anna polÃvková bavà mÄ› hrát s tátou - Kult.cz
anna polÃvková bavà mÄ› hrát s tátou - Kult.cz
anna polÃvková bavà mÄ› hrát s tátou - Kult.cz
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
Síla a dokonalost<br />
nastudování Sóla pro tři<br />
Ve světové premiéře uvedl baletní soubor<br />
pražského Národního divadla inscenaci<br />
Brel–Vysockij–Kryl aneb Sólo pro tři. Autorem,<br />
režisérem a choreografem poslední<br />
taneční novinky uvedené v letošní sezoně je<br />
šéf baletu Petr Zuska.<br />
Nové Nabucco<br />
uchvátilo publikum<br />
Foto: Diana Zehetner<br />
Foto: Jana Hallová<br />
Premiéru Verdiho Nabucca nabídla opera<br />
Národního divadla v Brně jako závěrečnou<br />
tečku za novinkami operního repertoáru<br />
sezony. Právě touto operou představil svůj<br />
vkus, umělecké cítění a představy o inscenování<br />
operních inscenací současný šéf operního<br />
souboru Karel Drgáč.<br />
Na rozdíl od předchozích uvedených premiér<br />
měl Drgáč nyní konečně příležitost rozhod-<br />
Inscenace je volným tanečním zpracováním<br />
využívajícím jak prvků moderního, tak klasického<br />
tance, což dává celkovému ladění<br />
zvláštní náboj, punc i vznosnost zároveň.<br />
Zuskův námět nechává rozeznět mládí, nepostrádá<br />
vtip (příjemným i vtipným oživením je<br />
například „trenýrková scéna“), napětí, ani<br />
hloubku a sílu lidských příběhů. Vedle toho je<br />
naplněn bezpočtem nápadů, plynulým prolínáním<br />
kultur, osudů i hudebních a tanečních<br />
stylů. Choreografie je hravá i dramatická,<br />
nápaditá, vkusná a důvtipná. Vše v inscenaci<br />
je propojeno navazujícími, vzájemně si<br />
neprotiřečícími střihy.<br />
Obsah a náplň nabízejí volně zpracované<br />
střídavě vyprávěné a proplétané příběhy,<br />
melodie a písně zpívajících básníků Jacquese<br />
Brela, Vladimíra Vysockého a Karla Kryla.<br />
Tančí se na otevřené scéně Jana Duška,<br />
jíž dominuje velký stůl – pódium, na němž<br />
jsou prováděna některá sóla či duety, a dále<br />
několik dalších náznakových kulis. Autorkou<br />
kostýmů je Lucie Loosová. Její kostýmy jsou<br />
doslova součástí představení – dokreslují<br />
a osvětlují postavy, umocňují atmosféru,<br />
specifikují kulturu i postavení, o němž se<br />
právě tančí.<br />
Ústředními tanečníky Sóla jsou Alexandre<br />
Katsapov (alternuje Michal Štípa) a Zuzana<br />
Susová (alternace Tereza Podařilová). Oba<br />
jsou pomyslnými pilíři inscenace, kolem nichž<br />
nout o koncepci, ladění i obsazení inscenace<br />
a nutno říci, že zůstane-li ve funkci, mohou<br />
se diváci těšit na „poctivé“ klasické kusy, bez<br />
laciných či neumných novot či experimentů.<br />
Svůj konkrétní vklad na Nabucccu vložil do<br />
scénografické koncepce, přičemž návrhy<br />
scény i kostýmů byly svěřeny špičce v tomto<br />
oboru – Josefu Jelínkovi.<br />
Stylizovaná náznaková scéna s několika<br />
proměnami navozuje atmosféru děje<br />
i doby. Zajímavým, rovněž velmi emočně<br />
působícím prvkem je projekce starých textů,<br />
promítaných před scénou. Stejně tak<br />
historicky laděné kostýmy svým střihem,<br />
barvou a doplňky identifikují postavení<br />
a charaktery jednotlivých postav i celkové<br />
ladění inscenace. K hudebnímu a režijnímu<br />
nastudování Nabucca přizval Drgáč maďarské<br />
tvůrce – dirigenta Gergelyho Kesselyáka<br />
a režiséra, dirigenta a skladatele Györgyho<br />
Selme<strong>cz</strong>iho (režie). Oba vložili do inscenace<br />
maďarský temperament, smysl pro pohyb,<br />
sílu sdělení a opravdovost inscenování.<br />
Fakt, že mají oba za sebou hudební i režijní<br />
zkušenosti, dává Verdiho titulu dokonale<br />
a sladěně vyznít jak po hudební, tak po<br />
inscenační stránce.<br />
DIVADLA » RECENZE<br />
jsou nashromážděny výstupy dalších sólistů<br />
a baletního sboru. Katsapov tančí, stejně<br />
jako vždy, s dokonalou taneční, hereckou<br />
i výrazovou bravurou a lehkostí. Stejně tak<br />
Susová naplňuje své výstupy suverenitou<br />
a perfektností taneční techniky, pohybu<br />
i výrazu. V etudových výstupech vyniká taneční<br />
grácie Nikoly Márové... Velmi dobré výkony<br />
podává prakticky celý soubor.<br />
Atmosféra inscenace navozuje autenticitu<br />
doby i sílu příběhů jmenovaných tří básníků.<br />
Tok sdělení (inscenace nemá klasický<br />
děj) plynně přechází mezi kulturami, příběhy<br />
i hudebními a tanečními styly. Vedle tanečníků<br />
zní chvílemi z portálu vedle hudby a písní<br />
i mluvené slovo (zpravidla umný herecký<br />
přednes) v podání příslušných francouzských,<br />
ruských a českých rodilých mluvčích – vždy<br />
podle původu konkrétní postavy. Doslova<br />
klenoty jsou ústřední taneční představitelé<br />
a výkony ostatních sólistů a sboru.<br />
Sólo pro tři jednoznačně svědčí o tanečních,<br />
choreografi ckých i autorských zkušenostech<br />
autora a stane se bezkonkurenčně jednou<br />
z nejlepších původních tanečních inscenací,<br />
které jsou k vidění na českých jevištích.<br />
Brel–Vysockij–Kryl (Sólo pro tři)<br />
» Národní divadlo, Praha<br />
Iveta Macková<br />
Dalším klenotem inscenace je její pěvecké<br />
obsazení. V premiéře se v titulní roli představil<br />
sólista Maďarské státní opery Michele<br />
Kálmandi, jehož alternantem je mj. Richard<br />
Haan, pro něhož je současné brněnské<br />
Nabucco již zhruba tři sta sedmdesátým<br />
představením titulu. V dalších rolích vystoupili<br />
například Ivan Choupenitch (Ismael)<br />
a Bogdan Kurowski (Zacharias). Z ženských<br />
představitelek sklidila největší úspěch Silvia<br />
Rálik coby Abigail. První velkou pěveckou<br />
příležitost nastudováním role Feneny dostala<br />
Jana Štefáčková, která se brněnskému<br />
publiku sice již ve větších rolích představila,<br />
ale zatím vždy pouze v rámci zástupu za jiné<br />
pěvkyně.<br />
Nové Nabucco nabízí klasické výpravné<br />
nastudování jednoho z nejslavnějších klenotů<br />
klasického operního repertoáru. Ponechává<br />
opeře její atmosféru, sílu i historické poselství<br />
doby. Jeho takřka tříhodinové nastudování<br />
(hraje se s dvěma pauzami) aspiruje svým<br />
pojetím oslovit všechny kategorie diváků.<br />
Nabucco<br />
» Janáčkovo divadlo, Brno<br />
Iveta Macková<br />
29