„Akt die Treppe herabsteigend Nr.2“ - Scar4U.de

Dokumentation
„Akt die Treppe herabsteigend Nr.2“
im Fach 3D Animation
im WS 04/05
von Christian Kerl, Sonja Schoett

„Akt die Treppe herabsteigend Nr. 2“
Marcel Duchamp 1912,
Öl auf Leinwand,
146 x 89 cm,
Philadelphia Museum of Art
Marcel Duchamp
Die Vorlage zu unserem Film liefert das
Bild „Akt die Treppe herabsteigend Nr. 2“
von Marcel Duchamp.
In diesem kubistischen Bild ersetzte
Duchamp den bislang übliche eindimensionalen,
standpunktfi xierten blick auf
einen Gegenstand durch eine
mehrperspektivesche Sicht.
Marcel Duchamp war einer der ersten,
der die Dimension „Zeit“ in die Malerei
brachte. Besonders augenfälig wird der
Ablauf von und in Zeit in Duchamps Akt,
die Treppe herabsteigend. (Allerdings
gehörte Duchamp nie zum harten Kern
der Kubisten. Als innovativer Einzelgänger
hat er der Kunst des 20. Jahrhunderts vor
allem mit der Erfi ndung des Ready-mades
neue Wege gewiesen.)
Die simultanperspektivesche Wiedergabe
führte auf der zweidimensionalen
Leinwand dazu, dass die eigentlich
plastische Form nunmehr in eine
Vielzahl sich überschneidender und
durchdringender Facetten aufgelöst
wurde. Dadurch entstand ein fl ächengefüge,
das den zentralperspektivisch
geordnetnen Raum radikal negiert.
Das bild war für die Kubisten kein
illusionistisches als-ob mehr, sondern
ein Eigengesetzlichkeiten unterworfener
und in Beziehung zur bildebene und
zum bildformat stehender Organismus.
Um die innerbildlichen Bezüge, den
Rythmus der Formen auf der Fläche
zu betonen, verzichteten die Kubisten
häufi g auf eine das Bild akzentuierende
oder gefühlsmäßig gehalte transportierende
Farbigkeit. Sie beschränkten sich
meist auf gleichmäßig verteilte erdige
Grau-Brauntöne.

Die Idee
Marcel Duchamp war einer der
ersten Künstler, der versuchte die
Dimension „Zeit“ darzustellen. Mit
denen ihm zur Verfügung stehenden
Mitteln war dies zur damaligen Zeit
nur begrenzt möglich.
Heute haben wir die Möglichkeit
durch Animation und Film den Faktor
Zeit „konkret“ darzustellen. Durch die
Möglichkeit der 3D-Modellierung kann
auch die mehrperspektivische Sicht
(die vorallem von Kubisten versucht
wurde darzustellen) verwirklicht
werden.
Marcel Duchamp zeigte in seinem
Bild (wie auch die Futuristen) eine
ungeheure Begeisterung für technische
Neuerungen. Wir haben uns
in unserem Projekt die Frage gestellt,
wie er die heutigen Möglichkeiten der
Technik wie z. B. Animation, Film und
3D-Modellierung einsetzen würde.
Unser Interpretation stellen wir auf
den nächsten Seiten vor…
Der Akt
Die von uns modellierte Figur entspricht,
der aus einfachen Körper bestehenden,
Figur von Duchamps „Akts“. Vorlage hierfür
sind Holz-Gliederpuppen.

Der Raum
Der Film zeigt einen Keller,
der von Duchamp als „kreative
Werkstätte“ verwendet wird.
Hier befi nden sich einige seiner
Bilder, Farben und ein Regal
mit weiteren Utensilien.
Raum-Übersicht
Der Raum ist über eine Holz-
Treppe erreichbar. Beleuchtet
wird er durch das einfallende
Licht eines kleinen Fensters
und einer Decken-Leuchte.
Die erste Szene
Die erst Kamerafahrt gibt
einen Einblick in die räumliche
Gegebenheit.
Ausschnitte aus der ersten Kamerafahrt

Die Animation
Der Film zeigt das herabsteigen
des Aktes.
Sich „real“ bewegen zu können ist
dem Akt bislang fremd. Somit fallen
ihm fl ießende Bewegungen schwer.
Duchamp hat der Figur in seinem
Werk durch „Mehrfach-Abbildung“
lediglich zu einer scheinbaren
Bewegung verholfen.
Die zweite Szene
Die zweite Kamerafahrt zeigt nochmals
einen Teil des Raumes und den sich bewegenden
Akt am Anfang der Treppe.
Die Farbdosen auf der Treppe deuten
bereits die „Gefahr eines Hindernisses“
hin.

Die letzte Szene
Die letzte Kamerafahrt besteht
aus mehreren kurzen Sequenzen
und zeigt die laufende, stolpernde
und fallende Figur.
Die Interpretation
Unsere Figur nimmt den gleichen
Weg wie Marcel Duchamps Akt.
Die Figur hat sich seit 1912 nicht
bewegt und somit ist jegliche
Aktivität mühsam.
Bereits am Anfang verliehrt sie
kurzzeitig das Gleichgewicht und
am Ende der Treppe stolpert sie
über einen Farbeimer und fällt.
Die Bewegungen sind schnell
und hinterlassen eine dynamische
„Mehrfachbelichtung“. Die farbigen,
transparenten Figuren spiegeln ihrerseits
„moderne“ Kunst wieder.