EL MUNTATGE AUDIOVISUAL
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
<strong>EL</strong> <strong>MUNTATGE</strong><br />
<strong>AUDIOVISUAL</strong><br />
M I R A R A T R A V É S D E<br />
L A C À M E R A<br />
E L R E L A T<br />
A U D I O V I S U A L<br />
E L S M O V I M E N T S D E<br />
C À M E R A<br />
E L M U N T A T G E<br />
L A B A N D A S O N O R A<br />
IRINA PERARNAU MEYER<br />
CULTURA <strong>AUDIOVISUAL</strong>
MIRAR A TRAVÉS DE LA CÀMERA<br />
Les imatges cinematogràfiques, televisives<br />
i videogràfiques creec un efecte d'aparent<br />
semblança amb la realitat. Els mitjans audiovisuals<br />
són unicament una articulació artificiosa d'imatges<br />
i sons, anomenat el llenguatge audiovisual.<br />
És tan fort el poder de suggestió de la imatge en moviment , que<br />
l'espectador creu veure, amb molta freqüència, una còpia objectiva<br />
de la realitat.<br />
Añadir subtítulo<br />
El primer element que hem de tenir en compte és que la càmera<br />
actua com un ull que es desplaça i es situa respecte als espais, els<br />
objectes, les persones i les accions.<br />
Segons la posició de la càmera respecte al<br />
referent, la seva distància, el temps durant<br />
el qual enregistraquelcom, l'enquadrament<br />
escollit, faran que el referent prengu un o<br />
altre sentit.
<strong>EL</strong> R<strong>EL</strong>AT <strong>AUDIOVISUAL</strong><br />
El pla (unitat bàsica de la narrativa), construeix, per agrupació,<br />
escenes, i aquestes configuren seqüències que, convenientment<br />
entrellaçades, conformen el relat final.<br />
Anomenem planificació a la previsió de plans que s'enregistreni<br />
pla a cada una de les imatges que formaran part d'una seqüència<br />
d'imatges en moviment.<br />
El pla d'enquadrament respon a les necessitats comunicatives i<br />
expressives.<br />
La seqüència és una unitat del relat audiovisual on es planteja,<br />
desenvolupa i conclou una situació dramàtica. Una seqüència es<br />
pot desenvolupar en un únic escenari i incloure un o més<br />
escenes.<br />
L'escena és una part del discurs visual que es desenvolupa en un<br />
sol escenari i que per si mateixa no té un sentit dramàtic complet.
La presa, també enomenada pla d'enregistrament, és<br />
l'enregistrament seguit d'imatges d'una escena o situació concreta.<br />
<strong>EL</strong>S MOVIMENTS DE LA<br />
CÀMERA<br />
Panoràmica: És la rotació de la càmera sobre el seu propi eix<br />
(horitzontal, vertical o diagonal). Les panoràmiques se solen fer<br />
recolzada la càmera sobre el cap del trípode però en ocasions es<br />
veuen algunes fetes a mà, molt més inestables.<br />
Aquests moviments sempre han de partir d'un enquadrament fix i<br />
acabar en un altre enquadrament fix. Serà més fluid si és d'esquerra a<br />
dreta i no al revés.<br />
Diferents tipus de panoràmiques:<br />
a) Vista general horitzontal: És la rotació de la càmera d'esquerra a<br />
dreta i viceversa.<br />
b) Vista general vertical: De dalt a baix o de baix a dalt. Se li crida<br />
també Tilt.<br />
c) Panoràmica obliqua: Moviment en diagonal de la càmera, tant en<br />
un sentit com en un altre. El capçal del trípode no ha d'estar anivellat.<br />
d) Panoràmica circular: 360º de gir.<br />
i) Escombrat: És una Panoràmica tan ràpida que no tenim temps a<br />
veure amb nitidesa les imatges que es recullen.
Travelling: Moviment la càmera en un espai tridimensional. Consisteix en<br />
el desplaçament de la càmera, horitzontal o vertical (o combinació de<br />
tots dos), respecte a l'eix del trípode que la suporta. S'usa sobretot per a<br />
situacions en què es necessita un acostament o allunyament al motiu. La<br />
càmera es desplaça en relació a l'escenari; es realitzen col·locant la<br />
càmera en uns rails per facilitar el seu moviment.<br />
Aquests moviments poden ser d'avanç, de retrocés o d'acompanyament.<br />
Els travellings fan més dinàmiques les preses perquè varien la<br />
perspectiva amb el moviment de la càmera. Alguns diuen que és el<br />
moviment més bonic. Jean-Luc Godard afirmava que eren "una qüestió<br />
de moral". Hi ha travellings de:<br />
a) Acompanyament: Per realitzar un acompanyament d'un personatge.<br />
No variarà l'enquadrament.<br />
b) Aproximació: Per acostar-nos a un personatge sense desenfocar el<br />
fons.<br />
c) Allunyament: Per allunyar-nos d'un personatge sense desenfocar el<br />
fons.<br />
d) Circular: Descriu 360º al voltant del motiu.<br />
i) Horitzontal: La càmera descriu un moviment horitzontal respecte a<br />
l'objecte.<br />
f) Vertical: La càmera descriu un moviment vertical respecte a l'objecte.<br />
g) Oblic: La càmera descriu un moviment oblic respecte a l'objecte.<br />
h) Travelling Zoom: S'allunya el fons, no el personatge. Es fa un<br />
travelling contrarestat amb un zoom. Depèn de la profunditat del camp, el<br />
fons estarà més o menys enfocat.
Zoom: També anomenat Travelling<br />
òptic. El Zoom sempre ha d'utilitzar-se<br />
com una eina per l'enquadrament previ a<br />
la gravació. Ens hauria de permetre<br />
enquadrar i re enquadrar. El punt de<br />
vista o perspectiva de la càmera no<br />
canvia, únicament ho fan les dimensions<br />
de l'escena a l'interior del quadre gràcies<br />
als objectius de focal variable.<br />
a) Zoom in: Disminueix la profunditat de<br />
camp, desenfoca el fons i sobre el fons<br />
al primer terme (al subjecte, al motiu ...<br />
barreja la persona amb el fons).<br />
b) Zoom out: Amplia la profunditat de<br />
camp, no desenfoca el fons i allunya el<br />
fons del primer terme (al subjecte, al<br />
motiu ... no barreja la persona amb el<br />
fons).n poco de texto<br />
Añadir subtítulo
4) El steadycam és un moviment lliure de la càmera. S'aconsegueix<br />
amb un sistema de suspensió i absorció del moviment que permet a<br />
l'operador realitzar preses de seguiment en situacions impossibles per<br />
a un travelling; per exemple, pujant una escala o a través dels arbres<br />
d'un bosc.<br />
6) La simple i comú càmera en mà com un moviment inicialment<br />
associat al punt de vista subjectiu en transmetre a la imatge i, per tant,<br />
l'espectador les vibracions de l'operador a la càmera.<br />
7) La Grua fa referència a un moviment ampli ascendent o descendent<br />
per situar la càmera a grans altures com per exemple en la dramàtica<br />
seqüència dels ferits postrats a l'estació de tren del film El que el vent<br />
es va portar (1939); i la ploma: com a moviment curt ascendent o<br />
descendent per equilibrar el quadre en variar l'altura dels elements.<br />
Tots dos moviments són considerats per molts com travellings verticals.
<strong>EL</strong> <strong>MUNTATGE</strong><br />
El procés de relacionar i combinar els fragments és el muntatge.<br />
Muntar implica una seqüènci, crear relacions entre les diferents<br />
imatges, donar forma narrativa a la seqüència, donar-li un sentit.<br />
El muntatge es realitza en diferents fases:<br />
- Seleccionar les preses més adients per a cada seqüència<br />
-Decidir la seva longitud, cosa que implicarà el ritme i durada de<br />
cada pla.<br />
-Ordenar les preses i enganxar-les<br />
-Combinar les imatges amb la banda sonora
TIPUS DE MUNTAGE<br />
El muntatge no és res més que la combinació d'imatges i sons que<br />
representen o ens mostren un determinat lloc o cosa i que<br />
apareixeran un temps determinat en pantalla<br />
<strong>MUNTATGE</strong> CONTINU: es fa una reconstrucció en temps real<br />
d'una acció a parrtir de diferents plan.<br />
<strong>MUNTATGE</strong> DISCUNTINUU: El temps real és reduït mitjançant<br />
el·lipsis.<br />
<strong>MUNTATGE</strong> EN PARAL.L<strong>EL</strong>: Dues o més escenes, que passen en<br />
moments i llocs diferents, es mostren a l'espectador per crear un<br />
estat s'ànim.<br />
<strong>MUNTATGE</strong> ALTERN: Es produeixen en el mateix moments però<br />
en diferents llocs.<br />
<strong>MUNTATGE</strong> D'ANTICIPACIÓ: Sobre un pla s'encavalquen diàlegs,<br />
música o sons del següent pla.<br />
<strong>MUNTATGE</strong> RITMIC: Pot manipular el ritme i jugar amb<br />
l'acceleració o l'alentiment d'un esdeveniment depenentment.<br />
<strong>MUNTATGE</strong> DE SÍNTESI: Es fa una compressió del pas del temps<br />
<strong>MUNTATGE</strong> IDEOLÒGIC o INT<strong>EL</strong>·LECTUAL: No hi ha cap relació<br />
de continuïtat física, temporal o espacial.
ERRORS QUE CAL EVITAR<br />
FALTA DE CONTINUÏTAT O RACCORD<br />
La interrelació d'uns plans amb uns altres partint de determinats<br />
conceptes que permeten donar la sensació de continuïtat.<br />
SALT D'EIX (crossing the line)<br />
Consisteix en la inversió sobtada iinjustificada de l'angle de<br />
visionat que té l'espectador de la pel·licula.<br />
La regla de 180ª o regla de l'eix ha de ser respectada per no<br />
confondre l'espectador.
TRANSICIONS<br />
Entre pla i pla es produeixen<br />
talls. Les transicions que<br />
s'utulitzen per a uniro separar<br />
seqüències s'anomenen foses.<br />
La fosa encadenada consisteix<br />
en fer desaparèixer un pla<br />
mentre va apareixent el següent.
LA BANDA SONORA
La banda de so o banda sonoraestà formada per diiferents<br />
elements acústics: les veus (diàlegs o veus en off., efectes (sorolls<br />
de tota mena: una aixeta que s'obre, un timbre....) el so d'ambient i<br />
la música. Tots aquests elements s'enregistren en diferents pistes,<br />
tantes com siguin necessàries segons la complexitat del que serà<br />
la banda sonora.<br />
Després del enregistrament, es barreja amb la imatge.<br />
També es realitza el procés de doblatge de totes les veus dels<br />
actors. En una pel·licula podem sentir perfectament la conversa<br />
entre els actors encara que estiguin en un carrer amb de trànsit.
UTILITATS D<strong>EL</strong> SO<br />
A través dels sorolls es pot<br />
donar un sentit suplementari<br />
a una situació o definir l'estat<br />
en el qual es troben els<br />
personatges. El so, per ell<br />
sol pot tenir significats molt<br />
imprecisos i pot explicar<br />
coses dispars en contextos<br />
dramàtics diferents.<br />
A vegades hi ha<br />
procediments que ja<br />
s'utilizen en altres àmbits<br />
musicals i que, per tant, són<br />
coneguts en un context<br />
cultural determinat i se'ls ha<br />
identificat amb uns significats<br />
concrets.
<strong>EL</strong> SO I LA PERCEPCIÓ D<strong>EL</strong> TEMPS<br />
Sobretot la música, però també d'altres<br />
efectes sonors, actuen sobre el temps<br />
de les imatges o, més en dit, sobre el<br />
temps de la percepció d'aquestes<br />
imatges, per un efecte de valor afegit.<br />
<strong>EL</strong> SO QUE CREA L'ESPAI<br />
L'enquardrament fa sempre visible en<br />
espai, però parcialmenr. El fora de<br />
camp és sempre molt important.<br />
L'espectador el construeic a partir de les<br />
pistes que cada pla ens ha anat donant.<br />
Michel Chion (compositor<br />
de música experimental<br />
LA PUNTUACIÓ<br />
La banda sonora ajuda a puntuar, a modular el<br />
sentit i ritme de la narració que se'ns està<br />
explicant. Accentua determinats gestos.<br />
ANTICIPACIÓ<br />
La música també ajuda a anticipar allò que<br />
vindrà, a crear espectativa, esperança...<br />
Ridley Scott, 1979<br />
<strong>EL</strong> SILENCI<br />
Aquest pot ajudar a eforçar els elements citats<br />
anteriorment. El silenci sol, el molts casos,<br />
accentua sorolls futurs.
L'ÚS D<strong>EL</strong>S TEMES MUSICALS<br />
Normalment, aquests temes es<br />
vinculen amb nuclis narratius<br />
importants de la pel·lícula, des de<br />
personatges, ambients o llocs, fins<br />
a sentiments...<br />
Amb aquest mecanisme segueix el<br />
leit-motiv de Wagnes com per<br />
exemple la pel·lícula de<br />
Casablanca es repeteix (As time<br />
goes by)<br />
LA MÚSICA I L'EMOTIVITAT DE<br />
LES IMATGES<br />
La música pot incidir sobre les<br />
sensacions emotives<br />
experimentables per<br />
l'espectador, pot exagerar,<br />
potenciar fins i tot variar<br />
l'emotivitat de les imatges.