09.09.2013 Views

Ladda ned VT 13 Skolutbudskatalog.pdf - Scenkonst Sörmland

Ladda ned VT 13 Skolutbudskatalog.pdf - Scenkonst Sörmland

Ladda ned VT 13 Skolutbudskatalog.pdf - Scenkonst Sörmland

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

VÅREN<br />

20<strong>13</strong>


INNEHÅLLSFÖRTECKNING<br />

MILJÖMÄRKT<br />

341 TRYCKSAK 053<br />

Förord 3<br />

Vad tyckte ni? 4<br />

Ordförklaring 5<br />

FÖRESTÄLLNINGAR<br />

5 år – åk 3 Namaste MuSIk 6<br />

5 år – åk 3 Ögonblick DANS 7<br />

5 år – åk 3 Historien om en flicka TEATER / MuSIk 8<br />

5 år – åk 3 En annan Askunge TEATER 10<br />

5 år – åk 3 Drömskafferiet MuSIk 11<br />

5 år – åk 3 Gåsen TEATER 12<br />

6 år – åk 3 Chokela å bullar MuSIk <strong>13</strong><br />

6 år – åk 3 Pojken som inte kunde gå hem TEATER 14<br />

åk 1 – åk 5 Varför låter det? MuSIk 15<br />

åk 1 – åk 5 krokodilfiolen MuSIk 16<br />

åk 4 – åk 6 Forêt Sacré DANS / MuSIk 17<br />

åk 4 – åk 6 Vilse TEATER / MuSIk 18<br />

åk 4 – åk 6 Städ dax MuSIk 20<br />

åk 4 – åk 6 Blå och Rosa band TEATER 21<br />

åk 4 – åk 6 1 up DANS 22<br />

åk 4 – åk 9 Guds lille narr TEATER 23<br />

åk 6 – åk 9 Väsen MuSIk 24<br />

åk 6 – åk 9 Välkommen till Sverige TEATER 25<br />

åk 6 – åk 9 Neo Griots MuSIk 26<br />

åk 6 – åk 9 I Sofie Livebrantland MuSIk 27<br />

åk 6 – åk 9 Bartolomeo DANS 28<br />

åk 6 – åk 9 Abalone Dots MuSIk 29<br />

åk 7 – åk 9 Vem kan du älska TEATER 30<br />

PEDAGOGISk VERkSAMHET<br />

Dans i <strong>Sörmland</strong> 31<br />

Film i <strong>Sörmland</strong> 32<br />

Musik Direkt 34<br />

Namn- och adressförteckning 36<br />

Grafisk design: Norbert Tamas, N.FORM<br />

Tryck: Joma grafisk produktion, 2012<br />

Redaktörer: Jacob Hansson och Lisa Lach<br />

Omslagsfoto: Jonas Jörneberg<br />

<strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> är en del av Landstinget <strong>Sörmland</strong><br />

FOTO: PER KRiSTiaNSEN<br />

16<br />

6<br />

FOTO: KaRiN BJÖRK<br />

21<br />

29<br />

27 23<br />

FOTO: URBaN JÖRéN<br />

Varsågod – nu är vårens utbud äntligen här!<br />

Det här med att välja är inte enkelt. När man sedan inte får det man äntligen valt,<br />

vad gör man då? Detta är något som vi på <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> önskar att vi kunde<br />

tillfredställa, men tyvärr är det mycket längs vägen som kan hindra att önskningarna<br />

uppfylls. Vi försöker ändå alltid få till det på bästa sätt. Och vi hoppas att de<br />

alternativ ni får är bra – och vem vet, kanske ännu bättre.<br />

Men det här är en av många anledningar till att vi vill se över <strong>Sörmland</strong>smodellen;<br />

den som sedan trettio år tillbaka sett till att barn och ungdomar i <strong>Sörmland</strong> får minst<br />

två kulturupplevelser varje läsår. Kontaktpersonerna på varje skola har fått svara<br />

på en enkät och säga sitt om hur utbudet fungerar. Även vi på <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong><br />

har tyckt till. Nu hoppas vi att konsekvensanalysen som presenteras under hösten<br />

blir ett stöd för en utveckling och ett bättre och fördjupat samarbete mellan kultur<br />

och skola.<br />

Våren 20<strong>13</strong> heter vår egenproducerade musikteaterföreställning Vilse och riktar<br />

sig till mellanstadiet. Pjäsen handlar om två olika barn som går just vilse och tvingas<br />

möta sig själva och sina rädslor. Och de upptäcker att de trots allt inte är så olika – inuti.<br />

Ledsagad av gnisslande fioler och mörka skrämmande cellotoner, men också<br />

vacker kammarmusik som tröstar när mörkret tätnar, bjuds publiken in till denna<br />

fina historia.<br />

Den sörmländska gruppen Neo Griots gör en musikalisk resa från afrikansk<br />

tradition till utvecklingen av jazzen. Följ med och låt dig inspireras och engageras<br />

av hela ditt hjärta!<br />

Medryckande är också de fyra unga kvinnorna i danskollektivet Carrasco Dance<br />

Company. När de gav sin föreställning Bartolomeo på scenkonstbiennalen för barn<br />

och ungdomar i våras, möttes de av stående ovationer, busvisslingar och stampande<br />

i golvet som nästan fick taket att lyfta! Bartolomeo är en föreställning som inte<br />

lämnar någon oberörd. Och självklart vill vi att även våra sörmländska ungdomar<br />

ska få chansen att uppleva den.<br />

Glöm nu inte alla möjligheter som Dans i <strong>Sörmland</strong> och Film i <strong>Sörmland</strong> erbjuder<br />

både elever och lärare. På deras hemsidor kan ni se vad ni absolut måste hinna<br />

med för att få inspiration och redskap för resten av skolarbetet!<br />

Välkomna till ännu en sprittande vår med <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong>!<br />

Maria Weisby<br />

<strong>Scenkonst</strong>chef<br />

Skicka in er beställning senast den 21 september 2012<br />

20<strong>13</strong><br />

2 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

3<br />

VÅREN<br />

Skicka in er<br />

beställning<br />

senast den<br />

21 september<br />

2012


VAD TYCkTE NI?<br />

Vi vill gärna veta vad ni tyckte om våra föreställningar och<br />

om de motsvarade era förväntningar. Berätta för oss vad<br />

som fungerade bra eller vad som fungerade mindre bra!<br />

Vill vi veta det.<br />

Det enklaste och bästa sättet att utvärdera en föreställning eller en konsert,<br />

är att besöka vår hemsida, där ni hittar ett formulär att fylla i. Frågorna kan<br />

besvaras av såväl elever som av lärare. Naturligtvis går det även bra att<br />

fylla i och skicka in er utvärdering i pappersform. Utvärderingsblanketten<br />

finns för <strong>ned</strong>laddning på hemsidan. Gå in på www.scenkonstsormland.se<br />

och klicka på Skolutbud. i vänsterspalten klickar du sedan på Till Lärare/<br />

Kontaktperson och sedan på Utvärdering.<br />

På hemsidan hittar ni även…<br />

• ”Strax dags”- information om er kommande föreställning eller konsert.<br />

Texten får ni gärna kopiera upp, lägga ut på skolans hemsida eller ta<br />

med i era veckobrev till föräldrarna.<br />

• Lärarmaterial till vissa föreställningar och konserter (och ibland även<br />

musikexempel inför kommande skolkonserter).<br />

• Broschyren Musik, teater och dans på väg… om att arrangera en föreställning<br />

eller konsert – en bra hjälpreda för dig som är kontaktperson<br />

på skolan.<br />

ORDFÖRkLARING<br />

Många av våra föreställningar kräver vissa förutsättningar för att kunna<br />

genomföras på bästa sätt. Här <strong>ned</strong>an går vi lite närmare in på dessa<br />

förutsättningar. I anslutning till varje föreställning/konsert finns sedan<br />

en faktaruta där föreställningens/konsertens behov presenteras.<br />

Ej betonggolv<br />

Golvet ska vara något sviktande. Det får alltså inte vara betong under<br />

plastmattan. Kontrollera det genom att en person hoppar på golvet. En<br />

annan person ett par meter bort skall då känna vibrationerna. Om underlaget<br />

är av betong känns inga vibrationer alls. Trägolv är det allra bästa för<br />

dansföreställningar.<br />

Spelyta<br />

Här menas den fria golvytan, utan pelare eller liknande.<br />

Takhöjd<br />

anger minimimåttet för den fria takhöjden. inga lampor, balkar, basketkorgar<br />

eller liknande får hänga <strong>ned</strong> under angiven takhöjd.<br />

Mörkläggning<br />

Det skall vara helt mörkt i lokalen när artisterna skall framträda.<br />

Vanliga persienner räcker inte, det måste vara mörkare än vid film-<br />

eller diabildsvisning.<br />

Mörkläggning önskvärd<br />

Om möjlighet finns, vill vi gärna att ni mörklägger lokalen.<br />

Här räcker det med enklare mörkläggning (vanliga persienner går bra).<br />

Skolans ansvar<br />

Glöm inte att skolan och/eller kommunen ansvarar för att det finns en fungerande spellokal!<br />

Om skolans egna lokaler inte passar, finns det några andra lokaler i närheten ni kan låna eller hyra?<br />

ange gärna på beställningsblanketten vilken lokal ni kommer att använda er av.<br />

Kontakta oss på <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> om ni har några frågor!<br />

4 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

5<br />

MUSIK<br />

FILM<br />

TEATER<br />

DANS


MUSIK<br />

Namaste<br />

Namaste är en musikföreställning med hisnande och tankeväckande<br />

historier från indien. Möt detta färgsprakande land genom slagverkaren<br />

Suchet Malhotra från New Delhi och folkmusikanten Susanne Lind från<br />

Skaraborg.<br />

Susanne står med fötterna i den folkmusikaliska myllan och har sedan<br />

1993 spelat musikföreställningar för barn. Susanne är musikhandledare<br />

och tycker om att bjuda in barnen att vara med och dansa och ramsa i<br />

föreställningarna. Hon kommer i höst med Musiklek till <strong>Sörmland</strong>.<br />

Suchet är utbildad i Hindustan i vokalmusik och tabla. Han har rest<br />

över världen och spelar slagverksmusik från indien, Mellanöstern, afrika<br />

och Sydamerika. Suchet använder också andra folkliga instrument som<br />

fujara från Slovakien och australiensisk didgeridoo. Han har spelat in ett<br />

flertal cd-skivor och även arbetat på indisk tv och radio som sportkommentator.<br />

Så håll i er när han sjunger tablasrytmer, då går det undan!<br />

Namaste 5 ÅR – Åk 3<br />

Publik 60<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Samlingssal med fri golvyta.<br />

Spelyta 4 x 3 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 45 min / 15 min<br />

Ögonblick<br />

Fantasin kräver inget förhållande till tid och rum<br />

utan kan uppstå som separata händelser, från ett<br />

ögonblick till ett annat. Nyfikenhet, upptäckarlusta<br />

och längtan gestaltas av de tre dansarna från Kolko<br />

Ink – i denna varma föreställning där fantasin står i<br />

centrum.<br />

Plötsligt har flugan blivit en myra och ballongerna<br />

en hel skog. Tråkkråkor och andra låtsaskompisar tar<br />

plats i denna halvtimmes långa godbit som tar<br />

avstamp i fantasi och barnets tolkningsförmåga.<br />

" En tillflykt, en undanflykt eller<br />

kanske en utflykt. Genom fantasin<br />

kan vi se kreativt på världen."<br />

Ögonblick 5 ÅR – Åk 3<br />

Publik 60<br />

Speltid 30 min (workshop + 15 min)<br />

Lokal Gymnastiksal eller scen<br />

Spelyta 9 x 8 m + publikplats<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Ej betonggolv<br />

Övrigt Bärhjälp 1 person<br />

6 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

7<br />

DANS


TEATER<br />

MUSIK<br />

FOTO: LiNDa KOSKiNEN<br />

Om att FLY…<br />

FOTO: LiNDa KOSKiNEN<br />

FOTO: BRiTa NORDHOLM<br />

…för att man måste<br />

Historien om en flicka<br />

En föreställning om att fly för att man måste.<br />

Hemma hos Ahmina är det fest. Släktingar och<br />

vänner kommer med sina instrument. Man äter,<br />

spelar och dansar. Men när gästerna gått råkar<br />

Ahmina höra ett samtal mellan sina föräldrar.<br />

Ett samtal hon inte förstår. Mamma ber henne<br />

packa en väska med det allra viktigaste,<br />

och det är bråttom.<br />

En känslosam, angelägen och rolig föreställning med Åsa Forsberg och<br />

Martin Öster från Teater Fenix tillsammans med en blåskvintett från<br />

<strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> som består av Åsa Karlberg, flöjt, anette Kumlin,<br />

oboe, Nils-Åke Pettersson, klarinett samt en hornist och en fagottist.<br />

Tillsammans berättar de historien om en flicka och hennes familj som<br />

tvingas att fly från sitt hemland. Efter en lång resa kommer de fram till<br />

ett främmande land där inget är som hemma. Nykomponerad musik av<br />

Ola Fagrell och i fantasifull regi av ika Nord.<br />

Historien om en flicka 5 ÅR – Åk 3, särskola<br />

Publik 60<br />

Speltid 35 min<br />

Lokal Samlingssal, gymnastiksal<br />

Spelyta 6 x 6 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 1 tim<br />

Övrigt Mörkläggning önskvärd<br />

8 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

9<br />

FOTO: BRiTa NORDHOLM<br />

TEATER<br />

MUSIK


TEATER<br />

En annan Askunge<br />

En gårdfarihandlare har blivit strandsatt. Sulan på hennes sko har lossnat<br />

och en hjulet på vagnen har gått sönder. Hennes kärra är fullastad med<br />

gamla koffertar och väskor. Med sig har hon också sina berättelser. Hon<br />

kan flera hundra. Om man har tur kanske hon vill berätta en.<br />

Och idag vill hon berätta om askungen, om flickan som förnekades av<br />

sin pappa och hans nya familj. Ett maskrosbarn som genom sin godhet<br />

och styrka vinner allt det hennes elaka förtryckare eftersträvar.<br />

En annan Askunge med Tjåsa Gusfors från Papagena, är en föreställning<br />

full av överraskningar. Det sceniska berättandet blandas med dockspel,<br />

och en vacker modellteater finns gömd i en av de gamla koffertarna.<br />

En annan Askunge 5 ÅR – Åk 3<br />

Publik 70<br />

Speltid 45 min<br />

Lokal Gymnastikssal, samlingssal<br />

Spelyta 4 x 4 m + publikplats<br />

El 2 x 10 A separat avsäkrade<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Skolan ansvarar för publikplatser<br />

Övrigt Mörkläggning önskvärd<br />

FOTO: MaRiaNNE CaSTEGREN<br />

Drömskafferiet<br />

i Drömskafferiet finns de odrömda drömmarna och de glömda drömmarna.<br />

Drömmen ingen hann med och mardrömmar och dagdrömmar så klart!<br />

Där letar Markatta också bland hemliga kakburkar och mjölpåsar. Hon<br />

finner en samling kryddiga sånger, ett paket dansande drömmar, finurliga<br />

fantasirytmer och tre stegar som kanske går ända till himlen...<br />

– Får jag vara med i din dröm?<br />

– Visst, vem vill du vara?<br />

i Markattas drömskafferi kan allt hända. Häng med Markatta på ett äventyr<br />

där alla som vill får vara med och sjunga!<br />

Markatta har varit i <strong>Sörmland</strong> tidigare med flera spännande barnföreställningar;<br />

Markattasånger, Att leka tre och Body Beatbox. Markatta<br />

består av rytmikpedagagerna Sanna Källman, ingrid Brännström och<br />

Lotta Sjölin Cederblom.<br />

Drömskafferiet 5 ÅR – Åk 3<br />

Publik 90<br />

Speltid 45 min<br />

Lokal Gymnastiksal, samlingssal<br />

Spelyta 7 x 6 m golvyta + publikplats<br />

Takhöjd 2,5 m<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 1 tim<br />

10 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

11<br />

FOTO: aNNa HaLLBERG<br />

MUSIK


TEATER<br />

Gåsen<br />

Av Gimbattista Basile<br />

Den fattiga flickan Lolla försörjer sig bäst hon kan på att arbeta i en<br />

vapenfabrik tills den dagen hon köper en gås för sina sparpengar.<br />

Gåsen, som blir väl omhändertagen och älskad, börjar som av ett mirakel<br />

att bajsa pengar. Detta är upptakten till den burleska och galna sagan<br />

från den nyligen översatta italienska sagoboken Lo cunto de li cunti<br />

(The tale of tales) som låg till grund för bröderna Grimms sagor.<br />

Föreställningen bygger till stor del på publikens medverkan och<br />

integration. Gåsen är en väldigt skojig uppsättning men det allra roligaste<br />

är nog att barnen får en rejäl plats i föreställningen. Och publiken lämnar<br />

föreställningen upprymda med några nya samtalsämnen i ryggsäckarna,<br />

vapenexport till exempel. Det ämnet har väl knappast diskuterats på<br />

lågstadiet sedan 1970-talet? Sally Palmqvist och Karin Bengtsson<br />

medverkar i denna uppsättning från Turteatern i Stockholm.<br />

– En burlesk, galen och vacker föreställning som<br />

söker uppriktig integration till barnens glädje.<br />

Gåsen 5 ÅR – Åk 3<br />

Publik 50<br />

Speltid ca 55 min<br />

Lokal Gymnastiksal.<br />

Föreställningen spelas i ett partytält.<br />

Spelyta 8 x 10 m inkl publikplats<br />

Takhöjd 3,15 m<br />

El 10 a<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Mörkläggning önskvärd<br />

Övrigt Gärna 2 personers bärhjälp<br />

FOTO: JONaS JÖRNEBERG<br />

Chokela å bullar<br />

Chokela å bullar handlar just om – bullar. Med sång och en enkel berättelse<br />

om mormors bullar och om bullfabriken… Musiken kretsar kring nordisk<br />

folkmusik, men det finns jazzinspiration, popinspiration, egna visor,<br />

ömsinthet och intensitet.<br />

Navarra startade år 2009 i Göteborg. De egna sångerna har främst<br />

skrivits av pianisten arvid Kästel och sångerskan Sofia Bergström. Övriga<br />

medlemmar är violinisten Erika Risinger och slagverkaren Carl-Johan Groth.<br />

Gruppen var nominerad till Årets nykomling på Folk- och Världsmusikgalan<br />

i Malmö 2012.<br />

Chokela å bullar 6 ÅR – Åk 3<br />

Publik 90<br />

Speltid 45 min<br />

Lokal Gymnastiksal, samlingssal<br />

Spelyta 3 x 5 m + publikplats<br />

Takhöjd 3 m<br />

Bygg-/rivtid 1 tim / 30 min<br />

12 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

<strong>13</strong><br />

FOTO: JOHaNNa HEDBORG<br />

MUSIK


TEATER<br />

Men pappa Sture och mamma Iris är inga vanliga föräldrar. De är krokodiler!<br />

Detta är Billys hemlighet som ingen får veta.<br />

Pojken som inte kunde gå hem<br />

Billy bor i en vanlig lägenhet i ett vanligt hus, på en vanlig gata i ett vanligt<br />

samhälle. Men pappa Sture och mamma iris är inga vanliga föräldrar. De är<br />

krokodiler! Krokodiler som bara vill bada dagen lång och som glufsar i sig<br />

kopiösa mängder mat och som inte dyker upp på föräldramöten i skolan.<br />

Detta är Billys hemlighet som ingen får veta. Billy ljuger och hittar på<br />

för att skydda sina annorlunda föräldrar. Han handlar, lagar mat och städar.<br />

Ända tills bubblan spricker och flickan Samira kommer hans hemlighet på<br />

spåren.<br />

Många barn kan känna igen sig i Billys känslor och upplevelser och<br />

genom sagans symbolik tolka en egen betydelse i en egen verklighet. i<br />

denna varma och modiga dockteaterföreställning från Teater Spektaklet<br />

medverkar Margaretha Löfblad, Jenny Bjärkstedt och Per Löfblad.<br />

Pojken som inte kunde gå hem 6 ÅR – Åk 3<br />

Publik 70<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Gymnastikssal eller samlingssal<br />

Spelyta 6 x 5 m + publikplats<br />

Takhöjd 2,7 m<br />

El 2 x 10 A separat avsäkrade<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

Övrigt Mörkläggning önskvärd<br />

FOTO: STaFFaN CLaESSON<br />

Varför låter det?<br />

En konsert med Åke Egevad och hans ursprungsinstrument. Han berättar<br />

om hur man kan göra ljud av allt möjligt. Han spelar och låter på allehanda<br />

saker, torra trädgrenar, flöjter av plaströr, vinare av en benbit…<br />

Han kanske tar fram ett horn utan fingerhål. Ett signalinstrument till att<br />

skrämma bort farliga djur och makter i den fysiska och andliga världen.<br />

Åke Egevad är musiker, blåsare, instrumentbyggare och konstnär och<br />

bor i Skåne. Han medverkade på cd:n Fornnordiska klanger där han byggde<br />

och spelade på de inspelade instrumenten.<br />

Varför låter det? Åk 1 – Åk 5<br />

Publik 60<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Samlingssal<br />

Bygg-/rivtid 1 tim / 30 min<br />

Övrigt: Kan även bli en workshop med<br />

instrumentbygge. (Skapande Skola)<br />

14 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

15<br />

MUSIK


MUSIK<br />

FOTO: iNTERCULT<br />

krokodilfiolen<br />

Vid åtta års ålder började Mamadou arbeta med att vakta familjens kor.<br />

För att kalla på korna använde han sin Riti, ett musikinstrument som hans<br />

morbror byggt åt honom med hjälp av krokodilskinn, hästtagel och en<br />

kalebass. Så en dag försvinner Mamadous mamma och han bestämmer<br />

sig för att leta efter henne.<br />

Med sång, berättelser och akrobatik och tillsammans med en medmusikant<br />

berättar Mamadou om sin barndom i den afrikanska skogen<br />

bland lejon och hyenor. Tillsammans tar de med publiken på resan som<br />

tog den lilla pojken Mamadou hela den långa vägen till Dakar.<br />

Mamadou Sene är musiker och kom till Sverige från Senegal för 20 år<br />

sedan. Han är bland annat med i ale Möller Band som nyligen turnerade<br />

tillsammans med <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong>s musiker i länet. Krokodilfiolen är<br />

producerad av intercult och bygger på Mamadous levnadsberättelse.<br />

Föreställningen har spelats med stor framgång runt om i landet i mitten<br />

av 2000-talet och nu får en nypremiär för att möta nästa generation barn.<br />

krokodilfiolen Åk 1 – Åk 5<br />

(Åk 6 i åldersblandade grupper)<br />

Publik 60<br />

Speltid 50 min<br />

Lokal Gymnastiksal, samlingssal<br />

Spelyta 4 x 3 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 1 tim / 30 min<br />

Lärarmaterial kommer att skickas ut i förväg.<br />

iLLUSTRaTiON: EVa LiNDSTRÖM<br />

Forêt Sacré – den heliga skogen<br />

Västafrikansk dans och musik med Badin Dioko<br />

Forêt Sacré – den heliga skogen utspelar sig i ett land i afrika. Huvudpersonen<br />

är en flicka som är väldigt nyfiken och envis. Hon har av sina<br />

föräldrar blivit tillsagd att inte gå in i den heliga skogen, men hon kan<br />

inte låta bli att göra det ändå. En dag tar hon med sig sin tvätt för att gå<br />

till sjön, som hon vet finns en bit in i skogen. På vägen till sjön möter<br />

hon flera olika personer, bland annat några jägare, som alla försöker att<br />

stoppa henne. Men flickan är envis och struntar i vad de andra säger.<br />

När hon är djupt inne skogen möter hon häxorna, och hon förstår varför<br />

de andra försökt att hindra henne…<br />

Föreställningen med Badin Dioko vänder sig till barn 10—12 år.<br />

Publiken bjuds på medryckande västafrikansk musik, trummor, sång,<br />

energisk dans och en tänkvärd historia om varför barn bör lyssna på<br />

vad de äldre säger.<br />

Forêt Sacré – den heliga skogen Åk 4 – Åk 6<br />

Publik Varierande beroende på salens storlek<br />

Speltid 30 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller scen<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Spelyta 5 x 7 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 30 min / 30 min<br />

Särskilda krav: Loge eller skärm måste finnas i direkt anslutning till<br />

scenen på grund av snabba kostymbyten.<br />

Lärarmaterial kommer att skickas ut i förväg.<br />

16 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

17<br />

FOTO: RiKaRD LaViNG<br />

DANS<br />

MUSIK


TEATER<br />

MUSIK<br />

FOTO: NORBERT TaMaS<br />

Wilda är ursinnig. Hon vrider och vänder på kartan.<br />

Försöker förstå var hon är någonstans, där mitt<br />

i skogen. Nelson hinner i kapp, sliter kartan ur<br />

händerna på henne och snurrar den hit och dit.<br />

Inget stämmer, allt är fel.<br />

Vilse Åk 4 – Åk 6<br />

Publik 90<br />

Speltid ca 50 min<br />

Lokal Gymnastiksal<br />

Spelyta 8 x 7 m + publikplats<br />

Takhöjd 3,5 m<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Mörkläggning<br />

18 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

19<br />

Vilse<br />

Nelson och Wilda har knappt pratat med varandra sedan Nelson började i klassen. i dag ska de<br />

springa orientering på gympan. Egentligen dissar alla Nelson, han är ju töntig när han sitter och<br />

lyssnar på konstig musik. Wilda är med i det tuffa gänget. Hon är bäst på poker. Och hon kan trolla<br />

med kort.<br />

Nu är de vilse. De har sprungit i timmar och båda är trötta, hungriga och törstiga. Träden<br />

sjunger i vinden. Eftermiddagssolen börjar sjunka. Kylan sätter in. Tänk om ingen hittar dem?<br />

Tänk om de svälter ihjäl? Båda är rädda men vågar inte säga det. i stället leker de en lek, för att<br />

hålla onda andar och elaka djur borta. Leken går ut på att berätta sanningen. Det måste vara 100<br />

procent sanning. För så länge de håller sig till den kan inget ont hända. Börjar de däremot ljuga…<br />

<strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> satsar åter på nyskrivet och har engagerat Robert Jelinek att både<br />

skriva och regissera Vilse. Han är bland annat verksam på Teater De Vill och brinner särskilt för att<br />

jobba med barn och unga. i Vilse medverkar <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong>s egen ingela Schale Berghagen<br />

tillsammans med Zardasht Rad samt en stråkkvartett.<br />

Musiken är en viktig del i föreställningen. Nelson gillar nämligen klassisk musik och stråkkvartetten<br />

ger ton åt hans favoritmusik av olika kompositörer från 1600-talet och fram till vår tid.<br />

Förutom vackra klanger kan en gnisslande stråke också lätt ge kalla kårar utmed ryggen…<br />

TEATER<br />

MUSIK


MUSIK<br />

Städ dax<br />

En rytmisk konsert för barn med Trumhinnorna.<br />

Ett gäng ”städare” kommer efter ett kalas för att städa upp men de älskar<br />

att trumma och det där med städningen tar sin lilla tid. allt möjligt kan<br />

användas för att testa spännande ljud och nya rytmer; bord, stolar, matlådor,<br />

brickor, soptunnor…<br />

Det dyker hela tiden upp saker som de måste prova och ibland tar de<br />

hjälp av publiken. Samtidigt lyckas de faktiskt få det rent och snyggt i<br />

rummet till slut!<br />

Gruppen Trumhinnorna bygger upp sin föreställning genom en enkel<br />

och direkt dramaturgi. Scen för scen knyts ihop med rytmiska melodier/<br />

stycken och inslag av humor och trolleri.<br />

Städ dax Åk 4 – Åk 6<br />

Publik 100<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Gymnastiksal, samlingssal<br />

Spelyta 4 x 6 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 1 tim / 30 min<br />

FOTO: FENJa HEiJKENSKJÖLD<br />

Blå och Rosa band<br />

Rot och Rut ska göra en teaterföreställning av en både<br />

klassisk och absurd saga. Den handlar om en hjälte med<br />

magiska krafter. Denna gång är hjälten ingen man utan<br />

en ung flicka. Men det är svårt att göra sagan verklig på<br />

scenen. Kan publiken hjälpa till? Vem ska spela vilken<br />

roll? Det måste vara trovärdigt! Vad är det vi berättar<br />

egentligen? Tolv lejon i norska fjällen? Varför ska sagor<br />

finnas överhuvudtaget? Och varför ska prinsessor<br />

vänta i sjunkna slott, och mammor bli som förbytta till<br />

elakhet när de sovit med troll?<br />

Rot och Rut får ta tag i det. Sagan måste erövras nu!<br />

Teater Tamauer från Göteborg ger föreställningen<br />

Blå och Rosa band. Det är en genusnyfiken och interaktiv<br />

pjäs som komponerats utifrån den norska folksagan<br />

Det Blå Båndet. Berättelsen beskriver hur det är att<br />

börja ta steget från barn till vuxen, att finna sin roll och<br />

testa hur man kan ta ut svängarna.<br />

Blå och Rosa band Åk 4 – Åk 6<br />

Publik 90<br />

Speltid 60 min<br />

Lokal Gymnastiksal<br />

Spelyta 8 x 5 m + publikplats<br />

Takhöjd 3 m<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Mörkläggning önskvärd<br />

20 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

21<br />

FOTO: LiNa iKSE<br />

Denna gång är hjälten ingen man<br />

utan en ung flicka. Men det är svårt<br />

att göra sagan verklig på scenen.<br />

Kan publiken hjälpa till?<br />

TEATER


DANS<br />

1 up<br />

Danskompaniet Arkeolog 8 presenterar föreställningen 1 up som tar avstamp i<br />

tv-spelets tvådimensionella värld. De fem dansarna tar sig genom banor, möter tuffa<br />

hinder och tappar mer och mer energi under resans gång. Rörelserna är mekaniska,<br />

snabba och ofta så perfekt synkroniserade att det ser nästan overkligt ut.<br />

Tv-spel är något de flesta barn och unga kan relatera till i dag och arkeolog 8 vill<br />

med 1 up ställa sig frågande till gränsen mellan overkligt och verkligt, att tappa<br />

energi när man stöter på hinder och motstånd samt om man ska följa en uppställd<br />

bana eller välja sin egen väg.<br />

Dansarna i arkeolog 8 är alla utbildade vid Dans och cirkushögskolan inom<br />

dansgenrerna streetdance, jazzdans och modern dans. i 1 up har de utgått i från<br />

tv-spelskonceptet och hämtat rörelser från de olika dansstilarna för att få fram den<br />

rätta essensen. Föreställningen har nått stora framgångar på olika scener i Sverige<br />

och Europa där den har spelats på festivaler, scenkonstscener samt på skolor. Den<br />

har fått stor uppskattning och är lättillgänglig utan att förlora ett djup som leder till<br />

tankar hos publiken.<br />

1 up Åk 4 – Åk 6<br />

Publik 150<br />

Speltid 30 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller scen<br />

Spelyta 9 x 8 m + publikplats<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 1,5 tim<br />

Särskilda krav Ej betonggolv<br />

Mörkläggning önskvärd<br />

Med föreställningen följer – vid intresse och utan extra<br />

kostnad – en lärarhandledning och en folder till eleverna<br />

om dans och om föreställningen 1 up.<br />

FOTO: HÅKaN LaRSSON<br />

Guds lille narr<br />

Om att inget ha, vinna allt, förlora allt och ändå behålla kärleken till livet.<br />

Guds lille narr är en italiensk legend om en liten föräldralös tiggarpojke som<br />

överlever tack vare sin förmåga att glädja, roa och underhålla människorna.<br />

Vi får följa hans uppväxt, framgång och berömmelse men också hur han<br />

blir förlöjligad och bortglömd. Ensam på scenen gestaltar Hans Nyberg<br />

ett sammelsurium av karaktärer på sitt eget distinkta och generösa vis.<br />

Med mim, trolleri, jonglering och skådespeleri berättar han om allt från<br />

lille narren Giovanni till den dominante cirkusdirektören, den velige Leandro,<br />

divan Julietta, knivkastaren från Stuttgart, den slemmige gummimannen,<br />

imitatören som är precis som alla andra, den yppiga fru Baptista, Markis de<br />

Pompompidou och många, många fler.<br />

En sorglig och vacker saga framförd med mycket humor och värme –<br />

av Teater Barbara från Stockholm.<br />

Guds lille narr Åk 4 – Åk 9<br />

Publik 90 (gymnastiksal) eller 120 (aula med scen)<br />

Speltid 60 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller aula med scen<br />

Spelyta 5 x 6 m + publikplats<br />

Takhöjd 3,5 m<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Bygg-/rivtid 2,5 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Mörkläggning<br />

Övrigt Gärna 1 persons bärhjälp<br />

22 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

23<br />

FOTO: URBaN JÖRéN<br />

TEATER


MUSIK<br />

Väsen<br />

En nyckelharpa stöpt i den svenska folkmusiktraditionen. En viola med<br />

sofistikerad symfonisk smak. En galen gitarr. Tillsammans bildar de<br />

Väsen – en folkmusikensemble som lyckats sprida sin musik över hela<br />

världen.<br />

Väsen spelar traditionell folkmusik med modern attityd. Väsen är<br />

Olov Johansson, nyckelharpa, Mikael Marin, viola, Roger Tallroth, gitarr.<br />

Rötterna i Väsens musik är den gamla svenska folkmusiken och kanske<br />

speciellt den Uppländska traditionen. Men det finns mer i Väsens musik<br />

än enbart folkmusik. Deras musik är full av lek och skaparlust, glädje och<br />

nyfikenhet. Väsen inspireras av många andra musikstilar – jazz, rock,<br />

klassisk musik – och skapar sin alldeles egna smakfulla musikaliska väv.<br />

Det publiken får höra är alltid inspiration och improvisation i stunden.<br />

”Det måste alltid vara roligt att spela”, säger Väsen, "och publiken måste<br />

också ha roligt!”<br />

Väsen Åk 6 – Åk 9<br />

Publik 120<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal aula eller gymnastiksal med stolar<br />

Spelyta 3 x 5 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 1 tim<br />

Övrigt Teknik och tekniker medföljer<br />

Lärarmaterial kommer att skickas ut i förväg.<br />

FOTO: OWEN<br />

Välkommen till Sverige<br />

Bröderna Mohammed och Jasir, 14 respektive 11 år, har efter en traumatisk<br />

flykt och resa genom asien och Europa till slut hamnat i Sverige. Efter en<br />

kort tid på asylboendet i Malmö hamnar de i Nyköping, på gruppboendet<br />

för ensamkommande flyktingbarn.<br />

Pjäsen berättar om deras flykt; om de fysiska och psykiska konflikter<br />

som dessa barn utsätts för; om deras längtan efter mamma och pappa i<br />

afghanistan; om ensamheten och utsattheten. Den handlar också om<br />

goda möten, vänskap och om den långa vägen hit, att våga bli barn igen<br />

i ett nytt land och få ett nytt liv. Och framför allt om vilka hjältar dessa<br />

barn är.<br />

Välkommen till Sverige är ett samspel mellan teater, interaktiv<br />

media samt inspelade och dokumentära filmklipp. Fyra skådespelare<br />

från Nyköpingsbaserade Teater <strong>Sörmland</strong> medverkar. Föreställningen<br />

turnerade under våren 2012 för åk 4 till 6 och uppdateras nu för att spelas<br />

för de äldre eleverna.<br />

Välkommen till Sverige Åk 6 – Åk 9<br />

Publik 100<br />

Speltid 50 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller scen<br />

Spelyta 5 x 8 m + publikplats<br />

Takhöjd 2,5 m<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

24 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

25<br />

TEATER


MUSIK<br />

FOTO: iDHa LiNDHaG NaRDELLi<br />

Neo Griots<br />

– jazzens traditionsbärare<br />

Från Västafrika, genom amerika till Sverige idag. Många av jazzens stora<br />

förebilder har format den musik nutidens unga lyssnar på. Från sådana<br />

som Bessie Smith och Louise armstrong, till Nina Simone och hela vägen<br />

till Michael Jackson, mannen som revolutionerade popmusiken.<br />

Griot är en sångare, musiker och muntlig traditionsbärare från Västafrika.<br />

Här möter vi Neo Griots, två nya generationer av den afrikanska traditionens<br />

och jazzens utövare. Gustav Karlström, Joey Belmondo och Elisabeth<br />

Kontomanou berättar, sjunger och för publiken fram genom jazzens<br />

musikaliska och historiska rötter och utveckling. De engagerar hela tiden<br />

publiken genom ”call & response”, med polyrytmik och improvisation.<br />

Men framför allt spelar och sjunger de jazz och blues med hela hjärtat<br />

och så att taket lyfter.<br />

Gustav Karlström, sång och piano, och Joey Belmondo, sång och gitarr,<br />

är söner till den grammisbelönade sångerskan Elisabeth Kontomanou,<br />

en av Frankrikes främsta jazzvokalister som bor i <strong>Sörmland</strong> sedan 2008.<br />

Hon har sina rötter i Grekland och afrika men har efter tio år i New York<br />

en stor kärlek och känsla för den amerikanska jazztraditionen.<br />

Neo Griots Åk 6 – Åk 9<br />

Publik Max 120<br />

Speltid 45 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller samlingssal<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Spelyta 4 x 6 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 45 min<br />

Särskilda krav Mörkläggning önskvärd<br />

Övrigt Teknik och tekniker medföljer<br />

I Sofie Livebrantland<br />

En musikalisk och scenisk upplevelse utöver det vanliga.<br />

Omgiven av fantastiska musiker blandar Sofie välkomponerade<br />

sånger med dikter, texter, infall, anekdoter,<br />

avslöjanden, ringdans, publikomröstningar och andra<br />

happenings.<br />

Sångerskan, pianisten och gitarristen Sofie Livebrant<br />

har skrivit låtar sedan hon var barn. Under många år lät<br />

hon andra stå längst fram på scenen och sjunga hennes<br />

sånger. Till exempel har hon samarbetat med folksångerskan<br />

Sofia Karlsson. De senaste åren har hon<br />

däremot själv klivit fram som frontfigur. Humor och<br />

allvar, upptakt och <strong>ned</strong>tonat, bitig blues och på-kornetpoesi<br />

– allt verkar få plats i Sofie Livebrantland som<br />

också befolkas av Henrik Cederblom, gitarr och sång<br />

samt Olle Linder, bas, slagverk och sång.<br />

I Sofie Livebrantland Åk 6 – Åk 9<br />

Publik 120<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Gymnastiksal, samlingssal<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Spelyta 4 x 6 m + publikplats<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 30 min<br />

Särskilda krav Mörkläggning önskvärd<br />

Övrigt Teknik och tekniker medföljer<br />

26 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

27<br />

FOTO: KaRiN BJÖRK<br />

FOTO: JOHaN MÅNSSON<br />

MUSIK


DANS<br />

Bartolomeo Åk 6 – Åk 9<br />

Publikantal Max 100<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller aula<br />

Spelyta 7 x 11 m inkl publikplatser<br />

Takhöjd 4 m<br />

El CEE 16 a Europahandske<br />

Bygg-/rivtid 3 tim / 1,5 tim<br />

Särskilda krav Ej betonggolv<br />

Övrigt Mörkläggning önskvärd.<br />

Bygg- och bärhjälp 4 personer<br />

Bartolomeo<br />

Har man aldrig sett en dansföreställning tidigare kan Bartolomeo vara<br />

en utomordentlig bra start. Bartolomeo handlar om fem kvinnors inre<br />

frustration kring sin roll och plats i samhället. Den tar sig uttryck i gester<br />

och body percussion som kulminerar i ett fysiskt crescendo av massiva<br />

rörelser och befrielse.<br />

Carrasco Dance Company – med koreografen Mari Carrasco i spetsen –<br />

har kokat ihop en delikat sak där orientaliskt, house, vouging och modern<br />

dans möts i en härlig röra. Det är svängigt, spännande, mycket vackert och<br />

– inte minst – väldigt underhållande. Särskilt när fyra påsar mjöl involveras<br />

en bit in i föreställningen…<br />

i maj 2012 när <strong>Scenkonst</strong>biennalen för barn och unga, Bibu, arrangerades<br />

i Lund fanns Bartolomeo med i utbudet. Föreställningen möttes av<br />

då av stående ovationer och jubel som aldrig ville ta slut. Helt välförtjänt.<br />

Abalone Dots<br />

Louise Holmer, Rebecka Hjukström och Sophia Hogman som bildar<br />

Abalone Dots debuterade 2007 några år efter att de fyllt 20. Då<br />

hade de redan spelat instrument i hela sitt liv. Någon som fick upp<br />

ögonen för bandets speciella mix av bluegrass/country/folkmusik<br />

och fantastiska stämsång var Lars Winnerbäck. Han bjöd in tjejerna<br />

som förband på sin rikstäckande turné, och en ännu större publik<br />

fick chansen att upptäcka abalone Dots. Skivan gav eko även på<br />

andra sidan atlanten och sedan dess har de också turnerat flitigt i<br />

USa och har kommit att se Nashville som något av ett andra hem.<br />

abalone Dots har under 2012 medverkat i svenska Melodifesti-<br />

Tjejerna vill inspirera andra<br />

unga att plocka upp<br />

instrumenten och<br />

hitta spelglädjen.<br />

Abalone Dots Åk 6 – Åk 9<br />

Publik 140<br />

Speltid 40 min<br />

Lokal Gymnastiksal, samlingssal eller aula<br />

Bygg-/rivtid 1,5 tim / 1 tim<br />

Övrigt Teknik och tekniker medföljer<br />

28 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

29<br />

FOTO: PER KRiSTiaNSSEN<br />

valen, släppt sitt tredje album, uppträtt i flera tv-program, åkt på<br />

folkparksturné i samarbete med Riksteatern samt turnerat med<br />

Kalle Moraeus.<br />

Skivorna de har gjort heter From a Safe Distance, Traveler och<br />

Chocolate & Cigarettes.<br />

Tjejerna vill inspirera andra unga att plocka upp instrumenten<br />

och hitta spelglädjen. De har trots sina unga år mycket att berätta:<br />

om upplevelserna i Nashville, om hur det känns att tävla inför en<br />

miljonpublik, om hur de började lära sig sina instrument och om<br />

hur deras enda riktiga sommarjobb har varit att spela, spela, spela.<br />

MUSIK


TEATER<br />

Vem kan du älska?<br />

– Det handlar om heder…<br />

Peyman och Evindar är syskon som kivas och skämtar med varandra som<br />

syskon gör. Peyman gnäller över deras kontrollerande föräldrar, men<br />

Evindar tycker inte att det är så farligt. ingen av dem kan föreställa sig<br />

vad familjen är på väg in i och vilka konsekvenser detta kan komma att få.<br />

Föreställningen har ett ungt tilltal och är skapad för att spelas för<br />

unga från <strong>13</strong> år och uppåt. Det är en tät berättelse om längtan efter frihet,<br />

syskonkärlek, svek och lojalitet av Västeråsbaserade Teater Tropos.<br />

Conny Petersén och Lina Petersén medverkar.<br />

FOTO: MaTHiaS WiiK<br />

Begreppet hederskultur behandlas ur olika perspektiv.<br />

En lärarhandledning kommer att skickas ut till skolan/<br />

klassen för att erbjuda möjligheten att förbereda sig.<br />

Vem kan du älska? Åk 7 – Åk 9<br />

Publik 90<br />

Speltid 35 min<br />

Lokal Gymnastiksal eller samlingssal.<br />

(Scen i undantagsfall.)<br />

Spelyta 5 x 6 m + publikplats<br />

Takhöjd 2,3 m<br />

Bygg-/rivtid 2 tim / 1 tim<br />

Särskilda krav Mörkläggning önskvärd<br />

Övrigt Gärna bärhjälp<br />

FOTO: MaTHiaS WiiK<br />

PEDAGOGISK VERKSAMHET<br />

DANS I SÖRMLAND<br />

En stor del av Dans i <strong>Sörmland</strong>s<br />

verksamhet är att förankra<br />

danskonsten inom skolan – från<br />

förskola till gymnasiet samt<br />

särskola – så att alla elever kan<br />

möta dansen som konstform<br />

både i eget skapande och som<br />

scenkonst och kulturhistoriskt arv.<br />

Eftersom skolan når alla barn finns också möjligheten att alla elever kan<br />

få möta dansen som uttrycksform. att dansa är som att tänka med kroppen<br />

– hela kroppen. Gränserna mellan det yttre och det inre suddas ut och<br />

det ena blir det andras förutsättning. Dans är kroppar i rörelse i tid och<br />

rum där möten är centralt, möten med oss själva och med andra. att möta<br />

dans kan vara det första medvetna mötet med sig själv och sin egen<br />

kropp. Ett möte där det individuella uttrycket speglas och vävs samman<br />

med andras.<br />

Förutom att dans är ett eget kunskapsområde finns det ofta i Dans i<br />

skolan-projekt en koppling mellan dans och lärande. Dansen kan integreras<br />

i skolämnen genom att olika kunskapsfält gestaltas i dans. Under<br />

senaste läsåren har olika klasser – från förskoleklass till högstadier, särskola<br />

och gymnasier – deltagit i dansprojekt som Dansmatte, miljöprojektet<br />

Hållbar utveckling, Medeltiden i <strong>Sörmland</strong>, Vikingarnas världsbild,<br />

Urtid till nutid, ett projekt om hembygdshistoria, Sagotema med flera.<br />

kONTAkTuPPGIFTER<br />

Eva Perbrand Magnusson<br />

Danskonsulent<br />

016-10 55 81 / 0705-55 95 10<br />

eva.perbrand-magnusson@dll.se<br />

Danskonsulenten erbjuder<br />

• Studiedagar och kurser för lärare<br />

• Kortare eller längre dansprojekt<br />

för klasser/grupper<br />

• Projekt anpassade efter era önskemål<br />

30 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

31<br />

FoTo: SiNDuDA STuDio (CHriSTEr FoLKESSoN)<br />

uTAN<br />

kOSTNAD!<br />

DANS


FILM<br />

Film i <strong>Sörmland</strong><br />

Film i <strong>Sörmland</strong> stöttar filmpedagogiskt arbete i hela länet.<br />

Vi hjälper din skola att utveckla metoder kring<br />

filmvisning och eget skapande.<br />

Besök gärna vår hemsida<br />

www.filmisormland.se<br />

Här hittar du instruktionsfilmer om animation, information om<br />

Boktips på film, uppdaterat filmbibliotek med mera…<br />

I kalendariet finns information om vad som är på gång just nu.<br />

Välkommen!<br />

32 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong> SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

33


SVERIGES BREDASTE<br />

Livemusiktävling<br />

ANMÄLAN<br />

SENAST<br />

JANUARI20<strong>13</strong><br />

Läs mer på www.musikdirekt.se<br />

Saqwerty<br />

34 SKOLUTBUD FÖR VÅREN 20<strong>13</strong><br />

<strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong><br />

<strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> producerar, förmedlar och<br />

arrangerar musik, teater, dans och film samt<br />

bedriver pedagogisk verksamhet. <strong>Scenkonst</strong><br />

<strong>Sörmland</strong> vänder sig till barn, ungdomar och<br />

vuxna i hela <strong>Sörmland</strong>.<br />

Varje år förmedlar <strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong><br />

omkring 850 skolföreställningar till över 60 000<br />

barn och ungdomar. Dessutom deltar barn och<br />

ungdomar i länets samtliga kommuner i eget<br />

skapande inom dans och film.<br />

<strong>Scenkonst</strong> <strong>Sörmland</strong> är en del av Landstinget<br />

<strong>Sörmland</strong>. Verksamheten finansieras av<br />

landstinget, länets kommuner och Statens Kulturråd.<br />

<strong>Scenkonst</strong>chef är Maria Weisby.<br />

www.scenkonstsormland.se<br />

SKOLUTBUD FÖR HÖSTEN 2011<br />

35


Margareta Brilioth<br />

musikproducent<br />

016-10 55 73 / 0706-52 65 <strong>13</strong><br />

margareta.brilioth@dll.se<br />

Magnus Byström<br />

teaterproducent<br />

016-10 55 82 / 076-724 68 33<br />

magnus.bystrom@dll.se<br />

Christofer Ekströmer<br />

musikproducent<br />

016-10 55 74 / 0706-28 66 88<br />

christofer.ekstromer@dll.se<br />

Monica Gedda Ringdahl<br />

produktionssekreterare<br />

0155-24 70 90 / 0761-06 34 22<br />

monica.geddaringdahl@dll.se<br />

Åse Haukebö-Roos<br />

turnéläggare<br />

016-10 55 71 / 0703-57 65 08<br />

ase.haukebo-roos@dll.se<br />

Per Hillblom<br />

filmpedagog<br />

0155-24 57 89 / 0705-55 48 91<br />

per.hillblom@dll.se<br />

Helene Hultberg<br />

teaterproducent<br />

0155-24 70 91 / 0703-78 62 44<br />

helene.hultberg@dll.se<br />

Linn kleverman<br />

Administrativ koordinator<br />

016-10 55 75 / 0705-66 17 36<br />

linn.kleverman@dll.se<br />

Gunnel Nelzén<br />

filmkonsulent<br />

0155-24 57 89 / 0706-93 60 37<br />

gunnel.nelzen@dll.se<br />

Eva Perbrand Magnusson<br />

Danskonsulent<br />

016-10 55 81 / 0705-55 95 10<br />

eva.perbrand-magnusson@dll.se<br />

Annette Taranto Åberg<br />

dansproducent<br />

0736-35 44 75<br />

annette.tarantoaberg@dll.se<br />

SCENkONST SÖRMLAND ESkILSTuNA<br />

Post- och besöksadress:<br />

Kyrkogatan 3, 632 20 Eskilstuna<br />

Telefon: 016-10 55 75, fax: 016-10 55 78<br />

SCENkONST SÖRMLAND NYkÖPING<br />

Postadress: Box 314, 611 26 Nyköping<br />

Besöksadress: Östra Trädgårdsgatan 2<br />

Telefon: 0155-24 70 90, fax: 0155-28 55 42<br />

E-post: info.scenkonstsormland@dll.se

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!