Der ehemalige Architekt Gian Gross und seine Einstrichbilder Kunst ...

Die grenzenlose Freiheit mit dem Zeichenstift geniessen
Der ehemalige Architekt Gian Gross und seine Einstrichbilder
Fünf Jahrzehnte lang lebte er in der Knechtschaft von Massstäben. Doch jetzt geniesst der. ehemalige
Architekt Gian Gross seine grenzenlose. Freiheit mit dem Zeichenstift!
Bericht von Rolf Rechsteiner
Gian Gross fiel schon in seiner Berufsausübung als äusserst gewandter Zeichner auf. Wo immer
besonders heikle Perspektiven, Schattenwürfe, Entouragen und Garnituren gefragt. waren, liess
man den Einserschüler antreten. Sein Leben lang zeichnete und kolorierte er Projektstudien zuerst
für seine Arbeitgeber, später in der eigenen Firma. Er: malte ganze Wohnquartiere in die Landschaft,
plante für seine Heimatgemeinde Davos Schulgebäude, Sanatorien und die Pischa-
Parsenn-Bahn. «Gottlob ohne Computer, daran bin ich gerade noch vorbeigekommen!» lacht der
heute 86-jähnge.
Wachsende Spannung
Gross ist eine verspielte Natur Sein Wohnhaus in Marbach verrät den Gestalter, den Bastler, der
seine Ideen selber realisiert. Seine Hände müssen immer etwas tun, selbst beim Telefonieren.
Gewöhnlich kritzelte er während längerer Gespräche auf einem Block herum, wie es viele tun.
Doch dabei kam ihm eine ungewöhnliche Idee: «Was kann ich in einem Strich zeichnen, ohne eine
Linie zu überkreuzen oder zweimal zu überfahren?» Plötzlich war Spannung da, und die ist nicht
nur geblieben! Sie wächst von Tag zu Tag. Gross hat sich ganz seiner Einstrich-Technik verschrieben.
Er zeichnet mit zielstrebiger Sicherheit ganze Landschaften, Traumbilder und Ferienerinnerungen,
ohne einmal abzusetzen. Seine Kunst aus Filzstift und Papier verträgt kein Zittern
der Hand, denn die Linien führen oft millimetergenau aneinander vorbei. Oft muss der Zeichner
strategisch vorausdenken. Wenn er sich in eine Spirale hineinwagt, muss der Rückweg in
Parallelen noch möglich sein, denn Schummeln gilt nicht!
Einmalige Kombination
Gian Gross hätte von sich aus nie ausgestellt, obwohl sich in seinem Atelier Hunderte von bemerkenswerten
Arbeiten stapeln. Allein mit den Zeichnungen aus seiner Studienzeit liesse sich ein
Museum dekorieren. Als Malschüler erwarb er bei Hildegard Beusch grosse Fertigkeit im
Aquarellieren, und seine Klassenkameraden drängten ihn, sein Werk vorzustellen. Vor allem die
Kombination von Einstrich und Farbe gehört wegen ihrer Einmaligkeit vor das: Publikum.
Die Bilder geben dem flüchtigen Betrachter keine Chance. Es lohnt sich, Zeit und Musse aufzuwenden,
denn die Einzelheit birgt den Reiz.
Kunst in meinem Zimmer
Vortrag von Janine, 13 Jahre, Sekundarschülerin in St. Gallen, 1999
Als ich es nicht fertig brachte, über das Bild von Paul Klee zu berichten, suchte ich nach einem
Gegenstand oder einem Bild, das mir mehr zusagen würde.
Plötzlich erinnerte ich mich an ein Bild das in einem Restaurant ausgestellt war. Mich faszinierte
daran, dass es nur mit einem Strich gemalt wurde. Ich versuchte auf die Spur zu kommen wie der
Künstler heisst. Nach einem Telefonanruf ins Restaurant Rössli, Oberegg, bekam ich seinen
Namen und seine Adresse. Jetzt wusste ich, dass ich über Gian Gross berichten möchte. Ich
probierte Gian Gross anzurufen. Erst am Abend hatte ich Erfolg. Während dem Gespräch am Telefon,
machten wir einen Termin ab. Also bereitete ich zu Hause einige Fragen vor. Herr Gross
wohnt in Marbach, darum fuhr meine Mutter mit mir und unsern Begleitpersonen Corinne und
Sybille zu ihm nach Hause. Er begrüsste uns freundlich und stellte uns seine Frau vor. Nach der
Begrüssung führte er uns in sein Büro, welches gleichzeitig sein Arbeitsplatz ist. Zuerst erzählte er
über sich und seine Bilder. Später machte ich ein Interview mit ihm und er zeigte uns noch seinen
Hobbyraum.

Herr Gross erzählte, dass er 77 Jahre alt ist und in Davos geboren wurde. Die meiste Zeit verbrachte
er in Davos wo er auch als Architekt arbeitete. Später baute er ein Haus in Marbach wo er
jetzt wohnt. Vor vier Jahren begann er mit seinen Einstrich-Bildern. Die Idee kam ihm beim Telefonieren,
wenn ein Gespräch länger dauerte. Gedankenverloren malte er mit seinem Stift auf ein
Blatt. Später kam ihm die Idee, was kann ich mit einem Strich zeichnen, ohne dass sich die Striche
kreuzen oder zweimal überfahren. Es entstanden, Landschaften, Traumbilder und Ferienerinnerungen.
Er entwickelte diese Maltechnik weiter und wurde auch durch seine Mallehrerin, wo
er fünf Jahre Aquarellunterricht nahm, unterstützt. So kam es dazu, dass er eine Ausstellung
machen konnte. Bei dieser Vernissage waren verschiedene Interessenten dabei, die Bilder kaufen
wollten.
Bis jetzt ist Herr Gross der einzige Künstler, der diese Einstrichbilder malt. Nur Pablo Picasso
probierte eine ähnliche Technik mit Linien. Aber bei ihm kreuzten sich die Striche.
Herr Gross beginnt uns über seinen Arbeitsablauf zu berichten. Er arbeitet nicht wie alle anderen
Maler an einer Staffelei, sondern auf dem Pult. Er benötigt dazu ein normales Zeichnungspapier
und wasserfeste Filzstifte. Die meisten Bilder malt er mit einem schwarzen Stift. Nach Lust und
Laune wechselt er zwischendurch auch mal die Farbe. Millimeternah laufen die Linien nebeneinander
vorbei. Dabei machte er mich darauf aufmerksam, dass er mit seinen Jahren noch nicht
zittert. Seine Technik erfordert nicht, dass er immer daran arbeiten muss, sondern er kann
zwischendurch auch mal eine Pause machen und zu einem späteren Zeitpunkt Weiterfahren. Auch
sind seiner Fantasie keine Grenzen gesetzt und es ist alles erlaubt. Manchmal beginnt er ein Bild
mit einem farbigen Hintergrund und später fährt er mit der Einstrichzeichnung weiter. Aber er kann
den Arbeitsablauf auch umkehren und zuerst mit der Einstrichzeichnung beginnen. Danach malt er
das Bild nur teilweise aus.
Als Hobby-Modellflieger hat er eine kleine Werkstatt. Jetzt beginnt der Künstler seine beiden
Hobbys zu kombinieren. Dadurch entstanden Reliefbilder, die eine Stadt symbolisieren, mit seiner
Einstrichtechnik verbindet er die verschiedenen Symbole und befestigt noch kleine Bilder in
Rahmen. Auch stellt er eigene Rahmen selber her, dies ermöglicht ihm in allen Grössen zu
arbeiten.
Was mir das Bild bedeutet
Mein Bild würde ich über meinem Pult an der Wand aufhängen. Dann könnte ich es nach Lust und
Laune oder während den Hausaufgaben immer betrachten. Dort passt das Bild am besten hin und
zu dem habe ich noch genügend Platz frei.
Die Schnecke ist für mich wie ein Abstellplatz für meine Sorgen. Wenn ich das Bild anschaue und
Probleme habe fühle ich mich schon etwas erleichtert. Es ist für mich wie ein Schneckenhaus, wo
ich meine Sorgen verstecke und niemandem erzähle. Am Anfang sind die Sorgen noch klein, aber
weil ich mit niemanden darüber spreche, wachsen sie immer mehr. Vor lauter Verzweiflung läuft
man in einen Irrgarten, aber der Weg führt wieder nach draussen. Die Sorgen muss man noch
verarbeiten und ruht sich an einem Lieblingsplatz aus. Bis die Sorgen gelöst sind muss man sich
an vielen Orten Halt suchen. Vielleicht muss man Sachen beichten, bis alles wieder in Ordnung ist.
Am Schluss hat man das Ziel erreicht und es hat sich gelohnt. Aber leider passiert das nicht nur
einmal sondern es wiederholt sich immer wieder.
Gian Gross malte dieses Bild 1998. Er arbeitete etwa 15 Stunden an diesem Bild. Dies ist das
Original. Von einem Bild hat er bis jetzt höchstens sechs Abzüge gemacht. Ein Kollege von Gian
Gross veröffentlicht bald einige Bilder im Internet.
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Bemerkung des Lehrers:
«Du hast eine tolle Arbeit abgeliefert. Kompliment! Das scheint ja ein ganz bemerkenswerter Mann
zu sein. Den sollten wir einmal besuchen. Ich würde auch gerne das Schneckenhaus
kennenlernen. Hast Du eine Kopie davon?» (Note 6)