il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione - PortaleRagazzi.it

MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI
SOPRINTENDENZA PER I BENI ARCHEOLOGICI DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
IL REPERTO ARCHEOLOGICO,
DALLO SCAVO ALL'ESPOSIZIONE
Percorso di approfondimento didattico
Sezione Didattica della Soprintendenza per i Beni Archeologici della Toscana - Via della Pergola, 65 - Firenze -
Tel / Fax: 055/2480474
www.comune.firenze.it/soggetti/sat/didattica

2
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 3
Indice
IL REPERTO ARCHEOLOGICO, DALLO SCAVO ALL'ESPOSIZIONE
Introduzione……………………………………………………………………………………………4
Individuazione del reperto archeologico……………………..………………………………………4
Scavo.…………………………………………………………………………………………………7
Restauro……………………………………………………………………………..........…………15
Inventariamento………………………………………………….………………..…………………17
Documentazione......………………………………………………………………………………....17
Catalogazione.....…………………………………………………..…………………………………18
Studio………………………………………………………………………………………………....18
Pubblicazione………………………………………………………………………………………..18
Esposizione…………………………………………………………………………………………..18
Legislatura……………………………………………………………………………………………19
GLOSSARIO……..………………......…………………………………..……………………………22
BIBLIOGRAFIA………………….…………………………………………………………………………24
DIDASCALIE DELLE DIAPOSITIVE………………………………………………………………25
In copertina:
Fotografia aerea del villaggio trincerato di Lucera (FG). Età neolitica (da Atlante archeologico delle
sedi umane in Italia, II, Firenze 1970, tav. I, 1). Nella fotografia sono visibili le linee curve scure che
indicano la presenza sotterranea di un doppio fossato circolare, che racchiude strutture subcircolari
(fondi di capanna?). Le linee bianche indicano la viabilità e le canalizzazioni attuali.

4
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
IL REPERTO ARCHEOLOGICO, DALLO SCAVO ALL'ESPOSIZIONE
Introduzione
Per conoscere e comprendere la strada compiuta dagli oggetti che si trovano esposti nelle sale di
un museo, è necessario ripercorrere puntualmente le varie fasi di intervento cui un reperto archeologico
è sottoposto, dal primo momento della sua individuazione, fino all’esposizione al pubblico. Più
precisamente, l’iter di solito compiuto è il seguente: individuazione del reperto, scavo, restauro,
inventariamento, documentazione, catalogazione, studio, pubblicazione ed esposizione.
È bene tuttavia precisare che l’archeologia non consiste semplicemente nella ricerca e nella
raccolta di oggetti più o meno belli o preziosi da esporre nelle sale museali. Essa si può definire invece
una scienza storica che, attraverso le residue testimonianze della vita materiale, permette la ricostruzione
delle vicende di un determinato periodo. Basandosi sullo studio dei documenti materiali rinvenuti
si possono scoprire, infatti, una serie di dati su ciò che concerne la vita, l’economia, la produzione di
un determinato popolo o di un determinato territorio.
Questo concetto di archeologia, intesa come scienza storica, induce necessariamente a prendere
le dovute distanze da quella cultura tradizionale che valutava il proprio interesse per l’oggetto
archeologico a seconda della sua bellezza, e che portava quindi a ignorare tutto ciò che non risultasse
soddisfacente in base a tale canone. Certamente, anche la bellezza artistica di un oggetto archeologico
ha la sua importanza e contribuisce a renderlo interessante, ma non va tuttavia dimenticato che il valore
prioritario risiede soprattutto nel carattere di documento storico che il reperto riveste.
È quindi tutto l’insieme dei manufatti archeologici di qualsiasi genere, preziosi o modesti, che
costituisce un insostituibile archivio documentario, che va conservato integralmente.
Individuazione del reperto archeologico
Si può giungere in vari modi al ritrovamento di resti archeologici, che si trovano generalmente
preservati e al tempo stesso nascosti dal terreno. Talvolta, ciò avviene in maniera del tutto fortuita,
mentre vengono eseguiti lavori agricoli (aratura, scavi per fossati, ecc.) (Dia 1-2) o durante la
costruzione di strade (Dia 3) e altri lavori di sterro (Dia 4-6); oppure, antichi oggetti tornano alla luce
grazie all’azione erosiva esercitata sul terreno dagli elementi naturali (piogge, smottamenti, ecc.).
Esiste, tuttavia, anche una serie di metodi per l’individuazione di reperti e manufatti archeologici
basati su criteri scientifici, quali la fotografia aerea, le prospezioni geofisiche e la ricognizione diretta
del terreno.
a) La fotografia aerea
Da alcuni decenni, la fotografia aerea viene usata in modo sempre più sistematico come mezzo
di scoperta archeologica, strumento utile per l’individuazione di tombe, antiche città o villaggi,
fortificazioni, mura, ecc.; inoltre, la fotografia aerea è utilizzata anche per il ritrovamento di resti
sommersi nel mare o nei laghi, purché questi si trovino ad una profondità non maggiore di 15 m e vi siano
condizioni atmosferiche favorevoli, quali acque calme e limpide.
Le fotografie aeree, scattate nel corso di appositi voli effettuati spesso dall’areonautica militare,
permettono di ottenere una visione globale del territorio che si vuole esplorare (Dia 7), e consentono
di correlare tra loro elementi che da terra potrebbero apparire isolati o insignificanti e che correrebbero
quindi il rischio di non essere notati o valutati appieno nella loro importanza, come ad esempio leggere
ondulazioni del suolo. Quando tali fotografie sono state scattate con la luce obliqua dell’alba o del
tramonto (“luce radente”), che accentua le ombre, risultano maggiormente visibili piccoli rilievi del

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 5
Fig. 1 - Sviluppo differenziato dei cereali in presenza di strade, muri e fosse o fossati sotterranei (da CARANDINI 1981,
p. 58, fig. 27)
terreno (ad es. rovine appena affioranti dal suolo).
Da uno studio attento e circostanziato delle foto aeree, perciò, è possibile ricavare una serie di dati
e indicazioni di notevole interesse ed importanza. Si è notato, ad esempio, che la vegetazione ha un
maggiore sviluppo sopra antichi fossati mentre, viceversa, cresce con più difficoltà in corrispondenza
di strutture murarie interrate (fig. 1); di conseguenza, nella veduta dall’alto sarà possibile l’individuazione
delle diverse strutture a seconda della diversa tonalità di colore della vegetazione (scuro-chiaro)
riscontrabile in fotografia (Dia 8). Ancora, si possono distinguere con chiarezza la pianta ed i tracciati
dei resti sepolti quando, dopo lunghe piogge, sul terreno non ancora prosciugato sono visibili e
distinguibili le zone permeabili e quelle impermeabili.
Oltre che come strumento di scoperta, le fotografie aeree verticali, cioè realizzate perpendicolarmente
al terreno (planimetriche), sono utilizzate anche per la realizzazione di carte topografiche dei siti
archeologici. Le foto oblique, invece, sono più adatte e quindi maggiormente usate per la scoperta dei
resti archeologici, in quanto evidenziano meglio le ombre derivanti dalle irregolarità del terreno; il loro
studio, comunque, viene generalmente integrato da quello delle foto verticali, in quanto queste ultime
sono più adatte, ad esempio, per verificare eventuali discrepanze nella vegetazione.
b) Le prospezioni geochimiche e geofisiche
Da non sottovalutare come strumento di individuazione di reperti o strutture sepolti sono anche
il metodo di ricerca geochimico e quelli geofisici. Il primo si basa sull’analisi della composizione
chimica del terreno ed è stato particolarmente utilizzato in siti preistorici dell’area scandinava. Il suolo
presenta infatti delle notevoli alterazioni nella propria composizione chimica, come un’elevata
presenza di fosfati, se su di esso si è verificato in passato un accumulo di rifiuti organici. Il metodo risulta
quindi assai utile per l’individuazione di centri abitati d’era preistorica, dove tali depositi erano
particolarmente frequenti. Le prospezioni geofisiche, invece, risultano più adatte per l’individuazione
di tombe e costruzioni sepolte, dal momento che la presenza sotterranea di queste può modificare le
proprietà fisiche del terreno (elettricità, magnetismo). Uno dei metodi di prospezione geofisica più usato
è il rilevamento di resistività, cioè la misurazione (mediante un apposito strumento, chiamato
misuratore di resistività) della resistenza elettrica di un terreno, che varia da una zona ad un’altra di uno
stesso sito a causa delle diverse quantità di acqua contenuta nelle porosità dei sedimenti rispetto a quelle

6
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
Fig. 2 - Particolare di una tavoletta IGM 1:25000 (F. 99, III, NE: S. Martino in Gattara)
delle strutture. In pratica, la resistenza elettrica del suolo in corrispondenza di un muro è notevolmente
più alta rispetto a quella rilevabile su un fossato riempito di sedimenti poco compatti (Dia 9).
Molto usate sono anche le prospezioni magnetiche, basate sulla misurazione dell’intensità del
campo magnetico di un terreno mediante uno strumento detto magnetometro. Le eventuali modifiche
registrate nel campo magnetico di un sito possono essere dovute, per esempio, alla presenza sotterranea
di strutture quali forni, fornaci o focolari, in cui l’azione del fuoco ha alterato il naturale magnetismo
del suolo.
Esiste, infine, un terzo tipo di prospezione geofisica, che si basa sull’individuazione e la
misurazione di differenze riscontrabili nelle proprietà elettriche e magnetiche di un suolo dovute,
ancora, alla presenza di strutture sepolte (prospezioni elettromagnetiche).
c) La ricognizione diretta del terreno
Lo studio diretto del terreno è il terzo, importante metodo scientifico utilizzato dall’archeologo
per l’individuazione di reperti e strutture.
Affinché l’attività di ricognizione diretta effettuata su un territorio dia risultati soddisfacenti è
necessario che essa si svolga secondo un’accurata e sistematica programmazione. Imprescindibile
punto di partenza è costituito dallo studio delle carte geografiche e topografiche relative alla zona o alla
regione oggetto dell’indagine. In genere, la cartografia di base adottata è quella realizzata dall’Istituto
geografico militare (IGM), che copre tutto il territorio nazionale; in questo caso, la scala metrica più
usata è quella delle tavolette 1:25.000 (1 cm = 25.000 cm reali = 250 m) (fig. 2).

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 7
Lo studio del terreno sulla cartografia deve essere affiancato, in questa fase preliminare, da quello
della bibliografia relativa al territorio che interessa. Notizie utili potranno essere ricavate, inoltre, dalla
ricerca dei documenti archivistici e dall’esame delle fotografie aeree.
Quando l’archeologia è in possesso di tutti i dati ricavabili dalle fonti citate, allora è possibile
iniziare le ricognizioni vere e proprie sul terreno.
Con un occhio attento e allenato, in buone condizioni di luce e di ombra (che si verificano quando
la luce è “radente”, quindi nelle prime ore del mattino o al tramonto) e durante le stagioni migliori per
effettuare attività ricognitive (cioè durante l’inverno e all’inizio della primavera, quando sono limitati
o del tutto assenti erbe ed arbusti), si possono individuare sul suolo le tracce di strutture anche di modesta
entità quali solchi, fossati, dossi, ecc. Terreni sottoposti ad aratura o comunque oggetto di lavori agricoli
o di sterro possono invece mostrare in superficie resti materiali (frammenti ceramici, laterizi, monete,
ecc.) indicativi della presenza di una struttura o di un complesso di strutture sepolte.
Scavo
Dopo aver individuato il luogo dove presumibilmente si trovano reperti archeologici viene dato
inizio allo scavo, che rappresenta forse la fase più delicata e difficile di tutto il processo (Dia 10).
Dipende infatti da come viene eseguito lo scavo se ci giungeranno materiali più o meno integri e,
soprattutto, se questi saranno in grado di fornirci tutti i dati di carattere storico che potenzialmente
custodiscono. Affinché questo avvenga, è necessario che ciascun reperto risulti inserito nel contesto
dello strato archeologico di cui faceva parte. Nel compiere lo scavo è indispensabile, quindi, seguire il
“criterio stratigrafico”, che consiste nell’asportare un solo strato di terreno alla volta, dall’alto verso il
basso, cioè dalla superficie attuale del suolo a quella più antica, posta in profondità, secondo il principio
che ogni strato si è formato in epoca certamente successiva rispetto a quelli stratificati al di sotto di esso
(fig. 3). Nel compiere tale operazione,
di solito, lo scavatore si
imbatte in una serie di strati di
terreno sovrapposti l’uno all’altro,
appartenenti a vari periodi
di occupazione. L’insieme di
questi strati, collegati fisicamente
l’uno all’altro, è denominato
“sequenza stratigrafica” o
“stratigrafia”; il singolo strato,
perciò, costituisce una unità della
stratigrafia o, più semplicemente,
una unità stratigrafica.
Assai importanti, ai fini
della datazione di ciascuno strato,
sono sia la raccolta degli
oggetti e dei materiali in esso
contenuti, che verranno subito
lavati, registrati e siglati, che la
definizione dei rapporti esistenti
fra le strutture di uno strato e
gli altri livelli (uno strato sarà
Fig. 3 - a) Scavare uno strato (4) prima di quello dal quale è coperto (3) è
metodologicamente errato. b) E' invece corretto scavare prima lo strato più recente
(1) e poi, a seguire, quelli più antichi (2, 3, 4 etc.) (da CARANDINI 1981, p. 167,
fig. 144)

8
sempre più recente di quello
sottostante).
Per ciò che concerne lo scavo,
occorre sottolineare che gli
scavatori procurano sempre, in
qualche modo, una distruzione del
documento che si è mantenuto per
tanti secoli intatto. Viene infatti a
scomparire per sempre l’assetto in
cui i materiali furono lasciati dagli
abitanti di quel luogo; da ciò deriva
la necessità di impiegare nelle operazioni
di scavo una serie di tecniche
scientifiche che permettano una
documentazione quanto più fedele
possibile del giacimento.
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
Perciò, via via che si procede nel lavoro, è necessario documentare con foto e disegni le singole
fasi dell’opera, di modo che ne rimanga un’adeguata e soddisfacente testimonianza anche quando fasi
successive d’intervento le avranno irrimediabilmente sconvolte.
Lo scavo tradizionale di un sito archeologico è organizzato in base alla cosiddetta ‘quadrettatura’
del terreno, cioè in base alla sua regolare suddivisione in quadrati, orientati secondo i punti cardinali,
da realizzarsi con picchetti disposti sistematicamente ogni quattro metri, emergenti di circa cinquanta
centrimetri e ben visibili sul suolo (Dia 11). La creazione di questa “scacchiera”, nella quale ogni
quadrato è individuabile singolarmente secondo il principio delle coordinate cartesiane (fig. 4),
consente di localizzare in ogni momento su una pianta in scala qualunque reperto o struttura venga
riportato alla luce.
Fatto ciò, per documentare correttamente le eventuali testimonianze archeologiche, è necessario
che esse siano localizzabili nello spazio, oltre che orizzontalmente, anche verticalmente. Per questo, si
deve scegliere una ‘quota zero’ di riferimento, naturalmente rapportata a un punto fisso assoluto, sia esso
il livello del mare o un qualsiasi elemento non caduco del paesaggio circostante, che risulti quotato sul
l.m.; tale quota rimarrà il riferimento necessario per ogni misurazione verticale durante lo scavo.
Riportata la quadrettatura su una pianta generale dell’area di scavo si possono iniziare le
operazioni di indagine archeologica,
localizzando ciascun reperto con
molta esattezza mediante le coordinate
cartesiane. Queste possono rilevarsi
con l’utilizzo di rotelle metriche,
oppure mediante regoli e fili
a piombo millimetrati, in riferimento
ai picchetti individuanti il quadrato
nel quale è stato effettuato il
rinvenimento (fig. 5); la localizzazione,
altrimenti, può effettuarsi me-
diante un teodolite o un tacheometro,
sempre in rapporto a uno dei picchetti
(Dia 12).
Fig. 4 - La quadrettatura del terreno: si noti la numerazione che individua i
singoli quadrati (tratto da L. Frédéric, "Manuale pratico di archeologia",
Milano, 1970).
Fig. 5 - Regoli e filo a piombo millimetrati servono a trarre le coordinate
cartesiane del luogo di ritrovamento dei reperti all'interno del quadrato (tratto
da L. Frédéric, "Manuale pratico di archeologia", Milano, 1970).

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 9
Fig. 6 - I diversi modi per utilizzare la trowel (o cazzuola inglese) durante lo
scavo (da CARANDINI 1981, p. 161, fig. 135).
Lo scavo si approfondisce operando
per ‘sfogliamento’, cioè
liberando progressivamente il
quadrato dai singoli strati di terreno,
dal più alto al più basso
(cioè dal più recente al più antico),
con un moderato uso di piccone
e pala, ma soprattutto con
un lento lavoro di trowel o cazzuola
e di pennello (fig. 6) (Dia
13-16). La delicata opera di scavo
permette di salvaguardare i
reperti e di individuare, volta per
volta, la superficie di ciascuno
strato, così da poterlo studiare nel
suo insieme, senza confonderlo
con altri.
La stratigrafia di uno scavo,
infatti, è indispensabile per comprendere
le vicende dell’insediamento
scavato (Dia 17-19). Ovviamente,
gli strati più antichi di
un insediamento si trovano più in basso di quelli più recenti: può accadere, tuttavia, che interventi umani
(trincee, sepolcreti, ecc.) o agenti naturali (frane, radici, ecc.) abbiano sconvolto il processo di
sedimentazione, di modo che elementi più antichi vengano a trovarsi sopra altri più recenti (fig. 7); va
inoltre da sé che i differenti strati hanno spessori diversi fra loro, a seconda della durata dell’insediamento
o della quantità degli ‘scarichi’ che li hanno formati.
Ogni strato si distingue da un altro in base al suo colore, alla compattezza e ai componenti del
terreno: per esempio, uno strato piano e compatto indica spesso un piano di calpestio, anche solo
sterrato; la ghiaia può essere invece indice di un livello alluvionale o di una colmata artificiale; mentre
terriccio nerastro indicherà probabilmente un incendio o la presenza di un focolare.
Qualsiasi variazione di colore e qualsiasi oggetto, pur di valore apparentemente minimo, possono
essere perciò di importante significato per determinare la natura di uno strato archeologico. Così,
persino un livello ‘sterile’ (e cioè privo di insediamenti e reperti umani) può essere significativo, se non
altro per stabilire dati cronologici e climatici. Ogni reperto, anche organico, andrà quindi raccolto con
la maggior cura possibile, mentre si provvederà ad allontanare l’ingombrante materiale di scarico.
Bisognerà evitare ogni danno ai reperti, limitando al massimo i traumi che arreca loro il brusco contatto
Fig. 7 - La fossa 3 ha sconvolto
la precedente
stratigrafia, facendo sì che
lo strato 1, composto da
materiale più antico, venga
a trovarsi al di sopra
dello strato 2, composto
da materiale più recente
(da CARANDINI 1981, p.
43, fig. 13)

10
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
con l’esterno e provvedendo ai primi essenziali interventi di restauro, variabili a seconda della diversità
dei materiali.
Via via che si scava è inoltre necessario scattare numerose fotografie, sia per documentare il
progressivo andamento del lavoro, che per fissare l’aspetto di strutture e reperti al momento del loro
progressivo dissotterramento. Tali fotografie risulteranno utili in ogni caso, ma soprattutto nel caso che
gli interventi di restauro non riuscissero a salvaguardare del tutto l’integrità del reperto. Vanno inoltre
fotografati i diversi strati, con particolare riguardo al loro insieme; si fotografano infatti anche le sezioni
di scavo verticali, provvedendo a numerare ciascuno strato con piccole placche di metallo infisse nel
terreno, e con l’utilizzo di adeguati testimoni di misurazione (come i fili a piombo millimetrati; fig. 8)
(Dia 20-21).
Risultano indispensabili anche i disegni dei reperti, da effettuarsi sul luogo o da ricavare in seguito
dalle fotografie (Dia 22).
Bisogna poi provvedere alla trasposizione in pianta ed in sezione del quadrato di scavo ogni
qualvolta si individui la superficie di
uno strato nuovo.
Ogni unità stratigrafica, inoltre,
distinta dalle altre mediante un
‘nome’ convenzionale, in genere indicato
con un numero arabo, deve
essere descritta su un’apposita scheda
prestampata, denominata ‘scheda
di unità stratigrafica’, comprensiva
di una serie di voci importanti per la
classificazione e la datazione dello
strato (Dia 23). Tali schede, oltre al
valore documentario, posseggono
anche il vantaggio di omogeneizzare
il linguaggio archeologico, sottraendo
così lo studio all’opinione soggettiva
del singolo ricercatore e rendendolo
viceversa maggiormente agevole
e oggettivo.
Può essere utile, infine, tenere
quotidianamente il cosiddetto Gior-
nale di Scavo (fino ad una ventina di
anni fa unico strumento documentario
relativo al lavoro svolto), costitu-
Fig. 8 - Sezione verticale pronta per la fotografia (tratto da L. Frédéric,
"Manuale pratico di archeologia", Milano, 1970).
ito da appunti, notizie, schizzi e disegni che l’assistente di scavo e lo stesso ispettore archeologo
prenderanno via via durante il lavoro, o che comunque stenderanno ogni sera sullo scavo svolto in
giornata.
Se il lavoro di scavo in Italia viene infatti svolto, spesso, dagli operai forniti da un’impresa
qualificata, è tuttavia necessaria la costante presenza di un archeologo supervisore, di uno o più
assistenti con preparazione specifica e di personale ausiliario in grado di provvedere ai bisogni
particolari (disegnatore, geometra e, possibilmente, retauratore e fotografi specializzati); negli scavi
maggiori, inoltre, è utile la presenza, anche solo saltuaria, di antropologi, zoologi e botanici, in grado
di determinare natura e cronologia dei reperti che esulano dalla stretta competenza degli archeologi.

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 11
Sia il quaderno del Giornale di Scavo e le schede di unità stratigrafica, che l’attrezzatura e il
personale specializzato sono forniti dall’Amministrazione archeologica e dall’eventuale Ente che
scava. Bisogna tuttavia ricorrere a un’impresa qualificata, di grande fiducia, che fornisca attrezzatura
e operai per il trasporto, lo scarico, la manovalanza di scavo e, comunque, il lavoro generico. Negli ultimi
decenni, però, secondo l’esempio dell’archeologia inglese, costantemente all’avanguardia in questo
settore scientifico, si tende ad affidare lo scavo interamente o quasi a personale specializzato, preparato
e competente in materia.
Il materiale scavato, pulito e parzialmente restaurato, viene collocato in appositi contenitori
numerati in base allo strato di provenienza, ordinati e inventariati (di modo che le schede di unità
stratigrafica ed il Giornale di Scavo possano riportarne il numero progressivo, da collocarsi anche
accanto al reperto al momento di fotografarlo in scavo o di riprodurlo in carta millimetrata).
Tecniche di datazione
Una delle domande più comuni che si pone il visitatore del Museo è il sapere a quale età risalgano
i vari reperti esposti. Il problema della datazione dei materiali, comunque, è certamente assai importante
anche per l’archeologo, in quanto in base ad essa si stabilisce la cronologia assoluta dei vari strati
archeologici. Le maggiori difficoltà di datazione riguardano soprattutto resti preistorici, in quanto per
essi non sono ovviamente disponibili dati di riferimento ricavabili da documenti storico-letterari o
numismatici. A questi reperti, salvo rari casi, può essere attribuita solo un’età piuttosto approssimativa.
In alcuni casi, per il periodo preistorico gli archeologi sono riusciti a stabilire una ‘cronologia relativa’,
consistente nel determinare la sequenza delle varie civiltà antiche che si sono susseguite in una zona
particolare esclusivamente attraverso l’analisi stilistica dei loro resti (seriazione), senza però stabilire
con esattezza l’epoca di ciascuna di esse.
Esiste tuttavia una serie di metodi alternativi, come la dendrocronologia o la datazione al
radiocarbonio, che consentono di stabilire una ‘cronologia assoluta’ (cioè una datazione ancorata con
una certa precisione al computo degli anni relativi all’era cristiana) anche per il periodo preistorico, oltre
che, naturalmente, per complessi archeologici di età storica.
La dendrocronologia
Uno dei metodi assoluti di datazione è la dendrocronologia, che permette di stabilire una
cronologia attraverso lo studio degli anelli annuali d’accrescimento degli alberi. Ogni anello di crescita
annuale è ben visibile in quanto si ha in esso un’alternanza di linee larghe e chiare, che rappresentano
la crescita più rapida in primavera, e di linee strette e scure, che indicano la crescita più limitata in estate
e autunno.
Osservando la sequenza degli anelli concentrici del tronco di un albero, che rappresentano ognuno
un anno di vita, e contandoli a partire dal centro, si può determinare l’età dell’albero al momento
dell’abbattimento. Si è notato, inoltre, che gli anelli degli alberi di una medesima regione, sottoposti alle
stesse variazioni climatiche, presentano uguali variazioni regolari nello spessore (“sequenze di
spessori”), dovute sia a fattori climatici (si ha ad esempio uno spessore maggiore dell’anello in annate
umide), che alle radiazioni solari, per cui è possibile stabilire un confronto fra di essi, e fra questi e alberi
morti o legno proveniente da depositi archeologici della medesima zona. Sono state perciò elaborate
tavole cronologiche valide per determinate regioni, secondo le specie di alberi in esse esistenti. Così,
ad esempio, in America settentrionale è stato possibile creare una sequenza basata sul pino della
California, assai longevo; tale sequenza arretra nel tempo fino a circa 9.000 anni fa. Il metodo, pur non
essendo perfetto, è tuttavia piuttosto preciso.

12
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
Datazione al radiocarbonio
Per la datazione dei materiali archeologici si usa anche il metodo del radiocarbonio, che è basato
sull’analisi della quantità di carbonio radioattivo (C 14) contenuto nei resti organici che si trovano in
uno strato archeologico.
Il carbonio radioattivo, infatti, si trova in quantità costante in ogni materia organica, animale e
vegetale, vivente. Quando cessa la vita dell’organismo, la quantità di radiocarbonio va lentamente
diminuendo, in tempi costanti e conosciuti (legge del decadimento radioattivo). Cosicché, è possibile
calcolare l’età dei resti organici (pezzi di legno, ossa, carboni, ecc.) rinvenuti negli scavi misurando, con
un contatore Geiger o con un particolare acceleratore di particelle, il radiocarbonio residuo in essi
contenuto (Dia 24). Di conseguenza, si giunge anche a calcolare l’età degli oggetti archeologici
rinvenuti nello stesso strato dei reperti organici analizzati. Tale metodo, scoperto dal nord-americano
W.F. Libby nel 1948, presenta un margine di errore piuttosto basso, che si va via via riducendo col
perfezionamento delle tecniche e degli strumenti. Tuttavia, il margine di errore cresce quanto minore
è la quantità residua di C 14 che si deve rilevare, cioè quanto maggiore è l’età del reperto (Per datazioni
superiori a 35000/40000 anni in "Radiocarbonio" non è più utilizzabile). Il Carbonio 14 dimezza la sua
quantità ogni 5730 anni e ciò permette di avere alcune datazioni con un margine di errore minimo che
può arrivare anche a soli 50 anni.
Col perfezionarsi dei metodi di analisi e di campionatura, l’uso della datazione al radiocarbonio,
non si limita più soltanto ai resti preistorici, ma va oggi estendendosi anche alla cronologia di altre
epoche più recenti,
La cronologia storica
Per i periodi storici, stabilire una cronologia assoluta è relativamente agevole, in quanto,
ricorrendo alle fonti storiche, è possibile riuscire a stabilire una relazione fra i reperti rinvenuti e gli
eventi riportati sui testi. L’attendibilità dei documenti che ci sono giunti è generalmente buona; tuttavia,
si nota una maggiore precisione per le fonti greche o romane rispetto, ad esempio, a quelle del Medio-
Oriente.
Per l’archeologia greca e romana la datazione dei reperti è piuttosto esatta grazie anche alle
numerose ceramiche rinvenute, che costituiscono una sorta di guida cronologica. Esse sono facilmente
databili (soprattutto a partire dalla fine dell’VIII secolo a.C.), attraverso lo studio dell’evoluzione delle
decorazioni e delle forme vascolari. La ceramica, infatti, oltre a deteriorarsi meno degli altri reperti nel
corso dei millenni, muta di forma e di stile più rapidamente rispetto agli altri manufatti. Le numerose
botteghe di vasai esistenti nell’antichità e gli inconvenienti legati al largo uso quotidiano hanno
comportato, quindi, un rapido ed ampio ricambio di pezzi, moduli e stili (Dia 25-26).
Di notevole utilità per la datazione di diverse località archeologiche classiche sono risultate anche
le monete ivi rinvenute (Dia 27).
Inoltre, come già sopra accennato, per la cronologia assoluta delle epoche storiche è possibile
ricorrere anche alle fonti scritte, dirette o indirette che siano. Ad esempio, soprattutto in età tardoclassica
vi sono alcune opere, quali stele funerarie o commemorative, che accanto all’iscrizione che le
data contengono scene figurate: esse ci forniscono quindi una sorta di cronologia stilistica. Ancora,
alcune opere architettoniche risultano datate da inventari edilizi che vengono ritrovati nelle vicinanze:
così, l’Eretteo di Atene è datato al 409-408 a.C. da una iscrizione rinvenuta sull’Acropoli, che descrive
anche i rilievi che decorano l’architrave(Dia 28); nello stesso modo, l’Asklepiêion di Epidauro può
essere datato fra il 380 e il 375 a.C. e, ugualmente, trovano una collocazione cronologica sicura anche
molte opere romane.
Talvolta, per una datazione assoluta risulta utile il calcolo moderno relativo a fenomeni
astronomici avvenuti nell’antichità: così, la battaglia sul fiume Hàlys (l’odierno Kïsïlïrmak, in Turchia)

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 13
Fig. 9 -
Aryballos
globulare
- avvenuta fra Medi e Lidi - può datarsi al 585 a.C. a causa dell’eclissi totale di sole che
la interruppe; non capita però quasi mai che i dati astronomici servano alla datazione
archeologica.
Più utili risultano quindi notizie storiche che si riferiscano a singoli oggetti
antichi d’arte o di uso quotidiano: ciò permette non solo di sapere quando furono creati,
ma anche di datare opere loro stilisticamente affini. Ad esempio, conoscendo da
Tucidide e da altri storici antichi l’epoca in cui furono fondate le prime colonie greche
in Italia, è possibile dedurre una griglia cronologica sufficientemente precisa dello
sviluppo della ceramica vascolare partendo dalla fase stilistica cui appartengono i più antichi frammenti
ceramici trovati nell’una o nell’altra di queste colonie. Così, per esempio, negli strati più antichi di
Siracusa si rinvengono aryballoi ‘globulari’ (fig. 9), cioè porta-unguenti del tipo che apre il cosiddetto
periodo ‘Protocorinzio arcaico’; ne arguiamo che tale periodo stilistico coincide, evidentemente, con
la data di fondazione di Siracusa (Dia 29). Nello stesso modo possiamo fissare la cronologia assoluta
di altri contesti archeologici, stabilendo per ogni colonia quale classe vascolare greca vi compaia per
prima; ciò è molto importante anche per la cronologia dell’Etruria, che fu una grande importatrice di
vasi corinzi. Le cose, però, non sempre risultano così semplici, dal momento che gli storici antichi ci
tramandano, per le diverse città italiote e siceliote, date di fondazione spesso divergenti fra loro: così
Siracusa fu fondata, a seconda delle fonti, nel 757-56, nel 734-30, nel 708 a.C.; e Selinunte, che serve
a datare il periodo ‘Corinzio transizionale’, fu fondata nel 650 secondo Diodoro ed Eusebio e nel 629-
28 a.C. secondo Tucidide.
Un metodo di datazione basato su principi non troppo diversi consiste nel dedurre la cronologia
di una località meta-storica in riferimento agli oggetti prodotti da una contemporanea cultura già inserita
in una griglia cronologica: così, ad esempio, si colloca la fine del ‘Tardo
Minoico II’ (e del coevo ‘Tardo Elladico II’) all’incirca nel 1400 a.C. perché
nella località egizia di Tell-el-Amarnah, che fu abbandonata nel 1350 a.C.,
sono state rinvenute ceramiche cretesi di stile ‘palaziale’, che appartiene al
successivo periodo denominato ‘Tardo Minoico III’. Così, ancora, una statua
egizia della XII Dinastia è stata rinvenuta in uno strato cretese del ‘Medio
Minoico II’, mentre ceramiche ‘mediominoiche II’ sono state trovate ad
Abido, in Egitto, entro una tomba della XII Dinastia. Purtroppo, pure in
questo caso, non tutto è semplice, poiché fonti ed opinioni sono spesso
alquanto confuse anche per quanto riguarda le cronologie medio-orientali.
Diversi reperti greci possono datarsi con una certa esattezza attraverso
le notizie tramandateci dagli storici: così, le anfore panatenaiche più antiche
andranno collocate prima della metà del VI secolo perché i Giochi Panatenaici
furono istituiti da Pisistrato nel 566 a.C. Ancora, da referenze di Erodoto si
può datare il “Thesauròs” dei Sifni a Delfi intorno al 530-25 (Dia 30); si tratta
di un punto fermo di grande importanza, poiché lo stile scultoreo riconoscibile
nel fregio sifnio è caratteristico di molti prodotti artistici greci del tempo,
che possono quindi datarsi negli stessi anni del ‘tesoro’ di Delfi.
Sui vasi attici compaiono spesso esaltazioni di questa o quella giovane
bellezza dell’Atene del tempo: se si tratta di personaggi storicamente noti,
tali iscrizioni possono datare il vaso in questione. A Firenze sono ad esempio
presenti vasi del Pittore di Léagros, un prolifico ceramografo che trae il
proprio nome dal giovane di cui esalta spesso la bellezza. Questi è
presumibilmente il futuro generale Léagros, che fu ucciso dai Traci a
Drabesco nel 465, mentre guidava diecimila cleruchi ateniesi. Considerando
Fig. 10 - Kòre 159, dall’Acropoli
di Atene. Atene, Museo
dell’Acropoli n. inv. 159.
500-490 a.C. circa.

14
Fig. 11 - I diversi opera edilizi romani: dall'alto in basso e da sinstra a destra:
opus quadratum, incertum, quasi reticulatum, reticulatum, mixtum e vittatum.
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
l’età media in cui si accedeva a
tale carica militare, si può collocare
la nascita di Léagros nel 525
circa e quindi la sua efebìa intorno
al 510-505, anni nei quali avrà
quindi operato l’omonimo pittore
(Dia 31).
Altro esempio è costituito dai
reperti rinvenuti nel tumulo di
Maratona, che vanno evidentemente
datati dopo il 490 a.C., anno
in cui ebbe luogo la celebre battaglia
contro i Persiani e in cui morirono
i centonovantaquattro
Ateniesi per i quali si edificò la
tomba collettiva.
In seguito alle distruzioni operate
dai Persiani sull’Acropoli di
Atene nel 480-79, gli Ateniesi
accumularono i sacri resti
architettonici e scultorei nelle trincee
delle fortificazioni di
Temìstocle (nel 478) e di Cimone
(nel 467 a.C.): si tratta della cosiddetta
‘colmata persiana’, un
deposito di materiali indispensabile per la datazione della scultura arcaica, in quanto di esso facevano
parte, in larga misura, statue e rilievi di pietra che andranno riferiti, evidentemente, a prima del 478 o
del 467 a.C (fig. 10).
Ancora: la ‘purificazione’ di Delos del 426 a.C. comportò la rimozione di tutti i corredi tombali
dell’isola e il loro trasferimento nella vicina isoletta di Rhéneia, dove furono sistemati in una grande
tomba comune. Questa è una tipica datazione archeologica ante quem (‘prima di cui’), in quanto i reperti
trovati a Rhéneia sono evidentemente più antichi dell’anno 426. Quando invece i reperti sono più recenti
dell’anno che serve a datarli si parla di datazione post quem (‘dopo di cui’: è tipico l’esempio dell’anno
di fondazione delle Panatenee, il 566 a.C., dopo il quale si trovano le anfore panatenaiche).
Dal 409-408 (stile del Tesoriere del Partenone) al 295-94 a.C. (rilievo onorario di Heròdotos) si
può individuare lo sviluppo artistico ateniese attraverso i rilievi delle stele datate.
Per l’età romana risulta utile anche lo studio delle diverse tecniche di muratura (opus caementicium,
incertum, reticulatum, ecc., fig. 11), che iniziano ad essere utilizzate in epoche storicamente determinate
e che, perciò, sono in grado di fornire un termine di riferimento cronologico piuttosto preciso (Dia
32). Con l’inizio dell’uso dei mattoni (testacea structura, I sec. a.C.), si può calcolare approssimativamente
la data di un edificio, calcolando lo spessore dei laterizi e la relativa quantità e qualità della malta
che li connette, elementi che variano con il variare delle epoche storiche.
Assai più utile risulta però l’eventuale presenza di bolli di fabbrica sul materiale laterizio: essi
recano il nome dell’officinatore o del proprietario delle figline e, nel II sec. d.C., la data consolare, che
permette una chiara datazione assoluta. Anche dove manca la data consolare, il bollo laterizio permette
di arguire dati cronologici, sia in base a criteri paleografici, sia per la forma stessa dei bolli, che si
modifica con i secoli (fig. 12).

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 15
Fig. 12 - Evoluzione della forma dei bolli laterizi da Domiziano (81-86) a Caracalla (211-217 d.C.) (da H. Bloch, "I bolli
laterizi e la storia edilizia romana", Roma, 1947, figg. 1-12).
Restauro
Finalità del restauro
Il moderno restauro archeologico non si propone di nascondere e camuffare, magari addirittura
con ritocchi, la frammentarietà e lacunosità dell’oggetto per ridargli l’aspetto originale, bensì di rendere
l’oggetto comprensibile e fruibile per lo studio e l’esposizione al pubblico (restauro conoscitivo), e di
garantirne la conservazione nel tempo (restauro conservativo). Perciò, anche quando si pone la necessità
di integrare parti mancanti per permettere una corretta comprensione del pezzo in sede espositiva, le
integrazioni devono risultare chiaramente distinguibili dalla parte originale, anche se non devono
turbare l’unità d’insieme.
Operazioni preliminari
Ancora direttamente sullo scavo, il materiale viene documentato graficamente e fotograficamente
nella situazione e nelle condizioni del rinvenimento (Dia 33). Foto e disegni documentano lo stato del
pezzo prima del restauro, durante gli interventi e a restauro ultimato. Alcune tecniche fotografiche e
analisi chimico-fisiche (come per esempio la foto all’infrarosso o all’ultravioletto, la fluorescenza o la
radiografia) potranno essere necessarie nell’esame preliminare per pezzi o complessi che presentano

16
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
particolari problemi. In certi casi potranno anche essere opportune, prima dell’intervento diretto, analisi
chimico-fisiche, specialmente se si tratta di metalli. In casi di particolare fragilità dei materiali si dovrà
effettuare, ancora in sede di scavo, un ‘pronto intervento’ di consolidamento prima della rimozione
dell’oggetto (Dia 34). Finché quest’ultimo si trova interrato, esiste un equilibrio piuttosto stabile con
la materia con la quale è a contatto; al momento dello scavo, però, la repentina esposizione all’aria del
reperto altera tale equilibrio, tanto più drasticamente quanto più l’oggetto è predisposto all’assorbimento
o alla perdita di umidità. È assolutamente necessario, quindi, che il passaggio da uno stato climatico
ad un altro avvenga il più gradualmente possibile e, se del caso, con il consolidamento preventivo
dell’oggetto.
Le fasi del restauro
Le tecniche di restauro sono estremamente differenziate a seconda dei materiali sui quali si opera;
le successive fasi di intervento sono comunque usualmente le stesse, e solitamente segnano questo
ordine: pulitura, consolidamento, ricomposizione, integrazione. Fanno eccezione i metalli, per i quali,
di solito, non si può parlare di un consolidamento vero e proprio, ma necessitano invece, a restauro
terminato, di un procedimento di protezione.
Restauro della ceramica
Pulitura
La pulitura si effettua usualmente con un lavaggio in acqua o alcool per asportare la terra, mentre
eventuali incrostazioni più resistenti si rimuovono col bisturi, talora con l’ausilio di sostanze come
acqua ossigenata, acetone o soluzione di acidi.
Consolidamento
L’oggetto, o i suoi frammenti, vengono poi consolidati, se necessario, con immersioni o
pennellature di apposite sostanze che siano assorbite dalla terracotta (collanti polivinilici diluiti in
alcool).
Ricomposizione
Se l’oggetto è in frammenti, si ricercano gli attacchi di essi (Dia 35) e si procede all’incollaggio,
che si esegue, a caldo o a freddo secondo il caso, con collanti resistenti ma facilmente reversibili, in
previsione di future possibili necessità di smontaggio (collanti a base di acetato di polivinile, facilmente
solubile in alcool o acetone).
Integrazione
Le eventuali parti mancanti possono essere integrate, qualora ciò risulti necessario alla comprensione
del pezzo in sede espositiva, con materiali anch’essi facilmente reversibili. Presso il Centro di
Restauro della Soprintendenza ai Beni Archeologici della Toscana è usato da qualche tempo un
composto di cere, lavorabili a caldo e a freddo, che presenta numerosi vantaggi pratici ed estetici rispetto
ad altri materiali precedentemente usati, come le miscele di gesso e “Das” (Dia 36).
Restauro dei metalli
Per i metalli le operazioni di restauro sono più complesse e laboriose. Il ferro è il metallo che pone
più problemi, poiché subisce nel tempo, specie a causa della giacitura in terra, maggiori processi di
ossidazione e di degradazione, spesso fino ad apparire come una massa informe nella quale è del tutto
impossibile distinguere la forma originaria dell’oggetto. In questi casi è indispensabile, prima della
pulitura, una radiografia che mostri la sagoma e l’aspetto generale del pezzo. Diverso, ma non meno
complesso, è il caso del bronzo o comunque delle leghe in rame. Se infatti, di rado, essi si ricoprono di
prodotti di ossidazione (come avviene per il ferro), talvolta però lo stato di degradazione è tale, che del
metallo non resta pressoché nulla, e l’oggetto è ormai in pratica costituito dai prodotti stessi di

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 17
corrosione, che l’hanno sostituito, e che devono perciò essere consolidati e protetti (Dia 37-38).
Pulitura
La pulitura dei metalli pone la necessità di una scelta volta per volta sulle modalità di intervento:
essa può essere effettuata chimicamente con lavaggi e bagni in soluzioni alcaline, in alcool e
ammoniaca, in alcool e acqua ossigenata, oppure meccanicamente, col bisturi, con piccole frese e
spazzole rotanti, con sabbiatrici, in certi casi addirittura con martelletti a ultrasuoni (Dia 39). Queste
diverse tecniche spesso sono complementari.
Successivamente, l’oggetto o i frammenti vengono posti per un certo periodo di tempo nella
cosiddetta “camera umida” (cioè in un locale mantenuto ad una forte umidità costante) per controllare
che i processi di ossidazione siano effettivamente bloccati.
Incollaggio, integrazione e protezione
L’incollaggio dei frammenti e le eventuali integrazioni (Dia 40) vengono effettuati con gli stessi
materiali, cioè cianacrilati e resine epossidiche.
L’oggetto viene protetto in superficie con una soluzione di paralloid che lo isola, per quanto
possibile, dall’aria (Dia 41).
Il Centro di Restauro fiorentino
In seguito ai noti eventi del novembre 1966 si rese necessario via via allargare il vecchio
laboratorio di restauro che operava presso la Soprintendenza alle Antichità dell’Etruria, a Firenze. Una
prima sezione, relativa al restauro delle ceramiche, fu costituita presso l’Ospedale degli Innocenti,
mentre un’altra, che si occupava del restauro dei bronzi, fu collocata al piano terreno della Soprintendenza.
Le dimensioni del laboratorio aumentarono al punto che fu necessario spostarlo nella sede di via
del Palazzo Bruciato, mentre il personale che prestava la sua opera al laboratorio per contratto a trattativa
privata veniva assunto a domanda nel ruolo esecutivo o del personale operaio. Alcuni anni fa, la sede
del Centro di Restauro dell’attuale Soprintendenza ai Beni Archeologici della Toscana è stata spostata
in via D.M. Manni a Firenze.
Inventariamento
Dopo il restauro, eseguito sotto la responsabilità di un archeologo, lo scavatore deve classificare
gli oggetti. In questa fase, il reperto è identificato con un numero d’inventario definitivo, riportato sul
pezzo e sul registro ufficiale dell’inventario.
Questa operazione risponde ad una esigenza patrimoniale e di tutela, oltre che ad un fine
scientifico.
Secondo il R. D. n. 1917, del 28/8/1927, ogni Museo od Istituto governativo deve tenere un
registro cronologico generale di entrata delle cose destinate a far parte delle raccolte, ciascuna dotata
di una sommaria descrizione, con notizie di provenienza (art. 2) (Dia 42). Non si dovrà mai mutare od
alterare la numerazione progressiva originaria, salvo speciale autorizzazione ministeriale (art. 14).
Documentazione
Fotografia e disegno sono strumenti indispensabili per le successive operazioni di catalogazione
e studio dell’oggetto. La fotografia dei reperti archeologici, con opportuni accorgimenti tecnici, deve
far risaltare esclusivamente forma e decorazione dell’oggetto, fornendo un aiuto importantissimo anche
ai fini delle operazioni di tutela (Dia 43).
Il Gabinetto Fotografico della Soprintendenza ai Beni Archeologici della Toscana ha oggi a
disposizione un numero di circa 130.000 negativi, in continuo aumento.

18
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
Il disegno ha essenzialmente lo scopo di sintetizzare visibilmente i dati formali. Indispensabile
risulta per la classificazione di determinate categorie di materiali, quali ceramica, secondo metodologie
normative unificate, o per decorazioni di difficile lettura fotografica.
Catalogazione
Il reperto, descritto e corredato di tutti i dati, è oggetto di un processo di schedatura scientifica per
una definizione cronologica, tipologica e stilistica (Dia 44). Le schede, così compilate, sono inviate
all’Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione a Roma, per poter poi essere inserite in
elaboratori elettronici. Nella nuova strategia della catalogazione che si va delineando è adottata
un’unica scheda, su tutto il territorio nazionale, per la catalogazione dei reperti archeologici (“RA”).
Tali schede dispongono di elenchi terminologici che permettono di ottenere una maggiore uniformità
ed un maggiore rigore scientifico nel lavoro di schedatura, rendendo così meno ampio il campo delle
variabilità e dell’approssimazione.
Studio
Essenziale è lo studio del reperto, che viene indagato in tutte le sue componenti: materia, forma,
decorazione, per una valutazione storica e storico-artistica. Ove ci si trovi di fronte ad una rappresentazione
figurata si procede anche ad una esegesi iconografica e mitografica. Dopo l’analisi dei singoli
oggetti ed il loro inquadramento, l’archeologo studia il ritrovamento nel suo insieme con i dati offerti
anche dagli elementi presi in considerazione dagli studiosi di altre discipline, per giungere ad una
valutazione storica. Lo studio di qualsiasi scoperta, infatti, anche della più modesta, può portare un
contributo alla conoscenza delle strutture economiche, sociali, politiche e culturali, in una parola, della
storia del territorio indagato. L’archeologia, infatti, spesso integra e colma le lacune della tradizione
storica. Questo vale soprattutto per quelle civiltà e per quegli aspetti del mondo antico e per quei popoli
(per esempio gli Etruschi) che, per mancanza di una omogenea trama di tradizioni storiografiche,
rimarrebbero per noi, così come per la maggior parte degli stessi autori antichi, praticamente
sconosciuti.
Pubblicazione
Momento finale di questo processo di completa utilizzazione dei dati desunti dallo scavo è la
pubblicazione, curata dall’archeologo che ha eseguito lo scavo nelle riviste scientifiche specializzate,
prima fra tutte «Notizie degli Scavi di Antichità», edita a cura dell’Accademia Nazionale dei Lincei (Dia
45).
Esposizione
Al momento di esporre in un museo un reperto archeologico si devono tenere presenti,
fondamentalmente, due problematiche di carattere conservativo. La prima è quella relativa all’illuminazione,
in quanto gli oggetti composti da materiali organici (legno, cuoio, ecc.) sono più o meno
sensibili alla luce; in questo caso, sarebbe necessario apporre particolari filtri alle finestre del museo
oppure sulla vetrina che ospita i reperti fotosensibili, onde eliminare la maggiore quantità possibile di
radiazioni.
La seconda problematica concerne invece l’umidità, che è più o meno nociva per tutti i reperti,
sia organici che inorganici (primi fra tutti i metalli). Occorre, quindi, mantenere costante il tasso di

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 19
umidità all’interno delle sale museali e ad un livello accettabile a seconda dei materiali che in esse si
conservano.
Un aspetto particolarmente importante circa l’esposizione dei reperti archeologici è la loro
fruibilità da parte del pubblico visitatore, quindi il modo in cui a quest’ultimo essi vengono presentati.
In primo luogo, non sarà possibile esporre tutti gli oggetti rinvenuti in uno scavo, quindi si dovrà operare
una scelta tra quelli che troveranno la loro collocazione nelle vetrine del museo e quelli che, invece,
verranno depositati nei magazzini. Trattandosi, nella maggior parte dei casi, di oggetti frammentari, e
perciò di per sé spesso non facilmente comprensibili per i “non addetti ai lavori”, la loro esposizione
dovrà essere inoltre organizzata in modo tale da ricreare nel modo più esaustivo possibile il contesto
storico-archeologico di appartenenza. In altre parole, i materiali saranno disposti e ripartiti in sezioni
espositive diverse, ognuna delle quali avrà un proprio apparato di documentazione didattica (ciclostilati,
pannelli, audiovisivi, ecc.) atto ad inquadrare i reperti nel loro contesto di rinvenimento o in una
particolare problematica storica.
Anche per questo motivo, è avvertita attualmente la necessità di cambiare radicalmente la politica
museale, che ha portato in passato alla costituzione dei grandi musei, che raccolgono i materiali
provenienti dalle più svariate zone.
Oggi si tende infatti ad ancorare ad una precisa realtà territoriale gli oggetti esposti, prendendo
come unità base un comprensorio omogeneo dal punto di vista storico-culturale, evitando d’altro lato
un frazionamento dettato da un’ottica meramente municipalistica. Si pone quindi il problema di
instaurare un nuovo rapporto dialettico tra il Museo Centrale ed i Musei di Comprensorio. Il Museo
principale dovrà fornire un quadro organico delle culture che si sono sviluppate in un dato territorio,
offrendo, con la possibilità di confronti, una insostituibile visione d’insieme, mentre ai musei
comprensoriali sarà dato il compito di valorizzare i reperti provenienti dal loro territorio (Dia 46).
Legislazione
Ciascuna delle fasi di intervento cui è sottoposto il reperto archeologico nel corso del suo iter, vista
dal momento della sua scoperta a quello dell’esposizione, è regolata da una serie di precise norme
legislative. Queste erano espresse nella Legge del 1 giugno 1939, n. 1089 (Dia 47) e nelle sue successive
modifiche, che hanno trovato una recente sintesi nel Testo Unico (D.Lgs. 490) entrato in vigore dal
29 ottobre 1999 (a suo tempo previsto dalla L.352/'97)
Sul ritrovamento
In caso di ritrovamento fortuito, lo scopritore deve farne immediata denuncia al Soprintendente
o al Sindaco (art.87, D.Lgs. 490 del 29/10/1999), nonché richiedere l'eventuale intervento della forza
pubblica ai fini della sicurezza. Il Soprintendente provvederà a far visitare i reperti entro trenta giorni
dalla scoperta (Dia 49). I reperti appartengono allo Stato, che corrisponde in premio allo scopritore e
al proprietario del terreno in cui avviene la scoperta, un quarto al massimo del valore del reperto; il
premio può essere corrisposto in denaro o mediante il rilascio di parte delle cose ritrovate (artt. 88-89,
D.Lgs. 490). Lo scopritore deve occuparsi della conservazione temporanea dei reperti, lasciandoli nello
stato in cui li ha trovati, o provvedendo a spostarli nel caso ne sia davvero in pericolo la salvaguardia;
in questo caso, eventuali spese gli saranno rimborsate dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali
(art. 87, D.Lgs.490).
Sanzioni
Ai sensi dell'art. 124, punto b), chiunque, essendovi tenuto, non denuncia nel termine prescritto
di 24h il ritrovamento o non provvede alla conservazione temporanea del "bene", è punito con l'arresto

20
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
fino ad 1 anno e ammenda da £ 600.000 a £ 6.000.000. Ai sensi dell'art. 131, inoltre, qualora dalla
violazione degli obblighi di conservazione derivi un danno al "bene culturale" è fatto obbligo al
responsabile di provvedere, a sue spese, alle opere necessarie per la reintegrazione. In presenza di una
sua inottemperanza, gli interventi sono eseguiti d'ufficio a spese dell'obbligato.
Nel caso che il danneggiamento sia tale da determinare la perdita del bene, il responsabile è tenuto
a corrispondere allo Stato il valore del "bene" perduto.
Chiunque si impossessi dei reperti rinvenuti, infine, è punito ai sensi dell'art. 125 T.U. con la
reclusione sino a tre anni e la multa da £ 60.000 a £ 1.000.000.
Spedizione ed esportazione
L'intera materia legata alla circolazione dei beni culturali è stata ridisciplinata con L. 30/03/1998
n.88, in conformità con i principi individuati dalla normativa europea.
Il testo, recepito nel D. Lgs. 490/99, si articola in tre sezioni dirette a considerare la circolazione
in ambito comunitario (artt. 65-70), l'esportazione verso paesi extracomunitari (artt. 71-72), ed infine,
la restituzione dei beni illecitamente usciti dal territorio di uno stato membro (artt. 73-84).
Su tutte le citate disposizioni, vale il principio sancito dal comma 1) art. 65 che vieta "se costituisce
danno per il patrimonio storico e culturale nazionale", l'uscita dal territorio della Repubblica dei beni
indicati all'art. 2 e di quelli indicati all'art. 3, comma 1, lett. d) ed f). Il giudizio tecnico sull'uscita del
bene è pronunciato dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali e riportato in un attestato di libera
circolazione. L'art. 66 ne disciplina in modo puntuale il procedimento.
Per tali beni, l'art. 69 del T.U. in oggetto, contempla inoltre la possibilità di una uscita temporanea
per manifestazioni, mostre o esposizioni d'arte di alto interesse culturale, sempre che ne siano garantite
l'integrità e la sicurezza.
L'art. 72 D.Lgs. 490/99 regola, invece, l'esportazione dei beni culturali, vale a dire la loro uscita
dai confini dell'U.E.; in tali casi il giudizio tecnico espresso dagli Uffici Esportazione del M.B.A.C.
troverà espressione, oltre che nell'attestato di libera circolazione, anche nella "licenza di esportazione
prevista dall'art. 2 dei Regolamenti CE", la cui validità è limitata a 6 mesi.
Sanzioni
Ai sensi dell'art. 123, chiunque, in violazione delle norme su citate, trasferisce all'estero i beni
culturali di cui agli artt. 2 e 3 T.U. senza attestato di libera circolazione o licenza di esportazione, è punito
con l'arresto da 1 a 4 anni e con la multa da £ 500.000 a £ 10.000.000.
I beni, oggetto di uscite illecite, sono soggetti a confisca secondo le norme della legge doganale
sul contrabbando.
Esproprio
Il Ministero per i Beni e le Attività Culturali può provvedere, con decreto (art. 94, D.Lgs. 490),
all’esproprio di cose e reperti per ragioni di pubblica utilità, quando l’esproprio risponda a importante
interesse per la conservazione e l’incremento del patrimonio nazionale (artt. 91-92, D.Lgs. 490);
l’esproprio può avvenire anche per consentire scavi (art. 93, D.Lgs 490). La procedura è oggi
regolamentata dagli artt. 95 - 96 T.U. D.Lgs 490/'99.
"Dichiarazione di interesse" (o vincolo)
La circolare n. 211 dell’11/7/1963 del Ministero della Pubblica Istruzione si preoccupava di
assicurare la completa aderenza alla Legge n. 1089 dei criteri cui devono uniformarsi gli uffici
competenti nell’azione di tutela del patrimonio archeologico (Dia 52). In particolare, la circolare n. 211

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 21
chiariva che i “vincoli diretti” (emanati ai sensi degli articoli 1-3 della ‘1089’) vanno giustificati con
i requisiti intrinseci della cosa, che se immobile andrà soggetta a vincolo diretto solo se vi sia certa
l’esistenza di resti antichi.
I vincoli “indiretti” (emanati ai sensi dell’articolo 21 della ‘1089’) determinavano invece le “zone
di rispetto” intorno ad un monumento, e andavano invece giustificati con concrete esigenze di
salvaguardia della cosa.
I criteri di vincolo sono ulteriormente specificati dalla circolare n. 107 del 24/04/1974 del
Ministero della Pubblica Istruzione. In particolare, il vincolo indiretto viene considerato atto a tutelare
immobili che si trovino presso monumenti già vincolati (parte III, comma 1.b); si estende inoltre il
vincolo diretto a ritrovamenti fortuiti (III, 2); in certi casi, si consiglia la temporanea adozione di ambo
i vincoli (III, 1.c); e, pur indicando cautela (ibid.), si esorta a un’interpretazione estensiva della Legge
(I, 1).
Il Testo Unico (D.Lgs. 490) chiarisce nell'art.2 quello che è il patrimonio storico, artistico, demoetno-antropologico,
archeologico, archivistico, librario; in base a questo e agli artt. 3-4, si esprimono
le cosiddette "dichiarazioni di interesse" (che sostituiscono il 'vincolo') che si eseguono nei modi e nei
tempi dati agli artt. 5-6-7-8 della legge stessa.
Si dettano inoltre le norme per la catalogazione delle cose vincolate (Parte IV), secondo la circolare n.
297 del 16/10/1972, per la quale si rimanda alla legislazione relativa a ‘Documentazione e Catalogazione’
(vedi infra).
Sullo scavo
Il Ministero per i Beni e le Attività Culturali può eseguire ricerche archeologiche in tutto il
territorio della Repubblica (art. 85, D.Lgs. n. 490). A tale scopo, il Ministero può ordinare l’occupazione
del bene immobile in cui si svolgeranno i lavori indennizzando il proprietario (art. 85 comma 3). Il
Soprintendente competente per territorio e materia, avrà la responsabilità del buon andamento degli
scavi, dell’inventariamento dei reperti e della loro catalogazione, conservazione ed eventuale pubblicazione
(art. 84, R. D. n. 363).
Il Ministero per i B. e le A.C. può concedere, su loro richiesta, a enti o privati di fare ricerche
archeologiche su immobili loro o altrui (art. 86, D.Lgs. 490): in ambo i casi, i reperti appartengono allo
stato (art. 88, D.Lgs. 490), che corrisponde al concessionario e al proprietario rispettivamente un quarto
al massimo del valore dei reperti, in denaro (art. 89, D.Lgs. 490); al proprietario spetta invece al
massimo metà del valore dei reperti, qualora esegua egli stesso i lavori (art. 89), fatto ormai rarissimo.
L’eventuale concessionario dello scavo deve osservare, oltre alle norme imposte nell’atto di
concessione, tutte le altre che l’Amministrazione ritenga di prescrivere, pena la revoca della concessione,
che potrà essere altresì tolta quando il M. B.A.C. intenda sostituirsi nel proseguimento degli scavi
(art. 86, D.Lgs. 490). I concessionari privati dovranno permettere la sorveglianza governativa e l’uso
scientifico dei reperti (art. 104, R. D. 363).
Numerose risultano le sanzioni comminate a chi trasgredisca le norme del D.Lgs. 490: in
proposito, si veda qui, capo VII (in particolare artt. 119 - 126) che riassume le Leggi n. 44 del 1/3/1975
(con successive modifiche ex lege n. 689 del 24/11/1981) e n. 706 del 24/12/1975. Chiunque danneggi,
rimuova o modifichi senza autorizzazione cose pubbliche o private è punibile con l’arresto e con
ammenda (artt. 120-121-122, D.Lgs. 490): chi si impossessi di reperti è punibile ai sensi degli artt. 624
o 625 del Codice Penale (art. 125, D.L. 490). Per quanto riguarda l’esproprio di cose o reperti, si veda
la legislazione relativa all’individuazione.

22
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
Sul restauro
Le norme per la conservazione, l’integrità e la sicurezza delle cose d’interesse artistico-storico
sono indicate dal II capo del Testo Unico (artt. 21 - 33, sezione I), che vieta in particolare l’esecuzione
di lavori senza autorizzazione ministeriale. Il Ministero per i Beni e le Attività Culturali può inoltre
imporre al proprietario possessore o detentore l'esecuzione delle opere necessarie per la salvaguardia
del bene o, qualora questi non vi provvedano, eseguire direttamente le opere; in tal caso, essi dovranno
rimborsare lo Stato (art. 44).
La Legge n. 1552 del 21/12/1961 rese più spedito l’intervento del Ministero per restauri minori,
fino a 20 millioni di lire (art. 1), e per opere di cui si ponga urgentemente il problema della conservazione
(art. 4); inoltre, lo Stato si assunse in tutto o in parte la spesa per il ripristino di opere di particolare
interesse (art. 3). Il Testo Unico (D.Lgs. 490) richiama il tutto all'art. 44.
Infine, il Ministero della Pubblica Istruzione emanò le circolari n. 12270 del 15/12/1969 e n. 117
del 6/4/1972 (detta “Carta del Restauro 1972” Dia 54), con l’intento di pervenire a criteri uniformi nel
campo della conservazione del patrimonio artistico. In particolare, la “Carta del Restauro 1972”, divisa
in quattro sezioni, ne riserva la prima alla “salvaguardia ed il restauro delle antichità”. Il documento è
stato modificato e rinnovato nel 1987, ad opera del CNR; quest’ultimo ha apportato una “Carta del
Restauro 1987”, suddivisa in sei allegati, di cui il terzo si riferisce “alla salvaguardia del sottosuolo
archeologico e alla conservazione e al restauro dei reperti”.
Opera a Roma l’Istituto Centrale per il Restauro, creato con la Legge n. 1240 del 2/7/1939, allo
scopo di provvedere al restauro delle opere, di perfezionarne i metodi, di impartirne l’insegnamento
(con corsi triennali, integrati da un anno di perfezionamento, vedi D.P.R. n. 1517 del 16/9/1955), e di
studiare i mezzi tecnici atti a una migliore conservazione delle opere.
Le altre due scuole di alta formazione e di studio operano presso l'Opificio delle pietre dure di
Firenze e l'Istituto centrale per la patologia del libro (art.9 D.Lgs n.368, 20.10.98).
Sulla catalogazione
Il Ministero della Pubblica Istruzione emanò un prontuario (‘Norme per la redazione delle schede
di catalogo’, citato dalla Circolare n. 297 del 16/10/1972) e provvide a consegnarlo ai funzionari addetti
alla catalogazione ai sensi del R. D. n. 1889. In tale Prontuario sono esposti i criteri per la redazione di
schede relative, ad esempio, alle Opere d’arte (‘schede OA’), ai disegni (‘schede D’), ai Siti
Archeologici (‘schede SI’), ai Complessi Archeologici (‘schede CA’), ai Monumenti Archeologici
(‘schede MA’), ai Reperti Archeologici (‘schede RA’). Tali modelli di scheda sono anche concepiti per
essere ridotti in codice per elaboratore elettronico, e come tali vanno forniti di un numero di catalogo
generale nazionale, e riempiti con la massima osservanza delle norme indicate.
Le schede e le relative copie (tre o quattro), una volta compilate, vanno firmate dal compilatore,
dal possessore del reperto (se privato) e dal Soprintendente o dal Funzionario addetto (comma 1.b, d del
Prontuario) (Dia 44). L’originale viene conservato nell’Archivio Catalogo della Soprintendenza,
collocato in ordine topografico (comma 1.e); una copia della scheda, con foto 18x24 o 13x18, va inviata
al Centro Regionale Microfilmatura (comma 1.e), che la microfilma in scheda “Camera Card” (comma
2). Con vari processi (commi 3-7) si pone in grado il Centro Elaborazione Dati di trasmettere via
elaboratore tutte le informazioni richiestegli dalle Soprintendenze (comma 7); queste ultime, d’altra
parte, conservano nell’apposito schedario una copia delle definitive schede microfilmate (del tipo
“Duplicacard”; comma 6).
Sulla pubblicazione
Il R.D. 363 del 30/1/1913 prevede che, finito lo scavo e nei casi di maggiore importanza, il
Soprintendente invii al Ministero una relazione sui risultati scientifici ottenuti. La relazione sarà

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 23
sottoposta all’esame del Comitato per la pubblicazione delle ‘Notizie degli Scavi’, che esprimerà un
parere sulla convenienza di pubblicarla (art. 83) (Dia 45). L’uso scientifico del reperto è previsto anche
in caso di scavi ad opera di privati (art. 104).
Sull’esposizione
Le mostre ed esposizioni sono disciplinate dalla Legge n. 328 del 2/4/1950, quando si tratti di
mostre su cose tutelate del D.Lgs. n. 490 del 29/10/1999 (art. 1-2) (Dia 46).
Mostre sul territorio italiano devono essere autorizzate dal Ministero, che può richiedere eventuali
prestiti di reperti relativi, da parte di Enti o Istituti riconosciuti (art. 102 D.Lgs. 490).
GLOSSARIO
Alcaline, soluzioni - Soluzioni di idrossidi alcalini (viene usato principalmente l'idrossido di Sodio) o di sali di
acidi deboli.
Asklepiêion - Santuario dedicato ad Asclepio, dio della medicina, la cui area centrale era, in genere, costituita
da un pozzo o da una fonte, circondati da un bosco sacro. Fra i più noti erano quelli di Atene, Epidauro e Coo.
Carbonio radioattivo, o radiocarbonio - Isotopo radioattivo del carbonio, di peso atomico 14. Decade in
carbonio di peso atomico 12, non più radioattivo e quindi stabile, con un tempo di dimezzamento di 5730 anni,.
Cimóne - (515 ca. - 449 a.C. ca.) - Figlio di Milziade, il vincitore di Maratona, capeggiò ad Atene il partito
conservatore, opponendosi alle tendenze democratiche di Temistocle. Ostracizzato nel 461 a.C., fu poi
richiamato in patria ed ebbe l’incarico di sottomettere Cipro, dove morì durante l’assedio di Cizico.
Cleruco - Colono greco che, pur risiedendo in una colonia (cleruchìa), manteneva la cittadinanza della
madrepatria.
Corinzia, ceramica - Produzione vascolare dipinta di Corinto, caratterizzata dal colore pallido dell’argilla,
presente nelle regioni occidentali del Mediterraneo dalla seconda metà dell’VIII alla seconda del VI secolo a.C.
E’ suddivisa in protocorinzia (seconda metà VIII-630 a.C. ca.), transizionale (630-625 a.C. ca.) e corinzia (625-
550/40 a.C. ca.).
Delfi (Delphoi) - Antica città greca, posta sul versante meridionale del monte Parnaso, nella Focide, famosa per
il suo oracolo e per il suo santuario, frequentato da pellegrini provenienti da tutto il mondo greco ma anche da
paesi stranieri.
Delo (Delos) - Isola greca dell’Egeo, nelle Cicladi settentrionali. Secondo il mito, l’isola era galleggiante sul mare
finché Zeus la bloccò per consentire a Latona di partorirvi Apollo e Artemide.
Diodòro Siculo - Storico greco, nato ad Agirio, in Sicilia, intorno al 90 a.C. Compose un’importante opera
antologica, la Bibliotheca, in 40 libri. Vi erano narrati eventi storici e aneddoti dalle origini del mondo greco
all’epoca di Giulio Cesare.
Efebìa - Stato sociale degli adolescenti ateniesi, che, raggiunti i diciotto anni di età, venivano sottoposti ad un
esame (docimasia) da parte dell’assemblea del demo di appartenenza, prima di essere iscritti nelle liste
anagrafiche.
Elettricità - Fenomeno fisico che comporta lo spostamento di cariche elettriche nella materia. la sua presenza
può variare l'energia termica, chimica e luminosa della materia.
Ellàdico - Termine che indica l’età del bronzo della Grecia continentale, equivalente al Cicladico nelle isole egee
e al Minoico cretese. E’ suddiviso in antico, medio e tardo, quest’ultimo chiamato anche Miceneo.
Epossìdiche, resine - Resine contenenti gruppi epossidici, cioè gruppi contenenti un atomo di ossigeno in una
struttura a ponte.
Erettèo - Edificio destinato a contenere oggetti sacri e a coprire aree di culto, posto sul lato settentrionale
dell’Acropoli di Atene. Così chiamato dal nome del leggendario re ateniese Eretteo, è caratterizzato dalla loggia
delle Cariatidi, sul suo lato meridionale.
Eròdoto - (484-413 a.C.) - Storico greco, nato ad Alicarnasso, autore di Storie in 9 libri, dalla storia della Lidia

24
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
e della formazione dell’impero persiano alla presa di Sesto (478 a.C.).
Eusèbio di Cesarea - (265-circa 340 d.C.) - Ecclesiastico ed erudito cristiano, vescovo di Cesarea in Palestina,
è autore, fra l’altro, di numerosi scritti storici in lingua greca: la Storia ecclesiastica, in 10 libri; il Chronikon,
in 2 libri; la Vita di Costantino.
Fluorescenza - Fenomeno fisico consistente nell’emissione di luce, da parte di alcuni corpi solidi, liquidi o
gassosi, colpiti da radiazioni elettromagnetiche (luce, raggi ultravioletti, raggi X, ecc.). Il fenomeno cessa con
il cessare della sollecitazione esterna.
Fosfati - Sali dell’acido fosforico, reperibili in tutti gli organismi viventi.
Istituto geografico militare (IGM) - Nato a Torino nel 1861 e trasferito a Firenze nel 1865, l’Istituto ha il
compito, tra l’altro, di controllare la cartografia nazionale e pubblica le carte topografiche militari.
Magnetismo - Proprietà fisica di alcuni corpi (compresa la Terra) in grado di creare campi magnetici, cioè campi
di forza che esercitano attrazione su determinate sostanze dette paramagnetiche.
Minòico - Termine indicante l’età del bronzo di Creta, derivante dal nome del leggendario re Minosse. E’
suddiviso in antico, medio e tardo.
Panatenaiche, anfore - Anfore contenenti olio costituenti il premio per i vincitori delle gare ginniche disputate
durante le Panatenee.
Panatenèe - Feste celebrate ad Atene, in onore di Atena Poliade, nel luglio e agosto di ogni anno. Ogni quattro
anni erano sostituite dalle Grandi Panatenee, alle quali assistevano spettatori provenienti da tutto il mondo greco.
Dopo i consueti sacrifici, si svolgevano concorsi musicali e ginnici.
Pisìstrato - (ca. 600-528/27 a.C.) - Tiranno di Atene, autore di riforme agrarie e monetarie e promotore di grandi
lavori pubblici. Durante il suo governo, le grandi feste delle Panatenee e delle Dionisie assunsero una dimensione
internazionale, panellenica.
Polivinilici, collanti - Sostanze colloidi dotate di buona resistenza agli acidi e al calore.
Resistività - Resistenza di un conduttore alla circolazione della corrente elettrica in un circuito in cui è inserita
una forza elettromotrice continua.
Sabbiatrice - Macchina mediante la quale è possibile conferire alla sabbia l’energia cinetica necessaria per
compiere l’azione abrasiva di pulitura di oggetti metallici.
Seriazione - Organizzazione di una o più classi di oggetti in una sequenza, sulla base delle loro caratteristiche
fisiche.
Sifni - Antichi abitanti dell’isola greca di Sifno (Sìphnos), nelle Cicladi.
Strato - Traccia di una azione fisica che è avvenuta su un luogo,quindi sono strati gli accumuli di materiale, ma
anche gli scavi di fosse lo sono.
Tacheòmetro - Strumento usato per la misurazione degli angoli nelle operazioni topografiche.
Temìstocle - (527-460 a.C. ca.) - Politico e generale ateniese, nel 480 a.C. sconfisse i Persiani all’Artemisio e
nella battaglia navale di Salamina.
Teodolìte - Strumento usato per la misurazione degli angoli nelle operazioni topografiche. Si differenzia dal
tacheometro per la maggiore precisione.
Thesauròs - Edificio costruito all’interno dei santuari panellenici, nel quale ciascuna città greca custodiva le
offerte preziose della propria comunità e dei propri cittadini.
Tucìdide - (circa 460-inizi IV sec. a.C.) - Storico ateniese e stratego nel 424 a.C., è autore della storia della guerra
del Peloponneso, in 8 libri, dal 431 al 411 a.C. L’opera rimase incompiuta per la morte dell’autore.

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 25
Appendice
Il volontariato archeologico nell'attuale legislazione italiana
Negli ultimi decenni è indubbiamente aumentato l'interesse per l'archeologia. C'è motivo di
sperare che non si tratti di una voga effimera ma che nasca dalla consapevolezza della notevole
importanza rivestita dall'archeologia, che costituisce forse la principale fra le scienze ausiliarie della
ricerca storica.
Sono sorte in questo modo in tutta Italia, numerose associazioni private -a carattere volontario- che
hanno, come fine dichiarato, vari tipi di attività (tutela, promozione, studio, archivistica, ricerca)
connessi all'attività archeologica. Si tratta di un fenomeno, quello dei gruppi archeologici, estremamente
articolato e complesso, almeno quanto multiformi e complessi risultano le esperienze e gli interessi
rivelati dalle singole associazioni di volontariato archeologico.
Va da sé che, nel complesso, la loro attività si è rivelata sostanzialmente e ampiamente positiva. A esse
si devono una sensibilizzazione dell'opinione pubblica, numerose segnalazioni indispensabili ecc.
Aspetti negativi si segnalano qua e là, nel caso di eccesso di zelo, coltivato (magari in buona fede)
nell'ottica di un voler surrogare supposte carenze degli Organi istituzionalmente preposti: in questo
caso, va da sé, l'attività del volontariato archeologico degenera in attività diverse da quelle dichiarate,
attività che -specie nel caso di saggi non autorizzati- degradano in flagrante violazione degli articoli di
legge.§
Ovviamente, parte della responsabilità di ciò dipende dalla mancanza di una specifica legislazione
concernente il volontariato archeologico. Ciò è dovuto a vari elementi, ma principalmente al fatto che
(almeno finora) è risultato difficile stabilire norme e limiti validi per tutte le singole associazioni, quali
che fossero i rispettivi livelli di competenza, sensibilità, interesse, cultura, civismo e scopi.
In Toscana, meno che altrove, si sono dati fenomeni negativi nel corso delle attività dei gruppi
archeologici, sia per la generale maturità civica del cittadino, sia per l'attenzione ad essi rivolta -fin
dall'inizio- da parte dei responsabili della Soprintendenza Archeologica, già dagli ultimi tempi in cui
si denominava (era la seconda metà degli scorsi anni Settanta) "alle Antichità d'Etruria".
Proprio perché prosegua tale tipo di fattiva collaborazione, appare opportuno riassumere qui le
norme che, pur non contemplandole direttamente, regolano le attività del Volontariato.
Mancando dunque, una legislazione specifica in materia, è giocoforza rifarsi a quella vigente sui Beni
Culturali, riassunta nel Testo Unico 490 del 29 ottobre '99, pubblicato il 27 dicembre successivo e
vigente da gennaio 2000. Come è tipico per i "testi unici", esso sostituisce le leggi precedenti -quando
siano venute accumulandosi in troppe- ma le sintetizza senza modificarle. Lo spirito e anche la sostanza
sono rimaste sostanzialmente quelle della Legge "Bottai" del '39 (la famosa 1089) e del R.D.
d'applicazione della precedente Legge del '09, del Decreto cioè del 1913; sono però cambiate alcune
sfumature e, nell'articolo 105 del T.U., è per la prima volta nominato il Volontariato sui beni culturali.
Tuttavia, la perdurante mancanza di quest'ultimo nella legislazione tuttora vigente paradossalmente
richiede un rigore ancora maggiore da parte del volontariato: 1) sia da un punto di vista etico, date
le finalità del volontariato stesso; 2) sia da un punto di vista pratico, giacché l'associazione rende meno
plausibile l'eventuale ignoranza della legge, mentre il possibile reato è reso più grave dal concorso di
più persone. Tutto questo fa diventare necessari una rigida autodisciplina e un reciproco controllo da
parte dei membri di un gruppo.
In caso di dubbio, specie poi nel caso di argomenti non contemplati dalla legge, ci si rivolgerà al
locale soprintendente o al suo delegato (l'ispettore o direttore archeologo). Essi non agiranno d'arbitrio

26
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
ma, com'è ovvio, cercheranno di applicare la normativa vigente alle situazioni nuove (mentre
continuano sostanzialmente a mancare, come si è visto, norme apposite sul volontariato dei beni
culturali).
Lo Stato italiano ha da tempo riconosciuto l'opportunità che l'Amministrazione si serva dell'ausilio
di privati di comprovati meriti e fiducia: fin dal '23 un Regio Decreto ha riconosiuto la figura
dell'Ispettore Onorario, i cui principi e moduli di comportamento sono poi stati implicitamente
delimitati da un D.P.R. del 1972, che individua nel Soprintendente colui che -di volta in volta- ne
determina modalità e proporzioni d'azione.
Venendo tuttavia alle norme giuridiche che, nel presente contesto, restano ancora valide, si
ricorda il nuovo art. 85 del T.U. (non si possono fare ricerche archeologiche; ciò negherebbe a ben
vedere la possibilità di effettuare raccolta di superficie, giacché tale articolo non vieta lo scavo ma più
semplicemente, la ricerca). Ne deriva che, ai sensi dell'art. 87, beni in superficie devono essere segnalati
al Soprintendente o all'Arma oppure (novità non del tutto perspicua, per modi e scopi) al Sindaco; non
vanno raccolti: ogni manomissione potrebbe infatti modificare, più o meno sostanzialmente, la
situazione esistente e rendere meno significativa la ricerca. Questo è vero, naturalmente, a meno che la
locale soprintendenza (date situazioni di tutela particolarmente complessa del bene segnalato) non ne
autorizzi lo spostamento, fatto -quest'ultimo- contemplato anch'esso nell'articolo appena citato (l'87
appunto), al secondo comma. Come si vede, la norma trova in sé le proprie eccezioni, segno che -se
ben inteso alla fonte e ben applicato in arrivo- appare cifra di civiltà piuttosto che di cinica causistica.
Qualora fosse stata concessa l'autorizzazione al prelievo, vanno comunque considerati alcuni
obblighi: 1) redazioni di elenchi completi dei reperti raccolti, elenchi contenenti luogo e data di raccolta
e, se nel caso, fotografie dei reperti via via in questione; 2) richiesta di un regolare atto di deposito dei
beni (provvista di congrue garanzie di sorveglianza e condizioni di sicurezza altrettanto adeguate),
specie se fra le finalità dell'associazione richiedente vi fosse lo studio del materiale archeologico; 3)
astensione da ogni intervento di restauro dei reperti, a meno che non siano state ottenute un'apposita
autorizzazione contraria dalla locale soprintendenza nonché concrete direttive su come intervenire nel
caso in questione; 4) astensione da ogni intervento di rimozione -e, tanto più, di modifica o
demolizione- di un reperto archeologico (v. artt. 11 e 163-164 del T.U.); ogni azione contraria a ciò
andrà preventivamente autorizzata dalla soprintendenza locale.
Come ormai da tempo accade, il gruppo potrà collaborare alle indagini archeologiche, ma
bisognerà -come si sa- che i singoli soci ne vengano preventivamente messi in regola con gli oneri
assicurativi e previdenziali.
Infine giova ripetere che il recentissimo T.U. non toglie né aggiunge niente, in materia di
volontariato, alla normativa finora vigente, salvo l'art. 105 che recita: "Al fine di promuovere e
sviluppare la fruizione..il Ministero..può stipulare apposite convenzioni con le associazioni di volontariato
che svolgono attività per la salvaguardia e la diffusione della conoscenza dei beni culturali". A dire il
vero, convenzioni consimili sono state da tempo stipulate, almeno per la salvaguardia di aree
archeologiche demanializzate.

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 27
BIBLIOGRAFIA
Opere di carattere generale:
W. BRAY, D. TRUMP, Dizionario di archeologia, Milano 1980 2, traduzione da The Penguin Dictionary of Archaeology,
1970
PH. BARKER, Tecniche dello scavo archeologico, Milano 1981, traduzione da Techniques of Archaeological Excavation,
London 1977
A. CARANDINI, Storie dalla terra. Manuale dello scavo archeologico, Bari 1981
Dizionario di archeologia, a cura di R.D. Whitehouse, Milano 1989, traduzione da The Facts on File Dictionary of
Archaeology, 1983
C. RENFREN, P. BALM, "Archeologia. Teorie. Metodi. Pratica", Bologna 1995
Sulla fotografia aerea in archeologia:
G. SCHMIEDT, Atlante Aerofotografico delle Sedi Umane in Italia, I, L’Utilizzazione delle Fotografie Aeree nello Studio
degli Insediamenti, Firenze 1964
The Uses of Air Photography, a cura di J.K.S. St. Joseph, London 1966
Aerial Reconnaisance for Archaeology, a cura di D.R. Wilson, C.B.A. Research Report n. 12, 1975
Sulle prospezioni geofisiche:
Science in Archaeology, a cura di D. Brothwell e E. Higgs, London 1969
Sul metodo di scavo archeologico:
L. FRÈDÈRIC, Manuale pratico di archeologia, Milano 1970
E.C. HARRIS, “The Stratigraphic Sequence: a Question of Time”, in World Archaeology, VII, n. 1, 1975, pp. 109-121
AA.VV., Come l’archeologo opera sul campo. Per un minimo comune denominatore nei metodi dell’archeologia degli
insediamenti, Convegno di Siena 1981
E.C. HARRIS, Principi di stratigrafia archeologica, Urbino 1983, traduzione da Principles of Archaeological Stratigraphy,
London 1979
Sui metodi di datazione:
H.L. THOMAS, R.W. EHRICH, “Some Problems in Chronology”, in World Archaeology, I, 1969, pp. 143-156
E. MACKIE, “Thoughts on Radio-Carbon Dating”, in Antiquity, XLV, n. 179, 1971, pp. 197-204
J.W. MICHELS, Dating Methods in Archaeology, New York 1973
S. FLEMING, Dating in Archaeology: A Guide to Scientific Techniques, 1976
Sul restauro archeologico:
E.A. DOWMAN, Conservation in Field Archaeology, London 1970
Problemi di Conservazione, a cura di G. Urbani, Bologna 1973
Bollettino DIMOS, parte II, mod. 1, 1979

28
DIDASCALIE DELLE DIAPOSITIVE
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
1. Zona di ritrovamento fortuito durante lavori agricoli (loc. Domo, com. di Bibbiena, AR); estate
1987. Nei campi compaiono frammenti di laterizi e ceramica romani; comunicazione di privato.
2. Ibid. Il saggio esplorativo, effettuato con opera di volontariato (Gruppo Archeologico), ha
rilevato una profonda discarica romana di età giulio-claudia, riferibile a insediamento finitimo (da
localizzare).
3. Individuazione fortuita durante sterro stradale (loc. Nebbiaia, com. di Barberino di Mugello,
FI), su comunicazione di privato; autunno 1986. Nuova strada, sostitutiva di quella di fondo valle,
destinata ad essere coperta col prossimo riempimento dell’invaso del Bilancino.
4-5. Individuazione fortuita durante opere edilizie (loc. Fonte Castellare, com. di Bibbiena, AR);
estate 1987. In occasione della costruzione di annessi a case di ca. 10/15 anni fa è emersa una
tomba medievale, priva di corredo; comunicazione di Gruppo di volontariato.
6. Individuazione fortuita durante lavori di ristrutturazione edilizia (Castel San Niccolò, Strada,
AR). Lavori ristrutturativi alla pavimentazione di una sala -effettuati dal proprietario con l’aiuto
della Soprintendenza (art. 3/L. 1552/’61)- hanno rilevato impreviste strutture più antiche.
Comunicazione di privato.
7. Foto aerea, Castello di Roména (com. di Pratovecchio, AR); ottobre ’86. La ricognizione,
organizzata col cortese concorso dei Vigili del Fuoco di Arezzo, insistette molto sulla zona di
Roména, essendo essa oggetto di numerosi rinvenimenti archeologici fortuiti nei decenni scorsi.
La diapositiva, tuttavia, non risulta rivelativa di strutture sommerse.
8. Foto aerea, Buiano (com. di Poppi, AR). La foto è stata effettuata nel medesimo volo della
precedente e ha rilevato, ben visibili, tracce di strada (al centro) e di struttura anulare aperta ovale
(presso la carrozzabile, quasi al margine del campo). Scavi alla Pieve furono effettuati dalla
S.A.T. nel 1977.
9. Diagramma di resistività elettrica (con anomalie corrispondenti a murature sepolte).
10. Preparazione di un cantiere archeologico. La zona, individuata, viene preparata per lo scavo,
effettuando il diserbamento dei quadrati in cui si opererà (Monte di Gianni, com. di Stia, AR,
luglio 1986).
11. Allestimento della quadrettatura (Palazzuolo sul Senio, primavera 1987).
12. Il tacheòmetro (o, più raramente, il raffinato teodolite) permettono di calcolare la quota relativa
di qualsiasi livello di scavo o di qualsiasi reperto che durante la campagna s’intenda ancorare alla
precisa altimetria. Per misurazioni interne al quadrato di scavo si possono ovviamente usare
metodi più empirici (e, talvolta, più pratici) quali regoli, fili a piombo, tubi e livelli ad acqua, ecc.
(Stia, loc. citata).
13. Un quadrato di scavo a circa un’ora dall’inizio dello scavo (Stia, loc. citata). I quadrati,
generalmente di 4 m. di lato, vengono per lo più indagati a singoli sottoquadrati di 1 o 2 m 2 per
volta, allargando nel caso la ricerca successivamente ai sottoquadrati -e ai quadrati- finitimi. In
vista di foto, si indicherà il nord con una freccia, si porrà un testimone di misurazione e si
collocherà una lavagnetta con su scritto i dati utili all’individuazione di sito, giorno e quadrato di
scatto.
14. Idem, dopo alcuni giorni di scavo. Si opera stratigraficamente, scavando cioè uno strato per
volta.
15. Idem, dopo alcune settimane. Si è già allargata l’indagine ai quadrati finitimi e si sono eliminati
i margini. Al loro posto sono stati stesi fili, che permettono di tener traccia del (sotto-) quadrato
in cui via via si è operato.

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 29
16. Idem. In alcune fasi dello scavo si tolgono anche i fili, specie durante il lavoro di sterro, se essi
lo intralciano.
17. Saggio stratigrafico. Nel caso di rapide prospezioni, specie se s’intenda verificare l’opportunità
di un vero intervento di scavo, si possono operare saggi localizzati (Masseto, ottobre 1986; in
questo caso fu deciso di effettuare lo scavo). Tali saggi, se permettono di appurare la rilevanza di
un sito, rischiano -per la loro limitatezza- di fraintenderne la natura e, perfino, di comprometterne
la comprensione generale nel caso di vero e proprio successivo scavo.
18. Sarebbe invece opportuno effettuare uno scavo il più ampio possibile, sfogliando strato per strato
il sito in tutta l’estensione dello strato stesso.
19. Masseto. Dopo il limitato saggio dell’autunno 1986 (Dia 17), nel settembre 1987 è stato effettuato
lo scavo vero e proprio. Qui lo vediamo dopo la conclusione.
20-21. Fotografia delle sezioni. Si delimita la situazione stratigrafica di una delle quattro sezioni di un
quadrato di scavo, in vista della documentazione fotografica (Masseto, autunno 1986).
22. Disegno dei reperti. Per un’accurata quadrettatura dello strato e/o del singolo reperto, specie in
vista del rilievo grafico, è utile una griglia di 1 m 2 , suddivisa in cento sottoquadrati di 1 dm 2
ciascuno, intorno ai quali si opera con fili a piombo, regoli, ecc. (Masseto, loc. citata); essa sarà
provvista di gambe mobili e di livelle ad acqua incorporate, per un’esatta collocazione.
23. Scheda (compilata) di unità stratigrafica, adottata anni fa dal Ministero, sulla falsariga della
tecnica archeologica inglese. Questa, che preferisce una visione sintetica dell’intero strato in un
sito archeologico all’analisi particolareggiata del “Giornale di Scavo”, ha portato alla sostituzione
di quest’ultimo con schede sintetiche.
24. Datazione al C14. Va raccolto ogni reperto, anche organico. Il carbone, in particolare, (spesso
frequente negli scavi, per antichi incendi o combustioni) si presenta utile per la datazione, giacché
in esso la quantità di radiocarbonio va lentamente diminuendo secondo tempi fissi, conoscendo
i quali si può calcolare con buona approssimazione l’età dello strato in cui è stato raccolto
(Masseto, com. di Pratovecchio, AR, settembre 1987).
25-26. La ceramica riveste particolare importanza ai fini della datazione archeologica, mutando spesso
di stile e resistendo relativamente bene al deterioramento in strato. Vaso protocorinzio (725-640
a.C.) e kylix attica (V sec. a.C.) al Museo Archeologico di Firenze.
27. Le monete hanno anch’esse notevole importanza nella datazione degli strati archeologici, perché
spesso coniate in anni precisi (e deducibili).
28. L'Eretteo di Atene. L'edificio è databile al 409-408 a.C. grazie ad un'iscrizione.
29. La ceramica protocorinzia trovata negli strati di fondazione di Siracusa andrà datata all’VIII
sec. a.C., quando la città fu creata dai coloni corinzi; d’altra parte, ovunque tale ceramica venga
rinvenuta in strato, essa data quest’ultimo all’epoca cui le fonti datano le colonie greche.
30. Di certi monumenti antichi conosciamo la data e così possiamo estendere quest’ultima, per
analogia, ad ogni complesso artistico ad essi simile. Così sappiamo che il Tesoro dei Sifni a Delfi
è datato al 530-525 a.C.
31. Pittore di Lyandros. Altro modo in cui si può definire l’epoca della ceramica greca antica (e
quindi lo strato archeologico in cui la si rinvenga) sono le acclamazioni amorose di cui è ricca.
Questa coppa attica a fondo bianco è attribuita all’anonimo Pittore di Lyandros, che trae nome dal
giovane che egli acclama su di essa. Se il personaggio acclamato ci è storicamente noto, il gioco
(della datazione) è fatto.
32. Anche tecniche architettoniche sono talora datate. Così l’opus quadratum (le mura di “Servio
Tullio”, davanti alla stazione Termini, in Roma) e gli altri opera costruttivi romani, tutti
pressappoco databili.
33. Restauro sul campo. In vista della rimozione, bisognerà documentare fotograficamente il

30
Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione
reperto, specie se -come qui- promette una relativa completezza di frammenti; ciò va fatto anche
in vista di una più facile ricomposizione del reperto in sede di restauro. Poi si provvede,
eventualmente, a un pronto intervento di consolidamento (Masseto, settembre 1987).
34. Restauro sul campo. Parte del pronto intervento consiste anche in un accurato imballaggio. I
materiali vanno imballati per il trasporto, nella stessa giacitura in cui son stati rinvenuti (in modo
da facilitare la ricomposizione). L’imballaggio dev’essere effettuato con abbondante materiale
contemporaneamente soffice e resistente. I reperti vengono poi raccolti in cassette, usuali nello
scavo.
35. Restauro della ceramica. Il reperto ceramico, lavato e inventariato, viene disteso in tutti i suoi
frammenti per cercare le parti collimanti e definire quelle invece mancanti (anfora attica a figure
nere, Museo Archeologico di Firenze, inv. n. 3773).
36. Integrazione a gesso. Qualora si restauri nuovamente un reperto già restaurato decenni orsono
con criteri ormai desoleti (ossia con reintegrazione dipinta delle parti mancanti), si definiranno
le parti antiche con criteri appositi (foto agl’infrarossi, ecc.) e si reintegreranno poi solo esse.
37. Restauro dei metalli. Anche per i metalli, lavati e inventariati, è indispensabile disporre di una
preliminare visione insieme, che definisca le parti collimanti, quelle lacunose ed, eventualmente,
quelle a più imminente deterioramento.
38. Il cancro del bronzo, una volta individuato, va fermato con apposite soluzioni liquide (ammoniaca
ed acqua ossigenata, e poi quest’ultima con alcool oppure Benzotriazolo in alcool).
39. Pulitura dei metalli. Utili risultano anche prove preliminari di pulitura, come questa praticata sul
volto della statua antica di una musa.
40. Restauro in corso. Un’antica brocca in bronzo viene approntata, con mezzi meccanici, per la
ricomposizione e l’integrazione, che avverranno entrambe con cianacrilati e resine epossidiche.
41. Restauro ultimato. La brocca, ricomposta, è stata protetta in superficie con una soluzione di
“paralloid”. Le parti non esattamente collimanti, benché certamente pertinenti, le si preferisce
ormai tenere ben distinte dal fulcro del reperto, anche in sede espositiva, piuttosto che ricorrere
a discutibili reintegrazioni non esattamente documentabili filologicamente.
42. Il Regio Decreto 1917/26.08.1927 definisce che ogni Museo tenga un registro cronologico
generale di entrata delle cose che entrano a far parte delle raccolte. Reperto inventariato (dai
“Bronzi di Cartoceto”).
43. La foto di un reperto, con opportuni accorgimenti tecnici, deve far risaltare al meglio la forma
e i dettagli importanti del reperto, che forniscono l’essenziale del suo insieme. Una buona
documentazione del reperto è operazione fondamentale per la sua valorizzazione (sia, ovviamente,
per l’edizione che, persino, in vista della musealizzazione).
44. La catalogazione. Per la catalogazione sono usate particolari schede (S.A.S., ecc.), da compilarsi
secondo voci fisse, con terminologia la più omologa possibile (in modo da raccogliersi una
documentazione omogenea, atta alla computerizzazione).
45. La pubblicazione dei risultati di uno scavo rientra tra i doveri dell’amministrazione. Riviste
come “Notizie degli Scavi di Antichità” sono istituzionalmente adibite a tale scopo.
46. L'esposizione. Il reperto deve essere auspicabilmente esposto al pubblico. La museologia è
andata modificando i propri criteri nell’ultimo decennio: a tale mutamento si va uniformando la
Soprintendenza Archeologica per la Toscana nelle ristrutturazioni museali in atto in numerosi
musei archeologici statali di tutto il territorio toscano.
47. Legge 1089/01.06.1939. Si tratta della legge che disciplina la tutela dei beni artistici e storici.
Sostituisce una precedente legge del 1909, sulla cui normativa di applicazione tuttora si basa.
48. Regio Decreto n. 363/30.01.1913. Regolamento di applicazione della Legge 1909, rimasto sinora
anche per la Legge 1089 (in diapositiva precedente). Ne era prevista la sostituzione che, però -

Il reperto archeologico, dallo scavo all'esposizione 31
rimandata per gli eventi bellici- non è stata più effettuata.
49. Sopalluogo. Dopo la denuncia, il Soprintendente (o l’ispettore di zona, come qui) effettua un
sopralluogo atto a decidere l’importanza del sito, ai sensi dell’art. 119 del R.D. 363/1913.
Masseto, com. di Pratovecchio, AR.
50. Zona di interventi di scavo abusivo (Masseto, presso Ama, com. di Pratovecchio, AR), verificati
dall’ispettore di zona nel 1984 ai sensi dell’art. 119 del R.D. 363/1913. L’interesse dell’area e
l’urgenza di evitare ulteriori eventuali manomissioni hanno consigliato alla Soprintendenza di
effettuarvi prima un saggio e poi un intervento di scavo di vasta portata, negli anni successivi.
51. Sequestro (vaso attico in tecnica “a figure nere”, del 550 a.C. circa), effettuato -ai sensi dei Codici
Civile e Penale per contravvenzione della L. 1089- nel 1961 dalla Guardia di Finanza di Viterbo,
ove ora è conservata, n. inv.86673. L’anfora, importata in Etruria in antico, proviene
presumibilmente dall’area di Vulci e rappresenta i preparativi per il sacrificio di un bue.
52. Vincolo (statuetta in marmo di Carrara, com. di San Pietro a Sieve, FI). Il proprietario, con
encomiabile senso civico, ha invitato la Soprintendenza Archeologica per la Toscana a richiedere
al superiore Ministero dei Beni Culturali e Ambientali, l’emanazione di un vincolo sulla statua.
Questo, lungi dal ledere il diritto di proprietà, sancisce il valore di un reperto; d’altra parte, esso
permette allo Stato, in caso di proposta di vendita, di esercitare diritto di prelazione (al prezzo
dichiarato dal proprietario) in modo da preparare al pubblico la via per la fruizione del reperto
(vincolato).
53. Decreto di “occupazione temporanea” emanato ai sensi dell’art. 43/L. 1089 dal superiore
Ministero dei Beni Culturali e Ambientali, su richiesta della Soprintendenza che intende
effettuare lo scavo. Tale decreto, di effetto plurimensile, viene notificato al proprietario dal messo
comunale.
54. La “Carta del Restauro 1972” (circolare n. 117/06.04.’72 dal Min. P.I.) ha regolato fino al 1987
i criteri di restauro, secondo le norme del II Capo della Legge 1089. Il restauro archeologico è
trattato dalla prima delle quattro sezioni della “Carta”.
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza Archeologica della Toscana, via della Pergola, 65 - Firenze

etruria

PICCHETTO
L’ARCHEOLOGO
in
LE ARMI, I SOLDATI,
LA GUERRA

MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI
SOPRINTENDENZA ARCHEOLOGICA DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
D 2-6
STRUMENTI E ARMI: AGRICOLTURA, CACCIA, PESCA E GUERRA IN
ETRURIA
L’agricoltura
L’Etruria antica è particolarmente rinomata, nelle fonti letterarie latine, per la propria produzione
di grano, tanto che la stessa Roma ne importò gran quantità di cereali nei periodi di carestia (più volte
nel corso del V secolo) e di guerra (per esempio nel 205 a.C., al momento di allestire la spedizione
contro Cartagine di Scipione l’Africano). Altre colture molto produttive dovettero essere quelle della
vite e dell’olivo, importate dalla Grecia e documentate a partire dalla seconda metà del VII secolo (v.
D 2-2). In particolare, la grande quantità di anfore da trasporto per vino rinvenute in gran parte del
Mediterraneo occidentale testimonia l’importanza della produzione vinaria etrusca (Dia 56).
Se l’aratro trainato da buoi (Dia 57) conobbe una certa evoluzione tecnica fra l’età arcaica e
quella ellenistica, non molta differenza, da un punto di vista tipologico, dovette esistere fra gli attrezzi
agricoli di epoca etrusca e quelli di epoca romana, quali pennati, roncole, zappe etc. (Dia 58) (v. E V-
2).
La caccia
Le nostre conoscenze su questo argomento sono legate alle testimonianze degli autori antichi e ai
dati dello scavo archeologico: reperti osteologici e monumenti muniti di raffigurazioni di vario genere.
L’analisi dei resti ossei, costituendo un tipo di esame di acquisizione relativamente recente, non offre
ancora una campionatura sufficientemente vasta di siti su cui basarsi e fornisce quindi risposte di
portata ancora limitata. Le notizie degli scrittori antichi vanno interpretate in senso generale, senza
tener conto di riferimenti cronologici precisi, in quanto tali autori -come Strabone (V, 2, 9), Varrone
(De re rust.,II, 3, 3), Giovenale (I, 22) e Marziale (7, 26)- non furono contemporanei al momento di
massima fioritura della cultura etrusca; le loro notizie possono risultare invece molto importanti per
conoscere meglio l’habitat dell’Etruria d’età romana.
I monumenti, a loro volta, ci offrono una vasta campionatura di raffigurazioni, che però riflettono
solo in parte la reale attività venatoria etrusca e sono quasi sempre connesse con il mondo funerario.
Gli affreschi delle tombe di Tarquinia (VT) (“Tomba della Caccia e della Pesca”, Dia 59) ci mostrano
scene di caccia legate alle classi sociali aristocratiche, un’attività venatoria per “diporto”, socialmente
importante; è chiaro però che doveva esistere, anche se non è testimoniata, una caccia esercitata per
necessità. In alcune raffigurazioni il cinghiale viene colpito con il venàbulum (Fig. 1), una specie di
lancia, munita di una parte offensiva in metallo, ferro o bronzo e di un’immanicatura in legno, utilizzato
per la caccia al cinghiale. Sappiamo dagli autori antichi che, per la caccia alla lepre, era usato il
lagòbolo, un bastone che era impiegato per uccidere l’animale. Altra arma sicuramente utilizzata era
l’arco con le frecce, usato più probabilmente per la caccia al cervo.
I dati archeologici per il periodo villanoviano attestano la caccia al cinghiale e al cervo. Per
questo tipo di cattura occorrevano particolari doti fisiche, cioè cacciatori forti e veloci. Volendo fare un
parallelo con il mondo greco, troviamo molti eroi -successivamente destinati ad avere un ruolo regale-

2
che partecipano a cacce assai impegnative (per la
caccia al Cinghiale Calidonio si pensi, per esempio,
al Vaso François). Ulisse stesso sappiamo che era
immaginato quale abile cacciatore.
Successivamente, in età orientalizzante, i
monumenti (o le raffigurazioni in genere) muniti
di questo soggetto decorativo risultano in numero
maggiore e riguardano non soltanto cinghiale e
cervo ma anche altri animali, quali càpridi, lepri
nonché leoni o struzzi i quali ultimi non facevano
certo parte dell’antico habitat etrusco. Si tratta,
evidentemente, di nuovi riflessi culturali che
Strumenti e armi: agricoltura, caccia , pesca e guerra in Etruria
Fig. 1 - Urna volterrana in alabastro raffigurante la
caccia al Cinghiale calidonio. Datazione: III-II secc.
a.C. Piano I, Sala IX, inv.5697.
arrivano in Etruria attraverso gli importantissimi contatti commerciali con il mondo greco e l’Oriente.
Nel periodo arcaico si nota un incremento delle raffigurazioni di caccia, anche di quelle mitologiche,
che aumentano contemporaneamente anche in Grecia.
In età classica le scene di attività venatoria reale e non mitologica diminuiscono e lo stesso si
denota nel periodo ellenistico in cui, su alcune urnette cinerarie provenienti da Volterra (PI), troviamo
scolpita in alto rilievo la caccia mitologica al Cinghiale Calidonio (Fig. 1) (Dia 60) (Museo Archeologico
di Firenze, Sala IX, Parete A, I ripiano, inv. 5697 ecc.): queste rappresentazioni, d’altro canto, si
avvicinano sempre più -nella resa figurativa- alle cacce realmente praticate in Etruria. In quest'ultima
è attestata la dea greca della caccia, Artemide, ma non sempre vi risulta munita dei medesimi attributi
che la definivano in Grecia. Pochi sono gl’indizi della presenza di una divinità autoctona preposta
all’attività venatoria; nella stipe votiva di Brolio (AR) (Museo Archeologico, Topografico, Sala Val di
Chiana), per esempio, sono stati trovati anche bronzetti raffiguranti lepri e cervi, mentre un “càpride”
proviene dal deposito votivo di Bibbona (LI): ci mancano tuttavia rappresentazioni di divinità.
La pesca
La pesca non era considerata, a differenza della caccia, socialmente rilevante. Di conseguenza
scarse risultano le raffigurazioni al riguardo (Dia 61). Ciò che rimane dell’attività ittica sono pesi da
rete in impasto fìttile o in pietra, ami e aghi in bronzo, quest’ultimi usati per riparare le reti (Museo
Archeologico di Firenze, piano I, sala XV, vetrina A, inv.
871 - età romana).
Del vasellame in ceramica rimangono, a
testimonianza di una dieta ittica, i cosiddetti “piatti da
pesce”, forma proveniente dal mondo greco, muniti al
proprio centro di una depressione emisferica, forse fatta
appositamente per contenere salse da accompagnare al
pesce stesso. La superficie esterna del piatto risulta
decorata con varie raffigurazioni di fauna marina, che ci
rivelano una conoscenza diffusa delle specie ittiche del
Mediterraneo.
I testi antichi ci informano soltanto sulla pesca dei
tonni: sappiamo da Strabone (V, 2, 6; V, 2, 8) che sui
promontori di Populonia (LI) e del Monte Argentario (GR)
Fig. 2 - Elmi, spade e puntale di lancia (IX-VIII
secc. a.C.) (da Dizionario della civiltà etrusca, -a
cura di M. Cristofani- , Firenze 1985, p. 19).

Strumenti e armi: agricoltura, caccia , pesca e guerra in Etruria
Fig. 3 - Elmi, spade, punta di lancia e
schinieri (VII sec. a.C.) (da Dizionario
della civiltà etrusca, -a cura di M.
Cristofani- Firenze 1985, p. 19).
vi erano due posti di osservazione per sorvegliarne l’arrivo.
Anche il porto di Caere (RM), Pyrgi, era famoso per le sue
peschiere e i laghi di Bracciano (RM), Bolsena e Vico (VT)
erano stati popolati dagli Etruschi con pesci quali spigole,
orate ecc., che tollerassero -si diceva- l’acqua dolce (in
proposito cfr. Columella, De re rust., VIII, 16).
La guerra
guerriero, che si fregia delle armi per denotare la propria eminenza.
Risultano di questo periodo gli elmi realizzati in lamina bronzea,
dotati di una calotta emisferica e muniti di un pìleo centrale o di una
cresta (Fig. 2). Alla fine dell’VIII sec. a.C. compaiono i grandi scudi
di cuoio, ricoperti in lamina bronzea e decorati a sbalzo con motivi
geometrici (Museo Archeologico di Firenze, Sala XV, vetrina A -
umboni di scudo provenienti da Tarquinia; VT); un’altra arma di
difesa è la placca quadrangolare in lamina bronzea che, atta a
proteggere organi vitali come
il cuore, veniva legata al
corpo mediante corregge di
cuoio. Scudi ed elmi di questo
tipo sono stati trovati anche
Fig. 6 - Raffigurazione di un fromboliere
da un’anfora di Nola (NA), V sec. a.C.
Fra l’VIII e il I secc. a.C., nei corredi delle tombe etrusche
la presenza delle armi assume diversi significati a seconda
del periodo. Infatti, all’inizio l’armatura contraddistingue il
ruolo sociale del defunto, e diventa in seguito caratteristica
specifica di un capo
militare. Nell’Età del Ferro
le armature distinguono il
ruolo sociale assunto nel
gruppo dal signore-
Fig. 4 - Elmi, scudo, spada a
scimitarra, punte di lancia e
schiniere (VI-V secc. a.C.)
(da Dizionario della civiltà etrusca,
-a cura di M. Cristofani-, Firenze
1985, p. 19).
al di fuori dell’Etruria, a Cuma (NA) e nel santuario di Olimpia
in Grecia, verosimilmente con la funzione di ex-voto offerti come
spoglia del vinto. Tra le armi d’offesa vi sono punte di lancia in
bronzo che venivano innestate su un’asta di legno, munita di un
puntale inferiore bronzeo, oppure accette e scuri, spade lunghe
e corte (Dia 62-63). Si tratta di armi utilizzate in combattimenti
nei quali prevalesse il corpo a corpo. Nel corso del VII sec. a.C.
la forma dell’elmo subisce variazioni per influsso del mondo
greco e, così, troviamo elmi di tipo corinzio in bronzo muniti di
nasale e occhiaie (Fig. 3). Nel VI sec. a.C. si affermano lo scudo
in lamina di bronzo, la spada in ferro “a scimitarra” (Fig. 4) e
l’elmo conico del tipo detto Negau (Museo Archeologico di Firenze,
Sala XV, vetrina A, inv. 1630) (Dia 64), fornito di paraguance mobili.
Questa tipologia di elmo viene raffigurata sulle monete vetuloniesi del
IV sec. a.C. e compare in gran numero, sempre in questa città, nel
giacimento votivo trovato presso le mura (Museo Archeologico di
Fig. 5 - Ghianda missile.
3

4
Strumenti e armi: agricoltura, caccia , pesca e guerra in Etruria
Firenze, Topografico, Sala di Vetulonia). In seguito, la sua forma viene sostituita da quella a calotta
con “bottone” centrale e paranuca.
Le armi da guerra giunte fino a noi (lance, spade, asce, coltelli ecc.) e le armature (elmi, schinieri,
foderi ecc.) (Dia 62-65) vanno considerate per la maggior parte “da parata”: non venivano dunque
usate nella realtà dei combattimenti, ma custodite per essere indossate nelle rassegne militari (Museo
Archeologico, Sala XV, vetrina A; Topografico, sala di Vetulonia e Populonia) e per esser deposte
quali corredo nelle tombe. Possiamo comunque farci un'idea di quale fosse l'assetto di guerra del
guerriero etrusco grazie, per esempio, ai bronzetti votivi raffiguranti un oplita in attacco (Dia 66).
Oltre alle armi in metallo, vi sono anche particolari proiettili, le cosiddette ghiande missili, così
denominate a causa della loro stessa forma (Fig. 5). Questi proiettili, realizzati in piombo, risultano
del peso medio di 30/50 g.; risultano altresì ricavati in pietra, o in terracotta e costituiscono piccole
armi da offesa, la cui gittata poteva superare i 100 m (Fig. 6).
GLOSSARIO
Arcaico, periodo - Periodo culturale (e artistico) (fine VII, VI e inizio V secc. a.C.) compreso tra quello orientalizzante e
quello classico. Particolarmente intenso vi risulta l’apporto stilistico della Grecia.
Bròlio - Località della Val di Chiana in cui nel 1863 fu scoperta un’importante stipe votiva. Nel suo ambito vennero trovati
bronzetti votivi di varie dimensioni e di soggetto diverso, da quelli che raffigurano guerrieri con elmo e lancia a quelli che
rappresentano animali (cervi ecc.).
Calidònio, cinghiale - Mitico cinghiale gigantesco, mandato dalla dea Artemide a devastare le campagne di Calìdone, a
ovest della Grecia centrale. L’animale fu ucciso da Meleagro, figlio di un re di Calidone (Enèo).
Classica, Età - Momento artistico tra il V e il IV sec. a.C. che si colloca tra l’arcaismo e l’ellenismo. E’ determinato
dall’influenza stilistica dei grandi centri artistici della Grecia: la regione dell’Attica e in particolare Atene.
Giovenale - Nato ad Aquino, città del Lazio, fu poeta contemporaneo di Marziale, di cui era amico. Scrisse celebri Sàtyrae,
divise in cinque libri.
Lagòbolo (gr. lagobòlon) - Bastone apposito per uccidere la lepre.
Negau (pronuncia Nègau) - Nome tedesco della località austro-ungarica (attualmente Negova, in Slovenia) in cui avvenne
il primo ritrovamento moderno di un elmo dell’antico tipo ormai denominato appunto, nel linguaggio archeologico, “di
Negau”.
Nola - Antica città della Campania, fondata dagli Ausonî. Dopo essere stata conquistata dai Romani, rimase sempre fedele
a Roma anche durante le guerre puniche. Vi morì l’imperatore Augusto nel 14 d.C. Divenne colonia romana sotto Vespasiano,
mantenendo il proprio nome fino a oggi (NA).
Orientalizzante, età - Locuzione che indica un momento artistico (fine VIII-VII sec. a.C.) durante il quale si assiste ad un
fenomeno di diffusione e di imitazione di motivi orientali giunti in Etruria attraverso una notevole importazione di prodotti
dal Vicino Oriente.
Píleo (lat. píleus o pílum) - Vocabolo usato per indicare un antico tipo di berretto di pelle o di stoffa. Talvolta recava, sulla
cima, un anello con cui lo si poteva appendere, e in basso un nastro con cui legarlo sotto il mento. Nel mondo greco veniva
portato dai viaggiatori e dai marinai, mentre dai Romani e dagli Etruschi era considerato parte del costume “nazionale”.

Strumenti e armi: agricoltura, caccia , pesca e guerra in Etruria
Stipe votiva - Con questa locuzione gli archeologi indicano il deposito dei doni votivi raccolti nelle vicinanze di un
santuario. La stipe poteva essere ricavata nella roccia, o più semplicemente nel terreno, una vera e propria fossa scavata; in
essa erano riposti i doni portati dai devoti in dono alla divinità di un santuario, quando non vi era più spazio fisico per
esporli.
Strabone -Storico e geografo greco nato ad Amasia, nel regno del Ponto (regione storica sita nell’attuale Turchia centrosettentrionale),
pochi anni prima del 60 a.C. La sua opera più importante, che possediamo quasi per intero, è la Geografia,
un vasto trattato generale scritto intorno al 7 a.C.
Umbone - Parte centrale dello scudo realizzato in metallo per risultare più resistente agli attacchi delle armi.
Varrone (Marcus Terentius Varro) - Studioso romano, vissuto tra il 116 e il 27 a.C. circa. Scrisse biografie, orazioni, il
trattato De re rustica, il De lingua Latina e numerose altre opere (solo parzialmente pervenuteci).
Venàbulum - Termine latino usato per indicare una sorta di spiedo da caccia, usato come arma.
.
Sull'agricoltura:
BIBLIOGRAFIA
M. CRISTOFANI - M. GRAS, Agricoltori, artigiani e mercanti, in AA.VV., Gli Etruschi. Una nuova immagine, Firenze
1984, pp. 68-99: 68-77;
Dizionario della civiltà etrusca, a cura di M. Cristofani, Firenze 1985, s.v. "agricoltura", pp. 6-7 (M. Cristofani).
Sulla caccia, la pesca e le armi:
M. MICHELUCCI, La collezione Ciacci nel Museo Archeologico di Grosseto, Roma 1981, n. 304;
G. CAMPOREALE, La caccia in Etruria, Roma 1984;
Dizionario della civiltà etrusca, a cura di M. Cristofani, Firenze 1985, s.v. "armi", pp. 18-20 (M. Cristofani);
L. GIACOPINI et aliae, L’itticoltura nell’antichità, Roma 1994.
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza Archeologica della Toscana, via
della Pergola 65, Firenze
5

L'AGRICOLTURA
D 2-6
Scheda di verifica n. 1
a) Quali erano i principali prodotti dell’agricoltura etrusca ?
...............................................................................................................................................................
...............................................................................................................................................................
...............................................................................................................................................................
...............................................................................................................................................................
.....................................................................................................
b) Chi ha introdotto in Etruria le piante della vite e dell’olivo, e quando ?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
.....................................................................................................
c) Con quali mezzi venivano trasportati vino ed olio ?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
.......................................................................................................
d) Al Museo Archeologico di Firenze, hai visto alcuni attrezzi agricoli di epoca antica ? Quali ?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
.................................................................................................................................................................
........................................................................................................

LA CACCIA E LA PESCA
D 2-6
Scheda di verifica n. 2
a) Qual è l’importanza della caccia in Etruria ?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
...........................................................................................................................
b) Quali erano gli animali cacciati di preferenza?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
...........................................................................................................................
c) Quali documenti (reperti, immagini, ecc.) abbiamo sull’attività della pesca ?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
...........................................................................................................................

PICCHETTO
L’ARCHEOLOGO
in
IL MONDO DEL
BANCHETTO

IL BANCHETTO IN ETRURIA
Il banchetto come momento socialmente importante nella comunità è un'usanza che gli Etruschi
derivano nelle sue caratteristiche principali dal mondo greco.
Possediamo numerose raffigurazioni antiche di scene di banchetto; tuttavia, nella maggior parte
dei casi, si tratta di contesti legati al mondo funerario, dalle pareti affrescate di tombe, come a Tarquinia,
ai bassorilievi dei segnacoli funerari (stele e cippi) o delle urne cinerarie.
Gli studiosi, riguardo al significato di tali raffigurazioni, hanno avanzato varie ipotesi che possono
riassumersi in quattro teorie fondamentali:
I - Il banchetto raffigurato sarebbe la rievocazione delle cerimonie funebri
tenute in onore del defunto.
II - Il banchetto sarebbe l'immagine della vita dei beati nell’aldilà.
III - Il banchetto sarebbe il ricordo della vita terrena vissuta.
IV - Il banchetto avrebbe la funzione di rallegrare il defunto durante la vita
vissuta da quest'ultimo nell'aldilà, cioè nella propria tomba.
Probabilmente nessuna di queste ipotesi, presa singolarmente, può essere
accettata in toto, ma ognuna contiene una parte di verità. Alcuni studiosi
(S. de Marinis) interpretano le scene di convivio come rievocazione del
reale banchetto che doveva essere consumato, nel giorno dei funerali e
probabilmente in ricorrenze fisse, in onore del defunto, presso o all’interno
della tomba medesima. Per alcune raffigurazioni di banchetti, come quelle
della Tomba “della Caccia e Pesca” a Tarquinia (Dia 30), non si devono
Fig. 1 - Coperchio del
cinerario di Montescudaio
(PI) - metà VII sec. a.C.
Topografico, Sala di Pisa, inv.
82930.
ricercare significati particolari, ma visti i contesti delle pitture in un ambito di vita quotidiano, queste
scene vanno interpretate come strettamente legate alla vita di ogni giorno. La seconda ipotesi, evidenziata
da alcuni studiosi, non risulta valida per i monumenti funebri del VI-V secc. a.C. Infatti, nelle tombe
di questo periodo non vi sono elementi che indichino che l’azione si svolge nell’aldilà. Più tardi, per
rappresentare il banchetto negli Inferi, troviamo raffigurate le divinità stesse, come Ade e Persefone
della Tomba Golini I di Orvieto (TR) (Fig. 2 del percorso d’approfondimento D 2-2). Spesso, accanto
alla stanza funeraria, nei sepolcri antichi si trovano
una “sala da pranzo” e persino una “cucina”. Gli scavi
archeologici hanno talvolta rivelato l’esistenza di
letti da banchetto (klìnai) tutt’intorno alla tavola su
cui venivano a celebrare i parenti del defunto. L’antichità
di questi usi funerari è attestata dal fatto che,
talvolta, attorno alla tavola funebre si trovano sedie (e
non letti), eredità di epoche in cui non si mangiava
ancora sdraiati.
Fig. 2 - Urna in pietra “fetida” da Chiusi (SI)
- 520 a.C. Piano I, Sala X, inv. 5501
MINISTERO PER I BENI CULTURALI E AMBIENTALI
SOPRINTENDENZA ARCHEOLOGICA DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
D 2-3
Dai dati archeologici è infatti evidente che il banchetto
etrusco subì un’evoluzione nel corso del tempo. Se esa-

2
Il banchetto in Etruria
miniamo il cinerario di Montescudaio (PI) (Museo Archeologico - Topografico, sala di Pisa), del VII
secolo a.C. (Dia 31), vediamo, realizzata plasticamente sul coperchio dell’ossuario, una piccola tavola
rotonda apparecchiata (Fig.1) alla quale sta seduto in trono (lo schienale di questo è perduto) un uomo;
accanto a lui è riprodotta una piccola figura femminile, probabilmente una serva. Il grande vaso che si
trova di fronte al gruppo, simile al cratère greco, serviva per mescolare l'acqua con il vino nel corso del
banchetto (D 2-2).
Questo tipo di banchetto è molto diverso da quello che appare raffigurato nel corso del VI e del V
secolo, per esempio sulla cassa di un’urna proveniente da Chiusi (sala X, inv. 5501; Fig. 2; Dia 32)
oppure sulla base cilindrica di un cippo funerario proveniente dal medesimo territorio (Fig. 3; Dia 33).
I convitati sono distesi sulle klìnai; davanti a loro compaiono le tavole su cui sono disposte le vivande
e i servitori pronti ad accudirli. Vi sono anche suonatori che allietano i commensali, i cani pronti a
raccogliere gli avanzi della mensa e alcune decorazioni vegetali per la sala: ramoscelli e ghirlande.
Quest’ultime - simbolo funerario - appese alle pareti della sala e tenute in mano da qualche commensale
(cfr. inv. 5501) oppure portate agli invitati dai servitori (cfr. inv. 86508), fanno pensare piuttosto a un
immaginario banchetto avvenuto nell’oltretomba che a uno reale. Possiamo presupporre, ovviamente,
che anche i conviti terreni non fossero molto diversi da quelli attribuiti all’aldilà.
L’evoluzione nella tipologia del banchetto qui denotata è dovuta al successivo influsso grecoorientale,
giunto in Etruria a partire dalla metà del VI secolo a.C. Da questo momento in poi si perde
l’originario carattere famigliare evidenziato dal cinerario di Montescudaio (PI). I banchettanti, in seguito,
risulteranno distesi sulle klìnai a coppia, appoggiati col gomito sinistro su di un cuscino, in
un’ambientazione vivacizzata dalla raffigurazione di animali: non solo il cane, come in Grecia, ma
anche oche, anatre ecc. Flautisti e danzatori fanno parte integrante del banchetto, come nella tradizione
greca (cfr. inv. 5501; Figg. 2, 3).
Come si è già detto, gli scrittori antichi spesso esagerarono riferendo dei “licenziosi” costumi
etruschi. Posidònio di Apamea, filosofo e scienziato greco del II-I secc. a.C., evidenzia che gli Etruschi
mangiavano due volte al giorno, un vero lusso per un greco (dal momento che in Grecia il pranzo
di metà giornata era frugale). Evidentemente, Posidonio generalizza questo discorso a tutta la società
etrusca, mentre probabilmente esso era valido solo per i ceti più abbienti, che potevano ostentare così
la loro ricchezza. Il coperchio di sarcofago tradizionalmente denominato “dell’obeso” (Dia 34) è
diventato il simbolo dell’obesus etruscus di cui scrivono Virgilio (Georgiche, II, 193) e Catullo (39,
11) ma, certo, gli aristocratici etruschi non dovevano risultare tutti così e il nostro coperchio andrà
piuttosto considerato un “ritratto tipologico”, vòlto a compiacere aspettative di “status”. Un altro aspetto
peculiare del banchetto etrusco che scandalizzò letteralmente gli scrittori greci è la presenza della
donna di condizione sociale libera fra i convitati, spesso al fianco del consorte. In Grecia, infatti, le
uniche donne che partecipavano a queste manifestazioni erano etère o schiave, mai le legittime spose
degli invitati (v. D 2-4).
Fig. 3 - Cippo funerario da Chiusi - 450 a.C. Piano I, sala X, inv. 86508.

Il banchetto in Etruria 3
Durante il banchetto, inoltre, non mancavano i giochi, tra i quali erano particolarmente popolari
quello dei dadi e quello del kòttabos, quest'ultimo arrivato dalla Sicilia e assai in voga nel IV secolo
a.C. (C 4-3).
GLOSSARIO
Klìne (plurale klìnai) - Vocabolo greco per indicare in generale il letto, talvolta da banchetto.
Kòttabos. - Gioco che consisteva nel colpire con il vino contenuto in una coppa un disco di metallo messo in equilibrio su
di un’asta.
Etèra - Termine usato nel mondo greco per indicare una cortigiana libera nel comportamento e in possesso di certo grado
di cultura, superiore a quello delle altre donne.
Posidònio di Apamea - Filosofo e scienziato greco (135-50 a.C.) originario della città siriaca di Apamea. Suo maestro fu
lo stoico Panèzio. Delle sue opere ci sono pervenuti ventitre titoli e una serie di frammenti.
BIBLIOGRAFIA
S. de MARINIS, La tipologia del banchetto nell’arte etrusca arcaica, Roma 1961
J. HEURGON, Vita quotidiana degli Etruschi, Milano 1974 3
AA.VV., Corpus delle urne etrusche in età ellenistica, Firenze 1975
M. CRISTOFANI, Statue-cinerari chiusine di età classica, Roma 1975
M. MORETTI, Cerveteri, Novara 1977
M.CRISTOFANI, L’arte degli Etruschi. Produzione e consumo, Torino 1978
E. COLONNA DI PAOLO, Necropoli rupestri del Viterbese, Novara 1979
R. BIANCHI BANDINELLI, L’arte etrusca, Roma 1982
E. MACNAMARA, Vita quotidiana degli Etruschi, Roma 1982
M. MORETTI, Vulci, Novara 1982
S. STEINGRÄBER, Città e Necropoli d’Etruria, Roma 1983
AA.VV., Gli Etruschi. Una nuova immagine, Firenze 1984
AA.VV., La civiltà degli Etruschi (Catalogo della Mostra, Firenze), Milano 1985
Dizionario della civiltà etrusca, a cura di M. Cristofani, Firenze 1985, s.v. "banchetto", pp. 35-36 (P. Santoro)
G. CAMPOREALE, Vita privata, in Rasenna, Milano 1986, pp. 241-308: 281-286
G. BARTOLONI, La cultura villanoviana, Roma 1988
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza Archeologica della Toscana, via
della Pergola 65 - Firenze

Cippo funerario da Chiusi - 450 a.C.
IL BANCHETTO
D 2-3
Scheda di verifica n. 1
1) Qual è l'antica civiltà che ha introdotto in Etruria l'uso del banchetto ?
.........................................................................................................................................
.........................................................................................................................................
.............................................................................
2) Quali analogie ricordi tra il banchetto etrusco e quello greco ?
.........................................................................................................................................
.........................................................................................................................................
.............................................................................
3) E quali differenze ?
.........................................................................................................................................
.........................................................................................................................................
.............................................................................
3) Perché, spesso, le scene di banchetto sono riprodotte su monumenti funerari ?
.........................................................................................................................................
.........................................................................................................................................
.............................................................................

MINISTERO PER I BENI CULTURALI E AMBIENTALI
SOPRINTENDENZA ARCHEOLOGICA DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
L’ALIMENTAZIONE, LA CUCINA E ALTRE ATTIVITÀ DOMESTICHE
Le fonti letterarie conservateci che trattino questi soggetti risultano davvero scarse; le notizie che
abbiamo ci sono infatti riportate da autori greci e latini, i quali - colpiti in modo negativo dal “lusso”
dell’aristocrazia etrusca - non possono considerarsi una fonte attendibile, anche perché risultano di
molto posteriori al periodo di fioritura della civiltà etrusca. Posidonio di Apamea, per esempio, racconta
che gli Etruschi apparecchiavano le loro tavole “ben” due volte al giorno (!): del resto, anche i
Greci consumavano due pasti al giorno, ma il pranzo era molto frugale.
Il dato archeologico, che in genere è così importante, nel caso dell’alimentazione non è direttamente
determinante; infatti, solo recentemente gli scavi degli abitati sono stati affiancati da indagini
Fig. 1 - Affresco della “Tomba Golini I” o dei “Velii”, di Orvieto (TR) (seconda metà del IV sec. a.C. circa): i servitori
preparano il banchetto di cui alla fig. 2. Si noti come il lavoro sia accompagnato da un “flautista” (in realtà un aulete, cioè
un suonatore di doppio aulos).
paleonutrizionali; oltre a ciò, relativamente rari risultano gli avanzi di pasto rinvenuti. Comunque, utili
Fig. 2 - Affresco della "Tomba Golini I",
Orvieto, con la presenza delle divinità
etrusche dell'oltretomba: Aita e Phersipnai
(Plutone e Persefone).
D 2-2

2
L'alimentazione, la cucina e altre attività domestiche
notizie possono essere dedotte dagli utensili ritrovati negli ambienti adibiti a cucina (v. infra), ma
soprattutto dagli affreschi che decorano le pareti di alcune tombe, soprattutto quelli della “Tomba
Golini I” di Orvieto (TR), che mostrano immagini relative alla preparazione del banchetto (figg. 1-2)
(V. percorso di approfondimento D 2-3).
Da un famoso brano dello storico Tito Livio (Historiae XXXVIII, 45) sappiamo che in Etruria si
coltivavano copiosissime messi (in particolare grano e farro); esse dovevano costituire l’alimento-base
sulla mensa di tutti i giorni, sia sotto forma di pani e focacce, che di minestre e zuppe. Dalla citata
notizia di Livio, inoltre, possiamo indurre che i bovini fossero allevati non solo per la carne, ma anche
perché necessari per il lavoro dei campi, soprattutto per l’aratura (v. D 2-6). Gli avanzi di pasto rinvenuti
durante gli scavi ci testimoniano, d’altra parte, la presenza sulla tavola etrusca di altri animali
domestici quali ovini, caprini e suini, in proporzioni diverse a seconda del tempo o luogo in cui ci si
trovasse (Dia 16); altra fonte di alimentazione, inoltre, era la selvaggina (v. D 2-6), come ci testimoniano
gli autori antichi e alcuni famosi affreschi (la citata “Tomba Golini I” di Orvieto o la “Tomba
della Caccia e della Pesca” di Tarquinia - VT - ecc.).
Per quanto riguarda l’alimentazione ittica, ancora più rari risultano (dalla ricerca archeologica)
gli avanzi di pasto, a causa della deperibilità degli scheletri dei pesci e del guscio dei molluschi;
rimangono, comunque, come testimonianza archeologica, ami da pesca, aghi e pesi da rete (v. D 2-6).
Gli Etruschi dovevano conoscere diverse varietà ittiche diffuse nel Mediterraneo, come mostrano
i cosiddetti “piatti da pesce” in cui appaiono raffigurate, sulla superficie esterna, numerose specie
marine.
Il vino
Già nel VII secolo a.C. la vite e l’olivo erano coltivati intensivamente
in Etruria ma, per quest’ultimo, la produzione non fu mai considerata importante
dagli autori antichi; del vino etrusco, invece (anche se in senso
talvolta negativo), scrivono sia Orazio che Marziale. Il vino bevuto nell’antichità
era molto diverso da quello d’oggi: denso, fortemente aromatico,
ad elevata gradazione alcolica. Il primo mosto ottenuto dalla vendemmia
veniva in genere consumato subito, mentre il restante veniva versato
in contenitori di terracotta con le pareti interne coperte di pece o di resina.
Il liquido veniva lasciato riposare, schiumato per circa sei mesi e a primavera,
infine, poteva essere filtrato e versato nelle anfore da trasporto. Il
liquido così ottenuto non veniva bevuto schietto ma mescolato, all’interno
di crateri (Dia 17), con acqua e miele, e travasato nelle coppe dei
commensali, servendosi di attingitoi (Dia 18) e sìmpula (Dia 19). Sulla
mensa, il vino era contenuto in brocche (Dia 20) e vasi a doppia ansa
(stàmnoi) (Dia 21), mentre per l’acqua si utilizzavano spesso piccoli secchi,
denominati sìtule (Dia 22).
Non potevano mancare, in una cucina ben attrezzata, i colini (Piano I,
Sala XV, Vetrina B, invv. nn. 1395, 1396, 1496) (fig. 3 e Dia 19). Questi
instrumenta sono presenti in tutta l’area mediterranea, dall’Egeo alla Gallia
Meridionale, a iniziare dal VI secolo a.C. fino all’età romana imperiale.
Gli esemplari più antichi (II millennio a.C.) sono stati trovati in Grecia,
nell’isola cicladica di Santorino, realizzati in terracotta. Potevano essere
ottenuti anche in altro materiale (argento, bronzo, rame, ceramica) e diver-
Fig. 3 - Colino; datazione:
fine IV-metà III sec. a.C.,
inv. 1396.

L'alimentazionze, la cucina e altre attività domestiche
se risultano le varianti della forma a seconda dell’uso. Alcuni colini appaiono provvisti di un imbuto
(nome latino infundìbulum) (Dia 23), collegato al colino stesso, altri ne sono privi (invv. nn. 1395,
1396), altri infine si denotano semplicemente per un “bulbo” ricavato al centro della vasca (inv. n.
1496). Alcuni di essi rivelano, sul lato opposto al manico, un sostegno rettangolare orizzontale (fig. 3)
destinato a reggere il colino stesso sull’imboccatura del vaso in cui veniva versato il liquido; in un
secondo momento, il colum poteva essere lasciato appeso all’orlo del recipiente, pure tramite questa
sorta di gancio. I colini provvisti di imbuto venivano usati per filtrare il vino e altri liquidi in tipi di
recipiente contraddistinti da strette imboccature.
Fornelli, stoviglie e altri utensili per la cucina
Gli Etruschi, di solito, non avevano,
all’interno delle loro abitazioni, un vano
adibito a cucina quale lo intendiamo oggi;
spesso si cuoceva all’aperto, ma comunque
esistevano sistemi di cottura che utilizzavano
dei particolari “fornelli”. Ne esistono
sostanzialmente di tre tipi, provvisti
ognuno di relative varianti (fig. 4): il tipo
più antico è di forma cilindrica (Tipo I A-
D) e munito sulla superficie superiore di
una piastra forata e, sulla parte inferiore,
di un’apertura per l’alimentazione del fuo-
co; verso la fine del VII sec. a.C. compare
un secondo fornello semicilindrico (Tipo
II B), a forma di ferro d cavallo, con tre
parti sporgenti verso l’interno per sostene-
re la pentola (Museo Archeologico di Firenze, Sezione Topografica, Sala di Roselle) (Dia 24); c’è
infine un ultimo modello (Tipo III A-B), simile a una piccola botte aperta - nella parte superiore - per
appoggiarvi il recipiente per la cottura e, in quella inferiore, per il carico del combustibile. Il secondo
tipo era già conosciuto nella Magna Grecia e doveva risultare migliore del primo modello, in quanto
permetteva una cottura più veloce (Dia 25).
In diverse zone dell’Etruria, per esempio a Poggio Civitate, Murlo (SI), sono state trovate specie
di campane di terracotta provviste di un’ansa alla sommità, sotto le quali venivano posti i cibi da
cuocere; intorno veniva messa la brace per consentire la cottura, simile dunque a quella sub testo dei
Romani.
Altri utensili per cuocere i cibi sono gli spiedi (in greco obelòi), usati per arrostire la carne. Li
troviamo talvolta conservati nelle tombe,
Fig. 5 - Graffione.
Fig. 4 - Tipi di fornelli da Acquarossa. In alto, tipi I A-D; in basso,
tipi II B e IIIA-B (da L'alimentazione nel mondo antico. Gli
Etruschi, Roma 1987, p. 99).
forgiati in bronzo o ferro, lunghi anche 1 m e associati a graffioni (Dia 26) (Piano I, sala XV, vetrine A
e B, invv. nn 2676, 1171, 1172 - figg. 5-6).
Quest’ultimo tipo di strumento ha più volte attirato l’attenzione degli studiosi, che hanno tentato
3
Fig. 6 - Particolare
di un vaso attico a
figure rosse
conservato ai
Musei di Berlino.

4
L'alimentazione, la cucina e altre attività domestiche
di definirne l’uso. Prevalgono oggi due interpretazioni: la prima tende a identificare questo oggetto
con un porta-fiaccole, i cui rebbî sarebbero stati destinati a sostenere materiale combustibile; la seconda,
avvalorata anche da fonti letterarie (strumenti simili sono infatti
descritti, con tale uso, dalle testimonianze romane,
contraddistinti dal nome latinizzato di hàrpago), lo considera un
utensile domestico, anzi culinario, usato per infilzare e cuocere
pezzi di carne, recuperarli dai calderoni e togliere pietanze “dal
fuoco”. Nel medioevo (Dante, Inferno XXI, vv. 55-57), per es., si
usavano uncini per impedire che i cibi in cottura venissero a galla.
Tra gli instrumenta domestica vanno anche annoverate le
“teglie” (simili nella forma alle odierne padelle) (Dia 27) (Piano
I, Sala XV, vetrina A, ripiano in basso, invv. nn. 1460, 1461),
alcune del tipo monoansato, in bronzo. Si tratta di utensili domestici
adibiti a contenere i cibi in fase di cottura e chiamati anche
pàtere o bacinelle (vedi «Notizie degli Scavi», 1971, p. 74, figg.
24-25), di cui esistono diverse varianti a seconda del modo in cui
risultino forgiati orlo e ansa. La medesima classe di recipiente si
trova replicata, nel corso del III secolo a.C., nella cosiddetta “Ceramica
a Vernice Nera” di produzione volterrana, che ispira le
Fig. 7 - Grattugia inv. 811.
sue forme a prototipi di vasi in metallo, ottenendo così contenitori a un costo inferiore di quello
raggiunto dagli originali.
Un altro oggetto d’uso domestico che compare tra le suppellettili da cucina è la grattugia (Piano
I, Sala XV, vetrina A, invv. nn. 811, 812), in genere ricavata in bronzo, ma talvolta anche in metallo
pregiato (fig. 7). Il termine latino ràdula è usato da Columella (De re rust. XII, 15, 5) per un oggetto
che doveva servire a raschiare la vecchia pegola dai vasi, prima di spalmarvela nuovamente. Non
siamo certi, tuttavia, che si tratti del medesimo oggetto, in quanto Columella non lo descrive. Omero
già la menziona (Iliade XI, 638), usata per grattugiare il formaggio; era infatti usata per fare il kykèion,
bevanda composta da vino forte, orzo, miele e formaggio grattugiato, bevuta dagli eroi omerici (Ateneo,
I, 30b). Non sappiamo se anche gli Etruschi avessero una bevanda simile.
Fig. 8 -Tintinnabulo
in bronzo, da Bologna.
Da Dizionario
della civiltà etrusca,
a cura di M.
CRISTOFANI, Firenze
1985, p. 1, figg. 1-2,
s.v. “abbigliamento”
(B. ADEMBRI).

L'alimentazionze, la cucina e altre attività domestiche
La filatura e la tessitura
A parte la preparazione e la cottura dei cibi, le attività domestiche
peculiari della donna etrusca (anche di elevato ceto sociale)
erano la filatura e la tessitura della lana e delle fibre vegetali
(lino). Già in epoca villanoviana, i corredi delle tombe femminili
contengono frequentemente rocchetti e fuseruole di ceramica
e, talvolta, fusi di bronzo (Dia 28). L’attività della tessitura,
del resto, è documentata negli scavi degli abitati da numerosi
pesi da telaio, di norma realizzati in terracotta in forma
troncopiramidale (Dia 29), oppure costituiti da semplici ciottoli
(il telaio vero e proprio era invece interamente di legno).
Alcune antiche scene figurate, per esempio sul tintinnàbulo
di bronzo di Bologna (VII sec. a.C.), riproducono le diverse fasi
di lavorazione delle fibre tessili, in particolare della lana (fig. 8).
Dopo essere stata cardata, cioè pulita e pettinata, quest’ulti-
ma veniva attorcigliata in fili grezzi e poi filata con il fuso (in legno, osso o bronzo) (fig. 9); il filo così
ottenuto, avvolto sui rocchetti, era quindi utilizzato per la tessitura, eseguita per lo più mediante telai
verticali, nei quali i fili erano tenuti in tensione, a gruppi, dagli appositi pesi.
Fig. 10 - Fuseruola
d'impasto.
GLOSSARIO
Fig. 9 - Filatrice greca: il filo ottenuto
viene deposto in un cesto.
Aulète (o aulèta; gr. auletés) - Il vocabolo indica il suonatore di aulós (strumento a fiato tipo
oboe).
Colum - Termine latino usato per indicare colatoio, straccio, filtro.
Columella, Gaio Iunio Moderato - Scrittore latino originario di Càdice e contemporaneo di
Seneca (I sec. d.C.), si occupò di esporre la scienza dell’agricoltura (De re rustica).
Cratère -Grande vaso dalla bocca piuttosto larga, utilizzato per mescolare il vino con l'acqua.
Fuseruòla - Elemento (spesso in ceramica o in impasto) utilizzato per fissare la lana sul fuso
(fig. 10).
Hàrpago - Termine latino che deriva dal greco arpàg(h)e, che veniva usato per indicare un’asta
ad uncino. L’asta era attaccata a una catena e munita di sopra di un uncino in ferro. Nelle commedie di Plauto ha, non a
caso, il significato di “ladrone”. Oggigiorno il termine è anche usato, con convenzione etruscologica, per designare i
“graffioni”.
Instrumentum - Vocabolo latino per indicare arredo, suppellettile, arnese.
Marziale, Marco Valerio - Poeta latino nato in Spagna orientale (a Bìlbilis) nel 39-40 d.C., morì nella sua patria di origine
nel 102 d.C. Scrisse dodici libri di epigrammi.
Obelòs - Parola greca per indicare spiedo (da cui deriva il nostro vocabolo obelisco).
Orazio, (Quinto Orazio Flacco) - Scrittore e poeta latino nato a Venosa nel 65 a.C., amico di Mecenate, morì poco dopo
di lui nell’8 a.C. Tra le sue opere principali le Epistole, due libri di Satire e varie poesie, Epòdi e Odi.
Pegola - Sost., sinonimo di pece.
“Piatto da pesce” - Locuzione usata per indicare una particolare forma di piatto - sviluppatasi in Grecia - che presenta al
centro una depressione emisferica, forse utilizzata per contenere salse da gustare con il pesce.
Posidònio di Apamea - Filosofo e scienziato greco (135-50 a.C.), originario della città siriaca di Apamea. Suo maestro fu
lo stoico Panèzio. Delle sue opere ci sono pervenuti ventitré titoli e una serie di frammenti.
Sìmpulum - Termine latino per indicare il ramaiolo, solitamente in bronzo.
Sìtula - Termine latino per indicare il secchiello per l'acqua.
Stàmnos - Vaso dalle alte spalle e dal collo molto basso, con due anse orizzontali.
Testum - Parola latina usata per indicare il coperchio di terracotta. La locuzione “Sub testo” alludeva alla cottura sotto
coperchio.
Tintinnàbulo - Pendaglio bronzeo di destinazione non chiara, con raffigurazioni a basso rilievo.
5

BIBLIOGRAFIA
Sull’alimentazione e la cucina:
L’alimentazione nel mondo antico. Gli Etruschi, Roma 1987.
Sulla filatura e la tessitura:
L’abitato etrusco dell’Accesa. Il quartiere B, a cura di G. CAMPOREALE, Roma 1997.
Sulle occupazioni domestiche in genere:
G. CAMPOREALE, Vita privata, in «Rasenna», Milano 1986, pp. 241-308: 269-281.
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza Archeologica della Toscana, via
della Pergola 65, Firenze

LA TESSITURA
D 2-2
Scheda di verifica n. 1
Tintinnabulo in bronzo, da Bologna. Da Dizionario della civiltà etrusca, a cura di M. CRISTOFANI, Firenze 1985, p. 1, figg.
1-2, s.v. “abbigliamento” (B. ADEMBRI).
a) Osserva il disegno qui riprodotto. Quali operazioni stanno eseguendo le donne raffigurate?
...............................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................
b) Riesci a riconoscere e a descrivere alcuni degli oggetti che esse stanno utilizzando?
................................................................................................................................................................
................................................................................................................................................................
................................................................................................................
c) Quali di essi sono stati rinvenuti negli scavi archeologici?
.................................................................................................................................................................
.................................................................................................................................................................
...................................................................................................................

grecia

PICCHETTO
L’ARCHEOLOGO
in
LE ARMI, I SOLDATI,
LA GUERRA

IL CITTADINO IN ARMI
MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI
SOPRINTENDENZA ARCHEOLOGICA DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
C 4-4
Il congedo dell'oplita dalla famiglia e la partenza per la battaglia
Nella ceramica attica le rappresentazioni relative al congedo di un guerriero dalla famiglia
superano complessivamente quelle che presentano opliti in azione sul campo di battaglia, e si articolano
in varie scene: la consegna delle armi; l’applicazione degli schinieri; la preparazione del carro; la
partenza del guerriero sopra un carro, rappresentato di profilo o di prospetto; la partenza a cavallo;
l’extispicio; la partenza a piedi; la libagione; guerrieri che raccolgono o recidono una ciocca di capelli.
La formulazione originaria di alcune delle rappresentazioni sopra ricordate (così per la consegna
delle armi, per quella del guerriero che indossa uno schiniere, per la partenza su carro) non si deve ai
ceramografi ateniesi, ma trova precedenti nell’arte corinzia del VII secolo. La loro comparsa
nell’iconografia attica, inoltre, non è simultanea; le attestazioni note dell’extispicio, per esempio,
rientrano fra le più tarde.
E’ degno d’interesse che di una parte rilevante delle situazioni considerate esistano testimonianze
anteriori alla metà del VI secolo, recanti iscrizioni che identificano i personaggi con figure attinte al
mito. Almeno le prime tre scene sopra ricordate (consegna delle armi, applicazione degli schinieri,
preparazione del carro) risultano legate ad Achille: magari, perché si tratta dell’eroe principale
dell’Iliade, la cui popolarità era forse inferiore solo a quella di Eracle (gli Ateniesi avevano familiarità
con i poemi epici, provata per esempio dal fatto che Ipparco, il figlio di Pisistrato, introdusse la
recitazione di poemi omerici nelle Panatenee [Platone, Ipparco 228 b-c]). In immagini di partenza su
carro con il veicolo rappresentato di prospetto, le possibilità sono diverse: incontriamo infatti,
identificati tramite iscrizioni, non solo Achille ma anche Ettore, Diomede e altri eroi.
Le rappresentazioni in cui le figure non sono indicate per nome possono rinviare, sull’esempio
degli ‘archetipi’ mitici sopra ricordati, alla sfera mitica, oppure a situazioni della vita d’ogni giorno,
ponendo in tal caso in risalto il cittadino pronto a indossare le armi per difendere la famiglia e la città
natia.
L’equipaggiamento del cittadino-guerriero, costituito dall’elmo, dalla corazza, dagli schinieri,
dalla lancia e dallo scudo circolare (hòplon), è quello caratteristico dell’oplita addestrato a combattere
nella falange, la formazione militare tipica del tempo. Quanto alle figure che simboleggiano la famiglia,
si può immaginare che il personaggio anziano rappresenti la precedente generazione di cittadini-soldati,
che trasmette il suo esempio all’attuale. Questa, raccogliendolo, deve a sua volta svolgere la stessa
funzione nei confronti della futura generazione di guerrieri, simboleggiata in talune scene dalla figura
di un giovane nudo. La donna, infine, rappresenta la madre o la moglie, disposte a lasciar partire il
proprio congiunto per la guerra; in qualche caso vediamo questo personaggio mentre cura l’aspetto
rituale del commiato, con l’offerta di una libagione. Potremmo dire, in definitiva, che nelle immagini
di congedo si rispecchia quella disponibilità e quella preparazione a combattere, che lo stato richiedeva
ai propri cittadini.
Uno sguardo, se pure rapido, alle componenti essenziali delle scene di congedo non può trascurare
aspetti che, a parte le scene corredate d’iscrizioni, segnalano ancora un livello d’interferenza fra ambito
reale e sfera mitica e fanno sì che eroe e cittadino-guerriero appaiano quasi intercambiabili: si tratta delle
partenze su carro, estranee alle consuetudini militari del periodo arcaico e interpretabili in definitiva
come relitti dei poemi omerici, e della presenza di elementi antiquari quali lo scudo beotico, anch’esso

2
Il cittadino in armi
anacronistico, per esempio su un’anfora con scena d’armamento conservata a Londra (fig.1). Questo
tipo di scudo, noto peraltro solo da documenti figurati, non era infatti più impiegato all’epoca in cui fu
dipinto il nostro vaso. Potremmo forse supporre, che un ateniese chiamato alle armi nel VI secolo
riconoscesse in immagini siffatte un modello di comportamento e uno stimolo a fare proprio il valore
degli eroi del mito.
La consegna delle armi
Nel campo principale della hydrìa inv.3808 (sala
II, vetr.1 in a. a d.) (Dia 30) un personaggio femminile
porge un elmo corinzio a una figura barbata in chitone
e himàtion, che regge una lancia nella d.; fra i due è
raffigurato uno scudo visto di profilo, appoggiato a
terra. Fanno da cornice alle figure centrali due coppie,
composte ciascuna da un personaggio maschile e da uno
femminile; la donna alle spalle della figura barbata
regge un tralcio vegetale.
Come nel caso di altre scene riferibili al tema
‘congedo di un guerriero’, anche per quella appena
considerata esistono nella ceramografia attica del secondo
quarto del VI secolo versioni corredate da iscrizioni,
che identificano i personaggi principali con Achille
e sua madre, la nereide Teti. Se si accetta tale lettura in
chiave mitologica per la nostra hydrìa (e per una replica
Fig.1 - Anfora attica a figure nere. Londra, Brit.
Mus. 1843.11-13.101. Gruppo delle Sirene con
corpo a forma di occhio. Verso il 520. Un guerriero
indossa uno schiniere (da A.B. Spiesß, Der
Kriegerabschied auf attischen Vasen der
archaischen Zeit, Francoforte 1992, fig.6).
sul frammento inv.94316, esposto al suo fianco), l’abbigliamento di Achille suggerisce di collocare
l’episodio a Ftia, cioè prima della partenza della spedizione troiana, piuttosto che nell’accampamento
davanti alle mura di Troia nel quale, dopo la morte di Patroclo (spogliato delle armi di Achille da parte
di Ettore) la dea consegnò al figlio nuove armi, forgiate per lui da Efesto (Iliade XIX 1 ss.).
Allo stesso eroe e a raffigurazioni nelle quali Teti è accompagnata dalle sue sorelle, le Nereidi,
che l’aiutano a trasportare le armi, fa pensare altresì l’immagine nel ridotto campo figurato sul collo di
un’anfora (inv.3773, sala I, vetr. 6, retro a sin.): un personaggio barbato nudo riceve uno scudo beotico
da una figura femminile, mentre altre donne reggono uno scudo analogo (visto questa volta di profilo,
con un emblema reso plasticamente a sbalzo), un elmo e due spade inserite nel fodero.
L’applicazione degli schinieri
Un motivo strettamente connesso alla consegna delle armi, quello del guerriero che indossa uno
schiniere, appare fissato su varie immagini; sull’anfora inv.3839 (sala III, vetr. 5 in b.) (Dia 31) un uomo
barbato ha deposto un elmo a terra e si accinge ad applicare a una gamba uno schiniere, assistito da un
personaggio femminile - la madre, la sorella o la moglie - che regge uno scudo e una lancia; fra le due
figure, in alto, è sospesa una spada. Alle spalle della donna è rappresentato un cane, sulla sinistra un
guerriero che si allontana dal gruppo principale, volgendosi indietro.
E’ invece limitato alla figura del guerriero curvo in avanti, attorniato dalle proprie armi, il
frammentario medaglione di una coppa a figure rosse (inv.73131, sala IV, vetr. 6 a d.), rimarchevole
per l’alta qualità della pittura ed esibente un corsetto provvisto di spallacci allacciati davanti al petto e
di una serie di fimbrie in basso (ptèryges), che sostituisce il corsetto campaniforme, corrente nelle
rappresentazioni di guerrieri del VI secolo.

Il cittadino in armi 3
Preparazione e partenza di un carro
Un frammento di hydrìa a figure nere (inv.94314, sala IV, vetr. 2 in b. al c.) (Dia 32) si riferisce
alla preparazione di un carro per raggiungere il campo di battaglia, come dimostra la presenza di un
armato con l’elmo sollevato sopra la fronte, che mette un piede sopra al veicolo reggendo la frusta e le
redini. Il suo auriga, contraddistinto da un lungo chitone, è occupato con i finimenti di tre cavalli già
allineati al timone del carro, mentre un giovane trattiene gli animali - o mette a essi il morso - e un
personaggio barbato introduce un altro cavallo, tenendolo per una cavezza.
Il momento vero e proprio della partenza, con un guerriero che sale su un carro mentre si volge
a guardare la famiglia (anfora tirrenica inv.3773, sala I, vetr. 6 in b. a d.), viene descritto nel quadro di
un episodio mitologico distinto, il congedo del veggente Anfiarao. All’ambito del mito rinvia altresì un
frammento attribuito al Pittore di Priamo (inv.94355, sala III, vetr. 7 in a.), sul quale i personaggi
recavano i nomi scritti accanto - il solo conservato per intero è quello di un arciere reso davanti ai cavalli,
Pàris (Paride) -. Sulla base di una lettera eta superstite è stata avanzata, pur con la cautela del caso,
l’ipotesi che chi parte sia l’eroe troiano Ettore.
Esempi del motivo della partenza su carro come ce li presenta, senza riferimento a situazioni
specifiche e quindi in maniera più pertinente al tema di questo percorso, un certo numero di vasi del terzo
quarto del VI secolo, figurano su entrambi i lati dell’anfora inv. 3860 (sala III, vetr. 4 in b. a d.). Su uno
di essi (Dia 33), un oplita sta in piedi accanto al proprio auriga su un carro, che sta per muovere verso
d. alla presenza di altri guerrieri e di figure femminili.
A una situazione sostanzialmente analoga alla precedente fanno pensare, sebbene il carro sia per
il momento occupato solo da un conduttore barbato, le coppie di opliti a fianco di una quadriga mostrata
in piena frontalità sulla hydrìa inv.3789 (sala II, vetr. 4 in b. a sin.).
La partenza a cavallo
La formula delle figure di prospetto risulta altresì adottata per un cavaliere equipaggiato con elmo,
scudo e due lance, affiancato da un compagno apparentemente disarmato (anfora inv.3828, sala II, vetr.
4 in b. al c.). Si penserebbe a prima vista a un oplita a cavallo che, giunto sul campo di battaglia, smonterà
per combattere, affidando la propria cavalcatura all’accompagnatore fino alla conclusione dello scontro
o al momento d’inseguire un nemico (una situazione che, comunque, una parte della critica respinge
come non rispondente alla tattica militare del VI secolo, riferendola piuttosto a consuetudini del passato
e al mondo degli eroi); ma il fatto che la figura armata indossi non una corazza, bensì un chitone,
autorizza a riconoscervi un cavaliere.
Da queste immagini connesse con la sfera prettamente militare, spostiamo nuovamente la nostra
attenzione sul commiato del cittadino-guerriero dalla propria casa e su rappresentazioni attinenti ad
aspetti rituali.
La partenza a piedi
Un’atmosfera statica contraddistingue le scene sul cratere inv.141879 (sala II, vetr. 1 in b. a d.)
e sulla lèkythos inv.3810 (sala V, vetr. 4), incentrate su un oplita attorniato da personaggi ammantati.
Sull’anfora inv.3845 (sala III, vetr. 5, retro in a. a sin.) (Dia 34) un guerriero in armatura completa,
con scudo beotico, si allontana volgendosi a guardare una donna velata, che insieme a un anziano
personaggio maschile simboleggia la sua famiglia. Va notata anche la presenza di un arciere sulla sin.,
nel caratteristico costume scitico con tunica e berretto a punta. (Nella seconda metà del VI secolo furono
introdotti ad Atene, probabilmente per iniziativa di Pisistrato, arcieri originari delle steppe della Russia
meridionale. Il loro modo di vestire fu adottato nell’arte greca per raffigurare arcieri, personaggi di stirpe
orientale e Amazzoni).

4
Fig.2 - Anfora attica a figure rosse. Würzburg, Martin-von-
Wagner-Museum 507. Pittore di Kleophràdes. 500.
Il cittadino in armi
L’extispicio
La tecnica dell’extispicio, ignota ai
poemi omerici, fu probabilmente introdotta
in Grecia dall’Oriente nel VII secolo
e conobbe grande diffusione anche in
Etruria. Fonti letterarie attestano il ricorso
alla ieroscopia come procedura corrente
fra i comandanti di spedizioni militari
desiderosi di conoscere l’esito dell’impresa
cui si accingevano, che si servivano
di un veggente per l’interpretazione dei
segni. Secondo alcuni studiosi la particolarità
e la difficoltà interpretativa di immagini
di divinazione come quella sulla
nostra anfora inv. 3856 (sala III, vetr. 5 in
a. al c.) (Dia 35) in cui un oplita esamina
i visceri di una vittima sacrificale, che gli
viene presentata da un giovane schiavo fra
un vecchio canuto appoggiato a uno scet-
tro e una figura femminile, o su un esemplare a figure rosse conservato a Würzburg (fig.2), è data dal
fatto che la lettura dei visceri non viene eseguita da un veggente di professione, per conto di tutto
l’esercito e sul campo di battaglia, bensì da un singolo oplita al momento del distacco dai famigliari:
appare poco verosimile che tutti gli opliti disponessero delle cognizioni necessarie per compiere
correttamente l’esame dei visceri. Ci si potrebbe chiedere pertanto se immagini di epatoscopia come la
nostra esprimano l’aspirazione da parte del singolo cittadino-oplita a un’interrogazione personale
riguardo al futuro - o all’opportunità del momento per affrontare la partenza - o se invece pongano in
risalto il significato, valido per il singolo, di un’interpretazione dei segni cui nella realtà si procedeva
in funzione di tutto l’esercito.
La libagione
Un aspetto rituale documentato di rado nella tecnica a figure nere, ma ricorrente nella tecnica a
figure rosse è quello della libagione. Su un frammento di hydrìa (inv.151235, sala IV, vetr. 6 in b. al c.)
(Dia 36) un anziano personaggio regge lo scudo poggiato a terra di un guerriero, che stringe a sua volta
due lance. La metà d. dell’immagine è occupata da una figura femminile che versa del vino nella phiàle
protesa di un guerriero, seduto sopra un blocco quadrangolare con l’elmo sollevato sopra la fronte e lo
scudo poggiato a terra. Costui tiene la coppa inclinata, spagliando a terra una parte del liquido e
compiendo con la sin. un gesto di preghiera.
Un’atmosfera che evoca l’ambito della famiglia caratterizza altresì le raffigurazioni sui lati esterni
di una coppa d’età classica (inv.151534 [PD 372], sala IX, vetr. 3 in a.). Sul lato A una figura femminile
regge l’elmo e lo scudo di un giovane guerriero appoggiato a un’asta, che volge il capo verso un’altra
donna, intenta a versare del vino in una phiàle. Un personaggio barbato assiste alla libagione,
appoggiato a uno scettro. Quest’ultima figura si ripete sul lato opposto, in cui non troviamo invece la
donna che regge le armi; l’altra figura femminile protende la phiàle verso un giovane, che in questo caso
sta accanto al suo cavallo.

Il cittadino in armi 5
Il taglio di una ciocca di capelli
Come corollario al nostro esame dell’iconografia connessa con il congedo del guerriero, sembra
opportuno richiamare l’attenzione del visitatore su una particolarità delle scene d’armamento degli inizi
del V secolo, nelle quali vediamo figure che avvicinano ai propri capelli la lama di una spada: è quanto
accade su un frammento attribuito al Pittore
di Kleophràdes (inv.151553 [8 B 6]
sala V, vetr. 1), in cui riconosciamo a d.
parte del corpo di un guerriero, che stando
in equilibrio su una gamba aggiusta la
posizione di uno schiniere; a sin. è invece
l’estremità della lunga chioma di un’altra
figura, con parte della sua mano d. che
impugna una spada.
Data l’incompletezza della rappresentazione,
non è possibile determinare
il contesto né il gesto esatto del guerriero
a sin., intento a raccogliere i capelli per
praticità prima di indossare l’elmo oppu-
re a reciderne una ciocca in atto di dedica.
Nei casi in cui il contesto è riconoscibile
con sicurezza, occorre trasferirsi
dal piano dell’esperienza quotidiana al
mondo degli eroi: si tratta infatti dell’ar-
Fig. 3 - Coppa attica a figure rosse. Atene, Mus. Naz., Acr.336.
Pittore di Kleophràdes. Verso il 480. Carro e guerrieri che si
armano; forse i Sette a Tebe (Da Antike Kunst 19, 1976, tav.3,2).
mamento che precede la spedizione o, più probabilmente, l’ultimo assalto dei Sette a Tebe (cfr. i
frammenti di una coppa, anch’essa assegnata al Pittore di Kleophràdes, trovati sull’Acropoli di Atene
[fig.3]). In quella circostanza, la recisione di una ciocca di capelli acquista il senso di un atto di dedica.
(I Sette - Adrasto, Partenopeo, Polinice, Tideo, Anfiarao, Ippomedonte, Capaneo - mossero contro Tebe
al comando di Adrasto, signore di Argo, per riportarvi sul trono Polinice. Sapendo che solo Adrasto
sarebbe tornato vivo, i partecipanti compirono un sacrificio e appesero al suo carro ciocche di capelli,
da recare in ricordo ai congiunti; cfr. Eschilo, Sette a Tebe, 42-50).
Il ritorno di un caduto
In un percorso che tratta delle rappresentazioni connesse con il distacco del guerriero dalla
famiglia, vale la pena di spendere una parola sulle immagini relative a una circostanza a esso
complementare e opposta dal punto di vista del contenuto: quelle del ritorno. In particolare, accenniamo
qui alle scene in cui il ritorno di un guerriero avviene da morto. Si veda il medaglione di una coppa del
Pittore di Heidelberg (inv.3893, sala I, vetr. 3 in b.) (Dia 37): il corpo inanimato del guerriero vi è
trasportato sopra le spalle da un compagno.
Anche questo episodio, successivo alla nobile morte (thànatos kalòs) sul campo di battaglia, può
venire trasferito dal piano dell’esperienza reale nel passato eroico; e anche in questo caso, come per la
consegna delle armi, l’applicazione degli schinieri e la preparazione del carro, il modello mitico è
rappresentato da Achille: abbiamo l’opportunità di osservarne esempi sicuri - e illustri - sui tratti esterni
delle anse del Cratere François (inv.4209, sala I, vetr. 4), in cui il gigantesco corpo nudo di Achille
(Achilèus) grava sopra le spalle del cugino Aiace (Aias).
Alle immagini di Aiace con la salma di Achille si ricollega anzitutto il medaglione interno di una
coppa all’incirca coeva al Cratere François; il medesimo gruppo compare inoltre sul frammento

6
d’anfora inv.141814 (sala II, vetr. 4 al c.), composto
però secondo uno schema diverso - il cadavere appare
trasportato dal compagno non già sulle spalle, ma sulla
schiena -. E’ probabile che l’invenzione di quest’ultimo
schema si debba a una delle personalità più alte
della ceramografia attica a figure nere, Exekìas, che ne
ha lasciato esempi su anfore conservate a Monaco
(fig.4) e a Berlino.
Il cittadino in armi
Fig. 4 - Anfora attica a figure nere. Monaco,
Antikensammlung 1470. Exekìas. Verso il 540. Aiace
trasporta il corpo di Achille.

Il cittadino in armi 7
GLOSSARIO
Amazzoni - Popolazione di donne guerriere, collocata dagli autori antichi ai confini del mondo conosciuto. Si affermava
che per provvedere alla continuità della stirpe incontrassero uomini di un’altra razza e che tenessero in seguito le figlie
femmine, liberandosi dei maschi; che tagliassero inoltre alle fanciulle una mammella, perché non fosse d’impedimento in
battaglia. Le loro occupazioni erano la caccia e la guerra. Le fonti letterarie le mettono in rapporto con varie leggende: le
Amazzoni per esempio prendono parte alla guerra di Troia, devono affrontare spedizioni di Eracle, di Teseo e muovono
contro l’Attica per vendicare il rapimento di Antìope. Sono un soggetto frequente nelle arti figurative, a partire almeno dalla
fine del VII secolo.
Anfiarào - Eroe e veggente, figlio di Oiklès e Ipermestra. Prevedendo il risultato della spedizione dei Sette a Tebe,
organizzata da Adrasto, re di Argo, per porre sul trono di Tebe l’esule Polinìce, non volle parteciparvi finché la moglie Erifìle,
corrotta da Polinìce con la collana di Armonia, ve lo costrinse; Anfiarào e Adrasto avevano infatti convenuto che, in caso
di divergenze, la decisione sarebbe spettata a Erifìle. Prima di partire per Tebe, in cui sarebbe morto inghiottito da un
crepaccio prodotto dal fulmine di Zeus, Anfiarào ordinò ai figli di vendicare la sua morte su Erifìle e di compiere una
spedizione contro Tebe.
Beotico, scudo - Scudo di forma ovale, con lati inflessi nella zona centrale.
Clàmide - Corto mantello appuntato sopra una spalla, caratteristico in particolare di guerrieri e viaggiatori.
Elmo corinzio - Ricavato da un’unica lamina martellata, aveva una calotta globulare ed era munito di un paranuca, di
paraguance sviluppati e di un elemento di protezione per il naso.
Epatoscopìa - Metodo di divinazione basato sull’esame del fegato di un animale sacrificale.
Ftia - Nei poemi omerici è il nome del regno di Peleo e di Achille, patria dei Mirmìdoni, nella valle del fiume Sperchèo.
Himàtion - Indumento costituito da un rettangolo di stoffa, drappeggiato intorno al corpo, indossato sia dagli uomini, sia
dalle donne.
Ieroscopìa - Esame dei visceri di una vittima sacrificale a scopo divinatorio.
Nerèidi - Figlie del dio marino Nereo e dell’oceanina Doride, che vivevano nelle profondità del mare.
Oplita - Soldato appiedato, munito di armatura composta da lancia, spada, scudo, elmo, corazza e schinieri. Era in genere
il cittadino che godeva di pieni diritti e doveva provvedere con i propri mezzi, completamente o in parte, all’acquisto delle
armi. L’oplita combatteva nella falange, uno schieramento rigidamente frontale, concepito per il combattimento ravvicinato.
Schinieri - Elementi dell’armatura, realizzati in lamina metallica, che proteggevano la parte anteriore della gamba dal
ginocchio alla caviglia. La maggior parte degli schinieri pervenuti fino a noi reca file di punti lungo i margini, probabilmente
per assicurare un’imbottitura interna piuttosto che per essere allacciati.
BIBLIOGRAFIA
W. WREDE, “Kriegers Ausfahrt in der archaisch-griechischen Kunst” in Deutsches Archäologisches Institut, Athenische
Mitteilungen 41, 1916, p. 221 ss.
A.B. SPIESS, Der Kriegerabschied auf attischen Vasen der archaischen Zeit, Francoforte 1992
Recisione di una ciocca di capelli: J. BOARDMAN, Antike Kunst 19, 1976, p. 15 s.
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza ai Beni Archeologici della Toscana,
via della Pergola, 65 - Firenze

IL CONGEDO DELL’OPLITA DALLA FAMIGLIA E LA
PARTENZA PER LA BATTAGLIA
Anfora attica a figure nere. Londra, British Museum
1843.11-13.101. Gruppo delle Sirene con il Corpo a
forma di Occhio. Verso il 520 a.C.
1) Ricordate motivi o momenti relativi al congedo di un guerriero, che vengano raffigurati di frequente
sui vasi attici?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) Qual è il significato simbolico delle figure che talora prendono parte alla scena?
C 4-4
Scheda di verifica n. 1
A. Personaggio anziano:
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
B. Figura femminile:
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
C. Personaggio maschile in giovane età:
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
3) Nelle rappresentazioni del congedo di un guerriero vi sono talvolta iscrizioni che identificano i
personaggi con figure del mito (per esempio con Achille). Quando le iscrizioni non ci sono, quali
elementi possono fare ugualmente pensare a una situazione ambientata nel passato eroico?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………

Anfora attica a figure rosse. Würzburg,
Martin-von-Wagner-Museum 507. Pittore
di Kleophràdes. 500 a.C.
L’EXTISPICIO
C 4-4
Scheda di verifica n. 2
1) In cosa consisteva l’extispicio?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) Nella realtà, l’esame dei visceri di una vittima era affidato ai singoli guerrieri, o veniva affidato a un
incaricato che lo compiva per conto di tutto l’esercito?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………

Frammento di coppa attica a figure rosse.
Atene. Mus. Naz., Acr.336. Pittore di
Kleophràdes. 480 a.C.
IL TAGLIO DI UNA CIOCCA DI CAPELLI
C 4-4
Scheda di verifica n. 3
1) Quale azione puo indicare l’immagine di un soldato che accosta la lama di una spada ai suoi capelli?
A ………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
B ………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) Quale episodio del mito racconta che alcuni guerrieri recisero una ciocca di capelli, da portare in
ricordo ai parenti nel caso soccombessero in battaglia?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………

PICCHETTO
L’ARCHEOLOGO
in
I COMMERCI NEL
MONDO ANTICO

MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI
SOPRINTENDENZA ARCHEOLOGICA DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
VIAGGI, VIAGGIATORI E MEZZI DI TRASPORTO
Nel mondo antico non si viaggia né ci si sposta frequentemente: gli orizzonti del greco sono
necessariamente ristretti e la conoscenza del mondo è forzatamente limitata all’esperienza di rari viaggi
o alle parole di chi, avendo “sperimentato” il mondo, diffonde su di esso racconti spesso mirabolanti.
La vicenda di Esìodo è, in questo senso, emblematica: come il poeta stesso racconta nelle Opere e giorni
(vv. 635-640) il padre “qui (=ad Ascra) giunse una volta lasciata l’eolica Cuma, sulla sua nera nave,
non beni fuggendo, né ricchezza, né prosperità ma la malvagia miseria che Zeus agli uomini manda;
e venne ad abitare vicino all’Elicòna, in un tristo villaggio, ad Ascra, d’inverno cattiva, aspra d’estate,
piacevole mai”. L’orizzonte d’Esìodo è fortemente limitato ai campi di Ascra e il poeta si vanta di “non
aver mai, finora, su nave l’ampio mare percorso” se non per recarsi una volta in Eubèa (vv. 650-659),
notoriamente separata dal continente da un brevissimo tratto di mare.
Pochi “privilegiati” si spostano, conoscono il mondo, ne affrontano i pericoli. Viaggiano i
guerrieri che portano ma che talora trovano, lontano dalle case, morte. Viaggiano, con le loro merci, su
navi proprie o altrui i mercanti e sperimentano, con coraggio, come Ulisse, l’“indole” degli uomini.
Viaggiano i pellegrini diretti talora verso lontani santuari panellenici. Viaggiano, o meglio abbandonano
le terre d’origine “fuggendo -come il padre di Esìodo- la malvagia miseria che Zeus agli uomini
manda” maestranze artigiane in cerca di lavoro e intere popolazioni in cerca di una terra lontana che li
nutra. Si viaggia e ci si sposta per necessità, affrontando l’ignoto e consapevoli dei rischi e pericoli.
Non diverso è il comportamento dell’Ateniese. L’ateniese medio risiede in città e si sposta
periodicamente verso la campagna nella quale possiede una casa generalmente posta al centro di un
limitato appezzamento di terra; ma non oltrepassa i confini dell’Attica se non quando maggiori necessità
lo trasformano in soldato e lo spingono verso lontani teatri di guerra (v. C4-4). Anche lo sguardo dei
ceramografi attici non sembra spingersi frequentemente al di là dei confini dell’Attica: l’esperienza del
mondo pare mediata attraverso i racconti del mito che hanno per protagonisti eroi viaggiatori (si pensi
a Ulisse). L’attenzione del ceramografo attico, per comprensibili motivi (centralità della figura umana,
carattere allusivo e “simbolico” delle notazioni d’ambiente -v. C4-6), si sofferma per lo più sulla figura
del viaggiatore (molto spesso un guerriero in procinto di partire) o, comunque, di colui che si sposta e
sul mezzo di trasporto. Spesso la raffigurazione del mezzo di trasporto manca (ovviamente anche perché
nell’antichità si viaggiava soprattutto a piedi) e solo la “tenuta” da viaggio (corto mantello, stivaletti,
cappello a larghe tese=pètasos) individua il viaggiatore.
Gli spostamenti per via di terra: carri e animali da tiro e da “sella”
C 4-7
1 - Quadrighe
Tra i “mezzi” di trasporto più frequentemente raffigurati dai ceramografi attici si segnalano bighe
e quadrighe, carri molto leggeri trainati rispettivamente da due e da quattro cavalli. Si tratta, come è noto
(v. C4-4), essenzialmente di carri da guerra, talvolta impiegati tuttavia anche per spostamenti non
necessariamente legati a “eventi” bellici. Il loro impiego però è regolarmente limitato sui vasi attici a
eroi del mito oppure a personaggi che, anonimi, rinviano comunque a un passato remoto e mitico.
Sull’hydrìa a figure nere n. inv. 3867, del Gruppo di Lèagros, databile al 520-510 a.C. circa (Piano

2
Fig. 1 - Hydrìa a figure nere. Firenze, Museo
Archeologico n. inv. 3867. Gruppo di Lèagros. 520-
510 a.C. circa. Partenza del guerriero.
Viaggi, viaggiatori e mezzi di trasporto
II, Sala IV, Vetrina 2, ripiano superiore al centro, n. 1)
(fig.1) è raffigurata la partenza del guerriero. In primo
piano è visibile il carro trainato da quattro cavalli
intorno al quale si affollano i personaggi: una figura
femminile con un’oinochòe (allusiva all’offerta di un
liquido -una libagione- che sottolinea normalmente il
momento del distacco e della partenza), due guerrieri
armati e l’auriga che è già salito sul cocchio. I guerrieri
sono “anonimi”, nessun elemento consente una loro
più precisa identificazione, ma la presenza del carro
trainato da quattro cavalli rinvia comunque a una
pratica quotidiana degli eroi della leggenda. Sulla
hydrìa a figure nere n. inv. 3789, del Pittore del Louvre
F51, databile al 550-540 a.C. circa (Piano II, Sala II,
Vetrina 4, ripiano inferiore a sinistra, n. 1) (Dia 45) è
raffigurata una quadriga. La visione di prospetto, alternativa a quella di profilo, è attestata frequentemente
nella ceramica attica intorno alla metà del VI sec. a.C. e successivamente. Generalmente, in
questo caso, la quadriga occupa interamente il campo figurato con i corpi dei cavalli in primo piano,
mentre le figure umane vi svolgono un ruolo secondario: sulla hydrìa fiorentina, ai lati del cocchio, si
dispongono due coppie di opliti mentre l’auriga, che indossa la caratteristica lunga veste bianca,
s’intravede appena fra le teste dei cavalli. Quest’ultime, rese di profilo su un corpo di prospetto, si
volgono verso destra o verso sinistra e compongono, sostanzialmente, un motivo araldico: i cavalli di
centro guardano verso l’interno e formano un motivo ad arco, i cavalli di destra e di sinistra guardano
verso l’esterno. Anche in questo caso la scena rinvia a un generico passato mitico.
Altre scene mitiche rinviano a un impiego della quadriga come abituale mezzo usato per spostarsi
dagli eroi. Sul frammento di anfora a figure nere n. inv. 151067, del Pittore di Lysippìdes, databile al
530-520 a.C. circa (Piano II, Sala III, Vetrina 4, ripiano inferiore a sinistra, n. 1) (fig.2), Heraklés sta
salendo sul carro che lo condurrà, dopo la morte, fra gli dèi dell’Olimpo: si notano, dietro il carro, Athèna
armata e Dioniso coronato d’edera.
In periodo arcaico e classico non si parte più per
la guerra (né si viaggia) salendo su un carro trainato
da cavalli: il passato eroico rivive tuttavia periodicamente,
nell’ambito delle festività in onore degli dèi
protettori della città e degli dèi panellenici, con la
gara delle quadrighe. I membri più in vista di ogni
comunità, come segno distintivo della purezza della
loro stirpe, allevano cavalli e partecipano attivamente
alle gare sportive e in caso di vittoria non mancano
d’essere celebrati dagli epinìci dei poeti o dalle statue
dei grandi maestri. Gareggiare in velocità con la
quadriga è, naturalmente, anche una pratica “eroica”.
Sul lato A del cratere François (fregio del collo) è
raffigurato un momento dei giochi funebri indetti da
Achille in onore di Pàtroclo (fig.3): la corsa delle
quadrighe. La gara si svolge fra i due estremi, rappresentati
dal pilastro che segna la “partenza” e dalla
Fig. 2 - Frammento di anfora a figure nere. Firenze,
Museo Archeologico n. inv. 151067. Pittore di
Lysippìdes. 530-520 a.C. circa. Heraklés sale sul
carro che lo condurrà fra gli dèi dell’Olimpo.

Vieggi, viaggiatori e mezzi di trasporto 3
Fig. 3 - Cratere a volute a figure nere (“Vaso François”). Firenze, Museo Archeologico n. inv. 4209. Kleitìas. 570
a.C. circa. I giochi funebri in onore di Pàtroclo.
figura di Achille in piedi presso un trìpode, premio per il vincitore. Fra la “partenza” e l’”arrivo” cinque
eroi che indossano la lunga veste bianca dell’auriga guidano le loro quadrighe mentre trìpodi e lebèti,
premi per il vincitore, sembrano quasi intralciare la corsa dei cavalli. Gli eroi che gareggiano sono, come
rivelano le iscrizioni, Hippothòon, Damàsippos, Diomèdes, Automèdon e Olytèus (=Ulisse).
2 - Cavalli e muli
I cavalli non sono solo animali da traino ma possono essere cavalcati, in genere da guerrieri. Sul
lato A dell’anfora a figure nere n. inv. 151091, del Pittore dell’Acropoli 606, databile al 570-560 a.C.
circa (Piano II, Sala I, Vetrina 5, ripiano di sinistra) (Dia 46), un guerriero elmato nascosto dietro un
grosso scudo rotondo (scudo contraddistinto da un albero raffigurato quale epìsema=contrassegno)
cavalca un cavallo al galoppo.
Meno “prestigiosi” animali “da sella”, ma comunemente usati per gli spostamenti per via di terra
attraverso gli aspri e sassosi sentieri e piste del mondo egeo, risultano asini e muli. Sul lato B del cratere
François (fregio del ventre) è raffigurato il ritorno di Efesto nell’Olimpo (Dia 47). Come è noto, Efesto
era il figlio storpio e deforme di Hèra, la sposa del signore degli dèi Zeus. Rifiutato dalla madre e
precipitato giù dall’Olimpo, Efesto, abile artigiano e fabbro, si era vendicato inviando in dono alla
madre un trono magico da cui Hèra non avrebbe più potuto rialzarsi. Dioniso riuscì tuttavia a convincere
Efesto a liberare la madre dalle catene e dai lacci invisibili del trono, promettendogli in sposa la
bellissima Afrodite. Sul Cratere François Efesto, a dorso di mulo, s’inerpica per i sentieri dell’Olimpo:
il dio stringe in mano un frustino mentre Dioniso lo guida tirando il mulo per la cavezza. Segue il corteo
festante dei Sileni itifallici, curvi sotto gli otri gonfi di vino. Lo stesso mulo partecipa della gioiosa
atmosfera dionisiaca del ritorno di Efesto esibendo il grosso fallo.
3 - Carri agricoli
Per le campagne ci si sposta su carri più pesanti e meno veloci, trainati da muli e asini, ma più
spaziosi, sui quali si viaggia non in piedi bensì seduti. Sul davanti c’è posto per il guidatore e per una
persona seduta al suo fianco, sul retro si può sedere con le spalle rivolte al conducente e coi piedi
penzoloni, mentre le spallette della cassa, alte e robuste (in legno e vimini intrecciati), consentono il

4
Viaggi, viaggiatori e mezzi di trasporto
trasporto di fieno, derrate e oggetti. Le ruote sono caratteristiche e si distinguono bene dalle ruote leggere
dei carri da guerra: presentano raggi non radiali bensì una grossa traversa diametrale incrociata da due
sbarre più sottili, parallele fra di loro e perpendicolari alla traversa (un tipo di ruota semplice da costruire,
che non richiede l’intervento di un carradore specializzato).
Il legame stretto col mondo dei campi spiega la presenza e il ruolo giocato da questo semplice
mezzo di trasporto nell’ambito di cerimonie e di riti di passaggio che scandiscono la vita dell’uomo
greco e la reinseriscono, in un certo senso, nel ritmo dei cicli stagionali. Sul carro agricolo l’uomo
compie -morto- l’estremo viaggio verso il luogo di sepoltura (trasporto=ekphorà -v. C4-5-). Sul carro
agricolo la coppia degli sposi novelli, debitamente scortata da un corteo festante, raggiunge la dimora
comune dove l’uomo “feconderà” la donna e nascerà l’erede. Sul lato A del cratere a colonnette a figure
nere n. inv. 3823, del Pittore di Michigan, databile al 510-500 a.C. circa (Piano II, Sala IV, Vetrina 2,
ripiano superiore a sinistra, n. 1) (Dia 48; fig. 4), è raffigurata la coppia degli sposi novelli seduta sul
carro. Lo sposo tiene in mano le redini mentre la sposa, seduta al suo fianco, è avvolta nel velo. Sul retro,
con le spalle al conducente, siede un fanciullo, evidentemente un parente degli sposi. La casa non è
raffigurata. Accompagnano il carro, in corteo, tre uomini e una donna.
Gli spostamenti via mare
Per raggiungere terre lontane gli “umidi sentieri
del mare” (per usare un’espressione formulare nei
poemi omerici) sono forse i più pericolosi e infidi ma
anche i più diretti e percorribili. Non ci si avventura mai
in mare aperto, ma in genere si preferisce costeggiare
(=cabotaggio) senza perdere mai di vista la terra. In un
mare come l’Egeo, pullulante di isole e di scogli affioranti,
non è poi così difficile navigare senza perdere mai
di vista la terra. Vedere la terra infonde sicurezza ai
marinai. Trovarsi soli fra il cielo e il mare, come capita
frequentemente alla nave di Ulisse, dà angoscia (Odissea
XII, vv. 403-406: “ma appena l’isola avemmo lasciata
e ormai nessun’altra delle terre appariva, ma solo
cielo e mare, ecco livido nembo distese Zeus sopra la
concava nave, s’abbuiò sotto il mare”).
Fig. 4 - Cratere a colonnette a figure nere. Firenze,
Museo Archeologico n. inv. 3823. Pittore di
Michigan. 510-500 a.C. circa. Gli sposi raggiungono
la casa comune.
I ceramografi antichi, pur con poche o addirittura inesistenti notazioni d’ambiente, riescono
efficacemente a dare un’idea della pericolosità del mare. I ceramografi di periodo geometrico, il periodo
eroico della colonizzazione del Mediterraneo occidentale, non mancano di raffigurare navi rovesciate
e marinai galleggianti e senza vita, divorati da grossi pesci. I pericoli del mare rivivono soprattutto
attraverso i racconti del mito: i ceramografi attici di periodo arcaico e classico raffigurano spesso la nave
di Ulisse che costeggia e rasenta gli scogli delle Sirene biancheggianti di ossa umane. Su vasi da
simposio il tema del viaggio per mare perde spesso, tuttavia, ogni connotazione terrificante e diviene
metafora del viaggio immaginario e sovrarazionale di chi, ebbro, vede dilatare e dissolversi gli angusti
spazi della sala da banchetto e crede di vagare su un mare “color del vino”. Si veda a questo proposito
il tondo interno della kylix di Exechìas conservata a Monaco di Baviera, raffigurante Dioniso, dio del
vino e dell’ebbrezza, placidamente disteso sulla nave perduta nel mare, mentre una vite carica di
grappoli s’arrampica su per l’albero. Inoltre sui labbri di alcuni dèinoi (=grossi vasi simili a lebèti e
assimilabili funzionalmente ai crateri), naturalmente dal lato interno, talvolta i ceramografi raffigurano
minuscole navi in fila indiana che, quando il vaso è colmo di vino, sembrano galleggiare, per usare

Vieggi, viaggiatori e mezzi di trasporto 5
un’espressione omerica, su “un mare rosso -veramente- come il vino”.
Fra i vasi del Museo Archeologico di Firenze, unico, il Cratere François offre una splendida
immagine di nave. Sul lato B (fregio del labbro) è raffigurata la nave di Tèseo, reduce dalla vittoriosa
impresa del Minotauro, che approda sull’isola di Dèlos (Dia 49). I rematori e i marinai, lieti per il succeso
dell’impresa e per lo scampato pericolo, si alzano dai banchi della triakòntoros (=nave a trenta remi)
e raggiungono l’isola a nuoto, tuffandosi in mare. I rematori indossano il caratteristico copricapo conico
dei marinai (il pìlos). La nave è raffigurata con straordinaria ricchezza di particolari: sono chiaramente
visibili il timone e il timoniere seduto a poppa (desinente quest’ultima in una testa di uccello) mentre
la prua presenta un rostro a testa di cinghiale.
GLOSSARIO
Achille - Figlio di Pèleo e Tèti, massimo eroe acheo. Muore sotto le mura di Troia per mano di Pàride.
Afrodite - Dèa dell’amore, nata dalla schiuma del mare. Amante del dio della guerra Ares, viene promessa in sposa al dio
zoppo Efesto come premio per la liberazione di Hèra dai lacci e dalle catene invisibili del trono che lo stesso Efesto aveva
fabbricato.
Ascra - Misero villaggio della Beozia (regione della Grecia centro-meridionale a ovest dell’Attica), patria del poeta Esiodo.
Athèna - Dèa della saggezza, nata dalla testa di Zeus.
Attica - Regione della Grecia centro-meridionale facente capo ad Atene.
Auriga - Colui che, affiancando sul carro il guerriero, ha il compito di guidare il cocchio.
Cuma - Da tenere distinta dall’omonima colonia greca dell’Italia meridionale non lontana dal Golfo di Napoli. Città greca
(abitata da stirpi eoliche), affacciata sul Mar Egeo, sita sulle coste settentrionali dell’Anatolia, non lontano dall’antica Troia.
Il padre di Esìodo sarebbe originario di tale Cuma eolica.
Dèlos - Minuscola isola egea dell’arcipelago delle Cìcladi, sacra ad Apollo e ad Artemide.
Dioniso - Dio del vino e dell’ebbrezza, circondato dal thìasos (=corteo) festante e delle Menadi e dei Satiri.
Efesto - Figlio storpio e deforme di Hèra (la consorte di Zeus). Rifiutato dalla madre e precipitato giù dall’Olimpo, E., abile
artigiano e fabbro, si era vendicato della madre crudele inviandole in dono un trono magico da cui Hèra non avrebbe più
potuto rialzarsi, se non in seguito a un intervento del figlio.
Elicòna - Monte della Beozia (regione della Grecia centro-meridionale a ovest dell’Attica) sacro alle Muse (le dèe, figlie
di Zeus e di Mnemosìne, protettrici delle arti).
Epinicio - Canto corale (in un certo senso affine all’encomio) che celebra la vittoria in un agone sportivo.
Esìodo - Poeta greco, originario per parte di padre di Cuma eolica, vissuto verso la fine dell’VIII sec. a.C. in Beozia, nel
villaggio di Ascra, ai piedi del monte Elicona. Autore di una Teogonìa e delle Opere e giorni, nonché di opere attualmente
conservate solo in frammenti (il Catalogo delle donne).
Eubèa - Grossa isola greca che fronteggia le coste dell’Attica e della Beozia ed è separata dal continente da un breve tratto
di mare (l’Euripo).
Geometrico, periodo - Periodo della storia artistica greca (IX-VIII sec. a.C.) caratterizzato da un peculiare stile astratto e
lineare. Il periodo, attraverso la fase del protogeometrico (X sec. a.C.), segna il lento trapasso dal mondo dei regni micenei
alla Grecia delle pòleis vivificata dai rinnovati contatti con il mondo orientale.
Heraklés - Massimo eroe greco, protagonista di infinite avventure (tra l’altro, le celebri dodici fatiche). Alla morte fu assunto
fra gli dèi dell’Olimpo e ricevette in sposa la figlia di Hèra, Hèbe (dèa della giovinezza).
Lebète - Calderone bronzeo.
Libagione - Offerta incruenta di un liquido (vino, latte) alla divinità.
Minotauro - Mostruoso figlio di Pasìfae (la consorte del re di Cnosso Minosse) e di un toro: viene generalmente raffigurato
dai ceramografi attici con la testa taurina e il corpo umano. Tèseo era riuscito a uccidere il mostro, che annualmente divorava
sette fanciulli e sette fanciulle ateniesi, avvalendosi dell’aiuto della figlia di Minosse Arianna.
Oinochòe - Sorta di brocca monoansata, usata per versare.
Olimpo - Altissimo monte della Grecia centrale (fra la Macedonia e la Tessaglia), dimora degli dèi olimpici.
Omerici, poemi - L’Iliade e l’Odissea, attribuiti tradizionalmente a un poeta vissuto nell’VIII sec. a.C. di nome Omero.
L’Iliade narra un episodio della guerra di Troia (l’“ira di Achille”), l’Odissea narra il nòstos (=ritorno) di Ulisse in patria
dopo la conclusione della guerra di Troia.
Opere e giorni - Breve poema didascalico, una serie d’insegnamenti rivolti da Esìodo al fratello Pèrse (col quale il poeta
aveva avuto a che ridire circa la divisione dell’eredità paterna) che ruotano intorno al problema della necessità del lavoro

(il lavoro come punizione inflitta all’uomo per un suo “peccato originale” e come mezzo giusto e lecito per arrichire e
conquistare il benessere).
Oplita - Fante armato di elmo, corazza, schinieri, scudo rotondo, lancia e spada.
Panellenici, dèi - Divinità i cui santuari, detti appunto panellenici, sono meta del pellegrinaggio di tutti i “popoli” greci,
soprattutto in occasione di determinate festività (per esempio a Olimpia le Olimpiadi).
Panellenici, santuari - Il santuario di Zeus a Olimpia, il santuario di Apollo a Delfi, il santuario di Posidone a Istmìa, il
santuario di Zeus a Nemèa, meta del pellegrinaggio di tutti i “popoli” della Grecia.
Pàtroclo - Amico e scudiero di Achille. Muore, vestito delle armi di Achille, per mano di Ettore.
Sileni - Creature semiferine (volto grottescamente difforme, zampe e coda animalesca) del corteggio di Dioniso, affini ai
Satiri.
Simposio - Momento conclusivo di un banchetto. Sparecchiate le tavole, gli invitati bevono “insieme” (simposio
etimologicamente significa “bevuta comune”).
Sirene - Creature mostruose (per metà uccelli e per metà esseri umani, almeno a giudicare dalle più antiche raffigurazioni
vascolari), protagoniste di un celebre episodio dell’Odissea omerica. Il loro canto melodioso e apportatore di morte attirava
le navi e i marinai verso gli scogli detti appunto delle Sirene, biancheggianti di ossa umane. Le Sirene, Muse dell’Aldilà,
sedevano su di un prato fiorito promettendo la rivelazione di arcane conoscenze.
Tèseo - Principale eroe attico, figlio del re di Atene Egeo.
Trìpode - Sorta di braciere metallico su tre piedi, usuale premio per i vincitori nelle gare poetico-musicali e sportive.
Ulisse - Eroe acheo celebre per la sua astuzia e per l’insaziabile curiosità e sete di conoscenza, figlio di Laèrte e sposo di
Penèlope, protagonista dell’Odissea omerica.
BIBLIOGRAFIA
J. ANDERSON, Ancient Greek Horsemanship, Berkeley-Los Angeles 1961
L. CASSON, Viaggi e viaggiatori dell’Antichità, Milano 1978
J. BOARDMAN, I Greci sui mari. Traffici e colonie, Firenze 1986
Partenza del guerriero:
W. WREDE, “Kriegers Ausfahrt” in Athenische Mitteilungen 42 1916, pgg. 221 ss.
F. LISSARRAGUE, “Intorno al guerriero” in AA.VV., La città delle immagini. Religione e società nella Grecia antica,
Modena 1986, pgg. 33 ss.
Il ritorno di Efesto:
T. H. CARPENTER, Art and Myth in Ancient Greece, London 1991, pgg. 13 ss.
Matrimonî, funerali:
C. BERARD, “La condizione delle donne” in AA.VV., La città delle immagini. Religione e società nella Grecia antica,
Modena 1986, pgg. 88 ss.
Navi e navigazione:
P. POMEY, “Navigazione e navi all’epoca della colonizzazione greca” in I Greci in occidente, Venezia 1996, pgg. 133 ss.
F. PONTRERA, “Le comunicazioni marittime” in I Greci in Occidente, Venezia 1996, pgg. 201 ss.
Il simposio come viaggio:
F. LISSARRAGUE, L’immaginario del simposio greco, Bari 1989, pgg. 132 ss.
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza ai Beni Archeologici della Toscana,
via della Pergola, 65 - Firenze

LA QUADRIGA
Frammento di anfora a figure nere. Firenze, Museo
Archeologico n. inv. 151067. Pittore di Lysippìdes.
530-520 a.C. circa. Heraklés sale sul carro che lo
condurrà fra gli dèi dell’Olimpo.
C 4-7
Scheda di verifica n. 1
1) Chi viaggia su cocchi trainati da quattro cavalli?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) In quali contesti compaiono immagini di quadrighe?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
3) Qual è la funzione dell’auriga?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
4) In periodo arcaico e classico qual è la funzione del cocchio trainato da quattro cavalli?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………

IL CARRO AGRICOLO
Cratere a colonnette a figure nere. Firenze, Museo
Archeologico n. inv. 3823. Pittore di Michigan. 510-
500 a.C. circa. Gli sposi raggiungono la casa comune.
C 4-7
Scheda di verifica n. 2
1) Sapresti descrivere il carro raffigurato sul cratere a colonnette del Pittore di Michigan?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) In che cosa si differenzia la ruota di una quadriga dalla ruota di un carro agricolo?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
3) Sullo sfondo di quali rituali i ceramografi attici generalmente raffigurano un carro agricolo?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
4) Verso quale meta il conducente raffigurato sul cratere a colonnette del Pittore di Michigan conduce
il suo carro?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………

PICCHETTO
L’ARCHEOLOGO
in
IL MONDO DEL
BANCHETTO

IL BANCHETTO
Uno dei motivi ricorrenti fra le scene di vita quotidiana che troviamo rappresentate sia sui vasi
greci che sui monumenti funebri etruschi, è la rappresentazione del banchetto secondo lo schema tipico
delle civiltà antiche.
La prima testimonianza del costume degli antichi di banchettare non seduti, ma adagiati su letti triclinari, appartiene
all’arte assira. Un famoso rilievo, proveniente dal palazzo di Assurbanipàl (databile perciò fra il 669 e il 626 a.C.), mostra
il re adagiato su un alto letto e la regina seduta su un trono ai piedi dello stesso; verso la coppia convergono, in due lunghe
file, coppieri, musici, e servi che fanno vento con grandi flabelli.
Tale tipo di rappresentazione diviene uno dei temi più frequenti nella decorazione dei crateri a
colonnette nella ceramica corinzia (vedi n.1 a p.3), che influenzerà in seguito (II venticinquennio del
VI secolo) anche altre forme vascolari della ceramica attica a figure nere.
E’ soprattutto grazie alla ceramica, corinzia ed attica, importata sul suolo etrusco, che la
rappresentazione del banchetto comincia ad apparire anche in Etruria (II metà del VI secolo),
assumendo nell’impostazione generale il modello greco ed acquisendo carattere di status.
Il banchetto in Grecia
I Greci erano soliti mangiare tre volte al giorno: akràtisma (colazione), àriston (pranzo) e déipnon
(cena).
I cibi erano alquanto poveri. Si mangiavano soprattutto màza (specie di focaccia d’orzo), vari tipi di insalata, agli
e cipolle.
Gli stranieri si facevano giuoco di questa frugalità, soprannominando i Greci mikrotràpezai (‘tavole piccole’) o
phillotròg(h)es (‘erbivori’)
Fig. 1 - Psyktèr
MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI
SOPRINTENDENZA ARCHEOLOGICA DELLA TOSCANA
SEZIONE DIDATTICA
Fig. 2 - Un giovane, col ramaiolo, versa del vino in una
coppa da uno psyktèr tenuto in ghiaccio in un cratere a
calice.
La raffigurazione è tratta da una brocca; 550-525 a.C.
circa (Atene, Museo Nazionale, n. inv.1045).
C 4-3

2
Il banchetto
I banchetti, però, erano più abbondanti: alla cena vera e propria (pròtai tràpezai, ossia “prime
tavole”), che cominciava circa al tramonto ed in cui non si beveva vino, faceva seguito il simposio (detto
anche déuterai tràpezai, cioè “seconde tavole”), che poteva durare fino all’alba.
Durante il simposio si beveva abbondantemente, accompagnando il vino con formaggio,
ghiottonerie salate, cibi piccanti, spezie e frutta secca od esotica (mandorle, fichi, datteri).
Non si beveva quasi mai vino schietto, ma lo si mescolava con acqua nei crateri o nei dìnoi. La proporzione usuale
era di una parte di vino e tre di acqua (miscuglio derisoriamente definito, da Ateneo, ‘vino delle ranocchie’); più di rado
il vino era usato in proporzioni maggiori. Bere vino puro, comunque, era ritenuto un eccesso tipico dei barbari.
L’acqua poteva essere adoprata calda o fredda, a seconda delle stagioni. D’estate il vino veniva sovente mescolato
direttamente a neve o ghiaccio, o collocato in speciali recipienti (psyktéres ) tenuti in ghiaccio (figg.1-2).
Si eleggeva a dadi un ‘simposiarca’ (fig.7), che decideva la giusta proporzione del vino, il numero
di coppe che sarebbe toccato a ciascun commensale, e le norme che avrebbero regolato la festa, norme
da sanzionarsi con eventuali “penitenze” di carattere burlesco o derisorio. Si cominciava a bere in coppe
piccole, ma la loro dimensione tendeva ad aumentare nel corso della nottata, che terminava spesso
nell’ubriachezza generale.
Ai banchetti greci non erano ammessi i bambini né le donne, salvo le etère; possiamo quindi
comprendere la perplessità, spesso lo scandalo, provocati nei Greci dal fatto che gli Etruschi invece
ammettessero mogli ed altre donne a banchettare con loro, sovente sulla stessa klìne degli uomini.
Non sempre c’era un padrone di casa a
presiedere il simposio, ma numerosi amici si
riunivano insieme, portando ciascuno in un
canestro (la spyrìs ) cibi già pronti; tali banchetti
erano denominati pasti ‘alla cesta’ (apò
spyrìdos), ed è infatti questo recipiente di vimini
che compare su numerosi vasi greci presenti
Fig. 3 - Scena di banchetto dipinta all'esterno di
una coppa attica, dipinta da Doùris e datata alla
fine del VI sec. a.C. (Musei Vaticani, proveniente
da Vulci).
Si notino la flautista e il banchettante che
suona. Tutt'intorno al piede si notino, riassunte,
alcune tipiche forme di vasi di banchetto. Alle
pareti sono appese le ceste da provvigioni e gli
astucci per i flauti (sybènai).
Fig. 4 - Raffigurazione
su una kylix attica
databile tra il 520 ed il
510 a.C. (Louvre, n. inv.G
73; proveniente da
Vulci).

Il banchetto
a Firenze (vedi nn.5,7-8; v., inoltre, fig.3).
Il ‘canto conviviale’ (skòlion), sorto a Lesbo nel VII secolo a.C., godette in Grecia di una lunga fioritura.
Accano a skòlia di tradizione letteraria, vi erano anche canti improvvisati che celebravano argomenti di interesse
generale e che venivano riuniti in raccolte popolari. Passavano di bocca in bocca e rallegravano i convegni della buona società
greca, come vediamo sul n.5. I convitati cantavano a turno: quelli che sapevano suonare si accompagnavano con la lira, gli
altri si passavano un àisakos (ramoscello di alloro o di mirto, come quello che regge in mano l’efebo che canta sul n.5).
La musica aveva un ruolo fondamentale nel simposio greco: se la lira, spesso in guscio di tartaruga
(vedi più oltre n.8 b), accompagnava lo skòlion, il flauto serviva ad introdurlo ed accompagnava inoltre
le libagioni ed il canto del peana (si veda fig.6).
Frequentemente si suonava anche la cetra, talora i crotali o dei piccoli tamburi. Flautisti e citaristi, spesso giovani
donne, suonavano per i convitati (vedi nn.6 e 9; fig.6), ma talvolta erano questi ultimi che si divertivano a suonare
personalmente (più sotto, n.8).
Altri akroàmata (‘intrattenimenti’) rallegravano il banchetto e, come testimonia Senofonte nel “Simposio”, si
ingaggiavano talvolta piccole compagnie di due o tre professionisti : per esempio, nel caso riportato dallo stesso Senofonte,
una flautista, una acrobata e un citarista-danzatore.
I convitati partecipavano personalmente alla danza, che non si manteneva sempre nei limiti della sobrietà. Talvolta
degenerava in movimenti scomposti, o viceversa i commensali tentavano di dimostrare la propria destrezza e coordinazione
con difficili giochi di equilibrio (vedi fig.4).
Numerosi erano i giochi che rallegravano il simposio: il lessicografo Polluce (II sec. d.C.) ne
enumera ben cinquantadue. Per lo più si trattava di indovinelli od enigmi, ma il gioco più diffuso era
il kòttabos, che consisteva nell’affondare o rovesciare piccoli recipienti (le plàstinghes), collocati in
equilibrio instabile a una distanza convenuta dai convitati, su una particolare asta (detta rhàbdos
kottabikè). Nato come forma di libagione, il kòttabos assunse spesso un carattere amatorio, poiché chi
colpiva il bersaglio lo faceva pronunciando il nome della persona di cui sperava procurarsi il favore.
Sul kòttabos si veda anche più oltre, n.6.
1 - Cratere a colonnette (Kelèbe)
Provvisoriamente non esposto.
N.inv.4198
Cratere tardo-corinzio(575-550 a.C.)
Quattro klìnai con un uomo e una donna distesi su ciascuna. Si noti la pelle bianca delle figure
femminili. La ripetizione di pose simili per ogni banchettante conferisce alla scena un valore più
decorativo che narrativo, in conformità
al gusto corinzio. Si notino,
comunque, le tre lire appese
idealmente alla parete, i recipienti
nonché gli oggetti (difficilmente
identificabili) deposti sui tavoli.
2 - Anfora a collo separato
Piano II, Sala I, Vetr.5, Rip. sup. a
destra
3

4
N. 3
Il banchetto
N.inv.70995
Anfora dipinta da Lydòs (550 a.C. circa), uno dei maggiori ceramografi attici che dipinsero con
la tecnica a figure nere (probabilmente un meteco lidio).
A) Giudizio di Paride; B) Convito
(Dia 24). Un uomo e una donna sdraiati
su klìne e intrattenuti da due coppie di
danzatori, di cui l’uomo è nudo e la
donna vestita. Il carattere non usuale
della scena spinse J.D. Beazley a supporre
un contesto mitologico: Lydòs
avrebbe inteso rappresentare Arianna e
Dioniso. Tuttavia l’inquadramento
N. 2
“araldico” della scena può attribuirsi al
gusto ornamentale corintizzante e non, di necessità, al carattere aulico di un'ambientazione mitica.
3 - Kylix
Piano II, Sala IV, Vetr.6, Rip. sup. centrale
N.inv.73127
Si tratta di una kylix (510-500
a.C.) sul cui esterno troviamo un
altro contesto mitologico. Come
indicano, col ramaiolo, infatti i nomi
scritti accanto alle figure, Hermès
giace (forse a banchetto) accanto ad
a Heraklès, Posidone accanto ad
Apollo. Si noti il caprone vicino a
Hermès, frequente attributo del padre
di Pan (Dia 25).
Fig. 5 - Kylix n. inv.91456. - Particolare
è il tipo di klìne sulla kylix
n.inv.91456 (Sala IV, Vetr.5), anch’essa
di soggetto mitologico. Illustra infatti
le imprese di Tèseo, fra cui ci
interessa quella di destra sulla faccia
A. Teseo con doppia ascia costringe
Procruste a sdraiarsi sul suo letto di
tortura. Si tratta insomma del
proverbiale ‘letto di Procuste’. Il particolare
lebete che giace sotto il letto
rammenta, comunque, il contesto conviviale
cui in genere si associava la
klìne (ultimo quarto del VI sec. a.C.).

Il banchetto
4 - Kylix
Non esposta.
N.inv.81601
Coppa dipinta da
Oltos (rinvenuta a Saturnia/
GR).
Uno dei maggiori pittori
della prima generazione che
dipinse a figure rosse, Oltos
N. 4
ha dipinto una scena di danza
scomposta, che si riferisce certamente all’ebbrezza del simposio, come mostra lo skyphos nella mano
sinistra dell’efebo di centro. Si notino inoltre l’aulòs e il relativo astuccio che pende dal braccio del
danzatore di destra (ultimo quarto del VI sec. a.C.); l’aulòs è uno strumento musicale antico munito
quasi sempre di doppia canna, dotato di ancia e impropriamente confuso col flauto (che invece ne è
privo).
Altro efebo comaste troviamo nell’interno della kylix n.inv.3924 (Sala IV, Vetr.6, rip. inf. a ds.,
n.2) del 510-500 a.C. circa.
5 - Kylix
N. 5
Piano II, Sala VI, Vetr.2, Rip. sup. a sin., n.3
N.inv.3949
Kylix dipinta dal Pittore di Brygos, importante ceramografo
della seconda generazione di ceramografi attici che dipinsero ‘a
figure rosse’ (primo quarto del V sec. a.C.), forse un meteco
tracio. L’efebo reclinato nel tondo della kylix canta una canzone
d’amore, come indicano le lettere che gli escono dalla bocca:
“p(h)ìle kài” (ama e ... ). Si tratta di due parole di uno di quegli
skòlia (‘canzoni da tavola’) che passavano di bocca in bocca e
rallegravano i convegni della buona società greca. Si notino il
bastone e i calzari, deposti prima di sdraiarsi sulla klìne. Si noti
inoltre, appeso idealmente alla parete, un cestino, probabilmente
il recipiente portavivande che ognuno dei partecipanti al banchetto
portava spesso per conto proprio (Dia 26).
La ghirlanda che cinge il capo dell’efebo rammenta il celebrato ingresso di Alcibiade nel “Simposio” di Platone: “Era
ebbro assai ... e stette lì sulla porta, incoronato d’edera e di violette, avvolte in corona assai fitta”. La ghirlanda di foglie e
fiori, in Grecia, era strettamente connessa all’ebbrezza ed ai piaceri del banchetto, fino a divenire un tòpos (luogo comune)
letterario ellenistico, presente in Callimaco (Anthologia Palatina, XII, 134), in Stratone di Sardi (ibidem XII, 8) e nel
bell'epigramma di Asclepiade di Samo (III sec. a.C.): “Spia dell’amore è il vino. Una tazza/ dopo l’altra, convinsero
Nicàgora/ che negava d’amarmi./ Pianse allora e piegò il capo nel sonno/ con lo sguardo imbronciato, e la corona/ gli pendeva
da un lato.” (ibidem., XII; 135; trad. S. Quasimodo).
5

6
6 - Kylix
Piano II, Sala VI, Vetr.3, Rip. sup. centrale
N.inv.3922
Il banchetto
Dipinta da Doùris, altro grande pittore della ‘seconda generazione’ di ceramografi attici che
dipinsero con la tecnica “a figure rosse” (primo quarto del V sec. a.C.).
Si tratta di un’ampia scena, molto varia e interessante (Dia 27). All’esterno della coppa sono
rappresentati sei uomini, ciascuno su una klìne, di cui tre giocano al kòttabos. Sono inoltre presenti due
servitori e un giovane auleta. Alle pareti sono appesi tipici vasi da banchetto.
Si noti la rhàbdos kottabiké, l’alta asta di metallo su cui è posta la plàstinx, il piatto collocato in equilibrio instabile,
su cui il giocatore doveva dirigere i getti di vino con la coppa. Si noti inoltre il copricapo di foggia ‘barbarica’ che
contraddistingue uno dei banchettanti, evidentemente un orientale. Siamo negli anni che precedono le terribili Guerre
Persiane e risultavano ancora frequenti i rapporti con i futuri nemici, che -non lo si dimentichi- avevano da tempo occupato
l’Anatolia occidentale. La quantità di vino lanciata in ciascun getto era detta làtax o latàghe ed occorrevano naturalmente
una particolare abilità e precisi movimenti del polso per rovesciare la plàstinx. Il gioco andava infatti eseguito con una tecnica
particolare ed invariabile: la coppa andava presa ad un’ansa con l’indice ed appoggiata con la base al polso; il lancio avveniva
quindi con gesti assai delicati e calibrati, tanto che Sofocle scrive che molti Siculi erano più fieri di un bel getto col kòttabos
che col giavellotto. Come si è visto, accanto all’aspetto agonistico ve
n’era uno amatorio, in quanto i giocatori, a seconda che vincessero o
perdessero, si credevano destinati a conquistarsi o meno il favore della
persona cui rivolgevano il proprio interesse.
All’interno della kylix (n.inv.3922) si notino i tralci
sul tavolino di fronte alla klìne. essi rammentano la corona
che cinge il capo dell’efebo sulla kylix precedente
(n.inv.3949).
7 - Kelèbe
N. 6
Piano II, Sala V, Vetr.3, Rip. centrale, n.3
N.inv.3999
Si tratta di una tipica scena di banchetto, da collocare nella
I metà del V secolo a.C.
N. 7

Il banchetto
Sono rappresentate due klìnai, l’una
con un uomo e l’altra con un giovane, i quali
discorrono fra loro. Un servo con oinochòe e
ramaiolo si avvicina da sinistra. Si notino
iltripode ed il vaso appeso alla parete. Si noti
inoltre l’oggetto nero ovale tenuto in mano
dall’uomo; si tratta forse dicibo o più probabilmente
di una sfera usata, al posto del più
comune dado, per eleggere il ‘simposiarca’
della serata (si veda, ancora in ambito romano,
Orazio, Odi I,4, verso 18).
8 - Kylix
Piano II, Sala VI, Vetr.1, Rip. superiore centrale
N.inv.3946
All’esterno (a) sono raffigurate quattro
klìnai, di cui tre ospitano un uomo e un efebo,
mentre la quarta (di profilo) ospita un giovane.
All’interno (b) (Dia 28), un uomo sdraiato,
cui un ragazzo porge una lira, la cui cassa
è visibilmente costituita da un carapace di
tartaruga. Si tratta del procedimento più primitivo,
e contemporaneamente più usuale
nell’antica Grecia, per dotare la lira di una
cassa armonica. La kylix inv.n.3946 è datata
al 450 a.C. circa ed attribuita (da Beazley) al
Pittore di Euàion, una figura (della III “generazione”
dei ceramografi attici che dipingevano
con la tecnica a figure rosse), accostata
al Pittore di Villa Giulia (cui si attribuisce lo
stàmnos inv. n.4005).
9 - Kylix
Piano II, Sala IX, Vetr.3, secondo rip. centrale
n.3
N.inv.3938
Datazione: 425-420 a.C. Pittore di Marlay
La semplice scena è distinta dalla presenza
di una auleta, presenza assai usuale
nelle scene di banchetto greche (Dia 29). Si
veda la fig. 6, in cui è rappresentato un auleta
in un probabile contesto conviviale.
N. 9
b
N. 8 - a) esterno, b) interno
a
7

8
Fig. 6 - Kylix n.inv.3917 di Onèsimos (sala VI, Vetr.
1, rip. sup. a sin., n.6).
La presenza di auleti era comune nei banchetti greci.
Si noti la presenza di un bastone da passeggio,
idealmente appoggiato a una parete:
presumibilmente la raffigurazione s'intende situata,
quindi, in un luogo chiuso; in tale sede la musica
andrà connessa a un'occasione conviviale.
GLOSSARIO
Il banchetto
Alcibìade - (circa 450-404 a.C.) Uomo politico e generale ateniese.
Ancia - Linguetta caratteristica di alcuni strumenti a fiato, in cui il suono viene prodotto dal suo vibrare.
Antologia Palatina - Celebre raccolta di 3700 epigrammi ellenistici e bizantini, divisa in 15 libri e così denominata giacché
rinvenuta nel 1607 nella Biblioteca Palatina di Heidelberg.
Aràldico - agg. (che riguarda gli stemmi). Disposizione araldica è sinonimo di disposizione simmetrica e speculare.
Arianna - Mitica principessa cretese, figlia di Minosse. Aiutò Teseo ad uccidere il fratellastro Minotauro. Abbandonata da
Teseo a Nàxos, divenne poi la sposa di Diòniso.
Aristòfane - Commediografo ateniese (445-385 a.C.), la maggiore personalità della cosiddetta “Commedia Antica” greca,
del V sec. a.C.
Asclepìade, di Samos - Poeta greco, fiorito intorno al 290 a.C.; ne restano 45 epigrammi, forse i migliori dell’ampia
produzione ellenistica.
Assurbanipàl - Celebre re di Assiria (668-628 a.C.), noto anche come Sardanapalo.
Aulèta era il suonatore di aulòs.
Aulòs - Strumento musicale antico, quasi sempre a due canne. Era munito di ancia ed è impropriamente confuso col moderno
flauto (che, invece, è privo di ancia).
Beazley, John Davidson (1885-1970) - Archeologo britannico, professore (1925-1955) ad Oxford; il maggiore studioso di
ceramografia greca in questo secolo.
Callìmaco - Celebre poeta greco (310 circa - 240 a.C. circa), il maggiore teorico della poesia ellenistica.
Citarista - Suonatore di cetra.
Comaste - Colui che partecipava al kômos, che tra le altre cose, nella Grecia antica, indicava la danza dei banchettanti ebbri.
Corintizzante - Agg., relativo a correnti che imitavano l’arte corinzia: ad es., sono c. i primi ceramografi attici che dipingono
a figure nere (600-570 a.C. circa).
Corinzio - Agg., relativo alla città greca di Corinto. In particolare, si dice c. l’antica produzione vascolare di quella città.
Etèra - Nell’antica Grecia, nome con cui si indicava la cortigiana.
Klìne - Sost. greco, letto.
Lebete - Nell’antica Grecia, recipiente in metallo o ceramica, munito di larga bocca.
Meteco - Nome che si attribuiva, nella grecia antica, ai forestieri liberi che risiedessero stabilmente in una città. Privo di diritti
politici, poteva tuttavia acquisire (col tempo) la cittadinanza.
Orazio - Poeta latino (65-8 a.C.), autore di Epodi ed Odi, in metri lirici, e di Satire ed Epistole in esametri.
Pan - Figura mitologica greca, munito di corna e zampe di capra, in quanto Hermês si tramutò in caprone, per concepirlo
incognito dalla ninfa Driope.
Peana - Forma di lirica greca inizialmente riservata al culto di Apollo e Artemide, poi estesa a tutti gli dei olimpici e infine
a uomini illustri.
Platone - Filosofo ateniese (428/27-348/47 a.C.). Tra i suoi più famosi “dialoghi” è qui citato il “Simposio”, incentrato sulla
natura dell’amore. Ambientato idealmente nel 416 a.C., vi prendono parte, tra gli altri, Socrate, Alcibiade ed Aristofane.

Il banchetto
Pollùce - Sofista o grammatico del II sec. d.C., che ci ha tramandato importanti notizie sull’antica letteratura greca.
Procruste - Mitico brigante greco che assaltava i viaggiatori stendendoli su un letto: se troppo bassi li stirava, altrimenti
amputava loro le gambe. Fu sconfitto da Teseo. Il nome è più noto in Italia nella forma di “Procuste”, usato nella locuzione
proverbiale “letto di P.”
Senofonte - Storico e moralista ateniese (430-354 a.C.), autore di numerose opere. Qui è citato il suo “Simposio”, ambientato
nel 422 a.C., assai più interessante per le notizie di vita quotidiana che ci fornisce che per l’aspetto filosofico, molto inferiore
all’omonimo di Platone.
Siculi - Popolo italico insediato nella Sicilia occidentale.
Sòfocle - Uno dei tre maggiori tragediografi greci (Atene, 497-406 a.C.).
Stratone - Poeta erotico del II sec. d.C., cui è riservata buona parte del XII volume dell’Antologia Palatina.
Sybène - (pl. sybènai ) Termine antico greco, indicante un astuccio, in particolare quello (generalmente in cuoio) atto a
contenere l’aulòs.
Tèseo - Famoso eroe leggendario greco, il più popolare nella tradizione di Atene, del cui re Egeo era figlio.
BIBLIOGRAFIA
Risultano indispensabili i brani di autori antichi che ci forniscano un’immagine o un resoconto diretto di banchetti:
ARISTOFANE, I Calabroni, versi 1208-1264 (vedi, ad es. la traduzione a cura di R. Cantarella, II volume, Milano 1982).
ATENEO, I sofisti a banchetto, vol. XV (vedi, ad es., la traduzione inglese a cura di Ch. Burton Gulick, “The
Deipnosophists”, vol.VII, Cambridge, Massachussets.-London 1961); risulta importante per gli skòlia il vol. XV, 694-696.
PLATONE, Simposio (vedi, ad es., le traduzioni a cura di G. Colli, Milano 1979; ed a cura di R. Luca, con ampio apparato
critico, Firenze 1982).
SENOFONTE, Simposio (vedi la traduzione a cura di L. Montoneri, in “Senofonte-Scritti Socratici”, Bologna 1976 2 ).
Inoltre:
CH. DAREMBERG, E. SAGLIO, Dictionnaire des antiquités grecques et romaines, 9 volumi, Paris 1877-1919 (sotto le voci
relative: vedi volume d’indice, p.13; p.19).
A. PAULY, G. WISSOWA, Real-Encyclopädie der Altertumswissenschaft, 33 volumi, Stuttgart 1894-1967 (sotto voci
consimili a quelle di cui nella precedente opera citata).
CH. PICARD, La vita nella Grecia classica, Milano 1955, p. 55 ss.
V. EHREMBERG, L’Atene di Aristofane, Firenze 1957, p. 145 ss.
E. MIREAUX, I Greci al tempo di Omero, Milano 1972, p. 75 ss
M.A. LEVI, La Grecia antica, Torino 1976, cap. II.
M. VICKERS, Greek Symposia, London 1978.
R. FLACÉLIÈRE, La vita quotidiana in Grecia nel secolo di Pericle, Milano 1963, pp. 213-230.
G. MURRAY, La Grecia delle origini, Bologna 1983, p. 239 ss.; v., inoltre, p. 153 ss. e p. 201 ss.
Su argomenti correlati si vedano, inoltre:
J. MARTIN, Symposion. Die Geschichte einer literarischen Form, Paderborn 1931
CH. SELTMAN, Wine in the Ancient World, London and Baccles 1957
M.T.W. ARNHEIM, Aristocracy in Greek Society, London 1977
H. LICHT, L’amore al banchetto, in L’amore in Grecia (a cura di C. Calame), Roma-Bari 1983, pp. 103-116
M. VETTA (a cura di), Poesia e simposio nella Grecia antica. Una guida storica e critica, Roma-Bari 1983.
Per i ceramografi citati nel testo, si vedano le voci relative, in Enciclopedia dell’Arte Antica I-VII, Roma 1958-1966
(ciascuna dotata di bibliografia relativa).
Per i vasi citati nelle didascalie, si vedano le attribuzioni, rispettivamente in :
J.D. BEAZLEY, Attic Black-Figure Vase-Painters I, Oxford 1963, pp. 170 e 427
L’Antologia Palatina è citata dalla scelta tradotta da S. Quasimodo, Antologia Palatina, Milano 19792. Sono usciti negli
scorsi anni (Torino, 1978 ss.) i diversi volumi della traduzione integrale a cura di F.M. Pontani.
Ciclostilato a cura della Sezione Didattica della Soprintendenza ai Beni Archeologici della Toscana,
via della Pergola, 65 - Firenze
9

BANCHETTO E SIMPOSIO
Kylix a figure rosse. Firenze, Museo Archeologico n. inv. 3922. Doùris. 490-480 a.C. circa.
C 4-3
Scheda di verifica n. 1
1) Che cosa è il simposio?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) Il simposio precede o segue il banchetto?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
3) Quali sono le funzioni del “simposiarca”?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
4) Che cos’è la spyrìs?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………

LA MUSICA E I GIUOCHI
Kylix a figure rosse. Firenze, Museo Archeologico n.
inv. 3946. Tondo interno. Pittore di Euàion. 450 a.C.
circa.
C 4-3
Scheda di verifica n. 2
1) In che cosa consiste il gioco del kòttabos?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
2) Quali strumenti musicali ricorrono più frequentemente sui vasi attici in scene di simposio?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
3) Che cosa è uno skòlion?
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………………