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l’elisir d’amore
la botte secrète
le bourgeois gentilhomme
madama butterfly
l’auberge du cheval blanc
le tour d’écrou
le retour d’ulysse dans sa patrie
la cenerentola
monsieur de pourceaugnac
nabucco

L’ELISIR
D’AMORE
VENDREDI 9 NOVEMBRE À 20H
DIMANCHE 11 NOVEMBRE À 16H
Melodramma giocoso en deux actes
Livret de Felice Romani
D’après Le Philtre d’Eugène Scribe
DE GAETANO DONIZETTI
“Le spectacle se déroule au début du XX e siècle, dans une ambiance
évoquant la photographie en noir et blanc. Cette idée de départ permet
d'épurer la production, d'enlever le mauvais folklore et de réaliser
quelque chose de très fluide, avec beaucoup d'images.“ Arnaud Bernard
Nemorino est éperdument amoureux d’Adina, inaccessible parce qu’elle est
riche et puissante. Grâce à un faux élixir, en réalité un simple vin que lui a
vendu un charlatan de passage, le jeune homme parvient à surmonter son
inhibition et même à éveiller l’intérêt et la jalousie de sa belle. Adina, par
vengeance, s’offre en mariage au militaire Belcore, avant de comprendre
qu’elle aime Nemorino.
Alternant émotion et comédie, le compositeur de Don Pasquale démontre
ici la finesse de son talent, tant dans la musique que dans le texte. Un talent
mis en exergue par la mise en scène, qui, grâce à un dispositif original, font
évoluer les personnages à la Belle Époque.
Orchestre National d’Ile de France
Direction musicale Roberto Rizzi-Brignoli
Mise en scène Arnaud Bernard
Décors et costumes William Orlandi
Lumières Patrick Méeüs
Chef de chant Elisabeth Brusselle
Nemorino Leonardo Cortellazzi
Adina Clémence Barrabe
Belcore Johan Martin-Royo
Dulcamara Franck Leguérinel
Giannetta Patricia Santos
Chœurs ND
tarifs Cat. 1 normal 78€ / massicois 58,5€ - Cat. 2 normal 72€ / massicois 54€
durée 2h40 avec entracte - conférence mardi 23 octobre à 19h

LA BOTTE
SECRÈTE
JEUDI 22 NOVEMBRE À 20H
Opéra bouffe en un acte
Livret de Franc-Nohain
suivie d’une revue (extraits d’opérettes)
DE CLAUDE TERRASSE
“Monsieur Franc-Nohain est un de nos plus spirituels et de nos plus
délicats fantaisistes. Monsieur Claude Terrasse ressuscite chez nous,
et magnifie, la gaieté musicale. Leur collaboration a déjà produit
d'excellentes petites œuvres, mais je crois qu'il n'avait encore rien
donné d'aussi parfait que La Botte secrète.“ André-Ferdinand Hérold
Le livret raconte l’improbable quête d’un couple princier, outragé un soir de
14 juillet par un égoutier qu’ils n’ont pas vu, et qui a laissé sur le fond de la
culotte du prince la trace d’un pied magistral, pointure 70, et dans l’esprit de
la princesse le souvenir d’attouchements non dépourvus de charme. Il va
bien falloir diligenter une enquête chez tous les chausseurs de Paris, vu la
"gravitude" de la situation… non sans se frotter au passage à des individus
plus ou moins louches.
Les Brigands proposent une fantaisie burlesque et volontiers égrillarde, qui
examine tout en légèreté les rapports de classe. L’occasion pour la compagnie
de célébrer ses dix ans en musique, avec quelques surprises en vue.
Par la Compagnie Les Brigands
Direction musicale Christophe Grapperon
Mise en scène Pierre Guillois
Assistante et chorégraphie Stéphanie Chêne
Scénographie Florence Evrard
Costumes Axel Aust
Lumières Christophe Forey
Orchestration Thibault Perrine
La Princesse Diana Axentii
Le Prince Christophe Crapez
M. Edmond Vincent Deliau
Hector David Ghilardi
L’Égoutier Vincent Vantyghem
tarifs Cat. 1 normal 39,50€ / massicois 29,50€ - Cat. 2 normal 34€ / massicois 25,5€
durée 1h40 sans entracte

LE BOURGEOIS
Comédie-Ballet en cinq actes
GENTILHOMME
DE MOLIÈRE ET JEAN-BAPTISTE LULLY
SAMEDI 1 ER DÉCEMBRE À 20H
DIMANCHE 2 DÉCEMBRE À 16H
“La capacité d'étonnement et d'émerveillement de notre Bourgeois
est sans limite. Augmentée du désir amoureux, de la haine de sa
condition bourgeoise et de la passion d'être un autre, elle lui fait
braver tous les ridicules.“ Denis Podalydès
Molière tire le portrait d'un aventurier de l'esprit n'ayant d'autre désir que
d'échapper à sa condition de roturier pour poser le pied sur des territoires
dont il est exclu… la découverte d'une terra incognita qui, de par sa naissance,
lui est interdite. Pourquoi se moquer de Monsieur Jourdain ? Le bourgeois
se pique simplement de découvrir ce qu'aujourd'hui nous nommons “la culture”
et il s'attelle au vaste chantier de vivre ses rêves… Et qu'importe si ces
rêves sont ceux d'un homme ridicule.
Denis Podalydès convoque ici tous les arts. Avec cette fête de théâtre
costumée par Christian Lacroix, il vise à cette apothéose des sens tant
espérée par son héros. Il s'agit bien évidemment de rire de la comédie.
Ensemble Baroque de Limoges
Direction musicale Christophe Coin
Mise en scène Denis Podalydès
Scénographie Éric Ruf
Costumes Christian Lacroix
Lumières Stéphanie Daniel
Danse Kaori Ito
Collaboration artistique Emmanuel Bourdieu
Émeline Bayart,
Manon Combes,
Bénédicte Guilbert,
Julien Campani,
Nicolas Orlando,
Francis Leplay,
Hermann Marchand,
Leslie Menu,
Laurent Podalydès,
Pascal Rénéric,
Alexandre Steiger,
Thibault Vinçon
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 3h15 avec entracte - conférence mardi 27 novembre à 19h

MADAMA
Tragédie japonaise en trois actes
BUTTERFLY
DE GIACOMO PUCCINI
DIMANCHE 9 DÉCEMBRE À 16H
MARDI 11 DÉCEMBRE À 20H
Livret de Giuseppe Giacosa et Luigi Illica
“Le souvenir terrible de Nagasaki et Hiroshima, des tremblements de
terre, des typhons, et récemment du tsunami et de la catastrophe
nucléaire qui s’en est suivi. Ces derniers événements m’ont inspiré
l’univers de cette Butterfly : un Japon fragile, démantibulé par
l’histoire et les événements telluriques.“ Olivier Desbordes
A Nagasaki, un officier de la marine américaine, Pinkerton, épouse une
geisha, Cio-Cio San, surnommée Madame Butterfly avant de partir sur son
navire. Par amour, la jeune femme a renoncé à sa religion et est rejetée par
les siens. Elle met au monde un garçon... Quelques années plus tard, Pinkerton
revient, mais marié à une américaine, et veut reprendre son fils.
Imprégné de culture japonaise, d'une grande qualité musicale et d'une
sensibilité à fleur de peau, ce chef-d'œuvre a connu et connaît encore un
immense succès à travers le monde.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Dominique Rouits
Mise en scène et costumes Olivier Desbordes
Assistant à la mise en scène Damien Lefèvre
Décors Ruth Gross
Lumières Patrice Gouron
Chef de chant Inna Petcheniouk
Cio-Cio San Sandra Lopez de Haro
Suzuki Irina de Baghy
Pinkerton Carlo Guido
Sharpless Kristian Paul
Goro Éric Vignau
Bonzo Matthieu Toulouse
Yamadori/Commissaire impérial Yassine Benameur
Kate Pinkerton Flore Boixel
tarifs Cat. 1 normal 50,5€ / massicois 37,5€ - Cat. 2 normal 46€ / massicois 34,5€
durée 2h45 avec entracte - conférence mercredi 5 décembre à 19h

L’AUBERGE DU
CHEVAL BLANC
DE RALPH BENATSKY
SAMEDI 12 JANVIER À 20H
DIMANCHE 13 JANVIER À 16H
Opérette en deux actes - Livret d’Éric Charell et de Hans Müller
“Tout se passe dans la cour de cette auberge. Cette arrivée d'un
empereur dans une auberge peut paraître très bizarre. Comme je
traite un peu cet ouvrage un peu comme une bande dessinée, j’ai
traité l’arrivée de l’empereur de façon humoristique.“ Jacques Duparc
Dans cette charmante auberge au bord du lac de Wolfgangsee, les amours
ou les espoirs d’amour, les disputes et les réconciliations tissent une trame
joyeuse et légère.
L’histoire se déroule sous le règne de l’Empereur François-Joseph, dont
l’arrivée à l’auberge fournit un heureux dénouement à une série de
complications amoureuses qui se sont amoncelées autour de Josépha,
l’énergique patronne du “Cheval Blanc”.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Didier Benetti
Mise en scène Jacques Duparc
Décors Christophe Vallaux
Costumes Danièle Barraud
Chorégraphie Éric Belaud
Lumières Sylvain Séchet
Assistante à la mise en scène Sylvie Laligne
Josépha Claudia Mauro ou Cécile Galois
Sylvabelle Agnès Pat
Clara Lina Lamara
Léopold Jacques Duparc
Napoléon Bistagne Franck Thézan
Guy Florès Fabrice Todaro
Célestin Cubisol Emilien Mauger
Piccolo Florian Cléret
Choeur et danseurs des jeunes professionnels de l’
AICOM
tarifs Cat. 1 normal 50,5€ / massicois 37,5€ - Cat. 2 normal 46€ / massicois 34,5€
durée 2h45 avec entracte - conférence mardi 8 janvier à 19h

LE TOUR
D’ÉCROU
SAMEDI 2 FÉVRIER À 20H
DIMANCHE 3 FÉVRIER À 16H
Opéra en deux actes et un prologue
Livret de Myfanwy Piper,
adapté d’une nouvelle d’Henry James
DE BENJAMIN BRITTEN
“L’univers british, affirmé, est indispensable à l’ambiance musicale de
Britten. Son esthétique sera celle d’un passé proche. Quint et Jessel
ne seront pas des spectres ridicules mais des jeunes gens identifiables
aux personnages de la saga Twillight.“ Olivier Bénézech
Un vieux manoir aux confins de la campagne anglaise. Une gouvernante
doit y affronter de mystérieux événements : les deux enfants placés sous sa
garde sont envoûtés par l’esprit de la gouvernante précédente, et surtout
par celui de son amant, un valet pervers et maléfique. Tous deux ont péri
dans des circonstances plutôt troubles. Mais s’agit-il bien de fantômes ou la
jeune femme n’est-elle pas elle-même victime d’hallucinations ? Quoi qu’il
en soit, les efforts de cette dernière pour neutraliser l’emprise des deux
esprits auront des conséquences tragiques. Chaque minute écoulée voit la
tension monter d’un cran, justifiant le titre de l’œuvre.
Cet opéra au suspense hitchcockien n’a pas son pareil pour suggérer tout
ce que le quotidien le plus banal peut avoir d’étrange et d’inquiétant.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Jean-Luc Tingaud
Mise en scène Olivier Bénézech
Costumes Frédéric Olivier
Scénographie Alain Lagarde
Lumières Xavier Lauwers
Assistant à la mise en scène Sébastien Fèvre
Chef de chant Élisabeth Brusselle
Le Narrateur / Peter Quint David Curry
La Gouvernante Chantal Santon Jeffery
Mrs Grose Rachel Calloway
Miss Jessel Liisa Viinanen
Flora Agathe Becquart ou Julie Dexter
Miles Matthieu Haering ou Clément Bayet
Maîtrise des Hauts-de-Seine
tarifs Cat. 1 normal 39,5€ / massicois 29,5€ - Cat. 2 normal 34€ / massicois 25,5€
durée 2h20 avec entracte - conférence mardi 1er février à 19h

LE RETOUR
D’ULYSSE
SAMEDI 23 FÉVRIER À 20H
DIMANCHE 24 FÉVRIER À 16H
Opéra en trois actes et un prologue
Livret de Giacomo Badoaro
DANS SA PATRIE
DE CLAUDIO MONTEVERDI
“Il ne s’agit pas de montrer mais d’évoquer le mariage entre le théâtre
et la musique. Faire chanter le tragique en s’appliquant à ce que
la théâtralité soit au service de l’action pour rendre visible ce que la
musique dessine à notre oreille.“ Christophe Rauck
Après le succès du Couronnement de Poppée applaudi à Massy, l’équipe se
réunit pour une nouvelle aventure avec Monteverdi. Aborder aujourd’hui Le
Retour d’Ulysse, c’est explorer en musique une multitude de thèmes intemporels
profondément humains : le destin, l’errance, la fidélité, la solitude, la
tentation, la liberté… Rarement un livret a pu offrir à la musique tant de
possibilités expressives, et ce jusqu’aux retrouvailles ambiguës des deux héros
à la toute fin de l’œuvre. Tout comme dans Le Couronnement de Poppée,
l’équilibre parfait entre texte et musique nous donne l’occasion de bâtir une
pièce de théâtre chantée loin de la représentation habituelle de l’opéra.
Ensemble Les Paladins
Direction musicale et clavecin Jérôme Correas
Mise en scène Christophe Rauck
Dramaturgie Leslie Six
Scénographie Aurélie Thomas
Lumières Olivier Oudiou
Costumes Coralie Sanvoisin
Collaboration chorégraphique Claire Richard
Françoise Masset
Hadhoum Tunc
Dorothée Lorthiois
Blandine Folio Peres
Anouschka Lara
Dagmar Saskova
Jean-François Lombard
Virgile Ancely
Carl Ghazarossian
Vincent Deliau
Matthieu Chapuis
tarifs Cat. 1 normal 50,5€ / massicois 37,5€ - Cat. 2 normal 46€ / massicois 34,5€
durée 3h00 avec entracte - conférence mardi 19 février à 19h

LA
Dramma giocoso en deux actes
Livret de Jacopo Ferretti d’après le conte de Charles Perrault
CENERENTOLA
DE GIOACCHINO ROSSINI
VENDREDI 22 MARS À 20H
DIMANCHE 24 MARS À 16H
“J’ai placé ma mise en scène dans un style Directoire ! Pour mettre
en scène cette Cenerentola qui comporte de nombreux tableaux, j’ai
souhaité que ces derniers s’enchaînent rapidement comme un livre
d’images dont on tourne les pages. Le tout est mis au service de
l’histoire qui va crescendo jusqu’à l’effervescence finale très
jubilatoire.“ Charles Roubaud
Une perle dans le catalogue du “Cygne de Pesaro” que cette adaptation
du conte de Perrault qui brille par les rebondissements de l’action et la
vivacité du rythme musical. Les airs et les ensembles rivalisent d’ingéniosité
et de virtuosité, le spectateur ressort de l’opéra tout guilleret, roucoulant
allègrement au terme de ce joyeux bain musical.
Rossini n’a pas écrit que Le Barbier de Séville. Il est incroyablement à son
aise dans cet opéra-bouffe qui apprivoise la sentimentalité.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Dominique Rouits
Mise en scène Charles Roubaud
Assistant Bernard Monforte
Lumières Marc Delamezière
Décors Emmanuelle Favre
Vidéos Gilles Papain
Costumes Katia Duflot
Chef de chant Hélène Blanic
Angelina Annalisa Stroppa
Clorinda Olivia Doray
Thisbe Amaya Dominguez
Don Ramiro Luciano Bothelo
Don Magnifico Elia Fabian
Dandini Giulio Mastrototaro
Alidoro Maurizio Lo Piccolo
Chœurs de l’Opéra de Massy
tarifs Cat. 1 normal 78€ / massicois 58,5€ - Cat. 2 normal 72€ / massicois 54€
durée 3h00 avec entracte - conférence mardi 19 mars à 19h

MONSIEUR DE
Comédie-Ballet en trois actes
POURCEAUGNAC
DE MOLIÈRE ET JEAN-BAPTISTE LULLY
VENDREDI 12 AVRIL À 20H
“Ne songeons qu’à nous réjouir, la grande affaire est le plaisir !“
Molière
Monsieur de Pourceaugnac monte à Paris ! Il est riche, sérieux mais sot. Il
est venu épouser la jeune Julie. Julie est jeune, belle mais aime Eraste.
Monsieur de Pourceaugnac va donc trouver à qui parler. Déchaînés par le
fourbe Sbrigani et l'intrigante Nérine, Julie, Eraste et toute la bande de leurs
joyeux amis vont engager une étourdissante guerre-éclair contre Monsieur
de Pourceaugnac, où les travestissements, les mascarades, le chant, la danse
et la musique tiendront lieu de munitions, puisque “la grande affaire est le
plaisir !” Le rythme du texte, la théâtralité de la musique et de la danse sont
ici au service de l'émotion et du rire.
Les Musiciens de Saint-Julien
Direction musicale François Lazarevitch
Mise en scène Vincent Tavernier
Chorégraphie Marie-Geneviève Massé
Costumes Erick Plaza-Cochet
Décors Claire Niquet
Lumière Carlos Perez
Monsieur de Pourceaugnac Pierre-Guy Cluzeau
Julie Marie Loisel
Eraste, 2 e suisse Maxime Costa
Nérine, le 1 er docteur, l'exempt Mélanie Le Moine
Sbrigani Laurent Prévot
Oronte, le 2 e docteur Marie-Alexandre Ferrier
L'apothicaire, le 1 er Suisse Quentin-Maya Boyé
Marie-Louise Duthoit
Vincent Lièvre-Picard
Vincent Vantyghem
Danseurs baroques Compagnie L'Éventail
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 2h20 avec entracte

NABUCCO
Drame lyrique en quatre actes
Livret de Temistocle Solera
d’après Nabuchodonosor d’A. Anicet-Bourgeois et F. Cornu
JEUDI 18, VENDREDI 19 ET SAMEDI 20 AVRIL À 20H
DIMANCHE 21 AVRIL À 16H
MARDI 22 AVRIL À 20H
DE GIUSEPPE VERDI
“La partition était tellement nouvelle, tellement insolite, le style si
rapide, si inhabituel que la stupeur était générale et que les chanteurs,
les chœurs et l’orchestre, en entendant cette musique, montraient un
enthousiasme extraordinaire.“ Giuseppe Verdi, à la création
L’histoire de Nabucco s’inscrit dans l’affrontement entre les Hébreux et les
Babyloniens avec à leur tête le célèbre et craint Nabuchodonosor. L’action
se passe à Jérusalem et à Babylone en 586 avant Jésus-Christ. Nabucco,
roi de Babylone a vaincu les hébreux et règne sur Jérusalem. Mais Fenera
sa fille chérie est prise en otage par Zaccaria, le grand prêtre des Hébreux
qui veut contraindre Nabucco à rendre la liberté à son peuple.
Nabucco était une commande du Théâtre de la Scala de Milan. C’est le
premier triomphe de Verdi à l’opéra, il avait 28 ans. Le célèbre chœur “Va
Pensiero” devient alors l’hymne des milanais alors occupés par les Autrichiens.
Nabucco bâtit le succès de Verdi dans son pays, ainsi que le symbole
de la lutte contre l’oppression.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Dominique Rouits
Mise en scène Giorgio Lalov
Décors Stefan Pavlov
Costumes Giuletta Rossi
Lumières Giorgio Bujokliano
Nabucco Nelson Martinez / Boaz Senator
Zaccaria William Powers / Dimiter Stanchev
Abigaille Rosa d’Imperio / Dani Derilova
Fenena Tzveta Sarambelieva / Viara Jelezova
Ismaele Orlin Goranov / Rafael Dávila
Abdallo Yuri Federstein
Grand Prêtre de Baal ND
Anna ND
Chœurs du Teatro Lirico d’Europa
tarifs Cat. 1 normal 50,5€ / massicois 37,5€ - Cat. 2 normal 46€ / massicois 34,5€
durée 3h avec entracte - conférence mardi 16 avril à 19h

mozart à prague
forêt de cordes
brahms et son double
stabat mater
la nuit wagner
gloria - poulenc
bons baisers de russie
requiem - verdi

MOZART
À PRAGUE
ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE MASSY
DIMANCHE 25 NOVEMBRE À 16H
“Si ce n'est pas un miracle, ce n'est pas du Mozart.“ Arthur Rubinstein
Du concerto à l’opéra, l’œuvre d’un génie.
Le 19 janvier 1787, Mozart est à Prague pour y présenter sa nouvelle
composition terminée à Vienne. La 38 e Symphonie dévoilera à ses contemporains
une œuvre d’une pureté d’écriture débordant de force et de vitalité.
Dans la suite du triomphe des Noces de Figaro, cette œuvre fait entendre
une première ébauche du thème bien connu de La Flûte Enchantée.
Ce thème, on croit également l’entendre à chaque instant dans son Concerto
n°25, où le piano joue à cache-cache avec l’auditeur, passant du chant à
l’accompagnement en transformiste virtuose.
En amont, l’Orchestre interprète l’ouverture du célèbre Don Giovanni qui fut
écrite par celui-ci la veille de la répétition générale ! Dès le premier accord,
on sent la force du destin tragique du protagoniste… Mais la seconde partie,
bien plus gaie, vient rappeler le caractère libertin du coureur de jupons qu’est
Don Giovanni.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Constantin Rouits
Soliste piano ND
Programme
Wolgang Amadeus Mozart
Don Giovanni - ouverture
Concerto pour piano n°25, K503
Symphonie n°38 en ré majeur dite Prague, KV 504
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h30 avec entracte

FORÊT DE
CORDES
SAMEDI 19 JANVIER À 20H
RENAUD
CAPUÇON
ORCHESTRE DES PAYS DE SAVOIE
“Quand je joue le Polyptyque de Frank Martin, je ressens la même
responsabilité, la même exaltation qu'en jouant la Chaconne de
Bach.“ Yehudi Menuhin
Renaud Capuçon joue Frank Martin.
La populaire Suite Holberg, suite de danses “dans le goût ancien”, est un
coup de chapeau du norvégien Grieg aux Bach, Telemann et Rameau, et la
Sérénade en ut majeur de Tchaïkovski trouve place dans la filiation directe
des “sinfonias” italiennes et des divertissements viennois du XVIII e siècle..
Au coeur du programme dédié aux cordes : les retrouvailles entre l’orchestre
et le violoniste savoyard Renaud Capuçon, soliste de réputation mondiale.
Il interpète Polyptyque pour violon et deux orchestres à cordes (commande
de Yehudi Menuhin). Ce concerto d’inspiration sacrée, intensément mélodique
et chantant pour le violon, est en six parties évoquant la Passion du Christ
et sa Glorification finale. L’effet “stéréo” des deux orchestres joue de l’écho,
de l’antagonisme, dialogue pour entrelacer les tessitures d’une profonde forêt
de cordes.
Orchestre des Pays de Savoie
Direction musicale Nicolas Chalvin
Soliste violon Renaud Capuçon
Programme
Edvard Grieg
Suite Holberg op. 40
Frank Martin
Polyptyque
Piotr Ilitch Tchaïkovski
Sérénade en ut majeur op. 48
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h30 avec entracte

BRAHMS ET
SON DOUBLE
ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE MASSY
DIMANCHE 10 FÉVRIER À 16H
“Lorsque Brahms se tournera vers l’orchestre et la musique chorale
et que ceux-ci auront mis à sa disposition leurs forces imposantes, à
quels mondes plus merveilleux encore n’aurons-nous pas accès !“
Robert Schumann
Hommage à un grand symphoniste dans la tradition germanique.
Héritier de Beethoven par la teneur conflictuelle de sa musique et de
Schubert par son attachement au thématisme populaire, Brahms est aussi
fortement attaché aux maîtres et aux modèles classiques et préclassiques.
Le Double concerto, écrit pour un effectif peu courant à l'époque romantique,
est une partition remarquable par la finesse de ses lignes et de sa texture.
Les Danses Hongroises, quant à elles, sont douées d'un charme lyrique et
d'une verve indéniable qui en font un succès qui ne s'est jamais démenti.
tout comme la Symphonie n°1 considérée à se création comme la “Dixième
symphonie de Beethoven. La légende veut que le musicien trouva une plume
sur la tombe du Maître de Bonn en 1862, ce qui l'incita à écrire sa première
symphonie.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Dominique Rouits
Violon solo Guillaume Plays
Violoncelle solo Raphaèle Semezis
Programme
Johannes Brahms
Danse hongroise n° 5
Concerto pour violon et violoncelle en la mineur,
opus 102, dit “Double Concerto”
Symphonie n°1 en ut mineur, op. 68
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h30 avec entracte

STABAT
MATER
CENTRE DE MUSIQUE BAROQUE DE VERSAILLES
MARDI 26 FÉVRIER À 20H
“Pergolèse naquit, et la véritée s’est révélée... La juste déclamation
de ses chants est aussi indestructible que la nature.“
André-Modeste Grétry
Vingt voix d’enfants et quelques instruments à cordes nous rappellent quelle
beauté recèlent les deux ouvrages.
Olivier Schneebeli propose dans ce concert de (ré)entendre le célèbre Stabat
Mater de Pergolesi (1736), qualifié par Bellini de “divin poème de la douleur”,
celle de la Vierge face au martyre de son fils. Ensuite, les poignants adagios
d’un autre épisode tiré de la Passion biblique : Les Sept dernières paroles du
Christ de Haydn, dans sa version pour quatuor à cordes.
À la manière du Concert Spirituel au XVIII e siècle, Olivier Schneebeli fait de
la musique sacrée un objet d’admiration autant que de recueillement.
Les Pages du CMBV
Direction musicale Olivier Schneebeli
Ensemble Les Dominos
Direction Florence Malgoire
Orgue positif Fabien Armengaud
Programme
Alessandro Scarlatti
Salve Regina
Giovanni Battista Pergolesi
Stabat Mater
Franz Joseph Haydn
Les Sept dernières paroles du Christ,
quatuor à cordes op. 51 (extraits)
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h30 sans entracte

LA NUIT
WAGNER
ORCHESTRE NATIONAL D’ILE DE FRANCE
JEUDI 28 MARS À 20H
“La musique commence là où s'arrête le pouvoir des mots.“
Richard Wagner
À l’occasion du bicentenaire de la naissance de Wagner.
Artiste par excellence de la totalité, père d’œuvres aux dimensions
grandioses et aux ambitions inédites, Richard Wagner incarne plus que
jamais le créateur prêtre autant que roi. Chez lui en effet, totalités esthétique,
politique et religieuse s’équivalent puisqu’elles se réalisent dans l’œuvre d’art,
à la fois festive et sacrée, qui restitue grâce au mythe l’universel humain
défait des contingences de l’histoire et des divisions socio-économiques.
D’ailleurs, Wagner n’est-il pas le seul musicien dont le nom ait été dérivé en
mouvement artisitique : le wagnérisme ? Enrique Mazzola vous invite dans
la féérie de l’univers wagnérien, intensité et efficacité émotionnelles
garanties.
Direction musicale Enrique Mazzola
Mezzo-soprano Nora Gubisch
Commentaires Benoît Duteurtre
Programme
Richard Wagner
Les Maîtres chanteurs - ouverture
Lohengrin - prélude de l’acte I
Siegfried, murmures de la forêt
Tristan & Isolde - prélude de l’acte I
Wesendonck Lieder
Le Crépuscule des Dieux - voyage de Siegfried
Tannhaüser - ouverture et bacchanale
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 2h avec entracte

GLORIA -
POULENC
ORCHESTRE PASDELOUP
MARDI 9 AVRIL À 20H
“J’ai pensé, simplement, en l’écrivant, à ces fresques de Gozzoli où
les anges tirent la langue, et aussi à ces graves bénédictins que j’ai
vus un jour jouer au football.“ Francis Poulenc
Un grand programme de musiques françaises pour chœur et orchestre.
La pièce phare de cette soirée est le Gloria de Poulenc. Œuvre d’une ferveur
riante, grande symphonie chorale parcourue de contrastes si exagérés, elle
traduit une esthétique qui veut aller de l’avant.
Lors de ce concert, vous entendrez aussi sa première œuvre religieuse, les
Litanies à la Vierge Noire (1936), où, tout d'un coup, il trouve sa dimension
de grand musicien catholique ainsi que le Concerto pour orgue, l’un des
concertosles plus interprétés. Construit dans l'esprit du style baroque, il se
joue sans interruption bien qu'il présente des mouvements contrastés, unis
par une parenté thématique.
Direction musicale Michel Piquemal
Chœur régional Vittoria d’Ile de France
Programme
Francis Poulenc
Gloria
Litanies à la Vierge Noire
Concerto pour orgue, cordes et timbales
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 2h avec entracte

BONS BAISERS
DE RUSSIE
ORCHESTRE NATIONAL D’ILE DE FRANCE
VENDREDI 24 MAI À 20H
BRIGITTE
ENGERER
“Brigitte Engerer est l’une des pianistes les plus brillantes et les plus
originales de sa génération. Son jeu se caractérise par son sens
artistique, son esprit romantique, son ampleur.“ Stanislas Neuhaus
Sous les doigts de la fantaisiste Brigitte Engerer, la musique russe renaît !
C’est par le chant que l’âme russe nous parle ! Si dans la musique russe la
virtuosité est toujours là, difficile à maîtriser pour celui qui joue, elle passe
néanmoins au second plan derrière la mélodie qui nous surprend par son
intensité. La Fantaisie de concert (1884) est une œuve tombée aujourd’hui
dans un oubli relatif ; mais quand des interprètes aussi lyriques que Brigitte
Engerer la défendent, elle retrouve tout son brio et son originalité.
La Symphonie n°2 (1907) de Rachmaninov est une des œuvres les plus
connues du compositeur. Généreuses, ses mélodies presques infinies nous
emportent. Là réside le charme de la musique de Rachmaninov : elle chante
toujours, même si la rigueur de la construction est bien présente.
Direction musicale Alexander Anissimov
Piano Brigitte Engerer
Programme
Piotr Ilitch Tchaïkovski
Fantaisie de concert pour piano, op. 56
Serge Rachmaninov
Symphonie n°2 en mi mineur, op. 27
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h40 avec entracte

REQUIEM
VERDI
ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE MASSY
SAMEDI 1 ER JUIN À 20H
“Un opéra en robe d'ecclésiastique.“ Un chef, lors de la première
Chœur, solistes et orchestre se mêlent pour vous emporter toujours plus
loin dans l'émotion.
“Messe des morts”, le requiem prend avec Verdi une dimension passionnément
romantique et charnelle. La théâtralité affleure à chaque note : les
abîmes y sont noirs et inquiétants, la félicité suspendue et angélique. Verdi
passe de l'un à l'autre au moyen de fulgurantes ruptures du discours ou en
organisant de gigantesques crescendos.
Les moyens employés par Verdi font en effet penser à une œuvre lyrique :
trompettes cachées, quatuors vocaux, arias lyriques, fugues des chœurs
(en particulier dans le Sanctus), pauses entre les différentes parties…
Composé en mémoire d’Allesandro Manzoni, le Requiem de Verdi ne seraitil
qu’un opéra dédié à la mort plus qu’à un grand écrivain ?
Direction musicale Dominique Rouits
Solistes vocaux de l’
École normale de Musique de Paris
Chœurs
L’Atelier de Massy,
Chœur sans frontières,
Chœur de La Trinité
Programme
Giuseppe Verdi
Messa da Requiem
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 2h avec entracte

NATHALIE
MANFRINO
ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE MASSY
SAMEDI 13 OCTOBRE À 20H
FESTIVAL
MASSENET
“La femme est très bien servie par Massenet à travers ses grandes
héroïnes. Je regrette cependant que ce compositeur ne soit pas aussi
aimé en France qu’à l’étranger.“ Nathalie Manfrino
À l’occasion du centenaire de la disparition de Jules Massenet, Nathalie
Manfrino rend hommage à l’illustre compositeur français.
La merveilleuse soprano et les musiciens de l’Orchestre de l’Opéra de Massy
vous proposent, en ouverture de la saison, les plus belles pages vocales et
orchestrales des opéras de Jules Massenet.
À Massy, on connaît bien les qualités du timbre de la chanteuse lyrique si
personnel, de cette voix laiteuse et crémeuse à souhait, large, intense, au
médium riche, aux aigus à l’insolente puissance, au velouté somptueux.
Orchestre de l’Opéra de Massy
Direction musicale Dominique Rouits
Soprano Nathalie Manfrino
Programme
Jules Massenet
Airs extraits de Ariane, Cléopâtre, Le Cid,
Esclarmonde, Herodiade, Manon, Le Roi de Lahore,
Sapho, Thaïs, Werther
et La Vierge, Marie-Madeleine...
tarifs Cat. 1 normal 27,50€ / massicois 20€ - Cat. 2 normal 23€ / massicois 17€
durée 1h30 avec entracte

FRANZ
LISTZ
MARDI 20 NOVEMBRE À 20H
NICOLAS
CELORO
MICHAEL
LONSDALE
LA BIOGRAPHIE MUSICALE
“Un exercice à deux voix – la voix feutrée de l'acteur répond
au jeu enflammé, précis, du pianiste.“ La République du Centre
Le rêve d’amour du compositeur par un comédien de renommée.
Ce spectacle en hommage à Franz Liszt est un parcours musical et biographique,
mettant en lumière la vie et la personnalité du compositeur hongrois,
son œuvre immense tant profane que sacrée, ouvrant la voie à un héritage
qui rejoint jusqu'aux compositeurs d'aujourd'hui.
L'émouvant récit de sa vie sentimentale, particulièrement déterminante dans
son cheminement artistique, l'évocation de sa grande noblesse d'âme, du
charme de son époque, et des nombreux voyages du musicien à travers
toute l'Europe, racontés par Michael Lonsdale, nous ferons parcourir les œuvres
les plus belles et les plus significatives du répertoire lisztien, interprétées
au piano par Nicolas Celoro.
Récitant Michael Lonsdale
Piano Nicolas Celoro
Programme
Biographie musicale
d’après le récit du poète Jehan Despert
Franz Listz
Rhapsodies hongroises n°2 et n°6
Un sospiro
3ème consolation
La Campanella
Les Cloches de Genève
La Vallée d'Obermann
Saint François de Paule marchant sur les flots
L’Impromptu Gortchakoff
Rêve d'amour
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h30 avec entracte

NATALIE
DESSAY
VENDREDI 14 DÉCEMBRE À 20H
CHANTE
MICHEL LEGRAND
MUSIQUES DE FILMS
“Il n’y a que deux sortes de musiques : la bonne et la mauvaise. Je
pense que Michel Legrand est un génie, au même titre que Mozart.“
Natalie Dessay
Une rencontre musicale rare et à ne pas manquer.
Duo de choc pour une rencontre inédite : la merveilleuse soprano Natalie
Dessay quitte le monde de l'opéra pour prêter sa voix aux chansons intemporelles
du grand compositeur Michel Legrand. Des airs que la chanteuse
lyrique fredonne depuis l'enfance et qu'elle a souhaité interpréter sur scène.
Accompagnés par Michel Legrand et son trio, ces deux personnalités
musicales hors norme vont nous faire découvrir, à travers une programmation
de leur choix, leur merveilleux univers artistique et leurs coups de cœur.
Un final en feu d’artifice qui devrait réjouir les mélomanes les plus exigeants.
Accompagnée de
Michel Legrand, piano
Catherine Michel, harpe
Piere Boussaguet, contrebasse
François Laizeau, batterie
Programme Michel Legrand
Yentl, Les Demoiselles de Rochefort,
Les Parapluies de Cherbourg, Peau d’âne,
L’Eté 42, Les Moulins de mon Cœur,
la Valse des Lilas…
tarifs Cat. 1 normal 50,5€ / massicois 37,5€ - Cat. 2 normal 46€ / massicois 34,5€
durée 1h20 sans entracte

MAGALI
LÉGER
MARDI 19 FÉVRIER À 20H
MÉLODIES
FRANÇAISES
DEBUSSY - FAURÉ - BERLIOZ
“Discret frisson de volupté, à fleur de mots et de notes, fluidité légère
des arabesques mélodiques, entrelaçant chant et piano.“ Gilles Macassar
La sublime et talentueuse soprano nous embarque dans le répertoire français
pour un récital poétique.
Magali Léger a suivi sa formation au Conservatoire National Supérieur de
Musique de Paris. Après avoir obtenu un premier prix en 1999 et une nomination
aux Victoires de la Musique en 2003, elle a su s'imposer comme l'une
des chanteuses les plus douées de sa génération.
Habituée à côtoyer les plus grands noms de la musique et les plus grandes
scènes, elle vous offre une parenthèse musicale qui mettra en lumière
l'extraordinaire fusion entre musique et poésie qui reste l'une des marques
de Fauré.
Accompagnée de
Michael Levinas, piano
Programme
Claude Debussy
Ariettes oubliées
5 poèmes de Baudelaire
Gabriel Fauré
Vingt Mélodies, 2 e recueil
La bonne chanson, op. 61
Hector Berlioz
Les Nuits d’été
tarifs Cat. 1 normal 25€ / massicois 18,5€ - Cat. 2 normal 20€ / massicois 15€
durée 1h20 sans entracte

swan
wonderland
le lac des cygnes
corps et âmes
orphée et eurydice

SWAN
COMPAGNIE
LUC PETTON
COMPAGNIE LE GUETTEUR - LUC PETTON
SAMEDI 17 NOVEMBRE À 20H
“Entre grâce et pesanteur, le cygne apparaît comme le plus
ambivalent des oiseaux.“ Luc Petton
Après La Confidence des oiseaux, une invitation à regarder le mouvement
en vol, Luc Petton convie cygnes et danseuses sur le plateau de Swan.
Ce nom est à double sens, évoquant aussi bien le monde des oiseaux -
puisqu'il signifie “cygne” en français - mais aussi celui de la danse, à travers
le célèbre Lac des Cygnes. Là, Luc Petton se propose de redéfinir les frontières
entre animalité et humanité, entre les espaces et le temps…
Les danseuses doivent se mettre dans le temps du cygne, avec des gestes
lents pour qu'ils ne se sentent pas agressés. Le chorégraphe joue aussi sur
les contrastes : le premier acte se déroule avec des cygnes noirs dans une
rivière de 40 centimètres de profondeur et le second acte à sec avec des
cygnes blancs. Dès leur éclosion, les tout jeunes cygnes se sont familiarisés
avec le chorégraphe et leurs partenaires de danse. Peu à peu, une véritable
complicité est née qui rend maintenant possible ce spectacle à nul autre
pareil.
Concept Luc Petton
Chorégraphie
Luc Petton et Marilén Iglesias-Breuker
Composition musicale Xavier Rosselle
Design décor Raul Pajaro Gomez
Création lumières Sylvie Vautrin
Costumes Marion Egner
Maître oiseleur Tristan Plot
Oiseleurs Julien Durdilly, François Coquet,
Guillaume Habrias
Avec des cygnes blancs et noirs
et Marie-Laure Agrapart, Mélisande Carré Angeli,
Aurore Castan-Aïn, Roberto Forleo, Tuomas Lahti,
Katia Petrowick, Marie Sinnaeve
tarifs Cat. 1 normal 27,5€ / massicois 20€ - Cat. 2 normal 23€ / massicois 17€
durée 1h20 sans entracte

WONDERLAND
VICTOR ULLATE
BALLET - MADRID
“PRIX MAX” DU MEILLEUR SPECTACLE DE DANSE
DIMANCHE 16 DÉCEMBRE À 16H
“Grâce à la danse, je tiens à remercier la vie de toutes les émotions
positives qui m’ont été transmises“ Victor Ullate
La célèbre compagnie espagnole présente son spectacle phare !
Wonderland nous emmène dans le monde complexe de l'esprit. Victor Ullate,
grand chorégraphe ibérique, nous met dans un hôpital psychiatrique pour
montrer, avec toute la délicatesse de la danse, la vie des gens qui vivent
là-bas. Leurs craintes mais aussi leurs joies. L'amour, la douceur et la
tendresse d'un peuple dont les pensées ne fonctionnent pas nécessairement
comme l'autre. Grâce à la musique de Philip Glass, Wonderland est un spectacle
remarquable pour l'expressivité des artistes. Cela démontre la qualité
de ces danseurs qui nous transmettent des émotions plutôt que d’exécuter
simplement une série de pas de danse.
Ce spectacle qui cherche à éliminer les tabous et de se débarrasser de tout
préjugé lorsqu'on s'adresse à un monde complexe comme l'esprit humain et
ses recoins. Et ceux qui croient folle montrent souvent une sagesse surprenante
et la lucidité.
Direction et chorégraphie Víctor Ullate
Musique Philip Glass
Lumières Paco Azorín
Costumes Anna Güell
Travaux audiovisuels LaAgencia
Effets sonores Miguel Lizárraga
Avec les 22 danseurs du
Victor Ullate Ballet
tarifs Cat. 1 normal 39,5€ / massicois 29,5€ - Cat. 2 normal 34€ / massicois 25,5€
durée 2h30 avec entractes

LE LAC
DES CYGNES
MARDI 15 JANVIER À 20H
MERCREDI 16 JANVIER À 20H
BALLET DE
PERM -RUSSIE
LE CLASSIQUE DE LA DANSE
“La perle de l’Oural : le Ballet de l’Opéra de Perm. Cette magnifique
compagnie se révèle être un joyau dans le monde du ballet classique.“
Le Nouvel Observateur
La danse classique est ici magnifiée par les étoiles russes.
De tous les ballets, Le Lac des cygnes est incontestablement le ballet le plus
connu dans le monde et le plus populaire, le chef-d’œuvre chorégraphique
du ballet classique. Symbole d’harmonie et de perfection, Le Lac des cygnes,
interprété par les cinquante-cinq danseurs du Ballet de Perm, se révèle être
un joyau dans le monde du ballet classique.
Les danseurs du Ballet de Perm excellent dans cette version signée par
l’inoubliable étoile Natalia Makarova. Une occasion rare de découvrir la
sensibilité de l’interprétation et la spécificité technique de l’école classique,
à son plus haut niveau. Interprété avec l’âme et le lyrisme nécessaire, c’est
un chef-d’œuvre incontournable.
Chorégraphie Natalia Makarova
d’après Marius Petipa, Lev Ivanov
Musique Piotr Ilitch Tchaïkovski, Riccardo Drigo
Livret Vladimir Begitchev, Vladimir Geltzer
Avec les 55 danseurs du
Ballet de l’Opéra National Tchaïkovski de Perm
Directeur général Anatoly Pichkalev
Directeur du ballet Alexey Miroshnichenko
Maître de ballet Vitalii Dubrovin
Superviseur du projet Oleg Levenkov
tarifs Cat. 1 normal 39,5€ / massicois 29,5€ - Cat. 2 normal 34€ / massicois 25,5€
durée 1h30 sans entracte

CORPS
ET ÂMES
SAMEDI 16 FÉVRIER À 20H
DIMANCHE 17 FÉVRIER À 16H
COMPAGNIE
JULIEN LESTEL
NOUVELLE RÉSIDENCE À L’OPÉRA
“Le travail chorégraphique met en valeur tout ce que l’abstrait a de
plus beau et de plus complexe afin d’émouvoir un public néophyte
ou averti au travers d’une danse physique et émotionnelle, vive et
aérienne.“ Toutelaculture.com
Dans un style néoclassique allié à un esprit de modernité, ce ballet composé
pour onze danseurs, nous plonge dans un univers rempli d’émotion et de
virtuosité.
Juien Lestel tend à décrire les affrontements de l’âme et du corps, conduisant
à un équilibre suprême, constamment fragile. In fine, la substance spirituelle
l’emporte toujours sur la matière charnelle.
La gestuelle est à la fois, puissante, terrienne, explosive mais aussi subtile et
délicate dans une finesse parfois transparente vécue à cœur ouvert. Dans
Corps et Âmes, le travail chorégraphique met en valeur tout ce que l’abstrait
a de plus beau et de plus complexe afin d’émouvoir un public néophyte ou
averti au travers d’une danse physique et émotionnelle, vive et aérienne.
Chorégraphie Julien Lestel
Musique Karol Beffa
Costumes Virginie Merlin
Avec les 11 danseurs de la
Compagnie Julien Lestel
Julien Lestel, Fanny Fiat, Gilles Porte, Nicolas Noel,
Caroline Lemière, Aurora Licitra, Gennaro Siciliano,
Maria-Stefania Di Renzo, Antonio Faroppa,
Francesca Franzoso, Marco Vesprini
tarifs Cat. 1 normal 27,5€ / massicois 20€ - Cat. 2 normal 23€ / massicois 17€
durée 1h30 sans entracte

ORPHÉE ET
EURYDICE
SAMEDI 6 AVRIL À 20H
BALLET NAL
DE MARSEILLE
UN OPÉRA DANSÉ DE GLUCK
“Hans op de Beeck créera une scénographie organique et un film à
partir de ses grandes aquarelles noir et blanc. Des détails, des mots,
des symboles apparaîtront sur d’autres éléments scéniques.“
Frédéric Flamand
Le Ballet National de Marseille danse la tragédie-opéra.
L’histoire est bien connue : Orphée pleure sa défunte Eurydice quand Amour,
envoyé par Jupiter lui propose de l’aller chercher aux Enfers sous condition
d’apaiser les Furies par son chant, de ne pas regarder son aimée ni de s’en
justifier auprès d’elle. Ce thème éternel a d’ailleurs inspiré une vingtaine
d’opéras.
Cette dimension mythique inspire le travail de Frédéric Flamand qui pour la
première fois a accepté de mettre en scène un opéra dansé, soutenu dans
sa démarche résolument novatrice par le scénographe Hans Op de Beeck,
figure internationalement reconnue des arts plastiques.
Mise en scène et Chorégraphie Frédéric Flamand
Musique Christoph Willibald Gluck
(version Hector Berlioz)
Scénographie et image Hans Op de Beeck
Avec les danseurs du
Ballet National de Marseille
tarifs Cat. 1 normal 27,5€ / massicois 20€ - Cat. 2 normal 23€ / massicois 17€
durée 1h20 sans entracte

l’intrus
collaboration
quadrille
le début de la fin
harold et maude
semianyki
la vérité

L’ INTRUS
CLAUDE
RICH
D’ANTOINE RAULT
VENDREDI 19 OCTOBRE À 20H
“Nous sommes ici dans la tête d’Henri, grand scientifique qui, comme
sur un échiquier, va pousser les pièces de sa réflexion dans un jeu
fait de doutes et de remords, dont il ne connaît pas complètement
les règles Claude Rich mène la danse et donne à Henri toute la
dimension nécessaire pour explorer les facettes de rire et d’émotion
que propose l’histoire de cet homme qui se retourne sur son chemin
de vie.“ Christophe Lidon
Claude Rich pactise avec le diable...
Henri, savant spécialiste du cerveau, croit devenir fou quand il découvre à
côté de lui dans son lit, un étrange jeune homme qui lui propose un pacte
diabolique : une dernière jeunesse et quelques instants de bonheur en
échange de sa vie... Sur le thème de Faust, Antoine Rault imagine une
comédie existentielle qui nous parle gaiement et tendrement de l’homme
contemporain confronté aux grandes questions du sens de la vie, de la mort,
de l’amour et du bonheur.
Mise en scène Christophe Lidon
Assistante mise en scène Sophie Gubri
Décor Catherine Bluwal
Costumes Claire Belloc
Lumières Marie-Hélène Pinon
Son Michel Winogradoff
Claude Rich,
Nicolas Vaude,
Jean-Claude Bouillon,
Delphine Rich,
Chloé Berthier
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 2h00 sans entracte

COLLABORATION
MICHEL
AUMONT
MERCREDI 28 NOVEMBRE À 20H
DIDIER
SANDRE
DE RONALD HARWOOD
“Tout est historiquement vrai dans Collaboration, hors quelques
détails dont le thème semble hanter l'œuvre entière de l'auteur : la
création dans un climat d'apocalypse. L'art et la politique, attirance
et répulsion mêlées !“ Georges Werler
Deux artistes au sommet de la gloire. Deux géants !
Richard Strauss - Stefan Zweig. Le premier proche du régime nazi et se
croyant tout puissant et intouchable, non concerné par la politique. Le
second, au contraire craignant cette politique et la violence qu'elle allait
sécréter. Ils s'admiraient. Ils créeront ensemble un opéra-bouffe inspiré de
Ben Jonson, La Femme Silencieuse immense succès arrêté dès la seconde
représentation par le régime nazi, le nom d'un juif étant resté sur l'affiche
malgré l'interdiction. Une fois encore la politique de la haine montrait son
talent.
Mise en scène Georges Werler
Texte français Dominique Hollier
Décors Agostino Pace
Costumes Pascale Bordet
Lumières Jacques Puisais
Bande-son Jean-Pierre Prévost
Michel Aumont (Richard Strauss),
Didier Sandre (Stefan Zweig),
Christiane Cohendy (Pauline Strauss),
Eric Verdin (Hans Hinkel),
Stéphanie Pasquet (Lotte Altmann),
Sébastien Rognoni (Directeur de l’Opéra),
Patrick Payet (L'huissier)
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 1h45 sans entracte

QUADRILLE
FRANÇOIS
BERLÉAND
MARDI 4 DÉCEMBRE À 20H
DE SACHA GUITRY
“J’en ai tellement joué, des cocus ! Seulement là, c’est un cocu qui
est brillant. Cette pièce, jouée sur un mode très rapide, demande
l’énergie d’un Feydeau et une diction parfaite. Là, Bernard Murat m’a
libéré. Je crois même que c’est l’une des premières fois où je souris.“
François Berléand
Une pièce indémodable et irrésistiblement drôle.
C’est précisément au moment où Philippe de Morannes, rédacteur en chef
d’un grand quotidien, se décide à la demander en mariage après six ans de
vie commune, que Paulette Nanteuil, la célèbre comédienne, tombe dans les
bras du sublime acteur vedette d’Hollywood, Carl Herickson. Furieux, Philippe
se vengerait volontiers avec Claudine, sa ravissante consœur et meilleure
amie de Paulette… Mais la demoiselle est méfiante, alors…
Le quadrille est lancé et les quatre partenaires de ce chassé-croisé amoureux
n’ont plus qu’à rentrer dans la danse !
Mise en scène Bernard Murat
Décor Nicolas Sire
Costumes Carine Sarfati
Lumières Laurent Castaingt
Musique Benjamin Murat
Assistante mise en scène Léa Moussy
François Berléand (Philippe de Morannes),
Pascale Arbillot (Paulette Nanteuil),
Florence Pernel (Claudine),
François Vincentelli (Carl Herickson),
Julie Farenc,
Michaël Rozen,
Yves Le Moign'
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 2h sans entracte

LE DÉBUT
DE LA FIN
MARDI 22 JANVIER À 20H
RICHARD
BERRY
DE SÉBASTIEN THIÉRY
“Au-delà du rapport entre un homme et sa femme, c'est bien du
rapport hommes-femmes qu'il s'agit dans cette comédie, c'est du
problème du couple. L'usure du couple par usure du temps.“
Richard Berry
Une comédie désopilante sur les dégâts que provoque la routine dans
le couple.
Alain Bauman est persuadé que sa femme Nathalie vieillit sept fois plus vite
que lui. Quand il regarde sa femme, il voit une grand-mère. Leur vie en
commun devient compliquée et leur sexualité impossible. Mais est-il vraiment
lucide ? Est-ce Nathalie qui a changé, ou le regard que son mari porte sur
elle ?
Mise en scène Richard Berry
Décors Philippe Berry
Costumes Elise Bouquet et Reem Kuzayl
Lumières Thomas Hardmeier
Bande-son Michel Winogradoff
Richard Berry (Alain Bauman),
Jonathan Lambert (Hervé),
Françoise Brion et Pascale Louange (Nathalie)
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 1h20 sans entracte

HAROLD
ET MAUDE
MARDI 5 FÉVRIER À 20H
MERCREDI 6 FÉVRIER À 20H
LINE
RENAUD
DE COLIN HIGGINS
“C’est une pièce qui n’a pas pris une ride tellement le thème est
moderne, rythmé, décalé et drôle… comme si quelqu’un l’avait écrite
aujourd’hui.“ Line Renaud
Une comédie amoureusement drôle !
Harold et Maude, c'est la rencontre merveilleuse entre deux personnages
que tout oppose. Lorsque Harold, jeune homme de dix-huit ans qui aime se
pendre aux lustres croise Maude, jeune idéaliste de quatre-vingts ans qui
aime grimper aux arbres, tout change, la vie s'emballe et le quotidien devient
extraordinaire.
Line Renaud et Thomas Solivéres vont vous enchanter dans une comédie
tendre et pleine de folie. Harold et Maude nous prouvent que rien n'est
impossible. Un fabuleux hymne à la vie.
Mise en scène Ladislas Chollat
Adaptation Jean-Claude Carrière
Scénographie Emmanuelle Roy
Costumes Jean-Daniel Vuillermoz
Lumières Alban Sauvé
Musique Frédéric Norel
Line Renaud (Maude),
Thomas Soliverès (Harold),
Claire Nadeau,
Denis Berner,
Sophie Bouilloux,
Benjamin Boyer,
Chloé Catrin,
Christian Pereira,
Grégory Vouland
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 2h25 avec entracte

SEMIANYKI
LA
FAMILLE
CLOWNS DE SAINT-PÉTERSBOURG
MERCREDI 13 FÉVRIER À 20H
“Il règne ici un mélange de la commedia dell’arte, de burlesque à l’anglaise,
de mime à la française et d’art légendaire du clown populaire
russe qui baigne le tout d’une grande bouffonnerie à la slave. Rire,
colère, émotion.“ Le Figaro - Marion Thébaud
Le portrait acide d'une famille "frappadingue" !
Folie poétique, rage inventive, humour corrosif, chez ces artistes de la légendaire
troupe de Saint Pétersbourg qui parcourt le monde en soufflant des
spectacles plus dévastateurs les uns que les autres. Ces clowns ne parlent
pas et l'on comprend tout. Le plus bel hommage qui puisse être donné au
Clown, à la fois traditionnel et contemporain, baigné d'une délicieuse sensibilité
russe.
Semianyki relate une lutte incessante pour le pouvoir entre le père alcoolique,
qui menace de partir, la mère enceinte, qui menace d’accoucher, et une
armée de marmots déjantés et créatifs qui menacent de trucider père et
mère pour exister.
Mise en scène Boris Petrushanskiy
Conception Teatr Semianyki
Olga Eliseeva (la mère),
Alexander Gusarov (le père),
Kasyan Ryvkin (le fils),
Marina Makhaeva (l'aînée),
Elena Sadkova (le bébé),
Yulia Sergeeva (la cadette)
tarifs Cat. 1 normal 27,5€ / massicois 20€ - Cat. 2 normal 23€ / massicois 17€
durée 1h30 sans entracte

LA
VÉRITÉ
MARDI 2 AVRIL À 20H
PATRICK
CHESNAIS
DE FLORIAN ZELLER
“Le mensonge n’est un vice que quand il fait du mal. C’est une très
grande vertu quand il fait du bien.“ Voltaire
La Vérité est une comédie sur le mensonge.
Michel a tout intérêt à dissimuler la vérité à sa femme, à son meilleur ami,
ainsi qu'à sa maîtresse. Quand celle-ci lui apprend qu'elle n'en peut plus de
ne pas “vivre dans la vérité” et qu'elle voudrait tout révéler à son mari, Michel
doit la convaincre des inconvénients de la dire (la vérité) et des avantages
de la taire. Quand sa femme le surprend en flagrant délit de mensonge, il
doit tout faire pour écarter ses soupçons. Et quand son meilleur ami lui confie
qu'il suspecte sa propre femme de le tromper, il doit se débrouiller pour ne
pas être démasqué. Au final : beaucoup de transpiration et beaucoup de
mauvaise foi.
Mise en scène Patrice Kerbrat
Décor Edouard Laug
Lumières Laurent Béal
Bande-son Michel Winogradoff
Patrick Chesnais (Michel),
Fanny Cottençon (sa maîtresse),
Christiane Millet (sa femme),
Bernard Crombey
tarifs Cat. 1 normal 47€ / massicois 35€ - Cat. 2 normal 41€ / massicois 30,5€
durée 1h30 sans entracte

OPÉRA DE MASSY
1 Place de France 91300 Massy
01 60 13 13 13 WWW.OPERA-MASSY.COM
PRÉFET
DE LA RÉGION