 · www.musee-rochechouart.com<br />
69
·C·<br />
LE PARVIS<br />
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN IBOS ET PAU<br />
Myriam Méchita<br />
Écrite et scénarisée comme une pièce de théâtre, l’exposition Les<br />
architectures du désir ou mourir dans les bras de la foudre se déploie<br />
dans le centre d’art et le hall du Parvis. Spécifiquement produites<br />
pour l’occasion, les œuvres créent pour le lieu des paysages fantastiques<br />
qui tiennent tout autant du chaos que de l’intime.<br />
novembre 2010/février 2011<br />
Hippolyte Hentgen<br />
Les Ritournelles est une œuvre murale, animée mécaniquement,<br />
que les artistes Gaëlle Hippolyte et Lina Hentgen installent pour<br />
deux ans dans la galerie marchande du centre commercial Leclerc,<br />
espace dans lequel s’inscrit le centre d’art d’Ibos.<br />
du mardi au samedi, de 11h à 13h et de 14h à 18h30<br />
Le Parvis centre d’art Ibos et Le Parvis centre d’art Pau<br />
Centre Méridien · Route de Pau 65420 Ibos<br />
t 05 62 90 60 82 · www.parvis.net<br />
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·E·<br />
·F·<br />
·F·<br />
ZONE 6<br />
AILLEURS<br />
ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE<br />
DE LA PHOTOGRAPHIE ARLES<br />
Alexandre Maubert, Justine Pluvinage, Véra Shoëpe<br />
Photographes et/ou vidéastes, les trois jeunes artistes diplômés<br />
2009 de l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles<br />
sont invités à réaliser et présenter leurs œuvres dans trois institutions<br />
de la ville d’Amsterdam, chacun imaginant trois contextes<br />
différents autour de la thématique des «frontières invisibles».<br />
du 5 novembre 2010 au 5 janvier 2011<br />
Amsterdam · FOAM Museum, Van Loon Museum et Maison Descartes<br />
t 04 90 99 33 33 · www.ensp-arles.com<br />
FRAC NORD-PAS DE CALAIS<br />
Destrøy design<br />
Réunissant installations, pièces de design et objets contemporains<br />
conçus par des designers et des artistes internationaux au cours<br />
des quarante dernières années, l’exposition aborde le rapport<br />
complexe entre designers et artistes et questionne la position<br />
et l’importance de l’objet dans la société actuelle.<br />
du 28 août au 31 octobre 2010<br />
du mardi au samedi, de 12h à 17h · mercredi nocturne jusqu’à 21h<br />
The Aarhus Art Building · J.M. Moerks Gade 13<br />
8 000 Aarhus C · Danemark<br />
t + 45 86 20 60 50 · www. arhuskunstbygning.dk<br />
FRAC RÉUNION<br />
Territoire(s)<br />
Cette exposition présente une sélection d’œuvres vidéo ou photographiques<br />
issues de la collection du Frac qui se font l’écho<br />
d’une approche intime de la notion de territoire. Comment rendre<br />
visible l’appréhension d’une géographie, d’un paysage? Ces<br />
œuvres révèlent le rapport complexe que chacun entretient avec<br />
l’espace dans lequel il évolue.<br />
du 27 août au 26 septembre 2010<br />
du mardi au samedi, de 12h à 18h<br />
Médiathèque du Tampon · 20 rue Victor Le Vigoureux · 97430 Le Tampon<br />
t 02 62 55 02 19 · www.mediatheque-tampon.fr<br />
71
DE GEER VAN VELDE<br />
RINEKE DIJKSTRA<br />
23 septembre – 7 novembre 2010<br />
Un panorama de l’art néerlandais<br />
dans les collections des Fonds régionaux<br />
d’art contemporain<br />
L’exposition De Geer van Velde à Rineke Dijkstra est née d’un<br />
dialogue fructueux entre les Frac et l’Institut Néerlandais à Paris.<br />
Fidèle à ses missions, ce dernier souhaite faire découvrir au<br />
public français la richesse de la création néerlandaise tandis que<br />
les Frac cherchent à diffuser leurs collections auprès de nouveaux<br />
publics et hors des frontières de l’hexagone. Ainsi s’est<br />
tissé un partenariat dont la première étape est cette exposition<br />
organisée par l’Institut Néerlandais, dans la totalité de ses<br />
espaces.<br />
Les quelque 80 œuvres sélectionnées offre un panorama de la<br />
création néerlandaise depuis les années soixante et ce, dans différents<br />
domaines : dessin, peinture, sculpture, photographie,<br />
vidéo et architecture. L’exposition présente à la fois des œuvres<br />
plus anciennes comme celle de Geer Van Velde et les tendances<br />
les plus actuelles de l’art néerlandais avec Rineke Dijkstra,<br />
Aernout Mik et d’autres encore. Elle rend ainsi manifeste la<br />
vigueur de l’art contemporain des Pays-Bas et la pertinence des<br />
acquisitions des Frac.<br />
À l’initiative de l’Institut Néerlandais et de Platform, l’association<br />
qui réunit les Fonds régionaux d’art contemporain, un second<br />
volet de ce partenariat aura lieu, en 2012/2013, dans un ou plusieurs<br />
importants musées aux Pays-Bas, invités à concevoir différents<br />
projets à partir des collections des Frac. *<br />
Commissariat de l’exposition à l’Institut Néerlandais:<br />
Marieke Wiegel, Commissaire<br />
Marlise van der Jagt, Commissaire associée<br />
Artistes de l’exposition :<br />
Bas Jan Ader<br />
Rob Birza<br />
Marian Breedveld<br />
Stanley Brouwn<br />
Tom Claassen<br />
Rineke Dijkstra<br />
72
Marlene Dumas<br />
EZCT Architecture & Design Research<br />
Meschac Gaba<br />
Daan van Golden<br />
Hella Jongerius<br />
Krijn de Koning<br />
Paul Kooiker<br />
Rem Koolhaas<br />
Joep van Lieshout<br />
Aernout Mik<br />
Piet Moget<br />
Marc Mulders<br />
Arno Nollen<br />
Jan J. Schoonhoven<br />
Lars Spuybroek<br />
Lily van der Stokker<br />
Geer van Velde<br />
Carel Visser<br />
Kees Visser<br />
herman de vries<br />
Institut Néerlandais<br />
121 rue de Lille 75007 Paris<br />
t 01 53 59 12 40 · f 01 45 56 00 77<br />
info@institutneerlandais.com · www.institutneerlandais.com<br />
Heures d’ouverture:<br />
tous les jours sauf le lundi, de 13h à 19h<br />
L’exposition De Geer van Velde à Rineke Dijkstra a été réalisée en partenariat avec Platform.<br />
Platform, Regroupement des Fonds régionaux d’art contemporain<br />
www.frac-platform.com<br />
73
THERMOSTAT<br />
16 juin 2010 – 30 avril 2011<br />
Thermostat présente du 16 juin 2010 au 30 avril 2011, en Allemagne<br />
et en France, une trentaine d’expositions co-produites<br />
par 24 Kunstvereine et centres d’art.<br />
Initié par d.c.a et l’Institut français d’Allemagne, Thermostat<br />
repose sur un partage d’expériences entre les directeurs et curateurs<br />
des Kunstvereine et centres d’art concernés. Ces derniers<br />
se sont retrouvés autour d’une réflexion sur les pratiques curatoriales<br />
et les enjeux internationaux de la création contemporaine<br />
au regard des contextes territoriaux décentralisés et<br />
diversifiés qui caractérisent leurs institutions.<br />
Thermostat propose un dialogue enrichissant entre les institutions<br />
partenaires et leurs publics, basé sur la mise en commun<br />
d’approches curatoriales diversifiées. Les Kunstvereine dédiés,<br />
comme les centres d’art, à la production d’oeuvres et d’expositions<br />
ont pour vocation d’accompagner la création actuelle et de<br />
mettre en valeur des positions artistiques singulières ou novatrices,<br />
sans volonté de constituer des collections. Ils offrent<br />
souvent aux artistes émergents une première plate-forme d’expérimentation<br />
institutionnelle et rendent accessibles des positions<br />
artistiques expérimentales.<br />
Thermostat matérialise par son titre l’énergie des scènes artistiques<br />
allemande et française que les Kunstvereine et les centres<br />
d’art captent, transforment et redistribuent. Le projet vise ainsi<br />
à révéler et mettre en valeur dans leur diversité et leur complémentarité,<br />
un large éventail d’institutions françaises et allemandes<br />
ainsi que les artistes qu’elles soutiennent.<br />
Associées par affinités curatoriales en duos ou trios, les structures<br />
participantes présenteront des expositions produites<br />
pour l’occasion avec plus de 70 artistes, parmi lesquels Matti<br />
Braun, François Curlet, Thea Djordjadze, Latifa Echakhch, Yona<br />
Friedman, Thomas Hirschhorn, Jean-Luc Moulène, Evariste<br />
Richer, Javier Téllez, Stephen Willats... *<br />
Ces projets seront présentés dans les institutions suivantes :<br />
CAC Brétigny, Brétigny-sur-Orge / Künstlerhaus Stuttgart;<br />
Centre d’art contemporain d’Ivry - le Crédac, Ivry-sur-Seine /<br />
Kunstverein Nürnberg - Albrecht Dürer Gesellschaft;<br />
Centre d’art contemporain - la synagogue de Delme /<br />
Brandenburgischer Kunstverein Potsdam;<br />
74
Centre d’art passerelle, Brest /<br />
Le Quartier, centre d’art contemporain de Quimper /<br />
Badischer Kunstverein Karlsruhe ;<br />
CNEAI = Chatou / Halle für Kunst Lüneburg /<br />
Kunstverein Harburger Bahnhof, Hamburg ;<br />
CRAC Alsace, Centre rhénan d’art contemporain d’Altkirch /<br />
GAK - Gesellschaft für Aktuelle Kunst Bremen;<br />
La Galerie, Centre d’art contemporain de Noisy-le-Sec /<br />
Kunstverein Braunschweig;<br />
Le Confort Moderne, Poitiers /<br />
Bielefelder Kunstverein;<br />
Le Grand Café, Centre d’art contemporain, Saint-Nazaire /<br />
Kunstverein Wolfsburg;<br />
Maison des arts Georges Pompidou, Cajarc /<br />
Kunstverein Tiergarten /<br />
Galerie Nord, Berlin ;<br />
Parc Saint Léger, Centre d’art contemporain, Pougues-les-Eaux /<br />
Frankfurter Kunstverein<br />
Retrouvez le programme des expositions sur le site:<br />
www.project-thermostat.eu<br />
Cette exposition s’inscrit dans le cadre de<br />
initié par:<br />
avec le soutien de:<br />
Fondation<br />
culturelle<br />
fédérale<br />
allemande<br />
75
DIAGONALES<br />
Son, vibration et musique dans la collection<br />
du Centre national des arts plastiques<br />
Février 2010 - janvier 2011<br />
www.cnap.fr<br />
17 août – 24 octobre 2010<br />
La musique du hasard, Palais du Tau,<br />
Frac Champagne-Ardenne, Reims<br />
14 septembre – 31 octobre 2010<br />
La Tôlerie, In Extenso, École supérieure d’art,<br />
Musée d’art Roger Quilliot [MARQ], Clermont-Ferrand<br />
9 octobre – 30 janvier 2010<br />
Illogical thoughts..., Mudam, Luxembourg<br />
9 décembre 2010 – 28 janvier 2011<br />
École supérieure des arts et de la communication, Pau<br />
Diagonales: son, vibration et musique dans la collection du Centre<br />
national des arts plastiques est un parcours inédit d’expositions<br />
dans dix régions en France, de l’Aquitaine à la Lorraine, ainsi<br />
qu’en Belgique et au Luxembourg.<br />
La manifestation rassemble vingt lieux d’art contemporain autour<br />
d’une problématique commune: la place du son et de la musique<br />
dans la création à travers une sélection d’œuvres du Centre national<br />
des arts plastiques des années 1960 à nos jours.<br />
Diagonales propose une «partition géographique». La manifestation<br />
met tour à tour l’accent sur l’aspect historique de la collection<br />
avec la figure de Max Neuhaus, sur l’influence de John<br />
Cage dans la déclinaison du thème du silence et de la variation,<br />
ou celle de Bernard Heidsieck, John Giorno et Henri Chopin dans<br />
le domaine de la poésie sonore. Elle présente également la contreculture<br />
rock avec les créations de Steven Parrino et de Christian<br />
Marclay ou encore sur les systèmes auto-génératifs de Céleste<br />
Boursier-Mougenot et de Pascal Broccolichi.<br />
Tout au long de l’année 2010, Diagonales vise à ouvrir des pistes,<br />
à témoigner de l’éclectisme des pratiques artistiques et à sensibiliser<br />
le plus large public à l’art contemporain.<br />
76
Proposé dans le cadre de la manifestation et au-delà, le laboratoire<br />
d’expérimentation sonore – l’Atelier de création radiophonique<br />
de France Culture – s’articule autour d’œuvres sonores<br />
commandées par le Centre national des arts plastiques. Il propose<br />
à des artistes, tels que Daniel Buren, Michel Gondry, Anthony<br />
and the Johnsons ou encore Gary Hill d’agencer et de confronter<br />
leur pratique à la création radiophonique. *<br />
Le CNAP assure le commissariat général de cette manifestation en partenariat<br />
avec les différents lieux. Commissariat général: Sébastien Faucon, responsable des collections<br />
contemporaines, CNAP. Partenaires media : Le Nouvel Observateur, Les Inrockuptibles,<br />
Mouvement, Le Journal des Arts, France Culture.<br />
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L’AGENDA COMMUN est téléchargeable sur www.cipac.net et sur www.cnap.fr<br />
AGENDA COMMUN<br />
Édité en partenariat par le <strong>Cipac</strong> et le CNAP.<br />
Coordination éditoriale: Delphine Fournier/<strong>Cipac</strong><br />
Graphisme: Fanette Mellier, avec Béatrice Delas<br />
Impression: Snel Grafics, 2010<br />
L’Adra, l’Andéa, d.c.a et Platform sont membres du <strong>Cipac</strong>.<br />
<strong>Cipac</strong>, Fédération des professionnels de l’art contemporain<br />
32 rue Yves Toudic · 75010 Paris · t 01 44 79 10 85 · www.cipac.net