pdf-Datei - Garbo

Nr. 302 - Aug. '13 

altstadtkinos.de 

Ab 25. Juli im Kino

VORSCHAU 

Ab 5. September 

Thomas ist in der Midlife-Crisis und hat gerade 

seinen Job verloren. Ein durchschnittlicher Mensch 

mit stinklangweiliger Ehe, aufmüpfigen Teenie-Sohn 

und Traum vom Eigenheim. Der richtige Mann fürs 

deutsche Marketing. Bald gibt der Naivling Antworten 

über Biermarke, Lieblingsmusik, Krawattenfarbe 

bis hin zum Lieblingspolitiker. Was er nicht weiß, er 

steht unter totaler Überwachung. Es dauert lange, bis 

er herausfindet, wie er benutzt wird. Spät, aber nicht 

zu spät befreit er sich aus der Durchschnittlichkeit. 


Erzählt wird vom wohlhabenden Pferdehändler 

Michael Kohlhaas (Mads Mikkelsen), der Mitte 

des 16. Jahrhunderts ein glückliches Leben 

mit seiner Familie führt. Er ist fromm und 

rechtschaffend. Dann aber wird ihm Unrecht zu 

teil. Zunächst versucht er mit legalen Mitteln, sein 

Recht einzuklagen. Aber dem adligen Herrscher 

sind er und seine Probleme egal. Als auch noch 

seine Frau stirbt, greift er zur Selbstjustiz. Ihm 

schließen sich immer mehr Menschen an. 


Zwei gegensätzliche Männer, Alvin und Lance, 

verbringen den Sommer 1988 in einem von Bränden 

verwüstetem Waldgebiet. Sie erneuern die Fahrbahnmarkierungen 

der Landstraße. Eine monotone Arbeit. 

Der lebenslustige Lance leidet unter der Isolation, der 

ernste Alvin schreibt lange Briefe an seine Freundin 

und erkundet die Gegend. Die beiden streiten, prügeln 

und vertragen sich wieder. Zwischendurch treffen 

sie einen mysteriösen Lastwagenfahrer, der sie mit 

selbstgebranntem Schnaps versorgt, und ebenso 

unerwartet verschwindet, wie er aufgetaucht ist. 

Ab 3. Oktober 

Science-Fiction-Drama um eine 

Wissenschaftlerin und einen Astronauten 

auf seiner letzten Mission, deren Shuttle 

zerstört wird und die auf sich allein 

gestellt im All schweben. 

Mit George Clooney und Sandra Bullock 

in den Hauptrollen. 

Ab 3. Oktober 

Colin (Romain Duris) ist ziemlich gut in seinem Job und 

deshalb erfolgreich und wohlhabend: Er ist ein Erfinder, der 

Musik und Duft zusammengebracht hat. Konkret entwickelt 

er dufterzeugende Musikinstrumente. Eigentlich hat er 

alles, was er braucht, ist aber trotzdem nicht glücklich, denn 

was ihm dazu fehlt, ist die ganz große, wahre Liebe. Dann 

trifft er sie, die schöne und zarte Chloe (Audrey Tautou). Er 

verliebt sich und heiratet sie. Allerdings erkrankt sie in den 

Flitterwochen an einer seltsamen Krankheit: Ihr wächst eine 

zwar wunderschöne, aber gefährliche Seerose in der Lunge. 

Klar, dass ein Krimi à la Helge statt üblicher 

Fastfood-Story auf durchdachten Premium- 

Nonsens sowie wundersame Absurditäten 

vom Feinsten setzt. Im Gegensatz zum meist 

kleinmütigen Krimi- und Comedy-Genre erweist 

Schneider sich als der wohl innovativste, verwegenste 

und hintersinnigste Kino-Spaßmacher 

hierzulande: Ein durchtrieben charmanter 

Chaplin-Valentin-Tati-Clownklon aus Mülheim an 

der Ruhr. Für Fans ein Freudenfest, sowieso. 

Ab10. Oktober

gültig bis 12/2005 

Nicht gültig bei Überlängenfilmen und ausverkauften Vorstellungen. 





gültig bis gültig 12/2005 bis 12/2005 

Nicht gültig Nicht bei Überlängenfilmen gültig bei Überlängenfilmen und ausverkauften und ausverkauften Vorstellungen. Vorstellungen. 





VORPREMIERE (21.8. 20.00 im Garbo) 

WEMBLEY - FOOTBALL IS COMING HOAM! 

“Einmalig. Emotionen pur. Rund 65 Minuten, die jedes Mal aufs Neue unter die Haut gehen.“ Philipp Lahm und Bastian Schweinsteiger 

Weitere Infos zum Film finden Sie auf Seite 11. 

VORPREMIERE Weitere Infos (28.8. zum 19.30 Film finden im Garbo) Sie auf Seite 9. 

Thomas (Olli Dittrich) ist in der Midlife-Crisis 

und hat gerade seinen Job verloren. Ein durchschnittlicher 

Mensch mit stinklangweiliger Ehe, 

aufmüpfigen Teenie-Sohn und Traum vom Eigenheim. 

Der richtige Mann fürs deutsche Marketing. 

Bald gibt der Naivling Antworten über Biermarke, 

Lieblingsmusik, Krawattenfarbe bis hin zum Lieblingspolitiker. Was er nicht weiß, er steht unter 

totaler Überwachung. Es dauert lange, bis er herausfindet, wie er benutzt wird. Spät, aber nicht 

zu spät befreit er sich aus der Durchschnittlichkeit. 

KINO KAFFEE KUCHEN (7.8. 13.00 im Garbo) 

Jeden ersten Mittwoch (außer Feiertags) zeigen wir im Garbo um 13.00 Uhr einen ausgewählten 

Film. Im Anschluss lädt Sie die Firma Hörgeräte Reichel zu Kaffee und Kuchen ein. 

Und alles gibt es für nur 6,-! In diesen Monat zeigen wir: 

VORPREMIERE (21.8. 20.45 im Ostentor) 

Weitere Infos 

zum Film 

finden Sie auf 

Seite 5. 

ORIGINALFASSUNGEN IM JULI 

ALLE FILME VON A-Z 

7 Tage in havanna (S. 20) 

American Graffiti (S. 13) 

An Ihrer Stelle (S. 21) 

Apple Stories (S. 16) 

Auf Liebe und Tod (S. 13) 

BB King: The Life of Riley (S. 16) 

Blow Up (S. 22) 

Drei Stunden (S. 7 + 21) 

Ein Freitag in Barcelona (S. 20) 

Ein Herz und eine Krone (S. 13) 

Halbschatten ALTSTADTKINOS 

(S. 15) 

ALTSTADTKINOS 

Haus Tugendhat (S. 16) 

ALTSTADTKINOS 

GUTSCHEINE UND GESCHENKE 

ALTSTADTKINOS 

FREIKARTE 

FREIKARTE 

KINO-SCHECKKARTE 

€ 50,– 

DER KINOTALER 

6,50 € € 

Dazu gibt's 3Freikarten. 

(10 

50 

Gutscheine 

Euro (10 

à 

Gutscheine 

€ 5,–) 

ALTSTADTKINOS 

à 5,-) 

gültig im OSTENTOR, GARBO 

incl. 3 Freikarten (Originalgröße · gültig in den ca Altstadtkinos 

ca 3cm Ø) Ø) 

FREIKARTE 

und TURM-THEATER. 

ALTSTADTKINOS 

(Garbo Voll übertragbar! und Ostentor) Gültig Voll übertragbar! in in allen 

FREIKARTE 

Dazu gibt's 3Freikarten. 

ALTSTADTKINOS und OPEN AIR 

DER KINOTALER 

Erhältlich 

6,50 

im Garbo, 

€ 

Ostentor, Chaplin, in der Touristinfo im Alten Rathaus (nur Kinotaler), in der Dombrowsky Buchhandlung (Kassiansplatz), 

im (Originalgröße Plattenladen ca Shadilac 3cm Ø) (Kramgasse 1) und Mittelbayerischer Kartenvorverkauf im DEZ (nur Kinotaler). 

Gültig in allen 

ALTSTADTKINOS und OPEN AIR 

Englisch für Anfänger (S. 15) 

Feuchtgebiete (S. 5) 

Frances Ha (S. 19) 

Gloria (S. 5 + 20) 

Harley Davidson 344 (S. 13) 

FREIKARTE 

Haste la Vista, Sister (S. 11) 

His & Hers FREIKARTE 

(S. 22) 

Jackie (S. 11) 

DIE KINO-SCHECKKARTE 

Jesus Christ Superstar (S. 13) Trainer! (S. 15) 

Kohlhaas oder die… (S. 21) Trance (S. 9) 

La Grande Bellezza (S. 7) Verdammt in alle Ewigkeit (S. 13) 

Laurence Anyways (S. 20) Wasted Youth (S. 21) 

Lone Ranger DIE KINO-SCHECKKARTE 

(S. 9) Wembley - Football… (S. 11) 

Only God forgives 

Paulette 

(S. 11) € € 50,– 

What hapiness is 

(10 Gutscheine (S. 21) Where‘s à à € € 5,–) 

the Beer 

(S. 22) 

(S. 22) 

Sadhu (S. 5) Wochenendekrieger (S. 22) 

Tango Libre 

The Look of Love 

gültig im im OSTENTOR, GARBO 

(S. 20) 

und TURM-THEATER. 

(S. 9) 

Voll übertragbar! 

KINOTALER 

6,50 Euro 

gültig in den Altstadtkinos 

(Garbo und Ostentor) 

KINO-QUIZ 

Die Lösung dieses Monats (Nachname eines Regisseurs) 

erscheint in den grauen Kästchen, wenn Sie die Antworten 

zu folgenden Fragen eingetragen haben. 

1) Dort fand das Finale statt. 

2) Sie (Vorname) wird für die Rolle als Helen 

als ‚die‘ Entdeckung gehandelt. 

3) Er (Vorname) hat einen schönen Erstling abgeliefert. 

4) Verdient hat sie (Nachname) den Bären gewonnen. 

Zu gewinnen gibt es 1x10 Altstadtkinos-Freikarten. 

Einsendeschluss ist der 15. August 

ALTSTADTKINOS-IMPRESSUM 

Bitte die Lösung an diese Adresse schicken: 

Achim Hofbauer Altstadtkinos 

Minoritenweg 29 93047 Regensburg 

oder in den Kinos (Garbo oder Ostentor) 

abgeben. 

Die Lösung von Nr. 301: TONI 

(1. Hunter, 2. Pedro, 3. Ryan, 4. Ziyi) 

Der Gewinner (von 33): 

Manfred Kitzel aus Regensburg 

OSTENTOR: NFS Neue Filmstudio GmbH · Geschäftsführung: Achim Hofbauer, Claudia Eis · Tel 09 41 / 57 95 2 · Fax 56 76 76 9 

Minoritenweg 29 · 93047 Regensburg · achim_hofbauer@t-online.de 

GARBO: Achim Hofbauer · Tel 09 41 / 57 58 6 · Weißgerbergraben 11a · 93047 Regensburg · achim_hofbauer@t-online.de 

WOHIN: Achim Hofbauer · Tel 09 41 / 57 95 2 · Minoritenweg 29 · 93047 Regensburg · achim_hofbauer@t-online.de · Auflage: 12 000 

Druck: KARTENHAUS KOLLEKTIV Grafische Dienste GmbH · Auerbacher Straße 12 · 93057 Regensburg · Tel 0941/ 208 22-0 

Anzeigenschluß für das September-Wohin ist am 19.8. · Anzeigenpreise auf Anfrage · Das September-Wohin erscheint am 27.8. 

3

Chile/Spanien 2012 - 109 Min.; ab 12; Regie: Sebastián Lelio; 

8. bis 21. August 

Darsteller: Paulina Garcia (Gloria), Sergio Hernandez (Rodolfo), Diego Fontecilla (Pedro), 

Fabiola Zamora (Ana), Coca Guazzini (Luz), Hugo Moraga (Hugo), Luz Jiménez (Nana). 

Bärengewinnerin Paulina García 

begeistert in einem wundersamen 

Sehnsuchtsfilm als selbstbewusste 

Frau, die dem Leben ein Stück Glück 

abtrotzen will. 

Es gibt sie noch, diese raren Filmjuwelen, 

die uns beschwingt mit einem 

Lied auf den Lippen und dem Gefühl, 

die Welt umarmen zu wollen, in die 

raue Wirklichkeit entlassen. „Gloria“ 

ist so ein Wunderwerk, das den Tag 

verschönt und gute Laune macht. Dem 

Chilenen Sebastián Lelio gelang diese 

zauberhafte Ode an eine starke Frau, 

die sich nicht unterkriegen lässt, nach 

jeder Enttäuschung wieder aufsteht, 

wie einst Rocky im Ring. Die 58jährige 

Titel gebende Figur verkriecht sich 

nach der Scheidung nicht zu Hause, 

sondern flirtet im Single-Club, 

schwingt das Tanzbein und hat Lust 

auf Sex. Bei der Suche nach einem 

neuen Mr. Right trifft sie auf einen 

Mann mit dem wohlklingenden 

Namen Rudolfo, der sich erst einmal 

eine Art Stützkorsett vom Körper reißt, 

bevor sie im Bett landen. Bald klopfen 

die Herzen und Gloria lässt Nähe und 

Intimität zu, geht voll auf Risiko und 

öffnet sich dem anderen. Einziges 

Manko: Kaum ruft die Ex oder eine 

seiner Töchter an, folgt der sonst so 

kuschelige Kerl brav deren Order. Er 

schaut in die Vergangenheit zurück, 

sie in die Zukunft. Als er Gloria sogar 

auf der Familienfeier allein lässt, zieht 

sie die emotionale Notbremse. 

In Lelios viertem Spielfilm, so rhythmisch 

komponiert wie ein Bossa Nova, 

durchlebt die sympathische Heldin 

Höhen und Tiefen. Die Kamera folgt 

ihr in den Alltag, wenn sie nachts das 

Getöse des Nachbars ertragen muss 

und dessen fellloser Kater ihr nicht von 

der Seite weicht, wenn sie ihren Sohn 

besucht oder die Tochter, die bald 

zum Freund nach Schweden zieht, 

wenn sie sich im Frust betrinkt und 

mit einem Fremden loszieht, morgens 

allein am Strand aufwacht oder mutig 

Bungee-Springen übt. Unvergesslich 

ist die Racheszene, in der sie mit einer 

Paintball Gun auf Rudolfos adrettes 

Häuschen ballert. Paulina García 

(Silberner Bär als Beste Darstellerin) 

spielt diese Frau ohne falsches Pathos 

ehrlich, humorvoll und mit großer 

Empathie. Sie ergibt sich nicht dem 

Selbstmitleid, sondern demonstriert 

Selbstbewusstsein, wenn sie am Ende 

allein auf einer Hochzeitsfeier tanzt 

und realisiert, sie ist sich selbst genug, 

und sie lauthals Umberto Tozzis 

„Gloria“ schmettert. Da stimmt man 

fröhlich ein und ist hingerissen von 

dieser bärenstarken Liebeserklärung 

an das Leben. 

mk. (Blickpunkt Film) 

Schweiz 2012 - 87 Min.; ab 12; Regie: Gael Metroz; 

Darsteller: Suraj Baba. 

Suraj Baba ist ein „Sadhu“, laut 

Sanskrit ein „guter, heiliger 

Mann“. Er hat sich acht Jahre lang 

vom weltlichen Leben abgewendet, 

um in einer 3000 Meter hoch 

gelegenen Grotte im Himalaya zu 

meditieren. Nun will er nach der 

völligen Askese wieder in die Zivilisation 

zurückkehren und nutzt dafür 

das alle zwölf Jahre stattfindende, 

hinduistische Kumbha Mela Fest. 

Dazu reist er mit rund 70 Millionen 

Pilgern zum Ufer des Ganges, 

wobei er auch mit den Vorzügen 

des weltlichen, kulturellen Lebens 

konfrontiert wird. 

Regisseur Gaël Métroz ist bei 

seinem ersten Kinodokumentarfilm 

„Nomad‘s Land - Auf den Spuren von 

Nicolas Bouvier“ zum ersten Mal mit 

Sadhus in Berührung gekommen. 

Seine Faszination für das Phänomen 

der totalen Askese und Abwendung 

von weltlichen Dingen wollte er 

Ab 22. August 

nun in einem eigenen Film verarbeiten 

- mit einem sympathischen 

Protagonisten, der beiden Welten 

gleichermaßen zugewandt ist und 

nun vor der Herausforderung steht, 

seinen ganz eigenen Weg zu gehen. 

Ein absolut inspirierendes Kinoerlebnis. 

Blickpunkt Film 

D 2013 - 109 Min.; ab 16; Regie: David Wnendt; 

Ab 21. August 

Darsteller: Carla Juri (Helen), Christoph Letkowski (Robin), Meret Becker (Mutter), Axel Milberg (Vater), 

Marlen Kruse (Corinna), Peri Baumeister (Krankenschwester Valerie), Edgar Selge (Dr. Notz). 

Helen Memel (Carla Juri) ist ein 

sehr unmädchenhaftes 18 jähriges 

Mädchen, welches sagt was ihr in den 

Sinn kommt und reihenweise gesellschaftliche 

Tabus bricht, besonders im 

Hinblick auf ihre Sexualität. Hygiene 

ist für sie ein Fremdwort. Trotz ihrer 

ungewöhnlichen Art wünscht sie sich 

nichts mehr, als dass ihre geschiedenen 

Eltern wieder zusammen finden. Diese 

sind einer Wiedervereinigung jedoch 

eher wenig geneigt und so bleibt 

ihr nur ihre beste Freundin Corinna 

(Marlen Kruse) mit der sie durch dick 

und dünn geht und dabei jegliche 

Tabus bricht. Eines Tages verletzt sich 

Helen bei einer Intimrasur und muss 

daraufhin ins Krankenhaus. Schon bald 

steht auch da alles Kopf, denn mit ihrer 

Art weckt sie immer wieder das Interesse 

ihrer Mitmenschen. Besonders 

der Krankenpfleger Robin (Christoph 

Letkowski) hat es ihr angetan, dem sie 

schon bald darauf den Kopf verdreht. 

5

Elton John in der Reha 

ORPHEE 

direkt bei der Bodega 

BODEGA 

direkt beim Orphée 

Kunstforum Ostdeutsche Galerie August 2013 

Käthe Kollwitz 

Akt im Fokus 

24. August bis 3. November 2013 

Ausstellungen 

Dokoupil. lovis-Corinth-Preis 2012 

Letzter Ausstellungstag: Sonntag, 4. August. Führung um 15 Uhr 

sCHAuFensteR 5. landschaft als Idee 

11. Juli bis 6. Oktober 

Kuratorenführung mit Dr. Agnes Matthias 

Donnerstag, 22. August, 18 Uhr, 2 € + Eintritt 

Käthe Kollwitz – Akt im Fokus 

24. August bis 3. November 

eröffnung Freitag, 23. August, 19 Uhr, Eintritt frei 

Führungen jeden Samstag und Sonntag ab 24. August, 15 Uhr 

VeRAnstAltungen 

KOg-tail: sammlungsstrategien 

erwerbungsgeschichten von gemälden des 19. Jahrhunderts 

Donnerstag, 1. August, 18 Uhr, 7/5 € inkl. Eintritt und Getränk 

mit Dr. Gerhard Leistner, Sammlungsleiter Gemälde/Skulptur 

Führung für senioren: landschaftsblicke 

Führung zu „sCHAuFensteR 5. landschaft als Idee“ 

Donnerstag, 8. August, 17 Uhr, 6 € inkl. Eintritt und Getränk mit Snack 

FüHRungen DuRCH DIe sCHAusAMMlung 

Wir folgen dem roten Faden. Farbsymbolik und Farbwirkung 

Sonntag, 4. August, 14 Uhr, 2 € + Eintritt 

Kunst im grünen. Plastik im stadtpark 

Sonntag, 11. und 18. August, 14 Uhr, 2 € + Eintritt 

bei schlechtem Wetter alternativ Führung in der Schausammlung 

stadt, land, Fluss. landschaftsmalerei im Wandel der Zeit 

Sonntag, 25. August, 14 Uhr, 2 € + Eintritt 

Dr.-Johann-Maier-Str. 5 D-93049 Regensburg www.kunstforum.net 

Das vollständige Veranstaltungsprogramm sowie Infos zu Workshops 

für Kinder und Erwachsene finden Sie unter www.kunstforum.net 

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Wohin-8-2013.indd 1 

17.07.2013 15:51:39 Uhr

D 2012 - 101 Min.; ab 6; Regie: Boris Kunz; 

Bis 7. August 

Darsteller: Nicholas Reinke (Martin), Claudia Eisinger (Isabel), Peter Nitzsche (Fred), Lucy Wirth (Johanna), 

Dietrich Hollinderbäumer (Gott), Hartmut Schreier (Taxifahrer), Matthias Brenner (Karl Lindauer). 

Bezaubernd vereint Boris Kunz 

im sommerlichen München 

charmante Lovestory und Ensemble- 

Komödie. 

Hat er mit seinem Kurzfilm „Daniels 

Asche“ bereits Preise und Herzen 

gesammelt, dürfte Kunz das mit seiner 

HFF-Abschlussarbeit ebenfalls spielend 

gelingen. Sein im ganz eigenen 

Independent-Stil gehaltenes Debüt ist 

eine witzige Romcom mit liebenswertskurrilem 

Ensemble. Die Lovestory 

bricht mit künstlerischer Ambition eine 

Lanze für hoffnungslose Romantiker 

und porträtiert eine Generation und 

ihre Träume auf hinreißende Weise. 

Um zwei füreinander Bestimmte 

zusammenzubringen, braucht es die 

Tatkraft einer ganzen Theatergruppe 

plus Gott persönlich, was sowohl an 

die Tradition eines Ernst Lubitsch, 

Linklaters „Before Sunrise“, als auch 

das Regional-Mirakel „Wer früher 

stirbt, ist länger tot“ anknüpft. Beide 

sind um die Dreißig, der stille Poet 

Martin (Nicholas Reinke, „Buddenbrooks“) 

und die anstrengende 

Weltverbesserin Isabel (Claudia 

Eisinger aus „Blutzbrüdaz“), die auf 

einer Party sein Fantasy-Theaterstück 

entdeckt und ihn animiert, es zu 

realisieren. Bis Träume verwirklicht 

werden und sich beide ihre Gefühle 

eingestehen, steht die engagierte 

Aktivistin vor der Abreise nach Afrika, 

erteilt seinem Liebesgeständnis eine 

Absage und stürzt den angehenden 

Theaterregisseur in eine depressive 

Weltflucht. Dann wird der Flug um 

einen Tag verschoben. Bis sich beide 

nach einer ausgiebigen Suchaktion 

durch alle Freunde und Verwandte 

endlich finden, bleiben ihnen nur noch 

die titelgebenden drei Stunden. 

Mag zunächst nicht jede Pointe 

passen, je länger „Drei Stunden“ 

läuft, desto wunderbarer wirkt die 

Lost&Found-Dramaturgie. Der im 

sonnigen München spielende Film 

erzählt viel über das Lebensgefühl 

einer Generation und die Geschlechter 

und betört mit zarter Musik von 

„Rosalie und Wanda“, die verträumtsinnierende 

bis melancholische 

Stimmungen der Protagonisten 

einfängt. 

Überforderte Figuren verbreiten 

durch ihre Menschlichkeit gute Laune 

und wachsen ans Herz. Selten war eine 

Komödie näher an Leben und Stadt 

dran. Zugleich nutzt das augenzwinkernde 

Märchen einen Schuss Fantasy, 

wenn sich Martin mit einem legeren 

Gott (Dietrich Hollinderbäumer als 

lässiger Impresario) zum Zwiegespräch 

auf ein Bier trifft und zu seinem Glück 

geschubst werden muss. Der Tonfall 

aus witzig-originellen Dialogen, 

nächtlicher Spontan-Hochzeit in sternklarer 

Nacht über der Isar sowie einer 

Theaterkunst à la Michael Ende fällt so 

unverwechselbar wie unwiderstehlich 

aus. 

tk. (Blickpunkt Film) 

Italien 2013 - 142 Min.; ab 12; Regie: Paolo Sorrentino; 

Darsteller: Toni Servillo (Jap Gambardella), Carlo Verdone, Sabrina Ferilli (Ramona), 

Carlo Buccirosso, Iaia Forte, Pamela Villoresi, Galatea Ranzi. 

Bis 27. August 

Jeb Gambardella (Toni Servillo) 

verkörpert das sprichwörtliche Dolce 

Vita auf idealtypische Weise: Trotz 

seiner 65 Jahre ist der stets makellos 

gekleidete Star-Journalist eine Augenweide, 

feiert auf dekadenten Partys mit 

den reichen und schönen (und solchen, 

die sich dafür halten) ausgelassene 

Feste, schläft mit schönen Frauen – 

und steckt doch in einer Lebenskrise. 

Irgendwie scheint ein Leben, das aus 

Feiern und Glamour besteht doch zu 

oberflächlich für jemanden zu sein, 

der vor Jahrzehnten einmal einen 

Roman schrieb und mit einer Karriere 

als Schriftsteller liebäugelte. So zieht 

Jab voller Melancholie durch die 

ewige Stadt, begegnet interessanten, 

merkwürdigen, bizarren Menschen, 

lernt für kurze Zeit die Liebe kennen, 

um doch immer wieder allein auf seine 

mondänen Terrasse über den Dächern 

von Rom zurückzukehren: Allein, und 

dem Tod ein bisschen näher. 

Mit seiner bitterbösen Polit-Satire 

„Il Divo-Der Göttliche“, in der er die 

Machenschaft Giulio Andreotti sezierte, 

wurde der italienische Regisseur 

Paolo Sorrentino auch in Deutschland 

bekannt. Es folgte „This Must be the 

Place“, ein mit befremden aufgenommener 

Ausflug nach Amerika, wo 

Sorrentino Sean Penn als alternder 

Rockstar auf Sinnsuche inszenierte. So 

unterschiedlich diese Filme auch waren 

zeigten sie dennoch, dass Sorrentino 

manches ist, aber gewiss kein feingeistiger, 

subtiler Regisseur. 

Und so geht er auch in „La Grande 

Belleza“ vom ersten Bild an in die 

Vollen: Die Kamera schwebt und fliegt 

durch die Straßen von Rom, in allen 

möglichen und unmöglichen Perspektiven 

wird die ewige Stadt von ihrer 

schönsten Seite eingefangen, so dass 

man sich bisweilen in einem Werbeclip 

des Fremdenverkehrsamtes wähnt. 

Vor allem aber geht der Gedanke ein 

paar Jahrzehnte in die Filmgeschichte 

zurück, zur offensichtlichen Inspirationsquelle 

„La Dolce Vita.“ 

Hier wie da geht es um einen Journalisten, 

der mit sich und seinem Leben 

hadert, von schönen Frauen umgeben 

und doch unglücklich ist. Doch die 

Leichtigkeit Fellinis ist nicht Sorrentinos 

Ziel, er strebt nach Anderem: Wenn 

sich seine Hauptfigur Jeb Gambardella 

im Verlauf seiner Erlebnisse mehr und 

mehr an seine Jugendliebe erinnert, 

dann wird deutlich, dass sich der Titel 

„La Grande Belleza-Die große Schönheit“ 

nicht nur auf Rom bezieht. 

In seiner typischen mäandernden 

Erzählweise, die weniger einer klaren 

Dramaturgie folgt als einem impressionistischen 

Reigen, in dem sich Realität 

und Traumsequenzen kaum unterscheiden, 

erzählt Sorrentino von der Suche 

nach einem Lebenssinn. Wie er die 

Selbstherrlichkeit der Oberschicht zeigt, 

sich über ihre Macken und Gelage lustig 

macht, ist zwar nicht unbedingt subtil, 

trifft mit ihrer offensichtlichen Anlehnung 

an die berühmt-berüchtigten 

Gelage Silvio Berlusconis aber den Nerv 

der Zeit. Allein in ihrer Selbstwahrnehmung 

ist diese Elite abgehoben vom 

normalen Leben, losgelöst von den 

Sorgen und Problemen des einfachen 

Mannes. Doch wie Jeb Gambardella im 

Laufe des Films langsam versteht: Auch 

unermesslicher Reichtum kann an der 

Unausweichlichkeit des Todes nichts 

ändern. Doch bei aller Melancholie, 

trotz diverser Todesfälle und Beerdigungen: 

„La Grande Belleza“ ist kein 

düsterer Film, sondern ein verspielter, 

bunter, bisweilen bizarrer Reigen, 

schwelgerisch inszeniert und sowohl 

eine Ode ans Leben, als auch an Rom. 

Michael Meyns (programmkino.de) 

7

spielplan august 13 

Weitere Informationen zu diesen und allen anderen 

Vorstellungen im Turmtheater finden Sie online unter 

>>>> www.regensburgerturmtheater.de 

unsere sommerKomöDie 2013 

achterBahn 

Eine Komödie von Eric Assous 

Eric Assous Komödie Achterbahn ist ein Renner in der deutschsprachigen Theaterlandschaft. 

Ein Kammerspiel wie ein Krimi, der den Zuschauer spontan und situativ 

in Erstaunen versetzt. 

Er hat sie in einer Bar getroffen und in Aussicht auf ein kleines amouröses 

Abenteuer in sein Appartement eingeladen. Dass sie deutlich jünger ist als er, 

stört beide nicht. Dass er verheiratet ist, hat er ihr verschwiegen.Rasch stellt 

sich heraus, dass sie wiederum nicht die ist, die sie anfangs zu sein vorgab. 

Mehr und mehr wird der Abend für ihn zu einer Berg- und Talfahrt der Emotionen, 

die schließlich in einer großen Überraschung endet. 

»Ein Bühnen-Leckerbissen, den sich Freunde von gut gemachter Theater-Unterhaltung 

nicht entgehen lassen sollten.« 

– Peter Skodawessely (Neuburger Rundschau) 

Autor : eric Assous | Darsteller: Johannes Langer und nora Wahls | 

regie: Werner Schnitzler | eine Produktion des Altstadttheaters Ingolstadt | 

eintritt: 18–20 € + VVK 

fr. 02. 

sa. 03. 

so. 04. 

Do. 08. 

fr. 09. 

sa. 10. 

so. 11. 

Do. 15. 

fr. 16. 

sa. 17. 

so. 18. 

Do. 22. 

fr. 23. 

sa. 24. 

so. 25. 

Do. 29. 

fr. 30. 

sa. 31. 

so. 01.09. 

achterBahn 

achterBahn 

achterBahn 

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achterBahn 

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achterBahn 

achterBahn 

achterBahn 

achterBahn 

achterBahn | LeTzTe VorSTeLLung 

Beginn | 20.00 Uhr 

KartenvorverKauf unter | 0941 – 56 22 33 ( 10.00 Uhr – 14.00 Uhr ) oder 

im Tourist Büro Regensburg / Altes Rathaus und online unter www.okticket.de. 

turmtheater regensBurg | Watmarkt 5 | 93047 Regensburg 

W. Schönfeld KG 

Donaustaufer Str. 93 

93059 Regensburg 

Telefon 0941/48097 

Telefax 0941/400647 

wir vermieten Gewerberäume 

und verkaufen Industrieputzlappen 

Die UNICEF-Gruppe Regensburg ist umgezogen! 

Sie finden uns ab 01.02.2013 in der Donaustaufer Str. 93 

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USA 2013 - 149 Min.; ab 12; Regie: Gore Verbinski; 

Ab 8. August 

Darsteller: Johnny Depp (Tonto), Armie Hammer (John Reid alias Lone Ranger), Tom Wilkinson (Latham 

Cole), William Fichtner (Butch Cavendish), Barry Pepper (Captain Jay Fuller), James Badge Dale (Dan Reid), 

Ruth Wilson (Rebecca Reid), Helena Bonham Carter (Red Harrington). 

Ein kleiner Junge begegnet auf 

einem Jahrmarkt einem alten Indianer 

namens Tonto, der sich wehmütig 

an seine glorreichen Zeiten im Wilden 

Westen der USA erinnert. Und an John 

Reid, einen braven gesetzestreuen 

Bürger, der im Jahr 1869 in seine 

Heimatstadt zurückkehrte, Gewalt 

verabscheute und Moral und Ehre 

hoch hielt. Kurze Zeit später jedoch 

ist John ein Outlaw, der eine schwarze 

Maske trägt und schwört, den Mord an 

seinem Bruder zu rächen. Von dieser 

abenteuerlichen Wandlung erzählt 

die legendäre Geschichte des „Lone 

Ranger“, einer amerikanischen Ikone. 

In den 1930er Jahren ursprünglich 

fürs Radio erfunden, trat sie später 

ihren medialen Siegeszug in Film 

und im Fernsehen an. Dass die Figur 

des Westernhelden noch nichts an 

Faszination eingebüßt hat, zeigt 

nun Erfolgsregisseur Gore Verbinski 

auf eindrucksvolle und unglaublich 

unterhaltsame Weise. Erneut arbeitet 

Verbinski mit Johnny Depp zusammen 

und der von ihm köstlich dargestellte 

Tonto ist es auch, durch dessen (leicht 

verwirrte) Augen der Zuschauer den 

Lone Ranger kennenlernt. In Armie 

Hammer als Lone Ranger hat Johnny 

Depp einen kongenialen Spielpartner 

gefunden, denn zwischen ihnen 

stimmt die Chemie und fliegen die 

verbalen Funken. Gekonnt zitiert 

Verbinski diverse Klassiker des Genres 

und huldigt der Vorlage, ohne einfach 

nur zu kopieren. Gelungene Action, 

jede Menge selbstironischer Spaß und 

bestens aufgelegte Darsteller zeigen, 

dass es diesem Regisseur erneut 

gelungen ist, ein Genre auf originelle 

Art und Weise wiederzubeleben. Es 

lebe der Western! Es lebe der Lone 

Ranger! 

FBW-Gutachten: 

Prädikat besonders wertvoll 

GB 2013 - 101 Min.; ab 16; Regie: Danny Boyle; 

22. bis 27. August 

Darsteller: James McAvoy (Simon), Vincent Cassel (Franck), Rosario Dawson (Elizabeth), 

Danny Sapani (Nate), Matt Cross (Dominic), Wahab Sheikh (Riz), Mark Poltimore (Francis Lemaitre). 

Um ein Goya-Meisterwerk zu 

stehlen, tut sich Kunstauktionator 

Simon mit einer Gangsterbande 

zusammen. Der Coup läuft aus dem 

Ruder, durch einen Schlag auf den 

Kopf verliert Simon Teile seines 

Gedächtnisses und kann sich nicht 

erinnern, wo er das Gemälde versteckt 

hat. Der Anführer der Bande heuert 

eine Hypnosetherapeutin an, um in 

Simons Psyche zu fahnden. Je tiefer sie 

in dessen Unterbewusstsein eindringt, 

umso gefährlicher wird das Spiel. Die 

Grenzen zwischen Begehren, Realität 

und hypnotischer Suggestion verwischen. 

Mit einem großartigen Hauptdarstellertrio 

- Rosario Dawson als 

charismatische Therapeutin, James 

McAvoy als verschlagener Auktionator 

und Vincent Cassel als fieser Gangster 

- entfaltet Oscar-Gewinner Danny 

Boyle einen Schwindel erregenden 

Psychotrip, in dem die Grenzen 

zwischen Wahn und Wirklichkeit 

verschwimmen. Während sich manche 

Volte des hakenschlagenden Skripts 

vielleicht nur schwer nachvollziehen 

lassen, besticht der Mix aus Heist- 

Movie und Thriller mit perfekter 

technischer Umsetzung. 


GB/USA 2013 - 99 Min.; ab 18; Regie: Michael Winterbottom; 

Ab 29. August 

Darsteller: Steve Coogan (Paul Raymond), Anna Friel (Jean Raymond), Tamsin Egerton (Fiona Richmond), 

Imogen Poots (Debbie Raymond), Chris Addison (Tony Power), James Lance (Carl Snitcher). 

Paul Raymond, der aus einfachsten 

Verhältnissen stammt, 

arbeitet sich zu einem der reichsten 

Männer Großbritanniens hoch. „Sex 

sells“ lautet sein Erfolgsmodell, 

am Anfang seiner Karriere steht 

ein kleiner Nachtclub. Die Einnahmen 

daraus investiert er in eine 

Immobilie, ein Erotikmagazin folgt 

und schon bald gehören ihm ganze 

Straßenzüge im Londoner Stadtteil 

Soho. Den Frauen gehört sein Herz, 

von ehelicher Treue hält er wenig. 

Doch dann, mit nur 36 Jahren, stirbt 

seine geliebte Tochter Debbie an 

einer Überdosis Heroin. 

Zum vierten Mal arbeitet Michael 

Winterbottom mit seinem famosen 

Hauptdarsteller Steve Coogan zusammen 

und lässt mit ihm die bizarre 

Welt eines berühmt-berüchtigten 

Sexmaniacs wiederauferstehen. Die 

moderne König-Midas-Story beruht 

auf Tatsachen, im Zentrum steht ein 

Mann, der als „King of Soho“ in die 

britische Skandalgeschichte einging. 

In wunderbaren Bildern fängt 

Kameramann Hubert Taczanowski 

in diesem tragikomischen Biopic Zeit 

und Zeitgeist ein, überaus gelungen 

sind Produktions- und Kostümdesign, 

während die Figuren allesamt 

etwas schablonenhaft wirken. 


9

GB 2012 - 102 Min.; ab 12; Regie: John Roberts; 

Ab 29. August 

Darsteller: Eva Birthistle (Rosa), Charity Wakefield (Ailie), Carlos Acosta (Tomas), Bryan Dick (Conway), 

Christopher Simpson (Ernesto), Manuel de Blas (Ignatio Palma). 

Das unbekümmerte Fashion-Victim 

Ailie ist genau das, wogegen ihre 

Schwester, die Anti-Kapitalismus-Aktivistin 

Rosa, protestiert. Entsprechend 

getrennte Leben führen beide in Schottland, 

bis der Tod ihres Vaters Bobby 

sie wieder zusammenführt. Da dessen 

zweite Ehefrau einen geschmacklosen 

Golf-Pokal aus seiner Asche fertigen 

will, klaut Rosa diese kurzerhand und 

fliegt mit Mitstreiter Conway nach 

Kuba. Um Bobbys Überreste am Tag der 

Blumen in der Heimat zu verstreuen. 

Gegen Rosas Willen kommt Ailie mit 

auf die Reise, womit der Streit programmiert 

ist. 

Zwei zankende Schwestern auf einer 

Odyssee durch Kuba, wo eine ihre Liebe 

findet und beide die Wahrheit über ihre 

Herkunft entdecken. So gehen gewöhnlich 

amüsante Romcoms, aber der Brite 

John Roberts hat weit mehr im Sinn: 

Eine spöttische Charakterstudie über 

ein Coming-of-Age der Gefühle, ein 

Selbstfindungsdrama cum Geschwisterversöhnung. 

Sowie eine hinreißende 

Ode an das herb-romantische Kuba. 

Das Alles gelingt mit melodramatischer 

Komik sensibel und fabelhaft. Auch 

wegen einem authentisch agierenden 

Ensemble, darunter Kubas Ballettstar 

Carlos Acosta. 


D 2013 - 65 Min.; ab 0; 

Regie: René Hiepen. 

Eine Dokumentation des preisgekrönten 

Filmemachers René Hiepen, 

läßt den Weg zum Champions League- 

Triumph 2013 in eindrucksvollen und 

emotionalen Bildern hautnah am 

Team und bei den Fans noch einmal 

mitfühlen. Angefangen mit dem ein 

Jahr zuvor verlorenen „Finale dahoam“ 

bis hin zum Titelgewinn im ersten rein 

deutschen Endspiel der Champions 

League-Historie. Das Leid gegen Chelsea, 

der Jubel gegen den BVB. Und die 

Ab 21. August 

Fans immer mit dabei. Ganz gleich ob 

in München, London, Nairobi oder New 

York. Packend und bewegend! Diese 

hochwertig produzierte Doku ist schon 

jetzt der neue Lieblingsfilm von Philipp 

Lahm und Bastian Schweinsteiger. 

USA/F/Dänemark 2013 - 90 Min.; ab 18; 

Bis 20. August Deutsch oder O.V. 

Regie: Nicolas Winding Refn; Darsteller: Ryan Gosling (Julian), Kristin Scott Thomas (Crystal), 

Vithaya Pansringarm (Chang), Tom Burke (Billy), Rhatha Phongam (Mai), Byron Gibson (Byron). 

Unter dem Deckmantel eines 

Thaibox-Clubs betreibt Julian 

(Ryan Gosling) mit seinem Bruder 

Billy in Bangkok einen florierenden 

Drogenhan del. Als Billy nach dem 

Mord an einer minderjährigen 

Prostituierten massakriert aufgefunden 

wird, reist aus den USA die 

gnadenlose Gangstermutter (stark: 

Kristin Scott Thomas) der Brüder an 

und verlangt von Julian, für den Mord 

an ihrem Erstgeborenen Vergeltung 

zu üben. Was nach schlichtem 

Rachereißer klingt, entpuppt sich 

als archaisch zugespitzter und damit 

faszinierend abstrakter Arthouse- 

Albtraum über die schicksalhaften 

Mechanismen einer Gewaltspirale. 

Wie bei „Walhalla Rising“ beschränkt 

sich Regisseur Refn auf ein Minimum 

an Dialogen und lässt stattdessen 

ikonische Figuren für sich selbst 

sprechen. Einen unvergesslichen 

Eindruck hinterlässt dabei Julians 

Nemesis, der Vithaya Pansringarm 

körperlich spürbare Bedrohlichkeit 

verleiht. Als namenlose Eminenz der 

thailändischen Polizei schwebt er 

wie ein göttlicher Racheengel durch 

Bangkoks Unterwelt und sorgt mit 

seinem Kurzschwert für (extrem) 

blutige Gerechtigkeit - und letztlich 

auch dafür, dass der nach Erlösung 

suchende Julian aus der ödipalen 

Beziehung zu seiner Lady-Macbethhaften 

Übermutter gerissen wird. Ein 

fast mythologisches Szenario, dem 

Refn mit exzessiver Licht- und Farbdramaturgie 

die Aura eines Kunstfilms 

verleiht. Action fürs Feuilleton. 

Cinema 

Niederlande/USA 2012 - 100 Min.; ab 12; Regie: Antoinette Beumer; 

Darsteller: Holly Hunter (Jackie), Carice van Houten (Sofie), Jelka van Houten (Daan), 

Mary Woods (Judy), Howe Gelb (Paul), Chad E. Brown (Travis). 

Die beiden holländischen Schwestern 

Sofie und Daan sind bei 

ihren schwulen Adoptivvätern aufgewachsen. 

Als ihre biologische Mutter 

sich bei ihnen meldet und sie nach 

einem schweren Unfall erstmals sehen 

möchte, reisen Karrierefrau Sofie und 

die häusliche Daan nach New Mexico. 

Dort erwartet sie eine recht bizarre 

Frau. So fahren sie nur widerwillig 

mit ihrer wortkargen Mutter in deren 

klapprigen Wohnwagen quer durch 

die Halbwüste und bleiben prompt 

liegen: Der Beginn einer Familienzusammenführung, 

in dessen Verlauf die 

Schwestern sich und das Leben neu 

entdecken. 

Sensible Roadmovie-Dramödie von 

der Niederländerin Antoinette Beumer 

(„Loft“), die zunächst die Leiden 

der Moderne und die Macken ihres 

Geschlechts als Folie für Komik nutzt, 

Bis 7. August 

um auf leisen Sohlen ein herzerwärmendes 

Frauendrama mit wahrlich 

überraschender Auflösung zum Besten 

zu geben. Holly Hunter („Das Piano“), 

Carice van Houten („Black Book“) 

sowie ihre Schwester Jelka lassen 

als wunderbares Darsteller-Trio die 

Emotionen ohne Rührsal aufleben 

und bringen das Publikum, egal ob 

männlich oder weiblich, zum Lächeln. 


11

12 

Kulturelle 

Höhepunkte 2013/14 

in Regensburg 

DONAU-ARENA 

28.09.13 ANDREAS GABALIER Deutschland-Tour 2013 

25.10.13 DEEP PURPLE & PETER FRAMPTON „NOW what?!“ 

26.10.13 THE BOSSHOSS Tour 2013 

30.10.13 RAINHARD FENDRICH „Besser wirds nicht“ Tour 2013 

02.11.13 LA BRASS BANDA Tour 2013 

07.11.13 MARTIN RÜTTER „Der tut nix“ 

09.11.13 SHADOWLAND “Traumwelten im Schatten” 

30.11.13 SANTIANO “Mit den Gezeiten” 

12.12.13 SASCHA GRAMMEL “Keine Anhung” 

31.01.14 ABBA - THE SHOW Die grösste ABBA-Show aller Zeiten! 

15.02.14 HANSI HINTERSEER Tour 2014 

09.03.14 FEST DER FESTE mit Florian Silbereisen 

23.03.14 SEMINO ROSSI Das Konzertereignis 2014 

UNI-MENSA 

07.09.13 BACK 2 DA OLDSKOOL Bayerns größte Oldskool-Party 

WIESE AM WESTBAD 

24.08.13 HOLI REGENSBURG Fest der Farben 

AUDIMAX 

30.11.13 CHIPPENDALES “Unleashed” 

08.12.13 CHIPPENDALES Zusatztermin 

KOLPINGHAUS 

16.03.14 CHIEMGAUER VOLKSTHEATER “Die Töchter Josefs” 

AIRPORT 

07.09.13 MZ-30plus PARTY 

09.11.13 STAHLZEIT Live 2013 

23.11.13 KOLLEGAH exclusiv Konzert 2013 

06.12.13 ERIC BURDON „´Till Your River Runs Dry“ 

ab September jeden Freitag ab 21h: MAXIMUM ROCK NIGHT 

Karten an allen bekannten Vorverkaufsstellen. 

Karten im Internet: www.mittelbayerische.de/tickets

VOR 30/40/50/60 JAHREN 

Filmklassiker, die vor 30, 40, 50 oder 60 Jahren ihre Premiere feierten. Im Garbo - Eintritt frei! 

6.8. 

6.8. 

Originaltitel: From Here to Eternity; USA 1953 - 115 Min.; ab 16; Regie: Fred Zinnemann; 

Darsteller: Burt Lancaster, Montgomery Clift, Frank Sinatra, Deborah Kerr. 

Sommer 1941. In der Schofield- 

Kaserne auf Hawaii wird der 

Infanterist Prewitt grausam schikaniert, 

als er sich weigert, in die 

Boxstaffel der Kompanie einzutreten. 

Auch sein Freund Maggio, ein hitzköpfiger 

und nicht immer disziplinierter 

junger Mann, hat kein leichtes 

Leben. Da greifen die Japaner Pearl 

Harbor an. Fred Zinnemanns vielfach 

ausgezeichnete und unvergessliche 

Bestseller-Verfilmung des Romans 

von James Jones ist einer der besten 

„Männerfilme“ Hollywoods und beeindruckt 

besonders mit psychologisch 

scharf herausgearbeiteten Charakteren 

und brillanten schauspielerischen 

Leistungen von Burt Lancaster, Montgomery 

Clift, Frank Sinatra (Oscar!) 

und Deborah Kerr. 

USA 1973 - 109 Min.; ab 16; Regie: George Lucas; 

Darsteller: Richard Dreyfuss, Ron Howard, Paul Le Mat, Charles Martin Smith, Harrison Ford. 

Kalifornien 1962. Curt, Steve, Terry 

und John haben gerade die Highschool 

abgeschlossen. Bevor für die vier 

Freunde der Ernst des Lebens beginnt, 

wollen sie noch einmal eine Nacht lang 

ihren Spaß haben. Curt sieht auf der 

Straße seine Traumfrau und läßt sie 

per Radiodurchsage suchen, Steve muß 

sich zwischen Freundin und Collegebesuch 

entscheiden und der Autonarr 

Paul ist damit beschäftigt, seinen Ruf 

als der Junge mit dem schnellsten 

Flitzer der Stadt zu verteidigen. Als der 

Morgen graut, sind die Entscheidungen 

40 

für die nahe Zukunft gefallen: nur Curt 

verläßt die Kleinstadt, um an der Uni zu 

studieren. George Lucas‘ nostalgisch 

gestimmter Rückblick auf die frühen 

60er Jahre beobachtet mit viel Gespür 

vier Teenager an der Schwelle zum 

Erwachsenwerden. 

Originaltitel: Electra Glide in Blue; USA 1983 - 114 Min.; ab 16; Regie: James William Guercio; 

Darsteller: Robert Blake, Billy Green Bush, Mitchell Ryan, Jeannine Riley, Elisha Cook Jr.. 

21.8. 40 

Mit seiner Harley Davidson Electra 

gleitet in den frühen 70ern der 

Streifencop John Wintergreen über 

die sonnigen Highways von Arizona, 

verteilt seine Strafzettel an reuelose 

Geschwindigkeitssünder oder kiffende 

Blumenkinder und träumt davon, 

Mordfälle zu lösen wie ein richtiger 

Kriminalbeamter. Als in seinem Revier 

ein gewaltsam verblichener Einsiedler 

Fragen aufwirft, scheint seine Stunde 

zu schlagen. Aus dem fernen L.A. reist 

der Mordfahnder Poole an und ernennt 

Wintergreen zu seinem Assistenten. In 

seinem ersten und einzigen Film mischt 

Regisseur und Musikproduzent James 

William Guercio Hippiegegenkultur 

mit dem Copfilmmustern der „Dirty 

Harry“-Ära und erweist dabei seinem 

Vorbild John Ford so manche Referenz. 

Brillant bebildertes Zeitportrait, 

Charakterdrama und ironisch gebrochener 

Genrefilm in einem, ein höchst 

umstrittener Film seiner Zeit. 

21.8. 

28.8. 

28.8. 

Originaltitel: Vivement dimanche!; F 1983 - 111 Min.; ab 16; Regie: François Truffaut; 

Darsteller: Fanny Ardant (Barbara Becker), Jean-Louis Trintignant (Julien Vercel). 

Eine beherzte Sekretärin will 

ihren Chef vom mehrfachen 

Mordverdacht entlasten; sie gerät in 

Auseinandersetzungen mit Unterwelt 

und Polizei, als sie sich auf eigene 

Originaltitel: Roman Holiday; USA 1953 - 118 Min.; ab 12; Regie: William Wyler; 

Darsteller: Gregory Peck, Audrey Hepburn, Eddie Albert, Hartley Power, Harcourt Williams. 

Prinzessin Anne macht auf 

Europa-Reise in Rom Halt. Als sie 

heimlich ausbricht, trifft sie auf den 

Reporter Joe Bradley, der sich als 

amerikanischer Reiseführer ausgibt 

und ihr die Stadt zeigt. In Wahrheit ist 

der zynische Medienmann hinter einer 

Exklusivstory her. Es kommt anders: 

Während des wunderschönen Tages 

verliebt er sich in Anne, die ihm auf die 

Schliche kommt und ihn von seinem 

Vorhaben abbringt. Am nächsten 

Tag gibt ihr Joe beim Presseempfang 

die heimlich geschossenen Fotos 

zurück. Beide haben sich verändert. 

Einer der erfolgreichsten Filme der 

USA 1973 - 107 Min.; ab 12; Regie: Norman Jewison; 

Darsteller: Ted Neely, Carl Anderson, Yvonne Elliman, Robert Bingham, Kurt Yaghjian. 

Jerusalem zur biblischen Zeit. Das 

jüdische Volks strömt dem neuen 

wundertätigen Propheten Jesus zu 

und verehrt ihn als Gottessohn. Die 

Römer werden von den Pharisäern 

dazu gebracht, dem „Volksaufwiegler“ 

den Prozess zu machen, den 

sie als falschen Propheten, Gaukler 

und Super-Showman verspotten. Die 

Vertreibung der Wechsler aus dem 

Faust als Detektivin betätigt. Eine 

charmante, hintergründige Kriminalkomödie 

im oft selbstironischen 

Stil der Schwarze-Serie-Filme der 

40er Jahre, temporeich inszeniert 

Tempel, das Letzte Abendmahl, die 

Verzweiflung im Garten Gethsemane, 

der Verrat des Judas, Jesu Festnahme, 

Kreuzigung und Kreuztod sind die 

Stationen des Leidensweges. Wie das 

parallel entstandene Rock-Musical 

„Godspell“ steht die Rockoper im 

Zeichen der ausgehenden Hippie-Zeit 

und der Jesus-People-Bewegung. 

Norman Jewison inszenierte die 

30 

und in stilechtem Schwarz-weiß 

ausgezeichnet fotografiert. Perfekte 

Kinounterhaltung. 

50er Jahre, Evergreen, zauberhafte 

Romanze und Audrey Hepburns erste 

Hauptrolle, die ihr den Oscar brachte 

und sie zum Weltstar machte. Hepburn 

repräsentierte den anmutig mädchenhaften 

intelligenten Frauentyp, der als 

Gegensatz zur „Sexbombe“ der Zeit 

ein neues Schönheitsideal etabliert. 

40 

letzten sieben Tage im Leben Jesu 

als von einem Song-Zyklus gestaltete 

Passionsgeschichte. Gedreht wurde 

in der Negev-Wüste in Israel, wo 

eine Gruppe junger Leute in antiken 

Ruinen die Stationen nachspielt. Judas 

wird als tragische Figur gedeutet, die 

christliche Lehre als Droge begreift. 

13

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Großes Kino 

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der Region. Kostenlos und exklusiv für Abonnenten. 

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AUGUST 2013 

HalbscHatten 

D/F, 2013, 80 min., teilw. OmU, R: Nicolas Wackerbarth, mit: Anne Ratte-Polle, Emma Bading, Leonard 

Proxauf, Nathalie Richard, Maren Kroymann, Lou Castel u.a. 

Mit Reisetasche und Jacke steht Merle an einem verhangenen Sommertag an 

der Villa ihres Freundes Romuald vor verschlossenen Toren. Er hatte sie eingeladen, 

ihn in Südfrankreich zu besuchen, ist aber selbst mit unbekanntem Ziel 

abgereist. So muss sich Merle mit Romualds unkooperativen Kindern arrangieren, 

Emmas 13. Geburtstag feiern und die Unverschämtheiten des 16-jährigen 

Felix ertragen, der ihre Präsenz als Provokation empfindet. 

Schon bald fällt die Abwesenheit des Gastgebers kaum noch auf. Die Handlung 

konzentriert sich auf Merle, ihre Versuche, sich anzupassen, einzufügen, 

in der unerwarteten Rolle wie selbstverständlich zu bestehen. In einer besonders 

eindrucksvollen Szene legt sie sich mit dem örtlichen Bäcker an, der sich 

weigert, ihr die vorbestellte Torte zu Emmas Geburtstag auszuhändigen. Merle 

verliert den Kampf. Als aber Romuald endlich anruft, beschließt Merle, lieber 

den nahen Kindern zu gefallen als dem fernen Liebhaber, und still genießt 

sie ihren Durchbruch. 

Mit großer Einfühlsamkeit und Subtilität zeichnet Nicolas Wackerbarths "Halbschatten" 

das Porträt eines Menschen, der sich unwohl fühlt im Zentrum der 

Aufmerksamkeit, im gleißenden Sonnenlicht. 

(63. Internationale Filmfestspiele Berlin, Katalog) 

1. - 7.8. 20.00 Uhr 

tRaIneR! 

Deutschland, 2013, 136 min., R: Aljoscha Pause 

Deutschland ist längst das Land der Taktikfüchse, selbst ernannten Bundestrainer 

und Sofa-Zampanos. Die wenigen Auserwählten, die diesem nationalen 

Lieblings-Hobby professionell und hoch bezahlt nachgehen dürfen, stehen 

nicht zuletzt deshalb im Beurteilungs-Fokus der fußball-verrückten Massen. 

Profi-Trainer agieren im Epizentrum der modernen Medienmaschinerie. Im ohnehin 

völlig irrationalen Fußball-Business. Die oberflächliche und tendenziöse 

Berichterstattungskultur einiger Medien fördert diese Stimmung der Unsachlichkeit. 

Der Druck steigt dabei oftmals ins Unermessliche. Doch worauf kommt 

es in diesem Beruf wirklich an? Über den - vermeintlich - jeder schon alles weiß, 

es meistens sogar besser wissen will. 

Die Spielzeit 2012/13 über hat der gelernte Sportjournalist drei Trainer von Profi-Mannschaften 

mit der Kamera beobachtet. Frank Schmidt (FC Heidenheim), 

André Schubert (FC St. Pauli) und Stephan Schmidt (SC Paderborn) ließen sich 

nicht nur an der Seitenlinie und in der Kabine über die Schulter schauen. Neben 

den drei Hauptdarstellern kommen auch (ehemalige) Erstliga-Kollegen wie 

Jürgen Klopp, Armin Veh, Hans Meyer, Peter Neururer und Thomas Schaaf zu 

Wort, die ihre Sicht auf den vermeintlichen Traumjob darlegen. „Trainer!“ ist 

eine ungemein faszinierende Langzeitbeobachtung, der man anmerkt, dass Aljoscha 

Pause sich in dem Metier bestens auskennt. 

11. - 13.8. 20.00 Uhr 

englIscH füR anfängeR 

ENGLISH VINGLISH, Indien, 2012, 124 min., dt. Fassung, R: Gauri Shinde, mit: Sridevi, Adil Hussain, 

Mehdi Nebbou u.a. 

Shashi, eine indische Ehefrau Ende 30, ist unzufrieden. Ihre Kochkünste und 

hausfraulichen Fähigkeiten werden von der Familie geschätzt, aber als selbstverständlich 

hingenommen. Ihr Ehemann liebt sie augenscheinlich, ist aber unaufmerksam 

und blind für Shashis Bedürfnisse. Zu allem Überfluss muss sie sich 

auch noch beim Frühstück von ihren beiden Kindern hänseln lassen, weil sie 

kaum Englisch spricht. Shashi ist in einem eng umrissenen, von Traditionen geprägten 

Rollenbild gefangen; vielleicht hat sie sich auch zu sehr darin eingerichtet. 

Ihre mangelnden Englischkenntnisse haben Shashi bislang nicht gestört, 

doch plötzlich schickt sie ihr Mann nach New York, um die Hochzeit der in 

Amerika lebenden Nichte vorzubereiten. Die Verständigungsprobleme beginnen 

bereits bei der Einreise. Als es ihr in einem Coffee-Shop nicht einmal gelingt, 

ein Sandwich zu bestellen, steht ihr Entschluss fest: Das Englische muss erlernt 

werden. Im Sprachkurs trifft sie auf Menschen aus allen Ländern. Besonders 

Laurent, ein französischer Koch, interessiert sich auffallend für die schöne 

Frau. Eine Liebesgeschichte wäre denkbar, doch dann reist Shashis Familie mit 

weiteren Verwandten für die Hochzeitsfeier an. Niemand darf erfahren, was 

Shashi in ihrer Freizeit treibt.... 

Eine leichtgewichtige, dabei aber stets unterhaltsame Culture-Clash-Komödie, 

die von einer sanften Emanzipation erzählt. In der Hauptrolle bezaubernd und 

vielschichtig gespielt von der faszinierenden Gauri Shinde. 

29.8. - 4.9. 20.00 Uhr 

KINO 

filmgalerie 

Bertoldstr. 9 


Tel. 0941 298 45 63 

BÜRO 

Arbeitskreis Film 

Regensburg e.V. 

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gefördert von: 

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aPPle stORIes 

Deutschland, 2013, 83 min., OmU, R: Rasmus Gerlach 

Hamburg, Ruanda, Hongkong und Shenzhen in China sowie Kairo sind die Stationen 

der Reise, die der Dokumentarfilmer Rasmus Gerlach aufsuchte, um die 

Herstellungskette moderner Handys am Beispiel des iPhones zu hinterfragen. 

Die Firma Foxconn ist mit ihren Produktionsmethoden hierbei zum Synonym 

für die Schattenseite des Smartphone-Hypes geworden. Der Gegensatz könnte 

krasser nicht sein zwischen dem Spektakel bei der Eröffnung des Apple Stores 

am Hamburger Jungfernstieg und den Arbeitsbedingungen in den düsteren 

Zinnminen in Ruanda und den sterilen Fertigungshallen der Apple-Hersteller 

in China. 

Am Ende der Lieferkette steht in Hongkong Debbie Chan, die mit ihrer Aktivistengruppe 

gegen die skandalösen Arbeitsbedingungen beim Apple-Zulieferer 

Foxconn protestiert. Die Arbeiter werden so unter Druck gesetzt, dass die 

Selbstmordrate Schlagzeilen machte. Dem Filmteam gelingt es sogar, Zugang 

zu einem Produktpiraten in der chinesischen Provinz zu bekommen. Wanderarbeiter 

kopieren dort unter strengster Geheimhaltung iPhone-Ersatzteile... 

22. - 27.8. 20.00 Uhr 

bb KIng: tHe lIfe Of RIleY 

GB, 2012, 117 Min., OmU, R: Jon Brewer 

Eine herzerwärmende, aufschlussreiche 

und berührende Dokumentation 

über den legendären Bluesmusiker 

BB King. Erzählt von Morgan Freeman 

und mit Beiträgen von Eric Clapton, 

Bono, Ringo Starr, Carlos Santana, 

Slash, Bonnie Raitt, Buddy Guy, Ronnie 

Wood, Mick Jagger und Bruce Willis. 

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Universität (Audimax) 

29. - 31.7. 20.00 Uhr 

HaUs tUgenDHat 

D, 2013, 109 Min., R: Dieter Reifarth 

Das Haus Tugendhat im tschechischen Brno ist ein Solitär moderner Architektur. 

Es verkörpert den sozialutopischen Anspruch des Architekten Mies van der 

Rohe und den weltoffenen großbürgerlichen Lebensentwurf seiner Auftraggeber 

Grete und Fritz Tugendhat. Der Film erzählt die wechselvolle Geschichte des 

singulären Bauwerks und seiner Bewohner. 

Regisseur und Produzent Dieter Reifarth verwebt in seinem Dokumentarfilm 

HAUS TUGENDHAT Gespräche mit Familienmitgliedern, einstigen Benutzern 

des Hauses, Kunsthistorikern und Restauratoren mit historischen Foto- und 

Filmaufnahmen zur facettenreichen Biographie eines Bauwerks. Vor dem Hintergrund 

der politischen Katastrophen des 20. Jahrhunderts erzählt der Film 

von den persönlichen Erfahrungen der Bewohner und Nutzer des einzigartigen 

Hauses, dessen Schönheit und Ausstrahlung bei Generationen von Menschen 

tiefe Spuren hinterlassen hat. 

"Es ist auf den ersten Blick nur die Geschichte eines außergewöhnlichen Bauwerks. 

In Wahrheit ist Dieter Reifarths Dokumentarfilm über den Bau von Mies 

van der Rohe aber so episch und spannend wie ein Entwicklungsroman, der ein 

ganzes Jahrhundert umspannt." ( programmkino ) 

25. - 28.7. 20.00 Uhr 

IL FUTURO 

Eine Lumpengeschichte in Rom 

Ein Film von Alicia Scherson 

Chile | Deutschland | Italien | Spanien 2013 

98 Min, OmU (Italienisch mit deutschen Untertiteln) 

Kinostart: 12. September 2013 

16

KINOS IM ANDREASSTADEL 

kinos im andreasstadel · andreasstr. 28 · 93059 regensburg · tel: 0176 52 17 68 51 · ab 16 Uhr auch: 0941 89 799 169 

AUGUST 2013 

www.kinos-im-andreasstadel.de 

FRANCES HA wurde bei den diesjährigen Internationalen Filmfestspielen 

von Berlin in der Sektion PANORAMA aufgeführt – vom Publikum frenetisch 

bejubelt, von der Kritik gefeiert. 

FRANCES HA 

Brooklyn. Frances. Tanz. Es ist ihre Stadt, sie ist Mitte, Ende 20, sie will immer weitertanzen, von 

Apartment zu Apartment, von Mann zu Mann, durchs Leben. Am liebsten an der Seite von Sophie, 

am liebsten auch beruflich. Dann taucht Benji auf, alles könnte anders werden. Aber soll es das? 

Rasant, turbulent, witzig, schrill: Der Film ist wie das Leben seiner Protagonistin. Im ständigen 

Fluss, ohne zu wissen, was als nächstes passiert. Balancierend zwischen dem Verlangen nach Freiheit 

und dem Bedürfnis nach Sicherheit. 

In pointierten Schwarzweißbildern entwirft Noah Baumbach [GREENBERG, DER TINTENFISCH UND 

DER WAL] das überfällige Porträt einer Generation, die nicht mehr nur ein Y sein will. Seine Hauptdarstellerin 

Greta Gerwig [TO ROME WITH LOVE] ist »die definitive Leinwandheldin ihrer Generation«. 

[New York Times] 

MANHATTAN meets OH BOY! 

»Baumbach und Gerwig, die den Film zusammen geschrieben haben, fangen mit FRANCES HA perfekt 

den Rhythmus und das Lebensgefühl der 'überstudierten', aber unterbeschäftigen Generation 

der Endzwanziger ein, die zu ihren Freunden eine engere Beziehung als zu ihren Liebhabern haben. 

Ein bestechend genauer und witziger Film, der seine Hauptfigur offen und großzügig porträtiert. 

Trotz oder wegen ihrer Verrücktheit verliebt man sich in Frances. Und wenn in einer emotionalen 

Szene David Bowies 'Modern Love' zu hören ist, ist das wahrhaft ironisch und ironischerweise 

wahrhaftig – genauso wie die liebenswerte Frances.« [TIFF] 

USA 2012, 86 min, dtF und OmU, Regie: Noah Baumbach, mit: Darsteller: Greta Gerwig, Adam Driver 

[2] GLORIA · EIN FREITAG IN BARCELONA · TANGO LIBRE · 7 TAGE IN HAVANNA · 

LAURENCE ANYWAYS · [3] PAULETTE · DREI STUNDEN · AN IHRER STELLE · WASTED 

YOUTH · KOHLHASS ODER DIE VEWHÄLTNISMÄSSIGKEIT DER MITTEL [4] WHAT HAP- 

PINESS IS – AUF DER SUCHE NACH DEM GLÜCK · WOCHENENDKRIEGER · WHERE'S 

THE BEER AN WHEN DO WE GET PAID? · HIS & HERS · POKULTURKINO · VORSCHAU: 

LISTENER 

1VON4 

NACHRICHTEN UND EXTRAS 

FRAUENSALON 

Immer am ersten Donnerstag im Monat treffen 

sich um 21 Uhr im Theater im Akademiesalon 

Frauen, um sich neben allerlei Handfestem auch 

etwas Audiovisuelles für das Herz und das Hirn 

zu gestatten. Dieses Mal wollen sich die Frauen 

dabei amüsieren, einem wahrhaft ausgewachsenen 

Mann beim »Lesenlernen« zuzuschauen. 

Do 1. August 21.00h 

CINOCHE 

Französisch ist eine schöne Sprache und bei CI- 

NOCHE können Sie es noch besser [verstehen] 

lernen. CINOCHE wird wieder in seiner »Originalversion« 

gezeigt: Ein schöner französischer 

Film in Originalsprache mit französischen Untertiteln 

– mit Einführung. 

Fr 2. August 20.30h 

POPKULTURKINO 

Anhand von ausgewählten Filmen, Filmausschnitten 

oder Videoclips gibt die Reihe Pop- 

KulturKino Einblicke in Popkultur-Geschichte[n]. 

Einmal im Monat, vorgestellt von Markus Prasse. 

Fr 16. August: BLOW UP 

[siehe weiter hinten] 

GAY-FILMNACHT 

ALLE ZEIT DER WELT 

Nach dem Tod ihrer Eltern hat der lebensfrohe, 

aber übervorsichtige Maarten – der niederländischen 

Star-Comedian Paul de Leeuw – seine 

kleine Schwester Molly allein großgezogen. 

Doch nun ist sie erwachsen und will mit ihrem 

Freund zusammenziehen. Das Leere-Nest-Syndrom 

droht, ein Hund hilft erst mal nicht weiter, 

der hübsche Ingenieur Arthur, der Maarten 

eines Tages buchstäblich vor die Füße purzelt, 

schon eher. Mollys untreuer Freund Toen und 

Arthurs Überzeugung, nicht schwul zu sein, 

halten die Geschwister und ihren Freundeskreis 

allerdings ganz schön auf Trab. Dann wird Molly 

krank und allen wird bewusst, dass sie für 

manche Probleme eben nicht alle Zeit der Welt 

haben. 

Niederlande 2011, 92 min, OmU, Regie: Job Gosschalk, mit: 

Paul de Leeuw, Karina Smulders, Teun Luijkx 


L-FILMNACHT 

WE HAVE TO STOP NOW 

Die lesbischen Therapeuten Kit und Dyna haben 

es geschafft: sie haben eine erfolgreiche Praxis, 

ihr Buch »Wie führe ich eine erfolgreiche Ehe ohne 

mich zu bemühen« ist ein erfolgreicher Bestseller 

und ihre eigene Ehe verläuft nach außen 

hin glücklich und harmonisch. Aber Kit und Dyna 

haben ein Problem: kurz bevor ihr Buch veröffentlicht 

wird beginnt Ihre Beziehung zu zerbrechen. 

Und natürlich wollen sie nicht, dass irgendjemand 

davon erfährt. Heimlich gehen sie 

zur Paartherapie, die allerdings alles andere als 

gut läuft. Und als ob das nicht reicht zieht Kit's 

anstrengende Schwester ohne Einladung ins gemeinsame 

Heim und ein Filmteam meldet sich 

spontan an um ein Portrait über die glücklichen 

Beziehung zu filmen … 

USA 2010, 73 min, OmU, Regie: Robyn Dettmann, mit: Jill 

Bennett, Cathy Debuono 


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GLORIA ist das Portrait einer sympathischen, humorvollen und souveränen 

Frau, die das Leben liebt und lebt eine mitreißende Heldin, wie man sie im 

Kino schon lange nicht mehr erleben durfte! 

GLORIA 

Diese Frau muss man einfach lieben! Gloria ist 58 Jahre alt, geschieden und ihre Kinder sind schon 

aus dem Haus. Doch allein will sie ihre Tage und Nächte nicht verbringen. Dem Alter und der Einsamkeit 

trotzend, tanzt sie voller Lebenslust auf Single-Partys und flirtet, was das Zeug hält. Als 

sie den sieben Jahre älteren Rodolfo kennenlernt, scheint sie endlich eine neue Liebe gefunden zu 

haben. Doch was leidenschaftlich und liebevoll beginnt, wird für Gloria bald zu einer emotionalen 

Achterbahnfahrt. Zwischen Hoffnung und Enttäuschung schwankend erkennt sie schließlich, dass 

das Leben noch viel für sie bereithält. Denn diese Frau lässt sich nicht unterkriegen. Nach jedem 

Rückschlag steht Gloria wieder auf und ihr Stern strahlt heller als zuvor. 

»Gäbe es auf der Berlinale 2013 einen 'Bären der Herzen', der junge Chilene Sebastián Lelio hätte 

ihn souverän gewonnen. Szenenbeifall und minutenlanger Applaus bis zum Ende des Abspanns 

waren des Publikums Dank für die bewegende Geschichte der titelgebenden Heldin, einer Dame 

um die 60, die ihrem langweiligen Leben ein bisschen Lust und Liebe abtrotzen will. Mit pfiffiger 

Cleverness und lässigem Charme hält das Drama gekonnt die Balance zwischen Melancholie und 

Komik und gerät so zum wohl bezauberndsten Feel-Good-Film des Jahres. Wenigstens bekam die 

grandiose Pauline Garcia den verdienten Bären als Beste Darstellerin. Und der Film, last not least, 

den Gilde-Preis der deutschen Filmkunsttheater der AG Kino-Gilde. 

Chile, Spanien 2012, 105 min, dtF und OmU, Regie: Sebastián Lelio, mit: Paulina Garcia, Sergio Hernández, Diego Fontecilla, 

Fabiola Zamora 

EIN FREITAG IN BARCELONA 

»Acht Männer um die 40, ratlos, rastlos, geschieden, 

therapiert, untherapiert, verwirrt und 

verloren auf der Suche nach einer neuen oder 

alten Identität. Unfähig in alltäglichen Situationen 

zu bestehen und auszudrücken, was sie 

fühlen. Das ist komisch, bedauernswert, erstaunlich, 

scharfsinnig und herzerwärmend zugleich 

– in jedem Fall aber unterhaltsam … auch 

für Frauen! 

Eine Komödie voll erfrischender Selbstironie 

und ohne Mitgefühl für Makel, Schwächen und 

Wehwehchen von Männern im mittleren Alter 

und deren Identitätskrise.« [Camino Filmverleih] 

Man mag sie lieben oder hassen – diese acht 

Männer um die 40 kommen einem irgendwie 

bekannt vor und fügen sich zu einem amüsanten, 

emotionalen Mosaik: dem Geheimnis der 

männlichen Identität. 

Spanien 2012, 95 min, dtF und OmU, Regie: Cesc Gay, mit: 

Ricardo Darín, Luis Tosar, Javier Cámara, Eduardo Noriega, 

Leonor Watling, María Candela Peña, Cayetana Guillén Cuervom, 

Eduard Fernández 

TANGO LIBRE 

Jean-Christophe, von allen nur »JC« genannt, ist 

ein überkorrekter Gefängniswärter. Er bewegt 

sich lautlos durch die Gefängnisräume und wird 

selbst kaum von seiner Umwelt beachtet. Der 

Wärter fügt sich voll und ganz in die Rolle des 

Beobachters, er überwacht und kontrolliert – 

sich selbst ebenso wie andere – mit strengster 

Akribie. JC ist der klassische Einzelgänger, emotionale 

Beziehungen zu anderen gibt es bei ihm 

nicht. Außer zu seinem Goldfisch, den er seit 15 

Jahren besitzt. 

Ein Hobby hat er jedoch: JC nimmt an einem wöchentlichen 

Tangokurs teil. Doch auch dort findet 

er keine sozialen Kontakte. Bis Alice auftaucht, 

eine attraktive Frau, der es nach dem 

ersten gemeinsamen Tanz gelingt, JC aus seiner 

selbstgewählten Isolation zu locken … 

»Was wie ein Krimi beginnt, erweist sich als ein 

genau gezeichnetes Drama von fünf Menschen, 

deren Schicksal sich mehr und mehr verknüpft 

im Rhythmus des argentinischen Tango. 

TANGO LIBRE ist eine berührende Geschichte 

von der Liebe und dem Mut, für sie die eigenen 

Grenzen zu überwinden. Gleichzeitig zeichnet 

der Film ein faszinierendes Porträt von Männlichkeit, 

das alle gängigen Klischees spielend 

auf den Kopf stellt.« [programmkino.de] 

Frankreich, Belgien 2012, 105 min, dtF, Regie: Frédéric Fonteyne, 

mit: Anne Paulicevich, François Damiens, Sergi López, 

Jan Hammenecker 

7 TAGE IN HAVANNA 

Sieben Regisseure drehen je einen Kurzfilm in 

und über diese Stadt, einzige Verabredung: die 

Geschichte darf nicht länger dauern als einen 

Tag. Und so sehen wir an sieben Tagen einer 

Woche Bilder dieser ramponierten Schönheit Havanna, 

und in ihr Menschen, die auf abenteuerlichste 

Weise ihr Leben zu meistern versuchen 

oder im Begriff sind, zu fliehen, um ihr Glück in 

der Ferne zu finden. Wir erleben die Stadt aber 

auch mit dem Blick von Menschen, die nur für 

einen kurzen Besuch in die Arme dieser Grande 

Dame HAVANNA sinken, um sie, irgendwie verwandelt 

oder wenigstens zu sich gekommen, 

wieder zu verlassen. 

7 DÍAS EN LA HABANA, Frankreich, Spanien 2012, 129 min, 

dtF und OmU, Regie: Benicio del Toro, Pablo Trapero, Julio 

Medem, Elia Suleiman, Gaspar Noé, Juan Carlos Tabío, Laurent 

Cantet, mit: Josh Hutcherson, Vladimir Cruz, Emir Kusturica, 

Daniel Brühl, Melvis Estévez, Mirtha Ibarra, Nathalia 

Amore 

LAURENCE ANYWAYS 

1989: Der Schriftsteller und Lehrer Laurence 

[Melvil Poupaud] und die Werbefilm-Regisseurin 

Frédérique – kurz Fred – sind ein Paar. Die beiden 

führen eine glückliche und leidenschaftliche 

Beziehung. Wenn sie nicht gerade Liebe machen, 

albern sie herum und erstellen gemeinsam 

allerlei sinnige und unsinnige Listen. Doch 

Laurence hat ein dunkles Geheimnis: Seit frühester 

Kindheit fühlt er sich als Frau und somit 

in seinem männlichen Körper gefangen. 

Eines Tages realisiert Laurence, dass er so nicht 

mehr weiterleben kann und entschliesst sich zu 

einer Geschlechtsumwandlung. Als er dies Fred 

eröffnet, fällt sie aus allen Wolken. Doch nach 

einigem Zögern entschliesst sie sich, die Beziehung 

mit dem Mann, den sie liebt, weiterzuführen 

– auch wenn es künftig eine Frau sein wird. 

Dies ist der Anfang einer turbulenten Liebesgeschichte 

mit vielen Aufs und Abs. Gleichzeitig 

versucht Laurence, die schwierige und distanzierte 

Beziehung zu seiner Mutter [Nathalie 

Baye] aufzuarbeiten. 

»Eine sehr wild und heterogen inszenierte Lovestory 

der etwas anderen Art.« [outnow.ch] 

»Dolan ist ein Meister der ästhetischen Bildkomposition 

und verzaubert den Zuschauer mit perfekten 

Retro-Looks, hinreißenden Frisuren und 

einem 80 Jahre-Soundtrack, wie er hipper nicht 

sein könnte. Die Augenblicke, die Dolan mit der 

Kamera einfängt, sind einfach magisch.« [programmkino.de] 

Kanada, Frankreich 2012, 159 min, dtF, Regie: Xavier Dolan, 

mit: Melvil Poupaud, Suzanne Clément, Nathalie Baye 

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PAULETTE 

Paulette ist eine ruppige 80-jährige Dame, die 

weiß, was sie will – und auch, was sie nicht will. 

Dass sie ganz allein in einem zwielichtigen Pariser 

Vorort lebt, kann sie nicht schrecken. Nur 

ihre allzu schmale Pension bringt Paulette immer 

wieder auf die Palme. Als ihr eines Abends 

beim Müllrausbringen ein Päckchen Marihuana 

in den Schoß fällt, beschließt Paulette, ihrer 

Geldmisere ein Ende zu machen. Paulette wird 

Haschisch-Dealer! 

Als ehemalige Konditor-Meisterin bringt sie für 

diesen Job neben einem ausgeprägten Geschäftssinn und echten Giftzwerg-Qualitäten auch grandiose 

Back-Künste und hilfreiche Freundinnen vom Nachmittagstee mit – Vorteile, die ihrer Lederjacken-tragenden 

Konkurrenz im Viertel eindeutig abgehen. Plötzlich gibt es nicht nur einen neuen 

Dealer im Quartier. Paulette wird bald zur unbezwingbaren Königin des kultivierten Drogenhandels. 

Erst als die mächtigen Hintermänner der lokalen Drogenversorgung Paulettes Talent für sich 

nutzen wollen und sogar ihren Enkelsohn als Geisel nehmen, wird die Sache ungemütlich. Doch 

Paulette und ihre Freundinnen haben da eine Idee, wie man sich die garstigen Mafiosis vom Hals 

halten kann, bevor irgendjemand ins Gras beißt … 

Der Millionenhit aus Frankreich überzeugt nicht nur mit seiner grandiosen Hauptdarstellerin, der 

Nouvelle Vague-Ikone und César-Preisträgerin Bernadette Lafont, sondern auch mit viel Witz, Esprit 

und meisterhaft geschliffenen Dialogen. 

Frankreich 2012, 87 min, dtF und OmU, Jérôme Enrico, mit: Bernadette Lafont, Carmen Maura, Dominique Lavanant 

DREI STUNDEN 

»Eine romantische Komödie aus Deutschland, 

können die denn das? Auch wenn das Drehbuch 

zuweilen ein paar Umdrehungen zu viel hat, ist 

die märchenhaft-romantische Liebesgeschichte 

mit hollywoodverdächtigem Ende eine unterhaltsame, 

sommerlich leichte Komödie über 

die stetig anwachsende Bevölkerungsgruppe 

der Großstadtsingles, die die Jahre zwischen 20 

und 40 damit zubringen, herauszubekommen, 

was sie eigentlich wollen. Hier sind sie um die 

Dreißig, haben noch fast alle Möglichkeiten offen 

und genau das scheint das Problem zu sein, 

weswegen sie nicht das Gefühl haben, sich entscheiden 

zu müssen, schon gar nicht in der Liebe. 

Der junge Regisseur Boris Kunz und seine 

beiden Hauptdarsteller Nicholas Reinke und 

Claudia Eisinger haben über den romantischen 

Showdown hinaus etwas zu erzählen über ihre 

Generation, die am Ende vielleicht doch nur der 

Wunsch nach einer ganz normalen Beziehung 

verbindet.« [programmkino.de] 

Deutschland 2012, 100 min, dtF, Regie: Boris Kunz, mit: Nicholas 

Reinke, Claudia Eisinger, Peter Nitzschke, Lucy Wirth 

Das Leben in einer ultra-orthodoxen 

jüdischen Gemeinde. 

AN IHRER STELLE 

»Bei den Filmfestspielen in Venedig sorgte dieser 

Film 2012 für einen Beinahe-Skandal. Denn 

Regisseurin Rama Burshtein traut sich, das Leben 

in einer ultra-orthodoxen jüdischen Gemeinde 

zu zeigen, ohne es in Bausch und Bogen 

zu verurteilen. Burshtein ist selbst chassidische 

Jüdin. Versucht hier eine religiöse Eiferin, 

ihre frömmelnden Ansichten unters Volk zu 

bringen? Mitnichten. AN IHRER STELLE ist ein 

vielschichtiges Drama und erlaubt einen faszinierenden 

Blick in eine verschlossene Welt. Die 

Hauptdarstellerin Hada Yaron wurde in Venedig 

als beste Schauspielerin ausgezeichnet.« [programmkino.de] 

Die 18jährige Shira aus einer orthodoxen chassidischen 

Gemeinde in Tel Aviv bereitet sich 

auf ihre Heirat vor – mit einem von der Familie 

vorgeschlagenen, vielversprechenden jungen 

Mann. Doch die heile Familienwelt zerbricht, 

als am Purimfest ihre Schwester bei der Geburt 

des Kindes stirbt. Zurück bleiben der Ehemann 

Yochay mit dem Neugeborenen und die trauernde 

Familie. Shira wird mit dem Vorschlag konfrontiert, 

ihren verwitweten Schwager zu heiraten 

und dessen Kind eine Mutter zu sein. Die 

junge Frau steht vor der schweren Entscheidung. 

FILL THE VOID, Israel 2012, 90 min, Regie: Rama Burshtein, 

mit: Hadas Yaron, Yiftach Klein, Irit Sheleg, Chaim Sharir, Razia 

Israely, Hila Feldman 

Eine so dichte Atmosphäre, dass man 

die Hitze Athens zu spüren glaubt. 

WASTED YOUTH 

»Es ist heiß in Athen, drückend heiß. Die Luft 

steht in dem riesigen Moloch. Doch das stört 

den 16-jährigen Harris nicht weiter, er macht 

das, was er immer tut: Skaten, mit den Kumpels 

abhängen, sich mit dem Vater streiten. 

Ganz anders Vasilis. Auf den frustrierten Straßenpolizisten 

wartet die dritte Nachtschicht in 

Folge, ein schlecht bezahlter Job in einer feindlich 

gesinnten Umgebung. Die Hitze, die Stadt, 

die Krise scheinen den Mann um die 50 zu erdrücken, 

er findet keinen Mut, etwas Neues 

zu versuchen und gibt einem Bekannten einen 

Korb, in dessen Pizzeria-Pläne einzusteigen. 

Auch nach Sonnenuntergang stehen den Menschen 

in Athen noch die Schweißperlen auf der 

Stirn. Harris und seine Kumpels sind am feiern. 

Bald werden sich die Wege von Harris und Vasilis 

kreuzen – mit fatalen Folgen. 

Die Regisseure schufen mit Amateurschauspielern 

dieses flirrende Stück Kino, das ganz 

im Hier und Jetzt verankert ist und starke Bilder 

für die Krise findet. Eine kleiner Funke genügt, 

schon eskaliert die Lage. Die Regisseure 

verzichten dabei auf dramaturgische Zuspitzungen, 

sondern bilden mit Handkamera und 

improvisierten Szenen die Realität so nah wie 

möglich ab.« 

Griechenland 2011, 96 min, OmU, Regie: Arygris Papadimitropoulos, 

Jan Vogel, mit: Harris Markou, Ieronimos Kaletsanos 

Chaos pur – so eine bayerische Komödie 

haben Sie noch nicht gesehen. 

KOHLHAAS ODER DIE VER- 

HÄLTNISMÄSSIGKEIT DER 

MITTEL 

Tief in der bayrischen Provinz entsteht frei nach 

der Novelle von Heinrich von Kleist das Historiendrama 

KOHLHAAS. Doch schon am ersten 

Drehtag platzt die Finanzierung. Statt eines 

mächtigen Epos, das mit Kostümen und aufwändigen 

Kulissen beeindrucken sollte, kämpfen 

nun erwachsene Männer mit selbst gehäkelten 

Kettenhemden und verschlissenen Anzügen 

in einer zerfallenen Burgruine und bekriegen 

sich gegenseitig mit imaginären Schwertern 

und Pistolen. Verbissen kämpft Regisseur 

Lehmann [Robert Gwisdek] um eine Vision, der 

die Mittel entzogen wurden: Kühe sind Pferde, 

Bäume der Feind und den Rest muss man sich 

einfach vorstellen. 

Wie seine Hauptfigur Kohlhaas ist Regisseur Lehmann 

bereit bis zum Äußersten zu gehen … 

»Ein springlebendiges, komplett eigenständiges 

Stück Kino, das man nicht beschreiben kann, 

sondern erleben muss. Wahnsinnig komisch, 

zugleich todtraurig, doppelbödig und intelligent. 

Seit Jahren hat kein deutscher Film mich 

so umgehauen.« [Dietrich Brüggemann] 

Deutschland 2012, 90 min, dtF, Regie: Aron Lehmann, mit 

Robert Gwisdek, Jan Messutat, Thorsten Merten, Rosalie 

Thomass, Heiko Pinkowski, Michael Fuith 

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Bhutan auf der Suche nach dem 

Brutto-National-Glück. 

WHAT HAPPINESS IS – AUF 

DER SUCHE NACH DEM 

GLÜCK 

Hoch im Himalaya, eingequetscht zwischen Indien 

und China, liegt das Königreich Bhutan. 

Lange von der Außenwelt abgeschottet, hat 

sich das Land in den letzten Jahren etwas mehr 

dem Ausland geöffnet, demokratische Strukturen 

eingeführt und vor allem durch eine Besonderheit 

der Verfassung Aufmerksamkeit erregt: 

Das so genannte Bruttonationalglück ist als nationales 

Ziel festgeschrieben. 

In einem weltweit einzigartigen Projekt sind 

Beamte und Beamtinnen des Ministeriums für 

Glück acht Monate lang unterwegs, um mit dicken 

Fragebögen das Glück im Land zu ermitteln. 

Ein Roadmovie zum fernsten aller Ziele, 

dem Glück. 

Harald Friedl, Filmemacher, Schriftsteller und 

Musiker, zeigte 2006 seine dokumentarische 

Zeitreise AUS DER ZEIT in den Kinos. Sein neuer 

Kinofilm WHAT HAPPINESS IS gibt Einblick in ein 

Land, das Filmaufnahmen bisher weitgehend 

unzugänglich war. 

Österreich 2012, 87 min, OmU, Regie: Harald Friedl 

HIS & HERS 

Der preisgekrönte Dokumentarfilm His & Hers 

des irischen Regisseurs Ken Wardrop erzählt eine 

Liebes- und Lebensgeschichte, die Geschichte 

von Männern und Frauen.Ein herzerwärmendes, 

schillerndes Potpourri über das älteste Thema 

unserer Welt: die feinen Unterschiede zwischen 

Männern und Frauen. Mit seinem Glanzstück 

gewann der irische Regisseur Ken Wardrop 

den Publikumspreis beim Dublin International 

Film Festival. 

70 Frauen unterschiedlichen Alters und verschiedenster 

Lebenssituationen berichten über 

ihre wichtigsten männlichen Bezugspersonen: 

Väter, Söhne, Brüder, Ehemänner, Freunde oder 

gar Liebhaber. Sie erzählen direkt in ihren Wohnzimmern, 

Küchen, Schlafzimmern oder Fluren 

von ihren positiven und negativen Erfahrungen, 

von der großen Liebe oder einfach nur nüchternen 

Alltagsszenarien. Am Ende entsteht ein Mosaik 

über das Verhältnis zwischen Mann und 

Frau – obwohl kein einziger Mann auftaucht. 

Irland 2009, 80 min, OmU, Regie, Buch: Ken Wardrop 

WOCHENENDKRIEGER 

Mitten in unseren Wäldern führen zauberhafte 

Elfen und andere Fabelwesen einen berauschenden 

Kampf gegen die dunkle Seite der Macht, 

gegen Orks, bösartige Dämonen und Untote. 

Gut gegen Böse, ein Kampf um Leben und Tod – 

und das jedes Wochenende. Tausende tauschen 

dann ihr gewöhnliches Leben gegen Elfenohren, 

Perücke und Ritterrüstung, gegen ein Leben neben 

der Realität. 

In WOCHENENDKRIEGER begleitet Regisseur Andreas 

Geiger fünf Menschen in ihre Fantasy- 

Welt und im Alltag, abseits der Live-Rollenspiele. 

Sven, Montagearbeiter am Fließband, wird 

zum unverwundbaren Gärtner der öligen Pestilenz. 

Chris schwört auf ihren geregelten Job als 

Lehrerin und glänzt am Wochenende als bösartige 

Herrscherin der Leere. Nicole studiert Modedesign 

und muss als sensible Elfenkönigin 

Lenora eine Schicksalsentscheidung treffen. 

Und der Maskenbildner Gregor schwebt als Erzmagier 

Lamathiel durch die Wälder, während 

Dirk, Sekretär bei den Grünen, als Fürst des untoten 

Fleisches eine riesige Armee ins Schlachtfeld 

führt. 

WOCHENENDKRIEGER ist ein Film über den faszinierenden 

Tausch von Identitäten, der ganz 

gewöhnlichen Menschen ihren Traum von Freiheit 

und Glück ermöglicht. 

Deutschland 29012, 94 min, dtF, Regie: Andreas Geiger 

WHERE'S THE BEER AND 

WHEN DO WE GET PAID? 

Nahezu unerkannt lebt Jimmy Carl Black, der legendäre 

Schlagzeuger von Frank Zappas »Mothers 

of Invention«, im kleinen bayrischen Dorf 

Höpfling … Ein internationaler Heimatfilm 

über Sex, Drugs, Rock'n Roll und keine 

Rente. 

Vom Höpflinger Bahnhof aus tourt der 70-Jährige 

im besten Rentenalter als Schlagzeuger und 

Sänger durch Europa und muss seit vierzig Jahren 

immer wieder die gleichen alten Zappa-Platten 

signieren. 

Mit Jimmy Carl Black »THE INDIAN OF THE 

GROUP«, Don Preston, Bunk Gardener und Roy 

Estrada from »THE MOTHERS OF INVENTION«, 

Eugene Chadbourne »DR. CHAD«, Arthur Brown 

»THE GOD OF HELLFIRE«, The Muffinmen, The 

Hurricanes, Moni Black, Blaskapelle Vogling 

Siegsdorf, u.v.m … 

»Mit WHERE’S THE BEER AND WHEN DO WE GET 

PAID? ist den beiden Filmemacherinnen ein berührendes 

Porträt des legendären Drummers 

der Mothers of Invention gelungen.« [kino-zeit. 

de] 

D 2012, 86 min, OmU, R: Sigrun Köhler, Wiltrud Baier 

POPKULTURKINO 

Anhand von ausgewählten Filmen, Filmausschnitten 

oder Videoclips gibt die Reihe 

PopKulturKino Einblicke in Popkultur- 

Geschichte[n]. Einmal im Monat, vorgestellt 

von Markus Prasse. 

BLOW UP 

Kaum ein anderer Film trifft das Lebensgefühl 

und die politische, modische und kulturelle 

Bewegung des Swinging London der 60er-Jahre 

so unaufgeregt-cool und gleichzeitig impulsiv-modern 

wie Antonionis BLOW UP aus dem 

Jahr 1966. Herbie Hancock liefert den Groove, 

wenn sich die Model-Ikone Veruschka lasziv 

vor der Kamera räkelt, Jeff Beck von den Yardbirds 

zertrümmert in einem Rockschuppen 

seine Gitarre, auf der Straße begegnen sich 

Demonstranten und eine neue Szene-Bourgeoisie 

zwischen Wolkenkratzern und alten 

Backsteinhäusern – alles vor den Augen des 

Fotografen Thomas, der Models ebenso wie 

das Leben auf der Straße im Bild festhält und 

den der Film 24 Stunden begleitet. Als Thomas 

in der Vergrößerung eines Schnappschusses 

aus einem Park ein Verbrechen zu entdecken 

scheint, entwickelt sich eine mysteriöse 

Kriminalgeschichte, in der die Wahrnehmung 

der tatsächlichen oder vermeintlichen Wirklichkeit 

Brüche bekommt. 

Großbritannien 1966, 111 min, OmU, Regie: Michelangelo 

Antonioni 

Vorschau 

auf So. 1. September 21.30h 

LISTENER 

LISTENER aus den USA haben es bereits auf ihren 

vorherigen Europa-Touren bewiesen, die 

Besucher mit ihrer »Talkative Music«, nicht 

nur im Herz zu berühren, sondern auch zum 

Nachdenken und Träumen anzuregen. 

Längst sind sie, bewaffnet mit Gitarre, Waschmaschine 

und Macbook, nicht mehr der »Geheimtip« 

für Avantgarde-Musik Fans. Mit ihrem 

neuen Album und nunmehr als Trio bezaubern 

sie mit einer Mischung aus Rock’n’Roll, traditionellem 

Folk/Rock und Indie. 

Das Gebilde aus Poesie und Musik, das LISTE- 

NER in jedem Song neu spinnen, vermag es, 

die tiefsten Emotionen eines jeden wieder zu 

spiegeln, sei es unsere größte Angst, unsere 

härteste Herausforderung, oder unsere ungebändigte 

Hoffnung. 

Wir freuen uns, LISTENER endlich auch im Andreasstadel 

in Regensburg begrüßen und mit 

ihnen einen einzigartigen Abend erleben zu 

dürfen. 

22

22.09.2003 4:01 Uhr Seite 1 

STATT- 

THEATER 

STATT- 

THEATER 

KULTUR 

AN DER UNI 

KULTUR 

AN DER UNI 

August 2013 

Theater 

Fr 2. – Sa 4. 

19.30 Uhr 

UR Musical & UR Stage Club 

„Nacht wie gemacht...“ 

ein Musicalabend 

Theaterferien vom 05.08. bis 

15.09.2013 

Theater an der Universität 

Info zum Kartenvorverkauf: 

Tel. 943-3270 (Mo – Do 9 – 12 Uhr) 

www.stwno.de 

 

Für studentische Filmemacher: 

„TF Medienstudio“ 

im Studentenhaus, SH 1.39 

Ferien vom 

05.08. bis 16.09.2013 

Dann wieder Info über 

Kurse & Equipment: 

Info: 

weber.c@stwno.de 

oder telefonisch: 943-2198, 

Mi 12 – 14 Uhr, SH 1.39 

Universität Campus 

Buslinien 4, 6, 11, C1, C2, C4 und C6 

Theater, Studentenhaus (SH): 

Nähe Mensa und Audimax 

Studentische Kulturprojekte 

gefördert vom 

Studentenwerk 

Studentische Niederbayern/Oberpfalz 

Kulturprojekte 

Albertus-Magnus-Straße gefördert vom 4 


Studentenwerk 

www.stwno.de 

Niederbayern/Oberpfalz 

Albertus-Magnus-Straße 4 


www.stwno.de

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