ARTS Sylvia Gnatz Jutta Leitner PLASTIKPRODUKT. Jo ... - INNside

ARTS
Sylvia Gnatz Jutta Leitner
PLASTIKPRODUKT.
Bereits 1531 entdeckte ein
Augsburger Benediktinerpater
den ersten Kunststoff, damals
Kunsthorn oder auch Kasein genannt.
1833 wurde die erste
industriell gefertigte Plastiktüte
in Deutschland hergestellt und
1961 wurden die ersten Plastiktüten
ausgegeben.
Mittlerweile ist Plastik aus unserer
heutigen Gesellschaft nicht
mehr wegzudenken.
Sylvia Gnatz interessiert sich
für die alltägliche Situation, die
sie mit Plastik in Verbindung
bringt. Fundstücke aus ihrem
Haushalt, mit denen sie in Berührung
kommt, versucht sie bildlich
darzustellen und den Stellenwert
dieser Objekte auf künstlerische
Art und Weise zu verändern, eine
andere Sichtweise zu erschaffen.
DasAlltägliche wird zum künstlerischen
Experiment und zeigt sich
in einer Bilderserie der etwas anderenArt.
Jo Ractliffe
"AsTerras do Fim
do Mundo"
Die südafrikanische Fotografin
hat zwei Jahre lang die Spuren
des Grenzkrieges, den ihr Land in
den 1970er und 1980er Jahren
gegen Angola führte, mit ehemaligen
Soldaten aufgesucht,
und diesen ehemaligen Krisenherd
des kalten Krieges in sehr
sachlichen SW-Fotografien dargestellt.
Der ästhetische Ansatz
der Künstlerin steht in der Tradition
der „New Topographics“
und setzt sich mit dem Genre
Landschaft als politisches Phänomen
und als Gegenstand einer
Pathologie in Bildern auseinander.
Jutta Leitner ergänzt die Serie
ihrer Schüttbilder. Diesmal arbeitet
sie explizit mit dem Werkstoff
Plastik – vornehmlich Plastiktüten
– die sie in mehreren
Schichten auf Leinwände als Collage
montiert und mit Acrylfarbe
überschüttet.
Daraus entstehen abstrakte,
plakative Materialbilder mit einer
einzigartigen Struktur und
Farbigkeit.
PLASTIKPRODUKT nennt sich
die gemeinsame Installation der
Künstlerinnen, welche sich wie
folgt erklärt: Eine Verspannung
aus transparenter Zellophanfolie
entsteht im großenAusstellungsraum.
Das vollständige Ergebnis
wird erst zu Beginn der Ausstellung
sichtbar.
WGP
Steiningergasse 2 Passau
DO-SO 15-17 Uhr
Eröffnung:FR 7.9.19 Uhr
bis 23.September
Diese dem Minimalismus verpflichteten
Bilder vom „Land des
Endes der Welt“ zeigen, wie sich
bis heute die Gewalt der Vergangenheit
forensisch und symbolisch
in die sonst unberührte Weite
der afrikanischen Landschaft
eingeschrieben hat.
FOTOHOF galerie
Inge-Morath-Platz 1–3
Salzburg
DI–FR 15–19 Uhr,SA 11–15 Uhr
bis 22.September
Roger Palmer
"Meridian" 2010/11
„Meridian“ ist Teil des neuen,
soeben in der Fotohof edition erschienenen
Buches „Circulation“
von Roger Palmer.
Es zeigt elf Bildpaare, welche
auf Reisen gleicher Dauer und
Distanz in unbewohnte Regionen
auf einem Längengrad entstanden:
in Südafrika, zwischen Städten,
die schottische Ortsnamen
tragen; in den nördlichen Regionen
Finnlands, in Norwegen und
Schweden fotografierte er zwischen
Tundra und der Küste, wobei
Palmer dabei das Kaledonische
Gebirge (jeweils zur örtlichen
Sommerzeit, 2010) überquerte.
Roger Palmer,* 1946 in Portsmouth
.Lebt und arbeitet in Glasgow
und Leeds,UK.
FOTOHOF galerie
Inge-Morath-Platz 1–3
Salzburg
DI–FR 15–19 Uhr,SA 11–15 Uhr
bis 22.September
Discovery
Florian Pfab
Das gestalterische Interesse
des Künstlers liegt in der gegenständlichen
Malerei, deren dargestellte
Welten in ihrem surrealen
Arrangement von Figur und
Landschaft möglich aber fremd
wirken.
In seinen Bildern herrscht eine
eindringliche Ruhe. Die Aktionen
der Personen und Figuren sind
auf ein Minimum beschränkt. Die
angedeuteten und zurückhaltenden
Gesten der Protagonisten
zeigen keinen offensichtlichen,
zielgerichtetenAkt.
Das Handlungspotential entsteht
erst im Kopf des Betrachters,
der mit seinem individuellen
Bildgedächtnis die dargestellte
Szene für sich weiterdenken kann
und somit selbst zum Forscher
und Entdecker wird.
Städt.Galerie
Bad Griesbach
Eröffnung:DO 13.9.19.30 Uhr
bis 26.Oktober
Arik Brauer
Alfred Kubin,
und
zwei große Phantasten
Erstmalig werden in der Alfred
Kubin-Galerie in Wernstein die
Arbeiten zweier großer österreichischer
Künstler im Vergleich
präsentiert.
Brauers figurative Malerei ist
erzählerisch und farbig.
Drei große Themen prägen
hauptsächlich seinWerk.Das alte
Testament, die Umwelt und der
Krieg.
Auch die Druckgrafik fasziniert
Brauer bis heute. Seit 1950 entstanden
Lithografien, Siebdrukke,
Einzelradierungen und Mappenwerke.
Kubin ist mir Originalen vertreten,
mit signierten Blättern aus
der Weber-Mappe und mit handsignierten
Lithografien.
Die Werkschau zeigt in über
siebzig Blättern das Schaffen
zweier hochrangiger und international
bekannter Künstler einer
Periode,die sich über 80 Jahre
erstreckt.
KubingalerieWernstein
MI-SA 17-19 Uhr SA/ SO 15-17 Uhr
u.n.Vereinb.
Eröffnung:SA 15.9.17 Uhr
bis 3.Oktober
Bernadette Maier
Hans Fischer
„stehen bleiben gehen“
In Bernadette Maiers gesamten
Schaffen ist das Motiv des
Kindes von großer Bedeutung.
Stets bedient sie sich einer hellen
Farbpalette und so gut wie immer
basieren ihre gemalten Bilder auf
Fotografien.
Während die Bilder von Maier
verschieden stark abstrahiert
sind, aber in der Regel ein bekanntes
Motiv erfassbar ist, können
die Objekte ausTon von Hans
Fischer als abstrakt bezeichnet
werden. Während der gelern-te
Töpfer mit den Händen in denTon
hinein gräbt, treibt er die tönerne
Haut des Körpers nach außen und
dehnt dessenVolu-men aus.
St.Anna-Kapelle
Heilig-Geist-Gasse 4 Passau
DI-SO 13-18 Uhr
Eröffnung:DO 13.9.19 Uhr
bis 21.Oktober
pasArte 12
Seit 2006 besteht der Austausch
zwischen Künstlern aus
Passau und Umgebung sowie
Künstlern aus Malaga.
Von Passauer Seite nahmen inzwischen
Eva Schmidt, Mona
Thiel, Hubert Glaser, Eva Priller
Sylvia Gnatz, Sandra Huber, Helga
Mader, Francesco Sacripanti,
Elke Rott, Ulrike Hornung,Tammy
Hendrickx, Stefan Meisl, Anja
Kutzki und Verena Schönhofer
teil.
Im letzten Jahr waren Javier
Ponce, Ramón Paredes und A.
Casares Palma in der Passauer
Produzentengalerie zu Gast.
Kulturmodell
Bräugasse 9 Passau
Eröffnung:FR 14.9.19 Uhr
bis 7.Oktober
Sean Scully
Retrospektive
Mit der Präsentation von fünfzig
Gemälden zeigt die Ausstellung
einen umfangreichen
Querschnitt durch das Schaffen
des irischen Künstlers.
In Scullys Frühwerk erzeugt ein
Rastersystem, in dem sich Farbstreifen
mehrfach überlagern,
ungewöhnliche optische Effekte.
Im Laufe der 1980er Jahre entwickelte
der Künstler eine Malerei,
die den Pinselduktus betont.
Harte Kanten werden malerisch
unterwandert, Konturen verschwimmen
ineinander. Hellere
Streifen setzen sich wirkungsvoll
gegen dunklere ab. Die dadurch
aufgebaute Dynamik wird durch
die wohl kalkulierte Farbigkeit
zusätzlich in Spannung versetzt.
Scullys großformatige, manchmal
mehrteilige Gemälde und
seine Bild-in-Bild-Kombinationen
gehören zu den Ikonen der
abstrakten Malerei des 20. und
21.Jahrhunderts.
Lentos Linz
Ernst-Koref-Promenade 1 Linz
bis 7.Oktober
36

ARTS
Werner Schaub
Ganz horizontal
Seit 1995 setzt Werner Schaub
in seinen Bildern Holz und Teer in
Beziehung zu einander, Materialien,
die beide aus Bäumen gewonnen
sind: das Wort Teer ist
abgeleitet aus dem indogermanischen
"deru" für Eiche,Baum.
Allerdings liegen Jahrmillionen
zwischen ihrer Entstehung,
ein unermesslicher Spannungsbogen.In
den Bildern von Schaub
bildet die Teerformation die Basis,
darüber bleibt eine Zone des
Bildträgers Holz frei, und im oberen
Drittel entfaltet sich eine in
gestischem Duktus gehaltene
Farbfläche. So entstehen Arbeiten,
die an Landschaften denken
lassen, auch wenn sie keine sind.
Aufgeladen werden diese Material-Kombinationen
durch eher
unscheinbar wirkende Interventionen
mit Fragmenten von Gegenständen,
die uns zum Abmessen
von kurzen Strecken dienen.
Produzentengalerie
Jesuitengasse 9 Passau
DO-SO 15-17 Uhr
bis 30.September
Habsburg und
Wittelsbach
Fotografen und
Fotografien
Verbündet – Verfeindet -
Verschwägert
Das im 19. Jahrhundert noch
junge Medium Fotografie begeisterte
bereits in denAnfängen einzelne
Angehörige der Häuser
Habsburg undWittelsbach.
Mit Prinzessin Therese von Bayern
(1850-1925) und Erzherzog
Heinrich Ferdinand von Habsburg–Lothringen
(1878-1969)
stellen wir zwei fotografierende
Mitglieder der beiden Familien
vor.
Aufnahmen, Apparate, Dokumente
und Hörstücke erzählen
von ihrer frühen fotografischen
Tätigkeit.
Über Jahrhunderte waren die
Häuser Habsburg und Wittelsbach
nicht nur verfeindet und
verbündet – sondern durch viele
Generationen hinweg auch untereinander
verheiratet.
Mit zahlreichen Aufnahmen
aus dem eher privaten bzw. familiären
Umfeld ermöglichen wir
einen persönlichen bzw. nahen
Blick auf die beiden Dynastien im
19. und 20. Jahrhundert. Sie geben
dem Beziehungsgeflecht der
beiden Herrscherhäuser ein Gesicht.
Haus der Fotografie
Dr.Robert-Gerlich-Museum
Burg 1 Burghausen,Burg
Tel.:08677 - 4734
bis 4.November
Anja Manfredi
still:moving
Die Ausstellung zeigt rund 40
Arbeiten, eines eigenen Mikro-
Kosmos, der von zahlreichen Figuren
bevölkert wird. Als Collagen
aus „cut outs“ oder
gefundenem Archiv-material,
das in einer weiteren medialen
Übertragung auf Fotopapier
gebannt wird, treten sie wie
Akteure auf einer Bühne auf.
Die einzelnen Werke übergreifend
werden sie dialogisch in Beziehung
zueinander und zum
Betrachter gesetzt.
Anja Manfredi begreift in diesem
Zusammenhang den menschlichen
Körper und seine Bewegung
als System, das mit Vorstellungen
gesellschaftlicher
Normen verwoben ist. Pose und
Ausdruck fallen somit zeichenhafte
Funktionen zu, die Anpassung
oder Widerstand ausdrükken
können.
Rupertinum
Wr.Philharmonikargasse 9 Salzburg
bis 18.November
Hedwig
Woermann
Malerin und Bildhauerin
Das Werk der vielseitigen
Künstlerin Hedwig Woermann
(1879-1960) geriet zu Unrecht in
Vergessenheit.
Sie studierte zunächst in
Worpswede bei Fritz Mackensen,
lernte dort Paula Modersohn-
Becker und Clara Rilke-Westhoff
kennen, eine lange Freundschaft
verband sie mit Rainer Maria
Rilke. In Frankreich war sie Schülerin
von Antoine Bourdelle und
hatte erste Ausstellungserfolge
in Paris. Nach 1914 ging sie nach
Dresden, wo sie zum Kreis um
Otto Dix gehörte.
Nach einem mehrjährigenAufenthalt
in Argentinien kehrte sie
in den 1930er Jahren nach Deutschland
zurück und lebte bis zu
ihrem Tod abseits an der Ostseeküste.
Die Passauer Ausstellung präsentiert
erstmals umfassend das
Werk Hedwig Woermanns und
dokumentiert an Hand ihrer
spannenden Biografie die interessanten
Künstlerkontakte, die
sie Zeit ihres Lebens gepflegt hat.
Museum Moderner Kunst
Bräugasse 17 Passau
29.September bis 2.Dezember
Internat. Papierkunst
Triennale
Deggendorf
Mit einer Vielzahl von Techniken
– von handgeschöpften Papieren,
der Malerei mit Pulpe,
dem Papierschnitt bis hin zur
Verarbeitung von Industriepapier
und Installationen – bietet die
Ausstellung einen Querschnitt
durch die aktuellen Tendenzen
der internationalen Papierkunst.
Papier ist ein Material,das uns im
Alltag in vielen Bereichen begegnet.
Mit der Ausstellung Papier
Global 2 stellt es auch seine Vielseitigkeit
als Stoff für zeitgenössische
künstlerische Arbeit unter
Beweis.
Stadtmuse.Deggendorf
bis 16.September
Alois Öllinger
Bildobjekte und
Landeplätze
Öllingers Bildobjekte haben
sich entwickelt aus der Frage
nach der Wirklichkeit von Bildgegenständen.
Die an der Wand schwebend
angebrachten Kartonobjekte
sind quasi ein Seitenarm der
Malerei. Die kleinen Bühnen aus
Karton in handlichem Format
sind mit Ölfarbe bemalt. Später
wurden die Objekte reduzierter,
der Karton nur noch mit Lackfarbe
lasiert.
Die Räume sind nur in der
Vorstellung betretbar.
Die „Landeplätze für den
Geist“ aus pulverbeschichtetem
Edelstahl wurden für die Außeninstallation
an Fassaden entwickelt.
Hoch oben angebracht, bilden
sie Schweberäume als optische
Signale.
Galerie:Altstadt 195a
(Ainmillerpassage) Landshut
DO-SO b14-17 Uhr
Eröffnung:FR 7.9.2 19:30 Uhr
bis 30.September
30 Jahre indigo!
Als sich Anfang der 80er Jahre
die ersten Mal-Eleven unter der
"Pinsel-Führung" von Genoveva
Wagner trafen, konnte sich wohl
noch keiner vorstellen, was sich
aus den "VHS-Hobbymalern" im
Lauf der Jahre entwickeln würde:
eine Gruppe von Individualisten,
die sich in ihrer Freizeit der
Malerei verschrieben haben und
die zu Freunden wurden.
Die Malerei hat sich ebenso
entwickelt wie die MalerInnen.
Von der zarten, kleinformatien
Aquarellmalerei bis hin zu groß-
weitere News und
aktuelle Vernissagentermine www.innside-passau.de
flächigen, farbkräftigen Acrylbildern,
von schlichten Zeichnungen
bis hin zu Experimenten
in verschiedenen Techniken - innerhalb
der Gruppe hat jede/r die
eine oder andere Vorliebe und
den eigenen Stil.
Stadtmuseum Neuötting
DI-FR 10-12 und 14-17 Uhr
SA/ SO 14-17 Uhr
Eröffnung:DO 20.9.20 Uhr
bis 28.Oktober
John Cage und ...
Bildender Künstler -
Einflüsse,Anregungen
Trotz des bekannten Einflusses
und der Hochachtung zahlreicher
Zeitgenossen und KünstlerInnen
jüngerer Generationen vor John
Cage (1912-1992) sind seine
Werke als bildender Künstler und
sein Einfluss auf die bildende
Kunst weitaus weniger bekannt
als seine Musik.
Ein besonderes Augenmerk
liegt erstmals auf derVerbindung
zwischen Cages bildkünstlerischer
Entwicklung und den Aufbrüchen
der klassischen Moderne
in Europa,.
Museum der Moderne
Mönchsberg 32 Salzburg
Bis 7.Oktober
Merce
Cunningham
Dance Company
Kaum ein Künstler hat den internationalen
Tanz so verändert
wie der amerikanische Choreograf
und Tänzer. In enger Verbindung
mit bildenden Künstlern,
Komponisten, Philosophen und
Literaten entwickelte er eine
Gesamtsicht auf den Menschen
und sein Bewegungsvokabular.
Rupertinum
Wr.Philharmonikerg.9
Salzburg
Bis 11.November
37