dKLIKK #12

dKLI K
LIFESTYLE MODE EVASION DECORATION ART DESIGN FOOD …
12#
09/102015
musique
ilia, découverte
des francos
BEAUTé
la cosmétique
se fait bio
K
DESIGN
Bruxelles & Liège,
deux incontournables

Photographie © Guillaume Remy
Model : ilia
Dress : Superpieceofchic
Luminaires : Benjamin Pailhe - REstore
MU : Ingrid Hulsmans
CONTRIBUTORS
ancat - ARLETTE - CHRISTINE - guillaume
INGRID - MARJORIE - maxime - mirella

20
MUSIQUE
Il y a ilia
24
MODE
Inspiration
Grand Ecran
33
MODE
Envie d'ailleurs
30
Interview
coin de table :
Louise Kopij
40
DESIGN
Qui es-tu ?
43
BXL
se fait design
54
RECIPRO
desig
52
UPTOWN
design
50
LA RENTRéE
des bruxellois
dKLIKK est un magazine bimestriel gratuit et édité par dKLIKK. dKLIKK tente d’assurer l’exactitude de toute information contenue sur le site, mais n’accepte aucune responsabilité
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pas responsable du contenu de ces sites et de l’usage qui pourrait en être fait.

CITY
n
60
DEco
@ work
62
Les humeurs
de Mimi
82
le meilleur
pour la faim
Une bière,
un plat
66
santé
Stress au boulot,
quelles
solutions ?
79
EXPO
Art on Paper
68
Autour du
LIVRE
75
AGENDA
pour flâner
et se cultiver
71
expo
Voyage
photographique
Contact : dklikk@gmail.com
Contact press : ingrid@dklikk.be
Contact pub : dklikk@gmail.com
Suivez nous sur www.dklikk.be

MODE D’EMPLOI
En un clic, vous pouvez…
Visualiser des vidéos,
des diaporamas…
Consulter le catalogue
d’un créateur,
d’une marque…
Faire du shopping
depuis votre salon.
dK
&
commenter, diffuser

l’objet
En octobre, le mois du cancer du sein,
on épinglera toutes le ruban rose,
symbole de la lutte contre le cancer.
Relooké par la maison Natan, Edouard
Vermeulen a créé un modèle "mètre
ruban", symbole de "la mesure" (éviter
l'excès de poids, se nourrir sainement,
limiter sa consommation d'alcool, ne
pas fumer…) et du contrôle (un dépistage
précoce peut sauver des vies).
Pink Ribbon, l'association combattant
le cancer du sein en encourageant la
prévention et le dépistage, prête aussi,
chose importante, une attention particulière
à l'amélioration de la qualité
de vie des personnes confrontées à la
maladie et à leur entourage.
Parce que ça n'arrive pas qu'aux
autres… On soutient cette belle association
et on se procure, pour un don
de 3 €, le ruban rose disponible dès
le mois d'octobre chez Multipharma,
Ici Paris XL, Avance, Carrefour
Hypermarchés, Pandora, Standard
Boekhandel, Club, Eurotuin, Di, Spar,
Relay / Press Shop en Bruxelles et
Wallonie et la Maison Couture Natan.
http://www.pink-ribbon.be

NEWS
dklikk#10
Blonde ou brune ?
La question ne se pose plus et on adopte
sans hésiter la couleur tendance du
moment : le Bronde. Combinaison idéale
de brun et de blond, le Bronde a envahi
depuis quelques mois les catwalks, les
magazines et est devenu la nouvelle
couleur chouchou des stars ! Art ultratechnique
de la nuance, il n'existe pas un
Bronde, mais une multitude de Brondes.
Subtil par définition, le Bronde requiert
un art de la nuance que seul un coloriste
peut pleinement maîtriser.
www.mybeautydeals.be/salons.php
WHAT’S
UP ?
ON s'offre une oeuvre
d'art !
Noir Artist change de format et son art
s'affiche sur nos T-Shirts.
C'est une véritable
aubaine de pouvoir emporter l'univers
en noir et blanc de l'artiste liégeois
Lucien Gilson !
Disponible courant septembre 2015
Plus d'infos : www.noir-artist.com

NEWS
dklikk#11
Quand l'architecture
inspire la maroquinerie
Pour sa nouvelle collection de maroquinerie
no.9, Paul Smith s'est inspiré de la façade
de la boutique de Mayfair située au n°9
Albemarle Street à Londres. Réinterprétation
du design de l'architecture géorgienne du
XVIIIe s., cette devanture particulière en fonte
reflète les caractéristiques architecturales
du mobilier urbain de ce quartier avec ses
balustrades en fer forgé, ses grilles, balcons
et lampadaires. Pour cette collection
no.9, le cuir embossé se substitue
à la fonte. Un travail artisanal du
cuir et de l'embossage mettent en exergue à travers cette
collection d'accessoires l'identité britannique unique :
mélange d'industrie lourde et de savoir-faire.
www.paulsmith.co.uk
LES YEUX SE FONT ENCORE
ET TOUJOURS SMOKY
Cet automne, le smoky eye a toujours la cote mais
on le préférera dans les tons beiges, bruns, kaki, taupe…
Bref, les couleurs automnales auront la cote. On craque pour
la palette Naked Smoky d'Urban Decay avec son guide détaillé
et astuces pour réaliser un regard smoky naturel.
Chez ICI Paris XL rue Neuve à Bruxelles
et à partir d'octobre chez ICI Paris XL Anvers Meir. www.iciparisxl.be

NEWS
dklikk#10
ON ADOPTE UN CLINICLOWN
Les CliniClowns apportent aux enfants malades du rire, de la joie
et de la détente. Leur but est de faire oublier aux petites têtes
blondes leur maladie ou handicap et surtout l'hôpital, le temps
d'un instant. Pour permettre à encore plus d'enfants malades de
jouir de la présence d'un clown, les CliniClowns et Playmobil®
s'associent. Dès le mois d'octobre, un playmobil CliniClown personnalisé sera disponible
sur les rayons de votre magasin de jouets. Un euro par playmobil sera reversé à
l'association. "Grâce à la collaboration avec Playmobil®, nous pouvons rendre visite
à bien plus d'enfants", explique Valérie Van Gastel des CliniClowns Belgique. Alors si
cette année, vous devez offrir une petite surprise à un enfant, choisissez-la bien pour
que le sourire éclaire le visage de l'enfant en question et de plusieurs autres.
Playmobil® Cliniclown : disponible à partir d'octobre chez différents détaillants
de Belgique et des Pays-Bas
dK
Le démaquillage se fait
éthique et transparent
Exit cotons et lingettes démaquillantes jetables !
Fun'Ethic, la marque de cosmétiques créée par
deux entrepreneurs attachés au made in France,
au développement durable et au respect du
consommateur, lance les "Carrés Magiques" pour
un démaquillage facile et doux. Leur matière en
micro-filament brevetée permet d'accrocher les
impuretés et les corps gras (maquillage ou sébum)
tout en gommant la peau à la manière d'un
peeling très doux. Lavables en machine de 40°C à
90°C, leur durée de vie est supérieure à 2 ans !
www.fun-ethic.fr

POUR
UNE RENTRéE
DYNAMIQUE
Les vacances sont
finies et pour bien
commencer une nouvelle
année placée
sous le signe du travail,
pourquoi ne pas en profiter
pour se remettre
au sport ? Si vous
n'arrivez pas à franchir
le pas, craquez pour la
nouvelle birchbox "No
excuse", une édition
limitée tout en énergie,
parfaite pour accompagner
les bonnes résolutions
de la rentrée !
Vous y trouverez un sac
de sport coloré avec le
slogan "J'peux pas j'ai
piscine" et une foule
de sélections de produits
inédits dont l'huile
de massage Weleda,
un bracelet connecté
Withings, une barre
énergétique Be-Kind…
Disponible dès
le 15 septembre
Prix : 69 € pour
les abonnés
82 € pour les autres.
( Valeur réelle
de la box : 177,80 €)
www.birchbox.be
La Galeria Inno se met à l'heure du jeans
Levi's, en inventant le premier jeans femme a contribué à libérer
la vie des femmes du monde entier. Pièce indispensable de tout
dressing qui se respecte, la Galeria Inno met le jeans à l'honneur
les 11 et 19 septembre 2015. Au programme, des conseils fitting
au rayon femmes pour découvrir, grâce aux conseils d'une pro,
le modèle qui vous sied le mieux, des cadeaux, des concours,
de la customisation… Les hommes ne seront pas en reste et
pourront, entre autres, se faire tirer le portrait dans un véritable
photomaton. Bref, une foule d'ateliers
et d'animations autour de la
célèbre toile bleue.
Le 12/9 de 11.00 > 18.00
Dame : Charleroi, Leuven,
rue Neuve et Woluwe.
Homme : Antwerpen, Brugge,
Liège, rue Neuve et Schoten
Le 19/9 de 11.00 > 18.00
Dame : Antwerpen, Gent, Louise
et rue Neuve
Homme : Charleroi, Leuven,
rue Neuve, Waasland
et Woluwe

INSPIRATION ORIENTALE
Enji, une nouvelle marque de maroquinerie liégeoise
lance sa première collection. Symbiose parfaite entre le
charme de l'orient et la modernité graphique, le paon
est le symbole de cette première collection. Se déclinant
en quatre modèles, le caractère mystique font des sacs
Enji des grigris dont on ne se séparera plus.
Pour suivre tout leur actualité :
https://www.facebook.com/enjiofficial
Sublime nectar
Pulcina, née de la rencontre entre deux
références italiennes en matière de
design et de la culture du café, Alessi et
Illy, va enchanter vos yeux et vos papilles.
Conçue par Michele De Lucchi, la
nouvelle moka "Pulcina" a été imaginée
pour les consommateurs qui veulent
garder l'excellence d'un café réalisé par
un barista, en utilisant une machine à
café domestique. Comment ? En améliorant
les fonctionnalités de la moka traditionnelle
et en développant un modèle
pouvant exalter les propriétés organoleptiques du café. Présentée en avant- première
à l'exposition universelle de Milan, elle a été présentée officiellement lors des Foires
d'automne européennes, entre autres à Maison et Objets à Paris.
En vente fin septembre
http://shop.illy.com - www.alessi.com

RENCONTRE
dklikk#10
Dans le petit labo
d'IMWE
La slow cosmétique, dont le terme a été inventé par le passionné
de beauté et de cosmétiques naturels Julien Kaibeck, est la
grande tendance du moment. Reposant sur l'éthique, le bon sens
et la connaissance, nous avons voulu en savoir un peu plus sur
ces produits naturels en allant rendre visite à Candice Barbé,
créatrice des produits de soins Imwe dont la crème pour peau
dévitalisée, Esteva, avait séduit la rédaction.
Au départ, rien ne prédestinait
Candice Barbé à réaliser des
produits de soin si ce n'est son
amour pour les plantes. Après
des études de droit, elle devient
juriste et en parallèle de son métier, pour son
intérêt personnel, elle suit des cours d'aromathérapie
chez Pranarom. Cela provoque chez
elle un déclic. Elle se passionne pour les huiles
essentielles et approfondit le sujet par de nombreuses
lectures et d'autres formations.
Elle jette son dévolu sur la cosmétologie et
s'intéresse particulièrement à tout ce qui
est lié à la peau en découvrant que créer
ses propres crèmes est quelque chose de
tout à fait accessible. Elle commence à en
fabriquer pour elle et son entourage.

Comme pour beaucoup de femmes, c'est l'arrivée de son enfant qui va la
pousser à réfléchir à une autre vie. Elle va laisser tomber son métier de juriste pour
se consacrer entièrement à sa passion, la cosmétologie et les huiles essentielles.
Les cosmétiques bio ne lui plaisant qu'à moitié, elle trouvait qu'il y avait moyen
de faire beaucoup mieux au point de vue de l'éthique et des parfums. Son
objectif était de mettre en évidence les huiles essentielles, qui, correspondant
à certains types de peau traitent les imperfections de celles-ci. De plus, la fragrance
des huiles essentielles est quelque chose d'indispensable pour Candice.
D'ailleurs, dès franchie la porte de son antre, on pénètre dans un monde olfactif,
les diffuseurs d'huiles essentielles faisant partie intégrante des différents lieux de
travail de Candice, que ce soit dans son bureau ou son petit labo.
dK
On aime, le packaging simple, contemporain et le safran
qui donne sa douce teinte jaune aux produits Imwe.
Imwe, une démarche éthique
et engagée
Candice Barbé a donc l'envie de créer
quelque chose d'agréable, allant audelà
de ce qui se fait déjà au point de
vue des cosmétiques bio. Elle pousse la
démarche plus loin au niveau des engagements
écologiques et humains. Une
partie de l'énergie utilisée pour faire
fonctionner son laboratoire est issue
de panneaux photovoltaïques. Dans
la mesure du possible, tout se fait de
manière locale, du packaging (flacons
fabriqués en Italie à partir de verre recyclé,
cartons labellisés FSC issus des
forêts du Nord de l'Europe, impression
belge aux encres végétales…) aux ingrédients
utilisés dans chaque soin
comme par exemple, l'huile vierge de
bourrache venant de France. Bien entendu,
on ne trouve pas de beurre de
coco ou de karité dans nos régions.
Ils sont alors labellisés équitables, bio
et fair trade. Même la distribution est
et restera locale. Pas question pour
Candice d'aller exporter ses produits à
l'autre bout du monde.
La démarche holistique
Candice a également une vision holistique
de la santé. Nous ne sommes
pas qu'un corps physique. Il faut aussi

tenir compte de nos émotions, de
notre environnement. Pour elle, cette
démarche est également incontournable
car la peau reflète les émotions.
C'est pourquoi on trouve dans ses
produits, une dimension énergétique.
Formée au Reiki, elle transmet les
meilleures vibrations à ses soins en les
inondant de Reiki, en dynamisant l'eau
utilisée (comme en homéopathie) qui,
recueillie en altitude, provient d'une
société française très engagée au
niveau environnemental. Elle respecte
également les principes du Feng Shui
et chaque soin est additionné d'élixirs
floraux selon la méthode du Dr Bach.
On peut en conclure qu'Imwe, qui
signifie fleurir, faire des fleurs dans
une langue universelle, est un produit
réalisé de manière artisanale et créé
avec amour et surtout, réflexion
et TRANSPARENCE. De belles raisons
pour l'essayer et l'adopter. Nul doute
que dans la gamme, vous trouverez de
quoi faire le bonheur de votre peau :
Malila si elle est sensible, Esteva si elle
est dévitalisée et Itaal si elle est à tendance
mixte. Pour celles d'entre-nous
qui ont une peau à tendance sèche,
Saluka, la crème pour le corps d'Imwe
nourrira votre peau. Elle est aussi
idéale comme crème pour les mains.
Un incontournable.
www.imwe.be
Imwe sur Facebook
3
Questions / réponses
Qu'aimes-tu dans la slow cosmétique ?
Le discours. Ne pas promettre des choses invraisemblables
au niveau des produits et ne pas faire
de marketing agressif.
Une bonne raison pour passer
aux produits naturels.
Il y a deux bonnes raisons pour se tourner vers la
cosmétique biologique et abandonner les produits
industriels. La première est bien entendu la santé.
Les produits classiques sont néfastes pour celle-ci
avec, par exemple, les perturbateurs endocriniens.
Mêmes s'ils ne sont présents qu'en quantités infimes,
le corps ne sait pas les éliminer et ils s'accumulent
dans notre corps.
La deuxième raison est, bien entendu, de préserver
notre planète.
En tant que consommateur, il faut aussi faire
attention car aujourd'hui, beaucoup de marques
surfent sur le brainwashing.
Ton secret de beauté
La première chose est de bien manger car notre
nourriture a une réelle influence sur la peau.
L'intoxination ou le fait de manger des produits
raffinés, très transformés, contenant beaucoup
d'huiles hydrogénées… surcharge tous nos organes
et la peau s'en ressent immédiatement. Une cure au
printemps et en automne pour détoxiquer le foie est
aussi un bon un réflexe à acquérir.
La seconde chose importante est l'hydratation.
On ne boit pas assez et le premier facteur de
vieillissement de la peau est la mauvaise hydratation
du corps.

Envie de vous essayer à réaliser vous-même
vos produits de beauté ? Vous rêvez de
fabriquer votre crème pour les mains, votre
baume à lèvres ou encore votre shampooing ?
Alors sur faitesmaison !, vous êtes à la bonne
adresse car vous trouverez sur le blog de
Mariejoe 1001 recettes beauté. Dans un soucis
d'économie, elle nous encourage à confectionner
nous-mêmes nos produits et à faire une
foule de choses "maison", de la cuisine à la
couture en passant bien entendu par la cosmétique.
Mariejoe crée elle-même toutes les
recettes de son blog et n'ayez crainte, avant de
mettre en ligne celles qui lui ont plu, elle les a
testées pendant un bon mois.
www.faitesmaison.com
Cosmétiques bio,
où trouver
son bonheur
sur le
WEB ?
Melle
Ambroise, passionnée depuis
une dizaine d'années par les cosmétiques
bio partage avec nous ses
découvertes, teste les produits, interviewe
des professionnels et nous livre
des conseils sur les produits biologiques,
diététiques et écologiques. En
plus du blog, Melle Ambroise, c'est
aussi une chaîne YouTube et un mini
magazine en ligne : Biothentique téléchargeable
gratuitement.
De quoi passer quelques heures à
trouver son bonheur.
www.melleambroise.com

Le blog féminin "The Flonicles" est tenu
par Florence, une jeune Belge passionnée
par l'écriture et la mode. Elle s'efforce
d'adopter depuis quelques années un
mode de vie plus sain et respectueux de
la planète. Alors le "slow", ça lui parle. On
aime sa rubrique "Bonnes adresses bio" où
elle nous indique celles qu'elle a testées et
approuvées. Le ton est frais et pétillant…
un vrai blog de filles intelligent !
www.theflonicles.be
L'essentiel de Julien, pour tout
savoir sur la slow cosmétique est
bien entendu une source extraordinaire
pour toutes celles (et ceux)
qui s'intéressent au sujet. Julien
Kaibeck, créateur de la slow cosmétique
et spécialiste des cosmétiques
bio que ses amis surnomment
le "Jean-Pierre Coffe de
la beauté" a décidé de regrouper
toutes ses connaissances sur www.
lessentieldejulien.com, un blog
vidéo didactique pour apprendre
ce qu'est le bien-être au naturel.
"J'aime tellement la beauté que j'en
avais marre de voir écrire n'importe
quoi sur les produits cosmétiques
et ce qu'on peut en attendre. Je
voulais diffuser de l'info sur ce
qu'est vraiment la cosmétique
conventionnelle et ce que le bio
apporte. J'avais aussi envie de
faire connaître ma passion pour les
huiles essentielles et l'aromathérapie
à tout le monde. L'échange
et l'information sont les seuls buts
de ce site internet. N'hésitez pas
à revenir souvent sur ce blog et à
partager un maximum ses contenus
avec vos amis pour parler slow
cosmétique, aromathérapie et bienêtre
au naturel" nous dit Julien.
www.lessentieldejulien.com

© photo : Guillaume Remy

ILIA
un projet à suivre…
C'est au bord de la Meuse, à Liège, par une belle après-midi
ensoleillée de la fin du mois d'août que l'on a pénétré dans
l'univers organique, captivant, empreint de brumes tribales et
d'oasis pop-folk d'ilia. Rencontre.
Les Francofolies de Spa, dimanche 19 juillet. Premiers pas sur
scène pour ilia. Mais qui est donc ilia ? Le secret a été bien
gardé. L'artiste ayant en effet choisi de ne publier aucun titre ni
aucune photo sur les différents réseaux sociaux avant le concert
spadois. Pourquoi tant de mystère ? ilia, ça se vit en live !
Elle monte sur scène et là, on reconnait Géraldine Cozier, figure
bien connue des amateurs de musiques et de chansons françaises.
Avec ilia, Géraldine réalise un tournant à 180° en nous
proposant son propre univers, tant musical que visuel. Résultat,
lauréate du concours Franc'Off 2015, l'auteur-compositrice-interprète
repart avec deux prix. C'est avec un répertoire encore
inédit et une belle identité artistique que l'artiste liégeoise a
conquis le public et le jury francofou.
L'écoute des morceaux nous a touchés et nous avons voulu en
savoir un peu plus sur cette artiste liégeoise à la fossette et aux
yeux pétillants.

3 images viennent à l'esprit de Géraldine quand
on lui demande quand la musique est entrée
dans sa vie. La première, deux mains sur un
piano. Elle a 4 ans et regarde le Concours Reine
Elisabeth. La deuxième, celle de son père, qui a
participé à sa culture musicale.
La troisième, c'est l'image du grand écran. Le
premier déclic se rapportant à ses influences,
elle le doit au cinéma et plus précisément aux
films qui touchent à la ségrégation raciale des
noirs américains. La non liberté, l'esclavage, le
côté "déraciné" sont des causes qui la touchent
très jeune, au plus profond d'elle-même. Gospel,
blues, work song, cotton field et autres chants de
l'âme seront ses amours secrètes tout au long de
son parcours.
Ce qui compte pour Géraldine, c'est le sens.
L'histoire. Celle racontée par les paroles. Celle
racontée par la musique. Ses autres influences
musicales sont la chanson française (Brassens,
Camille, Lhasa…), la musique nomade, la musique
du monde.
Avec ilia, c'est la première fois que Géraldine
garde ses textes pour en faire des chansons.
Elle choisit le nom d'ilia - prénom russe, plutôt
masculin - en souvenir de ses lectures d'Ilya
Prigogine mais surtout pour le côté "instantané",
cette invitation dans "il y a" à ce qui est, à
l'instant présent. "ilia" ou "il y a", c'est une invitation
au voyage, le début de quelque chose.
Géraldine fait peau neuve en proposant un projet
personnel. Elle partage avec nous ses idées, ses
visions, ses envies et réactions au monde d'aujourd'hui.
ilia sonnait juste.
IL Y A UNE CHARMEUSE DE TYMPANS
ilia, c'est aussi beaucoup d'intériorité. C'est la
magie, les phénomènes de transformation. ilia
aime l'idée qu'une chanson soit un voyage et
elle nous invite à voyager et à appréhender les
choses autrement. Elle nous embarque dans ses
paysages sonores d'où l'on ne sort pas indemne.

© photo : Marie Jérôme
Découvrir, partager, se dévoiler et éclore doucement.
À l'heure où tout va vite, où tout est prémâché, ilia n'est pas un
produit, mais quelque chose donné en partage, un projet en appui
sur l'humain qui se veut le plus organique possible. Il va se dessiner
au gré des chansons qui, parfois, éclosent vite ou parfois,
demandent du temps pour éclore. L'objectif de Géraldine : donner
à voir et à entendre régulièrement en respectant le temps, temps
de l'éclosion, de l'écriture, de l'inspiration. Elle aime l'idée que les
gens fassent partie du processus de développement du projet de
manière fluide et transparente.
Ses projets : un album pour 2016, des concerts surprises, et de
l'écriture, beaucoup d'écriture. Nous, ce qui est évident, c'est qu'on
va se laisser embarquer dans le voyage qu'elle nous propose avec
un très grand plaisir. ilia, un projet à suivre… absolument et à découvrir
sur scènes avec ses musiciens, Nicolas Dechène (guitares &
basse) et Didier Fontaine aux percussions.
A retenir…
Quelques dates. ilia sera en concert le 8 mars 2016 au Festival Les
Parlantes à Liège, le 30 avril, toujours à Liège au Centre Culturel
des Chiroux. D'autres dates sont encore à confirmer. Likez la page
facebook pour être tenus au courant.
Petit portrait
chinois
Géraldine, si tu étais
un bruit tu serais… ?
Le vent.
Une matière ? L'eau.
Une couleur ? Le bleu.
Un sentiment ?
Intense, mais je ne sais
pas lequel.
Un instrument ?
Un violoncelle.
Une musique ?
"Sarah was ninety years
old" d'Arvo Part (issu du
disque "miserere", c'est
vraiment très particulier) ...
Pour suivre son projet deux adresses : www.iliaofficiel.com - http://www.facebook.com/iliaofficiel

Inspiration
Grand écran
Laura, Lauren, Nastassja… sont les muses
qui ont inspiré les créations de 3 stylistes
belges pour cette saison.
LEO
Leo, composé du duo anversois formé par Matthias Medaer et Leonneke
Derksen, explore les différentes garde-robes des actrices de la série télévisée
culte Twin Peaks. Les couleurs, les coupes et les tissus de la collection automne
hiver 2015 de Leo correspondent pleinement à l'histoire de Twin Peaks.

dklikkMODE#38
la mode c'est belge
Le PVC semi-transparent
est, par
exemple, utilisé
pour se référer à un
des premiers épisodes
dans lequel
le cadavre de Laura
Palmer apparaît
dans un sac en PVC.
Cette collection qui
trottait depuis de
longues années dans
la tête de Leonneke
vous plonge dans le
monde sombre
de la série culte.
www.leo-paris.com

JEAN-PAUL KNOTT
Une jeune femme effrayée par
l’accomplissement de sa sexualité
réveille une malédiction familiale
qui, lorsqu’elle est en proie au
désir, la transforme en panthère
noire, sauvage, qui tue ses amants.
L'histoire du film obsédant de Paul
Schrader "Cat People"a été une
source d'inspiration pour Jean-Paul
Knott cette saison. Pour commémorer
la 15 e année du label,
le créateur a trouvé une muse en
Nastassja Kinski, l'actrice principale
du film, qui nous guide habilement
à travers un monde sombre
de passion interdite.
Pour cette collection, il a sélectionné
des éléments de toutes les saisons
étendues sur 15 ans. Coupes classiques,
drapés experts et manipulation
des tissus les plus séduisants sont
ponctués de détails haute couture.
Du côté des couleurs, elles sont plus
que jamais Jean-Paul Knott c'est-àdire
noir sur noir, blanc sur noir avec
une touche de bleu. On est séduit par
l'imprimé léopard sombre et enivrant
inspiré de "Cat People".
www.jeanpaulknott.com

ANNEMIE VERBEKE
Pour cette collection, Annemie
Verbeke puise tout d'abord son
inspiration dans un choix de tissus
sensuels : mousseline de soie à
imprimé très léger, mohair feutré,
contrastes de brillant et de mat
comme le velours et le poulain,
mais aussi des imprimés techniques
en polyester.
Là où l'influence du cinéma intervient,
c'est dans l'approche ouverte
des volumes des années 40,
inspirée de l'image énigmatique
de Lauren Bacall avec des épaules
présentes, des robes "X" mais
aussi des formes "Y" associées à
du tricot grainé en bébé alpaga et
cachemire mélangés.
On y retrouve l'exercice essentiel
de ses collections, la poésie, la
nostalgie et la féminité qui s'inscrivent
en maîtres-mots.
www.annemieverbeke.be

Le travail d'Emilie
ThIrion, toute jeune styliste
sortie cette année d'HELMo
Mode, gagnante du prix
Wattitude. Le thème imposé
aux élèves était "Le cinéma
en noir et blanc". Emilie s'est
basée sur le film "La Liste de
Shindler" comme point de
départ de son travail. À l'arrivée, c'est Charles Bonnel, déporté politique à Auschwitz qui
va devenir le symbole de sa collection pour hommes : Revival. Charles Bonnel représente
pour elle la force de l'esprit humain et le feu qui l'anime (traduit par sa gamme
de couleurs), celui qui est capable de tout quand il s'agit de survivre, même de sourire
alors qu'il vit l'enfer sur terre et, encore plus, de survivre quand il s'agit d'honorer ceux
qui n'ont pas survécu et de protéger les générations futures, afin de leur transmettre un
message pour qu'elles n'aient pas à vivre quelque chose de semblable.
À voir chez Wattitude jusqu'au 15 octobre 2015
Rue Souverain-Pont 7 à Liège
Suivre le travail d'Emilie Thirion sur Facebook :
https://www.facebook.com/emiliethirion
ON AIME
« J'ai beau ne pas dessiner du
tout de manière réaliste, les gens
reconnaissent les films/séries et
c'est toujours très drôle de les voir
deviner ! » Jean-Bon
L'univers de Jean-Bon derrière
lequel se cache l'illustratrice française
basée à Liège, Hélène Jean. S'inspirant de
la pop culture en général, Hélène a commencé
cette année à ré-interpréter les moments qui l'ont
marquée dans les films cultes sous forme de bandes
dessinées. Un trait féroce et drôle qui s'affiche sur
badges, stickers, t-shirts et sweats. À porter sans
modération pour chasser la grisaille de l'automne !
http://jean-bon.com
Suivre Jean-Bon sur facebook : http://facebook.com/helenejeanbon

INTERVIEW
«coin de table»
Louise Kopij…
Poésie, magie, quand tu nous tiens…
En bonne gourmande, c'est attablée au Saint-Grégory, boulet de
cristal 2014-2015, que j'ai rendez-vous avec la créatrice de bijoux
Louise Kopij. Une belle salade pour elle, un merveilleux boulet
sauce lapin pour moi, l'interview peut commencer.
Lorsque nous avions publié
son shooting l'année passée
#BrandNewHistory réalisé en collaboration
avec un collectif de créateurs
liégeois, nous n'avions qu'une
envie, rencontrer Louise Kopij pour en savoir
un peu plus sur ses bijoux et sa démarche
créative. Voilà, c'est chose faite.
Tout part de son enfance. C'est son père
qui lui a transmis l'amour du bijou narratif.
Travaillant dans une coopération de vêtements
en Afrique, il lui ramenait, de ses
voyages, de magnifiques bijoux "Reine de
Saba" qui ont nourrit son imaginaire.
Adolescente, c'est la mode qui l'attire et
elle crée des vêtements pour le plaisir de

pouvoir porter une robe qu'elle est seule à
avoir. S'ensuit alors des études de stylisme,
mais Louise ne supporte pas l'idée qu'on
lui impose un type de création et elle quitte
le système. Elle s'essaye à l'art et un beau
jour, rêve de pierres. Le lendemain, elle s'en
achète et commence à réaliser des bijoux.
Son apprentissage, elle le fait sur le terrain.
Ses premiers bijoux, Louise les réalise à
partir d'aiguilles d'horloges anciennes. La
rareté de l'objet l'amène à faire, ce qui va
devenir sa marque de fabrique, des paires
de boucles d'oreilles asymétriques.
Pour Louise Kopij, le bijou doit avoir une histoire.
De tous temps, reflet du statut social
d'une personne, le bijou a quelque chose
d'intemporel, de magique, et de magie, il
en est question dans sa nouvelle collection
hiver 2015 qui s'intitule tout simplement
"Magic". Elle s'imprègne de symboles alchimiques,
de mandalas et elle utilise la magie
dans les motifs qu'elle propose. Mais si la
magie a une forte influence dans le travail de
Louise tout comme la symbolique, la nature
est aussi pour elle source d'inspiration.
Pour preuve, les plumes et les ailes de
papillons qui deviennent, entre ses mains,
de merveilleux bijoux. Et n'ayez crainte, son
travail est toujours respectueux de l'environnement.
Les ailes de papillons proviennent
d'un élevage qui respecte le cycle de vie.
Pour ce qui est des plumes, Louise aimerait
ne travailler qu'à partir de plumes domestiques.
Donc, si vous possédez des volatiles,
que ce soit des poules, oies, dindons,
canaris… n'hésitez pas, quand ceux-ci
muent, à récolter les plumes, les mettre de
côté et les lui envoyer. L'idée de pouvoir
recycler les plumes de nos volatiles nous
plait-bien.

Photo © Dominique Houcmant
Les stars, de Lio à Lou Doillon en passant par Selah Sue, Camillia
Jordana, Brigitte… craquent pour les bijoux Louise Kopij !
deux ans car pour elle, l'accompagnement
de la personne et le respect de sa clientèle
sont deux choses essentielles.
Du 100% fait main, en Belgique
Louise Kopij est "obsédée par la qualité"
et nous propose une gamme de bijoux
fantaisie haut de gamme. Fantaisie car ils
ne sont pas soudés et haut de gamme car
ils sont réalisés dans de belles matières,
avec une très grande précision. Entourée
d'une petite équipe, toutes ses créations
sont réalisées à la main dans son atelier.
Louise est aussi très à l'écoute des gens
et de leurs attentes. Vous pouvez, si vous
le désirez, lui faire part de vos désideratas
et personnaliser votre bijoux pour qu'il soit
celui de vos rêves. Les bijoux de Louise
sont également sous garantie pendant
Ses projets
Une exposition à Hong-Kong est prévue
très prochainement. Louise se penche sur
le fond et la forme de la culture asiatique
pour préparer une ligne spéciale adaptée à
la Chine.
Son deuxième projet, se perfectionner dans
son domaine, encore et toujours et suivre
des cours pour devenir orfèvre.
http://www.louisekopij-shop.com
Suivez son actualité sur Facebook
Pour finir, comme on a trouvé nos boulets
déliceux et l'accueil on ne peut plus
convivial, si vous passez par Liège, n'hésitez
pas à vous arrêter au Saint-Grégory,
en Féronstrée, 112. Tout est fait maison !

Envie d'
AILLEURS
Le monde comme source d'inspiration. Au travers
quatre stylistes belges et une canadienne qui
nous emmènent aux quatre coins de notre beau
pays, escapade dans des contrées proches ou
lointaines, voire très lointaines.

Photos © Ronald Stoops
AU PéROU AVEC A.F. VANDEVORST
Le duo An Vandevorst et Filip Arick nous emmène en voyage dans la Cordillère
des Andes. Paysages austères ponctués par le costume jovial du peuple péruvien,
les condors, le folklore et la robe traditionnelle, la collection A.F. Vandevorst est
monochrome. Les vêtements denses et décorés laissent paraître un clair-obscur
dramatique, un jeu d'ombre, de détails et une silhouette qui brille dans le noir.
Textiles enveloppants qui enlacent et moulent le corps de la femme. Fibres naturelles
abondantes, profusion de textures organiques soulignées par les détails
audacieux. Motifs de tissage Quechua, jupes andines en couches, laçage whipstitch,
cuissardes et blazers slims, mythe inca des frères Ayar retranscrit sous la
forme d'un motif graphique irrévérencieux… A.F. Vandevorst nous transporte une
fois de plus dans les voyages de l'esprit, du corps et de la pensée.
www.afvandevorst.be

pérégrination russe
avec jo de visscher
La Russie. Cela nous fait penser aux matriochkas,
au célèbre caviar beluga, à Anna Karénine et aux
influences militaires. Tous ces thèmes se retrouvent
dans la collection "Lady Beluga" de Jo De Visscher
et sont divisés en thèmes de couleurs. Beluga.
Tout commence par la couleur du caviar. Pour cette
célèbre gourmande qui a deux passions dans la vie,
la mode et la nourriture, chaque collection a en effet
un lien avec des plats ou des ingrédients savoureux.
Beluga tourne donc autour du gris et du noir et les
vêtements répondent aux noms des différents types
de caviar : osciètre, sevruga et poutargue. Pour
les matriochkas, le bleu pétrole surfe sur un thème
sensuel. Epaules arrondies, jupes bulbeuses, les
formes rondes sont à l'honneur.
L'histoire d'amour tragique d'Anna Karénine a quant
à elle inspiré Jo De Visscher pour les images de la
campagne de la collection sur un thème en bronze
et or qui jongle entre la riche Russie d'antan et un
univers gypsie. Enfin, qui dit Russie pense spontanément
aux manteaux militaires et à leurs rangées
de boutons en bronze. On les retrouve dans la collection
de Jo De Visscher incorporés aux pantalons,
au dos des robes et sur les poignets. Et enfin le
thème de la Russie rouge, qui se réfère à l'effusion
de sang politique. Le thème est traités dans des
couleurs unies et des tissus gaufrés avec des motifs
floraux folkloriques.
www.jodevisscher.be

Photos © Tine Claerhout
DANS L'ESPACE AVEC
SUPERPIECEOFCHIC
Cette saison, le duo propose une thématique inspirée
par les cosmonautes, jouant avec des éléments urbains
et futuristes. Intitulée « Galactic Jetlag », la collection
aborde l’espace sous un angle coloré et ludique, reproduisant
les motifs des combinaisons d’astronautes sur
des tops, robes et robes longues. Les prints "espace"
illustrent les envies d’une femme avide d’évasion et
d’aventures excitantes, curieuse de savoir ce que
d’autres planètes pourraient lui réserver. Avec son esthétique
à la fois city et espace, la nouvelle collection
s’inscrit parfaitement dans l’air du temps, rappelant le
morceau « Intergalactic » des Beastie Boys.
www.superpieceofchic.com
www.facebook.com/superpieceofchic

incursion au japon avec
gioia seghers
La nouvelle collection automne hiver de Gioia
Seghers repose sur le charisme et le caractère iconique
de Tomoe Gozen, première femme samouraï
ayant véritablement marqué l’histoire.
Utilisant des détails qui font référence à la
construction complexe des armures de l’époque,
la collection a un aspect graphique et souple en
même temps, proposant des volumes nets qui
boostent la silhouette. Grande nouveauté pour
Seghers cette saison, la couleur fait son entrée de
manière plus franche, de l’orange brique au fuchsia
intense, en passant par le lavande.
Des formes pures et minimalistes sont enrichies par
le pouvoir de tons chauds et sensuels, ainsi que
des matières tactiles telles que l’agneau et la soie.
La styliste reprend le crêpe de laine qu’elle avait introduit
la saison précédente, donnant un joli tombé
à des tops, blouses et pantalons impeccables. La
corde agrémente une veste biker zippée et une
jupe courte en cuir rouge, évoquant l’art subtil du
shibari japonais.
Plus riche et dramatique que l’hiver dernier, cette
collection renoue avec les premières amours de
la styliste, imaginant une femme à l’aise dans ses
paradoxes et ses contradictions.
www.gioiaseghers.com

BALADE dans
notre plat pays
avec isabelle
giroux
La plus belge des Québécoises rend hommage à son
pays d'adoption, la Belgique. Les terrils, vestiges de
l'époque des charbonnages, jonchant certains paysages
belges, lui ont inspiré les volumes en ligne A. Les
variantes de bleu côtoient les blancs, tels les reflets de
la mer du Nord. L'air doux et humide du pays renvoie à
la douceur du velours et inspire à Isabelle son imprimé
dont la source est la feuille de lierre agrandie 2000
fois. Elle nous balade au travers sa collection A/W
2015-2016 de la mer du Nord à la très arty rue Antoine
Dansaert en passant bien entendu par Mons, sa ville et
Capitale européenne de la culture en 2015.
Les matières douces et chaleureuses se superposent
et se complètent harmonieusement. Les modèles
sont confectionnés dans des matières essentiellement
naturelles, de grande qualité et produits en Belgique.
La popeline de coton, la laine vierge du melton ou
la transparence du voile de soie dévoré apportent
lumière et douceur à ses créations.
www.isabelle-giroux.com
Photos © Cédric Duchateau

Etna Vase. Design Frederic Richard.
Photo © Per Use
Exposition La belle place - Frédéric
Richard. À voir à la Galerie Les Brasseurs
dans le cadre de Reciprocity.
Rue du Pont 26/28 à Liège.
du 01.10 > 31.10
www.lesbrasseurs.org
Motion Plaid, Chevalier Masson 2011 © Lise Duclaux
Exposition Chevalier-Masson, des choses à faire.
À voir au CID, rue Sainte-Louise 82 à 7301 Grand-Hornu
du 04.10.2015 > 10.01.2016
www.cid-grand-hornu.be
ES-TU?
Design, design,
QUI
Un peu utilisé à toutes les sauces, le design est avant tout une
pratique créative. Celle-ci recouvre de fait un ensemble d'activités,
dont le but est de concevoir tout ce qui nous accompagne dans
notre vie quotidienne.
A
la croisée de l’art, de la technique,
de la matière, et de
l’humain, il s’agit d’inventer,
d’améliorer ou de faciliter l’usage
d’un élément usuel.
Un des rôles du design est de répondre à des
besoins, de résoudre des problèmes, de proposer
des solutions ou d’explorer des possibilités
pour améliorer notre qualité de vie.
Le design est lié à l'innovation technique,
à la production en série, et à l'esthétique
Par Ancat
contemporaine. Donc quand on vous dit « le
design, hors de prix », pas nécessairement.
Qui que nous soyons, peu importe notre
budget, nous sommes littéralement baignés
de design. De notre brosse à dents à nos
baskets en passant par la lampe de chevet
ou le tabouret « de la petite », tout ce qui
nous entoure a été étudié pour nous plaire.
Mais qui sont ces designers qui colorent
notre quotidien, et comment les découvrir,
les comprendre et les apprécier?

Lust Chair, MDF Italia - Design Xavier Lust
Exposition Xavier Lust "Design Stories" à voir au
Botanique dans le cadre de Brussels Design September.
Du 11.09 > 01.11
www.botanique.be
Au bord de la piscine,
foulards en soie. Design
Delphine Dénéréaz.
À voir chez Superstrat, rue
Blaes 154 à 1000 Bruxelles
dans le cadre de Brussels
Design September.
Du 05.09 > 25.09
www.superstrat.cool
Tout d’abord, il faut savoir que notre plat
pays est une véritable source de talents.
Pas besoin de courir à Milan, la Belgique
semble être une productrice intarissable de
designers doués, qu’ils viennent du nord, du
sud ou du centre, on se les arrache, on nous
les envie, et nous avons de quoi nous enorgueillir
de leur créativité.
Comment y comprendre
quelque chose?
En premier lieu sachez que vous êtes l’utilisateur
cible par excellence. Regardez, soupesez,
imaginez l’objet dans votre intérieur,
dans vos mains, comparez, testez.
Premier lieu d’exposition
de Design, pour les débutants :
les boutiques.
Inscrivez "www.je-recherche-des-boutiques-de-design"
dans un moteur de
recherche, il vous donnera une liste
d’adresses à aller visiter. Dans le Brabant
wallon, nous avons par exemple Deva
à Lasne, AZ Design à Waterloo, Zen à
Rixensart, Mur-Mur à Perwez. À Liège, on
ne manque pas de faire un petit détour
chez Superflu ou chez Sit on Design qu'on
adore car les designers belges y ont toute
leur place. à Mons, c'est La Vie Moderne
qui a retenu toute notre attention… À vous
de trouver la perle près de chez vous.
Deuxième lieu, pour
les intéressés : les portes
ouvertes des écoles de création.
La Cambre, les Beaux-arts, Saint-Luc,
le CAD, et j’en passe…
Troisième lieu, pour les curieux :
les expositions.
Le Design Museum de Gand, le Centre
d’Innovation et de Design au Grand-
Hornu… et bien entendu cette année,
les deux événements à ne pas manquer,
Design September à Bruxelles et la
Triennale Reciprocity à Liège dont on vous
parle ci-après.

Mad Brussels © Vplus

Bruxelles, ville de
DeSIGN
Prague House © UMPRUM,
exhibition "Enjoy the Wait" 10.09 > 30.09
Dix ans déjà que tous les ans, au mois de septembre,
Bruxelles se fait le lieu de rendez-vous incontournable
pour tous les passionnés de design. Au programme, plus
de 100 événements culturels et commerciaux. La ville
sera durant un petit mois la plate-forme de rencontre de
nombreux designers belges et internationaux.
Happy birthday Brussels Design September !

design september
dklikkDESIGN#11
Magic Box - Polish Design - D44 Architecture
Place Eugène Flagey 09.09 > 30.09 - © Anna Kanicka
Fleur Bleu © Fabrice Schaefer
05.09 > 03.10
Au travers des expositions, des
conférences, différents parcours
et autres manifestations,
cette année sera évidemment
une année spéciale et festive
où de nombreux événements viendront
enrichir cette édition marquée par les dernières
tendances du design belge et international.
Fidèle à l'esprit multi-disciplinaire
de l'événement, les différents mouvements,
influences, références et métiers qui participent
au design d'aujourd'hui seront
également mis en évidence. L'ambition de
l'édition 2015 est forte : le design fait partie
de notre quotidien tout comme Design
September 2015 fera partie du quotidien de
tous les Bruxellois.
PARCOURS BRUSSELS IS DESIGN
Au travers le parcours Brussels is Design
dont l'idée est de mettre en évidence l'émulation
que le design peut apporter dans une
ville, de nombreux projets de designers
confirmés ou émergents vous aideront à traverser
la ville. Que le design soit présent dans
un restaurant, une galerie, une boutique ou
un hôtel : il attire notre regard et nous donne
une autre perception de l'espace.

design september
dklikkDESIGN#11
Direct Design © Julia Courthéoux
Brussels is design 09.09 > 30.09
Totemina © De Clercq & Ludivine Lechat
12.09 > 30.09 - Chicago Café
Outre le parcours Brussels is Design, de
nombreux événements et nouveautés vont
jalonner l'événement.
Petit aperçu non exhaustif.
Parcours Arts & Crafts
Une nouveauté pour 2015 : un parcours
qui promeut le patrimoine et les artisans
bruxellois et le savoir-faire de différents
acteurs des Arts & Crafts. Ou comment les
métiers d’arts et le design se complètent.
Ce parcours permettra de découvrir de
célèbres maisons, des ateliers dans le
domaine de la serrurerie, de la corderie, de
la céramique, de l’édition ou de la
menuiserie. Des designers belges nous
feront découvrir des ateliers méconnus
du grand public.
Parcours Commerce
Design Award
Cet événement encourage les collaborations
entre commerçants et professionnels du
design (décorateurs, architectes d’intérieur,
designers,...) au sein de la Région bruxelloise
via un concours qui valorise l’amménagement
des commerces.

Chair © Sylvain Willenz - Confronting the Masters
04.09 > 03.10 - Jeudi 12.00 > 17.00 et sur RDV
Design Vlaanderen Galerie
L’élément indispensable pour
un événement de qualité, une
application Design September.
ELLE va voir le jour pour mieux
profiter des différents parcours.
vous pouvez charger
la nouvelle carte Design
September 2015
ICI
Philipp Kafer "Merging Bodies" © Buro
Belen, Who's afraid of Betty De Stefano… ?
Expo du 10.09 > 30.09

Mate by Bram Boo for Bulo © Bulo, Group exhibition "Confronting the Masters", Design Vlaanderen 04.09 > 03.10
Pour souligner l’importance de la revitalisation
des commerces par des professionnels,
les commerces primés nous
offriront un parcours où vous pourrez non
seulement découvrir ces magnifiques réalisations
mais aussi rencontrer l’architecte
ou le designer : Mon commerce, mon architecte.
Dieter Van Den Storm sera le président
du Jury pour cette édition.
Parcours 10 years
of Design September
Les expositions phares et coups de coeur
de cette dixième édition, dont : Matali
Crasset à rue de la Senne, Xavier Lust au
Botanique, Muller Van Severen au Bozar ou
encore Andrea Anastasio à The Gallery et
The Ten à Design Vlanderen.
Conférence à l’Atomium
Pour ces 10 ans comment ne pas être en
lien avec ce bâtiment emblématique ? Une
conférence d’Alain Berteau (premier designer
de l’année en 2006) y sera organisée.
Un moment qui rassemblera tous les designers
du week-end Open Doors. Une fête
pour les 10 ans de Design September.
Brussels Design September 2015
du 10.09 > 30.09
Toutes les infos sur www.designseptember.be

design september
dklikkDESIGN#11
Mario Bellini at the Department of Islamic
Arts, Louvre © Albert Greenwood.
17.09 Flagey Place Sainte Croix,
1050 Bruxelles
Opera Tonda, Meritalia © Mario Bellini
Cette année, cinq artistes de réputation internationale donneront une conférence à Flagey.
Rendez-vous incontournable pour tous les passionnés de design, Alfredo Häberli le 16.09,
Mario Bellini le 17.09, Michael Young le 21.09, Xavier Lust le 22.09 et Studio Job formé
par Job Smeets et Nynke Tynagel le 23.09 viendront vous parler de leur travail. Ne pas oublier
non plus pour tous ceux que cela intéresse le débat entre Alain Berteau et le sociologue
Yves Mirande le 19.09 à l'Atomnium . Le thème sera "10 ans d'innovation locale + les 10
prochaines années" et la conférence sera suivie d'une séance questions/réponses avec le
public et d'un cocktail.
Infos : www.flagey.be - www.atomium.be
3
focus sur
événements
Vous adorez les meubles et objets des années 50, 60, 70 et début 80 ? Alors vous ne raterez
pas le Brussels Design Market où, une centaine d'exposants, professionnels et amateurs
éclairés venus de Belgique, de France, des Pays-Bas, d'Allemagne, d'Italie… déballeront leurs
trésors dans un esprit décontracté de grande brocante. Des meubles scandinaves cotoieront
de la céramique et du verre, des accessoires en plastique, métal, bois ou bakélite.
Brussels Design Market
Tour & Taxis, 86c avenue du Port à 1000 Bruxelles
Infos : designseptember.be/designmarket/

design september
dklikkDESIGN#11
Silver & peridot ring,
2013
© Saskia_Shutt,
OPEN DOORS 18,
19/09
Centre Dansaert, 7-11
Rue D'Alost, B1000
Ray Lamp © Sylvain Willenz
© Eric Cherpion
Tamawa
Rue des Vétérinaires 42D, B1070
Lampe Alice © Benedicte Blondel
Auguste & Claire - Panoplie
18.09 > 20.09
53 Rue des Liégeois, B1050
Comme chaque année, les designers bruxellois vous
ouvrent les portes de leurs ateliers. Une belle occasion
pour découvrir leur lieu de travail et les rencontrer.
Infos : www.designseptember.be
© Brussels Design Market

Tourisme Monuments et Sites Art Nouveau - Maison Cauchie
RENTRéE
des Bruxellois
À vos cartables, vos petits jus et vos Léo, c'est la rentrée ! On enfile
une petite laine et on se met au courant des nouveautés de l'année,
infos trafic mises à part. Petit coup de pouce, dKLIKK forcément,
pour une mise à jour haute en couleurs.
Par Marjorie Vandriessche
Le fameux piétonnier
Non, c'est une blague, vous savez déjà tout de lui et des projets d'aménagement
à l'heure qu'il est ! Peut-être avez-vous aussi déjà pris un bain de soleil sur le
magnifique mobilier urbain inspiration palette...

les sorties
dklikkBRUXELLES#11
Biennale Art nouveau et art déco
Quoi ? Vous ne la connaissez pas encore ?
Chaque weekend d'octobre, de nombreux
lieux privés bruxellois sont ouverts exceptionnellement
au public. Et il y a quelques
petits bijoux à découvrir à commencer par
l'atelier Jespers, la Quaker House ou la
maison Strauven… Mais ça n'est pas tout, il
y a aussi des événements festifs tels qu'un
brunch à la Tentation, une foire art-nouveau
et un concert. N'oubliez pas de vous procurer
rapidement le précieux pass sur le site
www.biennale-art-nouveau.be.
Dépêchez-vous, ils partent comme des
petits pains!
Ding dong paper
Ding dong, c'est le facteur qui vous apporte
votre poster ! C'est bien connu, septembre
est le mois des déménagements. Qui dit
nouvelle demeure, dit nouveaux murs à
orner. Trouver de bonnes reproductions
d'illustrateurs et graphistes de qualité n'était
pas la mince affaire jusqu'à aujourd'hui.
Ding dong paper est un nouveau concept
tout à fait génial puisqu'il nous fait découvrir
et rend accessible, grâce à des prix tout
doux, le travail de jeunes artistes. A tester
aussi, la formule surprise !
http://dingdongpaper.tumblr.com/
Europ Refresh
Vous reprendrez bien un peu de Europ
Refresh? La foire aux projets éco-responsables
et malins se tiendra cette fois encore
aux Halles de Schaerbeek du vendredi 9
octobre au dimanche 11 octobre. C'est l'occasion
parfaite de découvrir en primeur les
petits (et moins petits) projets d'aujourd'hui
qui seront les grands de demain.
http://www.halles.be/fr/209/Europe-Refresh
LaVallée
La nouvelle tourne depuis des jours sur
les réseaux sociaux de tous les artistes
et cultureux. LaVallée est un tout nouvel
espace de travail dédié aux artistes et créateurs,
créé à l'initiative de la SMart. Cette
vieille blanchisserie molenbeekoise de la
rue Lavallée a été réaménagée en ateliers,
bureaux, en salle d’expo, en espaces de
stockage et de co-working. Cela se fête en
grande pompe. Un mois de festivités s'il
vous plait!
http://smartbe.be/fr/news/lavallee
Alors, on oublie la grisaille et les petits
coups de froid casseur de moral et on se
réjouit d'avance !

UPTOWN
Design
Pour la deuxième année consécutive, le haut de la ville va
également résonner au son du désign. Cette année, le parcours
exclusif présentera au public les créations inédites de 14
designers répartis sur 10 adresses prestigieuses.
Lampe Argand
Design Quentin de Coster
À voir au Project Store by
Greta Marta
Portrait Quentin de Coster
© Elodie Timmermans

Portrait
Pol Quadens
© Etienne Bastin
Portrait Catherine Grasser
© Nathalie Noel
Banc - Design Pol Quadens
à voir à The Hotel
Créer à l'initiative de Kunty Moureau,
les enjeux du parcours Uptown Design
restent les mêmes que pour la première
édition : installer des designers
belges dans des boutiques, galeries et
hôtels du boulevard de Waterloo, de l'avenue de
la Toison d'Or et des artères clés du quartier de
l'avenue Louise. "Réputé pour regrouper les plus
belles enseignes de la capitale, le haut de la ville
doit aussi devenir un endroit de découverte pour
la création belge ", souligne Kunty. Emanation de
Design September, le parcours Uptown Design est
l'occasion de les réunir une fois par an.
Uptown design 2015 "a limited edition"
Cette année, la thématique invite les designers à
présenter une série limitée d'objets nouveaux ou
déjà connus mais revisités dans des matérieux
luxueux : cuir, verre, corian, métal, bois précieux,
pierres. Les pièces seront disponibles à la vente
directement auprès du designer pendant toute
la durée du parcours. On pourra, entre autres,
découvrir le travail de Kenny Vanden Berghe chez
Fratelli Rosseti. Yves Ullens sera chez Natan.
Limited Edition donnera carte blanche à Nicolas
Galand, Alessandra Taravacci et Giovanni Di Vito et
Home Autour du Monde Bensimon à Cédric Etienne.
On ne ratera pas la rencontre avec les différents
designers, le 12 septembre de 14h à 18h la rencontre
avec les différents designers
Les objets de la designer Catherine Grasser
seront visibles à la Boutique Christofle
Uptown Design, du 11.09 > 26.09
Infos : www.uptowndesigntour.com

Welcome to__ est un projet qui transforme en
expérience le rôle que le design peut jouer en
s’engageant et en apportant un changement
positif dans les communautés locales.
Au travers d’objets, images, histoires et schémas,
l’exposition offre un large aperçu des
micro-interventions réalisées : des vitrines de
commerces vides comme espaces de communication
jusqu’aux services alimentaires partagés.
Les visiteurs sont invités à explorer comment
designers, étudiants en design, habitants
et acteurs locaux ont travaillé ensemble.
Welcome To__
Design & communautés locales
01.10 > 31.10
La Cité Miroir, place Xavier Neujean 22
www.citemiroir.be
Welcome to Seraing
© photo : Gilles Ivan Frankignoul

Rotor, déconstruction
Athénée Léonie de Waha
Boulevard d'Avroy 96 - Liège
01.10 > 01.11
www.athenee-de-waha.be
Le but de l'exposition "The Taste of
change" est la mise en valeur de solutions
durables pour la préparation, la
conservation, la distribution et le partage
(moment du repas) des aliments.
Issue d'un appel à projet international
adressé aux écoles, étudiants et designers
internationaux, 60 projets ont
étés sélectionnés et 4 d'entre eux seront
récompensés par un jury international.
01.10 > 31.10
(du mardi au dimanche 9h30 - 18h)
Espace Saint-Antoine - Musée de la Vie
wallonne
Cour des Mineurs - Liège
www.viewallonne.be
Genèse / Alain Berteau
Alain Berteau, architecte
et designer belge,
présente les phases
de la genèse d'une
nouvelle collection
d'assises versatiles à
la Galerie Quai4 qui
exposera des tracés,
maquettes, noeuds et
rendus du processus
de conception et de
réalisation, du premier
croquis au produit final.
Galerie Quai4
Quai Churchill 4
4020 Liège
www.quai4.be

Rotor, portrait
La réflexion sur la nourriture sera aussi un
thème abordé à Reciprocity, tout comme il
l'a été à l'Exposition Universelle de Milan.
Au travers d’une réflexion sur les outils et
les ingrédients que l’on utilise chaque jour
pour se nourrir, le design aujourd’hui questionne
et propose des objets, des comportements,
des services et des systèmes
qui insufflent de l’innovation et un nouveau
sens des responsabilités à ce besoin
primaire.
Les nouveautés pour 2015.
Réciprocity s'ouvre cette année au graphisme
et à l'architecture. Le graphisme et
la communication visuelle peuvent être des
outils d'expression citoyenne pour le changement
social. Pour l'architecture, c'est le
thème du réemploi qui sera mis à l'honneur
avec l'exposition "Déconstruction" qui met
en avant le projet du collectif Rotor. Rotor
propose de jeter un éclairage particulier
sur les pratiques de décontraction des
bâtiments et sur le réemploi des matériaux.
Rotor lance une série de réflexions
ouvertes sur les rapports entre le coût de
la main d’oeuvre face au coût de la matière
en Europe ; sur les liaisons complexes qui
se tissent entre l’architecte et l’industrie
des matériaux, ou encore sur des questions
plus poétiques telles que les goûts et
les couleurs.
L'évenement se fait aussi transfrontalier et
accueille dans son programme une série
d'expositions et d'événements organisés
dans d'autres villes en Belgique et dans
l'Euregio Meuse-Rhin.
Le mois d'octobre va être chargé en belles
découvertes design.
Pour plus d'infos et pour participer
aux vernissages, conférences et workshops :
www.reciprocityliege.be

Les nouveaux containers disposés en face du lab Place Saint Etienne, accueilleront les expositions
du ReLab dont le commissaire n'est autre que Benjamin Pailhe. Ils seront aménagé
dans l'esprit de l'upcycling. Exemple : le multiplex du bardage viendra des fonds de garderobes
et de mobilier provenant de l'ancienne Ressourcerie liégeoise. Les plans de ce bardage
seront open source, c'est-à-dire, accessibles à tout le monde.
FOCUS SUR LE ReLab
LE COEUR DE RECIPROCITY
Qui, mieux d'autre que le FabLab de Liège, le RElab - ayant entre
autres pour but la rencontre et l'échange - pouvait être choisi
comme meeting point ? Point presse et d'infos, on pourra y discuter
autour de ce que l'on a vu, de ce qu'il y a à voir, tout en
dégustant des produits locaux à la cafétéria.
Le meeting point accueillera également la "meeting room" où Réciprocity et
les organisations partenaires organiseront des événements autour du design
et de l'innovation sociale, du design open source et du Do-It-Yourself, dans
un espace agencé avec du mobilier conçu par Alvar Aalto pour Artek. Mais
ce n'est pas tout, le RElab sera aussi Café Europa (projet sur l'interactivité,
la communication et la connectivité lancé par Mons 2015) et aménagera 4
containers sur la place Saint-Etienne où seront également visibles trois expositions.
La première proposera des objets design 3D européens et du monde
entier comme, par exemple un des luminaires les plus complexes jamais créé
du designer hollandais Dirk Vander Kooij. La deuxième exposition sera autour
de la thématique alimentaire expérimentale. Le ReLab travaille avec l'artisanat
local et différents artisans de bouche liégeois sont passés par le lab.

Carré noir a, par exemple, créé des moules
personnalisés, Darcy a prototypé sa nouvelle
tablette de chocolat et Une Gaufrette
Saperlipopette, qui est toujours dans la
recherche, réfléchit à une nouvelle manière
de voir la gaufre de Liège grâce au ReLab.
La dernière exposition proposée aura pour
thème : la récupération et le numérique,
thème cher à Benjamin Pailhe, initiateur du
premier FabLab en Wallonie, le RELab. La
spécificité du RElab réside dans l'utilisation
de matériaux de récupération comme
matière première et dans l'étude des
nouveaux procédés sociaux, créatifs et
économiques d'upcycling, en liaison avec
les nouveaux moyens de fabrication et de
communication numérique.
www.relab.be
C'est Benjamin Pailhe qui a
eu l'idée du premier FabLab
en Wallonie, le RELab. Son
travail, basé sur le slow
design est réalisé avec des
matériaux recyclés, d'abord
dans un souci d'économie
pour ensuite devenir une
philosophie. À la fois artiste,
artisan, ouvrier comme il
se décrit, Benjamin nous a
confié : "J'avais besoin d'outil
et l'idée du FabLab a germé".

Un plan de travail dissimulant des rangements
aux lignes brisées. Simple et
élégant, le bureau asymétrique "BO11"
séduit par ses courbes élégantes si
particulières. Une création du designer
liégeois Frédéric Richard.
www.richardf.be
Photo © Nathalie Noël
Direction la lune avec le tapis de souris écolo Luna de
Filomen. Conçu en liège recyclé, la partie incurvée permet de poser la main à
l'extérieur du tapis afin d'avoir une surface plus grande pour faire glisser celle-ci.
@ work
Fini de se cacher pour travailler, on donne du style à son
espace de travail. Petite sélection de bureaux design aux
formes minimalistes et épurées.
www.filomen.com
Ce sont les piles de
livres et de documents
empilés dans
le studio du créateur
belge Bram Boo
qui lui ont donné
l'idée de sa série
"Overdose" dans
laquelle il retranscrit
son besoin de chaos
organisé.
www.bulo.com
http://bramboo.be

On adore l'idée du bureau mural de
Marina Bautier. Pratique, il se fait
discret une fois refermé.
MA
Chaussée de Forest - 1190 Bruxelles
www.marinabautier.com
www.maison-ma.com
Réalisé à partir de chêne issu
de forêts françaises éco-gérées
durablement, le bureau Empil de
Drugeot lao.Studio a un côté
ludique, désordonné tout en étant
très fonctionnel avec ses différents
espaces de rangement pivotants à
portée de main.
www.drugeotlabo.com
Sobre, élégant, fonctionnel,
le bureau scandinave Point
AK 1330 conçu par l'architecte
Ebbe Gehl comprend
un compartiment amovible
qui permet de tout cacher.
Le truc en plus : un petit
panneau magnétique sur
lequel accrocher tous nos
pense-bête et messages.
www.navercollection.dk

Les humeurs de Mimi
" t'as tes règles ou quoi ?"
des régimes
Par Mirella Cara
Quelle femme ne s’est jamais entendu
poser cette question dans le cadre de
son travail ??
Une simple question et pourtant d’une
violence inouïe !
Comme si le simple fait d’être femme, d’avoir des
menstruations suffisait à justifier une erreur, une
lenteur, un saut d'humeur ou que sais-je encore !
C’est pire que du sexisme, c’est de la misogynie qui
cogne comme un uppercut au moment où on s’y
attend le moins.
Un mépris incroyable encore de mise en 2015.
Est-ce que moi, en tant que femme, je renvoie mon
collègue « mâle » systématiquement à son « service
3 pièces » dès qu’il se trompe, ou qu’il oublie ou
qu’il est un peu lent sur sa tâche??
Eh bien non.

Non pas que je sois au-dessus de la masse,
loin de là. Il y a juste que je m’en prends
à son statut de collègue – l’individu avec
lequel je dois travailler chaque jour - et non
à son sexe. C’est aussi simple que ça.
Est-ce que je lui lance au visage son scalp
indéfini ? Son air avachi dès potron-minet ?
Non. Non !
Qui oserait poser cette question à la chancelière
allemande Angela Merkel ??
Pourtant femme !?
Personne.
(Bien qu’il soit aisé d’imaginer que ses
homologues ne s’en privent pas dans leur
cercle privé, frustrés sans doute par cette
femme qui leur tient la dragée haute…).
Mais dans nos petits bureaux étriqués, dans
nos ateliers surchauffés, c’est une autre
paire de manches…
Et ça commence parfois tôt.
L’autre jour, nous sommes tous à table
et tout à coup, j’entends le fils de mon
amoureux lancer à sa sœur : « Attention ! Tu
vas te casser un ongle !! »
Quoi !?!?!?
Je crois m’étouffer… et je constate que le
père est amusé…
Non, mais ! Tu vas retirer ce que tu viens de
dire tout de suite mon petit…
Sauf que ce n’est pas possible, ce qui est dit
est dit. Et parfois « les mots cassent les os ».
Ici, ce n’est pas le cas, bien entendu, ce
n’est pas si grave… sauf que si, c’est grave.
Il y a comme une banalisation de l’agression
qui s’installe, et parfois (souvent), certains,
trouvent ça normal. Parce qu’il faut appeler
un chat, un chat : il s’agit bel et bien d’une
agression stricto sensu ! Rien de moins.

« Qui peut plus qu’une
Et toute leur vie durant, ces garçons et ensuite
ces hommes se permettront de lancer
ces petites phrases assassines, méprisantes,
hostiles aux nez de leurs collègues
femmes, de leurs compagnes, de la femme
de la voiture qui les précède, de la préposée
du guichet d'où n’auront pas eu gain de
cause… Et certaines femmes ne trouveront
pas ça anormal. Habituées dès le plus jeune
âge à subir cette agression qui peut passer
inaperçue à la conscience lorsqu'elle est
portée par le langage.
Parce qu’il faut le voir le mâle qui est
confronté à une femme qui lui tient tête !
Faut l’entendre éructer toutes sortes
d’insanités les plus ordurières les unes
que les autres.
Même lorsqu’il n’utilise pas les « salope » et
autre joyeusetés d’usage entendues dans
ce genre de joute verbale, l’homme ramène
tout, absolument tout, à ce fameux sexe !
Seigneur… 2000 ans de civilisation et nous
en sommes toujours là !
L’homme semble parfois, avec cette
simple petite phrase presque anodine, être
resté lui dans la peau (de bête) de
son cousin Cro-Magnon, à moins qu’ils
ne soient frères au fond, bercés au
même sein…
2000 ans de sociabilisation et rester imperméables
à cet état de fait : la femme
est l’égale de l’homme. Ni plus, ni moins.
La société l’a maintenue savamment
dans une strate dans laquelle on la prétendait
fragile, faible, instable et impure !
La traitant même d’hystérique lorsqu’elle
voulait se rebeller. Il suffit de se souvenir
de nos cours d’histoire : Jeanne d’Arc
brûlée vive, les « sorcières » (ou prétendues
telles) promises aux bûchés, ces
femmes qui n’ont pas eu le droit
de vote sans s’être âprement battues, et
j’en passe.
À cela, ajoutons certaines femmes se
rendant complices de cet état d’esprit,
convaincues d’être elles-mêmes ce que les
hommes disaient d’elles.
Je vous épargne l'anecdote de cette col-

mère former
l’esprit d’un homme » ?
lègue qui, chaque mois, se sentait obligée
d’annoncer à la cantonnée qu’elle avait ses
règles pour justifier sa mauvaise humeur
ou sa nervosité. Utilisant cet état naturel
comme prétexte, presque comme un
étendard. Bullshit !
Évidemment il y a eu des femmes d’exception
qui ont marqué l’Histoire, bien sûr.
Mais proportionnellement aux hommes, elles
ne sont pas légion, il faut bien l’admettre.
D’ailleurs, l’Histoire a retenu le nom de
chacune d’elles. C’est dire.
Et ce n’est pas fini, loin de là, parce que, là,
maintenant, il faut toujours débattre sur la
parité en politique ou en entreprise. Il faut
encore en parler, la mettre en exergue, en
faire un sujet au journal télévisé. Ce n’est
pas encore tout à fait gagné.
« Qui peut plus qu’une mère former l’esprit
d’un homme » ?Alors mesdames, vous qui
avez mis au monde des garçons, de grâce,
semez dans leurs esprits l’idée que le sexe
d’une femme ne justifie rien !
La nature d’une femme ne légitime pas sa
culture, son comportement et sa personnalité.
Jamais.
« L'Homme est une femme comme les
autres » titrait Simon Eskanazy en 1998.
En effet, l’embryon, aux premières heures
de son développement est exclusivement
féminin, le modèle de développement de
base, ou par défaut, est féminin, à moins
de l’intervention du chromosome Y à la 8 e
semaine de gestation, c'est à ce moment
là que s’opère la différenciation cellulaire
du fœtus.
Il est bon de s’en souvenir et de le rappeler.
Si j’étais méchante je dirais que l’homme, en
fait, est une femme ratée.
Et il lui reste ses 2 mamelons pour se le
rappeler.
CQFD.
Bonne rentrée à tous, et mesdames, de
grâce, ne vous en laissez pas compter!

Photo © Nicola Del Mutolo/Fotolia
Epuisement, stress, harcèlement…
DES SOLUTIONS
pour tenir le cap au boulot
Par Ancat
Nous les connaissons tous, ces petites pressions quotidiennes « pas
bien méchantes » au travail. Mais quand est-ce que nous devons
agir pour éviter un raz-le-bol, un burn-out, voire une dépression?

À partir de quel moment faut-il envisager une solution? Jusqu’où
faut-il tenir avant de se tourner vers un traitement?
Nul besoin d’attendre, si vous percevez des pressions c’est
déjà que d’une certaine manière, elles vous atteignent.
Qu’il s’agisse de sophrologie, d’auto-hypnose, de pleine
conscience, d’EFT, et j’en passe, nous avons un beau lot de
méthodes à portée de main. Ces méthodes mettent à notre
disposition tout un panel de trucs qu’il est possible d’utiliser discrètement,
en direct, afin de nous protéger des petits et grands stress, des
attaques d’empoisonneurs, et de nous mettre à l’écart de toutes situations
toxiques qui à long terme nous sont assurément nuisibles.
Mes trois trucs anti-stress de poche, à
utiliser sans modération, à toute heure
et en tout lieu :
1 - la respiration abdominale.
Respirer avec son ventre ça calme, et ça fait du bien à l’intérieur.
2 - l’expiration des déchets.
Prenez une belle inspiration profonde, et à l’expiration, ample et entière, imaginez
que vous vous débarrassez de toutes les angoisses, et toutes les tensions qui
vous ont envahis. Elles s’échappent avec l’air souillé qui quitte vos poumons, et
c’est une bonne chose.
3 - mettre les nuisibles à la corbeille.
Pour ce faire, il suffit de visualiser vos perturbateurs de bonheur sur une feuille de
papier. Au besoin, vous vous aidez de dessins (cette croix, c’est mon patron, ce
rond, la secrétaire, etc… Evitez, les noms ou les dessins trop reconnaissables, il
ne faudrait pas que ça tombe dans de mauvaises mains). Puis vous chiffonnez la
feuille en l’écrabouillant joyeusement, et vous la mettez au bac, en conscience:
les déchets avec les déchets, après tout c’est là qu’est leur place.
Voilà, portez-vous bien, soyez curieux et n’hésitez pas à m’envoyer vos petits
trucs à vous, je me ferai un plaisir de les partager sur le site.
ancat@dklikk.be

Café Parade
Il en manquait un justement à Bruxelles ! Un café littéraire avec de chouettes magazines,
des livres d'éditions originales à consulter à qui mieux mieux. Le café parade
n'est pas prétentieux pour un sou; le cadre est joli, un brin rétro et la carte est parfaite;
on peut y prendre un petit déjeuner, un sandwiche le midi, un dessert, un apéro…
On dit ça, on dit rien... mais on vous recommande vivement les rillettes de jambon.
https://www.facebook.com/paradecafelitteraire
Autour du
LIVRE
Septembre,
c'est le mois de la
rentrée littéraire. Petit topo de ceux
qui vont rejoindre notre bibliothèque
et on en profite pour faire un petit
tour de toutes les nouveautés
"autour du livre".

nos coups de coeur de la rentrée littéraire
Chaque année, en septembre,
on succombe à la
plume d'Amélie. Elle nous
entraîne ici dans une fantaisie
criminelle se déroulant
en terre aristocratique
belge, chez le comte
Neville et nous happe, une
fois de plus dans son imaginaire.
Truculent, décalé
et délicieusement farfelu,
on le lit d'une traite en
quelques heures.
Le crime du comte Neville
Amelie Nothomb
Edition Albin Michel
Drôle, original et dense à la fois,
cette comédie policière burlesque
à Saint-Germain-des-Prés est
intelligemment farfelue. Le pitch :
le point de départ de ce roman
est la mort de Roland Barthes,
renversé par une camionnette de
blanchisserie. L'hypothèse est qu'il
s'agit d'un assassinat. Dans les
milieux intellectuels et politiques
de l'époque… tout le monde est
suspect… Laurent Binet nous
embarque dans les méandres
intellectuels et littéraires de la vie
parisienne.
La septième fonction du langage
Laurent Binet
Edition Grasset
Auteure à succès,
Delphine est en panne
d'inspiration. Que
pourrait-elle bien écrire
d'autre ? Elle rencontre
L., une femme intelligente,
cultivée et drôle.
Les deux femmes sympathisent
mais Delphine a-
t-elle bien fait de croiser
la route de L. ? A-t-elle
raison de faire confiance
à cette nouvelle amie ?
Récit d'une rencontre qui
va aboutir sur l'emprise,
la manipulation et l'abus
de pouvoir, ce vrai-faux
roman aux allures de
thriller psychologique,
entre réel et imaginaire,
est passionnant !
D'après une histoire vraie
Delphine de Vigan
Edition JC Lattès
TOUS AU VECTEUR
du 21 au 24 octobre se tiendra au Vecteur à Charleroi la 17e édition du festival littéraire pluridisciplinaire
Livresse. Au programme : des arts plastiques (une fresque sera réalisée en live
par Mioshe), de la musique, des ateliers et l'ouverture de la nouvelle bibliothèque du Vecteur.
On court découvrir les 1500 ouvrages faisant la part belle à la BD indépendante, aux ouvrages
d'art et au roman graphique. On emporte un livre pour enfant avec soi car pendant Livresse
sera organisée une grande collecte de dons pour les demandeurs d'asile.
Livresse #17 au Vecteur - Rue de Marcinelle à Charleroi
http://vecteur.be

dK
HOMMAGE
à LA LIBERTé D'EXPRESSION
Ma vie en rose en 97 a emporté un énorme succès.
En 2014, JF Coppé fustige le livre pour enfant "Tous
à poil", un groupe de catholiques intégristes veut
interdire la diffusion de Tomboy sur Arte. Motif : une
petite fille qui s'habille en garçon est un mauvais
exemple. À la fin du générique de Tomboy, Géraldine
Jacques prend son appareil photo, se travestit et se
photographie en sous-titrant l'image "Tomboy". Elle
a aussi l'idée de se photographier nue en légendant
"Tous à poil". Elle met son image sur le mur d'Arte
et les retombées sont immédiates. De là nait l'idée
d'une série ou personnalités et anonymes se côtoient
pour s'indigner à leur tour en citant deux oeuvres,
l'une parlant de nudité, l'autre de travertissement.
Succès immédiat sur les réseaux sociaux, le projet
est maintenant un livre paru aux éditions Intervalles.
Rhizome de Géraldine Jacques
http://www.editionsintervalles.com
KUBE, POUR TROUVER
LE LIVRE QUI VOUS
PARLE
Qui d'entre nous ne s'est jamais
demandé ce qu'il pourrait bien
lire ? Grâce à Kube, cela ne
vous arrivera plus. Box lecture
à la demande, faite sur-mesure
pour chaque lecteur par un
libraire indépendant, vous entrez
sur le site lakube.com votre
envie de lecture du moment -
par exemple un roman d'amour
qui se déroule en Argentine
dans les années 30 - vous
renseignez un court profil de
lecteur (rythme de lecture, vos
auteurs préférés…) et d'après
ces éléments, l'un des libraires indépendants partenaires de Kube vous sélectionnera
LE livre correspondant à votre demande. 48h plus tard, il vous sera expédié. Aujourd'hui
en prélancement, Kube séduit les lecteurs. Rendez-vous le 14 septembre, date d'ouverture
des pré-commandes.
www.lakube.com
Suivre Kube sur facebook : www.facebook.com/laboxkube

Pour les amoureux
des livres, du voyage
et de la cuisine !
Fin mai, au coeur de Liège a ouvert ses portes une librairie
pas comme les autres qui nous emmène en voyage
et propose un choix unique de guides et de cartes, de
beaux livres, d'ouvrages sur la cuisine du monde… Bref,
tout ce qu'il faut pour préparer son prochain départ : minitrips,
vacances en famille, voyages d'aventure… ou tout
simplement pour voyager dans sa tête…
Le lieux accueillera aussi expositions, conférences,
tables de conversations en langues étrangères… et, dans
le cadre des activités de l'asbl W'allons-nous ?, toutes
Directions va proposer un cycle de quatre conférences
(avec projections de photographies), présentées par des
guides professionnels. La première "Les sept merveilles
de l'Asie", se tiendra le 30 octobre à 14h.
Mais ce n'est pas tout, vous pourrez aussi combler un "petit creux" en vous délectant d'une
part de cheese cake ou de tarte au riz dont les recettes sont bien sûr tirées des livres de
cuisine que vous trouverez dans la librairie. De quoi refaire chez vous la merveille à laquelle
vous venez de succomber. Un lieu multiple imaginé par Emmanuel Pecqueux qui vous
emmène en voyage. À découvrir !
Toutes Directions - Rue de la Violette 1 - 4000 Liège
http://toutesdirections.be

La Mezquita de Córdoba © Karl Delandsheere
Voyage aux 4 coins du
MONDE
Le liégeois Karl Delandsheere nous embarque dans un
voyage photographique de la Guadeloupe à la Thaïlande,
en passant par l'Andalousie ou l'Irlande. Avant ses
25 ans, Karl Delandsheere n'avait pour ainsi dire pas
quitté la Belgique. Depuis, il rattrape le "temps perdu".
Le voyage est vite devenu un besoin, lui permettant de changer
d'horizon et d'aller à la rencontre d'autres cultures. Si le voyage
est une expérience, la photographie est sa façon de la raconter.

Réal Fábrica de Tabacos © Karl Delandsheere
Intitulée "Exposition.2 / Un voyage photographique",
l'exposition s'adresse aussi bien aux grands voyageurs
qu'au simples amateurs de belles images
en quête de quelques moments d'évasion. Et quel
autre lieu que "Toutes Directions" pouvait le mieux
accueillir cette belle exposition.
Exposition.2/Un voyage photographique
du photographe Karl Delandsheere
A voir jusqu'au 7 octobre 2015 - Accès gratuit
à la librairie de voyage "Toutes Directions"
Rue de la Violette 1 - 4000 Liège
Retrouvez le travail de Karl sur son blog :
http://hobography.net
Si vous aimez la nourriture, les
voyages et les belles photographies,
on ne peut que vous
conseiller d'aller jeter un coup
d'oeil au blog que Karl réalise
avec sa compagne Fred :
http://yummy-planet.com
Papilles titillées et évasion assurée
! En plus, on aime leur philosophie
qui prône, entre autre, la
durabilité et l'authenticité.

AGENDA
BRUXELLES
Herbert Hoffmann tatouant des marins canadiens du porte-avion Bonaventure, Herbert Hoffman.
Tirage sur papier argentique, 1966.
brussels art day
Les galeries d’art contemporain bruxelloises sont reconnues
pour la sélection pointue des artistes qu’elles présentent et
Bruxelles se positionne plus que jamais comme une plateforme
avant-gardiste de l’art contemporain en Europe.
Pour cette 8e édition, les Brussels Art Days proposent une
programmation enrichie par de nouvelles collaborations
curatoriales et donnent rendez-vous aux collectionneurs,
amis des musées, curateurs, artistes et amateurs d’art
contemporain pour un weekend de vernissage(s) les 11-12-
13 septembre 2015. Trente galeries seront réunies par Brussels
Art Day pour lancer la rentrée artistique à Bruxelles.
Lors de cet événement de trois jours, les galeries proposeront
des expositions novatrices et interpellantes.
Ne ratez pas un des points forts de cette 8e édition, la
visite guidée institutionnelle proposée par Caroline Dumalin
du Wiels.
Les 11, 12 et 13 septembre 2015
Toutes les infos sur
http://www.brusselsartdays.com

dklikkAGENDA#38
A VOIR
BRUXELLES Beauvais BRUXELLES
© Hippolyte Bayard
© Israel Ariño
@YOURSERVICE
La malicieuse sculpture
"À Dada" a trouvé sa place au
sein de l'exposition
@yourservice. Fidèles à
l'univers de leur créateur,
ce cavalier et sa monture
figurent des héros tendres et
farfelus. Ce duo aux relents
de Don Quichotte se situe à
la frontière du jeu d'enfant et
de la réflexion intellectuelle
sur notre monde en évolution.
Participants du même monde,
deux autres spécimens de
ces surperhéros de cuir et de
métal, ainsi qu'une sculpture
en bronze, accompagnent
cette fière équipée.
Outre les oeuvres de
Stéphane Halleux, vous
pourrez admirer les créations
de 7 artistes belges parmi les
plus renommés.
> 20.09.15
Palais d'Egmont
Petit Sablon, 8
1000 Bruxelles
www.ccegmont.be
LES PHOTAUMNALES
La 12e édition du festival
photographique les
Photaumnales, organisé
par Diaphane, pôle photographique
en Picardie,
rend hommage à Hippolyte
Bayard et propose de
découvrir les artistes d'aujourd'hui
qui s'emparent des
procédés d'hier. Retour sur
le passé également avec la
mission photographique du
ministère de l'Urbanisme
et de la Reconstruction qui
a permis de documenter
l'achitecture d'après-guerre
notamment en Picardie.
Le festival sera assorti
comme il se doit de restitutions
de résidences de créations,
de rencontres avec les
publics, de conférences et
d'ateliers…
du 19.09 > 22.11
Les Photaumnales
Beauvais - Oise
Picardie
www.photaumnales.fr
crinoline & cie
la bourgeoisie
s'expose
La crinoline est à l'honneur
au Musée du Costume et de
la Dentelle. Pour sa nouvelle
exposition, le Musée sort
de ses réserves plusieurs
dizaines de ses robes à
l'ampleur invraisemblable et
de multiples accessoires des
années 1850 à 1890. Mise
en résonance avec le portrait
- carte de visite en vogue au
même moment, les crinolines
évoquent cette période
d'émergence, forte et triomphante,
de la bourgeoisie.
Pour l'occasion, le musée
s'offre une collaboration exceptionnelle
avec le créateur
belge, Olivier Theyskens qui
a imaginé sa propre version
de la crinoline.
> 10.04.2016
Musée du Costume
et de la Dentelle
Rue de la Violette 12
1000 Bruxelles
www.museeducostumeetdeladentelle.be

PARIS
ANVERS
A VOIR
ROUBAIX
dklikkAGENDA#39
Juun. J. en collaboration avec Alex and Felix,
2012
Korea now !
Le design, la mode, le graphisme
et l'artisanat coréens
sont à l'honneur ! Le parcours
présenté au musée des Arts
décoratifs réunit plus de 700
pièces de 150 artistes, artisans,
designers, créateurs
de mode et graphistes, dans
la quasi-totalité des espaces
temporaires de l'institution.
Il invite le public à découvrir
l'éclectisme des styles,
des goûts et des créations
qui donnent tout son éclat
contemporain à ce formidable
patrimoine artistique encore
peu connu en Europe. Séoul,
cette mégapole qui intrigue
et fascine, est aujourd'hui
non seulement un terrain de
rencontre mais aussi un lieu
d'effervescence créative,
suivie de près par la scène
internationale.
19.09.15 > 03.01.16
Les Arts Décoratifs
Rue de Rivoli, 107
75001 Paris
www.lesartsdecoratifs.fr
Juun. J. en collaboration avec Alex and Felix,
2012
FOOTPRINT.
LA TRACE DES
CHAUSSURES
DANS LA MODE
Bon allez, on avoue, de paires
de chaussures par milliers,
notre dressing est plein à
craquer ! Car les chaussures,
nous les filles, on adore ça.
Alors on file au MoMu voir
l'exposition Footprint qui
va nous entraîner dans les
traces des chaussures dans
la mode avec, entre autres,
des créations contemporaines
quasi extraterrestres d'Iris Van
Herpen mais aussi des sabots
en bois sculpté du 19e s. Une
approche innovante et osée.
L'accent est mis sur les créateurs
de mode et de chaussures
qui, grâce à leur expertise,
ont laissé leur empreinte
sur les figures de la mode de
leur époque. À voir !
> 14.02.16
MOMU
Nationalestraat 28
2000 Antwerpen
www.momu.be
Rainer © Droits réservés
PARADE SAUVAGE.
ART &
CONTRE-CULTURE
AUTOUR DES
SIXTIES
L'exposition Parade sauvage,
en hommage à Rimbaud,
met en lumière la résistance
des artistes face au conformisme
bourgeois des sixties.
Le parcours décompose en
plusieurs lignes de fuite ce
mouvement contre-culturel
né à cette époque avec l'écologisme
ou les artistes considèrent
que l'art doit avant
tout épouser l'environnement,
l'anarchisme avec les détournements
d'images et mots
du système capitaliste sous
forme de collages, affiches,
tracts, le travestisme, le
ritualisme. Avec des oeuvres
notamment de Andy Warhol,
Giuseppe Penone…
du 17.10.15 > 24.01.16
BAM
Rue Neuve 8
7000 Mons
www.bam.mons.be

DT Project Gallery - Stephan Balleux SB 2015 darkroom013
Heliogravuresurpeinte 26x36cm
ART ON PAPER
Cette cinquième édition d'Art on Paper est marquée par un nouveau
souffle. Exit les chambres d'hôtel, cette année l'événement prend
ses quartiers au Bozar. Entièrement repensée, la manifestation
nous proposera cette année un deuxième changement notable, en
nous présentant la formule se développant de plus en plus dans les
foires d'art : le solo show
Le dessin jouit d’égards importants sur la scène artistique internationale,
que l’on songe aux expositions, biennales et revues critiques qui s’y
consacrent, aux institutions et individus qui lui dédient leurs collections, ou
encore aux galeries et foires spécialisées. Jadis relégué au rang d’auxiliaire
à la pratique artistique, il détient désormais sa place dans le monde de
l’art contemporain; le médium a su conquérir son autonomie. "Sur la scène contemporaine,
le dessin ne se cantonne pas dans la formule du "dessin sur papier". Il
n'est plus possible de le définir par une forme ou par le trait sur la feuille. Le dessin
s'est émancipé du papier. Il peut être en 3D, informatisé… il y a énormément de formules"
nous explique Pauline Hatzigeorgiou, la directrice artistique de l'événement.

Martine Aboucaya - Peter Downsbrough SHIFT 2014
Il est vrai que dans la tradition, IL DESIGNO,
le dessin à la renaissance, est à la fois le
projet et le processus. Le dessin soutient
la réflexion et la réflexion donne forme au
dessin. Cette formule-là prend aujourd'hui,
des formes totalement différentes. Puisant
sa spécificité dans l'expression graphique,
celle qui compose par le trait, le dessin ne
permet pas moins d'inscrire une multitude
de possibles, de décliner ses perspectives
et de laisser transparaître la singularité de
l'artiste, qu'il lui dévoue l'intégralité de son
oeuvre ou s'y prête occasionnellement.
Figuratif, abstrait, monumental, minimaliste,
tridimensionnel, chatoyant, discret,
performatif, narratif… ses potentialités
sans cesse renouvelées, tant dans ses
compositions que dans ses procédures,
attestent de la richesse et de la pertinence
du dessin contemporain. Les grands enjeux
s'y retrouvent : la question de l'espace,
du langage, de la couleur, de la narration
typique dans l'art contemporain
Des solo shows pour exposer
les singularités graphiques
Une vingtaine de solo shows ont été sélectionnés
auprès de galeries internationales.

Rossicontemporary
Marie Rosen
Pencil and watercolor
on coated canvas 2012
Yoko Uhoda
Charlotte Beaudry
Mlle Nineteen Eva
220 x 115 cm
Mixed media on paper
2014
Se distingue alors au sein de chaque
espace d'exposition le trait d'un artiste. Une
direction artistique nouvelle, épaulée par un
comité de sélection a assuré le maintient de
la ligne - vivace et exigeante - tracée pour
le salon. De plus les solo shows pemettent
aussi une proximité avec le spectateur, on
entre directement en contact avec l'oeuvre.
A ne pas manquer,
la "Drawings Night" le 11.09
Pour sa première édition en collaboration
avec Bozar, Art on Paper présentera le
vendredi 11 septembre une Drawings
night, de 19 hà 22 h. Trois artistes, Loïc
Desroeux, Laetitia Gendre et Rokko
Miyoshi, dont les pratiques témoignent des
affinités avec le dessin y réaliseront des
interventions en live.
Art on Paper / the Brussels drawing show
/ in collaboration with BOZAR
11.09 > 13.09.2015
Bozar, Ravensteinstraat 23
1000 Bruxelles
http://www.artonpaper.be

le meilleur pour
LA FAIM
Une bière, un plat
La Belgique, pays de la bière. On ne vous apprend rien.
à l'heure où fleurissent une foule de petites brasseries, notre
impressionnante variété de bières nous incite à les utiliser dans
la cuisine. Mais quelle bière servir avec quel plat ?
Gert De Coorde, consultant en bières et en vins nous éclaire.
Nos bières de qualité accompagnent
parfaitement un repas de fête ou un
plat du jour ordinaire. Comme dans
tous les couples cependant, tout est
question d'équilibre. Les saveurs de la
bière et du plat doivent s'harmoniser. Pour optimiser
les propriétés organoleptiques, il faut se
prêter à une dégustation de la bière. Ce n’est que
par la suite que l’on peut déterminer le plat qui lui
correspondrait le mieux. « D’après la théorie APC,
il faudrait créer une Passerelle entre la bière et le
plat en Associant des saveurs tout en recherchant
un Contraste » résume Gert De Coorde.

Tout l’art consiste à découvrir
la saveur dominante
de la bière : acide, amère,
douce ? Le salé et l’umami
peuvent être négligés, mais
ces goûts peuvent apporter
un bon complément dans
le plat. « De même, il est
possible d’identifier les
épices et les herbes dans
l’arôme ou le goût de la
bière et elles font souvent
des miracles lorsqu’elles
sont utilisées dans le plat.
Songez par exemple à la
coriandre dans les bières au
froment. Les blanches et les
plats orientaux sont souvent
de parfaits compléments.
Elles sont peu alcoolisées,
rafraîchissantes et peuvent
contrebalancer le côté relevé
de la cuisine orientale. »
Amer
La bière a souvent un goût
amer (du fait du houblon
et du malt grillé). Dans la
nature, le goût amer est
synonyme de danger. Tout
le monde n’apprécie pas
ce goût. L’amertume peut
toutefois être modérée par le
sel. « Si une bière est essentiellement
amère, n’ajoutez
pas d’ingrédients amers à
votre plat, mais plutôt du
salé, afin d’affaiblir la composante
amère voire de lui
conférer une saveur plus
douce » conseille Gert De
Coorde. D’ailleurs, ne commencez
jamais une fête en
proposant une bière amère.
Cela produit une lassitude
organoleptique et rendrait
toutes les bières qui suivent
encore plus amères.

Acide
L’acide se perçoit sur le côté de la langue.
Les acides trop prononcés ne sont pas très
agréables, mais ils ont le mérite d’activer
les glandes salivaires. « En combinant
des acides avec du gras ou du sucre, on
les affaiblit » explique Gert De Coorde.
Ce n’est pas pour rien que l’on sert traditionnellement
un quartier de citron avec
un poisson gras. « Heureusement, on a
renoncé à la manie d’ajouter du sirop de vinaigre
balsamique un peu partout, observet-il
avec un clin d’œil. Cela tue en grande
partie le côté acide du vinaigre. » Mais
lorsque vous utilisez l’acide avec habileté,
vous pouvez réaliser des mets divins. Un
filet de vinaigre de xérès dans un tartare de
betterave rouge accompagnera par exemple
magnifiquement un poisson gras comme le
saumon ou les jeunes harengs. Lors de ces
dernières années, après les bières douces,
les bières à caractère acide ont connu un
regain de popularité en Belgique.
Sucré
Les papilles gustatives situées à l’avant de
notre langue sont celles qui perçoivent les
saveurs douces. « Lors de la dégustation
d’une bière, c’est donc la première chose
que l’on goûte et qui nous plaît d’emblée,
tout simplement parce que tout le monde
apprécie le sucré. Les bières aux fruits
qui n’offrent qu’une saveur sucrée sont
peu intéressantes et souvent monotones.
Pour parvenir à un ensemble complexe
et équilibré, il faut une petite note acide »
conseille-t-il. Une petite touche acide sur
l’assiette est donc une bonne idée, par
exemple des pickles avec une savoureuse
pièce de porc pour créer le contraste avec
une bière brune douce.
Salé
Si vous ajoutez du sel à un plat, vous
constaterez que les saveurs sucrées sont
plus prononcées. « Saupoudrez par exemple
un peu de fleur de sel sur votre mousse au

chocolat » suggère Gert De Coorde. Les
fromages salés sont un délice pour accompagner
des bières (fruitées) ou des bières
vieillies en fûts de chêne, ce qui leur confère
souvent une note vanillée.
les différents Types de bières
D’une manière générale, on peut répartir
les bières en différentes catégories : les
bières de fermentation spontanée (lambic,
vieille gueuze, vieille kriek), les bières de
basse fermentation (les ‘lager’, les pils), les
bières de haute fermentation, les bières de
fermentation mixte (comme la Rodenbach),
les bières blanches, les bières ambrées,
les bières brunes, les bières fruitées, les
stouts… « Le principe d’application avec
toutes ces bières est toujours le même :
déguster et déterminer ce qui pour vous est
le goût principal, puis tenter de trouver le
juste équilibre avec le plat. »
Combinaisons suggérées :
Accent : une combinaison de semblables
peut renforcer l’expérience. Songez par
exemple aux associations suivantes : une
salade aux fruits rouges avec une kriek
(brassée avec des cerises), du gibier sauce
champignons des bois avec une bière brune
d’abbaye ou bien une Pêche Melba avec
une triple, forte et fruitée.
Contraste : la combinaison de saveurs opposées
peut créer de nouveaux goûts. Les
plats orientaux par exemple sont relevés avec
une bière fraîche et légère (pils) et une pièce
de veau aux légumes de printemps s’accompagne
bien d’une bière fruitée bien fraîche.
on essaye
Servez des bières légères avec des mets
légers, des bières fortes avec des plats
riches et puissants.
Les accords culinaires ne sont pas une
science exacte. Procéder par essais et
erreurs est le meilleur moyen de parvenir
au meilleur résultat. Bref, en trois mots :
goûter, goûter, goûter. Ne parlez plus jamais
de « bières adaptées », car on ne peut pas
adapter une bière. Les plats, en revanche,
oui. Il est donc plus juste de parler d’un
« plat adapté ». Et n'oubliez pas… à
consommer avec modération bien sûr !
Gert De Coorde
www.detafelvan2.be
Passerelle : on peut aussi choisir de combiner
des saveurs similaires, qui se complètent,
comme des brownies au chocolat
avec une kriek ou la saveur du poulet, du
thon ou des légumes grillés qui se combine
à merveille avec une triple.

dKLI K
K
vous retrouve en
octobre,
pour un numéro
très déco !
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