17.07.2013 Views

+ Årsberetning 2010-2011 - Velkommen til uddannelserne ved ...

+ Årsberetning 2010-2011 - Velkommen til uddannelserne ved ...

+ Årsberetning 2010-2011 - Velkommen til uddannelserne ved ...

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Årsrapport <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong><br />

Dramatikeruddannelsen<br />

Aarhus Teater


Årsrapport <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong><br />

Indhold<br />

Rektors beretning 5<br />

Indledning 5<br />

Undervisning 5<br />

Netværk og samarbejde 7<br />

Masterclass 7<br />

Særligt prioriterede aktiviteter 9<br />

Fremtid 9<br />

Årets faglige resultater 11<br />

Workshops 12<br />

Teaterfores<strong>til</strong>linger 12<br />

Teaterhistorie-pensum 14<br />

Dramaturgi-pensum 14<br />

Fagbeskrivelser 17<br />

Nye studerende 21<br />

Efter uddannelsen 27<br />

Økonomisk resultat 29<br />

Dramatikeruddannelsen<br />

Aarhus Teater


Dramatikeruddannelsen <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong><br />

Dramatikeruddannelsens undervisning forløber fra medio august <strong>til</strong> medio juni.<br />

Undervisningen på basisåret inddeles i tre overordnede forløb: grundlagsdiscipliner,<br />

skriveværksted og teaterpraksis. Grundlagsdisciplinerne lægger vægt på dramaturgi,<br />

teaterhistorie, research og teatrets æstetik. I skriveværkstedet arbejdes der med<br />

dramatiske situationer, karakterer og dialog, mens teatrets æstetik lægger vægt på<br />

mødet med teatrets arbejdsmetoder og kunstneriske udtryk.<br />

Rektors beretning<br />

Indledning<br />

Det har været et begivenhedsrigt år med mange spændende udfordringer for såvel studerende som<br />

undervisere. Et hold dramatikere afsluttede deres uddannelse i forsommeren <strong>2010</strong>, mens et nyt hold<br />

blev optaget med uddannelsesstart ultimo august <strong>2010</strong>. Ved samme lejlighed fratrådte Janicke Branth<br />

planmæssigt posten som uddannelsens rektor gennem 12 år. Hendes indsats har haft enorm betydning<br />

for uddannelsens nuværende udformning og status. Undertegnede <strong>til</strong>trådte den ledige s<strong>til</strong>ling i august<br />

<strong>2010</strong>, mens Christian Lollike blev ansat som uddannelsesmentor med særligt ansvar for sprogudvikling<br />

og udvikling af nye teksttyper.<br />

I december <strong>2010</strong> blev Lollike imidlertid udnævnt som ny leder af Café Teatret og valgte derfor at fratræde<br />

sin s<strong>til</strong>ling på Dramatikeruddannelsen <strong>ved</strong> udgangen af skoleåret <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong>. Lollike har været en<br />

bærende kraft i udviklingen af nye fagområder og visioner på uddannelsen, og vi vil savne den energi, han<br />

har bragt ind i undervisningen. Vi ønsker ham held og lykke med den nye s<strong>til</strong>ling.<br />

Da der har været stor <strong>til</strong>fredshed med mentorordningen, har vi besluttet at videreføre den <strong>ved</strong> at ansætte<br />

Jokum Rohde og Jakob Weis, der begge <strong>til</strong>træder som uddannelsesmentorer på Dramatikeruddannelsen<br />

i august <strong>2011</strong>. Rohde og Weis, der hører <strong>til</strong> blandt vores mest værdsatte undervisere, vil vejlede dramatikernes<br />

skriveprocesser bl.a. i forbindelse med midtvejsprojekterne i skoleåret <strong>2011</strong>/2012.<br />

Undervisning<br />

Skoleåret <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong> bød på en ambitiøs og tætpakket undervisningsplan, som de seks førsteårsstuderende<br />

gennemførte med meget høj arbejdsdisciplin. Det er ikke gået ubemærket hen. Blandt kollegaer på<br />

teatret og skuespillerskolen har holdet fået ry for at arbejde i døgndrift. Indimellem har vi haft for lidt tid<br />

<strong>til</strong> fordybelse og frie eksperimenter, fordi holdet har haft mange bundne skriveopgaver med afgrænsede<br />

tidsrammer, men <strong>til</strong> gengæld afspejles de studerendes arbejdsindsats tydeligt i deres tekstproduktion,<br />

som blev mere omfattende og væsentligt bedre end forventet.<br />

Af den positive evaluering fremgik det desuden, at der har været generel <strong>til</strong>fredshed med årets forløb. Vi<br />

skylder stor tak <strong>til</strong> alle de gæstelærere, som har givet holdet et solidt fundament af teoretiske og håndværksmæssige<br />

færdigheder på basisåret: Christian Dahl (tragedie-forløb), Janek Szatkowski (tekstkritik),<br />

Louise Rahr Knudsen (teaterhistorie og dramaturgi), Magnus Tessing Schneider (teaterhistorie), Mia<br />

Mimi Boyding (teaterhistorie), Erik Farmann (research- og interviewteknik), Kjersti Hust<strong>ved</strong>t (samtidsdramatik),<br />

Janicke Branth (karakterforløb), Jakob Weis (dialog), Mary Aniella Petersen (Om Elfriede<br />

Jelinek), Jokum Rohde (skriveværksted), Sandra Therese Buch (dialogforløb), Mikkel Wallentin (sprogudvikling),<br />

Line Knutzon (sprogudvikling), Ann Sofie Oxenvad (research-forløb), Kristian Erhardsen<br />

(skriveprocesser), Mia Lipschitz (dramatiske situationer), Anders Lundorph (Mungo Parks Gæstebud),<br />

Daniel Rylander (karakterforløb), Jacob Schokking (tekst og rum), Per Smedegaard (tekst-workshops),<br />

Moqi Simon Trolin (tekst-workshops), Alexa Ther (dramatiske scener) og Lars Bukdahl (sprog- og litteraturkritik).<br />

Jeg skylder også stor tak <strong>til</strong> Kristian Erhardsen, Kjersti Hust<strong>ved</strong>t, Line Knutzon, Christian Lollike, Janek<br />

Szatkowski og Jakob Weis, som vejledte holdet på deres enaktersforløb i foråret <strong>2011</strong>.<br />

Den tætpakkede undervisningsplan har imidlertid givet stof <strong>til</strong> eftertanke.<br />

Et afgørende kendetegn <strong>ved</strong> en kunstnerisk uddannelse som vores er, at det er et kunstnerisk frirum, et<br />

værksted, hvor uprø<strong>ved</strong>e talenter – efter at de er udvalgt i skarp konkurrence med andre kandidater –<br />

opnår det privilegium, at de får tid og rum <strong>til</strong> at forfølge deres kunstneriske ambitioner under kyndig og<br />

inspirerende vejledning. Vi forsøger hele tiden at skabe en ramme, som støtter den enkelte elevs udvikling<br />

og behov, men lægger også stor vægt på den læring, som kun kan opstå på et hold, hvor man konstant<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

5


stort billede: Ulver Skuli Abildgaard (Transformator <strong>2011</strong>, foto: Rasmus Nautrup), nederst Masterclass med Martin Crimp (maj <strong>2011</strong>)<br />

Rektors beretning<br />

konfronteres med andre stemmer og synspunkter. Respekt og tålmodighed er grundlæggende værdier<br />

for alt vores arbejde, men uddannelsen s<strong>til</strong>ler også krav <strong>til</strong> den enkelte studerende, som kan føles overvældende<br />

eller ligefrem blokerende. Som leder og underviser på Dramatikeruddannelsen må man være<br />

både opmærksom og tålmodig, hvis den studerende ikke befinder sig godt med det omfattende læsepensum,<br />

den kontante tekstkritik eller den faglige progression, som er udstukket i studieordningen. Det<br />

nuværende hold har vænnet sig <strong>til</strong> et stort arbejdspres, men i fremtiden må vi sikre, at deres skrivelyst og<br />

engagement ikke drukner i en alt for topstyret undervisningsplan. Når det gælder om at udvikle nyskreven<br />

dramatik, at fremme kvalitet og innovation i scenekunsten, eller at finde en stemme <strong>til</strong> den danske<br />

dramatik i en stadig mere globaliseret verden, s<strong>til</strong>les der imidlertid så store krav <strong>til</strong> den færdiguddannede<br />

dramatikers færdigheder og kompetencer, at vi ikke kan gå på kompromis med det faglige indhold.<br />

I det kommende undervisningsår er programmet bygget op omkring en række kollokvier, hvor holdet får<br />

mulighed for at arbejde med og reflektere over de temaer, opgaver og problems<strong>til</strong>linger, som er forbundet<br />

<strong>til</strong> deres midtvejsprojekter. Med kollokvium forstår vi mere uformelle kunstneriske eller teoretiske foredrag,<br />

hvor et emne fremlægges af en underviser eller en studerende efterfulgt af diskussion med holdet.<br />

Mens størstedelen af kurserne på basisåret tog udgangspunkt i forelæsninger og brede introduktioner <strong>til</strong><br />

særlige felter inden for det dramatiske, giver kollokvierne mulighed for at have et snævert fokus eller en<br />

særlig vinkel på et afgrænset emne, således at vi kan komme i dybden med det. Man kan gå i dybden med<br />

et dramatisk værk, belyse en enkelt teori fra forskellige vinkler, gennemgå et forfatterskab eller fokusere<br />

på en særlig problems<strong>til</strong>ling eller et bestemt tema. I forbindelse med holdets midtvejsprojekt på Aarhus<br />

Teater, som bærer arbejdstitlen ”Nekrologer”, vil holdet eksempelvis hente inspiration <strong>til</strong> opgaven fra en<br />

lille gruppe af undervisere, der sætter fokus på hver deres afgrænsede område: genreteori (Steen Sidenius),<br />

research (Erik Farmann) og konkrete skriveøvelser (Kristian Erhardsen, Jakob Weis, Jokum Rohde<br />

og Line Knutzon).<br />

Netværk og samarbejde<br />

Skoleåret <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong> bød på mange udadvendte aktiviteter, hvor de studerende skrev tekster <strong>til</strong> andre<br />

teaterinstitutioner (f.eks. Mungo Park Kolding, Transformator på Aalborg Teater, Statens Teaterskole,<br />

Caféteatret og Teater Refleksion). Vi har haft fokus på at styrke deres branchenetværk meget tidligt i<br />

uddannelsesforløbet, og mødet med det professionelle teater har været en stor motiverende faktor i de<br />

studerendes arbejde. Da årets fokus først og fremmest har været basiskundskaber, betragter vi de opnåede<br />

resultater som særdeles <strong>til</strong>fredss<strong>til</strong>lende. På Transformator, hvor man opførte seks monologer skrevet<br />

af vores studerende, taler man f.eks. om at gøre samarbejdet <strong>til</strong> en <strong>til</strong>bagevendende begivenhed, og på<br />

Mungo Park har man truffet beslutning om at genopføre vores julefores<strong>til</strong>ling i sæsonen <strong>2011</strong>/2012, i<br />

såvel Kolding som Allerød.<br />

Masterclass<br />

Årets højdepunkt var den engelske dramatiker Martin Crimps besøg på uddannelsen 12.-14. maj <strong>2011</strong>,<br />

hvor han gav en meget inspirerende masterclass og deltog i vores offentlige seminar om samtidsdramatik<br />

(Aarhus Teater, d. 14. maj). Crimp gjorde en dyd ud af at undersøge det dramatiske sprog og tekstens<br />

regler, idet han fik holdet <strong>til</strong> at analysere og diskutere de spilleregler, som udfoldes i den dramatiske tekst.<br />

Det var et både lærerigt og inspirerende møde, hvor vi bl.a. talte om driften <strong>til</strong> at skrive, om vigtigheden<br />

af at kommunikere i stærke dramatiske billeder og om de særlige udfordringer, man kæmper med som<br />

dramatiker.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

7


Workshop og reading på Aarhus Teater. Stort billede: Niels Ellegaard og Lene Hummelshøj (foto: Anders Heinrichsen),<br />

nederst: Sara Line Møller Olsen, Marie Sandø Jondal og Merethe Voldstedlund (Foto: Benjamin Pomerleau <strong>2011</strong>)<br />

Rektors beretning<br />

Særligt prioriterede aktiviteter i skoleåret <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong><br />

• Etablering af mentorordning.<br />

• Udvikling af nyt skriveværksted: sprogudvikling.<br />

• Rektor taler <strong>ved</strong> ”Text, Action, Emotion” konference, Fondation Maison des Sciences de l’homme,<br />

Paris (Oktober <strong>2010</strong>).<br />

• Samarbejde med Mungo Park Kolding: Dramatikereleverne skrev tekster <strong>til</strong> Mungo Parks Gæstebud<br />

(november-december, <strong>2010</strong>)<br />

• Monologfestival på Transformator v. Aalborg Teater (opført 12. januar <strong>2011</strong>).<br />

• Samarbejde med Skuespillerskolen v. Aarhus Teater: Karakterforløb med Daniel Rylander og Janicke<br />

Branth.<br />

• Samarbejde med Caféteatret: Dramatikereleverne skrev tekster <strong>til</strong> Zonen #4 (Cafeteatret 23.-27. maj<br />

<strong>2011</strong>).<br />

• Samarbejde med Teater Refleksion: to workshops (1. juni <strong>2011</strong>).<br />

• Masterclass med den engelske dramatiker Martin Crimp (12.-13. maj <strong>2011</strong>).<br />

• Seminar om samtidsdramatik på Aarhus Teater (14. maj <strong>2011</strong>).<br />

• Reading af holdets enaktere på Aarhus Teater (15. maj <strong>2011</strong>).<br />

• Styrkelse af uddannelsens internationale netværk.<br />

Fremtid<br />

I de kommende år vil Dramatikeruddannelsen fokusere på tværgående samarbejde og internationalisering.<br />

I <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong> indledte vi en ny tradition med offentlige seminarer og readings, hvor vi inviterede toneangivende<br />

kritikere og teaterkunstnere: Aleks Sierz (UK), Michael Evans (N), Jesper Bergmann (DK), Martin<br />

Crimp (UK) og Jon Tombre (N). Denne tradition vil vi følge op i <strong>2011</strong>/2012, hvor vi bl.a. får besøg af<br />

Simon Stephens (UK) og Rebecca Lenkiewicz (UK). Vi gennemfører desuden en studietur <strong>til</strong> London,<br />

hvor vi har arrangeret masterclasses med Aleks Sierz, Max Stafford-Clark og Stephen Jeffreys, samt besøg<br />

på National Theatre og Royal Court Theatre.<br />

I februar 2012 gennemfører vi for første gang et samarbejde med Forfatterskolen i København omkring<br />

tekstkritik og tekstudvikling. Dramatikeruddannelsen vil i den forbindelse lægge hus <strong>til</strong> en workshop med<br />

studerende fra Forfatterskolen og Skuespillerskolen v. Aarhus Teater. Vi arbejder desuden på at arrangere<br />

et kollokvium med dramatiker<strong>uddannelserne</strong> i Malmø, Berlin og Sankt Petersborg i sommeren 2012.<br />

Men først og fremmest vil vi arbejde på at videreudvikle Dramatikeruddannelsens grundlæggende model,<br />

som hele tiden har været båret frem af den tætte kontakt <strong>til</strong> det levende teatermiljø. Gennem de sidste tolv<br />

år har uddannelsens centrale placering <strong>ved</strong> Aarhus Teater været med <strong>til</strong> at sikre optimale vækstbetingelser<br />

for den nye danske dramatik. Det er altafgørende, at vores studerende bevarer den tætte omgang med<br />

skuespillere, instruktører og scenografer – at de lever i et professionelt teatermiljø – så vi kan skærpe<br />

deres bevidsthed om de specifikke kunstneriske krav, som teatret s<strong>til</strong>ler <strong>til</strong> dem.<br />

Vi er i den helt unikke situation, at Aarhus Teater, Aalborg Teater og Odense Teater bakker op omkring<br />

denne grundtanke <strong>ved</strong> at opføre holdets midtvejsprojekter i begyndelsen af sæsonen 2012/2013.<br />

- Mads Thygesen, august <strong>2011</strong>.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

9


Monologfestival<br />

“På Aalborg Teaters eksperimenterende, åbne scene, Transformator - der bryster<br />

sig med en progressiv og nytænkende profil - var det absolut et af sæsonens<br />

kunstneriske højdepunkter, at vi i samarbejde med bl.a. Mads Thygesen og<br />

Dramatikeruddannelsens talentfulde elever fik stablet landets første Monologfestival<br />

på benene. Særligt onsdagen, hvor netop Dramatikereleverne havde skrevet og leveret<br />

tekster <strong>til</strong> en håndfuld af Aalborg Teaters ensembleskuespillere, står lysende<br />

frem som et smukt laboratoriemøde mellem dramatiker og skuespiller, ungdom og<br />

rutine, teori og praksis - hvor begge parter lagde blufærdigheden på hylden og vo<strong>ved</strong>e<br />

det hele foran et nysgerrigt publikum. Et samarbejde og møde vi i etablerede<br />

teaterkredse kun kan længes efter flere af”.<br />

Jakob Bjerregaard Engmann<br />

Transformator/Aalborg Teater, Maj <strong>2010</strong>.<br />

> Jakob Bjerregaard Engmann (Foto: Mathies Brinkmann Jespersen).<br />

Årets faglige resultater<br />

Gennemførte undervisningsforløb<br />

Alle undervisningsforløb er gennemført som planlagt i fagbeskrivelser og studieordning af <strong>2010</strong>.<br />

Efteråret <strong>2010</strong><br />

Efteråretssemesteret bestod af 20 undervisningsuger inklusiv 5 ugers samarbejde med Mungo Park Kolding<br />

og 1 uge med halvårsevalueringer.<br />

• Introduktionsforløb (30 timer).<br />

• Researchforløb (15 timer).<br />

• 25 minutters stykke (3 uger, individuelt).<br />

• Teatrets æstetik (21 timer).<br />

• Teaterhistorie (50 timer).<br />

• Dramatisk projekt: Mungo Parks Gæstebud (5 uger).<br />

• Dramaturgi (30 timer).<br />

• Sprogudvikling (55 timer).<br />

• Monologprojekt (5 uger, individuelt skriveforløb).<br />

• Tekstkritik: Janek Szatkowski (9 timer)<br />

Undervisningstimer i alt: 200 timer (eksklusiv individuel vejledning i forbindelse med skriveopgaver).<br />

Foråret <strong>2011</strong><br />

Forårssemesteret bestod af 21 undervisningsuger, inklusiv 1 uges studietur og 1 uge med halvårsevalueringer.<br />

• Karakterforløb (48 timer).<br />

• Den handlende analyse (15 timer).<br />

• Teaterhistorie (38 timer).<br />

• Samtidsdramatik (48 timer).<br />

• Dialog (30 timer).<br />

• Scenografi (25 timer).<br />

• Sprogudvikling (25 timer).<br />

• Workshop med Alexa Ther (10 timer).<br />

• Masterclass: Martin Crimp (10 timer).<br />

Undervisningstimer i alt: 249 timer (eksklusiv individuel vejledning i forbindelse med skriveopgaver).<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

11


Workshops<br />

Der er afholdt tekst-workshops på følgende forløb:<br />

• Intro-projekt: 32 timer skuespillere og 16 timer instruktører (Mia Lipschitz, Anders Lundorph, Moqi<br />

Trolin og Christian Lollike).<br />

• Monolog-projekt: 24 timer skuespillere fra Aarhus Teaters ensemble.<br />

• Karakterforløb: 18 timer instruktør (Daniel Rylander) og 15 timer med 2. årgang fra Skuespillerskolen<br />

v. Aarhus Teater.<br />

• Masterclass: 10 timer instruktør (Alexa Ther) og 20 timer skuespillere.<br />

• Enakter: 40 timer instruktør (Alexa Ther, Mia Lipschitz og Daniel Rylander) og 46 timer med 3. og<br />

4. årgang fra Skuespillerskolen v. Aarhus Teater.<br />

Teaterfores<strong>til</strong>linger<br />

Holdet har set 55 teaterfores<strong>til</strong>linger i sæsonen <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong>:<br />

1. Laser & Pjalter - Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

2. Best Before (Rimini Protokoll) - Archauz, Aarhus<br />

3. The House - Stiklingen, Aarhus Teater, Aarhus<br />

4. Rødt og Grønt - Scala, Aarhus Teater, Aarhus<br />

5. Jeppe på Bjerget - Store scene, Skuespilhuset, Det Kgl. Teater, København<br />

6. I Morgen i Qatar - Husets Teater, København<br />

7. 4:48 Psychosis - Portscenen, Skuespilhuset, Det Kgl. Teater, København<br />

8. Dancer in the Dark - Store scene, Operaen, Det Kgl. Teater, København<br />

9. Dansk Design - Lille Scene, Aalborg Teater, Aalborg<br />

10. Lykken i Ingenmandsland - Mungo Park Kolding, Kolding<br />

11. Fanny og Alexander - Store scene, Aarhus Teater, Aarhus<br />

12. Antichrist - Studio, Aarhus Teater, Aarhus<br />

13. Den unge Werthers lidelser - Lille scene, Skuespilhuset, Det Kgl. Teater, Kbh.<br />

14. Et drømmespil (Teater Glad) - Mungo Park Kolding, Kolding<br />

15. Tyve - Stiklingen, Aarhus Teater, Aarhus<br />

16. En dag i Helmand - Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

17. Richard III - Store scene, Skuespilhuset, Det Kgl. Teater, København<br />

18. Glistrup: ned med skatten, op med humøret - Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

19. Slået hjem - Teatret Katapult, Aarhus<br />

20. Breaking the Waves - Musikhuset, Aarhus<br />

21. Pinocchio - Store scene, Aarhus Teater, Aarhus<br />

22. Romeo og Julie - Scala, Aarhus Teater, Aarhus<br />

Årets faglige resultater<br />

Teaterfores<strong>til</strong>linger (fortsat)<br />

23. Engel - Studio, Aarhus Teater, Aarhus<br />

24. Birkehytten - Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

25. Eraritjaritjaka - Store scene, Skuespilhuset, Det Kgl. Teater, København<br />

26. Medealand - Edison, Betty Nansen Teatret, København<br />

27. Monologfestival – Transformator, Aalborg Teater, Aalborg<br />

28. Det andet hold – Filuren, Musikhuset Aarhus, Aarhus<br />

29. Blå Mandag – Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

30. Paolo Nani: Jekyll and Hyde – Entréscenen, Aarhus<br />

31. Scener fra et ægteskab – Scala, Aarhus Teater, Aarhus<br />

32. Mungo Park - Manden bag navnet – Mungo Park Kolding, Kolding<br />

33. Mens vi venter på Godot – Store scene, Aarhus Teater, Aarhus<br />

34. Duerne – Store scene, Odense Teater, Odense<br />

35. Teaterkoncert Be Kind If I’m A Mess – Stiklingen, Aarhus Teater, Aarhus<br />

36. Pinocchio – Store scene, Aalborg Teater, Aalborg<br />

37. Groupie – Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

38. Othello – Teater Republique, København<br />

39. Udslet Hornsleth – Teater V, København<br />

40. Parsifal – Brøndby Strand, København<br />

41. Sweeney Todd – Store Scene, Aarhus Teater, Aarhus<br />

42. Tartuffe – Scala, Aarhus Teater, Aarhus<br />

43. Lovens vogtere – Archauz, Aarhus<br />

44. Protect Me – Scene A, Schaubühne, Berlin<br />

45. Perplex – Scene C, Schaubühne, Berlin<br />

46. Das Werk/Im Bus/Ein Sturz – Haus der Berliner Festspiele, Berlin<br />

47. Fräulein Julie – Scene B, Schaubühne, Berlin<br />

48. Biberpelz – Haus der Berliner Festspiele, Berlin<br />

49. Der Kirschgarten – Haus der Berliner Festspiele, Berlin<br />

50. Third Generation – Store scene, Aarhus Teater, Aarhus<br />

51. 4:48 Psychosis – Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

52. Gardenia – Ridehuset, Aarhus<br />

53. Babble-Babble – Teatret Svalegangen, Aarhus<br />

54. Elskende – Archauz, Aarhus<br />

55. Ruhe – Ridehuset, Aarhus<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

13


Teaterhistorie-pensum<br />

• Sofokles: Ødipus Rex<br />

• Euripides: Hyppolytos<br />

• Aischylos: De syv mod theben<br />

• Euripides: Fønikinderne<br />

• William Shakespeare: Hamlet, Richard III, En skærsommernats drøm<br />

• Friedrich Schiller: Kabale og Kærlighed<br />

• Ludvig Holberg: Jeppe på Bjerget<br />

• Henrik Ibsen: Vildanden, Hedda Gabler<br />

• Anton Tjekhov: Kirsebærhaven, Mågen<br />

• August Strindberg: Et drømmespil, Frk. Julie, Faderen<br />

• Bertolt Brecht: Mutter Courage<br />

• Samuel Beckett: Venter på Godot<br />

• Edward Albee: Who’s afraid of Virginia Wolf<br />

• Tennesse Williams: The Glass Menagerie<br />

• John Osborne: Look Back in Anger<br />

Dramaturgi-pensum<br />

• Sarah Kane: Blasted, Crave, 4:48 Psychosis<br />

• Mike Bartlett: My Child<br />

• Marius von Mayenbrug: Perplex<br />

• Caryl Churchill: Blue Kettle, Hearths Desire<br />

• Roland Schimmelpfennig: Greifswalder Strasse, Die Frau von früher, Die arabische Nacht, Der goldene<br />

Drache.<br />

• Dea Loher: Tyve<br />

• Astrid Saalbach: Rødt, Grønt<br />

• Lars Norén: Dæmoner<br />

• Anja Hilling: Engel<br />

• Christian Lollike: Underværket, Romeo og Julie<br />

• Jokum Rohde: Nero<br />

• Patrick Marber: Closer<br />

• Nikoline Werdelin: Liebhaverne<br />

• Mark Ravenhill: Shopping and F***ing<br />

• Jon Fosse: Nokon kjem <strong>til</strong> å komme<br />

• Elfriede Jelinek: Ulrika Maria Stuart, Jackie, Rasteplads.<br />

• Martin Crimp: The Country, The City, Attempts on Her Life, Fewer Emergencies<br />

• Fritz Kater: Zeit zu lieben Zeit zu sterben<br />

• Rene Pollesch: Stadt als Beute.<br />

• Theresia Walser: I morgen i Qatar<br />

Undervisningsforløb<br />

Basisforløbet giver et solidt fundament af<br />

teoretiske og håndværksmæssige færdigheder<br />

med ho<strong>ved</strong>vægt på dramaets genrespecifikke<br />

greb og struktur.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

15


Mungo Parks Gæstebud<br />

”Når man kaster sig ud i et professionelt teaterprojekt, der skal vises for et betalende<br />

publikum, er man altid lidt bekymret for, hvordan det bliver modtaget. Og når<br />

det så oven i købet skal skabes og skrives undervejs og endnu mere oven i købet<br />

af dramatikerelever, så stiger bekymringen. Men den var helt unødvendig. Eleverne<br />

fra Dramatikeruddannelsen faldt helt naturligt ind i arbejdsprocessen med de professionelle<br />

skuespillere. De sparede fint med dem og improviserede med dem, og<br />

var fuldstændig uden fine fornemmelser, når deres tekster blev twistede, rettede og<br />

<strong>til</strong>med smidt helt ud. De skrev om, rettede <strong>til</strong> og lod fores<strong>til</strong>lingen vokse uden brok,<br />

tårer eller vrangvillighed. Stor fornøjelse og super god fores<strong>til</strong>ling.”<br />

Anders Lundorph, København 27. Maj <strong>2011</strong>.<br />

> Ensemblet i Mungo Parks Gæstebud (Foto: Palle Peter Skov)<br />

Undervisningsforløb<br />

Introduktionskursus<br />

Undervisningsåret begyndte med et tre uger langt introduktionskursus, hvor holdet arbejdede med dramatiske<br />

situationer og karakterer. I introduktionskursets første uge gennemgik Mia Lipschitz centrale<br />

begreber i den handlende analyse med vægt på situationer, hændelser og omstændigheder.<br />

Research<br />

I introduktionskursets anden og tredje uge arbejdede holdet med en større research- og dramatiseringsopgave,<br />

hvor de kortlagde et bestemt sted i Aarhus by sammen med seks studerende fra Afdeling for<br />

Dramaturgi (Aarhus Universitet). Erik Farmann gav dem en grundig indføring i research- og interviewteknik,<br />

som blev implementeret i processen.<br />

25 minutters stykke<br />

I forlængelse af introduktionskurset og researcharbejdet skrev holdet seks korte teaterstykker (fem scener,<br />

maks 25 minutter). Hver tekst blev afprøvet i to workshop-forløb, der blev ledet af Mia Lipschitz,<br />

Christian Lollike, Per Smedegaard, Moqi Trolin og Anders Lundorph.<br />

Mungo Parks Gæstebud<br />

De studerende leverede tekster <strong>til</strong> Mungo Park Koldings teaterfores<strong>til</strong>ling ”Mungo Parks Gæstebud”.<br />

I samarbejde med instruktøren Anders Lundorph og Mungo Park Koldings ensemble af skuespillere<br />

udviklede de tekster, som tog udgangspunkt i improvisation og research på 18 virksomheder i Kolding.<br />

Projektet forgik i Kolding og løb fra d. 27. september <strong>til</strong> d. 15 november <strong>2010</strong>. Holdet havde to ugentlige<br />

arbejdsdage i Kolding og deltog samtidig i den almindelige undervisning på Dramatikeruddannelsen.<br />

Det var en meget udbytterig proces, hvor de kunne overvære prøverne på deres tekster og lære af den<br />

konkrete respons på teksterne. Forløbet blev dog lidt for fragmenteret på grund af de mange rejser <strong>til</strong> og<br />

fra Kolding. Det havde været en fordel med et mere komprimeret forløb, hvor dramatikerne deltog på<br />

fuld tid i de tre første prøveuger. Resultatet taler imidlertid for sig selv: Fores<strong>til</strong>lingen blev en publikumssucces,<br />

og vi er meget stolte af, at Mungo Park har besluttet at genopføre fores<strong>til</strong>lingen i <strong>2011</strong>/2012.<br />

Dramaturgi 1<br />

Med udgangspunkt i nærlæsninger af udvalgte værker fik de studerende en grundig indføring i Aristoteles’<br />

poetik og den klassiske dramaturgi. Året begyndte med en række forelæsninger om tragedien, der<br />

blev taget under kærlig behandling af Christian Dahl med udgangspunkt i bogen “Tragedie og bystat”<br />

(Dahl <strong>2010</strong>). I årets løb har vi haft besøg af en række eksperter, f.eks. Magnus Tessing Schneider og Mary<br />

Aniella Petersen, som har givet inspirerende indføringer i dramatik fra Shakespeare <strong>til</strong> Jelinek. I den daglige<br />

undervisning har Louise Rahr Knudsen og Kjersti Hust<strong>ved</strong>t gennemgået en række dramatiske værker<br />

fra antikken <strong>til</strong> det moderne med henblik på at udvikle og styrke de studerendes analytiske færdigheder.<br />

Teaterhistorie<br />

Undervisningen i teaterhistorie har været båret af ønsket om at forbinde en teaterhistorisk formidling<br />

med aktuelle fores<strong>til</strong>linger og værker. Således har vi i timerne bevæget os fra Antikkens teater og frem <strong>til</strong><br />

i dag. Undervejs har vi foretaget nedslag i de enkelte perioder, men også kastet analytiske og perspektiverende<br />

blikke på sæsonens aktuelle fores<strong>til</strong>linger. Der har været stor <strong>til</strong>fredshed med de to undervisere,<br />

Mia Mimi Boyding og Lousie Rahr Knudsen, og i forlængelse af den positive evaluering har vi besluttet,<br />

at vi fortsætter de teaterhistoriske undervisningsforløb i skoleåret <strong>2011</strong>/2012.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

17


Ulver Skuli Abildgaard (Transformator <strong>2011</strong>, foto: Rasmus Nautrup)<br />

>Merete Mærkedahl (Transformator <strong>2011</strong>, foto: Rasmus Nautrup)<br />

> Tekst og rum v. Jacob Schokking<br />

18<br />

Sprogudvikling<br />

I faget sprogudvikling mødte holdet en række gæsteforelæsere,<br />

der inspirerede med deres personlige <strong>til</strong>gang<br />

<strong>til</strong> det dramatiske sprog:<br />

Mary Aniella Petersen, om Elfriede Jelinek<br />

Jokum Rohde, skriveværksted<br />

Sandra Therese Buch, dialogforløb<br />

Mikkel Wallentin, sprogudvikling<br />

Line Knutzon, skriveværksted<br />

Kristian Erhardsen, skriveprocesser<br />

Lars Bukdahl, sprog- og litteraturkritik<br />

Monologfestival<br />

I samarbejde med Aalborg Teaters ensemble præsenterede<br />

vi seks monologer på Transformatorscenen:<br />

PIGEN OG TROMPETEN af Julie Petrine Glargaard<br />

VINDJAKKEN af Niclas Ashkan Johansen<br />

KJOLEN af Simone Isabel Nørgaard<br />

POSTKORT af Runa Skolseg<br />

VASKEMASKINEMANI af Silje Louise Jarild Waters<br />

HERRENS MARK af Henrik Szklany<br />

Tekst og rum<br />

Fra d. 21.-25. marts arbejdede holdet med instruktøren<br />

Jacob Schokking (Holland House). Hver dag<br />

begyndte med en lille forelæsning, hvor Schokking<br />

fortalte om sine iscenesættelser af ny dramatik,<br />

f.eks. Martin Crimps ”Ansigtet mod muren”, Roland<br />

Schimmelpfennigs ”Mand møder kvinde” og Howard<br />

Barker “død, død og meget død”. Efter forelæsningerne<br />

arbejdede dramatikerne med tekst og rum i<br />

et af Skuespille-skolens prøvelokaler, hvor de byggede<br />

en installation og iscenesatte første scene fra Heiner<br />

Müllers “Hamletmaskinen”.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

Undervisningsforløb<br />

Karakterforløb<br />

Efterårets korte skriveværksteder blev fulgt tæt op af et stramt <strong>til</strong>rettelagte forløb, hvor Janicke Branth og<br />

Daniel Rylander arbejdede med karakterer og dramatiske situationer. Branth gav en grundig indføring<br />

i karakterarbejde, mens de studerende dramatiserede en karakterbåret novelle. Forløbet var bygget op<br />

omkring tekstlæsninger, skriveøvelser og en ugentlig workshop, hvor holdet fik mulighed for at afprøve<br />

deres scener og karakterer i samarbejde med skuespillerskolens elever under kyndig ledelse af instruktøren<br />

Daniel Rylander.<br />

Dialogforløb<br />

Dialogforløbet strakte sig over 30 undervisningstimer med dramatikeren Jakob Weis. Holdet arbejdede<br />

med vidensprog/erfaringssprog, det dramatiske sprog som konstruktion, samt dialogens grundpiller.<br />

Hver enkelt dag i de tre moduler indeholdt 1-2 fagspecifikke nedslag, f.eks. dialogens igangsættende og<br />

drivende redskaber, sproglig diversitet, undertekst, eksposition m.m. Som perspektiverende læsning blev<br />

eleverne præsenteret for Arthur Miller, Edward Albee, Martin Crimp, Hjalmar Bergman, Howard Barker,<br />

Suzanne Brøgger, Thomas Lagerman Ludme, Julie Maj Jacobsen og Jakob Weis, ligesom teoretisk læsning<br />

af bl.a. Ulla Ryum (Dramaets fiktive talehandlinger) og Henrik Dyfverman (Dramats teknik) også indgik<br />

i undervisningen. Hver dag omfattede desuden 1-2 daglige skriveøvelser på dagsaktuelle konditioner og<br />

med stigende kvantitative krav. Øvelserne blev efterfølgende præsenteret, diskuteret og sat i forhold <strong>til</strong><br />

dagens faglige fokusområde. Den afsluttende skriveøvelse lagde op <strong>til</strong> Tjekov-workshoppen i København<br />

med Alexa Ther, Olaf Johannessen og Karin Heinemeier.<br />

Workshop med Alexa Ther<br />

Instruktøren Alexa Ther iscenesatte udvalgte scener fra Anton Tjekhovs Mågen. Workshoppen forløb<br />

over to dage, hvor Ther arbejdede med skuespillerne Olaf Johannessen og Karin Heinemeier. På første<br />

dag talte hun om det dramatiske potentiale i Tjekhovs drama og demonstrerede en række af de sceniske<br />

muligheder, som de enkelte scener rummer. Det var en meget udbytterig dag, hvor dramatikerne fik indsigt<br />

i instruktørens og skuespillerens arbejde med teksten.<br />

Samtidsdramatik<br />

Forløbet om samtidsdramatik tog udgangspunkt i værker af Martin Crimp, Roland Schimmelpfennig,<br />

Patrick Marber, Sarah Kane, Jon Fosse, Fritz Kater, m.fl. Forelæsningerne bestod i gennemgang af udvalgt<br />

genre- og analyseteori, mens vi analyserede teksterne i plenum. Da en del af undervisningen var tænkt<br />

som forberedelse <strong>til</strong> studieturen (Theatertreffen, Berlin), gennemgik Kjersti Hust<strong>ved</strong>t en udvalgt liste af<br />

tyske samtidsdramatikere, mens rektor primært trænede analytiske modeller og begreber med holdet.<br />

Enakter og readings på Aarhus Teater<br />

Skoleåret blev afsluttet med manér på Aarhus Teater, da holdet fik fremført deres enaktere på Studioscenen<br />

d. 15 maj. Teksterne blev skrevet i løbet af forårssemestret. Hver studerende fik <strong>til</strong>delt egen vejleder<br />

og teksterne blev afprøvet <strong>ved</strong> to workshops.<br />

Vejledere:<br />

Line Knutzon, Jakob Weis, Christian Lollike, Kristian Erhardsen, Kjersti Hust<strong>ved</strong>t og Janek Szatkowski.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

19


20<br />

> Josephine Nørring (Transformator <strong>2011</strong>, foto: Rasmus Nautrup)<br />

> Das Werk/Im Bus/Ein Sturz (foto: Klaus Lefebvre)<br />

> Reading på Aarhus Teater (Studioscenen, Foto: Benjamin Pomerleau)<br />

Teatrets æstetik<br />

Holdet har fulgt prøver og opsætning af en<br />

række fores<strong>til</strong>linger: Rødt, Grønt (Aarhus Teater),<br />

Danish Design (Aalborg Teater), 4:48 Psychosis<br />

(Holland House, Det Kgl. Teater), Morgen i Qatar<br />

(Husets Teater) og Medealand (Betty Nansen<br />

Teatret). Der har været stor <strong>til</strong>fredshed med<br />

denne del af undervisningen, hvor vi har indbudt<br />

fores<strong>til</strong>lingernes instruktører <strong>til</strong> at tale om deres<br />

arbejde.<br />

Studietur: Berlin<br />

Vi rejste <strong>til</strong> Berlin fra d. 4. - 11. maj, for at overvære<br />

den årlige teaterfestival: Theatertreffen<br />

<strong>2011</strong>.<br />

Arrangementer:<br />

Rundvisning, Schaubühne am Lehniner Platz<br />

Møde med Theatertreffen Stückemarkt<br />

Møde med Dramatikeruddannelsen på Universität<br />

der Künste<br />

Foredrag med Simon Stephens<br />

Overværelse af 6 teaterfores<strong>til</strong>linger<br />

Seminar<br />

I forbindelse med ILT-festivalen afholdt dramatikeruddannelsen<br />

et seminar om udviklingen af<br />

samtidsdramatik. Det var en meget vellykket og<br />

velbesøgt begivenhed, hvor en række prominente<br />

gæster gav deres bud på vigtige strømninger<br />

og tendenser i samtidsdramatikken:<br />

Aleks Sierz, Engelsk teaterkritiker<br />

Michael Evans, Dramaturg fra Rogaland teatret<br />

Martin Crimp, Engelsk dramatiker<br />

Jesper Bergmann, Dramaturg på Det Kgl. Teater<br />

Jon Tombre, Instruktør <strong>ved</strong> Dramatikkens hus<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

Årgang <strong>2010</strong><br />

Nye studerende<br />

Dramatikeruddannelsen optog seks studerende i skoleåret <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong> med studiestart ultimo august<br />

<strong>2010</strong>.<br />

Juryen bestod af Mads Thygesen (rektor), Christian Lollike (mentor), Trine Thomsen (chefdramaturg,<br />

Aarhus Teater), Michael Mansdotter (chef, Odense Teater), Mia Lipschitz (instruktør), Anna Bro (dramatiker),<br />

Janek Szatkowski (lektor, Aarhus Universitet).<br />

Ved optagelsen modtog vi 38 ansøgninger. Ansøgernes gennemsnitsalder var 25 år (mænd og kvinder fra<br />

18 <strong>til</strong> 56 år). Antallet af optagne studerende udgjorde 16% af ansøgerne.<br />

På baggrund optagelsesprøven besluttede juryen at optage seks nye elever:<br />

• Henrik Szklany (Danmark, f. 1985),<br />

• Julie Petrine Glargaard (Danmark, f. 1984),<br />

• Simone Isabel Nørgaard (Danmark, f. 1990),<br />

• Niclas Ashkan Johansen (Danmark, f. 1990),<br />

• Runa Skolseg (Norge, f. 1988),<br />

• Silje Jarild Waters (Norge, f. 1989).<br />

Frafald<br />

Efter første uddannelsesår har Runa Skolseg besluttet at forlade uddannelsen af personlige grunde.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

21


Sargun Oshana (Reading på Studioscenen, Foto: Benjamin Pomerleau)<br />

Elevernes beretning<br />

“Vi er i årets løb blevet udfordret af en masse<br />

dygtige gæstelærere, lige fra tekst og rum<br />

med Jacob Schokking <strong>til</strong> sure sedler i gården<br />

med Line Knutzon, der alle havde hver deres,<br />

ofte meget klare, holdning <strong>til</strong> teater, som vi<br />

skulle tage s<strong>til</strong>ling <strong>til</strong>”<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

23


Reading på Studioscenen (Foto: Benjamin Pomerleau)<br />

Elevernes beretning<br />

Vi startede med – på en kondenseret collage af teori – at blive kastet ud i et praktisk researchprojekt,<br />

hvor vi, parret med seks dramaturger, skulle skrive om en gade i Aarhus. Det var en grænseoverskridende<br />

proces at skulle opsøge og interviewe mennesker på gaden, og vi gik i gang med lige dele forvirring, nysgerrighed,<br />

spænding og ikke mindst en følelse af at være meget, meget nye.<br />

Ikke længe efter kom der skuespillere fra teatrets ensemble, som tog vores tekst på gulvet med instruktører,<br />

der tog ordene alvorligt. Vi skulle pludselig tage s<strong>til</strong>ling <strong>til</strong> ting og forklare nogle valg, vi hid<strong>til</strong> blot<br />

havde taget, fordi det føltes rigtigt.<br />

Vi er i årets løb blevet udfordret af en masse dygtige gæstelærere, lige fra tekst og rum med Jacob Schokking<br />

<strong>til</strong> sure sedler i gården med Line Knutzon, der alle havde hver deres, ofte meget klare, holdning <strong>til</strong><br />

teater, som vi skulle tage s<strong>til</strong>ling <strong>til</strong>.<br />

Heldigvis var der nogen, der ville bruge os <strong>til</strong> andet og mere end workshops. Mungo Park Kolding ville<br />

have en komediejulefores<strong>til</strong>ling, og Transformator <strong>ved</strong> Aalborg Teater gav os, <strong>til</strong> deres monologfestival, et<br />

frit fald <strong>ved</strong> at kaste os ud i en genre, vi ikke anede de første tre ting om. De blev dog begge velsignet med<br />

vores tekster, inden vinteren var omme, og vi sad lettede <strong>til</strong>bage med en overvejende følelse af glæde og<br />

<strong>til</strong>fredshed og en god portion erfaring.<br />

Fra vores synspunkt har nogle af vores tekster naturligvis været mere vellykkede end andre. De er alle blevet<br />

overtaget af forskellige skuespillere og instruktører, som heldigvis gerne har villet noget med teksten,<br />

men i nogle <strong>til</strong>fælde noget helt andet end os. Nogle tekster faldt <strong>til</strong> jorden og nogle strålede hele vejen op<br />

i luften, og det, at give teksten fra sig, eller at sætte en fod ned, når man får muligheden, er måske noget<br />

af det sværeste at lære.<br />

Der er blevet gjort meget for vores netværk rundt i landet, og på Aarhus Teater skiftevis skvattede, løb<br />

og strålede vi <strong>til</strong> fores<strong>til</strong>linger og fester og i kantinen <strong>til</strong> hverdag. Dramatikeruddannelsen er en form for<br />

bonuspåhæng <strong>til</strong> teatret, og det betyder, at vi nogle gange kender flere ansigter, end der kender os. Det<br />

kræver en del benarbejde at blive en integreret del af teatret, og når det lykkes, er det både takket være<br />

de workshops, vi har haft, og ikke mindst den rigelige mængde af premierefester og aftener på det lokale<br />

stamværtshus, Pinds, i skolegade.<br />

Ved vores karakterprojekt i januar endte hver af de fire ugers meget skarpe undervisning med Janicke<br />

Branth i et glimrende workshopsamarbejde med Skuespillerskolen og Daniel Rylander. Januar måned<br />

var i det hele taget et godt og komprimeret billede af, hvordan vores første år har været – med gæstelærere,<br />

omkring to dramalæsninger om ugen, workshopforløb, teaterhistorie og en generel følelse af glad<br />

udmattethed.<br />

Hurtigt skulle vi videre og i gang med vores forårsenaktere, hvor vi for første gang i et større projekt selv<br />

kunne finde tema og historie i dialogform. Hver fik sin individuelle vejleder, som alle fik os <strong>til</strong> at grave nye<br />

og tydeligere ting frem i vores tekster. Sidste deadline var under vores studietur <strong>til</strong> TheaterTreffen i Berlin.<br />

Efter en vellykket studietur fik året en dobbelt kulmination med to dages masterclass med den britiske<br />

dramatiker Martin Crimp, som rektor Mads Thygesen efter et velpolstret, veltrimmet år havde formået at<br />

få <strong>til</strong> at komme og undervise os, efterfulgt af en søndag med åben reading på Studio på Aarhus Teater for<br />

følgegruppe, skuespillerskole, venner og familie.<br />

Vi føler os alle usandsynligt privilegerede over at gå på uddannelsen, hvor vi fra begyndelsen har følt os<br />

trygge i et miljø med overskud <strong>til</strong> den enkelte og en enorm mængde velvilje fra alle sider. Vi har i det hele<br />

taget haft et overvældende, dannende og udfordrende år, ikke mindst takket være Mads Thygesen, der går<br />

hundrede procent ind for både uddannelsen og os.<br />

- Årgang <strong>2010</strong>, maj <strong>2011</strong><br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

25


Overdragelsen<br />

I forbindelse med afslutningen af uddannelsens 5. hold i sommeren <strong>2010</strong> valgte jeg selv at holde<br />

op som rektor for Dramatikeruddannelsen. I efteråret 2009 blev s<strong>til</strong>lingen slået op og søgt af 8<br />

ansøgere. Af dem var tre <strong>til</strong> samtale og teaterchef Stefan Larsson besluttede sig meget hurtigt at<br />

vælge Mads Thygesen som ny rektor for uddannelsen. I den forbindelse blev der lavet en mindre<br />

s<strong>til</strong>ling <strong>til</strong> Christian Lollike som uddannelsens ”Mentor” med særligt fokus på de studerendes<br />

sproglige udvikling.<br />

Samarbejdet i forbindelse med overdragelsen af min s<strong>til</strong>ling <strong>til</strong> Mads Thygesen, som startede med<br />

optagelsesprøvens første del i februar <strong>2010</strong>, forløb upåklageligt. Ja man kunne ikke ønske sig et<br />

bedre samarbejde om en overdragelse. Det har været en stor fornøjelse at have Mads Thygesen<br />

med <strong>til</strong> optagelsesprøven, færdiggørelsen af den nye studieordning, <strong>til</strong>rettelæggelse af det efterfølgende<br />

holds undervisning (som han har stået aldeles selvstændigt for) og budgetlægning for<br />

de kommende tre år. For mit <strong>ved</strong>kommende har det betydet, at jeg fuldkommen trygt kunne sige<br />

farvel d. 1. juli <strong>2010</strong> og vide uddannelsen i de bedste hænder. Hvad jeg har oplevet i det forgangne<br />

år, har kun bekræftet den opfattelse.<br />

Januar <strong>2011</strong> havde jeg selv fornøjelsen af at møde det nye hold dramatikerelever og undervise<br />

dem i et ”karakterprojekt”, som jeg havde <strong>til</strong>rettelagt sammen med Mads Thygesen og instruktør<br />

Daniel Rylander. Hele projektet forløb som planlagt, der blev afleveret tekster <strong>til</strong> tiden og alle<br />

workshops blev afviklet som aftalt med deltagelse af Skuespillerskolens 3. års elever. Det var<br />

således en herlig pædagogisk oplevelse at være <strong>til</strong>bage på uddannelsen i Mads Thygesens regi,<br />

og projektet virkede relevant for de studerende.<br />

3. juni <strong>2011</strong><br />

Janicke Branth<br />

Afgangshold<br />

Efter uddannelsen<br />

Årgang 2007 har haft relativt mange aktiviteter, siden de sluttede deres uddannelse i juni <strong>2010</strong><br />

Thomas Markmann:<br />

• Oh Romeo for Teatret Masken, som han modtog en Reumert talentpris for.<br />

• Har haft premiere på Den arabiske solsort på Dramalabbet i Stockholm.<br />

• Har lavet et interview for Norsk Shakespeare.<br />

• Har været på Spotting Workshop, på Københavns Musikteater.<br />

• Arbejder på Radio Drama P1, der skal sende et 10 minutters romantisk komedie/drama ud fra overskriften<br />

Blind date<br />

• Skriver på en udvidet synopsis <strong>til</strong> Svalegangen.<br />

• Arbejdslegat fra dramatikpuljen <strong>til</strong> at udvikle en western sammen med Mungo Park Kolding.<br />

• Skrive <strong>til</strong> Stuart Lynch’ nye projekt/fores<strong>til</strong>ling med udgangspunkt i Carl T.H. Dreyers liv.<br />

Julie Maj Jakobsen:<br />

• 18. Januar <strong>2010</strong> premiere på Momentum på Voksne kan også blive bange<br />

• 25. april <strong>2010</strong> premiere på Baggårdteatret Forsamlingshuset<br />

• 25. april 2012 premiere på Svalegangen Fanø<br />

Caroline Cecilie Malling:<br />

• Skriver på børnestykke <strong>til</strong> Børneteatret Filuren<br />

Kristin Auestad Danielsen:<br />

• Skriver på fores<strong>til</strong>lingen Hjemløs, premiere Odense Teater 15. september, <strong>2011</strong>.<br />

Brian Wind Hansen:<br />

• Børneteaterprojekt Tik Tak og menneskedrengen (udgivet på forlaget Drama).<br />

• Nyt projekt: Danekvæg – endnu ikke antaget. Samarbejdsprojekt med skuespillere.<br />

• Læser Dansk på Aarhus Universitet.<br />

At dette meget levende hold er fuldt i gang allerede på det første år efter uddannelsen er ingen overraskelse.<br />

De har trods barnefødsler (alle pigerne har født deres første barn inden for det seneste halvandet<br />

år) et stort engagement i teatret og i deres dramatiske forfatterskab.<br />

- Janicke Branth, d. 3. juni <strong>2011</strong>.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

27


Indtægter<br />

Drift<strong>til</strong>skud fra<br />

kulturministeriet<br />

Fonde o.lign.<br />

Indtægter i alt<br />

Udgifter<br />

Ledelse<br />

Lærerudgifter<br />

Undervisningsmidler<br />

Administration<br />

Lokaler<br />

Andre udgifter<br />

Udgifter i alt<br />

RESULTAT<br />

REGNSKAB<br />

2006-2007<br />

REGNSKAB<br />

2007-2008<br />

REGNSKAB<br />

2008-2009<br />

REGNSKAB<br />

2009-<strong>2010</strong><br />

REGNSKAB<br />

<strong>2010</strong>-<strong>2011</strong><br />

1.250.000,00 kr 1.350.000,00 kr 1.400.000,00 kr 1.550.000,00 kr 1.450.000,00 kr<br />

22.000,00 kr<br />

1.272.000,00 kr 1.350.000,00 kr 1.400.000,00 kr 1.550.000,00 kr 1.450.000,00 kr<br />

479.263,00 kr 473.393,00 kr 512.498,00 kr 594.054,00 kr 605.270,00 kr<br />

490.835,00 kr 390.858,00 kr 397.142,00 kr 436.548,00 kr 437.902,00 kr<br />

94.971,00 kr 112.090,00 kr 112.864,00 kr 127.869,00 kr 147.801,00 kr<br />

96.072,00 kr 107.987,00 kr 113.268,00 kr 117.546,00 kr 145.319,00 kr<br />

102.000,00 kr 104.000,00 kr 109.000,00 kr 109.000,00 kr 109.001,00 kr<br />

41.274,00 kr 145.519,00 kr 58.192,00 kr 185.864,00 kr 68.356,47 kr<br />

1.304.415,00 kr 1.333.847,00 kr 1.302.964,00 kr 1.570.881,00 kr 1.513.649,47 kr<br />

-54.415 kr 16.153 kr 97.036 kr -20.881 kr -63.649,47 kr<br />

Regnskaber fra skoleåret 2006-2007 <strong>til</strong> skoleåret <strong>2010</strong>-<strong>2011</strong><br />

Økonomisk resultat<br />

Årets resultat<br />

Året resulterede i et underskud på 63.650 kr. Uddannelsen har brugt 1.513.650,63 kr. af årets samlede<br />

drift hidrørende fra en bevilling på 1.450.000 kr.<br />

Overskridelsen kan henføres <strong>til</strong> uforudsete udgifter <strong>til</strong> feriepenge på i alt 58.000 kr., som uddannelsen må<br />

hensætte <strong>til</strong> eventuel fratrædelse (rektor og sekretær). Denne hensættelse er blevet pålagt af revisionen<br />

<strong>ved</strong> skoleårets afslutning i juni <strong>2011</strong>.<br />

Drifts<strong>til</strong>skud<br />

Da vi lagde budget for skoleåret <strong>2010</strong>/<strong>2011</strong>, forventede vi at modtage 1.500.000 kr. i drifts<strong>til</strong>skud. Det<br />

reelle <strong>til</strong>skud udgjorde imidlertid kun 1.450.000 kr.<br />

Fejlen, der skyldes en misforståelse mellem Kunststyrelsen og uddannelsens tidligere ledelse, blev opdaget<br />

umiddelbart efter godkendelsen af budgettet.<br />

Vi meddelte straks Kunststyrelsen, at forskellen kunne dækkes af uddannelsens egenkapital.<br />

Økonomisk fremtid<br />

Over de sidste seks år har uddannelsen oplevet store udsving i kulturministeriets drifts<strong>til</strong>skud.<br />

I skoleåret <strong>2011</strong>-2012 falder Dramatikeruddannelsens bevilling <strong>til</strong> 1.400.000 kr.<br />

Uddannelsen står imidlertid over for en række ekstaudgifter <strong>til</strong> lønregulering og administration, som der<br />

ikke er taget højde for i den nuværende bevilling.<br />

Hvis uddannelsen skal bevare sit høje faglige niveau og sikre, at dansk dramatik får en central plads i<br />

fremtidens teaterkunst, bør drifts<strong>til</strong>skuddet hæves <strong>til</strong> 1.650.000 kr. årligt.<br />

I efteråret <strong>2011</strong> indsender vi en ansøgning <strong>til</strong> Kulturministeriet om øget drifts<strong>til</strong>skud.<br />

Dramatikeruddannelsen | Skolegade 9 | 8000 Århus C | Tlf. 89 33 23 77 | Fax 89 33 23 39<br />

Email drama@aarhusteater.dk | www.dramatikeruddannelsen.dk<br />

29

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!