Revista Milkshake de Mentes

Consistindo na “simplicidade” estética,
no que diz respeito à complexidade
de sua técnica, podemos
atribuir o conceito minimalista
desde ao formato da carroceria dos
atuais carros de fórmula 1, que não
costumavam ser montados em uma
peça única, até ao gênero da
música eletrônica, que busca a
repetição constante de trechos com
função de tema e explora as possíveis
variações de acordo com o
desenvolvimento dos compassos.
Apesar de ter repulsa pela nomenclatura,
é, sem sombra de dúvidas,
um compositor minimalista.
Talvez a associação com os DJ’s
atuais o incomode, ou, quem sabe,
a limitação da palavra para definir
um artista que se consagrou ao
longo de sua carreira lançando cds
com as mais diversas participações
(destaca-se Björk, Ravi Shankar,
Yo-Yo Ma e Uakti), trilhas sonoras
para o cinema, óperas, concertos de
câmara e sinfonias.
Glass trabalhou no inusitado Nosso
Lar (2010) após um grande interesse
no roteiro, que foi enviado pelo diretor
Wagner de Assis, que também
fez o convite para que ele
trabalhasse na produção de toda a
música do filme.
Em entrevista, Wagner afirma que
Philip Glass ficou extremamente
instigado com relação ao pós-vida e
realizava ligações telefônicas questionando
sobre tal assunto.
Além disso, o compositor também
trabalhou no filme Jenipapo (1995),
que contava com Julia Lemmertz e
Marília Pêra no elenco e abordava
os conflitos de terra no interior do
país, o que – pasmem – para aquela
época já era um grande problema,
que continua sem muita solução.
A diretora Monique Ganderberg, que
dirigiu Jenipapo, está atualmente
envolvida em sua turnê de comemoração
aos 80 anos do músico,
com a divulgação de seus estudos
pessoais para piano, que ele afirma
terem dois propósitos: acrescentar
seu acervo de música solo de recital
e exercitar sua evolução no instrumento.
O que então viria a singularizar
a obra de Glass, de modo que
não vejamos semelhança entre suas
composições e a música eletrônica?
Algo chamado de Modalismo, que se
baseia em um sistema musical baseado
em modos, isto é, uma forma
específica de organizar os sons.
Até aqui se sente a presença do seu
amor pelo que faz: Glass assume
estas regras em nome da sua
disponibilidade concentrada para
a Música e vai buscar este “quadro
normativo” à própria Música:
“Quando eu era uma criança, os
meus pais puseram-me a estudar
Música porque era um sinal exterior
de uma boa educação. Quando
chegou a vez dos meus filhos, eu
apliquei-lhes a mesma receita, mas
por razões diferentes - quis, sobretudo,
que eles aproveitassem os
hábitos de trabalho que a Música
exige e que ficam para toda a vida,
seja qual for o ramo de atividade”-
Fonte: planoaberto.com.br.
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