07.10.2017 Views

12. JoakimInterFest BILTEN 01

12. JOAKIMINTERFEST International Theatre Festival Međunarodni pozorišni festival JoakimInterFest will be from the 7th till the 15th of October in the Knjaževsko–srpski teatar from City of Kragujevac. The Festival is named after Joakim Vujic (1772-1847), First Serbian Court Theater Director in Kragujevac 1835/36. Knjaževsko-srpski teatar the regular host of Festival, and sponsor City of Kragujevac.

12. JOAKIMINTERFEST
International Theatre Festival
Međunarodni pozorišni festival

JoakimInterFest will be from the 7th till the 15th of October in the Knjaževsko–srpski teatar from City of Kragujevac.
The Festival is named after Joakim Vujic (1772-1847), First Serbian Court Theater Director in Kragujevac 1835/36.
Knjaževsko-srpski teatar the regular host of Festival, and sponsor City of Kragujevac.

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Ј о а к и м И н т е р Ф е с т а 2 0 1 7 . г о д и н е • б р о ј 1 • 7 . о к т о б а р<br />

Образложење селектора <strong>12.</strong> ЈоакимИнетерФест, Крагујевац<br />

Готово немерљиво пространство океана, садржи лако<br />

обележене и јасно уочљиве просторе мора. То је разлог<br />

због којег сам, да би обележио селекцију ЈоакимИнтерФеста у<br />

Крагујевцу 2<strong>01</strong>7. године, посегао за парафразом наслова романа<br />

угледног италијанског књижевника Алесандара Барика, аутора<br />

књиге „Океан, море“, која, верујем, јасно дефинише то безмерно<br />

океанско пространство културе у којем можете пронаћи своје<br />

море уметности. Mare nostrum. Наше море театра, које бирамо<br />

да би пловили слободно, да би се осећали неспутано, да би<br />

веровали у немогуће, попут прекаљених истраживача, упорних<br />

трагача и вечних, вештих војника.<br />

Ово је, дакле, наше море. Позориште, театар, казалиште, гледалишће.То<br />

је наша утопија у којој нема разлике међу људима,<br />

јер невидљива је струја која нас носи и снажан је ветар који нам<br />

дува у једра. И то је наш избор без обзира којим средством бирамо<br />

да пловимо, да брзо или споро преваљујемо раздаљину<br />

од почетка до краја, или од замишљеног и сневаног краја ка неком<br />

лепом месту где је све можда почело.<br />

Али, није све у нашем животу, у тетару, идилично, лепо као<br />

на мору. Чудно је, кадкад и опасно, као на океану. Боримо се<br />

за опстанак и стрепимо за будућност, патимо у анонимности и<br />

светлимо скромно, штедљиво. Време у којем живимо је изузетно<br />

тешко, и зато не бих могао описати шта је опасније, зборити<br />

или ћутати. Шта чинити питамо се?<br />

Верујемо, ипак, у нас, у уметност којом смо затровани.<br />

Сумња и вера. Сигурност и неизвесност. То су теме модерног<br />

света. О томе је говорио Сервантес. О томе размишљамо ми. Кад<br />

размишљаш, није ти остављено да прећутиш. Говориш, дакле.<br />

Пловиш.<br />

Верујући да пловидбом по нашем мору, усмерен звездама,<br />

трагам за оним архипелагом вредности чију ће лепоту, сјај, мирисе,<br />

заначај препознати сви који знају шта представља, и шта<br />

јесте за уметника „Океан, театар“. Пронашао сам га и предлажем<br />

га за ову годину у свој пуноћи његове уметничке, позоришне<br />

разуђености, коју нераскидиво повезује сила глумачке виртуозност,<br />

хистрионске спремност на игру, способност за жртвовање<br />

и жеља да се проговори. Глумци живе на архипелагу овогодишњег<br />

ЈоакимИнетерФеста, па је предлог да им се прикључимо.<br />

Нека, дакле, то од многобројних, лепих и изазовних, које<br />

сам путујући пронашао и видео, буде ових седам острва, седам<br />

тема, ових седам прича.<br />

УК „Вук Стефановић Караџић“ Београд, Србија<br />

Иван Вирипајев ИЛУЗИЈЕ, режија Тања Мандић Ригонат<br />

Иван Вирипајев аутентични је представник новог руског позоришта<br />

чији комади не само што преиспитују савремене теме<br />

руског друштва, али и наше цивилизације, него представљају<br />

простор трагања за коренима људских односа кроз сплет поетизованих<br />

и филозофских пасажа. „Илузије“ су карактеристичан<br />

„модел“, јер беседи о љубави кроз исказе релативно младих<br />

„ОКЕАН ТЕАТАР”<br />

људи о емоцијама два старија брачна пара, који пред „лицем<br />

смрти“ анализирају историју своје љубави. Таква конструкција<br />

делује и предсказујуће. „Илузије“ су изузетно сложен комад,<br />

који разоткрива дубину и плићаке људске душе.<br />

Глумачки снажно, шармантно, с пуно валера.<br />

Театар КОРЕЗ, Катовице, Пољска<br />

Jim Cartwright, ДВА, режија: Robert Talarezyk<br />

Комад „Два“ британског аутора већ неколико година има<br />

своја извођења на сценама широм Европе. После Словеније,<br />

овај одлично написан комад о једноставном животу и компликованим<br />

међусобним брачно/партнерским релацијама, успео је<br />

и у Пољској, у театру Корез“ у Катовицама. Комад „Два“ је суптилно<br />

осмишљена игра за двоје глумаца способних да виртуозном<br />

игром оживе свет различитих јунака који долазе у њихов<br />

паб. Ово је ипак по много чему прича о љубави. Љубави која<br />

траје, која се лако препознаје, и онда када се „мучи“, успиње,


2 <strong>JoakimInterFest</strong> 2<strong>01</strong>7<br />

запетљава у компликоване мреже животних непогода и<br />

неразумевања, али надвладава све па и трагедију, каква<br />

може бити губитак највољенијег.<br />

Виртуозна игра глумаца, способних да попут ненадмашних<br />

путујућих хистриона, са мало средстава, пред<br />

публику донесу читав космос.<br />

Мађарско државно позориште „Чики Гергељ“<br />

Темишвар, Румунија<br />

Вилијам Шекспир СОНЕТ 66, режија Кокан<br />

Младеновић<br />

Шекспир може на хиљаду начина и тако је више од 400<br />

година. Редитељ Кокан Младеновић још једном практично<br />

то доказује инсценацијом Сонета 66 Вилијама Шекспира,<br />

који говори о распаду тадашњег можемо рећи Шекспировог<br />

света, који опет тако необично али тачно, као<br />

и све из пера овог аутора, наликује свету у којем живимо.<br />

Јер, подсетимо Шекспир у том сонету „пева“ о социјалним<br />

разликама, заузданости уметничких слобода, апсолутној<br />

моћи новца, разорености морала... У том његовом, а нашем<br />

„свету“ Кокан Младеновић проналази инспирацију и<br />

твори концепцијски јасну, визуелно потентну, маштовиту представу.<br />

Глумачки дисциплиновано, повремено фанатичко и искрено.<br />

Академски руски драмски театар Јошкар-Ола, Руска<br />

федерација<br />

Владимир Жеребов ВОЈНИЦИ, режија Александар Сучков<br />

Искуство стечено гостовањем овог тетара у Србији (Сомбор<br />

2<strong>01</strong>6) говори о јасној опредељености управе позоришта из Јошкар<br />

Ола ка руским/домаћим ауторима. Владимир Жеребов<br />

исписујући драмску сторију о групи војника наизглед обичну<br />

и већ више пута исчитану, само још једном подцртава трагикомичност<br />

људске судбине и њену порозност услед немоћи да се<br />

утиче на дејство и ритмове бескрајне траке.<br />

Дисциплиновано, тачно. Без глумачких украса<br />

Звездара театар, Београд, Србија<br />

Душан Ковачевић, ХИПНОЗА ЈЕДНЕ ЉУБАВИ, режија Душан<br />

Ковачевић<br />

Нови драмски комад Душана Ковачевића значајан је литерарни<br />

предложак, јер актуелизује тему која аутора очито заокупља<br />

последњих година, а то је болан, друштвено неуралгичан,<br />

проблем одлазак младих из земље. Ковачевић исписује<br />

„бајку о пустој земљи“ у којој ће остати само они који ће моћи<br />

- јер ће једино њих имати уз себе - да комуницирају са овцама и<br />

вуцима. Али не само то, јер аутор је својом нарацијом, али и редитељском<br />

поставком, јасно наглашава да овде остаје само немоћ<br />

– тачније они којима су неопходне штаке, вештачки кукови,<br />

фиксатори, а одлази једрост и свежина. Одлази младост. „Хипноза<br />

једне љубави“ снажна је прича о констатнтној небризи, о<br />

занемаривању, запостављању, препуштању, уопште понашању<br />

и ставу који тихо, али сигурно, води ка националној катастрофи.<br />

Глумачки прецизно. У широком распону од забавне виртуозности<br />

до нужне сведености.<br />

Казалиште Планет арт, Загреб, Хрватска<br />

Mark St. Germain ПОСЛЕДЊА ФРОЈДОВА СЕАНСА, режија<br />

Марко Торјанац<br />

Психоаналитичар Сигмунд Фројд и књижевник Ц. С. Луис,<br />

два велика ума, у расправи о трошности наше цивилизације<br />

у предвечерје велике катастрофе 1939. године. Све је ту:<br />

славна имена, велика тема и катастрофично окружење. Драма<br />

угледног савременог америчког аутора M. St. Germaina не<br />

нарушава животна и филозофска становишта двојице великана,<br />

него их, у разложном и цивилизованом дијалогу „нуди“<br />

публици као предложак за размишљање.<br />

Парада глумачког умећа.<br />

Драматично-куклен театар, Враца, Бугарска<br />

Ж. Б. П. Молијер, ТАРТИФ, режија Венцеслав Арсенов<br />

Као и Шекспир, тако је и Молијер вечна инспирација<br />

позоришних стваралаца, што је уочљиво и у инсценацији<br />

театра из Буграског града Враца. Определивши се за једно<br />

од најпознатијих Молијерових дела они су се суочили с преварантским<br />

и лажљивим друштвом храбро и самосвојно.<br />

Дајући интонацију баш на ту непроменљиву склоност људи<br />

да преваре, али и исконску наивност човека која је тако незаштићено<br />

подложна и рањива.<br />

Коректна ансамб игра. Повремено с наглашеним лепим<br />

минијатурама.<br />

У Крагујевцу<br />

дана, 18. септембра 2<strong>01</strong>7. године<br />

СЕЛЕКТОР<br />

Милош Латиновић


7. oktobar 2<strong>01</strong>7. 3<br />

Вечерас на репертоару<br />

Сцена Јоаким Вујић,<br />

субота, 7. октобар 20 сати<br />

Установа културе „Вук<br />

Стефановић Караџић”<br />

Београд<br />

Иван Вирипаев<br />

ИЛУЗИЈЕ<br />

Превод: Новица Антић<br />

Режија: Татјана Мандић Ригонат<br />

Сценографија: Татјана Мандић Ригонат и<br />

Ивана Васић<br />

Костимографија: Ивана Васић<br />

Сценски покрет: Анђелија Тодоровић<br />

Избор музике: Татјана Мандић Ригонат<br />

ЛИЦА<br />

ПРВА ЖЕНА, 30 година – Соња Колачарић<br />

ДРУГА ЖЕНА, 30 година – Катарина Марковић<br />

ПРВИ МУШКАРАЦ, 35 година – Милутин Милошевић<br />

ДРУГИ МУШКАРАЦ, 35 година – Горан Јевтић<br />

Реч редитеља<br />

Драму Илузије Иван Вирипаев жанровски<br />

одређује као комедију. Баш као што је и А. П. Чехов<br />

називао комедијама своје драме испуњене<br />

трагичним судбинама, промашеним животима,<br />

недосегнутим жудњама ликова.<br />

Илузије Ивана Вирипаева режирала сам као<br />

позоришни симпосион. У ритуалу античке гозбе<br />

која је протицала уз вино и музику, пронашла<br />

сам инспирацију за перформативно оспољавање<br />

филозофских и поетских простора драме.<br />

У Платоновој Гозби, Сократ, Аристофан и други,<br />

испевају похвале Ероту, богу љубави. Беседе<br />

о његовој суштини, пореклу, моћима које има<br />

над људима. О врстама љубави, еротској жудњи,<br />

љубавној помами, тежњи за срећом. О лепоти и<br />

истини. И у Илузијама реч је о љубави или боље<br />

речено о представама о љубави. Илузијама, фантазмима<br />

које људи стварају и које живе, о играма свесним и<br />

несвесним које играју током живота често са трагичним последицама.<br />

Питањима: Шта је то права љубав? Постоје ли<br />

формуле љубави? Да ли права љубав може бити само она која<br />

је узајамна? У драми Илузије о животу Алберта и Маргарите,<br />

Сандре и Денија, два брачна пара који су преко педесет година<br />

провели заједно, о историји њихових љубави, причају<br />

две младе жене и два млада мушкарца, који као савремени<br />

рапсоди, апсолутни перформери у директном дијалогу са<br />

публиком и позориштем као местом у којем се вековима граде<br />

илузије, улазе у менталне просторе ликова и из њих излазе.<br />

Зашто о Алберту, Сандри и Маргарити не причају њихови<br />

вршњаци? Зашто их не играју? Илузије су драма о љубави,<br />

али и посвета позоришту. За мото драме писац узима стихове<br />

из Корнејевих Позоришних илузија:<br />

И, ако сте храбри, у илузији овој,<br />

Показаћу вама, шта чух и видех.<br />

Шта у животу ме снађе. И пред вама<br />

О писцу<br />

Иван Александрович Вирипаев, драмски<br />

писац, редитељ и глумац рођен је<br />

1974. године у Иркутску, у Сибиру. Уметнички<br />

је директор московског позоришта<br />

„Практика“. Прославио се драмама<br />

„Снови“ „Кисеоник“ и „Живот бр.2“, „Јул“,<br />

„Пијани“, које су извођене у позориштима<br />

Русије, Пољске, Немачке, Израела,<br />

САД, Србије, Француске, Велике Британије.<br />

Његову драму „Кисеоник“, режирала<br />

је Татјана Мандић Ригонат, 2005. (БЕЛЕФ,<br />

ЈДП). То је било прво извођење једног<br />

дела Ивана Вирипаева на простору бивше Југославије. Драма<br />

„Пијани“, у режији Бориса Лијешевића, изведена је у Позоришту<br />

Атеље 212, 2<strong>01</strong>6. године. Премијера представе „Илузије”<br />

била је на сцени „Култ” Установе културе „Вук Стефановић Караџић”<br />

17. марта 2<strong>01</strong>7. године.<br />

Оживеће прошлост и бића нека,<br />

Иста као ова, од крви и меса.<br />

Вирипаев се поиграва са датостима класичног позоришта,<br />

као што су лик, заплет, прича. Као и у Кисеоникуон је писац<br />

поесиса а не мимесиса. Одабравши да о ликовима, фикцијама,<br />

конструктима, какви су Сандра, Дени, Алберт и Маргарита,<br />

причају други у њихово име, писац је проширио, могуће<br />

перспективе приче и игре, значења. Јер онај који прича о<br />

другом, у тог другог уписује сопствени доживљај, а не истину<br />

о ономе о којем прича. Такав поступак умножава просторе<br />

илузија. Говорећи о другом, говоримо о себи. Не постоји неутрални<br />

наратор.<br />

Илузије су истински бисер савремене драматургије. Драма<br />

у којој речи имају снагу као у делима класика. Симфонијска<br />

партитура за глумце и ребус за редитеље.<br />

Позоришни симпосион градимо и на цитатима из историје<br />

уметности (ликовне и музичке) у којима је Ерот неспутан.<br />

Уметност је простор еротског, сензуалног, и тај простор је<br />

опозит порнографском и кич свету у којем живимо.


4 <strong>JoakimInterFest</strong> 2<strong>01</strong>7<br />

Међународни позоришни фестивал<br />

<strong>12.</strong> ЈоакимИнтерФест<br />

Крагујевац, 7-15. октобар 2<strong>01</strong>7.<br />

Репертоар<br />

7.октобар<br />

Установа културе „Вук Стефановић Караџић“ Београд , Србија<br />

Иван Вирипајев<br />

ИЛУЗИЈЕ<br />

Режија: Татјана Мандић Ригонат<br />

8.октобар<br />

Театар КОРЕЗ Катовице, Пољска<br />

Jim Cartwright<br />

ДВА<br />

Режија: Robert Talarczyk<br />

9.октобар<br />

Мађарско државно позориште „Чики Гергељ“ Темишвар, Румунија<br />

В. Шекспир,<br />

СОНЕТ 66<br />

Режија: Кокан Младеновић<br />

Пратећи програм <strong>12.</strong> ЈоакимИнтерФеста<br />

09. октобар<br />

Мала сцена – 18.00<br />

Радионица ”Писати и остати жив”, Ђорђе Милсављевић<br />

10. октобар<br />

Мала сцена – 18.00<br />

Промоција позоришног специјала часописа за културу и уметност<br />

КОД 21 у издању Шабачког позоришта<br />

Учествују: Драгана Бошковић, театролог и уредница броја<br />

Зоран Карајић, главни уредник часописа КОД 21<br />

Душан Ћоковић, директор Академије уметности, Београд<br />

11. октобар<br />

Мала сцена – 18.00<br />

Промоција књиге Зијаха Соколовића „Глумац је глумац... глумац<br />

је глумац... глумац.“<br />

Модератори: Никола Милојевић и Чедомир Штајн<br />

<strong>12.</strong> октобар<br />

Мала сцена – 18.00<br />

Вече у част глумца – Радмила Живковић<br />

Разговор води Слободан Савић, позоришни критичар<br />

13. октобар<br />

Мала сцена – 18.00<br />

Јавно читање драмског текста „На трагу“ Николе Милојевића<br />

Учествују глумци Књажевско-српског театра<br />

10.октобар<br />

Академски руски драмски театар Јошкар Ола- Руска федерација<br />

Владимир Жеребцов<br />

ВОЈНИЦИ<br />

Режија: Александар Сучков<br />

11.октобар<br />

Звездара театар Београд, Србија<br />

Душан Ковачевић<br />

ХИПНОЗА ЈЕДНЕ ЉУБАВИ<br />

Режија: Душан Ковачевић<br />

<strong>12.</strong>октобар<br />

Казалиште Планет арт Загреб, Хрватска<br />

Marc St. Germain<br />

ПОСЛЕДЊА ФРОЈДОВА СЕАНСА<br />

Режија: Марко Торјанац<br />

13.октобар<br />

Драматично-куклен театар Враца, Бугарска<br />

Ж. Б. П. Молијер<br />

ТАРТИФ<br />

Режија: Венцислав Асенов<br />

14.октобар<br />

Представа у част награђених<br />

Питер Квилтер<br />

СЛАВНА ФЛОРЕНС<br />

Режија:Ђурђа Тешић<br />

Селектор<br />

Милош Латиновић<br />

Жири<br />

Радмила Живковић, глумица<br />

Ђорђе Милосављевић, драматург<br />

Слађана Килибарда, редитељка<br />

Водитељ разговора са ствараоцима<br />

Слободан Савић, позоришни критичар<br />

Награде<br />

Јоакимова награда за најбољу представу<br />

Јоакимова награда за режију<br />

Јоакимова награда за глуму<br />

Јоакимова награда за визуелност представе<br />

Јоакимова специјална награда<br />

Награда публике

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!