Quand mon frangin exposait Agropolis-Museum - Thierry Arcaix

Quand mon frangin exposait à Agropolis-Museum
Sur le site d'Agropolis Museum :
http://museum.agropolis.fr/pages/animations/expo_peinture/index.htm

Le vernissage, lundi 23 avril 2007
De gauche à droite: M. Christian Peron, Directeur d'Agropolis Museum, Mme Corinne Giacometti, vice
présidente de la Région Languedoc Roussillon et présidente d'Agropolis-Museum, M. Emile Arcaix, l'artiste.

L'exposition
Lundi 23 avril 2007, à 18 h 30, s'ouvrait l'exposition d'Emile Arcaix. La foule des grands
jours était au rendez-vous.
La suite en images...

En septembre 2007, ce sera Jacques Fortuné qui prendra possession d'Agropolis -Museum
pour quelques dessins de plus...

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Exposition : De Figuerolles à Reus.
Discours prononcéle 23 avril 2007 par Mme Corinne Giacometti, Vice-présidente de la
Région Languedoc-Roussillon, présidente d’Agropolis-Museum.

Si je vous dis : « son nom, il le signe à la pointe du pinceau », c’est que je veux, en utilisant
cette référence à une série télévisée culte de notre enfance, saluer à la fois le talent, le courage
et le vécu d’un homme, Emile Arcaix.
Son talent, nous l’avons sous les yeux, là, décliné en 21 épisodes.
Son courage, c’est celui d’avoir réussi ce tour de force que de nous présenter une œuvre
d’une telle dimension et de se lancer dans l’aventure d’une fresque monumentale alors qu’il
est encore convalescent.
Son vécu, il nous le fait partager dans ces tableaux, depuis sa petite enfance tumultueuse dans
les rues du quartier mythique de Figuerolles jusqu’à son séjour à Reus en Catalogne d’où il
nous est revenu ce soir.
Je ne sais si, à Figuerolles, le cartable du peintre était jadis bourré de coups de poings, un peu
comme à Toulouse, il nous le dira, mais ce que nous laisse entendre Emile Arcaix sur sa
petite enfance m’en rappelle une autre. C’est celle d’un Sétois célèbre, Georges Brassens,
dont notre peintre dans son dossier de presse, reconnaît l’influence. Quelle similitude :
- tous deux ont eu un père travailleur, anticlérical et engagé,
- tous deux ont eu une mère croyante et dévote,
- tous deux ont orné leur œuvre d’archétypes religieux.
S’ils gardent un souvenir horrifié de leur formation religieuse, ils reconnaissent qu’ils lui sont
redevable d’une exigeante morale laïque.
Mais revenons à Figuerolles. Ce quartier « hors les murs » a, depuis que Montpellier existe,
été le lieu de résidence des petites gens, la main d’œuvre d’abord agricole puis industrielle
nécessaire à la vie de la cité.
C’est pour cela qu’on y trouve ces superbes petites maisons si recherchées notamment dans
l’îlot des Saints qui sont construite sur un plan très fonctionnel : une remise au rez-dechaussée
pour la charrette et son cheval, un étage réservé lui à l’habitation.
Mais à partir de 1907, les choses vont changer. De moins en moins d’emplois dans la
viticulture, moins de débouchés pour ses métiers périphériques et la première guerre mondiale
marquent le début de vagues successives d’immigration : d’abord venues d’Espagne, d’Italie,
du Portugal, puis d’Algérie avec sa complexité dans les années 60 et enfin de tout le Maghreb
à partir du milieu des années 70.
A toute ces arrivées s’ajoute une fixation progressive de la communauté gitane, aujourd’hui
principalement rassemblée à la Cité Gély, et dont le groupe les Gipsy Catalans en est un
représentant.
Alors, dans cette mosaïque, il s’en passe des choses, et il s’en est passé. Si je vous laisse aller
découvrir par vous-même le Figuerolles d’aujourd’hui, il faut savoir qu’il oscille, comme
depuis toujours entre deux réalités : un Figuerolles sombre, celui de la violence et des
incivilités et un Figuerolles clair, où tout le monde se connaît et s’entraide.
Après guerre et jusqu’au début des années 60, il connut des heures de gloire. D’un côté, les
paroissiens et leurs prêtres charismatiques (dont une rue et un square portent le nom : la rue
du père Bonnet et le square de l’abbé Coursindel). Ils s’occupaient des jeunes et des
déshérités ; de l’autre côté, il y avait les communistes et les résistants de la Commune Libre,
qui au travers des animations d’une sorte de Comité des fêtes très structuré, dégageaient des
bénéfices pour secourir les personnes âgées, les sans-abri et les appelés du contingent.
Après un passage à vide fin des années 60, ce quartier va retrouver une énergie terrible avec
l’arrivée des commerces maghrébins, puis des artistes et enfin d’une population plus aisée qui
se sent à l’aise dans cet incroyable univers chamarré. Un quartier « anartiste » en entendra-ton
dire. Nous aurons probablement plus tard l’occasion d’en parler plus longuement, mais il
était nécessaire de le décrire rapidement pour bien comprendre cette peinture. Car c’est ce qui
a fait qu’Emile Arcaix s’est installé à Reus : il y a retrouvé quelque chose de son Figuerolles
d’antan, de ses racines, de son histoire.

Oui, Agropolis Museum est le lieu où l’on fera dorénavant ce genre de rencontre avec
ces personnages catalyseurs que sont les artistes.
Ces rencontres sont le pont, le lien nécessaire entre science et culture. Comment comprendre
les enjeux de la recherche si on n’est pas en lien constant avec leur point de départ et leur
point d’arrivée.
Les deux se confondent : c’est l’homme, ou plutôt l’être humain, dans son vécu quotidien, ses
émotions, ses peurs, ses combats, ses amours, ses détresses et ses joies qui est au point de
départ et c’est à lui que l’on arrive au final.
C’est pour l’humanité que les chercheurs mènent leurs études ; c’est à elle qu’il leur faut en
rendre compte, c’est avec elle qu’il leur faut parler ; c’est auprès d’elle qu’il leur faut aller
guetter les réactions et les réponses.
L’art est une expression sensible de la réalité. Mais une réalité subjective passée au travers
des filtres de l’expérience personnelle, de la construction de soi, des partis pris, des
rencontres.
L’artiste produit toujours en dépensant mais pas en représentant quelque chose qu’il aurait
conçu à l’avance. Une exposition est une rencontre forte qui pose question et suscite
polémique. Elle interroge les structures savantes de notre société en posant les questions du
pourquoi autant que celles du comment, elle ajoute une dimension mentale sensible et
aléatoire à celle du chercheur.
En cela, la rencontre avec l’art apporte une vaste profondeur empreinte d’une double
provocation : il va falloir exceller, des deux côtés, tel est le pari.
Emile Arcaix vient ce soir mettre le feu à Agropolis Museum. Il nous renvoie à nos
fondamentaux les plus secrets qui sont présents en filigrane dans notre vécu le plus intime.
Dans le même temps, il nous fait découvrir par ses dénonciations que ces mêmes
fondamentaux conditionnent l’équilibre de l’humanité, y compris sur le plan alimentaire et
agronomique, sujets fondateurs de notre structure. Comment et par qui sont tenues les
commandes de la planète, pourquoi y a-t-il tant d’inégalités malgré l’excellence et la force de
nos chercheurs ?
La réponse n’est pas dans la science seule, mais dans son rapport au réel, au ressenti, à
l’homme dans sa complexité.
Emile Arcaix dénonce, souffre, aime, tremble, regarde et nous entraîne dans un tourbillon de
couleurs et de formes qui désarçonne.
Oui, l’art est indispensable à la science pour la déstabiliser, l’aider à se poser encore et
toujours la question de l’homme, la forcer à revenir vers ceux qui n’ont pas vraiment accès à
son langage pour leur expliquer et justifier son universalité.
Dans son analyse de l’œuvre d’Emile Arcaix, Francisca Lefort, professeur d’arts plastiques à
l’IUFM de Montpellier, en soulignait le fort travail de théâtralisation de la lumière, mis au
service d’une pâte très en mouvement ; elle insistait sur le foisonnement de personnages
qu’on y observe : du militaire au curé en passant par la fille de joie…
Francisca Lefort y voyait une sorte de triptyque pictural ainsi composé :
- une peinture critique et politisée,
- une peinture très érotique
- une peinture d’autoportraits, de regards sur la vie quotidienne, la nuit, la rue, les bars.
Dans son dernier entretien à la presse, Emile Arcaix parlait de son œuvre ainsi :

« Mes peintures sont comme des histoires qui racontent le quotidien. Elles dessinent ces lieux
où tout le monde se rencontre, où la diversité de culture est présente. J’aime particulièrement
peindre les marchés parce que ça bouge, ça grouille. Il y a dans ce décor l’enfant, la femme
enceinte, le vieux cabossé par la vie… »
L’art est fait pour troubler, la science rassure, a écrit Georges Braque dans Le jour et la nuit.
Emile Arcaix est donc le premier à venir ici nous troubler, au cœur de ce temple de la
recherche agronomique. Gageons que la communauté scientifique d’Agropolis saura nous
rassurer. En tout cas le défi est lancé.
Je conclurai cette intervention par le mot de Jean Cayrol dans Histoire d’une prairie :
« Il n’y a ni regard, ni paysage, ni fait divers qui ne recèle le reste du monde, en toute
propriété ».
Corinne Giacometti.
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Dans la Presse :
Midi Libre, L'Hérault du Jour, Midi Loisirs et L'Echo des Hauts Cantons...
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1-Agropolis
Emile Arcaix réunit plus de 300 personnes
« C’était gigantesque ! Il y avait tellement de monde qu’on pouvait à peine circuler par
moments » Grand succès, en effet, pour le vernissage, lundi soir, à Agropolis-Museum, de
l’exposition d’Emile Arcaix, enfant de Figuerolles résidant désormais en Espagne. Musique
manouche avec les Gipsy Catalans, tapas et sangria ont imprimé un esprit de fête à cette
soirée. L’occasion pour Corinne Giacometti, la présidente du musée, de saluer la peinture
colorée et tourbillonnante de l’artiste et le virage du musée des agricultures du monde qui
entend désormais « être le lien nécessaire entre science et culture ». Emile Arcaix va
maintenant s’atteler à la réalisation en direct d’une immense fresque sur les murs du bâtiment
et dont le vernissage, fin juin-début juillet, promet d’être tout aussi grandiose avec musique,
guinguette et conférences sur la guerre civile espagnole. Si un comité de pilotage artistique va
être créé, Christian Peron a d’ores et déjà annoncé la prochaine exposition : le dessinateur
Jacques Fortuné, en septembre. En attendant, courez voir jusqu’au 12 juillet De Figuerolles à
Reus.
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(Midi Libre. Mercredi 25 avril 2007.)

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Quelque chose de Figuerolles à Reus
Le vernissage de l’exposition d’Emile Arcaix a redonné des couleurs et un peu
de folie au musée Agropolis.
"Son vécu, il nous le fait partager dans ses tableaux, depuis sa petite enfance
tumultueuse dans les rues du quartier mythique de Figuerolles jusqu’à son
séjour à Reus en Catalogne d’où il nous est revenu ce soir", introduisait Corinne
Giacometti, vice présidente du conseil régional.
Dans son discours, elle évoquait Figuerolles, son histoire et sa mosaïque
culturelle : "ce quartier […] a été le lieu de résidence des petites gens, la main
d’œuvre d’abord agricole puis industrielle nécessaire à la vie de la cité […] Un
quartier « anartiste » en entendra-t-on dire. Car c’est ce qui a fait qu’Emile
Arcaix s’est installé à Reus ; il y a retrouvé quelque chose de son Figuerolles
d’antan, de ses racines, de son histoire".

La série de tableaux présentée par le peintre est empreinte de vie par sa palette
de couleurs. Un régal pour les yeux. Ses œuvres évoquent particulièrement le
monde de la nuit. Une femme aguicheuse, qui dessine des volutes de fumée avec
sa cigarette, accoudée çà un bar, la bretelle de sa robe retombant sur son épaule ;
une sensualité presque palpable. La religion devient sujette à l’humour, le diable
devient compagnon l’homme de foi. Tous deux titubent, certainement un excès
d’alcool… Peinture de critique et d’expression, révélatrice des npn-dits de la
société.
Rien de tel que la présence du groupe les Gipsy Catalans et de quelques tapas
pour réunir, le temps d’une soirée Figuerolles et Reus. Un vernissage sous le
signe des rencontres et du partage.
Thierry Arcaix a annoncé ensuite l’exposition en septembre prochain des dessins
d’un célèbre caricaturiste : Fortuné. Cet homme a travaillé pendant 25 ans au
journal le Parisien et a réalisé durant cette période plus de 15000 dessins.
Agropolis-Museum semble décidé à en surprendre plus d’un.
(Elodie Cabrera. L’Hérault du Jour. Mercredi 25 avril 2007.)
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