Untitled - Universidad Tecnológica Equinoccial

UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL
FACULTAD DE ARQUITECTURA, ARTES Y DISEÑO
Trabajo de Grado para optar al Titulo de Licenciatura Diseño de Modas
DISEÑO DE COLECCIONES CASUALES PARA NIÑOS PREESCOLARES CON
PARÁLISIS CEREBRAL EN LA CIUDAD DE QUITO.
Estudiante
Gabriela Alejandra Cárdenas Salvador
Tutor
Dis. Dayana Oleas Bastidas
Quito-Ecuador
Septiembre, 2008
II

Del contenido del presente trabajo se responsabiliza el autor
Gabriela Alejandra Cárdenas Salvador
III

Informe del Director de tesis
Certifico que bajo mi dirección, esta tesis ha sido desarrollada en su totalidad por GABRIELA
ALEJANDRA CÁRDENAS SALVADOR.
IV
Dis. Dayana Oleas Bastidas

DEDICATORIA
Esta Tesis la dedico principalmente a Dios por estar junto a mi en el camino de la vida, por
brindarme oportunidades y lecciones para mejorar como persona, por estar conmigo en la
tierra trasformado en mi madre, la cual ha sabido guiar mis pasos y siempre respetar mis
decisiones, ayudándome a valorar las oportunidades y a vencer temores. Agradezco a mi
familia porque siempre se ha tomado el tiempo para brindarme su amor incondicional y los
tan añorados momentos de felicidad. A la vida, a la cual siempre le estaré agradecida por la
oportunidad de equivocarme y volver a intentar, ya que gracias a la segunda oportunidad he
adquirido experiencia, la misma que hoy hace que de un paso más en el largo camino para ser
mejor ser humano.
También se la dedico a todos los niños de mirada triste que diariamente no han tenido las
mejores oportunidades en la vida para desarrollarse y a todas las personas que trabajan
cuidando niños especiales, buscando en ellos el sentido de la vida, mujeres que luchan junto a
sus hijos con discapacidad, transformándose en trabajadoras incansables, a las cuales Dios en
su infinita sabiduría les ha sabido dar fuerza y ánimo de seguir luchando.
V

AGRADECIMIENTO
Agradezco principalmente a la Universidad Tecnológica Equinoccial que me ha permitido
educarme en sus aulas, a mis maestros que a más de ser excelentes profesionales son buenas
personas transformándonos en calificados y competitivos profesionales, en especial a mi
directora de Tesis la Diseñadora Dayana Oleas por su guía y apoyo en la resolución de este
trabajo; mi más sincera gratitud al INNFA ( Instituto Nacional del Niño y la Familia) por
darme la oportunidad de formar parte en el proceso terapéutico como observador para
cumplir con los requerimientos del presente trabajo y así convivir con los niños con Parálisis
Cerebral y a todas esas Instituciones que brindan apoyo, ayuda y tratamiento para niños con
PCI, al Ministerio de Salud y al CONADIS donde obtuve información estratégica para la
elaboración del proyecto.
VI

ÍNDICE GENERAL
A. RESUMEN……………………………………………….………………………........XIII
B. FORMULACIÓN DEL SISTEMA DE OBJETIVOS…………………………………..XV
B.1. OBJETIVOS GENERALES……………………………………………………… XV
B.2. OBJETIVOS ESPECÍFICOS………………………………………………………XV
C.PLANTEAMIENTODELPROBLEMA………………………………………………….XV
D. JUSTIFICACIÓN………………………………………………………………………XVI
E. HIPÓTESIS…………………………………………………………………………….XVII
F. MARCO TEÓRICO………………………………………………………………….. XVIII
G. MARCO CONCEPTUAL……………………………………………………………... XIX
H. METODOLOGIA………………………………………………………………………. XX
I. DELIMITACIÓN………………………………………………………………………..XXI
CÁPITULO I: MODA…………………………………………………………………….22
1.1 MODA……………………………………………………………………………………23
1.2 HISTORIA DEL TRAJE………………………………………………………………...25
1.2.1 PREHISTORIA………………………………………………………………………25
1.2.2 CIVILIZACIONES…………………………………………………………………..25
1.2.3 SIGLO XI…………………………………………………………………………….28
1.2.4 SIGLOXII…………………………………………………………………………… 29
1.2.5 SIGLO XIII………………………………………………………………………… 29
1.2.6 SIGLO XIV…………………………………………………………………………. 30
1.2.7 SIGLO XV…………………………………………………………………………...31
1.2.8 SIGLO XVI …………………………………………………………………………33
1.2.9 SIGLO XVII………………………………………………………………………… 34
VII

1.2.10 SIGLO XVIII……………………………………………………………………….. 34
1.2.11 SIGLO XIX…………………………………………………………………………..37
1.2.12 SIGLO XX …………………………………………………………………………...43
1.3 BIOGRAFÍA DE DISEÑADORES DE MODA INFANTIL……………………………69
1.3.1 ÁGATHA RUIZ DE LA PRADA…………………………………………………...69
1.3.2 BILL BLASS…………………………………………………………………………70
1.3.3 ROBERTO CAVALLI……………………………………………………………….71
1.3.4 TOMMY HILFINGER………………………………………………………………72
1.3.5 CALVIN KLEIN …………………………………………………………………….73
1.3.6 KENZO……………………………………………………………………………….74
CÁPITULO II: PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL…………………………………76
2.1 LA PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL………………………………………………77
2.1.1 EL ENCEFALO Y EL SISTEMA NERVIOSO CENTRAL…………………………..78
2.1.1.1 MÉDULA ESPINAL………………………………………………………………...78
2.1.1.2 ENCÉFALO………………………………………………………………………… 78
2.1.2 CONCEPTO DE PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL……………………………...80
2.1.2.1 CAUSAS DE LA PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL…………………………...83
2.1.2.2 TIPOS DE PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL…………………………………..85
2.1.2.3 CONSECUENCIAS………………………………………………………………….90
2.1.2.4 TRATAMIENTO…………………………………………………………………… 97
CÁPITULO III: SEMIOTICA Y PSICOLOGÍA DEL COLOR………………………101
3.1 QUE ES EL COLOR……………………………………………………………………102
3.2 EL COLOR COMO ELEMENTO COMUNICANTE…………………………………106
3.2.1 SIGNIFICADOS DENOTATIVO Y CONNOTATIVO DEL COLOR……………...107
3.4 COLORES ESTIMULANTES Y TRANQUILIZANTES……………………………..109
VIII

3.4.1 NIVELES PRECEPTÚALES………………………………………………………...109
3.4.2 PERCEPOCIÓN CROMÁTICA NORMAL…………………………………………110
3.4.3 COLORES CÁLIDOS………………………………………………………………..112
3.4.4 COLORES FRÍOS……………………………………………………………………112
3.5 ATRIBUTOS DEL COLOR……………………………………………………………113
3.5.1 SIGNIFICADOS DE LOS COLORES……………………………………………….113
3.6 EL COMPORTAMIENTO DE LOS NIÑOS FRENTE AL COLOR………………….141
3.7 USO DEL COLOR EN LA PSICOLOGÍA…………………………………………….143
3.8 CROMOTORAPIA…………………………………………………………………….144
3.8.1 LOS COLORES COMO TRATAMIENTO…………………………………………145
3.8.2 TÉCNICAS CROMOTERAPIAS……………………………………………………145
3.8.3 LUZ COLOREADA………………………………………………………………… 146
3.8.4 CROMOTERAPIA MÉDICA………………………………………………………...146
CÁPITULO IV: INVESTIGACIÓN DE CAMPO……………………………………...148
4.1 UNIVERSO ESTADÍSTICO Y MUESTRA…………………………………………...149
4.2 TABLAS DE TABULACIÓN DE DATOS……………………………………………150
CÁPITULO V: DISEÑO DE PRODUCTO……………………………………………...170
5.1 IMAGEN CORPORATIVA……………………………………………………………170
5.1.1 MARCA……………………………………………………………………………….170
5.1.2 ETIQUETAS………………………………………………………………………….171
5.1.3 EMBALAJE…………………………………………………………………………..172
5.1.4 PAPELERIA…………………………………………………………………………..172
5.2 TENDENCIAS OTOÑO/INVIERNO(2008-2009)……………………………………..173
5.2.1 ELEMENTOS………………………………………………………………………...173
5.2.2 CONCEPTOS…………………………………………………………………………177
IX

5.3 PROCESO ESTILÍSTICO……………………………………………………………...179
5.4 COLECCIONES………………………………………………………………………..181
5.4.1 COLECCIÓN DESTELLO ROSA…………………………………………………...181
5.4.2 COLECCIÓN DESTELLO AZUL…………………………………………………...211
5.4.3 COLECCIÓN ESPLENDOR DE SOL……………………………………………….244
5.4.4 COLECCIÓN JUEGO ETERNO…………………………………………………….270
5.4.5 COLECCIÓN ENGLAND GIRL ……………………………………………………297
5.4.6 COLECCIÓN ENGLAND BOY……………………………………………………..330
5.5. ACEPTACIÓN DE LA PROPUESTA………………………………………………...358
CÁPITULO VI ………………………………………………………………………….. .361
6.1CONCLUSIONES………………………………………………………………………361
6.2RECOMENDACIONES…………………………………………………………………363
GLOSARIO…………………………………………………………………………………365
BIBLIOGRAFÍA……………………………………………………………………………368
ANEXOS………………………………………………………………………………….. 371
X

ÍNDICE DE IMAGENES
CÁPITULO I
1.1 MUJERES DEL SIGLO XVI……………………………………………………………33
1.2 EMILE DE ROUSSEAU………………………………………………………………...36
1.3 EL NIÑO MIMADO POR BAPTISTE(1765)…………………………………………..39
1.4 MATA HARI…………………………………………………………………………….44
1.5 COCO CHANEL………………………………………………………………………...47
1.6 GRETA GARBO………………………………………………………………………...49
1.7 MARLENE DIETRICH…………………………………………………………………49
1.8 SHIRLEY TEMPLE……………………………………………………………………..50
1.9 MARILYN MONROE…………………………………………………………………..54
1.10 BRIGITTE BARDOT…………………………………………………………………..54
1.11 EVENTOS EN CONTRA DE LA GUERRA DE VIETNAM ………………………...58
1.12 PUNK …………………………………………………………………………………..63
1.13 MADONNA USANDO UN CORSÉ DE GAULTIER ………………………………..66
1.14 AGATHA RIUZ DE LA PRADA……………………………………………….……..69
1.15 BILL BLASS…………………………………………………………………………...70
1.16 ROBERTO CAVALLI…………………………………………………………………71
1.17 TOMMY HILFINGER…………………………………………………………………72
1.18 CALVIN KLEIN……………………………………………………………………….73
1.19 KENZO………...……………………………………………………………………….74
CÁPITULO II
2.1 NIÑO CON PARÁLISIS CEREBRAL…………………………………………………77
2.2 CENTRO DE TERAPIA INNFA……………………………………………………….79
2.3 NIÑO RECIBIENDO TERAPIA……………………………………………………….97
XI

2.4 TERAPIA OCUPACIONAL…………………………………………………………….99
CÁPITULO III
3.1 CÍRCULO CROMÁTICO……………………………………………………………...102
CÁPITULO V
5.1 MARCA Y LOGOTIPO………………………………………………………………..171
5. ETIQUETA DE NIÑA………………………………………………………………… .171
5.3 ETIQUETA DE NIÑO…………………………………………………………………171
5.4 FUNDA DE PRESENTACIÓN………………………………………………………..172
5.5 TARJETA DE PRESENTACIÓN……………………………………………………...172
5.6 FACTURA……………………………………………………………………………...173
5.7TUC-TUC……………………………………………………………………………….174
5.8 ME-TOO………………………………………………………………………………. 175
5.9 GIESSWEIN……………………………………………………………………………176
5.10 BRITISH-BOYS………………………………………………………………………177
XII

A. - RESUMEN
XIII
La presente investigación se dedicó exclusivamente a encontrar los métodos más efectivos
para mejorar las condiciones de vida de los niños preescolares con Parálisis Cerebral Infantil
partiendo del diseño de ropa y la moda en general. Al ser la vestimenta una necesidad básica
del hombre, éste desde sus orígenes se ha dejado influir por sus trajes y su significado. Por lo
tanto mediante esta propuesta se maneja la moda desde una visión funcional sin dejar de lado
la estética y el buen gusto tomando como referencia las necesidades de los niños y basándose
cada diseño en las cualidades del color y la semiótica del vestuario.
La Parálisis Cerebral Infantil (PCI) es el resultado de un daño o lesión no progresiva, no
contagiosa y permanente del cerebro (encéfalo) inmaduro durante el embarazo hasta los tres
primeros años de vida provocando una alteración del movimiento y la postura, debido a esto
los niños con PCI tienen dificultad para controlar algunos de sus músculos dependiendo de la
zona del cerebro afectada.
Los niños que tienen Parálisis Cerebral no pueden controlar algunos o todos sus movimientos,
por lo tanto toda su vida necesitaran de ayuda para realizar las actividades habituales como
bañarse e ir al baño, para lo cual cada diseño presentado está basado en las necesidades
determinadas por la convivencia con los niños.
El color es la base mediante el cual se quiere evitar depresiones, activar el apetito, la actividad
mental y el habla ya que como es conocido que el color es un elemento muy importante
dentro de la psicología humana, el hombre en general mantiene una estrecha relación entre
cosas, colores y recuerdos por lo tanto es habitual que el color sea universal a pesar de que
cada región posee idiomas y culturas diferentes. El color tiene en muchas ocasiones un
significado fácilmente reconocible.

XIV
Mediante la estadística y el estudio de mercado es posible cuantificar preferencias y gustos
del mercado meta tomando como muestra a 64 niños, proponiendo a sus padres diferentes
preguntas vinculadas a un tipo de prenda funcional ideal para la PCI, donde se destaca la
preferencia de colores, la utilización de insumos prácticos, y el precio demandado por este
mercado.
El diseño del producto se realiza mediante el proceso estilístico que toma como referencia las
tendencias otoño-invierno 2008, cortes apropiados para cada necesidad, colores con
cualidades determinadas para cada edad y telas apropiadas que brindan comodidad y abrigo.
Con el producto diseñado y elaborado con los estándares de calidad requeridos se verifica la
aceptación del producto a través de la investigación cuantitativa mediante la cual se
comprueba que se accederá al mercado por las cualidades del producto y con estos datos se
cuantifica el costo de cada prenda.

B.- FORMULACIÓN DEL SISTEMA DE OBJETIVOS
B.1 OBJETIVO GENERAL
Diseñar prendas funcionales para niños con Parálisis Cerebral Infantil entre 0 y 5 años a
partir de las necesidades requeridas en esta lesión, identificando los insumos necesarios para
la fabricación mediante la aplicación de los procesos productivos estandarizados en la ciudad
de Quito.
B.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• Identificar las tipologías de prendas que conjuguen el diseño y la satisfacción de
necesidades con la finalidad de crear prendas funcionales evitando problemas
psicoemocionales causados por el uso de prendas no adaptadas a la discapacidad.
• Proponer prendas de calidad por medio de la identificación de las materias primas
necesarias y mediante la abundante información sobre maquinaria, equipos y técnicas
existentes en el medio.
• Analizar los procesos productivos estandarizados para la confección de indumentarias
funcionales para crear demanda en el mercado.
C.- PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
El niño con Parálisis Cerebral es un ser humano mucho más vulnerable que el común de los
niños ya que con el pasar del tiempo su mismo estado de discapacidad crea en ellos una
inseguridad muy evidente la cual se puede evitar con un trato igualitario para ellos, son niños
iguales al resto por lo tanto no piden que se les tenga lastima sino mas bien se los enseñe a
XV

XVI
vivir con sus limitantes, para lo cual la ropa es de vital importancia para crear en ellos
autoestima, comodidad, seguridad e identidad.
Consiente del problema que confrontan tanto niños como madres de los mismos, he realizado
este trabajo pensando en la funcionalidad específica para cada necesidad.
La moda a más de ser identidad esta debe ser funcional, ya que su fin único y verdadero debe
ser servir a la sociedad, tomando como base este principio he realizado estas colecciones.
Por lo tanto he creído conveniente y necesario poner a consideración el presente proyecto con
el tema “Diseño de Colecciones Casuales para Niños Preescolares con Parálisis Cerebral
Infantil en la Ciudad de Quito”, cumpliendo con el propósito de aportar con el conocimiento
específico para la producción y diseño de prendas funcionales que sirvan para su comodidad.
En la actualidad las prendas usadas por niños con esta lesión cerebral son prendas comunes,
sin ninguna adecuación especial, las mismas que por su falta de funcionalidad evitan
brindarles comodidad en la rutina diaria evitando satisfacer necesidades de movimiento,
flexibilidad y protección ya que estos niños en su gran mayoría les es imposible movilizar ya
sea sus miembros superiores o inferiores, e inclusive no se pueden comunicar en la mayoría
de casos.
D.- JUSTIFICACIÓN
En un mundo global y lleno de tecnología es totalmente necesario disponer cada vez de
mejoras en cuanto a calidad de vida y una base fundamental para ello es el usar prendas
funcionales de acuerdo a cada necesidad. Existen millones de niños con parálisis cerebral
alrededor de todo el mundo, los cuales por sus deficiencias al caminar y movilizarse han
crecido marginados del resto de niños, por esto, la implementación de diseños en general que

XVII
ayuden a personas con discapacidades a una inclusión en un mundo que busca diariamente la
interrelación es necesaria e indispensable, por lo tanto el papel de los Diseñadores de Modas
es el de contribuir desde el campo laboral con este propósito, creando prendas funcionales
para un tipo de lesión común en niños como es la Parálisis Cerebral Infantil .
La Parálisis Cerebral Infantil tanto en el país como alrededor del mundo, ha sido y será una
lesión incurable, la cual paraliza en su gran mayoría el cuerpo de quien la padece creando
problemas de movimiento y auto desenvolvimiento, causando dependencia externa, en los
niños, esta dependencia en su gran mayoría se crea hacia la madre la cual debe ayudar al niño
en todas sus actividades desde las más básicas hasta las más complejas, pensando en agilitar
y facilitar este tipo de tareas se crearan diseños acordes con cada necesidad implementando en
ellos creatividad y conocimiento.
Existen en el exterior, Diseñadores que han implantado este sistema de patronaje para gente
con este tipo de lesiones, sin embargo en el país no se ha llegado ha explotar este mercado
que, a pesar de no ser el más beneficioso económicamente hablando, se lo puede expandir e
incrementar diversificando el mercado meta.
E.- HIPÓTESIS
1.- Si se ha identificado la tipología de prendas para niños con Parálisis Cerebral Infantil a
través de la determinación de las necesidades y la satisfacción requerida mediante el diseño de
prendas funcionales obteniendo un efecto positivo en la solución de los problemas
emocionales y de incomodidad de los niños con parálisis cerebral infantil, lo cual generará
oferta y demanda, consecuentemente el logro de beneficios económicos.

XVIII
2.- Si se aplican los insumos apropiados para la fabricación de ropa para niños con parálisis
cerebral infantil, y la determinación de maquinaria y equipos adecuados se logrará una
eficiente optimización y administración de recursos con prendas cómodas para los usuarios.
3.- Si se implementan adecuadamente los procesos de producción estandarizados para la
elaboración de ropa para niños con parálisis cerebral infantil, habrá una demanda en esta línea
lo que permitirá un posicionamiento competitivo en el mercado en base a eficientes procesos
de confección.
F.- MARCO TEÓRICO
Para el desarrollo de las colecciones se realizan previas investigaciones en sitios
especializados de todos los problemas que enfrentan los niños con Parálisis Cerebral Infantil
para de esta forma lograr de una u otra manera plasmar soluciones en diseños de trajes
funcionales. Se analizan también los fundamentos teóricos de la moda para fusionarlos con las
necesidades del mercado.
Siendo la Parálisis Cerebral Infantil una lesión permanente y no progresiva en la que hay
pérdida de sensibilidad en los miembros y otros efectos secundarios como: espasmos, dolor,
perdida de control de la función intestinal y vejiga, es optimo entenderla a profundidad para
poder obtener prendas con características específicas para la lesión que sirvan como una
herramienta eficaz en la rutina diaria de niños con esta discapacidad, los antecedentes me
ayudarán a entender desde sus inicios cuales son sus características y los avances tecnológicos
que se han venido dando al paso del tiempo, las causas y consecuencias que acarrea poniendo
en peligro el buen desarrollo de la psicología infantil que se ve influenciada dramáticamente
al no poder controlar sus movimientos.
.

XIX
Para todo esto lo básico es la determinación de las necesidades de los niños con parálisis
cerebral infantil, con la investigación de insumos propicios para alcanzar el objetivo principal
que es el crear un diseño funcional utilizando tecnología en acabados, una correcta utilización
de colores estimulantes y tranquilizantes basándome en el estudios del comportamiento
infantil frente al color, la sicología infantil frente a enfermedades motrices y la influencia del
color en el estado de ánimo obteniendo una correcta clasificación de la forma, la cual se
materializa por medio del patronaje de prendas infantiles los cuales sirven para definir la
forma más correcta y fácil de crear pendas para niños con parálisis cerebral infantil mediante
un software especializado en patronaje utilizando posteriormente el estudio de cortes en gran
escala que me facilitarán la producción en masa previa creación de fichas donde se
especificarán los estándares de calidad y todas las características de la prenda teniendo como
consecuencia un producto con calidad donde el diseño del etiquetado y envase son principales
mediante un estudio de marketing y ventas creando prendas con calidad.
G.- MARCO CONCEPTUAL
Parálisis Cerebral Infantil: La palabra parálisis indica una debilidad o problema en la manera
en la que una persona mueve o posiciona su cuerpo, normalmente el cerebro le dice al resto
del cuerpo exactamente qué hacer y cuándo hacerlo, cuando este se ve afectado, no
proporciona las ordenes correctas y esto ocasiona que el niño no pueda caminar, hablar,
comer o jugar de la manera que lo hace la mayoría de los niños. Se caracteriza por la
inhabilidad de poder controlar completamente las funciones del sistema motor.
Discapacidad: Es el impedimento que presenta una persona que no le permite realizar sus
actividades como los demás.

Arte: Es la creación de cosas que gozan de equilibrio y sensibilidad por la utilización de
reglas y preceptos.
Color: Impresión que los rayos de luz producen en la retina al reflejarse en los objetos.
Colección: Conjunto de prendas que conforman una unidad al estar asociadas unas con otras
que por lo general son el resultado de un proceso estilístico.
Funcional: Concebir cosas con un fin utilitario, en este caso las prendas deben tener una
función específica.
Diseño: “Descripción o bosquejo de alguna cosa” 1
H.- METODOLOGÍA
La investigación es cuantitativa o concluyente por medio de la cual se comprobó hipótesis
previas relacionadas al universo estadístico que es bastante difícil de acceder ya que en el país
no existen estadísticas de la cantidad de niños nacidos con Parálisis Cerebral Infantil o
aquellos que adquieren la lesión por alguna enfermedad o traumatismo.
Se realizo estimaciones de cantidades mediante estadísticas hospitalarias obteniendo como
Universo 112.25 niños que comprenden las edades de 0 a 5 años viviendo en Quito de los
cuales más del 50% se atienden en el Instituto del Niño y la Familia (INNFA), la muestra es
de 64 niños a los cuales se dirigió la encuesta del producto.
Para determinar las preferencias y necesidades del mercado objetivo se realizaron
cuestionarios a los padres de los niños afectados por la lesión, mediante estadística llegamos a
1 Diccionario Enciclopédico Ilustrado, TUTOR SIGLO XXI, Editorial Norma, Colombia, 2003, Pág. 296.
XX

XXI
determinar necesidades, preferencias, precios e información adicional que aporta para el
proceso de diseño de producto.
La investigación utilizada para la comprobación de la aceptación del producto es exploratoria
por lo tanto es informal, se ha utilizado encuestas verificando si el producto creado cumple las
expectativas.
I.- DELIMITACIÓN
Este trabajo esta orientado a niños y niñas de 0 a 5 años con Parálisis Cerebral Infantil de
clase económica media y media baja que viven en la Ciudad de Quito. Las colecciones serán
presentadas a nivel gráfico y un prototipo confeccionado por colección; se adjunta el archivo
de los patrones de los diseños confeccionados como aporte para el desarrollo de nuevos
diseños.

CAPITULO I
CONCEPTOS DE MODA
Desde sus orígenes el hombre ha sentido la necesidad de cubrir su cuerpo, el vestido es una
necesidad básica y su significado va mucho más allá que la simple protección del cuerpo
humano hacia la naturaleza, tiene un fin de moral pública para respetar la intimidad de los
demás, a esto se considera el aspecto ético de la Moda sin dejar de lado el fin ornamental o de
adorno que mejora la dignidad de la persona haciéndola lucir más bella y segura.
La Moda a través de los años ha sido muy criticada ya que para muchas personas la moda es
una forma de uniformar a las masas y quitarles la identidad, al mismo tiempo busca
excluirnos de otros grupos sociales por ejemplo los rockeros buscan identificarse con las
personas amantes de su misma música, pero también su atuendo les ayuda a excluirse de los
demás grupos sociales.
22

Sin embargo para diseñadores y amantes de la moda en cuanto a vestimenta hablamos, la
Moda es mucho más que algo físico convirtiéndose en algo espiritual y psicológico, puesto
que el modo de vestirse de una mujer, hombre o niño refleja parte de su “yo profundo”,
mostrando su cultura, sus creencias y personalidad, por lo tanto la persona que sigue la
moda fielmente o aquella que trata de no desentonar del grupo, adquiere seguridad al
saberse similar en su apariencia a los demás.
En las sociedades tanto actuales como pasadas, la Moda es uno de los indicios más
inmediatos de los cambios sociales, políticos, económicos y culturales, ya que está siempre
marcó distinciones entre grupos sociales como religiosos. Por esto la moda trasciende
fronteras y habla del momento en que vivimos, refleja gustos, aspiraciones, niveles culturales
y sobre todo sentimientos.
1.1MODA
“Uso social, durante un breve periodo, de una forma de vestir, una tendencia ideológica o
artística.” 2
2
2 Diccionario Enciclopédico Ilustrado, TUTOR SIGLO XXI, Editorial Norma, Colombia, 2003, Pág. 603.
23

Según El Diccionario de la Real Academia de la Lengua Española la Moda es "Uso, modo o
costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en determinado país, con especialidad en
los trajes, telas y adornos. Entiéndase principalmente de los recién introducidos".
La Moda viene del francés mode y éste del latín modus, que a su vez significa modo o
medida, que indica en su significado más amplio, una elección o mejor dicho, un mecanismo
regulador de elecciones realizadas en función de unos criterios de gusto.
La Moda es lo actual, lo moderno, lo que se lleva referente a las costumbres que marcan
alguna época o lugar específicos, en especial aquellas relacionadas con el vestir o adornar,
puesto que la Moda es amplia para cualquier aspecto de la vida como la comida y la forma de
hablar ya que la Moda es el gusto masivo impuesto o adquirido, frente a cosas específicas.
Según el marketing, la Moda es un fenómeno eterno y siempre nuevo, universal y concreto,
que tiene sus raíces en la imitación, mientras la geometría la define como el dato que tiene
una mayor frecuencia, es decir que se repite entre un grupo de datos, un número determinado
de veces, que es mayor al de las otras variantes.
Por lo tanto podemos concluir que Moda es lo actual, lo que le interesa a una mayoría en un
momento determinado, sin embargo, en ocasiones aplicada al diseño y en especial a la
indumentaria es aquel atuendo, estilo, prenda, color o complemento, que se lleva por parte del
grupo socialmente más importante, hegemónico o exclusivo, que es el capaz de influir en los
demás.
A través del tiempo se ha querido democratizar la moda, para bienestar de las clases no
pudientes sin embargo a medida que el prontismo toma fuerza, la moda cambia en un tiempo
24

mínimo y hace que la inspiración también sea urbana, tomando los gustos de la calle y
convirtiéndolas en tendencias mundiales por lo tanto periodistas y compradores de moda
también fomentan las tendencias.
1.2HISTORIA DEL TRAJE
1.2.1 PREHISTORIA
En la prehistoria donde el hombre utilizaba cueros de animales para taparse, dientes y uñas de
los mismos para formar collares y pulseras para adorno, fue donde nació el traje o estilo que
con el tiempo y la inteligencia del hombre se transformaron en prendas más y mejor
elaboradas hasta llegar a nacer en el siglo XX, la Moda como se la conoce en la actualidad,
antes de este siglo no podemos hablar de moda ya que esta es generada por cambios
continuos, mientras que en épocas pasadas los estilos de vestir permanecieron vigentes
por mucho más tiempo y necesitaron de grandes cambios sociales, culturales y
religiosos para ir transformándose y evolucionar.
En la antigüedad las mujeres se encargaban del tratamiento de las pieles de animales que sus
maridos cazaban, en un principio las mordían o las golpeaban repetidamente para después
descubrir el aceite o grasa de ballena que les daba flexibilidad durante mucho más tiempo,
también el invento de la aguja con ojo ayudó a dar forma a los trajes cosiendo unas pieles con
otras.
En zonas más cálidas las fibras de corteza eran elaboradas con distintas técnicas, que después
serían utilizadas por egipcios para convertir el papiro en material de escritura.
25

1.2.2 CIVILIZACIONES
Con la llegada de la primera gran civilización, la Sumeria, el vestido cambia radicalmente, ya
que se comienzan a confeccionar estilos de ropa muchísimo más elaborados, con mejores
acabados creando tratamientos para un mejor mantenimiento de las diversas pieles, también
nace el calzado y las joyas son más apreciadas.
Cuando los egipcios aparecieron, la vestimenta se vendría a pulir mejorando las técnicas de
tratado de pieles y construcción de las primeras telas, las joyas fueron mejoradas con piedras
mas sofisticadas, además los colores en el vestuario tomaron gran importancia junto con el
maquillaje facial, ya que estos diferenciaban las distintas clases sociales que existían en la
época; también en las altas esferas de esta sociedad nacen los perfumes creados de diferentes
esencias utilizados por nobles y faraones.
Sus principales prendas fueron el calembé real (drapeado en forma de falda), el klaft (adorno
utilizado en la cabeza ) acompañado por capas y collares para el faraón; para el sacerdote el
atuendo se basaba en una piel de pantera, un manto, cinturones que representaban sus poderes,
un collar trapezoidal y sandalias con las puntas levantadas; el traje femenino era compuesto
por mantas, adornados con hilos de oro dependiendo su condición social, sandalias de papiro
y joyas como cascos en forma de animales; el traje militar se forma por una peluca de fieltro,
un cinturón de cuero, un taparrabo y una coraza de cuero, mientras los esclavos no utilizaban
zapatos solo un taparrabo.
“Coloreaban sus parpados de verde o negro para que sus ojos pareciesen más largos y
pintaban sus mejillas de blanco y rojo. Las venas de sus frentes se resaltaban de azul,
26

poniéndose también carmín en sus labios y sus dedos se teñían de color rojo-anaranjado con
planta de henna.” 3
Los antiguos egipcios mantuvieron el mismo tipo de indumentaria masculina y femenina
durante siglos, en esta época la vestimenta era duradera y no cambiaba de tendencias por
varios siglos.
En Mesopotamia el traje masculino estaba compuesto por un gorro de piel o lana, un mantón
aproximadamente de 3m por 1.30 cm; el traje militar por su parte lo componía una cogotera
en cuero, una capa de piel y un taparrabo de kaunakes (fibra dura); el traje femenino se
componía por una diadema, una túnica corta y un mantón unidos por fíbulas (especie de
broches).
Los griegos quienes amaban e idolatraban la belleza utilizaban por lo general, los
chitones(drapeados) como vestuario, estos eran confecciones hechas con lana, las cuales
llegaban hasta las rodillas en los hombres y hasta los talones en las mujeres dejando gran
parte del torso desnudo, también el peplo usado por mujeres se podía utilizar de varias formas,
ya que los griegos tenían una técnica de drapeado muy avanzada, para las altas clases sociales
la vestimenta era mucho más elaborada, poseían cinturones de metal también pieles, y para
los militares se confeccionaban corazas de escamas metálicas y cascos.
“El periodo greco-romano en el vestido, marca la transición entre el traje de la Grecia heroica
y el establecimiento del Imperio Romano.” 4
3 Racinet, Albert, Historia Del Vestido, Editorial LIBSA, Pág. 12.
27

Los romanos a su vez, utilizaban la toga, una especie de túnica la cual pasaba por un hombro
y daba la vuelta por debajo del brazo dependiendo de sus colores significaba triunfos y
autoridad de la persona que la utilizaba; las mujeres utilizaban la toga, una túnica exterior, el
palio (manto), además de utilizar diferentes accesorios como franjas de oro o plata, limbos, se
preocupaban de sus cabellos con los cuales elaboraban peinados bastante complejos; la
milicia por su parte con la nueva tecnología en orfebrería que se utilizaba, mejoró dándole a
sus trajes hombreras, cascos como cogoteras o casco de doble penacho y escudos de
diferentes formas y colores acompañándolos con las túnicas en cuero o con correas de cuero
que protegían al cuerpo del áspero metal .
1.2.3 SIGLO XI
En la Edad Media, que se desarrolló entre los siglos V y XV, la ropa utilizada por hombres y
mujeres era bastante más compleja que en la edad antigua, con diferentes atuendos según la
ocasión y la clase social a la que pertenecían, también las mujeres utilizaban más joyas y
vestidos largos.
El atuendo femenino estaba conformado por una camisola, un manto (bata), un sobretodo, un
theristrium (manto utilizado en la cabeza) y guantes; el atuendo masculino utilizaba una
camisola, un manto y un brial (especie de cinturón); y el militar utilizaba yelmo, una coraza
puesta sobre el traje habitual y polainas.
4 Racinet, Albert, Historia Del Vestido, Editorial LIBSA, Pág. 30.
28

En este siglo y varios siglos después, la vestimenta infantil no existía, los niños utilizaban la
ropa de adulto ya que la infancia no era considerada como lo es en la actualidad, era
simplemente una etapa de transición a la adultez en la cual por conservar el pecado
original, estos debían ser educados hasta la civilización, por ejemplo los bebes eran
fuertemente fajados, y los niños eran vestidos con rígidas e incomodas prendas, que los
sostenían en posiciones adultas; a la vez la mortalidad infantil era muy alta y la esperanza
de vida llegaba hasta los 30 años, lo que obligaba a los niños a madurar rápido y a entrar a
una edad temprana a trabajar hasta 14 horas diarias para ayudar a mantener la familia.
Se inicio un crecimiento económico continuo, basado en una revolución agrícola y técnica
dando como consecuencia el establecimiento del feudalismo y la descomposición del poder
monárquico lo cual mejoró el capital de la monarquía.
1.2.4 SIGLO XII
En este siglo la vestimenta se diversifica en cuanto a telas y materiales en general,
gracias a la aparición de ferias y la intensificación de los intercambios comerciales, que
permitieron el inicio a la aparición de grandes fortunas.
Por lo tanto, eran cada vez más evidentes las diferencias entre clases sociales y fue el vestido
una de las más notorias y significativas; las prendas femeninas utilizadas era la toca,
camisolas, el brial acompañadas de un manto y como calzado botas o sandalias; la
servidumbre utilizaba una especie de banda flotante amarrada en la cintura, además de una
pañoleta; el hombre utilizaba un manto, el brial y una camisola; el traje litúrgico estaba
compuesto por un amito(especie de adorno en el cuello), una alba blanca (túnica) cubierta por
29

la casulla(camisola hasta las rodillas); y el soldado por su parte utilizaba el convencional
manto acompañado por una pechera de cuero y un casco.
1.2.5 SIGLO XIII
Los avances técnicos como la rueca y las cruzadas de los siglos XI, XII y XIII ayudaron a
estimular el desarrollo de la vestimenta y favorecieron el contacto con las civilizaciones
orientales donde se aprendió nuevas técnicas para el tratado de pieles, nuevos estilos
exóticos como el turbante, los zapatos puntiagudos, colores como el lila y el azul hicieron su
aparición en la aristocracia. “El ideal de belleza femenina era el tener el cabello rubio y
rizado, la piel clara, el rostro alargado, los senos pequeños y la silueta esbelta para lo cual
las mujeres de alta sociedad nunca tomaban el sol ya que estar bronceados era para los
plebeyos”. 5
1.2.6 SIGLO XIV
Durante el Renacimiento, fenómeno muy complejo que surgió en Italia a fines del siglo XIV
alcanzando su apogeo en el siglo XVI, se produjeron profundas transformaciones en los
valores económicos, políticos, sociales, filosóficos, religiosos y estéticos. Desde el inicio de
los tiempos la mujer es símbolo de la sensualidad, el erotismo y la fertilidad en consecuencia
los vestidos femeninos están concebidos para resaltar el atractivo sexual para los hombres y es
claro ver desde el renacimiento hasta el romanticismo que la sensualidad femenina se
5 www.vogue.com
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esaltaba con grandes senos y caderas anchas, apareciendo en cuadros con miradas y sonrisas
coquetas.
“Los vestidos apretados y ceñidos, característicos del siglo XIV se originaron en el norte de
Francia cerca del año 1340, aunque se conocían en la costa mediterránea, hacia mucho
tiempo. A la larga túnica le reemplazo una camisola estrecha y corta llamada jaquette. Todo
ello dejaba los muslos al descubierto, por lo que se cubrían con polainas que llevaban unidas
también unas suelas de zapatos.”6
La bragueta acolchada del vestuario masculino, herencia del periodo anterior, se convirtió en
un elemento de respuesta a la sensualidad femenina, siendo una prenda ornamental de seda
colorada que contrastaba con el resto de la indumentaria, se rellenaba para simular una
erección permanente y afirmar las prerrogativas masculinas.
También la fabricación de las prendas que hasta finales de la Edad Media estaban en manos
de las mujeres, se trasladó fuera del hogar con la formación de los gremios con una
organización y reglamentación minuciosas, dominados por los hombres.
1.2.7 SIGLO XV
En el renacimiento cuando el arte y las tradiciones vuelven a estar en boga, las cortes crearon
nuevos códigos de conducta cada vez más refinados, porque la vida en la Corte exigía un
mayor control emocional que el que había existido en la sociedad medieval, llena de
extremos y vicios sometiendo los cuerpos a restricciones tales como reglas para comer,
6 Racinet, Albert, Historia Del Vestido, Editorial LIBSA, Pág. 142.
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dormir e incluso para las funciones de defecar y de reproducción, que antes eran tan normales,
empezaron a ser objetos de vergüenza y por otro lado el cuerpo apenas era visible y los trajes
eran apreciados por su majestuosidad y no por la belleza de la piel.
Existieron cambios claros del atuendo de vestir a partir del desarrollo de la sociedad cortesana
Medieval y del Renacimiento, la expansión del comercio por todo el planeta, el surgimiento
de nuevas clases sociales, como la burguesa que se dedicó a mejorar su clase social, y el
crecimiento de la vida urbana obligó a los modistos de esa época a utilizar muñecas que
reproducían los distintos estilos y eran auténticos prototipos a través de los cuales la
aristocracia de la época se informaba de las últimas tendencias que se estaban utilizando en
las grandes ciudades.
Hasta mediados del siglo XIV la ropa solamente reflejaba la clase social o la posición de su
portador, cumpliendo así una función estética y simbólica pero no expresaba una elección ni
un gusto personal, en este periodo siguiente esto cambia, surgiendo el traje de género que se
dio gracias al comercio naciente y a la caída del feudalismo.
En este siglo los extremos se pusieron de moda sobretodo para las clases altas, donde las
mujeres se convirtieron en adornos que solo podían dedicarse al hogar y a las reuniones
sociales, el atuendo demostraba su incapacidad para laborar, compuesto por un gorro cónico
con velo y ricos tejidos que con el pasar de los años se volvieron gigantescos, también los
faldones amplios ayudados por miriñaques o enaguas para dar volumen, los escotes cuadrados
y en v adornados con pañuelos y bisutería; los hombres se vestían con calzas (medias), una
camisa llamada hopalanda, una casaca corta y una cota (sombrero), en este siglo la Ropa
Acuchillada se puso de moda , a esta se la llamaba así porque se rasgaba la ropa y se la
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desgastaba; los militares por su parte utilizaban el yelmo (casco) acompañado de hombreras y
un faldón con botas que protegían sus pies .
Los niños por su parte, llevaban vestidos largos recargados con detalles de encajes, bordados
muy parecidos a los adultos, en esta época no existía la diferenciación de género al vestir,
hasta que los niños cumplían entre 3 y 6 años, fecha a partir de la cual entraban en a las
escuelas y empezaban a vestir con los estilos en boga para los adultos.
1.2.8 SIGLO XVI
Imagen 1.1
Mujeres Siglo XVI
El siglo de los Diseñadores
Las mujeres de la alta clase social seguían vistiéndose exageradamente lo cual les disminuía
el movimiento, su atuendo estaba compuesto por un gorro cónico, un vestido formado por
faldones y mangas de pernil, un cinturón y zapatos de punta; los hombres utilizaban un gorro
con plumas, una chaqueta, un jubón, trusas (medias) y calzado puntiagudo.
A partir de este siglo y durante el siglo XVII varios movimientos a favor de la niñez dieron
inicio al pensamiento de igualdad como seres humanos diferentes y autónomos, surgieron en
Europa encabezados por filósofos, educadores y precursores de la pedagogía moderna como
33

Erasmus (1466-1536), Komensky (1592-1670) y John Locke (1632 – 1704) publicaron
importantes tratados relacionados con la educación de los niños y niñas.
En este siglo se concedió mucha importancia al aspecto, se hacía hincapié en el arte y la
creatividad en la construcción de la imagen externa.
A finales de este siglo el calzado cambio de tener putas extremadamente largas que se
llagaban a amarrase en las rodillas a puntas amplias llamadas puntas de pato.
1.2.9 SIGLO XVII
En este siglo la burguesía, cuya riqueza procedía del comercio, pudo acceder al consumo de
la moda que hasta ahora era restringido a la aristocracia, eso permitió promocionar la moda
ya que los nuevos ricos desafiaron el poder aristocrático y empezaron a ponerse al día,
comprando los mismos símbolos de clase, dentro de esto están los vestidos con grandes
cuellos acolchados, de encaje, gorgueras que impedían a quienes los llevaban girar la cabeza,
tacones altos, pelo largo y rizado, tales ropas reflejaban una vida improductiva y la constante
asistencia de criados.
Al llegar el corsé 7 , el talle femenino tomo mucha importancia, ya que una cintura delgada era
atrayente para los hombres, también las caderas se hicieron anchas por los faldones y los
hombros, también se agrandaron con mangas jamón cubiertas con un chal y adornadas con
7 Corsé: prenda interior femenina que durante la antigüedad era compuesta por huesos de ballena y metales duros
que impedían el movimiento libre de la mujer.
34

sombreros y joyas; el hombre utilizaba pelucas blancas, un cravatte (especie de adorno
formado por un pañuelo), calzones y calzas (medias), un paletó (abrigo corto) y botas.
1.2.10 SIGLO XVIII
Posteriormente en el siglo XVIII, la moda era lo que vestía a la clase alta del Viejo
Continente, principalmente la francesa, y la decadente moda del Rococó es un símbolo de la
descomposición de las estructuras sociales existentes, llenos de adornos exagerados y
banalidades teniendo vestidos muy elaborados, con grandes adornos y bordados, también
aparece prendas femeninas muy incomodas y caras para la alta sociedad mientras el pueblo se
moría de hambre, por esto la Revolución Industrial aparece para dar grandes transformaciones
a una sociedad llena de lujos, en ese momento la moda se democratizó.
El prototipo de belleza femenina estaba representado por una mujer pálida casi demacrada,
con ojos oscuros, líneas delgadas, con manos y pies pequeños, muchas de las mujeres se
maquillaban ojeras y venas para parecer más pálidas, las mujeres ricas utilizaban sombreros
con adornos extravagantes, abanicos y vestidos adornados con joyas y grandes escotes, las
faldas amplias llevaban capas de enaguas con bases de metal que acompañadas con el corsé
conformaban grandes, pesados e incómodos trajes; los hombres utilizaban polainas que
protegían las medias, una camisa, un chaleco adornado con un broche en forma de rosa,
guantes y calzones con aberturas llamadas bragas unidas con cintas, también ambos sexos
llevaban pelucas empolvadas las cuales conferían estatus porque eran de costo alto y caras de
mantener, con sombreros impresionantes que ocultaban por completo la cabeza, a mediados
del siglo se produjo una separación entre el traje público y el privado, sin embargo algunos
35

teóricos consideran que en realidad las clases medias del siglo XVIII y XIX eran las pioneras
del gusto y no se limitaban a copiar la moda de las clases altas.
Las niñas antes del siglo XVIII llevaban el mismo atuendo de las mujeres de la época, vestían
zapatos de tacón alto, faldas hasta el suelo, miriñaque, gorgueras, sombreros de plumas y
flores.
Sin embargo en este siglo muchas mujeres adoptan la moda infantil como el vestido blanco
de los niños pequeños, que fue tomado entre 1780 y 1820 porque simbolizaba la inocencia,
era sobrio y su corte de estilo era neoclásico.
En la segunda mitad del siglo XVIII la influencia de filósofos como Jean-Jacques Rousseau
(1712-1778), y el movimiento para la defensa de los derechos de los niños obtuvo un
reconocimiento internacional con la publicación en 1762 de la novela "Emile". En su libro,
Rousseau propone una nueva visión de la infancia como un estado independiente y natural.
Imagen 1.2
Emile de Rousseau
www.bibliotecas virtuales.com
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En este siglo la indumentaria infantil es tomada con mucha seriedad por las implicaciones que
tenía sobre el estado de salud, otorgando una nueva identidad a la ropa, que debía ser liviana y
suelta, para permitir a los pequeños realizar actividades al aire libre, como correr, jugar,
caerse y facilitar el buen desempeño de su cuerpo, además que esta brinde protección ante el
clima; así, hacia 1770 la ropa infantil surge sin tener ningún parecido con la ropa de adulto,
teniendo como función principal la de ofrecer mayor comodidad.
En Francia apareció el traje á la matelote que era una prenda muy cómoda y su modelo era
tomado de las prendas de los marineros, este se componía de un pantalón largo, una chaqueta
larga y suelta con un cuello amplio y un cinturón anudado, el cabello era suelto y largo.
Las primeras revistas que se dedicaban a investigar y mostrar todo aquello concerniente a la
moda actual, surgen a finales de este siglo, gracias al comercio y el poder del dinero los
nuevos grupos sociales como mercaderes e industriales, hicieron posible la circulación de las
mismas apoyando a la moda de la época.
12.11 SIGLO XIX
Una nueva clase capitalista surgió en este siglo, su riqueza estaba vinculada a las fábricas, al
capital o a las mercancías más que a la tierra o a la sangre, tanto en Francia como en
Inglaterra, la moda la impuso la burguesía.
La mujer de principios de este siglo (1837) era frágil y delicada, de constitución pequeña y
esbelta, con grandes ojos negros, de boca pequeña, de senos poco desarrollados y de hombros
caídos, los trajes femeninos iban en el sentido del código Napoleón, el cual reducía a la mujer
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al rango de mujer objeto, y las mujeres se ajustaron a este nuevo ideal, el vestido femenino
estaba compuesto por mangas pernil, guantes, un chal, las faldas bajaron hasta el suelo
conteniendo tres o cuatro enaguas, los corsés se alargaron hasta medio muslo restringiendo la
locomoción, y el sombrero que descendía sobre la cara impidiendo la visión lateral dando la
percepción de ocio, al contrario las mujeres que trabajaban usaban ropas menos amplias y más
sencillas llevando una carga de tela mucho más ligera.
El hombre era la cabeza de hogar, fornido y ancho en la espalda, ya no era el joven
romántico y delgado sino el hombre grande y maduro teniendo como vestimenta ropa
practica para el trabajo compuesta por abrigos que se llevaban más holgados, pantalones o
calzones de cuero más amplios con botas de tacos, una corbata, un redingoth, un stock
(cuello), hombreras acolchadas, con un sombrero de copa lo cual acentuaba una silueta alta e
imponente.
En este siglo el corsé siguió teniendo más admiradoras siendo el culpable de grandes
enfermedades como infertilidad y problemas internos ya que las niñas desde pequeñas lo
utilizaban y llegaban a deformar sus órganos.
Durante este siglo la niñez como tal se consolida y se universaliza con la obligatoriedad y
gratuidad de la escuela, progresivamente se van separando y diferenciando las
responsabilidades adultas y el trabajo escolar de los niños, también se establecieron nuevos
espacios en la familia y en la sociedad, solamente en el siglo XX se confiere al niño el estatus
de sujeto.
En las familias aristocráticas y burguesas la vida familiar y los lazos paternos y maternos
tomó gran importancia notándose en las obras de los pintores de este periodo como Jean-
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Baptiste Greuze (1725-1805), entre otros, que han evocado las escenas entre padres e hijos
con ternura, espontaneidad y con más libertad en la ropa, también se podía observar a los
niños integrantes de una misma familia vestidos de manera similar.
Imagen 1.3
El Niño Mimado por Baptiste (1765)
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En Inglaterra se creo skeleton suit “traje esqueleto” para los niños el que fue una prenda
dominante de su guardarropa durante 50 años, era de color claro en tejido de algodón,
consistía en una chaqueta ajustada al cuerpo con dos hileras de botones a modo de
ornamentación en el delantero, con pantalones que llegaban hasta el tobillo abotonados por
encima de la chaqueta. Entre 1800 y 1840 el traje esqueleto se achicó en Francia y quedó un
Spencer con el pantalón con botones.
Las niñas se liberaron del uso del corsé con un vestido recto y sencillo de talle alto de
muselina o de algodón, con mangas pequeñas y de colores suaves. Por encima iban chaquetas
cortas de estilo Spencer o capas, las piernas eran consideradas como tabúes, las niñas
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empezaron a llevar por debajo de sus vestidos un pantalón de lencería en encaje o en algodón,
símbolo de la infancia hasta 1860, al principio no se veían pero cuando los vestidos se
acortaron hacia 1880 llegando hasta el tobillo, estas se notaron.
Gracias al nuevo movimiento en pro de los niños se descartaron las prendas ceñidas, los
tacones altos así como las pelucas empolvadas que fueron remplazadas por cortes de pelo
sencillos y a menudo los niños no usaban sombreros, es en este periodo que el vestuario del
bebé se transformó progresivamente, liberándole de las fajas para adecuarse a sus necesidades
como higiene, comodidad y necesidad de movimiento.
Al empezar 1820, la libertad de los niños es vulnerada y sometida a los caprichos y a las
restricciones de la moda adulta, con este retroceso los niños estaban adornados como los
muebles, reflejando el éxito material de los padres usando sombreros, zapatos estrechos de
tacones altos, telas pesadas como terciopelos rígidas y de colores oscuros. En Inglaterra
durante el período victoriano, las niñas volvieron a ponerse la crinolina y el polisón, los
drapeados, las mangas de jamón.
Alrededor de 1830, se difundió en Europa la costumbre de vestir a los infantes con trajes
históricos y exóticos tal fue el caso con el jubón, las túnicas sin cuello que eran prendas que
llevaban los soldados, y también prendas de origen turcas o españolas. Mientras que en
EE.UU. la tendencia era de imitar los estilos ingleses con el uso de las faldas escocesas y del
traje marinero, ambos inspirados por la reina Victoria.
En 1851 el traje de marinero en algodón en tela llana o a rayas delgadas tuvo mucho éxito,
compuesto de un pantalón largo que iba abotonado encima de una blusa de mangas largas
con un escote amplio de forma cuadrada, y bordados, era de color azul marino con blanco,
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colores que predominaron durante casi un siglo en el traje infantil para niños, con una cinta
anudada a modo de corbata; por otra parte la versión para niña se componía de una falda
plisada.
En Francia alrededor de 1845-1869 se desarrollo un gusto por la indumentaria de viaje y de
baño. Las adolescentes adineradas usaban para jugar al tenis y para andar a bicicleta un traje
compuesto por una falda corta, una chaqueta, una blusa y un gorro, a veces llevaban por
debajo de sus faldas un tipo de pantalón ancho en las caderas de influencia anglo india.
A mediados del siglo XIX el ideal de la mujer cambió, ahora la mujer admirable era devota,
práctica, capaz de dirigir su casa y de educar a sus hijos en conclusión una mujer inteligente y
maternal, por lo tanto las curvas se hicieron más redondas, los tejidos más pesados, las faldas
anchas y los colores más fuertes. Hacia 1850 se introdujo la crinolina, lo cual aumentó la
corpulencia de la mujer con las mangas de jamón que ensancharon los hombros.
El interés se centró en el trasero que se exageraba con el polisón (silueta que exageraba el
derrier) acompañado de rígidos corsés acolchados para conseguir la figura en forma de S que
estaba tan de moda, cubrecorsés adornados con cascadas de encaje almidonado para realzar el
pecho, blusas con inmensas mangas infladas para ensanchar los hombros, cuellos altos para
elevar y apoyar la barbilla y pesadas faldas que arrastraban por el suelo, las botas de
considerables tacones aumentaban la estatura de la diosa y su peinado alto, ahuecado sobre
una estructura de alambre y crin rematado con un inmenso sombrero, le podía hacer crecer
hasta treinta centímetros más; el hombre por su parte complementó su atuendo con la
aparición en 1855 del traje de tres piezas del mismo color y tejido, siendo la corbata la única
nota de color de este austero atuendo.
41

La época favorable para la moda fue durante 1852-1870, apareciendo el primer diseñador de
renombre para la historia, Charles Frederic Worth que diseñaba modelos exclusivos para una
clientela selecta compuesta de las mujeres de la corte de Napoleón III, mujeres de la alta
burguesía de negocio y ricas americanas.
En este periodo florecieron los grandes almacenes que ofrecían productos de moda de de
calidad, inspirados por la alta costura, gracias a una industrialización creciente que cambió la
naturaleza de la moda con la apertura de las nuevas tecnologías para la confección, como la
maquina de coser; la demanda de ropa barata fabricada en grandes cantidades aumento y a la
vez las telas tuvieron un gran avance con el telar de 150 pasadas por minuto que fue
construido en 1889 por James Northrop.
Comenzó la lucha por la liberación femenina ya que las mujeres podían acceder a la
universidad y muchas trabajaban y luchaban para conseguir la igualdad legal y política, se da
prioridad al individuo y se celebra el aislamiento personal, la moda adquiere un nuevo
significado; es el medio por el que la gente descubre su identidad y al mismo tiempo fomenta
la igualdad.
La influencia de la ropa americana en la ropa infantil por el año de 1860 se expandió en
Inglaterra con alternativas para los niños como los knickerbockers tipo de pantalón corto de
origen holandés que llegaba encima de la rodilla, y de la chaqueta Norfolk en lana gruesa con
pliegues encontrados en los costados y un cinturón a la altura de la cintura.
En el periodo de 1876 y 1882 la silueta delgada se impuso a ambos géneros. Ante la
imposibilidad de reproducir a escala miniatura los vestidos femeninos ajustados en la parte del
busto y de la cintura, para superar este inconveniente, hacia 1884 niños y niñas usaron blusas
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ombachas con el vestido y el traje de marinero, de esta manera, las curvas en la silueta
femenina se trasladaron a la ropa de niño.
El vestido americano recto con nido de abeja y canesú fue introducido en Francia hacia 1891
que tuvo gran impacto sobre la ropa interior de las mujeres.
El siglo de las Luces ayudó a promover el estatus del infante, al percibir al niño como una
persona diferente del adulto.
Al finalizar este siglo por primera vez se aplicó al diseño de la ropa, conocimientos
científicos basados en teorías sobre la salud, la libertad de movimiento, la higiene etc. La
producción de estampados se expandió y los fabricantes ingleses y franceses crearon tejidos
frescos y agradables con nuevos materiales como la mezcla de la lana con el algodón.
1900
12.12 SIGLO XX
Durante la denominada Belle Époque (1890- 1910)), época de riqueza, ostentación y
extravagancia la frase "Para ser bella hay que ver estrellas ”se manifestaba en todo sentido y
el vestir no podía ser la excepción, la incomodidad y poca libertad de prendas como el corsé
y la crinolina marcaban la pauta, dando lugar a diferentes tendencias como la Chica Gibson a
comienzos de 1900, personaje de caricatura que representaba el ideal femenino de entonces
con pecho erguido, caderas anchas y nalgas sobresalientes, además de sumisas y obedientes,
al atuendo acompañaban las plumas de avestruz, y los abanicos que eran armas de seducción.
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En cuanto al vestido infantil, las niñas usaban vestidos simples con canesú, mangas cómodas
y cuellos amplios y holgados, mientras que los niños llevaban los knickerbockers (pantalón)
con chaquetas sueltas.
En Inglaterra, la mayoría de los uniformes para la escuela, fueron al principio utilizados como
ropa deportiva, por ejemplo el criquet (atuendo del mismo nombre de un juego), ya que al
final del siglo XIX se hacía hincapié en el espíritu de equipo y en el efecto psicológico y
moral del uniforme.
En 1900 el traje Búster Brown se difundió entre los niños, estaba formado por pantalones
anchos hasta la rodilla y una chaqueta cruzada hasta la cadera con un cinturón, el cuello era
redondo y se utilizaba con un lazo que formaba un nudo colgante y un sombrero de paja, este
traje se dio gracias al dibujo animado de origen americano que llevaba el mismo nombre; las
niñas por su parte tuvieron un gran invento en el campo de la lencería con el Liberty Bodice
hecho de un tejido de algodón blando.
1910
En 1910 el Ballet Ruso, influyó notablemente en la moda de la época con sus sensuales
bailarinas que fueron símbolo de belleza como Isadora Duncan y la enigmática Mata Hari.
Los colores llamativos y la onda oriental reemplazaron los tonos pastel, las faldas largas y los
cuellos altos.
44

Imagen 1.4
Mata Hari
El Siglo de los Diseñadores
En esta época comienza la historia de grandes diseñadores como Paul Poiret, quien libero a la
mujer del uso del corsé, creando prendas fluidas que se amoldaron a la línea natural del
cuerpo.
“Poco después de liberar a las mujeres del corsé, Poiret decidió inmovilizarles las piernas con
la falda trabada, que las obligaba a dar pasos minúsculos.”8
La afición por el deporte, el aire fresco y el bronceado contribuyeron a la adopción por parte
de los adultos, de un estilo de vida más activo con prendas más cómodas, que habían sido
concebidas solo para los infantes, con la difusión de diversos deportes, se popularizaron los
pantalones de golf que se llevaban con casacas de aviador, diseñadores como Chanel y Patou
tuvieron la idea de crear conjuntos en tejidos de punto para jugar al golf o al tenis y los
adolescentes llevaban pantalones que se estrechaban a la altura de la rodilla o en los tobillos.
8 Moda, El Siglo de los Diseñadores, Barcelona, España, 2000, Pág. 28.
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En 1914 La Primera Guerra Mundial aparece con resultados escalofriantes y trágicas
consecuencias para el viejo continente, terminando por completo con el lujo de la moda
francesa e inglesa, una vez finalizado el conflicto en 1918, las mujeres sufren la ausencia de
sus maridos obligándolas a trabajar, y tomando en cuenta una devastada economía, prendas
como la falda campana dio paso a los cortes rectos tipo tubo más sencillos, económicos y
cómodos para una mujer que cada vez debe ser tomada en cuenta como persona
económicamente activa, también aparece el llamado corsé alisador y los vestidos acinturados
en la cadera, resaltando el nuevo tipo de belleza que buscaba parecerse más a los muchachos
que a las antiguas bellas mujeres, surgiendo la mujer estilo GarÇonne, quienes para lograr
más aún el parecido con los hombres, se cortaron el pelo, perfilaron las cejas y comenzaron a
salir a bailar dando paso a esta nueva generación de mujeres independientes y modernas
donde el lesbianismo parecía ser permitido.
Sin duda, La Primera Guerra Mundial desencadenó cambios progresistas en el
comportamiento de los adultos hacia la juventud, gracias al interés fomentado por la
psicología infantil, que consideraba que una disciplina demasiado estricta podía originar
problemas graves como la inhibición o los complejos, todo esto daba origen a una nueva
época donde los jóvenes aportarán con ideas y protestas en cada momento histórico.
Nuevas texturas aparecieron en el mercado como el nylon y el interlock, al igual la costumbre
de tejer, desarrollada por hombres y por niños, se difundió entre las mujeres de todas las
condiciones sociales, lo cual favoreció el desarrollo de una indumentaria, con tejidos y
modelos para el mercado infantil que buscaba prendas cómodas, abrigadas y mejor adaptadas
al estilo de vida de los niños.
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1920
En 1920 las mujeres se destaparon y comenzaron a beber y a fumar en público como una
provocación al rígido estatus social que reinaba a principios de 1900, la mujer
emancipada de los años 20 renunció a tener una piel blanca, pues practicaba deportes y
por lo tanto estaba bronceada, todos estos cambios en la vida de la mujer hicieron surgir a
Gabrielle Chanel (1883-1971), diseñadora que introdujo un cambio fundamental en la
historia de la moda, siendo la primera en adaptar la moda de la calle, la ropa de trabajo,
los tradicionales estilos masculinos, la ropa de campo y las prendas de deporte a la
vida diaria; marco su estilo cómodo y práctico representando la revolución femenina y la
economía que debía surgir en época de recesión, por esta razón, introdujo materiales más
simples y baratos que el chiffon, el tul y la seda, creando entonces los trajes de punto,
tejidos finos que otorgaban más y mejor flexibilidad para la nueva mujer, la que además
ponía énfasis en la práctica deportiva, incentivada por la reciente costumbre de ocupar el
tiempo en algo útil.
Imagen 1.5
Coco Chanel
El Siglo De Los Diseñadores
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En el campo infantil, la imagen del recién nacido es, la de un bebé parado o sentado
descubriendo el mundo, poco a poco se difunde la idea que el recién nacido es un individuo,
por lo tanto es diferente de su madre y está en evolución, los colores como el azul para los
varones y el rosado para las niñas reflejaban su identidad de genero de la cual antes carecían;
a la vez los lazos fraternales eran muy importantes y los hermanos llevaban prendas
complementarias como telas idénticas pero prendas distintas en una tendencia unisex.
Algunas casas de alta costura como la de Jeanne Lanvin en París propusieron creaciones para
las niñas y sus madres, vestidos de talle bajo que se ampliaban a la altura de las caderas.
En esta época también aparecieron en Francia, tiendas especializadas en ropa de niños, sin
independizarse completamente de la influencia de la moda femenina, al igual que las
mujeres, las niñas usaban texturas como el tul, la muselina de seda, el corte de talle bajo y la
silueta tubo de los años 20, con el sombrero en forma de campana, vestidos muy cortos con
polainas ajustadas a las piernas para protegerlas contra el frío, también apareció una distinción
entre la ropa diaria hecha en telas fáciles de mantener con cortes más simples y la ropa de
ceremonia que sigue siendo más delicada de seda o de terciopelo.
En 1925 se agregaron modelos americanos como dibujos animados y de películas a los
estampados de las telas de niños.
En 1929 la crisis económica propició que la industria de la moda, introdujera el lino como
material en boga debido a su bajo costo y los materiales artificiales como las baratas medias
de seda sintética remplazaban rápidamente a las antiguas de seda natural que tenían un
elevado costo.
48

1930
En 1930 la pauta a seguir eran las actrices como Greta Garbo y Marlene Dietrich, mujeres de
hombros anchos y caderas delicadas, altas y delgadas como una esfinge egipcia, en este
período el punto erótico cambió desde las piernas hasta la espalda, la cual era resaltada por
prominentes escotes que provocaba el delirio masculino.
Imagen 1. 6
Greta Garbo
El Siglo De Los Diseñadores
Imagen1.7
Marlene Dietrich
El Siglo De Los Diseñadores
En Francia la simplicidad de los años 20 se desvaneció, las líneas rectas de la década anterior
fueron reemplazadas por cortes más complicados, los vestidos llevaban un canesú a la altura
del busto, mangas en forma de globo y una falda amplia.
En este año Inglaterra atravesó un período estático en la historia de la ropa infantil, con
tendencias muy conservadoras, la ropa debía durar lo más posible y estar
apropiada para los niños, en realidad no se prestaba atención a la moda, los
vendedores de los negocios de venta al por mayor y los minoristas que se
49

encargaban de distribuir la producción en serie se convirtieron pronto en los
árbitros de la moda infantil, imponiendo reglas que neutralizaron cualquier
intento de cambio en la moda. Solamente los grandes almacenes, cuyos clientes pertenecían a
las clases altas, innovaron con la creación de secciones infantiles para cumplir con los
requerimientos de las numerosas actividades sociales de las jóvenes adineradas, el uso del
negro estaba prohibido y los colores para los niños se limitaban al azul, blanco y rojo pues no
se usaban colores llamativos.
En Francia la moda infantil era bastante conservadora, los escotes eran reducidos y los
diseños básicos con pocas variaciones, los patrones estaban hechos con holgura para permitir
la libertad de movimiento y el desarrollo natural del cuerpo, asimismo la ropa de calle para los
pequeños y las pequeñas carecían de un concepto de diseño, puesto que no había ninguna
distinción entre géneros en cuanto a estilo y a tela, la única diferencia era en las dos maneras
de abotonar el abrigo, de izquierda hacia la derecha para los varones y en sentido opuesto para
las niñas.
A finales de los años 30, en Inglaterra los vestidos americanos de algodón en particular
tuvieron mucho éxito gracias a la contribución del cine americano con la niña actriz Shirley
Temple, el impacto que tuvo su ropa fue considerable, pues el famoso vestido con lunares
blancos fue copiado a través del mundo con los procesos de masificación industrial y llevado
por miles de niñas, el corte era más halagador, los vestidos se abotonaban en el delantero, era
muy corto, con escotes amplios y bajos, y con colores contrastantes, además de estas
características, eran fáciles de lavar de planchar y presentaban diseños refrescantes.
50

Imagen 1.8
Shirley Temple
http://es.wikipedia.org
En Inglaterra las Princesas Elizabeth y Margaret sirvieron de referencia a toda una generación
de niñas a través del país con sus vestidos con capullos de rosas bordados en el cuello, las
mangas y los bolsillos y las faldas plisadas. Por primera vez los trajes de la realeza se
democratizaron para los infantes.
En EE.UU, por su parte el mercado de la ropa juvenil estaba prospero ya que este país
industrializó la moda de una manera más apropiada, por lo general la moda infantil imitaba a
la moda adulta como se notaba en los bolsillos, los botones que cambiaban de sitio y la
variedad de los cuellos, para las niñas el nido de abeja y los motivos infantiles bordados a
mano tuvieron éxito como los estampados escoceses, por el contrario para los varones las
telas de pana, tradicionalmente utilizadas por la clase obrera y los campesinos ingleses,
comenzó a ser popular con un short o pantalones, una chaqueta y una camisa.
En invierno los chicos y las chicas usaban chompas hechas en casa, similares al pullover,
mientras que en verano las niñas llevaban vestidos de seda o de algodón con nido de abeja y
los niños utilizaban el traje Eton de influencia inglesa compuesto de un pantalón de color
gris, un Spencer negro un chaleco gris y un cuello con corbata gris; para los más pequeños se
puso de moda los rompers tipo de overall con mangas en forma de globo y calzón corto
51

ombacho. Durante este periodo no se encuentran tendencias juveniles, a pesar que la
juventud se viste de manera más sobria y menos complicada que los adultos.
1940
En 1940 los nazis toman París en La Segunda Guerra Mundial, con lo que la capital de la
moda se vistió de uniforme y colores grises por lo tanto la moda de estos años estuvo regida
por una tendencia militar.
La pobreza de Europa causada por la guerra se vio reflejada en la ropa de aquella época, el
traje de dos piezas y la sencillez de los materiales, los mismos que lograron desatar la
creatividad en accesorios como guantes, bolsillos sobrepuestos, pañuelos, dando a la
vestimenta un toque de distinción, además el maquillaje y los peinados trababan de ocultar la
pobreza de esa época, la industria textil y de la moda dejó de ser importante en Europa por lo
tanto, Estados Unidos se vio en la obligación de crear su propia pauta, logrando un mayor
grado de independencia; en esta época niñas y niños adoptaron prendas masculinas como los
pantalones overall y casacas.
Hacia 1941 en Francia el diseño de la ropa pasó bajo el control del Estado por que el
gobierno ordenó racionalizar la industria de la ropa, la mayoría de las industrias estaban
comprometidas al esfuerzo de guerra y para acelerar la producción de telas los productores se
limitaron a fabricar diseños simples que no requerían el uso de mucho color, estas
regulaciones especificaban la naturaleza, calidad y cantidad de tela utilizada para la ropa así
como su precio, sin tener en cuenta la edad, el nivel socio económico o el rango de las
personas, los niños y los hombres no podían llevar chaquetas cruzadas, no se podía
confeccionar más de tres bolsillos, los botones en los puños estaban prohibidos así como el
52

uso de cierres y de pliegues, las niñas y las mujeres estaban sometidas a las mismas
restricciones, los adornos de piel, de seda, de cuero o las perlas bordadas no estaban
autorizadas en sus abrigos, por lo tanto la ropa debía presentar ciertas características como
ser térmica, resistente, práctica y fácil de poner al momento de evacuar a los niños, en este
contexto se desarrollo el siren suit (traje de sirena) cuyo origen esta relacionado con la
tendencia militar y con los requerimientos anteriores.
En este tiempo de guerra era muy común el trueque de ropa entre familias y a la vez la ropa
se transmitía de los mayores a los menores, la ropa estaba confeccionada con telas para
muebles y cortinas y a menudo la ropa de adulto usada estaba transformada para adaptarla a
los niños, también al estar en apartamentos sin calefacción se tomó la costumbre de vestir a
las niñas con pantalones y monos, apareciendo el bloomer, tipo de pantalón bombacho de
origen americano.
Un fenómeno interesante que afecta a la juventud inglesa es el nacimiento del Teddy Boy
porque este atuendo fue el primero en la historia del traje que fue promovido por y para los
jóvenes, ésta moda fue concebida por jóvenes entre 15 y 16 años los cuales todavía
estudiaban en el colegio o a veces trabajaban, pertenecía a las clases bajas y su traje se
componía de un pantalón de color negro tubo, medias amarillas o naranjas y una chaqueta
suelta con un cuello de terciopelo y una corbata delgada.
En 1945 se había acabado la Segunda Guerra Mundial y nuevamente se buscó el brillo y la
grandiosidad de años pasados; la nostalgia invadió a las personas buscando la forma de volver
a la elegancia y sofisticación imponiéndose el New Look lanzado en 1947.
1950
53

En 1950 nace la melena soigneé, estilo Marilyn Monroe, desplazó los moños y sombreros de
los 40 y un verdadero delirio por las pieles finas, cachemiras y joyas se expandió en toda
Europa, resaltando una moda estudiantil con un estilo más desordenado y cómodo reclamado
por las nuevas generaciones.
Imagen 1.9
Marilyn Monroe
El Siglo De Los Diseñadores
Varias obras de cine y libros como el de Vladimir Nobokov, Lolita, y actrices famosas como
Brigitte Bardot promovieron la moda de las mujeres niñas, ocultando las curvas femeninas y
promoviendo la androgeneidad siendo también esta una característica de la infancia.
Imagen 1.10
Brigitte Bardot
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Después el New Look compuesto de líneas curvas, faldas amplias y busto entallado, hombros
redondos y estrechos que marcaron una vuelta a la feminidad y a una silueta más suave y
sofisticada marco el inicio hacia una nueva vida postguerra.
Las restricciones provocadas por la guerra en Francia, hicieron que los padres procuraran
mejorar la indumentaria de sus hijos, vistiéndoles con prendas complicadas y sofisticadas, a la
vez la educación y el tiempo libre también tomaron gran importancia.
Los niños de la posguerra habían cambiado, pues eran más altos, llenitos y maduros, los
adolescentes querían expresar su identidad a través de la ropa, buscaron alternativas como el
jeans y los suéteres de cuello alto que se convirtieron en prendas unisex para los infantes y
los adolescentes, en versiones cómodas, tejidos con escote en V y con rib en los puños y en el
cuello.
En el campo textil hubieron varios avances tales como los acabados en la hilatura de la lana,
las telas sintéticas que aparecieron con propiedades como el secado rápido, el fin del
encogimiento, y de las arrugas ,el orlón empezó a ser disponible a nivel comercial en 1948, el
nylon fue anunciada a los consumidores hacia 1938, el rayón vendido bajo el nombre de "seda
artificial" y las telas con elasticidad para los ternos de baño de los chicos y de las chicas, en
EE.UU. se inventaron nuevos acabados para el algodón para dar a la tela brillo y cuerpo,
tratamiento anti arruga que tuvieron mucho éxito para la ropa de verano; la silicona produjo
un efecto considerable sobre la ropa de los infantes ya que las telas eran impermeables y
resistentes a las manchas.
55

Las tiendas especializadas en ropa juvenil se dieron origen en este año y en los almacenes
grandes, la ropa infantil estaba organizada como una entidad independiente, emergieron
tiendas de ropa para bebés que propusieron diseños, colores y texturas originales, dando
identidad a este mercado descuidado anteriormente.
También en 1948 el overall (mono) entró en el universo de los bebés, holgado y funcional con
tirantes que se alargaban a medida que la criatura iba creciendo, se usaba en el verano como
en invierno en telas acolchadas a modo de abrigo, fruncido en la cintura, los puños y en los
tobillos, en el mismo año se introdujo el pañal descartable y el mono en Francia.
A mediados de los 50 apareció el estilo Beatnik, cuyo origen fue callejero y popular estaba
directamente ligado a la música rock que venía desde América con íconos como Elvis Presley
y Bill Haley.
El conjunto inglés The Beatles creó una moda particular de melenas largas y botas puntudas
elevadas por un pequeño taco, lo que causó una gran revolución social que desafió los rígidos
cánones a los que los jóvenes estaban sometidos.
Se puso de moda la ropa inspirada en el sportswear americano así como ropa infantil original
como el babygrow, inventado por Walter Artzt en fibra elástica de tacto suave y aterciopelado
el cual generaciones de bebes lo utilizaron de día como de noche, también dio su aparición el
duffle coat inspirado de la marina tuvo un éxito inmediato porque era una prenda casual,
holgada y el opuesto del abrigo sastre inglés estructurado.
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En Inglaterra, el gorro de piel, la camiseta polo de color blanco con un cuello banda y
mangas cortas apareció gracias al personaje de Davy Crockett, una producción de Walt
Disney.
En 1954 se inauguró la Feria de la Infancia que iba a convertirse en Feria Internacional de la
Moda Infantil, en 1964 nace como un sector de la Feria del Juguete, en 1967 la Feria
Española de Moda Infantil se independiza como monográfica, y a partir de 1976 adquiere
carácter internacional, pasando a llamarse Feria Internacional de la Moda Infantil.
En 1955, Francia se siente influenciada de la cultura americana con la introducción, de los
jeans, de las casacas y de las chompas que progresivamente reemplazaron a la ropa elegante.
En 1958 aparecieron las medias pantalón, que inauguraron para las niñas una era de mayor
libertad; los niños llevaban puesto conjuntos de terciopelo negro con corbatas y camisas
bordadas para ocasiones especiales, el blazer con botones dorados con un short de franela gris
o un pantalón largo, las camisas eran de telas escocesas, la moda del tartán seguía en boga así
como el estampado Vichy (telas de cuadritos blancos con azules, rosados o rojos), la
popularidad de los cowboys y de los indios, con camisas en telas de cuadros de colores vivos,
canesú de colores contrastantes, flecos, y pañuelos, era una tendencia alegre que contrastaba
con el uso de la franela gris tradicionalmente reservada a los varones; también apareció el
enterizo prenda especial para lactantes que permitía cambiar los pañales sin desvestir al bebe.
1960
En 1960 nace y se fortalece un espíritu revolucionario y protagonista de una juventud que
comenzó a buscar sus propios gustos e intereses llegando a mediados de esta década la
diseñadora Mary Quant quien impuso la mini falda de moda, creando una mujer osada y
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fresca, la liberación juvenil y la rebelión contra los estándares impuestos hasta entonces,
llevo a los jóvenes a marcar su propio estilo tanto el la vestimenta como en el arte,
apareciendo el Pop Art.
La vestimenta tenía dos esquemas bien definidos, por un lado estaba la moda little girl, una
mezcla de inocencia y sensualidad perturbadora y la moda espacial, de formas geométricas y
rectas que comenzaron a mostrar abiertamente el cuerpo, esta última se inspiró en la creciente
competencia entre Estados Unidos y la URSS por conquistar el espacio durante la
denominada Guerra Fría.
Los materiales también cambiaron, las clásicas telas dieron paso al plástico, el que se empezó
a usar no sólo en la ropa sino también en todo tipo de accesorios como aros, collares y
carteras.
Al llegar la guerra de Vietnam polarizó aún más las relaciones entre adultos y jóvenes en
Estados Unidos, ya que mientras los primeros apoyaban la intervención norteamericana en el
país oriental, los últimos proclamaban todo un movimiento político y social basado en la paz
y el amor, naciendo así la era de la psicodelia y el hipismo donde la juventud reclamó su
participación y se posicionó de un espacio que antes les estaba vetado.
58

Imagen 1.11
Eventos con Cantantes y Actrices en Contra de la Guerra de Vietnam
El Siglo De Los Diseñadores
Italia y Francia eran líderes en diseños de ropa infantil, introduciendo así colecciones de Prêt-
à-porter para niños con temas y tendencias; diseñadores de alta costura francesa como Pierre
Cardin y Emanuel Ungaro se interesaron en este segmento del mercado que llego a ser muy
lucrativo, el interés por las marcas en una prenda data de este período, así como la función
de diseñador que se convirtió en un escalón indispensable de este naciente negocio, las
importaciones de ropa infantil crecieron ya que el consumidor estaba dispuesto a pagar un
precio alto para conseguir artículos con un diseño de nivel, imaginativo, alegre y de calidad.
Un grupo de diseñadores jóvenes en Inglaterra empezaron a crear ropa para bebés, rompiendo
las convenciones y los tabúes, inspirándose en la ropa para adultos sin los inconvenientes que
se habían dado en los siglos anteriores, otros diseñadores en 1966 abrieron tiendas en la
famosa Carnaby Street de Londres, los cuales trabajaban con telas de tapicería, cuero negro,
denim, colores y texturas que nunca antes se habían utilizado para la ropa de niños,
revolucionando la moda juvenil, pues estas ideas creativas y pioneras llegaron hasta Estados
Unidos, donde se empezó a importar la ropa inglesa, no había límite para la ropa infantil, los
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infantes querían copiar a sus padres y los bebés de un año tenían su mini falda , así como
cualquier prenda de adulto.
En los últimos años de esta década aparecen los hippies; los impulsadores de este movimiento
que promulga "la paz y el amor" son los primeros en reciclar la moda y crear estilos
individuales con dibujos psicodélicos e imágenes relacionadas con los efectos de los
alucinógenos.
En Francia, la natalidad no era tan alta como en la década anterior en consecuencia los niños
de la nueva generación eran menos numerosos. Los padres invirtieron mucho para su
educación, bienestar y tiempo de ocio.
Algunas casas especializadas en ropa infantil propusieron productos muy clásicos de calidad
pero costosos y con pocas variaciones, redingotes azul marino, verde oscuro y gris con cuellos
y botones de terciopelo, faldas plisadas, vestidos con nido de abeja, mientras que los
almacenes grandes y las cadenas populares ofrecieron más opciones, los modelos eran
simples con cortes rectos sin pinzas con elásticos, bolsillos, cierres y broches. La mayoría de
los textiles eran sintéticos y el color revolucionó la moda infantil.
En 1965 se introdujo en el mercado el K-way, tipo de campera con capucha, fácil de ponerse
y guardar porque se dobla para formar un bolsillo, en tela impermeable de nylon.
1970
En 1970 la entrada en la adultez de esta generación que de a poco fue perdiendo la
incandescencia de años anteriores, reflejo de lo cual fue la vuelta hacia la naturaleza y la
utilización de materiales nobles y sencillos como el algodón y la lana, era un estilo simple, sin
60

producción de peinados ni maquillaje produciéndose una fiebre por lo retro, las tiendas de
ropa usada estaban de última moda y en una época de escasez, sus precios eran los más
convenientes.
El inconformismo con un mundo ambicioso y conflictivo los llevó a mirar hacia oriente,
específicamente hacia la India y su religión el Hindú, numerosos artistas como The Beatles y
Jane Fonda entre otros, profesaron este culto y lo expandieron por occidente, de cuya
experiencia se extrajo una moda que más que una simple manera de vestir, fue todo un
movimiento social.
El Power Flower Hippie compuestos por jóvenes radicados en la ciudad estadounidense de
San Francisco, quienes vivían en comunidades, consumían comida macrobiótica y fumaban
libremente marihuana impusieron las camisas hindú, el pelo largo y desordenado, la música
más radical de artistas como Janis Joplin, Jimmy Hendrix , Jim Morrison, y un pacifismo
cuyo principal centro de ataque era la Guerra de Vietnam y el gobierno norteamericano, las
flores, símbolo de la época, se usaban tanto en la ropa como en el pelo y representaban la
ideología utópica que los guiaba en la llamada “Revolución de las Flores”.
Con la liberación juvenil también aparecen líderes juveniles que quieren formar parte en la
política participando en movimientos estudiantiles y políticos que aspiraban a lograr un
verdadero cambio social, profundo y comprometido.
A este movimiento se sumó la creciente popularidad del feminismo, que repercutió en una
marcada masculinización de la vestimenta.
61

Destacándose la pluralidad de formas y estilos, siendo las nalgas, las que se lucían con
ajustados pantalones, surge a la vez la delgadez extrema, sin pechos ni caderas prominentes,
eran la herencia dejada por el culto a una belleza anoréxica cuya principal exponente fue la
modelo inglesa Twiggy.
Hacia finales de la década, la era del disco tomó a la moda como su principal exponente, las
prendas eran de colores fuertes y brillantes como el plateado y el dorado, se utilizaban
texturas como la lycra y el charol, estampados con flores y cortes ajustados al cuerpo, la
irrupción de los brillos y bailes de "Fiebre de Sábado por la noche", la película de culto del
momento, dio inicio al amor por la vida nocturna, la diversión, la música con ciertos toques
electrónicos, las discoteques y las luces hiperkinéticas hicieron de la moda una fiesta.
El algodón fue desplazado por la lycra y dieron paso a las botas y zapatones de tacón tipo
sueco, con una altura exagerada, la sencillez del maquillaje y el pelo lacio y suelto, se
transformó en una producción multicolor y estrafalaria de estilos y formas más complejos y
despampanantes.
El pelo crespo y voluminoso tipo Donna Summer o Jackson Five, guiaban la estética mientras
la música disco hacía vibrar a una generación que quería pasarlo bien.
En esta década los niños estaban vestidos como adultos en miniatura con pantalones pegados
al cuerpo y entallados hasta la rodilla y acampanados en el tobillo, chaquetas muy ceñidas y
maxi abrigos de piel, chalecos de inspiración afgana de lana virgen, mini faldas y vestidos
largos hechos en colores chillones y exuberantes como el verde limón, el naranja, el mostaza
o el marrón. Se puede concluir que al igual que siglos anteriores la moda adulta resultaba
antipedagógica para los niños.
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En 1975 al igual que los adultos, los infantes se beneficiaron de la comodidad del sportswear,
mientras los adolescentes seguían la influencia hippy, las chompas y los overall se compraban
en tallas muy grandes, las camisetas estaban personalizadas con estampados o bordados, los
mercados de pulgas tenían mucho éxito así como los bazares exóticos en donde los jóvenes se
abastecían con ropa de inspiración militar, enaguas y joyas de la India. Ambos sexos andaban
con el cabello largo y zuecos de madera.
1980
En 1980 el "Punk" irrumpió en las calles de Gran Bretaña, representantes del anarquismo y
transgresores en su propuesta estética y musical, rompieron con una moda impuesta y sacaron
a relucir artículos y peinados con un marcado significado violentista y anti-monárquico, la
moda estaba compuesta por peinados encalados y la superposición de prendas rodeadas por
un grueso cinturón, llevaron la moda a su peor momento histórico, esta tendencia está
directamente relacionada con la música "New Wave" de grupos como Erasure y Depeche
Mode y marcó los inicios de nuestro contemporáneo "Techno".
Imagen 1.12
Punk
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La fiebre del disco acompañada de los desfiles de moda que se transformaron en espectáculos
y el shopping que se transformo en deporte, marco una época de capitalismo profundo donde
la opulencia sin control caracteriza estos años.
Esta década trajo dos estilos bien diferentes, uno basado en el mundo del trabajo con
diseñadores como Giorgio Armani, Ralph Lauren, Calvin Klein y otro en el auge del ejercicio
físico ,la moda del aeróbico con los calentadores y las telas de lycra.
A medida que el sportswear ganó terreno en la moda infantil el calentador y las zapatillas de
deporte reemplazaron a las prendas anteriores, las líneas eran muy amplias, desapareciendo la
segmentación de la ropa en función de la edad, los niños se vestían con camisetas de algodón
con inscripciones gráficas, colores fosforescentes como el naranja, el amarillo y el verde eran
los favoritos, incluso el negro ya formaba parte de la gama de colores para niños.
Los tejidos eran elásticos y no incapacitaban la movilidad, llegando el calentador a forma
parte del guardarropa de los niños y niñas así como de los bebés.
“Los niños prefieren telas de punto acolchadas, polar, micro fibras son texturas que provienen
del universo del deporte y que tienen cualidades que corresponden a las necesidades de los
infantes, por lo tanto grandes marcas deportivas tuvieron gran importancia como Adidas y
Nike”9
En Francia nacieron grandes diseñadores como Agnés B que tradujo los éxitos que tuvo con
la ropa de adulto al mundo del niño, Sonia Rykiel quien vistió a los bebés de negro y
9 McDowell, Colín, Fashion Today, Editorial Phaidon, Primera Edición, New York, Estados Unidos, 2000, Pág. 375
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Elizabeth de Senneville que se dedico a la ropa ergonómica, insertando velcro y los broches
quienes reemplazaron a los botones, facilitando el vestir y desvestir.
En un mundo cuyo ritmo es cada vez más acelerado, donde los niños crecen junto con la
tecnología y el tiempo de la infancia se acorta, ya el infante no es mas concebido como en
siglos anteriores donde los padres lo educaban y se ocupaban de él, un bebé a partir del año se
viste como un adulto con pantalones multibolsillos, jeans y casacas pero con propuestas
divertidas, funcionales y versátiles que ofrecen características propias a sus necesidades.
Con la recesión económica la moda se liberó y dejo de ser algo que se dictaba cada seis
meses; la mujer tenía opciones y podía usar su imaginación y escoger lo que quería para
combinar a su gusto y es a partir de esta década donde la moda empezó a ser universal, las
grandes marcas elaboraron un concepto adaptable a millones de consumidores predominando
la tendencia minimalista que se caracteriza por un efecto de simplificación, el uso de tonos
pasteles y la ausencia de accesorios lo cual también se reflejaba en la moda infantil.
Ya no existen jerarquías del traje muy marcadas, al contrario los niños como la juventud en
general llevan alrededor del mundo prendas que son casi uniformes, puesto que tienen acceso
a todas las culturas y en todas las clases sociales.
En el pasado el gusto del consumidor era distinto en cada país por razones culturales,
históricas y climáticas pero con el desarrollo de los medios de comunicación, la globalización
nos ha conducido a una uniformización general.
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1990
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Madona Usando un Corsé de Gaultier
El Siglo De los Diseñadores
En 1990, comenzó la fase de tranquilidad después del glamur de los ochenta, volviendo a la
naturaleza, sin embargo, como en los ochenta, el consumo siguió siendo un gran pasatiempo,
de nuevo el objetivo principal vuelve a ser la juventud eterna que acompañada con la
tecnología ha llegado a ser parte de la vida.
Al inicio de este siglo en Francia y en otros países de Europa hubo un descenso de consumo
originado por records de desempleo y crisis económicas, llevando a hombres y mujeres a usar
básicos, las gangas alcanzaron el estatus de elegantes, y las prendas básicas fueron aceptadas
en sociedad, el lema de la década fue “menos es mas”.
La vida de los noventa se aceleraba a toda velocidad, numerosos programas por cable,
móviles y correo electrónico marcaron una década de transformaciones, esta aceleración
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epercutió en la moda, mientras que en los ochenta, la moda recibía influencias de la calle, el
flujo de información de los noventa iban de la pasarela a las fabricas y al revés, puesto que la
tecnología hacia más rápido y sencillo el transito de las mismas.
La moda avanzó hacia el nuevo milenio con grandes contrastes, por un lado el minimalismo
con austeros encajes, por otro lado la abundancia barroca como el antiguo maestro Emanuel
Ungaro, cuyo revival hippy supera los intentos similares de sus colegas gracias a un discreto
juego de colores.
En esta década las top models fueron el centro de atención y origen de toda moda,
convirtiéndose en estrellas, a veces incluso por delante de las famosas de Hollywood, sin
embargo al poco tiempo aparece el grunge, esta nueva variante del fenómeno antimoda que
fue comercializado por la industria de la moda, de la belleza, y por las hijas de las mujeres
trabajadoras y perfectas del siglo anterior, que estaban cansadas y sin ganas de disfrutar de la
libertad y los trabajos de sus madres, rechazaban sus ideales, siempre exhaustas, así como su
estilo agresivo y la artificialidad de su maquillaje, preferían pasárselo bien que tener una
pequeña carrera, alcanzando su auge en 1993 y a la vez su final.
Poco después la nostalgia de la belleza se expreso en un nuevo glamur, con brillo en los ojos
y en los labios incluso en la ropa, se rescató a las top models, que habían estado vetadas
durante un tiempo, con la aparición del culto a la anorexia se mostraba chicas
extremadamente jóvenes y delgadas en poses poco favorables, como se sabe la moda influye
en todo el mundo, por lo tanto jóvenes mujeres de todas las ciudades comenzaron a padecer
de la misma enfermedad, esto llevaría a un sin numero de campañas en contra de la delgadez
extrema.
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Tiempo después, la frescura natural volvió a la moda, las mujeres tenían que tener el mismo
aspecto que al de salir de la ducha, el cutis brillante y húmedo, los cabellos relucientes y
limpios, todo el mundo estaba en busca de los secretos más confidenciales o más recientes
sobre la belleza.
A finales de la década la tecnología provoca que muchas mujeres e incluso hombres cambien
su aspecto por completo quitándose y poniéndose busto o labios incluso como Michael
Jackson que se retiro todo rastro de su raza; cuando más rápido venía la moda más a menudo
se ofrecía soluciones provisionales.
La confusión postmoderna procedente de las modas y modelos de todo el mundo ha ampliado
el horizonte estético, tras haber visto en las mejores revistas chicas poco agraciadas se han
roto con las antiguas normas de belleza estandarizadas, Jean Paul Gaultier rompió incluso con
el ultimo tabú haciendo desfilar a modelos de todas las edades, también Levis fotografió a sus
jeans con hombres de ochenta años y de repente se dieron cuenta que los rostros con años
también son bellos, los muchachos que décadas atrás fundaron el culto a la juventud aparecen
en esta década para seguir en tendencia donde la vejez ya no es un punto negativo sino a
favor.
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1.3 BIOGRAFIAS DE DISEÑADORES DE MODA INFANTIL
1.3.1 ÁGATHA RUIZ DE LA PRADA
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Agatha Ruiz De La Prada
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Agatha Ruiz de la Prada la diseñadora que dio origen a la denominada ropa feliz, rebelde,
alegre, inquieta y original. Agatha Ruiz brindó un aire fresco, juvenil, colorido y vivaz a la
moda española.
Agatha nació en 1960, cursó estudios en la Escuela de Artes y Técnicas de la Moda de
Barcelona, abrió su primera tienda en la capital Española en 1980 y en 1986 participa en su
primer desfile de moda colectivo en Francia y en 1995 realizó su primer desfile de ropa
infantil, hija de un arquitecto, el arte la llevaba en la sangre de lo cual sus trajes son su mejor
ejemplo, llenos de figuras geométricas, aros, trajes caja y trajes kilométricos, adornados con
estrellas, soles y lunas.
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Esta diseñadora ha tenido la fortuna de que sus trajes se expongan en las pasarelas de Madrid,
Barcelona, Santander, San Sebastián, Burdeos, Milán, Berlín, Kyoto, París, Nueva York entre
otros, sin embargo la creadora no se ha limitado a confeccionar únicamente prendas de vestir,
sino que además diseña sillas, baldosas, mesas, taburetes, aguas de colonia, alfombras, velas,
vajillas, lámparas, sofás, portadas de libros y discos, pijamas, sábanas, toallas, ropa para
niños, cuadernos e incluso habitaciones de hotel.
1.3.2 BILL BLASS
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Bill Blass
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Diseñador norteamericano creador del característico look casual americano, combinando
varios estilos en un modelo con gran maestría. Bill Blass cambio diseños sobrios de 1960
mezclándolos con estilos informales a medida de la necesidades del consumidor iban
cambiando lo cual le garantizó su existo creando así en 1970 su compañía que se impuso a
nivel internacional. Bill Blass comenzó a trabajar como diseñador con tan sólo 17 años,
estudió en 1939 en la prestigiosa escuela Parsons. Dentro de sus diseños más conocidos se
encuentran sus característicos modelos de chaqueta sastre de corte sobrio combinados con
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volantes o sus vestidos de encaje de chantillí que forman parte de la historia más selecta de la
moda. A demás de diseñar ropa de calle, también se ha destacado por sus creaciones de ropa
masculina, bañadores, prendas para niños, zapatos y joyas.
1.3.3 ROBERTO CAVALLI
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Roberto Cavalli
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Diseñador que prefiere llamarse un artista de moda, quien convierte lo mediocre en bello.
Roberto Cavalli nació en Florencia en una familia de artistas donde su madre era modista y su
abuelo pintor, en su juventud asistió a la Academia de las Artes de Florencia sin embargo la
moda lo atrapo y en los años 60 se desvió definitivamente del camino del arte para dedicarse a
la moda. Cavalli se interesa por la relación entre la moda y la pintura, con lo que inicia un
trabajo de investigación de materiales y experimenta con nuevas tecnologías en su imprenta.
En los años 60, obtiene la patente de un revolucionario procedimiento de impresión sobre el
cuero hasta entonces utilizada exclusivamente para chaquetas deportivas y la utilizó como un
material suave y sofisticado para todo tipo de ocasiones siendo así el creador del patchwork
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de piel con originales estampados y también utilizó el denim en diferentes aplicaciones
creando nuevos estilos, diseños llenos de glamur con el sello de uno de los creadores italianos
más prestigiosos lanzando nuevas líneas como Moda Hombre, Just Cavalli para jóvenes, ropa
interior, Class creaciones en punto, Freedom prendas de corte casual, gafas, relojes, Angels
diseños para niños de 4 a 14 años y Roberto Cavalli Casa para vestir el hogar. Es un precursor
de la moda, y sus diseños tienen un estilo inconfundible, que apuesta por una mujer sexy y
muy femenina. Líneas que se ciñen al cuerpo y adornos de plumas, strass, pedrería y pieles
son su toque especial al momento de diseñar.
1.3.4 TOMMY HILFIGER
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Tommy Hilfiger
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Diseñador de la moda americana, una moda informal, clásica basada en la comodidad. Nacido
en 1952, Tommy Hilfiger hizo su primera incursión en el mundo de la moda en 1969 gracias
al existo de su primera tienda People’s Place creando después una cadena de 10 tiendas en
Nueva York cuando tenía tan sólo 26 años. En los 70 empezó a diseñar y trabajó durante un
periodo de tiempo para Jordache antes de lanzar su propia marca en 1985. Hasta principios de
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los noventa, el perfil del cliente de Hilfiger eran hombres blancos de clase y edad media. Sin
embargo, más adelante sus diseños comenzaron a ser muy aceptados entre la comunidad
afroamericana después de que el rapero Snoop Doggy Dog apareciera en el conocido
programa de televisión Saturday Night Live en 1994 con una prenda suya.
Hilfiger empezó a diseñar entonces ropa más informal para cubrir la demanda de estos estilos
emergentes. Hoy, el imperio de moda de Hilfiger se completa con fragancias, ropa infantil y
juvenil generando cientos de millones de dólares al año en ventas al año.
1.3.5 CALVIN KLEIN
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Calvin Klein
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Diseñador que se basa en la simplicidad de las prendas y las líneas minimalistas para crear
grandes vestidos llenos de elegancia. También la informalidad se vistió de estilo, la
renovación del jean utiliza varios accesorios que se mezclan formando prendas cómodas y
funcionales.
73

Calvin Klein diseñador americano nacido en 1942. Fue de los primeros diseñadores en
convertir la ropa interior y los vaqueros en prendas de moda desarrollando el casualwear
también atrajeron mucha atención con sus provocadores anuncios, revolucionando el mundo
de la publicidad.
Calvin Klein aprendió de niño y por sí solo a coser y a dibujar figurines, técnicas que depuró
en las escuelas de moda más prestigiosas de Nueva York. En 1968 creó su marca, la cual en la
actualidad es una empresa gigantesca extendida por toda Europa y América. Klein ha sido
galardonado en seis ocasiones con el premio del Consejo de Diseñadores de Moda
Americanos.
1.3.6 KENZO
Imagen 1.19
Kenzo
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Su estilo colorido marcado por la fantasía y la libertad de formas asimétricas irrumpió en la
moda en todo el mundo, diseñador con gran carisma asegura que "Como hace falta color en la
74

vida, yo lo pongo en mis vestidos", le gustan todos los tonos vivos, fuertes y alegres y sobre
todo la gama de los verdes, amarillos y azules. Este genio del color nació en febrero de 1940
en Hyogo, Japón, desde pequeño quiso estudiar diseño, pero tuvo la oposición de su familia
Su vida profesional comenzó realizando trabajos de moda para grandes almacenes de la
capital nipona, en 1965 se instaló en París, donde empezó haciendo diseños para unos grandes
almacenes y para otros diseñadores, “en 1970 tras su llegada a la capital del Sena, abrió su
propia boutique, llamada 'Jungle Jap'”10, y diseñó su primera colección a base de algodones
japoneses de vivos colores. Hoy, el imperio Kenzo, propiedad de LVMH, cuenta con decenas
de tiendas abiertas en las principales capitales y unos 1.800 puntos de venta repartidos por
todo el mundo. Después de triunfar en la capital francesa, en 1976 recibió el reconocimiento
en su país, ya que le fue concedido el premio de los editores de moda del "Club of Japan".
En 1983 se lanzó a diseñar ropa para hombre y abrió su primera tienda masculina en la
Avenida Madison, de Nueva York. Después, con el tiempo, ha ido ampliando su campo de
trabajo y ha lanzado toda una línea de ropa de casa, de niños, para jóvenes y hasta una línea
de cosmética y de perfumes. El 19 de noviembre de 1984 recibió de manos del Ministro de
Cultura francés el título de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras y así, en 1990,
realizó el desfile que él considera como el más emocionante de su carrera, que se celebró en
un castillo japonés y mostró más de 400 modelos ante unas 20.000 personas.
10 McDowell, Colin, Fashion Today, Editorial Phaidon, Primera Edición, New York, Estados Unidos, 2000, Pág. 493.
75

CAPITULO II
PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL
El sistema nervioso, al igual que el resto del organismo, también puede sufrir lesiones y en
el caso de los bebes ocasiona entre otras cosas la Parálisis Cerebral Infantil, producida por
algunos virus y bacterias que afectan a los niños de hasta tres años y atacan las membranas
que recubren el cerebro y producen meningitis, por otro lado también durante el embarazo la
madre puede estar infectada con virus como la viruela, y por ultimo durante el parto se puede
provocar la lesión por la falta de atención adecuada. El daño al sistema nervioso ocasiona
todo tipo de parálisis en el cuerpo a pesar que, los órganos afectados estén en un buen estado.
La Parálisis Cerebral Infantil puede ser leve, moderada o severa, al no ser progresiva esta no
empeora, sin embargo sus consecuencias se hacen más evidentes, ya que a medida que el niño
crece el sistema nervioso se ve forzado a desarrollar nuevas habilidades, para lo cual se
recomienda una adecuada terapia que mejora el movimiento y le ayuda al niño al mejor
76

desenvolvimiento hasta llegar a valerse por si mismo gracias a la mejor coordinación mano-
ojo. Otra dificultad que acarrean estos niños son las gripes constantes ya que su sistema
inmunológico se ve gravemente afectado.
Uno de los principales problemas psicológicos que padecen estos niños es la extrema
dependencia por obvias razones, esto les lleva a la poca valoración, enojo y tristeza, para lo
cual la colorimetría es propicia ya que los colores impactan al ojo y dan información a nivel
cerebral que ayudan a los niños a su mejor comportamiento, y mejora el estado de ánimo.
Como diseñadora de modas la contribución hacia estos niños será la de crear ropa adecuada
para su comodidad y funcionalidad utilizando como medio a los colores que reflejan
sentimientos y sensaciones produciendo una visible mejora en el comportamiento de los
pequeños.
2.1 LA PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL
Imagen 2.1
Niño con Parálisis Cerebral
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77

El sistema nervioso está formado por varios órganos indispensables para el exitoso
funcionamiento del mismo, cada parte de este es extremadamente complejo y origina desde
nuestra conducta hasta la forma en que nuestros instintos actúan por lo tanto en la Parálisis
Cerebral Infantil al verse afectados dos o más compuestos del sistema nervioso provocan que
el niño no evolucione físicamente.
2.1.1 EL ENCÉFALO Y EL SISTEMA NERVIOSO CENTRAL
El sistema nervioso central está formado por el encéfalo y la médula espinal los cuales son
como una gran torre de control desde donde se gobierna todo lo que ocurre en el cuerpo
humano.
2.1.1.1 MÉDULA ESPINAL
La médula espinal se encuentra debajo del tronco cerebral, como una prolongación de éste, la
médula actúa como un mensajero que lleva información al encéfalo y reparte sus órdenes.
2.1.1.2 ENCÉFALO
El encéfalo es el centro de control más importante de todo el cuerpo, se encuentra en la
cabeza dentro del cráneo. Controla el pensamiento, las emociones y todas las actividades que
mantienen vivo al ser humano. Está formado por el cerebro, el cerebelo y el tronco cerebral.
- CEREBRO
El cerebro es el órgano más grande del encéfalo, está protegido por unas membranas que se
llaman meninges. La parte más externa del cerebro se llama corteza cerebral y es de color gris
(sustancia gris). Sin embargo, por dentro, la mayor parte del cerebro es de color blanco
78

(sustancia blanca).El cerebro está dividido en dos mitades iguales que se llaman hemisferios
cerebrales, cada hemisferio está divido en cuatro lóbulos, cada lóbulo tiene zonas más o
menos definidas donde se localizan funciones importantes del cuerpo.
El cerebro recibe información del medio que nos rodea a través de los órganos de los sentidos,
controlando los movimientos, la memoria, aprendizaje y las emociones etc.
- CEREBELO
El cerebelo es más pequeño y está situado detrás, por debajo del cerebro, controla el equilibrio
y coordina junto con el cerebro, los movimientos voluntarios del cuerpo, también mantiene el
equilibrio y la postura.
- TRONCO CEREBRAL
El tronco cerebral conecta el encéfalo con la médula espinal, está dentro del cráneo y es la
continuación del cerebro y del cerebelo. El tronco cerebral se ocupa de controlar todas las
funciones inconscientes y vitales, como el latido del corazón, la respiración, la digestión o el
parpadeo etc.
Imagen 2.2
Centro de Terapia para PCI en el INNFA (Instituto Nacional del Niño y la Familia)
79

2.1.2 CONCEPTO DE PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL
“Es el nombre más comúnmente utilizado para designar a un grupo de condiciones
caracterizadas por la disfunción motora a causa de un daño cerebral no progresivo acaecido en
una fase temprana de la vida” 11
“La parálisis cerebral describe un grupo de trastornos del desarrollo psicomotriz, que causan
una limitación de la actividad del enfermo, atribuida a problemas en el desarrollo cerebral del
feto o del niño. Los desórdenes psicomotrices de la parálisis cerebral están a menudo
acompañados de problemas sensitivos, cognitivos, de comunicación y percepción, y en
algunas ocasiones, de trastornos del comportamiento” 12
La Parálisis Cerebral Infantil (PCI) es el resultado de un daño o lesión no progresiva, no
contagiosa y permanente del cerebro (encéfalo) inmaduro durante el embarazo hasta los tres
primeros años de vida provocando una alteración del movimiento y la postura, debido a esto
los niños con PC tienen dificultad para controlar algunos de sus músculos dependiendo de la
zona del cerebro afectada.
La situación en la que se encuentra los músculos y las articulaciones en las parálisis cerebrales
se debe a la ausencia de coordinación en las órdenes que provienen del cerebro. En otras
11 Levitt, Sophie, Tratamiento de la Parálisis Cerebral y del Retraso Motor, Madrid, España, Editorial Medica
Panamericana, 2002, Cap I, Pág. 1.
12 www.wikipedia.org
80

palabras, los mecanismos neurológicos de la postura, del equilibrio y del movimiento están
desorganizados.
La lesión no es progresiva, pero sus manifestaciones cambian a medida que el sistema
nervioso madura. Cuando más se exige al sistema nervioso mayor es la deficiencia. Por
ejemplo, se espera que un niño de tres años realice más actividades que un bebé, por lo que
con la misma lesión, sus fallos son más evidentes.
La palabra parálisis indica una debilidad o problema en la manera en la que una persona
mueve o posiciona su cuerpo, normalmente el cerebro le dice al resto del cuerpo exactamente
qué hacer y cuándo hacerlo, cuando este se ve afectado, no proporciona las ordenes correctas
y esto ocasiona que el niño no pueda caminar, hablar, comer o jugar de la manera que lo
hace la mayoría de los niños.
Se caracteriza por la inhabilidad de poder controlar completamente las funciones del sistema
motor, esto puede incluir espasmos o rigidez en los músculos, movimientos involuntarios, y/o
trastornos en la postura o movilidad del cuerpo. Cabe aclarar que la lesión no es evolutiva
pero sus consecuencias pueden variar en el niño, ya que los trastornos motores afectan en la
mayoría de los casos a los órganos bucofonadores y dificultan el desarrollo de la alimentación
y el habla.
Los síntomas pueden variar dependiendo el caso, ya que ningún niño con PC posee las
mismas características que otro. Los más comunes son las convulsiones, contracciones,
dificultad para succionar o comer, respiración irregular, retraso en el desarrollo de las
destrezas motoras, como alcanzar objetos, sentarse, rodar, gatear, caminar, etc., retardo motriz
y mental, problemas del lenguaje, problemas visuales, problemas auditivos, espasticidad,
81

contracturas articulares que empeoran lentamente, rango de movimiento limitado y dientes en
forma de clavija.
La incidencia de PCI en países desarrollados es de aproximadamente 2-2,5 niños lesionados
por cada mil nacimientos a pesar de los avances médicos como la monitorización de las
constantes vitales de los fetos. En el caso de bebés prematuros o de bajo peso, esta cifra
aumenta.
La parálisis cerebral se diagnostica principalmente evaluando de qué manera se mueve el bebé
o el niño, el médico evalúa el tono muscular, además de verificar los reflejos del bebé ya que
la persistencia de ciertos reflejos, llamados reflejos primitivos, que son normales en los bebés
pequeños pero que, por lo general, desaparecen entre los 6 y 12 meses de vida son un claro
indicatorio del PCI. Un claro ejemplo es el poder mantener la cabeza erguida, un niño normal
logra estabilizar su cuello y cabeza cerca de los tres meses, mientras que a un niño con PC
esto le resulta un trabajo arduo y es el inicio de toda terapia física, también pruebas de
diagnóstico con imágenes cerebrales, tales como resonancias magnéticas, tomografías
computarizadas o ultrasonidos ayudan a identificar la causa de la parálisis cerebral.
Otro claro índice de PC es el retraso en el desarrollo en relación a la adquisición de nuevas
habilidades que deberían lograrse a la edad cronológica del niño, persistencia de un
comportamiento infantil en todas las funciones, acciones realizadas mediante patrones jamás
visto en bebés y niños normales dentro de esto podemos destacar a los movimientos
involuntarios.
Los niños sin esta lesión se desarrollan en todas las etapas de igual manera y en forma
cronológica de acuerdo a su edad, por otro lado los niños con este problema se pueden
82

desarrollar en diversas áreas pero no en la misma intensidad por lo tanto existe una dispersión
de capacidades. En el tratamiento médico del niño se presta mayor atención al desarrollo
motor que a otras vías de desarrollo, ya que la discapacidad motora es la que caracteriza la
Parálisis Cerebral.
En muchos casos el PC no interviene en la parte intelectual de un niño sino que esta se ve
afectada por la falta de movimiento, un niño normal aprende imitando, tocando, cayéndose,
explorando por lo tanto un niño con esta lesión se le hace imposible realizar estas cosas y por
ende no aprenderá.
2.1.2.1 CAUSAS DE PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL
Las causas que producen la parálisis cerebral van a depender y a variar de un caso a otro,
aunque todos desarrollan como determinante común, la deficiente maduración del sistema
nervioso central. Se puede producir durante la gestación, durante el parto o durante los
primeros 3 años de vida.
• En el período prenatal: la lesión es ocasionada durante el embarazo y es producida
por: infecciones maternas como la rubéola, varicela o paperas, sobre todo durante las
primeras semanas del embarazo, la radiación, la anoxia, la toxemia, la diabetes
materna, un hematoma cerebral o una hemorragia intraventricular que se pueden
producir en el feto y un trastorno genético que se puede heredar aunque los padres
estén completamente sanos. Existen casos donde el cerebro del bebé sufre una
malformación sin un motivo aparente.
• En el período perinatal: las lesiones suelen ocurrir en el momento del parto, las causas
más frecuentes son: anoxia, asfixia, traumatismo por fórceps que en la actualidad ya
83

no se utilizan, niños prematuros, partos múltiples, problemas para respirar
adecuadamente, placenta previa. Por ejemplo, cuando se produce enrollamiento del
cordón umbilical en el cuello del bebe.
• En el período postnatal: la lesión es debida a enfermedades ocasionadas después del
nacimiento, debido a traumatismos craneales, infecciones del cerebro como
meningitis, encefalitis o infecciones por herpes simple, accidentes vasculares,
accidentes anestésicos, deshidrataciones, accidentes como ahogamientos que suceden
en los primeros años de vida, también las fiebres muy altas que no se controlan a
tiempo son causas de PCI.
Existen varios métodos que pueden evitar accidentes o enfermedades que desembocan en
Parálisis Cerebral Infantil como transportando a los bebés en sillas especiales que se fijan al
asiento trasero del auto para evitar que el niño se golpee en caso de accidentes de tránsito, una
vacunación periódica de los bebés ayuda a prevenir muchos casos de meningitis, la mujer
puede ayudar a reducir el riesgo de parto prematuro si recibe atención prenatal de forma
temprana y periódica y si se abstiene de fumar, beber alcohol y consumir drogas, la
intolerancia de Rh y el síndrome de rubéola congénita solían ser causas importantes de
parálisis cerebral, actualmente se pueden prevenirse aplicando a las mujeres embarazadas el
Rh- negativo junto a una terapia adecuada, también puede probarse la inmunidad de las
mujeres a la rubéola antes del embarazo y si no son inmunes, se las puede vacunar. Sin
embargo en muchos casos, se desconoce la causa de la parálisis cerebral y en consecuencia
no puede hacer nada para prevenirla.
84

2.1.2.2 TIPOS DE PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL
Hay diversos tipos de Parálisis Cerebral dependiendo de los tipos de órdenes cerebrales que
no se producen correctamente. Muchas de las personas afectadas de parálisis cerebral tienen
una combinación de dos o más tipos.
Podemos establecer distintas clasificaciones basándonos en:
• Efectos funcionales: Según donde se localice la lesión cerebral se clasifican en:
Espástico (75% de niños con PC), es la notable rigidez o incapacidad para relajar
algunos o todos sus músculos, que tienden a estirarse y debilitarse siendo a
menudo los que sostienen sus brazos, sus piernas o su cabeza, se ocasiona por
lesión de las células nerviosas de la corteza cerebral que afecta los centros
motores. La lesión está localizada en el haz piramidal. No poseen la suavidad,
coordinación, falta de esfuerzo e inconsciencia que caracterizan los patrones
motores de las actividades motoras normales. Variación de la inteligencia con una
marcada tendencia a ser menor que en los atetósicos. Los síntomas más frecuentes
son: hipertonía, hiperreflexión e hiperextensión.
Hipertonía tipo navaja: Si se estiran los músculos espásticos a una velocidad de-
terminada, éstos responden de manera exagerada. Cuando se contraen bloquean el
movimiento.
Posturas anormales: Por lo general se asocian con los músculos anti gravitatorios
que son extensores en el miembro inferior y flexores en el miembro superior. Estas
posturas pueden producir deformidades no fijas que pueden convertirse en
85

deformidades fijas o contracturas. A través de la excitación, el miedo o la ansiedad
aumentan la tensión muscular y pueden darse cambios en la hipertonía y en las
posturas.
El movimiento voluntario: La espasticidad no significa parálisis, ya que el
movimiento voluntario está presente y puede elaborarse. Además son frecuentes
los problemas de percepción, principalmente en las relaciones espaciales y pueden
darse alteraciones en la respiración.
Atetósico (10% de niños con PC), caracterizada por frecuentes movimientos
involuntarios que pueden ser lentos o rápidos pudiendo llegar a ser incontrolables
y desestabilizar al niño, interfieren con los movimientos normales del cuerpo como
movimientos de contorsión de las extremidades, de la cara y la lengua, gestos,
muecas, manotazos o rotaciones y torpeza al hablar. Las afecciones en la audición
son bastante comunes en este grupo. Se ocasiona por la lesión de los ganglios
basales del cerebro localizados en el haz extrapiramidal. Los ateósicos y atáxicos
son principalmente cuadripléjicos.
Los síntomas más frecuentes son:
Hipertonía o hipotonía: Puede ser que existan o que se presenten fluctuaciones en
el tono muscular.
Muchos atetósicos no logran mantener su peso sobre sus pies por lo que están
continuamente moviendo los pies hacia arriba y hacia afuera en una danza
atetósica.
86

Los atetósicos tienen dificultades para mirar hacia arriba y a veces para cerrar los
ojos voluntariamente.
La inteligencia es con frecuencia buena e incluso llega a ser en algunos casos
excelente, aunque también puede presentarse un retraso mental.
La pérdida auditiva de un tipo específico de frecuencia alta se asocia con la
atetosis.
Las personalidades extrovertidas son frecuentes en los atetósicos.
También pueden presentarse dificultades articulares del habla y problemas
respiratorios.
Atáxico (Muy rara en Niños con PC), existe una pobre fijación de la cabeza,
tronco, hombro y cintura pélvica caracterizada por la presencia de temblores, mal
equilibrio corporal, una marcha insegura y dificultades en la coordinación y
control de las manos, de los ojos y un hablar tembloroso. La lesión está localizada
en el cerebelo. En caso de aprender a caminar lo harán de una manera bastante
inestable. La hipotonía es frecuente, también es posible la presencia de ataxia en
los casos de hipertonía. Los movimientos voluntarios están presentes aunque son
torpes o faltos de coordinación.
Los síntomas más frecuentes son:
87

Por lo general, la inteligencia es de un bajo nivel, sobre todo cuando existen
problemas visuales, auditivos y perceptivos, por lo tanto los niños de inteligencia
torpe se diagnostican normalmente como parálisis cerebral atáxica.
Formas mixtas: es raro encontrar casos puros de espasticidad, de atetosis o de
ataxia, lo frecuente es que se presente una combinación de ellas, por lo tanto la
parálisis cerebral mixta involucra cualquier combinación de síntomas.
• La topografía corporal: Clasificación según la parte del cuerpo afectada
Monoplejía
Se llama Monoplejía cuando afecta una sola parte del cuerpo.
Diplejía
Se llama diplejía a la parálisis de ambos miembros superiores o inferiores,
afectando más a estos últimos. Cuando los miembros inferiores son afectados se
usa generalmente el término paraplejia.
Hemiplejia
Consiste en la parálisis de un lado del cuerpo (derecha o izquierda). La movilidad
puede estar muy deteriorada pero la combinación de síntomas es muy compleja y
puede haber temblores, debilitación sensorial y cognoscitiva (conocimiento),
problemas en el habla, pérdida sensorial, y pérdida del campo visual.
Tetraplejia
88

Además de los síntomas de la paraplejia se suman la debilitación de manos y
brazos a lo cual llamamos tetraplejia.
Cuadriplejia
Es la parálisis de los cuatro miembros del cuerpo, frecuentemente corresponde a una
lesión a nivel de la médula cervical o bien en el tronco cerebral. La mayoría de las
entidades productoras de cuadriplejia se localizan en la médula cervical y presentan
características especiales de acuerdo con su nivel.
• Según el tono muscular
Isotónico: tono muscular normal.
Hipertónico: tono muscular incrementado.
Hipotónico: tono muscular disminuido.
Variable: tono muscular inconsistente.
Un niño puede tener un caso leve o más grave de parálisis cerebral dependiendo de la
extensión del cerebro afectada y las partes del cuerpo que esa parte del cerebro controla.
Concluimos que todos los niños con parálisis cerebral presentan un retraso en el desarrollo del
sistema motor, la mayoría de estos presentan los síntomas de varias clases de parálisis
afectando varias partes del cuerpo.
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2.1.2.3 CONSECUENCIAS
Los niños que tienen Parálisis Cerebral no pueden controlar algunos o todos sus movimientos,
unos pueden estar muy afectados en todo su cuerpo, otros pueden tener dificultades para
hablar, caminar o para usar sus manos, otros serán incapaces de sentarse sin apoyo,
necesitarán ayuda para la mayoría de las tareas diarias, cabe destacar que cada niño
frecuentemente puede tener alguno o la mayoría de los síntomas, de forma ligera o más grave.
Mecanismos posturales (reflejos posturales).
La incapacidad para mantener la postura y el equilibrio es mas evidente en los ateóticos y en
los atáxicos, aunque se trata de un hincapié físico propio de los espásticos. Los mecanismos
posturales no pueden separarse de los movimientos voluntarios. Si el equilibrio es
inapropiado es posible que el niño sea incapaz de iniciar un movimiento, o si se las ingenia
para llevarlo a cabo en una postura inestable, éste será torpe o falto de coordinación, durante
el desarrollo de la función manual hay una etapa en la que las habilidades de la mano del bebé
son imprecisas porque su equilibrio en sedentación todavía no se ha establecido en su
totalidad, por lo tanto, no tiene mucho sentido trabajar con métodos especiales a los
movimientos de los miembros superiores e inferiores si la cabeza y el tronco no están todavía
estables.
Movimientos lentos, torpes o vacilantes.
El inicio de un movimiento a menudo desemboca en otro movimiento involuntario, por lo que
algunos niños con PC desarrollan patrones de movimiento (formas de moverse) diferentes o
anormales que pueden producir otras alteraciones. Un ejemplo claro de esto es que el niño con
PC cuando se le alza la cabeza este abre la boca como movimiento involuntario.
90

Rigidez.
Los niños con Parálisis Cerebral tienden a sentarse o acostarse de ciertas maneras que, debido
a los espasmos musculares, pueden causar problemas con sus articulaciones.
Debilidad.
Un tipo de debilidad que se encuentra en lodos los niños con parálisis infantil es la de los
músculos de la cabeza, tronco, hombro o cintura pélvica o todos ellos al mismo tiempo. Estos
son los músculos activados por los mecanismos postulares. Si estos mecanismos están
ausentes y los músculos no pueden activarse estos están débiles.
Alteración intelectual
Originada por varias alteraciones metabólicas, anomalías cromosómicas, leuco distrofias,
microcefalias, alteraciones endocrinas y las causas del daño cerebral que originan la parálisis
cerebral.
Flacidez
Al contrario que el hipertono la flacidez se presenta con la falta de un adecuado tono muscular
impidiendo la postura correcta, según expertos esta consecuencia es mucho más difícil de
manejar bajo terapia que la hipertonía. Esta es provocada por la lesión en el tálamo.
Movimientos involuntarios
Al igual que los espasmos se producen en diferentes tipos de PC provocando golpes, esto se
da por la lesión en la cual el cerebro no controla todo el cuerpo y se producen órdenes del
cerebro hacia el cuerpo en forma errada.
91

Problemas visuales
El problema visual más común es el estrabismo, algunos niños pueden tener un defecto en la
cornea, esto quiere decir, que la parte del cerebro que es responsable de la interpretación de
las imágenes que el niño ve no funciona con normalidad. En pocos casos, el niño se puede
quedar ciego pero en la mayoría de los casos los niños con este defecto sólo tienen dificultad
para descifrar los mensajes que reciben desde sus ojos, por ejemplo, cuando aprenden a leer.
Apraxias
Denominadas problemas visuomotores, esto significa que el niño es incapaz de llevar a cabo
determinados movimientos aunque no exista parálisis, esto se debe a que los patrones o
engramas se han perdido o no se han desarrollado. La apraxia puede afectar a los
movimientos de las extremidades, cara, ojos, lengua o puede disminuir específicamente actos
como escribir, dibujar, construir e incluso vestirse.
Percepción espacial
Algunos niños con Parálisis Cerebral no pueden percibir el espacio para relacionarlo con sus
propios cuerpos, no pueden por ejemplo calcular las distancias o pensar espacialmente como
construir visualmente en tres dimensiones, tampoco logran reconocer objetos o símbolos y
esto no está relacionado con la inteligencia, incluso en el caso en que la sensación no se vea
afectada, no todos los niños presentan estas alteraciones asociadas, incluso si la discapacidad
es únicamente física el poco movimiento desarrollado impediría que el niño explorase la
totalidad de su entorno.
92

Desde este modo, su adquisición de sensaciones y percepciones de las cosas cotidianas se ve
limitada. Puede parecer entonces que el niño tiene afectada la percepción, alteración no
debida a causas orgánicas sino más bien a la falta de experiencia, esta misma falta de
experiencia única retrasa el desarrollo del lenguaje y afecta al habla del niño, además su
entendimiento general llega a verse tan perjudicado a veces que lleva a pensar que se trata de
un retraso mental.
Oído
Los niños que tienen Parálisis Cerebral atetoide son más propensos que otros a tener
problemas auditivos graves, aunque no es el caso de los que padecen otro tipo de Parálisis
Cerebral.
Habla
La capacidad de comunicarse de un niño afectado por Parálisis Cerebral va a depender en
primer lugar de su desarrollo intelectual, que hay que estimular desde el principio. Su
capacidad de hablar también dependerá de la habilidad para controlar los pequeños músculos
de la boca, la lengua, el paladar y la cavidad bucal, la dificultad de hablar suele ir relacionada
a las de tragar y masticar, la mayoría de los niños afectados podrán ejercitar en alguna medida
la comunicación verbal, mientras que otros podrán beneficiarse de la utilización de sistemas
aumentativos de la comunicación.
Epilepsia
La Epilepsia afecta a uno de cada tres niños con Parálisis Cerebral, pero es imposible predecir
de qué manera o en qué momento el niño puede desarrollar los ataques, algunos empiezan a
93

padecerlos desde pequeños y otros en años posteriores, en la actualidad se pueden
controlarlos con medicación.
Enfermedades Respiratorias
Existe una cierta tendencia a congestionarse, también dificultades para controlar la
temperatura corporal por lo cual las gripes pasan de ser leves a bronquitis con necesidad de
hospitalización.
Dificultad para adquirir peso
Por lo general a los niños con Parálisis Cerebral Infantil se les dificulta adquirir el peso
normal dependiendo su edad, acompañada de un mal comportamiento y falta de sueño
Dificultades de aprendizaje
Las personas que no son capaces de controlar bien sus movimientos, o no pueden hablar, a
menudo se dan por entendido que tienen una discapacidad mental, aunque algunas personas
con Parálisis Cerebral tienen problemas de aprendizaje, esto no es siempre así, incluso pueden
tener un coeficiente de inteligencia más alto de lo normal, por lo tanto se habla de que estos
niños aprenden con lentitud determinadas tareas como leer, dibujar, sumar o restar debido a
que una zona de su cerebro está dañada. Si el problema no corresponde a la inteligencia
general del niño, se denomina "dificultad específica de aprendizaje", que es particularmente
común en los niños con PCI.
94

Problemas sicológicos
Los principales problemas psicológicos que presenta un niño con Parálisis Cerebral en su
estado de ánimo son: su dependencia a otro ser humano, abandono emocional y
sobreprotección de sus padres lo que ocasiona poca valoración, enojo constante y tristeza.
Por su discapacidad su periodo de dependencia ya sea con su madre u otra persona es
demasiado largo, en un niño normal su periodo de dependencia se va terminando
progresivamente, en cambio para niños con PC dura toda su vida o gran parte de ella, cabe
recalcar que estos niños poseen un coeficiente intelectual normal en la mayor parte de casos,
por lo tanto entienden todo y se ven afectados cuando sus padres los convierten en inútiles.
El trato de los padres hacia sus hijos, debe ser igual para todos , con dignidad, haciendo que
su hijo sepa que es digno de recibir amor creando auto respeto, el niño tiene un yo definido a
partir de los tres años y necesita como cualquier otro niño mensajes verbales y no verbales de
comprensión, valoración y amor.
Una de las etapas más críticas que tienen que enfrentar los padres es el momento donde se dan
cuenta que su niño tiene PC. Los padres al enterarse de la lesión de su niño pasan por un
estado llamado de “duelo”.
- Ante la noticia responden con incredulidad alrededor de 24 h.
- Aceptando la realidad van al médico, esta es la fase de aceptación.
- Etapa de reorganización ante la lesión.
Después de este tiempo de “duelo” se enfrentan a problemas mayores, buscando como
primera etapa la ayuda médica donde la fisioterapia y la terapia ocupacional pueden ser útiles
para preservar la función muscular y enseñar técnicas especiales para compensar la perdida de
95

movimiento en algunos miembros, en general los niños se sienten mejor si se les muestra
comprensión por las emociones que experimentan al mismo tiempo que los familiares y
amigos también necesitan de accesoria ya que ellos también atraviesan una crisis emocional.
Es el impacto frente a los cambios que se producen no sólo en el momento de la aparición de
la lesión, sino que perduran a lo largo de la historia familiar por ejemplo uno o ambos padres
pueden desinteresarse por los otros hijos, centrando toda su atención en el enfermo,
provocando en aquéllos intensos sentimientos de envidia, rivalidad o celos con el niño
lesionado, que no sólo no pueden ser expresados, sino que también han de ser reprimidos por
la culpabilidad que provocan. En ocasiones este desinterés es más aparente que real y algunos
padres se lamentan de no atreverse a seguir manteniendo la relación que hasta entonces
tenían, ya que temen que el paciente pueda sentirse desplazado o no querido.
Lo mismo ocurre entre ellos, es decir en la relación de pareja sienten que deben sacrificar su
feminidad o masculinidad a favor de las funciones parentales.
Les sucede igual en cuanto a la relación conjunta o individualizada con amigos o compañeros.
Los cónyuges se repliegan sobre sí mismos, eludiendo el hablar con otras personas o entre
ellos de sus necesidades y frustraciones como individuos pues temen herir los sentimientos
del otro o ser calificados como egoístas al manifestar su interés por otros aspectos ajenos al
hijo minusválido.
La preocupación por el futuro del minusválido, o el temor a que no adquiera la autosuficiencia
necesaria para defenderse por sí mismo ante los problemas que puedan surgir llevan con
frecuencia a sobrecargarle con tareas. Éstas, dada su limitación no puede realizarlas, se le
exigen también sobre compensaciones o recuperaciones prematuras que no logra alcanzar.
96

Con ello se dificulta un aprendizaje adecuado, llegando a paralizarlo por el desánimo causado,
incluso por momentos estos sentimientos de sobrecargas excesivas o desánimo los presenta no
sólo el paciente sino también todos los miembros de la familia. Cuando son percibidos
claramente, suelen generar intensa culpabilidad, que trata de ser reparada por medio de un
comportamiento sobre protector que resulta perjudicial tanto para el paciente como para el
que lo adopta, ya que ahora es él el que siente la sobrecarga sobre sus hombros.
El desánimo induce al abandono de las tareas de rehabilitación, que se tienden a calificar
como inútiles en función de los resultados, hecho perjudicial para ambas partes, así como para
el o los profesionales implicados, pues en consecuencia se crean expectativas que no pueden
lograrse en el plazo imaginado.
2.1.2.3 TRATAMIENTO
Imagen 2.3
Niño Recibiendo Terapia
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No existe cura específica para la parálisis cerebral y el objetivo del tratamiento es
proporcionar la máxima independencia al paciente. El tratamiento se orienta hacia los
síntomas presentados y puede incluir fisioterapia, prótesis, anteojos apropiados y ayudas
97

auditivas, medicamentos, educación especial o escuelas apropiadas y, en casos severos existen
instituciones especializadas minimizando el agravamiento de los síntomas.
Si se lleva a cabo un tratamiento precoz se brinda una mayor oportunidad para cualquier
potencial que incremente el desarrollo de las capacidades normales y que disminuya los
patrones anormales de movimiento y las alteraciones posturales. Es indispensable ayudarle al
niño a moverse cuando antes para que pueda explorar y así podrá transmitir la información
adquirida al cerebro y su intelecto no se verá afectado.
Es probable que niños y bebes con marcados signos neurológicos a medida que pasa el tiempo
resulten afectados levemente e incluso no resulten afectados por la lesión gracias a terapias
oportunas. Por otra parte quienes están levemente afectados pueden empeorar con el paso del
tiempo. Cuando el niño posee un PC leve se aconseja la asistencia a escuelas regulares a
menos que la discapacidad física o mental lo haga imposible.
Para un niño con parálisis cerebral, el problema en el cerebro no empeorará a medida que
crece sin embargo el efecto de la parálisis cerebral en los brazos o piernas puede empeorar, y
algunos niños podrían desarrollar dislocación de la cadera por la falta de movimiento o la
posición inadecuada que por la misma lesión tienden a tener los niños, por eso la terapia es
tan importante para un niño lesionado. Los niños con Parálisis Cerebral, como los otros niños,
también necesitan amor, aliento, apoyo, la opción de aprender ciertas habilidades sociales y la
oportunidad de fomentar su confianza y su autoestima.
98

Fisioterapia
Se debe evaluar el "arco de movilidad" de las regiones afectadas. El principal interés del
fisiatra es enseñar al niño a controlar de forma vertical la cabeza, utilizan diversas
herramientas como pelotas, rodillos que trabajan conjuntamente con los movimientos guiados
por el especialista. En esta terapia se busca que el niño mejore su postura y logre caminar,
obteniendo así un niño independiente.
Terapia Ocupacional
Imagen 2.4
Terapia Ocupacional
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En esta terapia se realiza reconocimiento táctil y discriminación de texturas y temperaturas,
también se le enseña al niño el reconocimiento de su cuerpo a través del tacto durante el
entrenamiento motor como, por ejemplo, cuando se toca la boca, el rostro, se coge el pie o da
palmas con sus manos, al igual que tocando a otros y sentándose cerca de otros niños. Esto
hace que el niño tome conciencia de sus relaciones espaciales o de su esquema corporal, es
decir él reconocerá dónde están los dedos de sus pies, donde es adelante, abajo, atrás, etc.
Asimismo, también está relacionado con los planos de su cuerpo.
99

El desarrollo intersensorial se estimula mediante la asociación de los movimientos trabajados
con la audición y la visión. La manipulación de objetos al golpearlos, tirarlos, apretarlos,
hacerlo rodar, llevarlos a la boca y romperlos ayudan para que el niño cree una apreciación
de las cualidades de los objetos y de sus relaciones entre sí, vinculando muchos sentidos
obteniendo que el niño pueda vestirse, escribir, utilizar un par de tijeras u otros instrumentos.
Hipoterapia
Es la utilización de caballo con fines terapéuticos sumado al trabajo multidisciplinario de
terapeutas, médicos y educadores especiales, para lograr postura y reducción de reflejos
anormales. El caballo es óptimo para esta terapia gracias a que se desplaza en las tres
dimensiones al igual que el hombre, además posee un grado mayor de temperatura y es un
animal que jamás rechaza al niño, por lo tanto el caballo permite al terapeuta la aplicación de
métodos, técnicas de fisioterapia. Es originaria de la zooterapia ciencia que utiliza los
animales para tratamientos físicos. Todo niño con PC debe lograr gatear y sentarse por si solo
hasta los 2 años pasado este tiempo es difícil la recuperación motora y de postura, también la
reducción de reflejos anormales que deben desaparecer. Por repetición los pacientes aprenden
a diferenciar texturas en el caballo por medio de la experiencia.
Cuidados diarios
Es necesaria la motivación del movimiento a lo largo del día con movimientos variados y
cuando sea posible de un patrón normal, buscando el posicionamiento correcto de cada parte
del cuerpo del niño en las diferentes posturas controlando el movimiento involuntario
recurrente en un solo patrón para contrarrestar cualquier reflejo patológico relevante.
100

CAPITULO III
SEMIÓTICA Y PSICOLOGÍA DEL COLOR
La semiótica, como disciplina que está en la base de todos los sistemas cognitivos biológicos,
humanos y no humanos, engloba y provee el marco “epistemológico” 13 adecuado para todas
las perspectivas de los diferentes sucesos que se dan a nuestro alrededor. La perspectiva
semiótica provee el más completo marco epistemológico para el estudio del color ya que, para
los organismos vivos, el aspecto más importante es que el color funciona como un sistema de
signos, que con el pasar del tiempo crean reacciones inconscientes, puesto que los colores
expresan estados anímicos y emociones de muy concreta significación psíquica y a la vez
ejercen acción fisiológica.
13 Epistemológico: Teoría del conocimiento general o de los fundamentos de una ciencia particular.
101

.3.1 QUE ES EL COLOR
Imagen 3.1
Círculo Cromático
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“Color es la impresión que los rayos de luz producen en la retina de los vertebrados; el
lenguaje especifica esa impresión vinculándola a determinados objetos: color de rosa, color de
sangre etc. Se habla propiamente del color negro, que es ausencia del color, porque aparece
como el propio de ciertos objetos”14
El color es impresión sensorial (es pigmento, luz, sensación e información) producida al
incidir en la retina los rayos luminosos difundidos o reflejados por los cuerpos, esta energía
afecta de diferente forma al ser humano, dependiendo de su longitud de onda (del color en
concreto) produciendo diferentes sensaciones de las que normalmente no somos conscientes,
sin embargo la percepción del color cambia cuando se modifica la fuente luminosa porque en
principio, el color no es más que una percepción en el órgano visual del observador que
permite al hombre captar los fenómenos del mundo que lo rodea, siendo los ojos capaces de
14 Diccionario Enciclopédico Ilustrado, Tutor Siglo XXI, Editorial NORMA, 2003, Colombia, Pág. 232.
102

memorizar las diferencias entre colores, pero casi nunca percibimos un color como es en
realidad visualmente, tal como es físicamente. Por consiguiente, la gama de color percibido es
el resto de luz que llega hasta el ojo humano.
La luz blanca es el origen de todo color al ser descompuesta produciendo así el fenómeno
del arco iris, dando forma a lo que llamamos colores, mientras que la luz transmitida es
aditiva, la luz reflejada (es decir, el color de los objetos y pigmentos) es exactamente lo
opuesto. Una superficie blanca aparece así porque cuando la luz blanca incide en ella se
refleja todo su espectro. Pero si la superficie es coloreada, parte del espectro es absorbido
(substraído) y la parte que resulta reflejada determina el color que vemos. El pigmento
amarillo, por ejemplo, absorbe la parte azul del espectro, reflejando las partes verdes y rojas,
que se re combinan como luz transmitida para formar el amarillo. Nuestros ojos son sensibles
a la luz que es una forma electromagnética de energía y no de materia, por tanto no somos
susceptibles al pigmento. La retina foto recibe esa luz reflejada y la interpreta en términos de
intensidad y de longitud de onda, iniciándose así el proceso fisiológico que determinará la
percepción (psíquica) de unos colores.
La corteza visual, situada en la zona encefálica occipital, recibe, en forma de radiaciones
ópticas, el estímulo nervioso de las fibras que conducen los impulsos generados en la retina.
La reacción visual a ese estímulo provoca la percepción cromática, produciendo el color.
El científico Newton fue quien primeramente concibió la teoría ondulatoria o propagación de
rayos lumínicos, que más tarde fue ampliada por Laplace y otros físicos, dando el origen a la
ley de la refracción de la luz mediante un prisma.
103

El color sólo parece ser una cualidad del material. Pero de hecho sólo existe como impresión
sensorial del contemplador, un material completamente incoloro puede aparecemos coloro
ante la vista ya que la misma es obligada a tener percepciones cromáticas, por esto el color no
puede ser una cualidad de dicho objeto.
Cada persona mira los colores en diferente forma por esto el material no muestra un
determinado color, si no más bien su aspecto es relativo dependiendo de la iluminación
existente.
El aspecto cromático del material recibe el nombre de color de cuerpo. Unos materiales
diferentes se distinguen en su aspecto cromático por el hecho de que absorben distintos
sectores espectrales de la luz existente. Por consiguiente, el color de cuerpo se produce a
consecuencia de la capacidad de absorción individual del material.
Según la composición espectral de la luz de iluminación, también cambia la composición
espectral del estímulo de color que llega al ojo en calidad de estímulo. Así pues, no es posible
adscribir a un determinado material una gama de color fija, puesto que el aspecto del material
puede adoptar diversas gamas, gracias a que el órgano de la vista posee la capacidad de
adaptarse a la iluminación y a las circunstancias de contemplación de cada momento.
El color verde no está en la hoja de lechuga. El rojo no es una propiedad de la tela de un
vestido. Tanto la hoja de lechuga como el tejido tan sólo poseen un poder individual de
absorción, que les capacita para captar o absorber determinadas partes espectrales de la
iluminación general. La luz restante, no absorbida, es remitida como residuo lumínico. Pero
los mismos rayos de luz remitida tampoco son color, sino tan sólo transmisores de
información que dan cuenta de la forma en que este estímulo de color se diferencia de la
104

composición espectral de la iluminación general. El color sólo nace cuando este estímulo de
color motiva al órgano intacto de la vista de un contemplador a producir una sensación de
color. Si no existe contemplador, o si éste es ciego, no hay posibilidad de que se produzca
color. Y si el mismo estímulo de color llega a los ojos de un “acromatópico”15 de color será
otro.
El hecho de que sólo podamos detectar visualmente nuestro entorno cuando hay luz significa
que nuestros ojos reaccionan a la incidencia que la energía radiante y no a la materia.
La adaptación evolutiva de las diferentes especies a sus respectivos medios ambientales ha
determinado en muchas de ellas el desarrollo de sistemas de detección de luz.
La retina del ojo humano interpreta tanto las diversas intensidades de la luz, como las diversas
longitudes de las ondas que articulan esa luz que incide sobre ella. Este hecho es el que de-
termina, fisiológicamente, nuestra percepción cromática.
La función primigenia del color es la de significar conceptos para, unido a ellos, fundamentar
el proceso de comunicación visual entre el individuo y el ambiente físico; proceso presente en
la interrelación de la flor con el insecto, o en la de una imagen de alta resolución y el cerebro
de su espectador.
La luz blanca es una combinación de todos los colores del espectro, pero puede
descomponerse en tres colores primarios: amarillo, azul, rojo, cuando dos de estos primarios
se adicionan o superponen, se produce un color, conocido como secundario; y cuando se
15 Acromatópico: Persona que no recepta los colores de la misma manera que los demás.
105

combinan los tres, resulta el blanco. Por ello, se llaman colores aditivos y se pueden combinar
en proporciones variables para producir cualquier color del espectro.
Gracias al espectrofotómetro, que por medio de un ojo electrónico permite clasificar los
colores, un especialista de Eastman Kodak, a partir de los colores básicos, ha podido
computar unas 30.000 combinaciones posibles.
Tampoco esta cantidad es muy significativa puesto que se estima que pueden existir 20
millones de colores diferentes.
Cada color puede variar en tres dimensiones:
1. La diagonal: que señala la profundidad de campo, indica el tono del color.
Por ejemplo: el rojo mezclándolo con amarillo, varía al tono naranja.
2. La horizontal: que es la saturación o concentración, el rojo pierde poco apoco su
saturación por la mezcla de blanco y se va haciendo mas clara hasta llegar a la falta de
color, el blanco.
3. La vertical: muestra el oscurecimiento del rojo. Por medio de la mezcla del negro el
color se hace cada vez más oscuro hasta que al final ya no se distingue del negro.
3.2 EL COLOR COMO ELEMENTO COMUNICANTE
Sin duda en todos los tiempos el color es un elemento muy importante dentro de la
comunicación dado que llega a ser universal a pesar de que cada región posee idiomas y
culturas diferentes. El color tiene en muchas ocasiones un significado fácilmente reconocible,
sobre todo si está asociado con imágenes familiares, como las señales, o si se utiliza en
106

figuras muy simples; no obstante, cuando el color se asocia con otros elementos u objetos más
complejos existen mayores posibilidades de que no se reconozca su significado.
El simbolismo del color, que ha sido utilizado y fomentado conscientemente, se encuentra en
toda expresión humana, como en la heráldica, el arte, la vestimenta, etc. Dicho simbolismo se
establece de manera intuitiva al relacionar el parentesco elemental de la naturaleza. No
obstante que el simbolismo cambia de acuerdo con diferentes culturas, grupos humanos e,
incluso entre individuos de un mismo grupo, existen simbolismos permanentes; por ejemplo,
el amarillo es el color del Sol y está asociado con la luz; el rojo es el color de la sangre y del
fuego y generalmente se asocia a la palabra ardor, etcétera.
Esto podría deberse a que lo simbólico tiende a relacionarse por analogía con la naturaleza y
el universo. (Véase los anexos 1, 2, 3, 4, en los cuales se encuentra claramente el significado
de cada color).
3.2.1 SIGNIFICADOS DENOTATIVO Y CONNOTATIVO DEL COLOR
Es innegable que los significados de los colores se basan en asociaciones muy dispersas y
difusas. Por ejemplo, el rojo que se asocia al fuego y a la sangre se considera de manera
general como excitante, el verde lleva a pensar en la tranquilidad de la naturaleza y el azul en
lo refrescante del agua.
Sin embargo, a la mayoría de quienes utilizan el color como un medio de comunicación, les
interesa más el efecto que el color ejerce sobre quien lo percibe que el color como elemento
comunicante.
107

El hombre a su paso por el mundo, ha identificado a los objetos y fenómenos naturales
mediante signos o palabras. Estos signos son arbitrarios desde el punto de vista cultural, pues
en primer lugar se utiliza una fonética (rojo en español, red en Inglés, rosso en italiano) y en
segundo, algunos objetos o fenómenos naturales de acuerdo con la influencia que causan
reciben mayor o menor número de signos: por ejemplo, los nombres de los colores surgidos
de una estrecha relación entre la naturaleza y la cultura, basada en un cúmulo de experiencias
perceptivas, por lo cual no es de extrañar que los esquimales tengan diferentes nombres para
el color blanco o que los habitantes de zonas tropicales nombren el color verde de diferentes
formas, de acuerdo con el crecimiento y el estado de las plantas que los rodean.
La connotación expresa valores subjetivos atribuidos al color, debido a su forma y a su
función, es así como, por ejemplo, el rojo fuego deja de ser un color para convertirse en una
función y connotar pasión, ardor, etcétera.
Uno de los estudios que se considera básico para el análisis del color es “La teoría de los
colores” de W. Goethe, ensayo escrito entre 1820 y 1840, en dicha obra el autor crítica, entre
muchas cosas, la obra Óptica de Newton (1730) causando disgusto a los seguidores de este
científico. Con base en esa oposición, Goethe se introduce al mundo de la física del color y
después realiza un análisis filosófico del mismo para tratar de encontrar el sentido oculto de
los colores, su simbolismo y su mística.
Con base en el concepto de la luz, Goethe afirmó que todos los colores podían contenerse
entre dos polos: el amarillo y el azul el primero lo asoció con la luz, y al segundo con la
oscuridad; por analogía los dividió en positivo y negativo, respectivamente.
108

3.4 COLORES ESTIMULANTES Y TRANQUILIZANTES
Con los sucesivos impactos de fotones contra el fondo del ojo se inicia una serie de impulsos
nerviosos, creando respuestas psíquicas individuales, subjetivas, inexpresables en sí a un
estímulo fisiológico, de naturaleza visual, cuya transducción se efectúa aproximadamente al
nivel de las células corticales complejas.
El color produce una impresión sensorial visual de naturaleza plenamente psíquica, es el
elemento básico de un conjunto de configuraciones y estructuras preceptúales que constituyen
nuestra manera de ver el entorno físico que nos rodea.
3.4.1 NIVELES PRECEPTUALES
El nivel de esplendor, matiz y saturación que un color presenta se verbaliza nombrando su
gradiente. De este modo pueden describirse, referencialmente, escalas de grados, o atributos
con intención de designar las sensaciones. Decimos que un color es más claro que otro cuando
identificamos a cada una de las sensaciones con un nivel, o grado, de la escala de
luminosidad. Esta escala viene definida psicofísicamente por una secuencia, equivalente, de
gradientes de luminosidad. Lo mismo sucede con nuestras escalas perceptivas de matiz y de
saturación, referenciadas mediante secuencias psicofísicas de tono y de pureza.
En general, se define la saturación como el grado de blancura que un color posee. La
luminosidad puede describir multitud de grados entre la sensación de color blanco y la
negrura absoluta; la asociación entre cualquier matiz rojo, anaranjado, amarillo con uno de
esos gradientes implicará a la saturación.
109

La cromaticidad de un color es el matiz y la saturación combinados es un atributo psicológico
cuya formulación psicofísica es una interrelación de longitud de onda dominante y pureza.
La cromaticidad de una sensación será mayor cuanto más diferente del blanco parezca el
color. La cromaticidad será más clara cuanto más se asemeje el color al blanco, y más
saturada cuanto más se parezca a la percepción sugerida por las radiaciones espectrales.
3.4.2 PERCEPCIÓN CROMÁTICA NORMAL
El observador humano normal percibe entre siete y once millones de colores. Esto representa
un conjunto bastante amplio de combinaciones de luminosidad, matiz y saturación.
Sólo mediante la respuesta a la radiación de longitud de onda simple la sensibilidad media es
de 150 matices, del mismo modo, podemos aumentar el número de colores al recibir
radiaciones compuestas.
La longitud de onda es considerada como el factor determinante por excelencia de la
percepción cromática. La mayor parte de los objetos que nos rodean irradian, reflejan y
transmiten luz articulada por diversidad de longitudes de onda.
La sensación de color que se aprende a identificar como característica en determinado objeto,
resulta ser también un factor determinante del color que vemos, el fenómeno perceptivo de
que un corazón o una manzana roja parezcan más rojos que un hongo, una campana o una
estrella, cuando todas estas figuras son siluetas recortadas de una misma cartulina de color
rojo uniforme.
110

La forma de contorno de una percepción cromática configura la sugerencia de un objeto
perceptual que posee cierta característica cromática codificada en la percepción. Ejemplo La
hierba es verde, la sangre es roja, el cielo es azul, el corazón es rojo, la manzana es roja, etc.,
frases-patrón con sus correspondientes estándares cromáticos en la memoria perceptual.
Por otra parte, la memoria cromática funciona como un dispositivo moderador de los cambios
que la iluminación puede perpetrar en un mismo ambiente. Sin este dispositivo, nuestra
desorientación sería absoluta respecto a un hecho tan simple como la diferencia entre la
iluminación solar y la de una bombilla. En este sentido, nuestra percepción cromática dispone
de una propiedad denominada constancia de color la cual determina bajo una indiscutible
influencia semántica nuestra percepción. La sangre es roja y el tomate es rojo a la luz del sol o
a la luz de una lámpara de incandescencia, la estructura perceptiva que un entorno nos
sugiere, a través de nuestro aparato visual, cambia notablemente al cambiar la iluminación,
pero lo hace de modo global proporcionalmente y en conjunto, sin ofrecer una referencia
directa al observador.
El color es quizás el elemento gráfico más inmediatamente identificable, diferenciando de la
competencia al diseño de un producto o servicio.
Mientras el objeto es lentamente receptado los colores ya están emitiendo su mensaje. Los
colores vivos crean una sensación de energía y urgencia; evocan una reacción inmediata y se
usan para captar la atención.
Por contraste, los colores suaves y sutiles producen una respuesta más tranquila, atenuada e
inspiradora de confianza. Los colores oscuros y apagados crean una atmósfera pensativa,
sugeridora quizá de poder y exclusividad.
111

El color es luz, belleza, armonía y delicia de la vista, pero es sobre todo, equilibrio psíquico,
confort y educación.
3.4.3 COLORES CÁLIDOS
Los colores cálidos en matices claros: cremas y rosas, sugieren delicadeza, feminidad,
amabilidad, hospitalidad y regocijo y en los matices oscuros con predominio de rojo,
vitalidad, poder, riqueza y estabilidad.
Un amarillo o un rojo azulado tienden a ser fríos, como también un rojo o un azul amarillento.
Por el contrario un amarillo o azul rojizo parecen cálidos. El que determina el efecto no es el
color principal, sino el color que se desvía ligeramente de él. Un azul rojizo parece cálido,
mientras que un rojo azulado, parece frío. La mezcla de dos colores equilibrados no
manifestaría claramente el efecto.
El verde, mezcla de amarillo y azul, se aproximaría más al frío, mientras que las
combinaciones del rojo con el azul para dar el púrpura, y con el amarillo, para dar el
anaranjado, tenderían a la neutralidad o a la ambigüedad.
El fenómeno de la asimilación y el contraste, hará que uno de los colores adquiera relieve a
expensas del otro.
3.4.4 COLORES FRÍOS
Se le considera, por asociación con el agua, al azul un color frió y refrescante, y a partir de
este se derivan un sin número de colores.
112

Los colores fríos en matices claros expresan delicadeza, frescura, expansión, descanso,
soledad, esperanza y paz y en los matices oscuros con predominio de azul, melancolía,
reserva, misterio, depresión y pesadez.
Los colores cálidos parecen atraernos, mientras que los fríos nos mantienen a distancia. Pero
las propiedades de calidez y frialdad no se refieren solamente a las reacciones del observador.
El clima influye mucho en el gusto por los colores. Las personas que viven en países cálidos y
de mucho sol prefieren, los colores cálidos, mientras que aquellas otras que viven en latitudes
frías y de poco sol muestran su gusto por los colores fríos.
3.5 ATRIBUTOS DEL COLOR
Aunque estas determinaciones son puramente subjetivas y debidas a la interpretación
personal, todas las investigaciones han demostrado que son semejantes en la mayoría de los
individuos, y están determinadas por reacciones inconscientes de estos, y también por
diversas asociaciones que tienen relación con la naturaleza.
Ningún color aparece aislado, cada color está rodeado de otros colores, un acorde cromático
se compone de aquellos más frecuentemente asociados a un efecto particular.
A la vez ningún color carece de significado, el efecto de cada color está determinado por su
contexto, es decir, por la conexión de significados en la cual percibimos el color.
3.5.1 SIGNIFICADOS DE LOS COLORES
El estudio de los colores es realmente extenso, por lo tanto se menciona a los colores
favoritos tanto para los niños como para sus padres a la hora de vestirlos.
113

• BLANCO:
Aunque el blanco no se considera propiamente un color ya que desde el punto de vista físico
es la integración de todos los colores; esto no ha sido un impedimento para adjudicarle dife-
rentes significados.
Goethe señala que el blanco es la turbiedad absoluta; es el elemento más neutro y claro de los
que llenan el espacio; es el primer elemento del Universo.
A Luckiesh no le sorprende encontrar que el color blanco sea usado para significar luz,
pureza, castidad, paz, verdad, modestia e inocencia. Este color se encuentra en los atributos
físicos de debilidad y por ello simboliza delicadeza, feminidad y también achaques. Las
personas pálidas, continúa el autor, son comúnmente de constitución enfermiza, carentes de
vigor. La timidez puede representarse con el blanco, es posible que por ello la bandera blanca
de entrega es exhibida por los perdedores y el escudo blanco era representativo de una
hombría no probada. La vestimenta blanca en Jesús y la Virgen María es símbolo de
resurrección y asunción, y en los sacerdotes significa paz y pureza. Debido a su eminente
luminosidad o su relativa brillantez, el blanco se usa para vivificar el aspecto de lo sin vida. El
blanco es sinónimo de lo no adulterado y sus- atributos son opuestos al negro. Le Heard le da
el significado de inocencia y pureza y en el lenguaje del color significa lo afirmativo. Graves
dice que el blanco no es un color en el sentido estricto, pero es de gran importancia en el
significado de los colores pues es positivo, estimulante, luminoso, brillante, delicado, puro, y
significa castidad inocencia y verdad.
Según Arnheim, el blanco tiene una doble cualidad: por un lado representa el absoluto, la
integración de toda riqueza obtenida mediante la suma de todos los colores, y por otro lado, es
114

también ausencia del color, de vida. Este color tiene la pureza de los inocentes que no han
vivido y el vacío de los muertos.
SIGNIFICADO
Es el color que mayor sensibilidad posee frente a la luz al ser la suma o síntesis de todos los
colores por esto el blanco es la imagen de la ausencia total de pureza según la colorimetría,
sin embargo para el mundo el blanco es sinónimo total de pureza y candidez entendida como
la cualidad de lo inmaculado, este color es el de la transfiguración, el que se atribuyó siempre
a las apariciones de la virgen y seres divinos, de la resurrección, y el símbolo de lo absoluto,
de la unidad y de la inocencia, significa paz o rendición. Los cuerpos blancos nos dan la idea
de pureza y modestia comunica simplicidad; a los ángeles se les suele representar como
imágenes vestidas con ropas blancas brindando la apariencia de seguridad, pureza, limpieza y
virginidad. También representa la iniciación de algo con fortuna, a la vez perfección, pureza,
feminidad, bien, verdad, inocencia, gloria, integridad, firmeza, obediencia, elocuencia,
iniciación, perdón, exactitud, significa el horizonte y, en particular, el este y el oeste.
En sentido negativo puede representar frialdad, poca vitalidad, vacío, ausencia siendo en este
sentido conceptualmente oponente al rojo.
ASOCIACIÓN
El blanco se lo asocia con la luz, con la pérdida de peso, productos bajos en calorías y los
productos lácteos. Los estándares blancos conectan con significados progresivamente
complejos a partir de alba, nieve, leche, etcétera.
115

TONALIDADES
Con cualquier color reduce su croma y cambia sus potencias psíquicas, la del blanco es
siempre positiva y afirmativa.
CUALIDADES MÉDICAS
Purifica la mente a los más altos niveles.
• AMARILLO
Color de la luz solar, del mediodía. Simboliza el camino central, el curso de la acción ideal
que yace entre dos extremos.
Para Goethe amarillo es un color atrayente, polo positivo y significa luz, claridad, fuerza,
cercanía, atracción y afinidad por los ácidos (en contraposición con el azul, que tiene afinidad
por los alcalinos).
El amarillo es el color más próximo a la luz, en su máxima pureza tiene la naturaleza de la
claridad y posee una condición alegre, risueña, lo cual da una impresión marcadamente grata
y confortable. Sumamente delicado y resulta enojoso cuando se encuentra sucio, mientras el
amarillo oro en su estado puro es el color del honor y del placer.
Luckiesh, al igual que Goethe, opinó que el amarillo es el más hermoso de los colores, pues al
estar asociado con el sol, significa alegría y es muy llamativo, por lo que es el símbolo de la
luz, del calor y del mismo sol. Este color ha sido utilizado para representar la enfermedad, el
amarillo verdoso que se usa para representar a personas malignas, así como, la envidia, los
celos y la mentira. El amarillo anaranjado con tonalidades de café está asociado con el otoño y
116

significa deleite, fuerza, confianza, dignidad. También simboliza madurez. Menciona
asimismo este autor al dorado, que simboliza con frecuencia a la riqueza, la gloria, el poder y
el esplendor.
Es por eso que este color tiene un valor muy especial y simboliza la luz brillante y la santidad
usado en las aureolas, adquiere así el significado de la luz, la gloria, la santidad y el poder
divino.
Para Luscher el amarillo es claridad, reflexión, brillo y alegría; manifiesta expansividad,
desinhibición, laxitud y relajación, es excéntrico, activo, planificador; ambicioso, inquisitivo y
sus aspectos afectivos son la expectación, la originalidad y el regocijo.
A este color le corresponde simbólicamente la cálida iluminación de los rayos solares que
forman el halo sublime que rodea al Santo Grial, al ánimo jubiloso y a la felicidad.
Kandinsky dice del amarillo que representa la locura violenta, un amarillo muy claro, se
encuentra insoportable.
Para Le-Heard el amarillo le corresponde por ser el tercer color del arco iris, el periodo de los
20 a los 30 años de la vida humana, periodo en el cual se posee mayor fuerza muscular y
potencialidad, representa arrogancia y poder, es sinónimo de fuerza, símbolo de la
dominación, aunque no de los actos brutales y asesinos.
Sugiere idealismo y atracción, como indecisión y cobardía.
Graves, dice que es el más luminoso de todos los colores, aunque lo considera el menos
popular. Significa luz y gloria divina. Enfermedad, mal, indecencia, cobardía, engaño,
117

traición, y se lo utiliza en hospitales y barcos cuando hay peste. Graves hace la observación
que en Francia en la primera década de este siglo las puertas de los traidores y criminales se
pintaban de amarillo.
El amarillo, de acuerdo con Déribère es luminoso, digno, evoca riqueza material y espiritual.
El dominio del amarillo será muy diferente según sea amarillo oro, verdoso o pálido.
Escudero señala que el amarillo es expresivo, y está relacionado con la fuerza vital del
individuo. Con este color se han representado la intuición y el presentimiento. Este autor
considera el amarillo como el símbolo de fecundidad y también del impulso de los individuos
a presentir con más vigor que efectividad, el futuro. Su fuerza de penetración fecundadora se
explica por su similitud con la luminosidad solar. Un sentido de terrible impulso expresivo
afirma Escudero, lo observamos en la obra de Van Gogh tan rica en amarillos.
El amarillo de acuerdo con Jacobi significa dispersión, generalización, comprensión,
generosidad, intención e intelecto.
Por último, Zanderighi dice que el amarillo es el color del dinamismo, el frío y la pasión;
asimismo, el signo de la ambición, el poder y de cierta intolerancia; es evitado por los
enfermos mentales.
SIGNIFICADO
Es el color de la luz, del sol, de la voluntad, del estimulo, de la constancia, de la nobleza, de
la alegría, del buen humor, de la voluntad de acción y del poder, por lo tanto simboliza
arrogancia, oro y fuerza.
118

Es el color más intelectual y puede ser asociado con una gran inteligencia o con una gran
deficiencia mental; Van Gogh tenía por él una especial predilección, particularmente en los
últimos años de su crisis.
También se lo asocia con la fortuna, la eternidad, la metafísica y el más allá al asociarse con
el oro, la palabra dorada, la leyenda dorada; toda la simbología del oro.
En la religión es el símbolo de la espiga, del verano, el sol y de la libertad de la madurez,
representando más bien a la infidelidad, la tibieza, la precaución, y la innovación.
Existe cierta afinidad entre el amarillo y el blanco, a nivel semántico, que está determinada
por la relación existente a nivel perceptivo, una relación de claridad; ningún otro estándar de
color puro puede competir en blancura perceptual con un amarillo limón. El amarillo es un
color espontáneo, variable, por lo que no es adecuado para sugerir seguridad o estabilidad.
En su parte negativa este primario significa envidia, ira, cobardía, bajos impulsos, y con el
rojo y el naranja constituye los colores de la emoción, también evoca satanismo (es el color
del azufre) y la traición. Se considera al amarillo un color violento, estridente y expansivo.
En China, el amarillo es el color del regalo, pero se usa también para expresar desprecio y
vergüenza.
ASOCIADO
El color del sol se asocia a la comida también a los pájaros, a las amplias sonrisas y en este
tiempo es asociado con una belleza superficial.
En lo negativo se asocia a la cobardía.
TONALIDADES
El amarillo pálido es lúgubre representa precaución, deterioro, enfermedad y envidia o
celos.
119

El amarillo claro significa inteligencia, originalidad y alegría puede expresar cobardía,
debilidad o miedo y también riqueza, cuando tiene una leve tendencia verdosa representa
la alegría, la felicidad, la inteligencia y la energía.
Mezclado con el negro constituye un matiz verdoso muy poco grato que sugiere
enemistad, disimulo, crimen, brutalidad, recelo, bajas pasiones, engaño, conspiración e
intolerancia y cuando es muy oscuro , opresión.
CUALIDADES MÉDICAS
Estimula la actividad mental y genera energía muscular, se le considera como estimulante de
los centros nerviosos, y ayuda a la estimulación mental, aclara una mente confusa.
Es recomendable utilizar amarillo para provocar sensaciones agradables y alegres en niños
menores de doce años.
En exceso, puede tener un efecto perturbador, inquietante. Es conocido que los bebés lloran
más en habitaciones amarillas ya que produce agotamiento, genera demasiada actividad
mental.
UTILIDADES
Cuando se sitúan varios colores en contraposición al negro, el amarillo es en el que
primero se fija la atención. Por eso, la combinación amarillo y negro es usada para
resaltar avisos o reclamos de atención.
Es muy adecuado para promocionar productos para los niños y para el ocio.
El amarillo puro y brillante es un reclamo de atención, por lo que es frecuente que los
taxis sean de este color en algunas ciudades.
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• NARANJA
Para Goeth el rojo amarillento provoca choque, disturbio y produce una sensación de calor.
Kandinsky afirma que un rojo amarillento suscita sentimientos de fuerza, energía, ambición,
determinación, alegría y triunfo.
Le Heard, el anaranjado abarca de los 10 a los 20 años de vida por ser el segundo color del
arco iris. Debido a que la vida del hombre en este periodo está caracterizada por la
imaginación el color anaranjado es un símbolo del amor apasionado que origina reacciones
emocionales negativas, también representa el Sol, el origen de la vida y por lo tanto la
estimación de Dios.
La interpretación del anaranjado siempre nos da una emoción idealista, trasmite un mensaje
de entusiasmo, pasión incontrolable, agresión deliberada, es el mal, aunque también es
excitante y representa el deseo en el matrimonio.
Déribère señala que el color anaranjado es muy cálido, íntimo, acogedor, sobresaliente, evoca
al fuego, al Sol, a la luz y al calor; es un color fisiológicamente activo y capaz de afectar la
digestión.
SIGNIFICADO
Los estándares de color anaranjado poseen un significado tanto religioso como
absolutamente terrenal al ser un color cítrico tiene una cercanía especial a la naturaleza y sus
frutos.
El naranja representa el entusiasmo, la sociabilidad, la diversión, lo llamativo, la felicidad, la
atracción, la creatividad, la determinación, el éxito, el ánimo, el estímulo, exaltación y
121

cuando es muy encendido o rojizo, su significado es ardor, incandescencia, euforia, mezclado
con blanco constituye un rosa carne que tiene una calidad muy sensual.
Dentro de lo religioso su más conocido representante es el color azafrán de las túnicas
monásticas tibetanas y de los velos de novia en diferentes culturas.
Es el símbolo de la templanza y de la sobriedad, tanto como del erotismo y la violencia. En
la simbología de este color encontramos la asociación de los frutos y flores del naranjo en
la idea de fertilidad que representaban sus estándares de color en el velo y la corona de las
novias.
En China el naranja es el color de la perfección, el color de todas las cualidades nobles, de la
transformación y el budismo.
ASOCIADO
Es el color de la caída de la hoja y de la cosecha.
TONALIDADES
El naranja oscuro puede sugerir engaño y desconfianza.
El naranja rojizo evoca deseo, pasión sexual, placer, dominio, deseo de acción y agresividad.
CUALIDADES MÉDICAS
El naranja actúa para facilitar la digestión al estimular el apetito.
Al ser un color cálido, produce sensación de calor.
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La visión del color naranja produce la sensación de mayor aporte de oxígeno al cerebro,
produciendo un efecto vigorizante y de estimulación de la actividad mental.
Encaja muy bien con la gente joven, por lo que es muy recomendable para comunicarse con
ellos actuando como estimulante de los tímidos, tristes, linfáticos, ayudando a llenarlos de
energía y pensamientos positivos.
Aumenta la inmunidad y la potencia.
En exceso aumenta la ansiedad.
• ROJO
Goethe da al rojo una gran relevancia en rango de dignidad y seriedad, reverencial al hacer
pensar en la luz que aparecerá difusa en el cielo y en la Tierra en el día del Juicio Final.
Luckiesh considera que el rojo es el color de la sangre, por lo cual fue usado por los grupos
primitivos para defenderse de la naturaleza, que la utilizaron como una señal de peligro, es
también representativo de algunas emociones, ya que éstas provocan rubor en el rostro. Todo
esto hace que se formen una serie de asociaciones duales como son el poder y la
masculinidad, la ira y el belicismo, la crueldad y el martirio, la salud y la belleza, el amor y la
felicidad.
También afirma que el rojo es excitante y estimulante, de manera particular en aquellas
tonalidades que contienen tinte amarillo.
123

El rojo cardenal es común en las vestimentas eclesiásticas que usan quienes tienen poder, en
tanto que el rojo y el negro se encuentran en el ropaje del demonio; la explicación es que la
unión de estos colores rompe la perfección y la armonía.
Para Lüscher el rojo significa deseo en toda su gama de apetencia y anhelo, es el apremio para
lograr éxitos, la fuerza de voluntad, la sangre de la conquista, la llama de Pentecostés que
inflama el espíritu humano, el temperamento sanguíneo, la masculinidad y la sexualidad,
representa lo excéntrico, lo ofensivo, lo autónomo, lo locomotor, lo competitivo, los aspectos
afectivos tales como la apetencia, la excitabilidad y la autoridad.
Kandinsky dice que el rojo es el color que representa mayor contraste por su calidez, pues su
intensidad se constituye como una luz que irradia energía, con el vigor de lo masculino, como
pasión que ardiera incontrolable.
Para Le Heard, por ser el rojo el primer color en el arco iris, le corresponde la etapa
cronológica que va desde el nacimiento hasta los 10 años de edad. El análisis mental de los
10 años de vida corresponde a las cualidades espirituales del rojo. En este periodo, según el
autor, se es rico, potencialmente libre, sin ninguna obligación y no se está sujeta a muchas
decisiones; por tales motivos el rojo atrae la decisión pero no conduce a la meditación.
El rojo es el color del corazón, del espíritu, del amor. Convencionalmente se acepta que el
rojo sea señal de peligro y con base en el lenguaje del color, Le Heard dice que el rojo es
conceptualizado como inestabilidad, transición, incoherencia, así como fuerza, potencialidad
y promesa. Si el rojo se combina con el negro, es deseo de dominación y tiranía.
124

Graves dice que el rojo es el color más fuerte y posee gran poder de atracción, es positivo,
agresivo y excitante; simboliza una pasión primitiva y fuertes emociones; está asociado con el
peligro, coraje, la rabia, la rivalidad, la lucha, la virilidad y el sexo. Dinámico, brutal, exalta
hasta llegar al enervamiento, es el color del guerrero, del amor vencedor, se impone sin
discreción; es el color cálido por excelencia. El rojo es de los colores preferidos, sobre todo
por los niños y los primitivos.
Para Birrier a las personas que les gusta el color rojo son extrovertidos. El rojo representa el
color de intensidad afectiva, de afecto apasionado, impregnado de cierta angustiosa tensión y
sobresalto, es el color de la violencia y la explosividad, por lo tanto se encuentra relacionado
con instintos primitivos, tiende a simbolizar actos imperiosos casi en cortocircuito, significa
impulsos vitales expansivos y en no pocas ocasiones, agresivos. El rojo estimula cuando es
brillante, incita a la acción aunque ésta sea demasiado primitiva y su sentido sea profundo,
casi vegetativo. Un rojo suave, matizado, es sinónimo de buena relación afectiva. Las
tendencias explosivas del epiléptico, consideradas como descargas desagradables de fuerzas
afectivas, son representadas por el uso frecuente que hacen del rojo estos enfermos en sus
producciones pictóricas.
SIGNIFICADO
Es el primer color al que el hombre puso un nombre, a la vez que el rojo probablemente sea el
primer color que puedan ver los recién nacidos
El rojo gusta mucho más a los adultos que a los jóvenes puesto que mientras más maduro se
es, se busca colores más fuertes y juveniles.
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El rojo significa sangre, fuego, pasión, violencia, lujuria, actividad, impulso, acción, calor,
revolución, alegría, atracción, deseo, energía, fuerza, disputa, desconfianza, destrucción e
impulso, así mismo crueldad y rabia, sacrificio, audacia, optimismo y victoria
transformándose así en el color del movimiento y la vitalidad.
Expresa energía, poder, fuerza, apasionamiento, valor, agresividad, impulsivo por esto es el
color de los maniáticos y de Marte y también el de los generales y los emperadores romanos
evocando la guerra, el diablo y el mal.
ASOCIADO
El rojo se asocia al peligro, la guerra, a las armas, también al sexo, al erotismo, al placer, a la
cercanía, a lo masculino por esto los autos más vendidos son rojos, también es un color
político que representa al socialismo Marxista-Leninista.
TONALIDADES
Mezclado con blanco forma el rosa que evoca romance, amor, inocencia, alegría, juventud, y
amistad representando cualidades femeninas y pasividad, aunque en su forma negativa es
frivolidad.
El rojo claro simboliza alegría, sensualidad, pasión, amor y sensibilidad.
El rojo oscuro evoca energía, vigor, furia, fuerza de voluntad, cólera, ira, malicia, valor,
capacidad de liderazgo, dolor, dominio y tiranía. En otro sentido, también representa
añoranza.
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El marrón evoca estabilidad y representa cualidades masculinas.
El marrón rojizo se asocia a la caída de la hoja y a la cosecha.
CUALIDADES MÉDICAS
Aumenta la tensión muscular, mejora el aparato digestivo, activa la respiración, estimula la
presión arterial y es el más adecuado para personas retraídas y con reflejos lentos.
También es utilizado para intensificar el metabolismo del cuerpo con efervescencia y
apasionamiento. Ayuda de esta forma a superar la depresión, hipocondría, melancolía,
neurastenia y parálisis parciales o totales.
Es muy recomendable para presionar a las personas a tomar decisiones rápidas ya que
estimula y dinamiza, por esto debe ser utilizado cuando hay atonía del organismo.
En forma excesiva puede aumentar la ansiedad, agitación, tensión.
• VIOLETA (AZUL ROJO)
Para Goethe el violeta produce el efecto de una excitación libre de alegría.
Lüscher dice está relacionado con la mafia, también lo identifica para representar una unión
íntima y erótica. Los adolescentes prefieren el violeta porque lo asocian con la magia, los
homosexuales y lesbianas eligen el violeta como una compensación a su inseguridad
emocional.
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Kandnsky: un rojo enfriado, que contiene en el sentimiento físico y espiritual, un elemento de
fragilidad inspirador de tristeza. Este color es idóneo para que lo usen en sus vestidos las
mujeres más ancianas, los chinos lo usan como color de luto.
Le Heard lo asocia con el periodo de vida entre los 60 y 70 años, época en la cual la
experiencia pasada del individuo sirve como propiciador de sabiduría. El significado de este
color es el juicio y la benevolencia, también está asociado con la muerte, con un mal crónico
incurable y es equivalente al silencio.
Graves opina que el violeta significa frío, serenidad, pasividad, tranquilidad y en las iglesias
simboliza la sinceridad.
Si el violeta fuera puro, según Déribère, sería un color frío, pero con mayor frecuencia las
pinturas textiles, las flores o los elementos de decoración que se consideran violetas, sólo son
mezclas de azul y rojo, lo cual destruye los elementos constituyentes.
Según Escudero al violeta se le ha asignado un simbolismo de resignación y recogimiento, ha
simbolizado amor, pasión, verdad, penitencia. Es un color poco frecuente en la naturaleza,
únicamente se ve en el cielo y en flores, es un color frío y sedante.
Jacobi dice del violeta que significa nostalgia, recuerdo, devoción, más que pasión.
SIGNIFICADO
El color de muchas flores significa, pasión a la vez que muerte ya que en cementerios y
funerarias tanto los arreglos florales como coronas mortuorias y tarjetas poseen este color
dando así la percepción de lo espiritual, de lo sombrío, de la humildad, del retiro, del
128

ecogimiento, la religiosidad, también posee el significado del misticismo y desenvolvimiento
de facultades parapsíquicas.
Al ser un color mixto este toma las mejores cualidades tanto del azul como del rojo para
formar una neutralidad, el violeta aporta la estabilidad del azul y la energía del rojo para
formar significados como la profundidad, experiencia, tolerancia, intuición, sabiduría,
temperancia, nostalgia, melancolía, conformismo, soledad extrema.
En su carácter más negativo es el color propio de los arrepentidos, penitentes, deprimidos, así
como de personas de débil vitalidad, frioleras, viejas antes de tiempo, del martirio, la tristeza,
la aflicción, la magia, lo oculto y la fantasía.
ASOCIADO
El color violeta es más comúnmente asociado a la profundidad y a la realeza, a los
personajes poderosos, la nobleza y a los ambiciosos.
También se asocia a las brujas y por ser considerado un color que une tanto lo femenino
como lo masculino, es considerado el color de la homosexualidad.
TONALIDADES
El violeta claro produce sentimientos nostálgicos, románticos, de muerte, rigidez y dolor.
El violeta oscuro evoca melancolía, tristeza, deslealtad, desesperación y miseria, pudiendo
producir sensación de frustración.
Matices conocidos como añil, índigo, púrpura, lila y morado producen la sensación de
serenidad.
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CUALIDADES MÉDICAS
Hay encuestas que indican que es el color preferido del 75% de los niños antes de la
adolescencia y además es eficaz contra la anemia.
Es útil para problemas mentales y nerviosos, mientras que en su aspecto negativo puede
producir pensamientos negativos.
• AZUL
Goethe dice que el color azul, específicamente el azul oscuro, está en el extremo de uno de los
polos de contraste e indica disminución, por lo cual es el color de la privación, la sombra, la
oscuridad, la sensibilidad, la lejanía, la repulsión y la inquietud.
El mismo autor sostiene que el azul claro simboliza el idealismo juvenil y causa a la vista una
impresión singular, inexpresable al ser una mezcla de excitación y serenidad.
Los cuartos azules parecen amplios pero también parecen desiertos y fríos.
Para Luckiesh, el azul se asocia con el firmamento, lo cual hace que se le atribuyan a ese
color las características de los dioses, dignifica esperanza, constancia, fidelidad, serenidad,
generosidad, inteligencia, verdad, libertad, aristocracia para simbolizar la ascendencia no
plebeya, la llamada sangre azul. De melancolía y de calma, de gran dignidad y de salud. Los
marineros fueron quienes asociaron el azul del cielo con la libertad y con la morada de los
dioses.
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Minerva, quien representa la sabiduría, generosidad y verdad, también viste de azul, además
de tener los ojos azules. Los poetas visten de azul dándole un significado de bien o de virtud a
ese color y por último el azul es un sentimiento religioso de devoción e inocencia.
Lüsher asocia el azul con la tranquilidad y la pasividad, lo perceptivo, lo unificador, la
satisfacción, la ternura, lo sensible y el afecto. De acuerdo con este autor, el azul representa
satisfacción y logros, así como los más altos ideales de la humanidad por ejemplo verdad,
confianza, unidad, dedicación y entrega; es la atemporalidad de lo eterno que se enraíza en el
pasado para perpetuar en el futuro, la tradición y los valores inmutables.
Kandinsky afirma que en el azul oscuro profundo hay una seriedad de todas las cosas en la
infinitud mientras que el azul claro crea una sensación de silenciosa tranquilidad.
Respecto al quinto color del arco iris, Le Heard opina que corresponde al periodo del hombre
entre los 40 y los 50 años, el cual se caracteriza porque en él prevalece el uso de la
inteligencia y el buen juicio, es el color de la sabiduría, no tiene límites y representa el
horizonte, es sinónimo de espiritualidad y es el símbolo de la verdad, de la pureza de
expresión, de la sinceridad y del sacrificio, también representa el horizonte, es sinónimo del
color espiritual y es el símbolo de la verdad, de la pureza de expresión, de la sinceridad y del
sacrificio, también representa el abismo del mal y su impenetrable misterio. Este color invita
a la destrucción, no es espontáneo ni impulsivo. Nace de la meditación a través de la
convicción basada en la experiencia.
Para Déribère el azul es el color frío por excelencia. Es tranquilo, reposante, incluso un poco
soporífero. Su visión generalizada produce una sensación de frescura. Un local azul evoca el
espacio y el amor, pues proporciona la sensación de amplitud.
131

De acuerdo con Escudero el azul tiene relación con el estrato superior, espiritual de la
personalidad humana; representa lo creativo, en el pensamiento ético. Su predominio en las
obsesiones de los neuróticos indica que el enfermo intenta independizarse de sus tensiones
vegetativas y somáticas para profundizar en la reflexión.
Según Jacobi Jotan, el azul está asociado con los sentimientos, la religión, la devoción y la
inocencia.
Zanderighi señala que el azul significa la capacidad de control en la efectividad; por esa razón
es el color más elegido por sujetos normales en su condición psíquica y por niños sin
problemas. El azul oscuro representa racionalidad, mientras que la obsesión por el azul
muestra personalidades hipercontroladas.
El azul es también en otros casos el color de la función moderada, del equilibrio y del
control.
SIGNIFICADO
Los significados de los estándares de color azul son: transparencia, infinitud,
inmaterialidad, profundidad, ligereza, practicidad, tecnología e inmovilidad en relación a
lo material pero representa la lealtad, la confianza, la sabiduría, la fe, la verdad, el cielo, el
recogimiento, el espacio, la inmortalidad, el agua, la paz y quietud en el ámbito religioso y
personal.
Es el color del infinito, de los sueños y de lo maravilloso, y simboliza la sabiduría, fidelidad,
verdad eterna e inmortalidad. También significa descanso, lasitud.
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Al ser un color frío se halla ligado a la inteligencia, la consciencia, la deportividad, la
concentración, lo masculino, a la tranquilidad, a la calma, a la verdad, a la serenidad, la
armonía, la fidelidad, la sinceridad, la responsabilidad, pero también al miedo y al desvarío.
Simbólicamente, la combinación de estándares azules y blancos se opone absolutamente a
la de estándares rojos y verdes. Se trata del antagonismo tradicional entre el cielo y la
tierra.
ASOCIADO
El azul es el más frió de los colores por esto se le asocia con el agua, el clima y la
profundidad.
Al azul se lo asocia al mérito de personas de alta clase social, por esto los reyes utilizan
bandas azules que representan distintos triunfos de su vida
Se asocia con personas introvertidas o personalidades reconcentradas o de vida interior.
TONALIDADES
El azul claro se asocia a la salud, la curación, el entendimiento, la suavidad, a la tranquilidad,
a la pureza y la fe.
El azul oscuro representa el conocimiento, la integridad, la seriedad y el poder, la
desesperación, el fanatismo y la intolerancia.
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CUALIDADES MÉDICAS
Se le considera un color beneficioso tanto para el cuerpo como para la mente ya que disipa
temores actúa como calmante y reduce la presión sanguínea y retarda el metabolismo al ser
supresor del apetito.
Puede ser recomendable para producir impacto, alteración.
No fatiga los ojos en grandes extensiones.
En exceso provoca depresión, aflicción y pesadumbre.
• VERDE
El verde es considerado como matiz de transición y comunicación entre los dos grandes
grupos de colores: cálidos, fríos. La mayoría de los significados del verde están asociados con
la naturaleza, principalmente con la primavera, con la vida y el desarrollo de la vegetación,
por eso se ha considerado apropiado para simbolizar a la juventud, la lealtad, la esperanza y la
promesa, así como la vida y la resurrección.
Goethe: El ánimo descansa con ese color.
Para Luckiesh en la antigüedad como símbolo, de la inmortalidad y perdurable memoria, por
la asociación con la naturaleza, en el cenit de su existencia por medio de la corona de espinas
de olivo, para representar la victoria, color sagrado, en la mitología griega el caballo, los
vestidos de Neptuno y las ninfas eran verdes.
134

Por ultimo en la liturgia católica estos significados también simbolizan el verde, la
resurrección del justo y regocijo de los fieles.
Lüscher indica que el verde pertenece simbólicamente a la majestuosa secoya y corresponde a
un temperamento austero y de voluntad constante. El verde azulado representa pasividad, lo
concéntrico, autónomo y obstinado, es autoestima (sin especificar si es alta o baja).
Kandinsnky. El verde es inmovilidad y tranquilidad total.
El verde absoluto es el color más reposante que existe, no mueve a ninguna dirección, no
ejercita reclamos de ningún género, no es alegre ni triste, menos aún apasionado. No exige
nada.
Le Heardi hace corresponder este color con el cuarto periodo o sea de los 30 a los 40 años. En
este periodo afirma el autor, el hombre necesita acumular cosas para su vida, posterior, dicha
etapa se caracteriza por la acumulación.
El verde es símbolo de la verdadera ciudadanía, en medio del arco iris es el mediador entre las
cualidades de la emoción y del juicio. Le Heard afirma que a las mujeres les gusta el verde
olivo porque ellas se acercan constantemente al misterio de la vida. Sugiere el impulso y
deseo de ocultar y poseer; significa un momento de paz basado en la lógica y en el amor, un
135

deseo de vivir y una necesidad de protección; representa el deseo de aventura romántica y el
amor perdura.
Graves. El verde es similar al azul y, es el más pasivo de todos, por lo que tiene un efecto
natural. En la religión el verde significa inmortalidad y contemplaciones el color del bautismo
y de la resurrección, aunque generalmente expresa inmadurez.
Déribère considera que el verde tiene diferentes matices. El verde vivo puro, es en esencia un
equilibrante del sistema nervioso, lo cual justifica el uso de dicho color en la superficie de las
mesas de billar y en las de los consejos de administración.
Escudero afirma que desde épocas muy antiguas este color se relaciona con el crecimiento y
la reproducción de la naturaleza. El es el color que con más exactitud puede considerarse
como símbolo de crisis, aunque siempre con un claro acento positivo; es el color de la
pubertad y la primavera.
Zanderighi opina que el verde indica apertura social, sensibilidad, capacidad de contactos
psicológicos. El verde claro representa tendencias extrovertidas, en tanto que el tono oscuro,
tendencias, introvertidas. El verde es el color de la relación psíquico-sensible.
136

SIGNIFICADO
Es un color de gran equilibrio, porque esta compuesto por colores de la emoción (amarillo =
cálido) y del juicio (azul = frío)
El verde es el color de la naturaleza por excelencia por esto significa crecimiento,
exuberancia, fertilidad y frescura, esto lo hace ideal para promocionar productos de
jardinería, turismo rural, actividades al aire libre o productos ecológicos
Representa armonía, a la vez tiene una fuerte relación a nivel emocional con la seguridad,
estabilidad, esperanza, fe, respeto, servicio, amistad y resistencia. Por eso en contraposición al
rojo (connotación de peligro), se utiliza en el sentido de "vía libre" en señalización y es
recomendable utilizar el verde asociado a productos médicos o medicinas.
En la religión el verde representa el crecimiento, la esperanza, la longevidad y las
expectativas
Los conceptos de oposición al revolucionario y peligroso rojo están asociados a los
significantes verdes y esto se da ya que son colores complementarios.
El aspecto negativo del simbolismo del verde es su asociación con los conceptos de veneno,
lo demoníaco, los reptiles, la angustia y la ansiedad.
Aquellos que prefieren este color detestan la soledad y buscan la compañía.
137

ASOCIACIÓN
Se lo asocia con las personas superficialmente inteligentes y sociales que gustan de la vanidad
de la oratoria y simboliza la primavera y la caridad.
En ocasiones se asocia también a la falta de experiencia: "está muy verde" para describir a un
novato, se utiliza en varios idiomas, no sólo en español.
Al veneno se le acostumbra a representar y asociar de color verde.
TONALIDADES
El verde agua se asocia con la protección, la curación emocional, la debilidad o la pobreza.
El verde amarillento se asocia con la enfermedad, la discordia, la cobardía y la envidia.
El verde oscuro se relaciona con la ambición, la codicia, la avaricia y la envidia ya que tiene
una correspondencia social con el dinero y es ideal para promocionar productos financieros,
banca y economía.
El verde oliva es el color de la paz.
CUALIDADES MÉDICAS
El color verde tiene un gran poder de curación. Es el color más relajante para el ojo humano y
puede ayudar a mejorar la vista.
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Este color está íntimamente relacionado al equilibrio emocional, que es el eje conceptual
atribuido a los estándares verdes por parte de los psicólogos partidarios del diagnóstico a
través de las preferencias cromáticas.
Incita al equilibrio y es el favorito de los psiconeuroticos porque produce reposo en el ansia y
calma, también porque sugiere amor y paz y por ser al mismo tiempo el color de los celos, de
la degradación moral y de la locura ayuda a equilibrar emociones.
También es útil para el agotamiento nervioso revitalizando el espíritu y estimula a sentir
compasión.
• NEGRO
El color negro es el opuesto al blanco.
Goethe: el negro se encuentra del lado pasivo junto a la sombra y la oscuridad.
Para Luckiesh simboliza desgracia, duelo, lobreguez oscuridad, noche, ignominia, misterio de
la nada, desesperanza, terror, horror, maldad, satanismo, crimen y muerte. Con el blanco es
bajeza y su temperamento es severo; significa humildad, melancolía, resolución solemnidad
profundidad y prudencia.
El negro es uno de los colores más poderosos, pero debe su mala reputación a los caprichos y
usos inventados por la humanidad.
Le Heard dice que este color, representa una cualidad negativa y en el lenguaje del color
significa negación.
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Para Graves el negro es indicador de depresión, solemnidad y profundidad. En las
civilizaciones del occidente el negro significa tristeza y muerte. Para niños significa secreto,
temor, mal, crimen, muerte, depresión.
Escudero dice que el negro simboliza la negación y es típico en individuos con clara
conciencia de enfermedad, estados de angustia, amenaza vital y cacofonía.
SIGNIFICADO
El negro al ser la ausencia del color significa el silencio, el vacío, la tiniebla, el error, el
mal, la muerte, el odio, es el símbolo de la exhalación y el luto sin embargo existe una
línea de significados positivos para el estándar negro como el concepto de origen, la idea
de la base del mundo, el centro tenebroso de la Tierra, el vientre del planeta que posee
en su superficie los demás colores, también representa al futuro al ser el color más
enigmático y se asocia al miedo y a lo desconocido.
El negro representa el poder, la elegancia, la formalidad, la muerte y el misterio, la autoridad,
la fortaleza, la intransigencia.
En la religión es la imagen cromática que representa a la serpiente, el dolor y la pena.
Es típico su uso en museos, galerías o colecciones de fotos on-line, debido a que hace resaltar
mucho el resto de colores. Contrasta muy bien con colores brillantes y por esto es el favorito
de los diseñadores al ser elegante y sofisticado.
140

ASOCIACIÓN
Al negro se lo asocia con la noche, la ceguera, la indefensión, también se asocia al
prestigio y la seriedad.
CUALIDADES MÉDICAS
Es conocido el efecto de hacer más delgado a las personas cuando visten ropa negra por lo
tanto psicológicamente ayuda a la autoestima en mujeres y hombres.
3.6 EL COMPORTAMIENTO DE LOS NIÑOS FRENTE AL COLOR
Como pudimos apreciar anteriormente el color comunica mucho más que un simple pigmento,
ya que trasciende del aspecto netamente físico al espiritual.
Según estudios se llego a determinar que los niños de menos de tres años de edad parecían
escoger objetos con mayor frecuencia guiándose por la forma, mientras que los que tenían
más de seis años se sentían perturbados entre escoger por la forma o el color ya que en esa
edad el color simboliza conceptos predefinidos. Al considerarse los resultados, se llego a la
conclusión que la reacción de los niños mas pequeños esta determinada por la conducta
motora, y por lo tanto, por las cualidades asibles de los objetos. Una vez que las
características visuales se han hecho dominantes, la mayoría de los niños en edades
preescolares se guiaran por el intenso atractivo perceptual de los colores.
Tanto Niños como adultos nos dejamos maravillar con la naturaleza de los colores y estos a su
vez crean diferentes sensaciones en nuestro subconsciente reflejándolo luego en el interior,
141

por lo tanto el color recrea estados de ánimo al mismo tiempo que asocia cosas, personas,
cualidades con cada una de sus tonalidades.
Podemos apreciar diferentes etapas sobre el comportamiento del niño hacia el color
• Etapa del garabateo (de 2 a 4 años). El color no se usa conscientemente para
distinguir garabatos.
• Etapa del preesquematismo (de 4 a 7 años). El color es usado de manera emocional
según los deseos del niño, por lo que su uso se considera irreal.
• Etapa de esquematismos (de 7 a 9 años). Se encuentra una relación definida entre el
color y el objeto y la adquisición por repetición del esquema del color.
• Principio del realismo (de 9 a 11 años). Cada color se usa con base en un significado
emocional.
• Etapa seudorrealista (de 11 a 13 años). Se encuentran cambios del color en la
naturaleza.
También es básico conocer que los niños entre los dos y los siete años de edad suele utilizar
los colores cálidos, ya que en caso contrario podría pensarse en la existencia de conflictos
internos.
A partir de los siete años predominan los colores fríos y la persistencia en el uso de los
colores cálidos sería índice de desequilibrio o alteración del desarrollo normal.
Cuando los colores de una de las anteriores características, tapan u ocultan otros que tienen
un significado opuesto, se trata de represiones simbolizadas por el color oculto.
142

3.7 USO DEL COLOR EN LA PSICOLOGÍA
Los estudios de Bullogh no han sido aceptados, sobre todo por la ignorancia que se tiene del
valor o la importancia que se le da a los colores preferidos. Por ejemplo el exceso de amarillo
en las pinturas de Van Gogh muestra una personalidad diversa de la de Rouault, que usa en
forma predominante el rojo: las etapas azul y rosa de Picasso demuestran un cambio interno
en el artista. Esto sin contar el uso que los psiquiatras, como es el caso de Escudero, hacen
del color en sus estudios con enfermos mentales.
Shaie, al estudiar la relación entre los componentes del color y el componente afectivo, afirmó
que cuando se asocia el color con conceptos, se manejan contenidos afectivos y valores
estimulantes de un alto potencial, en donde las manifestaciones del comportamiento se
expresan por medio de estados de ánimo, de impulsos, de emociones persistentes, etc.
Stiaie afirma que esta relación entre emoción-color se debe a una explicación de tipo
fisiológico, pues la relación entre la luz y la retina tiene una influencia determinada.
Read considera que la asociación emoción-color se debe al inconsciente, el cual está
relacionado con el temperamento individual, por lo que no tiene nada que ver la preferencia
que se manifiesta frente a un determinado color.
Se puede observar claramente como al pasar los años y madurar cada persona cambia de
preferencia de ciertos colores a otros esto se debe que la personalidad individual madura y la
persona se preocupa y toma importancia cosas diferentes a medida que la edad avanza. (Véase
anexo 5)
143

3.8 CROMOTERAPIA
La Cromoterapia es una Terapia que se suele utilizar dentro de la Medicina Natural y que se
lleva a cabo a través de los colores en que se divide el espectro de la luz solar.
Sin la luz solar, la vida no sería posible. Su influencia sobre los seres vivos es fundamental.
Este poderoso agente natural es, a la vez, un notable elemento curativo.
De hecho, los colores existen en todas las sustancias del Universo. La ciencia demuestra que
cada una de ellas tiene un espectro propio, desde los simples átomos a las más lejanas
galaxias.
La utilización de los colores en la prevención y en el tratamiento de las enfermedades, se basa
en el hecho de que los sentidos tienen una gran influencia sobre la mente, haciendo permeable
al ser humano según la información que recibe.
Así, de modo parecido al de las plantas, que transforman la luz solar en energía por medio de
la fotosíntesis, los seres humanos, al percibir la luz coloreada, pueden asimilar sus diversas
vibraciones sutiles y aprovecharlas para regular eventuales desarreglos energéticos de su
organismo.
La función de la Cromoterapia en síntesis, consiste en activar los mecanismos de defensa del
organismo, esto lo consiga a través del plano psíquico es tanto más comprensible por cuanto,
aparte de sus efectos terapéuticos, los colores influyen y son influidos a distintos niveles.
En conclusión de que el color produce una experiencia esencialmente emocional, mientras
que la forma corresponde al control intelectual.
144

3.8.1 LOS COLORES COMO TRATAMIENTO
Mucho antes que la ciencia reconociera la influencia que ejercen sobre los cuerpos los rayos
ultravioleta e infrarrojos, hubo terapeutas que trataron ya a sus pacientes con la ayuda de los
colores.
Decía Hipócrates que "el ser humano debe armonizar espíritu y cuerpo". Hoy, algunos
adeptos de la Medicina Natural, los cromoterapeutas, siguen este precepto procurando
devolver a sus pacientes el equilibrio alterado. Para ello utilizan la Cromoterapia, método
suave que es como si pulsaran las diversas cuerdas del arco iris, según las necesidades de cada
caso.
Estando, según Albert Einstein, en estrecha relación la energía y la materia, no debería
sorprender que las longitudes de ondas emitidas por los colores puedan tener efectos tanto
psíquicos como físicos.
En el límite de lo psicológico y lo fisiológico, es decir, en toda la serie de fenómenos
nerviosos que se traducen por disposiciones e impresiones psíquicas, es bien sabido que el
color azul induce a la relajación y al reposo; el verde, a la calma y al equilibrio; el rojo, al
trabajo y a la acción.
3.8.2TÉCNICAS CROMOTERAPIAS
A menudo, las herramientas que utiliza el cromoterapeuta son los rayos de luz coloreada, el
agua solarizada, la elección de alimentos según su color, la coloración ambiental, los vestidos,
etc.
145

3.8.3 LUZ COLOREADA
Como se comprenderá, el color es sensación, pero sobre todo luz, es decir, energía radiante
que viaja por el espacio en forma de ondas electromagnéticas variables en dimensión,
intensidad y frecuencia.
3.8.4 CROMOTERAPIA MÉDICA
Desde el punto de vista médico, tres colores son eficaces en el tratamiento de enfermedades
crónicas: rojo, azul y amarillo.
El amarillo y el naranja, dos colores alegres y vítales, son igualmente estimulantes, eficaces y
se utilizan en problemas de hígado, intestino, asma, bronquitis crónica, estreñimiento y debido
a vida sedentaria hemorroides, gota y reumatismo crónico.
Sin embargo a la vez su exceso en cuanto a los colores cálidos, demasiado excitantes, pueden
provocar a la larga fatiga nerviosa. Lo mejor es una combinación armónica de tonos claros,
luminosos y suaves.
El verde es un color analgésico, que se puede utilizar para calmar todo tipo de dolores y
neuralgias. Ayuda a tratar la hipertensión, la gripe, y las inflamaciones genitales. Ha logrado
notables efectos en ciertas psicopatías, así como en la forunculosis, la incontinencia de orina,
la sífilis y el cáncer.
El azul, color frío, refrigerante, sedante, antibiótico y astringente es preconizado en los
estados febriles e inflamaciones producidas por gérmenes: sinusitis, laringitis, amigdalitis, así
146

como para combatir insomnios, terrores nocturnos en la infancia, neuralgias intercostales,
cefaleas, disentería y cólera.
El color violeta tiene las mismas indicaciones que el azul. El púrpura tiene su principal acción
sobre los riñones y pulmones.
El índigo, mezcla de azul y rojo, está indicado en los problemas respiratorios. Se recomienda
en la neumonía, las bronquitis con tos seca, asma y dispepsia crónica.
El ultra-violeta, de reconocidas propiedades antimicrobianas, es utilizado para la
esterilización de algunos alimentos y del agua. Puede ser útil en hiperexcitabilidad nerviosa.
La Cromoterapia ha sido y es todavía una técnica empírica, pero gracias a estudios serios se
están elaborando medidas precisas para poder sacar de los colores todo el partido terapéutico
que es de esperar.
147

CAPITULO IV
INVESTIGACIÓN DE MERCADO
Es importante desarrollar el tamaño de población a la que va dirigido el estudio de mercado,
puesto que se debe recolectar, organizar, interpretar y analizar los datos obtenidos de la
muestra de la población meta. Los datos nos dan como resultado varios puntos clave para la
elaboración de los diseños los cuales deben cumplir con la funcionalidad principal que es la
comodidad del vestir y desvestir de la prenda, además de la utilización de material
antialérgico y de colores que ayuden al preescolar a mejorar su estado de ánimo, todo esto
conjugado con las tendencias impuestas por la moda. Para la investigación cuantitativa se
realizo encuestas a los padres de los niños con PCI, la cual se encuentra en los anexos. (Véase
anexo 5).
148

4.1 UNIVERSO ESTADÍSTICO Y TAMAÑO DE LA MUESTRA
Muestra es el conjunto de elementos que están disponibles para la obtención de información,
se obtienen del universo (niños con PCI en Quito) el cual es el conjunto total de elementos
que reúnen ciertas características homogéneas. La muestra se deduce de la fórmula siguiente:
Tamaño de la muestra.
Nomenclatura utilizada.-
n = Tamaño de la Muestra
Z = Nivel de Confianza
q = Variabilidad Negativa (No Probabilidad)
p = Variabilidad Positiva (Probabilidad)
e = Error Permitido
N = Universo
n =
n =
n =
( )
( ) ( ) 2 2 2
2 2
Z N 0,
5
N −1
e + Z 0.
5
( ) ( )( )
( )( ) ( ) ( ) 2 2
2
2
2
1.
96 112.
25 0,
5
111.
25 0.
08 + 1.
96 0.
5
0.
712
107.
849
+
107.
849
n =
1.
676
0.
9604
n = 64.
34904535 Niños con Parálisis Cerebral
149

4.2 APLICACIÓN DE ENCUESTAS, TABULACIÓN DE DATOS Y ANÁLISIS DE
RESULTADOS:
La encuesta utilizada para la obtención de esta información se encuentra en el anexo 5.
TABLA # 1
TEMA: EDAD
OPCIONES NÚMERO DE NIÑOS PORCENTAJES OBSERVACIONES
3 AÑOS 15 23.44%
1 AÑO 14 21.88%
2 AÑOS 13 20.31%
4 AÑOS 12 18.75%
5 AÑOS 9 14.06%
0 AÑOS 1 1.66%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 1
En las encuestas realizadas a padres de niños con Parálisis Cerebral Infantil se obtuvo como
resultado que la edad más frecuente es la de tres años. En cuanto a tallaje es importante decir
que la edad concuerda con la talla del niño, por lo tanto si el niño es alto o pequeño dentro del
rango preescolar depende de la genética de sus padres, sin embargo en edades mayores el
cambio de tallaje se encuentra presente.
150

TEMA: SEXO
OPCIONES NÚMERO DE
NIÑOS
TABLA # 2
MASCULINO 37 57.81%
FEMENINO 27 42.19%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 2
151
PORCENTAJES OBSERVACIONES
Existes más varones que mujeres. Sin embargo esto no es una regla, ya que tanto en niñas
como en niños se encuentra la lesión sin discriminación de género. Tampoco existen
investigaciones que demuestren que la lesión se presente más en un género que otro.

TABLA # 3
TEMA: ¿EN QUÉ ETAPA DEL DESARROLLO DEL NIÑO O NIÑA APARECIÓ LA
PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL?
OPCIONES
NÚMERO DE
NIÑOS
PORCENTAJES OBSERVACIONES
PARTO 25 39.06%
ETAPA DE GESTACIÓN 20 31.25%
POST PARTO 12 18.75%
El número en la opción
OTROS 7 10.94%
otros es alta por los
diferentes diagnósticos
otorgados a los padres
TOTAL 64 100%
GRAFICO 3
Se encontró mayor cantidad de incidencia en el parto ya que muchas veces la lesión no es
encontrada por los médicos y se diagnostica a niños con PC como niños normales por varios
meses hasta que la lesión se vuelve evidente por el retraso en el sistema motor.
152

TABLA # 4
TEMA: ¿CUÁL FUE LA CAUSA DE LA PARÁLIS CEREBRAL INFANTIL?
OPCIONES
NÚMERO
DE NIÑOS
PROBLEMAS EN EL PARTO 26 40.63%
PROBLEMAS EN EL EMBARAZO 16 25%
OTROS 11 17.19%
ENFERMEDADES VIRALES 8 12.5%
TRAUMATISMOS 3 4.69%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 4
153
PORCENTAJES OBSERVACIONES
Existe varias causas dentro de ellas los problemas en el parto junto con el embarazo mal
llevado tienen un índice significativamente mayor, dentro de estos las causas son variadas
desde falta de vacunas hasta problemas de incompatibilidad sanguínea entre madre e hijo o
hija

TABLA # 5
TEMA: ¿CUÁL ES EL TIPO DE PARÁLISIS CEREBRAL INFANTIL QUE PADECE SU NIÑO
O NIÑA?
NÚMERO DE
OPCIONES
PORCENTAJES OBSERVACIONES
NIÑOS
ESPÁSTICOS 35 54.69%
MIXTOS 15 23.44%
HIPOTÓNICOS 11 17.19%
ATÁXICOS 2 3.13%
ATETÓSICOS 1 1.56%
TOTAL 64 100%
El tipo de parálisis espástica es la más común. La parálisis espástica provoca un incremento
en el tono muscular del infante, causando la falta de movimiento en los músculos tanto de las
extremidades como en el tronco del menor.
GRAFICO 5
TABLA # 6
154

TEMA: ¿QUÉ DIFICULTADES ENCUENTRA AL VESTIR A SU NIÑO O NIÑA CON
PARÁLISIS CEREBRAL?
OPCIONES
NÚMERO DE
NIÑOS
PORCENTAJES OBSERVACIONES
FALTA DE
MOVIMIENTO
48 75%
FALTA DE CONTROL
DE ESFÍNTERES
13 20.31%
DEFORMIDADES 3 4.69%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 6
Significativamente la falta de movimiento es la principal dificultad que encuentran los padres
al vestir a sus niños, las deformidades no son comunes ya que esta se ocasiona en niños con
más edad causada por la falta de movimiento y el endurecimiento de músculos durante un
muy largo periodo.
TABLA # 7
TEMA: ¿HA ENCONTRADO USTED UNA PRENDA DE VESTIR EN EL
MERCADO ESPECIAL PARA NIÑOS Y NIÑAS CON DISCAPACIDAD LA
155

CUAL BRINDE A SU NIÑO O NIÑA FACILIDADES EN CUANTO A
MOVIMIENTO, LO MANTENGA LIMPIO Y SEA RESISTENTE?
OPCIONES NÚMERO DE NIÑOS PORCENTAJES OBSERVACIONES
NO 58 90.63%
SI 6 9.38%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 7
No existe en el mercado una prenda creada exclusivamente para niños con Parálisis Cerebral
Infantil. Por lo tanto es un mercado insatisfecho.
TABLA # 8
TEMA: ¿LE GUSTARÍA QUE SE CONFECCIONARAN PRENDAS DIRIGIDAS
ESPECIALMENTE A NIÑOS O NIÑAS CON DISCAPACIDAD, LAS CUALES AL
156

SER PENSADAS EN ELLOS BUSQUEN LA MANERA DE MEJORAR SU
SITUACIÓN DE VIDA Y ESTADO DE ÁNIMO?
OPCIONES NÚMERO DE NIÑOS PORCENTAJES OBSERVACIONES
SI 62 96.88%
NO 2 3.13%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 8
Definitivamente los padres buscan prendas que les brinden facilidades tanto para sus niños
como para ellos al momento de vestirlos, ya que en la mayoría de sus casos estos niños
dependen ampliamente de sus padres incluso en las funciones básicas.
TABLA # 9
157

TEMA: ¿QUÉ COLORES USTED PREFIERE EN LA VESTIMENTA DE SU NIÑO O
NIÑA?
OPCIONES NÚMERO DE NIÑOS PORCENTAJES OBSERVACIONES
PASTELES 21 32.81%
PRIMARIOS 20 31.25%
BLANCO 6 9.38%
GRISES 6 9.38%
CÍTRICOS 5 7.81%
BÁSICOS 5 7.81%
NEGRO 1 1.56%
TIERRAS 0 0%
TOTAL 64 100%
En cuanto a preferencias en colores los primarios son los preferidos por los padres al
momento de vestir a sus niños. Sin embargo los pasteles fueron los preferidos el momento de
elegir para los padres de niñas, sin dejar de lado los colores básicos, el blanco e incluso los
grises o cítricos.
GRAFICO 9
TABLA # 10
158

TEMA: ¿DÓNDE COMPRA HABITUALMENTE LA ROPA PARA SU NIÑO O
NIÑA?
NÚMERO
OPCIONES
PORCENTAJES OBSERVACIONES
DE NIÑOS
CENTROS COMERCIALES 52 81.25%
TIENDAS
DEPARTAMENTALES
8 12.5%
DONACIÓN 3 4.69%
AUTOCONFECCIÓN 1 1.56%
BOUTIQUES 0 0%
TOTAL 64 100%
Los centros comerciales a los cuales aquí se refiere son los Centros Comerciales del Ahorro
BBB. La situación socioeconómica es baja por lo tanto los padres de estos niños buscan los
precios más bajos.
GRAFICO 10
TABLA # 11
159

OPCIONES
TEMA: FACILIDAD DE VESTIRSE
NÚMERO
DE NIÑOS
Lo más importante 32 50.79%
Importante 10 15.63%
Poco importante 9 14.06%
Bastante importante 8 12.70%
Lo menos importante 4 6.25%
TOTAL 63 100%
160
PORCENTAJES OBSERVACIONES
Sin duda la facilidad de vestirse y desvestirse es sin duda la característica principal de las
prendas a crearse. Es importante el diseño de mangas y pantalones los cuales a pesar de la
falta de movimiento del infante este sea fácil de vestir y desvestir ya sea por el mismo niño o
sus padres.
GRAFICO 11
TABLA # 12

OPCIONES
TEMA: SUAVIDAD PARA EVITAR ROZADURAS
NÚMERO DE
NIÑOS
Bastante importante 23 37.10%
Importante 14 22.58%
Poco importante 13 20.31%
Lo más importante 6 9.68%
Lo menos importante 6 9.68%
TOTAL 62 100%
GRAFICO 12
161
PORCENTAJES OBSERVACIONES
La suavidad es la segunda característica que tanto padres como madres de niños con PC
prefieren en una prenda funcional, ya que al no tener movimiento estos niños llegan a rozarse
muy fácilmente.

OPCIONES
TABLA # 13
TEMA: FACILIDAD DE MOVIMIENTO(HOLGADA)
NÚMERO DE
NIÑOS
Bastante importante 19 35.19%
Importante 13 20.31%
Lo más importante 11 20.37%
Poco importante 8 12.5%
Lo menos importante 3 5.55%
TOTAL 54 100%
GRAFICO 13
162
PORCENTAJES OBSERVACIONES
La holgura es muy importante en el momento de brindar comodidad al infante. El niño con
PCI es muy sensible y por lo tanto poseen un tacto ultrasensible por lo cual es mejor que nada
sea pegado al cuerpo.

TABLA # 14
TEMA: MATERIAL ANTIALÉRGICO
OPCIONES NÚMERO DE
NIÑOS
Poco importante 11 25%
Lo más importante 10 22.73%
Importante 10 22.73%
Lo menos importante 8 18.18%
Bastante importante 5 11.36%
TOTAL 44 100%
GRAFICO 14
163
PORCENTAJES OBSERVACIONES
En muchos casos los niños poseen diferentes clases de alergias ya que el PC provoca que el
sistema inmunológico sea débil.

TEMA: DISEÑO
OPCIONES NÚMERO DE
NIÑOS
TABLA # 15
Lo menos importante 17 42.5%
Poco importante 10 25%
Importante 10 25%
Bastante importante 2 5%
Lo más importante 1 2.5%
TOTAL 40 100%
GRAFICO 15
164
PORCENTAJES OBSERVACIONES
El diseño es muy importante a pesar de que superficialmente los padres no lo crean
indispensable este en forma global brinda opciones que van a satisfacer las necesidades del
consumidor.

TEMA: COLOR
OPCIONES NÚMERO DE
NIÑOS
TABLA # 16
Lo menos importante 15 46.88%
Poco importante 9 28.13%
Bastante importante 5 15.63%
Importante 2 6.25%
Lo más importante 1 3.13%
TOTAL 32 100%
GRAFICO 16
PORCENTAJES OBSERVACIONES
El color va a ser la base de las colecciones ya que gracias al estudio de la colorimetría se pone
en práctica los beneficios que aporta cada color.
165

TEMA: CIERRES Y BOLSILLOS
OPCIONES NÚMERO DE
NIÑOS
TABLA # 17
Lo menos importante 12 42.86%
Importante 6 21.43%
Poco importante 5 17.86%
Lo más importante 3 10.71%
Bastante importante 2 7.14%
TOTAL 28 100%
GRAFICO 17
PORCENTAJES OBSERVACIONES
Esta característica puede ser usada para niños mayores de dos años de edad, para ayudarles a
que guarden cosas o a ir al baño, sin embargo para bebes esta característica no es la adecuada.
166

En el siguiente cuadro se observa los resultados generales en donde se observa que las
principales características escogidas por los encuestados son: facilidad de vestirse y
desvestirse, suavidad para evitar rozaduras y facilidad de movimiento.
TABLA # 18
TEMA: ¿QUÉ CARACTERÍSTICAS DEBERÍA TENER LA ROPA FUNCIONAL
PARA NIÑOS O NIÑAS CON PC, ORDENE LAS CARACTERÍSTICAS SIENDO 5
LO MÁS IMPORTANTE Y 1 LO MENOS IMPORTANTE?
OPCIONES
NÚMERO
DE NIÑOS
FACILIDAD DE VESTIRSE Y
DESVESTIRSE
63 98.44%
SUAVIDAD PARA EVITAR
ROZADURAS
62 96.88%
FACILIDAD DE
MOVIMIENTO
54 84.38%
MATERIAL ANTIALÉRGICO 44 68.75%
DISEÑO 40 62.5%
COLOR 32 50%
CIERRES Y BOLSILLOS 28 43.75%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 18
167
PORCENTAJES OBSERVACIONES
Se basa sobre 64
porque es el número
total de padres
encuestados.

TABLA # 19
TEMA: ¿DÓNDE LE GUSTARÍA QUE ESTE TIPO DE ROPA SE VENDIERA?
OPCIONES NÚMERO
CENTROS
COMERCIALES
TIENDAS
ESPECIALIZADAS
DE NIÑOS
PORCENTAJES OBSERVACIONES
39 60.94%
21 32.81%
FARMACIAS 4 6.25%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 19
Sin duda los Centros Comerciales son el lugar donde los padres preferirían comprar esta ropa,
muchas veces esto se da porque en estos centros de comercio la ropa que se expende es de
menor valor que la que se puede expender en tiendas especializadas.
168

TABLA # 20
TEMA: ¿QUÉ VALOR ESTARÍA DISPUESTO A PAGAR POR UNA PRENDA
FUNCIONALPOR EJEMPLO UN PANTALÓN, ESTUDIADO ESPECIALMENTE
PARA SU COMODIDAD Y LA DE SU NIÑO O NIÑA?
OPCIONES NÚMERO DE NIÑOS PORCENTAJES OBSERVACIONES
15-20 46 71.88%
20-25 9 14.06%
MÁS BARATO 7 10.94%
25-30 2 3.13%
30-35 0 0%
TOTAL 64 100%
GRAFICO 20
El precio de preferencia es el mas bajo dentro de las opciones ya que a la clase social que
acude a las fundaciones donde yo realice mis encuestas es la clase social baja que busca
descuentos, ofertas y donaciones al momento de contraer ropa.
169

CAPITULO V
DISEÑO DE PRODUCTO
El producto creado en esta investigación fue diseñado con la ayuda de tendencias y colores
tomando en cuenta las necesidades de comodidad y dinamismo de los niños con Parálisis
Cerebral Infantil después de una exhaustiva investigación, que dio como resultado una gama
limitada de posibilidades en cuanto al diseño, sin embargo en medida de la funcionalidad nos
creo un sinnúmero de variables que fueron escogidas y presentadas en los diseños que se
muestran a continuación.
5.1 IMAGEN CORPORATIVA
5.1.1 MARCA
La marca se tomo de la popular canción infantil de su mismo nombre “Arroz con Leche”,
esta canción es muy recordada de la infancia trayendo a la mente buenos momentos, por lo
tanto la marca busca posicionarse en la mente del consumidor mediante recuerdos asociados
con el nombre.
170

5.1.2 ETIQUETAS
Imagen 5.1
Marca y Logotipo
Las etiquetas buscan ser económicas por lo tanto el material utilizado es papel reciclado
delgado y simples donde se determina el correcto trato de la prenda, además se observa la
marca claramente.
Imagen 5.2
Etiqueta de Niña
Imagen 5.3
Etiqueta de Niño
171

5.1.3 EMBALAJE
La funda de presentación donde la ropa puede ser transportada es de papel cartulina delgado,
con la marca y la dirección de la empresa. Su forma es rectangular y tiene cintas como
agarraderas.
5.1.4 PAPELERIA
Imagen 5.4
Funda de Presentación
La papelería esta compuesta por facturas y tarjetas de presentación las cuales presentan la
dirección de la empresa y el logo de la misma.
Imagen5.5
172

Tarjeta de Presentación
Imagen 5.6
Factura
5.2. TENDENCIAS OTOÑO /INVIERNO 2008-2009
5.2.1 ELEMENTOS
Las tendencias actuales en cuanto a moda infantil son muy variadas y da cabida a todos los
gustos; por lo general a los niños les gusta sentirse cómodos en todo momento por lo tanto
cada elemento que representa esta temporada busca el mayor grado de dinamismo conjugando
173

color, textura y cortes. Cada elemento que rige las tendencias de esta temporada se conjuga en
prendas cómodas, funcionales, de cortes sencillos y estilo ingles.
“El invierno trae texturas suaves propicias para escenarios de juegos y experiencias nuevas,
combinadas con un universo dinámico repleto de colores y formas” 1 .Los colores de esta
temporada vienen en las gamas del rojo, verde, azul, y el negro como tono neutral y elegante
que en la antigüedad no era apreciado por el mercado infantil, sin embargo actualmente su
elegancia y sofisticación conquistó el gusto infantil acompañado de colores muy vivos. En
cuanto a telas el tartán se esta usando en colores vivos junto a telas de rayas en camisas,
faldas, pantalones, vestidos etc. En el invierno no pueden faltar los textiles abrigados como la
lana, el polar, también el demin juega un papel importante para dar el toque casual al armario
infantil, en cuanto a estampados, los cuadros y las rayitas en las capuchas y los cinturones se
convierten en los protagonistas de esta temporada
1 www.fimi.com
HOJAS
Imagen 5.7
Tuc-Tuc
www.fimi.com
174

Esta tendencia viene marcada por el color naranja, marrón y cafés de las hojas del otoño que
en primavera fueron verdes. Las hojas de invierno traen un toque de nostalgia representada
por cortes clásicos, faldas tableadas, pantalones pitillo, camisas de varios largos, y pliegues
especialmente para espacios académicos.
• Colores: Colores naturales, ecológicos y neutros como amarillos, tomates rojizos,
azules, cafés, colores tierra, verdes oscuros y claros.
• Telas: escocesas, tejidos, telas de pois, telas estampadas de flores y hojas, estampadas
de líneas y flores, franela, gales, lanas, tweed.
AGUA
Imagen 5.8
Me-Too
www.fimi.com
El agua es el elemento principal de la tierra y por lo cual el azul que la representa no podía
faltar en esta temporada, el azul es un color tranquilizante y a la vez esta en la gama de los
colores fríos. La búsqueda de lo sereno, ordenado y el encanto de lo silencioso se refleja en
prendas muy trabajadas y confortables.
175

• Colores: azules profundos, verde agua, amarillos, plomos, blancos, bronce, cereza,
crepúsculo, minerales, asfalto, tanino, rojos, verdes, amarillos, tomates rojizos,
matices acerados y metálicos
• Telas: tweed, sargas, panas, acolchados sintéticos, viyelas y telas estampadas de flores,
a cuadros.
MADERA
Imagen 5.9
Giesswein
www.fimi.com
El cálido ambiente que nos proporciona la madera se refleja esta temporada en prendas
abrigadas y chaquetas o abrigos en colores bronce o cafés brindando comodidad y
funcionalidad que se mezclan a gusto y placer. El empleo de la luz busca abrigarnos y cargar
energía en los largos días de invierno viene en detalles artesanales en suaves efectos dando
como resultado un mundo nuevo de sabor y aromas y colores sin complejos.
• Colores: rojos, tomates, azul petróleo, fucsia con rojos y naranjas y verde musgo.
• Telas: telas a rayas, telas tejidas.
176

5.2.2 CONCEPTOS
Imagen5.10
British-Boys
Revista Vogue Niños
Prendas que sirven para la ciudad y el campo que destilan vitalidad para juegos, risas y
deporte para disfrutar en equipo y a la vez brindan un look elegante a prueba de travesuras
acompañadas por aires enigmáticos representados en terciopelo y encaje, transformando a
niños en pequeños dandys urbanos con marcado estilo british.
• Estilo Inglés: el Corte Inglés propone los mejores looks de invierno para entrar en el
círculo de moda. El clásico espíritu Ingles se reinterpreta con nuevas mezclas
adaptadas al vanguardismo actual. El Tartán es uno de los estampados invernales por
excelencia, esta temporada los cuadros escoceses vuelven a confirmar su reinado, pero
su versión es más college. La elegancia inglesa cubre todos los detalles de un look
que conforman la imagen de un niño actual con aires clásicos.
177

• Frío polar: cálidos materiales como borregos, lana y algodón, que mantienen a raya las
bajas temperaturas. Las chompas (parkas) acompañadas de parches, insignias
militares, cuellos de pelo, colores oscuros y múltiples bolsillos, marcan la tendencia de
la temporada, también la clásica americana puede ser acompañada desde con parches,
corbatas, esta lista para ser de uniforme, clásica, en pana, marinera o a cuadros.
• Brillantes: El gris es el color invernal por excelencia tiñe todo lo que toca, viene en
variadas telas como el suave terciopelo, la cálida franela o el algodón. Además el
plateado o gris brillante son la luz que ilumina como espejitos mágicos que reflejan
todo el color de la moda y los accesorios.
• Blanco y Negro: Juego de contrastes tanto el negro como el blanco en rayas e
insignias. El negro el color de la elegancia por excelencia y el favorito de muchas
mujeres para vestir de noche, ha dejado de ser un patrimonio exclusivo del
guardarropa de los adultos cada vez son más diseñadores que ponen este color en sus
colecciones y para no ofrecer una imagen muy agresiva o radical para su corta edad el
negro se combina con blanco en accesorios como zapatos, estolas o cinturones.
Mientras que el blanco es por excelencia el color infantil que baja el tono del negro y
no permite que se refleje la dureza del mismo.
• Natural: Los toques artesanales que representan lo natural, cotidiano y ancestral se
reflejan en flores bordadas sobre prendas cotidianas.
• El estilo cowboy: viene en zapatos y botas para los días fríos del invierno con botas
que incorporan exclusivos diseños todoterrenos con refuerzos, forro en ante o cuero y
cordones. Se recuperan las hormas y formas más clásicas para vestir los pies de los
nuevos dandis.
178

• Las bailarinas: consiguen paso a paso coronarse como las reinas del invierno,
brillantes como la purpurina, con flores bordadas de aire folk o en reluciente charol.
También con cordones, velcro, borlas, en ante y cuero liso o troquelado.
5.3 PROCESO ESTILÍSTICO
Las colecciones presentadas a continuación demuestran el empeño de buscar mediante la
correcta utilización de colores, telas y funcionalidad en los patrones prendas funcionales que
brinden comodidad y a la vez elegancia a niños con Parálisis Cerebral Infantil.
• TARGET
Las colecciones infantiles propuestas van dirigidas a niños y niñas de 0 años a 5 años, cada
colección esta determinada a una edad específica, tomando en cuenta las necesidades de cada
época de la niñez. Cada colección esta unificada para la edad a la que se dirige, la inspiración
y los colores.
• INSPIRACIÓN
Cada colección esta unificada tanto por la edad, como por la inspiración, cada inspiración fue
determinada por factores propios de la infancia como son la alegría, el color y la risa
espontánea representada por la inspiración Fiesta, la naturaleza envuelta en sabiduría y
armonía llena de olores, colores y de buenos recuerdos representada por la inspiración Hojas
y toda la cultura del tartán tomando como punto de partida una tendencia que durará tiempo
indeterminado en un mundo global donde el estilo ingles representa cultura, modo de vida y
elegancia representado en la inspiración Estilo Inglés.
179

• DISEÑO
Las propuestas presentadas están integradas en colecciones las cuales se determinan por la
inspiración, las tendencias y la colorimetría aplicada en cada conjunto.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
Esta ficha se emplea para dar una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar.
• CARTA DE COLOR
El color es una de las bases para la creación y unificación de cada colección, el color unifica a
colecciones en femeninas y masculinas. Las cartas de color se especifican en cada colección,
conjuntamente con cada código de pantone mediante el cual se determina el tono exacto de
cada color requerido.
• CARTA DE TELAS
Las telas utilizadas en cada colección son antialérgicas y suaves, puesto que los niños con
Parálisis Cerebral Infantil permanecen mucho tiempo en una misma posición, por lo tanto las
telas deben ser detalladamente seleccionadas. En cada ficha de tela se especifica el ancho y la
composición de la misma, se especifica cada ficha por cada tela independientemente.
• DESARROLLO TÉCNICO
Las colecciones se sustentan en fichas técnicas de patronaje, insumos y costos, las cuales se
explican detalladamente en cada colección.
180

5.4 COLECCIONES
5.4.1 COLECCIÓN DESTELLO ROSA
La colección contiene 6 completos con 3 prendas cada uno, proponiendo colores alegres,
energéticos y cálidos que denotan amor e inocencia como es el rosa que se presenta para
unificar la colección. Otro factor fundamental es la tela polar la cual permite mayor confort y
a la vez es térmica por lo tanto mantiene el calor para que la bebe se mantenga protegida del
frío clima de Quito.
• TARGET
La colección es dirigida a niñas de 0 a 1 año de edad por lo tanto mantienen un corte sencillo,
sin exceso de adornos ni objetos que les ocasionen molestias, en esta edad los bebes necesitan
de prendas abrigadas y lisas o acolchadas; también la utilización de pañal es primordial por lo
tanto las prendas poseen aberturas funcionales.
• DISEÑO
Las propuestas presentadas están unificadas tanto por el color rosa como por la tela polar,
formando una colección basada en el confort y abrigo que los niños necesitan a esta edad. Las
gorras son adicionales que presentan los completos para mayor funcionalidad de cada terno.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
En cada ficha descriptiva se da una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar en su confección.
181

• CARTA DE COLOR
El color base principal de cada diseño es el que unifica la colección y a la vez el punto más
funcional de cada completo, ya que el rosa representa ternura, amor, inocencia, espontaneidad
y feminidad, por lo tanto cada detalle que representa este color es el mismo detalle que la
colección busca expresar en cada prenda. Como se ha podido observar el color incentiva al
cerebro y su desarrollo por lo tanto se ha tomado muy en cuenta todos estos puntos al escoger
cada tono utilizado, sin dejar de lado las preferencias del mercado y sus tendencias.
• CARTA DE TELAS
Las telas utilizadas en cada prenda son antialérgicas y suaves, puesto que los niños con
Parálisis Cerebral Infantil permanecen mucho tiempo en una misma posición. En cada ficha
de tela se especifica el ancho y la composición de la misma, se especifica cada ficha por cada
tela independientemente.
• DESARROLLO TÉCNICO
1. FICHA DE PATRONES
Cada patrón esta detallado por corte e hilo de tela a la vez que por nombre, por lo tanto es
sumamente fácil identificarlos en el anexo 7 donde se encuentran en un archivo
detalladamente cada patrón de los diseños confeccionados.
2. FICHA DE LA ORDEN OPERACIONAL
En esta ficha se registra el tiempo que a la operaria le toma la realización de cada paso para la
obtención de cada prenda. En esta está incluida la capacidad de producción que es el
porcentaje de productividad de la planta, se registra los tiempos de suplemento o
suplementarios, son aquellos que la operaria se toma para ir al baño o para descanso, también
182

se registra un 5 % de error de cronometraje, este tiempo son los segundos que la persona se
puede demorar en parar el cronómetro o ponerlo a correr.
3. FICHA DE INSUMOS
En cada ficha de insumos se detalla la cantidad, el proveedor y el costo de cada insumo que
se necesitó para la obtención de las prendas. Para esta colección se utiliza broches, hilos
adecuados y elásticos de diferente numeración la cual se detalla en cada ficha.
4. FICHA DE COSTOS
Para la obtención de costos se dedujo una aceptación por parte del mercado del 50% ,
tomando en cuenta la frecuencia de compra determinada por el crecimiento y el poder
adquisitivo, ésta se encuentra alrededor de un terno cada dos meses, por lo tanto se puede
calcular que el consumo y producción es de 84 prendas por mes.Se puede observar con
claridad el costo bruto de cada prenda para que posteriormente se aumente un 10% de
ganancia y el IVA que en nuestro país es el 12% obteniendo el costo de cada prenda que se
encuentra alrededor de 6.00 dólares por lo tanto con un margen de ganancia y tomando en
cuenta los precios del mercado global podemos definir que el precio por conjunto estaría
alrededor de los $ 20 dólares teniendo como conclusión que este precio se encuentra
accesible para un determinado porcentaje de la población meta, sin embargo para el otro
porcentaje sería bastante costoso, por que en el mercado existen conjuntos de prendas muy
baratos para niños, la ventaja competitiva del producto presentado en esta investigación es el
estudio previo y toda la funcionalidad presentada en la prenda.
183

El color y la alegría se conjugan en un mar de figuras donde la diversión es el punto clave,
colores rosas pasteles son los protagonistas de una Fiesta llena de amor y ternura.
Cada flor, cereza y estrella mezcladas en colores dulces que recuerdan el sinnúmero de de
caramelos que en una fiesta pueden caber, el pastel y las serpentinas llenas de figuras
inimaginadas y sorpresas por descubrir. Colección inspirada en el infinito amor que existe tras
una reunión de amigos o en familia, inspirada en risas espontaneas de niños que están
descubriendo el mundo, llenos de alegría esa alegría que el mundo necesita para seguir siendo un
buen sitio para vivir.
184

COLECCIÓN DESTELLO ROSA
COL1001 COL1002
COL1004
COL1001
COL1003
COL1001
185

186

187

188

189

190

191

192

193

194

195

196

197

198

199

200

201

202

FICHA DE TIEMPOS
PRENDA: 001 BODY EDAD : 1 AÑO
OPERACIÓN
PROCESO
Unir centro atras
Unir hombros
Poner mangas
Cerrar costados
Orillar aletillas y aletillones
Poner elástico puños
Recubrimiento en escote y contornos de piernas
Poner aletillas y aletillones
Poner broches
CÓDIGO: COL1 OO6
MAQUINARIA T. SEG.
overlock p.s. 18
overlock p.s. 32
overlock p.s. 58
overlock p.s. 65
overlock 41
recubridora 150
recubridora 240
overlock 60
brochadora 80
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
744
12,40
12,4
13,02
10,416
11,56176
11,56
203

PRENDA: 001 VESTIDO
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 1 AÑO CÓDIGO: COL1 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir hombreras delantero y espalda
overlock p.s. 50
Hacer pespunte en union de hombreras
recta 45
Cerrar costados
overlock p.s. 70
Hacer ruedo de bajos
recubridora 104
Hacer ruedo de escotes y sisas
recubridora 185
Poner aletilla y aletillón
overlock p.s. 90
Cortar hilos y planchar
mano 150
Poner Broches
brochadora 120
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
814
13,57
13,57
14,2485
11,3988
12,652668
12,65
204

PRENDA: 001 PANTALÓN
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 1 AÑO CÓDIGO: COL1 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir tiros
overlock p.s. 30
Cerrar costados
overlock p.s. 57
Poner elástico en cintura y puños
overlock 144
Asentar elástico de cintura y puños
recubridora 155
Orillar aletilla
overlock 10
Poner aletilla y aletillón
recta 84
Cortar hilos
overlock p.s. 40
Poner broches
brochadora 180
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
700
11,67
11,67
12,25
9,8
10,878
10,88
205

FICHA DE MATERIA PRIMA
PRENDA : 001 BODY CÓDIGO: COL1 006
DESTELLO ROSA
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Antares) Fabricato 0,30
3,5 1,05
HILO Polyester 40/2 José Puebla 91,95
0,0003 0,0276
INSUMOS 0,1794
Broches # 11 José Puebla 2
0,0210 0,042
Elástico Tubular Delgado José Puebla 0,24
0,0273 0,0065
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
FICHA DE MATERIA PRIMA
PRENDA : 001 VESTIDO CÓDIGO: COL1 006
DESTELLO ROSA
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METROS/UNIDAD TOTAL
TELA (Polar) Mil Colores 0,1
3,86 0,386
TELA(98 Copas) Mil Colores 0,14
3,36 0,4704
HILO Polyester 40/2 José Puebla 72,84
0,0003 0,0219
INSUMOS 0,2149
Broches #11 José Puebla 4
0,021 0,084
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
1,2570
1,0932
206

PRENDA : 001 PANTALÓN
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL1 006 DESTELLO ROSA
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Polar) Mil Colores 0,32
3,86 1,2352
HILO Polyester 40/2 José Puebla 76,86
0,0003 0,0231
INSUMOS 0,3803
Broches # 11 José Puebla 8
0,021 0,168
Elástico 2 cm José Puebla 0,74
0,11 0,0814
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
1,6386
207

PRENDA: 001BODY
COSTOS DIRECTOS
FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
CÓDIGO:COL1 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,2570
Tela (Antares) 0,3 3,5 1,05
Hilo Polyester 40/2 91.95 0,0003 0,0276
Insumos 0,1794
MANO DE OBRA DIRECTA
3,2776
Diseñador 84,00 200,00
2,3809
Operario Calificado 11,56 0,0156
0,1806
Arriendo Gerber 84 40 0,4761
Ploteo Patrones 0,30 0,80 0,2400
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,634
Arriendo 84 100 1,1904
Depreciación Maquinaria 11,56 0,0075 0,0864
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
DESTELLO ROSA
6,1685
6,7854
0,8143
7,5996
208

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 001VESTIDO
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL1 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,0932
Tela Polar 0,1 3,86 0,386
Tela 98 Copas 0,14 3,36 0,4704
Hilo Polyester 40/2 72,84 0,0003 0,02185
Insumos 0,2149
MANO DE OBRA DIRECTA
3,2467
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 12,65 0,0156 0,1977
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,24 0,8 0,192
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6421
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 12,65 0,007 0,0945
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
DESTELLO ROSA
5,9820
6,3690
0,7643
7,1332
209

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 001PANTALÓN
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL1 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,6386
Tela Polar 0,32 3,86 1,2352
Hilo 76,86 0,0003 0,0231
Insumos 0,3803
MANO DE OBRA DIRECTA
3,2831
Diseñador 84,00 200,00
2,3809
Operario Calificado 10,88 0,0156
0,17
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,32 0,8 0,256
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6289
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 10,88 0,0075 0,0813
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
DESTELLO ROSA
6,5505
7,2056
0,8647
8,0702
210

5.4.2 COLECCIÓN DESTELLO AZUL
La colección Destello Azul contiene 6 completos con 3 prendas cada uno, proponiendo
colores alegres que denotan libertad, esperanza, constancia, fidelidad, serenidad, generosidad,
inteligencia, verdad y calma que se presentan como unificante de la colección. Otro factor
fundamental es la tela polar la cual permite mayor confort y a la vez es térmica por lo tanto
mantiene el calor para que el menor se mantenga protegida del frío clima de Quito.
• TARGET
La colección es dirigida a niños de 0 a 1 año de edad por lo tanto mantienen un corte sencillo,
sin exceso de adornos ni objetos que les ocasionen molestias, en esta edad los bebes necesitan
de prendas abrigadas y lisas o acolchadas; también la utilización de pañal es primordial por lo
tanto las prendas poseen aberturas funcionales.
• DISEÑO
Las propuestas presentadas están unificadas tanto por el color azul como por la tela polar,
formando una colección basada en el confort y abrigo que los niños necesitan a esta edad. La
colección esta compuesta por 6 completos los cuales varían de tres a una pieza. Las gorras son
adicionales que presentan los completos para mayor funcionalidad de cada terno.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
En cada ficha descriptiva se da una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar. A la vez se puede observar el color y su combinación en cada prenda.
211

• CARTA DE COLOR
El azul como color base principal de cada diseño es el unificante y a la vez el punto más
funcional de cada completo, ya que este representa libertad, esperanza, fidelidad, serenidad e
inteligencia, por lo tanto cada detalle que representa este color es el mismo detalle que la
colección busca expresar en cada prenda. Como se ha podido observar el color incentiva al
cerebro y su desarrollo por lo tanto se ha tomado muy en cuenta todos estos puntos al escoger
cada tono utilizado, sin dejar de lado las preferencias del mercado y sus tendencias.
• CARTA DE TELAS
Las telas utilizadas en cada prenda son antialérgicas y suaves, puesto que los niños con
Parálisis Cerebral Infantil permanecen mucho tiempo en una misma posición. En cada ficha
de tela se especifica el ancho y la composición de la misma, se especifica cada ficha por cada
tela independientemente.
• DESARROLLO TÉCNICO
1. FICHA DE PATRONES
Cada patrón esta detallado por corte e hilo de tela a la vez que por nombre, por lo tanto es
sumamente fácil identificarlos en el anexo 7 donde se encuentran en un archivo
detalladamente cada patrón de los diseños confeccionados.
2. FICHA DE TIEMPOS
En esta ficha se registra el tiempo que a la operaria le toma la realización de cada paso para la
obtención de cada prenda. En esta está incluida la capacidad de producción que es el
porcentaje de productividad de la planta, se registra los tiempos de suplemento o
suplementarios, son aquellos que la operaria se toma para ir al baño o para descanso, también
212

se registra un 5 % de error de cronometraje, este tiempo son los segundos que la persona se
puede demorar en parar el cronómetro o ponerlo a correr.
3. FICHA DE INSUMOS
En cada ficha de insumos se detalla la cantidad, el detalle, el costo de cada insumo y su
proveedor que se necesitó para la obtención de las prendas. Para esta colección se utiliza
broches, hilos adecuados y elásticos de diferente numeración la cual se detalla en cada ficha.
4. FICHA DE COSTOS
Para la obtención de costos se dedujo una aceptación por parte del mercado del 50% y
tomando en cuenta la frecuencia de compra, el crecimiento en los niños y el poder adquisitivo
del mercado meta, que se encuentra alrededor de un terno cada dos meses se puede calcular
que el consumo y producción es de 84 prendas por mes.
Se puede observar con claridad el costo bruto de cada prenda para que posteriormente se
aumente un 10% de ganancia y el IVA que en nuestro país es el 12% obteniendo el costo de
cada prenda que se encuentra alrededor de 6.00 dólares por lo tanto, con un margen de
ganancia y tomando en cuenta los precios del mercado global podemos definir que el precio
por conjunto estaría alrededor de los $ 20 dólares teniendo como conclusión que este precio
se encuentra accesible para un determinado porcentaje de la población meta, sin embargo
para el otro porcentaje sería bastante costoso, tomando en cuenta que en el mercado existen
conjuntos para niños muy baratos, la ventaja competitiva del producto presentado en esta
investigación es el estudio previo y toda la funcionalidad presentada en la prenda.
213

INSPIRACIÓN
El color y la alegría reflejados en diferentes tonos de azul nos muestran un mundo lleno de
Fiesta, rizas, ruido, tranquilidad, generosidad, y amor, todos los mensajes que cada tono de
azul refleja en cada prenda conjugándose con las líneas que representan las cintas y
serpentinas de cada fiesta origen de la felicidad de un niño al sentirse rodeado de amor y
tranquilidad. Cada sonrisa reflejada en un mundo de fantasías, donde la textura suave del
polar es el mejor representante de ternura y sensibilidad de los niños.
214

COLECCIÓN DESTELLO AZUL
COL2 001 COL2 002
COL2 004 COL2 005
COL2 003
COL2 006
215

216

217

218

219

220

221

222

223

224

225

226

227

228

229

230

231

232

233

PRENDA: 002 BODY
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 1 AÑO CÓDIGO: COL2 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir centro atras
overlock p.s. 18
Unir hombros
overlock p.s. 32
Poner mangas
overlock p.s. 58
Cerrar costados
overlock p.s. 65
Orillar aletillas y aletillones
overlock 41
Poner elástico puños
recubridora 150
Recubrimiento en escote y contornos de piernas
recubridora 240
Poner aletillas y aletillones
overlock 60
Poner broches
brochadora 80
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11%TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
744
12,40
12,4
13,02
10,416
11,56176
11,56
234

PRENDA: 002 PANTALÓN
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 1 AÑO CÓDIGO: COL2 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir tiros
Cerrar costados
Poner elástico en cintura y puños
Asentar elástico de cintura y puños
Orillar aletilla
Poner aletilla y aletillón
Cortar hilos
Poner broches
overlock p.s. 30
overlock p.s. 57
overlock 144
recubridora 155
overlock 10
recta 84
overlock p.s. 40
brochadora 180
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
700
11,67
11,67
12,2535
9,8028
10,881108
10,88
235

PRENDA: 002 CHOMPA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 1 AÑO CÓDIGO: COL2 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir hombros
overlock p.s. 18
Poner mangas
overlock p.s. 60
Cerrar costados
overlock p.s. 64
Poner elástico en mangas
overlock 124
Asentar celásrtico mangas
recubridora 128
Hacer ruedos de escotes y bajos
recta 210
Cortar hilos
mano 40
Poner broches
brochadora 45
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
689
11,48
11,48
12,054
9,6432
10,703952
10,70
236

PRENDA: 002 GORRA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 2 AÑOS CÓDIGO: COL2 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir contorno de gorra
overlock 23
Poner visera
overlock 52
Asentar visera
recta 90
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
165
2,75
2,75
2,8875
2,31
2,5641
2,56
237

PRENDA : 002 BODY
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL2 006 DESTELLO AZUL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Punto- Jersey) Fabricato 0,3
3,5 1,05
HILO Polyester 40/2 José Puebla 91,95
0,0003 0,0276
INSUMOS 0,1794
Broches # 11 José Puebla 2
0,021 0,042
Elástico Tubular Delgado José Puebla 0,24
0,0273 0,0065
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
PRENDA : 002 PANTALÓN
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL2 006 DESTELLO AZUL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Polar) Mil Colores 0,32
3,86 1,2352
HILO Polyester 40/2 José Puebla 76,86
0,0003 0,0231
INSUMOS 0,3803
Broches # 11 José Puebla 8
0,021 0,168
Elástico 2 cm José Puebla 0,74
0,11 0,0814
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
1,2570
1,6386
238

PRENDA : 002 CHOMPA
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL2 006 DESTELLO AZUL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Polar) Mil Colores 0,2333
3,86 0,9005
HILO Polyester 40/2 José Puebla 43,14
0,0003 0,0129
INSUMOS 0,2291
Broches # 11 José Puebla 3
0,03 0,09
Elástico Tubular Delgado José Puebla 0,3
0,0273 0,0082
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
PRENDA : 002 GORRA
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL2 006 DESTELLO AZUL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Polar) Mil Colores 0,06333
3,86 0,2444
TELA(Punto-Jersey) Mil Colores 0,008
3,5 0,028
HILO Polyester 40/2 José Puebla 10,95
0,0003 0,0033
INSUMOS 0,1309
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
TOTAL 0,4066
1,1426
239

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 002BODY
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL2 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,2570
Tela Punto-Jersey 0,3 3,5 1,05
Hilo Polyester 91,95 0,0003 0,0276
Insumos 0,1794
MANO DE OBRA DIRECTA
3,2777
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 11,56 0,0156 0,1806
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,3 0,8 0,24
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6339
Arriendo 84 100 1,1904
Depreciación Maquinaria 11,56 0,0075 0,0864
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
DESTELLO AZUL
6,1687
6,7854
0,8143
7,5996
240

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 002 PANTALÓN
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL2 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,6386
Tela Polar 0,32 3,86 1,2352
Hilo Polyester 76,86 0,0003 0,0231
Insumos 0,3803
MANO DE OBRA DIRECTA
3,2831
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 10,88 0,0156 0,17
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,32 0,8 0,256
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6289
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 10,88 0,0075 0,0813
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
DESTELLO AZUL
6,5506
7,2056
0,8647
8,0702
241

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 002 CHOMPA
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL2 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,1426
Tela Polar 0,2333 3,86 0,9005
Hilo Polyester 40/2 0,0129
Insumos 0,2291
MANO DE OBRA DIRECTA
3,2109
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 10,7 0,01563 0,1672
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,2333 0,8 0,1866
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6276
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 10,70 0,0074722 0,0800
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
DESTELLO AZUL
5,9810
6,5791
0,7895
7,3686
242

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 002 GORRA
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL2 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 0,4066
Tela Polar 0,0633 3,86 0,2444
Tela Punto-Jersey 0,008 3,5 0,028
Hilo Polyester 0,0033
Insumos 0,1309
MANO DE OBRA DIRECTA
2,9597
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 2,56 0,0156 0,04
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,0783 0,8 0,0626
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,5667
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 2,56 0,0075 0,0191
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
DESTELLO AZUL
4,9331
5,4264
0,6512
6,0776
243

5.4.3 ESPLENDOR DE SOL
La colección Esplendor de Sol refleja la naturaleza expresado en las hojas de otoño donde los
colores anaranjados y verdosos son los principales componentes de una mezcla entre
recuerdos y experiencias, colección dedicada a niñas de 2 a 3 años las cuales están explorando
un mundo lleno de aventuras y cosas bellas por sentir y experimentar.
• TARGET
La colección es dirigida a niñas de 2 a 3 años de edad, en esta edad las niñas necesitan
sentirse cómodas para cada actividad nueva que desempeñan. Los colores deben ser cálidos y
pasteles buscando su comodidad y estimular su actividad mental.
• DISEÑO
Las propuestas presentadas están unificadas tanto por el color naranja, por el tejido en medias,
chalecos y gorras y por la tela de punto jersey y la gabardina conformando una colección llena
de color, alegría, energía y determinación.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
En cada ficha descriptiva se da una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar.
• CARTA DE COLOR
El naranja color que refleja fuerza, determinación y energía busca llenar de vida a cada niña
que utilice cada completo o prenda, es un color cargado de energía positiva y equilibrio, por
244

lo tanto al ser conjugado con colores más tranquilizantes como el rosa y violeta este se
apacigua formando el complemento preciso.
• CARTA DE TELAS
Las telas utilizadas en cada prenda son antialérgicas y suaves. Las telas utilizadas son la
gabardina prelavada para mejorar su tacto, la lana utilizada le da un toque de coquetería a las
prendas y la tela de punto en camisetas para crear suavidad y abrigo. En cada ficha de tela se
especifica el ancho y la composición de la tela, se especifica cada ficha por cada tela
independientemente.
• DESARROLLO TÉCNICO
1. FICHA DE PATRONES
Cada patrón esta detallado por corte e hilo de tela a la vez que por nombre, por lo tanto es
sumamente fácil identificarlos en el anexo 7 donde se encuentran en un archivo
detalladamente cada patrón de los diseños confeccionados.
2. FICHA DE TIEMPOS
En esta ficha se registra el tiempo que a la operaria le toma la realización de cada paso para la
obtención de cada prenda. En esta está incluida la capacidad de producción que es el
porcentaje de productividad de la planta, se registra los tiempos de suplemento o
suplementarios, son aquellos que la operaria se toma para ir al baño o para descanso, también
se registra un 5 % de error de cronometraje, este tiempo son los segundos que la persona se
puede demorar en parar el cronómetro o ponerlo a correr.
245

3. FICHA DE INSUMOS
En cada ficha de insumos se detalla la cantidad, el proveedor, los detalles y el costo de cada
insumo que se necesitó para la obtención de las prendas. Para esta colección se utiliza
broches, hilos adecuados y elásticos de diferente numeración la cual se detalla en cada ficha.
4. FICHA DE COSTOS
Para la obtención de costos se dedujo una aceptación por parte del mercado del 50% y
tomando en cuenta la frecuencia de compra y el crecimiento rápido de los niños, que se
encuentra alrededor de un terno cada dos meses se puede calcular que el consumo y
producción es de 84 prendas por mes.
Se puede observar con claridad el costo bruto de cada prenda para que posteriormente se
aumente un 10% de ganancia y el IVA que en nuestro país es el 12% obteniendo el costo de
cada prenda que se encuentra alrededor de 6.00 dólares por lo tanto, con un margen de
ganancia y tomando en cuenta los precios del mercado global podemos definir que el precio
por conjunto estaría alrededor de los $ 20 dólares teniendo como conclusión que este precio
se encuentra accesible para un determinado porcentaje de la población meta, sin embargo
para el otro porcentaje sería bastante costoso, tomando en cuenta que en el mercado existen
conjuntos para niños muy baratos, la ventaja competitiva del producto presentado en esta
investigación es el estudio previo y toda la funcionalidad presentada en la prenda.
246

INSPIRACION
Hojas doradas por el sol que visten a los árboles de formas infinitas y sirven de abrigo
y casa de todos los animalitos los cuales hacen de las verdes y doradas hojas su hogar.
Hojas que reflejan juegos al aire libre, niños corriendo y sonriendo en el parque,
texturas suaves y acolchadas como el fresco pasto representados por la lana tejida
delicadamente conjugada con telas de punto acompañadas de hermosos colores como
el verde y el naranja que reflejan sabiduría, equilibrio y esplendor.
247

COL3 001
COLECCIÓN ESPLENDOR DE SOL
COL3 002
COL3 004 COL3 005
COL3 003
COL3 006
248

249

250

251

252

253

254

255

256

257

258

259

260

261

262

263

264

PRENDA: 003 CAMISETA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 3 AÑOS CÓDIGO: COL3 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir centro atras
overlock p.s. 18
Unir hombros
overlock p.s. 32
Poner mangas
overlock p.s. 58
Cerrar costados
overlock p.s. 65
Orillar aletillas y aletillones
overlock 41
Poner elástico puños
overlock 62
Asentar elástico puños
recubridora 92
Hacer ruedo de bajos
recubridora 68
Poner aletillas y aletillones
overlock 60
Poner broches
brochadora 40
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
536
8,93
8,93
9,3765
7,5012
8,326332
8,33
265

PRENDA: 003 FALDA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 3 AÑOS CÓDIGO: COL3 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Cerrar costados
overlock p.s. 40
Armar pretina
recta 89
Planchar pretina
plancha 106
Poner pretina y elástico
overlock p.s. 95
Orillar ruedos de bajos
overlock 30
Cortar hilos y planchar
mano 120
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
480
8,00
8
8,4
6,72
7,4592
7,46
266

PRENDA : 003 CAMISETA
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL3 006 ESPLENDOR DE SOL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Antares) Fabricato 0,2533
3,5 0,8866
HILO Polyester 40/2 José Puebla 69,24
0,0003 0,0208
INSUMOS 0,1805
Broches # 11 José Puebla 2
0,021 0,042
Elástico Tubular Delgado José Puebla 0,28
0,02725 0,0076
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
PRENDA : 003 FALDA
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL3 006 ESPLENDOR DE SOL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Gabardina) Fabricato 0,11
3,36 0,3696
HILO José Puebla 29,1
0,0003 0,00873
INSUMOS 0,2261
Elástico 4 cm José Puebla 0,56
0,17 0,0952
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
1,0879
0,60443
267

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 003 CAMISETA
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL3 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,0879
Tela Antares 0,2533 3,5 0,8866
Hilo Polyester 40/2 64,24 0,0003 0,0208
Insumos 0,1805
MANO DE OBRA DIRECTA
3,1899
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 8,33 0,0156 0,1302
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,2533 0,8 0,2026
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6099
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 8,33 0,0075 0,0622
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
ESPLENDOR DDE SOL
5,8876
6,4764
0,7772
7,2536
268

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 003 FALDA
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL3 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA
Tela Gabardina 0,11 3,36 0,3696
Hilo Polyester 40/2 29,1 0,0003 0,0087
Insumos 0,2261
MANO DE OBRA DIRECTA
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 7,46 150 0,1166
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
0,11 0,8 0,088
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 7,46 0,0074722 0,0557
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12 %
PRECIO
84 30 0,3571
0,6044
3,0617
1,6034
ESPLENDOR DE SOL
5,2694
5,8063
0,6968
6,0531
269

5.4.4 JUEGO ETERNO
La colección inspirada en las hojas contiene 6 completos con 3 prendas cada uno,
proponiendo colores alegres que denotan equilibrio, eternidad, voluntad y reposo gracias a la
gran gama de verdes utilizados. Otro factor fundamental es la tela gabardina prelavada para
mejorar su textura, la cual permite mayor comodidad, está es conjugada con tejidos en las
prendas superiores y con tela de punto en camisetas, siempre como punto prioritario está la
funcionalidad requerida por las necesidades de los niños con PCI.
• TARGET
La colección es dirigida a niños de 2 a 3 años de edad, los diseños mantienen siluetas flojas
que ayudan a la comodidad del menor, a la vez los colores son escogidos para ayudar al
desarrollo del niño a esta edad, colores y texturas suaves que ayuden al niño a mantenerse
relajado y estable.
• DISEÑO
Las propuestas presentadas están unificadas tanto por el color verde como por la tela
gabardina prelavada, formando una colección basada en el confort, la elegancia y la facilidad
de movimiento que los niños necesitan a esta edad. Como toque diferente se añadió lana
sintética para crear gorras y adornos en las prendas.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
En cada ficha descriptiva se da una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar.
270

• CARTA DE COLOR
En cada carta de color se destaca los colores utilizados en este caso el verde al ser un color
armonioso y equilibrane es la base principal de unificación de la colección. El verde es el
color más representativo de la naturaleza, por lo tanto es un color de serenidad, de voluntad y
paz reflejando perfección y belleza.
• CARTA DE TELAS
Las telas utilizadas en cada prenda son antialérgicas y suaves, puesto que los niños con
Parálisis Cerebral Infantil permanecen mucho tiempo en una misma posición. En cada ficha
de tela se especifica el ancho y la composición de la misma, se especifica cada ficha por cada
tela independientemente. Para esta colección las telas escogidas son gabardinas y punto-
jersey.
• DESARROLLO TÉCNICO
1. FICHA DE PATRONES
Cada patrón esta detallado por corte e hilo de tela a la vez que por nombre, por lo tanto es
sumamente fácil identificarlos en el anexo 7 donde se encuentran en un archivo
detalladamente cada patrón de los diseños confeccionados.
2. FICHA DE TIEMPOS
En esta ficha se registra el tiempo que a la operaria le toma la realización de cada paso para la
obtención de cada prenda. En esta está incluida la capacidad de producción que es el
porcentaje de productividad de la planta, se registra los tiempos de suplemento o
suplementarios, son aquellos que la operaria se toma para ir al baño o para descanso, también
271

se registra un 5 % de error de cronometraje, este tiempo son los segundos que la persona se
puede demorar en parar el cronómetro o ponerlo a correr.
3. FICHA DE INSUMOS
En cada ficha de insumos se detalla la cantidad, proveedor y el costo de cada insumo que se
necesitó para la obtención de las prendas. Para esta colección se utiliza broches, hilos
adecuados y elásticos de diferente numeración la cual se detalla en cada ficha.
4. FICHA DE COSTOS
Para la obtención de costos se dedujo una aceptación por parte del mercado del 50% y
tomando en cuenta la frecuencia de compra, el crecimiento del menor y el poder adquisitivo
del mercado meta, que se encuentra alrededor de un terno cada dos meses se puede calcular
que el consumo y producción es de 84 prendas por mes.
Se puede observar con claridad el costo bruto de cada prenda para que posteriormente se
aumente un 10% de ganancia y el IVA que en nuestro país es el 12% obteniendo el costo de
cada prenda que se encuentra alrededor de 7.00 dólares por lo tanto, con un margen de
ganancia y tomando en cuenta los precios del mercado global podemos definir que el precio
por conjunto estaría alrededor de los $ 25 dólares teniendo como conclusión que este precio
se encuentra accesible para un determinado porcentaje de la población meta, sin embargo
para el otro porcentaje sería bastante costoso, tomando en cuenta que en el mercado existen
conjuntos para niños muy baratos, la ventaja competitiva del producto presentado en esta
investigación es el estudio previo y toda la funcionalidad presentada en la prenda.
272

INSPIRACION
La naturaleza llena de sabiduría nos brinda colores de paz, de equilibrio y
austeros los cuales se ven acompañados por formas geométricas tan perfectas
como la naturaleza misma. El verde de las hojas nos recuerda a los niños jugando
en el parque acompañados de risas y alegrías, cada sonrisa es la demostración
más pura del alma buena de los niños por lo tanto con esta colección destaca el
equilibrio y la bondad teniendo como fuente de inspiración las hojas y su verdor.
273

COLECCIÓN JUEGO ETERNO
COL3 001 COL3 002 COL3 003
COL3 004 COL3 005
COL3 006
274

275

276

277

278

279

280

281

282

283

284

285

286

287

288

289

290

291

PRENDA: 004 CAMISETA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 3 AÑOS CÓDIGO: COL4 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir centro atras
overlock p.s. 18
Unir hombros
overlock p.s. 32
Poner mangas
overlock p.s. 58
Cerrar costados
overlock p.s. 65
Orillar aletillas y aletillones
overlock 41
Poner elástico puños
overlock 62
Asentar elástico puños
recubridora 92
Hacer ruedo de bajos
recubridora 68
Poner aletillas y aletillones
overlock 60
Poner broches
brochadora 40
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
536
8,93
8,93
9,3765
7,5012
8,326332
8,33
292

PRENDA: 004 PANTALÓN
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 3 AÑOS CÓDIGO: COL4 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir tiros
overlock p.s. 49
Pespunte en union de tiros
recta 115
Hacer figurado de cierre
recta 60
Cerrar costados
overlock p.s. 107
Pespunte en costados
recta 262
Poner elástico en bajos y cintura
overlock 149
Asentar elástico
recta 170
Poner aletilla y aletillón
overlock p.s. 174
Pespunte en aletilla y aletillon
recta 158
Cortar hilos
mano 72
Poner broches
brochadora 150
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
1466
24,43
24,43
25,6515
20,5212
22,778532
22,78
293

PRENDA : 004 CAMISETA
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL4 006 JUEGO ETERNO
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Antares) Fabricato 0,2533
3,5 0,8866
HILO Polyester 40/2 José Puebla 69,24
0,0003 0,0208
INSUMOS 0,1805
Broches # 11 José Puebla 2
0,021 0,042
Elástico tubular Delgado José Puebla 0,28
0,0273 0,0076
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
PRENDA : 004 PANTALÓN
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL4 006 JUEGO ETERNO
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Gabardina) Fabricato 0,4
4 1,6
HILO Polyester José Puebla 124,2
0,0003 0,0373
INSUMOS 0,4680
Broches # 11 José Puebla 10
0,021 0,21
Elástico 4 cm José Puebla 0,46
0,1711 0,0787
Elástico 2cm José Puebla 0,44
0,11 0,0484
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
1,0879
2,1053
294

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 004 CAMISETA
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL4 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,0879
Tela Antares 0,2533 3,5 0,8866
Hilo Polyester 69,24 0,0003 0,0208
Insumos 0,1805
MANO DE OBRA DIRECTA
3,1898
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 8,33 0,0156 0,1302
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,2533 0,8 0,2026
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6099
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 8,33 0,0075 0,0622
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
JUEGO ETERNO
5,8876
6,4756
0,7771
7,2527
295

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 004 PANTALÓN
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL4 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 2,3553
Tela 0,4 4 1,6
Hilo Polyester 124,2 0,0003 0,0373
Insumos 0,4680
Prelavado/Toquer 1 0,25 0,25
MANO DE OBRA DIRECTA
3,5321
Diseñador 84 200 2,38
Operario Calificado 22,78 0,0156 0,3559
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,4 0,8 0,32
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,7178
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 22,78 0,0075 0,1702
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
JUEGO ETERNO
7,6052
8,3652
1,0038
9,369
296

5.4.5 ENGLAND-GIRL
La colección England-Girl contiene 6 completos que varían de una a tres prendas por
completo, proponiendo colores alegres que denotan tranquilidad, pasividad, verdad, confianza
como es el azul que se presenta para unificar la colección. Otro factor fundamental es la tela
llamada franela tela muy liviana y abrigada.
• TARGET
La colección es dirigida a niñas de 4 a 5 años de edad por lo tanto mantienen un corte
sencillo, sin exceso de adornos ni objetos que les ocasionen molestias, en esta edad las niñas
necesitan de prendas abrigadas y lisas, también la utilización de pañal es primordial ya que los
niños con PCI no controlan esfínteres por lo tanto las prendas poseen aberturas funcionales.
• DISEÑO
Las propuestas presentadas están unificadas tanto por la tela llamada tartán, formando una
colección basada en el confort, abrigo y moda que los niños necesitan a esta edad.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
En cada ficha descriptiva se da una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar.
• CARTA DE COLOR
En la colección el color que predomina es el azul, existe gamas de celestes y rosas que
combinan armoniosamente en cada conjunto. El azul como base principal dela colección
297

epresenta libertad, esperanza, constancia, fidelidad, serenidad, por lo tanto provoca
tranquilidad en las personas que lo utilizan.
• CARTA DE TELAS
Las telas utilizadas en cada prenda son antialérgicas y suaves, a pesar de utilizar demin o jean
este es el más suave puesto que los niños con Parálisis Cerebral Infantil permanecen mucho
tiempo en una misma posición y necesitan de cambios de pañal continuos a pesar de su edad
para lo cual es acompañado de cortes y aberturas funcionales. En cada ficha de tela se
especifica el ancho y la composición de la misma, se especifica cada ficha por cada tela
independientemente.
• DESARROLLO TÉCNICO
1. FICHA DE PATRONES
Cada patrón esta detallado por corte e hilo de tela a la vez que por nombre, por lo tanto es
sumamente fácil identificarlos en el anexo 7 donde se encuentran en un archivo
detalladamente cada patrón de los diseños confeccionados.
2. FICHA DE TIEMPOS
En esta ficha se registra el tiempo que a la operaria le toma la realización de cada paso para la
obtención de cada prenda. En esta está incluida la capacidad de producción que es el
porcentaje de productividad de la planta, también se registra los tiempos de suplemento o
suplementarios, son aquellos que la operaria se toma para ir al baño o para descanso, también
se registra un 5 % de error de cronometraje, este tiempo son los segundos que la persona se
puede demorar en parar el cronómetro o ponerlo a correr.
298

3. FICHA DE INSUMOS
En cada ficha de insumos se detalla la cantidad y el costo de cada insumo que se necesitó para
la obtención de las prendas. Los insumos necesarios para esta colección son broches, elásticos
e hilos adecuados.
4. FICHA DE COSTOS
Para la obtención de costos se dedujo una aceptación por parte del mercado del 50% y
tomando en cuenta la frecuencia de compra y el poder adquisitivo del mercado, que se
encuentra alrededor de un terno cada dos meses se puede calcular que el consumo y
producción es de 84 prendas por mes.
Se puede observar con claridad el costo bruto de cada prenda para que posteriormente se
aumente un 10% de ganancia y el IVA que en nuestro país es el 12% obteniendo el costo de
cada prenda que se encuentra alrededor de 8.00 dólares por lo tanto, con un margen de
ganancia y tomando en cuenta los precios del mercado global podemos definir que el precio
por conjunto estaría alrededor de los $ 30 dólares teniendo como conclusión que este precio
se encuentra accesible para un determinado porcentaje de la población meta, sin embargo
para el otro porcentaje sería bastante costoso, tomando en cuenta que en el mercado existen
conjuntos para niños muy baratos, la ventaja competitiva del producto presentado en esta
investigación es el estudio previo y toda la funcionalidad presentada en la prenda.
299

INSPIRACION
El tartán tejido de invierno, con dibujos geométricos característicos de las
Tierras Altas de Escocia. Cada tartán está asociado a un clan escocés diferente, a
un regimiento Highland y a ciertos distritos de Escocia. Por lo tanto son
significativos he históricos, a la vez es utilizado en ropas de niño desde hace
mucho tiempo puesto que esta tela se conjuga entre juegos y aventuras al estar
llena de color y diseño.
300

COLECCIÓN ENGLAND-GIRL
COL5 001 COL5 002 COL5 003
COL5 004 COL5 005 COL5 006
301

302

303

304

305

306

307

308

309

310

311

312

313

314

315

316

317

318

319

320

321

PRENDA: 005 CAMISETA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 5 AÑOS CÓDIGO: COL5 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Unir centro atras
overlock p.s. 18
Unir hombros
overlock p.s. 32
Poner mangas
overlock p.s. 58
Cerrar costados
overlock p.s. 65
Orillar aletillas y aletillones
overlock 41
Hacer ruedo de bajos y mangas
recubridora 140
Poner aletillas y aletillones
overlock 60
Poner broches
brochadora 40
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
454
7,57
7,57
7,9485
6,3588
7,058268
7,06
322

PRENDA: 005 JEAN
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 5 AÑOS CÓDIGO: COL5 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Preparar bolsillos
recta 40
Poner bolsillos
recta 120
Unir tiros
overlock p.s. 55
Pespunte en unión de tiros
recta 122
Hacer figurado de cierre
recta 60
Cerrar costados
overlock p.s. 118
Pespunte en costados
recta 286
Poner elástico en bajos y cintura
overlock 149
Asentar elástico
recta 170
Poner aletilla y aletillón
overlock p.s. 190
Pespunte en aletilla y aletillón
recta 175
Cortar hilos
mano 72
Poner broches
brochadora 150
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
1707
28,45
28,45
29,8725
23,898
26,52678
26,53
323

PRENDA: 005 ABRIGO
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 5 AÑOS CÓDIGO: COL5 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Fusionar solapas y cuello
Unir hombros
Poner mangas
Cerrar costados
Poner solapas
Armar cuello
Poner cuello
Embolsar solapas y redoblado en bajos y mangas
Poner broches
Pulir hilos y planchar
plancha 68
overlock p.s. 32
overlock p.s. 62
overlock p.s. 68
recta 62
recta 128
recta 175
recta 134
brochadora 150
mano 70
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
949
15,82
15,82
16,611
13,2888
14,750568
14,75
324

PRENDA : 005 CAMISETA
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL5 006 ENGLAND-GIRL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(Antares) Fabricato 0,28
3,5 0,98
HILO Polyester 40/2 José Puebla 58,8
0,0003 0,0176
INSUMOS 0,1729
Broches # 11 José Puebla 2
0,021 0,042
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
PRENDA : 005 PANTALÓN JEAN
FICHA DE MATERIA PRIMA
CÓDIGO: COL5 006 ENGLAND-GIRL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(JEAN 6 Gr) DistriTex 0,62
3,136 1,9443
HILO Polyester José Puebla 140,7
0,0003 0,0422
INSUMOS 0,4815
Broches # 11 José Puebla 10
0,021 0,21
Elástico 4 cm José Puebla 0,5
0,1711 0,0856
Elástico 2cm José Puebla 0,5
0,11 0,055
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
1,1705
2,4680
325

FICHA DE MATERIA PRIMA
PRENDA : 005 ABRIGO CÓDIGO: COL5 006
ENGLAND-GIRL
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(FRANELA) Mil Colores 0,55
4,17 2,2935
TELA(Pelón) Mil Colores 0,24
2,5 0,6
HILO Polyester José Puebla 61,44
0,0003 0,0184
INSUMOS 0,2569
Broches # 11 José Puebla 6
0,021 0,126
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
3,1688
326

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 005 CAMISETA
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL5 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 1,1705
Tela Antares 0,28 3,5 0,98
Hilo Polyester 40/2 58,8 0,0003 0,0176
Insumos 0,1729
MANO DE OBRA DIRECTA
3,1914
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 7,06 0,015625 0,1103
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,28 0,8 0,224
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6004
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 7,06 0,0074722 0,0528
Servicios Básicos 84 30 0,3571
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
ENGLAND-GIRL
5,9623
6,5585
0,787
7,3455
327

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 005 PANTALÓN JEAN
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL5 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 2,7180
Tela Jean 6 Gr 0,62 3,136 1,9443
Hilo Polyester 140,7 0,0003 0,0422
Insumos 0,4815
Prelavado/Stone 1, Manualidad 1 0,25 0,25
MANO DE OBRA DIRECTA
3,6982
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 26,53 0,0156 0,4145
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,5333 0,8 0,4266
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,7459
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 26,53 0,0075 0,1982
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
ENGLAND-GIRL
8,1621
8,9783
1,0774
10,0557
328

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 005 ABRIGO
COSTOS DIRECTOS
CÓDIGO:COL5 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 3,1688
Tela Franela 0,55 4,17 2,2935
Pelón 0,24 2,5 0,6
Hilo Polyester 61,44 0,0003 0,0184
Insumos 0,2569
MANO DE OBRA DIRECTA
3,5276
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 14,75 0,0156 0,2305
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,55 0,8 0,44
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6578
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 14,75 0,0075 0,1102
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
ENGLAND-GIRL
8,3542
9,1896
1,1028
10,2924
329

5.4.6 ENGLAND-BOY
La colección contiene 6 completos que varían de una a cuatro prendas por completo,
proponiendo colores alegres que denotan tranquilidad, pasividad, verdad, confianza como es
el azul que se presenta para unificar la colección. Otro factor fundamental es la tela llamada
franela tela muy liviana y abrigada.
• TARGET
La colección es dirigida a niños de 4 a 5 años de edad por lo tanto mantienen un corte
sencillo, sin exceso de adornos ni objetos que les ocasionen molestias, en esta edad las niños
necesitan de prendas resistentes y lisas, también la utilización de pañal es primordial ya que
los niños con PCI no controlan esfínteres por lo tanto las prendas poseen aberturas
funcionales.
• DISEÑO
Las propuestas presentadas están unificadas por el color azul, el jean, los parches que se
encuentran en diversas prendas de la colección y el tartán que muestra claramente una
tendencia que esta rigiendo la temporada actual.
• FICHA DE DESCRIPCIÓN
En cada ficha descriptiva se da una visión detallada de cada prenda, en la cual se muestra
claramente los componentes de la prenda como son los cortes, broches y puntadas que se van
a utilizar.
330

• CARTA DE COLOR
En la colección el color que predomina es el azul, existe gamas de celestes que combinan
armoniosamente en cada conjunto, existen colores neutros que ayudan a mantener un
equilibrio provocando conjuntos armoniosos.
• CARTA DE TELAS
En cada ficha se especifica la composición y el ancho de la tela a la vez que se señala el
nombre y el tipo de prendas utilizadas. Es muy importante esta ficha ya que muestra datos
específicos de la tela utilizada los mismos que indican la forma en que esta debe ser tratada.
• DESARROLLO TÉCNICO
1. FICHA DE PATRONES
Cada patrón esta detallado por corte e hilo de tela a la vez que por nombre, por lo tanto es
sumamente fácil identificarlos en el anexo 7 donde se encuentran en un archivo
detalladamente cada patrón de los diseños confeccionados.
2. FICHA DE TIEMPOS
En esta ficha se registra el tiempo que a la operaria le toma la realización de cada paso para la
obtención de cada prenda. En esta está incluida la capacidad de producción que es el
porcentaje de productividad de la planta, se registra los tiempos de suplemento o
suplementarios, son aquellos que la operaria se toma para ir al baño o para descanso, también
se registra un 5 % de error de cronometraje, este tiempo son los segundos que la persona se
puede demorar en parar el cronómetro o ponerlo a correr.
331

3. FICHA DE INSUMOS
En cada ficha de insumos se detalla la cantidad, proveedor y el costo de cada insumo que se
necesitó para la obtención de las prendas. Para esta colección se utiliza broches, hilos
adecuados y elásticos de diferente numeración la cual se detalla en cada ficha.
4. FICHA DE COSTOS
Para la obtención de costos se dedujo una aceptación por parte del mercado del 50% y
tomando en cuenta la frecuencia de compra y el poder adquisitivo del mercado meta, que se
encuentra alrededor de un terno cada dos meses se puede calcular que el consumo y
producción es de 84 prendas por mes.
Se puede observar con claridad el costo bruto de cada prenda para que posteriormente se
aumente un 10% de ganancia y el IVA que en nuestro país es el 12% obteniendo el costo de
cada prenda que se encuentra alrededor de 8.00 dólares por lo tanto, con un margen de
ganancia y tomando en cuenta los precios del mercado global podemos definir que el precio
por conjunto estaría alrededor de los $ 30 dólares teniendo como conclusión que este precio
se encuentra accesible para un determinado porcentaje de la población meta, sin embargo
para el otro porcentaje sería bastante costoso, tomando en cuenta que en el mercado existen
conjuntos para niños muy baratos, la ventaja competitiva del producto presentado en esta
investigación es el estudio previo y toda la funcionalidad presentada en la prenda.
332

INSPIRACION
El tartán tejido de invierno, con dibujos geométricos característicos de las
Tierras Altas de Escocia. Cada tartán está asociado a un clan escocés diferente, a
un regimiento Highland y a ciertos distritos de Escocia. Por lo tanto son
significativos he históricos, a la vez es utilizado en ropas de niño desde hace
mucho tiempo puesto que esta tela se conjuga entre juegos y aventuras al estar
llena de color y diseño.
333

COLECCIÓN ENGLAND-BOY
COL6 001 COL6 002
COL6 003
COL6 004 COL6 005 COL6 006
334

335

336

337

338

339

340

341

342

343

344

345

346

347

348

349

350

351

352

PRENDA: 006 CAMISA
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 5 AÑOS CÓDIGO: COL6 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Fusionar puños y cuello
plancha 61
Armar y poner mangas
overlock p.s. 86
Cerrar costados
overlock p.s. 80
Poner aletillas
recta 30
Armar cuello
recta 90
Poner cuello
recta 158
Poner puños
recta 180
Redoblar bajos
recta 95
Poner broches
brochadora 110
Pulir hilos y planchar
mano 135
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
1025
17,08
17,08
17,934
14,3472
15,925392
15,93
353

PRENDA: 006 JEAN
FICHA DE TIEMPOS
EDAD : 5 AÑOS CÓDIGO: COL6 OO6
OPERACIÓN
MAQUINARIA T. SEG.
PROCESO
Hacer bolsillos delanteros
overlock p.s. 120
Pespunte en bolsillos delanteros
recta 80
Poner bolsillos parche
recta 80
Unir pieza de corte en mangas de pantalón
overlock p.s. 72
Pespunte en union de corte en mangas de pantalón
overlock p.s. 158
Unir tiros
overlock p.s. 55
Pespunte en union de tiros
recta 122
Hacer figurado de cierre
recta 60
Cerrar costados
overlock p.s. 118
Pespunte en costados
recta 286
Poner elástico en bajos y cintura
overlock 149
asentar elástico
recta 170
Poner aletilla y aletillón
overlock p.s. 190
Pespunte en aletilla y aletillón
recta 175
Cortar hilos
mano 72
Poner broches
brochadora 150
TOTAL EN SEGUNDOS
TOTAL EN MINUTOS
TIEMPO REAL:
5 % ERROR DE CRONOMETRAJE
80% CAPACIDAD DE PRODUCCIÓN
11% TIEMPOS SUPLEMENTARIOS
TIEMPO ESTANDAR
2057
34,28
34,28
35,994
28,7952
31,962672
31,96
354

FICHA DE MATERIA PRIMA
PRENDA : 006 CAMISA CÓDIGO: COL6 006
ENGLAND-BOY
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(KAFKA) DistriTex 0,68
3,696 2,5133
TELA(Pelón) Mil Colores 0,1
2.50 0,25
HILO Polyester 40/2 José Puebla 42,66
0,0003 0,0128
INSUMOS 0,2149
Broches # 11 José Puebla 4
0,021 0,084
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
FICHA DE MATERIA PRIMA
PRENDA : 006 PANTALÓN JEAN CÓDIGO: COL6 006
ENGLAND-BOY
PROVEEDORES CANTIDAD
VALOR POR METRO/UNIDAD TOTAL
TELA(JEAN 6 Gr) DistriTex 0,7
3,136 2,1952
HILO Polyester José Puebla 204,72
0,0003 0,0614
INSUMOS 0,4815
Broches # 11 José Puebla 10
0,021 0,21
Elástico 4 cm José Puebla 0,5
0,1711 0,0856
Elástico 2cm José Puebla 0,5
0,11 0,055
Talla Marcas 1
0,01 0,01
Etiqueta Marcas 1
0,02 0,02
Plastiflecha José Puebla 1
0,0009 0,0009
Funda Papelart 1
0,1 0,1
2,9910
2,7381
355

FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
PRENDA: 006 CAMISA CÓDIGO:COL6 006
COSTOS DIRECTOS
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 3,2410
Tela KAFKA 0,68 3,696 2,5133
Pelón 0,1 2,5 0,25
Hilo Polyester 42,66 0,0003 0,0128
Insumos 0,2149
Prelavado Natural Wash 1 0,25 0,25
MANO DE OBRA DIRECTA
3,7300
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 15,93 0,0156 0,2489
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Piezas 0,78 0,8 0,624
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,6667
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 15,93 0,0074722 0,1190
Servicios Básicos
TOTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
ENGLAND-BOY
8,6376
9,5014
1,1402
10,6416
356

PRENDA: 006 PANTALÓN JEAN
COSTOS DIRECTOS
FICHAS TÉCNICA DE COSTOS
CÓDIGO:COL6 006
CANTIDAD VALOR
MATERIA PRIMA 2,9881
Tela Jean 6 Gr 0,7 3,136 2,1952
Hilo Polyester 204,72 0,0003 0,0614
Insumos 0,4815
Prelavado /Natural Wash 1 0,25 0,25
MANO DE OBRA DIRECTA
3,9165
Diseñador 84 200 2,3809
Operario Calificado 31,96 150 0,4994
Arriendo Gerber 84 40 0,4762
Ploteo Patrones 0,7 0,8 0,56
COSTOS INDIRECTOS DE FABRICACIÓN
1,7864
Arriendo 84 100 1,1905
Depreciación Maquinaria 31,96 0,0074722 0,2388
Servicios Básicos
OTAL COSTOS DIRECTOS E INDIRECTOS DE FABRICACIÓ
UTILIDAD 10%
IVA 12%
PRECIO
84 30 0,3571
ENGLAND-BOY
8,6910
9,5601
1,1472
10,7073
357

5.5 ACEPTACIÓN DE LA PROPUESTA
Para verificación y aceptación de la propuesta se realizaron 6 entrevistas (Véase el formato de
la entrevista en el anexo 6) que son la décima parte de la muestra investigada, la información
se la obtuvo en el INNFA donde previamente se realizó la investigación y la convivencia
con los niños, verificando el trabajo realizado, aquí se pudo hablar con padres de familia y
profesionales especializados en PCI sobre cada una de las prendas.
• La primera pregunta realizada fue: ¿Cree que es una prenda que le ayudará a su niño o
niña a mejorar su estilo de vida y que le facilita a usted la forma de vestir y desvestir a
su niño?
El 90% de los encuestados encontraron que se les facilitaba el vestir o desvestir ya que el
cuello al poseer broches asegura una abertura mayor ayudando a los niños con PCI que
poseen cabeza grande o algún tipo de deformidad. Los niños con un PCI moderado a grave
no controlan su cuello o lo mantienen rígido, también es frecuente que no caminen y por lo
tanto no controlan esfínteres, esto se debe a que sus músculos pueden conservarse rígidos o
muy blandos, por lo tanto para este tipo de niños los broches tanto en el cuello como en el
pantalón son muy funcionales. El 10 % de madres restantes las cuales sus niños tienen un
PCI muy leve les molestaba que tenga broches en los pantalones ya que sus niños al tener el
movimiento casi normal estos no se quedan quietos y les toma más tiempo poner o quitar el
pañal.
Existió en los bodys una observación de parte del profesional terapeuta, quien hizo referencia
a que los bodys no podrían ser llevados como prendas de terapia porque en la terapia se utiliza
mucho el contacto de piel y estos bodys al ser una sola pieza no dejan la piel al desnudo para
el tacto o roce con los diferentes instrumentos terapéuticos. Sin embargo la terapia ocurre una
vez a la semana y las prendas diseñadas son casuales y no para terapia por lo tanto los bodys
358

son perfectos para los demás días donde las madres encontraron que estas prendas sostienen
el pañal y son funcionales en cuanto a mantener protegido y abrigado el cuerpo del menor.
Por otro lado el material escogido tuvo mucha aceptación ya que los padres prefieren
materiales suaves y que no provoquen ningún tipo de alergia.
Uno de los puntos principales es el tallaje, este depende de la gravedad de la lesión para que
el niño con PCI presente a temprana edad una disminución de crecimiento, también existen
casos en que los niños tienen deformidades o son más gorditos, por lo tanto se eligió hacer
las prendas flojas, en las cuales la decisión de talla dependería de la madre de familia, por lo
tanto podemos concluir que la talla no es representativa de la edad del niño, simplemente es
una referencia, ya que la estatura depende de varios factores como la estatura de los padres y
la gravedad de la lesión cerebral.
• En la segunda pregunta: ¿Está usted de acuerdo con los colores escogidos para este
tipo de prendas?
El especialista aconsejó que los colores primarios eran los mejores estimulantes tanto en la
parte intelectual como en la psicológica por lo tanto las colecciones son muy adecuadas,
también existieron madres que se sintieron satisfechas con los tonos elegidos, sin embargo
una madre de familia pidió que también existiera el negro o plomo dentro de los tonos
escogidos, para lo cual el profesional estuvo en desacuerdo, ya que estos tonos son depresores
y no estimulan el aprendizaje y según el estudio se demuestra que los colores oscuros denotan
rudeza e insensibilidad.
359

• La tercera pregunta planteó: ¿Tiene algún aporte extra que pueda mejorar las prendas
mostradas?
Dentro de los aportes extra surgieron muchas ideas nuevas que podrían ser tomadas en cuenta
en colecciones posteriores. A pesar de la investigación realizada previamente siempre existen
diferentes ideas las cuales son interesantes, lastimosamente no todas pueden estar resumidas
en un solo proyecto, sin embargo las ideas planteadas serán expuestas a continuación:
La principal idea fue la de confeccionar baberos en forma de chalecos, también medias por
encima de la rodilla, puesto que muchos niños usan prótesis y las medias por encima de la
rodilla les ayudan a evitar rozaduras, rodilleras para los casos específicos en los cuales el
niño gatea o simula hacerlo, guantes de bebes pero con un solo dedo porque muchos niños
mantienen la mano en puño y por último los zapatos deberían ser con velcro jamás con
cordones para su fácil abertura. Por parte del profesional terapeuta se sugirió proponer
estampados en figuras geométricas en colores primarios.
• En la última pregunta: ¿Está de acuerdo con el precio establecido para cada prenda?
El 60 % de los encuestados estuvo de acuerdo con el valor estimado de alrededor de 20
dólares por terno o completo sin embargo el 40% al tratarse de personas con menor poder
adquisitivo aconsejaron bajar el precio hacia los 15 o 12 dólares porque ellos encontraban
prendas de vestir infantiles a este precio. En conclusión el producto fue aceptado con gran
facilidad gracias a su funcionalidad y criterio en el momento de selección de los colores,
podemos destacar que este producto se realizó con una base social y no económica por lo
tanto se busco precios y materiales accesibles al mercado estudiado.
360

6.1 CONCLUSIONES
CAPITULO VI
1. Se diseñó prendas funcionales para niños con Parálisis Cerebral Infantil entre 0 y 5
años a partir de las necesidades requeridas para esta lesión, obtenidas del estudio de
mercado, identificando los insumos necesarios para la fabricación entre ellos
broches que permiten tener aberturas funcionales tanto en cuellos de camisetas
como en pantalones, elásticos que remplazan a botones e incómodos cierres y
mediante la aplicación de los procesos productivos estandarizados en la ciudad de
Quito.
2. Gracias al proyecto se identificó las tipologías de prendas que conjugan el diseño y
la satisfacción de necesidades mediante la creación de prendas funcionales que
361
eviten problemas psicoemocionales causados por el uso de prendas no adaptadas a

la disfuncionalidad. En particular el diseño para que sea funcional debe tener un
amplio estudio de necesidades requeridas como son la facilidad de movimiento, la
suavidad de prendas y el fácil vestir y desvestir a la vez, en cuanto acabados, los
cuellos al poseer simplemente doblado y puntada de recubridora este se vuelve
suave, ligero, dócil y evita rozaduras puesto que los niños permanecen con la cabeza
baja, en los pantalones se suprimió el cierre, los cortes y broches o botones duros
que provocan incomodidad, también en prendas superiores se mantuvo la sencillez
en los trazos y siluetas conjuntamente con acabados simples, en las colecciones las
texturas son suaves al tacto, telas como la gabardina o el jean fueron previamente
prelavados para más suavidad.
3. En esta investigación se propone prendas de calidad por medio de la identificación
de las materias primas necesarias que son telas de punto-jersey, polar, gabardina,
jean, franela y lanas antialérgicas, en el estudio del color se recomienda la
utilización de colores primarios conjuntamente con el verde, rosa y blanco y
mediante la abundante información sobre la discapacidad para mejorar el estilo de
vida tanto de los niños con PCI y sus madres.
4. Se analizaron los procesos productivos estandarizados para la confección de
indumentarias funcionales para determinar los costos, el tipo de producción y lograr
un producto satisfactorio. Concluyendo que las técnicas son las mismas de la
confección tradicional, aplicando los procesos de colocación de broches,
recubrimiento de costuras y colocación de elásticos.
5. Se confirmó que no es rentable el proyecto, pero este se puede convertir a rentable
realizando certeros cambios, el principal cambio sería ampliar el mercado para
confeccionar prendas funcionales de similares características para los distintos tipos
362
de problemas que poseen los niños, como problemas de síndromes o lesiones

cerebrales que afectan al sistema motor e intelectual, también se puede pedir ayuda
a fundaciones u organismos interesados en ayudar a los niños con discapacidad.
6.2 RECOMENDACIONES
1. A todas las madres se recomienda el cuidado del niño desde sus primeros días de
vida para evitar pasar por alto problemas sicomotrices como la Parálisis Cerebral,
la cual con un tratamiento adecuado y prendas apropiadas pueden mejorar sus
condiciones de vida, a pesar de no tener cura.
2. Para productores y diseñadores de moda interesados en involucrarse en este nicho
de mercado se aconseja verificar si el material de elaboración de las prendas para
niños con Parálisis Cerebral Infantil es el adecuado caso contrario este puede
ocasionar alergias ya que estos niños permanecer mucho tiempo en la misma
posición.
3. Para todos los profesionales y terapeutas vinculados a la lesión se debe utilizar la
colorimetría como estímulo en el desarrollo de los niños con Parálisis Cerebral
Infantil y evitar la exposición por largo tiempo a ciertos colores con facultades
irritantes o deprimentes.
4. Para las personas en general se debe tomar en cuenta que los niños con PCI son
individuos respetables y con las mismas o mayores necesidades que un niño sin la
lesión por lo tanto merece estar incluido en la sociedad, ser tratado con respeto y
comprensión por la discapacidad.
363

5. Para poner en marcha este proyecto, se recomienda ampliar el mercado a distintos
problemas motrices y síndromes infantiles y de este modo conseguir costos más
convenientes para un mercado de situación socioeconómica baja o media.
6. Finalmente se recomienda que los estudiantes de distintas áreas o facultades hagan
prácticas e investigaciones referentes a la Parálisis Cerebral Infantil o a distintos
síndromes o lesiones que padecen niños de nuestro país y del mundo poniendo así el
conocimiento adquirido en las aulas al servicio de la sociedad.
364

GLOSARIO
Androgeneidad: De andrógeno. Hormona que induce la aparición de los caracteres sexuales
secundarios masculinos, como la barba en el hombre y la cresta en el gallo.
Antimoda: En contra de la moda.
Autodesenvolvimiento: Desenvolverse solo.
Colección: Conjunto ordenado de cosas, por lo común de una misma clase y reunidas por su
especial interés o valor.
Contracturas: Es el aumento del tono muscular de manera continuada e involuntaria.
Cromacidad: Control de luminosidad.
Demin: Tela Jean
Derrier: De Derriere. Término que define el trayecto de la pierna desde atrás al lado y del
lado a adelante.
Diseño: Traza o delineación de un edificio o de una figura.
Engramas: Sería un hipotético cambio que se produciría en el cerebro al producirse un
almacenamiento memorístico. Sería la correspondencia física de los recuerdos.
Epistemología: Teoría del conocimiento general o de los fundamentos de una ciencia.
Equilibrio: Estado del cuerpo en el que todas las fuerzas sobre el cuerpo se compensan.
Habilidad de controlar y mantener la postura del cuerpo.
Expansividad: Que se expande que esta sujeto a agrandarse.
365

Hipercontroladas: Super controladas.
Hiperexcitabilidad: Caracterizada por una mayor agresividad y tendencias suicidas.
Intersensorial: La percepción intersensorial es posible desde el principio. Según Bower, el
sujeto, al nacer dispondría de una modalidad sensorial supramodal única. Por tanto, el niño
en el curso de su desarrollo tendría que aprender a diferenciar una modalidad sensorial de
otra.
Intraventricular: Que está localizado dentro de un ventrículo, generalmente cerebral o
cardiaco.
Leucodistrofias: Son desórdenes genéticos hereditarios resultante de la degeneración de la
grasa de la vaina de mielina que cubre las fibras nerviosas del cerebro, y las glándulas
adrenales.
Mortilidad gruesa: Es el conjunto de acciones que el niño realiza al caminar, correr o saltar.
Periodo perinatal: Periodo en que precede o sigue inmediatamente al nacimiento.
Polisináptica: Relativo a las células nerviosas que terminan en múltiples sinapsis. Área del
sistema nervioso central que se producen varias uniones sinápticas, conformando una rede
polisináptica.
Saturación: Acción de saturar Aumentar la señal de entrada en un sistema hasta que no se
produzca el incremento en su efecto.
Sedentación: De Sedentario. Dicho de un oficio o de un modo de vida: De poca agitación o
movimiento.
Seudorrealista: Falso– realismo.
366

Sistema Extrapiramidal: En anatomía humana, el sistema extrapiramidal está constituido
por las vías nerviosas polisinápticas que incluyen los núcleos basales y los núcleos
subcorticales relacionados que intervienen en el comportamiento motor.
Soporífero: Que produce sueño.
Tendencia: Propensión o inclinación en los hombres y en las cosas hacia determinados fines.
Toxemia: Es un trastorno del organismo causado por la presencia de toxinas en la sangre.
Velcro: Se denomina velcro a un sistema de apertura y cierre rápido. Cuenta en un lado con
unos ganchos más o menos deformables que se agarran a una cinta.
Verbalizar: Es el reconocimiento de la emoción y abstenerse de llorar a gritos en espacios
públicos.
Zooterapia: Es parte de la medicina en la que se usan animales para obtener beneficios
físicos o emocionales en los humanos.
367

BIBLIOGRAFIA
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Edición, Buenos Aires- Barcelona, 1940.
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Grupo Oceano, Barcelona, España, 2003.
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Aires, Argentina, 1993.
• Corominas, Ramón, El Minusválido Físico y sus Entornos, Editorial Paidós Ibérica,
Barcelona, España, 1995.
• Diccionario Enciclopédico Ilustrado, TUTOR SIGLO XXI, Editorial Norma, Colombia,
2003.
• Grupo Hospitalario Kennedy, Atlas del Cerebro Humano, Editorial Poligráfica, Primera
Edición, Guayaquil, Ecuador, 2007.
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España.
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España, 2005.
• Küppers, Harald, Fundamentos de la Teoría de los Colores, Editorial Gustavo Gili,
Quinta Edición, México D.F, México, 1995.
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Medica Panamericana, Primera Edición, Madrid, España, 2002.
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Estados Unidos, 2000.
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Madrid, España, 1993.
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• www.wikipedia.org/wiki/Paraplej%C3%ADa (Consulta: 25/10/2007 17:16)
370

ANEXOS:
• SIGNIFICADO DENOTATIVO Y CONNOTATIVO DE LOS COLORES.
• SIGNIFICADO DE LOS COLORES EN DIFERENTES CULTURAS.
• SIGNIFICADO DE LOS COLORES EN LA MAGIA Y EN LA RELIGIÓN.
• CUADRO DE LOS SIGNIFICADOS PSICOLÓGICAMENTE CONTRARIOS.
• ENCUESTAS DEL ESTUDIO DE MERCADO.
• ENTREVISTAS DE CONFIRMACIÓN DE LA ACEPTACIÓN DEL PRODUCTO.
• CD CON LOS PATRONES EN EL PROGRAMA GERBER.
371

ANEXO 1 PG 1/7
SIGNIFICADOS DENOTATIVOS Y CONNOTATIVOS DE LOS COLORES 1
Autores Goethe Lockiesh Lüsher Kandinsky
Colores Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Rojo Luz difusa y tinte en el
cielo
El día del Juicio Final
Temor reverencial.
Dignidad Serenidad
Sangre
Sangre en las
mejillas
Poder Masculinidad
Ira, Guerra (belicismo)
Crueldad
Martirio Peligro
Excitante
Estimulante Salud
Belleza Felicidad
Poder
Sangre
Temperamento sanguíneo
Anhelo Éxito Fuerza de
voluntad Conquista
Masculinidad Sexualidad
Llama de
Pentecostés
372
Calor Luz interna que irradia
energía
Madurez
Masculinidad
Pasión incontrolable
Fuerza
Anaranjado (Rojo
Disturbio Causa choque
Ropa de
Cardenal
Fuerza Energía
amarillento)
Ambición
Determinación Alegría
Triunfo
Amarillo Luz Claridad Alegre
Sol
Hermoso Llamativo Claridad Rayos Actividad Esperanza
Locura violenta
Risueño
Luz Calor Alegría
solares Reflexión, Brillo
Incompatible
Grato
Enfermedad
Alegría Sin sustancia
Confortable
Desinhibición Laxitud
Delicado Fuerte
Relajación Sublime
Júbilo y Felicidad
1 Ortiz, Georgina, El Significado de los Colores, Editorial Trillas, Primera Edición, México D.F, México, 1992, Pg. 254

ANEXO 1 PG 2/7
Autores Le Heart Graves Déribére Escudero Otros
Colores Denotativo Connotativo Denotativo Connotativ Denotativ Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Rojo Primer color
del arco iris.
Color del
corazón
Anaranjado
(Rojo
amarillento)
Segundo color
del arco iris
Sol
Amarillo Tercer color
de! arco
iris
Etapa de la
vida del
hombre
libre
impúdico
Incoherencia
Potencialidad
Atrae la
atención
Espíritu
Amor
Peligro
Etapa de la vida
del hombre
Imaginación,
Amor apasionado
Estimación
de Dios
Emoción
Idealista
Entusiasmo
Agresión
Excitante
Deseo de
intolerancia
Etapa de la vida
del hombre
Fuerza muscular
Arrogancia
Poder, Fuerza
brutal
Dominación
Idealismo
Atracción
Indecisión,
Cobardía
Sexo
Virilidad
Fuerte
Poder
Atracción
Positivo
Agresivo
Excitante
Pasión
primitiva
Emoción
Peligro
Coraje
Rabia
Rivalidad
Luminoso Digno
Riqueza
material y
del
espíritu
Sol Vida
Luz
Gloria
divina
Enfermedad
indecencia
Cobardía
Engaño
Traición
Cálido Dinámico
Brutal
Exalta
hasta el
enerva-
miento
Amor
vencedor
Color del
guerrero
Preferente
en los
niños y
hombres
Fuego
Sol
Luz
Calor
primitivos
Cálido
Intimo
Acogedor
Sobresaliente
Activo
Luminosidad
solar
Estimulante
Intensidad
Afecto
apasionado
Angustia
Tensión
Sobresalto
Violencia
Explosividad
Estimulante
Buena
relación
afectiva
Intuición
Presentimiento
Fecundidad
Impulso
vitalizado!'
Pfister:
cólera
emociones
vivas.
rápidas
Espontaneidad.
Conducta
infantil
373
Zanderighi:
Dinamismo
Frió, Pasional
Ambición
Poder, Intolerancia
Jacobi:
Pasiones malignas:
Envidia , Celos
Sospechas

ANEXO 1 PG 3/7
Autores Goethe Luckiesh Lusher Kandinsky
Colores Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Amarillo Dorado
(Oro)
Honor
placer
Poder
esplendor Santidad
Poder Divino Gloria
Riqueza
Verde Equilibrio Secoya Temperamento
austero
Azul Oscuridad Cielo
Montañas
Violeta (Azulrojo)
Excitación
Serenidad
Lejanía
Frialdad
Excitación
Libre de alegría
Voluntad constante
Firmamento Libertad Esperanza
Constancia Fidelidad
Serenidad
Generosidad
Inteligencia Verdad
Aristocracia
Melancolía Calma
Dignidad Depresión
Naturaleza Victoria Sagrado
Eterno Resurrección
Oscuridad Tranquilidad
Pasividad Verdad
Confianza Amor
Dedicación Entrega
Flor Relación Mágica
Íntimo, Exótico
374
Tranquilidad Movilidad
Reposo
Tranquilidad
Fragilidad
Tristeza
Luto (chinos)

Autores
Colores
Amarillo
Dorado (Oro)
Verde Cuarto color del
arco iris
ANEXO 1 PG 4/7
Le Heart Graves Déribére Escudero Otros
Denotativo Connotativo Denotativo. Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Etapa de la vida
del hombre
Mediador de la
cualidad de la
emoción
Deseo de poseer
Impulso de vivir
Deseo de amor
eterno
Azul Arco iris Etapa de la vida
del hombre
Buen juicio
Inteligencia
Verdad
Pureza de
expresión
Sinceridad
Sacrificio
Misterio
Violeta (Azulrojo)
impenetrable
Arco Iris Etapa de la vida
del hombre
Juicio
Benevolencia
Muerte
Mal crónico
Silencio
Iglesia
Frío
Serenidad
Pasividad
Tranquilo
Sinceridad
Aristocracia
Equilibrio del
sistema
nervioso
Espacio Mar Frío
Tranquilizante Re
posante Frescura
Grandeza
Naturaleza
Primavera
Crecimiento
Reproducción
Crisis
Pubertad
Espiritual
Lo ideal
Lo estético
Frío Resignación
Recogimiento
Amor
Pasión
Verdad Penitencia
Sedante
Frío
Agua en
reposo
Zanderighi:
tranquilo
Femenino
Inspiración
Dulzura
Ternura
Jacobi:
Religión
Devoción
Inocencia
375
Serrano:
Tristeza
Descanso
Tranquilidad
Jacobi:
Nostalgia
Recuerdo
Devoción

ANEXO 1 PAG 5/7
Autores Goethe Luckiesh Lusher Kandinsky
Colores Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Índigo
Púrpura Dignidad
Seria
Gracia
Serena
Gravedad
Magnificencia
Blanco Neutro
Claro
Turbiedad
Absoluta
Negro Sombra
oscuridad
luz Pureza, Paz
Verdad, Modestia
Inocencia
Debilidad
Delicadeza
Feminidad
Achaques
Noche
Oscuridad
Carente de vigor
Temor, Horror
Maldad, Crimen
Muerte, Desgracia, Duelo,
Lobreguez
Indominia, Misterio, Nada,
Desesperanza
Satanismo
Melancolía
Resolución
Solemnidad
Profundidad
376

ANEXO 1 PG 6/7
Autores Le Heart Graves Déribére Escudero Otros
Colores Denotativo Connotativo Denotati. Connotativ Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Índigo Arco iris Etapa de la vida del
hombre
Juicio
Misticismo
Majestuosidad
Lo ideal de la ley
Púrpura
Blanco Positivo
Estimulante
Luminoso
Brillante
Delicado
Pureza
Castidad
Inocencia
Verdad
Negro Cualidad
Negativa
No
Oscuridad Depresión
Solemne
Profundo
Secreto
Temor
Mal
Tristeza
Muerte
Vivencia de
muerte
Negación
Integración de
todos los
colores
Ausencia del
color
Rudolf:
Integración de
toda la riqueza
Pureza de los
inocentes
Muerte
377

ANEXO 1 PG 7/7
Autores Goethe Luckiesh Lusher Kandinsky
Colores Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Gris Sobriedad
penitencia
Humildad
Piedad
Tristeza
Edad de los juicios
maduros
Frío
Subjetivo de distancia
Café Días de otoño Goce
Deleite
Vigor
Fuerza
Solidaridad
Confidencia
Dignidad
Madurez
Rosa Aurora
Estrella
Matutina
Autores
Colores
Gris
Amor
Inocencia
Ausencia de
compromiso
Sensualidad
Le Heart Graves Déribére Escudero Otros
Denotativo Connotativo Denotati. Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Café Destrucción
Rosa Inocencia.
378

ANEXO 2 PG 1/1
SIGNIFICADO DE LOS COLORES EN DIFERENTES CULTURAS. 2
Autores
Colores
HINDU CHINA INDIA DE N.A. GRIEGA PREHISPÁNICA EUROPEA
Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo Denotativo Connotativo
Rojo Fuego Oeste
Casa soldados
Anaranjado Ying, Tierra
Oscuridad
Femenino
Números
pares, Norte
Amarillo Norte
Casa
mercantil
Fuego Sur Vida
Masculino
Triunfo
Oeste
Masculino
Sacrificio
Amor
Fuego
Sol
Fuego Sol, Flores
amarillas
Este
Potencia
Sur, Norte
Dualidad
Maduro
Mujer
Muerte
Enfermedad
anémico
Verde Bosques Femenino Agua
Azul Sur Ciclo Este, Yang,
Sur, Derrota
Agua Tierra
Aire
Fuerza
Femenino
sembrada
Masculino
(sementera)
Números
impares
Centro
Blanco Agua Este casta Metales Oeste Este Agua Ancianos Estrella Oriente, Norte
sacerdotal
Femenino
Pureza vespertina Oeste, Vida
Paz
Aire
Amanecer Fertilidad
Felicidad
Tierra
Limpio,
Grande
Negro Casta servil
Norte
Norte
Muerte, Sueño Anochecer Oeste, Sur Oscuridad
Tierra
Agua
Masculino
Maldad, Ira, Amanecer Muerte
Muerte
Noche,
2 Ortiz, Georgina, El Significado de los Colores, Editorial Trillas, Primera Edición, México D.F, México, 1992, Pg. 262.
Fuego
Tierra
379

ANEXO 3 PG 1/2
SIGNIFICADO DE LOS COLORES EN LA MAGIA Y LA RELIGIÓN. 3
Colores
Magia
Talismanes Áureas
Rojo Tratamiento
de
enfermedades
Cólera
Sensualidad
cariñosa
Anaranjado Orgullo
Amarillo Felicidad
Prosperidad
Verde Fertilidad Ladino
Fraudulento
Versatilidad
Ingenuidad
Simpatía
Compasión
azul Virtud
Lealtad
Religión
Biblia y
Judaísmo
Color divino
Fuego
Vestido de
Jehová
Sangre
Riqueza
Vino
Guerra
Maldad
Intelecto Muerte
Oro
Tiña
Lepra
Vegetación
Lepra
Progreso
Bienestar
Hortaliza
Riqueza
Lujo
Color divino
Aire
Católica Anglicana
Fuego
Sangre
Amor
divino
Caridad
Esperanza
Deseo de
vida
eterna
Caridad
Gloria
Poder
380
Inmortalidad
Contemplación
Esperanza
Amor
Amor a lo
bello
Sinceridad
Piedad
Paz
3 Ortiz, Georgina, El Significado de los Colores, Editorial Trillas, Primera Edición, México D.F, México, 1992,
Pg. 263.

ANEXO 3 PG 2/2
Magia
Religión
Colores
Talismanes Áureas
Biblia y
Judaísmo
Católica Anglicana
Violeta Penitencia
Sacrificio
Penitencia
Púrpura Color divino
Mar
Producto
Valioso
Pecado
Blanco Protector del
mal ojo
Negro Odio
Malignidad
Cólera
Café Avaricia
Egoísmo
Celos
Gris Depresión
Temor
Color divino
Tierra
Luz
Ángeles
Peste
Lepra
Inmaculado
Dignidad
Maná
Desgracias
Indignidad
Hambre
Desdichas
Belleza
(comparación
con cuervo)
Pureza
Inocencia
Luz
Alegría
Triunfo
Gloria
Inmortalidad
Duelo
Muerte
Mortificación
381
Dignidad de
realeza
Pureza
Inocencia
Castidad
Tribulaciones

ANEXO 4 PAG 1/1
CUADRO DE LOS SIGNIFICADOS PSICOLÓGICAMENTE CONTRARIOS 4
Colores psicológicamente contrarios Contraste simbólico
Rojo - Azul Activo – Pasivo
Caliente – Frió
Alto – Bajo
Corporal – Espiritual
Masculino – Femenino
Rojo – Blanco Fuerte – Débil
Lleno – Vacío
Pasional – Insensible
Azul – Marrón Espiritual – Terrenal
Noble – Innoble
Ideal – Real
Amarillo – Gris /Naranja – Gris Brillante – Apagado
Llamativo – Discreto
Naranja – Blanco Coloreado – Incoloro
Llamativo – Moderado
Verde – Violeta Natural – Artificial
Realista – Mágico
Blanco – Marrón Limpio – Sucio
Noble – Innoble
Diáfano – Denso
Listo – Tonto
Negro – Rosa Fuerte – Débil
Rudo – Delicado
Duro – Blanco
Insensible – Sensible
Exacto – Difuso
Grande – Pequeño
Masculino – Femenino
Plata – Amarillo Frío – Cálido
Imperceptible – Llamativo
Metálico – Inmaterial
Dorado - Gris / Dorado – Marrón Puro – Impuro
Caro – Barato
Noble – Cotidiano
4 Eva, Heller, Psicología del Color, Editorial Gustavo Gili , Sa , Barcelona , 2004,Pág. 37.
382

ANEXO 5 PG 1/3
ENCUESTA
Usted es muy amable al llenar esta encuesta, por favor coloque una cruz en las
respuestas de opción múltiple, al no encontrar respuesta especifique en otro.
EDAD:
SEXO: F M
1.- ¿En qué etapa del desarrollo del niño o niña apareció la Parálisis Cerebral Infantil?
Etapa de gestación Parto Post Parto Otros
2.- ¿Cuál fue la causa de la Parálisis Cerebral Infantil?
Problemas en el embarazo ____ Problemas en el parto ____ Enfermedades virales ____
Traumatismos ___Otros
3.- ¿Cuál es el tipo de Parálisis Cerebral Infantil que padece su niño o niña?
Espásticos Atáxicos Atetósico Mixtos
Hipotónicos
383

ANEXO 5 PG 2/3
4.- ¿Qué dificultades encuentra al vestir a su niño o niña con Parálisis Cerebral?
Falta de movimiento Falta de control de esfínteres Deformidades
5.- ¿Ha encontrado usted una prenda de vestir en el mercado especial para niños y niñas
con discapacidad la cual brinde a su niño o niña facilidades en cuanto a movimiento, lo
mantenga limpio y sea resistente?
Si ______ No_______
6.- ¿Le gustaría que se confeccionaran prendas dirigidas especialmente a niños o niñas
con discapacidad, las cuales al ser pensadas en ellos busquen la manera de mejorar su
situación de vida y estado de ánimo?
Si No
7.- ¿Qué colores usted prefiere en la vestimenta de su niño o niña?
Pasteles Cítricos Blanco Grises
Primarios Negro Tierras Básicos
384

ANEXO 5 PG 3/3
8.- ¿Dónde compra habitualmente la ropa para su niño o niña?
Tiendas departamentales _______ Boutiques _______ Centros Comerciales _____
9.- ¿Qué características debería tener la ropa funcional para niños o niñas con Parálisis
Cerebral, ordene las características siendo 5 lo más importante y 1 lo menos
importante?
Facilidad de vestirse y desvestirse Facilidad de movimiento (holgadas)
Suavidad para evitar rozaduras Diseño Color
Cierres y Bolsillos Material antialérgico
10.- ¿Dónde le gustaría que este tipo de ropa se vendiera?
Farmacias Tiendas especializadas Centros Comerciales
11.- ¿Que valor estaría dispuesto a pagar por una prenda funcional por ejemplo un
pantalón estudiada especialmente para su comodidad y la de su niño o niña?
15-20 20-25 25-30 30-35
385

ANEXO 6 PG 1/1
ENTREVISTA PARA CONFIRMAR LA ACEPTACIÓN DEL PRODUCTO
ENTREVISTAS REALIZADAS A PADRES DE NIÑOS CON PARÁLISIS CEREBRAL
EN EL INSTITUTO DEL NIÑO Y LA FAMILIA
Cree que es una prenda que le ayudará a su niño o niña a mejorar su estilo de vida y que le
facilita a usted la forma de vestir y desvestir a su niño?
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………
Está usted de acuerdo con los colores escogidos para este tipo de prendas?
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………
Tiene algún aporte extra que pueda mejorar las prendas mostradas?
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
………………….
Está de acuerdo con el precio establecido para cada prenda?
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………
…………………..
386

ANEXO 7 PG 1/1
CD CON LOS PATRONES EN EL PROGRAMA GERBER.
387