MARZO 2013

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Sezione a cura di Laura Orlandi
Con marzo iniziano le belle giornate (si spera)
e la voglia di uscire aumenta. Ecco per voi
qualche consiglio artistico sulle mostre organizzate
in città e fuori provincia.
Le sale NicOLiNi di Varese, a Biumo inferiore,
si animano con i paesaggi locali di Giovanni
Massimo Ferrari. Montagne, laghi, cascine
il pittore racconta la nostra campagna con
un occhio verista e poetico. Colori squillanti
ad olio animano le tele che trasmettono un
sentimento d'altri tempi. Così scrive il Ginetto
(Luigi Piatti) curatore della mostra: “La
pittura di Giovanni Massimo Ferrari è legata
alla natura, cioè al paesaggio per lo più della
nostra terra, ed essendo l'artista un Luinese,
ha assimilato l'amore per l'ambiente nel quale
si è trovato immerso fin dalla nascita. E' un
amore che nell'adolescenza, quando l'istinto
naturale primordiale si concretizza, diventa
espressione pittorica. A Luino il lago, la passeggiata
lungo la riva, i battelli, le montagne
che nel lago si specchiano: sono tutte situazioni
che coinvolgono chiunque, specialmente
un giovane”.
Il varesotto... Paesaggi
Mostra personale di Giovanni Massimo Ferrari
fino al 10 marzo
sale nicolini, via Nicolini 2 , Varese
Spostandosi da valle al colle di Biumo si raggiunge
ViLLa PaNza, un posto che merita
sempre una visita per la sua ricca collezione
d'arte contemporanea che conserva opere
di famosi artisti americani e non. Fino al 10
marzo è in corso la mostra “Esplorazioni/1.
Lawrence Weiner, opere 1969-73 dalla Collezione
Panza” che presenta il lavoro di uno dei
vivamag #10
arte
pionieri dell'arte concettuale. L'attenzione si
sposta sulla parola e sul linguaggio e vengono
messe da parte le immagini e le riproduzioni
del reale. Lawrence Weiner si sofferma
sulla forza della parola, intesa come un'entità
autonoma, che suggerisce significato e memoria.
Il pensiero e il concetto precedono la
realtà e Weiner propone di meditare su ciò
che la parola può esprimere e che, una volta
slegata da qualsiasi discorso e iscritta su un
muro o su una diversa superficie, acquisisce
un nuovo senso e una totale libertà.Da oltre
quarant'anni scompone e disgrega le usuali
pratiche artistiche con multiformi concept
nell'utilizzo dei linguaggi e dei pensieri. L'artista
si pone come uno scultore che lavora con
il linguaggio e le parole, la sua creatività è finalizzata
a plasmare materiali scultorei così
da tradurre l'esperienza poetica nei testi che
sono spesso volutamente ambigui e aperti
all'interpretazione soggettiva.
Only Words
orari: Da martedì a domenica 10-18.
villa e collezione panza Piazza Litta 1, Varese
Usciamo di poco dal confine nazionale per
andare a Lugano, al Museo d'arte che propone
una bella mostra su due mostri sacri del
'900.
Paul Klee e Fausto Melotti sono i protagonisti
della primavera luganese.Klee (1879–1940)
e Melotti (1901–1986) hanno creato opere
con caratteristiche uniche nel panorama
artistico del secolo scorso. Oltre che dagli
straordinari colori, le opere di Paul Klee sono
contraddistinte da un segno grafico flessuoso
o saettante che trova un corrispettivo plastico
nelle sculture di Fausto Melotti. Come le
composizioni di Klee sono governate da ritmi
e geometrie sempre diverse e danno vita a
personaggi esili e acrobatici, così i fili metallici
che Melotti salda e intreccia in strutture
aeree ubbidiscono a cadenze musicali, assecondano
e contraddicono proporzioni matematiche,
delineano essenziali figure d’uomini
e d’animali. La mostra ripercorre l’iter
creativo dei due artisti a partire dagli esordi
e ne segue l’evoluzione ponendo in dialogo
sessanta disegni e dipinti di Klee con ottanta
sculture di Melotti. L’allestimento permette
di cogliere in uno sguardo i punti di contatto
fra i due artisti e sottolinea l’importanza che
hanno avuto nelle loro creazioni le passioni
che essi condivisero in campi diversi da quelli
dell’arte visiva, come la musica, in cui entrambi
si cimentarono, Klee come violinista,
Melotti come pianista, e la letteratura.
Coppia d'assi
Fino al 10 giugno
museo arte lugano Via Riva Caccia 5
www.mda.lugano.ch
Da Lugano a Milano per visitare un'esposizione
davvero particolare. Si tratta di scultura
contemporanea, di merce e di mercificazione
dell'arte. Una mostra che si fa portavoce
gli appuntamenti di marzo
di critiche intelligenti e schiette rivolte alla
nostra epoca. Triennale Design Museum presenta
una selezione di sculture in ceramica
di Massimo Giacon, edite da Superego editions:
una “famiglia” di colorati, mostruosi e
grotteschi personaggi scaturiti dalla fantasia
dell’eclettico e poliedrico fumettista, illustratore,
designer, artista e musicista di origini
padovane. Il progetto nasce da una mostra
realizzata alla fine del 2006. Inizialmente
i personaggi non erano pensati per essere
delle ceramiche, ma semplici immagini bidimensionali
che, partendo da schizzi e progetti,
diventavano tridimensionali virtualmente,
mediante un programma di modellazione
3D.Giacon vuole rappresentare un mondo di
personaggi malati, dei Toys che, a differenza
di quelli che popolano l’universo di Toy Story,
vivono un’esistenza infelice, deturpati da
malattie, mutilati, umiliati da un mondo che
non sa più cosa farsene, corrotti dal Pop, visto
come un’entità triturante e senza coscienza,
ben distante dalla pop art di Warhol.Afferma
Silvana Annicchiarico, direttore del Triennale
Design Museum: “ Confrontandosi con il medium
tradizionale della ceramica, Massimo
Giacon trasferisce elementi visivi tipici dei
suoi fumetti e delle sue illustrazioni dalla
bidimensionalità alla tridimensionalità. Ne
risultano opere all’apparenza gioiose e ironiche,
ma in realtà profondamente meditative
e tragiche. Una amara riflessione sulla perdita
di innocenza di una società ormai inesorabilmente
corrotta e malata”.
In Arte Veritas fino al 1 aprile
orari: da martedì a domenica dalle 10:30-
20:30; giovedì dalle 10:30 -23:00; chiuso
lunedì.
triennale | Viale Alemagna 6 - Milano
vivamag #10 27