Fauvismo

Fauvismo 1905-1907 - Fauves – “As feras”Movimento principalmente francês e que durou 2 anos.Características marcantes:• simplificação das formas• temas leves, retratando emoções e a alegria de viver e semintenção crítica.• Pincelada “violenta”, espontânea e definitiva;• Ausência de ar livre;• o primado das cores: puras, como saem das bisnagas;Colorido brutal, pretendendo a sensação física da cor que ésubjetiva, não correspondendo à realidade; redução do nível degraduação das cores utilizadas• Pintura por manchas largas, formando grandes planos, criando aperspectiva e modelando o volume.• Autonomização (autonomia) completa do real já que não eraimportante a concordância das cores com objeto representado, esendo responsável pela expressividade das obras. Derivados doimpressionismo, que já havia se libertado parcialmente do objeto.MatisseMulher com chapéu, 1905o “fauvismo” reuniu sob a liderança de Matisse pintores como Georges Braque, Andre Derain, Georges Roualt, Kees van Dongen e Raoul Dufy.BRAQUE (Georges), pintor francês (Argenteuil, 1882 - Paris, 1963). Iniciador do cubismo, com Picasso, é autor de naturezas-mortas.DERAIN (André), pintor francês (Chatou, 1880 – Garches, 1954). Um dos principais representantes do fauvismo.DUFY (Raoul), pintor, gravador e decorador francês (Le Havre, 1877 – Forcalquier, 1953). Impressionista a princípio, mais tardeinfluenciado por Toulouse-Lautrec, e pelo fauvismo, destacou-se também como gravador (Bestiário) e em trabalhos de tapeçaria(Caçador). Distinguiu-se sobretudo com A fada Eletricidade, vasta decoração para o pavilhão da Eletricidade, na Exposição Internacionalde 1937 (Paris).Elaboração: Arq.Ms.Ana Criação: Cláudia Ana Cláudia Brandão B.Sanches

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsSuas artes influenciaram nas cores puras nos objetos do cotidiano e no vestuário• André Derain 1880-1954• Maurice de Vlaminck 1876-1958• Othon friesz 1879-1949 ??• Raoul Dufy• Kees van DongenAbriram caminho à arte moderna.• convencidos de que a cor e as formas possuem um conteúdo expressivo próprio,independente do modelo, da natureza• A trama de riscos dos impressionistas adquirem agora um caráter psicográfico;os esboços convertem-se em meios de expressão espontânea e a cor clarautilizada para representar a luz natural transforma-se em veículo expressivo.

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesFauvismo 1905-1907Van Gogh e Paul Gauguinestimularam os artistas a abandonar o superficialismohabilidoso de uma arte refinada e a serem diretos e francosem suas formas e esquemas de cores. (...) que procurassemcores intensas e audaciosas harmonias “bárbaras”.

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesFauvismo 1905-1907Matisse criou uma linha divisória nainterpretação ótica da cor. O nariz de umamulher poderia ser verde, desde que a alteraçãoacrescentasse expressão à pintura. Matissedeclarou: "Eu não pinto mulheres, eu pintoquadros.“Matisse desejava criar uma arte d equilíbrio, dapureza, e da serenidade... Um consolo para aalma, algo parecido como uma boa poltrona.Todos os pintores envolvidos na novaexperiência seguiram caminhos personalizados.Em verdade, por volta de 1908, elesabandonaram sua fidelidade irrestrita aomaneirismo de uma escola qualquer. Ainda queadotando a prevalência da cor sobre a forma esobre a luminosidade, cada um buscou umainterpretação própria, segundo sua concepçãoindividual de arte.MatisseMadame Matisse, 1905

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsBeleza e harmonia.Segundo Henry Matisse pretendia-se com o fovismo "uma arte do equilíbrio, dapureza e da serenidade, destituída de temas perturbadores ou deprimentes”.”eu sinto através da cor”Nos quadros de Matisse encontra-se:– Grandes superfícies coloridas deGauguin;– Pureza das cores de Seurat;– Espontaneidade expressiva de VanGogh;– Composição de Cézanne.Os contrastes entre cores quentesfazem salientar ou recuar as formascriando assim um ritmo que sugerevolume.Auto-retratoMatisse em 20 de Maio de 1933.

Henri Matisse 1869 – 1954 francêsO pontilhismo inspirou-lhe cores mais fortes e arrojadas e dessa técnica surgiu o fauvismo;nem impressionismo, nem pontilhismo, mas pequenos retângulos de cor pura.NaturezaFigurase açõesLuxo, calma e volúpia, 190498,5x118,5cmPintada no atelier e não ao ar livreCriação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão Sanches

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsA Alegria de Viver (1905-1906)O mito do ÉdenSintetiza o espírito do fovismo:Planos de cor lisaContornos grossosContornos onduladosFormas “primitivas” com base em Gaugin

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsA arte do pintor francês Matisse baseia-se num método que, segundo ele próprio, consiste emabordar separadamente cada elemento da obra - desenho, cor, composição - e juntá-los numasíntese, "sem que a expressividade de um deles seja diminuída pela presença dos outros".Abandonou assim a perspectiva, as técnicas do desenho e o efeito de claro-escuro para tratar acor como valor em si mesma.Natureza-Morta Azul, 1907A Cigana, 1906

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsPlasticidade – composiçãoTransformou a cena emum padrão decorativo.• Cor pura• Perspectiva• Ilusão óptica: toalha demesa x paredeCores primárias:• Formas: azuis, amarelose verdes (oposta)• Fundo: vermelho (atribuiharmonia ao conjunto)Matisse estudava oesquema de cores dostapetes orientais e doscenários norte-africanosLa desserte (A mesa de jantar), 1908120 x 180cm

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francês"Harmonia em vermelho" (1908) é uma das mais expressivas pinturas deinteriores de casas do artista francês Henri Matisse. É uma composiçãosurpreendente de cores primárias que dominam este quadro. O artista utilizou acor mais como meio de expressão do que de descrição e desrespeitoudeliberadamente as regras convencionais de desenho e perspectiva.Toda a superfície está harmonizada num padrão unificado e vibrante de cor pura.A toalha da mesa funde-se com a parede, e as formas foram completamenteaplanadas, distorcidas e simplificadas – inclusive a figura feminina que põe amesa. Isso realça o tom lírico das formas ornamentais e das cores contrastantes.É um dos temas mais característicos do autor, onde sobressaem os padrõesdecorativos. A linguagem é plana, as cores são alegres, vivas e brilhantes,perfeitamente harmonizadas, não simulando profundidade, em total respeitopela bidimensionalidade da tela.Esta obra encontra-se no Museu do Hermitage, em São Petersburgo

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsEncomenda de Sergei Shchukin, colecionador russo.Matisse:“Coloco-me no lugar do visitante. Oprimeiro painel é oferecido a ele. Épreciso transmitir uma sensação dealívio. Assim, meu primeiro painel Adança, esta roda que se eleva a colina”.A dança, 1910260 x 391cmAzul: céuVerde: terraVermelho: barro da criaçãoEvoca alegria, liberdade e comunhão.• Cor pura e primáriasEnquanto A Alegria de viver remeteao paraíso, A dança transmite força,dinamismo e movimento.Referência nos cartazes dasOlimpíadas de 1900, Paris.“O observador está diante de umquadro e não diante da realidade”Reelaboração da rodaDetalheA Alegria de Viver

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsThe Pink Nude, 1935Tabac Royal, 1943

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsEntre 1948 e 1951 dedicou-se à criaçãoarquitetônica e à decoração interior da capela doRosário em Saint-Paul, perto de Vence, no sul daFrança.O autor considerou-a a sua melhor obra, e nelaemprenhou todos os detalhes, dos vitrais aomobiliário, voltado para uma concepção mais místicadas formas, embora nos rabiscos florais predomineuma linha sinuosa.Henri Matisse morreu em Nice, França,em 3 de Novembro de 1954.

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsNo fim da vida, a paixão pelo desenho e pela cor resultou nos guaches em recortes.O Tobogã (1943) O Palhaço (1943)

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesHenri Matisse 1869 – 1954 francêsA tristeza do rei (1952) terá sido a sua última realização, o adeus à vida, às coisas domundo que o rodeia e a tudo o que lhe era querido, reunindo tudo nesta obraderradeira como que para se fazer enterrar com ela, à maneira dos faraós do antigoEgipto. O rei, vestido de negro com uma viola na mão, seria o próprio Matisse.

Henri Matisse 1869 – 1954 francêsCriação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão Sanches

Henri Matisse 1869 – 1954 francêsCriação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão Sanches

Fauvismo 1905-1907A.Dérain, Retrato de Matisse - 1905Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão Sanches

Fauvismo 1905-1907André DerainCharing Cross Bridge, 1906Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão Sanches

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesFauvismo 1905-1907André DerainThe Pool of London, 1906

Criação: Ana Cláudia B.SanchesElaboração: Arq.Ms.Ana Cláudia Brandão SanchesFauvismo 1905-1907Maurice de Vlaminck, 1905Restaurant de la Machine a Bougival