Il Padiglione d'arte Contemporanea di Milano , dal 21 ... - Rottapharm

UNA MOSTRA
MARINA ABRAMOVIĆ
The Abramović Method
a cura di Diego Sileo ed Eugenio Viola
21 marzo - 10 giugno 2012
PAC Padiglione d’Arte Contemporanea
Marina Abramović torna a Milano con un nuovo lavoro ideato per il PAC
- Padiglione d’Arte Contemporanea
Il PAC di Milano, dal 21 marzo al 10 giugno 2012, è lo spazio espositivo prescelto da
Marina Abramović per il suo nuovo attesissimo lavoro, il primo dopo la grande
retrospettiva del 2010 al MoMA di New York.
L’evento, promosso dall’Assessorato alla Cultura, Moda e Design del Comune di Milano
e prodotto dal PAC Padiglione d’Arte Contemporanea e da 24 ORE Cultura - Gruppo 24
ORE, è curato da Diego Sileo ed Eugenio Viola.
Icona di tutte le forme di espressività legate al corpo, Marina Abramović è oggi uno
dei protagonisti più affascinanti e magnetici del nostro tempo, dalla cui vicenda
artistico-esistenziale è imprescindibile la storia stessa delle arti performative. Pioniera
della performance dagli anni '70, premiata con il Leone d’Oro alla Biennale del 1997,
l’artista ha spesso superato i propri limiti fisici e psicologici, ha messo in pericolo la
sua incolumità, infranto schemi e convenzioni, scavato nelle proprie paure e in quelle
di chi la osservava, portando l'arte a contatto con l'esperienza fisica ed emotiva,
collegandola alla vita stessa.
The Abramović Method nasce da una riflessione che Marina Abramović ha
sviluppato partendo dalle sue ultime tre performance: The House With the Ocean View
(2002), Seven Easy Pieces (2005) e The Artist is Present (2010), esperienze che
hanno segnato profondamente il suo modo di percepire il proprio lavoro in rapporto al
pubblico.
“Nella mia esperienza, maturata in quaranta anni di carriera, sono arrivata alla
conclusione che il pubblico gioca un ruolo molto importante, direi cruciale, nella
performance”, dichiara Marina Abramović. “Senza il pubblico, la performance non ha
alcun senso perché, come sosteneva Duchamp, è il pubblico a completare l’opera
d’arte. Nel caso della performance, direi che pubblico e performer non sono solo
complementari, ma quasi inseparabili”.
Con The Abramović Method, realizzato con il sostegno di Rottapharm|Madaus, sarà
proprio il pubblico, guidato e motivato dall’artista, a vivere e sperimentare le sue
“installazioni interattive”. Le opere – con cui il pubblico potrà interagire rimanendo in
piedi, seduto o sdraiato – sono impreziosite da vari minerali: quarzo, ametista,
tormalina. Un percorso fisico e mentale che trasforma gli spazi del PAC in
un’esperienza fatta di buio e luce, assenza e presenza, percezioni spazio-temporali

alterate. Un percorso dove le persone potranno espandere i propri sensi, osservare,
imparare ad ascoltare e ad ascoltarsi.
Per enfatizzare il ruolo ambivalente di osservatore e osservato, di attore e spettatore,
Marina Abramović ha scelto di mettere alla prova il pubblico anche nell’atto
apparentemente semplice dell’osservazione distante: una serie di telescopi, messi a
disposizione da AURIGA, permetteranno ai visitatori di osservare dal punto di vista
macroscopico e microscopico coloro i quali sceglieranno di cimentarsi con le
interactive installations.
È questo il “Metodo Abramović”, che l’artista ha sperimentato su se stessa in anni di
dedizione e ferreo autocontrollo. Un processo il cui climax è rappresentato
dall’estenuante performance realizzata al MoMA nel 2010, dal titolo The Artist is
Present. In questa pièce, il più lungo assolo realizzato da Abramović finora, l’artista si
esibiva ogni giorno nelle ore di apertura del museo: seduta in assoluto silenzio a un
tavolo nell’atrio, invitava i visitatori a sedersi di fronte a lei per tutto il tempo
desiderato, nell’ambito degli orari del museo. L’artista non aveva alcuna reazione di
fronte ai partecipanti, tuttavia il loro coinvolgimento costituiva il completamento
dell’opera, permettendo loro di vivere un’esperienza personale con l’artista e con la
performance stessa.
Un’installazione monumentale, proposta per la prima volta in Italia, ricostruirà questa
performance memorabile, accogliendo i visitatori e al tempo stesso introducendo lo
scenario del “Metodo Abramović”.
Questo metodo è nato dalla consapevolezza che l’atto performativo è in grado di
operare una trasformazione profonda in chi lo produce, ma anche nel pubblico che lo
osserva. In un’epoca in cui il tempo è un bene davvero prezioso, ma altrettanto raro,
Marina Abramović chiede allo spettatore/attore di fermarsi e fare esperienza del “qui e
ora”, di ciò che prima di tutto lo riguarda: se stesso e il modo di relazionarsi con ciò
che lo circonda.
Una selezione di opere del passato, che ne condividono gli stessi principi, aiuterà i
visitatori ad approfondire il “Metodo Abramović”. Da Dozing Consciousness (1997) a
Homage to Saint Therese (2009), i suoi lavori sono accomunati dalla ricerca
instancabile di un’espansione “energetica” della percezione, che contamina tradizioni e
saggezze arcaiche con la realtà contemporanea.
In mostra sarà proiettato un estratto del film “MARINA ABRAMOVIĆ - THE ARTIST IS
PRESENT”, diretto da Matthew Akers, una produzione Show of Force per HBO, in
coproduzione con AVRO Television e in collaborazione con GA&A Productions,
distribuito in Italia da GA&A Productions e Feltrinelli Real Cinema, che hanno reso
possibile l’anteprima italiana a Milano il 22 marzo, in contemporanea con l’apertura
della mostra al PAC. Il film ha vinto a febbraio il Premio del pubblico al Festival di
Berlino 2012.
Anche “The Abramović Method” sarà oggetto di un film -documentario diretto dalla
regista Giada Colagrande e realizzato con il sostegno della Fondazione Furla. «Siamo
felici di contribuire alla realizzazione di questo progetto » dichiara Giovanna
Furlanetto, Presidente della Fondazione «in quanto siamo molto legati a Marina,
artista straordinaria e madrina della settima edizione del Premio Furla, e apprezziamo
la grande sensibilità di Giada Colagrande”.
Il catalogo, a cura di Diego Sileo ed Eugenio Viola, è pubblicato da 24 ORE Cultura –
Gruppo 24 ORE con testi dei due curatori, di Renato Barilli, Achille Bonito Oliva,
Germano Celant, Gillo Dorfles, Antonello Tolve, Angela Vettese e Neville Wakefield.
L’opera sarà pubblicata in due volumi. Il primo, Italian Works, conterrà le performance
realizzate in Italia da Marina Abramović. Un gruppo di opere che si snoda lungo

quarant’anni di carriera a testimoniare il rapporto privilegiato che l’artista ha avuto
con il nostro paese, dove ha realizzato alcuni dei suoi lavori più famosi, più coraggiosi,
più innovativi nonché i più celebrati. Dall’esordio romano con Rhythm 10 (1973)
all’unica performance milanese, Rhythm 4 (1974), dalla pericolosa Rhythm 0
realizzata a Napoli nel 1975 alla provocatoria Imponderabilia (Bologna, 1977), dal
Leone d’Oro veneziano di Balkan Baroque (1997) alla struggente Mambo a Marienbad
(Volterra, 2001) e a tanti altri ancora. Il secondo invece, sarà incentrato unicamente
su tutto il processo che ha portato alla realizzazione del “Metodo Abramović” e
includerà tutte le sue fasi di realizzazione, dall’allestimento all’esperienza diretta di chi
avrà la fortuna di ripercorrere quel metodo unico del fare arte performativa, che ha
reso Marina Abramović una tra le artiste più rappresentative del nostro tempo.
L’attività espositiva del PAC è realizzata annualmente grazie al sostegno di TOD’S.
«La mostra» dichiara Antonio Scuderi, amministratore delegato di 24 ORE Cultura «è
coprodotta dalla nostra società che raccoglie con molto entusiasmo una nuova sfida,
dopo il grande successo di “Artemisia Gentileschi. Storia di una passione” a Palazzo
Reale di Milano, presentando un altro evento unico questa volta con la protagonista
dell’arte contemporanea».
L’Accademia di Brera, università ufficiale della mostra, ha selezionato un gruppo di
studenti che verranno formati da Marina Abramović e guideranno il pubblico dal 26
marzo come depositari del suo Metodo.
Il progetto è coordinato da MARTE, che ha ideato e organizzato anche le attività
didattiche in mostra con il contributo del Gruppo COOP Lombardia.
A Milano “il Metodo Abramović” si articolerà anche in alcuni imperdibili appuntamenti:
Martedì 20 marzo, presso la Galleria Lia Rumma, inaugurerà una seconda mostra di
Marina Abramović dal titolo With Eyes Closed I See Happiness, i cui lavori offrono una
sorta di chiave di lettura del suo “Metodo”.
Giovedì 22 marzo, all’Apollo spazioCinema di Milano - ore 20.00 e 22.15 - sarà
presentato in anteprima nazionale il film “MARINA ABRAMOVIĆ - THE ARTIST IS
PRESENT”, diretto da Matthew Akers, una produzione Show of Force per HBO, in
coproduzione con AVRO Television e in collaborazione con GA&A Productions,
distribuito in Italia da GA&A Productions e Feltrinelli Real Cinema. Sul sito
http://www.spaziocinema.info/ è aperta la prevendita dei biglietti.
Segui The Abramovic Method:
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Vimeo http://vimeo.com/abramovicmethod
Info e prenotazioni: www.theabramovicmethod.it
www.ticket.it/abramovic – tel. 02 54915
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Barbara Notaro Dietrich | C +39 348 7946584 | b.notarodietrich@gmail.com
Ufficio stampa Comune di Milano
Elena Conenna | T 02 884 53314 | elenamaria.conenna@comune.milano.it

Nota stampa 19 marzo 2012
Rottapharm⏐Madaus sponsor della mostra The Abramović M ethod
Un’artista che in quarant’anni di carriera ha rivoluzionato gli schemi tradizionali delle arti visive:
Marina Abramović, classe 1946, è protagonista a Milano di The Abramović Method, evento
promosso dall’Assessorato alla Cultura, Moda e Design del Comune di Milano e prodotto dal PAC
Padiglione d’Arte Contemporanea e da 24 ORE Cultura - Gruppo 24 ORE, realizzato in partnership
con Rottapharm|Madaus.
“Rottapharm|Madaus è da sempre impegnata a diffondere e valorizzare l’arte, disciplina con la
quale condivide in primo luogo l’innovazione come motore imprescindibile di crescita” – spiega
Giovanna Forlanelli, Direttore della Comunicazione del Gruppo farmaceutico. “L’arte, proprio come
la ricerca medica, parte sempre da un’intuizione, da un’idea che si sviluppa poi attraverso la
tecnica, lo studio, il talento; il desiderio di innovazione, il coraggio della sperimentazione, la
volontà di esplorare sempre nuove vie sono i valori che accomunano ricerca artistica e ricerca
scientifica”
Attraverso una strategia mirata di promozione e sostegno del patrimonio artistico – condotta sia a
livello locale sia nazionale – Rottapharm|Madaus vuole evidenziare e valorizzare la profonda
comunanza di valori che avvicina il mondo della ricerca farmaceutica a quello apparentemente così
distante dell’arte. Tra i progetti più importanti realizzati in questi anni:
1. Babygella – Insieme alla Scoperta dell’Arte: un progetto condotto a livello nazionale in
importanti sedi museali (Museo Archeologico di Napoli, Museo Poldi Pezzoli di Milano, Triennale di
Milano) e promosso attraverso il brand Babygella - linea di prodotti Rottapharm|Madaus per
l’igiene e la cura del bambino – nato per avvicinare i più piccini e le loro famiglie al mondo
dell’arte e della cultura.
2. Premio Speciale Rottapharm presso la Biennale Giovani di Monza: l’attenzione del gruppo si
rivolge con una sensibilità particolare ai giovani talenti, capaci - attraverso le loro opere - di
proporre prospettive sempre diverse e di rivelare nuovi punti di vista sulla realtà. Oltre al premio
speciale Rottapharm, al suo debutto in occasione dell’edizione 2007 della Biennale Giovani presso il
Serrone della Villa Reale di Monza, l’azienda si è attivamente impegnata con una serie di importanti
iniziative.
3. Petala Aurea: per i 50 anni del Gruppo, nel dicembre del 2010, Rottapharm ha promosso e
finanziato la mostra Petala Aurea - Lamine di ambito bizantino e longobardo, un’esposizione unica
nel suo genere che ha consentito di ammirare la collezione inedita di reperti di alto valore storico,
proveniente dalla collezione privata del suo Presidente e Fondatore.
Rottapharm l Madaus ha inoltre partecipato al progetto HBEDU – Educare con l’arte promosso
Milano dalla Fondazione Hangar Bicocca e incentrato sulla formazione delle giovani risorse, ed è
stata promotrice, insieme alla Triennale di Milano della mostra fotografica Pier Paolo Pasolini.
Fotografie di Dino Pedriali, che ripercorre le ultime due settimane di vita del grande intellettuale.
Per saperne di più sulle iniziative in ambito artistico e culturali: www.rottapharm.it

IL GRUPPO IN SINTESI:
Ricerca, innovazione e tecnologia sono da sempre alla base delle attività di Rottapharm|Madaus,
gruppo farmaceutico multinazionale con sede a Monza, presente in più di 85 Paesi nel mondo. Da
oltre 50 anni, l’azienda è impegnata nello sviluppo, nella produzione e nella commercializzazione di
farmaci originali ed innovativi per il trattamento delle maggiori patologie, un obiettivo ambizioso
che persegue in modo responsabile ed etico, sia nelle attività di ricerca clinica, che a livello di
farmacovigilanza.
Ufficio stampa Iniziative culturali Rottapharm|Madaus:
CLARART
Tel +39 039 2721 502
press@clarart.com
www.clarart.com
Ufficio Stampa Corporate Rottapharm|Madaus
ECHO Comunicazione d’Impresa
Claudio Rossetti – Marianna Cerina
mcerina@echocom.it
Tel. +39 02 62694736