CASUS.MAGAZIN

Ausgabe 05/2009 

KUNST- UND KULTURMAGAZIN AUS DER REGION HEILBRONN 

»Kostenlos, aber nicht umsonst« 

WEITERSPIELEN 

MIT 

NORMEN STOLL | HARRY MERGEL | DR. MATTHIAS SCHWARZER | 

ALEXANDER BERTSCH | EVOL/CTINK | GIOVANNA-BEATRICE CARLESSO | 

ASTRID SOURKOVA | HARALD RIEGG | ALE FORMENTI | HEIKO SCHWEITZER

ARTWORK_02 

»print.cut.72« von Normen Stoll. Sichten 

INHALT 

CASUS.MAGAZIN 

CASUS ist ein kostenloses Kunst- und Kulturmagazin aus der Region Heilbronn. 

Präsentationen von Dichtung, Kunst und Bildung als prägende Bestandteile des 

Lebens sind stetige Inhalte. Ziel ist es, die Region Heilbronn, die dort lebenden 

Menschen mit anderen Kulturzentren zu vernetzen. 

> INTERVIEW_04 

Harry Mergel über Kulturpolitik in Heilbronn. Nachlesen 

> BILDUNGEN_08 

Dr. Matthias Schwarzer zur Bedeutung von Musikausbildung. Zuhören 

> WEITERSPIELEN_11 

Eine Seite zum Spielen. Bearbeiten 

> LYRIK_12 

Alexander Bertsch »Der Börsengang«. Raffen 

> ARTWORK_13 

EVOL/CTINK »Plattenbauten« aus Dresden. Navigieren 

> EDITORIAL 

Liebe Leserin, lieber Leser, 

Stefan Stuchlik haben wir für die verantwortungsvolle Aufgabe gewinnen können, unsere 

Kalender in der Print- und Webausgabe zu betreuen. Wir freuen uns und danken ihm sehr 

für sein Engagement. 

In dieser Ausgabe findet sich eine Extra-Seite allein für Dich: Du kannst sie bedrucken, bemalen, 

zerknüllen, ein Hütchen daraus falten oder ein Schiffchen für den Neckar. Wenn Du 

magst, kannst Du uns das von Dir gestaltete Blatt auch zuschicken (Adresse rechts unten 

im Impressum). Wir veranstalten nämlich vom 04. Dezember 2009 bis in den Januar 2010 

hinein eine Ausstellung in der Stadtbibliothek und zeigen Künstler, die wir in CASUS bereits 

publiziert haben. Zudem werden auch mindestens zwei Konzert-Lesungen (Dichter-Lesung 

und Live-Musik) statt finden. Wir zeigen zu dieser Ausstellung jede eingesandte Arbeit–wir 

sind ja keine Casting-Show. 

Anlässlich des Gedichts von Alexander Bertsch möchten wir auf seinen Lyrikband Dämmerungswelten 

verweisen, der Anfang 2010 beim Verlag Andreas Hackenberg, Ludwigsburg, 

erscheinen soll. 

Zum Schluss noch der Hinweis, dass wir in nächster Zeit wohl keine Videos mehr online 

zeigen werden. Zur besonderen Gestaltung unserer Homepage haben wir schon einige 

neue Ideen. 

Grüße 

Das CASUS.TEAM 

Titelbild: Foto aus dem Archiv der Städtischen Musikschule Heilbronn 

Ausgabe 05/2009: September/Oktober 

> DER KOPF IST RUND_16 

Giovanna-Beatrice Carlesso »Zwei Schritte«. Wagen 

> KÜNSTLER_18 

Astrid Sourkova »Die zwei Weltseiten«. Verbinden 

> ERZÄHLUNG_20 

Harald Riegg »Menschen, die Uniformen tragen«.Aufpassen 

> KÜNSTLER_22 

Ale Formenti »Zombie Town«.Aufsuchen 

> AUF DER SUCHE_24 

Heiko Schweitzer »Philosophie«. Neva stop diggin’ 

> AUSSTELLUNGEN_26 

Highlights aus der Region und weitere Termine. Besuchen 

> IMPRESSUM 

CASUS.MAGAZIN 

Wollhausstraße 17 | 74072 Heilbronn 

mail@casusmagazin.com | casusmagazin.com 

HERAUSGEBER | GESTALTUNG 

HANS - JÖRG SEIDLER | hj.seidler@casusmagazin.com 

REDAKTION BILD 

SERGEJ VUTUC | sergej.vutuc@casusmagazin.com 

REDAKTION TEXT 

DR. BERNHARD STUMPFHAUS | b.stumpfhaus@casusmagazin.com 

LEKTORAT 

EVA KLUMP | eva.klump@casusmagazin.com 

KALENDER 

STEFAN STUCHLIK | kalender@casusmagazin.com 

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CASUS.MAGAZIN | anzeigen@casusmagazin.com 

DRUCK 

DRESDNER VERLAGSHAUS DRUCK GMBH | Meinholdstraße 2 | 01129 Dresden 

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Unverlangt eingesandte Manuskripte, Fotos etc. ohne Haftung seitens des Herausgebers. 

Veröffentlichungen vorbehaltlich redaktioneller Bearbeitung. 

CASUS.MAGAZIN 05/2009 03

CASUS: Sie stehen neben der Kultur auch den Bür - 

ger ämtern, der Stabsstelle Integration, dem Amt 

für Familie, Jugend und Senioren, dem Ordnungsamt, 

dem Schul-, Kultur- und Sportamt und schließlich 

dem Städtischen Gesundheitsamt vor. Bei einer 

sol chen Bündelung von verschiedenen Aufgaben, 

wäre es verkürzt, Sie nach Ihrem Kultur ver ständnis 

allein in künstlerischer Hinsicht zu fragen. 

Was umfasst für Sie städtische Kulturpolitik? 

Harry Mergel: Sie ist zunächst die Summe aller Angebote, 

die wir im kulturellen Bereich der Stadt zur Verfügung 

stellen. Natürlich sind das die Unternehmungen der 

Kulturinstitute, aber auch alle Initiativen und freie Angebote. 

Und es ist unsere Aufgabe, allen eine Chance zu ge - 

ben, sich zu präsentieren. Kulturpolitik heißt da rü ber 

hi naus: alle Gruppierungen innerhalb der Bevöl kerung 

mit in den kulturellen Prozess einzubeziehen. 

Unsere Kulturpolitik folgt einem integralen Ansatz. Ich 

muss heute besonders darauf achten, diese Gesell schaft, 

die immer weiter auseinanderdriftet, zusammenzuhal - 

ten. Es gilt Verständnis für bestimmte kulturelle Identi - 

tä ten bei unterschiedlichen Herkünften zu schaffen, damit 

auf dieser Basis ein vernünftiges Zusammenleben 

mög lich ist. Kulturpolitik muss bei den jeweils Anderen 

das Verständnis dafür wecken, warum und in welcher 

Weise die kulturellen Gebräuche und sozialen Verhaltens 

mus ter voneinander differieren. Sie muss helfen, 

Vorurteile abzubauen. 

Bedeutet ›integraler Ansatz‹, kulturelle Vielfalt in 

ein einheitliches kulturelles Feld einzubetten? 

Die Frage ist:Was ist das Ziel von Integration? Das kann 

nicht Assimilation sein, Eingewöhnung in eine deutsche 

Kultur. Das Ziel ist es, Verständnis für Andersartigkeit 

zu schaffen. Vom gleichgültigen Nebeneinander zum 

verständnisvollen Miteinander, das ist die Vision an der 

wir arbeiten. Das ist der Grund, warum wir unsere Aufgabe 

nicht nur in der klassischen Kulturpolitik sehen. 

Wir ver suchen zum Beispiel auch unsere Mitarbeiter 

interkulturell weiterzubilden. 

Wir haben also Teilgesellschaften, die das gesell - 

schaftliche Leben einer Stadt ausmachen… 

…die aber miteinander harmonisieren und funktionie - 

ren können. Es ist wichtig zu realisieren, dass wir in ei - 

ner multikulturellen Gesellschaft leben. Ich glaube nicht, 

INTERVIEW 

HARRY MERGEL 

1956 in Heilbronn geboren; Studium der Wirtschaftswissenschaften und Geschichte 

für Lehramt; Dipl. Verwaltungswirt; 1986 – 2005 Lehrer an der Andreas-Schneider-Schule 

in Heilbronn; seit 1989 für die SPD im Gemeinderat; 1996 – 2005 Fraktionsvorsitzender; 

seit 2005 Bürgermeister; zwanzig Jahre Leitung des Gaffenberg-Festivals in Heilbronn. 

Interview: BERNHARD STUMPFHAUS Fotografie: SERGEJ VUTUC 

dass es darum gehen kann, einzelne Identitäten zuguns - 

ten einer neuen, gemeinsamen abzuschaffen, sondern 

viel mehr darum, ganz bewusst das Profil und die Stär - 

ken der jeweiligen Gruppen sichtbar zu machen. Für 

Heil bronn sehe ich diesbezüglich Felder, in denen noch 

ei ni ges aufzuarbeiten ist: So haben wir viele für die Stadt 

repräsentative Veranstaltungen, in denen die Zuwan de - 

rerkulturen kaum oder gar nicht vorkommen. Für mich 

wäre es wünschenswert und normal, wenn bei solchen 

Anlässen auch spanische, türkische oder italienische 

Grup pen zu sehen wären. 

Erreichen Sie bei diesen Anstrengungen denn auch 

bildungsferne Gruppen? 

Es ist unsere Aufgabe, auch die nicht privilegierten Be - 

völ kerungsteile der Gesellschaft mit am kulturellen Prozess 

teilhaben zu lassen. Die Jugendliteraturtage etwa 

hatten als Zielgruppe Hauptschüler, die in der Schule 

nur wenig mit Literatur in Berührung kommen. Oder 

wir haben bei den Tanztheatertagen eng und erfolg - 

reich mit einer Sonderschule zusammengearbeitet. Heilbronn 

hat eine städtische Kulturförderung einge richtet, 

von der viele gar nicht wissen, dass es sie gibt: z.B. einen 

Haus haltstitel Förderung der freien Kulturarbeit. Ich 

würde mir wünschen, dass mehr Gruppen aus den Jugend 

häu sern, aus den Zuwandererkreisen, aus Sozialprojekten 

eine Förderung ihrer Vorhaben bean tragen. Die 

Förde rung soll dazu dienen, mutigen Kulturprojekten 

unter die Arme zu greifen, von denen man im Vor hinein 

nicht immer weiß, welchen Erfolg sie haben werden. Diesen 

Freigeist leisten wir uns aus Überzeugung. 

Dabei ignoriere ich persönlich eine Teilung in Sub- und 

Hochkultur. Für mich sind das alles kulturelle Lebens - 

äu ßerungen, die mir gleich viel wert sind. Natürlich fehlt 

es in Heilbronn auch an gewissen Szenen. Aber ge rade 

in der Zuwandererszene sehe ich sehr spannende Ansätze, 

die eine Verbindung herstellen zwischen dem, 

was man als Erfahrungen und Identität aus seiner ange - 

stammten Heimat mitbringt und dem Main Stream in 

unseren Medien. Da entstehen beeindruckende kultu - 

relle Mischformen, die wir gern mehr in das öffentliche 

Bewusstsein rücken würden. 

Welche Rolle spielt bei diesen Projekten die Orientierung 

am Publikum? Manchmal ist es ja schon 

ein großer Gewinn, wenn man die Teilnehmer einfach 

zum Mitmachen bewegen kann. Wäre es nicht 

bes ser, sie allein auf Durchführbarkeit anzulegen? 

Ich denke schon, dass wir diesen Aufforderungscharakter 

realisieren, gerade beispielsweise beim Tanztheater. 

Hier merkte man deutlich, dass man das Selbstbewusst - 

sein der Akteure stärken kann. Beifall ist wichtig und 

stärkt das Selbstwertgefühl. Daran anschließend stellt 

sich die Frage nach Kontinuitäten, wie man solche Erfahrungen 

nachhaltig weiterleben kann. Und ich habe die 

große Hoffnung, hier produktiv ansetzen zu können. 

Wie wollen Sie das erreichen? 

Wir sehen unsere zentrale Aufgabe bei den Kindern und 

Jugendlichen mit dem Schwerpunkt der musisch-kul - 

turellen Bildung. Heilbronn ist mittlerweile–das haben 

wir in kurzer Zeit geschafft–, die Stadt mit der höchsten 

Quote in der schulischen Ganztagsbetreuung in Baden- 

Württemberg. Damit erreichen wir bereits 35 % unse - 

rer Kinder in den Grundschulen und versuchen das 

weiter auszubauen. Ich kann nirgendwo kulturelle Teilhabe 

bes ser vermitteln als in den Schulen. Zwar haben 

wir im Moment schon im Theater, im Stadtarchiv, im 

Mu se um und anderen Einrichtungen entsprechende 

An ge bote. Deren Veranstaltungen haben aber den Nachteil, 

dass sie nicht regelmäßig stattfinden.Aber das, was 

die Schu len brauchen, ist Kontinuität und Verläss lich - 

keit: D.h., die innerschulischen Veranstaltungen müssen 

wöchen t lich stattfinden, für die Dauer zumindest eines 

Halbjah res. Wir sind dabei, Unterrichtsmodule, etwa für 

Musik, Film, bildende Kunst schulfähig zu machen. Je - 

des Kind muss doch die Möglichkeit haben, ein Instru - 

ment zu ler nen! Das ist im Moment nicht der Fall. Ich 

glaube, wenn wir diesen Unterricht an die Schulen verlegen, 

dann gibt es eine Chance, alle Kinder zu errei - 

chen. Und dann ist hoffentlich die Zeit vorbei, in der nur 

bestimmte Bevöl ke rungskreise ihre Kinder ins Ballett 

und in die Musik schule fahren, während andere von diesen 

Einrichtungen faktisch ausgeschlossen sind. Wir 

sind hier schon relativ weit. Es gibt in unserer Verwaltung 

seit kurzem ein Büro für Bildungsmanagement. 

Auch hier sind wir Pioniere in Baden-Württemberg. 

Nun kam die Zusage vom Land, dass wir uns noch mit 

einem Lehrer verstärken dürfen. Dieses Büro hat vor 

allem die Aufgabe, den Ganzta ges betrieb an den Schu - 

len qualitativ aufzuwerten, insbe sondere durch die Ver - 

bindung mit den anderen Kultureinrichtungen in der 

Stadt. Und wir sind bereits dabei abzufragen, was für 

Schwerpunkte unsere Institute setzen wollen und wel - 

che Themen sie anbieten können. Die Kulturinstitute 

dürfen für sich davon ausgehen, dass solch ein Unter- 

CASUS.MAGAZIN 05/2009 05

icht pro Stunde 18–20 Euro kosten darf, so dass hier 

bescheidene, zusätzliche Einnahmen erwar tet werden 

können. Ich bin überzeugt: Wir müssen kulturelle Res - 

sourcen in noch stärkerem Maße an die Schu len und 

Kindergärten transferieren. Wo wir allerdings noch Defizite 

haben, das sind die Angebote für die zwölf- bis 

achtzehnjährigen Jugendlichen. 

Greift man für diese Veranstaltungen allein auf 

städt ische und staatliche Angebote zurück oder 

auch auf privates Engagement, das dann ein ge - 

kauft wird? 

Wir gestalten den Lebensraum Schule, und in diesem 

Lebensraum müssen sich verschiedene Professionen 

und Anbieter wiederfinden lassen. 

Wie sehen Sie das in Bezug auf Unternehmen, die 

sich mit solchen Veranstaltungen nicht nur ge - 

mein nützig präsentieren, vielleicht auch auf die 

Inhalte Einfluss nehmen wollen? 

Ich habe nichts dagegen, mit Unternehmen zu koope - 

rieren, etwa als Mäzene oder Sponsoren. In Heilbronn 

gibt es die in der Bundesrepublik einmalige Situation, 

dass wir ab dem dritten Lebensjahr Sprachförderung 

anbieten. Diese wird überwiegend bezahlt von der Dieter-Schwarz-Stiftung, 

ohne dass jemand verlangt, einschlägig 

Werbung zu machen oder Inhalte bestimmen 

möchte. Ent scheidend sind immer Konzept und Profil der 

Schule oder des Kindergartens: welche Schwerpunkte 

die je wei lige Leitung und die Kollegien setzen. 

Richtschnur für das, was wir kulturell machen, bleibt 

für mich die Aufklärung und das Ziel, den Einzelnen in 

die Lage zu versetzen, mündig an der Gesellschaft, in 

der er lebt, teilzunehmen; ihm die Möglichkeit zu bie - 

ten, Dinge auch kritisch zu hinterfragen, auf dass die 

Menschen für sich klären: ›In welcher Gesellschaft lebe 

ich eigentlich?‹ ›Von welchen Umständen bin ich abhängig?‹. 

Damit das Leben dann entweder erträglicher 

wird, oder geändert werden kann. 

Ist das aber nicht eher störend und für die ge sell - 

schaftliche Verwaltung zu zeitaufwändig, wenn 

man die Menschen zu solch einer Aufmerksam - 

keit anhält? 

Nein! So stelle ich mir eine lebendige Demokratie vor. 

Ich habe jedoch auch große Bedenken, wenn ich die 

Wirklichkeit betrachte: Wie repressive Gewalten Mün - 

digkeit erschweren, anstatt Erkenntnis zu ermöglichen. 

Dann mache ich mir große Sorgen und sehe wachsende 

Verantwortung bei den Schulen und Institutionen hier 

ge genzusteuern. Nie waren die Verhältnisse mehr von 

ei ner Spaßgesellschaft entfernt und dennoch haben 

wir sie. 

Wie sehen Sie bei Ihren Bemühungen das Enga - 

ge ment der Bürger? 

Ich fühle mich noch dem Leitsatz verpflichtet: Kultur 

für alle! Das gilt für die Seite der Anbieter genauso wie 

für die der Adressaten. Gemessen an diesem Ziel ist das 

Engagement auf beiden Seiten noch ausbaufähig. Die 

klassischen Kulturinstitutionen in Heilbronn erreichen 

INTERVIEW 

optimistisch geschätzt zwischen 10 und 20 % unserer 

Bürger. Damit kann ich mich nicht zufrieden geben. 

Wenn Sie einen solch großen Teil des schulischen 

Engagements privat gestalten lassen, ent stehen da 

nicht Abhängigkeiten? Wenn bei spielsweise beim 

Science-Center, das von Innovationen und damit 

von zuverlässiger Finanzierung abhängig ist, die 

Sponsoren nach einiger Zeit, sei es aus Gründen 

einer Wirtschaftskrise, sei es aus Gründen des internen 

Marketings, wegfallen, dann ist Innovation 

nicht mehr möglich und die Qualität sinkt. 

Ich habe diesbezüglich keine Ängste. Zum Science-Center 

grundsätzlich: Wir haben hier die glückliche Situation, 

dass der Stifter diese Säule seiner Stiftertätigkeit 

langfristig abgesichert hat. Solche Entwicklungen wird 

es also nicht geben. Und ich habe die Erfahrung ge - 

macht, dass dort Wissenschaft und Bildung das letzte 

Wort haben . 

Grundsätzlich ist aber festzustellen, dass in vielen Be - 

rei chen der Kunst eine generelle Tendenz besteht hin 

zur Privatisierung. Denken Sie z.B. an die Museen. Ich 

gehe davon aus, die Kunsthalle, die wir im Moment bau - 

en, wird wahrscheinlich die letzte öffentlich geför der - 

te sein. Der ganze Markt privatisiert sich. Sammler bauen 

private Galerien und Kunsthallen. Als Kommune 

müssen wir uns dann fragen: ›Was bleibt da für uns?‹ 

und die Antwort lautet: Wir machen die Grundlagen - 

arbeit. Kunster zie h ung und Kulturvermittlung bleiben 

eine staatliche Aufgabe. In der sog. Hochkultur wird 

man jedoch nicht mehr ohne private Sponsoren und 

Mäzene auskommen. 

Aber gibt es da bei privaten und öffentlichen Insti 

tutionen nicht widerstreitende Ansprüche be - 

züg lich ihrer Meinungsmacht? Beispielsweise hat 

ein Museum ja einen gesellschaftlichen Auftrag, 

eine Sammlung anzulegen, sie zu erhalten, wissenschaft 

lich zu betreuen und sie dann der Öffent - 

lichkeit zu präsentieren, auch einmal mit unbequemen 

Wahr heiten aufzuwarten, jedenfalls mit 

einer gewissen Neutralität. Die Privaten können 

hier mehr nach eigenen Interessen verfahren 

ohne gesellschaft liche Pflichten. 

Natürlich gehört das, was Sie eben als gesell schaft - 

lichen Auftrag geschildert haben, zur kulturellen Grundvermitt 

lung. Grundlagenarbeit muss der Staat leisten, 

auf allen Ebenen, unter Beteiligung der Kommunen. 

Allerdings sehe ich solch ein Engagement zur Zeit 

nicht gefährdet. Und in einer freien Gesellschaft müs - 

sen wir auch mit dem Phänomen leben, dass Kultur 

vereinnahmt und instrumentalisiert werden kann.Aber 

solche Diskussion führen ja nur ganz wenige. Im Moment 

habe ich viel eher das Gefühl, dass die kulturellen 

Belange in ihrer Gesamtheit, so wie wir sie hier diskutieren, 

in der Öffentlichkeit zu kurz kommen. Im Fokus 

stehen die Finanzpolitik oder Teilaspekte der Kulturpolitik, 

etwa die Integrationspolitik. Was kaum statt - 

findet, ist die breite gesellschaftliche Diskussion über 

Kultur: Was ist Kultur, welchen Zweck hat sie und 

welche Ziele verfolgt sie? Was ist mit der überwiegenden 

Mehrheit? Wie setzen sich die Menschen mit ihrer 

Situation in der Demo kratie auseinander? Wie nehmen 

sie die Nachrichten und Sendungen im Fernsehen 

wahr? Was ist mit ihrer scheinbaren Sprachlosigkeit? 

Welche Mittel und Wege finden sie, diese zu überwin - 

den? Mir liegt wirklich viel daran, Dinge in dieser Stadt 

sichtbar zu machen, die verborgen schlummern. Mir ist 

wichtig, dass sich die Leute dann auch äußern. Es gab 

hier in der Stadt eine große Aufregung, als ein Hip-Hop- 

Video bekannt wurde, in dem junge Zuwanderer reim - 

ten, in der Stadt ginge es kriminell zu. Ich finde es schade, 

so etwas zufällig auf Youtube zu finden. Besser wäre 

eine öffentliche Ausei nandersetzung. 

Es ist interessant zu sehen, dass sich beispiels - 

weise in der Street-Art hier in Heilbronn eine 

von den Institutionen völlig unabhängige Bewegung 

formiert hat, die ohne finanzielle Unterstützung 

der Stadt national und sogar international 

zu Geltung gekommen ist. 

…und was macht dann der etablierte Kunstbetrieb? Er 

vereinnahmt das Ganze, indem er DON [Anm. d. Red.: 

Heilbronner Graffitikünstler] gewisse Flä chen zur Verfügung 

stellt, sich zu äußern, ohne Kick. Man muss zu - 

geben, dass die Sprayer-Szene uns auf wirklich häss liche 

Ecken in dieser Stadt aufmerksam gemacht hat, die 

man dann mit deren Hilfe aufwerten konnte. Es war si - 

cherlich ein ungewöhnlicher Dialog aber letzt endlich 

für alle Beteiligten ein Gewinn. 

Zum Schluss noch die Frage nach dem Heilbronner 

Leuchtturmprojekt Kunsthalle. Das ist ja eine 

Präsentation für Hochkunst. Wie wollen Sie hier 

die Bürger erreichen oder nach außen die Stadt 

präsentieren? 

Die Kunsthalle schließt zunächst eine Lücke und ermöglicht 

in Zukunft auch die Präsentation groß flä chi - 

ger Formate. Außerdem können wir uns auf eine spannen 

de Zusammenarbeit mit dem Kunstverein in dieser 

Halle freuen. Sie haben ja eben die Ziele der Museums - 

arbeit genannt. Das wird weiterhin unser Schwerpunkt 

blei ben, wie auch die Kulturvermittlung, die Museumspädagogik. 

Großprojekte, die vielleicht touristisch Auswirkungen 

hätten, sind weniger unser Anliegen, sind 

aber auch nicht ausgeschlossen.Also: an unseren gene - 

rellen Zielen verändert diese Halle aber nichts. 

Könnten Sie sich auch vorstellen, experimentelle 

Veranstaltungen, beispielsweise aus der Stadt Heilbronn 

selbst, dort stattfinden zu lassen? 

Natürlich. Genauso spannend finde ich allerdings den 

Gedanken, in der experimenta von Zeit zu Zeit Kunst 

und moderne Technik zu konfrontieren. 

In Heilbronn haben manche ja das Gefühl, dass Ent - 

wicklungen der letzten Jahrzehnte an uns vorüber ge - 

gangen sind, etwa die Videokunst… In der experimenta 

bietet sich vielleicht die Möglichkeit, manches nachzuholen 

und technische Entwicklungen im Bereich der 

Kunst vorzustellen. Ich bin mir sicher, dass die Leitung 

der experimenta sich hier offen zeigt. Damit sind wir 

in Heilbronn in der privilegierten Situation, ganz verschie 

dene, spannende Projekte im Science-Center und 

in der Kunsthalle verwirklichen zu können. 

06 CASUS.MAGAZIN 05/2009

Was bringt fünfzig Jugendliche im Alter von 14 bis 19 

Jahren dazu, auf ein Zeichen hin punktgenau und gänzlich 

zusammen einen Akkord anzustimmen und mit ei - 

nem mu sikalischen Spiel zu beginnen, einen Tanzsatz 

aus ei ner längst vergangenen Zeit und Kultur zu spielen 

oder eine Filmmusik aus dem neuesten Produkt der 

Fir ma Hollywood? 

Jahrelang hat jeder Einzelne von diesen jungen Leuten 

sich mit seinem Instrument beschäftigt, ungezählte Stunden 

ein Handwerk erlernt und eine Sprache stu diert, 

die ohne Worte und Begriffe Emotionen ausdrücken 

kann und ästhetische Phänomene. Da sitzen sie also zu - 

sammen mit Anderen ihres Alters, deren All tags spra che 

sie vielleicht nur ansatzweise verstehen, de ren kultu reller 

Zusammenhang, deren Lebensgewohnhei ten fremd 

für sie sind. Aber in der Konzentration auf den einen 

Ge genstand, auf die Musik, schwinden alle Barrie ren, 

wird aus Scheu Vertrauen, aus skeptischer Distanz Interesse, 

aus Ressentiment Sympathie. Jeder Musikpä dagoge, 

der mit Ensemblearbeit und Orches terproben zu 

tun hat, hat diese Beobachtung immer wieder gemacht, 

und es ist eine der schönsten, die man in Zeit und Ge - 

sellschaft ma chen kann. 

BILDUNGEN 

STÄDTISCHE 

MUSIKSCHULE HEILBRONN 

Musikausbildung in den Zeiten der Krise. Ein kulturpolitischer 

Auftrag zur Rettung der nächsten Generation? 

Text: DR. MATTHIAS SCHWARZER Bilder: ARCHIV STÄDT. MUSIKSCHULE HEILBRONN 

Für Menschen, die sich mit Musikpädagogik beschäftigen, 

ist es seit dem Altertum – Sokrates bezeugt dies – 

eine Bin senweisheit, welch seelenhygienische Bedeutung 

die Musikausübung für den jungen Menschen hat. 

Stand frü her die Bildung des ästhetischen Urteils im 

Mittelpunkt, so sollen mittlerweile Defizite wie Kon - 

zentrationsmangel durch das Musizieren bei Kindern 

und Ju gendlichen ausgeglichen, möglichst sogar beho - 

ben werden, die Leistungsbereitschaft gestärkt, Selbstwertgefühl 

gesteigert, soziale Kompetenz geschaffen – 

diese Potenziale des Mu sikmachens stehen im Fokus 

neuer pädagogischer und kulturpolitischer Strömung - 

en. War früher eher das Erge b nis wichtig: »Eva-Maria 

kann eine Mozart-Sonate spielen«, so ist heute der Pro - 

zess von Bedeutung: »Seit unser Ke vin in dieser Strei - 

cherklasse ist, begreift er die Textaufgaben in Mathe 

viel besser« (Zitat aus einer Studie der Bertelsmann- 

Stiftung). Der Weg wurde zum Ziel. 

Wie sieht dieser Weg aus? Im Idealfall bietet eine der 

rund eintausend öffentlichen Musikschulen der Repu - 

blik eine Musikausbildung vom Kleinkindalter bis in 

die Studentenzeit, vielerorts auch Angebote für Erwachsene, 

seit einigen Jahren vermehrt auch solche für Se- 

nioren. Vom Musikgarten bis 50+, wer will, kann seine 

musikalischen Fähigkeiten ständig vervollkommnen. Dabei 

wird nicht auf bloße Sollerfüllung Wert gelegt. Der 

Weg zur Musik soll Freude machen, bei Kindern spie - 

lerisch sein, für Er wachsene auch auf unterem Ni veau 

anspruchsvoll. Und größten Wert legen die öffen t lichen 

Musikschulen des Verbandes deutscher Musikschulen 

auf die Gruppen ar beit, sowohl im Unterricht, der im 

Ver gleich zur her kömmlichen Methode des Ein zelunterrichtes 

um eine in ter aktive Komponente erwei tert 

wurde, als auch in den verschiedensten Möglich keiten 

der Musizierpraxis: Kammermusik im Ensemble von 

drei bis fünfzehn Musi kanten, Bands im Pop-, Jazz- und 

Rockbereich, ›Spielkreise‹ in den unterschiedlichsten 

Varianten für Barock, Folklore, Per kussions instrumente 

aller Kontinente oder mit selbst gebauten Instrumen ten 

nach mittelalterlichen Vorlagen, um im Zunftgewand bei 

einem Jahrmarkt Straßenmusik zu machen. 

Musik schu len sind gegründet, um die verschie densten 

Be rei che zu sammen zu bringen wie auch die klas si schen 

For men der Orchesterarbeit zu pflegen. So bietet beispiels 

weise die Städtische Musikschule in Heilbronn 

für die Be rei che Streicher und Bläser jeweils einen vier- 

08 CASUS.MAGAZIN 05/2009 

stu figen Ausbildungsgang von den ersten Schrit ten im 

gemein samen Spiel bis zum Musizieren im sympho ni - 

schen Orchester. 

Auch im Unterricht wird Wert auf individuelle und zugleich 

nachhaltige Ausbildung und Betreuung gelegt. 

Eltern-Kind-Gruppen bilden oft den Einstieg ins Musikschulleben. 

Tast-Klopf-Rhythmus-Spiele trainieren hapti 

sche Fähigkeiten bei den Anderthalbjährigen, Rufflos - 

keln erste Unterscheidungen von Tonhöhen. Und die Eltern 

können ihre eigene Erinnerung von früher ge hör - 

ten Kinderliedern auffrischen. Weiter geht es mit der 

›Mu sikali schen Früherziehung‹ der Drei- bis Fünfjährigen, 

in der erste Lieder gesungen werden, Tanz und Bewegung 

zur Musik und das Ausprobieren von ein fa chen 

Instrumen ten angeboten wird – mit Klanghölzern, Trommeln, 

Rasseln, Zymbeln und was sonst alles noch orga - 

ni sierten Krach machen kann. Darauf baut die ›Musikalische 

Grund ausbildung‹ auf, die mit Beginn der Grundschulzeit 

das bisher spielerisch Erlernte vertieft. Viele 

Kin der lernen zugleich mit den Grundbegriffen der 

Mu sik – Noten, Rhyth mus, Hören, Singen – die Anfangs - 

schrit te auf der Flöte oder Gitarre im Rahmen des Gruppenunterrich 

tes in der Grundausbildung. Manche ha ben 

aber schon ihr Trauminstrument entdeckt und üben dies 

nun im Instru mentalunterricht, soweit es die körperli - 

chen Mög lichkeiten zulassen.Auch hier ist wieder der 

In stru mentallehrer als beratender Fachmann vonnöten. 

Ein Instrument lernt man heute nicht mehr bloß im Ein - 

zelunterricht. Variable Unterrichtszeiten korres pon die - 

ren mit variablen Formen, vom Partnerunterricht bis 

zur Gruppe von fünf, sechs Spielern sind viele Spiel ar - 

ten im pädagogischen Repertoire der speziell hierfür 

ausgebil deten Musikschullehrer. Eine Gruppe funktio - 

niert anders als der Schüler im Einzelunterricht rea giert. 

Oberstes Ge bot ist die individuelle Förderung und die 

altersrelevante Motivation – denn ein Instrument erlernt 

sich nicht von sel bst. Begabung, Fleiß und Ausdauer sind 

Voraussetzung en, die mit wechselnder Präsenz ein Mu - 

sikerleben prägen, auch den musikalischen Teil ei nes 

Nicht-Profis, eines Ama teurs. Diesem Begriff des ›Liebhabers‹ 

eignet nicht nur etwas Nostalgisches, sondern 

auch etwas sehr Zutreffen des: Ohne Liebe zur Sa che geht 

es in der Musik nicht. Dann aber stellen sich er staun li - 

che Dinge ein. Die Be geis terung, die man der Musik entgegenbringt, 

überträgt sich auf die Mitspieler, sie über - 

trägt sich auf die Zuhörer. Und schon wird der nicht 

genau bestimmbare Nebeneffekt des Musizierens wirksam, 

ein Effekt, der in unserer Gesellschaft immer wichtiger 

wird, damit sie Gesell schaft im Miteinander bleibt 

und nicht eine Sammlung verkap selter Einzelwesen. 

In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurde das 

Mu sikschulsystem in der Bundesrepublik zu einem flä - 

ch en deckenden Netz ausgebaut. Ob Kinder in den Ge - 

nuss einer musikalischen Erziehung kamen, blieb je doch 

ganz der privaten Entscheidung vorbehalten, war mit 

zu sätz lichen Kosten und Zeitaufwand verbunden, war 

im Extremfall Luxus und blieb für bestimmte Grup pen 

der Gesellschaft unzugänglich. Die allmählich einsetzende 

Veränderung in der Schullandschaft hat auch hier ein 

Um denken bewirkt: Musik für alle, oder auch »Je dem 

Kind sein Instrument«, das JEKI-Projekt in Bo chum 

star tend und schließlich über NRW hinaus bekannt, trat 

mit keinem kleineren Ziel an die Öffen t lich keit, als alle 

CASUS.MAGAZIN 05/2009 

BILDUNGEN 

Kin der zu erreichen, die Bevölkerung von Grund aus zu 

›mu si kalisieren‹. Gleichzeitig mach ten Nachmittags un - 

ter richt und Ganztagesschule die her kömmliche Form 

des Instru mentalunterrichtes im mer schwieriger, da die 

frei en Nach mittage seltener, freie Zeit an sich für Jugend 

liche immer kostbarer wur de. Der Kuchen ist klei - 

ner ge wor den: Die Musik trat in einen unguten Wett - 

streit mit anderen Hobbys, sport li che wie musische, in 

Konkurrenz auch zu Freund schafts pflege, sozialen Kontakten, 

Aktivitäten von Ju gendgruppen. 

Gegen Ende der neunziger Jahre stellte eine Expertengruppe 

fest, was den Beteiligten schon lange schwante: 

»Immer weniger Kinder lernen das Singen, der musi ka - 

li sche Nachwuchs scheint ernsthaft gefährdet.« Statt 

im schu lischen Bereich die musische Ausbildung als 

Ge gengewicht und Ausgleich zur abstrahierenden Be - 

schäftigung in den meisten anderen Fächern zu stär - 

ken, ging die Zahl der Unterrichtsstunden in allen Stu - 

fen der allgemein bildenden Schulen zurück. Mit der 

Fragestellung, ob hier nicht ein Kulturgut von eminent 

wichtiger Bedeu tung für die Ausbildung des jungen Menschen 

verloren gehe, initiierte die Bertelsmann-Stiftung 

das Projekt: För derung der Musikkultur bei Kindern. 

Zwischen 1999 und 2004 wurden an fünf Grundschu - 

len und zwölf Kin dergärten in NRW nachhaltig und intensiv 

elementare Mu sikkurse abgehalten. Die Lehrer 

und Erzieher wurden geschult und während des ge samten 

Projektes fachlich betreut. Erfahrungs austausch unter 

einander und Bera tung durch die Fachleute der be - 

glei tenden Hoch schu len war immer gegeben. 

Die Ergebnisse überraschten. Eltern und Erzieherinnen 

bzw. Lehrer stellten im Laufe der Kurse einen Klima - 

wan del in den Gruppen fest und ein Sozial- und Lernver 

halten, das sich evident zum Positiven verändert 

hat te.Auch die beteiligten Erzieherinnen hatten einen 

positi ven Auf trieb bekommen, hatten Musikmachen als 

wich tiges Hilfs mittel ihrer Betreuungsarbeit wieder entdeckt. 

Aus dem Abschlussbericht des Projektes (Bertelsmann 

Stif tung / Luchte / König, Gütersloh 2004) sei nur 

ein Zitat aus der beeindruckenden Fülle von Statements, 

die in den Evaluations-Interviews gegeben wurden, 

an ge führt. Eine Mutter äußert sich bündig: »Mein 

Sohn ver steht Musik nicht mehr als ein Konservenpro - 

dukt aus dem Radio, sondern er hört hin, versucht zu 

hören, was da ist.« Unabhängig vom eigenen instrumentalen 

Können ist hier offensichtlich Kreativität und Wissbegierde 

geweckt, ein kleiner Mensch schaffte den Sprung 

aus der virtuellen Welt der Apparate in das belebende 

Wechselspiel von Rezeption und Reflexion, wurde aktiv, 

zum Entdecker. 

Die gleichen Ergebnisse wie die Bertelsmann-Studie 

zei tigte schon vier Jahre früher eine Untersuchung des 

Frankfurter Soziologen Hans Günther Bastian, der mit 

ei ner Langzeituntersuchung an Berliner Grundschulen 

zwi schen 1992 und 1998 der Frage nachging: Wirkt sich 

vermehrter Musikunterricht auf das Verhalten der Schüler 

aus? Verglichen wurden Schulen, an denen herkömmlich 

ein Mal in der Woche Musik unterrichtet wurde, mit 

Schulen mit musikbetonter Ausrichtung, in denen es 

zwei Mal in der Woche Musikunterricht gab, dazu noch 

Instrumentalunterricht und das praktische Musizieren 

in einer Ensemblestunde. Die Studie aus dem Jahr 2000 

(Hans Günther Bastian: Musikerziehung und ihre Wir - 

kung, Mainz 2000) liest sich wie eine Handlungsanwei - 

sung an alle für Pädagogik Verantwortlichen. Für die 

unter suchten Fel der: Soziale Kompetenz und soziale 

Re flexionsfä higkeit, Intelligenz, Konzentration, Kreativität, 

Emotionale Labilität, Selbstkonzept, Allgemeine 

Schul leistungen schnitten die Kinder an den Schulen 

mit Musik schwerpunkt jeweils besser bis deu tlich bes - 

ser ab. Ein »geradezu sensationelles und für Eltern wichtiges 

Ergebnis: Der erhebliche Zeitaufwand geht ganz 

eindeutig nicht zu Lasten der allgemeinen schulischen 

Leistungen.« Bastian zieht das Resümee: »Musiker zie - 

hung fördert ne ben der Freude an der Musik und der 

eigenen musikali schen Begabung wichtige Persönlich - 

keitsmerkmale: Extraversion im ausdrucksstarken Spiel, 

Teamfähigkeit im Ensemblemusizieren, Gewissen haf - 

tigkeit gegenüber dem musikalischen Werk und der 

Musiksozietät, emotionale Stabilität im Podiums stress 

der Darbietung, Intelligenz in der verstehenden und 

künstlerischen Interpretation eines Musikwerkes.« 

Musikpädagogen in Kindergarten, Schule und Musik - 

schule erfahren täglich die Wirkung und den Wert ihres 

Un terrichtens und den Stellenwert, der ihrem Tun in 

ei ner ökonomisch orientierten Zeit zugewiesen wird. 

Dass dieser Wert nicht nur ein irrationales Vermuten 

von idea listischen Traumtänzern ist, sondern sich empirisch 

nach weisen lässt, verdanken wir neueren Unter - 

su chung en. Damit ist aber auch die Zeit zum Handeln 

ge kommen. Musikausbildung kostet Geld! Aber passt 

die se Erkennt nis nicht trefflich zu den gerade auch in 

Kri senzeiten im mer wieder geäußerten Über zeugungen, 

dass die jun ge Generation unser wichtigstes Kapi tal sei 

und Bildung die besten Zinsen liefere? 

09


WEITERSPIELEN 

11

LYRIK 

DER BÖRSENGANG 

Gedicht: ALEXANDER BERTSCH 

Ein Mensch ist an die Börse gegangen, 

um sein Emotionalienpaket anzubieten; 

der Effekt, beziehungsweise die Effekten 

zahlten es ihm heim: 

Schon am ersten Tag 

fingen die Sehnsuchtspapiere an zu sinken, 

seine Hoffnungen fielen in den Keller, 

die Liebesaktien sackten ins Uferlose, 

die Kurve der Erträgnis fiel und fiel. 

Der Bär und der Stier lachten 

und vereinigten sich in aller Öffentlichkeit; 

die Politiker lachten 

und vereinigten sich je nach Veranlagung, 

eine Landesbank outete sich 

und vereinigte sich mit ihresgleichen, 

die Aktionäre gingen leer aus, 

die Dividende trieb es mit sich selbst 

und verzichtete auf jede Art von Vermehrungsversuch, 

die Regierung schüttete Milliarden aus 

und hoffte auf einen Viagra-Effekt, 

aber der Aktienindex blieb unten. 

Die Sehnsuchtspapiere verschimmelten 

in geschlossenen Fonds, 

die Hoffnungen waren 

längst durch Spekulationen verschütt gegangen 

und die Liebe 

verkam im Keller einer Bad-Bank. 

Der Mensch ging nach Hause 

und dachte auf Amerikanisch: 

That’s awful, a Real sad Estate. 


EVOL/CTINK »Plattenbauten« 

Fotografische Dokumentationen des Künstlers zu seinen Installationen, die anlässlich 

der Ostrale'09 auf dem Gelände des ehemaligen Erlwein-Schlachthofes im Ostragehege 

in Dresden entstanden. 

01 / triple towers 

je 35x45x550 cm, Schablonen und Sprühfarbe, Dresden 2009 

02, 03 / this city ctinks! 

Schablonen und Sprühfarbe, Dresden 2009 

Installation in einem etwa 8x10 m großen und 1,7 m tiefen Loch im Boden einer Halle, 

das offenbar einmal das Fundament einer großen Kesselanlage bildete, in dem Seife 

gekocht wurde oder eine ähnliche Verwertung von ›Tierabfällen‹ stattfand. 

O-Ton EVOL: »›Tierkörperverwertung‹ haben mir Arbeiter gesagt. Es stinkt auch über 

15 Jahre nach Schließung der Anlagen noch unglaublich nach verbranntem Horn und 

Knochen darin–Caspar-David-Friedrichstadt!« 

weitere Informationen unter: www.evoltaste.com

Dir stockt der Atem. Beinahe hättest du es gar nicht be - 

merkt. Bemerkt, dass es nur noch wenige Meter sind, 

die dich vom Sieg trennen. Genau genommen sind es 

zwei Schritte. Nur noch zwei kleine, sagen wir, mittel - 

große Schritte. Und dann wärst du endlich drü ben, dort, 

wo deine Füße den ersehnten festen Boden un ter sich 

verspüren könnten. Endlich befreit also von dieser wak - 

keligen Ungewissheit in Schwindel erregen der Höhe. 

Du könntest dich ins grüne Gras legen, auf der siche ren 

Seite, die Arme weit ausbreiten und in den wol kenlo - 

sen Himmel blicken. Sicherlich wol kenlos. Selbst ver - 

ständ lich würden sie noch etwas zittern, deine Bei ne, 

von die ser ganzen Anstrengung.Aber ausmachen würde 

es dir nichts, nein, vielleicht wärst du sogar ganz stolz 

da rauf und glücklich in die sem Moment. Denn du könntest 

dir sagen: Ja, ich habe es geschafft. 

Doch bisher hast du noch rein gar nichts geschafft. Die 

Erlösung dagegen scheint dir alles andere als zum Grei - 

fen nahe. Vielmehr unmöglich sind diese zwei letz ten 

Schritte. Du spürst es. War die Angst für kurze Zeit ver - 

gessen, deren bitterer Geschmack dir lange schon auf 

der Zunge liegt, so ist sie nun wieder zurückge kehrt. 

Zwei mittelgroße Schritte sind nun unausführ bar. Du 

könntest auch von eineinhalb großen Schrit ten ausgehen, 

oder vier kleinen. Ändern würde es nichts, denn 

sie sind dennoch unmöglich. Und du weißt das. Du hast 

das im Gefühl, das es nicht klappen würde. Nie mals. 

Dabei sagt dir dein Verstand eindeutig etwas anderes. 

Seit Beginn dieses Abenteuers hast du einen Weg von 

über 97 mittelgroßen und kleinen Schritten zu rück - 

gelegt, du hast mitgezählt. Und nun, kurz vor der verdie 

nten Errettung, kann dein gesunder Menschenverstand 

nicht zulassen, dass dich gerade jetzt die große 

Feigheit lähmt. Stattdessen kennt dein Verstand sehr 

wohl deine Furcht vor dem Abschluss der Dinge. Du 

hast doch schon immer Angst vor dem Schluss strich - 

ziehen. Vor dem Ende einer Freundschaft, dem Ende 

eines Buches, eines Films, selbst ein Happy End erfüllt 

dich mit Grauen. An das Lebens ende willst du erst gar 

nicht denken. 

Doch diese Mutlosigkeit darf dich nicht hindern am 

Gehen, diesmal nicht. Das sagt dir dein Verstand. Zwei 

Schritte könnten dein Leiden ein für alle Mal beenden. 

Dein Leben verändern. Sie könnten für immer dieses 

Muster in dir brechen, das dich stets scheitern und an 

dir selbst zweifeln lässt. Diese zwei Schritte könnten 

dich stark machen und selbstsicher. 

DER KOPF IST RUND 

ZWEI SCHRITTE 

Giovanna-Beatrice Carlesso, Jahrgang 1991, lebt in Brackenheim und schreibt Prosa; 

wurde mehrfach zum Treffen Junger Autoren nach Berlin eingeladen; WS 2009/2010 

Beginn eines Frühstudiums der Germanistik an der Universität Stuttgart. 

Mit der Kurzgeschichte Zwei Schritte wurde sie mit dem Publikumspreis des 

18. Hattinger Förderpreis für junge Literatur ausgezeichnet. 

Kurzgeschichte: GIOVANNA-BEATRICE CARLESSO 

Du weißt genau, auf den Verstand kannst du dich verlassen. 

Gilt das aber auch in dieser Höhe? Auf diesem 

schmalen Stück Holz, welches du Brücke nennst? 

Sie würden viel Überwindung kosten, diese letzten zwei 

Schritte ohne Geländer, auf das du dich stützen könn - 

test. Noch kannst du das, und wie ein Schraubstock halten 

sich deine behandschuhten Hände an dem höl zer - 

nen Handlauf fest. Zwei Schritte ohne Halt, ohne Sicherheit. 

Aber dann endlich drüben. Auf der anderen Seite. 

Ja, man würde dir dort mit stillem Respekt bege gnen, 

mit einem freundlichen Lächeln. Möglicherweise würde 

sogar eine Belohnung auf dich warten und zur kalorien - 

armen Gemüsesuppe am Abend würde dir zur Abwechs 

lung keine verdünnte Cola aufgetischt werden, sondern 

ein Glas des echten, sprudelnden Ge tränks, ka ra mell - 

braun schimmernd. 

Du sollst dich ins Zeug legen. Denn du willst kein Was - 

ser mehr in deiner Coca-Cola, du willst auch nicht mehr 

der Angsthase sein, ausgelacht von den anderen. Du willst 

endlich einen schönen Tag hier erleben. Doch das ist 

nur möglich, wenn du den Mut dazu aufbringst, dei ne 

Versteinerung aufzugeben und dich in Bewegung zu 

setzen. Endlich mal in Bewegung zu setzen. Du könn - 

test auch springen, wenn du wolltest. Denn im Grunde 

ge nom men befindest du dich – prozentual gesehen – 

eindeutig mehr auf der sicheren als auf der unsicheren 

Seite. Du stehst sozusagen an der dünnen Grenze des 

Ich-habe-es-geschafft-Gefühls. Nein, bist schon fast da - 

rüber hinaus, fast frei – aber eben doch nur fast. Und 

dieses fast, das verursacht dir Bauchschmerzen. Das 

hängt dir bleischwer an den Füßen. Festgeklebt sind sie, 

auf dieser wackelnden Hängebrücke. Dir ist, als wäre 

die Verbindung von deinem Gehirn zu den Bei nen ge - 

kappt worden. Als hätte man dein Nervensystem boy - 

kottiert und die Füße könnten deinen von Sy napsen 

aus gestrahlten Nervensignalen keine Folge mehr leisten. 

Die Bewegungssteuerung ist ausgefallen. Das ist beun 

ruhigend. Du willst nach Hause. Du willst in dein 

Zim mer. Du willst den Fischen im Aquarium zu sehen, 

wie sie ihre Bahnen schwimmen. Du willst den geriffelten 

Umschlag des großen Weltatlasses strei cheln, den 

du von Frau Dr. Baumann geschenkt be kommen hast. 

Das beruhigt. Du willst zu deiner Mutter.Aber das geht 

nicht. Es geht nur zurück oder nach vorne. 

Die Panik, sie treibt dein flatterndes Herz dazu an, unab - 

lässig Angst-Adrenalin durch deinen Körper zu pum pen. 

Deine Nebennieren arbeiten auf Hochtouren. In dieser 

doch sehr prekären Situation Entscheidungen zu treffen, 

die dein Fort- oder Zurückschreiten zur Fol ge ha - 

ben, das scheint dir völlig undenkbar. Du willst kei ne 

Entscheidungen treffen. Du bist nichts weiter als ei ne 

große, furchtsam zitternde Masse. Wenn du es dir jetzt 

wieder genauer überlegst, so kommst du zu dem Schluss, 

dass du dich wohl doch eher auf der Verlierer-Seite be - 

findest. Gefühlsmäßig. Du bist nicht frei, nicht geret tet. 

Und du bist vor allem eines nicht: mutig. In deinen 

Adern fließt nichts Mutiges, nicht die kleinste Menge 

an Kühnheit. 

Der Mut, der hat dich bereits in deinem achten Lebensjahr 

verlassen. Du erinnerst dich noch genau. Es war 

Som mer. Damals standest du in drei Meter Höhe über 

dem Wasserbecken. Du wolltest springen, hattest es dir 

fest vorgenommen, wolltest es den anderen Jungen 

gleich tun, die, nachdem sie ihren Müttern gewunken 

hatten, sich schreiend, wild mit den Armen rudernd in 

die Luft katapultierten und sich als Wasserbomben ins 

Becken stürzten. 

Da standest du also, am Rande des Brettes, bereit zu 

springen. Und gerade in diesem Augenblick fühltest du, 

wie sich der Mut von dir verabschiedet hatte, plötzlich 

ausgeflogen war. Wimmernd standest du nun da, wie 

vor den Kopf gestoßen. Du legtest dich ganz flach auf 

das Sprungbrett und versuchtest, dich mit beiden Händen 

daran festzuklammern. Angst hatte dich überwäl - 

tigt. Deine Mutter musste zu dir hinaufsteigen und dich 

wieder hinuntertragen. Die Menschen lachten. Dem 

Va ter war es peinlich, schnell packte er alles zusammen 

und ihr fuhrt nach Hause. Danach verlor man kein Wort 

mehr darüber. 

Seit diesem Ereignis hast du die Schokolade dem Frei - 

bad vorgezogen. Und das Essen wurde dir plötzlich zu 

einer Freude. Es füllte die Leere in dir, die entstanden 

war, als dein Selbstwertgefühl dir den Rücken zuge - 

kehrt hatte. 

Jetzt hättest du die Möglichkeit dich zu revanchieren. 

Mit zwei lächerlichen Schritten.Aber du hast Angst und 

lenkst deine Gedanken auf Pizza, Hackbraten und Käsefondue. 

Du weißt, wie du dich beruhigen kannst. Nicht 

umsonst nimmst du Privatstunden in autoge nem Trai - 

ning. Du denkst an Frau Dr. Baumann. Denkst an das, 

was sie dir zu sagen pflegt. Stellst dir vor, du seist das 


Meer.Atmest tief ein, atmest tief aus. Ein und aus. Zwei. 

Denkst an den geschmolzenen Käse, der die Pilze und 

die Pap rika auf deiner großen Party-Pizza ein bettet. 

Denkst an Schnitzel mit Pommes. Atmest ein und at mest 

aus. Zwei. Du stellst sie dir genau vor, die salzigen Pom - 

mes Frites mit Mayonnaise. Oder Spaghetti Bologne se. 

Schwei ne rüc ken steak auf dicken Bohnen mit Brat kartoffeln. 

Zwei. Trüffel-Risotto mit Parmesankäse. Zwei. 

Es funktioniert nicht. Jedes Bild, das du vor deinem inneren 

Auge heraufbeschwörst, wird von einer großen, 

geschwungenen Zwei verdrängt. Zwei Schritte. Diese 

Zahl lässt dich nicht mehr los. Sie fordert eine Ent scheidung 

und eine daraus resultierende Handlung. 

Leider ist dir bewusst, dass deine Mutter hier nicht zu - 

gegen ist. Sie kann dich nicht retten und dich hier run - 

ter holen.Auch hättest du ernsthafte Bedenken, dass sie 

dich mit deinen 98 Kilogramm, was bei einer Körpergröße 

von 165 Zentimetern nicht gerade wenig ist, so 

ohne weiteres auf den Arm nehmen und dich hinab, in 

Sicherheit, tragen könnte. Wie damals, im Freibad. 

Im Gegenteil ist es sogar so, dass sie die Hauptschuld 

da ran trägt, dass du hier deine Sommerferien verbringen 

musst. Fernab von Zuhause, weit entfernt von ei - 

nem Gefühl der Geborgenheit. 

Ja, du könntest weinen. Sehen würde das sowieso niemand, 

schließlich trägst du diesen unbequemen, mit 

einem Sehschutz versehenen Helm, dessen Gurtverschluss 

schmerzlich in deinen Hals schneidet. 

Zwei Schritte bis zum Sieg und eine einzige Entscheidung, 

die es zu fällen gilt. Ein stechendes Gefühl in dei - 

ner Brust, Tränen in den Augen. Zwei Schritte und du 

wärst ein neuer Mensch. 

»Achtung, Thomas!« 

Die geschrienen Worte katapultieren dich aus deiner 

wol kenlosen Gedankenwelt. Es ist die Stimme des Betreuers. 

»Hör mal, ich lass dich jetzt lieber runter. Du willst mir 

doch keine Wurzeln schlagen«, schreit dieser und mit 

einem Mal stehst du nicht mehr auf der Hängebrücke, 

sondern bist mitten in der Luft, schwebst dort, die 

Schwer kraft überwunden. Und ruderst mit den Armen, 

so wie du es im Freibad getan hättest, wärst du ge sprungen. 

Wärst du nur gesprungen. 

Mit dem Seil, das an deinem großen, gelben Gürtel befes 

tigt ist, lässt man dich herab und du landest etwas 

un sanft auf einem der überall unter dem Erlebnisparcours 

aufgespannten Netze. 

Diese sollen den Stürzenden auffangen und ihn damit 

vor einem schmerzhaften Aufprall bewahren, wurde dir 

und den anderen erklärt. 

Du rollst dich auf dem auf- und abschwingenden Netz 

zusammen. Du würdest gerne die Arme ausbreiten und 

in den Himmel blicken. Doch der Sehschutz hat sich 

beschlagen. 


DER KOPF IST RUND 

»Keine Angst, Thomas, du bist jetzt in Sicherheit«, ruft 

der Betreuer und du kannst dir denken, dass sie kichern 

werden, die anderen. Wenn sie dich fragen und du 

sagst, dass es wieder nicht geklappt hat. Du willst ihre 

abfällig grinsenden Gesichter nicht sehen. Als Einziger 

der Gruppe B hast du den Parcours immer noch nicht 

geschafft. Selbst Olaf hat ihn schon bezwungen. Das 

ärgert dich. 

»Kommst du jetzt, Thomas? Die anderen helfen schon 

das Zelt aufzubauen. Nicht enttäuscht sein, Junge. Morgen 

ist auch noch ein Tag.« 

Im Erholungscamp für übergewichtige Kinder und Jugendliche 

werden täglich gemeinsame Wanderungen 

un ternommen und Wettkämpfe veranstaltet. Der Abenteuerparcours 

mit dem Hochseilgarten gefällt am meisten 

und wurde auf dem Prospekt als der absolute 

Hö he punkt, eine Herausforderung für Groß und Klein 

angepriesen, bei der man erfahren kann, was Gruppen - 

zu sam menhalt wirklich bedeutet. Die Dixi-Klos waren 

jedoch nicht abgebildet, auf der reich illustrierten Bro - 

schüre, die sich deine Mutter per Post hat zukommen 

lassen. Diese stehen stinkend aufgereiht hinter den 

Schlaf zelten, die alle um das Lagerfeuer aufgeschlagen 

sind. Hier wird wenig gegessen und Pantomime, man chmal 

auch Gitarre gespielt. Nachtisch gibt es nur je den 

zwei ten Tag, bestehend aus grüner Götterspeise oder 

Milchreis mit Himbeersauce. 

Du richtest dich auf und ergreifst die ausgestreckte Hand 

des Betreuers. Dich erwarten mit Wasser verdünnte Cola 

und fettarme Gemüsesuppe. 

Bild: »Pilatus sprach: Was ist Wahrheit?« © Carlesso Verlag 

017

KÜNSTLER 

DIE ZWEI WELTSEITEN 

Astrid Sourkova zeigt ihre Arbeit vom 20. September bis 15. November 2009 im 

Kunstverein Heilbronn. Die Ausstellung ist als Gesamtinstallation aus verschiedenen Einzelwerken 

angelegt. Diesem so entstandenen räumlichen Bild entspricht ein inneres Bild. 

Werke: ASTRID SOURKOVA 



In der Ausstellung Die zwei Weltseiten ist das Symbol der Stadt 

grund legend. Es verbildlicht die Welt und ihre gött li che, universale 

Ordnung. In einem Raum ist die Stadt in Kreuz form dargestellt 

und umfasst damit alle Dimensionen, alle Ele men te 

und Himmelsrichtungen. Dabei entsprechen die zwei Bal ken 

den zwei Weltseiten. Im anderen Raum wird eine Stadt darge - 

stellt, die gerade zerbricht. Die zeitliche Abfolge der beiden 

Räu me spielt keine Rolle. Gemeint ist der Kreislauf, die Gleichzeitigkeit 

von Entstehung und Untergang. 

oben Entwurf der Welt nach Habima Fuchs 

rechts Gewand und Ausrüstung einer Wanderprophetin, Europa, 21. Jahrhundert 

unten Die Turmvision 

KÜNSTLER 

www.kunstverein-heilbronn.de | Öffnungszeiten: Di–So: 13 Uhr bis 17 Uhr, sowie nach Vereinbarung 

019

Einer der Höhepunkte des dörflichen Lebens ist das 

jährliche Dorffest. Alle Vereine und sämtliche Schul - 

klassen müssen dafür aktiv werden. Bei einem Umzug 

vom Schlosshof zum Sportplatz werden in entsprechenden 

Kostümen historische Begebenheiten nach gestellt. 

Obwohl in unserer Gegend sicher nie Cowboys 

und Indianer sich gegenseitig das Leben schwer mach - 

ten oder gar nahmen, bin ich als Rothaut verkleidet. 

Die schwarze Langhaarperücke wirkt wie eine Dampf - 

haube, der von der Hitze weich gewordene Teer klebt 

an den nackten Füßen. Vor uns bewegt sich der Fanfa - 

renzug. Die historischen Uniformen waren sicher nach 

dem Vorbild zu Kaisers Zeiten geschnitten und genäht. 

Die Menschen zu der Zeit waren offensichtlich kleiner 

und schlanker als die heutigen Musikanten. Hier stellt 

sich nicht die Frage, wie das Runde in das Eckige kom - 

me, sondern das viel zu Dicke in das zwei Nummern 

zu Kleine. Die meisten erinnern an eine Presswurst.Vorneweg 

geht der Tambourmajor. Dessen Uniform ist 

noch eine Spur bombastischer, mit noch mehr Quasten 

und Kordeln. Eigentlich ist der Mann eine drastische 

Fehl besetzung, denn er ist mittlerweile schwerhörig 

und ständig betrunken. Da das Repertoire der Kapelle 

nie geändert wird und sämtliche Märsche im gleichen 

Tempo gespielt werden, muss der Herr Major lediglich 

zu Beginn einmal energisch mit seinem beflaggten 

Takt stock in die Luft stoßen und losmarschieren. Der 

Rest ergibt sich von selbst. Er beherrscht zwei Routinen, 

zum einen das einarmige Wirbeln zum andern 

den Stock hoch in die Luft werfen und wieder fangen. 

Manchmal wird er vorgeführt. Die Kapelle verlangsamt 

den Tritt, bis sie schließlich nur noch auf der Stelle 

marschiert. Der Schwerhörige zelebriert weiter und 

gewinnt unter dem Gejohle des gaffenden Volkes ei nen 

beträchtlichen Vorsprung. Bemerkt er seinen Alleingang, 

verdüstert sich seine Miene und er trampelt auf 

der Stelle bis die Lücke geschlossen ist. Heute gibt es 

jedoch eine Variation. Die Musiker drücken sich an den 

Straßenrand und schließen in lockerer Formation auf. 

Erst nach einiger Zeit bemerkt er, dass er einem Haufen 

Indianer und Cowboys voran schreitet. Wütend verlässt 

er den Zug, lehnt seinen Stock neben die Türe vom 

›Deutschen Haus‹ und verschwindet in der Kneipe. 

– 

Nachdem ich annähernd zwei Stunden zirka drei Ki - 

lometer vor dem Grenzübergang Basel in der Warte - 

schlange stehe und genau weiß, dass auf einer Hinweistafel 

weiter vorne zu lesen ist, dass das Rot der 

Ampel stundenlang geschaltet sein kann, drücke ich 

mich auf die PKW-Spur. Ich weiß auch, dass Zuwiderhandlungen 

geahndet werden, das steht ebenfalls auf 

ERZÄHLUNG 

MENSCHEN, 

DIE UNIFORMEN TRAGEN 

»Host wos zum rupfm?« Ob ich was habe? »Jo, host net wos zum rupfm, 

a Koks oda wann’s sei muaß a weng Speed?…« 

Text: HARALD RIEGG 

dem Schild.Aber ich bin garantiert nicht früh um zwei 

losgefahren, um gegen neun mit meiner Lieferung in 

Thun zu sein und steh dann stundenlang an einer roten 

Ampel. Wenn ich Glück habe, sind die Unifor - 

mierten anderweitig beschäftigt. Sind sie. Ihre bedauernswerten 

Opfer sind zwei rumänische Trucker. So 

komme ich ungestraft auf dem Zollhof an und finde 

einen Parkplatz in einer der vorderen Reihen. Das verspricht 

relativ kurze Fußwege im strömenden Regen, 

um an meine Papiere zu gelangen. Im Büro gebe ich 

die Dokumente ab und werde für eine Viertelstunde 

zum Warten nach draußen auf den Gang vertröstet. Da 

aber ist es kalt und es stinkt. Also gut, wenn es sein 

muss, darf ich auch hier drinnen warten. Die Sachbe - 

arbeiterin öffnet ihre E-Mails.Als erstes sehe ich einen 

zotigen Bilderwitz und danach fünf Bilder vom Unterleib 

eines Mannes, der da eine Kobra tätowiert hat. Ihr 

Kopf prangt auf seiner Eichel, reckt sich Bild für Bild 

in Angriffsposition. Ihr Kollege bestätigt auf Anfrage, 

dass er die beiden Mails ebenfalls erhalten und bereits 

weitergeleitet hat. Das verkürzt meine Wartezeit. Sie 

öffnet eine Datei, sucht kurz und druckt meine Papiere 

aus. Maximal zwei Minuten nimmt’s in Anspruch.Alles, 

was mir dazu in den Sinn kommt, verschiebe ich in 

meinen mentalen Papierkorb. Nicht nur wegen der unfeinen 

Worte, sondern aus Respekt vor den Schikanen, 

die meine Kritik mit sich bringen könnten. Zurück im 

Fahrzeug warte ich auf eine Lücke. Ich sehe die Licht - 

hupe und fahre an. Gleichzeitig ruckt auch der andere 

ein Stück nach vorn. Ein Witzbold am Lenkrad, ein 

zweiter auf dem Beifahrersitz. Unter zwei Seppelhüten 

mit Gamsbart vom Lachen verzerrte Gesichter. Der Beifahrer 

steigt aus. Rot und blau kariertes Hemd und 

trotz der Kälte eine kurze Krachlederne. Durch mein 

geöffnetes Seitenfenster höre ich sein: »Host wos zum 

rupfm?« Ob ich was habe? »Jo, host net wos zum rupfm, 

a Koks oda wann’s sei muaß a weng Speed? Mir san no 

bis Ungarn unterwegs und hoben ois scho weg.« Wie 

er denn darauf kommt, dass ich hier in Sachen ambulanter 

Drogenhandel unterwegs sei: »A weil’s ausschau - 

gst, wiad ausschaugst.« Sie lassen mich trotzdem Ein - 

fädeln und auf den hundert Meter zur Abfertigung mal 

ich mir das Horrorszenario aus. Zwei Hiasel zugedröhnt 

bis zum Haaransatz als Herrscher über vierzig 

Tonnen bewegte Masse. Die beiden passieren die Ab - 

fertigungsspur rechts neben mir, als mich eine junge 

Frau in Uniform anweist, auf die Waage zu fahren. Ich 

krabbel aus dem Führerhaus und werde mit der Frage 

konfrontiert: »Sind Sie der Fahrer dieses Wagens?« Da 

sie die hoch geachtete Königsdisziplin ›Kaugummi - 

kauen und gleichzeitig mit mir reden‹ so souverän 

meistert, will ich sie nicht der Unlogik zeihen. Mit wie - 

gen muss Sie mich, da ich zum Gesamtgewicht zähle. 

»Sie haben überladen. Da müssen Sie eine Buße gewärtigen.« 

Weisungsgemäß parkiere ich mein Fahrzeug auf 

einem separaten Platz. Das Missverständnis lässt sich 

klären. Das Gewicht stimmt, lediglich die Angaben auf 

meiner Mautkarte sind fehlerhaft. Die muss ich korri - 

gieren lassen. Ganz am anderen Ende des Hofes. Hinter 

einem Schalter steht einer, der mich erst blöd anglotzt, 

vernehmbar rülpst und dann auf einen Knopf drückt, 

der eine Jalousie zwischen uns fallen lässt. An einem 

an deren Schalter habe ich mehr Glück.Als der Beamte 

meine Papiere zu mir rüber schiebt, frage ich, ob ich 

denn nun alles hätte. Er guckt, als hätte ich ihm einen 

unsittlichen Antrag gemacht, nickt dann aber. Ziemlich 

durchweicht sitze ich ein paar Minuten spä ter hinterm 

Steuer und lenke das Gefährt auf die Einbahnstrasse 

mit der extra Ausfahrt. Gerade als der Beamte die ihm 

zugedachten Papiere entgegen nehmen will, klingelt 

sein Telefon. Nach einem Blick auf mein Kennzeichen 

und ein paar unverständlichen Worten beendet er das 

Gespräch. Ich muss den LKW wieder abstellen und ein 

Papier abholen, das doch nicht ausgehändigt wurde. 

Kein Wort der Entschuldigung. Wie der durch den Re - 

gen. Mein Nervenkostüm hat eine Laufmasche. Da hilft 

keine Spucke und kein Nagellack. Die läuft weiter. 

Wenn ich jetzt nicht hier weg komme, werden durch 

das löchrige Gewebe Dinge nach drau ßen dringen, die 

niemand erleben will. Doch es gibt ein Einsehen, die 

Schranke öffnet sich. Ich bin durch. 

– 

Zum zweiten Mal diese Woche bin ich auf dem Weg zu 

einem Kundentermin in Pleidelsheim. Wie bereits vor 

zwei Tagen ist auf der Autobahnauffahrt in Untergruppenbach 

eine Polizeikontrollstelle eingerichtet. Wieder 

stehe ich auf der Standspur. Das bekannte Spiel wird 

wiederholt. Die weiblichen Beamten nehmen sich die 

Fahrzeuge vor, in denen Kinder mitfahren. Zu mir trottet 

der Missgestimmte, der mich bereits vor zwei Tagen 

nervte. »Sie waren nicht angeschnallt!« tönt er mir entgegen. 

War ich doch, was ein anderer Beamter bestätigen 

kann. Das hebt die Laune des mir zugedachten 

Herrn in keiner Weise. Muss er sich wieder mal auf 

die erfolglose Suche nach Waffen und Drogen machen. 

Unter seinen wachsamen Augen räume ich den Inhalt 

meines Kofferraumes wieder in mein Fahrzeug. Bei 

der Übergabe meiner Papiere frage ich ihn: »Wieso um 

alles in der Welt werde ich ständig rausgezogen, noch 

dazu zwei mal in drei Tagen?« »Weil Sie aussehen, wie 

Sie aussehen.« 


KÜNSTLER 

ZOMBIE TOWN 

»Zombie Town is the city where I’m from. No matter about the name, I can 

tell you it’s in the north of Italy, but it could be anywhere in the world. 

Here people are dead, there’s no light in the eyes: walk, buy, eat icecream 

and go to church on Sunday. Everything is normal, right? But who cares 

about normal things? To be 20 km far from one of the most important and 

influential city in the world doesn’t matter. Nobody cares. Here everything 

is cool: houses are beautiful, they have gardens in the backyard, kids always 

smile, they eat everyday and everybody’s happy. Unfortunately 

they’re all dead and they don’t care about the world going on outside the 

town. I was born in this city and I have my headquarter here since 30 

years. I don’t know anybody from this place, except my parents. I don’t 

think I care about getting in touch with someone from here. Sometimes I 

feel like a zombie too, but the real ones: a creepy walking dead man looking 

for human flesh. But the zombies you can find in the movies are ten 

thousand ways more funnier than the ones that I see everyday here.« 

Text und Fotografie: ALE FORMENTI 


weitere Informationen unter: 

www.aleformenti.com | www.basementizid.com 


KÜNSTLER 

023

Mein diesjähriges Urlaubsziel war Belgien. Als mir im 

Vorfeld unserer Reise meine Lebenspartnerin vorschlug, 

zu sammen mit einer Bekannten nach Belgien zu fah ren, 

stimmte ich sofort zu, da mir Brüssel in den Sinn kam. In 

den 1980er Jahren habe ich einige Kurztrips nach London 

unternommen, bei denen ich regelmäßig in Brüssel 

Zwischenstopp gemacht hatte. Brüssel ist ein Mekka für 

Schallplattensammler. Eindhoven lag übrigens auch nur 

einen Katzensprung von unserem Ur laubs ziel entfernt. 

Und da habe ich meiner Lebenspartnerin unterbreitet, 

dass ich auf jeden Fall einen Tag nach Eindhoven und ei - 

nen weiteren nach Brüssel fah ren möchte. Da sie mich 

und meine Exkursionen durch Schallplattenläden kennt, 

zog sie es vor, mit unserer Be kannten und unserem Sohn 

am Urlaubsort zu bleiben. 

Ähnlich wie es einen Vampir unaufhörlich nach fri sch - 

em Blut dürstet oder wie ein Junkie ständig auf der Su che 

nach dem nächsten Hit ist, so ist ein fanatischer Plat tenjunkie 

immer auf der Jagd nach schwarzem Gold. Was 

bietet sich da besser an als eine Reise in ein frem des Land, 

wo man in anderen Revieren verborgene Schät ze heben 

kann. Vor Expeditionsbeginn empfiehlt es sich im Internet 

schon einmal nach ein paar Adres sen zu suchen, die 

sich im Zielgebiet befinden, wobei erfahrene Jäger ei - 

gent lich jeden versteckten Schallplattenladen auch so 

sehr schnell finden. Um sich Ärger im Urlaub zu erspa ren, 

em p fehle ich jedem Sammler, der in einer Bezie hung lebt, 

die Fronten im Vorfeld zu klä ren. Als langjähriger Betrei - 

ber eines Schallplattenladens erlebe ich es immer wie der, 

dass Kun den, mit ihrer weniger verständnis vol len Freun - 

din den Laden betreten und nach wenigen Minu ten ist die 

Kata strophe dann auch schon perfekt. »Schatz kön nen 

wir jetzt gehen?« »Hast du es bald?« »Mir wird’s lang sam 

langweilig!« Hier ist Ein falls reich tum und Strategie ge fragt. 

Falls sich Plattensammler mit nicht so verständnis vol len 

Freun din nen unter unse ren Lesern befin den, möchte ich 

ihnen folgenden Tipp mitgeben:Wenn Sie über das nö ti ge 

Kleingeld verfügen, drücken Sie einfach ihrer Frau etwas 

Geld zum Shoppen in die Hand und tref fen Sie sich nach 

dem Besuch im Plat tenladen wieder. 

Leider verbreitet sich langsam immer mehr der Ge danke, 

dass man sich seine Schallplatten bequem übers Internet 

bestellen kann, was übrigens zum Aussterben vieler Schall - 

plattenläden führt. Für mich kommt das nicht in Frage. 

Denn mit einigen Schallplatten in meiner Sammlung ver - 

bin de ich Geschichten, die oft mit dem Kauf dieser Schallplatten 

zusammen hängen. Meist ist schon der Besuch 

ei nes Schallplattenladens ein Erlebnis, weil man fast im - 

mer interessante Leute trifft und zudem häufig Platten 

kauft, die man gar nicht gesucht hat und die ei nem dann 

neue Musikrichtungen erschließen. Das Ge fährliche an 

solchen Exkursionen ist, dass man völlig die Zeit vergisst. 


AUF DER SUCHE NACH DEM SCHWARZEN GOLD 

PHILOSOPHIE 

»Neva stop diggin’« 

Text: HEIKO SCHWEITZER 

Ach ja, mein Ausflug nach Brüssel… Ein Besuch kann 

sich für einen Sammler sehr schnell zu einer Odyssee 

entwickeln. Das Angebot von Schallplattenläden ist überwältigend. 

Es gibt dort Läden, die einen mit ihrem übergroßen 

und qualitativ hochwertigen Sortiment derma - 

ßen mit Reizen überfluten, dass man fast nicht mehr klar 

denken kann. Wer so einen Laden sucht und sich für Rock, 

Soul und Jazz interessiert, sollte unbedingt the collector 

im Herzen von Brüssel aufsuchen. Dieser Laden ist wirklich 

sehr einfach zu finden und sein Sortiment ist umwer 

fend. Um alle Schallplattenläden in Brüssel rich tig zu 

erkunden, bräuchte man eigentlich 3–4 Tage, in denen 

man dann mit Sicherheit kein Sonnenlicht se hen würde. 

Ein weiterer Vorteil eines Besuches im Schall plattenladen 

ist, dass man oft sehr rare Scheiben weitaus billi - 

ger erwerben kann als über Internetplattformen. Das 

hängt damit zusammen, dass kleine Läden ihre Schall - 

platten selten über das Internet anbieten. Meist gehen 

auch die Meinungen über den Erhaltungszustand von 

Schallplatten auseinander. Im Schallplattenladen kann 

man deren Qualität selbst prüfen. Oft bekommt man in 

kleinen Läden auch tolle Plattentipps, da die Leute, die 

jetzt noch solche Läden betreiben, es meist mit Leidenschaft 

tun. Wenn man sich in fremden Städten befindet 

und auch mal abends ausgehen möchte, ist ein Besuch 

im Platten laden immer die beste Möglichkeit, sich über 

Veranstaltungen zu informieren. Natürlich setzt man sich 

dabei gewissen Strapazen aus: So habe ich beispiels wei - 

se für den Rückweg von Brüssel, eine Strecke von nor maler 

weise einer Stunde Fahrzeit, während der Rush Hour 

drei Stunden gebraucht.Aber genau das macht es aus. Es 

gibt für mich dann nichts Schöneres, wenn man mit sei - 

nen frisch erworbenen Schätzen zu Hause auf der Couch 

sitzt und die Plattencover betrachtet. Legt man die erste 

Schallplatte auf den Plattenteller, ist das ein ma gischer 

Moment. Der Sound einer Schallplatte ist so wieso nicht 

zu toppen. Wer das versteht, der wird auch begreifen, 

dass Musik im MP3-Format für Leute wie mich absolut 

bedeutungslos ist. 

Neva stop diggin’ ist für mich eine Einstellung, die mein 

Leben lebenswert macht. 

Hier ein kleiner Auszug der auf meiner Reise nach Belgien 

erworbenen Schallplatten: 

Jade Warrior/Last Autumn’s 

Dream (Vertigo Swirl ) 

Jade Warrior starteten ihre 

Ka r riere als Underground Hard- 

Rock-Band. Ihre spä teren LPs 

sind stilistisch eher Progressiv 

Rock. Die Gründungsmitglie - 

der Tony Duhig und Jon Field spielten vorher beide 

zusammen bei der Band July. Last Autumn’s Dream gilt 

als das bes tes Album von Jade Warrior. 

Twink/Think Pink (Reissue 

Akarma) 

Twinks wirklicher Name war 

John Alder. 1967 war er Drummer 

der Band Dane Stephens 

and The Deep Beats; später 

hie ßen sie The Fairies. 1968 

spielte er bei den Pretty Things, die er 1969 verließ, um 

dann mit Hilfe einiger Mitglieder der Deviants sein Solo - 

album Think Pink aufzunehmen. Das Album ist eine wil - 

de British Psychedelic Platte und als Originalpressung 

ultra rare. 

Paul Parrish/Walking In The 

Forrest Of My Mind (Music 

Factory Records) 

Tolle Folk-Pop LP. Der beste 

Song heißt genauso, wie die 

Platte selbst:Wal king in the 

forrest of my mind. Ein psyche 

delic Folk-Pop Song mit Orchestersounds und jeder 

Menge Fuzz und Phaser. 

John Lennon And Yoko Ono/ 

Two Virgins (Apple) 

Diese LP ist aus einer Sonntagnachmittagslaune 

heraus entstan 

den. John Lennon hatte 

sich auf dem Dachboden des 

Hauses, in dem er wohnte, ein 

kleines Studio eingerichtet. Dort produzierte er freaky 

Sounds mit einer Bandmaschine. Ab und zu hat er ein 

paar wenige dieser Soundschnipsel für einzelne Beatles 

Alben nutzte (z.B. Revolver). Der größte Teil war zu die - 

ser Zeit noch unveröffentlicht. Eines Tages langweilten 

er und Yoko Ono sich und er fragte sie, ob sie nicht zu - 

sammen Musik machen sollten. Er ließ dann experimen - 

telle Sounds von der Bandmaschine abspielen, zu denen 

Yoko Ono schräge Gesänge lieferte, die er mit einem 

Mel lotron begleitete. Diese Session ging die ganze Nacht 

und am nächsten Morgen machten sie wohl Lie be. Be sonders 

ist auch das Cover zu dem Lennon mein te, dass sie 

damit ausdrücken wollten: »Seht her, so sind wir von Gott 

geschaffen mit all unseren optischen Feh lern.« Eine emp - 

fehlenswerte Platte für Leute, die sehr experimentelle 

und schräge Musik lieben. 

025

AUSSTELLUNGEN 

HIGHLIGHTS DER REGION 

September und Oktober 2009 

KUNSTHALLE TÜBINGEN – ANSELM REYLE »ACID MOTHERS TEMPLE« 

Ausstellungsdauer: 17. Oktober 2009 – 06. Januar 2010 

Metallisch glänzende Oberflächen und leuchtende Neonfarben sind ein Kennzeichen der 

Kunst von Anselm Reyle (*1970 in Tübingen). Die Malerei dient ihm als Ausgangspunkt, 

doch hat er längst auch den dreidimensionalen Raum für seine Bildsprache erschlossen, 

zum Beispiel mit industriell gegossenen Objekten und Neon-Installationen. 

Anselm Reyle setzt sich gezielt mit den Traditionen der Kunst des 20. Jahrhunderts aus - 

einander –von Francis Picabia über Sigmar Polke und die Minimal Art bis zu Martin Kippenberger. 

Er führt das in der Pop Art begonnenen Projekt einer Verschmelzung von 

Hochkultur und Populärkultur fort und erschließt der Kunst dabei ungewohnte Motivgruppen 

und Materialien. 

Als shooting star der vergangenen Jahre ist der in Berlin lebende Künstler mittlerweile international 

in zahlreichen großen Privatsammlungen und Museen vertreten. 

Kunsthalle Tübingen | Philosophenweg 76 | 72076 Tübingen 

kunsthalle-tuebingen.de 

Abbildung: »ohne Titel« | Anselm Reyle, 2008 | Foto: Matthias Kolb | © VG Bild-Kunst, Bonn 2009 

STÄDTISCHE GALERIE BIETIGHEIM-BISSINGEN – »POP POLIT PIN UPS. POP ART 

GRAFIK AUS DER SAMMLUNG BECK« 

Ausstellungsdauer: 25. Juli –11. Oktober 2009 

Die Ausstellung präsentiert mit rund 90 Werken eine Auswahl der wichtigsten internationalen 

grafischen Positionen der Pop Art und ihres Umfelds – ergänzt durch eine Reihe 

von Multiples – aus der bedeutenden Sammlung des Düsseldorfer Rechtsanwalts Heinz 

Beck, die sich heute im Wilhelm-Hack-Museum in Ludwigshafen befindet. 

Ihre Motive entnahmen die Künstler der Alltagskultur, der Welt des Konsums, der Musik, 

der Massenmedien, der Comics, der Modewelt oder der Werbung – gemäß des Mottos von 

Andy Warhol »All is pretty«. 

Künstler u.a.: Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Arman, Samuel 

Buri,Thomas Bayrle, Sigmar Polke und Gerhard Richter. 

Städt. Galerie Bietigheim-Bissingen | Hauptstraße 60–64 | 74321 Bietigheim-Bissingen 

bietigheim-bissingen.de/Ausstellungen 

Abbildung: »Detail F-111« | James Rosenquist, 1965 | Foto: Thomas Henne | © VG Bild-Kunst, Bonn 2009 

KUNSTMUSEUM STUTTGART – BEN WILLIKENS »LICHT UND DUNKEL« 

Ausstellungsdauer: 25. Juli – 04. Oktober 2009 

Neben einem der zentralen Hauptwerke von Ben Willikens, den Arbeiten zu Leonardo da 

Vincis Abendmahl, ist in der Ausstellung die vollständige Serie »ORTE« zu sehen, eine Auseiandersetzung 

mit realer Architektur, prominenten NS-Bauten aus 1930er Jahren. 

Kunstmuseum Stuttgart | Kleiner Schlossplatz 1 | 70173 Stuttgart 

kunstmuseum-stuttgart.de 

STÄDTISCHE MUSEEN HEILBRONN – »BEN WILLIKENS. 70 AQUARELLE« 

Ausstellungsdauer: 25. April – 04. Oktober 2009 

Gleichzeitig wird in den Heilbronner Museen ein umfassender Blick auf jüngste Arbeiten 

des Künstlers eröffnet. In der für Willikens ungewöhnlichen Technik des Aquarells überarbeitet 

und kommentiert der Künstler sein eigenes Schaffen. 

Städtische Mussen Heilbronn | Deutschhofstraße 6 | 74072 Heilbronn 

museen-heilbronn.de 

Abbildung: »Abendmahl« | Ben Willikens, 1976–79 | Foto: Andreas Freitag | © VG Bild-Kunst, Bonn 2009 


BASEMENTIZID 

05. September –30. September 2009 

Ale Formenti »Zombie Town« 

Wollhausstraße 17 | 74072 Heilbronn 

basementizid.com 

GALERIE DES HEIDELBERGER FORUM FÜR KUNST 

12. September –04. Oktober 2009 

»Die Malerei oder das Bild« 

Heiliggeiststraße 21 | 69117 Heidelberg 

heidelberger-forum-fuer-kunst.de 

GALERIE MANFRED RIEKER 

ab Mitte August 2009 

Andreas Grunert »Jan van Munster III« 

Unter der Friedrich-Ebert-Brücke | 74019 Heilbronn 

galerie-rieker.de 

GALERIE RAINER WEHR 

16. September –06. November 2009 

»und ewig lockt die Malerei IV« Junge Malerei 

Alexanderstraße 53 | 70182 Stuttgart 

galerie-rainer-wehr.de 

GALERIE DER STADT BACKNANG 

29. September –15. November 2009 

»Thomas Kitzinger« 

Stiftshof 2 | 71522 Backnang 

backnang.de 

GALERIE STIHL 

14. Juni – 20. September 2009 

John Cage »Kunst = Leben« 

09. Oktober 2009–25. Januar 2010 

Faszination Architekturzeichnung »Räume und Träume« 

Weingärtner Vorstadt 12 | 71332 Waiblingen 

galerie-stihl-waiblingen.de 

HEIDELBERGER KUNSTVEREIN 


»Images recalled. Bilder auf Abruf.« 

Hauptstr. 97 | 69117 Heidelberg 

hdkv.de 

KUNSTBEZIRK STUTTGART 

15. September –30. September 2009 

»artothek« 

10. Oktober –13. Oktober 2009 

Projekt »Zeitreise« 

Leonhardsplatz 28 | 70182 Stuttgart 

kunstbezirk-stuttgart.de 

KUNSTHALLE MANNHEIM 


»Images recalled. Bilder auf Abruf.« 

Friedrichsplatz 4 | 6865 Mannheim 

kunsthalle-mannheim.de 

KUNSTHALLE TÜBINGEN 

11. Juli – 04. Oktober 2009 

Tal R »You laugh an ugly laugh« 

Philosophenweg 76 | 72076 Tübingen 

kunsthalle-tuebingen.de 

KUNSTHALLE WÜRTH 

27.April –27. September 2009 

David Hockney »Nur Natur« 

16. Oktober 2009 – Frühjahr 2010 

»Max Ernst. Erzählungen von recht gefährlichem Inhalt « 

Lange Straße 35 | 74523 Schwäbisch Hall 

kunst.wuerth.com 

KÜNSTLERHAUS STUTTGART 


AUSSTELLUNGEN 

11. Juli – 12. September 2009 

»Metahaven« 

24. September – 28. November 2009 

»Ei Arakawa« 

Reuchlinstr. 4b | 70178 Stuttgart 

kuenstlerhaus.de 

KUNSTMUSEUM STUTTGART 

11. Juli 2009 – 01. November 2009 

»Kaleidoskop. Hoelzel in der Avantgarde« 

Kleiner Schlossplatz 1 | 70173 Stuttgart 

kunstmuseum-stuttgart.de 

KUNSTVEREIN HEILBRONN 


Astrid Sourkova »Die zwei Weltseiten« 

Titotstrasse 1 | 74072 Heilbronn 

kunstverein-heilbronn.de 

KUNSTVEREIN LUDWIGSBURG 

30.August – 04. Okotber 2009 

»Reihe Lebenswirklichkeit – Aino Kannisto« 

27. September – 25. Okotber 2009 

»Sonderausstellung im Schloß – Walter Wörn« 

Wilhelmstrasse 45/1 | 71638 Ludwigsburg 

kunstverein-ludwigsburg.de 

KUNSTVEREIN REUTLINGEN 


»Robert Schad« 

Eberhardstrasse 14 | 72764 Reutlingen 

kunstverein-reutlingen.de 

KUNSTVEREIN SCHWÄBISCH HALL 

30.August – 01. November 2009 

Anja Kempe »Rauminstallation und Video « 

Am Markt 7 | 74523 Schwäbisch Hall 

kvsha.de 

KUNSTVEREIN ULM 

30.August –18. Oktober 2009 

Stefan Mauck »the families complex« 

Kramgasse 4 | 89073 Ulm 

kunstverein-ulm.de 

MANNHEIMER KUNSTVEREIN 


»Broken Vision« 

Augustaanlage 58 | 68165 Mannheim 

mannheimer-kunstverein.de 

MUSEUM FRIEDER BURDA 

27. Juni –11. Oktober 2009 

»Der Blaue Reiter im Museum Frieder Burda« 

24. Oktober 2009 –21. Februar 2010 

»Baselitz. 50 Jahre Malerei« 

Lichtentaler Allee 86 | 76530 Baden-Baden 

museum-frieder-burda.de 

MUSEUM IM PREDIGER 

15. Mai – 13. September 2009 

»Kunst aus einhundert Jahren 1909 – 2009« 

Johannisplatz 3 | 73525 Schwäbisch Gmünd 

schwaebisch-gmuend.de 

MUSEUM WÜRTH 

15. Januar 2009 – 06. Januar 2010 

»Im Blick des Sammlers. Neuerwerbungen…« 

Reinhold -Würth-Straße 15 | 74653 Künzelsau 

kunst.wuerth.com 

MUSEUM RITTER 

17. Mai – 27. September 2009 

François Morellet »Die Quadratur des Quadrats – 

Eine Introspektive« 

18. Oktober 2009 – 11. April 2010 

»Hommage an das Quadrat 1915 – 2009« 

Alfred-Ritter-Straße 27 | 71111 Waldenbuch 

museum-ritter.de 

NEUE KUNST IM HAGENBUCHER 


»Claudia Busching« 

10. Oktober – 18. Oktober 2009 

»Michael Stephan/Brigitte Raabe« 

Dammstraße 47 | 74076 Heilbronn 

neue-kunst-im-hagenbucher.de 

PFORZHEIM GALERIE 

10. Mai 2009 – 11.April 2010 

»Horst Antes – René Dantes Kopf und Körper« 

Bleichstraße 81 | 75173 Pforzheim 

pforzheim.de 

STAATSGALERIE STUTTGART 

20. Juni – 25. Oktober 2009 

»Das Olga-Album« 

04. Juli – 02. November 2009 

»Film und Foto: Eine Hommage« 

Konrad-Adenauer-Straße 30 – 32 | 70173 Stuttgart 

staatsgalerie.de 

STÄDTISCHE GALERIE KARLSRUHE 

27. Juni 2009 – 27. September 2009 

»Dürer, Rembrandt, Baselitz... Meisterwerke 

der Druckgrafik« 

Lichthof 10 | 76135 Karlsruhe 

staedtische-galerie.de 

STÄDTISCHE MUSEEN HEILBRONN 

04. Juli–04. Oktober 2009 

»Wen Skulpturen zu Steinbrüchen werden« 

Deutschhofstraße 6 | 74072 Heilbronn 

museen-heilbronn.de 

TREFFPUNKT ROTEBÜHLPLATZ 

26. Juni – 01. Oktober 2009 

»Kurt Grunow – Bricolage« 


»Ara Güler – Das Auge von Istanbul« 

Rotebühlplatz 28 | 70173 Stuttgart 

treffpunkt-rotebuehlplatz.de/ausstellungen 

WEISSENHOFGALERIE 

17. Juni – 13. September 2009 

»Ulm vs. Frankfurt a.M.« 

Am Weißenhof 30 | 70191 Stuttgart 

weissenhofgalerie.de 

WÜRTTEMBERGISCHER KUNSTVEREIN 

30. Mai –02.August 2009 

»Subversive Praktiken« 

Schlossplatz 2 | 70173 Stuttgart 

wkv-stuttgart.de 

ZKM – KARLSRUHE 

bis 28. September 2009 

»Wahlheimat; wo Kunst auf Demokratie trifft« 

bis 18. Oktober 2009 

»Extended. Sammlung Landesbank Baden-Württemberg« 

Lorenzstraße 19 | 76135 Karlsruhe 

mnk.zkm.de 

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