Igor Strawinski: Le sacre du printemps - Thomas Buchholz - Komponist

Igor Fjodorowitsch Strawinski (1882-1971)
Игорь Фёдорович Стравинский
Igor Stravinski (franz.) | Igor Stravinsky (engl.)
russisch-französisch-US-amerikanischer Komponist und
bedeutender Vertreter der musikalischen Avantgarde des
beginnenden 20. Jahrhunderts
Biografie
1882 5. Juni (nach dem alten russischen Kalender, 17. Juni nach der neuen
Zeitrechnung): Igor Feodorowitsch Strawinsky wird in Oranienbaum bei St.
Petersburg als Sohn eines Bassisten der Kaiserlichen Oper geboren
ab 1899 Studium der Rechtswissenschaften in St. Petersburg
ab 1903 Beginn des Musikstudiums in St. Petersburg
ab 1909 Mitarbeiter des russischen Balletts unter Sergej Diaghilev, für das er die
Ballette "Der Feuervogel" (1910) und "Petruschka" (1911) schreibt
1910-1914 Aufenthalt in der Schweiz.
Nach der russischen Revolution kehrt er nicht mehr in seine Heimat zurück.
1913 Die Uraufführung des Balletts "Le Sacre du Printemps" in Paris verursacht
durch den starken Rhythmus, der Melodie, Klangfarbe und Harmonie
übertönt, einen der größten Theaterskandale dieses Jahrhunderts.
1914 Komposition der Oper "Die Nachtigall" und der vier Lieder auf russische
Volksliedertexte für eine Singstimme und acht Soloinstrumente unter dem
Titel "Pribautki", in denen er vom großen Orchester abrückt und Jazz-
Elemente einbindet.
1920-1939 Strawinsky lebt in Frankreich; 1934 erhält er die französische Staatsbürgerschaft
1920-1922 Die Uraufführungen des Balletts "Pulcinella" (1920) und der Opera buffa
"Mavra" (1922) in Paris zeigen seine Hinwendung zum Neoklassizismus.
1926 Komposition der Choroper "Oedipus Rex"
1936 Vie"Komposition des Ballettes "Persephone" (1934), des Tanzspieles "Jeu
de Cartes" (1937) und des Konzertes "Dumbarton Oaks" (1938)
1939 Vorlesungsreihe "Poéthique musicale" an der Harvard Universität.

Nach der Besetzung Frankreichs läßt Strawinsky sich in den USA nieder
und erhält 1946 die amerikanische Staatsbürgerschaft
1951 Rückkehr nach Europa, um in Venedig die Uraufführung seiner Oper "The
Rake's Progress" zu dirigieren.
1957 Leitung der konzertanten Aufführung seines Balletts "Agon" bei den
Donaueschinger Musiktagen.
Auseinandersetzung mit der seriellen Musik
1967 Verleihung der Ehrendoktorwürde der Universität in New Jersey/USA
Hauptwerke
1971 6. April: Igor Strawinsky stirbt in New York und wird auf der Toteninsel
San Michele bei Venedig beigesetzt
Opern und Bühnenwerke
• Le Rossignol (Die Nachtigall) (1914)
• Histoire du Soldat (Die Geschichte vom Soldaten) (1918)
• Oedipus Rex (1927/1948)
• The Rake's Progress (1951)
• Le Renard (Reinecke Fuchs) (1915)
• Perséphone (Tanzmelodram in 3 Teilen)
Ballette
• L'Oiseau de feu (Der Feuervogel) (1910)
• Petrouchka (1911/revidiert 1946)
• Le sacre du printemps (Die Frühlingsweihe) (1913/revidiert 1922/1943)
• Pulcinella (1920)
• Jeu de cartes (Das Kartenspiel) (1936)
Vokalwerke
• Psalmensinfonie für Chor und Orchester (1930/1949)
• Mass für Chor und Orchester (UA 1948)
Orchesterwerke
1. Sinfonie Es-Dur op. 1 (1905-07)
2. Konzert für Violine und Orchester in D (Concerto en ré pour violon et orchestre, 1931)
3. Konzert in Es für Kammerorchester „Dumbarton Oaks“ (1937/38)
4. Sinfonie in C (1939/40)
5. Sinfonie in 3 Sätzen (1942-45)
6. Ebony Concerto (1946)
Klavierwerke
• Sonate pour piano (1924)
• Piano-Rag-Musik (1919)

Le sacre du printemps.
Tableaux de la Russie païenne en deux parties
Die Frühlingsweihe. Bilder aus dem heidnischen Russland in zwei Teilen; häufig auch Das
Frühlingsopfer, wie man den Titel verdeutscht, ist eine Ballettmusik für großes Orchester.
Strawinski komponierte diese, seine dritte Ballettmusik im Jahr 1913 für die „Ballets Russes“
von dem berühmten Balletmeister Dergei Djagilew. Aufgrund seiner außergewöhnlichen
rhythmischen und klanglichen Strukturen zählt Le sacre du pritemps zu den Schlüsselwerken
der Musik des 20. Jahrhunderts.
Handlung:
Das Ballett stellt nicht im üblichen Sinne eine Geschichte dar, sondern beschreibt ein
Frühlingsopfer im heidnischen Russland. In dessen Verlauf wird eine auserwählte Jungfrau in
einem Ritual dem Frühlingsgott zur Versöhnung geopfert.
Das Ballett teilt sich in zwei Teile:
Im ersten Teil, der „Anbetung der Erde“, wird das rituelle Opfer vorbereitet: Verschiedene
Stämme kommen zusammen und vollziehen einen Verlauf von Handlungen nach, die nahtlos
ineinandergreifen. Das eigentliche Opfermotiv ist in diesem ersten Teil noch ausgespart,
stattdessen werden die rivalisierenden (Kampf-)Spiele zwischen den Stämmen und
Geschlechtern dargestellt.
Erst im zweiten Teil, überschrieben mit „Das Opfer“, wird der Blick auf das Schicksal einer
einzelnen, auserwählten Jungfrau fokussiert, die sich nach einem ausgedehnten
Verherrlichungs- und Ahnenritual zu Tode tanzt.
Strawinski selbst dazu:
„Im ‚Sacre du Printemps‘ wollte ich die leuchtende Auferstehung der Natur schildern, die zu
neuem Leben erweckt wird […] , die Auferstehung der ganzen Welt.“
Musikalische Besonderheiten
‣ Rhytmische Strukturen / Gliederungen. Hier: Fagottsolo am Beginn des Werkes: Sofort
fällt die rhythmische Gliederung nicht auf, aber die Analyse entschlüsselt die Struktur.
‣ Metrische Gliederungen. Hier: Anfang des zweiten Satzes: Die Proportionen der
metrischen Akzente notiert Strawinski nicht durch Taktwechsel, sondern durch
Akzentzeichen (>). Das macht es für die Musiker einfacher. Die Position der Akzente
lässt eine gute Strukturierung erkennen.

Drei Gruppen a 2 Akzente:
1. Gruppe 2 Akzente gegen das Metrum, ohne Zäsur
2. Gruppe 1. Akzent gegen das Metrum – 2. Akzent auf das Metrum, mit Zäsur
3. Gruppe 1. Akzent auf das Metrum – 2. Akzent gegen das Metrum, mit Zäsur
Die tänzerische, archaisch anmutende Lebendigkeit entsteht durch die strukturierte Art der
metrischen Wechsel. Wären die Gruppen identisch gebaut, wäre es nicht Strawinskis Idee!
‣ Die kraftvollen Akkordblöcke der Streicher sind ebenfalls ein Kompositorisches Element
dieser Ballettmusik. Weiterhin trifft man polytonale Strukturen, also Strukturen, bei denen
die Partien der einzelnen Instrumente nicht in der gleichen Tonart notiert sind.
Der Skandal
„ Ich denke, das ganze Ding wurde von vier Idioten gemacht: Erstens von Herrn Stravinsky,
der die Musik schrieb. Zweitens von Herrn Roerich, der Bühnenbild und Kostüme kreierte.
Drittens von Herrn Nijinsky, der die Tänze komponiert hat. Und viertens von Herrn
Diaghilev, der Geld dafür verschwendete.“ ENRICO CECCHETTI ( BALLETTMEISTER)
Die Uraufführung fand am 29. Mai 1913 im Théâtre des Champs-Élysées in Paris statt.
Während Djagilew sich wohl insgeheim einen Theaterskandal erhoffte, rechneten die
Mitwirkenden, Strawinski eingeschlossen, offenbar nicht damit. Bereits vom ersten Ton des
für damalige Verhältnisse extrem hohen Fagottsolos an war Gelächter zu hören, das dann in
Tumult überging. Es war der stoischen Ruhe des Dirigenten Pierre Monteux zu verdanken,
dass die Aufführung überhaupt zu Ende gespielt werden konnte. Auch wenn der Skandal
Strawinski endgültig zur Berühmtheit machte, verletzte ihn die Reaktion sehr, und er gab
nicht zuletzt Vaslav Nijinsky die Schuld, der in seinen Augen den Sacre choreografisch nicht
bewältigte. Der große Erfolg, den das Werk dann in der konzertanten Aufführung ebenfalls
unter Pierre Monteux 1914 hatte, scheint Strawinski auch recht zu geben, wobei sich
allerdings die Einstellung des Publikums zu den musikalischen Besonderheiten schon dadurch
geändert haben mag, dass es darauf gefasst war.
© 2008 Prof. Thomas Buchholz, Hochschule f. Musik und Theater Leipzig