KM 022020 MAGASIN BERGEN

FILMOMTALE 

– MÅ prøves! 

Nå kan du få den ultimate filmopplevelsen i vår egen D-BOX-sal! 

Vårt D-BOX konsept er nå tilgjengelig i en helt egen 

sal, KP2. De 84 unike D-BOX setene følger filmens 

bevegelser og lar deg føle hver scene som om du 

var med i handlingen. Opplev forskjellen og løft 

filmopplevelsen til et nytt nivå. Det MÅ bare prøves! 

Filmer i D-BOX har en spesiell «bevegelseskode» 

som gjør at stolene følger filmens bevegelser. 

Knapper på siden av setet gjør at du selv kan justere 

intensiteten underveis. 

Se filmene som lanseres i D-BOX på oversikten på 

side 13 i Bergen kinos kinomagasin! 

2 KINOMAGASINET nr. 2 • FEBRUAR - APRIL 2020

FILMOMTALE 

FEBRUAR - APRIL 2020 • KINOMAGASINET nr. 2 

3

PRISUTDELING 

Bong Joon-Ho (t.h.) mottar prisen for beste film under 

den 92. Oscar-festen. Til venstre skuespillerne Kang-Ho 

Song og Kwak Sin-ae. Parasitt fikk i alt fire priser. 

Foto: Chris Pizzello / AP. 

Historisk prisutdeling for Parasitt 

For første gang har en 

fremmedspråklig film 

vunnet Beste film under 

Oscar-utdelingen. 

Etter å ha vunnet Gullpalmen i Cannes i 

2019 har populariteten til den sør-koreanske 

filmen Parasite økt. Verket var ikke bare den 

første sør-koreanske filmen som var nominert 

i Beste internasjonale film, men den tok 

med seg den prisen, Beste film, Beste regi 

og Beste originale manus. Dette resulterte 

i flest priser til Bong Joon-Hos neglbitende 

mesterverk. 

Filmen har også tidligere vunnet en rekke 

priser, blant annet var Parasite – som kalles 

Parasitt på norsk – den første fremmedspråklige 

filmen til å vinne ensembleprisen 

under Screen Actors Guild Awards. – Etter å 

ha vunnet beste internasjonale film, trodde 

jeg at jeg var ferdig for dagen, og jeg var klar 

for å slappe av, sa Bong Joon-Ho etter at han 

mottok prisen for beste regi for Parasite. 

– Tusen takk. Nå skal jeg drikke helt til i 

morgen tidlig, avsluttet Bong Joon-Ho talen. 

I talen i forveien sa han at han skulle «drikke 

i kveld». 

2020-utdelingen var den 92. utgaven av 

Oscar-utdelingen. Brad Pitt vant sin første 

INO 

M A G A S I N E T 

NR. 2•2020 – 9. ÅRGANG 

UTGITT AV: 

JB Forlag, Halfdan Kjerulfsvei 6A 

1410 KOLBOTN 

Oscar-pris som skuespiller. Den fikk han 

for birollen i filmen Once Upon a Time … 

in Hollywood. Pitt har en Oscar-statuett fra 

før. Den fikk han som produsent for filmen 

12 Years a Slave. Pitt spiller en avslappet 

stuntmann i filmen Once Upon a Time … 

in Hollywood, som er regissert av Quentin 

Tarantino. – Jeg er ikke typen som ser meg 

tilbake, men dette har fått meg til å gjøre det. 

«Once upon a time in Hollywood», ja er ikke 

det sant, sa Pitt da han mottok prisen. 

Martin Scorsese gjentok minnene fra da 

Gangs of New York fikk ti nominasjoner, men 

ingen seire. Th e I r i s h m gikk a n tomhendt 

ut av seremonien, også med ti nominasjoner. 

Det var også den eneste filmen av de 

nominerte for Beste film som gikk fullstendig 

tomhendt, da alle de andre fikk minst en pris 

i en viss kategori. Scorsese fikk derimot en 

stående applaus under årets seremoni, da 

Bong Joon-Ho valgte å rose han og filmografien 

hans under takketalen for Beste regi. 

Parasite vant altså både Beste internasjonale 

film og Beste film, som gjør årets Oscar-utdeling 

historisk. Aldri har en asiatisk film 

vunnet den største prisen og aldri har en film 

vunnet i begge disse to kategoriene. Parasite 

er også den tredje filmen i historien som har 

både vunnet Gullpalmen og Beste film, og 

sist gang det skjedde var med Marty i 1955. 

REDAKTØR: 

John Berge 

E-post: john.berge@kinomagasinet.no 

Telefon: 975 99 007 

DESIGNER: 

Per Mork 

E-post: per@kinomagasinet.no 

TEKST: CHRISTIAN HØKAAS 

REDAKSJONSASSISTENTER: 

Christian Høkaas og 

Katrine Wang Svendsen. 

JOURNALISTER: 

Stina Ueland og Gitte Johannessen. 

Joaquin Phoenix fikk tildelt Oscar-statuett for 

beste mannlige hovedrolle for sin rolle i Joker. 

Foto: Jordan Strauss / Invision / AP. 

Etter seks år borte fra kinoene vant Renée Zellweger 

en Oscar for beste kvinnelige hovedrolle 

for sin rolle i Judy. Foto: Jordan Strauss / AP. 

Regina King deler ut prisen for beste mannlige 

birolle til Brad Pitt for skuespillerprestasjon i 

filmen Once Upon a Time in Hollywood. 

Foto: Chris Pizzello / AP. 

BESØK OSS PÅ: 

kinomagasinet.no • videomagasinet.no 

scenemagasinet.no • 007shop.no 

jbforlag.no • jamesbond.no 


5

KINOFILM-KALENDER 

FILMOMTALE AKTUELLE FILMER PÅ KINO: februar – mars 2020 

UKE 

07 

La belle epoque 

Premiere: 14.02.2020 

Dronningens Corgi 

Premiere: 14.02.2020 

Flukten over grensen 

Premiere: 14.02.2020 

Sonic The Hedgehog 

Premiere: 14.02.2020 

Et par i krise. Han, desillusjonert, ser livet sitt 

opprørt den dagen en gründer tilbyr ham å kaste 

seg ut i tiden han valgte. 

Siden corgi-hunden Rex ankom Buckingham 

Palace har han levd et liv i luksus. Som sjefshund 

og dronningens soleklare favoritt har han lagt til 

seg en nokså irriterende og arrogant holdning. 

Det er desember 1942. Sarah og Daniel er jøder 

og skal sendes ut av landet. De har gjemt seg i 

kjelleren til Otto og Gerdas familie, men nå er de 

oppdaget og foreldrene arrestert. Otto og Gerda 

bestemmer seg for å hjelpe sine nye venner. 

Det utenomjordiske, blå pinnsvinet, Sonic, kan 

løpe i supersonisk hastighet. Det kommer godt 

med når helgale Dr. Robotnik (Jim Carrey) 

planlegger verdensherredømme med sine sinnssyke 

oppfinnelser. 

UKE 

08 

Når villdyret våkner 

Premiere: 21.02.2020 

The Specials 

Premiere:21.02.2020 

Fjols til Fjells 

Premiere: 21.02.2020 

Lotte og dragejakten 

Premiere: 21.02.2020 

Basert på Jack Londons klassiske roman «Når 

villdyret våkner» om hunden Bucks kamp for 

overlevelse i Alaska. Med Harrison Ford. 

Vincent Cassel og Reda Kateb spiller hovedrollene 

som to personer som oppretter en organisasjon 

for barn med alvorlig autisme. Under dette 

arbeidet blir de gode venner, til tross for ulik 

religiøs bakgrunn. Inspirert av en sann historie. 

Fjols til Fjells er en oppfølger til og inspirert av 

originalfilmen fra 1957. Filmen utspiller seg i den 

moderne norske fjellheimen og tar med skjevt 

blikk for seg både gammel og ny påskeferietradisjon. 

Lotte og lillesøster Roosi bestemmer seg for 

å finne de ildsprutende dragene! Etter mange 

spennende eventyr på veien, finner Lotte og 

Roosi veien til dragene. Her venter mange nye 

overraskelser. 

UKE 

09 

Monos 

Premiere: 21.02.2020 

Richard Jewell 


De elendige (Les Misérables) 

Premiere: 28.02.2020 

Sminkekrigen (Like a Boss) 

Premiere: 28.02.2020 

Regissør Alejandro Landes skildrer krigens kaos 

og skygge med et ungdommelig blikk i denne 

spektakulære filmen, med klare referanser til 

Fluenes herre. Han skildrer et irrasjonelt og 

surrealistisk miljø hvor alt kan skje. 

Sikkerhetsvakten Richard Jewell blir hyllet som en 

helt når han oppdager en bombe i Centennial Park, 

men får livet sitt ødelagt av en heksejakt startet av 

journalister som omtaler ham som terrormistenkt. 

Les omtale på side 40-41. 

Stéphane ble med i Anti-Crime Brigade of 

Montfermeil, i 1993. Han møter sine nye 

lagkamerater, Chris og Gwada, og oppdager 

spenningene mellom de forskjellige gruppene 

i distriktet. 

Mia og Mel starter opp et skjønnhetsfirma sammen, 

til tross for at de er totalt ulike som personer. De 

bestemmer seg for å hente inn en tredje partner, 

men alle gode ting er ikke alltid tre. Skjønnhetsindustrien 

er i ferd med å bli skikkelig stygg. 

UKE 

10 

The Gentlemen 

Premiere: 28.02.2020 

Torden 

Premiere: 28.02.2020 

Vi er her nå 

Premiere: 28.02.2020 

Alle utlendinger har lukka gardiner 

Premiere: 06.03.2020 

Amerikanske Mickey Pearson har opparbeidet et 

svært lønnsomt marihuana-imperium i London. 

Når ønsker han å selge hele sjappa. Det skaper 

kaos i den kriminielle underverdenen. 

Les omtale på side 42. 

Da norsk-amerikaneren Eric blir arrestert, mistenkt 

for drap, starter et mysterium som vil snu opp 

ned på både hva vi tror og hva vi vet om verden 

rundt oss. 


Vi følger en barselgruppe over et år. Med barna 

på armen drøfter de unge foreldrene alt fra 

små problemstillinger – hva kan barna spise og 

ikke? – til global politikk, deler fremtidsplaner 

og bekymringer. 

Dette er en film om hvor jævlig og vidunderlig 

det er å være forelsket, samtidig som det også er 

en historie om vennskap, savn og kjærlighet, om 

selvstendighet og løsrivelse, og om det å være 

ungdom i Norge og verden i dag. 


AKTUELLE FILMER PÅ KINO: mars 2020 

KINOFILM-KALENDER FILMOMTALE 

Alt det jeg er 

Premiere: 06.03.2020 

Fremad (Onward) 

Premiere: 06.03.2020 

Latte pinsvin 

Premiere: 06.03.2020 

The Invisible Man 

Premiere: 06.03.2020 

Filmen viser for første gang konsekvenser av seksuelle 

overgrep fra barndommen sett utelukkende 

gjennom øynene til et ungt menneske. Dette er 

historien om en usedvanlig modig ung kvinne på 

vei til forsoning. 

I en fantasiverden begir to tenårings alvebrødre 

seg ut på søken for å undersøke om det fortsatt 

er magi der ute. 


Den frekke pinnsvin-jenta Latte reiser ut på sitt 

farligste eventyr! Hun må ta tilbake den magiske 

vannsteinen fra bjørnekongen Banturs klør, for å 

redde skogen. 

En nytolkning av den klassiske historien om den 

usynlige mannen. 


UKE 

11 

Woman 

Premiere: 06.03.2020 

Alle må dø 

Premiere: 13.03.2020 

Bloodshot 

Premiere: 13.03.2020 

De forbandede år 


Hva vil det si å være kvinne? Arthus-Bertrand og hans 

medregissør Anastasia Mikova har reist verden rundt 

og gjort to tusen intervjuer med kvinner fra femti 

forskjellige land, med vidt forskjellige livserfaringer, 

livssyn og sosioøkonomiske forutsetninger. 

Gina skal gifte seg, og blir «kidnappet» for en 

siste natt med gjengen. Venninnene hennes 

har leid et sted i skogen. Et perfekt sted for et 

utdrikningslag med skrekkfilm som tema. 


Med nanoteknologi i blodårene er Ray (Vin 

Diesel) ustoppelig – sterkere og i stand til å 

leges øyeblikkelig. Men selskapet RST kontrollerer 

mer enn styrken hans, de har også kontroll over 

hukommelsen. Les omtale på side 34. 

Danmark 9. april 1940. Jesper Christensen (Casino 

Royale og Quantum of Solace) spiller en dansk 

industrimann som samarbeider med den tyske 

okkupasjonen av Danmark. Samtidig befinner 

familien seg på motsatte sider av konflikten. 

Emma 

Premiere: 13.03.2020 

iHuman 

Premiere: 13.03.2020 

Om det uendelige 

Premiere: 13.03.2020 

The Farewell 

Premiere: 13.03.2020 

Emma Woodhouse (Anya Taylor-Joy) er vakker, 

smart og rik, men har ingen planer om å slå seg 

til ro med en mann. I stedet leker hun Kirsten 

Giftekniv for alle hun kjenner, hvilket ikke alltid 

har like heldige utfall. Les omtale på side 32-33. 

Dokumentarthriller om den største teknologiske 

revolusjonen noensinne; Kunstig intelligens. 

Med Om det uendelige legger Roy Andersson 

til sin rekke av filmer, en refleksjon over menneskelivet 

i all sin skjønnhet og grusomhet, dets 

prakt og banalitet. 

Billi, født i Kina og oppvokst i USA, reiser til 

Chanchun for bestemoren Nainai som ikke har 

lenge igjen å leve. Hele familien har bestemt 

seg for å holde det hemmelig, og iscenesetter et 

familiebryllup for å få samlet alle. 

UKE 

12 

A Quiet Place: Part II 

Premiere: 20.03.2020 

Den sorte jord (Mr. Jones) 

Premiere: 20.03.2020 

For Sama 

Premiere: 20.03.2020 

Klovn 3: The Final 

Premiere: 20.03.2020 

Oppfølgeren til grøssersuksessen A Quiet Place. 

Gjør deg klar for en ny nervepirrende kinoopplevelse. 

Og husk; ikke lag en eneste lyd. 


Prisvinnende film om 2. verdenskrig, basert på 

en sann historie. Filmen synliggjør den ukjente 

walesiske journalisten Gareth Jones’ (1905-1935) 

og hans farefulle undersøkelser av den sovjetiske 

sultkatastrofen Holodomor i årene 1932-33. 

FIlmen beskrives som både en nærgående og 

episk reise inn i den kvinnelige opplevelsen 

av krig. 

Dette er den tredje og siste filmen med Frank 

Hvam og Casper Christensen, som bygger på 

komedieserien med samme navn. I denne tredje 

filmen tas det utgangspunkt i Franks 50 årsdag, og 

fokuserer på ekteskapets pinligheter og kjærlighet. 

NB: Med forbehold om feil, endringer og kanselleringer etter vår tidsfrist. 


7


FILMOMTALE AKTUELLE FILMER PÅ KINO: mars - april 2020 

UKE 

13 

Samsam 

Premiere: 20.03.2020 

Mulan 

Premiere: 25.03.2020 

The Light of my Life 

Premiere: 27.03.2020 

13 måneder 

Premiere: 27.03.2020 

Unge Samsam har nesten alt en kosmisk 

superhelt kan drømme om: kjærlige foreldre, en 

gjeng supervenner og et eget romskip ... men 

superkreftene har ikke utviklet seg ennå! 

Den anerkjente filmskaperen Niki Caro gir liv til 

den episke historien om Kinas legendariske kriger, 

hvor en fryktløs ung kvinne risikerer alt for å bli 

en av de største krigerne Kina noensinne har sett. 


Post-apokalyptisk historie om et barn og faren 

(Casey Affleck), som lever sine liv på vandring fra 

sted til sted langt borte fra sivilisasjonen. Et tiår 

er gått siden en pandemi nesten utryddet alle 

kvinnene i verden, og alt har endret seg. 

Den sanne historien om 23 år gamle Daniel 

Rye, dansk fotograf som satt 398 dager i 

IS-fangenskap. 

UKE 

14 

Trolls verdensturné 

Premiere: 27.03.2020 

Bølle i trøbbel 

Premiere: 03.04.2020 

Corpus Christi 

Premiere: 03.04.2020 

No Time To Die 

Premiere: 03.04.2020 

Når kongen og dronningen av rockelandet 

legger skumle planer om herredømme over alle 

trollrikene, må de musikkglade trollene Poppy og 

Branch forsøke å forene resten av landene i en 

felles, harmonisk front. Les omtale på side 20. 

Da den gamle ensomme oldemoren som har gjort 

hunden Bølle totalt bortskjemt dør blir Bølle plassert 

hos hennes datter og hennes barn. Men de 

er slett ikke interessert i den bortskjemte Bølle. 

Historien om den 20-årige Daniel som opplever en 

åndelig oppvåkning mens han er i ungdomsfengsel. 

Siden han har en dom, så vil han ikke kunne søke 

seg inn på presteseminaret, men sendes i stedet for 

å jobbe på et sagbruk langt hjemmefra. 

Gleden ved et tilbaketrukket liv på Jamaica blir 

kortvarig for James Bond da hans gamle venn 

Felix Leiter dukker opp for å be om hjelp. 


Onkel 

Premiere: 03.04.2020 

Papicha - kampen for frihet 

Premiere: 03.04.2020 

Military Wives 

Premiere: 03.04.2020 

Weathering with You 

Premiere: 03.04.2020 

På en liten gård helt sør i Danmark bor 27 år 

gamle Kris og hennes onkel som er delvis ufør. 

Uten Kris vil ikke onkelen kunne fortsette driften. 

Men så vekkes hennes gamle drøm om å bli 

veterinær. 

Alger, 1997. Terrorister som ønsker en islamsk og 

arkaisk stat er overalt. Kvinner blir undertrykt i et 

forsøk på å ta kontroll over sine kropper, klærne 

og deres frihet. Den unge studenten Nedjma 

brenner for å lage et moteshow. 

Peter Cattaneo ble Oscar-nominert regissør 

av I blanke messingen. Hans nye film er en 

historie om hvordan konene til menn i aktiv 

militærtjenenste starter et kor og oppdager en 

felles lidenskap. 

Hodaka rømmer hjemmefra, fra det landlige 

Japan til metropolen Tokyo. Det blir en grensesprengende 

opplevelse. Været er nitrist, det 

regner hver dag. Så en dag møter han Hina på 

et gatehjørne. 

UKE 

16 

The New Mutants 

Premiere: 03.04.2020 

Bestefar er en Alien 

Premiere: 17.04.2020 

Brahm’s Curse: The Boy 2 

Premiere: 17.04.2020 

Monster Problems 

Premiere: 17.04.2020 

En skrekkthriller satt til et isolert sykehus der 

fem unge mutanter, som nettopp har oppdaget 

evnene sine, blir holdt fanget for psykisk overvåkning. 

Når merkelige hendelser begynner å skje 

må de kjempe for å holde seg i live. 

Una og en utenomjordisk robot har 24 timer på 

å finne bestefaren hennes som ble kidnappet av 

romvesener. Dette fører til et vennskap til den 

rasjonelle roboten og Unas uselviske kjærlighet 

redder hennes til dels utenomjordiske familie. 

Etter at en familie flytter inn i Heelshire Mansion, 

blir deres unge sønn snart venner med en 

livslignende dukke ved navn Brahms. 

En monsterapokalypse utsletter nesten hele menneskeheten, 

og de gjenlevende må slåss for sin 

eksistens. En ung man søker hjelp fra en dyktig 

monsterjeger for å bli trent opp til å forsvare seg. 


AKTUELLE FILMER PÅ KINO: april - mai 2020 


UKE 

17 

Persian Lessons 

Premiere: 17.04.2020 

Skal dere gå allerede? 

Premiere: 17.04.2020 

Vær her 

Premiere: 17.04.2020 

Antebellum 

Premiere: 24.04.2020 

Gilles blir arrestert av SS sammen med andre 

jøder og sendt til en tysk konsentrasjonsleir. Han 

unngår henrettelse ved å sverge til vaktene at 

han ikke er jødisk, men persisk. Han blir vervet 

for å lære farsi til sjefen for leiren. 

Vi møter en ung kvinne med omsorgssvikt og 

fengselsopphold i bagasjen. Hun leier to håndverkere 

til å male over den gusjegrønne fargen i 

farens leilighet. Etter hvert begynner malerne å 

ta seg til rette. 

Jan, Mimi og Sigvald har ulike former for demens. 

Vi ser hvordan livene deres preges av leting etter 

ord, minner og gjenstander. Hverdagen er krevende 

både for dem selv og for deres nærmeste, men 

omsorg, samvær og musikk kan hjelpe. 

Den suksessrike forfatteren Veronica befinner seg 

fanget i en grufull virkelighet og må avdekke et 

grusomt mysterium før det er for sent. 

Lara 

Premiere: 24.04.2020 

Melkekrigen 

Premiere: 24.04.2020 

The Peanut Butter Falcon 

Premiere: 24.04.2020 

Petter Kanin hopper hjemmefra 

Premiere: 24.04.2020 

Corinna Harfouch spiller en moren fra helvete i 

Jan Ole Gersters prisbelønte fremstilling av en 

bitter kvinne misunnelig på sønnens musikalske 

talent. 

Inga driver et melkebruk i en avsidesliggende dal 

på Island, men driften er vanskelig og hun har 

mye gjeld. Hun bestemmer seg for å stå opp mot 

det korrupte systemet og lokalsamfunnet for å 

kunne leve livet på egne premisser. 

Zak rømmer hjemmefra for å få sin drøm oppfylt 

om å bli en profesjonell bryter. 

Bea, Thomas og kaninene har endelig skapt en 

familie, men Petter klarer ikke å bli kvitt sitt 

rampete rykte. Når han omsider bestemmer seg 

for å rømme fra familien, befinner Petter seg i en 

verden der hans rampestreker blir verdsatt. 

UKE 

18 

UKE 

19 

Radioactive 

Premiere: 24.04.2020 

Black Widow 

Premiere: 29.04.2020 

Min Rembrandt 

Premiere: 01.05.2020 

The Nest 

Premiere: 08.05.2020 

En historie om de vitenskapelige og romantiske 

lidenskapene til Marie Sklodowska-Curie (polsk 

vitenskapskvinne) og Pierre Curie, og ettervirkningene 

av deres funn gjennom hele 1900-tallet. 

En film om Natasha Romanoff i hennes oppdrag 

mellom filmene Avengers: Civil War and Avengers: 

Infinity War. 

Flere hundre år etter Rembrandts død er hans verker 

fremdeles gjenstand for drama og intriger. Bli med inn 

i en lukket verden av samlere, milliardærer, adelsfolk, 

museumsdirektører og kunsteksperter som alle har en 

felles lidenskap for Rembrandts malerier. 

Livet for en gründer og hans amerikanske familie 

får en komplisert vending etter at de flytter inn i 

en engelsk herregård. 

UKE 

21 

Unge Ahmed 

Premiere: 08.05.2020 

Fast & Furious 9 

Premiere: 20.05.2020 

Scoob! 

Premiere: 22.05.2020 

The Woman In the Window 

Premiere: 22.05.2020 

Ahmed er i ferd med å bli fanatisk. Han vil 

drepe læreren sin med bakgrunn i sin religiøse 

overbevisning. Kan han stoppes av lærernes 

godhet? Av sin mors kjærlighet? Av flørtingen 

med unge Louise? 

aske biler, fete biler, kule skuespillere, muskuløse 

skuespillere, tøffe skuespillere og en filmserie 

som tilsynelatende aldri når veis ende. Vi har nå 

kommet til Fast & Furious 9, også kalt FF9. 

Med hundrevis av saker løst, står Scooby og gjengen 

overfor deres mest utfordrende mysterium noensinne: 

et komplott for å slippe løs spøkelseshunden Kerberos 

over hele verden. Det første animerte Scooby-Dooeventyret 

der vi lærer om hans opprinnelse. 

Anna Fox (Amy Adams) har agorafobi og bor alene 

i New York. Hun blir venner med naboen (Julianne 

Moore) på den andre siden av gaten. Anna får sitt liv 

snudd på hodet da naboen plutselig forsvinner. 



9


FILMOMTALE AKTUELLE FILMER PÅ KINO: mai – juli 2020 

UKE 

23 

UKE 

24 

Prinsesse i røde sko 

Premiere: 05.06.2020 

Wonder Woman 1984 

Premiere: 05.06.2020 

Matthias & Maxime 

Premiere: 12.06.2020 

Svampebob: Svamp på rømmen 

Premiere: 12.06.2020 

Prinser som er blitt omgjort til dverger søker en 

dames røde sko for å bryte trolldommen, selv om 

det ikke er så lett. En parodi med en vri. 

Oppfølgeren til filmen Wonder Woman (2017). 

Gal Gadot viser oss nok en gang hva hun er god 

for i kamp mot superskurker. 

Xavier Dolan spiller selv rollen som Maxime i 

denne såre, morsomme og romantiske filmen om 

to barndomsvenner som til sin store overraskelse 

oppdager at de er interessert i hverandre som noe 

mer enn bare kompiser. 

Etter at SpongeBobs elskede kjæledyrsnegl Gary 

er sneglknekt, tar han og Patrick ut på et episk 

eventyr til The Lost City of Atlantic City for å 

bringe Gary hjem. 

UKE 

25 

The Whistlers 

Premiere: 12.06.2020 

En politimann har til hensikt å frigjøre en korrupt 

forretningsmann fra et fengsel i Romania. Han 

reiser til Gomera, en øy på Kanariøyene, hvor han 

først må lære den vanskelige lokale dialekten, et 

språk som inkluderer hissing og spytting. 

Hvordan bli en god kone 

(La Bonne Epouse) 

Premiere: 12.06.2020 

Martin Provost har laget en varm komedie om 

kvinnefrigjøring. 

Oss to (Deux) 

Premiere: 19.06.2020 

Pensjonistene Nina og Madeleine har gjemt sin 

dype og lidenskapelige kjærlighet i mange tiår, 

men deres bånd settes på prøve når de plutselig 

ikke kan bevege seg fritt mellom hverandres 

leiligheter. 

Arab Blues 

Premiere: 26.06.2020 

Etter ti år i utlandet i Paris, vender Selma tilbake 

til Tunis med drømmen om å åpne opp sin egen 

psykoterapipraksis. 

UKE 

27 

UKE 

28 

UKE 

29 

Free Guy 

Premiere: 03.07.2020 

Minions: Historien om Gru 

Premiere: 03.07.2020 

Ghostbusters 2020 

Premiere: 10.07.2020 

Tenet 

Premiere: 17.07.2020 

En bankmann oppdager at han egentlig er 

deltaker i et brutalt online videospill. 

Fortsettelsen av Minionenes eventyr, alltid på jakt 

etter en tyrannisk leder. 

Oppfølgeren ev Ghostbusters (1984) og Ghostbusters 

II (1989). Filmen fra 2016 vil bli ignorert 

i denne oppfølgeren. 

Lite er ennå kjent om denne filmen. Prosjektet 

beskrives som et handlingsepos som dreier 

seg om internasjonal spionasje, tidsreiser og 

evolusjon. Regi av Christopher Nolan. 

UKE 

31 

UKE 

32 

Top Gun: Maverick 

Premiere: 17.07.2020 

Mysteriet Henry Pick 

Premiere: 20.07.2020 

Morbius 

Premiere: 31.07.2020 

Infinite 

Premiere: 07.08.2020 

Tom Cruise er tilbake i rollen som den fryktløse 

jagerpiloten Maverick. Han er nå kaptein og 

flyinstruktør på Top Gun-akademiet, og må trene 

opp en ny generasjon av morgendagens piloter, 

inkludert sønnen til hans tidligere kamerat, Goose. 

En redaktør oppdager en roman som hun anser for 

å være et mesterverk, i et bibliotek som spesialiserer 

seg på å samle manuskriptene som forleggerne 

har avslått. Teksten er signert Henri Pick, en 

bretonsk pizzakroker som døde to år tidligere. 

Biokjemikeren Michael Morbius prøver å kurere 

seg selv av en sjelden blodsykdom, men 

han infiserer seg utilsiktet med en form for 

vampirisme i stedet. 

En mann oppdager at hans hallusinasjoner faktisk 

er visjoner fra tidligere liv. 


AKTUELLE FILMER PÅ KINO: juli – oktober 2020 


UKE 

33 

UKE 

34 

UKE 

35 

Børning 3 

Premiere: 12.08.2020 

Oppfølgeren til de norske kinosuksessene Børning 

og Børning 2. 

The Personal History 

of David Copperfield 

Premiere: 21.08.2020 

Fargesprakende, virvlende og humørfylt 

filmatisering av Charles Dickens’ roman. 

Kung Fury 2 

Premiere: 28.08.2020 

Kampsportkomedie basert på YouTube-fenomenet 

fra 2015, med Michael Fassbender, Arnold 

Schwarzenegger og Alexandra Shipp. 

Soul 

Premiere: 28.08.2020 

En musiker som har mistet lidenskapen sin for 

musikk blir fraktet ut av kroppen sin og må finne 

veien tilbake ved hjelp av en barnesjel som lærer 

om seg selv. 

UKE 

37 

UKE 

38 

Knerten og Sjøormen 

Premiere: 11.09.2020 

Denne gangen reiser de på ferie med Tante Thea 

til Sommerøya. Der møter de Eddy som er en 

ekspert på alle utfordringene de kan møte på en 

magisk øy. Det går rykter om at det er observert 

en sjøorm ute i fjorden. 

The Conjuring: 

The Devil Made Me Do It 

Premiere: 11.09.2020 

En av de mest oppsiktsvekkende sakene til Ed og 

Lorraine Warren, er en kamp for sjelen til en ung 

gutt, er første gang i amerikansk historie at en 

drapsmistenkt hevdet demonisk besittelse som forsvar. 

Romys salong 

Premiere: 18.09.2020 

Romy må bo hos bestemoren Stine etter skoletid. 

Det er så kjedelig. Hun er streng og forelsket i 

salongen sin. Men bestemors hukommelse er ikke 

lenger så bra, og sjarmerende Romy kan være til 

hjelp for kunder og økonomi. 

The King’s Man 

Premiere: 18.09.2020 

I The King’s Man, regissert av Matthew Vaughn, 

blir vi kjent med opprinnelsen av det aller første 

uavhengige intelligensbyrået. 

UKE 

39 

UKE 

40 

UKE 

41 

Knutsen & Ludvigsen 2 - Det store dyret 

Premiere: 25.09.2020 

Last Night in Soho 

Premiere: 25.09.2020 

Ironbark 

Premiere: 02.10.2020 

Heksene 

Premiere: 09.10.2020 

Knutsen & Ludvigsen farer ut på vidstrakte og 

ville eventyr for å finne Kaptein Knutsen og redde 

tunnelen. Men det vil vise seg at redningen ligger 

nærmere enn noen kan gjette. Og den bor i tunnelen, 

har hundre hoder og minst fjorten bein ... 

En ung jente som brenner for motedesign, kan på 

mystisk vis reise tilbake til 1960-tallet der hun 

møter sitt idol, en blendende wannabe-sanger. 

Men London på 1960-tallet er ikke hva hun 

husker, og tiden ser ut til å falle fra hverandre. 

Ironbark er den sanne historien om en britisk 

forretningsmann som hjalp CIA til å trenge 

gjennom det sovjetiske atomprogrammet under 

den kalde krigen. 

Basert på Roald Dahls klassiske bok Heksene 

(1983). Dette er den skumle, morsomme og 

fantasifulle historien om en syv år gammel gutt 

som kom i kontakt med noen ekte hekser! 

UKE 

42 

UKE 

44 

The Death on the Nile 

Premiere: 09.10.2020 

Halloween Kills 

Premiere: 09.10.2020 

Supernova 

Premiere: 16.10.2020 

Snake Eyes 

Premiere: 30.10.2020 

Under en feriereise på Nilen, må Hercule Poirot 

etterforske drapet på en ung arving. 

Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) fortsetter 

kampen mot Michael Myers i denne spennende 

fortsettelsen av Halloween-filmserien. 

Sam og Tusker har vært partnere i 20 år. Nå 

reiser de England rundt og besøker venner, 

familie og steder fra fortiden. Siden Tusker fikk 

diagnosen tidlig demens for to år siden, er deres 

tid sammen det viktigste de har. 

En G.I. Joe-spin-off sentrert rundt karakteren til 

Snake Eyes. 


FEBRUAR - APRIL 2020 • KINOMAGASINET nr. 2 11

FILMOMTALE FILMOVERSIKT 

21.02.2020 

06.03.2020 

13.03.2020 

20.03.2020 08.04.2020 

27.03.2020 

03.04.2020 

08.04.2020 

20.05.2020 22.05.2020 

05.06.2020 

17.07.2020 

28.08.2020 

KINOER MED 

2 

SALER 

3 

SALER 

1 

SAL 

Filmens hus, Oslo 

1 

SAL 

1 

SAL 

2 

SALER 

(Vinteren 

2020) 

1 

SAL 

1 

SAL 

4 

SALER 

2 

SALER 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

3 

SALER 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

Ringen kino 

1 

SAL 

2 

SALER 

Lillestrøm 

1 

SAL 

Oslo 

13 

SALER 

Sandnes 

2 

SALER 

Sandvika 

1 

SAL 

Ski 

1 

SAL 

Stavanger 

2 

SALER 

Ålesund 

1 

SAL 

2 

SALER 

1 

SAL 

Sortland kino 

1 

SAL 

2 

SAL 

12 KINOMAGASINET nr. nr. 2 • FEBRUAR - APRIL 2020 

1 

SAL 

1 

SAL 

1 

SAL 

Dette er Dolby Atmos 

Dolby Atmos er et omgivelseslyd-format. 

Det kan gi spesifi kk lyd til 

opp til 128 seperate lydkanaler og 

64 ulike høyttalere.

FILMOMTALE 

Halv pris 

på kino 

10 utvalgte kvalitetsfilmer i året 

13 MÅNEDER er en sterk filmatisering av Puk Damsgårds bestselgende roman 

«Ser du månen, Daniel», om den danske freelancefotografen Daniel Rye som 

i 2013 ble kidnappet av terrororganisasjonen IS og holdt fanget i 398 døgn. 

Kritikerrost, prisvinnende og sett av nesten 500.000 på kino i Danmark! 

Meld deg inn i dag og få 

2 medlemskap til prisen av 1! 


13

FILMOMTALE 

En skurk 

som ingen 

vil se 

«Noen kommer til å få nakkesleng 

når de hører at jeg lager 

en nyinnspilling om The Invisible 

Man. Og filmen handler ikke en 

gang om han, men om offeret!» 

sier Leigh Whannell, regissøren 

av The Invisibe Man. 

H.G. Wells, en av sci-fi-sjangerens fedre, skrev 

historien om den usynlige mannen for over 120 

år siden. Verket grep såpass fatt i fantasien til 

leserne at i 1933 var filmen The Invisible Man en 

publikumsuksess. Karakteren ble en av Universals 

ikoniske «monstre», i lag med Dracula, Wolf Man 

og Frankensteins brud for å nevne noen. I 2020 

setter Universal høygiret på ny igjen. 

Den intelligente forskeren Cecilia Kass (Elisabeth 

Moss) forlater det voldelige kjærlighetsforholdet 

hun var med i og søker ly hos sine venner og 

familie. Når hennes ekskjæreste Adrian (Oliver 

Jackson-Cohen) begår selvmord begynner Cecilia 

å ane ugler i mosen. Hun mistenker at det er noe 

muffens med døden til Adrian og mener hun blir 

forfulgt av en usynlig mann. 


FILMOMTALE 

Årets The Invisible Man ble annonsert i 2016 som en 

del av Universals nye cinematiske univers. Til tross 

for at Marvel har popularisert dette begrepet det siste 

tiåret, så hadde Universal en gigantisk samleserie med 

ikoniske filmkarakterer på 20-, 30- og 40-tallet. Det 

begynte med stumfilmen Phantom of the Opera og 

fortsatte videre med Dracula, Frankenstein, The 

Mummy, The Invisible Man, The Wolf Man og 

Creature from the Black Lagoon. Populariteten til disse 

førte til oppfølgere og filmer hvor karakterene møtes 

slik som Frankenstein Meets the Wolf Man eller The 

House of Frankenstein (som hadde Frankensteins 

monster, Wolf Man og Dracula i samme film). Den 

usynlige mannen var derimot en spesiell karakter i 

blandingen, da den ikke var like overeksponert som 

Universals ikoniske monstre. 

Universals cinematisk univers (som de valgte å kalle 

Dark Universe) fikk en uheldig start da The Mummy 

(2017) med Tom Cruise var lite innbringene og ble 

slaktet av kritikerne. Dette førte til en del forandringer i 

neste film, som er årets The Invisible Man. Tittelrollen 

skulle egentlig bli spilt av Johnny Depp. 

Slik planene ser ut nå vil The Invisible Man stå på egne 

ben uten å være tilknyttet noe særlig andre filmer i et 

cinematisk univers. Johnny Depp ble byttet ut med The 

Haunting of Hill House-stjerna Oliver Jackson-Cohen. 

Verket er skrevet, regissert og produsert av Leigh 

Whannell, som startet sin karriere ved å skrive (og spille) 

i Saw-filmene. Han har i nyere tid satt seg ned i registolen 

og stod bak Insidious 3 i 2015 og den kritikerroste 

cyperpunk-filmen Upgrade i 2018. Han forteller til The 

Sidney Morning Herald at han ville blåse inn nytt liv i den 

originale filmen fra 1933, da «flytende par solbriller er 

noe jeg måtte komme meg vekk fra,» forteller han. 

«Det var denne idéen om at ingen vil tro deg når du sier 

at denne personen følger etter deg. Idéen om en usynlig 

mann som utfører et spill med noen og torturerer dem var 

pakket perfekt rundt idéen om et fryktelig kjærlighetsforhold, 

hvor noen prøver å flykte fra noen som psykisk 

misbrukte den andre parten. Det var en god metafor. 

Manuset ønsket å gå i den retningen, så jeg måtte følge 

det,» forteller Whannell. 

Han forteller også om den kvinnelige hovedrollen Cecilia 

og historier om kvinner som stadig vekk blir mishandlet, 

men blir ikke tatt seriøst. Og at disse kvinnene lever i frykt 

dag ut og dag inn. Whannell legger til at med Elizabeth 

Moss på laget – en kvinne som har stått opp for brutal 

patriarki i tidligere roller – var gjort med hensikt. 

The Invisible Man fokuserer på det kvinnelige offeret og tar 

dermed en ny vri på den originale fortellingen, som mange 

kjenner igjen fra skrekkfilmklassikeren eller H.G. Wells’ 

roman. Filmen distribueres av Universal og har premiere 

6. mars. 


THE INVISIBLE MAN 

Norgespremiere: 

06.03.2020 

Distribusjon: 

United International 

Pictures 


15

FILMOMTALE 

Live action-adapsjonene til 

Disney renner inn. I 2019 fikk 

vi blant annet sett Dumbo 

og Aladdin i spillefilmversjoner. 

2020 er året for Mulan. 

I 1998 så vi utgivelsen av animasjonsfilmen ved samme 

navn. Mulan er basert på den kinesiske historien om 

Hua Mulan, en kvinne som tok sitt fars navn og kledde 

seg ut som en mann for å bli med i den kinesiske 

hæren. Denne historien er nokså kjent i Kina, som har 

adaptert den som live action-filmer mange ganger – 

først så tidlig som på 19 20-tallet. 

I motsetning til de andre live action-filmene Disney 

har gitt ut, så velger de å spille mindre på nostalgien 

enn de andre. I et intervju med DisInsider har 

regissøren, Niki Caro, sagt at filmen ikke har med 

sangene fra Disneys originalfilm. 

Filmskaperne har ansatt mange asiatiske skuespillere 

og filmet den både i Kina og New Zealand. Innspillingen 

fant sted høsten 2018. 

Enkelte amerikanske filmer de siste årene har fått 

negative omtaler grunnet amerikanske skuespillere 

i asiatiske roller (slik som Matt Damon i The Great 

Wall). Dette er ikke tilfellet her. Kinesisk-amerikanske 

Liu Yifei spiller hovedrollen, som Hua Mulan. 

Skuespillergalleriet består ellers av blant andre Donnie 

Yen, Jason Scott Lee, Yoson An, Gong Li og Jet Li, for å 

nevne noen. 

Filmens tone virker mer som Snikende tiger, skjult 

drage enn en Disney-film for barn. Den festlige vitsemakeren 

Mushu er ikke med i teasertraileren, men er 

med i filmen. 

Helt løsrevet fra animasjonsfilmen er Mulan dog ikke. 

Traileren viser noen ikoniske bilder, slik som Mulans 

hårbøyle, action-scenen i Beijing og snøraset. Den 

komiske trioen bestående av Yao, Ling og den gigantiske 

Chien-Po vil fremdeles være med. Den ikoniske 

keiseren av Kina er også med og spilles av Jet Li. 

Filmens regissør Niki Caro gjorde seg kjent med 

Whale Rider fra 2002. Den første regissøren som ble 

spurt var Ang Lee, men han takket nei. 

Mulan anno 2020 ble en kostbar affære for Disney-konsernet. 

Det anslås at omkostningene for 

innspillingen måtte økes fra 200 til 300 millioner amerikanske 

dollar. 

16 KINOMAGASINET nr. 2 • FEBRUAR - APRIL 2020 

TEKST: CHRISTIAN HØKAAS

FILMOMTALE 

Droppet Kina-klisjeer 

Tegnefilmen Mulan floppet i Kina i 1998. 

Disney tok grep for å sikre seg liveactionversjonen 

skal slå an på det viktige, kinesiske 

markedet. Det betyr at filmskaperne kastet 

ut stereotypiene – som i animasjonsutgaven 

var lanterner, fyrverkeri, en panda og en 

snakkende drage. 

– Humoren, forholdene mellom karakterene, 

var enten fullstendig amerikanske eller hva 

Amerika forestiller seg at Kina er, sier forfatter 

og kulturell rådgiver Xueting Christine Ni 

til BBC. 

– Den nye filmen virker nærmere Hua Mulan 

som kineserne kjenner henne, den tapre, 

unge kvinnen som gjør sin plikt mot staten 

og familien, sier Ni. 

Disney har slitt i Kina, som er verdens nest 

største filmmarked, nå sist Toy Story 4. 

Nå går selskapet «aggressivt ut» mot Kina, 

hevder Stanley Rosen, en amerikansk professor 

i politikk, overfor BBC. 

– Kinesisk publikum er mye mer sofistikert 

i dag, så hvis Disney ønsker å vinne dem 

tilbake må de treffe riktig med de kulturelle 

aspektene ved Mulan. 

Men grunnet utbruddet av Corona-viruset 

COVID-19, kan Disney og andre filmstudioer 

,se langt etter lanseringsplanene. Kinoer 

over hele landet er stengte grunnet karantenen. 

(NTB) 

MULAN 


25.03.2020 

Distribusjon: 

The Walt Disney Company 

Nordic 


17

FILMOMTALE 

Pixar ser 

fremover 

«Det er bare originale filmer etter Toy Story 4,» har Pixar 

sagt. Tiårets første prosjekt er det originale verket Fremad. 

Med unntak av Coco i 2017, så har de siste 

fem Pixar-prosjektene vært oppfølgere. Dette 

er Oppdrag Dory, Biler 3, De Utrolige 2 og 

Toy Story 4. Girene skiftes. Det neste verket 

er en fullstendig original film, som ble annonsert 

sommeren 2017. 

Filmen foregår i forstadene i en fantasiverden 

hvor mennesker ikke eksisterer. Verdenen 

består nemlig av alver, troll, feer, enhjørninger, 

havfruer og mange andre vesener. I 

forstadene finner vi to ungdomsbrødre, Barley 

og Ian, som får en gave. Det er en magisk 

trollmannstav. Denne gaven hadde moren 

spart i mange år da den kom fra deres far, 

som døde så lenge siden at den yngste broren 

var ikke engang født. Staven vil bringe tilbake 

deres far i et døgn, men av en feiltakelse får 

de bare halve kroppen hans. Derfor bestemmer 

brødrene seg for å dra på en oppdagelsesferd 

for å 

finne en type 

magi som vil 

bringe tilbake 

resten 

av faren. 

Idéen til 

Fremad kom 

til regissør Dan Scanlon (Monsteruniversitetet), 

som også skriver manuset, via egne 

erfaringer. Han mistet faren sin da han var 

ett år gammel. Han og broren hans (som var 

tre år gammel på det tidspunktet), har ingen 

minner av ham. I tenårene var de så heldige 

at de fant en innspilling med farens stemme. 

Det var bare ordene «hei» og «farvel», men 

det var mer enn nok til å gi brødrene det de 

trengte. «For oss var det magisk,» forteller 

Scanlon til Deadline. 

Stemmene til brødrene i filmen vil 

bestå av Tom Holland og Chris 

Pratt. Julia Louis-Dreyfus 

(Seinfeld og Veep) skal ha 

stemmen til moren Laurel, 

mens Octavia Spencer 

spiller mantikoren Corey. 

En mantikor er det fabeldyret 

som ligner litt på sfinxen, men 

har et menneske- eller en løvehode, 

kroppen til en løve og halen til en skorpion 

eller en hale som er formet som en drage 

eller slange. 

Verdenen gir oss et festlig innblikk i hvordan 


FILMOMTALE 

Brødrene Mychael og Jeff Danna. 

Foto: Christopher Barr / Wikimedia Commons 

n Det er brødrene Mychael og Jeff Danna 

som står bak musikken. De komponerte 

også musikken til Pixar-filmen Den gode 

dinosaur. 

n Stemmene til brødrene (Holland og 

Pratt) var begge superhelter sammen i 

Marvels cinematiske univers (som 

Spider-Man og Star-Lord). De har også 

spilt inn mange av replikkene sine i 

samme opptaksrom. 

mytologiske vesener tilpasser en hverdag 

vi mennesker er vant med fylt med både 

hagearbeid og bompenger. «Verden er i 

utgangspunktet en blanding av det fantastiske 

og det daglige,» forteller Scanlon. 

Vanligvis har nordmenn smurt seg med 

tålmodighet når det gjelder Pixar-filmer. De 

har bestandig kommet på kino flere måneder 

etter amerikansk premiere. Men ikke nå! 

Fremad kan du se både på amerikanske og 

norske kinoer fra 6. mars. 

Fremad 


06.03.2020 

Distribusjon: 

The Walt Disney Company 

Nordic 



19

FILMOMTALE 

De fargeglade trollene fra 

Trolls (2016) er klar for nye 

eventyr, i filmen som på 

norsk heter Trolls verdensturné. 

På amerikansk-engelsk kalles filmen Trolls 

World Tour. Det er et stjernelag av stemmeskuespillere 

som snakker og synger seg 

gjennom oppfølgerfilmen, herunder Poppy 

(Anna Kendrick) og Branch (Justin Timberlake). 

De finner ut at de tilhører en av seks 

ulike trollstammer spredt over seks land. 

Hvert av landene har sin egen musikkstil; 

pop, funk, klassisk, techno, countrymusikk 

og rock. 

Når kongen og dronningen av rockelandet 

legger skumle planer om herredømme over 

alle trollrikene, må Poppy og Branch forsøke 

å forene resten av landene i en felles, harmonisk 

front. 

Kjente musikkartister som er med er King 

Thrash (Ozzy Osbourne), Gwen Stefani som 

DJ Suki, Mary J. Blige som Queen Essence 

og Kelly Clarkson som Delta Dawn. Men de 

fleste norske barn ser nok filmen med dubbede 

stemmer på norske kinoer. 

TEKST: PER MORK 

Trolls – Verdensturné 


27.03.2020 

Distribusjon: 

United International Pictures 

Hele konseptet er 

basert på Troll-dukkene, 

skapt av dansken 

Tomas Dam i 

1959 som en gave til 

sin datter. Dukkene 

ble svært populære 

i USA i årene 1963- 

1965. 

Trolls (2016) er det 

femte filmkonseptet 

fra DreamWorks 

Animation som blir 

en franchise, etter 

Shrek (2001), 

Madagaskar 

(2005), Kung Fu 

Panda (2008) og 

Dragetreneren 

(2010). 

Handlingen i Trolls verdensturné foregår 

før det som skjer i TV-spesialene Trolls 

Holiday (2017) og Trolls: The Beat Goes 

On! (2018). 


FILMOMTALE 


21

FILMOMTALE 

Det heter seg at all PR er god PR, og det er det jo – stort 

sett! James Bond er i seg selv et så sterkt varemerke at de 

aller fleste har interesse av å se en ny film i serien. 

Den nye filmen – No Time to Die – er faktisk 

film nummer 25 siden starten med Dr. No i 

1962. Da snakker vi altså om de såkalt «offisielle» 

filmene, laget av det britiske-amerikanske 

produksjonsselskapet EON Productions 

(Everything or Nothing). 

I tillegg finnes det to andre James Bond-filmer: 

Parodifilmen Casino Royale fra 1967 – 

som ikke må forveksles med den mer seriøse 

filmen med samme navn fra 2006. Det var 

Daniel Craigs debut som agent 007, og sannelig 

– fjorten år senere spiller han fortsatt 

rollen. Men etter No Time to Die (2020) skal 

52-åringen angivelig henge fra seg smokingen 

og rollen for godt. Den som lever får se! 

Og før vi glemmer det, den andre «uoffisielle» 

er Never Say Never Again (1983), 

hvor gode, gamle Sean Connery kom tilbake i 

sin gjennombruddsrolle, en siste gang. 

Men nå er det altså et nytt år og en ny Bondfilm. 

Disse filmene – i verdens lengstlevende 

filmserie – kommer stadig sjeldnere. Til våren 

2020 er det faktisk nærmere fem år siden 

forrige film. Men interessen er stor, kanskje 

større enn noensinne. Kanskje er det fordi 

Bond-filmene har et så godt renommé, og et så 

sterkt navn. 

Medieoppslagene har vært mange, og flere 

EMOSJONELL BOND-FILM 

Her er det vi vet om filmen pr. mars 2020 

Daniel Craig spiller agent 007 for femte gang 

i No Time to Die. Han har hatt rollen siden 

2006, og er 52 år når filmen lanseres. 

No Time to Die – som het «Bond 25» før 

tittelen ble offisiell – fikk tildelt 47 millioner 

kroner i insentivtilskudd for innspilling i 

Norge, men brukte bare 15 millioner kroner. 

Ved Langvann i Nordmarka, på grensen mellom 

Oslo og Nittedal, ble det på senvinteren 

2019 oppført et hus som trolig ble benyttet 

under innspillingen av en James Bond-film. 

Sommeren 2019 ble det spilt inn scener på 

Atlanterhavsveien på Averøya i Møre og 

Romsdal. 

Den 25. James Bond-filmen ble utsatt flere 

ganger, og var egentlig planlagt å ha premiere 

høsten 2019. Men i september 2018 ble 

regissør Danny Boyle byttet ut med Cary 

Fukunaga etter det som har blitt beskrevet 

som «kreative forskjeller». Han er den første 

amerikaneren som har regissert en offisiell 

Bond-film, dvs. filmer produsert av EON 

Productions. Cary Joji Fukunaga er ikke et 

veldig kjent regissørnavn, og føyer seg således 

inn i rekken av regissører som EON ofte 

fortrekker. Mer anonyme arbeidsjern som 

er villig til å føye seg etter produsentenes 

strenge retningslinjer. Fukunaga er fra USA, 

og debuterte som spillefilmregissør med Sin 

Nombre i 2009, fulgte opp med Jane Eyre i 

2011 og Netflix-filmen Beasts of No Nation 

(2015). 

Filmingen startet på Pinewood Studios i 

London 4. mars 2019, og ble avsluttet 25. 

oktober 2019. Det ble også filmet på Jamaica, 

Færøyene og i Italia – og altså i Norge! 

Léa Seydoux er tilbake fra forrige film, 

Spectre, som Bonds kjæreste, Dr. Madeleine 

Swann. Andre skuespillere fra forrige film er 

Ralph Fiennes som Gareth Mallory, MI6-sjefen, 

Naomie Harris som Eve Moneypenny, 

Ben Whishaw som Q, Rory Kinnear som Bill 

Tanner og Jeffrey Wright som Felix Leiter. ´ 

No Time to Die er den første filmen i 

Bond-serien som har scener som er filmet 

med IMAX-kameraer. 

TEKST: JOHN BERGE 

Ana de Armas som CIA-agenten Paloma. na de Armas 

som CIA-agenten Paloma. 

Daniel Craig som James Bond og Léa Seydoux som Dr. Madeleine 

Swann. 


FILMOMTALE 

blir det, før og etter premieren i 

Norge. 

Det skyldes både det faktum at deler 

av filmen er innspilt her til lands 

(Nittedal og Atlanterhavsveien) – og 

deler av handlingen foregår i Norge. 

Mye kan tyde på at No Time to 

Die blir mer politisk korrekt 

enn noen Bond-film 

før. Og veldig 

annerledes! 

Etter deadline kom nyheten om at 

filmens lansering er utsatt fra april 

til november 2020! Dette 

faktum er korrigert i denne 

digitale versjonen av magasinet. 

– MED START I NORGE 

No Time to Die 


12.11.2020 

Distribusjon: 

SF Norge 

Rami Malek som 

superskurken Safin. 

Lashana Lynch som 

00-agenten Nomi. 


23

REGI-INTERVJU 

Skrekkfilm tok nesten 

knekken på filmskaperen 

Geir Greni. 

Foto: Per Mork. 

Geir Greni – manusforfatter, regissør og produsent av sin 

egen skrekkfilm – fikk en nesten selvoppfyllende opplevelse 

da Alle må dø ble innspilt, sommeren 2016. 

– Alle må dø var hardt for meg å lage, forteller 

Greni. 

– Vi burde brukt seks uker på innspillingen, 

men vi brukte tre uker. Det ble 16 timers 

dager. Jeg hadde smerter i brystet etter første 

uke og ble lam i venstrehånden etter siste 

uke. Jeg tenkte at denne filmen dreper meg 

kanskje! 

– Hvordan føler du deg nå? 

– Nå går alt så mye bedre! 

– Snart fire år siden unnfangelsen, og nå er 

filmen her. Hvorfor tok det så langt tid? 

– Vi fikk en idé i februar 2016, i mai samme 

år hadde vi manus og i juli den sommeren 

filmet vi. Men den er ikke på kino før nesten 

fire år senere. Det er fordi vi har måtte vente 

på hjelp grunnet lavt budsjett. Ting tar tid 

når du ikke har mye penger. Men når man 

bruker god tid får ting modnet seg. Så jeg 

tror det har vært bra for filmen. Vi har fått en 

dansk distributør som har solgt den til 50 land. 

Og Manymore Films hjelper oss i Norge. 

– Men filmen ser ikke «billig» ut? 

– Poenget har vært hele tiden å prøve å lage 

en film som ser ti-tjue ganger så dyr ut som 

den er. Jeg vil tro det ser ut som en film til 

tjue millioner kroner. Det er flinke folk bak, 

på foto, klipp og musikk. 

– Men Geri, vi har jo sett allskens skrekkfilmer 

hvor folk drar til en øde hytte i skogen. Det er 

skrekkfilmklisjé nummer én. Hvorfor skal man 

dra og se din skrekkfilm med samme setting? 

– Hehe, dette er første gang man ser en god, 

gammeldags rød hytte, faktisk, så dette er noe 

helt nytt! Men seriøst: Jeg mener at vi har en 

av de flotteste innspillingstedene, min mors 

fødested, Helgeseter i Nordmarka i Oslo. I 

tillegg er det seks flotte dam¨er med. Man har 


REGI-INTERVJU 

ikke sett så mange flotte damer i én film siden 

Hustruer, og der var det bare tre. Og så tror 

jeg vi har en ganske annerledes film, en lek 

med sjangeren og med mange overraskelser. 

– Du har altså funnet din egen vri på en oppbrukt 

sjanger, hvor det ikke er mobildekning? 

Høy puppefaktor, det liker vel sjangerpublikummet? 

– Hvem liker ikke det, det er vel det enkle 

svaret. 

– Hvem inspirerer deg som filmskaper? 

– Det er utrolig mange. Jeg kommer egentlig 

mer fra en 90-talls amerikansk uavhengig 

tradisjon med Kevin Smith og Jim Jarmusch 

og den gjengen der, Men jeg er jo svak for alt 

fra Stanley Kubrick og Spike Lee. Flinke folk! 

– Hva slags skrekkfilmer liker du selv? 

– Motorsagmassakren fra 1974 er min favoritt-skrekkfilm 

gjennom tidene. Jeg skjønte 

det nok ikke første gang jeg så den, men den 

er egentlig ganske morsom. Å leke litt med 

humor i skrekken gjør at du dras mellom to 

ytterkanter. Vi har forsøkt å få til det samme. 

– Hva gjør deg selv skremt? 

– Jeg orket ikke å se skrekkfilm da barna 

mine var små. Livet er skummelt nok, det 

er skummelt å være pappa, og det å være 

filmskaper er dritskummelt. 


Premiere: 13.03.2020 

Distribusjon: Manymore Films 

Den unge venninnegjengen ser frem til å 

overraske sin gode venninne med et utdrikkingslag 

i en leid hytte oppe på fjellet, 

langt fra naboer og den vanlige støyen fra 

byen. Den kommende bruden, Gina, blir 

«kidnappet» og festen er i gang. 

Temaet for utdrikkingslaget er skrekkfilm, 

og komiteen har gjort klart et skummelt 

program for helgen sammen med den 

kommende bruds forlovede og flere ekskjærester. 

Gina må gjennomføre et merkelig 

rebusløp, og selv om det starter nokså 

uskyldig, så blir det snart både makabert 

og skremmende. Er dette virkelig en del 

av leken, eller er Gina i ferd med å miste 

grepet om virkeligheten? 

Disse spiller venninnegjengen: 

Viktoria Winge, Linni Meister, Veslemøy 

Mørkrid, Julia Schacht, Tinashe Williamson 

og Marte Sæteren. 


25

FILMOMTALE 

A Quiet Place: Part 

II er en episodefilm 

så god som noen. 

Handlingen finner 

sted rett etter 

slutten på den 

første filmen. 

– Evelyn er nå en enslig mor, med en nyfødt 

unge, med huset og låven nedbrent. Hun er 

helt alene og må beskytte 

barna, forteller skuespiller 

Emily Blunt. 

John Krasinskis rollefigur, 

Lee Abott, døde i den 

første filmen fra 2018. 

Men er også med i oppfølgeren, 

i scener som 

viser ting fra fortiden. 

– Vi tar litt for oss hvordan alt startet» sier 

Krasinski, som har regissert begge filmene. 

Han skrev manuset til den 

første sammen med Bryan 

Woods og Scott Beck. 

Vi befinner oss i en post-apokalyptisk 

verden – i USA 

– hvor blinde utenomjordiske 

vesener terroriserer de 

overlevende menneskene. 

Vesenene har ekstremt godt hørsel. Den minste 

lyd kan sette menneskeliv i fare. 

– Vi besvarer alle spørsmålene som publikum 


FILMOMTALE 

lurte på etter å ha sett den første filmen, ikke 

minst hvordan alt dette startet, sier Krasinski 

Nye skuespillere som er med i toeren er blant 

annet Cilian Murphy (Peaky Blinders) og 

Djimon Hounsou (Blood Diamond). 


A Quiet Place: Part II 


20.03.2020 

Distribusjon: 


Pictures 


27

REGI-INTERVJU 

Torden 

André Øvredal på Filmens hus i Oslo for å presentere sin 

nye film, Torden. Foto: Per Mork. 

André Øvredal ligger ikke på latsiden. Nå er den norske 

regissøren klar med en egenutviklet film inspirert både av 

amerikanske superhelter og norrøn mytologi. 

Øvredahl har fått det store gjennombruddet 

internasjonalt etter Scary Stories to Tell in 

the Dark (2019), som han fikk sjansen til å 

lage etter at Guillermo del Toro så hans film 

fra 2016, The Autopsy of Jane Doe. 

– Er det vanskelig å lage filmer for amerikanerne? 

– For min en del har det gått greit. Jeg hadde 

del Toro som mentorprodusent, som var 

beskyttende for min rolle som regissør. Han 

passet på premissene, og jeg hadde ellers et 

fantastisk produsentteam. Det går mye på 

hvordan de håndterer produksjonen. For 

meg var det en enormt hyggelig opplevelse. 

Det var ingenting om prosessen rundt Scary 

Stories … som var vanskelig. 

– Og nå skal du lage en Stephen King-film, 

basert på The Long Walk fra 1979. Det 

finnes altså en roman det ikke er laget film 

av? 

– Hehe, ja dette er vel en av de siste. Det blir 

kjempegøy. Jeg elsker Stephen King og har 

lest mange av romanene. Det var tilfeldigvis 

en jeg ikke hadde lest, men nå har jeg lest 

den mange ganger. Det er en unik fortelling. 

– Så har vi Torden, din kinoaktuelle film. 

– Jeg er veldig glad for å lage en slik film 

hjemme i Norge, og bruke all den fantastiske 

mytolgien vi har, til å lage en moderne 

actionfylt film. Torden ble filmet sommeren 

2017, men lanseringen ble utsatt grunnet 

Scary Stories … 

– Får du mange tilbud fra Hollywood-studioer? 

– Mine egne ideer er her i Norge, men jeg 

får mange muligheter der borte i øyeblikket. 

En film jeg vil lage her hjemme handler om 

UFO-fenomenet i Hessdalen. 

Under presentasjonen av filmvåren 2020 

i Filmens hus i Oslo i januar sa André 

Øvredal at å lage filmer med skremmende 

elementer er en lek med filmspråket. 



REGI-INTERVJU 

og lyn fra Øvredal 

Vil løfte frem norsk mytologi 

Regissøren sier til at han 

føler ansvar for å løfte fram 

norsk kultur og norrøn mytologi, 

ikke minst nå som 

han har gode muligheter til 

å få slike filmer finansiert. 

– Det er et enormt rikt og kaotisk felt. Som 

selvfølgelig er internasjonalt kjent; jeg møter 

utlendinger som kan mer enn meg, sier han. 

Han kaller Torden for en like sjangerblandende 

film som Trolljegeren. På engelsk heter 

filmen Mortal. 

– Filmen har både en skjult superhelthistorie, 

kjærlighet og mye action! Kall det et fantasydrama 

med mye action, sier han hjelpsomt. 

Rundt halvparten av dialogen er på norsk, 

resten på engelsk. Amerikanske Nat Wolff 

spiller norskamerikaneren Eric, som får 

gudelignende, overnaturlige – og dødelige 

– krefter. Sammen med en psykolog, spilt 

av Iben Akerlie, kommer Eric nærmere forklaringen, 

mens store styrker jakter på ham. 

– Det blir mange internasjonale premierer 

utover våren og sommeren, den er solgt til 

mange land, sier Øvredal om Torden. (NTB) 

Torden 


28.02.2020 

Distribusjon: 

Nordisk Film Distribusjon 

TEKST: GITTE JOHANNESEN 


29

FILMOMTALE 

Filmvåren 

Har du tenkt deg på kino i første halvår 2020 

og se en norsk film? Her er repertoaret! 

SELVPORTRETT 

Premiere: 17. januar 

Regissør: Margreth Olin 

sammen med Katja Høgset og 

Espen Wallin 

Dokumentar om den nylig 

avdøde, norske fotografen 

Lene Marie Fossen (33), som 

led av alvorlig anoreksi. Filmteamet fulgte 

hennes siste år, og resultatet beskrives som 

en film om kunstens og overlevelsens kraft. 

Susanne Sundfør står for musikken. 

Medvirkende: Lene Marie Fossen, Morten 

Krogvold, Torill Fossen, Geir Fossen 

ELLEVILLE ELFRID 

Premiere: 24. januar 

Regissør: Atle Solberg og Frank 

Mosvold 

Animasjonsfilm for familien, 

der TV-kjente Elfrid på ny tar 

steget til filmlerretet – for å 

lage sirkus på Soltoppen sammen 

med bestevennen Henrik. Men alt endrer 

seg når tøffe Johnny flytter inn i nabolaget. 

På rollelisten: Ninni Spone, Oskar Fjelstad-Bergheim, 

Elias Søvold-Simonsen, Johannes 

Joner, Hege Schøyen, Gard Eidsvold, Bjarte 

Hjelmeland, Bjørn Sundquist 

FLUKTEN OVER GRENSEN 

Premiere: 12. februar 

Regissør: Johanne Helgeland 

Familiefilm med handling fra 

andre verdenskrig, der fire 

barn, to av dem jødiske, er på 

flukt til Sverige midtvinters. 

Basert på Maja Lundes første 

barnebok, og kalt en spenningsfilm om tillit og 

vennskap, frykt og stort mot hos små mennesker. 

På rollelisten: Anna Sofie Skarholt, Bo Lindquist-Eriksen, 

Samson Steine, Bianca Ghilardi-Hellsten, 

Henrik Siger Woldene, Kari Simonsen 

FJOLS TIL FJELLS 


Regissør: Petter Holmsen 

Komedie som kalles en 

oppfølger til og inspirert av 

originalfilmen fra 1957 – som 

med skjevt blikk for seg både 

gammel og ny påskeferietradisjon. 

På rollelisten: Herbert Nordrum, Bjarte 

Hjelmeland, Christian Skolmen, Nils Vogt, Anette 

Hoff, Nader Khademi 

TORDEN 


Regissør: André Øvredal 

Fantasyfilmen som «Trolljegeren»-skaperen 

laget i Norge 

etter Hollywood-eventyret, og 

der han tar norrøn mytologi i 

bruk for å skildre norsk-amerikanske 

Eric som får overnaturlige og dødelige 

krefter – og hvordan han sammen med sin 

psykolog kommer nærmere forklaringen 

På rollelisten: Nat Wolff, Iben Akerlie, Per Frisch, 

Priyanka Bose. 

Les intervju side 28-29. 

ALLE UTLENDINGER HAR LUKKA GARDINER 

Premiere: 6. mars 

Regissør: Ingvild Søderlind 

Basert på Maria Navarro 

Skarangers debutroman, en oppvekstskildring 

fra Groruddalen 

skrevet på kebabnorsk. Handler 

om hvor jævlig og vidunderlig 

det er å være forelsket – men også om vennskap, 

savn, kjærlighet, selvstendighet og løsrivelse. 

På rollelisten: Karen Øye, Serhat Yildirim, 

Cengiz Al, Deniz Nourizadeh-Lillabadi, Jonatan 

Rodriguez 


FILMOMTALE 

2020 

ALT DET JEG ER 


Regissør: Tone Grøttjord 

Glenne 

Dokumentar om Emilie, som 

fra hun var 6 til 12 år ble 

misbrukt av stefaren. Etter fem 

år i barnevernet er hun tilbake 

hos familien – og filmen følger henne i to år, fra 

hun er 18 til hun er 20. Den er sett fra Emilies 

synspunkt der hun ønsker å fortelle sin historie, 

men møter en vegg av stillhet. 

ALLE MÅ DØ 


Regissør: Geir Greni 

Horrorfilm om jentegjengen 

som drar på utdrikningslag 

inne i skogen – milevis fra 

nærmeste nabo. Der må 

bruden Gina gjennomføre et 

rebusløp som blir makabert og skremmende. 

På rollelisten: Viktoria Winge, Marte Sæteren, 

Tinashe Williamson, Linni Meister, Julia Schacht. 

Les intervju side 24-25. 

IHUMAN 


Regissør: Tonje Hessen Schei 

Dokumentarthriller fra 

«Drone»-skaperen, som tar 

for seg kunstig intelligens og 

hvordan den forandrer oss 

som mennesker, samfunnet 

og fremtiden – og spør hvem som egentlig har 

kontrollen. 

VI ER HER NÅ 


Regissør: Mariken Halle 

Eksistensiell komedie og 

samtidsportrett som følger en 

barselgruppe gjennom et år 

– med parenes problemer og 

kriser, hele tiden med babyene 

som vitner til de voksnes prosjekter. 

På rollelisten: Leif Edlund, Marte Germaine 

Christensen, Niklas Gundersen, Petter Width Kristiansen, 

Lisa Lie, Thomas Holtermann Østgaard, 

Ingrid Liavaag 

VÆR HER 

Premiere: 17. april 

Regissør: Ragnhild Nøst 

Bergem 

Dokumentar om demensrammede 

Jan, Mimi og Sigvald 

Tveit – sistnevnte nå avdød 

komponist og musikkforsker, 

som laget sanger til «Portveien 2». Livene deres 

er preget av leting etter ord, minner – og ting. 

Men omsorg, samvær og musikk kan hjelpe. 

Medvirkende: Jan Ingvar Jørstad, Mildrid 

Mæhlum, Sigvald Tveit 

BORTEBANE 

Premiere: 6. mai 

Regissør: Line Hatland 

Dokumentar fra Norway Cup, 

kalt en adrenalinfylt, 

morsom og rørende 

fortelling om vennskap, fotball 

og ukjente eventyr der den 

følger seks unge fotballspillere fra ulike steder på 

kloden. 

(NTB) 

Med forbehold om feil og endringer 

etter at vi gikk i trykken. 


31

FILMOMTALE 

Anya Taylor-Joy fotografert i forbindelse med premieren på filmen 

Glass i New York i fjor. Foto: AP 

Anya Taylor-Joy spiller den svært privilegerte Emma i det romantiske 

dramaet med samme navn som får norsk premiere i mars. Foto: UIP 

En ny tolkning av alles kjære 

For fem år siden fikk hun et stort gjennombrudd med rollen 

i skrekkfilmen The Witch. Nå dukker Anya Taylor-Joy 

opp som Jane Austens Emma på lerretene her i Norge. 

Den nye Emma-filmen – med norsk premiere 

13. mars – er regissert av Autumn de Wilde. 

– Selv om romanen utkom i 1815 er det en 

svært moderne fortelling. Emma er en kvinne 

som motsetter seg å bli styrt av samfunnet, 

sier Anya Taylor-Joy når TT får treffe henne 

i London. 

Det flere ganger filmatiserte kjærlighetsdramaet 

handler om den unge Emma, som liker 

å ha en finger med i spillet – ikke minst når 

det gjelder kjærlighetsanliggender. 

Ofte overvurderer hun sine egne Kirsten 

Giftekniv-evner og forstår ikke når hun står i 

fare for å såre andre. 

– Jeg vil at min Emma skal være en person 

som ikke alle nødvendigvis liker. 

Det er allerede for mange 

heltinner på film som 

fremstår ufeilbarlig. 

– Samtidig vil jeg 

at publikum skal 

bry seg om henne 

også. Hun går 

over grenser, men 

hun ser jo også 

i ettertid hva hun 

har gjort, fastslår 

skuespilleren. 

KLASSEKRITIKK 

Første gang Anya Taylor-Joy leste romanen 

«Emma» var hun 11 år gammel. Siden har 

hun lest den igjen flere ganger – og hver 

gang oppdaget noe nytt i den romantiske 

klassikeren. 

– Det er litt urettferdig av folk som lever i 

dag å dømme handlingen – sett med dagens 

øyne. På den tiden var kvinners eneste 

mål å gifte seg. Men Emma vil ikke det, og 

ettersom hun er morløs og bor alene 

med faren sin, er hun kvinnen 

i huset. Hun fatter beslutninger, 

bestemmer over 

eget liv og har funnet 

en måte å få dette til å 

fungere på, forklarer 

skuespilleren. 

Anya Taylor-Joy 

synes også handlingen 

rommer 

dypere budskap, som 

kritikk mot fordommer og 

klassesystemet. 

– Dersom man vil lese inn noe moral i 

fortellingen, så er det at man skal ta vare 

på hverandre. Familie og kjærlighet, det er 


FILMOMTALE 

Emma 

tematikk som aldri vil forsvinne, fremholder hun videre. 

STERKT SAMARBEID 

Skrekkfilmen Th e W i t var c h ikke bare et gjennombrudd for 

Anya Taylor-Joy, men også for regissør Robert Eggers, som 

siden har laget en ny runde med skrekk: Kritikerroste Th e 

Lighthouse, med Robert Pattinson og Willem Dafoe i 

hovedrollene. 

Taylor-Joy bekrefter at hun har et nytt samarbeid 

med Eggers på trappene med den kommende filmen 

The Northman, samt muligens en nyversjon 

av vampyrfortellingen Nosferatu. 

– Vi liker hverandre svært godt, så hvorfor 

ikke fortsette når man først har funnet 

noen man samarbeider så godt med? 

Th e W i t forandret c h livene til begge. 

Det er fantastisk å kjenne at vi vokser 

kunstnerisk sammen. (NTB) 

EMMA 


13.03.2020 

Distribusjon: 


Pictures 

Viljesterk: Emma er en ung kvinne som styrer sitt eget liv – men 

som også lager intriger og manipulerer andre. Foto: UIP 


33

FILMOMTALE 

Synes du ikke Vin Diesels 

rollefigur i Fast & Furiousfilmene 

er uovervinnelig nok 

har du nå muligheten til å se 

skuespilleren som en ekte 

superhelt. 

UOVERVINNELIGE 

VIN 

I Bloodshot, basert på tegneserien med samme 

navn, spiller nemlig Mr. Mark Sinclair (som er 

Vin Diesels virkelige navn), 

Her spiller han rollen som Ray Garrison, en 

soldat som nylig ble drept i aksjon og gjenopplivet 

som superhelten Bloodshot av selskapet 

RST. Med en hær av nanoteknologi i årene hans 

er Bloodshot ustoppelig – sterkere og i stand 

til å leges øyeblikkelig. Men RST kontrollerer 

mer enn styrken hans, de har også kontroll over 

psyken og hukommelsen. Ray vet ikke lenger 

hva som er ekte, men han er på vei til å finne ut 

av det. 

Bloodshot 


13.03.2020 

Distribusjon: 

SF Studios 

Bloodshot er regissert av spillefilmdebutant 

David S. F. Wilson. I andre hovedroller finner 

vi Eiza González, Sam Heughan, Toby Kebbell, 

og Guy Pearce som skurken Dr. Emil Harting. 


Bloodshot ble filmet på sensommeren 

og høsten 2018 i Cape Town 

i Sør-Afrika, i Praha i Tsjekkia og i 

Budapest i Ungarn. 

Bloodshot er en tegneseriefigur lansert 

av amerikanske Valiant Comics 

i 1992. Karakteren er skapt av Kevin 

VanHook, Don Perlin og Bob Layton. 

Bloodshot er en av de mest populære 

figurene til forlaget Valiant Comics, 

med mer enn sju millioner solgte 

eksemplarer verden over. Hvis filmen 

blir en suksess er det planer om flere 

filmer fra «Valiant-universet». Harbinger 

– også en tegneserier fra 1992, 

om en gruppe unge superhelter – 

er den planlagte film nummer to. 


FILMOMTALE 


35

Ivo Caprino 

FILMHISTORIKK 

«han var som en gu gu gu gu unge, 

leken hele livet» 

Ivo Caprino fra innspillingen av «Flåklypa Grand Prix» på 1970-tallet. Foto: Oddvar Walle-Jensen 


FILMHISTORIKK 

17. februar 2020 var det 100 år siden Ivo 

Caprino ble født. Det skal markeres til høsten 

– rundt 45-årsdagen for premieren på filmen 

han skrev seg inn i filmhistorien med, 

Flåklypa Grand Prix. 

Feiringen fortsetter i oktober på 

animasjonsfestivalen i Fredrikstad, 

forteller filmviter og dosent 

emeritus Gunnar Strøm, som i 1993 

startet animasjonsutdanningen ved 

høyskolen i Volda. 

Strøm er en av forfatterne bak en 

stor biografi viet Kjell Aukrust, som 

lanseres i mars – når det er duket 

for 100-årsjubileet for hans fødsel 

også. De to stornavnene er uløselig 

knyttet til hverandre. 

– Det var et lykketreff at de to laget 

Flåklypa Grand Prix sammen. To 

kjemper som møttes, sier han om 

samarbeidet mellom Kjell Aukrust 

og Ivo Caprino. Resultatet ble den 

mest sette norske kinofilmen i 

særklasse. Over fem millioner så 

den – bare i Norge. 

HOLLYWOOD-MODELL 

– Vi viser filmen for det internasjonale 

animasjonsmiljøet den dag i 

dag, og de blir alltid imponert, sier 

Gunnar Strøm, som kaller Flåklypa 

Grand Prix for «en herlig kombinasjon 

av Aukrusts fantastiske 

karakterer og univers og Caprinos 

enorme dyktighet som animatør og 

særlig som filmforteller». 

– Det er synd at det ble så mange 

konflikter i etterkant, sier Strøm, og 

sikter til rettighetskampen mellom 

Caprino Filmcenter og Hunderfossen 

familiepark og Aukruststiftelsen. 

Caprino-siden tapte, og i fjor avviste 

Høyesterett anken. Strøm vil heller 

kommentere selve filmen: 

– Flåklypa er en klassisk fortelling 

etter Hollywood-modell. Den og 

Caprinos andre filmer har kommunisert 

til barn og unge i flere 

generasjoner, sier Strøm. 

Caprino fikk – ved hjelp av Bjarne 

Sandemose – bygget den velkjente, 

store modellen av filmens gullblinkende 

racerbil, og inntok land etter 

land med den under lanseringen 

utaskjærs. Dette var ifølge Strøm 

medvirkende årsak til at Flåklypa-filmen 

også fant sitt publikum 

i andre land. 

– At Flåklypa Grand Prix ikke ble 

stor i Storbritannia og USA gjør 

at Caprino ikke har den plassen i 

internasjonal filmhistorie som han 

burde hatt, sier Strøm, og karakteriserer 

Caprino som «en stor helt» i 

dagens norske animasjonsmiljø. 

– Det ble profesjonalisert fra 90-tallet, 

noe Ivo var opptatt av. Han stilte 

opp for dette, og var raus og åpen. 

SOM EN NORSK DISNEY 

Som en norsk Walt Disney skrev 

ikke Ivo Caprino originalhistorier. 

Han tok for seg eventyr og andres 

historier, og gjorde dem til sine. 

Ikke bare Aukrust og Thorbjørn 

Egner sine, som i sistnevntes Karius 

og Baktus og Dyrene i Hakkebakkeskogen 

– men også 

eventyrene samlet inn 

av Asbjørnsen og 

Moe. 

«To kjemper som møttes», kalles samarbeidet mellom Ivo 

Caprino og Kjell Aukrust om «Flåklypa Grand Prix». 

Foto: Oddvar Walle-Jensen. 

Ivo Caprino (bildet) var oldebarn til Norges store, 

nasjonalromantiske maler Hans Gude, som i sin tid 

illustrerte folkeeventyr. Filmskaperens biograf Per 

Haddal beskriver ham som nasjonalromantisk selv. 

Foto: Knobelauch. 

Fakta om Ivo Caprino 

• Norsk animasjonskunstner, filmprodusent 

og regissør, f. 17. februar 1920 i Oslo, død 8. 

februar 2001. 

• Sønn av den italienske maleren og møbelsnekkeren 

Mario Caprino og visesangeren, 

bokillustratøren og dukkemakeren Ingeborg 

(Ingse) Gude, som modellerte sønnens dukker 

frem til sin død i 1963. 

• Debuterte med kortfilmen Tim og Tøffe i 1949. 

• Til H.C. Andersen-jubileet 1954 laget Caprino 

oppdragsfilmen Den standhaftige tinnsoldat, 

som vant en rekke internasjonale priser. 

• Hans totale produksjon består av ni eventyrfil- 

mer, tre helaftens spillefilmer, 38 reklamefilmer, 

16 oppdragsfilmer, en mengde innslag og 

programmer for NRK, samt en rekke Supervideograf-filmer, 

ifølge Caprino.no. 

☞ LES VIDERE 

PÅ NESTE SIDE! 


37

FILMHISTORIKK 

Ivo Caprino (t.v.) 

og Per Haddal. 

Foto: Scanpix. 

Det var da Per Haddals biografi ble lansert 

i 1993, åtte år før Caprinos bortgang som 

80-åring, at hans særegne teknikk med å få 

dukkene sine til å bevege seg uten synlige 

tråder ble «avslørt». For som Caprino selv sa: 

– Alle som har villet har kunnet be om å få 

se papirene på et hvilket som helst patentkontor. 

Han styrte trådene, samlet i en stang, ved 

hjelp av det han kalte «tangenter», noe som 

blant annet er beskrevet i en masteroppgave 

fra filmskolen på Lillehammer. 

– Jeg spiller på trådene som er inne i kroppen. 

Det er det hele, sa Caprino foran det 

NTB beskriver som «forbløffede tilskuere». 

Han tok patent på oppfinnelsen, men mente 

det bare var han som kunne styre dukkene. 

– Det har mye med trening å gjøre, sa 

Caprino om hvordan han blant annet fikk 

Televimsen til å spille høyttravende jazzsoloer 

på klaver. 

Dermed definerte den norske filmprodusenten, 

filmregissøren og forfatteren eventyrenes 

utseende for mange av oss – på en måte som 

gjorde Veslefrikk med fela til en stor suksess 

på barnefilmfestivalen i Venezia i 1952. 

Dukkefigurene hans kappåt i korte eventyrfilmer 

med trollet, Reveenka tok imot 

frierne, sjuende far i huset hang på veggen, 

hele tiden i dramatiske, heilnorske omgivelser, 

med fjell og dal og kongsgårder så vel som 

fattigslige stuer. 

– Caprinos oldefar Hans Gude var en av 

nasjonalromantikkens fremste malere, som 

illustrerte folkeeventyrene samtidig som han 

malte «Brudeferden i Hardanger». Også Ivo 

var opptatt av nasjonalromantikken, sier Per 

Haddal – filmskribenten som i 1993 slapp 

biografien «Ivo Caprino: Et portrett av 

Askeladden i norsk film». 

ARBEID, IKKE FLAKS 

– Han likte ikke tittelen, fordi den sikter til at 

Askeladden har flaks – mens Ivo mente det 

var knallhardt arbeid som lå bak det han selv 

hadde utrettet. Men forlaget ville det, røper 

Haddal. 

Også Haddal løfter frem Flåklypa Grand 

Prix som den beste norske kinofilmen noensinne. 

Ikke bare i sine filmatiske kvaliteter, 

men også for alt arbeidet som lå bak. 

– Disse berømmelige 24 bildene i sekundet. 

Ivo gjorde alt selv, det var en musikalitet i det 

han gjorde, lyder det fra filmeksperten. Om 

Ivo Caprino selv sier Haddal: 

– Han var et unikum. Han sa til meg «jeg 

har ett prinsipp for det jeg gjør, og det er å 

skape glede». Som Aukrust var Caprino en 

gledesspreder; de var lekende kunstnere. 

(NTB) 

TEKST: GITTE JOHANNESSEN 


FILMHISTORIKK 

Ivo Caprino fotografert i sitt studio på Snarøya i 1958. Han var da i gang med 

det han håpet skulle bli langfilmen «Det var en gang», basert på de norske 

folkeeventyrene til Asbjørnsen og Moe. Drømmen ble aldri realisert – og 

i stedet laget han de fire kortfilmene «Askeladden og de gode hjelperne», 

«Reveenka», «Sjuende far i huset» og «Gutten som kappåt med trollet». 

Foto: Knobelauch. 

Per gynt i dovregubbens hall av Theodor Kittelsen 

Drømte om Peer Gynt 

som dukkefi lm 

Ivo Caprino drømte om å gjøre to langfilmer i animasjonsform: Den 

ene var Ibsens «Peer Gynt», den andre var Egners «Folk og røvere i 

Kardemomme by», ifølge Per Haddal. 

Det ble med drømmen. Caprino laget ikke animasjon etter Flåklypa 

Grand Prix – med unntak av den korte NRK-serien Jeg får ikke 

sove (1979). De siste årene av karrieren brant han for supervideografen, 

som han oppfant sammen med Sandemose: 

– Han elsket supervideografen, da kunne han henge under et 

helikopter og filme, smiler Gunnar Strøm, og fastslår: 

– Ivo Caprino var som en guttunge, leken hele livet. 

Her viser Ivo Caprino frem hvordan han fikk dukker fra Televimsen til Josefine 

fra 1979-serien «Jeg får ikke sove» til å bevege seg, på et pressemøte i 1993. 

Foto: Erik Johansen, Scanpix. 


39

FILMOMTALE 

Clint Eastwood kritisk til 

Clint Eastwood gir seg ikke. Den gamle western- og actionhelten runder 90 år i 

2020. I sin nyeste film, Richard Jewell, utforsker Hollywood-legenden hva som kan 

skje når mediene gjør for lite for å avdekke sannheten. 

Filmskaperen Clint Eastwood har laget 

film om dramaet som utspilte seg under de 

Olympiske leker i Atlanta, USA, sommeren 

1996. Richard Jewell var da på jobb som 

sikkerhetsvakt for AT&T. Inne på Centennial 

Olympic Park oppdaget Richard en ryggsekk 

med tre rørbomber. 

Jewell meldte ifra til FBI – nesten ti minutter 

før bombetrusselen ble ringt inn – og var 

gjennom sin snarrådighet med på å redde 

flere hundre mennesker. Sikkerhetsvakten 

ble i første omgang hyllet som en helt, 

men ble fort behandlet som en mistenkt av 

mediene. Selv om Richard Jewell til slutt ble 

renvasket fra alle mistanker, i et uvanlig brev 

offentliggjort av FBI, så ble han i mediene 

videre fremstilt som hovedmistenkt for selve 

bombingen. Bomben, lagt der av Eric Robert 

Rudolph, gikk av og tok livet av to mennesker 

og skadet 111. Den ubegrunnede mistenkeliggjøringen 

i mediene, på engelsk kalt «trial 

by media», pågikk i 88 dager. Filmen dekker 

denne perioden. 

På spørsmål om han tror at Kathy Scruggs 

brukte sex for å få ut informasjonen eller 

ikke, svarer 89-årige Eastwood følgende til 

Fox News: – Det finnes en grense for hvor 

mye research man kan gjøre. Man kan ikke 

leve i en persons hode som ikke finnes lenger. 

Vi vet like mye som alle andre. Kathy Scruggs 

var en veldig interessant personlighet og hun 

fant svaret. Hvordan hun gjorde det, vil vi 

aldri vite. Det kunne saktens ha skjedd på 

denne måten, sier regissøren. 

Den aktive filmregissøren, som ikke selv 


FILMOMTALE 

medienes flokkmentalitet 

spiller i filmen, har ingen planer om å pensjonere 

seg så lenge det finnes gode historier å 

fortelle. Etter 71 filmer som skuespiller og 41 

filmer som regissør tenker han ikke tanken 

om å legge cowboystøvlene på regissørstolen 

og ri inn i solnedgangen. – Jeg elsker det jeg 

driver med, sa Eastwood til USA Today i 

2018. – Jeg føler meg bra og om materialet er 

bra, vil jeg sannsynlig fortsette, sa han. 

Tom Johnson, president i CNN i tidsrommet 

som filmen beskriver, angrer på fremstillingen 

av Jewell. – Vi sa nesten at han var skyldig, 

har Johnson uttalt. – Ingen skrev det rett 

ut, men den utrolige mediedekningen rundt 

Richard Jewell, og måten vi alle forsøkte å 

undersøke det videre og rapportene våre, 

var utrolig kompleks og forstyrrende, sier 

Johnson til The New York Times. 

Richard Jewell 


21.02.2020 

Distribusjon: 

SF Studios 

TEKST: ØYVIND KLEIVELAND 

Fakta om bombeattentatet i Atlanta 1996: 

Bombeattentatet i Centennial Olympic Park 

skjedde 27. juli 1996 i Centennial Olympic 

Park under Sommer-OL. To personer omkom 

og 111 ble skadd. I august 1999 begynte det 

å sive ut rykter om at etterforskere som gransket 

bombeeksplosjonen under OL i Atlanta, 

ikke hadde funnet beviser for at sikkerhetsvakten 

Richard Jewell hadde plassert bomben 

i byens OL-park. Pressen forsøkte å fremstille 

Jewell som en «wannabe-politimann», som 

hadde plassert bomben for å kunne fremstå 

som en helt ved å finne den. Jewell har i ettertid 

sagt at mistankene mot ham ødela livet 

hans. I 2005 innrømmet Eric Robert Rudolph 

at han var mannen bak bomben på Centennial 

Olympic Park, samt noen andre bombinger. 

Rudolph fikk fire livstidsdommer og 120 år 

utover dette. I 2006 ble Richard Jewell hedret 

som en helt av guvernør Sonny Perdue. Richard 

Jewell sonet aldri noen fengselsstraff og 

døde av naturlige årsaker i 2007. 


41

FILMOMTALE 

Mange savnet stilen fra 

Guy Ritchies første spillefilmer, 

de som gjorde han 

kjent i filmverdenen. Hans 

filmer pleide jo å skille seg 

ut fra «alle andre». 

Guy Ritchie vender tilbake til røttene 

Med The Gentlemen har han endelig vendt 

tilbake til røttene sine, med en stjernespekket 

actionkomedie, med Matthew McConaughey 

i hovedrollen. 

De siste årene har Guy Ritchie vært aktiv som 

regissør i Hollywood, med Aladdin (2019), 

King Arthur: Legend of the Sword (2017) og 

The Man From U.N.C.L.E (2015). Helt greie 

filmer som bød på underholdning de timene 

man satt i kinosetet, men ikke så mye mer 

enn dette. De ble fort glemt, og ingen skrek 

etter oppfølgere. Mannen bak Snatch (2000) 

og Lock, Stock and Two Smoking Barrels 

(1998) virket ikke særlig interessert i den 

type filmer mer, eller? 

Hans nye film, The Gentlemen, omhandler 

Mickey (McConaughey) som bestemmer seg 

for å selge marihuana-imperiet sitt. Dette 

utløser en krig i den kriminelle underverden 

i London, der flere forsøker å stjele hans 

livssverk. 

I tillegg til McConaughey finner vi Charlie 

Hunnam, Michelle Dockery, Jeremy Strong, 

Colin Farrell og Hugh Grant på rollelisten, sammen 

med mange flere talentfulle skuespillere. 

I et intervju med Entertainment Weekly 

snakket Ritchie om filmen. «Jeg ønsket å 

bringe subkulturene sammen fra begge 

GUY RITCHIE 

Engelsk filmskaper, mest kjent for sine 

erkebritiske filmer som omhandler 

kriminelle miljøer, med en god dose mørk 

humor og mye vold. Til tross for at hans 

mest kjente filmer Snatch (2000) og Lock, 

Stock and Two Smoking Barrels (1998) ikke 

er veldig kritikerroste filmer er de utrolig 

godt likt, og begge filmene har havnet på 

IMDb.com sin topp 250-liste. 

sidene av Atlanteren. En amerikaner kommer 

til England for å være smart og få en jobb på 

en konvensjonell måte, men gjennom sine 

forbindelser på Oxford innser han at det er 

mer penger å tjene i marihuana-bransjen. 

Han drar nytte av gründer new worldånden 

med den komfortable og spennende 

sammenstillingen av britisk aristokrati. Så det 

jeg ønsket var britisk aristokrati, new worldamerikansk 

drivkraft, og alt det morsomme 

med å føre disse to verdenene sammen. Marihuana 

er morsomt, men likevel alvorlig, og 

det er penger involvert. Det føles som om jeg 

er på kjent territorium her. Jeg elsket å lage 

Aladdin, men dette er en helt annen verden». 

Signaturen til Guy Ritchie er realistiske 

og energiske actionscener, med litt sære 

karakterer som snakker litt for fort med en 

utydelig engelsk dialekt – noe som gjør oss 

ekstra takknemlige for å kunne se undertekstene 

nedenfor i bildet. Vi er mange som har 

savnet hans rare karakterer som vi ikke kan 

unngå å like, hans mørke humor blandet med 

engelsk gangster-kriminalitet, og hans evne 

til å kunne få enhver etablerte skuespiller ut 

av skallet sitt. Han var med på å starte opp 

karrieren til blant annet Jason Statham og 

Vinnie Jones, men denne gangen finner vi 

nesten bare veletablerte skuespillere i rollebesetningen. 

The Gentlemen er en typisk Guy Ritchie-film, 

selv om den har noe mer Hollywood-preg enn 

hans tidligere filmer fra slutten av 90-tallet og 

begynnelsen av 00-tallet. Men det er vel bare å 

forvente, så mange år senere. 

TEKST: STINA UELAND 

THE GENTLEMEN 


20.02.2020 

Distribusjon: 

Norsk Film Distribusjon 


nntakt. 

BRANSJENYTT 

Filmweb-trio presenterer Kinogavekort onsdag 19. februar 2020 

(fra venstre): markedsdirektør Frode Soleim, produktansvarlig Jenny 

Krog-Johnsen og adm. direktør Harald L. Sæther. 

Nå er kinogavekortet en realitet 

Nå kan alle gi seg 

selv, og andre, en 

kinokortgave. 

Pengene kan brukes på alt en kino 

selger til kundene – med andre 

ord i stor grad kinobilletter og 

kioskvarer – og det beste av alt: så 

å si alle norske kinoer er med på 

den nye satsingen. 

Den myke digitallanseringen, 

–som skjedde 19. februar 2020 

via kinogavekort.no –er dog bare 

steg én i raketten som skyter fart 

utover året. 

Virkelig fart på sakene skal det 

etter planen bli når det fysiske 

kinogavekortet settes ut i stativene 

i tusenvis av butikker over det 

ganske land. 

Også der, i kortene som er trykt, 

er det en kode som kan innløses 

på nettsiden. 

– Det har aldri vært et slikt 

produkt på markedet tidligere, så 

vi tror det tar litt tid, men vi ser et 

stort potensial da gavemarkedet er 

enormt, forteller markedsdirektør 

Frode Soleim i Filmweb. 

– Vi tror kinobesøket kan øke 

tilsvarende 500.000 kinobilletter i 

året med dette kortet, sier Soleim 

videre. 

I løpet av av våren, sommeren og 

høsten 2020 blir Kinogavekort 

å finne hos 7-Eleven, Narvesen, 

Coop, Cirkle K, og Norgesgruppens 

Meny- og Kiwi-butikker. 

– Det vi håper, når kortet blir 

å finne i butikkene, er at vi kan 

treffe nye kinobrukere – eller få 

de som bruker kinoene til å gå en 

gang ekstra eller to, sier Soleim. 

– Vi synes det blir en fin markedsføring 

av et kinoprodukt som ikke 

har vært der før. Gavekortmarkedet 

er stort, med andre digitale 

aktører i fokus. Nå fremmer vi 

kino som kanal og vi håper på at 

alle kortene faktisk blir brukt. 

TEKST & FOTO: JOHN BERGE 

KINO 

GAVEKORT 

300KR 

Frode Soleim er markedsdirektør hos Filmweb. 

Produktansvarlig Jenny Krog-Johnsen 

viser frem et prøvetrykk av det lillapregede kinogavekortet. 


43

FILMER PÅ GANG 

Roger Moore spilte helgenen på 60-tallet, og besøkte Norge i 1965 for å 

promotere serien. Der møtte han Wenche Myhre, landets nye popstjerne. 

Foto: Henrik Laurvik 

Gjenoppliver Helgenen ved hjelp 

av Rocketman-regissøren 

Filmselskapet Paramount 

tror at det er 

plass for en gentlemanstyvradd 

også 

i det nye 20-tallets 

populærkultur. 

De har nemlig på gang planer 

om å gjenopplive «Helgenen» 

– historien om Simon Templar 

som stjeler fra de rike og gir til 

seg selv, melder Variety. 

Han dukket først opp i boken 

«Meet the Tiger» i 1928, skrevet 

av Leslie Charteris, og har siden 

vært å se i en lang rekke TV-serier 

og filmer. 

Blant annet i 1960-tallsserien 

med Roger Moore i hovedrollen, 

vist på NRKs Detektime-programpost 

fra 1963. Også neste 

«Helgenen»-fjernsynsserie ut, 

med Ian Ogilvy som Templar, 

ble vist på Detektimen fra 1979. 

Paramounts plan er en nyinnspilling 

av 1997-filmen Th e 

Saint, der Val Kilmer spilte 

ham. Ifølge filmnettstedet håpet 

studioet at dette skulle bli starten 

på en ny franchiseserie – men 

slik gikk det ikke. 

Nå prøver Paramount på ny, og 

har bedt Rocketman- og 

Bohemian Rhapsody-medregissør 

Dexter Fletcher til å ta 

hånd om den kommende actionthrilleren. 

(NTB) 

En scene (øverst) og omslaget 

fra The Saint (1997). 

En smakebit på Wes Andersons nye film «The French Dispatch» ble lagt 

ut denne uka. En av regissørens mest brukte skuespillere, Bill Murray, har 

en hovedrolle i filmen. Murray er ivrig golfer, her fotografert 7. februar på 

golfbanen i Pebble Beach i California i det han roper «Fore!» til publikum. 

Foto: Eric Risberg / AP 

Stjernespekket film fra 

Wes Anderson på vei 

Wes Andersons 

nye film, The French 

Dispatch, består av 

tre deler og handlingen 

er lagt til en 

fiktiv fransk by. 

Filmens alternative tittel er 

«The French Dispatch of the 

Liberty, Kansas Evening Sun», 

og handlingen sentrerer rundt 

Bill Murrays karakter Arthur 

Howitzer Jr., grunnleggeren av 

publikasjonen filmen er oppkalt 

etter. 

Traileren er klassisk Anderson, 

både når det gjelder humor og 

scenografi. Det mest slående er 

imidlertid rollelisten, som mildt 

sagt er stjernespekket med både 

nykommere og gjengangere i 

regissørens univers. 

Skuespillerlisten inkluderer foruten 

nevnte Murray kjenninger 

som Benicio del Toro, Adrien 

Brody, Tilda Swinton, Léa 

Seydoux, Frances McDormand, 

Owen Wilson, Liev Schreiber, 

Willem Dafoe, Christoph Waltz, 

Anjelica Huston, Edward Norton, 

Griffin Dunn og Elisabeth 

Moss. 

The French Dispatch får etter 

planen verdenspremiere under 

filmfestivalen i Cannes, som 

går av stabelen 12. mai 2020. 

Den kommer på kino i USA 

24. juli. Norsk kinopremiere er 

ikke bestemt i skrivende stund. 

(NTB) 

Plakat for The French Dispatch. 


FILMOMTALE 


45

ANMELDELSE 

Prey 

for 

Birds of Prey (and the Fantabulous 

Emancipation of 

one Harley Quinn) er en 

stor fornøyelse å se på 

kino! 

Hvis du skal se den, så ha ditt gode 

humør klart for denne festen av 

en film. (I resten av anmeldelsen 

så kaller jeg den bare Birds of Prey 

for enkelhetens skyld. For en lang 

tittel denne filmen har!) 

Her er det mye som er kult for 

DC-fans, med referanser til 

tidligere filmer, TV-serier og til det 

større tegneserieuniverset de kommer 

fra. 

Birds of Prey foregår etter hendelsene 

Suicide Squad (2016) – men det er ikke 

nødvendigvis en oppfølger, det er mer 

sin egen historie. 

Du trenger heller ikke egentlig å ha 

sett Suicide Squad, for å forstå hva 

som skjer her siden Birds of Prey gir 

et veldig godt resymé av Harley sin 

historie til nå. Birds of Prey utvider 

og forbedrer nesten alt Suicide Squad 

prøvde på. Birds of Prey ender opp 

som den beste av de to filmene av nettopp 

denne grunnen. 

Historien er spennende å følge med på. 

Noen ganger tar den gode historievalg som 

jeg ikke forutså. Historien er ikke nødvendigvis 

perfekt, men den 

har mye som gjør seg 

bra der. Nå er ikke jeg 

psykolog, men dette 

var veldig god måte 

på å illustrere reisen 

til Harleen Quinzel – fra 

deprimert og dumpet 

kjæreste, til en badass gal 

kvinne som står opp for 

seg selv og andre. 

Skurkene var også 

kjempebra å se, selv 

om en viss Victor 

Zsasz (Chris Messina) gjerne 

kunne trengt noen flere scener 

som definerte ham – som en 

dyp karakter og skummel 

morder, mer enn en lakei til sin 

mester Roman Sionis (Ewan 

McGregor). Denne karakteren 

blir brukt godt, men jeg kan se 

at han hadde et større potensial. 

Hvis de hadde valgt å gi han litt 

mer spilletid, så kunne kanskje 

Victor Zsasz kommet enda 

bedre frem i filmen. 

Apropos tidligere nevnte 

Roman Sionis/Black Mask, 

så er han illustrert veldig 

bra, med god karisma og 

en skummel atmosfære 

rundt seg. Du kødder ikke 

med han for å si det sånn. 

Jeg fikk litt gåsehud av hvor 

skummel og truende han 

kunne være. Han er neppe 


ANMELDELSE 

Harley 

den dypeste skurken i galleriet og kanskje 

ikke den aller skumleste, men han passet 

fortsatt veldig godt inn. 

Filmen bringer frem mye god humor. Spesielt 

i scener med Harley, hun har en nesten Deadpool-lignende 

følelse i humoren, men med 

sin egen vri. Dette er også en veldig voldelig 

film, som ofte tøyer de grensene veldig. Da 

er det god grunn til å ha 15-årsgrense her. 

Andre ganger er det mer «gladvold» som 

bringer mer humor og noen kule slow-motion 

sekvenser. 

Margot Robbie som Harley Quinn og Ewan 

McGregor som Roman Sionis/Black Mask 

viser noen ypperlige fremvisninger av sine 

karakterer. Det virker som de koser seg med 

å bekle denne typen roller, spesielt når hver 

av dem gir karakteren sin en atmosfære som 

det var vanskelig å ikke like. 

Jurnee Smollett-Bell, som spilte Dinah 

Lance/Black Canary, gjorde en bra 

illustrasjon av sin karakter. Koreografien 

på hennes slåssescener var helt rå, jeg elsker 

de! Jeg vil fortsatt si at den beste versjonen 

av Dinah Lance/Black Canary er spilt av 

Katie Cassidy i superhelt-TV-seriene fra CW 

(Arrow, Flash, Supergirl. osv), men Smollett- 

Bell kommer i nærheten, og om noen år så 

kan hun kanskje rivalisere med Cassidy i sitt 

skuespilleri. 

Karakterer som Huntress, Cassandra Cain og 

Renee Montoya får også interessante vrier. 

Dette gjør deres karakterer til skuespillernes 

egne. Jeg tror den jeg er mest fornøyd med 

er Renee Montoya, spilt av Rosie Perez. I 

Batman: The Animated Series fra 90-tallet er 

hun ikke egentlig en så stor og viktig karakter, 

men jeg blir overrasket over hvor mange 

lag og hvilke nye sider denne karakteren har 

nå, kontra det hun hadde tidligere. 

Jeg elsker fargepaletten i Birds of Prey. 

Den er skjønn og gir en egen identitet til 

hele filmen. Den sammensvarer mye med 

action-scenene hvor det skapes god kontrast 

mellom de forskjellige fargene. 

Musikken er også veldig bra, og her har mye 

blanding av bakgrunnsmusikk og vokalisert 

musikk fra forskjellige artister. Hver av 

dem gjør filmen veldig spennende og mer 

interessant. Vanligvis liker jeg bakgrunnsmusikken 

mer fordi den vanligvis gir en slags 

spesiell atmosfære til en film. Sangene gir 

mer identitet til ikke bare filmen, men også 

kvinnerollene. 

ANMELDT AV MATIAS KJØLSTAD 

Birds of Prey 


07.02.2020 

Distribusjon: 

SF Studios 

Konklusjon: 

Birds of Prey er rett 

og slett en veldig 

gøyal film. Her har vi 

meget godt skuespill, 

spesielt av de dyktige 

Margot Robbie og 

Ewan McGregor. Vi får 

en veldig spennende 

film som er kreativt 

filmet. God bruk av 

«gladvoldelige» actionscener med ypperlig 

musikk og en fargepalett jeg elsker. Denne 

filmen skriker av identitet. Den vet hva den 

selv er og vet når den ikke skal ta seg selv 

altfor seriøst. En ny gøyal reise til DC-universet 

som jeg gjerne tar igjen. 


47

REISEREPORTASJE 

Paris 

PARIS: Behersker du fransk 

kan du nyte et alldeles fantastisk 

utvalg av videofilmer 

i Frankrike. 

På vårt nylige besøk i den franske 

hovedstaden ble vi svært glade over 

å merke at fysisk videofilm fortsatt 

holder stand i stor grad. 

Den markedsledende kjeden Fnac har klart å 

omstille seg, og har for mange år siden gjort 

endringer i sortimentet. 

Da vi besøkte kjedens flaggskipsbutikk på 

paradegaten Avenue des Champs-Élysées 

for første gang, i 1989, hadde Fnac hele tre 

etasjer fylt av godbiter. Der er de ikke lenger, 

men ikke langt unna. (I de «gamle» lokalene 

er det nå et luksuskjøpesenter, med bare dyre 

motemerker.) 

Vi la da – altså i 1989 – merke til at de også 

hadde litt hardware, spesifikk Sonys ES-serie 

og de beste TV-ene, med fokus på hjemmekino. 

Men ellers var butikken den gang totalt 

dominert av fysisk musikk, og en del video. 

31 år senere er Fnac en butikk med «alt» 

innen underholdning: spill, musikk og film 

er i fokus, men også (selvsagt) tegneserier – 

som er stort i Frankrike – dataspill, alt innen 

hardware, mobiler, merchandise, bøker, etc. 

V 

i drar ikke ofte til Paris, men 

uvisst av hvilken grunn trodde 

vi lenge at Avenue des 

Champs-Élysées-butikken til Fnac 

var den største og beste. Det er den ikke. Den 

beste vi fant er i Forum des Halles. 

Der var video- og musikkavdelingen enorm, 

og utvalget ellers også – ja, enormt. 

En annen butikk som overrasket i positiv 


REISEREPORTASJE 

- et mekka for 

frankofile filmsamlere 

forstand var Gibert Joseph Paris 6 Musique i 34 

Boulevard Saint-Michel. Tidligere kjent for oss som 

mer av en bruktbutikk, var det nå mest nye varer, 

med et fantastisk utvalg. 

Både Gibert Joseph og Fnac utmerker seg også med 

meget god seksjonering, av formater og sjangre. 

Her er det egne rader for amerikanske Blu-ray, og for 

all slags smale filmsjangre. 

I det hele tatt er det helt utrolig deilig for en filmsamler 

å kunne vandre rundt i slike butikker vi bare 

kan drømme om. 

Verken i USA eller Storbritannia finnes det noe som 

er maken til dette. 

I London er det f.eks. nå bare FOPP i 1 Earlham St. 

(West End) eller HMV hos Westfield London som er 

å regne som musikk/videobutikker. 

Om man behersker fransk er det bare å slå seg løs. 

Om man derimot, som undertegnede, kun har en viss 

forståelse for språket («dårlig skolefransk»), begrenser 

innkjøpene seg til titler man ser har engelsk tale 

eller i det minste engelsk tekst. Eller utgivelser med 

franske favorittartister, for vår del Mylène Farmer. 

Her er 4K-utgaven av hennes nyeste livekonsert 

(fra 2019) utsolgt «over hele Internett», og ikke i en 

eneste butikk hadde de heller tittelen. Frankrikes 

«svar på Madonna» er så populær i hjemlandet at 

man må kjøpe nye ting helst de første timene det er 

i salg, sa en av Fnac-selgerne, og mente at det var 

usannsynlig at 4K-versjonen ble trykket opp i nye 

opplag. Vi kjøpte Blu-ray-en og CD-en … 

TEKST & FOTO: JOHN BERGE 


49

FILMOMTALE 

Sterk film 

Den sorte jord er en prisvinnende film om 

andre verdenskrig med James Norton 

(War & Peace) i hovedrollen. Den er basert 

på en sann historie. 

om andre 

verdenskrig 

Agnieszka Hollands biografiske 

storverk synliggjør den ukjente 

walesiske journalisten Gareth 

Jones’ (1905-1935) og hans 

farefulle undersøkelser av den 

sovjetiske sultkatastrofen Holodomor 

i årene 1932-33. 

Gareth Jones’ oppdrag var å 

rapportere til vestlige medier om 

Stalins modernisering av Sovjet. 

Under sitt opphold i Sovjet, 

avdekket Jones Holodomor, 

«utryddelse ved sult», som drepte 

flere millioner mennesker i Sovjet-Ukraina 

gjennom blant annet 

gjennom feilslått jordbrukspolitikk 

og salg av landbruksråvarer 

for å finansiere industrialiseringen. 

I hemmelighet reiste Jones 

rundt i Ukraina, og rapporterer 

om hungersnøden. Katastrofen 

ble dog avfeid fra politisk hold 

både i vesten og i Kreml, da det 

politiske ønsket var å bevare et 

godt forhold til Sovjet som motvekt 

til Hitler-Tyskland. 

George Orwells roman Animal 

Farm sies blant annet å være 

basert på Jones’ rapporter. 

Filmen Den sorte jord – som 

heter Mr Jones på engelsk og 

Obywatel Jones på polsk – hadde 

premiere under Filmfestivalen 

i Berlin i 2019 og konkurrerte 

om Gullbjørnen-prisen. Den 

har mottatt god kritikk, blant 

annet for Hollands fortellerstil 

og tidskoloritt, i tillegg til bruken 

av sovjetisk propaganda som en 

del av den visuelle fremstillingen 

som understreker samtidens uro 

og skepsis. 


Den sorte jord 


20.03.2020 

Distribusjon: 

Another World 

Entertainment 


FILMOMTALE 

Den ultimate 

kinoopplevelsen! 

KP1 Proaktiv Eiendom er supersalen til Bergen Kino. Salen er totalrenovert med 245 reclinere av beste 

komfort. Her får du oppleve Dolby Atmos lydsystem med 360-graders lyd, høytalere i taket, og 4Koppløsning 

på Bergens største kinolerret. Laserprojektoren fra Barco gir et eksepsjonelt godt bilde. 

Stolene i supersalen kan justeres både for rygg og ben, og har mulighet for varme i ryggen. 


51

FILMOMTALE 

Barnas 

superkino 

Merk 

datoene! 

29. mars 

26. april 

31. mai 

Bergen Kino inviterer til 

Barnas superkino 

den siste søndagen hver måned i 2020 fra kl. 12:00 – 16:00 til glede for hele familien. 

Det blir ansiktsmaling, ballongfi gurer, sukkerspinn, tatoveringer, tegnebord og andre 

gratis aktiviteter for barn. For de voksne spanderer vi kaffe.

KM 022020 MAGASIN BERGEN

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?