08.05.2017 Views

EL MUNTATGE AUDIOVISUAL

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

<strong>EL</strong> <strong>MUNTATGE</strong><br />

<strong>AUDIOVISUAL</strong><br />

M I R A R A T R A V É S D E<br />

L A C À M E R A<br />

E L R E L A T<br />

A U D I O V I S U A L<br />

E L S M O V I M E N T S D E<br />

C À M E R A<br />

E L M U N T A T G E<br />

L A B A N D A S O N O R A<br />

IRINA PERARNAU MEYER<br />

CULTURA <strong>AUDIOVISUAL</strong>


MIRAR A TRAVÉS DE LA CÀMERA<br />

Les imatges cinematogràfiques, televisives<br />

i videogràfiques creec un efecte d'aparent<br />

semblança amb la realitat. Els mitjans audiovisuals<br />

són unicament una articulació artificiosa d'imatges<br />

i sons, anomenat el llenguatge audiovisual.<br />

És tan fort el poder de suggestió de la imatge en moviment , que<br />

l'espectador creu veure, amb molta freqüència, una còpia objectiva<br />

de la realitat.<br />

Añadir subtítulo<br />

El primer element que hem de tenir en compte és que la càmera<br />

actua com un ull que es desplaça i es situa respecte als espais, els<br />

objectes, les persones i les accions.<br />

Segons la posició de la càmera respecte al<br />

referent, la seva distància, el temps durant<br />

el qual enregistraquelcom, l'enquadrament<br />

escollit, faran que el referent prengu un o<br />

altre sentit.


<strong>EL</strong> R<strong>EL</strong>AT <strong>AUDIOVISUAL</strong><br />

El pla (unitat bàsica de la narrativa), construeix, per agrupació,<br />

escenes, i aquestes configuren seqüències que, convenientment<br />

entrellaçades, conformen el relat final.<br />

Anomenem planificació a la previsió de plans que s'enregistreni<br />

pla a cada una de les imatges que formaran part d'una seqüència<br />

d'imatges en moviment.<br />

El pla d'enquadrament respon a les necessitats comunicatives i<br />

expressives.<br />

La seqüència és una unitat del relat audiovisual on es planteja,<br />

desenvolupa i conclou una situació dramàtica. Una seqüència es<br />

pot desenvolupar en un únic escenari i incloure un o més<br />

escenes.<br />

L'escena és una part del discurs visual que es desenvolupa en un<br />

sol escenari i que per si mateixa no té un sentit dramàtic complet.


La presa, també enomenada pla d'enregistrament, és<br />

l'enregistrament seguit d'imatges d'una escena o situació concreta.<br />

<strong>EL</strong>S MOVIMENTS DE LA<br />

CÀMERA<br />

Panoràmica: És la rotació de la càmera sobre el seu propi eix<br />

(horitzontal, vertical o diagonal). Les panoràmiques se solen fer<br />

recolzada la càmera sobre el cap del trípode però en ocasions es<br />

veuen algunes fetes a mà, molt més inestables.<br />

Aquests moviments sempre han de partir d'un enquadrament fix i<br />

acabar en un altre enquadrament fix. Serà més fluid si és d'esquerra a<br />

dreta i no al revés.<br />

Diferents tipus de panoràmiques:<br />

a) Vista general horitzontal: És la rotació de la càmera d'esquerra a<br />

dreta i viceversa.<br />

b) Vista general vertical: De dalt a baix o de baix a dalt. Se li crida<br />

també Tilt.<br />

c) Panoràmica obliqua: Moviment en diagonal de la càmera, tant en<br />

un sentit com en un altre. El capçal del trípode no ha d'estar anivellat.<br />

d) Panoràmica circular: 360º de gir.<br />

i) Escombrat: És una Panoràmica tan ràpida que no tenim temps a<br />

veure amb nitidesa les imatges que es recullen.


Travelling: Moviment la càmera en un espai tridimensional. Consisteix en<br />

el desplaçament de la càmera, horitzontal o vertical (o combinació de<br />

tots dos), respecte a l'eix del trípode que la suporta. S'usa sobretot per a<br />

situacions en què es necessita un acostament o allunyament al motiu. La<br />

càmera es desplaça en relació a l'escenari; es realitzen col·locant la<br />

càmera en uns rails per facilitar el seu moviment.<br />

Aquests moviments poden ser d'avanç, de retrocés o d'acompanyament.<br />

Els travellings fan més dinàmiques les preses perquè varien la<br />

perspectiva amb el moviment de la càmera. Alguns diuen que és el<br />

moviment més bonic. Jean-Luc Godard afirmava que eren "una qüestió<br />

de moral". Hi ha travellings de:<br />

a) Acompanyament: Per realitzar un acompanyament d'un personatge.<br />

No variarà l'enquadrament.<br />

b) Aproximació: Per acostar-nos a un personatge sense desenfocar el<br />

fons.<br />

c) Allunyament: Per allunyar-nos d'un personatge sense desenfocar el<br />

fons.<br />

d) Circular: Descriu 360º al voltant del motiu.<br />

i) Horitzontal: La càmera descriu un moviment horitzontal respecte a<br />

l'objecte.<br />

f) Vertical: La càmera descriu un moviment vertical respecte a l'objecte.<br />

g) Oblic: La càmera descriu un moviment oblic respecte a l'objecte.<br />

h) Travelling Zoom: S'allunya el fons, no el personatge. Es fa un<br />

travelling contrarestat amb un zoom. Depèn de la profunditat del camp, el<br />

fons estarà més o menys enfocat.


Zoom: També anomenat Travelling<br />

òptic. El Zoom sempre ha d'utilitzar-se<br />

com una eina per l'enquadrament previ a<br />

la gravació. Ens hauria de permetre<br />

enquadrar i re enquadrar. El punt de<br />

vista o perspectiva de la càmera no<br />

canvia, únicament ho fan les dimensions<br />

de l'escena a l'interior del quadre gràcies<br />

als objectius de focal variable.<br />

a) Zoom in: Disminueix la profunditat de<br />

camp, desenfoca el fons i sobre el fons<br />

al primer terme (al subjecte, al motiu ...<br />

barreja la persona amb el fons).<br />

b) Zoom out: Amplia la profunditat de<br />

camp, no desenfoca el fons i allunya el<br />

fons del primer terme (al subjecte, al<br />

motiu ... no barreja la persona amb el<br />

fons).n poco de texto<br />

Añadir subtítulo


4) El steadycam és un moviment lliure de la càmera. S'aconsegueix<br />

amb un sistema de suspensió i absorció del moviment que permet a<br />

l'operador realitzar preses de seguiment en situacions impossibles per<br />

a un travelling; per exemple, pujant una escala o a través dels arbres<br />

d'un bosc.<br />

6) La simple i comú càmera en mà com un moviment inicialment<br />

associat al punt de vista subjectiu en transmetre a la imatge i, per tant,<br />

l'espectador les vibracions de l'operador a la càmera.<br />

7) La Grua fa referència a un moviment ampli ascendent o descendent<br />

per situar la càmera a grans altures com per exemple en la dramàtica<br />

seqüència dels ferits postrats a l'estació de tren del film El que el vent<br />

es va portar (1939); i la ploma: com a moviment curt ascendent o<br />

descendent per equilibrar el quadre en variar l'altura dels elements.<br />

Tots dos moviments són considerats per molts com travellings verticals.


<strong>EL</strong> <strong>MUNTATGE</strong><br />

El procés de relacionar i combinar els fragments és el muntatge.<br />

Muntar implica una seqüènci, crear relacions entre les diferents<br />

imatges, donar forma narrativa a la seqüència, donar-li un sentit.<br />

El muntatge es realitza en diferents fases:<br />

- Seleccionar les preses més adients per a cada seqüència<br />

-Decidir la seva longitud, cosa que implicarà el ritme i durada de<br />

cada pla.<br />

-Ordenar les preses i enganxar-les<br />

-Combinar les imatges amb la banda sonora


TIPUS DE MUNTAGE<br />

El muntatge no és res més que la combinació d'imatges i sons que<br />

representen o ens mostren un determinat lloc o cosa i que<br />

apareixeran un temps determinat en pantalla<br />

<strong>MUNTATGE</strong> CONTINU: es fa una reconstrucció en temps real<br />

d'una acció a parrtir de diferents plan.<br />

<strong>MUNTATGE</strong> DISCUNTINUU: El temps real és reduït mitjançant<br />

el·lipsis.<br />

<strong>MUNTATGE</strong> EN PARAL.L<strong>EL</strong>: Dues o més escenes, que passen en<br />

moments i llocs diferents, es mostren a l'espectador per crear un<br />

estat s'ànim.<br />

<strong>MUNTATGE</strong> ALTERN: Es produeixen en el mateix moments però<br />

en diferents llocs.<br />

<strong>MUNTATGE</strong> D'ANTICIPACIÓ: Sobre un pla s'encavalquen diàlegs,<br />

música o sons del següent pla.<br />

<strong>MUNTATGE</strong> RITMIC: Pot manipular el ritme i jugar amb<br />

l'acceleració o l'alentiment d'un esdeveniment depenentment.<br />

<strong>MUNTATGE</strong> DE SÍNTESI: Es fa una compressió del pas del temps<br />

<strong>MUNTATGE</strong> IDEOLÒGIC o INT<strong>EL</strong>·LECTUAL: No hi ha cap relació<br />

de continuïtat física, temporal o espacial.


ERRORS QUE CAL EVITAR<br />

FALTA DE CONTINUÏTAT O RACCORD<br />

La interrelació d'uns plans amb uns altres partint de determinats<br />

conceptes que permeten donar la sensació de continuïtat.<br />

SALT D'EIX (crossing the line)<br />

Consisteix en la inversió sobtada iinjustificada de l'angle de<br />

visionat que té l'espectador de la pel·licula.<br />

La regla de 180ª o regla de l'eix ha de ser respectada per no<br />

confondre l'espectador.


TRANSICIONS<br />

Entre pla i pla es produeixen<br />

talls. Les transicions que<br />

s'utulitzen per a uniro separar<br />

seqüències s'anomenen foses.<br />

La fosa encadenada consisteix<br />

en fer desaparèixer un pla<br />

mentre va apareixent el següent.


LA BANDA SONORA


La banda de so o banda sonoraestà formada per diiferents<br />

elements acústics: les veus (diàlegs o veus en off., efectes (sorolls<br />

de tota mena: una aixeta que s'obre, un timbre....) el so d'ambient i<br />

la música. Tots aquests elements s'enregistren en diferents pistes,<br />

tantes com siguin necessàries segons la complexitat del que serà<br />

la banda sonora.<br />

Després del enregistrament, es barreja amb la imatge.<br />

També es realitza el procés de doblatge de totes les veus dels<br />

actors. En una pel·licula podem sentir perfectament la conversa<br />

entre els actors encara que estiguin en un carrer amb de trànsit.


UTILITATS D<strong>EL</strong> SO<br />

A través dels sorolls es pot<br />

donar un sentit suplementari<br />

a una situació o definir l'estat<br />

en el qual es troben els<br />

personatges. El so, per ell<br />

sol pot tenir significats molt<br />

imprecisos i pot explicar<br />

coses dispars en contextos<br />

dramàtics diferents.<br />

A vegades hi ha<br />

procediments que ja<br />

s'utilizen en altres àmbits<br />

musicals i que, per tant, són<br />

coneguts en un context<br />

cultural determinat i se'ls ha<br />

identificat amb uns significats<br />

concrets.


<strong>EL</strong> SO I LA PERCEPCIÓ D<strong>EL</strong> TEMPS<br />

Sobretot la música, però també d'altres<br />

efectes sonors, actuen sobre el temps<br />

de les imatges o, més en dit, sobre el<br />

temps de la percepció d'aquestes<br />

imatges, per un efecte de valor afegit.<br />

<strong>EL</strong> SO QUE CREA L'ESPAI<br />

L'enquardrament fa sempre visible en<br />

espai, però parcialmenr. El fora de<br />

camp és sempre molt important.<br />

L'espectador el construeic a partir de les<br />

pistes que cada pla ens ha anat donant.<br />

Michel Chion (compositor<br />

de música experimental<br />

LA PUNTUACIÓ<br />

La banda sonora ajuda a puntuar, a modular el<br />

sentit i ritme de la narració que se'ns està<br />

explicant. Accentua determinats gestos.<br />

ANTICIPACIÓ<br />

La música també ajuda a anticipar allò que<br />

vindrà, a crear espectativa, esperança...<br />

Ridley Scott, 1979<br />

<strong>EL</strong> SILENCI<br />

Aquest pot ajudar a eforçar els elements citats<br />

anteriorment. El silenci sol, el molts casos,<br />

accentua sorolls futurs.


L'ÚS D<strong>EL</strong>S TEMES MUSICALS<br />

Normalment, aquests temes es<br />

vinculen amb nuclis narratius<br />

importants de la pel·lícula, des de<br />

personatges, ambients o llocs, fins<br />

a sentiments...<br />

Amb aquest mecanisme segueix el<br />

leit-motiv de Wagnes com per<br />

exemple la pel·lícula de<br />

Casablanca es repeteix (As time<br />

goes by)<br />

LA MÚSICA I L'EMOTIVITAT DE<br />

LES IMATGES<br />

La música pot incidir sobre les<br />

sensacions emotives<br />

experimentables per<br />

l'espectador, pot exagerar,<br />

potenciar fins i tot variar<br />

l'emotivitat de les imatges.

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!