Natuurlijk Natuur - Stella Mays
Natuurlijk Natuur - Stella Mays
Natuurlijk Natuur - Stella Mays
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong><br />
<strong>Natuur</strong><br />
Uitnodiging<br />
Opening 13 oktober om 15.00 uur<br />
Tentoonstelling vanaf 13 oktober tot 26 december 2012<br />
Staphorsius kunstgalerie, J.J.Allanstraat 287 B, 1551 RG, Westzaan
"Beeldende kunst die de levende natuur als inspiratiebron<br />
heeft". Dat zou een omschrijving kunnen zijn van "wildlife art"<br />
of "natuurkunst". Om de essentie goed te kunnen vatten is<br />
het veelal noodzakelijk dat de kunstenaar de dieren in hun<br />
eigen natuurlijke omgeving observeert. De houding, manier<br />
van bewegen, de anatomie en spierspanning, en ook de<br />
leefomgeving zelf. Alles moet kloppen, alles speelt een rol<br />
om het dier met gevoel realistisch uit te beelden. En dit in<br />
het juiste landschap.<br />
Vooral bij "wildlife art" is betrokkenheid van de kunstenaar<br />
bepalend; hoe persoonlijker betrokken hoe indrukwekkender<br />
het werk is. Ook bij het samenstellen van onze alweer derde<br />
jaarlijkse tentoonstelling "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong> <strong>Natuur</strong>" is ons in<br />
gesprekken met de kunstenaars deze persoonlijke<br />
betrokkenheid opnieuw opgevallen. De meesten van hen<br />
hebben al van jongs af aan een passie voor dieren en de<br />
natuur en brengen nu bij hun vakuitoefening vele uren in de<br />
natuur door. Kijken, observeren, schetsen en vooral ook<br />
inspiratie op doen. Met grote deskundigheid.<br />
Of een werk nu realistisch, impressionistisch, of zelfs<br />
abstract maakt verder geen verschil. Is het kunst of is het<br />
illustratie? Waar het om gaat; een kunstwerk moet de kijker<br />
prikkelen, verrassen, opvallen of zelfs raken. Dit geldt ook<br />
voor "wildlife art".<br />
Ons land kent veel talentvolle kunstenaars die zich volledig<br />
richten op dieren; dit zelfs met internationale bekendheid.<br />
Trots presenteren wij een aantal van hen, samen met een<br />
aantal buitenlandse collega's, op onze expositie "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong><br />
<strong>Natuur</strong>".<br />
Veel kijkplezier toegewenst!<br />
Rina en Rob Staphorsius<br />
"Art work inspired by the living nature". That is how "wildlife<br />
art" could be characterised. In order to be able to grab the<br />
essence well it is usually imperative for the artist to observe<br />
the animals in their own habitat.<br />
The pose and motion, the anatomy and the muscle structure<br />
and the habitat itself. Everything must be right. Everything is<br />
of great importance to portray the animal in a refined and<br />
realistic way. And this in the right setting.<br />
Especially for "wild life art", the artist's engagement crucial;<br />
the higher the level of personal commitment, the more<br />
impressive the art work will be. Also in composing our<br />
already third annual exhibition "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong> <strong>Natuur</strong>" we again<br />
noticed this personal commitment by the artists. Most of<br />
them have had a passion for animals and nature ever since<br />
they were young. Now, by working as an artist, they spend<br />
many hours in nature. Looking, observing, sketching and<br />
foremost getting inspired. And this with great<br />
professionalism.<br />
Whether the art work is either realistic, impressionistic or<br />
even abstract does not make any difference. Is it true art or<br />
is it illustration? What really matters is that the art work<br />
should touch, surprise and catch the eye of the observer.<br />
This also applies to "wildlife art".<br />
The Netherlands is home to many skilled artists who fully<br />
devote themselves to animals. This even with international<br />
fame. Proudly, we present you some of them, along with a<br />
couple of foreign fellow artists at our exhibition "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong><br />
<strong>Natuur</strong>".<br />
We trust you enjoy this event!<br />
Rina en Rob Staphorsius
Ute Bartels<br />
Magdeburg, 1972<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Engeland, Duitsland, Frankrijk, Nederland en de Verenigde Staten.<br />
“Wildscape-Wildlife Artist of the Year 2012"<br />
Pas sinds enige jaren is Ute actief als kunstenaar. Zij ging al in haar jonge jaren samen met haar vader de natuur in.<br />
Daarbij wees haar vader vooral op de details van de natuur. Sinds enige jaren werkt Ute op zijde. Haar techniek om<br />
natuurlijke hardheid over te brengen op zachte zijde is fascinerend. Zij werkt dagelijks in de natuur waarbij ze zoekt naar<br />
mooie plaatjes om die motieven te verwerken in haar schilderijen.<br />
Steinwalzer<br />
Otters Fang<br />
1<br />
Birkenzeisige
Jaap Deelder<br />
Terschelling, 1952<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, Luxemburg, Ierland, België, Zweden, Spanje, Polen en de Verenigde Staten,<br />
Jaap vervaardigt elk model uit één stuk. Een uitgesproken voorkeur voor bepaalde houtsoorten heeft hij niet. Bovendien<br />
hakt hij beelden uit Belgisch hardsteen en marmer.<br />
“Je kunt niet zomaar iets uit een willekeurig brok hout snijden, je zoekt het hout bij je onderwerp. Het kan ook zijn dat het<br />
hout mij op een idee brengt. De aard en het karakter van het materiaal bepalen de te kiezen afwerking, welke kan variëren<br />
van een 'tintelend' glad eindresultaat door het veelvuldig schuren en polijsten, tot het zichtbaar laten van de grove beitelen<br />
gutssteken.”<br />
Vogels hebben zijn voorkeur, vanwege hun mooie vormen. Jaap streeft naar “ornithologische juistheid”, waarbij het beeld<br />
ook een bepaalde “artistieke spanning” moet oproepen.<br />
Nachtegaal<br />
2<br />
Winterkoning
Tony Feld<br />
Londen, 1956<br />
Opleiding: Chelsea School of Art.<br />
Exposities: Engeland.<br />
Tony is vier jaar geleden weer gaan schilderen. Hij was zelfs vergeten<br />
hoe leuk hij het schilderen vindt. “Ik ben zeer geïnteresseerd in licht<br />
en donker, schaduwen en reflectie en hoe deze toe te passen in mijn<br />
schilderijen.”Tony zoekt altijd naar objecten die een verhaal kunnen<br />
suggereren of een herinnering kunnen opwekken. Hij werkt meestal<br />
met foto’s als voorbeeld en gebruikt de verf in zijn pure kleur door<br />
deze zo min mogelijk te mengen.<br />
3<br />
Just Good Friends<br />
Elephant’s Eye
Henk Fresen<br />
Zeist, 1961<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, België, Zwitserland, Frankrijk,<br />
Duitsland, Engeland en Japan.<br />
Henk maakt sinds 1992 beelden, eerst in klei en later in<br />
brons. Het is duidelijk aan het werk te zien dat hij beïnvloed<br />
is door de Aziatische kunst, met name de Japanse. Om<br />
inspiratie op te doen werkt hij dan ook ieder jaar een paar<br />
maanden op verschillende locaties in Japan. Het werk<br />
wordt gekenmerkt door natuur getrouwheid, fijne afwerking<br />
en rijke patina. Zijn werk wordt wereldwijd verzameld.<br />
4<br />
IJsvogel<br />
Kraanvogels
Albert Greving<br />
Hijken, 1963<br />
Opleiding: Minerva Groningen.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Albert herinnert zich een tekenervaring op jonge leeftijd:<br />
“Mijn ouders waren met een bevriend echtpaar een avond<br />
uitgeweest, en vonden op de terugweg een aangereden<br />
ree. De beide mannen besloten het dier mee te nemen om<br />
het zelf - illegaal - te slachten. Hoe dichter ze bij huis<br />
kwamen, hoe meer hun animo voor dit plan slonk, en thuis<br />
werd alsnog aangifte gedaan. De ree werd in de schuur<br />
neergelegd, en toen ik 's morgens uit bed kwam ben ik hier<br />
meteen een tekening van gaan maken. Toen de agenten<br />
kwamen om het dier op te halen, maakten die veel indruk<br />
op mij: zij stonden met prachtige zwarte laarzen in onze<br />
keuken, terwijl ik de mijne altijd eerst uit moest doen! Mijn<br />
moeder toonde ze mijn tekening en ik weet nog dat die<br />
mannen zoveel belangstelling voor mijn tekening toonden -<br />
misschien was dit wel de eerste keer dat ik vermoedde dat<br />
mijn tekeningen bijzonder waren. Een paar jaar geleden<br />
vertelde mijn moeder dat het een reebok was, en dat dit op<br />
mijn tekening duidelijk en gedetailleerd zichtbaar was.<br />
Mogelijk was het daarom dat de agenten mijn werkje zo<br />
opmerkelijk vonden. Het toont wel aan dat ik, ook toen al,<br />
heel goed keek!”<br />
5<br />
Argonauta<br />
Kokkels
Bernd Hanrath<br />
Erndtebrück, 1957<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, Frankrijk en Hongarije.<br />
Bernd richt zich op het realistisch afbeelden van dieren en<br />
in het bijzonder wild in de natuur met een voorkeur voor<br />
herten, vossen, wilde zwijnen en vogels. Dit soms op grote<br />
doekformaten.<br />
Hoewel hij zich ook bezig houdt met het weergeven van het<br />
alledaagse leven, is het weergeven van dieren altijd zijn<br />
passie gebleven.<br />
Zijn illustraties in het tijdschrift “Wild & Hund” bereiken een<br />
groot lezerspubliek.<br />
Uil<br />
6<br />
Ree in gras
Gabriele Haslinger<br />
Wangen im Allgäu, 1958<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland en Zwitserland.<br />
Gabriele schilderde al op jonge leeftijd allerlei dieren op de<br />
muren van de stal in de boerderij van haar ouders. Vroege<br />
pogingen van deze natuurstudies groeiden later uit tot<br />
grote perfectie in haar werk. Na vijftien jaar schilderen wijdt<br />
ze haar tijd tegenwoordig voornamelijk aan sculptuur.<br />
Een hoogtepunt in haar carrière was de tentoonstelling in<br />
het museum van de Staatsstoeterij in Marbach. Een groot<br />
succes en tegelijkertijd haar doorbraak. Er volgden vele<br />
exposities, onder andere in de Koninklijke Kasteeltuinen in<br />
Castell.<br />
Haar beelden zijn uniek in hun uitdrukking en dynamische<br />
beweging. Kunstkenners vergelijken haar werk veel met dat<br />
van Jules Mene en de Franse beeldhouwer Isidore Jules<br />
Bonheur.<br />
7<br />
Bruine Beer<br />
Everzwijn
Dick van Heerde<br />
Venlo, 1954<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, België, Frankrijk, Engeland en de Verenigde Staten.<br />
Op elfjarige leeftijd maakte Dick zijn eerste schilderij. Eind jaren zeventig werkte hij mee aan de restauratie van de<br />
orgelluiken in de Nieuwe Kerk te Amsterdam en leert hij de techniek kennen van de 17e eeuwse schilders. Jaarlijks<br />
reist Dick naar Kenia, Tanzania en Oman. Zijn fascinatie voor Afrika en de bedreigde diersoorten laat hij zien in zijn<br />
soms monumentale schilderijen. Dick geniet internationale bekendheid en zijn werken worden wereldwijd<br />
verzameld.<br />
8<br />
Eden
Annette Isfort<br />
Ochtrup, 1949<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: België, Duitsland, Engeland, Italië, Nederland, Rusland en Zweden.<br />
In haar werk neigt Annette soms naar een driedimensionale uitwerking. Voortdurend probeert ze een synthese tot stand te<br />
brengen tussen het levende en het geleefde, tussen beweging en rust, tussen concreet en abstract. De wilde dieren<br />
worden vaak bijna geheel aan het zicht onttrokken door dode, schijnbaar nutteloze vegetatie. Ze moeten door de kijker<br />
ontdekt worden. ”In werkelijkheid gebeurt dat net zo. Een wild dier houdt zich meestal schuil. De vegetatie dient als<br />
camouflage. Een ontmoeting is vaak een kwestie van geluk.”<br />
Wolf<br />
9<br />
Giraffe
Eric Pieter Kiesouw<br />
Port-au-Prince, 1953<br />
Opleiding: Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst Den Bosch.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Eric Pieter’s schilderijen zijn geïnsprireerd door de natuur. Hij begint met het maken van kleurimpressies in de natuur.<br />
Zijn arbeidsintensieve pointillistische schilderijen ontstaan echter in zijn atelier. Zijn werk moet vooral met eigen ogen<br />
worden gezien om de perfectie te kunnen waarnemen.<br />
Kortenhoef Oude eik<br />
10
Eugen Kisselmann<br />
Podsosnowo, 1964<br />
Opleiding: Kunstacademie Novoaltaisk.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, Engeland, Rusland<br />
en de Verenigde Staten.<br />
Eugen is geboren in een dorp in de Altai regio in<br />
Rusland. Hij doorliep de Children’s Art School, waar<br />
hij de eerste stappen zette op het terrein van<br />
tekenen en schilderen.<br />
Zijn geboortedorp is omringd door steppen, heldere<br />
meren en lichte berkenbossen met een rijke flora.<br />
Deze elementen hebben grote invloed op wat hij<br />
schildert. Vooral de vogels zijn een blijvende<br />
inspiratie. Op zestienjarige leeftijd werd Eugen op<br />
de kunstacademie Novoaltaisk in Barnaoel<br />
aangenomen.<br />
In 1992 kwam hij naar Noord-Duitsland en leerde<br />
daar de uitgestrekte kustlandschappen waarderen.<br />
11<br />
Brandganzen<br />
Waterspreeuw
Madeleine van der Knoop<br />
Ukkel, 1953<br />
Opleiding: Academie van Merksum.<br />
Exposities: Nederland, Belgie, Luxemburg, Frankrijk, Zwitserland en Italië.<br />
Madeleine heeft een bijzondere gave om wat zij waarmeemt perfect te vatten in haar bronzen sculpturen. Een resultaat<br />
van een gedegen opleiding en nauwkeurig waarnemen, dit echter altijd met een persoonlijke creatieve gevoeligheid.<br />
Kraanvogel<br />
Oehoe Haan<br />
Ringstaart makaki<br />
12<br />
Toekan
Elwin van der Kolk<br />
Moerkapelle, 1972<br />
Opleiding: Biologie, Universiteit Wageningen.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Elwin bracht zijn jeugd door met vogels kijken en tekenen.<br />
Nu doet hij dat nog steeds, alhoewel zijn kleurpotloden<br />
ingeruild werden voor acrylverf. Hij maakte talloze<br />
illustraties voor onder meer de Vogelbescherming en de<br />
KNNV-uitgeverij, waaronder de in 2012 uitgegeven<br />
Vogelherkenningskaart. Ook verzorgde hij samen met Nico<br />
de Haan de rubriek “Excursie” in het blad “Vogels” van de<br />
Vogelbescherming. Elwin is naast zijn werk als kunstenaar<br />
in deeltijd verbonden aan een middelbare school als docent<br />
Biologie.<br />
13<br />
Slapende kluten<br />
Strandplevier
Gosse Koopmans<br />
Garyp, 1957<br />
Opleiding: Minerva Groningen.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Gosse heeft het schilderen van jongs af aan meegekregen. Hij schildert naast imposante landschappen, ook portretten,<br />
stillevens en stadsgezichten. De laatste jaren heeft hij zich ook toegelegd op het schilderen van evenementen, zoals<br />
concerten, feesten en markten, waarbij hij het bruisende van het moment weet te vangen. Gosse laat zich inspireren door<br />
het spel van licht en donker, waarbij verwondering altijd het uitgangspunt is. In zijn landschappen, die hij op locatie maakt,<br />
wordt dit nog gecombineerd met ruimte, wolkenluchten en waterpartijen; elementen die hij in ruime mate in het Friese,<br />
Groningse en Toscaanse landschap aantreft.<br />
14<br />
Eernewoude
Diederik Kraaijpoel<br />
Amsterdam, 1928 - 2012<br />
Opleiding: Rijksnormaalschool voor tekenleraren.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Diederik schilderde wat hij zelf noemde romantische<br />
natuurtaferelen, waarin hij de natuur vaak naar zijn<br />
hand zette en de mens afwezig is. Zijn tekeningen<br />
blijven dichter bij de realiteit en werden meestal ter<br />
plekke opgezet en in het atelier afgemaakt.<br />
Diederik’s internationale reizen vormden voor hem<br />
belangrijke inspiratiebronnen. Werk is aangekocht<br />
door het Drents Museum, Museum de Buitenplaats,<br />
Museum Møhlmann, Collectie de Weem, de ING<br />
Bank en het Rijksprentenkabinet te Amstedam.<br />
Diederik maakte vele publicaties voor diverse<br />
dagbladen en tijdschriften en bijdragen aan catalogi<br />
en monografieën over kunstenaars.<br />
15<br />
Roque de Garachico<br />
Lava IJsland
Marjolein Kruijt<br />
Mijdrecht, 1976<br />
Opleiding: Kunstacademie Den Haag.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland en Engeland.<br />
Na een aantal jaar docente in het basis- en middelbaar onderwijs te zijn geweestsinds 2001 als kunstenares. Met succes!<br />
Haar werk is zeer geregeld te zien in diverse (inter)nationale kunstbladen. Marjolein werkt ook in opdracht, waarbij de<br />
vraag naar haar werk snel toeneemt. Na haar RTL4 optreden in het programma "Dierenzo!" is er veel belangstelling voor<br />
haar dierenportretten.<br />
Zwarte zwaan<br />
16<br />
Eekhoorn
Leon R. van der Linden<br />
Utrecht, 1953<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Frankrijk, Duitsland, Zwitserland, Nederland,<br />
Belgie, Japan en Canada.<br />
“Ik zocht altijd werk waarbij ik tijd over had om te kunnen<br />
schilderen.” Zo werkte Leon onder meer als zwemleraar,<br />
om zich in de winterperiode aan de schilderkunst te<br />
kunnen wijden. Zijn eerste schilderijen bestonden<br />
voornamelijk uit roofvogels.<br />
Na een bezoek aan Avifauna raakte hij echter geboeid<br />
door de neushoornvogel, die hij nauwkeurig bestudeerde.<br />
Toen hij op de paradijsvogel stuitte, een soort die alleen<br />
nog voorkomt in het binnenland van Papoea-Nieuw-<br />
Guinea, was hij verkocht. Na drie jaar onderzoek te<br />
hebben gedaan naar deze zeldzame soort met zijn<br />
diverse verschijningsvormen, begon hij met het<br />
schilderen van deze vogels. De kleurnuances hebben een<br />
fascinerende, bijna onnatuurlijke glans. Mocht de vogel<br />
ooit uitsterven, dan resteren hopelijk de prachtige werken<br />
van Leon nog.<br />
17<br />
Jonge koekoek met bosrietzanger
Frits Jan Maas<br />
Den Burg, 1958<br />
Opleiding: Rietveld Academie, de Witte Lely<br />
Exposities: Nederland en Frankrijk.<br />
Frits Jan tekent al vanaf zijn vroege jeugd dieren en later strips. Hij raakt besmet met het vogelskijken-virus en legt deze<br />
dieren vast in tekeningen en schilderijen. Na zijn opleiding illustreert Frits Jan allerlei vogeltijdschriften en publicaties. Ook<br />
walvissen en dolfijnen kregen zijn interesse; voor twee boeken werden de illustraties verzorgd. Vermeldenswaardig zijn<br />
zeker de illustraties voor de cd-rom “The Lemurs of Madagascar and the Comoros”. De originele tekeningen van dit<br />
project zijn aangekocht door de bibliotheek van de Universiteit van Amsterdam. Sinds 2000 is Frits Jan vooral bezig met<br />
het maken van illustraties voor informatiepanelen in natuurgebieden van Staatsbosbeheer en andere organisaties en<br />
raakte het maken van vrij werk wat naar de achtergrond.<br />
Lelielopers<br />
18<br />
Grote zaagbekken
<strong>Stella</strong> <strong>Mays</strong><br />
Londen, 1973<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Engeland en de Verenigde Staten.<br />
Zolang <strong>Stella</strong> zich kan herinneren houdt ze van de natuur.<br />
Al op jonge leeftijd begon ze met het tekenen van paarden.<br />
“Sindsdien heb ik een breed scala aan onderwerpen<br />
geschilderd, hoewel grote katten zijn uitgegroeid tot mijn<br />
favoriet. Hierbij ben ik vooral gefascineerd door werking<br />
van het licht.” <strong>Stella</strong> werkt voornamelijk in pastel.<br />
19<br />
The Family<br />
Last Orders
Petar Meseldžija<br />
Novi Sad, 1965<br />
Opleiding: Kunstacademie Novi Sad.<br />
Exposities: vele (inter)nationale exposities.<br />
Vanaf 1983 heeft Petar meegedaan aan vele<br />
groepstentoonstellingen in voormalig Joegoslavië,<br />
Nederland en de Verenigde Staten. Zijn eerste<br />
solotentoonstelling werd in 1998 gehouden in Tjalf<br />
Sparnaay Galerie te Amsterdam. In Nederland doet hij<br />
regelmatig mee aan de Onafhankelijke Realisten<br />
tentoonstelling in Museum Møhlmann te Appingedam. Vele<br />
posters en prenten van, en een aantal boeken met zijn werk<br />
werden in de loop der jaren in verschillende landen<br />
gepubliceerd. Het meest recente boek betreft een<br />
uitgebreide collectie van Petar’s schetsen en tekeningen.<br />
Naast schilderen schrijft Petar ook boeken die hij zelf<br />
voorziet van illustraties. Zijn laatste boek The Legend of<br />
Steel Bashaw is in 2010 in de Verenigde Staten<br />
uitgegeven.<br />
20<br />
Westzijderveld<br />
Westzijderveld
Ton Nederhoff<br />
Waddinxveen, 1947<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Duitsland, Engeland en Nederland.<br />
Ton is van jongs af aan geïnteresseerd in het<br />
buitenleven. Hij tekent al vanaf zijn kleutertijd.<br />
Nog steeds brengt hij een groot deel van zijn<br />
tijd door in vogel- en wildgebieden, waar hij al<br />
schetsend onderwerpen bestudeert en sferen<br />
in zich opneemt. Hertenbronst en vogeltrek<br />
beschouwt Ton als hoogtepunten in het jaar.<br />
Zijn schilderijen zijn vaak dierportretten,<br />
"omdat je in de natuur de dieren niet vaak<br />
close in beeld krijgt". Zelf lukt hem dat met<br />
een telescoop wel. "Dieren die je normaal<br />
gesproken alleen op een afstand ziet, krijg je<br />
zo veel mooier voor je neus. Bijvoorbeeld een<br />
pupil van een sneeuwuil of de haren op de kin<br />
van een edelhert. Dat inspireert enorm.<br />
Op deze manier vogels en wild observeren<br />
stimuleert mij tot het groot en fotografisch<br />
afbeelden van dieren.”<br />
21<br />
Vallende eenden<br />
Rotte wilde zwijnen
Kees van de Nes<br />
Amsterdam, 1962<br />
Opleiding: Academie voor Beeldende kunst, Arnhem.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, Engeland, Frankrijk en de<br />
Verenigde Staten.<br />
Na zijn opleiding ging hij aan het werk als illustrator en beeldend<br />
kunstenaar.<br />
Nu vanuit zijn atelier aan het Wormer- en Jisperveld, werkt hij aan<br />
exposities, maar ook veel in opdracht. Sinds 1994 is hij lid van<br />
kunstenaarscollectief Tengel. Vanaf 2000 tot 2007 werkte hij<br />
vanuit een atelier aan het Noordeinde, schuin tegenover het paleis<br />
in Den Haag, samen met Bob Tomanovic. In 2008 ontmoette Kees<br />
Sam Drukker op de Wackers Academie te Amsterdam. Sindsdien<br />
inspireert Sam Kees met zijn techniek en inzicht over kunst.<br />
22<br />
Koe in ochtendlicht<br />
Wormerland
Dick Oostra<br />
Enschede, 1946<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Sinds 2002 woont en werkt Dick in Feerwerd, Groningen.<br />
Tot 1990 werkte hij met aquarelverf. Het schilderen van aquarellen maakte plaats voor het werken met acrylverf.<br />
De meeste tekeningen zijn voorstudies voor schilderijen. De tekeningen zijn echter zodanig ver uitgewerkt dat ze<br />
ook zelfstandige werkstukken vormen.<br />
23<br />
La Dragne<br />
Glencastle Hill
Drago Pecenica ˇ<br />
Rogatica, 1962<br />
Opleiding: School voor Kunsten, Sarajevo.<br />
Exposities: vele (inter)nationale exposities,<br />
waaronder vijf biënnales in Bosnië<br />
en Herzegovina.<br />
Drago is een tekenaar detaillist en is meest<br />
geïnspireerd door de polders, bomen en<br />
hekken en oogst hij veel succes met zijn<br />
prachtig gedetailleerde tekeningen. In het<br />
begin was het moeilijk voor hem om<br />
geïnspireerd te raken door het Nederlandse<br />
vlakke landschap.<br />
“De knotwilgen lijken op mij, mijn leven was<br />
ook gesnoeid maar er komen toch weer nieuwe<br />
takken aan”. Zijn helder kleurgebruik en de<br />
afwerking op het kleinste detail, zorgen ervoor<br />
dat zijn werk zeer gewild is onder de<br />
liefhebbers van het realisme.<br />
24<br />
Knotwilg met oliedrum<br />
Mistig landschap
Andrew Pledge<br />
Londen<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Engeland.<br />
Andrew tekent al vanaf zijn vroege jeugd. Zijn grote interesse voor reizen en fotografie brengt hem rond de wereld.<br />
Hij krijgt grote waardering voor zijn skyline-tekeningen van wereldsteden. Andrew krijgt hierdoor de kans om veel steden<br />
en dieren in de werkelijke natuurlijke omgeving te observeren, en raakt hierdoor geïnspireerd door de meer ongewone<br />
composities die traditioneel niet als mooi worden ervaren. Hij werkt bij voorkeur met olieverf en potlood. Andrew woont en<br />
werkt in Londen.<br />
Koolmees<br />
25<br />
Leguaan
Bernd Pöppelmann<br />
Reine, 1946<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, Engeland,<br />
Frankrijk, Japan, Belgie, Israel en de<br />
Verenigde Staten.<br />
Bernd moet de dieren eerst gezien hebben<br />
voordat hij ze kan schilderen, anders mist hij de<br />
levendigheid en de anatomische verhoudingen.<br />
Een foto voldoet dan niet.<br />
“Het schilderen van de natuur is een kwestie van<br />
zien, weten en voelen”. Bernd brengt dan ook<br />
veel tijd door in de natuur.<br />
Soms zegt men tegen me: “het lijkt zo echt, net<br />
een foto”. Bernd beschouwt dat niet als een<br />
compliment. “Een foto is een momentopname,<br />
een schilderij is veel meer. Het is weken of zelfs<br />
maanden werk!”<br />
26<br />
Tijger<br />
Zebra
Claus Rabba<br />
Helmstedt, 1966<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Duitsland, Oostenrijk, Frankrijk, België,<br />
Nederland en Engeland.<br />
Claus woont en werkt in Noord-Duitsland. Als illustrator<br />
van natuurboeken en -kalenders bestudeerde hij<br />
nauwkeurig de dieren- en plantenwereld. Voor zijn werk<br />
vindt Claus de inspiratie in de natuur en de vele schetsen<br />
die hij in het veld maakt. Talent, kennis van flora en fauna en<br />
artistieke vaardigheid zijn altijd duidelijk aanwezige<br />
componenten in zijn werken.<br />
Vink<br />
27<br />
Kluut
Gezien van het Riet<br />
Groningen, 1942<br />
Opleiding: Escuela de Bellas Artes van La Paz.<br />
Exposities: Nederland, Bolivia, Honduras, Frankrijk en Duitsland.<br />
De natuur lokt Gezien altijd weer naar buiten.<br />
“Op een dag werd ik in het bos getroffen door iets dat hogerop te zien was. Opeens ging ik écht kijken, intensief kijken.<br />
Met mijn hand maakte ik een kokertje voor mijn rechteroog, sloot het linkeroog en tastte de boomtakken af. Ik kon er niet<br />
mee ophouden, zo bijzonder was het. De lage zon zette de kale takken in rode gloed en die takken wierpen schaduwen<br />
op elkaar in de mooiste patronen”. Sindsdien vindt Gezien in de natuur de inspirerende krachten voor haar schilderijen en<br />
pasteltekeningen. “De zon maakt van een blaadje een lampion, sneeuw doet de duinen blinken, bomen reiken naar de<br />
hemel. Schoonheid fluistert: teken mij, schilder mij.” Gezien werkt vaak met een onderschildering in temperaverf. Naast de<br />
natuur is ook de mens het onderwerp.<br />
Eik in ‘t duin<br />
28<br />
Spiegelzee
Wim Romijn<br />
Rotterdam, 1952<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Wim is werkzaam als illustrator en dierenschilder. Hoewel hij als paardenschilder internationale faam geniet, beschouwt<br />
het publiek hem hoe langer hoe meer als dieren- en natuurschilder. Zijn specialisme is het schilderen van paarden,<br />
landbouwhuisdieren, honden en wildlife.<br />
Van zijn werk zijn ondermeer wens- en kerstkaarten en kalenders gemaakt.<br />
In verschillende platenboeken, zoals “Het Werkpaard”, de bestseller “Het Boerenpaard” en “Boerenlanders” schildert en<br />
beschrijft Wim het werken met paarden, het landleven van weleer en de natuur rondom de boerderij.<br />
Rust<br />
29<br />
Koe in weide
Marinka Siebols<br />
Amersfoort, 1954<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Engeland, de Verenigde Staten en Duitsland.<br />
Marinka groeide op in Engeland. Tijdens de jaren dat ze met huisdieren werkte, begon ze haar creatieve interesse te<br />
ontwikkelen. Ze specialiseerde zich in het tekenen van gedetailleerde dierportretten. Dit leidde tot vele opdrachten en<br />
exposities. Eind jaren tachtig woonde ze in Californië, midden in het leefgebied van ondermeer de zwarte beer, coyote en<br />
poema. Hier was inspiratie in overvloed. Ze zette zich in voor het natuurbehoud en lanceerde een eigen project voor wilde<br />
katten en maakte veel tekeningen van bedreigde katachtigen. Sindsdien blijft ze op verschillende manieren betrokken bij<br />
andere natuurbeschermingsprojecten.<br />
Lazy Gaze<br />
30<br />
The Hideaway
Jan Jaap Stigter<br />
Amsterdam, 1941<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Belgie, Frankrijk en de<br />
Verenigde Staten.<br />
De miniaturen van Jan Jaap zijn verbazingwekkend<br />
gedetailleerd. De allerkleinste zijn soms als<br />
kleinnood opgeborgen in kistjes. Zo klein echter<br />
als het werk is, zo ruimtelijk zijn de landschappen<br />
die met ragfijne penselen zijn geschilderd. Daar<br />
nemen ongewoon grote vogels of vissen op een<br />
vreemde wijze bezit van het landschap. Ze hangen<br />
in de lucht of staan op wacht aan de horizon,<br />
waardoor ze over de verstilde omgeving lijken te<br />
heersen.<br />
31<br />
Twistappel<br />
Kraai en Koet doen het samen goed.
Renso Tamse<br />
Rotterdam, 1974<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland, België, Engeland, Zwitserland en de Verenigde Staten.<br />
Renso tekent en schildert al op vroege leeftijd.<br />
Zijn werken geven wilde, geheimzinnige natuurlandschappen weer. Om deze wildgebieden beter te begrijpen, trekt<br />
Renso door Europa en Noord-Amerika. Ook de sprookjesachtige wouden van Tsjechië zijn een favoriete bestemming<br />
waar Renso ervaart hoe de flora en fauna voor hem een onuitputtelijke inspiratiebron zijn.<br />
Zijn werk wordt internationaal geëxposeerd en gekocht door musea en verzamelaars.<br />
Bengaalse tijger<br />
32<br />
Bengaalse tijger
Jan Teunissen<br />
Veldhoven, 1949<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, India, Oeganda en Belgie.<br />
Jan woont en werkt in Noord-Brabant. Aanvankelijk volgde hij een technische<br />
opleiding en studeerde af als bedrijfskundig ingenieur. Voornamelijk als autodidact<br />
heeft hij zich vanaf 1983 bekwaamd in het ambacht van de realistische<br />
schilderkunst. Tot 2002 deed hij dat naast een baan in het bedrijfsleven om zich<br />
daarna volledig op het schilderen te richten. Zijn klassiek realistische werken laten<br />
ook een moderne uitstraling zien. Als er al eenduidige herkenbaarheid in de<br />
thematiek van zijn werk bestaat, is het de gevarieerdheid aan onderwerpen:<br />
stillevens, bloemen, portretten en dieren.<br />
33<br />
Steenuiltjes<br />
Giervalk met prooi
Jean Vassil<br />
Drancy, 1949<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland, Frankrijk en Belgie.<br />
Jean is een gepassioneerd beeldhouwer van<br />
dieren en steeds vaker ook van groepen<br />
dieren in beweging. Hij werkt in de traditie<br />
van Barye, maar minder klassiek en brengt<br />
met zijn werk een persoonlijk tintje in de<br />
wildlife art.<br />
Hij maakt van elk kunstwerk slechts acht<br />
genummerde exemplaren en vier artist<br />
copies.<br />
34<br />
Echappée<br />
Levi-Toi !!
Jeroen Verhoeff<br />
Vlaardingen, 1966<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Jeroen was van jongs af aan al bezeten van dieren.Vogels kijken, het vangen en verzorgen van dieren, het verzamelen van<br />
schedels, en vooral het tekenen van wilde dieren. Later richtte hij zich meer op het bestuderen van dieren in hun eigen<br />
vrije natuurlijke omgeving.<br />
Als illustrator en natuurschilder maakte hij in de eerste jaren zeer divers werk, variërend van trouwkaarten tot 200 meter<br />
lange muurschilderingen. Later werd het aandeel van wildlife art steeds groter. Eerst veelal in opdracht, later veel meer als<br />
vrij werk.<br />
Jeroen werkt op speciaal gemaakte panelen. Hij schildert in vele, vaak transparante lagen (glacé-techniek) en zijn<br />
schilderijen zijn opvallend glad in afwerking. Opvallend en uniek aan Jeroen’s werkwijze is dat het schilderen zelf het<br />
minste werk is. Onderzoek en het maken van voorstudies beslaan meestal ruim meer dan de helft van het hele proces.<br />
35<br />
Haas<br />
Reeën in de sneeuw
Harm Visser<br />
’t Harde, 1979<br />
Opleiding: Vrije Academie, Nunspeet.<br />
Exposities: Nederland.<br />
Harm tekent al van jongs af aan. Daarbij was hij ook al heel<br />
vroeg geboeid door dieren en de natuur. Harm heeft oog<br />
voor detail: “Wat je ziet moet er zijn.” Nu ontwikkelt hij een<br />
meer emotionele interactie tussen de natuur en de<br />
structuur van zijn werk. De formaten worden groter maar<br />
zijn handtekening zit in elke penseelstreek. De spanning<br />
tussen lijnen en kleuren, componeren, toevoegen en vooral<br />
weglaten, daar geniet hij het meest van. In de catalogus<br />
van Harm staat niet “olieverf op doek” of “acrylverf op<br />
paneel.” Hij noemt het “acryl in perspex.” Het is een geheim<br />
en uniek procedé van een bedrijf waar hij volop mag<br />
experimenteren. Hij schildert in zijn atelier op perspex<br />
paneel. Daarna wordt dit gelamineerd met een tweede<br />
paneel van dezelfde dikte.<br />
Deze worden tot één geheel geperst. Het resultaat is een<br />
volkomen weerbestendig en kleurecht kunstwerk wat op<br />
elke gewenste plek binnen of buiten een plaats kan krijgen.<br />
Roerdomp Kerkuil<br />
36
Wout Wachtmeester<br />
Dalen, 1958<br />
Opleiding: autodidact.<br />
Exposities: Nederland en Duitsland.<br />
Sinds 1992 is het schilderen voor Wout een serieuze activiteit<br />
geworden.<br />
Zijn werk heeft zich ontwikkeld van drukke overladen schilderijen<br />
tot sobere, meer evenwichtige werken.<br />
Wout tracht tegelijkertijd de schoonheid en de vergankelijkheid te<br />
vangen, waarbij het spel met licht en donker het werk een intense<br />
sfeer geeft. Deze sfeer is ook te zien in zijn meest recente werken,<br />
waarin vogels en landschappen worden weergegeven.<br />
Out of the blue Winterkoning op berkenstam<br />
37
Jan Weenink<br />
Scherpenzeel, 1946<br />
Opleiding: Rietveld Academie.<br />
Exposities: vele (inter)nationale exposities.<br />
Jan raakte geïnspireerd door de Engelse dierenschilder Alan M. Hunt (1947). Zijn belangstelling voor vogels werd mede<br />
gevoed door de vogelschilders Tunnicliffe en Thorburn. Graag zoekt hij zijn inspiratie echter in de nabije omgeving van zijn<br />
woning bij een Noord-Hollands duinreservaat. Jan, broer van de schilder Ruud Weenink, legt uiterst gedetailleerd zijn<br />
objecten vast; zowel in gouache als in olieverf. De thema’s van zijn werken worden steeds meer stillevenachtig, waarin<br />
toch altijd dieren een belangrijke plaats blijven innemen.<br />
38<br />
Twee koeien<br />
Drie koeien
Ruud Weenink<br />
Scherpenzeel, 1949<br />
Opleiding: Academie voor Beeldende Vorming Amersfoort.<br />
Exposities: Nederland, Duitsland en Belgie.<br />
Ruud groeit op in een gezin waar de belangstelling voor de natuur volop<br />
wordt gestimuleerd. “Dat kon ook bijna niet anders, want we woonden in<br />
een soort park.” Zowel Ruud als zijn broer Jan Weenink leggen zich toe op<br />
het schilderen van wildlife art, terwijl broer Wim de camera hanteert en nu<br />
bekendheid geniet als natuurfotograaf. Ruud, die de wereldberoemde<br />
dierenschilders Alan M. Hunt en Ray Harris Ching als grote voorbeelden<br />
beschouwt, komt na zijn opleiding als tekendocent in het onderwijs terecht.<br />
Tijdens het schilderen combineert hij acryl en gouache, een techniek die<br />
zich uitstekend leent voor een gedetailleerde en natuurgetrouwe weergave.<br />
Sommige schilderijen getuigen van zijn liefde voor de Afrikaanse fauna.<br />
39<br />
Pijlstaarten<br />
Parelduikers
Galerie Staphorsius<br />
Introductie<br />
Gevestigd in het pittoreske dorpje Westzaan, onder de rook van Amsterdam, is onze galerie al meer dan 45 jaar<br />
actief. In onze sfeervolle expositieruimte presenteren wij regelmatig thematentoonstellingen.<br />
Kunsthandel<br />
Wij bieden een veelzijdige en wisselende collectie schilderijen, aquarellen, oude prenten en kaarten aan. U kunt<br />
bij ons een keuze maken uit werken van gerenommeerde kunstenaars, maar ons aanbod bevat ook veel kwalitatief<br />
goed werk van "kleine meesters".<br />
Onderhoud en restauratie<br />
Elk kunstwerk bestaat uit natuurlijke materialen. Door bijvoorbeeld vuil en vocht, schommelingen in temperatuur en<br />
invloed van licht vraagt dit van tijd tot tijd om onderhoud. Of een kunstwerk kan beschadigd raken.<br />
Ook voor een deskundig advies, onderhoud en restauratie van uw kunstwerk kunt u bij ons terecht.<br />
Inlijsting<br />
Het inlijsten van een kunstwerk is niet alleen decoratief, maar beschermt ook uw kunstwerk. Wij bieden een breed<br />
assortiment lijstwerken en passe-partouts aan en adviseren u bij uw keuze.<br />
Taxatie en bemiddeling<br />
Om meerdere redenen, zoals voor verzekeringsdoeleinden, schenking of successie, en boedelscheidingen, kan<br />
het voor u van belang zijn zekerheid te hebben over de waarde van een kunstwerk. Wij voeren taxaties uit en<br />
rapporteren u hierover. Verder bemiddelen wij desgewenst namens onze relaties bij de aan- of verkoop van<br />
kunstwerken.<br />
Graag begroeten wij u in onze galerie! Wij zijn geopend dinsdag tot en met vrijdag van 9.00 uur - 18.00 uur en op<br />
zaterdag van 9.00 uur - 15.00 uur. Uiteraard zijn wij ook op afspraak beschikbaar.<br />
40
Combi-rail pakket bestaand uit:<br />
1 x 2 meter Combi-rail Pro-light<br />
1 x Trafo 100VA + aansluitstekker<br />
1 x kabelstrip wit 200 cm<br />
6 x Bevestigingsclips, 6 x Schroeven<br />
2 x perlondraad 150 cm Twister + palhaak<br />
2 x Armaturen 50 cm<br />
2 x Philips MASTER LED lamp 4 watt<br />
25%<br />
KORTING<br />
Normaal € 262.14. Nu voor €199.- WWW.ZIESTEEM.NL
J.J. Allanstraat 287b | 1551 RG Westzaan | +31 (0) 75 614 3000 | www.staphorsius.nl